培训心得体会的写作过程中,可以发现并提炼出培训过程中的精华内容,让自己的学习更加有针对性。请欣赏以下学员们的总结和反思,他们的心得分享可能会对大家的学习有所帮助和启发。
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇一
兴趣是学习美术的基本动力,在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并将这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值,用真心真情去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神,同时要注重师生互动,肢体语言和优美语言互相结合,充分调动孩子的积极性。还有严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。
在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能给学生创造一个宽松的学习空间,使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美、主题丰富的作品。
通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改进教学方法,上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣“的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。
(二)《义务教育艺术课程标准(2022年版)》的修订原则坚持目标导向、问题导向和创新导向,主要在课程方案和课程标准两个方向八个方面发生了变化。聚焦中国学生发展核心素养,培养学生适应未来发展的正确价值观、必备品格和关键能力,推动基础教育课程由学科立场向教育立场转型。借此缘由,我通过对比学习新旧两版课标(2011年版和2022年版),认为新课标在美术学科上的“新”主要体现在以下几点:
新课标提出的艺术核心素养“审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解”与高中美术学科核心素养“图像识读、美术表现、创意实践、审美判断、文化理解”不同之处在于将“图像识读和审美判断”合并,变成了“审美感知”,强调了课程的综合性,学生的主体地位,将教学回归到人本身,帮助学生发现美、感知美,提升审美情趣。
将以往的按学习领域的划分方式转变成按艺术实践进行划分,以学习任务为驱动,美术语言始终贯穿其中。从课程内容设置的顺序可以看出,每一学段均以注重发展学生审美感知和文化理解素养的“欣赏·评述”为起点,到以强调发展学生艺术表现和创意实践素养的“造型·表现”和“设计·应用”,再到加强课程内容、社会生活与学生经验之间联系的“综合·探索”。内容设定层层递进,加强了学科间相互关联,逐步培养学生的艺术核心素养。
由以往按四大学习领域划分的单一的、独立的授课方式,转变为整体的、系统的授课方式,强调以任务、主题或项目的形式开展教学,将知识、技能嵌入其中,通过综合性、创造性的艺术实践活动,促进学生深度理解知识、技能,提升综合能力。
虽然这里是以新课标体现在美术学科上的“新”为主要说明,但从该版课程标准名称《义务教育艺术课程标准(2022年版)》可以看出,美术学科已经与音乐、舞蹈、戏剧、影视融为一体,这就意味着我们在学习理论或实践的过程中,应该将自己视野扩宽,树立整体意识,不仅要注重学科知识内的纵向衔接,更要注重知识间的横向配合。坚持以素养为导向,重视将知识内化、实践和运用的教学,加强对学生艺术核心素养的培育。
篇三。
新的课程标准,特别注重培养学生人文精神和审美观念。让每个学生积极参与美术学习,促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展,陶冶情感,提高审美能力,增强对自然和生活的热爱及责任感。
按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定。学生以个人或集体合作的方式参与美术活动,激发创意,了解美术语言及其表达方式和方法;运用各种工具、媒材进行创作,表达情感与思想,改善环境与生活;学习美术欣赏和评述的方法,提高审美能力,了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中,丰富视觉、触觉和审美经验,获得对美术学习的持久兴趣,形成基本的美术素养。
“造型.表现“”学习领域:观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间明暗、肌理等基本造型元素,运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动,增进想象力和创新意识。2.通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力。体验造型活动的乐趣,敢于创新与表现,产生对美术学习的持久兴趣。
“设计.应用”学习领域:了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值以及“物以致用”的设计思想,知道设计与工艺的基本程序,学会设计创意与工艺制作的基本方法,逐步发展关注身边事物、善于发现问题和解决问题的能力。感受各种材料的特性,根据意图选择媒材,合理使用工具和制作方法,进行初步的设计和制作活动,体验设计,制作的过程,发展创新意识和和创造能力。养成勤于观察、敏于发现、严于计划、善于借鉴、精于制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度,增强以设计和工艺改善环境与生活的愿望。
“欣赏.评述”学习领域:感受自然美,了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派,知道重要的美术家和美术作品,以及美术与生活、历史、文化的关系,初步形成审美判断能力。学会从多角度欣赏与认识美术作品,逐步提高视觉感受、理解与评述能力,初步掌握美术欣赏的基本方法,能够在文化情境中认识美术。提高对自然美、美术作品和美术现象的兴趣,形成健康的审美情趣,崇尚文明,珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产,增强民族自豪感,养成尊重世界多元文化的态度。
“综合,探索”学习领域:了解美术各学习领域的联系,以及美术学科与其他学科的联系,逐步学会以议题为中心,将美术学科与其他学科融会贯通的方法,提高综合解决问题的能力。认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技之间的关系,进行探究性、综合性的美术活动,并以各种形式发表学习成果。开阔视野,拓展想象的空间,激发探索未知领域的欲望,体验探究的愉悦与成功感。
新的课程标准赋予了我们教师更大的操作空间,同时指导教师从人文角度出发,更多地关注学生的体验和感受,并根据学生的不同层次,分别制定不同的评价标准,使学生消除了胆怯,人人参与其中,真正体现了美术教育始终以学生发展为本的教育价值。
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇二
就是美术教师不仅要做美术技能传授者,还要做美术文化的传播者。下面本站小编整理了美术培训学习心得体会,供你参考。
xx年4月7-11日,我有幸参加了此次工艺美术培训。听取了眉县青少年活动中心两位老师精彩的工艺美术培训,使我受益匪浅,他、两位老师扎实的基本功告诉我们每位美术教师要有自己的最求目标,立志干一番事业,要有咬住青山不放松的毅力,不管别人对自己怎样看待,走自己的路,让别人说去吧。
李晶老师介绍了彩陶脸谱的制作,泥塑、青铜器、彩陶泥等制作技法。廖春燕老师主要培训我们学习了剪纸的技法。这次培训的主要目标是提高受训教师的工艺美术水平和理论素养,更新老师们的教育教学理念和教学方法,要求参加本次培训的40多名教师,回到各自的工作岗位后,发挥骨干教师的作用,带动本地区校外美术教育工作蓬勃开展。
在一周培训期间,学习了很多美术教学基础技能,“民族民间美术文化资源的开发和作用”,眉县教育局派出教育专家老师,他们渊博的学识和尽职尽责的授课,使我们受益匪浅。下面我谈谈参加这次培训的一些感受。
一:加强教师专业水平,更新专业知识。
这次培训选择的承办单位眉校外活动中心,可以看出这次培训对教师专业水平的重视程度。在这次培训不仅要求受训教师有一定专业基础,更突出强调教师要有创造思维和主观表现,打破了传统美术培训的约束。
二:广大教师要准确定位自己在校外活动中心的作用。
我们美术教师因该面对学生进行美术素质教育,而不是针对少数美术特长生的专业美术培训,不要为了追求个人利益或者所谓个人成绩而忽略了自己的基本职责。美术培训所进行的面试时有这么一个小故事:有一名教师在面试时跟专家滔滔不绝地展示他的培训班有多么的录取率,他带的学生基本功有多么扎实。结果是他当场被专家组否决掉,落选了,原因很简单,他只会对少数人的美术专业技能进行指导,而忽略了对学生的美术素质教育,所以他不能算是合格的美术教师。我想这个故事也告诉了我们应该把工作重心放在哪儿。
三:美术教师不仅要做美术技能传授者,还要做美术文化的传播者。
美术学科具有知识面广,综合性强等特点,它与社会科学,人文科学,自然科学有直接和暗含的关系因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面,可以使学生较为全面地了解美术与人类,美术与生活,美术与情感,美术与历史等方面的联系,从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习,提高自身文化修养,不仅是一名美术人,还应该是一名文化人。
四:美术教师应立于本地区自然风景、民间文化特色,开发有本地特色的课程资源。
在此次培训中授课的老师们寄予殷切期望,希望我结合本地区特色,深入生活,开发具有地方特色,民族特色的校本美术课程资源。商洛地区有丰富独特的民族文化,这为我们开发校本美术课程提供了得天独厚取之不竭的丰富资源,我们教师应静下心来,深入生活,潜心研究,拿出有地方特色,有个人风格的课出来。
以上是我参加了这次培训的一些心得体会,希望广大同仁批评指正,多提宝贵意见,多多交流,以达到共同进步,谢谢!
校本培训是当前形势下促进教师专业发展的最有效途径,是中小学教师继续教育的基础性模式和重要组成部分,是构建学习型学校、学习型教师队伍和构建终身教育体系的重要方面,它有利于进一步提高新课程实施的水平;有利于进一步推动师资队伍内涵建设;有利于进一步促进教师专业成长和学校可持续发展。
这次的美术教师培训,我受益匪浅,不但学到了很多新的知识,还认识了很多美术教师,我们在学习中一起进步,一起研究!
启东市汇龙中学的顾光辉老师给我们上了一堂提高课堂效率的课,让我印象深刻。他认为美术是视觉性很强的艺术,通过视觉感受才能更好引发学生的审美情趣和艺术兴趣。所以,采用多媒体,生动、直观,更有趣;采用多媒体,复杂变简单,困难变容易;采用多媒体点评作业更省力;采用多媒体,建立师生和谐新关系;采用多媒体,能够使美术课堂教学更快地与新课程改革同行,能更大提高课堂教学效果。所以我们教师要充分、正确地利用多媒体,真正确立学生在学习中的主体地位,让每个学生发挥出他们最大的潜能,为他们的人生画出最绚丽、最精彩的画卷。
启东市南苑中学的朱元博老师让我领悟到原来美术课也能如此深动,他讲的《蓝白之美》培养了学生欣赏美、发现美、创造美的能力,让学生领悟蓝印花布所折射出的深厚的文化底蕴,培养新时代的文化传承者,激发学生热爱祖国、热爱家乡、热爱生活的美好情感。首先从游戏入手,拉近了教师与学生的距离,加强了师生之间的交流与沟通,能让学生更好更快地进入本课的学习。中间意图明确,层层递进。最后提出问题,促进学生再学习,再创造,让蓝印花布成为一个文化传承的起点,加强了学生对乡土美术的近一步认识,培养学生保存、传递和创新的观念,拓宽学生的欣赏视眼,发展学生的欣赏能力。整堂课有趣又生动,让我们都很佩服。
还有韩宏飚老师的精彩演讲,他认为上好美术课贵在得法,教学方法好比船和桥,是达到目的的完成任务的一种手段。所以,高效课堂与教学方法密切相关,高效课堂要依赖得当的教学方法去完成。教师要俯下身来,把心贴近学生,把情融入学生,让学生在活泼的,新颖的课堂教学中乐学、好学、会学,在灿烂的课堂天空中添色加彩,使美术课堂真正成为一道美丽的风景线。我很认同韩老师的观点,也深有体会,这种思想对于我今后的教育事业有很大的帮助。
这次的培训很成功,也让我感觉到了我们美术教师的力量和知识。我希望这样的培训能多办几次。
为期七天的普通高中课程改革第三期培训结束了。我有幸接受了美术课改的新理念,感受了课改的新思维。
在新世纪这场声势浩大的改革中,尽管各国的国情不同、文化互异、具体课程改革的实践情况纷繁复杂,但为了培养适应急剧变化的社会所需求的新型人才,各国都对高中教育阶段的课程设置,进行了大范围的调整和改革。
普通高中美术教育在整个国民教育体制中有着独特的地位和价值。是国家整个教育系统中至关重要的一个教育环节,作为基础教育的有机组成部分,既为学生的终身发展奠定基础,又对学生接受高等教育有着重要的意义。它下联义务教育,上接高等教育。同时,它还是人的终身教育中的一个重要环节,承担着为学生的终身发展奠定基础的功能和责任。美术课程改革既是一项教育改革工作,更是一项牵一发而动全身的社会系统工程,其复杂性、艰巨性和意义的重大性将伴随我们整个教育改革进程。
通过培训,我的教学观念、教学策略发生了根本性改变。将新课程的理念实实在在地渗透到了日常教育教学中去,是我实践的重点。关注每一个学生的成长,培养学生健全的心理素质和道德情感、综合运用知识解决实际问题的能力、具备灵活处理各种信息、人际交往能力、竞争意识、接受新知的能力、善于发现、探求和使用新知识,能批判性地思考,会检验事实及其相互关系,善于在学习中更多地运用科学的思维方法和工作方法,为学生进一步获取知识才能,为日后步入成人社会,承担起个人的生活责任,能积极参与奉献于职业和公民生活的有责任感的人。适应急剧变化的社会环境并创造性进行工作的能力。将是我努力的方向。正是基于这种认识,如何才能为学生的终身发展打下良好的基础,从而实现整个教育系统以及人的双重科学发展。如何遵循时代性、基础性、选择性原则,重建美术学科高中课程内容,使其与社会进步、科技发展、学生经验有机联系起来,增设适应时代需要的新的美术课程领域,构建重基础、多样化、有层次、综合性的美术课程结构,为学生的自主选择和主动学习提供了理想的课程环境,是我实践的难点。
新的美术高中课程改革已不仅仅是新课标、新理念,它已经与协作、创新、探究、激情、希望、未来这些滚烫的字眼紧紧地联系在一起。我深知,实施美术教育任重而道远。面对新一轮的美术新课程改革工作,我殷切地希望全社会的参与。在学习中改变、在实践中反思、在调整中提升、在提升中飞跃……让我们揣着教育改革的热情,带着不断探究的心理,去放飞教育教学的新理念,去迎接教育改革成功的曙光!以上是我在新课程改革培训学习中的一些初浅体会。
让我们与新的美术课程一起成长,为孩子们每一天的成长而快乐着。
xx年5月7日,我参加了上海新纪元教育集团组织的纳雍县小学美术教师培训学习。通过专家的生动讲解,我深刻的理解了美术新课标和新课改理念,更好的、准确的把握新教材,都有很大的帮助;也让我知道了怎样上美术课,感受很多,受益匪浅。下面来谈谈我的几点心得:
第一,学习后,我知道了新教材的特色,以便更好的把握新教材大的方向。低年级:从玩的过程中,获得一种乐趣(玩材料),在玩的过程中体验材料的特性。中年级:通过观察思考,体验生活中的一种美感。高年级:通过学习美术的要素(美术语言),来大胆的表现创新。
第二,兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。(激发和维持学生学习美术的兴趣)。
第三,用真心、真情的去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神。同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、精心准备,努力做到了上好每一节课,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。
第四,在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面,轻柔的音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展,活动是否有收获,即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。
通过本次学习培训,在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇三
学习和培训是一个人职业生涯中不可避免的过程,在这个过程中,我们会接受各种各样的课程,以提高我们的技能和知识水平。在我参加的培训课程中,我深刻体会到,课程不仅帮助我们提高自己的能力,还能帮助我们树立正确的人生观和价值观。
第二段:感受与经验。
我曾参加过一场关于管理的培训课程,这场课程让我受益匪浅。在课堂上,我学到了许多关于管理的知识和技能。同时,我也结识了许多来自不同行业、不同领域的同学,从他们身上我看到了不同的思考和理解方式。这些经历让我意识到,一个人的成长需要不断地学习和交流,当我们暴露在不同的环境中时,我们会收获更多的体验和技能。
第三段:认识与思考。
在更深入的学习和思考中,我发现,学习和培训课程不仅仅是传授知识和技能的过程,它更是一种思想的传承和传播。在某些领域,课程不仅是讲授行业的规则和技能,更是传达企业文化和核心价值观的重要途径。这些价值观会对我们的人生产生深刻的影响,引导我们在成长的道路上选择正确的方向。
第四段:实践与体会。
学习和培训的意义在于它们能够帮助我们提高自己的能力,让我们更好地适应社会和职业发展。然而,知识和技能的获得并不是一次性完成的,在日常工作实践中,我们需要将所学应用到实践中去,才能真正掌握和运用它们。同时,我们也应当在日常生活中将所学的价值观和理念应用到生活中去,从而实现真正的成长。
第五段:总结。
在学习和培训的过程中,我们不仅要注重知识和技能的获得,还要关注课程所传达的价值观和理念。在实践中,我们需要将所学应用到实际工作中,不断提高自己的能力。同时,我们也应当将所学的理念和价值观应用到日常生活中,实现全面的成长和提升。总之,学习和培训是一个人生命中非常重要的过程,它能够帮助我们成为更好的自己,让我们更好地适应职场和生活。
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇四
xx月xx日-xx日我参加了教育局和学校组织的新课程改革培训,通过紧张的学习、交流、研讨、评论等对这次的课程培训有了全新的认识。两天的培训时间很短,但很充实。讲师从不同的角度进行的分析和介绍,并提供优秀教学视频让我们观看。让原本茫然的课改理清了些思路。
将人文性确定为美术课程的基本性质具有十分重要的意义,情感是一种智力,是现代教育观念。很长时间,旧的传统教育只重视理性智力,忽视情感智力。如今,学校美术教育是培养情感智力的有效途径。学生通过美术鉴赏课来参与文化传承和交流,提高自己的审美文化素质又利于情感智力的培养。课程改革要求的是我们教师观念的提升,教师作为课改的执行者,决定着这场教育变革的成败。因此学校组织我们广大教师参与各级培训,优化校本教研,自觉发展专业素养和教学艺术,力求以课程改革的新理念规范优化教学行为。
美术新课程标准,强调美术课程性质的人文性、愉悦性和创造性,强调艺术教育的个性化,强调学生综合能力的培养,强调美术人文精神和审美能力等等。这就要求美术教师构建超越学科的生态型知识结构,学习与美术相关的其它新技术、新知识,学习促进学生思维和人格发展的教育方法。所以学科间的整合或统整,是现代教育理念,亦是现代美术教学趋势之一。我们教师除了应具备基本的美术知识,同时还需要了解相关的“姐妹艺术”。例如:文学、音乐、电影、舞蹈等等,从学生熟悉的或已经掌握的知识切入,让学生随老师设计的思维潜移默化地进入美术欣赏的学科知识,顺理成章逐渐深入。
新课程要求教师确立新的教学观,克服教育生涯中的惯性,使教学方式显现多样化的格局。在很多教师的概念中,教学就是讲课,就是把书本知识传递给学生,把学生作为知识的“容器”进行灌输,“填鸭式”教学是某些教师惯用的教学方法。在新的课程与教学改革中,教师要充分相信学生的能力,把自己定位于学生学习的组织者、引导者,而不是知识的化身,以权威自居。教师在学生学习过程中是起辅导、帮助、引导作用的.人,而不是支配学生的控制者,学生是学习的主体,学习的主人。教学的目的是帮助每一个学生进行有效的学习,使每个学生都得到充分发展。教学过程是师生交往共同发展的互动的过程,教师在教学过程中,要充分激发学生的学习兴趣和潜能,要通过讨论、实验、探究等多种教学组织形式,引导学生积极主动地学习。教师应创设能引导学生自主、合作、探究性学习的教育环境,激发学生的学习积极性,培养学生掌握和运用知识的态度和能力。
小学美术教育,应该面向全体学生,面向学生的各个方面,通过绘画这一活动形式来发掘孩子们自身的潜能,培养孩子们敢于追求美、勇于创造美的精神。
轰轰烈烈的新课程改革为老师创造了一个新的机遇,“一切为了学生”,这将是老师心中为之奋斗的目标;赋予学生自由,也将是老师教学中的规范。愉快教学,将令老师与学生在教学共同成长,并使学生在学习中既获得知识又得到个性的培养与健康发展。
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇五
课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以老师教,学生学为主的教学模式,而是加入了更多小组合作,让学生自己在合作中学到新知识要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。我一直在思考:什么样的美术课称得上好?如何更好把小组合作的融入课堂中?在思考的同时,我重新学习课表,又把一次次的实践进行总结。为此,通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思,我认为想上好美术课应注意以下几个方面:
美术教学是一个预设和开放并存的系统,很多时候我们的教学都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然,在一个轻松、活泼的情境中,让学生乐于尝试,不知不觉中学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放,同时,他们的个性化创意得到了体现和展示,尽管他们的作品还不够成熟,但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。
课堂教学是重点,“合作互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性,第一、根据课型“合作互动”,通过互助互动有利于解决问题。第二、根据重难点,“合作互动”,抓住课中的难点展开并提出问题:通过小组合作讨论,应用集体的智慧,较轻松地解决了难点。第三、结合作业,“合作互动”,美术作业与其他作业不同,每个学生的想象力和表现能力不同,对同一题材的表现也不同,因此,作业的完成应从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品可以促进同学之间的交流,提高作品的质量。
“合作互动”的评价,同伴之间进行借鉴学习,有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改进教学方法,上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇六
阳春三月,美术组一同前往南昌参加培训学习,首先,我非常感谢校领导给我这次外出学习的机会,在这一周学习中,我好像从里到外受到了一次洗礼,使我提高了认识,理清了思路,学到了新的`教学理念和作画技能,我受益匪浅,找到了自身的差距和不足。我从中学习到了很多知识,而且在这次培训中有幸倾听了众多专家的精彩讲解,让我对教学有了更多新的认识。通过学习,拓宽了视野,使我耳目一新,教学理念也发生了翻天覆地的变化。
一、学习期间,我有幸聆听了来自南昌高校教授们的讲座,从美术高考报考,江西美术联考改革方向,考试科目变化,美术课程安排等方面做了详细讲解,新的考试变化如下:
(一)考试内容和形式适当调整
素描考试:由“静物组合(默写)”调整为“人物头像或静物(含静物组合,默写或模拟写生)”。
色彩考试内容:由“静物(默写)”调整为“静物(含静物组合,默写或模拟写生)”。
模拟写生指根据命题提供的图片资料表现规定内容。
(二)各科目分值调整
素描、速写、色彩各科目分值由100分调整为150分,总分由300分调整为450分。
(三)调整素描科目考试时长由180分钟调整为160分钟。
二、素描静物、素描头像、速写、色彩四个科目分别有老师给我们讲述上课流程作画思路和示范,老师扎实的专业功底、给了我们一个又一个的惊喜,让我们赞叹不已。
(一)素描
素描造型的表现手法,即线条和明暗
1、树立正确的观察法2、把握好整体观念
3、从立体观念出发4、艺术表现
(二)色彩
1、用褐色定稿,画出大的明暗关系及投影部分。这一步要认真仔细,不要随便铺上几笔就算完事。应将素描关系画准确,使体积感强烈起来。
2、在上面的基础上开始刻画。先画深颜色的部分,如罐子、啤酒瓶等在画面上属深颜色部分,先予刻画。在刻画时用笔要爽快、轻松,体面关系明确,笔触之间要衔接得当,不能太生硬,也不能太含糊。
4、这一步骤为完成作业阶段,在前面的步骤基础上进行深入刻画。针对每个物体的特征和细节逐步完善直至完成。注意主次和虚实关系,要突出主题,切不可面面俱到。
在作画步骤上要严格按照"五先五后"(即先远后近,先深后淡,先灰后艳,先湿后干,先整体后局部)
(三)速写
美术高考速写四要包括:要熟悉比例、要理解结构、要掌握动态、要整体作画。
一、画出人物在纸面上的位置,画出大外形及基本比例。
二、画出人物各部分的基本形,找出大的衣纹转折关系,定出五官位置及手脚的基本形。
三、肯定的线条,放笔直取,画出全身。
四、整画面,强调重点,五官、手、脚要适当刻画,结构转折处要着重强调,做到画面完整。
总之,四次示范课为我们呈现了美术课堂教学的盛宴,让我在享受“美味佳肴”的同时,不断反思自己的作画思路与教学方法,使我对美术专业课有了新的理解,也明确了今后课堂教学的方向。通过本次学习培训,在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的作画技巧,并用于实践中,全面提高自身的综合能力,为学生提供更好更优质的服务。
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇七
第一段:
学习培训课程是一个人成长过程中的必修课,我这几年也经历了许多课程的学习,除了学习知识,更多的是收获了一份成长的体验和经验。
在学习课程的过程中,我发现,每一门课程都需要不同的学习方法,也有不同的学习效果。在此期间,我积累了不少学习方法和心得,让我学习的路更加充满信心和动力。
第二段:
比如说,我曾经参加了某大型公司的销售培训课程。这个课程主要讲解销售技巧和方法,包括客户交往、演示产品、推销策略等等。在这个过程中,我学会了许多行之有效的销售技巧和方法,更加懂得人际交往的重要性。我感受到自己的成长,而这份成长后来给我带来了更大的收益。
第三段:
另外,我还参加了某网络公司的pmp课程。这个课程不仅讲解pmp知识点,更加重要的是,让我学习了如何以项目为中心的管理思想。在这个过程中,我学到了如何利用团队的资源去实现项目目标,建立有效的沟通机制和工作流程,更好地带领团队前进。借此机会,我也收获了许多优秀的项目管理经验,提升了自身的职业能力。
第四段:
除了有针对性的课程,我也参加了一些通用性的培训。比如说,这些培训中我学会了如何捕捉关键信息和有效的笔记技巧。这些看似微不足道的技巧,在实际工作中却非常有用。比如,繁忙的会议中,捕捉几点关键信息就能减少沟通和交流的成本。在日常情况下,简洁的笔记也能起到减轻思考负担和保留事务的效果。
第五段:
总的来说,学习培训课程并不是为了拥有某个头衔,而是让自己不断提高、掌握一技之长,在实际应用中体现学习的成果。经历了这些课程,我明白了只有不断地学习、成长,才能和时代同步,走在潮流的前沿。
在今后的学习和工作中,我会继续保持学习的习惯,参加适合自己的课程,不断地成长和提升自己,为实现个人价值创造更多的机会和条件。
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇八
在现代社会中,学习培训课程成为人们不断精进自我、提高个人能力和职场竞争力的必备手段。我也曾参加过许多培训课程,不同的课程让我从中获得了不同的感受和收获。今天我想分享一下我的心得体会,并就如何有效参加学习培训课程提出一些建议。
第一段:科学规划课程,确保高质量收获。
在选择参加学习培训课程之前,我们应该对自己的需求有一个清晰的了解,并结合个人职业的发展方向来选择合适的课程。在参加课程之前,我们需要做好科学的规划,确定最终的预期收获,以确保我们能够高质量地参加和收获。
第二段:积极参与课程,深度探究知识。
在课程开展的过程中,我们应该积极参与其中,深度探究知识。要充分利用课堂时间,主动举手提问、交流互动,增强课堂的参与感。此外,在学习过程中要善于总结归纳,明确掌握的知识点,有利于日后实践和运用。
第三段:思考实践经验,运用课程知识。
在课程结束后,我们更应该通过思考实践经验,运用课程知识,创造性地将所学的知识应用到实际工作中。这不仅能够提高工作效率和质量,还可以帮助我们更好地理解和记忆所学知识,并在实践中得到巩固。
第四段:形成学习习惯,长期积累自我实力。
学习和培训课程不是一蹴而就的过程,我们应该形成长期的学习习惯,并不断积累自我实力。在日常生活中,可以通过读书、参加网络课程等各种方式丰富自己的知识储备,不断提升自己的综合素质和职业能力。
第五段:开放心态接受新思想,保持创新与竞争力。
最后,我们应该始终保持开放的心态,接受新思想和观念,以保持创新性和竞争力。在与他人交流和合作的过程中,多听取不同意见,从中吸取营养,为自己的职业发展注入新的动力和活力。
总结:
学习培训课程是一个提高自我、培养职业素质的良机,我们应该积极地参与和投入。在参加课程的过程中,需做好科学的规划和准备工作,积极探究课程知识,并在实践中加以应用。更需要形成长期的学习习惯,并保持创新性和竞争力。只有这样,才能够在职场竞争中立于不败之地!
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇九
美术培训作为文化馆免费开放的重要服务项目,对公众美术知识的普及,美术鉴赏能力、创作能力的提高有着极其重要的意义。你知道美术。
校本培训是当前形势下促进教师专业发展的最有效途径,是中小学教师继续教育的基础性模式和重要组成部分,是构建学习型学校、学习型教师队伍和构建终身教育体系的重要方面,它有利于进一步提高新课程实施的水平;有利于进一步推动师资队伍内涵建设;有利于进一步促进教师专业成长和学校可持续发展。
这次的美术教师培训,我受益匪浅,不但学到了很多新的知识,还认识了很多美术教师,我们在学习中一起进步,一起研究!
启东市汇龙中学的顾光辉老师给我们上了一堂提高课堂效率的课,让我印象深刻。他认为美术是视觉性很强的艺术,通过视觉感受才能更好引发学生的审美情趣和艺术兴趣。所以,采用多媒体,生动、直观,更有趣;采用多媒体,复杂变简单,困难变容易;采用多媒体点评作业更省力;采用多媒体,建立师生和谐新关系;采用多媒体,能够使美术课堂教学更快地与新课程改革同行,能更大提高课堂教学效果。所以我们教师要充分、正确地利用多媒体,真正确立学生在学习中的主体地位,让每个学生发挥出他们最大的潜能,为他们的人生画出最绚丽、最精彩的画卷。
启东市南苑中学的朱元博老师让我领悟到原来美术课也能如此深动,他讲的《蓝白之美》培养了学生欣赏美、发现美、创造美的能力,让学生领悟蓝印花布所折射出的深厚的文化底蕴,培养新时代的文化传承者,激发学生热爱祖国、热爱家乡、热爱生活的美好情感。首先从游戏入手,拉近了教师与学生的距离,加强了师生之间的交流与沟通,能让学生更好更快地进入本课的学习。中间意图明确,层层递进。最后提出问题,促进学生再学习,再创造,让蓝印花布成为一个文化传承的起点,加强了学生对乡土美术的近一步认识,培养学生保存、传递和创新的观念,拓宽学生的欣赏视眼,发展学生的欣赏能力。整堂课有趣又生动,让我们都很佩服。
还有韩宏飚老师的精彩演讲,他认为上好美术课贵在得法,教学方法好比船和桥,是达到目的的完成任务的一种手段。所以,高效课堂与教学方法密切相关,高效课堂要依赖得当的教学方法去完成。教师要俯下身来,把心贴近学生,把情融入学生,让学生在活泼的,新颖的课堂教学中乐学、好学、会学,在灿烂的课堂天空中添色加彩,使美术课堂真正成为一道美丽的风景线。我很认同韩老师的观点,也深有体会,这种思想对于我今后的教育事业有很大的帮助。
这次的培训很成功,也让我感觉到了我们美术教师的力量和知识。我希望这样的培训能多办几次。
为期七天的普通高中课程改革第三期培训结束了。我有幸接受了美术课改的新理念,感受了课改的新思维。
在新世纪这场声势浩大的改革中,尽管各国的国情不同、文化互异、具体课程改革的实践情况纷繁复杂,但为了培养适应急剧变化的社会所需求的新型人才,各国都对高中教育阶段的课程设置,进行了大范围的调整和改革。
普通高中美术教育在整个国民教育体制中有着独特的地位和价值。是国家整个教育系统中至关重要的一个教育环节,作为基础教育的有机组成部分,既为学生的终身发展奠定基础,又对学生接受高等教育有着重要的意义。它下联义务教育,上接高等教育。同时,它还是人的终身教育中的一个重要环节,承担着为学生的终身发展奠定基础的功能和责任。美术课程改革既是一项教育改革工作,更是一项牵一发而动全身的社会系统工程,其复杂性、艰巨性和意义的重大性将伴随我们整个教育改革进程。
通过培训,我的教学观念、教学策略发生了根本性改变。将新课程的理念实实在在地渗透到了日常教育教学中去,是我实践的重点。关注每一个学生的成长,培养学生健全的心理素质和道德情感、综合运用知识解决实际问题的能力、具备灵活处理各种信息、人际交往能力、竞争意识、接受新知的能力、善于发现、探求和使用新知识,能批判性地思考,会检验事实及其相互关系,善于在学习中更多地运用科学的思维方法和工作方法,为学生进一步获取知识才能,为日后步入成人社会,承担起个人的生活责任,能积极参与奉献于职业和公民生活的有责任感的人。适应急剧变化的社会环境并创造性进行工作的能力。将是我努力的方向。正是基于这种认识,如何才能为学生的终身发展打下良好的基础,从而实现整个教育系统以及人的双重科学发展。如何遵循时代性、基础性、选择性原则,重建美术学科高中课程内容,使其与社会进步、科技发展、学生经验有机联系起来,增设适应时代需要的新的美术课程领域,构建重基础、多样化、有层次、综合性的美术课程结构,为学生的自主选择和主动学习提供了理想的课程环境,是我实践的难点。
新的美术高中课程改革已不仅仅是新课标、新理念,它已经与协作、创新、探究、激情、希望、未来这些滚烫的字眼紧紧地联系在一起。我深知,实施美术教育任重而道远。面对新一轮的美术新课程改革工作,我殷切地希望全社会的参与。在学习中改变、在实践中反思、在调整中提升、在提升中飞跃……让我们揣着教育改革的热情,带着不断探究的心理,去放飞教育教学的新理念,去迎接教育改革成功的曙光!以上是我在新课程改革培训学习中的一些初浅体会。
让我们与新的美术课程一起成长,为孩子们每一天的成长而快乐着。
20xx年4月7-11日,我有幸参加了此次工艺美术培训。听取了眉县青少年活动中心两位老师精彩的工艺美术培训,使我受益匪浅,他、两位老师扎实的基本功告诉我们每位美术教师要有自己的最求目标,立志干一番事业,要有咬住青山不放松的毅力,不管别人对自己怎样看待,走自己的路,让别人说去吧。
李晶老师介绍了彩陶脸谱的制作,泥塑、青铜器、彩陶泥等制作技法。廖春燕老师主要培训我们学习了剪纸的技法。这次培训的主要目标是提高受训教师的工艺美术水平和理论素养,更新老师们的教育教学理念和教学方法,要求参加本次培训的40多名教师,回到各自的工作岗位后,发挥骨干教师的作用,带动本地区校外美术教育工作蓬勃开展。
在一周培训期间,学习了很多美术教学基础技能,“民族民间美术文化资源的开发和作用”,眉县教育局派出教育专家老师,他们渊博的学识和尽职尽责的授课,使我们受益匪浅。下面我谈谈参加这次培训的一些感受。
一:加强教师专业水平,更新专业知识。
这次培训选择的承办单位眉校外活动中心,可以看出这次培训对教师专业水平的重视程度。在这次培训不仅要求受训教师有一定专业基础,更突出强调教师要有创造思维和主观表现,打破了传统美术培训的约束。
二:广大教师要准确定位自己在校外活动中心的作用。
我们美术教师因该面对学生进行美术素质教育,而不是针对少数美术特长生的专业美术培训,不要为了追求个人利益或者所谓个人成绩而忽略了自己的基本职责。美术培训所进行的面试时有这么一个小故事:有一名教师在面试时跟专家滔滔不绝地展示他的培训班有多么的录取率,他带的学生基本功有多么扎实。结果是他当场被专家组否决掉,落选了,原因很简单,他只会对少数人的美术专业技能进行指导,而忽略了对学生的美术素质教育,所以他不能算是合格的美术教师。我想这个故事也告诉了我们应该把工作重心放在哪儿。
三:美术教师不仅要做美术技能传授者,还要做美术文化的传播者。
美术学科具有知识面广,综合性强等特点,它与社会科学,人文科学,自然科学有直接和暗含的关系因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面,可以使学生较为全面地了解美术与人类,美术与生活,美术与情感,美术与历史等方面的联系,从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习,提高自身文化修养,不仅是一名美术人,还应该是一名文化人。
四:美术教师应立于本地区自然风景、民间文化特色,开发有本地特色的课程资源。
在此次培训中授课的老师们寄予殷切期望,希望我结合本地区特色,深入生活,开发具有地方特色,民族特色的校本美术课程资源。商洛地区有丰富独特的民族文化,这为我们开发校本美术课程提供了得天独厚取之不竭的丰富资源,我们教师应静下心来,深入生活,潜心研究,拿出有地方特色,有个人风格的课出来。
以上是我参加了这次培训的一些心得体会,希望广大同仁批评指正,多提宝贵意见,多多交流,以达到共同进步,谢谢!
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇十
随着社会的发展,越来越多的人开始意识到美术培训的重要性。美术作为一门艺术形式,不仅能够开发学生的创造力和想象力,还能提升他们的观察力和表达能力。在我参加美术培训课程的过程中,我深刻体会到了美术的魅力,并从中获得了很多收获。
首先,美术培训课程充分展示了艺术的多样性和个性化。在课程中,我学习到了各种不同的艺术技法和表现手法。无论是素描、水彩还是油画,每一种技法都能够通过不同的材料和工具实现出美妙的效果。而且,老师还鼓励我们发挥自己的想象力和创造力,让每个人都能够创作出别具一格的作品。通过这些课程,我意识到艺术并不拘泥于一种形式,而是可以通过个人的表达来展现。这让我意识到了每个人都可以成为独一无二的艺术家。
其次,美术培训课程加强了我对细节的观察和审美能力。在绘画的过程中,我发现自己需要仔细观察对象的形态和细节,才能够准确地将其表现出来。例如,在素描课程中,我需要观察对象的光影和比例,然后再通过手中的铅笔将其准确地勾勒出来。这让我更加注重细节,从而提高了我的观察力。同时,对于美的追求也让我更加注重审美能力。在课程中,老师会讲解一些艺术作品的构图和色彩运用,这让我对于美的感知更加敏锐,能够更好地欣赏和理解艺术作品。
第三,美术培训课程培养了我对美的热爱和追求。在参加课程之前,我对于美术只是持有一种普通的态度,并没有很深的了解和热爱。但是在课程中,我不仅学到了艺术的技法,还了解到了艺术背后的哲学和文化内涵。通过学习名家的作品和解读,我发现艺术作品的美不仅仅是外在形式的美,更是一种情感和思想的表达。这种深深的热爱和追求让我愿意不断学习和探索,不断提高自己的绘画水平。
第四,美术培训课程扩大了我的人际交往圈子。在美术培训课程中,我结识了很多志同道合的朋友。大家对于美术都有着相同的热爱和追求,所以我们可以互相交流学习,相互鼓励。在课堂上,我们经常会组队进行绘画活动,互相评价作品,分享创作经验。这种互动让我感受到了团队合作的力量,也让我更加积极地参与美术活动。这些朋友不仅在艺术上给予了我很多帮助和支持,也成为了我生活中的重要伙伴。
最后,美术培训课程提升了我的自信心。在课程中,我不仅学习到了技巧和知识,还得到了老师和同学的认可和赞赏。他们对于我的作品给予了很高的评价,让我对自己的绘画能力更加有信心。同时,通过不断地实践和尝试,我也发现了自己的潜力和激情。这种自信心不仅仅在美术方面有所提升,还在我生活的方方面面都起到了积极的影响。
综上所述,美术培训课程给我带来了很多的收获和启发。通过学习不同的艺术技法,提升了我的观察力和审美能力。同时,也培养了我对美的热爱和追求,扩大了我的人际交往圈子,提升了我的自信心。这些都让我深刻体会到了美术的魅力和价值,也让我更加热爱和珍视这门艺术。
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇十一
学校组织我们系统学习了《小学美术新课程标准》,通过这次学习,使我对《小学美术新课程标准》有了更深刻的理解和体会,现把这次学习的一些体会和感受总结如下:
1、新的课程标准,特别注重导向性和选择性,使每个学生积极参与美术学习,并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展,陶冶情感,提高学生的审美能力,促进学生感知觉和形象思维能力的发展,促进学生创新精神和技术意识的形成,促进学生的个性形成与全面发展。
2、课程标准不具备强制性,使教材编写或教师教学时,可根据实际情况灵活选择。如果条件不允许,学生不需要,可以不采纳。另外,相同的需要可用不同的对象来满足,同样的内容标准教师可以根据需要自己设计具体的教学活动。这样,充分考虑了教师、学生的需要心理,为教师的教和学生的`学给予了更大的发挥空间,充分调动了学生的学习积极性。
3、课程标准与生活紧密相连,满足了学生联系生活,美化生活的物质和精神需要,从而调动学生的积极性。
4、课程标准没有为所有学生制定一个必须达到的硬性发展标准,并用一种统一的尺度来衡量学生的发展水平,而是尽量使每个学生积极参与学习,并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展。既重视结果激励,更重视过程激励。满足学生成功的情感和精神需要。
5、课程标准为学生创设宽松、多样、活泼的学习环境,学习方式多样化,丰富化,从而产生新颖感、增强趣味感。学习中注意使每个学生都能获得充分发挥自己特长的机会,以增强学生兴趣,更好地满足其成就需要;让学习具有挑战性,使学生学习后能获得一种从事创造性劳动产生的满足感;扩大了学习的自主性,使学生能独立自主地处理问题,增强了学生的自尊满足。
6、课程标准摆脱了长期受专业美术教育的影响,使美术课程面向全体学生,降低了知识、技能难度,使学习具挑战性的同时,能让每个学生都有发展和进步,都有成功的体验。
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇十二
《小学美术新课程标准》摆脱了单纯传授技能的教学模式,打破了传统美术教学的知识框架,强调写实性教学,体现素质教育的重要性,注重生活与艺术联系,鼓励学生自由表现,大胆创作,让学生充分参与到美术活动中来。然而在目前美术教学中,却普遍存在着以下几个问题:
(1)学生的观察力不强,想象力被传统教学的条条框框束缚,缺乏创作素材。
(2)学生缺乏大胆创新的意识,画的东西“千人一面”,没有个性。
(3)师生缺少交流,老师难以理解学生的创作意图,从而也影响对作品的评价,甚至有些老师为了显示自己的权威,对没按要求画画的学生大加斥责,长此以往,极大地影响了学生的创作积极性。
(4)教师在课堂上采用单一的教学形式,(如绘画课、欣赏课、手工制作课单独上,而且是教师指定),学生感觉自主选择的空间小,是一种被动的知识接受,从而产生枯燥感,也会影响他们的学习热情。
要在课堂教学上解决上述问题,我认为教师本身除了不断提高美术素质以外,最重要的.是要改进教学方法,通过引导观察、鼓励创造、倾听交流、自主学习等一系列行之有效的教学方法,激发学生丰富的想象力与创造力,使他们在积极愉快的美术课堂上去欣赏、体验、创造美,感受绘画创作的成功和快乐,从而提高他们的艺术能力和美术素质。
以上是我对新课标的一些认识和理解,我将在教学工作中依据新课程标准努力工作,争取把美术教学搞得更好。
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇十三
美术学习是一门独特的艺术学科,它可以培养学生的审美能力、观察力和创造力。近年来,越来越多的人参加美术学习培训,以提升自己的绘画技巧和艺术素养。通过参加美术学习培训,我深深体会到了美术的魅力和学习的乐趣。下面我将分享我在美术学习培训中的心得体会。
首先,参加美术学习培训让我更加了解了绘画的基础知识和技巧。在培训中,老师向我们详细讲解了绘画的基本原理和技法,例如线条、色彩、光影等。同时,老师还给予我们大量的实践机会,让我们亲自动手进行绘画。通过一次次的尝试和练习,我掌握了绘画的基本技巧,并逐渐提高了自己的绘画水平。在这个过程中,我真切地感受到了学习的成就感和进步的喜悦。
其次,参加美术学习培训培养了我的艺术鉴赏能力。在培训中,老师会带领我们参观名画欣赏,讲解画家的创作思路和艺术价值。同时,老师还会要求我们对作品进行分析和评价,以培养我们的艺术鉴赏能力。通过这些活动,我学会了欣赏不同风格的画作,并能够理解和感受画家的创作意图。这种培养的艺术鉴赏能力对我以后的艺术创作和欣赏都大有裨益。
再次,参加美术学习培训拓宽了我的艺术视野。在培训过程中,我们不仅可以学习到国内外艺术大师的作品,还能够了解到不同国家和地区的绘画风格和文化内涵。通过学习不同的艺术形式和风格,我逐渐形成了自己独特的艺术观点和审美观念。这种拓宽的艺术视野使我在艺术上更加自信和独立,同时也对我日常生活产生了积极的影响,让我更加开阔眼界,丰富了我的生活。
此外,参加美术学习培训给我提供了展示自己的机会。在培训结束后,我们有机会参与各种艺术展览和比赛。在这些活动中,我能够与其他学员一起展示自己的绘画作品,向他们学习、交流和分享。这种互动和比拼激励了我不断提高自己的绘画技巧和创作能力。同时,这种展示的机会也让我更加自信和成熟,不再畏惧他人的评价和挑战。
最后,通过参加美术学习培训,我深深感受到了美术的魅力和学习的乐趣。美术通过形象的表达和色彩的组合,展示了一种独特的艺术语言和情感。学习美术不仅仅是为了提高绘画技巧,更是为了培养审美情趣和艺术素养。通过学习美术,我能够感受到创造的快乐和艺术给人生活带来的美好。这种心灵的满足和学习的乐趣是我在美术学习培训中始终伴随的最美的体验。
综上所述,参加美术学习培训让我在绘画技能、艺术鉴赏、艺术视野和展示自己等方面获得了很大的提高和成长。美术学习培训不仅是提高个人绘画水平的途径,更是培养个人艺术素养和审美情趣的途径。通过美术学习培训,我收获了成长和乐趣,也点亮了我的艺术人生。
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇十四
美术教育家尹少淳说过,美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。在美术课里我们可以感受到生活的美、创意的美等等。此次培训活动给我们带来了欣赏课的欣赏方法和六堂精美的教学示范课。分别从造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索四个领域进行教学,既有专业性又不失综合性,使我们收益匪浅。经过综合评课、消化、学习,我有以下三点感悟:
一堂课成败的关键就在于上课的老师自身的素养,语言的功底,思想的修养,文化的积淀,心态的调整,课堂的掌控,提问的技巧,意外的处理,都可以看出一个老师是否对学生是真正的关注和尊重,及对美术真正的热爱和投入。而这些,恰恰是作秀作不出来的东西。所以无论是偏于传统的课还是偏于前卫的课,都可以由老师上得十分糟糕或者十分出色。
很多专家对新课程下的教材,教法及课堂实施的情况是担心的,因为作秀成分太多或许是很多公开课的通病。新课程没有让我们反对传统,应该意识到优秀的传统教学方法和理念是要继承和发展的。太多所谓华而不实的探究活动是一种浪费,没有必要再让学生通过一些乱七八糟所谓的游戏和活动去探索,太多的活动又难免忽视课程最主要的难点和重点设计。时间有限,一节课的难点和重点一定要简要而明确,关键不在多而在于有效而巧妙地解决。如《认识图形标志》的设计简洁明了,没有什么特别花哨的活动,通过欣赏“旺仔牛奶”的图像,让学生来猜“这是什么标志?”这个标志是学生所喜欢的,一时间炸开了锅。用它作为引言,导入课题独具匠心。充分调动起学生的积极性,使他们有所期盼出现下一个标志。在老师准确、温和的语言和细腻的引导下,使课堂内每一个学生都能掌握标志的规律(如:警示标志、公共标志———),重点突出和难点明确,解决起来又似乎水到渠成,真正体现了以学生为本,面向全体学生的'课程理念。
课堂的主体是学生,学生的潜力是无限的,这需要老师细心的发现和巧妙的挖掘。作为教师最基本的素养之一就是要学会发现学生的闪光点,并及时地使用肯定,使用赞扬,使用引导,使用评价,使学生的情感和灵感激发。比如《民间玩具》一课中,老师给学生提供了大量的图片设计资料,让学生去思考、感受设计的定义、方法,并抛出很多包袱,由学生自己来解决、设计日用品,这当中教师做的只是引导,充分发挥了学生自主探究的潜力。
学习是很广阔的概念,听、说、看、想、做都可以包括。老师和学生一样需要不断通过各种类型的学习来提高自己的能力与水平。这次活动给老师提供了一个交流和学习的机会,这个机会的含义不只是听课那么单一。根据实际情况,取我所需,为我所用。
聆听专家准确,坦诚,幽默,犀利的精彩讲座使人受益匪浅。专家对如何做一名教师的整体思考,对教书育人的诠释,对人生的感悟,为我们开启了思维,使人深省。
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇十五
为进一步学习《义务教育艺术课程标准》20xx年版,做到“备”有所依,“教”有所依。8月26日在学校的组织下,音乐组开展了以“精准备课研课标注重落实促高效”为主题的新课标学习解读活动。在深刻把握课程标准核心、本质、素养的基础上,使新课程标准落到教学中去。
新课标中低年级学段的目标是:
(1)“趣味唱游”;
(2)“聆听音乐”;
(3)“情境表演”;
(4)“发现身边的音乐”。
从这一改变中我们不难看出,旧课标说的比较笼统,而新课标说的非常具体。新课标注重课堂的实际效果,对老师的指导性要求更强。
专家老师从高年级学段的课程目标进行对比分析,细化了新版中6个学习任务:
(1)欣赏与评论;
(2)独唱与合作表演;
(3)独奏与合作演奏;
(4)创编与展示;
(5)小型歌舞剧表演;
探索生活中的音乐,课标中的六个学习任务还分别配备了完善的学业要求。
新课标中指出:听赏与评述是重要的音乐学习任务,是培育学生审美感知和文化理解素养的有效途径,对学生丰富情感体验和审美体验、积累欣赏音乐的经验,理解音乐相关文化,提高审美情趣具有重要作用。
通过专家老师对新课标的对比解读,教师们对新课标有了更深入的了解,也有了更深刻的心得体会。
新课程下的`课堂教学,应是通过师生互动、学生之间的互动,共同发展的课堂。它既注重了知识的生成过程,又注重了学生的情感体验和能力的培养。因此,我们在教学中对教材的处理、教学过程的设计以及评价的方式都要以学生的发展为中心,以提高学生的全面发展为宗旨,这才是课改的最终目标。
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇十六
为期一个月的培训,是一次难忘的充电机会,由衷感谢上级领导为我们搭建了一个很好的学习、提高的平台。我非常珍惜这个难得的提升机会,及时获得最先进的教育理念,捕捉到最新的教育动态,呼吸教育前沿的气息。每天的讲座都以鲜活的实例、丰富的知识内涵及精湛的理论阐述打动了我的心,使我的思想重新焕发了激情,燃起了斗志,确实感到受益非浅。
作为教师,师德是必备的。在新课程理念的指引下,首先,教师是文化的传递者,“师者,传道、授业、解惑也”,这是从知识传递的角度来反映教师的重要性。其次,教师是榜样,学高为师,身正为范也正是这个意思,这里主要涉及做人的问题,学生都有向师性,实际上是做人的一种认同感;同时学生受教育的过程是人格完善的过程,教师的人格力量是无形的、不可估量的,教师要真正成为学生的引路人。第三,教师是管理者,教师要有较强的组织领导、管理协调能力,才能使教学更有效率,更能促进学生的发展。第四,教师是父母,作为一名教师,要富有爱心,教师对学生的爱应是无私的、平等的,就像父母对待孩子,所以我们说教师是父母。并且,教师还要善于发现每一个学生的闪光点和发展需要。第五,教师是朋友,所谓良师益友,就是强调教师和学生要交心,师生之间的融洽度、亲和力要达到知心朋友一样。最后,教师是学生的心理辅导者。教师必须要懂教育学、健康心理学等,应了解不同学生的心理特点、心理困惑、心理压力等,以给予及时的帮助和排解,培养学生健康的心理品质。
作为教师,我们无法改变世界,改变历史,但我们能改变学生的习惯,我们的职业不仅是职业还是使命,作为教师的最高境界就是有使命感。那就是教育、培养学生终身受用的三大习惯:终身学习的习惯,学生自学能力的培养;生活的习惯,学生自立能力的培养;做人的习惯,学生诚信,礼仪等文明行为的培养。
通过本次培训,使我对未来的工作充满了信心、动力和热情。尤其是教师心理调适方面得到了很大的平衡,并获得了更多的方法,这对自己是一种鼓励。鼓励我们教师适应教学环境、生活环境、人际关系环境;鼓励我们要更加理性地认识社会、认识自己的角色;鼓励我们要做一名终身学习型老师,对提高自身能力有了新的理解。终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。做一名能够不断适应新知识、新问题、新环境的老师;鼓励我们要坚持创新,在教学中发挥自己的聪明和才智,争取在教学中获得更大的发展。
通过本次学习,使我体会到教师要热爱这个职业,热爱学生,热爱教育事业,在教育教学过程中不断地学习不断地提高自己,在工作中不求回报,刻苦地钻研下去,一切为的就是一份热爱和执着,在教学中,不能墨守陈规,要不断地发展,不断去思索适合自己学生的教学方式,这样,最终自身的价值才能够得以体现。
我还体会到作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。
新的起点需要新的奋斗,新的奋斗需要旗帜作为引导,这次培训就是一面很好的旗帜,在思想、行动和实践工作上给了我切实的指导和鼓励。让我有了明确的定位、坚定的信念、高度的责任心、进取的意识并且不断地规范自己的行为。了了几笔,实在道不明我所有感受,文笔拙劣,也实在解不明教师行业的博大精深。我愿一步一个脚印走下去,我相信,只要我努力,事业定会走向远方,阳光遍地!
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美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇十七
通过这次的培训,使我受益匪浅,以下是我的一些培训。兴趣是学习美术的根本动力,在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并将这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经历严密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值,用真心真情去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神,同时要注重师生互动,肢体语言和优美语言互相结合,充分调动孩子的积极性。还有严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。
在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能给学生创造一个宽松的学习空间,使整节课沉浸在艺术的气氛中。同时,要突出美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精巧、主题丰富的作品。新教材的编写表达了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。在美术教学中,注重面向全体学生,以学生开展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的.形成,促进他们全面开展奠定良好的根底。在美术课上,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然表达。不光要教学生技巧,还要教他们思维。在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。要让学生多使用美术语言,尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。总之,合作的精神,解决问题的能力,搜集素材的能力,创造力的培养在美术课中很重要。
教学中强调综合性评价的鼓励功能,在评价方式上以自评、互评为主,结合老师的评价,是评价进一步民主化、多样化,充分表达了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。在教学之余,还要注重教师自身开展进步,积极参加课内外听评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经历,努力提高自身素养。
通过本次培训,在今后工作中,我将会不断学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的效劳。
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇十八
美术新课程标准体现素质教育的重要性,注重实践性,注重生活与艺术联系。中小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架,从全新的角度,按学习方式把美术课程分为造型、表现;设计、应用;欣赏、评述;综合、探索;四大学习领域,造型、表现;设计、应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现,大胆设计创造,而欣赏、评述则是倾向于文化品味和素质品质,综合、探索则强调通过综合性美术活动的体验学习,引导学生主动探求、研究创造,运用综合性知识技能去制作。从新课程标准划分的四个学习领域中,我们可以看出,新课程标准赋予了新教材很多体验性学习方式。
美术课中的技能教育比较好理解和把握,而如何参入人文意识,在教学中应注意哪些呢?其实,人文性质就是美术课程的基本性质!美术是文化最重要的载体之一,不能脱离文化情景,美术作为人文学科的核心之一,凝聚着浓郁的人文精神,课程改革是让我们从单纯的技术传授转向关注人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、自由等等。通过美术教育,我们可以有效的促进形成和发展学生的人文意识。这首先我们就要努力通过各个方面的学习形成和发展自己的人文意识,丰富自己的人文素养,如果我们老师不具备人文意识和素养,就不可能在美术教学活动中向学生进行人文素养教育,其实,不要将美术教育视为单纯的技术训练,不要将美术从丰富的人文背景中剥离出去,再次要高度重视美术作品的鉴赏,理解发掘人文内涵。这一活动一般在教学欣赏、导入上运用,在课堂中尽可能让学生接触感受最大限度的信息量,课堂中所学的任何东西,都应视为浩瀚的人文海洋中的几个小岛,通过这些小岛,他们接触的应该是人文精神的海洋。但在不同领域的学习过程中要注意时间的安排,在“造型表现”学习领域及“设计应用”领域中不能放弃对学习技能的探究性学习及技能训练。
新课程的另一重大举措就是该以往的授之于鱼为授之于渔。转换课堂角色,改变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生为主,师为辅的过程,强调学生在学习过程中的主导地位。帮助学生在学习中学会自主,培养学生的自主能力,和增强学生主体人格。而美术学科本身的.性质决定了本学科更适合学生的学习方式:自主学习、探究学习和合作学习。在教学活动过程中,我们首先要尊重和爱护学生,要承认每个人都是独一无二的存在,差异无好坏之分,它代表的是人的多样性,在课堂上,差异是一种资源,不同是一种财富,这在课堂交流讨论中得到了充分的运用。当然,强调学生在学习过程中的主体地位,并不是对学生的学习采取放任自由的态度,我们应该作为主导,起向导,顾问作用,指导学生健康快乐地成长。
每次学习课标,每次都有新的感悟和体会,突然,有三个元素涌上心头,在这一空间,我,学生我将如何来引领他们?如何让他们喜欢上我的美术课,我并不希望他们各个都成为画家,当然,这也是不可能的,我只希望是他们因为爱上我的美术课因为我的某一节美术课而让他们爱上了历史,爱上文字,爱上了科学,爱上了发明和创造!
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇十九
新版美术课程标准的发布,可以说让教育者非常激动。美术教学本身就是一个很特殊的教学领域,新课程改革下的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是关注学生的自我发展、社会交往、文化学习,基于学科核心素养的本位美术教学是课程改革进入新时期的标志。
精心耕读这一百多页的细则,不难发现,新版较之老版的修订之大。以美术鉴赏为例,从审美角度看,美术欣赏课程,学生面对的都是图像信息,而不是文本信息,所有要解决的问题都要从图像入手。因观念、维度、材料和技法等差异,图像会呈现不同的`形式和风格。图像会因为形式美原理的运用,呈现出不同的审美特征和品味。图像受不同文化的影响,包含丰富的文化信息,能反映不同时代和民族的文化特征。所以说,美术鉴赏教学活动现在的学习内容、方式均和过去有所不同。经典的美术作品,是人类文明的优秀成果,若学生对于经典美术作品的鉴赏没有任何感受或者不强烈,则会减弱甚至失去美术学科以美育人、以德树人的意义。
以上仅是我在学习过程中萌生的一点思考,对于新课标的研读还在继续,愿我的学与思给我的美育教学带来更科学、更前沿的指引。
美术课程培训学习心得体会(热门20篇)篇二十
xxxx年7月11号普通高中课改美术教师远程培训在济源一中拉开了序幕,在xx年秋学段开始之前,先要对教师进行培训,培训坚持“先培训,后上岗,不培训,不上岗”的原则,说明了这次课改培训的重要性。此次的培训,我们这些老师被编为济源美术一班,成员有十个,这就意味着,在接下来的几天里,我们将一起学习,一起参加研讨。
高中课程改革是个新的开始,美术课程改革更是新的开始,教材由原来的美术欣赏,改为美术鉴赏,并且除了开设这一个模块外,还有四个模块,总共五个模块包括了九个系列,可谓是“多样性”,学生在选择上也具有了多样性。
通过几天的观看,我是大开眼界,课例中的实验区在高中美术新课改的实践中,给了我们很多经验,在开课方面,基本上五个模块,九个系列,都开设了各自的工作室。有的学校经过多年的实践和推广,还有了自己的.特色。这里我们先借鉴和学习一下深圳中学的构想设置,深圳中学早在xx年就开始把艺术课作为课程改革的试验点,进行分项教学,创建专业的教师工作室,这样教师就有了一个很好的工作平台,更好的积累资源,积累经验,对教师的成长也非常有利,非常快。学生根据自己的喜好进行选课,然后进行分项上课,选择自己的模块课程上课,而这些模块课程可以和学生的兴趣爱好结合起来,这样学生学习的热情特别高,特别积极,当然学习的成效也特别明显。他们的特色是“小”,一些小的油画,小的黑白画等,很有创意,学生通过老师教的一些技能,自己动手创作一些小作品,这些作品中融入了他们的情感,他们的思想,虽然不是很专业,但是作业的效果是明显的。
高中美术新课改,让美术课有了彻底的改变,对教师来说,也是很大的挑战,如果学校条件达不到,是很难开设成功的。但是在现阶段的高中,在部分学校的条件还是达不到要求的,不可能为每一个模块开设一个工作室,只能在教室进行,每节课的时间是有限的,下一节可能是别的科目的课。所以有些内容是完不成的。我认为可以分开上,也就是课堂上完成一部分,课余完成另一部分。在高中开设美术教学模块,可以是1+1的形式,或者是1+2的形式。前面的1指的是美术鉴赏模块,这一个模块各个学校都能开设的,关键是后面的1或2。如果选择1+1的形式,可以选择书法,除鉴赏之处,其他模块都要占用一定的场地和一些工具,而书法课相比之下,只需要毛笔、墨、纸张,对学生来说还是很经济的。如果是1+2的形式,除了书法外还可以选择设计工艺,具体开课时以自己的条件,以平面设计为主,比如二方连续、单独纹样、小海报、平面构成等等。总之,根据学校条件,积极开设适合学生的教学模块。
高中美术新课改的培训,让我开阔了视野,增长了知识,对课改有了一个深刻的认识,同时对自己也有了一个新的要求,那就是为了适应新课程,要更加努力的提高自己的业务水平,在课改的道路上也创办出自己的特色。