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筷子舞蹈教案(模板17篇)篇一
教学目的:
拉丁舞以其动作的舒展流畅、自由随意、热情奔放、节奏明快和具有健身、健心、健美等功能特点,将健身性、娱乐性、表演性和社交性融于一体,通过拉丁舞舞蹈的学习和实践,初步掌握“世界性形体语言”,培养文明礼貌和社交能力,陶冶情操,促进身心健康之目的。
教学重、难点:
1、 基本步法
2、 培养音乐感,进行自我的审美教育
教学准备:
1. 拉丁舞音乐和视频。
2. vcd、电视机、mp3、音
一、导入
1、听一段牛仔音乐,问同学这段音乐有什么样的特点?
二、简单介绍拉丁舞
拉丁舞分为拉丁国标舞和拉丁舞:
拉丁国标舞是规范、严格、标准的,它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈,内容伦巴、恰恰、牛仔、桑巴、斗牛。
拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。它是拉丁国标舞的起源。拉丁舞是大众民间舞蹈,随意,休闲,放松是它的特点,有较大的自由发挥空间,深受人们的喜爱。
伦巴舞(rumba),起源于古巴,音乐为4/4拍,速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是:音乐缠绵,舞态柔美,舞步动作婀娜款摆。
恰恰恰(cha cha cha),起源于墨西哥,音乐为4/4拍,速度每分钟31小节左右。恰恰恰,音乐有趣,节奏感强,舞态花俏,舞步利落紧凑,在全世界广流行。
桑巴舞(samba),起源于巴西,音乐为4/4或2/4拍,速度每分钟51小节左右。桑巴舞,音乐热烈,舞态富有动感,舞步摇曳多变,深受人们的钟爱。
斗牛舞(pase doble),起源于法国,发展于西班牙,它的音乐为2/4拍,速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋,是人们对它情有独钟的原因。
三、教学内容
(1) 站姿 伦巴与恰恰
a双脚并立,自然放松。
b抬起横膈膜,伸直椎骨,不要耸肩;
c任意一只脚向侧方想迈出一步,伸直支撑腿,身体重心转移到支撑腿上,骨盆可自由转动,重心在支持腿的脚跟处。支撑腿的膝盖向后锁住,骨盆移动的程度一身一上部不受影响为宜。
(2) 桑巴和牛仔
a双脚并立,自然放松。
b抬起横膈膜,伸直椎骨,不要耸肩
c任意一只脚向侧方向迈出一步,伸直支撑腿,身体重心集中在支撑腿的脚掌,脚跟仍不离地面。支撑腿的膝盖不要向后锁住。
(3)斗牛舞
a双脚并立,自然放松。
b抬起横膈膜,伸直脊椎骨,不要耸肩;
c当双膝伸直时,膝盖并不向后锁住。
筷子舞蹈教案(模板17篇)篇二
1、能用油画棒的形式表示出舞蹈者的优美姿态。
2、同学能在快乐的音乐舞蹈声中画一幅快乐舞蹈的图画,并在绘画中感受舞蹈的快乐。
将快乐的舞蹈用油画棒的形式表示出来,在绘画中体验舞蹈的快乐。
能用马克笔或油画棒的形式表示出舞蹈者的各种优美姿态。
1、教具:教学课件、一张8k彩色卡纸、一支黑色马克笔。
2、学具:彩色卡纸、油画棒。
1、师:同学们你们喜欢看舞蹈吗?
生:喜欢。
师:老师准备了一段舞蹈视频,我们一起来欣赏一下。可是在欣赏之前我想对同学们提个小要求,在看的过程中请同学们记下一种你认为最优美的舞蹈姿势或者回忆一下你跳过的或看过的最优美的舞蹈动作。(播放视频:儿童舞、古典舞、民族舞、芭蕾舞、藏族舞、拉丁舞等)
生:。
师:那你能给我们模仿一下吗?
(生到台上来模仿图片上的舞蹈动作。)
师:请同学们注意观察他的姿势,一个舞蹈姿势的形成主要是看手和脚的动作。
师:你的姿势真优美!
还有谁能模仿一下其他比较优美的舞蹈姿势嘛?
(生模仿)
1、师:同学们的舞蹈姿势都很优美,老师已经记住了他们每一个人的舞蹈姿势,现在老师画下一个你们猜猜老师画的是哪一种舞蹈姿势。(边示范边讲解)
生:。
师:像老师这种用简洁的线条勾画出来的画,叫速写。这种绘画的方法对于五官不要求画得很象,重点在于人物的动作。
说到画舞蹈的人老师知道有两个人非常厉害,你们想认识一下嘛?
生:想!
(出示画家作品)(法国画家德加《舞台上的舞女》、画家赵士英的速写)赵世英的速写也是用简洁明了的线条表示了舞蹈者优美的姿势。
小结:这也是我们绘画的第一步,画出人物的舞蹈动作。
(板书:步骤 第一步:画出人物的舞蹈动作)
生:。(添加舞伴、添加背景等)
师:同学们都说得不错。我们可以添加舞伴,还可以添加背景。这也就是我们绘画的第二步。
(板书:第二步 添加舞伴、背景)
2、师:你们想知道其他小朋友是怎么样表示舞蹈的局面的吗?我们一起来欣赏一下。(课件同学作品)
师:比较一下这几幅画跟我们的画有什么不同?(两幅画他们的色彩给你什么样的感觉?)
生:。(红色为主的这幅感觉很热闹很喜庆,蓝色这幅感觉很清新很优雅)
2、小结:同学们的观察能力都非常强!你们在画的时候也一定要注意色彩的运用,要大胆丰富。我们绘画的第三步也就是涂上漂亮的颜色。
(板书:第三步 涂色)
生:能!
(播放音乐,同学继续作画)
1、师:谁画的舞蹈动作表示的最棒?
生:。
师:谁的构图丰满色彩丰富?
生:。
师:同学们都画的不错!今天我们学到的速写,不只仅可以用来画跳舞的人,大家平常看到漂亮的东西也可以用上速写,将它画下来!
筷子舞蹈教案(模板17篇)篇三
2、幼儿能够小组合作创编舞蹈组合。
一、基础训练部分:
1、听音乐进教室,准备动作站立
2、手位以及手眼协调动作练习
二、教师与幼儿一起提升经验动作
1、幼儿欣赏完整歌曲
2、你觉得这首歌分为几部分?你可以用语言来描述一下吗?
(1)从歌曲的节奏来说
(2)从歌曲的前奏、歌曲、间奏来说
3、节奏舒缓的时候你可以用什么动作来表现?欢快的时候呢?
4、歌曲的前奏我们都可以怎样舞舞蹈形式表现出来呢?间奏呢?
5、平时我们小朋友都是自己跳自己的,我们今天要小组一起来跳舞,那小组跳舞和自己跳舞有什么区别呢?(队形、动作、商量)
6、我们都会有什么队形呢?(两排横拍和两竖排、圆圈、开火车、前排蹲下后排站起来等)
7、我们在进行舞蹈排练时要注意哪些问题呢?(记住大家编排的动作、编的动作不要太快也不要太慢,要一句一句的编)
三、幼儿分组自由创编舞蹈
1、教师重点指导相对较弱的组(通过语言来引导幼儿按照歌词的意思来创编舞蹈)
2、当幼儿基本完成创编时,教师为幼儿放音乐两遍,为其提供音乐完整正确的感觉。(两遍音乐中间教室要提示幼儿:你感觉那里不太好需要改变一下,请大家抓紧时间,一会老师还会为大家放一次音乐)
四、幼儿舞蹈表演:
1、表演时应该注意些什么问题?(要有笑容、面向观众)
2、文明的小观众应该怎样做?(注意看、鼓掌)
3、问题:请大家在看表演时要思考两个问题:
(1)你觉得他们这组哪里做的最棒?为什么?
(2)教师要注意强化幼儿做得好的地方。
五、活动结束:幼儿进入活动区
2、音乐提示:幼儿站队,向老师行礼,老师回礼。
筷子舞蹈教案(模板17篇)篇四
教学目标:
聆听《马刀舞》、《小步舞曲》感受两首不同地区不同时代的舞蹈音乐,体验其不同的风格特征,拓展我们的视野。
教学内容:
狇鎏《马刀舞》、《小步舞曲》
教材分析:
《马刀舞曲》这是前苏联作曲家哈恰图良(1903~1978)于1942年创作的一首乐曲,为作曲家所作的芭蕾舞剧《加雅涅》中第三幕第二场的群舞音乐,表现了亚美尼亚民族剽悍粗犷的性格。乐曲采用带再现的三段体结构。
钢琴曲《小步舞曲》17至18世纪的作曲家巴赫在他卷帙浩繁、数量众多的作品中,不乏技巧精深、规模宏大的作品,但他也为自己的孩子们写了一些短小简易的、用羽管键琴(类似今天的钢琴,钢琴的前身)弹奏的乐曲,那就是《小步舞曲》。其中11首被后人收集在《巴赫初级钢琴曲集》中,成为钢琴学生的启蒙教材。其中第一首《g大调小步舞曲》又是最为人熟知的一首。
“舞曲”,音乐的体裁之一,有声乐曲与器乐曲的不同形式。有供舞蹈所用,也有专供音乐会欣赏所用。但舞曲和其他音乐体裁一样,都生动地抒发和表现人们的思想感情。舞曲音乐具有节奏鲜明、旋律流畅、结构简洁的特点。由于舞曲多来自民间舞蹈,所以带有鲜明的民族风格或地方色彩。例如我国北方的秧歌、南方的采茶灯、西南地区的花灯以及各兄弟民族的民族舞;法国的小步舞,加沃特,波兰的马祖卡、波洛奈兹,捷克的波尔卡,西班牙的波莱罗、哈巴涅拉,奥地利的圆舞曲,拉丁美洲的探戈等等。千姿百态,风格各异,特色纷呈。
教学重点难点:
教学过程:
1.设问:谁见过骑着马挥舞大刀打仗的场景?
(电视剧、电影……)
2.欣赏管弦乐《马刀舞》,这是前苏联作曲家哈恰图良创作的一首乐曲。
设问:乐曲描绘了怎样的场景?
3.师生讨论:自己根据乐曲所想像的场面发表各自的见解。(粗略的)
5.把你们想像的场景,用动作跟随音乐表演出来。
1.谈话:《马刀舞》表现的是战争的场面;现在你听听又表现怎样的情景——初听乐曲。
2.师生交流所听乐曲的印象。
3.再欣赏乐曲,教师作简要介绍:
(1)介绍作品创作的时代背景与作曲家巴赫。
巴赫(1685~1750)德国作曲家,古典派复调音乐大师。18岁起历任多处教堂和宫廷的乐长及管风琴师。他的宗教作品明显地突破教会音乐的规范,具有丰富的世俗感情和大胆的革新精神。他的创作手法以复调为主。主要作品有200多部《康塔塔》(指有乐队伴奏的世俗或宗教合唱曲)、《b小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》、《创意曲集》、6首《勃兰登堡协奏曲》等。他的作品对欧洲近代音乐的发展产生了深远的影响。
(2)典雅的宫廷小步舞曲。
小步舞曲,起源于法国民间的三拍子舞曲,因舞蹈的步子较小而得名。速度从容,节奏平稳,能表现许多礼仪上温文尔雅的动作和意境。最初流行于17世纪法国宫廷之中,后演变为3/4拍。18世纪以后,在维也纳古典乐派的器乐创作中,往往在奏鸣曲、交响曲中采用此体裁作为套曲的第三乐章,在风格特点上也有了演变。
4. “舞曲”体裁说明。
5.小结:这两首舞蹈音乐,描绘两个时代背景,两种风格特征。请回家收集本地区的舞曲,我们将在下节课交流。
筷子舞蹈教案(模板17篇)篇五
以各关节为主,目的在于预防和减少关节损伤,增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性,促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性,振奋精神。
通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作,克服站立时的腰部无力向下的毛病,增强躯干的力量,增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。
通过动作的单一练习和组合,使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性,是教学达到良好的效果。
1、胸腰练习,教师逐个活动
2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习
手位组合复习,结合舞台方位、呼吸、音乐等练习
1、擦地2、小踢腿3、吸弹撩腿
5——8拍右手扶把,左手打开成七位,站成小八字脚
1——8左脚旁吸腿。
2——8勾脚,脚跟向旁蹬出成45度
3——8左脚硼脚面
4——4左脚成旁吸腿
5——8左脚放至右脚旁还原
反复共做二次,再转身换成相反的方向。
1、学习华尔滋前、旁、后的运动
2、复习动作
3、结合音乐整体练习
总结本堂课的优劣之处,向学生提出希望。
筷子舞蹈教案(模板17篇)篇六
1、让幼儿在本次活动中,感受音乐的欢乐和节奏。
2、培养幼儿团结协作的精神和互相帮助的良好品质。
3、教幼儿学会舞蹈的表演。
有节奏地敲击筷子。
废旧筷子、彩色皱纹纸、橡皮圈、录音机、磁带。
一、开始部分:游戏《捆扎筷子》。
教师出示事先准备好的废旧筷子。引出本次活动的主题。“小朋友你们看我手上拿的是什么?”幼儿回答:筷子。“那我要和小朋友一块来将这些废旧的筷子捆扎成我们舞蹈的`道具,把他装饰得更美丽行吗?”教师组织幼儿进行操作,对个别能力稍差的幼儿可请能力稍强的给予帮助,充分体现团结协作的精神。
二、基础部分:舞蹈《筷子舞》
1、请幼儿欣赏音乐一遍,从音乐中感受节奏的欢快,并请幼儿把自己听到的,有什么感觉讲出来,鼓励幼儿大胆想象。
2、“刚才每个小朋友都说听到音乐想跳舞,那么我们就跟着音乐跳起来吧!”播放音乐,幼儿在音乐的伴奏下用筷子进行动作想象。
3、“小朋友的动作都想得很不错,那老师把它变成一个整体的舞蹈,请我们大家来表演行吗?”,全体幼儿欣赏教师示范表演舞蹈。
4、全体幼儿跟着教师重点练习用筷子敲击有节奏的声音,可变换不同方位的敲击方法,在幼儿练习中提示幼儿注意随着音乐的开始起落有节奏地敲击,不要乱让筷子发出声音。
5、全体幼儿跟着教师在音乐伴奏下进行练习,教师可进行整体示范和个别指导幼儿掌握舞蹈动作,可反复几次。
6、鼓励幼儿想象变换筷子的不同敲击方法:上下敲、左右敲、前后敲、体侧敲、两个小朋友对敲等等,充分发挥幼儿的想象力,教师不规定和教师的动作一样,幼儿自由地表演。
7、提示幼儿除了变换筷子的不同方位敲击,我们还可以变换队形进行表演(四路纵队、两个小圆、一个圆环),播放音乐幼儿表演,教师指导。
三、结束部分:游戏《玩筷子》。
1、教师提问:“我们手上的筷子可以供我们舞蹈还有什么作用?”请幼儿展示想象(可以吃饭,还可以放在地上玩),教师抓住幼儿的思路,鼓励幼儿进行玩筷子的游戏活动。
2、全体幼儿在自由自在的玩筷子活动中结束。
筷子舞蹈教案(模板17篇)篇七
1、在已熟悉歌曲《我的妈妈叫中华》的基础上,能听着音乐,按着节奏创编动作,体验舞蹈的快乐。
2、在愉快的情绪体验中,激发幼儿表达表现的欲望,萌发爱祖国的情感。
音乐磁带、国旗、扇子、沙巾、天安门课件。
创编舞蹈动作。
一、语言导入、情感激发。
1、二声部的语言节奏练习。
2、歌表演《我爱天安门》。
二、创编舞蹈《我的妈妈叫中华》。
(一)唱《我的妈妈叫中华》。
让我们用歌声来告诉大家,《我的妈妈叫中华》。
(二)创编、表演《我的妈妈叫中华》。
师:祖国妈妈有一件漂亮的衣服,红红的,上面还有五颗亮闪闪的星星,相信你们已经猜到了,那就是五星红旗。她来和我们做朋友啦。(分发五星红旗、并和五星红旗玩一玩——躲猫猫)。
1、老师示范表演。
2、幼儿自由创编。
3、两个幼儿互跳。
4、分句创编。
5、完整表演。
6、合作表演。
7多种形式表演。
师:祖国妈妈还为我们准备了扇子、沙巾等,想尝试一下吗?她相信你们会跳出更美的舞蹈。
三、萌发幼儿爱祖国的情感。
师:祖国妈妈真伟大,有长江、黄河等美丽的自然风光,有天安门等伟大的建筑,相信孩子们长大后会把我们的祖国妈妈打扮的更美丽。
筷子舞蹈教案(模板17篇)篇八
1、观察面条在锅里的不同形态,并常识创造性地运用肢体动作表现面条的柔软。
2、体验参与集体活动的快乐。
面条、电磁炉,红、绿皱纸条。
在地上画两个大圆圈,分别代表"锅"和"盘子"。
音乐磁带。
一、煮面条。
讨论生面条的样子:摸一摸、看一看,面条还没下锅的时候是什么样子的?用动作学一学。
讨论煮熟的面条的样子,现在它熟啦,变得怎样了?你怎么知道的?
请大家一起尝一尝,感觉面条的柔软、滑溜。
二、模仿表演。
请幼儿把自己想象成面条,在柔软、舒缓的背景音乐中引导幼儿运用自己的身体动作模仿。
教师以厨师的身份介入表演。
--幼儿把自己想象成面条,身体笔直地站立。教师说"下面条喽",幼儿跳进"锅"里,身体慢慢变软,在"沸腾"中舞蹈。
--"厨师"用手臂当大筷子,将煮得软软的"面条"夹到"大盘子"里,每根"面条"都要表现出"软软的"。--在煮得软软的"面条"上撒一些葱花(绿色皱纹纸条)。再撒一些辣椒(红色皱纹纸条)
本活动来源于生活,便于幼儿观察理解,模仿表现,又有一定的想象和自由发挥的空间。在活动中,孩子可以自由表现内心的感受,并大胆、有创意地表达。同时为孩子们创设了一个宽松,自由的活动,无论孩子的表现优美、滑稽还是笨拙大家都很快乐。体现了快乐学习的纲要精神。在设计引导语时,本节活动始终体现了游戏性,让孩子们想象与同伴一起用身体组成美味拌面的环节,是孩子们尽情分享、交流的时刻,满足了幼儿与同伴近距离接触的心理要求。
活动中总喜欢叫举手的孩子回答问题,忽略了其它小朋友,我要渐渐改掉这个毛病,希望在今后的日子里能够使自己的课一次比一次上得成功。
整个活动下来,觉得幼儿的兴致很高,许多幼儿的表现力都超过我的.想象,最后我都对他们进行了表扬和鼓励。
筷子舞蹈教案(模板17篇)篇九
1、使幼儿学会硬肩、硬婉、挤奶等蒙古族舞蹈的基本动作;知道这一舞蹈名称,音乐教案-舞蹈《小小挤奶员》。
2、让幼儿初步感受蒙古族舞蹈的.风格。
图片、磁带。
(-)导入活动(出示内蒙古人民生活的图片)。
“请小朋友们看看图片上画得是哪一族的人民在舞蹈?今天,我们来学一支蒙古族舞蹈《小小挤奶员》,幼儿教案《音乐教案-舞蹈《小小挤奶员》》。”
(二)学习舞蹈部分:
1、请幼儿欣赏感受蒙古族的音乐。
2、师示范舞蹈动作,激发幼儿的学习兴趣。
3、师师范讲解舞蹈动作,幼儿学习三至六段舞蹈。
(1)硬肩:双手叉腰,单腿跪下,第一拍右肩迅速向前,第二拍动作相反,依次交替进行,肩要前后摆动,干脆有力。
(2)硬碗:一条腿跪下,两手平放于腹部前方,手背相对,屈肘一拍压右腕,第二拍做相反动作。,交替四次,同时上前倾看桶,再反复四次上身后仰。
(3)学习跑跳步、后踢步等脚的动作。
4、师放音乐,幼儿跟着教师听曲子跳三至六段舞蹈动作。
5、听音乐,幼儿自然表演。
1、师对幼儿的表演进行评价。
2、律动出教室。
筷子舞蹈教案(模板17篇)篇十
爱音乐是每个孩子的天性,他们听到音乐便能随着音乐的节奏做出相应的身体反应。因此,从音乐入手培养幼儿学习音乐的兴趣是十分重要的。《纲要》指出艺术活动是幼儿获得自我满足感的最佳舞台,是“表达自己的认识和情感的重要方式”,使幼儿“大胆地表达自己的情感、理解和想象”。本次活动,利用身体动作帮助孩子认识节奏,注重音乐对幼儿的整体影响,重视让幼儿在亲身体验的过程中运用多种感官感受音乐、主动地表现音乐,重视从节奏入手,让幼儿感受互相合作的乐趣,领略音乐欢乐的气氛。
1、看懂节奏图谱,并能根据图谱的.提示打出节奏。
2、能看指挥协调一致地用铃鼓、碰铃、圆舞板、小锣等打击乐器合奏欢快的乐曲《小看戏》。
1、幼儿已经学会舞蹈《小看戏》。
2、《小看戏》音乐,手绢花。
3、乐器:铃鼓、碰铃、园舞板、小锣等打击乐器。
4、乐器图片,“身体动作图谱”。
幼儿能根据“身体动作图谱”,用打击乐器合奏乐曲《小看戏》。
1、教师与幼儿共同舞蹈,熟悉乐曲旋律。 师:孩子们,听着好听的音乐我们一起扭起来喽!(舞蹈《小看戏》)
3、教师指导幼儿集体、分组练习“身体动作图谱”。 (1)教师带领幼儿做整节奏动作。 (2)将幼儿分成两部分,师指挥练习节奏动作。
4、教师引导幼儿探索打击乐器配乐方案。 (1)师出示乐器铃鼓、碰铃、园舞板、小锣等,幼儿说出乐器名称,师带幼儿巩固演奏方法。 (2)引导幼儿根据乐器发出的声音,为乐曲配乐。 {配器建议}:
拍手:铃鼓、碰铃、圆舞板(齐奏)。
拍肩:小锣。
拍手、跺脚:编制上的全部乐器。
5、幼儿自由选择乐器,教师指挥幼儿进行乐器演奏。
6、交换乐器看教师指挥练习乐器演奏。
7、联系“六一”,师带幼儿去找园长老师审查节目,走出活动室,结束活动。
将节奏乐谱张贴于表演区,并投放大量乐器或自制乐器,供幼儿继续练习。
筷子舞蹈教案(模板17篇)篇十一
舞蹈是以经过提炼,组织和艺术加工的.人体动作为主要表现手段,表达人们的思想感情,反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈作为教育的内容和手段,不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态,培养动作的协调性、节奏感,而且可以抒发和表达感情,加强相互交往,美化生活,培养良好的道德品质。
1、认知目标:通过人体动作的语汇,表达一定思想感情的动态艺术。它包容青少儿的“童心”与“童趣”,蕴含着孩子们对于“真善美”的感受与亲和力。通过简单的舞蹈动作、组合,使学生直观形象的感知舞蹈特点。
2、情感目标:能够在整个舞蹈课程学习中,体验舞蹈带给我们的热情与合作学习的欢乐,通过这种步调一致的训练,久而久之,孩子们就会养成一种自觉守纪律、主动关心帮助他人、注意集体协作的行为习惯。经过刻苦的训练,他们的毅力得到了充分的磨炼,并喜欢上舞蹈热爱上舞蹈。
1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学,使学生初步了解舞蹈基础理论,常用术语,并能在舞蹈学习实践中应用。
2、舞蹈基训部分,即对学员进行基本能力的训练,如:发展学员身体各部分肌肉的能力,训练关节的柔软性,控制身体活动的能力、灵活性和稳定性,本学期舞蹈基训主要是基本的腿部柔韧性练习。
每周五下午第四节课。
音乐教室。
导入:压腿主要是训练腿的软度、柔韧性、和胯的开度,只有腿的软度好,动作才会轻盈,舞姿技巧才会丰富。而压腿也是一个持之以恒的练习,我们只有不断地去磨它,不断的去拉它,我们才能达到一个训练的目的。
1、准备活动:学生进行热身运动,分别为吸腿跳30个为一组,直腿跳40个为一组。共跳两组。
2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习压腿。这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。压前腿。
准备姿态:单手扶把,另手一位,身体半侧向里对把杆,三位脚。
前奏:把外腿经吸腿后向上伸直,用脚跟放在把杆上,绷脚外开,手由一位经二位打开至七位。
第一遍音乐:重心在主力腿上,两腿伸直,动力腿绷脚外开,立腰,不动。第二、三、四遍音乐:由第二遍音乐开始,七位手转为三位,上身保持正直对准动力腿下压,用小腹去贴大腿,跨往前提垂直大腿,收去够脚背,4拍落,4拍起。
伴奏带:选用节奏感比较强的音乐。
压旁腿。
压旁腿是在压前腿的基础上,身体经把离向后转,换手扶把,脚在身体后面,向旁压腿时应注意用身体的后背缘去贴大腿,手去找脚背。
准备姿态:单手扶把,后三位脚,另手一位,身体半侧向里对把杆。
前奏:里腿经过吸腿向旁打开,手经二位打开至七位。注意胯部与动力腿成一平面。
第一遍音乐:手在七位,身体正,脚背绷脚朝上;
第二、三、四遍音乐:从第二遍开始,手到三位,压旁腿。
(做反面)。
根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排、做到心中有数,循序渐进,按时保质完成计划、在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作。要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向、示范之后,要帮助学生摆好动作造型、每个课时保证2-3个新动作,、今天,我们进行了一些一系列的训练,可能许多同学还感到有些难度,但我相信,只要你肯练,日积月累,你终会锻炼出良好的基本素质来!
筷子舞蹈教案(模板17篇)篇十二
从整体上训练学生,克服身体的自然状态,获得正确的直立感,发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感,训练学生动作时所需的软度、力度、开度。
:要注意教学方法,避免学生在学习过程中拉伤韧带,还要教会学生用正确的方法练习,错误的方法会让训练适得其反。
音乐播放器,音响 把干等;
1、通过练习可达到身体的直立感和稳定性,以及较准确地移动重心的能力。
2、开发智力,表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧,这是必要的,但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作,而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇,也就是不能死学,学死。在基本功训练的基础上,要发展形象思维,自由地、创造性地组合表演动作,直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。
1、素质训练:素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。刚开始学习舞蹈的学生,对舞蹈的接触不同,在理解与接受能力方面也不一样,身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异,缩短学生身体素质和专业需要的距离。
2、形体训练:形体练习即塑造身体的体态姿势,使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性,使整个动作更具美感。形体练习是构成舞蹈语汇的基本条件,是推向舞蹈艺术的必经之路。
3、技巧训练:学生在有一定的身体素质能力基础上,进行技巧训练。技巧有一定的难度,是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作,教学中,要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中,以单一项目反复练习为主,力求达到稳、准、动作流畅的标准。
4、舞姿训练:舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”,是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。
教学方法:示范法,讲述法和手把手的教育法来完成教学。
教学过程:
1, 向学生介绍舞蹈基本功的重要性,它是学好舞蹈的基石。
2, 向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用。
3, 示范练习基本功的方法。
4, 让学生模仿,我在学生的学习过程中加以指点和纠正。
5, 让学生互相帮助来完成软开拉伸动作,同时配上抒情的音乐让学生放松紧张的身体。
6, 由我带领学生做一些放松运动。
筷子舞蹈教案(模板17篇)篇十三
1.仔细观察图谱,尝试进行简单的队形变化。
2.创编剪羊毛的动作,体验参与韵律活动的快乐。
1.《剪羊毛》音乐,队形及动作变化的图谱一张。
2.幼儿已欣赏过《剪羊毛》的音乐。
一、复习歌曲导入。
二、学习第一段,重点创编剪羊毛的动作。
1.你会剪羊毛吗?怎么剪?请几名幼儿示范。
羊一开始不知道要帮它剪羊毛,孩子可以做些什么让它知道?
2.师示范第一段。
我是怎么表演的?(动作顺序、舞步、哪段音乐开始剪的)
羊在一开始可以做些什么动作?
3.请部分幼儿表演。
三、看图谱学习第一段队形及动作。
1.羊毛剪完了,小朋友剪了这么多羊毛真高兴,羊儿也觉得很轻松,他们一起又跳了一段舞,还变化了队形呢,你们看。
变化了几种队形?你看懂了哪个?
请一组孩子试试看。
2.在变队形的同时他们还表演了什么动作呢?
还是请这一组孩子表演。
3.另一组孩子尝试。
四、完整表演。
将第一段和第二段连起来表演。
1.大班幼儿对队形的变化已有浓厚的兴趣。这从两方面可以看出来。其一,在体育活动中进行的队列训练,幼儿非常感兴趣。其二,在今天的活动中,本来幼儿表现出的兴趣并不浓,许多孩子注意力涣散,但到了真正开始站队形的时候,孩子们的注意力又回过来了。
2.要求交代不够清晰。这是我的活动中的一个老问题,它不是指活动中个别的要求没解释清楚,而是整个表演的脉络没有理清,就像上次的《金蛇狂舞》,也是这个问题。既然是教师预设为主的活动,那首先要做到的就是让幼儿清楚地知道整个表演等活动的大概框架,然后再处理好其中的各个要素(动作、队形等)。所以活动的一开始就应该先通过清晰的示范和提问,理清动作的顺序:先去、再摸摸羊、再剪、再和羊一起跳舞。然后再就具体的队形变化开展活动。
3.队形变化的图谱设计得不够科学。我一直觉得自己做事特简单,写不出论文是因为在我看来那些长大论几个字就能概括了,所以之前的反思也总是几句话概括一下。其实这不叫简单,这叫糊涂、马虎。当模糊地觉得一件事儿不好时,我总不习惯去深刻思考到底不好在哪儿,要怎么改变。对这次的图谱也是一样。在这之前没仔细看过队形的图谱,只是根据自己的编排、凭自己的感觉画了几个队形。画完就感觉图谱效果不好,挺乱的,至于具体不好在哪儿,又可以怎么改,我却没再细细思考。现在才感觉到,图谱的作用是让幼儿了解队形的变化,并能跟着图谱的指引知道怎么做,我的那幅图谱太琐碎,幼儿不能一下子看出原来的队形、要变的队形等。其实只需要把几个队形的样子画出来,如一开始的两排、后来的圆,至于具体的位置反正地上有点的提示。
4.过高估计了幼儿的能力。经常在活动前我会想象幼儿和我配合得很好的美好愿景,于是总容易过高估计幼儿的能力,比如《挪威舞曲》中对孩子分乐句编动作能力的预测、上次《剪羊毛》活动中对幼儿创编舞蹈动作能力的预测,再加上这次对幼儿按顺序走圆形能力的预测,并且我还容易过高估计自己引导的能力,以为就算他们不会,就算活动中出现一些问题,通过我的引导也总能做好的。现在才发现自己的倔强,以及人本性中有些真的是很难转变,就算意识到自己的一些问题,下次还是会不经意地去犯,不知道要犯多少次、经历多少次挫败,才能把他牢牢记住,用理智克服这一不足,并逐渐内化为新的品质、习惯。可能以后在备课的时候我该先翻一翻之前进行的一些活动,回顾一下自己的不足,在来谨慎地思考新的。
5.另外,我觉得学会队形的变化固然是一个重要的技能目标,但从孩子的长远发展看,让孩子体验到那种跟着音乐愉快表演的成功感才是最重要的,也是最能让教师对自己的活动有信心的重要因素,这也是我感觉上次曹老师组织的剪羊毛活动成功的地方。
6.开展课题快一年了,可成功的次数少之又少,今天上完后我几乎有以后都不想再上音乐课的感觉了,但是进行了反思后,又对下次活动充满了希望,我有些越挫越勇的感觉,希望下周再组织一次,但又非常害怕面对再一次的失败。
筷子舞蹈教案(模板17篇)篇十四
教学对象:
教学内容(新课内容):
教学目标(目的):
教学难点:
教学准备(音乐或乐谱、道具、设备等):
训练方式:
教学过程:
教学总结(课后进行):
教学内容应根据教学对象以及教学时间合理的安排,一节课的新课内容不宜过多或过少。
注意新课与以学知识的过渡和衔接。
用简练的谱言介绍新课的内容和背景。
教学重点要突出,不要东教一下西教一点。
讲述动作、剖析动作要掌握规律,由于舞蹈运动多是从地面方位和人体方位起始的,因此教新动作也要从脚开始,有一个顺序。千万不要讲一下头,讲一句脚,讲一句腰,再讲一句腿的`,没有顺序和没有规律不仅容易遗漏,而且使学生得不到要领,造成混乱。
根据自己的学习和教学经验对教学难点作出的估计。如果有伴奏老师,应提前与之沟通。
筷子舞蹈教案(模板17篇)篇十五
1、学习民间传统舞蹈的表演形式,培养幼儿的民族自豪感。
2、通过“舞谱”教学,培养幼儿的审美能力和自学能力。
3、通过筷子发出的有节奏的悦耳声响,训练提高幼儿的音乐节奏感,使幼儿动作整齐,协调优美。
4、让幼儿自己设计出新的舞蹈动作,培养幼儿的发散思维能力能力,充分发挥幼儿的音乐创造性。
1、为幼儿准备每人两束“筷子”,筷子尾部系上小彩带。
2、舞谱
3、磁带,录音机。
1、组织幼儿以歌曲“幸福拍手歌”进入活动室。
谈话:感到幸福的时候,你还想干什么?
你们从电视上或其他地方见到小朋友跳舞手里拿什么东西。(幼儿充分回答)
2、谈话引出舞蹈“筷子舞”,欣赏教师表演的筷子舞,引起幼儿对舞蹈的学习兴趣。
3、引导幼儿观看舞谱,学习基本动作,培养幼儿的自学能力。
4、按照音乐节奏教幼儿练习每个动作,掌握动作要领,集体练习。
5、在熟练掌握的基础上,让幼儿自己设计更美的舞蹈动作,按音乐节拍,创造性的进行表演,发展幼儿的音乐创造力。
6、激发幼儿的表演期望,向老师们表演舞蹈,增强幼儿的自信心。
结束部分:
小朋友真棒,舞蹈表演的真好!欢迎老师们六一儿童节那天到我们小朋友在舞台上演出好吗?跟老师们再见吧!
筷子舞蹈教案(模板17篇)篇十六
1、通过聆听和演唱,感受乐曲和歌曲的舞蹈性。并能用编创适当的动作合着节拍表演。培养动作的协调性。
2、能看柯尔文手势,认唱la、si,借助听琴感受其音高。3、能随音乐用手按课本上的图形谱划动或走步来体验音乐。
1、感受歌曲音乐的快乐及舞蹈性。
第一课时。
教学内容:表演《假如幸福的话拍拍手吧》、《加沃特舞曲》。
教学过程:
一、聆听《加伏特舞曲》。
1、完整聆听乐曲。提示:乐曲是什么音乐情绪?你的心情是怎样的?适合你做什么动作?
2.复听乐曲,用手指点划课本上的图形谱,再次体验。
a段用一组动作。
b段用另一组动作)。
二、表演《假如幸福的话拍拍手吧》。
1、反复聆听歌曲录音、范唱增强感受、并熟悉旋律。在反复聆听中,教师可提示学生拍节拍、打节奏跟着音乐体验、感受并说出歌曲的情绪。
2、教师的范唱可将速度稍放慢一些,让学生听清歌词。提示学生:歌中都唱出了什么?小声默唱,有感情地读歌词,小声填唱歌词。
3.歌中的附点音符要通过跟唱、模唱歌曲顺带学习,教师准确范唱,使学生能准确地演唱。
4、在基本熟悉歌曲时,可让学生分小组编创表演动作,每组可编一段歌词,用接龙的方式演唱,并表演动作。师:你可以和你的好朋友一起合作边唱边跳,看谁唱得认真跳得也好。
三、集体舞基本队形根据教室的大小,站成若干横排,注意间隔距离适中,手拉手。
基本舞步:横步:手拉手左脚起步向左走,立定后,右脚起步向右走侧跟点地步:双手叉腰立正姿势准备,第一拍左脚跟向左侧前方点地,第二拍收回;第三拍右脚跟向右侧前方点地,第四拍收回。蹱趾跳步:双手叉腰立正姿势准备。
第1小节:第一拍左脚跟向左侧前方点地,第二拍左脚收回,脚尖在右脚跟后点地,第三拍右脚跟向右侧前方点地,第四拍收回双脚立正。同时,左脚每拍跳一下,原地跳四下。
第2小节:右脚做相反的动作,右脚原地跳四下。
第一段:第1、2小节:左脚起,-拍一步向左走五步,停两步,双手在左侧拍两下,第八拍脚不动,拉起手。
第3、4小节:右脚起,动作同第1、2小节,方向相反。
第5小节:双手叉腰,第一拍左脚侧跟点地,第二拍收回,第三、四拍右脚做相反动作。
第6、7小节:动作同第5小节。
第8小节:第一拍原地不动,第二、三拍拍两下手。第二段:动作同第一段,只是把拍手改为跺脚。第三段:弱起小节全体向左转体90度(横排队形变成竖排队形)。
第1、2小节:左脚起,向前走五步,停两步,用右手拍前面同学左肩两下。第八拍全体左后转体180度。
第3、4小节:动作同第1、2小节,只是第八拍向左转体90度,全体又变成横排队形。
第5、6、7小节:做蹱趾跳步。第7小节动作同第5小节。
第8小节:第一拍原地不动,第二、三拍全体学生向双侧平伸,拍左、右两边同学的肩膀(见图)。第四段:弱起小节,横排单数学生向左转体90度,双数学生向右转体90度,二人相对。
第1、2小节:相对的二人同时挽起对方的左臂,先出左脚成逆时针方向走五步,站到对方的位置上,停两步,握两下手。
第3、4小节:相对的二人同时挽起对方的右臂,出右脚成顺时针方向走五步,回到自己原来的位置,停两步,握两下手。
第5、6、7小节:做蹱趾跳步。
第8小节:第一拍原地不动,第二、三拍握两下手。注意:在每一乐句的弱起小节处停止行走,然后在强拍处准确起步。
四、课堂小结。
第二课时。
教学内容:编创与活动、表演《哈里啰》、聆听《霍拉舞曲》。
教学过程:
一、表演《哈里啰》。
1、完整地聆听,感受歌曲的情绪、旋律。提示:听着歌曲拍手的方式拍击节奏,在实践中体验。
2、按节奏读歌词。
3、听着音乐填唱歌词。
4、讨论用什么样的情绪演唱歌曲。
5、编创动作表演歌曲,分小组编创,分别表演给大家看。
二、编创与活动。
1、认识la、si唱名。
2、结合本课柯尔文手势、结合键盘弹奏音高,让学生生感受、模唱。
3、结合歌曲,让学生模唱歌谱,找出歌中有几处la和si,使学生将对la和si的认识溶入音乐实践活动中。
三、聆听《霍拉舞曲》。
1、初听乐曲。提示:乐曲给你怎样的感受?
2、复听,要求学生每人用一张白纸用线条为乐曲画“心电图”,要。
能看出音乐的变化、停顿、高低,看哪一个同学找准了乐曲的“脉”,对音乐体会得深刻。
3、再次复听,全体学生用手指动作划动自己对音乐的理解。
筷子舞蹈教案(模板17篇)篇十七
1、培养幼儿创编的技能。
2、培养幼儿对艺术的表现力。
音乐、花、塑料条。
(一)开始部分。
1、韵律活动《郊游》入场。
(二)基本部分。
1、夏天给我们带来了什么礼物呢?你们瞧:―――出示花束,“我们编个花篮把它装起来吧”引起幼儿编花篮的愿望。
2、播放《编花篮》的歌曲,幼儿手工操作-编织各种废旧材料制作的花篮,感受编织的方法。
3、请幼儿自由结伴,用自己的身体编织一个大花篮(分组进行)。
4、创编舞蹈《编花篮》。
(2)将幼儿分为三组,鼓励他们共同商量,分配角色,创编动作,先边唱边编,教师巡回参与,再统一放音乐,三组一起来一次。
(3)请出其中的一组来将自己的创编成果进行展示音乐结束时,教师启发枝条和枝架应互相缠绕在一起,摆出最后的造型。
(4)创编丰富支架的动作:
a、放音乐、鼓励幼儿自由编、跳。
b、请一些孩子在集体面前进行表演。(其他孩子在后面的舞蹈中可学习借鉴他们的动作)。