四年级教案中的教学评价会注重对学生的能力和成长的全面评价。欢迎大家阅读以下的四年级教案参考,希望能给你带来一些新的灵感和思路。
四年级美术教学教案范文(20篇)篇一
1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法,在玩中体会聚和散的感觉,培养学生动手动脑的能力。
2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野,加深学生对聚和散的理解,培养学生的欣赏能力。
重点:体会聚和散的感觉。
难点:用各种形式表现聚和散。
吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水。
1、让学生欣赏吴冠中的作品,请学生说说作品中的内容及自己的感受。
2、教师介绍吴冠中的作品,引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。
3、出示课题——聚聚散散。
这里有作品欣赏,请大家欣赏后小组讨论:“你最想为大家介绍哪幅作品?作品描绘了什么?”
“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点,如春雨播洒池塘;又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。”
通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点,体会其中的精髓。(板书:点线结合)。
在大师的笔下“点就是跳跃的音符,线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南,歌颂了春天,表达了自己对祖国的无限眷恋。
“大师与大师”:同样都是用点和线来作画,吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢?课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。
1、教师语言引导,启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。
2、师生讨论交流。
3、教师引导学生思考,可以用哪些方法表现聚和散。
4、师生交流,教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。
教学反思:对于吴冠中的作品,多数孩子都不能理解,甚至认为这些画是“乱画”。为了让他们都理解其作品的内涵,我带他们浏览了吴冠中作品的网站,从时代的角度、人文的角度多方面的介绍了作品的寓意,使得孩子们终于从画面中悟出了“聚”与“散”。
1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法,强调水分的掌握。
2、学生动手尝试颜色的喷与点,体验聚和散的感觉。
3、师生对学生的尝试练习进行评价。
作业:用各种工具滴(喷)洒颜料,产生聚和散的效果。
引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果,让学生利用课余时间进行制作。
:在用喷洒的方法进行作业时,很容易溅在身上,一定要提前嘱咐好学生避让,喷洒时动作幅度小一些,尽量保持好卫生。
四年级美术教学教案范文(20篇)篇二
1、植物写生。
四(1)2。21、四(4)2。21。
1.显性内容与目标:
应知:观察与写生的关系。
应会:了解植物的种类和生长特点,学习用线表现植物特征及其前后关系。
2.隐性内容与目标:
重点:培养学生的观察能力,写生造型的表现能力。难点:细致的观察,精细的表现;构图大方、以及画面的整体感。
教学准备:
勾线笔,水彩笔,
教师活动:
学生活动:
组织教学稳定情绪讲授新课体验、表现、创新。
展示、交流、评价。
读书破万卷下笔如有神,以上就是为大家整理的10篇《四年级美术下册教学教案》,您可以复制其中的精彩段落、语句,也可以下载doc格式的文档以便编辑使用。
四年级美术教学教案范文(20篇)篇三
一、课标中对本节内容的要求:
1.能够在色轮或色谱上区分出冷色与暖色。
2.能够说出冷、暖色给自己带来的感觉或联想。
3.用拼贴、绘画等方法,创作一幅表现温暖或寒冷的作品。
二、本节内容的知识体系:
2、继续引导学生观察色纸,训练他们的感觉。
3、寻找生活中或教室里的冷色与暖色,并说出为什么?
4、冷暖色调的认识。
5、判断色调,练习配色。
三、本节内容在教材中的地位,前后教材内容的逻辑关系。
初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
四、本节核心内容的功能和价值。
通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技;能培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。
四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的'兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。
1.能够在色轮或色谱上区分出冷色与暖色。
2.能够说出冷、暖色给自己带来的感觉或联想。
3.用拼贴、绘画等方法,创作一幅表现温暖或寒冷的作品。
重点:冷色与暖色的认识与区分比较。
难点:冷色调与暖色调在作品中的实际运用。
一、组织教学,检查学具。
二、引导阶段。
2.学生自由回答后,老师小结:
3.揭示课题:今天我们就来认识一下“色彩的冷与暖”。
三、发展阶段。
1.继续引导学生观察色纸,训练他们的感觉。
2.出示色轮,指导学生从色轮上了解冷暖色,了解到靠近红色的为暖色,靠近蓝色的为冷色。
3.寻找生活中或教室里的冷色与暖色,并说出为什么?
6.思考并讨论:在表现寒冷的作品中,能使用暖色吗?使用暖色时要注意什么?反之呢?
7.判断色调,练习配色。
四、学生创作。
1.布置作业:画一幅表现冷或暖感觉的作品。
2.作业要求:可选用拼贴或绘画的形式来表现;内容可以是具象的,也可是抽象的;造型不必太复杂,主要在色彩的搭配上。
五、欣赏展评。
七、课后拓展。
鼓励学生根据不同的季节与心情,利用不同的色调去装饰自己或集体的环境与物品。
四年级美术教学教案范文(20篇)篇四
造型表现设计应用。
1、通过学习和运用色彩冷暖知识,给学生一把打开色彩知识大门的钥匙,使学生进一步感受到色彩冷暖对比中的美感,培养色彩美感意识,提高学画色彩画的兴趣。
2、引导学生从盲目用色到懂得色性运用、色彩冷暖配置的知识上,有目的地正确地表达自己对色彩的感觉。
1、从感性到理性去认识色性,并会运用色彩冷暖对比的知识。
2、了解产生冷暖对比的原因,认识冷暖色彩并会正确运用。
请学生放置好学习水粉画的用具及美术书。
(一)导入。
教师提问:(1)你喜欢穿什么颜色的衣服?
教师小结:看来大家都很有个性,都有自己比较喜欢的颜色。
(2)那你为什么喜欢穿这种颜色?
分别让生谈谈自己的感觉。师根据学生回答情况给予小结,边板书“冷、暖”两种感觉。
(3)通过观察,你体会并感觉到色彩有什么属性?
---色彩有冷与暖。
(二)导入课题:“色彩的冷与暖是色彩的一种属性。这节课我们就来体会一下这种冷与暖的感觉,好不好?”
板书课题:色彩的冷与暖。
(一)结合作品,讲述色彩的冷暖对比是怎样产生的。
“色彩有有彩色和无彩色之分。除了黑、白、灰属于无彩色外,其余的色彩属于有彩色。这一节课我们来研究感觉一下有彩色的冷与暖。我们知道不同的色彩给人以不同的感觉,色彩的冷暖是人们长期经验中联想的结果。”
1、看冷暖不同色调的作品。
(1)冷色调画面《雪地》,问:这幅画面给你什么感觉?
---给人以冷的感觉。
(2)暖色调的画面《日出》,问:这幅画面给你什么感觉?
---给人以温暖的感觉。
(3)同时欣赏这两幅画面。
启发提问:这两幅画面为什么会给人以不同的感觉?
师根据回答情况小结:那是因为它们有不同的色调(色彩总倾向)。通过观察比较,我们体会到不同色调的画面给人的冷暖感觉是不一样的。比如在温度相同的室内,一个屋子涂成蓝色,另一个屋子涂成红色,两间屋子给人的感觉差别就很大。两间屋子给人温度差别可以达到三、四度,原因是蓝色能减慢人们的血液循环,给人感觉较冷;而红色刺激人们的神经,使血液循环加快,给人感觉较暖。
2、联系生活实际进行讲解,体会色彩的冷与暖。
回忆我们刚才作品里所见,再联想一下可以发现,在我们的周围生活里,什么事物常常给我们以冷和暖的感觉?看哪位同学想象的更丰富。
分别让生起来举例,如:太阳、火焰给人以暖的感觉;天空、大海给人以冷的感觉。
(二)放映色轮,让生观察并谈谈对不同颜色的感觉,从色轮中区别冷暖。
(1)在12个基本色相中,最亮的黄色和最暗的紫色是以色彩明度为基准划分的。
提问:仔细观察,在冷暖对比中最暖的是什么色?(朱红色)最冷的是什么色?(蓝色)这两色是冷暖对比的中心轴。
(2)启发引导学生自己寻找色彩冷暖的规律。
提问:谁能从色轮中找出冷色和暖色?
将色相卡分成两部分摆放(冷、暖两个序列),并说出自己分的规律。
教师根据学生回答情况给予小结:偏红偏黄的色彩属于暖色,偏蓝偏绿的色彩属于冷色。因此在色环中红、橙、黄属于暖色,绿、紫、蓝属于冷色。
(3)绘画中色彩的冷暖是相对的不是绝对的。
如:黄和黄绿比?黄暖黄绿冷;黄绿与绿比?黄绿又显得暖,而绿则比黄绿冷。所以,色彩的冷暖决不是死记硬背才能记住的它需要相对比较去感觉。
(4)同样的一幅画面,用不同的冷暖色调表现时,给人的感觉是全然不同的。冷与暖不同的色彩感觉在绘画中当然是很重要的问题。一样的画面它们的冷暖色调是完全不同的。
(三)结合色相卡讲解色彩的补色对比。
在色彩中最富有明快强烈对比作用的是两个相互起补色关系的色彩,也就是三原色和三间色相对的三组色(显示色相卡),红绿、黄紫、蓝橙。在色彩中称它们为补色对比(板书)。补色对比在绘画中运用很多,如我国民间年画中具有这种典型特征。
(一)内容:用不同的色彩组合,填涂一组同样的图形,看看它们的画面感觉有何不同,体会色彩冷暖对比中的美感。(用色彩冷暖涂色印样)。
(二)要求:将这四幅图分别涂成冷的、暖的、暖色调中偏冷的和冷色调中偏暖的。涂色时应注意色彩的搭配。
四年级美术教学教案范文(20篇)篇五
1、了解关于花艺的常识和习俗,并能运用于生活中去。
2、掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。
3、能抓住花形特征,制作出自己喜欢的花。
4、体验制作和赠送自制纸花的愉悦感和自豪感。
掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。
能抓住花形特征,制作出自己喜欢的花。
剪刀、胶水、彩色纸、色卡纸、双面胶等。
一、组织课堂。
二、创设情境。
1.欣赏鲜花店的图片,创设一个花团锦簇的情境。
2.师生交流花艺的基本知识以及送花的常识。
3.师:鲜花虽美,却不能持久。有什么方法能留住花的美丽呢?学生回答后教师小结:把鲜花制成干花,用其他材料制作工艺花等。
4.揭示课题:今天我们就来学习制作纸花的方法。
三、方法探索。
2.学生翻阅教材,发现教材中只介绍了一种制作方法。师:原来这么多种纸花都是用叠绕纸花这一种制作方法制作出来的,同学们也来试试吧。
3.学生自学,每人试做一朵叠绕纸花。
4.收集学生做的几枝纸花,探究学生作业中普遍出现的问题。
5.教师示范做纸花的步骤和方法,制作一朵纸花。
6.探究同一种制作方法能制作出不同种类纸花的原因。
(1)小游戏:板画几种花瓣的形状,对比花瓶中的纸花成品,推测哪种花瓣可以做出哪种花形。
(2)展示两种同一种花瓣形状做的纸花,叠绕程度不同,一个褶子多,一个褶子少,让学生对比分析花形的区别。
(3)教师小结:花瓣的形状、叠绕的程度是影响花朵形状的因素。
四、创造表现。
1.欣赏各种鲜花的造型,讨论分析怎样表现最合适。仔细观察鲜花原型,如花朵展开的程度,花瓣的多少,花瓣边缘的。形状,思考怎样处理纸材更接近原型。
2.提出作业要求:分组制作,每人至少制作一朵纸花,看哪组制作出的花形最多。
3.学生制作,教师巡视指导。
五、展评交流。
1.教师评价各组制作中的表现,公布获胜小组。
2.请制作出新花形的同学上台传授经验。
3.请学生保留制作好的纸花,安排下节课的事宜。
一、欣赏提高。
1.欣赏花卉包装作品的图片,渲染温馨气氛。
2.师生共同分析、归纳包装纸花的方法和种类。
(1)包装材料:彩纸、纸盒、瓶子、花篮等。
(2)包装的花枝数量:几枝、多枝。
(3)礼物类型:花是包装主体,花是礼物上的附属装饰。
(4)其他。
二、交流讨论。
1。分组讨论送花方案:做纸花想送给谁?送什么花,送几朵,怎么包装纸花?
2.分组讨论:采取合作还是单独制作的作业形式?
3.师生交流制作计划。
三、创造表现。
1.根据计划制作纸花。
2.自主或合作包装纸花。
四、欣赏评述。
1.学生下位欣赏各小组作品,展开互评和自评。
2.鼓励学生下课后把花送给自己想送的人。
四年级美术教学教案范文(20篇)篇六
一课时。
教学目的:
1.体会线条带来的不同感受,培养学生创新思维能力和耐心细心的学习习惯。
2.学习用点线面进行排列造型。
教与学准备:水粉颜料调色盘水桶排笔。
教学过程:
一.导入。
通过欣赏点线面的抽象画来揭示课题。
1.名师名画。
a.教材中德国女画家--康定斯基的绘画201号。
b.凡高----向日葵。
c.抽象画。
d.照片故宫城门现代城市。
2.日常用品。
a.时钟。
b.自行车。
c.雨伞。
d.建筑物。
二.教授新课。
1.体会线条的韵律美和音乐相同的地方。
2.学习运用线条;认识抽象画给人们带来特殊的视觉美感,陶冶学生的审美情趣。
三.布置作业实践活动的细则。
四.作业评价。
四年级美术教学教案范文(20篇)篇七
1、了解人物的大体比例和不同姿态。
2、学习用泥或彩泥来表现人物的各种造型。
3、在教学活动中,引导学生体验同学间的友谊,感受人与人之间的美好情感。
1、初步理解人物的大体比例关系。
2、通过泥工活动,掌握泥塑的一些基本方法,培养学生空间想象力和创造力。
3、引导学生如何在作品中表现情感要素。
教具:多媒体教学仪器,图片资料,泥塑作品。
学具:雕塑泥,彩泥,辅助工具,绘画工具等。
一、引导阶段。
1、欣赏导入。
2、观看人物雕塑资料,激发学生学习兴趣,引导小学生了解儿童,少年和成人不同的人物比例。
3、通过观察,交流讨论,认知小学生的比例关系:1站立时约六个头长,2坐在椅子上约五个头长,席地而坐约三个头长。
教学意图:从感知到认知,初步掌握人体比例规律。
二、发展阶段。
1、学生尝试制作。
2、学生自评,互评。
a、通过纠错发指出作品的缺点。
b、通过模特动作的对比指出不足。
3、欣赏优秀泥塑作品,感受雕塑的语言,体会作品中表现情感要素。
教学意图:感受雕塑的空间体积感,掌握泥塑的基本方法,感受雕塑语言。
三、深入阶段。
1、分小组交流,讨论创作内容,
2、分小组合作,添加场景,完成组群泥塑,用彩泥时还有注意色彩的搭配。
教学意图:综合练习。相互帮助,相互学习。陪养协调合作能力,体验同学间的友谊,感受人与人之间的美好感情。
四、作业展评。
1、小组自评,互评。
2、师点评优秀作品。
五、课堂小结与延伸。
1、师点拨本课教学活动要点。
2、鼓励学生先创作草稿,用绘画的形式来创作一副作品。再通过泥塑来表现自己的创作,通过两种艺术形式的比较来拓宽学生空间想象力和创造力。
执教时间:4月10日——4月12日。
第2课时。
一、引导阶段:
提问:你喜欢和你的好朋友一起做什么游戏?
鼓励学生说一说,或和自己的好朋友一起表演一下。
二、发展阶段:
1、出示教师制作的立体的小纸人,请学生分析一下它们是怎样站住的,又是怎样连接起来的。
2、讨论、研究一下还有那些方法可以使小纸人站住。试着做一下,看哪一组想的办法最多最好。
展示一下各组做的站立小纸人。
总结一下使小纸人站住的方法:折、粘。
3、启发学生想出更多的表现自己和好朋友一起往的形式,最好做出来的。是立体的。
鼓励同学们能大胆、自由的运用画、拼贴和立体制作等方法表现新同学。
在学生制作时,教师还要引导学生表现出新同学团结友爱、互相帮助的思想感情。如:表现几位同学一起打扫卫生、一起做游戏、一起学习等。同时强调一起制作时的团结协作。
三、展示、游戏:
随着“你的朋友叫什么”的音乐互相参观作品,并向自己的好朋友献上一句祝福的话。
执教时间:4月17日——4月19日。
札记:其实一年级时就用绘画加手工的方法作过类似的课题作业,这次用橡皮泥来制作,立体人物的塑造还是难点。我通过欣赏、比较、讨论、实践相结合的方法解决了这个问题。
四年级美术教学教案范文(20篇)篇八
教学目标:
1、进一步了解解放军叔叔,喜欢解放军叔叔。
2、完成一幅解放军叔叔肖像写生作品。
3、有余力的学生再完成一幅头像速写。
教学过程:
(一)课前准备。
1、学生收集有关解放军的图片、故事。准备绘画工具。
2、有条件的学校,课前可带学生搞一次与当地驻军的联谊活动。
(二)课堂教学。
1、引导阶段。
请一位解放军叔叔来做模特儿。先请他讲讲军队中对战士军风纪的要求,然后请同学评一评这位解放军叔叔的军风纪(主要是着装与精神状态)。
(若没有条请到解放军叔叔,那么教师可以用录像、图片等资料来增进学生对解放军的了解。课业形式也可以由写生变为创作。)。
2、发展阶段。
根据班级学生的造型能力,教师可选择让模特儿站立、坐着,或做一些战士常见的动作。
引导学生观察解放军叔叔的大体形态,并记录下来。主要观察比较头部、躯干部分与四肢的比例关系。教师可用当堂示范引导学生观察:先观察大体,用基本形将观察到的头、躯干、四肢的基本形状记录下来,然后,将画稿举到稍远处,再对照模特儿,观察、调整。
再进行细部刻画。可以从头部开始,从上到下,一边观察一边绘画。要抓住人物最有特征的部分,进行仔细描绘。
全部写生完之后,还有必要对画面进行调整。
对于写生速度较快的学生,可以建议他们再写生一幅战士的头像。
(三)课后拓展。
参观军营,阅读军事题材的文艺作品,创作与解放军叔叔有关的绘画作品。
四年级美术教学教案范文(20篇)篇九
1、发挥学生的想像力,制作一立体的迷宫。
2、培养学生的设计意识。
课前应要求学生收集各种废旧的硬纸盒。
一、玩迷宫:
每组发一个老师制作的迷宫,进行“看谁先把玻璃珠滚出来”的游戏竞赛。
提问:刚才玩的.迷宫和平时玩的一样吗?
你像不想利用废旧物品自己做一个迷宫?
二、设计迷宫:
分析教材上的几个图例,引导学生分析这分别是对峙和进行了怎样的改造和装饰才做成的。
示范如何将一个纸盒进行改造。
基本的做法是:用硬纸片剪制成各种长短不一的长条,采用粘贴的方法,制作成一个纸立体迷宫。
鼓励学生大胆想像、创造出样式新颖的迷宫。
三、制作迷宫:
作业形式,可以由学生单人完成;也可以小组为单位,集体创作一立体迷宫。
四、展示评价:
教学评价:是否会利用纸盒设计一个立体的迷宫。
作品能否体现独特的想像力与创造力。
执教时间:6月5日——6月7日。
四年级美术教学教案范文(20篇)篇十
1、植物写生。
四(1)2。21、四(4)2。21。
1.显性内容与目标:
应知:观察与写生的关系。
应会:了解植物的种类和生长特点,学习用线表现植物特征及其前后关系。
2.隐性内容与目标:
重点:培养学生的观察能力,写生造型的表现能力。难点:细致的观察,精细的表现;构图大方、以及画面的整体感。
教学准备:
勾线笔,水彩笔,
教师活动:
学生活动:
组织教学稳定情绪讲授新课体验、表现、创新。
展示、交流、评价。
四年级美术教学教案范文(20篇)篇十一
培养学生热爱祖国的传统绘画。
了解中国画知识。
学习中锋、侧锋、逆锋的用笔方法。
示范、练习
毛笔、墨汁。课时:1课时
一、欣赏,导入
出示《竹石图》
清代的《竹石图》竹叶基本上是用中锋画的,竹杆运用了逆锋向上推出,岩石用侧锋居多,多变的运笔表现了竹子苍劲,挺拔的风格特征。
二、授新课
水墨画的各种用笔方法及轻重快慢的运笔变化,在传统花鸟画中得到了充分的表现。
1、老师示范:中锋逆锋侧锋
“中锋执笔垂直,笔尖正好在墨线中间,画出来的线条浑圆、挺拔。侧锋执笔稍倾斜,笔尖不在墨线中间而靠在一起,画出来的线条灵活多变。逆锋执笔逆向推出,画出来的线条苍劲。”
2、学生练习。
3、欣赏
图1小鸟天堂之二(中国画)
图2香甜的果子
图3热闹的城市
图4好大的花
同学们,你们有什么样的绘画构思呢?图1巧妙地表现了树枝的关系。图2表现出了果子丰收。图3表现了城市景象。图4表现了花的姿态。
学生讨论
4、老师示范画:
1)用中锋、逆锋、侧锋画出景物;
2)着色;
5、学生练习
作业要求:用中锋、逆锋、侧锋表现一幅画。内容不限。
6、集体讲评
展示作业。
三、小结
中国画笔墨生动、富有诗意,课后你还能画一画其他的'事物吗?
水墨画
中锋——线条浑圆,挺拔
侧锋——线条多变
逆锋——线条苍劲
四年级美术教学教案范文(20篇)篇十二
1.知识能力:了解指墨画的艺术特点,用手玩出深浅不同的墨和色。
2.过程方法:运用指墨画技法做各种指墨效果练习,并能根据主题选择合适的指墨技法进行想象创作。
3.情感价值:通过学习,感受指墨画独特的韵味美感,并体验指画彩墨探究的乐趣。
重点:各种指墨技法的掌握及运用。
难点:灵活运用手指作画,体现水、墨、色的效果。
教具:多媒体课件,中国画工具材料。
学具:调墨盘、墨汁、中国画颜料、生宣纸等中国画工具材料。
一、视频导入,揭示课题。
1、播放视频、导入新课。
2、板书课题。
二、学生动手初次体验墨色的丰富变化。
1、课件展示作品图片,请学生找出有多少种深浅不同的墨色?
2、学生动手体验,并将作品展示。
3、请一位同学简单说说自已刚才是怎样“玩”的。
4、师小结。充分肯定学生刚才的大胆“玩墨”。
三、引导启发学生,并示范用手的不同部位,来表现“点、线、面”。
1、情境设置,引导学生说说刚才是用手的哪些部位玩的。
2、师按照学生的提示,在宣纸上示范用手的不同部位,来表现“点、线、面”,最后组合成一幅指墨画“荷花”。
3、完成演示作品,小结用手的技法:就是运用手的各个部位,进行“点、染、擦、印”等动作,并注意墨色的浓淡、干湿的变化。(出示课件小结)。
四、欣赏画家的指画作品,分析画中运用了哪些表现手法?
1、出示课件,赏析作品。
2、学生交流后师小结:其实今天我们画的指画彩墨,就是来源于我国的国粹艺术“指墨画”。
五、出示视频短片,了解国粹艺术“指墨画”的历史。
六、启发学生寻找身边的美景,为创作提供灵感。
2、小组讨论后再回答。
七、学生再次创作,教师巡视指导。
1、(课件出示创作要求):四人小组共同交流确定内容后,选择合适的指墨方式来创作完成一幅主题想象画。
2、学生创作,教师巡视指导。
八、展评作品。
九、师小结、下课.
好了,今天就上到这里,谢谢大家!
四年级美术教学教案范文(20篇)篇十三
1、了解关于花艺的常识和习俗,并能运用于生活中去。
2、体验制作和赠送自制纸花的愉悦感和自豪感。
掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。
能抓住花形特征,制作出自己喜欢的花。
剪刀、胶水、彩色纸、色卡纸、双面胶等。
(第一课时)。
一、组织课堂。
二、创设情境。
1.欣赏鲜花店的图片,创设一个花团锦簇的情境。
2.师生交流花艺的基本知识以及送花的常识。
3.师:鲜花虽美,却不能持久。有什么方法能留住花的美丽呢?学生回答后教师小结:把鲜花制成干花,用其他材料制作工艺花等。
4.揭示课题:今天我们就来学习制作纸花的方法。
三、方法探索。
2.学生翻阅教材,发现教材中只介绍了一种制作方法。师:原来这么多种纸花都是用叠绕纸花这一种制作方法制作出来的,同学们也来试试吧。
3.学生自学,每人试做一朵叠绕纸花。
4.收集学生做的几枝纸花,探究学生作业中普遍出现的`问题。
5.教师示范做纸花的步骤和方法,制作一朵纸花。
6.探究同一种制作方法能制作出不同种类纸花的原因。
(1)小游戏:板画几种花瓣的形状,对比花瓶中的纸花成品,推测哪种花瓣可以做出哪种花形。
(2)展示两种同一种花瓣形状做的纸花,叠绕程度不同,一个褶子多,一个褶子少,让学生对比分析花形的区别。
(3)教师小结:花瓣的形状、叠绕的程度是影响花朵形状的因素。
四、创造表现。
1.欣赏各种鲜花的造型,讨论分析怎样表现最合适。仔细观察鲜花原型,如花朵展开的程度,花瓣的多少,花瓣边缘的形状,思考怎样处理纸材更接近原型。
2.提出作业要求:分组制作,每人至少制作一朵纸花,看哪组制作出的花形最多。
3.学生制作,教师巡视指导。
五、展评交流。
1.教师评价各组制作中的表现,公布获胜小组。
2.请制作出新花形的同学上台传授经验。
3.请学生保留制作好的纸花,安排下节课的事宜。
(第二课时)。
一、欣赏提高。
1.欣赏花卉包装作品的图片,渲染温馨气氛。
2.师生共同分析、归纳包装纸花的方法和种类。
(1)包装材料:彩纸、纸盒、瓶子、花篮等。
(2)包装的花枝数量:几枝、多枝。
(3)礼物类型:花是包装主体,花是礼物上的附属装饰。
(4)其他。
二、交流讨论。
1。分组讨论送花方案:做纸花想送给谁?送什么花,送几朵,怎么包装纸花?
2.分组讨论:采取合作还是单独制作的作业形式?
3.师生交流制作计划。
三、创造表现。
1.根据计划制作纸花。
2.自主或合作包装纸花。
四、欣赏评述。
1.学生下位欣赏各小组作品,展开互评和自评。
2.鼓励学生下课后把花送给自己想送的人。
四年级美术教学教案范文(20篇)篇十四
本课是一节设计应用课。日常生活中我们会有各种各样的用品,如:炊具、餐具、茶具等等。它们不仅造型新颖、色彩丰富、图案精致,给人以美的享受,而且,它还能满足人们生活方面的需要。本课利用日用品的造型,引导学生从不同角度认识、观察、研究生活日用品的造型特点和图案色彩,以及功能等,使之对生活肉用品产生丰富的联想,并能用自己喜欢的方式,采用变形、夸张等造型手法进行创作,进行大胆表现,表达自己美好的创意,激发学生的想象力和创作热情,让学生充分体会创造的乐趣。
1.知识与技能。
了解生活日用品因用途不同而造型各异,感受联想和表现的乐趣。
2.过程与方法。
依据生活日用品的不同外形想象,并通过动手表现、装饰,使其形象生动有趣。
3.情感、态度和价值观。
用自己喜欢的方式自由发挥联想,培养学生关注生活、热爱生活、敢想敢做的创新精神和健康的审美情趣。
重点:由生活日用品的联想,理解联想与表现,带来无穷的乐趣,激发学生的创造能力和热情。
难点:引导学生对生活日用品产生联想,并把自己的联想表达出来。
教师:课件、音乐、手工。
学生:生活日用品、水彩笔、手工纸、双面胶。
讲授法,演示法,谈话法。课时安排:1课时。
第一课时。
一、组织课堂。
二、游戏导入。
师:同学们,今天,我们先玩一个特殊的“脑筋急转弯”游戏。请你根据老师展示的图形,说说你都想到了什么,比一比,谁想得又多又有趣。
生答。
课件揭示真面目,引出课题:生活日用品。
一件生活日用品为什么能够启发你们想到那么多不同的东西?生发现产生联想的物品原来都是我们生活中的日用品,发现不同的事物之间存在着相同的元素。
板书:联想。
师:让我们一起展开对生活日用品的联想吧!三、探究联想的方法。
1.了解生活日用品。
师分类引导学生回忆生活中的日用品。
除了刚才我们联想到的那些,你还知道哪些生活日用品?(炊事洗漱家居)。
生答。
2.观察日用品的外形,找到联想的依据。
那我们如何展开联想呢?(课件出示手套和手套变成水壶)观察它们有什么共同点?生:形状。(板书)。
小结:是啊,同样的外形,不同的人会产生不一样的联想。
3.(图片帽子)问:我们来看看这个小草帽可以变成哪些有趣的东西?生答。
小结:通过添加、省略再添加、以及变换角度会产生更多不同的联想。而且你所联想的物体帽子既可以是物体的(整体),也可以是(局部)。
4.老师今天也带来了一顶帽子,不仅根据它的外形展开了联想,还通过改变了它的方向,想到了更多有趣的事物,我们先来看一看吧!
进行《帽子变变变》联想竞赛。
(分成三个小组,三个不同的方向,用绘画和文字进行记录)。
6.同学们的想法真多,展开了许许多多有趣的联想,这些帽子都变成了一件件新物品,仿佛都有了新的生命。
生答。板书:(拟人化)。
师总结:看来联想的方法并不难,关键在于你是否勤于观察和思考。7.猜猜我是用什么生活用品联想的?看来……板书:(情景化)。
四、教师示范。
老师今天带来了几把勺子,我先来变一变。提示:
(1)外形一定要画准确,表现日用品的双重特性。
(2)合理利用日用品上的图案进行省略和添加。
(3)利用日用品的组合展开联想,会更有趣。
(4)添画简单的环境。
2.欣赏学生作业。
这些绘画作品与我们平时看到的作品感觉上有什么不同?这正是联想带给我们的独特感受。
生感受。
五、艺术实践师:请大家发挥你的想象,用你手中的画笔等材料,来参加生活日用品“变、变、变”的游戏。
六、学生创作,教师巡回辅导(课件循环播放欢快音乐)。
七、展示作品,评价提高。
1.学生自评。(创意说明)。
2.学生互评,教师随机点评。
八、总结。
生活日用品的联想。
形状变换角度添加省略拟人化情景化。
本课是一节设计应用课,其中包含了丰富的想象、变形、夸张等造型手法,我在教学设计时,紧紧围绕美术新课标中的三维目标展开。在知识与技能上,让学生了解生活日用品因其用途不同而造型各异,感受丰富的联想和大胆的表现带给他们的乐趣。
首先请同学们猜猜猜,这个环节主要让学生感受日用品生动外形轮廓,引起学生对日用品产生新的认识。为了激发学生的创作灵感,生活日用品种类繁多,同学们很熟悉。接下来我请同学们说出它们的名字,告诉学生这就是联想。所以通过课件(帽子的联想)的展示,如:同样的帽子通过不同角度的变换可以联想成飞碟、汽车等。
接着,我通过添加眼睛、四肢、配饰等,引出拟人化的添加方法,然后组合于需要的位置,加深了学生的印象。同时,不优秀的作业的存在也十分普遍,怎么提高一个层次是我应当反思的。作为教师,应当一视同仁,因材施教,根据学生自身的特点而去培养!
四年级美术教学教案范文(20篇)篇十五
运用色彩的冷暖知识,让学生感受到色彩的美。引导学生正确表达自己对色彩的感觉。提高学生画色彩画的兴趣。
一、组织教学:请学生放置好学习水粉画的用具及美术书,师生互问好。
二、导课:
在第三课时我们认识了色彩的明度对比。知道明度对比一幅画中起着非常重要的作用,它不仅能使画面色彩明快、效果突出,而且还能把物体的立体感和空间感完全表现出来,给人一种节奏的美感。那么同样在学习色彩画的过程中还有一种对比也是比不可少的,那就是今天我们将要学习的新知识《色彩的冷暖》。(出示课题)。
三、讲授新课:
1、启动激趣。
引导学生回忆冷色和暖色的概念,然后出示许多色块让学生根据其概念进行分类,分为冷、暖两大类,用以巩固前面所学的知识。然后根据分类通过观察让学生自己总结冷暖色的特点:暖色一般偏红、黄;冷色一般偏蓝、绿。
2、质疑探究:偏红、偏黄的一定是暖色吗?偏蓝、偏绿的一定是冷色吗?
3、总结:色彩的冷暖是相对的,而不是绝对的。
4、质疑探究:通过学习我们知道冷色和暖色给我们的感觉不一样,那么由冷色、暖色组成的画面给我们的感觉是否一样?出示四组冷暖图片让学生仔细欣赏、讨论分析。
5、总结梳理:先学生发表自己的见解,后教师总结梳理。分别由冷色、暖色组成的同样两幅画面其效果是截然不同的。从而引出补色的概念,在次让学生大概了解补色的知识。
6、学生绘画:让学生自己用涂色的方法去感受色彩冷暖对比中的美感。分三种情况:
冷色——冷色之间的对比。
暖色——暖色之间的对比。
冷色——暖色之间的对比。
7、评价总结把色彩运用好的作业展示给学生欣赏,让学生和教师一起评价,谈其感受。
四年级美术教学教案范文(20篇)篇十六
4进步门生审美本领体现本领。
熟习绘图软件,学会卡通画的绘画要领。
多媒体灌音机。
(一)导入:本日老师给各人了解一个新朋侪,他会领着各人一起去一些悦目好玩的地方。
(二)讲课:(媒体出现一卡通人物)自我先容:各人好!我叫小精灵,想和各人交个朋侪,盼望各人能喜好我本日我会带着各人去一个奥妙的卡通天下,我先到带你们到卡通影院看看吧!
1播放一动画片断。
师:各人看了之后,以为怎么样/你们知道动画片是怎么形成的吗?
生:悦目风趣是由多个卡通画面一连播放形成的。
师:对了,同砚们都很智慧,各人有没有发明每一个卡通画面有什么特点吗?
生;种种形象生动风趣可爱,声音动人,画面色彩美丽。
师:各人喜好如许的画面吗?想不想学?那我们再随着小精灵走一走吧!
(三)部署作业:门生在绘图板中画卡通画,题材不限。
(四)展示门生作品(将门生的作品在大屏幕上举行评析)。
(五)小精灵与同砚们握别:同砚们,本日我和各人相处这么永劫间,我发明你们都很智慧可爱,我好喜好你们的绘画作品,盼望各人能记得我同砚们再见!
四年级美术教学教案范文(20篇)篇十七
教学目标:
知识与技能:初步了解有关年历的知识,学习简单的年历制作方法。
过程与方法:通过欣赏,认识年历的艺术特点,年历的作用及组成部分。学习设计、绘制年历。
情感态度与价值观:培养学生想象、协作学习和动手能力,教育学生珍惜时间合理安排时间。
教学重、难点:年历的设计和制作。
教学方法:、讨论探究、小组合作。
课前准备:
教具:多媒体课件、挂历、自制年历。
学具:彩色绘图颜料、彩纸、剪刀、胶水等。
课时安排:1课时。
教学过程。
一、揭示主题:(5分钟)。
1、导入新课:请同学们闭上眼睛,静静地感受这时候有一种非常珍贵的东西从我们每个人身边永远逝去,大家说说是什么?(生:时间)古今中外有很多名人都在感叹时间的珍贵和一去不复返,同学们能说出一些关于时间的名言名句吗?(一寸光阴一寸金,寸金难买寸光阴。黑发不知勤学早,白首方悔读书迟。。。。。。。)。
2、在人类早期只能通过太阳的升降,四季的变化等来辨别时间,现在人们呢?比如说大家都喜欢过“六.一”节吧,谁知道今年“六.一”是星期几?你是怎么知道的?(看年历)。
3、了解年历的相关知识及用途。
(它可以帮助我们查找节假日、生日、农历等,方便人们计划安排好自己的生活、工作……)。
4、那好,让我们抓紧时间,学习新的知识。我们每个同学家里的年历几乎都是买的,父母单位发的或者朋友送的,我们能不能自己亲手设计制作一本年历呢?那我们这节课就来学习亲手做年历。
课件出示课题:做年历。
二、讲授新课:(12分钟)。
时光不能倒流,但我们可以从旧的年历上学到新的知识。我们先看看(出示两幅不同主题、不同表现方法的挂历,让学生观察、讨论、发言,教师结合学生的发言小结)。
(一)年历上一般有些什么内容?
1.月份、日期表:
(1)为什么有些日期是用不同颜色标注?(用不同颜色表明节假日,休息日)
(2)时间表上还有一些什么内容?(24个节气)。
2.图像:观察两副年历,看看每副年历的图像有什么共同点?
(1)、主题统一:如:风景、花卉、动物、人物等。(课件出示不同主题的年历,让学生欣赏)。
(2)、表现方法统一:如:剪纸、线描绘画、摄影等。
(二)、年历的种类有哪些?(有挂历、台历、撕历等)。
(三)怎样做一副有特色的年历:。
怎样做一副与众不同、有特色的年历呢?(出示几副自制的年历)。
1、从年历的外形上创新:。
看看这几副年历你喜欢哪一副年历,说说为什么喜欢?和一般你见过年历的外形有什么不同?想一想,你还可以做什么外形的年历?(各种动物的外形、几何形、心形、花朵形……)。
2、从年历的制作方法上创新:。
3、从年历的实用价值上去创新:
制作年历时,我们还可以利用身边的材料,制作出一幅即美观又实用的年历。(如扇子年历,即可以查时间,又可以扇凉。)。
4、为各种人群的需要定做年历:。
为了方便各种人群的需要,我们为了方便携带设计袖珍年历,你能为视力不佳的老人、不识数字的幼儿、定做一些特殊的年历吗?(将数字放大,用太阳或花朵代表休息日……)。
三、动手制作:(17分钟)。
同学们已经欣赏了这么多精美又独特的年历,现在是不是小手特别痒痒了,那么就珍惜时间,开动脑筋,用我们的巧手来制作年历吧!
1、学生自由组合合作或独立完成一副年历的制作.
制作要求:(板书)。
(1)巧妙利用。
(2)与众不同。
(3)美观、实用。
2、教师巡回辅导:。
(1)注意学生年历外形和图像,日期的比例;制作的精美;表现风格是否统一;学生分工是否合理等。
(2)注意在学生制作的时候,要强调怎样合理分配时间,利用节约时间的巧妙方法。
四、作品展示:(3分钟)。
将小组合作或自己的年历展示在教室里,老师与学生相互交流意见。评出与众不同的、美观实用的年历。
五、全课小结:(2分钟)。
1、课件出示《今日歌》:今日复今日,今日何其少!今日又不为,此事何时了!(师生共同朗诵)。
2、小结:今天我们已经学会了制作年历,希望同学们以后珍惜时间,合理安排时间,做时间的主人。
六、课后整理:(1分钟)。
整理学具,并把废纸片等收拾干净,保持桌面、地面整洁。
七、拓展:
回家自己做一整年的年历,挂在家里,圈上父母的生日。
四年级美术教学教案范文(20篇)篇十八
本课是义务教育课程标准美术实验教材(广东版)第七册中的一课,属于“设计.应用”学习领域。本课让学生把盛菜用的盘子设计成艺术挂盘,是让学生进一步感受美术与生活的关系,学会运用适合纹样装饰挂盘,培养学生欣赏美与创造美的能力。
四年级学生已掌握简单的设计和装饰方法,有较强的主体意识和表现欲。本课通过设计纸碟,培养学生的构思能力和创造力,感受“变废为美”、“化腐朽为神奇”的乐趣,进一步感受艺术与生活的密切关系。
我的设计理念是通过欣赏大量的不同材质的挂盘以及在生活空间装饰的图片,让学生体会感知不同材质的挂盘有不同的美感,通过对比感知中外不同风格的艺术挂盘,丰富学生的知识储备并从中发现设计挂盘的规律,使学生创造思维尽早建立起于生活的联系。
认识挂盘的功能与艺术性,感知均齐、平衡式图案设计的适合纹样,体会夸张变形的.手法、国内外的挂盘艺术的不同风格,进一步感受“美术与生活的关系”。体会变废为美的乐趣。
1、重点:能运用对称或均衡的纹样设计装饰挂盘,体会适合纹样的特点,体会变废为美的乐趣。
2、难点:夸张手法设计的适合纹样装饰挂盘。
1节。
课件、纸盘、涂色工具。
(一)直截导入,揭示课题:
师:今天我们学习《漂亮的挂盘》,请大家齐读课题。
师:你见过什么材质、什么形状的挂盘?
同位交流后作答。
学生1:我见过圆形陶瓷挂盘。
学生2:我家有用铜挂盘。
(二)欣赏不同材质、形状挂盘,丰富积累。
师:看来同学们很善于观察生活。老师也搜集了一些有特色的挂盘,你又有什么发现?(播放图片)。
生1:有木雕的挂盘。
生2:有椭圆的藤编挂盘。
生3:我发现形状有很多种,还有三角形、扇形、菱形、任意形……。
﹝设计意图﹞感受不同材质、不同形状的挂盘带来的美感体验。
(三)、挂盘在生活中的运用。
师:是呀,艺术挂盘是一种极具观赏性、装饰性的工艺品,有它来美化的空间是多么美!(播放挂盘在居室运用图片)。
师:看了之后你有什么想法?
生1:装饰了挂盘的家里很漂亮。
生2:我觉得可以使家居更有品位。
﹝设计意图﹞通过欣赏挂盘装饰的空间,体会艺术为生活服务的关系。
四年级美术教学教案范文(20篇)篇十九
教学目的:通过学习我国民间套色剪纸的制作技巧,美术教案理解它的特点,并能制作出一幅套色剪纸,从而培养学生耐心细致工作的习惯。
1、教师备美术教案范品。
2、学生备美术教案剪纸用品。
第 一 节
一、展示范品,学生欣赏。
二、新课:
讲解套色剪纸的特点,结合美术教案欣赏课本中的作品。
指出凡是生活中的美好事物都可作为剪纸的题材,剪纸的特点是造型简练概括,以线为主,线、面连接,色彩鲜明。
佛山剪纸秀丽、工细;北方剪纸粗犷、豪放,风格各不相同。
三、介绍制作步骤和方法:美术教案
1、画单色墨线稿,构成每个形的线条要连结,并用黑色勾画出来,线条宜粗不宜细。
2、剪或刻去空白的地方,把墨线留出来。
3、把剪纸贴在白底纸上,粘贴要平整、牢固。
4、涂上颜色,直到完成。
四、学生作业:
第 二 节
一、评议学生的画稿或已剪刻未完成的作业,待粘贴好后,讲解套色方法。
1、设计色彩以个人意图为主,不要局限于物象的固有色。但也要注意有些物象的颜色是有特定的含义,不能改变,如国旗、红领巾的红色都是不能改变的。
2、色彩的纯度要高,对比要强烈。
3、填色不要压住线框,压住了可用黑色修齐。画面要整洁,工艺要精致。
4、小结及调整。
学生把自己的作品摆好,集体参观,互相评议。
课题:童装(设计) 两课时
教学目的:学习服装设计的初步知识。用剪贴方法设计一件(套)童装,从而培养学生的设计思维。
课题:线的粘贴(制作) 一课时
教学目的:通过本课学习,教会学生掌握线材工艺的又一种制作方法,懂得选择不同质地和色彩的线材运去表现对象的特征,培养他们耐心、细致的制作习惯。
课前准备:布置学生带备作业用品:彩色线材、胶水、剪刀、底板。
教学过程:
二、讲解课本范图,参照教材分析指导学生欣赏线粘贴作品,说明这类作品的特点。
三、出示范品,讲解制作过程:
1、构思。在底板上画出草稿。
2、根据对象特征与自我意图,选线材的色彩及决定底板的色彩。
3、用色线粘贴出主体形象的轮廓,再拼贴出各部分的色彩。
4、拼贴背景色块,直至完成。
五、讲评。
课题:小台钟(线描写生画) 一课时
教学目的:通过小台钟表写生,培养学生的观察力,并学习用线描形式描绘出来。
课前准备:学生自带一个小台钟和线描用笔。
说明写生是学习绘画基本技能的重要方法,要求真实、准确地表现写生对象。要画好写生画,重要的方法是细致观察,深入理解,抓住特征,准确表现。
二、指导学生观察小台钟。
提问:1、小台钟是什么形状的?
2、小台钟由哪几部分组成?
3、每个部分还有哪些细小特点?
教师出示范画,一一指出用线描写生应一丝不苟地表现出小台钟的外形特征、结构及其细节,写线要大胆,要按结构用线。
1、确定构图,抓大的外形、结构,注意形状特征及透视变化,画出大体轮廓。
2、按各部分结构刻画细节,可先画前边,再画后部;先画可见的、完整的部分,再添画被遮挡的部分。
3、完成后与实物对照,作整体的调整和补充。
四、学生作业,教师辅导。
五、讲评。
课题:欣赏与学习(临摹画) 两课时
教学目的:通过欣赏名家的作品,使学生受到美的薰陶,领会其艺术风格和表现手法,在理解的基础上进行临摹练习。
课前准备:准备好临摹用品。
教学过程:
第 一 节
向学生说明临摹是学习绘画的方法之一,要临摹一幅画,首先要通过欣赏,了解其特点、风格和表现手法,待有了足够的理解后才动手,不要拘泥于局部的一笔一点,应从整体着眼。
二、指导学生欣赏课本图片。
提问:画中用了几大块颜色?形状如何?怎样构图组合?
三、请学生对照课本上的线描图,教师说明构图的特点。
选一幅画进行临摹,先用草图形式画出构图,分出大色块。
第 二 节
一、检查临摹画稿:
让学生对照原作检查在构图、物象的形象勾画方面有哪些不足之处,然后作认真修改。
二、指导学生着色:
教师按原作色调讲述色相、明度、纯度的变化,并作调色演示。学生着色:
1、根据原作色调选定要用的颜色。
2、着色时根据颜色的特性确定画法,如用水彩,则从浅到深、先主体后背景、先远后近、先大体后局部地完成。
三、学生作业。
课 题 蔬菜(中国画)
教学目的: 参照大师的作品,临摹大师的笔墨技法,仿画一幅以蔬菜为题的中国画。通过欣赏,使学生认识画、诗、书、印是中国画独特的形式。
教学难点: 学习执笔、运笔的方法,仿照大师的用笔技法画一幅表现蔬菜的水墨画。
教学重点: 学习执笔、运笔的方法,仿照大师的用笔技法画一幅表现蔬菜的水墨画。
课前准备: 范画多幅,示范用具……
教学过程:一、欣赏:
以齐白石的《白菜辣椒》为重点,指导学生欣赏水墨写意国画。
二、教师示范以蔬菜为题作水墨画的步骤:
1、先想好什么,画面怎样安排,然后用指甲轻轻地刮出大体轮廓。初学者可以用铅笔起稿。
2、中锋蘸淡墨勾出菜帮,先从中间一块着手。
3、用大笔的笔锋蘸淡墨后,用笔尖蘸浓墨,以侧锋画出叶子。
4、趁叶子未干,用浓墨画出叶脉,注意不要太湿。
5、中锋蘸浓墨(稍干),较快地画出根部,落笔时往下按,然后向外撇出,如有些飞白效果,更为理想。
6、用大红色画辣椒,尽量以一笔完成,注意用笔按和提,最后添上蒂。
7、在适当的地方题字和盖印。
三、学生作业,教师巡回辅导。
四、评讲:选择优秀的作业与大师的作品比较,找出差距,明确努力方向。
课题:游泳(刻纸画) 两课时
教学目的:学习刻纸画,认识单色刻纸画的特点,掌握用点、线、面组合丰富调子及使用刻刀操作的方法,并刻制一幅以游泳这题材的刻纸画。
1、表现游泳场面的图片。
2、深颜色的卡纸、小刀、木刻刀。
教学过程:
第 一 节
一、板书课题,请学生回忆游泳时的情景(人的活动内容、动态等),出示游泳场面的图片,以加深印象。
二、阅读课文:,教师介绍绘画技法——刻纸法。
指导学生观赏课本上的范画,说明刻纸的技法和使用刻刀的方法,指出用这种技法刻制的画,具有独特的艺术效果。
三、教师讲解制作步骤:
以课本列举的步骤为依据,边讲边演示,从起稿、执刀、运刀到刻、撕、刮等刻纸技法的全过程。
注意下刀的轻重,过轻时表层难以撕掉,过重时则会将纸刻穿。
四、学生作业:
本节要求完成草稿,先画出大的形体,然后作黑、白、灰的处理。
第 二 节
查看学生绘画草图的黑、白、灰处理情况,再作辅导修改。
二、复习刻纸画的制作方法。
让学生先想清楚自己刻制的的先后过程,明确哪些地方该撕去,哪些地方用刻、刮的方法。
完成全画的刻制,教师辅导。
抓住刻纸画的特点和刻制方法,评价作业效果。
四年级美术教学教案范文(20篇)篇二十
浙美版四年级下册美术教科书的编写,以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针,以教育部制定并颁发的《义务教育美术课程标准》为主要依据,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心,以探究性美术实践活动为主线,以突出美术教育视觉性、实践性、人文性、愉悦性的单元结构为基本特征的美术教材新体系。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有19课,分为10个隐性单元,内容涵盖“造型〃表现”、“设计〃应用”、“欣赏‘评述”、“综合〃探索”4个学习领域,其中“造型〃表现”及“设计,应用”占有较大比重,“欣赏〃评述”大多随堂教学,因而均分配在各课之中。
全册的单元、内容、学习领域及课时安排情况如下表:
本册单元和课节教学内容中,技能方面是按照由浅人深、循序渐进的原则排列的,但是也有并列的内容。因此教师在安排教学时,课序可根据季节、学校及学生的实际情况而作一定的调整。课时数只是一种建议,教师在教学时亦可根据学生的实际水平和教学条件作适当调整。
二、教学方法。
了解了本册教材教学内容安排的总体思路,接下来最要紧的就是如何教学。那么,如何以新课程理念指导本册教学?编者认为在教学中必须注意以下几个方面:
1.注重审美能力的培养。
美,了解点彩画法的不同表现形式及其美感,并让他们多谈谈自己的感受,努力提高审美情趣。
2.重视创新精神和实践能力的培养。
学生创新思维苗子一定是在让其不断地探索和实践中成长和发展起来的。因此,激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。
那么,应该如何做呢?
首先,要帮助学生获得亲身体验,形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向,激发创新的欲望。例如第5课《时钟造型设计》应抓住“时钟造型设计除了新颖、美观,还应注意些什么?仔细观察课本上的几幅图,它们有什么相同和不同的地方”,让学生开动脑筋,大胆想象出与众不同的造型来,可先让学生讲讲自己的思路,以便互相启发,激活创造性思维。然后,让学生通过互相比较,采用类比、求异、想象等方法,引导学生创造。
3.创设文化情境,涵养人文精神。
新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练,而应视为一种文化学习。美术学科具有知识面广、综合性强的特点,它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系,因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,对于人的整体素质培养具有其他学科所不能替代的作用。把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面,可以使学生较为全面地了解美术与人类、美术与生活、美术与情感、美术与政治、美术与历史等方面的联系,从而更好地学习美术。以前,由于过分强调美术的知识和技能的学习,忽略了美术文化的滋润,影响了学生学习美术的积极性。因此,今天降低美术知识和技能的难度,注重美术文化的学习,提高学生的审美能力、鉴赏能力和创造能力,涵养人文精神,是新世纪美术教育的一大特点。
那么,如何在教学中突出美术文化的学习呢?
首先应重视在美术教学中创设一定的文化情境。例如,第6课《家乡的桥》在教学时用家乡的名桥等让学生感受传统建筑悠久历史和文化积淀,同时还让学生知道了桥的造型和寓意,以及这些桥背后的故事。又如第12课《亭子》在让学生欣赏和表现亭子的同时,也了解亭子在我国传统的地位和象征意义。
4.确立学生的主体地位。
本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革,即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中,培养学生依靠自己主动建构知识与活动,去与他人互动,与环境互动,与人类文化互动,达到自身进一步发展的目的。例如,在第2课《年年有余》中设问:“我国民间为什么喜欢在门上贴这样的年画?”应让学生通过观察和思考生活中的场景,分析归纳出民间年画的寓意,一定要避免老师直接讲解。
教师要尊重与爱护学生,对每个学生的创造成果要给予充分的尊重,不要用统一的规定去束缚学生的手脚,学生作业应是个性的体现,要以丰富性、多样性的要求去迎合学生的需要,如果学生完成的作业各不相同,则应该充分肯定。例如,在第5课《时钟造型设计》中绝不要让学生按教师的要求照样子创作一样的作品,而应该让学生找寻各自喜欢或适合的材料,最后完成的作品主题也可以千变万化。当然,强调学生在学习过程中的主体地位,并非让学生放任自流。但教师也不要把自己的体验作为“标准答案”强加给学生,而应该作为活动的组织者、参与者、引导者,在活动中教师与学生是平等的。
5.鼓励学生进行综合性与探究性学习。
随着人类社会的发展,人们在社会生活中需要用美术以及美术与其他学科相交融的方法来解决各种问题的机会将越来越多,这就使得当今美术课应十分注意以美术为主体并联合其他学科学习,引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性,了解各学科的共通之处和相异之处,理解美术对生活的独献,使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习与生活中各种问题的能力。在教学中应发掘综合性内容,例如在第4课《安全标识》教学中,除了要求学生完成安全标识的设计,还可以紧密结合当今现代生活中安全为主题展开讨论,也可以结合其他学科的教学,开展美术活动。
探究性学习是美术学习的一种好方式。教师应鼓励学生对问题多思考,自己找出解决问题的答案。如第14课《线条的魅力》教学中可向学生提问:“在自然界和我们的生活中都存在着千变万化的线,你发现了吗?说说哪些物体上的线使你觉得很美?为什么?”让学生能通过看一看、想一想、画一画,自己发现美,从而提高观察、发现美的能力及兴趣。
6.重视学生的自评与互评。
传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别,现代。
课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想,核心是促进学生的发展。要通过突出评价的过程和个性的差异性等,建立发展性的评价体系。评价标准应改变“像不像”等“技能性”的单一化评价标准,体现美术的多样性、个性化、创造性等基本特征。在评价中除了要完善教师对学生学习评价的观念与方法,也要让学生学会自评、互评,这实质上是让学生学会学习和自我教育,成为“可持续发展”的学习者。例如在第5课《时钟造型设计》中可以让学生说说自己设计的时钟造型的特点及改进意见,使学生在评价的过程中进一步巩固知识,提高技能,培养审美情趣。这样的教学课堂气氛一定更为生动活泼,学生更感兴趣,教学质量将大大提高。
7.恰当运用多种教学手段。
美术课程标准指出:“教师应以生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。”例如上第10课《落日》可以用多媒体图像让学生观看、欣赏落日美景,仔细观察日落时的天空与景物色彩;第18课《良渚古玉》让学生看大量的良渚古玉图片或者录像;第6课《家乡的桥》可以让学生参观访问当地的桥等。
8.广泛利用各种课程资源。
本次课改“给予教师更大的教学空间”,强调激发教师的积极性,努力开发当地的课程资源。因此,本教材在设计时留有20%左右的课时由教师根据本地区、本校师生的实际需要安排教学内容,实施教学,所以教师在教学中应广泛开发、利用各种教学资源,如各种图片、光盘、摄影资料;参观美术馆、博物馆、博览会、艺术家工作室;校园环境、社区环境、自然环境等都是开发利用的对象。另外,还应开展多种形式的教学活动,加强学生之间、学校之间、省市之间和国际之间的学生作品的交流。
以上意见,仅供教师们在理解本教材及教师用书时参考。本册教师用书的编写由于时间紧、任务重,难免有差错,希望广大教师能给予指正。同时,编写者也希望本书能起到抛砖引玉的作用,成为广大教师实践美术新课程理念的垫脚石。相信教师们一定会以课改精神为指针,以新的美术教育理念搞好新教材的试验,为我国新一轮课程改革做出自己应有的贡献。