读后感不仅是一种学习方式，也是一种审美体验和情感交流。以下是一些庆祝读书周活动中展示的读后感范文，希望可以给大家在写作方面提供一些参考和借鉴。
沉默的羔羊读后感（汇总12篇）篇一
小时候在郑渊洁写的故事里第一次知道《沉默的羔羊》这个电影。在课上终于看过了这部特别出名的片子。对我来说有点难懂，回去又重新看了一下电影讲解。了解到在1991年，《沉默的羔羊》在北美上映，就连续5周位成为同期票房榜冠军，最终票房1亿3千万美元。之后在1992年的第64届奥斯卡颁奖典礼上，它又将“最佳影片”、“最佳导演”、“最佳男主角”、“最佳女主角”、“最佳改编剧本”等五项连我这个文盲都有所耳闻的奖项尽收麾下，是史上第一部捧起五座小金人奖杯的惊悚片。
这部电影，看的时候我在不停的捂眼睛，那么血腥，不害怕是假的。不得不夸的是男主不同于人们普遍臆想的'食人魔影响，影片中的食人魔男主真的……好迷人。在118分的片长中，男主出现的时间一共只有21分钟，但就是在这短短的21分钟里，塑造出了超乎想象智商最高、最有风度、最迷人的食人魔形象。制作人老练的运用比较含蓄的电影手法技巧展现了当时西方一些文化特征和社会阴暗面，其中画面色调和镜头，背景音乐完美的使用更是在细节中将观影者完美的带入剧情。
言归正传。说实话，这部电影我了解了大概剧情无非就是实习的女特工被派去调查变态杀人狂野牛比尔的案子，前往监狱去访问了食人教授汉尼拔，汉尼拔简直是铁齿铜牙高智商犯罪言语犀利不失帅气。野牛比尔心理扭曲，喜欢杀掉女性，然后将其皮肤剥下来为自己做连衣裙。而女主在和汉尼拔的合作下凭借自己的聪明才智抓住了野牛比尔。但是显然，我只清楚了大致剧情。
接下来说一说我对这部伟大的犯罪心理片的肤浅见解。《沉默的羔羊》中汉尼拔老先生的存在让我们意识到了所谓的“食人恶魔”并不只是凶残血腥，而是可以如良师益友般让人感到亲切友善，甚至让我等凡俗收到谆谆教诲。更重要的是这个传统意义上的“恶魔”直到最后都没有被消灭——甚至观众们（至少我自己）都并不希望他被消灭，事实上我倒希望这个老爷子能一直老当益壮越活越机智去为人师表就更好了！这部电影的剧情看起来有点抽象好像永远不会在现实里发生，而它表现的确是真实的人性，让人难以置信。我在此间还发现，美国电影与中国大部分影片不同的是，美国影片很敢想。在那里，富人可以是变态，执法机构可以愚蠢黑暗荒谬，高高在上的官员可以明目张胆的动用特权给一个“人间恶魔”以优待。相比之下我们的汉尼拔医生却是直率可爱得多了。优秀的安东尼霍普金斯的演技确实需要我们花费想象力去理解。他知道别人想干什么，但别人几乎看不出他想干什么，其实我们对汉尼拔的恐惧更多的是那种未知感。
这种未知感，恰到好处的激发了我看这部电影时每一秒中对下一秒电影画面的期待。
沉默的羔羊读后感（汇总12篇）篇二
电影《沉默的羔羊》久负盛名，因为这部电影最近才看了小说。一直不懂“我们都是在罪恶里打滚的羔羊”什么意思，直到汉尼拔那句“再见，史达林，如果有一天你的羔羊不再尖叫，你会告诉我吗？”这是他的告白也是告别。
世界如我们看到的那般丑恶，血腥，谁都别想洗白。当史达林怀着深深地恐惧却坚定的站在汉尼拔面前，她看到了汉尼拔眼中的火花。那一抹明亮却转瞬即逝的火花，是久违的惊喜，是失望的余烬，一切尽在初见中。一来一句简单的交锋，纠正者彼此印象的偏正。对汉尼拔而言，难得有如此年轻有智慧的“对手”，他对她充满好奇。对史达林来说，重要的是完成问卷调查，并不想追问吃人魔的善恶。汉尼拔喜欢颠倒黑白，却让人无法反驳，他与史达林的世界观如此不同，她不会也不必纠正一个错误偏激的理论，却暗自吃惊他的出人意料。他与她的第一回合，他轻易就赢了她。史达林沉浸在挫败中，她痛恨失败，自强的个性不予她软弱，所以，很快她调整了状态，时刻准备着迎战。
汉尼拔有着超强的大脑，冷静决绝的洞察力，他彬彬有礼学富五车，凭着这些他傲视一切，很少有人入得了他的眼。汉尼拔试着送给史达林一个情人节礼物——一个人头，同时也在试探她有几分聪明。好在史达林不仅聪明而且强干，一步步判断准确，走的沉稳。汉尼拔的话真真假假，史达林犹如迷雾穿行，汉尼拔步步为营，史达林积极应战。吸引是相互的，史达林越走近汉尼拔越渴望接近真相。正是这样的执着，才让我们揭开了另一个真相。
我们总是在俗世既定的规则里前行，超出这个范畴便是异类，我们总是用仅有的人生经验来认定他人。我们看着那个与我们的行为规范，道德准则格格不入的人，即刻判定他“死刑”，那个世界我们不了解，或者根本不想了解。害怕现有的建立起来的三观一旦被推翻，前路就成了悬崖，我们没有粉身碎骨的勇气，所以我们是俗人，是扔到人堆里就找不到的路人甲。而有些人，他们是那样不同，他们走在人群的最前列，他们是圣人或者我们称之为“恶魔”，汉尼拔就是这样的人。在故事中无论是好人还是坏人，看见这些人，就像看见你身边的人。这不再是一个斗智悬疑的破案故事，而是一出充满血腥的生活剧，每天都会上演着比各种八卦各种狗血更精彩万分的现实剧。
再次回眸，看着我们惧怕汉尼拔的原因，虽然他仍旧是一个恶魔。他是一面镜子，照见我们的胆小懦弱。他温文尔雅，他无视道德，鄙视规则，我们也想如此，却怕被世人用异样的眼光看待，我们害怕与众不同，受不了孤独，害怕被误解。而这一切统统被汉尼拔随意拨弄。他的存在就是一种威胁，我们害怕映照出自己的卑鄙不堪，所以我们叫他吃人魔来撇清自己的虚伪和自私。有时候我真羡慕那些不辨是非，不会思考的人，因为有一天突然发现来到这个世界自己能够决定的事情寥寥无几。每个人心里都住着一只尖叫的羔羊，提醒你生的意义，活的信念。
沉默的羔羊读后感（汇总12篇）篇三
这本书按照时间顺序来说是作者的第三本书，也是三部曲的中间一本(《红龙》、《沉默的羔羊》、《汉尼拔》)，当然，也是最负盛名的一本。在参阅一些评论时，我发现要想对这本书认识深一些，还需要读完其他的几本相关的书，包括三部曲之外的《少年汉尼拔》。这样，本书中汉尼拔的一些所作所为理解起来就容易多了。
我理解的很浅，也就浅浅得谈一下。《沉默的羔羊》讲了一个互相利用的故事。聪明的汉尼拔利用史达琳童年的阴影，一步一步借由野牛比尔案件达成自己的目的，仿佛拥有未卜先知的能力。最惊人的能力来源于他的鼻子，如狗一般灵敏，这也多次成为他打破对方心理防线的利刃。史达琳利用汉尼拔的聪明脑子助自己探寻案件真相，以获得晋升之路，事实证明，最终汉尼拔的暗示都是对的。史达琳是个无比强大的女人，我读此书的出发点就来自于她，而第一次看到这名字是在另一个强大的女人柴静的《看见》里。最终两人都得偿所愿，并从此结下了“梁子”。再深一点的话，可能涉及犯罪心理，女性歧视什么的。我多多少少聊一聊。
这本书令我最印象深刻的是对血腥画面的突破性描述还有污秽直白的对话。可能我读这类文字太少，所以它们深深得刻在我的脑海里。就像猛灌了一瓶烈酒，我的第一本犯罪学书籍。
沉默的羔羊读后感（汇总12篇）篇四
”thesilenceofthelambs",thomasharris.
《沉默的羔羊》【美】托马斯•哈里斯译林出版社。
还记得汉尼拔教授吗?史上最迷人的变态杀人狂。
根据本作改编的电影成为继《一夜风流》、《飞越疯人院》之后第三部一举囊括最佳影片、最佳导演、最佳男女主角、最佳剧本等五项主要奖项的电影，在美国二十世纪百部最佳影片中列第65位。而小说一点也不比电影逊色，高智商的罪犯和漂亮年轻的女探员之间的对峙，时时让读者冷汗直流。开放式的结局让这部惊悚小说显得余音缈缈，耐人寻味。小说续集《红龙》(27)亦同时入选此次推理史百大榜。
【作品简介】。
《沉默的羔羊》主人公史达琳，年轻娇小却冷静聪慧，意志坚定，她从上司那儿接受了缉拿性变态杀人犯“野牛比尔”的任务。为了了解案犯的心理，她向邪恶的天才莱克特医生寻找线索，与这个残忍的杀人犯展开殊死捕斗……无论是小说版还是电影版，本书的精华在于莱克特和史达琳的交锋，一方是邪恶的诸葛亮，另一方是初出茅庐的刘备，他们的反差非常大，渗透到性别、年龄、个性、为人处世各个层面，这为他俩的互相利用创造了绝妙的条件。小说的主要人物并不多，除史达琳外，就是莱克特、克劳福德和“野牛比尔”。我以为塑造得最成功的是莱克特。他几乎一直被囚在精神病院里，后来虽然挪到了孟菲斯，但依然是困兽一样地囚着。
【作者介绍】。
托马斯•哈里斯(1940—)是个和蔼可亲的络腮胡子。他每晚给母亲打个电话报平安。他精通厨艺，喜欢给朋友做美食。只有当埋头书斋时，他才变成那个游走于心理迷宫的悬疑作家，那个深不可测的汉尼拔医生的创造者。
虽然只出了五部小说，但已使他成为公认的悬疑小说宗师。其中《沉默的羔羊》系列尤为经典，它们将悬疑小说带入了经典文学的殿堂，在悬疑文学史上是难以逾越的巅峰。
他的作品全部被好莱坞改编为电影。电影《沉默的羔羊》成为美国电影史上第三部包揽奥斯卡五项大奖的影片。
沉默的羔羊读后感（汇总12篇）篇五
《沉默的羔羊》观后感，人生如戏，戏如人生，下面是小编分享的《沉默的羔羊》观后感，欢迎阅读!
人生如戏，戏如人生的安东尼·霍普金斯是我很喜欢的一位演员大师，而他正是凭借着在《沉默的羔羊》中杰出的表现获得了第64届奥斯卡最佳男主角的殊荣，他也是奥斯卡历史上第三个获得此项荣誉的英国演员。
在这部著名的悬念电影里，他只有21分钟的镜头，但是却无法掩盖他的光彩。
其实在整部电影中，他并没有任何肢体语言，唯一所做的动作就是站立或坐下，而仅仅是靠眼神与说话的神态来体现汉尼拔这个吃人但是智慧异常、风度翩翩的心理学教授。
即使一言不发，霍普金斯的表演也充满了魅力。
对他，我有种复杂的感情，一方面希望他和美丽的克劳丽丝相互间发生点什么，但另一方面又对他充满了恐惧:你永远也猜不透他下一步会做什么。
也许在开始你觉得他并没有想象中那么可怕，感觉和他一起吃饭聊天是件非常愉快的事情。
毕竟他学识超人，态度高雅。
也许你会对他的绅士风度感到惊讶，也许你会被他的气质所吸引。
据影评家们说，汉尼拔在电影史上是最复杂的人物，也是最令人琢磨不透的，但是，他是由霍普金斯塑造的，他给了他生命。
作为奥斯卡影帝，他所塑造的这一形象将是电影史上塑造得最为成功的人物形象之一。
电影所产生的恐怖感应该是一种情绪和心理上的恐怖感，而电影的真整个画面比较暗，给人一种心理上的暗示，让人不禁掉入其中，对案件的发展捏了一把冷汗。
安东尼饰演的汉尼拔博士原本是精神病分析医生，知识渊博，专家学者气质十分突出。
作为一名高智商的罪犯，在他身上所显现出来的攻击性和危险性并非只是暴力行为，而是他那可以洞察一切的双眼和永远保持冷静的大脑!--所有一切都在他的掌握之中，只要抓住机会，他就能为所欲为!正因为如此，这个人在监所受到了“最高礼遇”:他的囚笼安装了厚厚的玻璃，杜绝了一切与外界发生直接接触的可能。
当他一出场就散发出一种致命的危险的气息
当在各科训练中成绩均为优秀的女特工史达铃出于案情需要找到汉尼拔博士时，见面不过几分钟，汉尼拔博士就看穿了她的出身、性格、思想。
在接下来的几次接触中，汉尼拔博士不仅看出史达铃在工作压力下挣扎，还明确判断出她在日常生活中因常受到异性的目光骚扰而苦恼，并进一步推测一次童年经历所引发有关羔羊的恶梦一直困扰着她。
汉尼拔博士剖析他人心灵时那种手术刀般的锋利及锐不可挡，使两个人的位置发生了急剧变化，史达铃成为汉尼拔博士的精神分析对象，逐渐为其所控制。
女特工史达铃此行目的在于请汉尼拔博士分析水牛比尔犯罪心理，以助警方查找线索早日破案。
在汉尼拔博士点拨下，水牛比尔一案逐步解开迷雾，这一过程中，汉尼拔博士成为史达铃的精神导师，史达铃和他的同事们则成为汉尼博士拔实施越狱计划的筹码……汉尼拔博士这个人物之所以令人感到恐惧，就是因为在他身上有一种可以控制别人的力量。
当这种可以控制别人的力量属于一个从事精神分析学的专业医生时，应该说是有益无害的，如果这种可以控制别人的力量属于一名反人性的嗜血狂魔，其危害性就不言而喻了。
这是一部引人深思之作。
这部影片吸引观众的地方就在于对主人公精神世界的洞察以及所得出的结论，潜意识和变态心理决定着人们的行为:女特工史达铃所具有的强烈职业心，源于童年时因拯救待宰羔羊失败而产生的救赎意识的内在驱使。
而真正的主角则是高智商罪犯汉尼拔博士。
没有人能了解他的精神世界，没有人能了解他为什么嗜血食人。
这就给人造成了悬而难解的心理疑问，也是强烈的心灵震撼:到底，汉尼拔是一个什么样的人，他为什么会这样?而这，每个人都需要去审视和思考自己和他人的矛盾性与莫测性。
忙了一天，准备晚上选修课看个电影轻松一下，但事与愿违，一部《沉默的羔羊》又将我的心狠狠地压了一下。
不过怎么说也是奥斯卡最佳影片，现在就谈谈我的观影感受。
看电影的时候，旁边的同学就跟我说:这演的是啥啊?说实话，我也没有看懂，看的时候感觉很压抑，片子的整个画面、配乐给人一种悬疑恐怖的感觉。
片子开头就以女主角在森林奔跑的镜头奠定了整个影片悬疑、压抑的调调。
森林，城堡式建筑，电梯，面部特写，导演对画面的选择令人叫好。
没有台词，诡异的气氛就已经简单巧妙的营造出来了。
影片讲的是年轻的联邦调查员克拉丽斯接受了一项任务:帮助寻找一个失踪的妇女，而这个妇女正受到一个把受害者的皮剥下来的`变态杀手“野牛比尔”的威胁。
汉尼伯·以前是位受人尊敬的精神病医生，现在却成精神变态者。
克拉丽斯想通过与汉尼伯谈话来了解心理变态杀手的扭曲的心灵。
联邦调查局警官杰克·克劳福特认为汉尼伯非常聪明机智，通过与他谈话可以帮助警方找的变态杀手，克拉丽斯必须在汉尼伯透露任何情况之前努力赢得他的信任。
他要求克拉丽斯说出个人经历以换取他的协助。
克拉丽斯为博士的智慧所折服，不由得对他产生了一种即同情又憎恨的奇妙感情。
在多次接触中，他断断续续地给克拉丽斯提供了一些线索。
最后克拉丽斯成功的杀死了“野牛比尔”但不幸的是汉尼拔缺成功逃狱，为影片留下十足的的悬念。
看影片时有一种看《老无所依》的感觉，让人不舒服，并一直提着心，感觉两位主角的每一次对话就像《老无所依》中每一次杀人一样。
影片的主题其实众口难调。
我跟倾向于人行弱点这一说，汉尼拔博士原来是一个令人尊敬的心理医生，但最终沦为变态”吃人魔”.为什么是“吃人魔”呢，而不是别的什么的呢?都说人与野兽的区别是，人有智慧，但当人沦落后，他开始最求自己最基本的欲望“食欲”，人与野兽又有什么区别呢。
汉尼拔医生的确智慧，他通过了解克拉斯利的身世寻找她内心的弱点，并以此来为帮助自己越狱。
在这个过程中，女主角沦为了那只可怜的羔羊，她无助，迷茫没有戒备，任人宰割。
汉尼拔则成为那可怕的牧场主，层层剥开“羔羊”痛苦的回忆。
人性弱点成就了最后成功的越狱。
但汉尼拔又是值得窃喜的吗?事实上不是这样，他的弱点早就暴露，所以他成为了“食人魔”，只是他善于伪装，如果第二部是我拍的话，我会让克莱丽斯亲口告诉他他的弱点，之后便是“食人魔”汉尼拔的崩溃，比任何人还要彻底的崩溃。
再来谈谈克拉丽斯，其实说她是羔羊并不准确，她应该是勇敢，沉着，执着的代名词。
过去的他逃避自己的童年，因为她无法面对。
但与汉尼拔的谈话使他成功的面对了过去，并战胜了过去。
抓到“野牛比尔”正是对她最大的肯定。
影片其实运用了不太明显但有显而易见的对比，那就是克拉斯利与汉尼伯的对比。
汉尼伯真的勇敢智慧吗?还是克拉斯利成了这场战斗中的胜者，这点发人深思。
影片的拍摄绝对堪称经典，两主角的表演更不赶用我自己的语言评价。
说说喜欢的镜头吧。
最后那场克拉斯利与“野牛比尔”的对手戏扣人心弦，整个画面全靠有女演员一个人的表情带动，在这里又不得感叹女演员扎实的表演功底。
总的来说《沉默的羔羊》是一部值得一看的经典电影，我也只是表达一下自己的看法。
有机会会去看下第二部，希望经典能够延续。
这次是第二次看这部影片了，看过后，话了两个小时的时间翻阅了很多的资料，努力的提高自己对这部影片的认识。
《沉默的羔羊》是一个令人紧张、恐怖的故事，一个叫人从头至尾头皮发麻手心捏汗的故事!是一部具有复杂的情节和激烈的戏剧冲突的影片，也是一部相当出色的娱乐片。
20世纪最成功的心理学惊悚片之一
联邦调查局见习特工克拉丽丝受命调查一名专门杀害女性并剥去其皮肤的变态狂魔，为此她不得不求助于关押在监狱中的变态杀手同时也是精神分析专家的利克特。
克拉丽丝因为幼年时曾目睹羔羊被杀，所以存在心理障碍，但她却以无比的勇气与智慧击毙了残害女性的凶手。
庆功宴上，她接到了已然越狱的利克特的电话:“羔羊是否已不再哀号?……多多保重!”
看完整个影片我相信每个人都有这样的疑问为什么叫《沉默的羔羊》，我看完后对此就非常的迷惑。
影片虽然在男女主人公的对话中几次提到“羔羊”一词，可自始至终“羔羊”的影子一次也没有出现过。
“沉默的羔羊”实际上应当译做“羔羊的沉默”，也许从女主人公克拉丽斯的身世来分析“羔羊”更为妥帖。
克拉丽斯的父亲是家乡小镇上的一名巡警，后以身殉职。
于是，克拉丽斯被送往姨母家中寄养，当时她只有10岁。
姨母和姨父是牧场主，主要饲养羊和马，可这些牲口大多有些毛病，不是腿瘸就是眼瞎，它们宰杀后被做成胶或肥料，活着拉走的则将成为狗的食品。
克拉丽斯发现这一切后，一颗童心受到强烈的刺激，羔羊凄厉的叫声从此便长久地萦绕在她的耳边和心里。
这一情节在全书所占的篇幅并不多，但它却是克拉丽斯童年生活的一个创伤。
在同博士汉尼拔接触的过程中，博士要她“投桃报李”，即要她提供经历给自己分析，以此作为追捕“野牛”比尔的条件，于是克拉丽斯深埋在心底的那段往事就这样被博士一点一点地挖出来。
汉尼拔是心理分析的高手，他知道克拉丽斯现在心中时不时听到的羔羊的尖叫声更多的是具有了象征的意义，它代表了弱者、受害者，象征了这些人在孤苦无援中所发出的呼号。
尤其当克拉丽斯看到被凶手杀害的女性后，所有的一切便凝聚到一个声音上:羔羊在尖叫，尖叫，尖叫!只要这声音一天不止，克拉丽斯就不得安宁，就会做噩梦。
自然，克拉丽斯最终成功了，她逮住并击毙了“野牛”比尔，所以她终于可以“睡得很沉，很甜，因为羔羊已经安静了”。
电影的片名“the silence of the lambs”更令人深思，英文名称使用了复数，即lambs。
《圣经》中说，众生是羔羊，上帝是牧羊人，影片正是借这一典故告诉观众，羔羊不光是寓示着某一个单个的人，所有生活在现实社会中的人们亦都如是，而在那沉默背后则也许正潜伏着属于我们每一个人的不同的恐怖与危机!
童年的梦靥缠绕他们，一个努力压抑，一个拼命蜕变。
直到女特工击毙了“野牛”，两个人都解脱了。
羔羊平静了，蛾子最终没有成蝶。
但受伤的羔羊还是死了，那尖叫却一直伴她成长，压抑在心底。
“野牛”，童年母亲教育的缺失，导致人格处于分裂状态，思维和心理还停留在幼稚期，发育很不完全，对胖女人的迷恋，来自于潜意识对成为女人的渴望，以来获得母亲的爱。
他希望像蛾子一样蜕变，但他反社会的一种变形只能预示着死亡
这部片子里，隐藏着很多的象征性语言，都没有直接说穿。
比如:电影开始于一片丛林，见习特工克拉丽斯在其中训练奔跑。
丛林在文化象征中是代表人性的潜意识，因为里面似乎隐蔽着许多未知，每年春天许多植物可以从其中产生，而在冬季你不知道他们在哪里?特别是那种带有黑色淤泥的丛林，更加象征潜意识的深处。
然后她通过跑步而走入一现代办公楼，这可以视作意识的层面，一些可以被控制的层面。
问题总是在意识层面被交代，但它发生在潜在的层面。
这是精神分析的根本观点。
而后，克拉丽斯被派去和一个以前杰出但后来变态的心理医生汉尼巴尔会谈。
这场景来自地下监狱。
按照荣格心理学的提示，这些地下的房间总是代表着许多集体无意识中的东西，就像当我们夜晚去一个有恐怖气氛的地方，我们所感觉的恐怖其实不来自环境，而来自内心。
这是内心无意识中的气味。
我们在象征的层面可以将之视作我们每个人的阴影。
荣格曾经提出阴影并不总是坏的，它是我们的本能中的智慧的象征，你如果合适的和它交流，它是可能带有智慧老人的性质告诉你一些什么。
还比如:在影片结尾，被抓的参议员女儿被藏在深井(阴道的象征)里。
女特工就是在这样的深井里发现并解救了参议员的女儿。
女特工在解救参议员的女儿之前，却是在一个地下室里(潜意识的象征)，与性变态者进行了较量。
最终，女特工战胜了性变态者，从地下室出来见到光明(进入意识层面的象征)之后，她一身的轻松，在经历了潜意识回忆之后，在她战胜了自己对性的恐惧之后，变得更加勇敢。
无论是汉尼拔也好，是比尔也好(无论是谁)，或是现实中的我们，所要面对的敌人只有一个，就是我们自己。
汉尼拔选择了逃避，任邪恶一点一点侵蚀并扭曲自己的心灵，他需要一个和自己类似的人物，去加以观察并深思，以使自己脱离梦魇;克拉丽斯选择了面对，在阳光的沐浴下走向正义，但他需要一个反例来解释并克服自己心中的不解与滋生的邪恶。
倘若没有朱迪福斯特和安东尼霍普金斯的精彩表演，我们无从欣赏这样精彩的电影并理解其真谛，更无法触动自己那久已冷漠的心灵。
感谢他们对人物做出的如此深刻与细致的诠释，无论演员还是电影中的人物都会被我们铭记。
沉默的羔羊读后感（汇总12篇）篇六
好久没有看到这么好的片子了，以前我不喜欢看这类的电影，现在我发现自己完全迷上了这种风格，紧凑、惊惶、悬疑，让心脏的血液加快循环。
整个电影主要是围绕克拉丽丝克拉丽丝、汉尼、比尔三人，环环相扣的心理暗战成了这部戏的焦点，都说心理医生是可怕的人，因为他们随时会看穿你的内心，所以大部分人，除非必要，都不喜欢和这类人接触，这也是人类的自我保护心里。
克拉丽丝是联邦调查局的见习特工，研究部的头儿杰克·克劳福德利用她的新鲜和青涩，试着接近高智商的变态心理学者吃人恶魔汉尼，意图研究他的犯罪心理，再利用这份心理病例资料抓获“野牛比尔”。刚接触他时克拉丽丝完全是被动的，但她坚强、倔强、聪明，顺着汉尼博士的一次次的提示找出了真像。
和汉尼博士的交谈，让她知道自己在这个杀人犯魔面前毫无遁形，如果极力回避或是耍心计，一定会被汉尼像对待以前那些调查员一样，无法跨进一步，所以在他面前用九分真话，一分假话才能使让他接受、信任。
为了救出议员的女儿，议员接受了汉尼的条件，汉尼如愿地讲出线索，可克拉丽丝却怀疑汉尼线索的真实性，凭借这段时间她对他的了解。可她也知道，如果她这么说没有人会相信的，为此，她私自又见了汉尼一面，在这次见面中，汉尼又再次给了她提示，确定了她的怀疑。等大家去汉尼说的另一个地方时，她顺着汉尼提供的线索找到了“野牛比尔”，激战过后，成功地救出参议员的女儿。
在整个影片中，最经典的是汉尼博士说，借位思考一下，杀人者为什么要杀人?欲望?那什么又是欲望?就是每天看到的东西。当我看到这时，还不明白他这句话的意思，随着剧情发展，我才明白，为什么比尔会把第一个杀的人放在河里沉下去，而其它受害都却只浮于河面。因为他不想让人发现他的住所，因为他不想让人知道他的动机。
再来要说一下整个故事里最可怕的吃人狂魔——汉尼，刚才我看了译释原著的译者评论，说汉尼是一个心里方面的顶极专家，又是一个心理变态的吃人狂魔，他聪明、骄傲又爱炫耀。从他对克拉丽丝说出的她的自卑和倔强时，便已经开始享受自己的得意和别人的恐惧。说实话，这些东西我在看的时候并没有发现，如果不是译者的分析，我还看不到这一层。
至于这个影片的名字，我也是在看了译者的分析后才理清，原来是和克拉丽丝的童年阴影有关，也是克拉丽丝的心里纠结，因为没能保护羊而内疚的心里，和父亲被杀死的创伤，造成她对弱者的同情和对犯罪分子和愤怒，也让她在以后的人生不断自我苛求，希望可以帮助弱小和惩罚罪恶，也让自己可以事业成功，不因为孤儿的身份而自卑。
沉默的羔羊读后感（汇总12篇）篇七
“thesilenceofthelambs”,thomasharris.
还记得汉尼拔教授吗?史上最迷人的变态杀人狂。
根据本作改编的电影成为继《一夜风流》、《飞越疯人院》之后第三部一举囊括最佳影片、最佳导演、最佳男女主角、最佳剧本等五项主要奖项的电影，在美国二十世纪百部最佳影片中列第65位。而小说一点也不比电影逊色，高智商的罪犯和漂亮年轻的女探员之间的对峙，时时让读者冷汗直流。开放式的结局让这部惊悚小说显得余音缈缈，耐人寻味。小说续集《红龙》(27)亦同时入选此次推理史百大榜。
【作品简介】。
《沉默的羔羊》主人公史达琳，年轻娇小却冷静聪慧，意志坚定，她从上司那儿接受了缉拿性变态杀人犯“野牛比尔”的任务。为了了解案犯的心理，她向邪恶的天才莱克特医生寻找线索，与这个残忍的杀人犯展开殊死捕斗……无论是小说版还是电影版，本书的精华在于莱克特和史达琳的交锋，一方是邪恶的诸葛亮，另一方是初出茅庐的刘备，他们的反差非常大，渗透到性别、年龄、个性、为人处世各个层面，这为他俩的互相利用创造了绝妙的条件。小说的主要人物并不多，除史达琳外，就是莱克特、克劳福德和“野牛比尔”。我以为塑造得最成功的是莱克特。他几乎一直被囚在精神病院里，后来虽然挪到了孟菲斯，但依然是困兽一样地囚着。
【作者介绍】。
托马斯•哈里斯(1940—)是个和蔼可亲的络腮胡子。他每晚给母亲打个电话报平安。他精通厨艺，喜欢给朋友做美食。只有当埋头书斋时，他才变成那个游走于心理迷宫的悬疑作家，那个深不可测的汉尼拔医生的创造者。
虽然只出了五部小说，但已使他成为公认的悬疑小说宗师。其中《沉默的羔羊》系列尤为经典，它们将悬疑小说带入了经典文学的殿堂，在悬疑文学史上是难以逾越的巅峰。
他的作品全部被好莱坞改编为电影。电影《沉默的羔羊》成为美国电影史上第三部包揽奥斯卡五项大奖的影片。
沉默的羔羊读后感（汇总12篇）篇八
电影标题《沉默的羔羊》跟监狱对话和恐怖情节关系不大。沉默的羔羊来自克拉丽丝儿时的记忆，父亲去世后，她寄居在牧场，清晨听到羔羊的叫声，原来人在屠杀羔羊。她偷偷打开门，想放羊群走，但羔羊呆呆站在原地，沉默。她只能抱起一只羔羊逃跑，心想能救一只是一只。逃跑过程中，她愈觉得羔羊很重，自己没有食物没有水，很快她被警察抓住，送进孤儿院。长大之后，她一直被羔羊的叫声所困扰。
最近在思考学生的心理问题，所以冒着被领导拍肩膀的危险，和在办公室不务正业的骂名，我看完了电影，说说我四点观后感。
一、汉尼拔观察入微、判断精准。牢笼里的汉尼拔，第一次见到克拉丽丝，立刻做出如下判断：名牌皮包，低档鞋，看出出生不高贵。从口音判断出生于矿区，其父亲是个矿工，极力摆脱自卑，努力学习想要进入fbi。后来甚至由她的着急语气，判断出她被心理问题所困扰，即羔羊的叫声。女议员求助于他时，他理解一位母亲的着急和母爱，选择提供线索帮助寻找歹徒。用一根圆珠笔的铁芯，他撬开手铐，越狱的环节非常周到，思维缜密。
二、国外心理片很强调童年的阴影，深受弗洛伊德精神分析法的影响。不管是克拉丽丝也好，最终被抓到的歹徒也好，他们的心理问题都是童年的痛苦记忆造成的。
三、中国人的心理问题却鲜有童年的记忆。最近中大历史系研究生，因为论文没完成和找不到工作，选择自杀。他是一个一向很乖的人，却面临着巨大的社会压力和家庭压力。最近光明中学跳楼的初一男生，因为偷了妈妈一万多块钱被发现，无法面对即将到来的家长，强大家庭压力之下，选择结束自己的生命。还有高三晚自习突然跳楼的男生，是怎样的高考压力和竞争对比，让他选择不继续面对了。以及，新闻报道的，班主任没收了学生的手机，就被捅了n刀致死。这些人的心理问题，更多来自社会的期望，竞争的压力，家庭的压力。中国人的心理问题更多是外因施加的；西方人的心理问题更多是童年内在的反射。
四、汉尼拔与卡拉丽丝的惺惺相惜。来点轻松一点的，非学术的，关乎爱情和两性的。两个主人翁仅有的一次身体接触是指尖的触碰，但正如汉尼拔所说的：“别人会以为我们在谈恋爱”，两人智慧的交锋可能是本片最大的亮点。我想起米开朗琪罗的名画《创造亚当》，也是指尖的轻轻触碰，但人类却掌握了无穷的智慧，而且一直都能得到上帝的庇佑。
沉默的羔羊读后感（汇总12篇）篇九
初次观影时，我全心思都投入在剧中的各种猎奇事件里。在电影高潮部分，更是一直在期待女主角克拉丽丝能平安完成任务，反而忽视了剧中一些重要的线索。回味起来，发现电影中有不少待人发掘的内涵。
从片名“沉默的羔羊”入手。片名应该来源于克拉丽丝对于过去在农场生活的回忆。女主角某次听到待宰羔羊的惨叫声，对羔羊心生怜悯，于是打开羊圈，希望羊群逃出农场、获得自由，然而羊群却一动不动。她抱起一只羊逃跑，结果被警察拦住剧中的“羔羊”代表着无法主宰自己命运的弱者，当面临危险时，只能惨叫着任人宰割，就如5位被“野牛比尔”杀死后剥皮的受害人。剧中提到：克拉丽丝希望羔羊惨叫声停止。结合克拉丽丝过去抱着羊逃跑的表现来看，她希望尽己所能拯救弱者。因此尽管要和高度危险的精神病专家汉尼拔博士斗智斗勇，还要追踪变态杀人犯野牛比尔，克拉丽丝依然凭借智慧与勇气活跃在案件中。
凯瑟琳作为突面生死存亡的普通人，她自救的行动也值得瞩目。她将野牛比尔的宠物猫引诱进深坑，以小猫的性命威胁他放走自己。凯瑟琳的自救也许只能起到拖延时间的作用，但她仍为了逃跑尽自己的努力，并为克拉丽丝的到来争取了宝贵的时间。不得不说，凯瑟琳的获救有一部分是源自她自身的冷静思考和不懈努力。与其他受害者比起来，她作为一只“羔羊”，更多了些与命运抗争的勇气和智慧。
纵观影片，角色主要分为两种：变态和勇者。在面对诸如汉尼拔、野牛比尔这样的变态时，克拉丽丝和凯瑟琳被迫用自己的勇气和智慧与他们作斗争。虽然汉尼拔逃跑了，但凯瑟琳获救，野牛比尔被击毙。克拉丽丝最终凭借自己的努力救出待宰“羔羊”，实现了心中的正义。羔羊的惨叫声也许终于能够停止了。
沉默的羔羊读后感（汇总12篇）篇十
你最害怕的是什么?食人与剥人皮?绑架?身陷干涸的井底?解剖尸体?巨型昆虫?在黑暗中迷路?被看不到的人追赶?失去他人的信任?从阴影里跳出的生灵?明白你保密的人?门在背后被关上?砍头?对性的曲解?还有矮小的女人和满满一电梯的高大男人站在一齐?汤姆斯·哈利斯(原小说作者)有意要记录下人类的所有惊慌与恐惧……而这需要我们极强的心理承受力。
同时这还是一部需要极为仔细观看的电影，因为其中处处都蕴涵着悬疑与线索，在一不经意间，就会错过。还记得汉尼拔第一次和克莱丽丝见面时，曾把他监狱墙上的画说是佛罗伦萨从贝尔维德勒望出去的杜奥莫。而之后克莱丽丝发现野牛比尔就住在俄亥俄州的贝尔维德勒。汉尼拔在第一次见面时就把野牛的地址告诉了她!
汉尼拔，一头令人恐怖的野兽!这是影片时时刻刻在提醒我们的，无论是借人之口，还是由他亲自执行。当他刚一出场，就让人异常清晰的感到他的邪恶。他静静地站在牢房中央，就那样静静地站着，双手垂下。可立刻有让人觉得并不是在立正，而只是稍息着——像一头肆机而动的野兽。他说话的声音是那么傲慢，根本不屑于对寻常人运用他深奥的智慧，他的目光空虚而锐利，能够看到人的心底。
他是一位博学家，也是一个连环杀手。因为他犯罪的特征是吃掉受害者身体的某一部分，固被称为hannibal·the·cannibal但《沉没的羔羊》所讲述的却是寻找另一个连环杀手buffalobill的故事。而正因为没有人能从汉尼拔的口中探知对查找野牛比尔有利的线索，才使fbi的上层想到派遣一个年轻的美女新手克莱丽丝去做调查。于是，美女与野兽就成了这个恐怖故事的中心。
当电影改编自为许多人所熟识的畅销小说时，这部电影就会很难拍。导演乔纳森·戴蒙无疑意识到了这一点，但他没有因噎废食，还是把握住了机会。在我前文提及的汉尼拔出场的第一幕中，如果演员的演技少逊一筹，或许我们看到的就将是一部失败之作。但，那是伟大的安东尼·霍普金斯!这个英国人秉承了欧洲电影人的传统风格，极其注重主角的内在性。影片中很多霍普金斯演绎的疯狂情节与段落被戴蒙所保留，使汉尼拔的邪恶得以延续。
因此，不可避免的，朱笛·福斯特被霍普金斯抢去了不少光彩，但女探员克莱丽丝的勇敢与坚定依然是影片的核心。虽然她穿着的品味并不高雅，还试图要掩饰她的西弗吉尼亚口音，更有那一向纠缠着她的梦与回忆，但她能够鼓起所有的勇气去应对，应对凶残的杀手，应对自负的上司，应对身边一双双轻视与好色的眼睛……应对自己。她竭尽全力要去拯救那个被比尔抓去的女孩，同时这也是为了将自己从噩梦中唤醒。而那个梦，我们其实每个人都有。
这是一部杰出的电影，由一群杰出的人创造了它，并获得了杰出的成就。它囊括了当年奥斯卡含金量最高的五项大奖：最佳男主角，最佳女主角，最佳影片，最佳导演，最佳剧本。是承认，是肯定，是诠释。在影史上值得我们再三回味的电影并不多，但无疑《沉默的羔羊》是其中之一。
沉默的羔羊读后感（汇总12篇）篇十一
故事梗概：心理系大学生史丽丝为了出色完成毕业论文，理解了一项侦破对女性谋杀剥皮案的任务，要完成这个任务务必征服一个已经被关押的精神科医师利博士，他是一个有着“食人狂”之称的连环杀手，是那个变态杀手的医生。只有他才能为侦破带给有用的方法与线索，但这个利博士却是个难以攻破的堡垒。透过史丽丝与利博士的诸多回合交锋，以套取线索，最后单刀赴会野牛比尔，打死了这个杀人恶魔。
这是一个老练的老鼠教年轻的小猫如何捉老鼠的故事。其中蕴含着美国式的幽默。利博士是个精神科医师，分析任何人的心理状态堪称一流，能够见微知著。同时他双是个吃人狂，结果被关押，他算是老鼠精。史丽丝是个想抓老鼠的新猫，她运用精老鼠的点拔，完成了自己的任务。其它老鼠(比尔)最终死在猫的手上。在破案过程中，猫有时很焦急，而精老鼠却很沉着。
警察为了捉一名杀人狂而不得不求助另一名杀人狂魔，具有强烈的荒诞与反讽意味。反观国内，执法人员依靠黑道维护秩序，强行拆迁，破案等等。
史丽丝出场，警言多少利用了美人计，前面八年时间，没有任何一个医师(男)攻破利，史丽丝由赵医生陪同，让利有一丝醋意。当史丽丝离开利，受到其它精神病人的攻击与嘲弄时，又激起利的嫉火中烧，作弄美女哪轮得上你们，客观上又拉近了两人感觉上的距离。当利透过与史丽丝交谈，了解了她心中有只糕羊在叫唤时，利获得了十分大的满足，这都有利于史丽丝能够得到利的帮忙。利在美女面前也有一种卖弄的动机，也是史丽丝成功的因素。
利博士最后的结局：披着狼皮的羊，走进了羊群。
野牛比尔形象演绎了佛罗尹德人格理理论：超我：性变太，杀人;本我：在社会生活中还是人模人样的;自我。
史丽丝走进利博士的心灵之路是如此艰难。电影中一共有九道门，前六道是由赵医生陪同透过的，最后三道门由她自己走进去，意喻作为一个心理医师要走进一个人的心灵是如何艰难。应对仿佛能看透人心的聪明过人的利，史丽丝不寒而栗。利不仅仅不正面回答史的提问，反而分析起史来这儿的目的，但是最后还是带给了一个交了十年房租却无人居住的房子的线索。利不提出条件，要史讲出她最难忘的事，史救人心切，答应了利的要求。之后，史成了利不愿加害的能够信任和愿意帮忙的人。在史的毕业典礼上，她接到了利的一个电话：“羔羊还在哀号吗?”
史丽丝也是个有心理疾患的人，她年幼时，警察父亲被歹徒杀害，母亲不久去世，不得以寄养在姨妈的牧场里。一天清晨，她听见被表兄屠宰的羊羔的惨叫，自己却没有潜力救出羊羔，心里一向留下一个阴影。造成她经常在睡梦中惊醒、失眠和恐慌。这个心理疾患就应是利帮忙治愈的。一是他们交谈中，史丽丝得到了喧泄与释放，二是经过紧张的追捕较量，最后破获了野牛杀人(类似屠宰羊羔)的疑案，救出了被囚禁的女议员女儿凯瑟琳，还了史丽丝心中的一个愿。
野牛比尔的精神病，是因为小时作为男孩曾被人殴打，幼小的心灵以为，不如是个小女孩，能够得到别人的保护，心理逐渐发生变化，影响了一个男孩的正常成长，认为只要变成女的就不会被人欺负了。但几家医院不为其作变性手术，结果发生臆想，剥女人的皮做衣服穿上，就以为自己是女人了，造成经常伤滥杀无辜。
史丽丝作为一个心理医师新手，应对利这样强大的对手(客观上的咨客)，开展工作有相当的难度，此时如何降低阻抗是很重要的。那就不妨谦虚一下，直接说：你能否帮忙我是关系到我能不能拿到毕业证。对方的卖弄心理与帮忙女性的意向最后回馈史丽丝，事实上正是这样。当对方不理解你时，你放像姿态，你向他说点儿心里话，就可期盼他也会向你打开心扉。
蝴蝶是变态的动物：卵、虫、肾、蛾。精神病态者有如蝴蝶一样。比尔期望自己像蛹一样变成女性以获得关爱。但比尔不明白，自己的变态不是复生而是死亡。
心理咨询师就是要经常赶往人们心灵的两极：最用心的和最消极的;最快乐的与最悲伤的;最光明的和最最阴暗的;最痛恨的和最热爱的，等等。
野牛比尔给人很多警示：经过危险成长的儿童，在年幼时都具有某种程度的精神损伤和生理错乱，很多人是因为不能透过正常渠道获得成功而感到沮丧。我们国内目前正突出表现很多人不是透过正常渠道获得了成功，这是必须要刺激走正道的人们的。比尔并不天生就是杀人犯，他走到这个地步有一个完整的发展过程。
关于电影片名《沉默的羔羊》：《圣经》中说，众生是羔羊，上帝是牧羊人。影片借用这一典故，告诉观众，羔羊不只是史，所有生活在现实中的人们都是羔羊。在沉默的背后，恐怖与危机无时不潜伏在每一个人的心灵深处。善良无辜的人们在残暴肆虐之下，反抗无力，求助无门，长期像沉默的羔羊一样，无奈任人宰割与吞噬。
沉默的羔羊读后感（汇总12篇）篇十二
少有的低投入高产出的奥斯卡影片，荣获了当时最佳导演，最佳男女主角，最佳影片，最佳编剧5项大奖．最早看这部影片是冲着原著小说和安东尼霍普金斯去的，影片和演员果然没有让人失望，觉得是一部非常好的片子。
影片有明暗两条线索，明线是朱迪福斯特扮演的fbi女探员史达琳如何追捕变态杀人魔，暗线则是安东尼霍普金斯扮演的当年因为杀人并食取其身体器官而受严格监禁的心理医生汉尼拔莱克特越狱的情节．故事一开始史达琳还是个实习fbi被派去和汉尼拔交谈，作上司所谓的＂心理调查＂，其实这里到真有点＂沉默的羔羊＂的味道，和一个资格比自己老很多的人交谈而且还是个＂心理变态＂的人绝对是强人所难，到不如说是其上司福克斯与汉尼拔的间接较量．整个影片纵观下来，汉尼拔是唯一一个在摇摇晃晃的镜头感下自始至终从容不迫的人，每一步都走的很周详，你想什么他都知道，他可以通过几个简单的问题洞悉你的一切隐私包括你的内心深处的'弱点，那些想深埋不想让任何人看到，每次自己回想都会隐隐做痛的东西，全部在他面前暴露无疑．可以说这种从容淡定给我一种不寒而栗的感觉．人总是怕被看穿，换个方面来说做人也总应该给别人留一分后路，剥夺别人的一切是残酷的，不论你的理由是否正当。
故事发展下去是史达琳在汉尼拔的指引下一步步接近案件真相，最后成功发现了案件的真正凶手．值得一提的是史达琳在地下室黑暗中打死变态杀人魔的情节，看到她的拿枪的手一直在陡．有一点很奇怪就是凶手本来有机会制住史达琳，但是却没有这么做，而是选择用枪，但是上膛造成的声音足够别人找到方位的．有些莫名，假如用＂变态＂两字笼统的解释可能并不恰当，也许是个＂角色互换＂，史达琳原是羔羊，凶手在黑暗中有夜视镜，应该是屠夫，他想当然地享受屠杀前戏谑的快感，但最后角色互换了史达琳成为了屠夫，凶手是羔羊。
影片中有个道具一直很吸引我的关注，那就是那些飞蛾和蝴蝶．它们的特点是什么？是会蜕变．不知编剧在此隐含了个什么意思．电影中的凶手是个变态的易性癖，一直想做女人，可以理解成一种蜕变，史达琳从fbi实习探员最后破案成名也是蜕变，但这一切好象都没有很强大的说服力．影片中的人物，都有一个变化过程，从沉默的羔羊到屠夫，也许影片编导们的真实用意就在说明一点，每个人不管外表曾经如何柔弱，在一定的情况下都会变的残酷甚至疯狂，每个人都是沉默的羔羊，但是每个人，都有蜕变的时候，这才是人性的残酷本源。
无论是汉尼拔还是斯达林，或是现实中的我们，所要面对的敌人只有一个，就是我们自己。汉尼拔选择了逃避，任邪恶一点一点侵蚀并扭曲自己的心灵，他需要一个和自己类似的人物，去加以观察并深思，以使自己脱离梦魇；斯达林选择了面对，在阳光的沐浴下走向正义，但他需要一个反例来解释并克服自己心中的不解与滋生的邪恶。
倘若没有朱迪福斯特和安东尼霍普金斯的精彩表演，我们无从欣赏这样精彩的电影并理解其真谛，更无法触动自己那久已冷漠的心灵。感谢他们对人物做出的如此深刻与细致的诠释，无论演员还是电影中的人物都会被我们铭记。