教学计划是一种为了有效组织和管理教学过程而编制的详细计划。下面是一些科学有效的教学计划分享，供大家一起学习和探索。
音乐七年级教学设计（专业17篇）篇一
教学目标：
一、体会文中出色的外貌描写，学习从外貌描写中展示人物的生活遭遇、个性气质和精神风貌的写法。
二、揣摩语言，深入了解贝多芬精神品质。
三、学习贝多芬与命运抗争的`精神。
教学重点：
深入了解贝多芬的内心世界。
教学难点：
学习文章人物外貌的技法。
教学过程：
一、导入新课。
直接导入，板书课题。
二、自由朗读，说概括的话。
1、给文章的段落标上序号。
2、概括说说访问贝多芬的全过程。
三、仔细研读，说了解的话。
仔细地研读文中关于贝多芬的语句，按要求说话。
1、我了解到贝多芬是一个“巨人”。课文是这样写的：
“他自己做东西吃，吃得简单随便”。写出了贝多芬：一心追求艺术，不注重物质生活。
2、我也了解到贝多芬是一个“常人”。课文中是这样写的：
“看了这几句话，一滴泪在大音乐家眼里闪光”。写出了贝多芬作为常人：别人来采访，并希望了解他时，会感动得流泪。
四、比较阅读，说经验的话。
比较阅读课外关于贝多芬的描写和课文中6-9段，归纳总结外貌描写的经验：以形传神，写出生活遭际，个性气质和特有的精神世界。
五、仿写阅读，说评价的话。
仿照范例，给贝多芬的事迹和精神，写一段评价性的话。
从不幸的谷底到艺术的巅峰，也许你的生命本身就是一次绝美的舞蹈，于无声处，展现生命的蓬勃，在手臂间勾勒人性的高洁，一个朴素女子为我们呈现华丽的奇迹，心灵的震撼不需要语言，你在我们眼中是最美。
六、作业：课外阅读《贝多芬传》。
音乐七年级教学设计（专业17篇）篇二
总目标：
通过各种艺术活动，了解日本音乐、朝鲜音乐、印度尼西亚音乐、印度音乐特征。
教时分配：
二教时。
第一教时。
教学目标：
（1）通过演唱《樱花》，体会日本特色的都节调式。
（2）通过律动和表演，感受朝鲜、印尼音乐的风格。
教学过程：
一、导入：
（1）教师学生聊轻松话题：长假中开心快乐的事？（旅游）。
（2）全班学生成立旅游团，去亚洲各国旅游，最后评出最佳音乐小导游。
二、朝鲜民歌（投影朝鲜族风情照，学生猜测旅游的第一站地点）。
1、教师提问学生：有没有熟悉的朝鲜民歌？师生共同演唱。
2、欣赏歌曲《清津浦船歌》。
投影问题：
（1）歌曲的情绪？
（2）随音乐数拍子，感受强弱规律。
3、复听歌曲，随音乐打拍子，感受朝鲜音乐特点：有明显的三拍子倾向。
三、日本民歌《樱花》（多媒体投影樱花图片）。
1、教师介绍樱花：属于蔷薇科，春季开花，春日相邀赏花是日本一种传统民俗风情活动。
2、欣赏歌曲：投影问题：
a歌曲的速度？
b歌曲的旋律特点：
c歌曲中出现的音：
3、学生讨论交流。
4、演唱歌曲。
（1）学生哼唱旋律（教师语言启发学生富有感情地演唱）。
（2）演唱歌曲。
（3）学生讨论不同的演唱形式，尝试感受。
三、印尼歌曲《星星索》（投影印尼著名建筑和大海，学生感受大海的辽阔，为以下的教学作准备）。
1、学生欣赏歌曲，用身体语言表达对歌曲的感受。
2、指导学生用声音来表达歌曲的意境。
3、师生配合演唱歌曲，律动演唱表达歌曲意境。
四、小结三个国家的音乐特征。
五、反馈：听三首歌曲录音，判断国家。
六、由学生评价最佳音乐小导游，颁发导游证。
七、欣赏三个国家的器乐片断，拓展本课内容。
（投影三个国家具有代表性的乐器形状，简单文字介绍）。
教学后记：
本课通过成立旅游团，评选最佳音乐小导游，激发了学生参与活动的激情。学生通过拍打节奏，律动演唱等方式，了解了三个国家的音乐特征。而多媒体教学用具的使用使整节课充满艺术美，拓宽了学生的视野，培养了学生欣赏美、感受美的能力。
音乐七年级教学设计（专业17篇）篇三
知识目标——通过欣赏分析与体验音乐作品，了解歌剧这一艺术形式，熟悉有关歌剧的一些基本知识。
情感目标——通过欣赏歌剧《白毛女》选曲，指出人物声音特点以及音乐的旋律特点，并用语言表达作品丰富的情感。
创新能力目标——学生以模唱、表演歌剧片段的形式，感受其艺术魅力。通过多种形式的参与欣赏，培养学生对音乐的感受力、理解力、表现力和创造力。
对比法、参与体验法、表演法、听赏法、情境教学法、设问法、分析法、归纳法。教学重点：
欣赏并表演《北风吹》、《扎红头绳》。
通过对一部音乐作品不同段落的欣赏使学生懂得情感体验及欣赏音乐的重要通道，音乐根据不同需要可以刻画出不同艺术形象表达不同的情感，并理解音乐的本质—音乐是情感的艺术。
红头绳等表演道具、cai课件、录音机。
{过渡语}。
下面由同学们来一起分组讨论：
曲目速度力度音色演唱形式表达情绪音乐特点。
《北风吹》中中弱女高音女声独唱。
《扎红头绳》快中女高音对唱。
老师简析：(导出情景剧表演)。
1,师：你能说一说他们的声音有什么特点吗？
（喜儿：声音清脆、甜美杨：浑厚、低沉）。
2.出示歌谱，学生模仿二人的声音朗读歌词。
再次听赏歌曲，体会两首歌曲的旋律特点。
（《北风吹》：舒缓《扎红头绳》：欢快）。
3.模仿二人的声音表演《扎红头绳》。
情景设定：《扎红头绳》。
a清第一场戏线索。
时间：1935年除夕。
地点：河北某县杨各庄村。
人物：杨白劳、喜儿、
道具：杨家所吃：玉米和白面饺子。
2天真、期盼欢快、活泼旋律跳进，节奏密集下行休止符运用。
杨家所穿：风雪夜披着盖豆腐的布。
杨女所戴：二尺红头绳。
杨家所用：柴火、散放的盆罐和油灯。
情节：喜儿剪子-----杨白劳躲债回家------系红头绳------贴门神。
b、导言：
5．观众思考：总结歌剧含义。
师小结：
音乐七年级教学设计（专业17篇）篇四
总目标：
通过各种艺术活动，了解日本音乐、朝鲜音乐、印度尼西亚音乐、印度音乐特征。
教时分配：
二教时。
第一教时。
教学目标：
（１）通过演唱《樱花》，体会日本特色的都节调式。
（２）通过律动和表演，感受朝鲜、印尼音乐的风格。
教学过程：
一、导入：
（1）教师学生聊轻松话题：长假中开心快乐的事？（旅游）。
（2）全班学生成立旅游团，去亚洲各国旅游，最后评出最佳音乐小导游。
二、朝鲜民歌（投影朝鲜族风情照，学生猜测旅游的第一站地点）。
1、教师提问学生：有没有熟悉的朝鲜民歌？师生共同演唱。
2、欣赏歌曲《清津浦船歌》。
投影问题：
（1）歌曲的情绪？
（2）随音乐数拍子，感受强弱规律。
3、复听歌曲，随音乐打拍子，感受朝鲜音乐特点：有明显的三拍子倾向。
三、日本民歌《樱花》（多媒体投影樱花图片）。
1、教师介绍樱花：属于蔷薇科，春季开花，春日相邀赏花是日本一种传统民俗风情活动。
2、欣赏歌曲：投影问题：
a歌曲的速度？
b歌曲的旋律特点：
c歌曲中出现的音：
3、学生讨论交流。
4、演唱歌曲。
（1）学生哼唱旋律（教师语言启发学生富有感情地演唱）。
（2）演唱歌曲。
（3）学生讨论不同的演唱形式，尝试感受。
三、印尼歌曲《星星索》（投影印尼著名建筑和大海，学生感受大海的辽阔，为以下的教学作准备）。
1、学生欣赏歌曲，用身体语言表达对歌曲的感受。
2、指导学生用声音来表达歌曲的意境。
3、师生配合演唱歌曲，律动演唱表达歌曲意境。
四、小结三个国家的音乐特征。
五、反馈：听三首歌曲录音，判断国家。
六、由学生评价最佳音乐小导游，颁发导游证。
七、欣赏三个国家的器乐片断，拓展本课内容。
（投影三个国家具有代表性的乐器形状，简单文字介绍）。
教学后记：
本课通过成立旅游团，评选最佳音乐小导游，激发了学生参与活动的激情。学生通过拍打节奏，律动演唱等方式，了解了三个国家的音乐特征。而多媒体教学用具的使用使整节课充满艺术美，拓宽了学生的视野，培养了学生欣赏美、感受美的能力。
音乐七年级教学设计（专业17篇）篇五
音乐形象思维是从音乐音响感知开始的，经过集中概括产生具体的形象思维，同时伴随着感情体验与想象、联想直至理解、认识音乐的思想意境，所以情感体验是欣赏音乐的重要通道。
音乐音响是由几个重要的音乐要素组成的，即音高、速度、力度、节奏、音色，在欣赏教学中加强对这些要素的音响感知及理性的分析，以助于提高学生音乐形象思维能力。
教学中通过听、看、模仿，了。
解歌剧这一艺术形式，熟悉有关歌剧的一些基本知识。以表演的形式，让学生参与其中，通过表演抓住人物声音特点以及音乐的旋律特点，充分感受歌剧《白毛女》。提高学生理解作品的能力，使学生懂得音乐要素对表现音乐的思想内容、塑造音乐形象所起的作用，并体验一部音乐作品不同的音乐段落表达的不同情感。
歌剧《白毛女》创作于1945年，是在延安秧歌运动基础上，由延安鲁艺文学院集体创作，是我国第一部新歌剧，在中国历史上，是一部是里程碑式的作品。它是以1940年流传于晋察冀边区的“白毛仙姑”的民间故事为依据创作的。该剧通过杨白劳及喜儿的悲惨遭遇深刻揭露封建社会的罪恶。全剧以“旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变成人”为主题，反映在地主阶级的残酷剥削和压迫下，农民的血泪生活和反抗精神，歌颂人民军队发动群众进行了解放斗争的胜利。音乐采取了山西、河北、陕西等地的民歌与地方戏的曲调加以改编和创作，艺术形式和表演风格具有鲜明的中国作风和中国气派，塑造了杨白劳、喜儿等各有特色的音乐形象和人物性格。
知识目标——通过欣赏分析与体验音乐作品，了解歌剧这一艺术形式，熟悉有关歌剧的一些基本知识。
情感目标——通过欣赏歌剧《白毛女》选曲，指出人物声音特点以及音乐的旋律特点，并用语言表达作品丰富的情感。
创新能力目标——学生以模唱、表演歌剧片段的形式，感受其艺术魅力。通过多种形式的参与欣赏，培养学生对音乐的`感受力、理解力、表现力和创造力。
本课是一堂以欣赏为主的音乐综合课。旨在通过对《白毛女》的故事情节发展为脉。
络（幸福生活——非人遭遇——重见光明），欣赏中国歌剧《白毛女》片段，让学生接触、了解歌剧这一音乐形式，并喜欢上这一音乐形式；再通过对作品的分析与理解，能揣摩歌剧表演中人物内心的情感，并能简单地进行模仿、即兴创编。
对比法、参与体验法、表演法、听赏法、情境教学法、设问法、分析法、归纳法。
背唱并表演《北风吹》、《十里风雪》、《扎红头绳》选曲体会情境。
通过对一部音乐作品不同段落的欣赏使学生懂得情感体验及欣赏音乐的重要通道，音乐根据不同需要可以刻画出不同艺术形象表达不同的情感，并理解音乐的本质—音乐是情感的艺术。
红头绳等表演道具、丰富的影音资料、cai课件、录音机。
教学过程节选：分析听赏片段并编创情景剧。
板书:【演示技能、讲解技能】曲目速度力度音色演唱形式表达情绪音乐特点。
《北风吹》中中弱女高音女声独唱天真、期盼下行休止符运用。
《扎红头绳》快中女高音对唱欢快、活泼旋律跳进，节奏密集设计意图：学生通过选用合适的音乐为故事配音的活动，更深刻地认识音乐在其中的作用）师：刚从我们的小演员的表现中我们所感受到不同的音乐情绪:天真期盼、欢快、悲恸。音乐根据不同需要可以刻画出不同的艺术形象表达不同的情感。我们还知道了对塑造刻画音乐形象起重要作用的是音乐作品中的音乐要素。
老师简析：(导出情景剧表演)【启发性讲解技能】。
1,师：你能说一说他们的声音有什么特点吗？
（喜儿：声音清脆、甜美杨：浑厚、低沉）。
2.出示歌谱，学生模仿二人的声音朗读歌词【演示技能】再次听赏歌曲，体会两首歌曲的旋律特点。
（《北风吹》：舒缓《扎红头绳》：欢快）。
3.模仿二人的声音演唱歌曲《扎红头绳》【反馈与强化技能】。
4.师：听了他们的声音，你能描绘出他们的形象吗？
情景设定：《北风吹》、《扎红头绳》【演示技能】。
a清第一场戏线索。
杨家所穿：风雪夜披着盖豆腐的布。
杨女所戴：二尺红头绳。
杨家所用：柴火、散放的盆罐和油灯。
b、导言：【讲解技能】师过年了，喜儿在家等待着出门躲债的爸爸回家和她一齐团圆。下面我们一起来听一听喜儿的歌声。下面有我们分组的同学来表演这一场景，他们是不是你想象中的样子呢？下面我们就一起来看一看喜儿和杨白劳的表演。
c．表现与创编【变化技能】。
1．cai播放，《北风吹》、《扎红头》绳选段，写生观察他们的动作、眼神等表演特点。
【演示技能】。
2.教师再次播放《北风吹》《扎红头绳》，学生模仿演员的表演动作、表情。
3.请学生上台跟随音乐表演。
4学生畅谈感受【反馈与强化技能】{设计意图}学生通过欣赏影片，能通过听、看、模仿等手段，感受作品的艺术特点，并参与有情节的音乐表演活动，并从中享受乐趣。）。
5观众思考：歌剧需要具备的要素的重要性。
【结束教学技能、讲解技能】。
a、回顾学习内容，提升对“歌剧”的理解。
b、师小结：
通过学习，同学们对歌剧已经有了初步的了解，像中国歌剧的许多经典唱段还很多，以后多听，多看，从我国优秀的民族音乐文化中汲取更多的营养，丰富自己的音乐内涵，将中歌剧继承、发扬、广大，为中国的音乐文化做出自己的贡献。
音乐七年级教学设计（专业17篇）篇六
本学期我担任七年级的音乐课教学工作，为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更好，本学期制定计划如下：
一、指导思想。
认真贯彻党的教育方针和政策，坚持以中共十七大的精神和“三个代表”重要思想为指针，全面推进素质教育，努力提高学生的音乐综合素质，培养青少年学生对音乐艺术的学习兴趣，有效的促进学生的艺术修养，与文化学习相辅相成，让学生成为建设祖国所需要的“四有”新人。
二、学生情况分析。
本年级共有二个班。学生来自不同的小学所以学生的乐理知识存在一定的差距，更不用说对音乐内容的理解；还有少数学生对音乐课根本就没有兴趣，不愿参加音乐活动；更有甚者连一首完整的歌曲都不能唱出来，不要说其它的音乐知识了。因此，想在短期内将学生的素质提高，那是有一定的困难的。
三、教材分析。
天、神州大地、环球之旅、旋转舞台、多彩贵州之苗族。涉及到声乐、乐理、器乐演奏、乐曲欣赏等内容。
四、教学目标。
1、突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中，使学生成为四有新人，并使其成为社会主义接班人和建设者。
2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使学生身得到健康发展。
3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。
4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。
5、初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力。
6、初步接触外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。
（一）唱歌部分。
1、紧扣教材、大纲，教唱书本上的歌曲。
2、遵循每节课前先教10分钟乐理知识，再教唱歌曲。
3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1-2遍词，然后教师弹琴生听音高自学，直到正确为止。
4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演。
唱，若有不正确的地方师及时进行教正。
5、有学习有记载，有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。
（二）发声训练部分：
在气息的控制下，逐步扩展高音；运用不同的力度、速度、音色表现；唱保持音时，声音要饱满；学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。
（三）欣赏部分：
结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识（如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义），以进一步加强情感体验的能力。
五、具体措施：
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时转变教学思想观念，注意与新课标结合，并注意备学生，在备课时，应紧抓住培养学生的审美能力为核心和围绕感受、体验情感这两点来设计教案。课前准备要充分，特别是教具的准备。
2、充分调动学生的学习兴趣，因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣，突出学生在教学中的主体地位。
到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合，采用多种教学手段，提高课堂教学效果。
6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中。
总结。
经验。
7、开展各种各样的活动，检验教学效果并达到锻炼学生的目的。
通过在初一上学期的学习，学生的音乐水平有了很大的提高，但是学生的音乐水平还是有一定的差距，在教学过程中要因材施教，通过音乐教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展其音乐感受与鉴赏的能力、表现能力和创造能力，提高学生的音乐文化素养，丰富学生的情感体验，陶冶学生高尚的情操。为了更好地完成本学期的教学工作，特制定本学期的教学计划如下：
一、教材分析：
本册音乐教材它包括六个单元，每一单元都有自己的教学主题，如：第一单元“行进之歌”就包括《一二三四歌》和欣赏《中国人民解放军进行曲》《婚礼进行曲》等音乐。而且每个单元分唱歌、欣赏、知识与技能、实践与创作、学习评价五个版块，其中在第三、五单元还加入了演奏这一内容。还有随心唱响和演奏曲。这一册内容与上册的结构轮廓大致一样也注重了以下几个方面：
1、内容图文并茂、形象生动、直观性强。如：要学唱的歌曲，就在此歌曲前画一个“麦克风”，欣赏曲大都有图片展示或将旋律线画出等等。
2、教学内容富有时代感，注重多元化结合；将电视、电影、民族等到音乐送到课堂上，让人耳目一新。如：有进行曲、中国的民歌、经典的舞曲等。
3、强调以学生的主动探究为主，重视参与实践。在每一单元的实践与创作中，各内容具有较大的扩展性，大多是开放题，注重能力的发展。因此，在教学中的难度也会很大，和上学期一样课时的安排是目前最大的问题，除此之外就是教具准备了。
二、学生情况分析。
初一的学生经过一个学期的学习，对初中的音乐学习有了一定的了解，加深了他们对音乐的浓厚兴趣，而且他们乐于参与各项音乐活动，特别是一些动手、需要合作完成的音乐内容会比较感兴趣，但由于他们年纪小，对音乐内容的理解还需要加强。因此，对初一的学生应该使他们对音乐的兴趣继续保持，同时引导他们加强音乐思维，体验音乐带来的美感。
三、教学目标。
1、能够对革命历史题材、我国个地区、加拿大音乐感兴趣，以正确的态度对待世界多元音乐文化。
2、能够选择用欢快、热烈、轻快活泼、优美抒情、赞美等不同的情绪来演唱不同风格的歌曲。
3、能够用自然圆润而有弹性的声音来演唱歌曲。
4、初步了解变奏曲式、手法，认识变音记号等相关的音乐知识。
四、重点、难点：
本册教材的重点是培养学生能够用自然圆润的声音演唱歌曲的能力。难点是培养学生的欣赏水平，开阔视野，使学生能具有一定的音乐鉴赏力和视唱水平，了解乐曲的时代背景和作者简介。五、改进措施：
1、转变教学思想观念，适应新课程。
2、在备课时，应紧抓住培养学生的审美能力为核心和围绕感受、体验情感这两点来设计教案。课前准备要充分，特别是教具的准备。
3、作好“培优补差”的教学工作，充分发挥优生的音乐特长。
4、在上课时，要多注重与学生间交流；以引导、启发为主，精讲。
5、严格训练课堂常规，切实为每节课的教学打下良好的基础，提高课堂效率。
6、突出学生在教学中的主体地位。
五、授课进度：
第1课时学唱歌曲《一二三四歌》。
第2课时欣赏《中国人民解放军进行曲》、《拉德茨基进行曲》。
第3课时《葬礼进行曲》《婚礼进行曲》。
第4课时学唱歌曲《长江之歌》。
第5课时欣赏《辛德勒的名单》《眺望你的路途》。
第6课时欣赏《伴随着你》、《穿越竹林》。
第7课时学唱歌曲《青春舞曲》。
第8课时欣赏《我的金色阿勒泰》、《赛乃姆》。
第9课时欣赏《在银色的月光下》、《歌唱吧，我的库木孜》《阳光照耀着塔什库尔干》。
第10课时学唱歌曲《红河谷》。
第11课时欣赏《拉库卡拉查》《凯皮拉的小火车》、《化妆舞会》。
第12课时学唱歌曲《无锡景》、《沂蒙山小调》、第13课时学唱歌曲《小放牛》。
第16课时学唱歌曲《送战士》、《十月歌》。
第17课时欣赏《为亲人细熬鸡汤》、《一枝花》。
第18课时复习，学生技能测试。
本学期我担任七年级的音乐课教学工作，为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更好，本学期制定计划如下：
一、指导思想。
认真贯彻党的教育方针和政策，坚持以中共十八大的精神和“三个代表”重要思想为指针，全面推进素质教育，努力提高学生的音乐综合素质，培养青少年学生对音乐艺术的学习兴趣，有效的促进学生的艺术修养，与文化学习相辅相成，让学生成为建设祖国所需要的“四有”新人。
二、学生情况分析。
初一的学生经过一个学期的学习，对初中的音乐学习有了一定的了解，加深了他们对音乐的浓厚兴趣，而且他们乐于参与各项音乐活动，特别是一些动手、需要合作完成的音乐内容会比较感兴趣，但由于他们年纪小，对音乐内容的理解还需要加强。因此，对初一的学生应该使他们对音乐的兴趣继续保持，同时引导他们加强音乐思维，体验音乐带来的美感。
根据新课程标准的要求和学生的实际情况，本学期的教学目标包括以个几个方面的内容：
1、能够对革命历史题材、我国江南地区、非洲民族民间音乐和西方古典主义。
本学期我担任七年级的音乐课教学工作，为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更好，本学期制定计划如下：
学生情况分析：
两个班82人，其中有24人对歌唱发声、节奏、律动、乐器演奏、音高听辨、节奏与旋律的排列有了初步的理解。但是对音乐的乐理知识缺乏正确的认识，学习乐理知识的积极性不高。
教材分析：
一、歌唱。
学会教材中的7首歌曲，并能背唱其中的2-3首。
二、读谱知识：
1、认识降记号。学习一个降记号的调，知道f自然大调各音在高音谱表及键盘上的位置（不讲调式、音阶的概念）。
2、认识d。c。、fine。反复记号。
3、认识波音记号、倚音、滑音记号，学习其唱（奏）法。
4、学习弱起节奏和不完全小节。
5、学习跨小节的切分音。
三视唱：
1、视唱在c、f、g调号上的自然大、小调音阶、中国传统五声调式音阶。复习所学过的音程练习。
2、独立或半独立视唱c、g调号上的单声部歌曲。
3、在教师的帮助下视唱在f调号上的单声部歌曲。
4、练习视唱二声部歌曲片断及有临时降记号的单声部歌曲。
四、练耳：
1、使用c调号听记二拍子或三拍子的4—8小节单旋律。2、听记2—4小节节奏（包含切分音节奏）3、听辨歌（乐）曲的力度和速度并作标记。
五、欣赏：
1、要求学生对各种音乐表现手段（包括和声、调式、调性）在音乐作品中的表现作用有进一步的体会或认识。
2、能感觉和声、调式、调性在音乐中表现情绪、气氛和感情的效果。
3、能对作品的旋律、节奏等特点作简单的分析。
4、了解民族音乐和民族乐器的有关知识，对中外著名音乐家和他们的作品有粗浅的认识。
教学方法措施：
1、依照各课教学目的，既抓住重点，又要有所兼顾，充分发挥每一条练习中所包含的训练作用。
2、通过多种形式的技能训练和知识运用培养学生的乐感。
音乐七年级教学设计（专业17篇）篇七
目标1、整体把握课文，理解课文的主旨，归纳出贝多芬的主要性格特征。
3、揣摩文中有关语句，说出其深刻含义。
教学策略重点。
难点1、文中人物肖像描写及其作用。
2、难句的理解。
课时一课时。
教法教具点拨法多媒体。
师生双边教学活动。
主要教学过程学生活动教学手记。
一情境引入倾听音乐，激情导入。
同学们，你们觉得，对于一位画家来说什么是最重要的？--眼睛--因为要用眼睛来观察世界、调配色彩；对于一位歌唱家来说什么是最重要的？--嗓子--因为要用嗓子唱出美妙的歌曲；那么，对于一位音乐家来说什么是最重要的？--耳朵--因为要用耳朵来聆听音乐、谱写乐曲。
可是，有这样一位音乐家，在他最需要听力的时候，失去了它。他就是--贝多芬。
感悟。
二、预设教学过程一、初读感知。
朗读课文，思考下边两个问题。
（1）本文记叙的线索是什么？--客人拜访贝多芬的.经过。
（2）客人拜访贝多芬的过程是怎样的？其间主要写了哪几件事？
二、研读与赏析：
〈一〉学生细读课文，找出自己不理解的句子，或者是触动心弦的句子。四个人合作讨论、理解、然后明确，师适时点拨与补充。
1、“你们竟敢到兽穴里抓老狮子的毛”是什么意思？
2、为什么贝多芬说：“一棵树也比一个人好”？
3、“你可能想到我--一座倒落了的火山，头颅在熔岩内燃烧，拼命巴望挣脱出来。”你如何理解。
4、“他诚然孤独，可是有“永恒”为伴”，这里的永恒是指什么？
（二）学生精读6--9段，找出关于贝多芬外貌的句子，说说这些描写反映了他怎样的内心世界。
找出后，让一生读第9段，其他学生看投影的贝多芬画像，揣摩这些描写的作用。
讨论明确：
两肩极宽--能挑起整个生命的重荷命运的担子。
衣服陈旧不整洁，衣服后面脱着失效的助听器--浪漫不拘小节，典型的艺术家性格。
外貌描写：（神情、脸、头发、鼻子、嘴）--是一位具有刚毅、顽强、善良、执着的人，透出坚强无比的意志。
两处描写，一是远处，一是近处，也就是先概括后具体、逐渐描绘了贝多芬的形象。
作用：为下文更好地写贝多芬的生活和内心世界作了铺垫。
三、体验与反思：
1、用学到的人物外貌的写法，刻画本班一人，不说姓名，然后交流，看谁刻画的最像，来判断出是谁。
总结：有一句名言说得好：“伟人之所以伟大，是因为我们是跪着的。”同学们，如果你不想成为平庸的奴隶、世俗的奴隶、命运的奴隶，那么，请把你跪着的双腿站立起来吧！
从书中找出。
学生回答。
自由讨论。
把这段文字读一遍。
学生回答，畅所欲言。
学生笔记。
三、思考与练习将自己在课堂上的外貌描写整理好，写在小作文本。
四板书音乐巨人贝多芬何为。
外貌描写：神情、脸、头发、鼻子、嘴。
性格：刚毅、顽强、善良、执着。
五教后小结。
音乐七年级教学设计（专业17篇）篇八
教学目标：1、感受、体验高山族的民俗风情。
2、欣赏《杵歌》，感受乐曲的情绪，并随音乐律动。
3、进一步了解认识土家族、及高山族。
教学重点：进一步了解认识土家族、及高山族。
教学难点：感受、体验高山族的民俗风情。
教学过程：
一、认识、了解高山族。
1、请同学们简介高山族的知识。
2、老师补充总结：
高山族主要居住在中国台湾省，也有少数散居在大陆福建、浙江等沿海地区。高山族过去是依山傍水，巢居穴处，或辟竹编茅，架木为屋。现在住宅类型有木屋、竹屋、茅屋、板岩石屋、草顶地下房屋等，但十分讲究造型和实用相结合。
3、通过播放幻灯片，欣赏高山族地域、饮食、服饰等文化，使学生更直观、深刻地认识、了解高山族。
二、欣赏《杵歌》。
1、初步欣赏《杵歌》感受歌曲的情绪。
2、这是一首高山族妇女舂米劳动时所唱的一种民歌。
提问：听了这首歌曲，你能联想到什么？（提示：劳动场景）。
3、介绍杵歌。
杵歌是高山族妇女在舂米劳动是所唱的一种民歌。其音乐节奏鲜明，旋律流畅、起伏较大，既有劳动节奏，又优美动人。杵歌中，大多数是辅音（即哎、呀、鲁、耶等等此类字符）。
4、复听歌曲：请学生边听边思考：这首歌曲的情绪是怎样的？
5、再次听歌曲，小声学唱歌曲。
6、学习歌曲旋律。
7、根据学会的旋律加歌词。
8、播放歌曲伴奏，加歌词。
三、课后小结。
音乐七年级教学设计（专业17篇）篇九
执教教师。
丁雪伟。
学校名称。
永城市第五初级中学。
学科。
音乐。
学段。
七年级。
一．内容分析。
本节课是七年级音乐第三单元天山之音的演唱内容。这首民歌是由有“西北民歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生，在20世纪40年代从一个维吾尔族高级知识分子口中学得，并加以整理而成。全曲是由五个乐句都是基本相同的节奏，同样的旋律重复而让人百唱不厌，只在第三乐句的旋律上稍许变化，就能给人以新鲜感。最末两小节是乐段的扩充，在稍许变化的旋律中，用新疆维吾尔族乡土味的虚词衬字渲染，又回到主旋律中去结束全曲。
二．学情分析。
对七年级的学生来说，他们已经初步掌握了音乐的基础知识，但他们把握音乐的情绪和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高。对于我所教的学生，他们从小就很少跟音乐接触，因此，对学习音乐的兴趣不够浓厚，还缺乏一定的主动性、积极性。想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的。
教学。
效果。
三．教学目标。
认知目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。
能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。
情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。
四．重点难点。
教学重点：歌曲情绪的体验和实践。
教学难点：感受歌曲的风格特点，培养学生的节奏感和创造力。
五．教学资源。
及环境准备。
电子琴，多媒体，铃鼓。
六．教学过程。
教学过程设计。
教师活动。
学生活动。
设计意图。
1、多媒体播放新疆维吾尔族舞蹈视频。
2、随琴学唱歌曲。
3、编创活动。
4、拓展活动。
1、教师播放，多媒体视频。
2、教师弹琴教唱。
3、教师指导学生对歌曲进行歌词、节奏、旋律进行编创。
4、教师播放多媒体。
1、要求学生能够说出是哪个民族的舞蹈。
2、要求学生能完整准确的演唱歌曲。
3、学生进行歌词、旋律编创。
4、学生感受歌曲改编带来的魅力。
2、通过演唱，更好的了解歌曲，感受维吾尔族风情。
3、通过编创，让学生更好的了解歌曲。
4、通过观看视频、让学生更好的感受多种演唱表演方式，拓展学生的视野。
七、板书设计。
青春舞曲。
1=g4/4维吾尔族民歌。
王洛宾改编整理。
八、教学反思。
通过教唱《青春舞曲》，我感触颇深，这节课课堂活动气氛很活跃，学生始终在不断地参与音乐学习和探讨过程中，通过学唱歌曲，打击节奏，创编动作，使学生主动参与到音乐实践活动之中，在活动中学习基本的音乐知识，使学生获得音乐审美体验和享受成功的欢愉，同时也营造了良好的课堂氛围。但这节课同样也存在很多不足之处，因为学生的音乐水平参差不齐，所以演唱歌谱不太理想，节奏感偏差，音乐知识、技能有待提高。
音乐七年级教学设计（专业17篇）篇十
1、能力目标：通过对湖北民歌《幸福歌》的欣赏与学习，激发学生喜爱民歌，感受民歌那“原生性”的质朴美。
2、知识目标：通过聆听、演唱、交流、表演等活动，让学生感受并了解湖北民歌的风格特点，了解本曲节奏方面的基础乐理知识。
3、德育目标：通过对湖北民歌《幸福歌》的欣赏与歌词的理解，抒发同学们对党对祖国的热爱之情。
这首歌曲是由民间歌手蒋桂英根据湖北天门的民间小调改变而成的歌曲，歌曲采用了领唱和合唱相结合的演唱形式。分为两部分，前一部分以重复的手法巩固了主腔的地位。第二部分以扩充的手法将情绪推向高潮。其旋律表现出细腻，婉转，抒情，高亢的特点，具有浓郁的南方民歌的风格。本歌以优美，轻快的旋律，表现出人民在党的领导下幸福快乐的.生活。
1、重点培养学生的情感和审美能力。
2、难点让学生熟悉歌曲并且掌握节奏方面的知识。
情境教学法，多媒体辅助等直观教学手段，进行讨论练习等方法，完成此次教学内容。
地图，大歌谱，视听音响设备.电脑等教学设备。
1、鼓励学生自主参与学习，分小组进行讨论并个别回答问题，让其发挥独创精神。
2、启发学生自己探索，通过歌唱表演的方式给予表现机会。
3、教师与学生互动教学，加强师生交流。
上节课，我们领略了浙江民歌的情韵，今天我们再来欣赏湖北民歌的音乐风格。
首先利用多媒体课件播放三首民歌。
师：请同学们仔细聆听歌曲，回答哪一首是湖北民歌？
a《太阳出来喜洋洋》
b《小拜年》
c《幸福歌》
学生回答问题。
师：同学们回答的很好，今天我们欣赏的就是湖北民歌《幸福歌》。
师：（出示地图）请问有谁能找到湖北省呢？
利用多媒体课件播放湖北风光。
教师介绍湖北省的地理知识和人文景观。
（欢快，婉转，抒情，高亢。）
教师介绍湖北民歌的风格和特点。
（湖北的民歌即抒情又比较高亢,欢快而热烈,每段的结尾就会有众人的吆喝呼应,节奏也是比较快的，有显著的南方的民歌的特点。）
相信大家已经熟悉了本曲，用各自喜欢的表达方式来演绎这首《幸福歌》由老师做指挥来并分为三组：
a、舞蹈组同学随音乐即兴起舞。
b、歌唱学生演唱领唱部分。
c、部分同学随音乐唱合唱部分。
（通过表演环节，使学生能够进一步熟悉歌曲并且可以通过师生互动的方式体验歌曲，使学生在幽默和欢快中感悟歌曲的内涵，从而达到熟悉歌曲，掌握知识点和审美教育的目的。）
首先让同学们自己回答学到了什么？老师再做点评。
今天我们欣赏了湖北民歌《幸福歌》，让我们了解、感受了我国民族音乐的魅力；了解湖北民歌的风格特点和本曲节奏方面的基础乐理知识。通过大家的互动表演，能熟悉这首歌曲，进一步的了解到这首歌的内在精神，培养学生热爱党和祖国的高尚情操。
师生告别：我们通过听赏。共同感受了陕西民歌。有机会我们再共赏他的更多作品，同学们再见！
音乐七年级教学设计（专业17篇）篇十一
一、教材分析：
本学期所用的教材是义务教育教科书人民音乐出版社《音乐》。本书包含六个单元的内容以及“随心唱响”共七大部分。每单元设计一个相对独立的人文主题，并围绕主题选取具体的教学内容，这些教学内容的安排遵循课程目标中的“体验、模仿、探究、合作、综合”等过程与方法，为学生积极参与音乐体验与活动开辟了多重渠道和窗口。
1、教材编写的整体构架，由过去以识谱、乐理为主线的知识体系，转变为人文主题统领下不同音乐教学领域的单元组合，凸显这种组合的文化内涵和教育价值。
2、选材上强调音乐文化母语的教育继承。中华56个民族，东南西北不同地域，各具特色的传统音乐材料有序程现。
3、对外国音乐材料的选用，突破以往以欧洲古典音乐为中心的格局，逐年加大开掘适于中学生参与，便于学习理解的世界多元音乐文化材料的力度。
4、教学内容贴近现代社会，融进20世纪音乐创作和音乐表演形式的新因素。
5、教学活动设计形式多样，生动有趣，有利于激发学生的联想与想象，开启学生创造性思维空间。
二、教学总目标。
1、丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度。
2、培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望。
3、提高音乐审美能力，陶冶高尚情操。
4、培养爱国主义情感，增强集体主义精神。
5、尊重艺术，理解世界文化的多样性。
三、教学实施措施。
1、感受与欣赏。
这一部分的教学以音乐为本，从音响出发，以听赏为主。讲解提示，力求简明、生动、富有启发性。采取多种形式引导学生积极参与与音乐体验，引发他们的联想和想象。尊重学生的独立感受与见解，鼓励学生勇于表述自己的审美体验，以利于激发学生听赏音乐的兴趣，逐步养成聆听音乐的良好习惯，积累感受与欣赏音乐的经验。
2、演唱。
演唱歌曲是中学生音乐教学的基本内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。学生有表情、有感情的唱歌是演唱教学中的只要目标，因此，在教学中对任何一首歌曲，都在引导学生要在理解歌曲的基础上进行演唱。
3、识读乐谱。
乐谱是记载音乐的符号，是、学习音乐的基本工具。学生具有一定的识谱能力，有利于参与音乐欣赏、音乐表现和音乐创作等实践活动。
4、创作。
（1）以开发学生潜能为目的的即兴音乐创编活动。
（2）运用音乐材料进行音乐创造尝试与练习。
四、具体安排：
略
音乐七年级教学设计（专业17篇）篇十二
1、让学生初步了解和感受中国歌舞音乐的品种及其基本风格。
2、了解不同类型的演唱形式。
3、能够用圆润而有弹性的声音，轻快、活泼、热情的情绪演唱《爱我中华》。4、把握歌曲的基本情绪，表达出对祖国的热爱之情，理解“五十六个民族亲如一家”，培养他们民族团结的思想。
5、通过学唱《爱我中华》，欣赏《走向复兴》，用不同的演唱形式来体会歌曲所表达的爱国主义精神和集体主义精神。使学生认识到民族的团结是国家昌盛的前提,激发学生奋发向睥精神风貌。
二、教学重难点。
1、通过学习歌曲来提升同学们的爱国主义精神和集体主义精神。
2、《爱我中华》音域跨度大，准确把握大跳时的音准，以及演唱时的精神气氛。
三、教材分析。
《爱我中华》是一首优秀的创作歌曲，是90年代初乔羽和徐沛东为在广西举行的第四届全国少数民族运动会开幕式大型文艺表演而创作的主题曲。这首歌曲同学们都比较熟悉，歌曲为二段体结构，采用广西壮族民间音调并进行了发展。前12个小节为第一乐段，后11个小节为第二乐段。第一乐段节奏明快、旋律清新流畅;第二段具有强烈的号召性和使命感，情绪激昂，充满活力，表现了中华儿女爱中华的深厚感情。但第二部分音域跨度较大，速度快，学生很不容易掌握音准，可放慢速度，对比、模仿来解决。《走向复兴》是一首为中华人民共和国六十华诞献礼的歌曲。该歌曲的曲作者为印青;词作者为李维福。
1、导入。
(学生回答，教师通过ppt总结有哪些民族?)这五十六个民族由于生活的地区环境等的不同，因此他们的风土人情、风俗习惯、宗教信仰也不同。但是相同的是都生活在同一片土地上，都是炎黄子孙，都是中国人。因此我们要团结起来，我们是兄弟姐妹，我们是一家人，我们热爱自己的国家。千言万语汇聚在一首歌曲里，今天，就让我们去学习这首《爱我中华》。
2、教师播放《爱我中华》视频片段，让学生在后面跟唱一下。
3、教师介绍歌曲作者词作者：乔羽(1927.11.16—)山东济宁人。中共党员。1946年初入晋冀鲁豫边区北方大学学习，开始在报刊发表诗歌和小说，还写过秧歌剧。1948年毕业于晋冀鲁豫边区北方大学艺术学院。1948年华北联大与北方大学合并为华北大学，调入华大三部创作室，开始专业创作。20xx年4月9日，担任北京大学歌剧研究院名誉院长。是中国音乐创作界不折不扣的词坛泰斗。著名歌曲歌词:《我的祖国》、、、《让我们荡起双桨》、《难忘今宵》、《夕阳红》等。
曲作者：徐沛东(1954~)，著名词曲作者，是大陆流行音乐界最具影响力的人物之一，1970年考入福州军区歌舞团任首席大提琴。1976年考入中央音乐学院作曲系，师从杜鸣心教授。1979年毕业，同年回福州军区歌舞团任作曲及指挥。1985年调入中国歌剧舞剧院任作曲、指挥。曾任中国歌剧舞剧院创作室主任、副院长等职。国家一级作曲，享受国务院特殊津贴，全国文化系统先进工作者。他创作了大量音乐作品，包括美声、民族、通俗歌曲及文艺晚会主题曲近千首，出版了100多盘个人作品专辑。包括《雍正王朝》主题曲《得民心者得天下》、《亚洲雄风》、《辣妹子》、《爱我中华》等。
《爱我中华》是一首优秀的创作歌曲，是90年代初乔羽和徐沛东为在广西举行的第四届全国少数民族运动会开幕式大型文艺表演而创作的主题曲。作曲家在创作时考虑到民运会是全国少数民族体育运动的一次盛会，既然是在广西举办，最好要有广西风格，但也不能全是广西风格。所以在音调上尽可能像广西的而又不全是广西的，曲调上推陈出新。比如，“五十六个星座，五十六枝花??”的旋律以及后面的衬词“咳罗咳罗咳罗咳”则具有一种明显的云南风格，整首歌曲发展显得很大气。
朴实的语言，简洁的音调，深刻地反映出我国各民族的`亲密团结和爱国爱家的深厚情感，极大地激发了我国各民族人民的爱国热情，所以很快得到了广大人民群众的喜爱和盛传。
《爱我中华》这首歌先后由韦唯和宋祖英演唱，传遍大江南北。它的深刻寓意，成为一首歌颂民族团结、少数民族聚会的必唱曲目。
4、教师播放音乐，学生学唱。音乐大部分学生很熟悉，基本会唱，因此教师只对个别音域跨度比较大的地方做一个提醒和教唱。
那么这首歌告诉了我们五十六个民族要团结起来，热爱自己的国家。而接下来的一首歌就是告诉我们怎么样去振兴我们的国家，让我们中国走向富强。它就是———《走向复兴》。
5教师简介这首歌曲的创作背景。
《走向复兴》是一首为中华人民共和国六十华诞献礼的歌曲。被选入新中国第三部大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》，成为将演出推向高潮的压轴曲目。在举世瞩目的庆祝国庆六十周年大阅兵中，歌曲《走向复兴》也成为联合军乐团演奏曲目之一，并且由北京各大中院校学生2500人组成的群众游行合唱方阵对其进行了完整演唱。
6、教师播放《走向复兴》mv，让学生通过聆听和欣赏，感受其进行曲式的风格，充满自豪、刚劲、威武雄壮的感情和气势。
四、延伸拓展。
总结这一单元学唱和欣赏过的歌曲，让学生了解不同类型的演唱形式，并通过举例让学生加深印象。
音乐七年级教学设计（专业17篇）篇十三
1.学了解音乐知识——圆舞曲。
2.学会唱歌曲《青春友谊圆舞曲》，学生体会三拍子的强弱弱规律。
3.教育学生珍惜友谊。
1.先欣赏，学生感受音乐流畅优美、热情，对音乐旋律有所感知。
2.然后学唱歌曲，学会之后尝试加进身体律动和打击乐。
1.学三拍子的击拍图式。
教学重点、难点。
1.感受三拍子的`。强弱弱规律。
2.表演唱中身体动作的表现及加入打击乐器进行伴奏。
教学资源。
1.多媒体音乐室。
《圆舞曲》舞蹈片段。
3.打击乐器：三解铁、木鱼、沙锤、铃鼓、响指。
教学活动1一、组织教学：学生排队入室就坐(播放音乐)，检查人数，师生问好。
教学活动2二、发声练(断音和连音练)。
1=d3/4。
321│321〢。
mimimima。
教学活动3三、听音练：(老师在琴上弹出不同高度的音，学生用la模唱。)。
1=c。
51〢36〢15〢41〢53〢。
音乐七年级教学设计（专业17篇）篇十四
1、知识目标：能主动思考音乐在电影艺术中的作用，其乐于和参与电影音乐在影视中的作用和特点。
2、能力培养：聆听《悍牛与牧童》这首动画音乐。能体验、领会并用自己的语言解释音乐所传达的情感信息。
3、情感目标：培养学生对电影音乐的热爱。
了解电影音乐的主题思想，在乐曲中运用了人的声音和乐器混合在一起的效果，让学生体会其乐曲的风格特征。
乐曲的背景简介、分析音乐在电影中的作用。
多媒体设备、教学课件、短笛等。
讲解法、讨论法、分析法、欣赏法。
（一）播放动画片《悍牛与牧童》的`音乐
1、音乐中听到了什么声音？（人声、笛声、牛叫、打击乐器。）
2、根据对音乐的理解选配画面。
3、师：为什么要这样安排？音乐所表现的是什么情景？
思考：（1）壮汉们驯服不了牛时，音乐是如何表现的。（音乐极不协合，旋律出现了半音关系。）
（2）牧童驯服了牛时，音乐又是如何变化的。（音乐平稳流畅，一种回归自然的感觉。）
（设计意图：让学生利用音乐的表现选择画面，讲解音乐表现的特点，让学生真正体验音乐、感受音乐、理解音乐）
4、为什么只有牧童驯服了牛，说明什么道理呢？
（1）学生分小组讨论回答。
（人与动物要沟通，人要发解动物，爱护动物，带给我们最深的是人与动物、大自然间的和谐与质朴的关系。）
（2）实践与创造
看几段动画片片断，你觉得用什么音乐相配好？并作下列练习：
（3）课堂小结
通过欣赏，电影音乐起到了画龙点睛的作用，希望同学们在课下多学习一些电影音乐，在以后的时间里再来探讨。
音乐七年级教学设计（专业17篇）篇十五
初中学生经过小学的音乐教学，思想已经比较成熟，对音乐的理解已经能达到一定的程度，因此，本学期对学生的音乐教学重在音乐欣赏、分析，音乐内容理解。
(二)教材分析。
教材内容为歌曲演唱部分要求能够有感情的演唱歌曲,乐理方面的音乐内容;能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名,每学期听1-2首.
(三)本学期教学的指导思想。
音乐教学的目的是提高学生的音乐审美素质，同时促进学生品德素质、智能素质的提高，并在此基础上指导、帮助有音乐爱好的学生形成音乐某一方面的特长。
(四)本学期教学的目标。
1、保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。
2、培养音乐感受与鉴赏能力。
3、培养表现音乐的能力。
4、培养艺术想象力和创造力。
5、培养乐观的态度和友爱精神。
(五)教学进度安排。
第一单元3课时。
第二单元3课时。
第三单元3课时。
第四单元3课时。
第五单元3课时。
第六单元3课时。
(六)教学措施。
1、遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点。
2、注意音乐教学各领域只的有机联系。
3、面向全体学生，注意因材施教。
4、建立平等互动的师生关系。
5、运用现代教育技术手段。
6、因地制宜实施《标准》。
(七)评价工作安排。
音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻《标准》的基本理念。着眼于评价的教育、激活与改善的功能。
1、形成性评价与终结性评价相结合。
2、定性评价与定量评价相结合。
3、自评、互评及他评相结合。
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音乐七年级教学设计（专业17篇）篇十六
本学期我担任七年级的音乐课教学工作，为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更好，本学期制定计划如下：
一、指导思想。
认真贯彻党的教育方针和政策，坚持以中共十八大的精神和“三个代表”重要思想为指针，全面推进素质教育，努力提高学生的音乐综合素质，培养青少年学生对音乐艺术的学习兴趣，有效的促进学生的艺术修养，与文化学习相辅相成，让学生成为建设祖国所需要的“四有”新人。
二、学生情况分析。
初一的学生经过一个学期的学习，对初中的音乐学习有了一定的了解，加深了他们对音乐的浓厚兴趣，而且他们乐于参与各项音乐活动，特别是一些动手、需要合作完成的音乐内容会比较感兴趣，但由于他们年纪小，对音乐内容的理解还需要加强。因此，对初一的学生应该使他们对音乐的兴趣继续保持，同时引导他们加强音乐思维，体验音乐带来的美感。
三、学期教学目标。
根据新课程标准的要求和学生的实际情况，本学期的教学目标包括以个几个方面的内容：
1、能够对革命历史题材、我国江南地区、非洲民族民间音乐和西方古典主义、浪漫主义音乐感兴趣，以正确的态度对待世界多元音乐文化。
2、能够选择用欢快、热烈、轻快活泼、优美抒情、赞美等不同的情绪来演唱不同风格的歌曲。
3、能够用自然圆润而有弹性的.声音来演唱歌曲。
4、初步了解变奏曲式、手法，认识变音记号等相关的音乐知识。
5、体验感受马林巴、非洲鼓等非洲民间乐器的音色，以及我国江南丝竹的音乐风格。
四、改进措施。
1、转变教学思想观念，适应新课程。
2、在备课时，应紧抓住培养学生的审美能力为核心和围绕感受、体验情感这两点来设计教案。课前准备要充分，特别是教具的准备。
3、作好“培优补差”的教学工作，充分发挥优生的音乐特长。
4、在上课时，要多注重与学生间交流;以引导、启发为主，精讲。
5、严格训练课堂常规，切实为每节课的教学打下良好的基础，提高课堂效率。
6、突出学生在教学中的主体地位。
音乐七年级教学设计（专业17篇）篇十七
本课以聆听声乐作品为中心的欣赏课，教学内容包括三个部分：
第一部分欣赏曲。精选了《回声》、《闲聊波尔卡》、《跳蚤之歌》、《春雨》、《清晨，我们踏上小道》、《游击队歌》、《祖国，慈祥的母亲》等八首精美的声乐作品。
第二部分是知识点，人声的分类，通过教师的板书让学生掌握；声乐的演唱形式通过欣赏以上八首声乐作品，通过探究、听辨等教学活动来完成。第三个知识点是作曲家贺绿丁的简介，让学生阅读掌握。
第三部分感受与判断实践活动，为了促进学生审美能力与人文素养的整合发展的`评价活动。
2、能辨别独唱、齐唱、重唱、合唱等演唱形式；
3、在欣赏乐曲的过程中，能专注地听赏音
乐，并运用各种形式（如面部表情、身体律动等），能对所听的音乐作出反应，并从中体验到欣赏声乐作品的愉快。
：欣赏课，
二课时。
引导学生通过听赏声乐作品，感受各种不同体裁与形式的声乐作品所表现的情绪、意境，品味人声之美妙，进而激发学生探索人声分类和常见声乐演唱形式的兴趣。难点是如何引导学生进行探究活动。
（一）组织教学。
（二）导入新课
（三）与学生一起探讨人声的分类。
根据人声的特点和音域，可以分为：
童声
女声：可分为女高音、女中音、女低音
男声：可分为男高音、男中音、男低音
（四）通过欣赏声乐作品，让学生小组讨论各种声乐的演唱形式。
1、听赏《回声》和《闲聊波尔卡》。
（1）屏幕显示歌曲的文字资料，学生快速阅读。
（2）欣赏歌曲，学生欣赏后小组讨论合唱的特点，请小组同学发言。
（3）教师小结：合唱是多声部歌曲演唱形式之一。各声部少则数人多则数十人，演唱同一首歌。包括二部合唱、三部合唱、四部合唱。又分为男生合唱、女生合唱混声合唱、童声合唱等。合唱音响丰厚，音色多样，表现力丰富。
2、听赏《跳蚤之歌》和《春雨》、《当兵的人》歌曲片段。
（1）屏幕显示歌曲的文字资料，学生快速阅读。
（2）欣赏歌曲，学生欣赏后，小组讨论演唱的特点（可从音色上讨论），请学生代表发言。
（3）教师总结学生的发言，得出结论：女高音音色柔美、明亮、清丽，男中音厚实、洪亮、豪放，男高音优美、高亢、明亮。
3、听赏女声二重唱《清晨，我们踏上小道》和男声四重唱《游击队歌》。
（1）屏幕显示歌曲的文字资料，学生快速阅读，尤其了解作曲家贺绿丁的生平。
（2）欣赏歌曲的片段，欣赏后，小组讨论重唱的特点，请学生发言。
（3）教师根据学生的发言补充：重唱是多声部歌曲演唱形式之一，一般由一人担任一个声部，同时演唱不同的旋律，重唱可分为男声重唱、女声重唱、混声重唱、童声重唱等。
4、教师举例说明其他的声乐演唱形式的特点：轮唱、对唱、领唱、表演唱、齐唱。
（五）以小组为单位，听录音，说出下列歌曲的演唱形式：
1、《中华人民共和国国歌》（ ）
2、《洪湖水，浪打浪》（ ）
3、《我的祖国》（ ）
（六）分小组，组织学生把《同一首歌》用不同的演唱形式来进行表现。
（七）小结本课。
教后记：教材所选欣赏曲目非常好，既有代表性，又符合中学生的欣赏水平，学生欣赏时的兴致比较高，不象以前的教材，选的歌曲不符合学生的年龄特点。