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mg动画毕业论文（模板21篇）篇一
[摘要]伴随着我国经济的增长，城市化的步伐越来越快，建筑漫游动画成为近几年比较热门的行业，也成为未来建筑表现的一个发展方向，作为一个三维动画的设计人，掌握建筑三维动画的基本实现方法，在清晰的思路指导下，在短时期内完成未来建筑以及城市的动画展示过程，是获得更高的社会及经济效益的保障。
[关键词]建筑漫游动画三维动画动画制作方法三维模型动画特效制作。
三维动画是一种用计算机模拟空间造型和运动的动画形式，是纯粹的计算机技术的产物。
三维动画的本质即通过计算机的运算和处理，建立三维物体造型，并使该物体在三维空间运动。
三维动画已经发展了很多年，从最初的三维物体造型，发展到目前的虚拟现实技术，在三维模拟的建立手段、计算方法以及三维真实效果等方面，具备了很高的技术水平。
一、构思创作。
制作建筑动画很讲究制作思路、制作方向等，作者的制作水平和技巧都会在动画中表现出来。
在建筑物或是城市的漫游动画中，在构思过程中，就需要至少两种思路的存在:。
其一宏观场景制作和动画设计，想要得到流畅、高质量、高清的画面效果，必须保证画面中的构筑物和自然景观模型的总面数不超过5万个左右。
另外自然景观也建议尽可能使用插件进行制作，一方面其后期效果较好，制作的模型已经进行了优化，并且其参数功能利于动画制作;另一方面也比在三维动画开发软件中进行制作的效率高。
其二是在强调细部特征的表现时，在设定好一个动画漫游线路之后，按照该线路所要表现的建筑单体的具体形象进行科学的建筑单体的建模工作。
在构思表现手法时，还要突出三维技术优异于实景拍摄的特点，可以利用在实景拍摄中无法完成的以建筑物结构线框表现的画面实现方法。
二、绘制草稿。
绘制草图就是将构思先简单的表现出来，当然也不是一定要这样，尤其是一些强调电脑制作技术的项目中，如果只是制作一些简单的内容，那么只要在头脑中形成大致的轮廓就可以了，如果要完成一些较大的、需要多领域合作的项目，那么最好是将绘制出的不同领域的表现草图以互相沟通，完成复杂的动画制作。
三、建模。
在准备工作完成后，就可以开始建模，将客户提供的建筑物平面资料或是城市规划图纸等以三维模型展现出来，建模不仅需要耐心，还要有一些技巧，原则是应该在表现出必要细节的前提下尽量地整体大气的反映项目的确立点和优势点。
在创建三维模型时，传统的作法是首先按照平面图中标注的尺寸，通过建筑cad软件进行平面图的绘制，然后再将文件导入到三维动画制作软件中，通过参数化编辑器生成三维模型，以确保模型科学、准确地反映目标实体。
四、材质灯光。
在制作建筑动画时，材质与灯光对整个动画的效果至关重要，会直接影响到整个动画的真实效果和视觉效果，这也是一个相当复杂的制作和调整过程。
在材质与灯光的关系中，不同属性的光源照射到物体上会产生不同的变化，如灯光的颜色、灯光的强度、灯光的照射角度、灯光的距离等都会对物体材质产生较大的影响，而不同的物体材质属性也会影响到灯光照射物体的亮度、高光区、过渡色、反射等。
五、动画调节。
对于三维动画作品，动画的调节相对来说是难点，特别是角色动画的调节，更需要丰富的'经验，角色动画的调节过程是相当枯燥和繁重的，甚至有时是出力不讨好的，往往经过大量的关键帧调节之后的动画效果反而不如简单的关键帧制作的效果流畅，三维软件系统默认的的自动计算关键帧间的线性变化效果可以让简单的角色动画制作方法变得极为简单，但是如果想要得到惟妙惟肖的角色动画效果，可借助于动作捕捉系统，由真人完成动作，通过小球运动轨迹的记录，将其转换至角色骨胳系统即可。
六、运用特效。
这部分技术因为不是在三维软件中实现的，所以需要借助一些环境插件来达到事半功倍的效果。
随着三维动画制作软件的不断发展和升级，这些插件的功能会逐渐被整合至系统中，并被不断优化，达到更加节省系统资源、每次调整都能所见即所得，且并不因此而增加渲染时间的效果。
七、渲染输出。
经过建立模型、动画制作、材质灯光调整后，还要通过渲染才能把场景模型转化为视频或图像，渲染器的选择对渲染输出的图像质量有关键性的影响，而且选择不同的渲染器对模型制作、表面材质、灯光设置等也具有不同的要求，在制作建筑动画时确定渲染器的类型，这是至关重要的。
八、后期制作。
动画从三维软件里面渲染出来后，我们需要在后期软件里面调色以及增加特效，使画面更有冲击力。
后期编辑合成并不是单纯的把不用的部份剪去，或是把要用的部份连接起来的单纯作业。
编辑的目的是透过构成的技术，使影像的表现凸显出更深层次的意义。
因此合期编辑合成是充满挑战而有趣的工作，也是一个很知性的谜题。
同样的素材交由不同的人编辑，就有不同的结果产生。
构成的表现正是作者能力的表现。
动画后期编辑是“感性的技术”，而非“感性的魔术”。
感性的判断并非编辑的全部，它必须具备动画后期编辑的技术。
公务员之家。
九、剪辑配音。
追求高品质动画效果的制作者往往会将工作做到尽善尽美，即使是一些小细节他们也不会忽略，如剪辑配音的工作，这可以说得上是动画中最后的一道工序，将镜头按原来设想好的顺序加上数字音乐配以节奏，输出成声情并茂、流畅大气、视觉冲击强烈的动画成品文件。
伴随着我国城市化进程的加快，建筑漫游动画是近年来三维技术走入中国后一个最有发展前景的应用领域，也是未来建筑表现的一个发展方向，它是从单一的表现转向动态表现的一个过程，同时也是从平面走向全方位视角展现的过程，了解其制作方法及工作重点，是有效合理地安排工作进程的基础和出发点，尤其是作为一个建筑动画项目的主持者必须做到思路清晰、合理安排工作重心、有效组织，保证在短时期内实现对未来建筑的动画展示过程，以获得更高的社会及经济效益。
参考文献:。
[1]赫晔.3dsmax流线型神话-三维建筑深层接触[m].电子工业出版社.
[2]连承洙(韩国).3dsmax建模设计经典[m].人民邮电出版社.
[3]龙季康.3dsmax6建筑动画风暴[m].北京:科学出版社，北京科海电子出版社.
三维动漫技术建筑设计教授教养进步教授教养效率建筑设计作为建筑学专业的核心课程，贯串于五年制本科建筑学专业教育的始终，其思维方式所具有的逻辑性和形象性决定了建筑设计教授教养须同时兼顾逻辑思维和形象思维两个方面。
形象思维要求学生有丰硕的想象力和灵活开放的思维，体现在具有准确的空间感和形式感，具有较强的空间形体构思能力及总体环境设计能力。
但是，我国现行的建筑学专业招收对象都是理科学生，长期的数理化练习，使他们更习惯于逻辑思维而不善于形象思维。
因此，在建筑设计教授教养中，培养初学者的形象思维能力尤为重要，如何行之有效地进行建筑设计教授教养是一个很值得研究的课题。
在建筑设计教授教养方面，三维动画已经成为教师不可缺少的表现“伙伴”，同时，也是教师最好的语言表达。
三维动画是当今反映建筑设计方案一种很好的表达方式，可以从外部任何一个角度表现建筑方案的真实性，也可以从内部反映每一个部位视觉的真实感觉，使同学们直观地去理解建筑创作。
三维动漫技术作为一种桌面虚拟现实技术，因其良好的三维性、灵活的交互性以及对硬件资源要求的简易性等，很好地弥补了传统教授教养中的不足。
三维动漫技术是建筑教育者关注的题目，建筑设计教授教养改革及研究已成为当今高校建筑教育的热门。
其中，三维动漫技术能全方位展示建筑的形体空间与周边环境，学生可以通过鼠标周游，仿佛将自身置于建筑当中，并且它以较低的制作本钱获得一定程度的虚拟周游体验，对表达建筑内部空间以及城市街道、广场等空间的展示十分有效，为建筑设计教授教养提供了新的手段。
利用三维动漫技术进行建筑设计教授教养的长处。
1.教授教养内容以三维方式动态展现，生动形象，教授教养印象深刻，更能进步学生学习爱好，有助于学生建立准确的空间感，促进总体环境设计能力，培养形象思维能力。
2.教授教养资源容量大，理论上可以无穷链接，师生都可以快速利便制作教授教养素材，资源库能够随时更新。
3.教授教养中的交流是交互的、多向的，学生可以按自己的需求对局部放大、缩小，实现虚拟周游。
4.教师、学生与教授教养素材三者之间的关系是网状的，便于因材施教，时空限制较少，有助于学生进行自主学习或协作学习。
5.教授教养效率高，教授教养形式多样，减少教师的工作量，避免重复劳动。
6.三维动画在建筑设计中运用是给学生创作一种新的构思理念“助手”，它能较直观地反映建筑方案整个空间效果，标准比例大小，内部、外部空间，功能运用关系，便于学生构思修改方案，是一个利便、快捷、灵活、直观多样的设计运作平台。
7.三维动画技术作为最提高前辈的设计工具不仅是一种展示媒介，也是师生讨论方案的最佳表现“语言”，更是一种提高前辈的设计工具。
设计者的构思是用视觉的方式反映出来的。
教师利用三维动漫技术制作建筑设计学科的教授教养素材，生动形象地展示出建筑本身的形体空间与周边环境，不管是用于课堂教授教养仍是网上教授教养，都能使学生身临其境地感慨感染真实场景，有助于他们对建筑形式的理解，进步了教授教养效果。
三维动漫技术是对信息技术与建筑设计课程整合的一大增补，将丰硕教育教授教养中的教育技术理论体系。
在现代教授教养设计思惟的基础上，根据建筑设计的学科特点及传统教授教养存在的弊端，三维动漫技术的应用，将使建筑设计的教授教养形式更加多样化，有助于高校建筑学专业的教授教养改革，增强教授教养效果，培养学生的建筑设计感。
总体而言，建筑设计教授教养中三维动画的应用，进一步推动了现代化教授教养手段的发展，是目前建筑设计教授教养的最佳施教表现方法，使抽象的教授教养内容变得生动、其实，将教师的教授教养理念和构思方案表达得淋漓尽致，进步了学生的学习爱好，有助于学生对教授教养内容的理解;能够弥补传统教授教养的不足，对于有效转变学生的学习方式、加强学生自主协作学习的能力和立异实践的精神很有匡助。
同时，三维动漫技术更是教师制作教授教养素材和学生收集建筑素材的一种有益增补。
mg动画毕业论文（模板21篇）篇二
我国的cg影视动漫从开始起步，目前，中国cg动漫每年以40%的速度增长。未来市场前景不可估量!”汇众教育公主坟游戏学院高校长昨日表示，cg动漫未来市场前景不可估量，但随着从业人数的增加，竞争也会愈演愈烈，因此，谁能尽早一步踏入cg影视动漫行业，谁就能率先斩获高薪的机会。
职业教育和文化创意产业，“文化产业振兴规划”将动漫产业列入国家重点发展的文化产业门类之一，为动漫产业的发展提供了难得的机遇。北京市在积极打造“中国文化创意产业鼎立之城”，继电子信息和文化创意产业规划出台后。“北京数字娱乐产业示范基地”建立，20“国家数字媒体技术产业化基地”、“国家网络游戏动漫产业化基地”、“中国电子竞技运动发展中心”三块国家级品牌落户石景山区，北京数字娱乐产业示范基地被评为首批“北京市十大文化创意产业集聚区之一”。，石景山园成为中关村一区十园的文化创意产业特色园和数字娱乐产业示范园，园区被评为“中国十大最具投资价值科技园区”和“中国最佳创意产业园区”，2009年石景山区被纳入“国家动画产业基地”，文化部和北京市共建的中国动漫游戏城选址落户石景山，北京市动漫产业联盟进驻，北京新媒体产业基地在石景山正式启动。
mg动画毕业论文（模板21篇）篇三
摘 要：建筑动画与游戏动画的场景表现有各自特点，本文主要从两者的动画文件特点、模型生成特点、材质贴图等与表现效果的关系等几个方面，结合实例进行探讨。
关键词：建筑动画;游戏动画;模型生成;贴图方式。
建筑动画与游戏动画的场景表现，表达对象都是建筑以及相关场景;都用计算机软件工具进行建模、渲染合成(数字三维模型，以下简称模型);二者都需要事先设计方案，都是从设计图纸向计算机模型转化的过程;最终将会渲染成为视频动画产品;二者都存在数字模型块面的生成与数量控制问题。
二者具有相似之处，又各有特点。
本研究从两者的动画文件特点、模型生成特点、材质贴图表现特点等几个方面展开。
首先，发布去向与呈现方式不同。
建筑动画最终产品发布是建筑承包商、地产销售广告宣传营销等;游戏动画发布去向：游戏过场动画、游戏宣传动画等。
两类动画的发布渲染出成品最终是交予电视媒体播出、互联网观众点播收看。
如果是目前正在普及的高清数字电视频道上进行发布，则需要动画制作机构在最终动画渲染生成的时候将渲染器设置为数字电视频道使用的高清级别。
即最终的动画画面为800*600像素以上。
如果发布于互联网页，一般为400*300像素或320*240像素可以满足一般需要，这个级别的视频用通过高清渲染的母片经过后期视频软压缩处理取得。
在对母片压缩处理阶段为达到较好的表现效果，在选择众多网络视频压缩格式和比例的时候，优先选择rm或wmv流媒体格式，这两类格式的压缩比可以人为进行各项参数调整，在最大限度保证播放画面清晰度、流畅度和色彩饱和度的前提下，下载也有很大提高，以免长时间等待造成受众的心理不适;如果采用高清网络视频播放，那么同样适用此方法能够取得最佳表现效果。
第二，建筑场景是主要表现的内容，其他例如人、动物等做为陪衬。
最终成果是为表达现实中能够最终实施建造的实体场景，例如建筑、园林、水体等，除极个别特殊未来概念建筑规划外，动画所要表达的内容是当前科技能够构建施工完成的场景。
而游戏动画中人、动物等可动角色是主要表现的内容，而建筑场景是起到烘托气氛和交代故事情节的作用;最终成果是为表达游戏内容所需的虚拟环境而设置，不存在最终建造的实体场景。
具备现实意义中的功能使用性，仅作为游戏虚拟幻想世界存在，场景根据游戏内容不同可以跨越远古、现在和未来。
这一切与建筑规划并无关系。
建筑场景的来源一般是建筑师设计蓝图或cad图纸，计量单位必须明确，且有地形标高。
3d建模师需要严格按照图纸尺寸进行参数化建模，严格表达设计图纸原意。
建筑动画场景中的建筑模型是主体，是整个建筑动画的表现重点。
cad格式的文件是线框平面图文件。
将cad格式平面图纸导入三维建模软件之后，需要使用例如抽出等功能需要依次建立墙体、地板、屋顶、门窗等构件，形成一个完整的数字模型。
而场景中的地形，是虚拟数字建筑模型的“地基”。
在通过cad平面图纸文件导入三维数字建模软件后，以cad文件中的等高线和标高数据进行块面的生成。
而游戏动画的场景来源一般是动画师手绘设计稿图纸，一般不需标明详细数据，不需要有地形标高，用大致参照物体标示即可。
(例如人体、动物、树、星球等)。
因此，在表达动画设计师的设定原意的基础上，3d建模师具有一定自我发挥空间。
这是二者最大的不同点。
第三，建筑动画场景中除建筑主体以外的通常配景可以分为：地形、植物、大气效果和人物、交通工具等。
建筑与配景的相对比例一般不能任意调整。
场景中的人物、汽车灯在一定程度上起到表现建筑体量的作用。
场景中配景的模型的运动速度也是需要注意的一个方面，建筑动画中人物、汽车、飞机等“配角”的运动速度都必须遵守物理规律，例如人的行走速度一般为匀速和小跑，所表现的内容是增加建筑场景的生活气息，以及生态融合等内容，不应夸张。
云彩，河流小溪之类的大自然流动物质，一般也需要减慢运动速度和大幅度增加其美感。
减慢速度的目的在增加受众观看时的安全感和舒适感;这里所诉的增加美感是指把云彩和水体这些自然物质经过一定的优化和提炼的表现形式，例如，在云彩的造型上经过人为设定成为较为优美的形态，同时可以避免前后景的含混，更加突出建筑主体的'表现;在云彩的颜色上，有两种方式来加强表现效果：采用略微鲜艳的、基本合乎大自然云彩特征的色彩，或采用带色彩取向的灰色云彩，用以突出场景中的建筑。
建筑场景中的植物尺寸比例特别是树的尺寸一定要遵守自然规律。
而在游戏场景中的人物、汽车等速度设置，以及云彩、小溪的形态和流动速度是根据游戏情结来执行设定。
建筑动画中使用的模型不同于游戏场景中的模型。
这里使用的模型一般采用普通人物模型，而不是游戏原画师创造的角色设定。
经研究发现，在建筑动画中，诸如人物、汽车等模型的最佳方式是在精简模型块面的前提下，尽可能使用无贴图的低块面模型。
作为建筑动画，场景中的主体是建筑本身，而其他物体的模型作为参考物体量一般较小，采用无贴图的低块面模型，可以大为减少软硬件计算量和人员工作量。
其实质是：有计划地精简场景块面总数，减少最终生成的数字模型的运算量，减轻硬件系统的负担。
mg动画毕业论文（模板21篇）篇四
三年的读书生活在这个季节即将划上一个句号，而于我的人生却只是一个逗号，我将面对又一次征程的开始。三年的求学生涯在师长、亲友的大力支持下，走得辛苦却也收获满囊，在论文即将付梓之际，思绪万千，心情久久不能平静。天下没有不散的宴席，虽然大学三年的生活多半时间还是呆在学校里，但是论文致谢语写就的那一刻也真正标志着我与这所学校就此别离了，没有伤感，更多的是遗憾，但是总归不如意事十有八九，过去的不能挽回，人应该大胆向前看，所以这段文字应该像它的标题一样充满感恩和致谢，感谢三年来在我的成长道路上扶持过我，指点过我的人。
这篇论文所涉及的议题是和我的指导老师胡玮芳老师交流后定下的，在前期的实习积累经验，到中期的修改和讨论，及最后的反复斟酌，我希望能尽自己最大的努力，写出一篇具有现实意义的论文。但是在具体实施的过程中，我还是遇到了相当多当初没有预料的困难，也曾经令我迷茫和彷徨，论文最终的定稿，也没有我当初设想的那么完美，但是总归是通过老师同学的帮助和自己的努力完成的。
论文得以顺利完成，要感谢的人实在太多了。首先要衷心地感谢我的指导老师胡老师，您严谨的治学态度，开阔的思维，循循善诱的指导一直给我很大的帮助。当我对论文的思路感到迷茫时，您为我理清思路，指导我往一条比较清晰的思路上进行修改。在论文的不断修改中，我也努力做到及时积极地跟胡老师交流，因为我觉得这样可以使得我的论文更加完善。还有就是我的flash课程老师黄昱栋老师，要是没有黄老师的帮助和知道，也没有这篇论文的诞生。在不断完善和修改的过程中，也让我更加懂得“一分耕耘才有一分收获”的道理。感谢所有教育过我的`老师!你们传授给我的专业知识是我不断成长的源泉，也是完成本论文的基础。师恩伟大，无以回报!
然后还要感谢所有在大学期间传授我知识的老师，每一位老师的悉心教导都是我完成这篇论文的基础。特别是班主任胡秧老师，一直以来对我的鼓励和支持，跟我们一起讨论人生，帮着大家规划未来，并在我陷入困境的时候给予我最中肯的指点，大学里有这位恩师的存在让我少走了很多弯路。胡老师，虽然学生没有能力和胆量去实践自己心中的梦想，但是您对我的寄语会一直在我的脑海里永存，有理想就有希望，有希望就能看到理想实现的那一天。人生是那么的不确定，学生绝对不会甘于平庸和妥协。感谢我的母校绍兴职业技术学院给了我在大学三年深造的机会，让我能继续学习和提高。绍兴职业技术学院，在这里度过了三年愉快充实美好的大学时光。感谢绍兴职业技术学院的所有老师和同学们三年来的关心和鼓励。老师们课堂上的激情洋溢，课堂下的谆谆教诲;同学们在学习中的认真热情，生活上的热心主动，所有这些都让我的三年充满了感动，这些必将成为我以后人生道路上无比宝贵的财富。还有在大学三年期间认识的那些十分重要的师姐师兄、师弟师妹们，以及我结识的朋友们。他们不仅在学术上给予我指点，同时也是我生活中一起同行的人，在交往的过程中我们建立信任、彼此鼓励、互相支持与帮助。
最后要感谢的是我的父母和家人，我永远都不会忘记你们的良苦用心和一如既往的支持与鼓励。特别要感谢我的爸爸妈妈，焉得谖草，言树之背，养育之恩，无以回报，你们永远健康快乐是我最大的心愿。三年来，快乐的事情因为有你们的分享而更快乐，失意的日子因为有你们的关怀能忘却伤痛，坚强前行。无论我成功与否，你们总以鼓励的言语告诉我很棒，谢谢你们，我会继续努力。
现在的自己已经不再是刚进大学时的那个小男生了，三年的磨砺让我的肩头多了一份责任和承担，已经踏入社会开始工作的我，面临的抉择和困难也非常之多，但是不管前途多么的未知和艰难，我会毫无畏惧地前行。三年寒窗，所收获的不仅仅是愈加丰厚的知识，更重要的是在阅读、实践中所培养的思维方式、表达能力和广阔视野。很庆幸这些年来我遇到了许多恩师益友，无论在学习上、生活上还是工作上都给予了我无私的帮助和热心的照顾，让我在诸多方面都有所成长。感恩之情难以用语言量度，谨以最朴实的话语致以最崇高的敬意。
“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”这是我最喜欢的诗句。就用这话作为这篇论文的一个结尾，也是一段生活的结束。希望自己能够记取少年时的梦想，永不放弃。
mg动画毕业论文（模板21篇）篇五
摘要：改革开放以来，我国经济持续高速发展，各行各业都有了飞速的进步，环境艺术设计领域亦是如此。
随着人们艺术修养和欣赏水平的提升，对于住房的要求已经不仅仅局限于居住，还提出了对于绿化、人文气息等居住环境的要求。
“未动工，先见形”已经成为建筑业的基本要求。
建筑漫游应运而生，现在、将来都将是一个非常热门的字眼。
关键词：建筑漫游动画漫游动画制作流程三维动画。
建筑漫游动画应用数字动画技术，依据规划设计图纸，将建筑、园林景观、生活配套设施等环境艺术设计元素展现，以视频方式直观、明确的呈现给观众。
建筑漫游动画的可全面展示楼盘整体的未来形象，可以制作出实拍无法表现的镜头，把楼盘设计师的思想，完美无误的演绎。
通过它观众能够提前感受到未来家园的美丽和真实。
地产项目在开发以前，使用三维图像技术对建筑环境进行模拟，可以提前预知设计效果。
根据工作的侧重点，可以把建筑漫游动画的制作流程分为三个部分：前期设计、中期制作和后期合成。
一、前期设计。
本阶段需要完成项目策划、设计等工作，对整体的工程计划、景观规划等统筹安排，完成图纸设计、模型预览工作。
策划：为什么要制作本项目、制作成何种质量、达到什么样的预期效果，是策划阶段要完成的人物。
根据项目投资人的要求，明确项目对象是计划中未实现的社区规划还是对现有楼盘的展示，确认成片的播放媒介和渠道和预期经济效益。
策划阶段，需要对漫游动画的时间、立意、主旨等有明确的定位。
建筑蓝图规划：通过原始图纸、现场测量等手段，获得大量的场地数据。
根据这些数据，对项目进行规划、设计，完成项目平面设计图和鸟瞰图。
本阶段，需要定义出成片的主题风格和主要设计理念。
cad图纸整理：根据蓝图规划和场地数据，将信息整理到autocad中归纳梳理，保存成为图形文件，方便之后的工作更加严谨、精确。
图纸中需明确标识出方位、尺寸、建筑用途等信息。
动画模型预览：根据建筑图纸标识出的尺寸，在三维软件中使用几何体代表建筑、景观等模型，制作摄像机动画。
通过预览，可以整体把握摄像机镜头角度、行走路线、设计规划等，对不满意的地方进行调整。
传统的漫游动画需要绘制分镜头脚本，对于工作人员的要求比较高，在方案修正、直观等方面远不如动画模型预览。
建筑草图绘制：模型预览制作的同时，可以展开建筑草图的绘制。
建筑草图没有必要一味追求画面的细节，主要是指导模型制作人员确定建筑风格、色彩倾向等内容，将设计师对策划案的理解以建筑草图的方式表达出来。
二、中期制作。
根据前期设计得到的方案，我们能够得到非常明确的制作内容。
中期需要将方案中的建筑、园林景观等通过三维软件制作成模型、赋予材质、架设灯光、制作动画、渲染输出。
制作阶段是建筑漫游动画中最繁琐、工作量最大的阶段。
模型制作：根据cad图纸尺寸和建筑草图，使用三维软件把模型制作出来。
在制作时，首先应该统一场景尺寸，避免将来场景合并时因为场景尺寸不统一带来不必要的麻烦。
另外还要注意控制模型的面数，尽量避免系统资源浪费。
模型uv展开：制作完成的模型需要即时将uv贴图坐标修正，做到uv方格均匀、无拉伸。
完成后将模型统一指定为标准灰色材质、黑色轮廓线。
模型导入：按照蓝图规划，将完成的模型导入到动画预览场景文件中，替换掉原来的简单几何体。
保存好整体的布景源文件，根据镜头需要，对镜头外的对象进行剔除，按照镜头号分别存储镜头场景。
灯光铺设：根据方案质量要求，为素模场景搭设灯光。
灯光色彩倾向、明暗、光源方位等都需参考策划案，围绕整体氛围来创建。
制作过程中注意阴影的虚实、过渡，要与整体风格相匹配。
此外，阴影质量切忌太高，否则渲染的时间将会呈几何倍数增加。
材质和贴图制作：针对不同的材料、质地、纹理等特点，参考方案要求和设计规划，为场景中的素模制作材质、贴图。
贴图可以采用照片取材、数字图像处理等手段制作。
不同镜头场景文件的相同材质，可通过复制粘贴材质的方式予以快速指定。
动画制作：完成上述工作后，需要根据方案要求，制作角色、交通、气候变化等动画。
另外，还要完成诸如喷泉、烟雾、火焰等动画特效的制作。
渲染输出：根据镜头设计，选择合适的分辨率，将动画输出为序列帧图片，中期制作阶段完成。
渲染对于硬件的要求比较高，硬件水平直接决定渲染的效率。
通常，镜头的开始与结束帧需要复制两至三张，方便后期剪辑工作。
三、后期合成。
漫游动画最终呈现给观众的可视的视频文件。
由三维软件渲染输出的序列图片经过剪辑、合成，才能生成最终绘声绘色的动画视频。
剪辑：根据策划案，将序列文件导入到后期剪辑软件中，对镜头，包括片头和片尾，进行剪接、编排，制作转场动画，使漫游动画能流畅的播放。
剪辑师不能只是简单的将镜头罗列，要正确的领会策划案的意图，能够通过视听语言把设计师的设计理念呈现给观众。
合成：合成包括两方面，即特效合成和音效合成。
特效合成要完成云雾、闪电等在三维软件中处理起来比较麻烦的特效效果。
音效合成需要把背景音乐、环境音效的音响效果融入到动画中。
此外，根据需要，还要为视频添加字幕、旁白等内容。
渲染输出：完成所有的剪辑和合成工作后，就可以渲染输出为最终的建筑漫游动画。
建筑漫游动画是一门艺术，通过非常直观的方式来表达设计师的思想。
科学合理的工作流程，能够显著的提高工作效率，节约劳动成本，提高经济效益。
建筑漫游动画属于团队项目，需要综合多种专业知识，集合人才共同协作。
根据工作流程，各司其职，相互配合，才能完成高质量的作品。
伴随着我国城市化进程的加快,建筑漫游动画已经成为三维数字动画技术最有发展前景的应用领域,也是未来建筑表现的一个发展方向。
它把单一的静态表现转向精彩的动态表现,同时也把观众的视角由平面引向全方位。
了解其制作方法及工作重点,是有效合理地安排工作进程的基础和出发点,尤其是作为一个建筑动画项目的主持者，必须做到思路清晰、合理安排工作重心、有效组织,保证在短时期内实现对未来建筑的动画展示过程,从而获得更高的社会及经济效益。
参考文献:。
[1]连承洙(韩国).3dsmax建模设计经典[m].人民邮电出版社.
[2]龙季康.3dsmax6建筑动画风暴[m].北京:科学出版社,北京科海电子出版社.
mg动画毕业论文（模板21篇）篇六
来源于日语的外来词很多，有的是纯粹来源于日本本民族文化的外来词，像“歌舞伎”“寿司”“榻榻米”等。有的是词源来源于西方，经由日本翻译，后被中国采用的外来词，像“民主”，“科学”“大本营”等。如果统统作以分类研究的话，一来工作量繁重，二来枝杈太多，难下定论。作以本课题只就前一种情况，即来源于日本本民族的外来词为研究对象，对其翻译方法以及翻译中涉及的文化因素进行探讨。本文大体上拟分为以下五部分。
第一部分为破题部分，即说明此课题的研究范围和前提。主要是对来源于日语的外来词作以归类，并指明本课题的研究方向。
第二部分是本文的核心部分，从直译和和意译两方面的外来词分别举例分析。总结适用于直译和意译的一些规律。通过具体例子，指明意译中一些翻译不恰当，有歧义的地方，提出自己的改进意见。
第三部分将就翻译中还需要说明和考虑的一些其他问题作以探讨。众所周知，文字是文化的载体，翻译与文化有着密不可分的关系。所以本部分将从三章论述。第一，中日两国对于外来语的不同态度。第二，中日语汇间的复杂关系。第三，外来语的引入对于文化间的交流和对本民族文化的冲击。
第四部分，对一些外来词的进行有趣的比较。如“日本料理”和“日本菜”，“章鱼烧”和“章鱼丸子”，“刺身”和“生鱼片”等。
第五部分为该课题的总结及展望，外来词的吸收不仅需要翻译技术的硬件支持，还需要中日两国人民的相互认识和了解的加深。
mg动画毕业论文（模板21篇）篇七
摘要：在动画的成长进程中，技巧的主要无需置疑，不管是从幻灯到胶片、从无声到有声、从诟谇到黑色、从二维到三维，哪一次变更也离不开技巧的提高。但是，进入三维时期，一些运用了高科技技巧的三维动画年夜作却犯了一个毛病，它只留意了寻求技巧的完善，却忘却去审阅魂魄的空泛。从而招致一些年夜制造的动画年夜片反而得不到宽大不雅众的爱好。因而可知，即使是三维技巧也是不克不及处理一切成绩的，二维动画仍然有着必定的成长空间，只要技巧与艺术可以或许完成完善联合能力造诣最好的作品。本文从分离从二三维动画动手，分离评论辩论了技巧提高带给二维和三维动画制造办法、表示情势、视觉后果的变更。还阐述了二维动画和三维动画比拟，在视觉抽象、脚色举措、场景创设、镜头组接方面有甚么分歧;也阐述了动画表示题材和采取二三维哪一种动画情势表示的关系;还阐述了受众的分歧对应选择动画情势的分歧;并睁开阐述了在科技年夜成长，年夜繁华的过程中，二维动画作品锐减的景象和应对方法。
abstract6。
引言9-10。
1.1.2动画的特征11。
1.2.2二维动画的特征13。
3.1.2三维动画构图的特点27。
3.2.1二维动画的角色造型特点28。
3.3.2三维动画的动作设计的特点32。
3.6.1传播渠道的比较39。
致谢52。
mg动画毕业论文（模板21篇）篇八
时光如影，四年的本科生生活进入尾声。相遇即是缘分，怀念在学习的路上，在运动健身的路上，在与老师同学小伙伴一起的路上，幸福愉快地度过这段日光。回望这段岁月，有欢笑有失落，有煎熬有惊喜，有收获亦有缺憾。论文的写作过程中遇到瓶颈，再豁然开朗，反反复复思考和尝试过后才有更深一步的体会。
首先，感谢我的本科生导师xxx教授。四年的时光里，导师不仅在生活中给予了悉心的关怀，而且在学习上和思想上更是孜孜不倦地给予指导和教诲。
在论文的表发、毕业论文的选题及写作中提出了很多宝贵的意见。老师严谨的态度和治学要求、敏捷的思维、丰富的学识、乐观的品格值得我在以后的工作和生活中不断的学习会计金融专业论文致谢范文会计金融专业论文致谢范文。
要感谢会计学院，金融学院，校研会的老师和同学们，给我带来的丰富多彩的本科生生活，体会到了大家庭的温暖和快乐。感谢各位学长学姐。感谢我的室友四年来一起对学习、生活、价值观的分享与探讨，目睹了大家的进步与成长。还要感谢我的家人，感谢父母亲，感谢你们对我的养育之恩，感谢你们对我学业和生活的支持，谢谢!
最后祝愿我校的老师桃李满天下，同学们工作顺利，家人身体健康。
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mg动画毕业论文（模板21篇）篇九
婚姻状况：已婚民族：汉。
户籍：江西年龄：30。
现所在地：南昌身高：171cm。
联系电话：135**27758。
电子邮箱：
求职意向。
希望岗位：影视策划/制作人员，后期制作。
工作年限：6职称：高级。
期望月薪：面议。
求职类型：全职。
到岗时间：随时。
工作经历。
xx年3月至今xx有限公司，担任后期制作。工作描述：1、三维房地产动画制作，前期策划制作，后期包装合成。2、后期部主管，负责统筹包装设计，制作特效等。
xx年3月xx年7月xx有限公司，担任合成师。工作描述：1、ae合成，调色，加特效，剪辑，输出成品。2、主要完成动画片的最后把关输出。
xx年3月xx年7月xx有限公司，担任剪辑师。工作描述：初剪草片，负责tc(素材)的整理，出台带。
xx年3月xx年7月xx有限公司，担任编导。工作描述：负责视频编辑，栏目包装等。
精剪调色等。
教育背景。
毕业院校：江西蓝天学院。
最高学历：大专。
毕业日期：-07
语言能力。
外语：英语一般。
粤语水平：精通。
国语水平：精通。
自我评价。
长期从事影视后期制作，有丰富的合成剪辑经验。具备优秀的美术功底和较强的手绘能力，具有优秀的创造力和想象力，有较强的学习能力和适应能力，良好的团队合作意识，良好的收集和处理信息的能力和意识。
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尊敬的领导：
您好!
首先非常感谢你关注我的自荐信。
我是江西陶瓷工艺美术学院影视动画专业的应届毕业生，大学期间，我始终以“诚信”为本，以“求知”为任，以“友善”待人，在先做“好”人的基础上努力做“好”设计。通过大学的学习和实践经历，我学会了怎样站在观众的角度对待动画设计问题并做出设计解决方案;具有良好的表达能力和写作能力;经常利用课余时间与老师和同学交流，学习各类与动画设计相关的知识，形成了比较完整的知识结构，对项目从前期策划到投入市场有了深入的了解。
专业方面，我参加了“黄河杯”全国文学艺术作品大赛、上海“文广杯”亚洲青年dv作品大赛、北影游戏节首届“游戏奖”大赛、首届“飞亚动漫”嘉年华等一系列的设计比赛，并取得了较好的成绩，很多创意和想法都得到老师和同学的高度认可;另外，我的各种软件应用能力突出，有很强的动手操作能力。
社会实践方面，积极地参加各种社会活动，抓住每一个机会，锻炼自己。曾在校学生会文艺部任话剧社社长职务和数字艺术系论坛影视动画专栏的版主，极大的锻炼了我的团队合作精神和口头表达能力!在班里任班长，组织策划了诸如班级联谊会，十一歌唱祖国ktv，中秋联欢等班级活动，从而锻炼了组织策划能力;被选为国内畅销杂志《小小说月刊》特约创作员，很好的锻炼了创意与写作能力。
我不一定是最优秀的，但一定要做最需要的。我愿意从基层做起，一步一个脚印，向公司的更高层次发展，努力为企业创造价值。给我一个平台，我将尽展才华;给我一次机会，我将报以十二分的努力!
请您给我这个机会，同时也给贵公司一个获得人才的机会!相信您的信任和我的努力将为我们共同的事业带来成功!我会以饱满的热情投入到工作岗位，并且在实践中不断学习、进步!
无论您是否选择我，希望您能够接受我诚挚的谢意。
最后，祝贵公司事业蒸蒸日上!
此致
敬礼!
求职人：xxx。
xx年xx月xx日。
自荐人：xxx。
xx年xx月xx日。
mg动画毕业论文（模板21篇）篇十
目录。
摘要。
abstract。
1、绪论。
1.1研究背景。
1.1.1自媒体信息传播方式的普及。
1.1.2自媒体与动画技术结合的优势。
1.1.3丝路文物的文化价值。
1.2研究的目的与意义。
1.2.1研究目的。
1.2.2研究意义。
1.3研究现状。
1.3.1自媒体的研究现状。
1.3.2自媒体与动画相结合的研究现状。
1.3.3传统文化与自媒体相结合的研究现状。
1.4研究的内容与创新点。
1.4.1研究内容。
1.4.2创新点。
1.5研究方法。
1.5.1前期调研。
1.5.2论文主题研究运用的方法。
2、自媒体作品创作发展现状分析与思考。
2.1自媒体的概念与发展探析。
2.1.1自媒体的基本概念。
2.1.2自媒体的发展探析。
2.2自媒体的分类。
2.2.1以媒介符号分类。
2.2.2以运营主体分类。
2.3媒体案例调研实例。
2.3.1华商报访谈实例。
2.3.2《testv值不值得买》自媒体调研实例。
2.3.3《大虎说球》自媒体访谈实例。
2.3.4访谈总结。
2.4自媒体动画创作现状分析。
2.4.1自媒体动画的界定范畴。
2.4.2自媒体动画的创作特点。
2.4.3自媒体动画的创作趋势。
2.5自媒体作品创作的特征。
2.5.1内容的创意性。
2.5.2日常化与即时性。
2.5.3互动性与包容性。
2.6自媒体中的.审美活动。
2.6.1审美活动的普及。
2.6.2作品的“游戏”精神。
2.6.3创作与审美的实时互动。
2.7本章小结。
3、丝路文物与自媒体动画创作结合的分析。
3.1丝路文物的历史背景。
3.1.1丝绸之路的'开通。
3.1.2丝绸之路上的贸易与文化交流。
3.2丝路文物的分类.
3.3自媒体在丝路文化作品创作中的优势。
3.3.1结合数字技术提升丝路文物的活力。
3.3.2结合新媒体对现有宣传方式的有益补充。
3.3.3扩展新平台促进丝路文物文化的广泛传播。
3.4丝路文物的自媒体动画创作思路。
3.4.1提炼丝路文物的艺术价值、文化特征。
3.4.2自媒体动画创作视角下丝路文物叙事方式。
3.5本章小结。
4、丝路文物主题自媒体动画创作实践。
4.1前期调研与策划.
4.1.1丝路文物个案的选定与分析。
4.1.2自媒体平台的选定与创建。
4.2丝路文物主题自媒体动画的创作流程。
4.2.1剧本与解说词的设定。
4.2.2动画角色场景设计与分镜的绘制。
4.2.3创作实践过程。
5、总结。
5.1总结.
5.2课题完成存在的不足。
致谢。
参考文献。
mg动画毕业论文（模板21篇）篇十一
abstract。
引言。
一选题目的及意义。
二研究概况。
三研究方法。
一、内蒙古察哈尔蒙古族毛植的历史文化背景和生存发展现状调查。
1.1内蒙古察哈尔蒙古族毛植的历史溯源。
1.2内蒙古察哈尔蒙古族毛植产生的人文地理环境。
1.3当代社会生活中的察哈尔蒙古族毛植。
1.3.1察哈尔蒙古族毛植的`生存现状。
1.3.2察哈尔蒙古族毛植的发展与传承。
1.4制作工艺流程详解。
1.4.1制作材料与制作工具。
1.4.1.1制作材料。
1.4.1.2制作工具。
1.4.1.3图案设计。
1.4.2工艺流程。
2.1察哈尔蒙古族毛植作品的造型分析。
2.1.1早期毛植作品造型分析。
2.1.2近期毛植作品造型分析。
2.2察哈尔蒙古族毛植制作工艺今昔对比。
2.2.1从材料构成对比。
2.2.2从工艺技法对比。
2.2.3从造型设计对比。
2.3察哈尔蒙古族毛植与蒙古族毡毯工艺品的比较。
2.3.1唯美唯上——察哈尔蒙古族毛植与地毯的实用性比较。
2.3.2唯真唯上——察哈尔蒙古族毛植与挂毯的装饰性比较。
2.3.3各有千秋——察哈尔蒙古族毛植与毡绣的观赏性比较。
2.4察哈尔蒙古族毛植独特的审美特征。
2.4.1制作技法与内容题材的并重。
2.4.2毛植的再现力。
三、对内蒙古察哈尔蒙古族毛植可持续发展的思考。
3.1察哈尔蒙古族毛植技艺传承的局限性——经济利益与艺术追求。
3.2口述历史的模糊与文献资料的缺失。
3.3毛植的非物质文化遗产保护实践先行与理论滞后的问题。
3.4察哈尔蒙古族毛植转型的可能性与可行性。
结语。
参考文献。
附录:内蒙古察哈尔蒙古族毛植作品图例一览表。
致谢。
攻读学位期间发表的论文。
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mg动画毕业论文（模板21篇）篇十二
虽然绝大部分的古代建筑离现今十分遥远，可能是几十年、几百年、甚至可以达到上千年。但是，它们其中的文化特征，仍然是值得我们学习和借鉴的。广义的建筑学是指研究建筑以及建筑周围环境的学术科技。但与此同时，建筑学不仅仅需要的是工程技术，还要有文化积淀。古建筑横跨岁月，把古老的文化带到当代的那我们面前。虽然古建筑在当今的使用价值并不是大，保存文化和社会发展中存在着矛盾，但是无论我们是处在自然界历史还是社会历史的发展过程中，矛盾是无处不在的，发展需要的是一个过程，而过程需要时间。但是我们要用什么眼光看待这发展的矛盾呢？我们必须要用发展的眼光来看待古建筑，以及好好对待古建筑。让古建筑所蕴含的文化特质在当今社会得以散发出来。既要让古建筑依然存在于当今社会，也让古建筑中所蕴含的古代文化瑰宝产生出现代社会价值。特别是对于建筑学学科，必须要传承和延续古建筑，在传承中发展，在发展中传承。古建筑的保护过程中在许多地区发生了被破坏的情况，这种现状亟待解决。解决这种状况大致有两个方式，第一是加强法律法规的建设，增强进行重大项目的过程中的透明性，二十增强思想教育，提高整个教育的普遍水平，同时也增加媒体等第三方的监督机制。但是这些措施终究收效甚微，并且抛开人为原因，自然因素也是古建筑被破坏的重要因素。岁月的洗礼，风吹热晒，难免会有损坏，长期的日积月累，终究会被毁坏。因此，让实物即古建筑本身保存下去，供世世代代后代人享用终究是不可能的，这时候科技的重要性就得以体现，那就是利用科学技术来制作古建筑的复原动画。动画是可以世世代代保存的，而且随着网络媒介的发展，传播率也会更高，受益的人群也会大大增加。
二、古建筑复原动画的可靠性。
国内国外制作古建筑复原动图的案例已经数不胜数，这足以证明制作古建筑复原动画的技术在一定程度上是成熟的。大到联合国教科文组织，小到许多教研组织或者是大学，再甚是一些公司都在利用现代科学技术，用来复原具有重大文化价值的古老建筑。比如联合国教科文组织在时，吸收了虚拟世界遗产的网络，通过虚拟现实技术，创建和体验虚拟世界的计算机仿真系统。它利用计算机生成一种模拟环境，形成一种多源信息融合的交互式的'三维动态视景和实体行为的系统仿真，使用户沉浸到该环境中来体会古建筑等文化遗产。除此之外，还有很多企业利用虚拟数字技术复原古建筑的动画作品，在社会上反响强烈，取得了巨大的成就。因此，很多处于世界领先地位的、古建筑复原动画方面的研究经验越来越受到人们的重视。最初的8所“公立常春藤”成员之一，25所“新常春藤”成员之一，也是北美地区唯一被联合国教科文组织列为是世界遗产的高等院校——美国的维吉尼亚大学，该院校的一些教授历经十年，消耗资金二百多万美元，利用虚拟现实技术复原了意大利的古罗马城市，让三十多个古建筑遗址重新出现在我们的面前。与此同时，这也是当前为止世界上最大面积的古建筑复原动画，从动画中，我们不仅可以让一千六百多年前的古罗马城重新出现在我们的面前，而且我们还可以俯瞰罗马城，在竞技场中行走。通过这个古建筑复原图我们可以获得与享受从未有过的视觉体验。此外，创立于1852年，为美国加州政府创办的综合性公立大学——美国加利福尼亚大学也制作了西班牙圣地亚哥大教堂的建筑复原图。圣地亚哥大教堂是11世纪时在圣地牙哥建造的教堂，祭祀着基督的12门徒之一的雅各。12世纪左右他被推崇为基督教国家西班牙的守护圣人，因朝圣者蜂拥而至而鼎盛至极。其侧面回廊是可以沿着教堂内走一圈的朝圣路线型式，在地下祭坛中还安置着雅各的遗体。加利福尼亚大学不仅复原了圣地亚哥大教堂的外部结构的动画，而且也制作了精致的圣地亚哥大教堂的内部结构复原动画。更加令人拍案叫绝的是，在动态复原图中加入了十三世纪的典型音乐和声音作为背景乐曲，为这个古建筑复原动画作品增色不少。这些实例足矣见得制造复原古建筑动画的技术在一定程度上已经成熟了。所以，古建筑复原动画具有其独特的可靠性。
三、古建筑复原动画的重要性。
文章基于此，我们首先以中国古建筑复原动画现状为例。中国正在进入经济社会转型升级的关键时期，在全国人民适应这种改变，并且为更好的发展做出努力的时候，总是需要一个支点，也就是我们常说的立足点，这个支点就是我们优秀的传统文化。而古建筑是我国优秀历史文化的载体，只有把它保护好，传承好，发展好，才能让人们感到民族自信，民族自豪感，从而激发爱国热情，更好地建设和发展好我们的未来。制作建筑复原动画无疑是个重要手段，去保存我们的古建筑，以及传承古建筑中蕴含的优秀传统文化。于此之外，随着社会主义市场经济的发展，宏观控制渐渐减弱，市场这个“看不见的手”正在操控着我们的经济，在利益的驱动下，围绕着古建筑的旅游业也发展地越来越好。但是随者旅游业的不断发展，古建筑在某种程度上受到破坏，有些甚至无法复原，虽然古建筑实体无法真正复原，但是古建筑复原动图却能从另一个层面上帮助我们看到古建筑原本的最初面目。最后，建筑是一座城市的文化积淀，能够在一定程度上反应城市发展的过去、现在、未来。现如今的技术让我们无法真正地创造超越时空，去亲眼见证城市发展的过程，但是古建筑却是一座城市的记忆，是一个城市历史发展的见证者，它承载着城市文化，一旦损坏，文物本体一起承载的历史信息都将不复存在。复原动画无疑是个良好的文化载体，既保留了古建筑的文化特征又很好地传承了文化。古建筑复原动画的具有其独特的必要性、可靠性、重要性，现实存在的意义巨大。古建筑特别是富含价值的古老建筑，是先人留给后人的文化艺术瑰宝，它们是我们学习先人文化的最直接、最直观、最有意义的存在。无论是文化价值还是经济价值都不容忽视。相信古建筑复原动画将会成为一种新型的传承优秀文化，继承先辈优秀精神的良好载体。
参考文献。
mg动画毕业论文（模板21篇）篇十三
随着信息可视化时代的不2113断发展，动画制5261作公司越来越4102成为市场的主流，很多1653企业都会采用动画的形式来进行企业和产品的宣传，所以越来越多的企业需要mg动画帮助企业进行品牌宣传，也有很多mg动画制作公司不断成立。凌智动画致力于企业形象策划多年，拥有十几年的丰富经验和核心的团队，在此和业界分享一些关于mg动画制作心得。
一、动画制作-剧本创作。
剧本是mg动画制作的起点，也是根本，动画剧本和写作文是两个概念，动画剧本要考虑画面的布局，动作的合理性以及后期动画制作画面的展示。所以对于剧本的创作要做到胸有成竹，想好画面的安排在进行文字描述。
二、动画制作-分镜脚本。
因为之前剧本写的比较好，在这里就会减少很多时间，mg动画制作者根据剧本进行画面的简单绘制，这就需要动画制作者有较强的专业能力掌握动画节奏，在此还需要对人物和通用场景的绘制完善。
三、动画制作-配音配乐。
按照分镜脚本来进行人物的配音，并根据动画效果进行音效的录制。通常配音文字220字/分钟，而mg动画则是270字/分钟。换句话说，动画节奏相对于其它而言是比较快的。
四、动画制作-中期制作。
配合分镜结合配音就可以开始mg动画制作了，转场的形式要多变，不能过于单一，不能过于突兀，例如凌智动画制作的每个画面都有一定的动态展示，不会让观赏者降低观赏度。人物动画尽量做成原件动画，这样后期多次调用比较方便。
mg动画毕业论文（模板21篇）篇十四
第一段：热爱mg动画的背景介绍（200字）。
从小到大，我一直热爱mg动画。mg动画作为我成长历程中的重要组成部分，塑造了我对动漫的认识和理解。最早认识mg动画是在小学的时候，每天下午回到家里都会迫不及待地打开电视，翻找有没有有mg动画的节目。在追逐巨人的世界背景中，感受着世界的多彩和多姿，我的心灵也得到了充足的营养。
第二段：mg动画的魅力（200字）。
mg动画无论是在画面上还是在剧情上都吸引着我。mg动画所呈现出来的图像非常精美，动态的画面十分流畅。能够完美地和剧情相匹配，让人对人物和情节的感情渗透到内心深处。mg动画也教会了我许多，它教我不放弃，从小到大，只要不放弃就有机会，更教会我所有的路都是自己选择的，不畏挑战的人往往会有更多收获。
第三段：mg动画给我带来的人生收获（300字）。
mg动画不只是一个娱乐的工具，而是一个生活哲学，它教我要坚持自己的信仰，哪怕身处逆境，应该为自己该坚持的东西而奋斗向前。曾经在学习方面遇到过困难和挫败，但当我回首mg动画中那些勇往直前的情节时，我发现站起来继续前行才是我们唯一的选择。mg动画一直是我的向导，指引我如何站起来、坚持自我。我更是逐渐懂得了势在必得的经验。
第四段：mg动画与自身的联系（300字）。
mg动画不仅仅是一种颜色，而是一种价值、一种信仰、一种毅力、一种勇气。它对于我而言，是一种内心的指引，我和mg动画有很多的联系。mg动画背后的品质是我一直学习的方向，我们不能只看事物的表层。更需要去了解及学习背后的品质。了解背后的品质后才能更好地掌握真正的道理。在我的内心深处，mg动画已经成为了我的信仰和理念，我要追求自己的梦想，不停挑战自己，为了心中的梦想奋斗。
第五段：mg动画的意义和展望（200字）。
mg动画一直是我们生活中的不可或缺的部分，有着非常深远的意义，它教育着我们、引导着我们、赋予了我们正面的人生态度。mg动画也将会成为我未来前进道路上的助力，它将为我开启一扇通往成功之门的大门，引导我勇往直前，向梦想进发。最后，我相信mg动画的未来一定会更加辉煌！
mg动画毕业论文（模板21篇）篇十五
每年大量的设计师们都会经历一场毕业设计的考验，经过漫长的规划和策划，最终呈现出一个完整的作品。而我选择的是MG动画设计，通过这次毕业设计，我深刻地体会到了设计方面的重要性以及创新的意义。下面我将分享一下我在毕业设计中的心得和体会。
二段：规划与策划。
一份出色的毕业设计需要经历一个完整的流程，首先是规划与策划。毕业设计的时间非常紧张，要抓好时间，完善好计划，规划好整个设计的框架和重点。在我的毕业设计中，我选择了动画设计，我首先浏览了相关文献和市场研究，了解到市场对于动画的需求非常大，在这个大环境下，我开始了我的设计。
三段：创新与设计。
在制作过程中，我不断思考和挑战自己，尝试着用更多的创意和新颖的设计元素，以此去打破传统动画的束缚，做出自己独特的作品。其中，我注重细节的处理，把每个元素都做到极致，让整个作品更加出彩。比如，我在设计的风格上，采用了极简主义的风格，这样可以使整个作品更加简洁、易懂。我还加入了一些互动元素，比如在场景中加入了一些互动功能，为用户带来更好的体验。
四段：技术方面的体会。
在毕业设计的过程中，我也遇到了很多制作方面的技术难题，但是在遇到问题时，我总会使用多种方法去解决。通过不断地摸索和尝试，我渐渐地掌握了很多相应的技能，也变得更加熟练。另外，学习技术的同时，还要注重用户体验，这是一个非常重要的方面，只有拼出好的产品并把它呈现给人们，才能最终赢得用户的认可。
五段：总结与展望。
通过这次毕业设计，我意识到了创新对于设计的重要意义，并对于动画的制作更加熟悉。在未来的职业或者学习方面，我也会持续地自我学习和提升能力，这次毕业设计让我有了很多提升的空间，同样也加深了我对于MG动画设计的理解。在今后的设计中，我会持续探索更多的创新和设计元素，为了创造出更好更优秀的设计。
mg动画毕业论文（模板21篇）篇十六
影视动画专业的就业率怎么样?影视动画专业在职业岗位的选择上呈多样性，但根据每个人的特点与能力应有不同的侧重。可专门从事影视动画创意及制作，影视特技创意及制作，广告创意及动画特技制作等领域的工作。可进入动画制作公司、游戏公司、影视公司、电视台动画部、广告公司、多媒体公司等。
正因为影视动画专业就业领域较广泛，学一门技术能在各个岗位上实现自己的价值，但也正因为如此影视动画人才现在市场非常紧缺，影视动画人才的紧缺甚至已经影响到了我国影视动画产业前进的脚步。为此国家大力呼吁教育事业，加快人才培养的速度，改善人才供不应求的局面。
近年来，中国影视动画教育也开始朝着多元化、应用型、高层次方向发展，为动画产业提供和贮备了专业的制作人才。据不完全统计，到，全国开办动画专业的大专院校在200所左右，在校生约两万多人。中国优秀而廉价的动画人力资源让许多日本企业羡慕不已。此外，日本把大量动画业务外包给中国，也是一个有利因素。中国北京、上海等地的许多企业在承揽日本的外包业务，拥有一大批年轻的动画制作人才。
随着经济迅速发展数码技术广泛应用，消费方式进入读图时代，人们的动画文化需求将进一步释放，影视动画的延生产品市场总值将进一步提高，前景看好。如果经过5至左右的时候，影视动画产业在国民生产总值中的比重能够在目前的十万分之一提高到百分之一，那么我国影视动画产业就具有1000亿元产值的巨大发展空间。
影视动画的就业方向也比较广。有影视公司、电视台的电视节目、广告片的非线编辑及特效制作，影视公司电视剧、电影的后期剪辑及合成特效。影视公司、广告公司、动画公司音频后期编辑合成，广告公司、电视台栏目包装，影视片头动画设计，动画公司动画片的设计与制作，广告公司企业宣传片创意、剪辑及后期合成。
中国有超过13亿人口，而且大陆人民的生活水平和消费水平不断在提高，以3d电影、3d动画为核心的影视动画产业在国内有很广阔的前景。影视动画人才的缺乏是目前影视动画产业的一大困境，影视动画人才大量缺口，创意型和技术型的影视动画人才前景非常看好。
mg动画毕业论文（模板21篇）篇十七
企业宣传动画，2113是对企业进行全体介绍、凸现5261企业理念与价值观、彰显企业实力的4102视频短片1653。企业宣传动画介绍企业主营业务、企业规模、产品、效力、文明、前史等信息，开掘企业的一起优势，价值取向，文明传承，运营理念，目的是让社会不同层面的人士对企业发作正面、杰出的形象，然后信赖该企业的产品或效力。
中国传统文明重视对称性，在产品展示动画范畴，对称性也起着无足轻重的作用，恰当运用对称性可以增加美感的严肃性。两个黄金比率应该被很好地使用，相同动画制作公司正确运用黄金比例在产品动画制作中也会表现美感，把握动画节奏的美。作为宣传动画的一种方法，宣传动画在这方面有很大的优势，因为相对其他方法的宣传动画，宣传动画成本低，不受外界要素影响。
一、树立企业的品牌形象。
制作企业宣传动画的首要目的是为了宣传企业的底子形象，增加企业的知名度，吸引消费者。
二、协作营销的推广方法。
企业宣传动画本身就具有直观性和概括性的特色，相对于传统的营销方法，宣传动画更具灵活性，因此在推广的途径上更具优势。
三、快速开阔商场。
企业宣传动画对全部企业来说是一个很好的宣传渠道，企业可以通过动画视频的方法宣传产品，让消费者了解产品的一起，全力占据商场比例。
四、其他多种用途。
企业宣传动画不只可以用在企业宣传上，还能用在项目洽谈，会议活动以及产品展会等等。企业可以通过制作宣传动画来宣传产品的用途和功用。现在移动互联网时代可以在微博、微信、qq空间发布。
mg动画毕业论文（模板21篇）篇十八
我是一名动画专业的学生，在本学期的毕业设计中，选择了mg动画作为我的主题。经过了几个月的努力，我终于完成了我的毕业设计，同时也收获了不少的经验和教训。
一、选择的重要性。
在我决定选择mg动画作为毕业设计主题之前，我进行了长时间的思考和研究。选择一个适合自己的主题非常重要，也应该是个性化的，并符合自己所学专业的要求。在选择时，一定要充分考虑自己的兴趣和能力，同时还要关注市场的需求和趋势。
二、规划与策划。
在确定了毕业设计的主题之后，我开始进行详细的规划和策划。我制定了一个详细的计划，包括了时间表和每个阶段的任务分配，同时还确定了制作的目标和实现的方法。规划和策划是一个非常重要的阶段，它可以帮助我们更好地管理时间和资源，有效地完成目标。
三、实践与经验。
在实践的过程中，我遇到了很多的困难和挑战，但也获得了很多的经验。例如，在制作mg动画时，我需要掌握各种动画软件的操作技巧，还需要了解动画的剧情设计和角色塑造等方面的知识。在实践中，我学到了很多的技能和经验，这些对我以后的工作和学习都非常有帮助。
四、沟通与合作。
在mg动画的制作过程中，我需要和其他同学进行沟通和合作，以完成各自的任务和角色。这种合作和沟通对于工作的顺利进行是非常重要的。通过和其他同学的合作和沟通，我学会了如何与人合作和沟通，也学会了如何适应和协调不同的意见和观点。
五、总结与收获。
在完成毕业设计的过程中，我遇到了不少的挑战和困难，但也获得了很多的收获和成就。通过这次毕业设计，我不仅学会了如何实践和应用各种技能和知识，还学会了如何规划和策划我们的工作，以及如何与人沟通和合作。这些经验和收获都将成为我日后工作和学习的宝贵财富。
mg动画毕业论文（模板21篇）篇十九
第一步，理解需要做的视频的内容，即我们需要表达什么，传达什么概念，给谁看。这方面需要对项目比较熟知的产品经理帮忙理清楚我们要讲的主题的逻辑，当时我做这个视频的时候就是产品经理抽时间开会，跟大家一起在黑板上把这个产品的每个概念以及每个概念之间的关系，十分清楚的过了一遍，因此这个部分对于理解这个video的含义是很有帮助的。然后开始进行这个video的时候我就把之前黑板上的草图，拍照把这个草图打印了出来，方便理解。
草图。
接下来就是理清楚讲故事的逻辑，这个部分可以转化成语言去理解，我的做法是写台词脚本，这样的话方便去理解主题，同时用脚本写出来也是你在消化主题的逻辑一个过程，写完可以发给产品经理看一看，沟通一下是否能从脚本表达清楚整个主题的逻辑，收到反馈就可以改过着手去开始做画面。
画面我是根据每一句台词的内容去实现的，中间有自己画的素材，也会去网站上找一些质量高并且符合内容的素材(里面的素材质量较高，且免费)，然后更改，素材的更改是必须的，因为这样整个视频看起来也会更加整体，常见的更改可以从：配色，素材风格，构图，形状这些去考虑，我在ai这个软件里面完成的这一步，因为ai做这种矢量图形风格很方便，而且我对视觉风格上是考虑的比较多的，既想表达清楚概念，也想视觉效果好看，因为mg动画之前没有太多经验，所以也想通过视觉去加分。
画面脚本a。
画面脚本2。
在ai分层之后导入后期软件ae里面也是很方便的，后期在ai里面做出的更改，也能很好的同步到ae。每一个画面代表一个要说清楚的概念，这样做成九宫格这种漫画的形式整个故事的表达就会比较清晰。
ai分层。
接下来就是发给产品经理沟通，沟通完更改后，就可以开始做动画，前面的沟通很重要，毕竟这种解说的视频炫酷好看只是手段不是目的，一般，设计师会很容易做着做着就忽略讲清楚故事的重要性去关注其他的方面，而且，因为将平面图形变成动画所花的时间成本比较高，一开始就做动画容易花很多时间成本，所以反复与了解需求的产品经理沟通是很重要的。
动画的节奏如果需要配音解说，那就最好用一些将文字转化成语音的工具将文字脚本变成音轨，苹果的电脑就自带有这样的功能，这样我们可以对照语音解说的节奏控制每一个画面的动画时长。因为这个视频后面不需要配音，所以每个画面的停留时长以大部分人能理解这个画面的内容为准。这个需要设计师去把控。
做动效除了用到位移，旋转，缩放这些常用的设置以外，在这个视频中我有用到几个效果很棒的小方法。
视频中的效果还用到一个弹性表达式，用在不同的常用设置里面也可以玩出很多花样，总之效果很炫酷，很mg动画。只要会使用或者修改表达式，做mg动画的时候会很高效，效果也很好。
反复的修改做完动画之后，就到了剪辑和配乐还有加音效了，这个部分在pr里面完成，配乐的话一般这种mg动画大部分案例的配音都是比较欢快的节奏明显的音乐，但是如果有配解说，要适当的考虑一下，背景音乐不能喧宾夺主，还是要以实际的关键词为主，我的搜索关键词是尤克里里，欢快。
mg里面的音效，如“咻咻~”"啪啪啪"，这样的效果是很容易增加整个片子的质感的，所以我们可以找一些跟画面动作比较适合匹配的音效，比较方便查找一些同类型的免费音效)，一般我是看到画面大概脑子里面会有有一个印象要找什么样感觉的音效，当然也会反复的去尝试不同的音效来找合适的，真希望有一套专门做mg动画的音效包。
pr剪辑。
总的来说，实现动画的部分不是最花时间的，因为这些都可以用时间去填补，在做这个视频的时候花时间最多的是沟通，因为之前不了解这个概念，所以花很长时间去理解还有消化它，另一个花时间的地方就是我的英语还能达到能表达清楚这种概念性的说明的水平，所以在这脚本上花了很多时间，最后还是在产品经理的帮助下确定的文案。
所以我比较建议下一次产品经理直接写文案，或者说前期的文案写的文案一定要经过产品经理过一遍，得到一个确定的文案，这样才能避免以后对于画面还有的动画的修改，提高效率。以及，学好英语也是必要事项。
mg动画毕业论文（模板21篇）篇二十
动画制作是一项充满乐趣和挑战的创作过程。作为一名从事MG动画制作的制作人员，我深深感受到了这个行业的魅力和骄人成就。在这个过程中，我积累了许多宝贵的经验和心得体会，下面我将分享其中的五点体会。
首先，我认识到制作一部成功的MG动画作品需要团队的合作。一个优秀的动画作品背后往往有着许多人的默契配合和精心劳动。在制作的过程中，不仅需要有有才华的美术师、场景设计师和动画师，还需要有专业的编剧、音乐人和配音演员。他们各司其职，共同完成一部作品，每个人都发挥自己的专长，相互补充，相互激励。只有团结协作，才能创造出更加出色的作品。
其次，我认识到动画制作是一项耗时而又琐碎的工作。美丽的动画作品背后往往隐藏着无数个繁琐的过程。从构思、绘画到后期制作，每个环节都需要耐心和细心。有时候一个简短的镜头可能需要花费数小时的时间来制作。但是，这些细小的环节却构成了动画的精华，体现了制作人员的用心和努力。因此，我深刻体会到耐心和细致是制作一部成功的动画作品的重要品质。
第三，我认识到创意是动画制作中的灵魂。一部成功的动画作品往往源于创意的闪光。从构思初始到最后完成作品，创意贯穿在整个过程中。在MG动画制作中，特别是在剧本和角色设计上，创意至关重要。一个富有创意的故事和角色往往可以吸引观众的眼球，让他们产生共鸣。因此，保持创造力的活力和灵感的持续输出是我作为一名动画制作人员必须具备的品质。
另外，我认识到每个细节都能影响作品的品质。在MG动画制作中，一个微小的细节的处理可能会影响到整个作品的效果。从光影的处理到角色的动作，从音效的选择到配乐的搭配，每个细节都需要经过精心的调整和设计。在制作的过程中，我学会了注重每个细节，尽可能做到极致，以提升作品的品质和观赏性。只有把每个细节都做到位，才能制作出更加出色的动画作品。
最后，我认识到动画制作是一个不断学习和进步的过程。随着科技的不断进步和发展，动画制作也在不断地更新和进化。作为一名动画制作人员，不仅要具备扎实的专业知识，还要不断学习新的技术和趋势。通过不断学习和探索，我可以不断提升自己的技能水平，创造出更加优秀的作品。
总之，MG动画制作是一项充满挑战和乐趣的创作过程。通过这些年的实践和经验积累，我深刻体会到团队合作、耐心细致、创意灵感、注重细节和持续学习是制作一部成功的动画作品的关键要素。作为一名制作人员，我将会努力不懈，不断提升自己的专业素养和创作能力，为观众呈现更加精彩和出色的MG动画作品。
mg动画毕业论文（模板21篇）篇二十一
MG动画的制作是一项富有挑战性的工作，需要耐心、创造力和技术实力的综合运用。在我参与MG动画制作的过程中，我深刻体会到了动画制作的艰辛和乐趣，并且得到了很多宝贵的经验和体会。
第二段：前期策划。
MG动画的前期策划非常重要，它直接影响到后期的制作效果。在策划阶段，我们需要确定动画的主题、故事情节和角色设定等。首先，我们需要思考动画想要表达的主题和目标受众，从而确定故事的方向和风格。其次，通过深入研究和分析目标受众的喜好和需求，我们可以为角色设定提供更有针对性的创意。最后，我们需要制定一个详细的制作计划，包括时间安排、人员配备和所需资源等。只有在前期策划充分而完备的情况下，我们才能顺利地进入到后续的制作阶段。
第三段：制作过程。
MG动画的制作过程可以分为分镜脚本、角色设计、场景设计、动画绘制和后期制作等环节。在分镜脚本阶段，我们需要将故事按照时间和空间进行分解，并用简洁明了的文字描述每一幅画面。接下来，角色设计和场景设计是动画中的重要环节。角色设计要求我们对角色的外貌、性格和动作能够有一个清晰的想法，同时需要考虑到角色的可动性和可塑性。场景设计则需要我们考虑到故事的背景和氛围，通过细致的绘图来展现出来。动画绘制和后期制作则是使用各种软件和工具进行完成，包括动画绘制、色彩处理、特效增加、音乐配音等。制作过程中，每一个细节都非常重要，需要我们耐心细致地对待。
第四段：团队合作。
MG动画制作涉及到多个环节和多个人员的工作，因此团队合作是非常重要的。全员共同协作，密切配合，才能确保动画的制作质量和进度的同时，还能展现出团队的凝聚力和创造力。在团队合作过程中，我们需要加强沟通和协调，充分发挥每个人的专长和优势，形成一个高效且协同的工作模式。此外，我们还需要培养良好的团队氛围，鼓励成员之间的分享和学习，形成一个良好的工作氛围和气氛。
第五段：总结与展望。
通过参与MG动画制作，我深刻认识到了动画制作的独特之处和魅力。在实践中，我不断学习和进步，提高自己的动画制作能力和技术水平。未来，我会继续努力，钻研动画制作的各个环节，不断完善我的技能和知识储备。同时，我也希望能够与更多的人一起合作，创作出更加优秀和精彩的MG动画作品，为观众带来更多的快乐和震撼。
MG动画制作是一门技术与艺术相结合的创作过程，它具有无限的潜力和创造性。在我参与MG动画制作的过程中，我不仅学会了技术的运用，还体会到了其乐趣和挑战。
第二段：前期准备。
在MG动画制作之前，充分的前期准备非常重要。我们需要对动画的内容和风格进行确定，制定一个详细的制作计划。在确定内容时，我们需要思考动画的主题和观众群体的需求，从而确定故事情节和角色设定。制定目标受众，可以更好地进行剧情创作和角色设计，并为后续的声音、画面等工作提供指导。
第三段：技术运用。
MG动画制作需要用到很多的技术和软件。在动画绘制方面，我们需要掌握平面绘画技巧和电脑绘图软件的使用，如Photoshop、Illustrator等。在动画制作方面，我们需要熟悉动画制作软件，如Flash、AfterEffects等，来制作和编辑动画。此外，声音的处理也是动画制作中非常重要的一环，我们需要使用音效软件和配音软件，将动画配上适当的背景音乐和音效，以提升视听效果。
第四段：创意与艺术。
MG动画制作是一门艺术，需要我们发挥创意和艺术感。在角色设计方面，我们需要通过形象、服装、动作等来塑造角色的个性和特点。在场景设计方面，我们需要考虑到故事的背景和氛围，用绘图的方式将其展示出来。除此之外，在故事剧情、画面构图等方面，我们也需要运用创意和艺术的手法，使整个动画更加生动有趣。
第五段：团队合作。
MG动画制作需要团队的合作与配合。在团队中，每个人都有自己的分工和职责，只有相互合作、相互配合，才能完成一个动画作品。在团队合作中，沟通是非常重要的，它能够使我们更好地理解和协调各方的意见和需求。同时，互相鼓励和支持也是团队合作中不可或缺的一环，它能够激发出每个人的最大潜能和创造力。
结尾段：总结与展望。
通过MG动画制作的实践，我不仅学习到了技术和艺术的运用，还意识到了团队合作的重要性。未来，我将继续学习和探索动画制作的技巧和方法，不断提升自己的动画水平。同时，我也希望能够与更多的人一起合作，创作出更加精彩的MG动画作品，为观众带来更多的快乐和惊喜。