在写优秀作文时，我们要注重选择合适的词语和句式，以提升文章的表达力和文采。以下是小编为大家搜集整理的一些优秀作文范文，让我们一起来欣赏和学习吧。
如何练好基本功（模板13篇）篇一
抢断球是篮球的基本技术之一，抢断可以夺走对手的进攻机会，可以带动一次快速反击，可以使自己的球队打出一轮高潮。如果你抢断成功，对手会极度懊丧。
如何才能提高抢断的成功绿率，下述方法会对你有所帮助。
第一，要对他进行紧逼。每个球员都有自己习惯的运球手，应紧逼他习惯的一侧，迫使他背对着你，同时也背对着篮筐。
第二，一旦他转身背对你，你就应紧紧贴住他，并稍稍下蹲，这样你可以向自己的任何一侧迅速移动。同时，还应张开双臂，手掌摊开并要放松，这样一旦有机会便可以出手断球。
第三，只要对手伺机传球，你便可以下手。虽然自始至终他对你都保持高度警惕，防止球被你捅掉，不过，因为要寻找自己的传球伙伴，他总会有一瞬间无法对你集中注意力，他企图传球的一刹那正是抢断的佳时机。你可以突然伸手将他的球拍落，然后把球捞回来。
需要注意的是，这种动作非常危险，很容易被裁判吹成犯规。因此，你好先将球捅掉，即使你无法得到皮球，没准你的同伴会候个正着。抢断球也需要下功夫苦练，你可以和同伴进行一对一的练习，一旦苦功下够，必定水到渠成。
如何练好基本功（模板13篇）篇二
口才：指在口语交际的过程中，表达主体运用准确、得体、生动、巧妙、有效的口语表达策略，达到特定的交际目的，取得圆满交际效果的口语表达的艺术和技巧……那么如何练好口才呢?下面一起跟小编来了解下吧。
正所谓：不疯不魔不成才。我有个学员王先生，是从事电子通信行业的，以前性格非常内向，从来不敢当众讲话。后来他升职了，必需常常面对自己的员工讲话，同时还要对自己的大领导做工作简报，这让王先生异常痛苦却又无法逃避。在参加我们的卡耐基口才训练时，为了锻炼自己的胆量，他还在公交车站牌前面对等候公交的人开始演讲，在乘坐地铁的时候演讲，甚至在电影开场前上台在屏幕前转悠。一个月下来，他笑言：很多人开始都把他当作是精神病，但很快就会被他的这种演讲精神所打动，常有人会在他演讲结束时会给他一些小建议，这都让他受益菲浅。
如果你觉得这样的锻炼让自己无法接受的话，那么，你也可以选择多参加团体活动，比如各种演讲沙龙、俱乐部等。寻找各种能在众人面前讲话的机会，不放弃每个上台的机会。无论是哪种场合，要想更好地锻炼胆量，一定要看着你的听众。
有人曾经说你只要把台下的人当做是白菜啦、西瓜啦、板凳啊就不会害怕，可是，如果你是在面对众多的长着眼睛的白菜西瓜，岂不是更恐怖吗?甚至有人告诉我他每次上台发言时，都把台下的人当作是欠他钱的人。可是，你会对欠你钱的人心存感激吗?你会对欠你钱的人保有好感吗?你会愿意与欠你钱的人做朋友吗?人们心中所想的总会无意中流露出来，无论你怎样掩饰。更何况，台下的听众会拿着放大镜评判台上的演讲者呢?所以最好的方式就是与台下的听众有个良好的互动，而互动方式中，没有什么比目光的交流更简便、更有效的了。
人类获取知识的最初途径通常就是模仿。尤其是在今天，网上有大量的学习资讯与资料，相信你一定会找到自己所需要的。任何关于语言表达的，比如说相声、评书、小品、电视剧等等都可以模仿。学员黄先生是从事软件开发的，讲话时通常没什么面部表情，语气语调也很平，没什么起伏感。在训练结束后他主持了一次公司内部的新春晚会，结果让所有的同事大吃一惊!大家都没有想到原来讲话很容易让人困倦的黄先生居然可以声情并茂、幽默风趣地主持!
讲故事不仅仅是最好的训练表达的`方式，同时也是最好的传播理念、增加说服力与号召力的最好的工具。尤其是讲自己亲身经历的事情，更容易打动听众。
学员刘女士在银行工作，她初次来参加培训的时候以为我们要教的都是些枯燥乏味的演讲技巧、语言柜架的设置等纯粹理论的东西，结果发现我们要求大家“讲故事”，她非常吃惊!她问我为什么要教大家讲故事呢?那不是小孩子才需要学的吗?她都参加工作十几年了，不是应该学习更高端的东西吗?怎么反过来要学习如何讲故事呢?未免太儿戏了吧!
刘女士也和其他曾经有过这样疑惑的学员一样，享受到了讲故事的魅力与作用后，从此爱上了讲故事，变得“一发不可收”。
学员董小姐是从事广告行业的，被公司派来参加我们的口才训练时，开始总是微笑着倾听别人的故事，自己却并不愿意上台讲。原来她是觉得自己的故事没有什么惊天动地的大事，都是些很琐碎的小事而已。董小姐认为这样的故事即使是讲出来也不会出彩儿，不够有吸引力，听众一定不喜欢听。
呵呵，很奇怪的一点是在我周围也常常可以听到这样的声音：总是觉得自己人生中所经历的没有什么大风大浪、惊涛骇俗之事，不过是些柴米油盐之类的凡俗之事，似乎讲出来很有“老太太的裹脚布-又臭又长”之嫌疑。
可是，我们哪个人又是不食人间烟火的呢?更何况，每个人的经历即便是有类似的，却鲜有完全相同的!更何况，相似的经历又很容易唤起听众的共鸣，更有利于彼此的交往呢。
古诗词的朗读可以让我们的发音更标准，可以让我们更容易掌握语言的节奏，最主要的是可以提升我们的内在素养，增加对语言自身的理解力与感受力。想一想，多神奇的事情啊，仅仅是通过短短的几个字，在我们的脑海中就可以闪现一个又一个场景、一个又一个的故事!
在我们的训练课程中，分享随处可见。不仅仅是因为分享可以带来更好的学习机会，更主要的是每次分享的过程中，你都可以看到自己的进步点。你可以从听众的眼神中看到大家对你的话语是否感兴趣，是否认同。而你也刚好可以借此多做总结，以便让自己下次的讲话更精彩。
如何练好基本功（模板13篇）篇三
太极拳是不少老年人都喜欢的有氧运动，那么大家知道太极拳基本功怎么练习?下面来看看!
是加强下肢步法的锻炼，是步法的基本功，持久锻炼能使下三路通顺灵活，步法轻捷稳健。
1-1、走直线
二脚依直线趟步前进(二脚走在一边直线的二边)，如果要回身，左脚在前时，右脚平提并步不落，继续向前趟动半步处，脚尖向左扣平落与左脚成角尺形(右脚跟与左脚尖相距约三寸)，重心移到右脚，左脚平提向前靠右脚跟不落，继续向前趟出半步，脚尖外摆九十度与右脚成角尺形落实(二脚跟相距五寸左右)，重心移到左脚，右脚平提靠向左脚，以后动作仍和前面一样直线趟步前进。如回身时右脚在前，则左脚平提并步不落，以下动作如上相同，唯左右相反。
1-2、沿圆周形走步
步法与直线走有所区别，一般是左脚在圆周内侧，左脚出步仍是仍是直线，而右脚向前趟出经过左脚后脚尖要向左扣落步(扣得大圆周就小，扣得少圆周就大，练时各人自行掌握)，落步时二脚也要落在圆周线的二边。如要回身换方向走，动作与直线走的回身一样。行步动作要求做到“三平”：意平(意要中定照顾全面)气平(整体圆满勿飘浮窜晃)，形平(肩、胯、脚心相合，行步中不能有起伏)。
2-1、从静立式开始，要求相同。
2-2、二肘外撑，提腕曲臂，二掌平移到胸前，中指相对。要求：肘、肩相平，虎口圆心手空含。
2-3、曲膝坐身(内里要松挺)坐身的高低要量力而行，同时二掌随势下按到丹田时，二脚尖平移并拢。头正身直，尾闾中正，二脚用力平均。
2-4、重心移到右脚，左脚平提地向前趟出一步，要求整个脚掌用力平均，脚趾尖意要向四面展开，落地之后，五脚趾罗纹贴地，切忌抓地。出步时要求二膝盖相靠(两脚像剪刀，故叫剪刀步)右脚主力，左脚吸力，脚心平吸。
2-5、曲左膝弓步，要求膝盖与踝骨垂直，也可膝盖梢向前弓一些，但膝盖不得超过脚尖，重量徐徐移到左脚。
2-6、二手吸、中指微微内合，百会虚领，左膝松挺，内里意要下沉，似向地面四外铺开，意要下坐不要提拔或上挺，右脚跟向下蹬，脚尖(大趾隐白穴)钩对膝盖，以胯劲使右脚平提、前趟并步，二脚心平吸，二脚涌泉穴即要相接又要接地心，二脚要互相吸引(平行并步时身躯要平稳、不要有起伏)。
2-7、右脚向前趟出一步，以下动作与本节第4点相同(但左右脚相反)。此式是二脚交替前进。
坐功(包括各种坐法)也是静功养生的重要锻炼方法之一，姿势虽然和站功不同，但是要求和练法是一样的，且坐功容易入静，较能持久，并能够达到以坐代睡的功效，练坐功除下肢坐着外，其余均与基本式的要求相同，两者的效益也是相同。
1-1、常坐法
姿势与平常坐凳子一样，要求用木板凳不可用软垫椅子，坐进的深度不要超过三寸(约臀部的三分之一凳边正好与会阴穴相交)，二脚平行分开，外侧与肩宽，脚尖微向内扣，脚的外侧要平直，如凳子此膝盖高的话，二脚可向前伸一些，如凳子比膝盖低，二膝可曲一点，二手放在膝盖上或稍后一点，以各自感到舒适处为度。要求完全与基本式相同。
1-2、便盘法
像东北人坐坑一样，二脚盘起来，左脚在外，右脚在内，二小腿交叉，二脚放在大腿后部，二膝盖放平为好。
1-3、单盘法
先将右脚放在左大腿上，左脚放在后腿后部亦可以左脚在上面返过来坐。
1-4、双盘法
右脚仍放在左大腿上，但左脚要在右腿下从前面盘到右腿上面。二手动作是捏子午诀(便盘和单盘也一样)，具体做法：左手大指尖和中指尖相连接成圆形，右手大指穿进圆中，大指尖捏在左手无名指根内侧横纹处，与横纹十字相交，右手其余四指轻松地贴在左手背上，中指放在左手背无名指根上面一点，意与右手大指相接，二手自然地放在二腿之间的小腹前，二手微微向外拧，小指意对牡丹田，二肘微向前合，以感到前后对称平衡为度，头正身直，鼻准对脐。亦可将二手分别放在大腿上，坐功的时间从十五分钟到四十五分钟为宜。练坐功之后必须要收功(上身动作如静)。
坐功有一个晃海的辅助动作：晃海能起到自我按摩整体内外的作用，尤其对内脏更为明显，能够通顺、调和气血与内脏功能，协调脏腑和经络之气，使之运化正常，对于消化不良、肠胃病、大便不正常、神经衰弱、失眠、腰酸背痛及上实下虚各症，都有较好的疗效。晃海动作还可以纠偏差，消除练功法偏后的不适感觉。具体姿势动作：在常坐法的基础上要周身放松，以腰为轴先从(男左女右)左向前向右俯身，然后向左旋转，舒身上起再转向左向前向右摇晃，这样从左向右旋转重复三十六次，然后从右到左旋转三十六次，共晃七十二次(越慢越好)。晃时因不同的意识作用，会取得不同的效果。
做晃海动作应注意的事项：
2-1、要求做到慢、匀、松、静，切忌急躁猛动。
2-2、切忌头动，要以腰为轴地上身整体地晃动，人向左晃时意似向右走，这样效果更好。
2-3、切忌仰身，在舒身上起时以身体挺直为度，身子不可后仰，否则便成反弓，精气就会涣散。
2-4、晃海时要全身心融合于体内外的物质运动的信息之中，使整个机体的各方面都得到更好的调节。
2-5、盘坐也可做晃海动作，双盘与便盘同常坐法一样，单盘时要注意如从左向右转时，右脚要放在上面，自右向左旋转时，左脚要放在上面。
卧功是静功养生的锻炼方法之一，它可以利用睡眠的时间进行练功，特别为年老体弱或病者易于接受，因此法较适合于他们的身体条件。功力深厚者，可以以练代睡，效果也不亚于其他功法。卧功有二种练法：
卧床最好是用木板床，枕头要略高一点，以仰卧时能鼻准对脐、眼观脚尖为宜。因枕头太高，则身体前后阴阳不能平衡。具体姿势：仰面而卧，二脚交叉脚尖都微微向上钩，下面的脚趾可以靠在上面的脚趾根上。二手是上手手心放在下手手背上，下手心轻放在丹田上。左脚在下时左手放在右手背上，右脚在下面时右手放在左手背上。亦可以二手平放在身体二侧，手心向下。
强调要向右侧卧。(因为人的心脏在左侧若向左侧卧就会压迫心脏)要注意右肩略向前偏一些，不要将右手臂压在身下(右肩向前一些，背脊向后一点)，否则不能持久，并难以入静。枕头要高一点(与肩差不多高)，使侧卧着仍能鼻准对肚脐，两膝微曲，右脚脚面要钩贴左踝骨或小腿处，两脚脚尖(趾)都要向上钩。右手的手臂手指都要自然微曲，大指靠太阳穴，中指靠督脉的发际穴，无名指、小指、食指都轻抚在前额上。左手放松，劳宫穴贴在右小臂中节的郄门穴上，这样比较舒适。其他要求与站功一样。练卧功时，人的精神意识必须是清醒的，不能迷糊或昏沉或困熟，关键是二脚尖向上钩，若要睡觉只要二脚尖放松即可。
如何练好基本功（模板13篇）篇四
第一段：引入基本功的重要性（150字）。
基本功是任何一项体育运动的基石，也是所有高级技巧的必要前提。在练好基本功的过程中，不仅可以增强身体的柔韧性、协调性和灵活性，还可以培养运动员的意志品质和毅力。然而，很多人在练习过程中却忽视了基本功的重要性，从而影响了自己的整体技术水平的提高。因此，学习如何练好基本功是每个体育爱好者都应该重视的课题。
第二段：合理制定训练计划（250字）。
要练好基本功，首先需要制定一个合理的训练计划。训练计划可以分为长期计划和短期计划，其中长期计划主要考虑整个训练周期的安排，短期计划则更加注重具体训练内容的规划。在制定训练计划时，需要根据自己的身体状况和训练目标来确定合适的训练强度和频次，并合理安排每天的训练时间。此外，要注意量力而行，逐步提高训练强度，避免过度训练引发伤病。
第三段：注意姿势和动作的正确性（250字）。
练好基本功要注重姿势和动作的正确性。无论是什么运动项目，正确的姿势和动作可以更好地发挥身体的潜力，提高技术的稳定性和准确性。在练习过程中，要时刻保持专注，注意身体的各个部位的协调动作。可以通过多次重复练习，观察动作的效果和感受，不断调整和改进。如果遇到技术难点，可以请教教练或者观看专业运动员的表演视频来学习和借鉴。
第四段：持之以恒，刻苦训练（250字）。
持之以恒的训练是练好基本功的关键。练习基本功需要时间和耐心，不能急于求成。在训练中遇到困难和挫折时，要坚持下去，不要放弃。要有决心和毅力，每天坚持按计划进行训练，而不是凭借一时的热情去随意练习。此外，要认真对待每一次训练，坚持做到力所能及的最好，相信付出必有回报。
第五段：运动技能的运用（300字）。
练好基本功后，要善于将所学技能应用到实际运动中。基本功只是为了更好地完成更高级的技巧和战术而存在的。要根据自己的实际情况，将学到的基本功和技巧有机地结合起来，达到整体运动技能的提升。在实际运动中，要注重自己的创新和灵活运用，将基本功发挥到极致。另外，还要经常参加比赛和交流活动，通过和他人切磋交流，不断磨练自己的技术水平。
总结：练好基本功需要制定一个合理的训练计划，注重姿势和动作的正确性，坚持持之以恒的训练，并善于将基本功应用到实际运动中去。只有通过不断地练习和积累，才能获得更高的技术水平和竞技能力。相信只要我们坚持下去，就一定能在体育运动中取得优异的成绩。
如何练好基本功（模板13篇）篇五
民族舞是一个民族的标志物，那么大家知道民族舞基本功如何练习呢？下面一起来看看！
压腿时要注重腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注重肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。
压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要勾当开;训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。
绷直脚背，伸直膝盖，跳跃越高，腿叉越开越好，着地时，双脚迅速收拢，两脚并起来着地。
踢腿的历程中，同样要注重脚背和膝盖的绷直。
如何练好基本功（模板13篇）篇六
不论选学何种拳术兵械，都应由基本功入门。先学练是欲学拳、械必备的一般基本功和专门基本功。一般基本功以柔功为主，增强力量的功法为辅。通过有针对性的选练，获取必要的柔韧素质和力量素质，以保证学练动作时肢体屈伸能到位，不感到吃力费劲。通过练习能了解该拳、械基本的技术知识和技能力。例如，学练太祖拳，先应学练“太祖拳四功：(桩功、腿功、腰功、臂功);三战等等。
第二步：学练基本动作和典型动作，选练武术功法。
在第一步学练的基本功内容中，往往已包含有了一些基本动作和典型动作。此时要扩大学习面，将欲学拳械(或套路)中带有技法规律性的动作，反复出现的动作，运动特点突出的动作抽出来，先行学练，为全面学习铺平了道路。如学练目的以掌握搏斗技能为主，应结合技法需要选练相应的功法。例如，学练擒拿法者，应练卷棒、上罐功等，以增强抓、拧类力量;学练散技打法者，应练靠臂功，拍靠功、吊袋功等，以增强击打能力和抗御能力。
第三步：进行套路的整学零练，了解动作的攻防含义。
在第二步的基础上，可以较快地学会拳械套路，难点动作练习、组合动作练习、分段练习，逐步向整套练习过渡。同时，通过“拆手”、“对盘””、“对打”等方法，了解动作的攻防含义，体会动作的攻防用法。
第四步：进行整套训练或格斗训练。
有了第三步练习的基础，就可以进行所学套路的整套训练班了。整套训练是武术套路运动训练的重要形式，指以一个完整套路为单位的训练。整套训练的主要目的是培养出色发挥已获技能和体能，以及层次分明地一气呵成练完套路的能力。
如何练好基本功（模板13篇）篇七
预备姿势要并步站立。
动作说明。
左脚跟搁在肋木上，脚尖勾紧，上体向前下做振压动作。
要点。
将身体向下弯压，直到疼痛时，坚持十秒，再进行换腿练习。有助于正确的帮你提高腿部的柔软度。
易犯错误和纠正方法。
(1)两腿不直。
纠正方法。
强调收胯、正髋，也可用手下压膝部。
(2)上体不正。
纠正方法。
挺胸、立腰，被压腿异侧的肩、胸部前俯，双手抱住被压腿脚掌。
教法提示。
(1)压腿时，压至疼痛时可停住不动。
(2)在压腿前，先把关节和肌肉舒展开，压腿后把被压腿屈膝抱在胸前，然后松开。可以和控腿、搬腿、踢腿和摆腿等进行交替练习。
2.侧压腿。
预备姿势要同正压腿，唯侧对。
动作说明。
左脚跟搁在肋木上，脚尖勾紧，右臂上举，左掌附于右胸前，上体向左侧压振。
要点。
立腰、展髋，直体向侧下压振。
易犯错误与纠正方法。
(1)同正压腿。
(2)上体侧振时前屈。
如何练好基本功（模板13篇）篇八
美国黑人城市贫民的舞蹈，到了七十年代它被归纳为嘻哈文化(hip-hop culture)的一部分，具有较强的表演性，参与性和竞争性。下面小编为大家收集整理了关于如何练习街舞基本功，以方便大家参考。希望能给大家带来帮助!
(1)初练时，不宜做强度很大的练习。把腿放在与腰同高的物体上，髋部后坐，臀部要平，支撑腿与地面 垂直，膝部挺直，被压腿脚尖向上并有意识地向回勾扣，上身用力向前移动，使被压腿成一直线。脚 尖回勾有利于拉长腿部韧带、肌腱、肌肉，上身前移可拉长躯干，特别是嵴椎。一条腿压几分钟后， 再换另一腿。几天之后，腿部肌肉变得柔软而富有弹性时，可进行下一步。
(2)被压腿及支撑腿均挺直，双手按压被压腿膝部，收髋使身体尽量向前俯压，以增强膝关节后之窝肌的 伸展性。
(4)双手由下抱握被压腿小腿，上身用力向前下俯压，试着以腹部贴大腿、以胸部贴膝盖。此步成后，可 进行下一步练习。
(5)被压腿与支撑腿挺直，双手搬住脚掌，腹部贴大腿，胸部贴膝盖，试着以额头碰脚尖。此步成后，可 进行下一步练习。
(6)双手搬住脚掌，腹部贴大腿，胸部贴膝盖，试着用嘴触脚尖。此步完成后，进行下一步。
(7)双手搬住脚掌，依上法，用下腭碰脚尖。此步成后，说明正压腿已成。 只有这样一步一步地练习，使躯干与腿部形成一一对应，如腹部与大腿、胸与膝、头与脚尖依次对应接触，才可避免躯干与腿之间出现的空儿。
压腿时，身体对腿部韧带、肌腱、肌肉施加压力。初练时，用力要轻，当练习一段时间后可逐渐加重压力;如果一开始就施以重力，也许能坚持一二天，恐怕第三四天连走路也难了。腿放的高度应由低到高。将腿放至与腰同高，压到下颌碰到脚尖时，可把腿放在与胸同高的物体上;再练至下颌下碰到脚尖时，可把腿放在与肩同高的物体上，直至把脚放在与头高的物体上。
初练压腿，因其腿部韧带、肌腱、肌肉伸展性差，勐然用力拉长，不仅徒劳无功，还会使韧带受伤。因此初练时，应先拉长腿部韧带、肌腱、肌肉及嵴椎，然后施以振压;振压也要一下一下地进行，不可急于求成。压腿时还要注意躯干与腿部的`接触是由近及远的，躯干与腿相应部位的接触顺序是：躯干：腹部—胸部—头部腿部：大腿—膝盖—脚尖，不要一开始就毫无顾忌地用头硬碰脚尖。
进行腿部柔韧性练习，的确枯燥乏味，尤其是练到一定程度，还会有腿、髋部酸痛的感觉，这是练习者出现的类似长跑运动员一样的“疲劳期”，此时最重要的是自己要有坚强的意志，有苦恒之心，不可停歇。因腿功柔韧素质与腿功其它素质比较起来，容易发展，也容易消退。此时应善于自我调整，适当减轻下压力度、幅度，减少压腿时间，或是进行踢腿练习，与压踢结合等。只要坚持下去，酸痛的感觉会逐渐消失的，那时你会为自己取得的成绩而兴奋的。
练习前，可做一些腰、胯、膝、踝关节、腿部肌肉的准备活动。因为肌肉、韧带的伸展性与肌肉的温度有关，通过准备活动，可提高肌肉的温暖，降低肌肉内部的粘滞性，有利于腿之柔韧性练习。
如何练好基本功（模板13篇）篇九
芭蕾是历史悠久、特点鲜明的西方古典舞蹈，几百年来形成了一整套严谨的训练体系，从身体的姿态，头、手和脚的位置，到动作的规范、安排，艺术形象的塑造，舞剧的编排，任何环节都是十分严格的。如果我们把芭蕾繁多的细枝末节比作一个庞大的树形体系，那么处于这颗大树根部的那一个环节就是芭蕾身体的基本形态。芭蕾身体的基本形态是由站立开始的，站立是人类进化史上的一次标志性的突破，灵长类动物正是运用站立空出双手，从而进行劳动，创造和改变一切。站立身体基本形态的要求对于芭蕾来说，正如站立对于人类进化一样起到了举足轻重的作用。但是，芭蕾的站立是有区别于我们生理上的自然站立的，它具有规范性，它和芭蕾的其它环节一样有着极为严格的要求，并直接为芭蕾服务。
纵观芭蕾训练整个课堂，从双手扶把、单手扶把到中间，每个动作都是以一位或五位的站立位置准备的。因此我们说，身体基本形态是一切动作的开始。那么一个好的开始，一个好的身体基本站立形态意味着什么呢?好的.身体基本形态准备时，身体的肌肉是收紧的，往往凝聚了全身的力量，就好像是崩紧了的弦，舞者的身体就是箭在弦上，这是一副蓄势待发的架势。这样就为接下来要开始的动作组合做好了充分的准备，自然事半功倍。正如我们常说的：好的开始是成功的一半。
身体基本形态从准备站立开始，一直贯穿于所有动作之中，是因为任何动作在运动的时候都是在严谨的身体基本形态上发展的。严格说来，身体的基本形态就是舞者的一个坚实的主干，任何脚步的移动、腿部的动作、上身的舞姿、头部的转动都应是主干上延伸出来的枝干，它们共同组成一颗繁茂的大树，那就好比是一名成熟的舞者。另一方面，我们可以想象，如果我们连身体的基本形态都没有做好，如何能构成正确的舞姿，或是把动作做到极致呢?正因为芭蕾不能离开身体的基本形态，所以我们应该从其根本上重视起来。
良好的身体基本形态，使舞者从内而外流露出一种高贵独特的气质。这种气质正是芭蕾本质的体现，同时又组成了芭蕾的本质。人们谈及一些著名的芭蕾舞演员时，不仅仅只是看他们的条件比例有多完美、动作幅度有大、技巧完成有多好，而是会更多地看到他们的舞感、动作的流畅感，以及站在台上透露出的霸气，而且这股霸气可以充斥全场，可以震慑所有观众，让人不由自主地为其信服。芭蕾舞者的这种感觉，这种霸气，是随着训练身体基本形态的日趋完美，逐渐表露出来的。所以即使是走在大街上平时平素打扮的芭蕾演员，人们也能够很轻易地识别来，依靠的正是他们通过熟练掌握身体基本形态而形成的那种气质。
身体基本形态并不只是一种单纯的肌肉收紧，还追求着一种意识上的集中。古人云：“形不动，意先动。”那就要求我们在站立准备时，身体处在好的基本站立形态下，精神也不能放松，要全神贯注，预先在脑子里想好动作的组合、连接和配合，以及自身需要克服的各种缺点。通过不断训练这种意识，我们的头脑就会变得非常清晰，这将辅助我们更好地完成动作。同时，这种意识就像是在动作进行前把接下来要做的动作在脑海中快速播放了一遍，于是舞者就能更有目的、更有信心地进行动作的练习。尤其对于需要通过动作练习改正缺点的舞者来说，这是必不可少的一种习惯。因为只有通过意识到自己的不足，才有可能去注意，并加以改正。这种意识是身体基本形态不可分割的一部分，通过认识到它的意义，我们也明白了做好身体基本形态的重要性。
身体基本形态对每一个芭蕾舞者来说，都是极为重要的，然而准确地将其掌握却并不是一件易事，它有可能成为一名舞者一生孜孜不倦的追求、精益求精的目标。我们都清楚，实践是检验真理的唯一标准。仅仅是认识到身体基本形态的重要性是远远不够的，关键是我们在实践中需要不断去运用、总结，形成一个良性循环。当我们正确掌握到芭蕾身体的基本形态之后，我们才能真正从本质上理解芭蕾这门艺术，我们才真正走进芭蕾的金色大门。
如何练好基本功（模板13篇）篇十
第一，要有个健康的身体，要有一定的力量。练习街舞如果没有足够的力量是不行的，所以在练习街舞前就应该先把身体素质练好，要有足够的力量去做漂亮的动作。这里的力量包括臂力、腰力、腹部力量和腿部力量等。
1、 手臂力量训练 俯卧撑-仰面撑-倒立俯卧撑。一天4---8组，每组20--70个，时间间隔不要超过3分钟。
2 、腰部和腹部力量练习。仰卧起坐，一天2---5组，每组 20--40之间，这种必须是要手和脚一齐起来的，也就是说你起来之后身子是v字形状。
3 、腿部力量训练。蹲跳[蛙跳]，最好是负重[一般10公斤] 也就拿点东西，每次 20--40个，一天两组跑步，一天一次，一次2000米到5000米。分为慢速跑--中速跑--快速跑--这也是锻炼耐力的一个方法。
第二，要有好的协调性。协调性练习包括控制力、平衡力和耐力训练热身训练。协调性对于一个舞者是非常重要的，也是跳舞前的一个基础练习。跳街舞也是一样，身体的`协调性也非常重要。建议学街舞学习中要重视协调的锻炼。练习协调性的动作有横过比如：纵跳(双脚并拢手弯向上跳)、前后跳、侧跳、方形跳 等。
第三，要培养乐感，节奏感。练习乐感要平时多听街舞音乐，要跟着街舞音乐跳，听多了，练习多了，慢慢乐感就有了。练习时可以开始先找一些节奏适中又稍微有点变化的曲子，先学会用脚去点拍子。这个时候一定要注意脚步要清晰，压拍要准确。等到了自己觉得很自如的时候就可以找一些有点难度的音乐，更快更多变的节奏。
如何练好基本功（模板13篇）篇十一
流行唱法是“流行歌曲唱法”的简称。流行唱法的风格多样，没有固定的模式，演唱风格追求自然、随意，强调用自己最真实的声音歌唱，以下是小编收集整理的流行唱法基本功如何练习，希望对大家有所帮助。
在做发声练习时，应从音乐的感觉出发，找到声音的发声位置，演唱时以情运气，以气带声。在流行演唱中，换气时恰到好处的气口位置和气口大小都是可以强化歌曲情绪的。所以重视呼吸中的“吸`’而又不忽视呼吸中的“呼’`，这便是与传统唱法有所不同的了。虽说如此，但保障歌唱进行中的重要因素之一的气息还是它们的共性，即无论在演唱时收发如何如何，气息还是应该充足的。流行唱法中呼吸运用的另一特点是“气声“的运用，即有意不让声带完全闭合，在气流的控制下，声带不完全振动的歌唱状态，这种声音的特点音质虚泛音色甜美，吐字轻柔，不仅丰富了流行唱法的表现力还具有特殊的感染力。
在课堂中经常跟学生讲的诸如“往前唱，往前送”的概念，在于听众(观众)在一般情况下都是坐在歌唱者的`面前的，所以应该把声音往前传送过去。要做到这一点声音的走向必须前行，训练声音的集中点应该是一个点而不是无法集中的一片，这样发出的声音才有紧张度才有穿透力。
在演唱训练中音量的控制和歌唱情绪的调节，都以最后演唱效果来要求，在课堂上和平常训练中做好练习，到舞台演唱时不至于脱节，也不用重新去找歌唱时这几方面的感觉，在舞台上才能自如表现歌曲中的情感，在电声扩音器材的配合下发挥出很好的表现力。
流行演唱中的咬宇与吐字的训练，歌唱的目的是为了传情达意，语言就是表达情感的载体，歌唱的成功与否，最终要回到语言的表达上来，所有的歌唱都要求吐字清晰。声音要靠前唱，体现在于吐字上，在传统唱法中要求，声音必须打开腔体在打呵欠的位置上吐字而流行唱法则是在说话的状态上，不用张大嘴，口腔后部不要大于口腔前部，在不提软愕的状态下，让声带振动起来，体会用声带歌唱的感觉。西洋传统唱法中所说的“让声带歌唱`’的意思，就是指发音时不要以“嘴”为出发点而以声带为起点(当然，声音肯定是通过嘴巴出来的)，这是一种意识。著名男高音歌唱家帕瓦洛蒂也说过“声音是从声带开始的，必须使声带立即振动起来”，在流行唱法中也灵活运用着靠着声带去唱歌，这样的声音就有张力了。
乐感是歌唱的生命。乐感在歌唱中甚至被认为比嗓音、技巧更为重要。同一首歌不同的歌手可以唱出各自不同的效果。一流乐感的歌手演唱一首旋律平凡的歌曲，可以变得不同凡响:反之，一首旋律优美的歌曲在三流乐感的歌手口中，唱出来也往往淡而无味。可见，在歌唱这一整体的艺术表达中，乐感的培养也是至关重要的。
正如其他歌唱形式一样，流行歌曲的演唱遵循粉它的审美要求和体现范畴，既需要一定的荃本演唱方法和技巧的训练也有它训练的方法和特点。任何歌曲演唱形式，只耍有技巧表现就必然要有基础的技术训练，谓之基本功。
1、声音风格不同
通俗唱法声音的主要特点是完全用真声唱，接近生活语言，轻柔自然。强调激情和感染力，演唱时有意借助电声的音响制造气氛，所以很注意话筒的使用方法和电声效果。
流行唱法风格多样，没有固定的模式，演唱风格追求自然、随意，强调用自己最真实的声音歌唱，从而体现声音的个性化与特色，感情自然流露，经常借助舞蹈、和声、电子乐队伴奏和一些高科技手段渲染舞台气氛。是一门集音乐、形体、舞蹈、表演等于一体的综合表演艺术。
2、语言特征不同
通俗歌曲中的语言，以质朴为本。它与社会生活联系紧密，直接反映社会生活中不同层面人物的生活、思想和感情，多以直抒情怀的方式出现。随着散文式甚至完全口语化的歌词的出现，使得通俗歌曲的演唱艺术也增添了新的样式。绝大部分歌词仍具有一定的规范性、文学性。
流行唱法的风格多样，包括爵士、摇滚、音乐歌舞、拉丁、说唱等。编曲配乐形式多样，包括管弦乐、电声乐、民乐以及它们的结合等各种形式，包含着丰富的音乐元素。表演强调本色与自然的风格，可以非常自由即兴，完全跟着自己的感觉去演唱，不需要太多的约束。
3、发声特点不同
流行唱法讲究“高音低唱”，所谓“高音低唱”，越高的音越往下边唱，与气息结合起来。这样的声音听起来更实，具有很强的穿透力。演唱时，低音区和中音区尽量使用自然声，而唱到高音时，由于音高已经超过自然音域，这时用到的共鸣只有头腔共鸣的鼻腔、额窦等靠前的区域。
在通俗唱法中，声带的主要功能是发音，即在气流振动两片声带时，闭合而发声。但为了表达歌曲的某种特殊情感，或表现歌曲的某些特殊风格韵味，当气流振动声带时，两片声带可以闭合一部分，而让另一部分不闭合，产生漏气的现象。
如何练好基本功（模板13篇）篇十二
1.传统武术散手竞赛发展思路应是：走限制散手技击的后果，尽可能多地继承保留武术技击技术和吸收世界各民族可以为我所用的技术。
尽可能少地限制技术手段的使用发挥，尽可能高地提高技术质量的可持续发展道路。
2.传统武术散手竞赛的法律依据：“以法为鉴，可以知规则”。
《刑法》规定：“明知自己的行为会发生危害社会的结果，并且希望或者放任这种结果发生，因而构成犯罪的，是故意犯罪。”
“应当预见自己的行为可能发生危害社会的结果，因为疏忽大意而没有预见，或已预见而轻信能够避免，以致发生这种结果的是过失犯罪。”
传统武术竞赛规则由国家体育部门批准实行，必须符合国家法律。
那么包括传统武术散手竞赛在内的任何一项体育运动技击项目在内，都不允许将人致重伤或死亡，传统武术散手竞赛规则必然在法律范围内，与社会文明发展相适应。
3.传统武术散手竞赛的“安全第一”原则：传统武术散手竞赛相对于其他体育项目应属于高危险运动项目，“安全第一”原则居于前提地位。
如何练好基本功（模板13篇）篇十三
在钢琴业余考级中，从一级至十级，都有相当分量的基本练习，即音阶、琶音，各级的基本内容几乎完全一样。为什么对基本练习如此重视?请让事实作回答。
这几年考级中，有一些学生一进考场，坐在琴凳上，一上手就是一串漂亮的音阶琶音，他们弹的流畅均匀，学得很严格正规。评委心中暗喜，“通过”不成问题。有这样好的基本功，弹练习曲、乐曲是不会有大的出入的。
另有一些考生，音阶琶音弹的实在很差，甚至报考七级，仍错误百出。这些学生指法错，节拍不稳，手臂乱颤，手指软弱，速度很慢。评委眉头一皱，一听就无法通过，因为这样的基本练习水平，完全达不到要求。
有些考生平时只想弹些乐曲，不重视基本练习，很少按部就班地认真练习，为应付考级，临时突击一下，目的是能混过关就行，这是错误的、不负责任的。
应该知道钢琴弹奏技术难度较大，范围很广，而其中主要技术就是音阶琶音。请分析一下每首乐曲吧，它的主要技术都在音节式跑动中，把音阶琶音练好了，其它困难就迎刃而解了。有一些学生，弹每一首乐曲都感到很困难，要磨很久才能掌握。为什么?因为技术差，基本功差，平时没有好好练习音阶琶音，只得弹奏乐曲时，就事论事地重新练习，这是很不明智的学习方法，费时、费力、效果差。如果平时早就把音阶琶音弹得很好，在弹奏乐曲时碰到大量这样的技术，因早已是驾轻就熟，很快就能练好，他们能弹才很多教材，有多高兴啊!
其实弹好音阶琶音也并不难，只要初学时就重视，搞清指法，坚持每天练习，细水常流，持之以恒，就能逐步熟练，并不费事。
钢琴“业余”考级，遵循的是较严格的科学标准，从音阶琶音来看，三至十级虽然内容几乎一样，但速度、流畅度、均匀度差别很大，要求越来越高。只有打好基础，才能往高难度发展。在实际练习中我们都明白，要弹好音阶琶音不是讲一讲就能掌握，弹奏技术的掌握过程，是一个不断熟练、不断提高，直至在演奏作品时，能成为下意识地、得心应手地运用这些技术的过程。
进行长期的技术训练，需要有足够的耐心和毅力。假如对技术训练感到枯燥无味，短时间内又难以见成效，认为远水不能解近渴，就放弃练习，一心只想弹好听的乐曲，这样的认识必然导致对弹奏技术既无心又乏力，不能坚持练习，这就不利于钢琴弹奏水平的提高，尽管渴望弹奏许多较高级别的乐曲，也将因为基本功太差无法胜任而遗憾。
还应指出，在认识到弹奏音阶琶音的重要性之后，若基本弹奏方法不对，也是徒劳的。一些学生在弹基本练习时，肩臂很紧，手指很柔软，没有节拍，很不均匀。我们说，基本弹奏方法不对，越弹就越不对。因此，一定要遵循一套科学的、正确的、有效的方法，抓住音阶琶音各类技术的弹奏要领，有意识地、有明确地，又有具体措施地练习，方能快见成效。
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