范本可以引导我们思考和分析，找出自己写作中的不足之处，并寻找改进的方法。在这里，我们为大家整理了一些优秀的总结参考文献，希望能够对大家有所帮助。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇一
整节活动中幼儿的参与性很强，能跟着我积极模仿小花猫，并且快乐的学唱歌曲。活动中，我安排了许多表演内容，这样能满足小班幼儿的身心需要，在唱唱跳跳中熟悉歌曲旋律，在游戏情景中理解歌词内容。尽管我在一些细节上把握的还不够，但是，孩子们并没有因此而失去参与活动的兴趣，仍然很投入地配合着我，让我很感动。
在进行歌曲表演时，我和幼儿一起模仿小花猫的叫声“喵呜……喵呜”突然，叶可鉴小朋友很大声的问我——“应该是啊呜呀”。当时，我为了整节活动能够正常的进行便没有回答她的问题，继续着我们的歌表演，其它的孩子也没有太多的注意到“小叶子”的这一疑问，他们仍然快乐地跟着我“喵呜……喵呜”地模仿着小花猫。我想，大家都跟着我说“喵呜”，叶可鉴也会和其他小朋友一样跟着学的。其实不然，当我们再度表演时，叶可鉴依然很大声的问我“应该是啊呜呀”。这次她的语气更加果断了，近乎是一种质问的口气。刚才我对她提出的问题不置可否，现在的她要讨回一番公道似的。面对孩子的再次提问，我不能只顾及我原先的活动设计了，此时，我已经意识到我必须回答叶可鉴这个问题。我首先表扬了叶可鉴是一个很有创意的小朋友，其次建议大家一起听听她的提议，我们一起来学学她说的“啊呜”，用“啊呜”声来学小花猫叫。果不其然，孩子们学得兴致高昂，一个个张大了嘴巴，“啊呜……啊呜……”一张张快乐的小脸仿佛花儿一般在我眼前绽放！我根本就没有想到，仅仅是两个区别不太大的字，竟然会有如此之大的魔力，仅仅是两个字，居然可以带给孩子们如此之大的快乐！
案例分析：
本次的青年教师分层公开教研活动是本学期我在园内部唯一的一次开课机会，也是我在这届小班新生第一次开课，面对那么多客人老师，孩子们没有任何拘束感，很放松，也很投入，让我万分庆幸自己拥有着这群无邪地小精灵。
《小猫》这节小班音乐活动我参考了陈淑琴老师的教案设计，结合本班幼儿的特点，我做了许多修改。周三上午在小（4）班试上后，发现很多环节不能很好的抓住幼儿的注意力，有些环节不紧凑，孩子们兴趣索然。讨教多位资深老教师之后，我对自己的教案做了部分修改与调整。在修改调整的同时，我也想当然的对歌曲中的部分歌词做了改动。在陈淑琴老师的教案设计上，歌曲学小猫叫声的部分本就是叶可鉴小朋友所提议的“啊呜……啊呜”，可我觉得这样的叫声不像是一只可爱的小花猫，倒像是一头凶猛的大狮子，这和我的活动设计大相径庭，于是我便改为我们耳熟能详“喵呜”。没有想到我的这一小小修改竟被叶可鉴“一语道破”。
“为什么当时我在参考陈淑琴老师的教案设计时没有考虑“啊呜”的用意呢？”
“为什么没有考虑明明“啊呜”声像大狮子，为什么陈淑琴这样的资深学者没有修改呢？”
我在修改歌词的时候太大意了，根本没有考虑到小班幼儿的年龄特点，他们喜欢夸张的动作，他们喜欢夸张的表情。正如我们早操中小猴子学做操的动作，老师领操时总是觉得蹦跳的动作太多，跳起来很吃力。但是我们发现，孩子们乐于那样快乐的蹦跳动作，每做到这个动作，我们都能在孩子的脸上找到他们抑制不住的快乐与兴奋。这样的快乐既属于他们也属于我们。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇二
常言道“兴趣是最好的老师”，幼儿一旦对某人、某事感兴趣，就会在较短的时间里，产生较浓厚的兴趣，去关注事物发展变化。因此，教师要把幼儿兴趣的激发放在首要，让幼儿积极主动去学习，去探究，去获知。
根据幼儿发展的特点，活波、好动，天真可爱，但是幼儿持久性较短，对兴趣维持时间不长，对事物变化的规律，挖掘、认识、理解的程度较低，教师要根据幼儿的个性特征，巧妙运用动、静相结合起来，将幼儿带入具体的情景中，让幼儿感觉到自己非常快乐地学习。因此，对幼儿在听、说、看、动、唱等实践活动中，通过音乐的方式去感受音乐，去理解音乐，最终幼儿能够鉴赏音乐。
教师在组织学生进行音乐鉴赏时，幼儿教材中所编排的都是立足于幼儿欣赏的角度，较好激发起幼儿学习兴趣。这就要求幼儿教师要认真分析全班幼儿学生具体情况，弄清楚幼儿爱好、兴趣，在音乐方面幼儿具备了何种基础知识，以及能力状况，去选择音乐素材。在选择音乐时，力争做到幼儿的“接受性、接纳性，感受性”，通过幼儿对音乐的欣赏，吸引住幼儿，让幼儿能够感受到生活中，处处都有音乐的节拍，音乐给人们所带来的快乐，激发起幼儿能够自己在音乐方面表现的欲望。
幼儿对音乐的表现欲望得到强化，就能够让幼儿通过自己的大脑去思维，自己的双手、脚去跳跃，较好让幼儿的情感的到交融。因此，幼儿教师要创设好幼儿激发兴趣的情景，给幼儿一个较浓厚的氛围，让幼儿能够主动去展示自己，大胆想象，大胆创作，较好让幼儿的个性得到发展，充分发挥好幼儿参与活动的主动性与主体性。笔者认为，教师采取多种方式，在音乐欣赏活动中，培养欣赏综合能力，才能较好地发展幼儿的现象能力，较好地丰富幼儿的知识，较好集中幼儿的注意力，提高幼儿识记知识的能力。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇三
在本学期的音乐教学活动中，主要研究了如何有效地激发幼儿对音乐的兴趣。对本学期的教学收获有以下两点。
一、培养音乐情趣是关键。
1、遵循幼儿生理心理特点，培养幼儿参与活动的兴趣。
本班这学期开展了几次音乐活动，开始只是用音响先让幼儿听音乐然后结合律动一句一句的学歌词，通过几次的教研活动让我明白采取生动活泼的教学内容和形式，培养和发展幼儿对音乐的兴趣是十分重要的，如采用音乐游戏音乐律动的形式，带孩子在音乐的伴奏下，动手、动脚、动口做一些活泼有趣的活动，在此，我们以音乐游戏的形式开展音乐活动《小红帽》，幼儿在活动中兴趣性很强，孩子们用活泼愉快的音乐游戏活动，在听听、动动、说说中，培养和发展了音乐听觉能力，音乐的记忆能力和动作的协调能力。
2、通过节奏训练，培养音乐情趣。
幼儿活泼好动，总是蹦蹦跳跳闲不住。节奏性活动是幼儿喜欢的活动。教师一方面可以通过拍手、拍腿、拍脚等动作来进行节奏训练；另一方面可以为幼儿提供一些打击乐器，引导他们在有节奏的身体动作和运用乐器演奏活动中感受节奏性活动的兴趣和美感。
3、拓宽幼儿知识面，提高唱歌兴趣。
幼儿歌曲来自幼儿生活，反映幼儿生活。引导幼儿了解与歌曲相关的知识，不仅可以拓宽幼儿知识面，结合歌曲内容培养动手动脑能力，还有助于对歌曲内容、情绪的理解与感受，提高歌唱的兴趣和表现力。
二、语言是开展音乐教育的重要保证。
我们在进行音乐教育时，要有意识地去培养幼儿的语言能力。在幼儿听完一首歌曲或乐曲后，教师应及时鼓励幼儿读者讲讲自己的感受和对作品的理解。这样，既增加了幼儿表达的机会，又满足了他们表达的愿望，提高了他们的语言能力。
其次，要把握好尺度，即在进行音乐教学活动时，要正确处理好音乐与语言的关系。如在新授歌曲“小红帽”时，先和幼儿玩一个情景表演游戏，让幼儿扮成小小红帽，教师扮成“大灰狼”这个游戏是为学唱歌曲服务的，因此玩的次数要恰到好处，才能收到满意的效果。总之，幼儿园的音乐教育不应局限于音乐课中，应渗透于日常生活中。教师应当为幼儿创造多样化的环境，使幼儿的生活、游戏、劳动都有优美的音乐伴随，美化幼儿的生活，美化幼儿的心灵。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇四
一次饭吃好后请幼儿自己去放碗时的惊奇发现。有两三个幼儿一起去放碗，这几位宝宝居然拿着手中的碗勺进行敲打起来敲的孩子越来越多并表现的特别开心，从中也带动了吃饭很慢的幼儿吃的快多了，目的也是为了参加他们的这一发现。为了让托班孩子喜欢上幼儿园，吃中饭时也快一些，我设计了此活动《叮叮咚咚》。
【活动目标】。
1、鼓励幼儿跟着教师和同伴一起敲敲玩玩。
2、在游戏中体验敲打碗勺的乐趣。
【重难点】。
重点：乐意与同伴一起玩敲打游戏。
难点：主动去尝试敲打碗勺。
【活动过程】。
1、情景导入：用遮挡板挡住所有的材料，以引导幼儿的好奇。(小朋友想知道挡板后面有什么吗)。
2、在遮挡板中逐一出示孩子们熟悉的勺子、碗并用动物的口吻与小朋友打招呼问好：(小宝贝们，你们好，认识我们吗?我们可很喜欢你们哦)。
3、教师在挡板后面进行敲打，并要求幼儿拍手、头、腿等形式与教师进行互动。
4、教师把挡板拿掉，再次敲打并引导幼儿跟着教师的节奏进行变换。
5、教师把材料摆放到每一张桌子上，请幼儿进行尝试(教师应观察即使引导幼儿进入游戏，体验快乐的敲打)。
【活动反思】。
此活动借助了幼儿非常熟悉的碗与勺，平时他们在家中可能很少的去体验敲打碗勺。而且现在很多刚入园的宝宝都对吃饭不感兴趣，通过次活动让幼儿对主动去使用碗勺，并乐意的自己去完成吃饭的过程。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇五
音乐活动中，经常看到的打击乐教育模式是：孩子跟着老师带给的节奏，一边又一边的模仿练习，直到孩子“学会”为止。如何改变传统的“要我学”为幼儿用心主动参与式的“我要学”，从而使幼儿的主体地位得到真正的体现呢中班打击乐《粉刷匠》就是一个成功的案例。
二、案例描述及分析。
活动开始，只见王老师不慌不忙地出示一张没有颜色的小猪的新房图片，问小朋友：“你们觉得小猪的新房漂亮吗”小朋友立刻七嘴八舌说出了自己的想法：“不漂亮”、“没有颜色的”、“不好看，给它涂上颜色才好看”。这时王老师“好，那我们就来做小小粉刷匠，帮小猪来刷新房吧”，短短一句话就巧妙自然地引出了活动的资料“粉刷匠”。跟随着音乐的节奏，孩子们情不自禁地刷起了房子。而老师此时则是静静地观察孩子的动作，并不时地用鼓励及赞同的眼神回应着孩子。
音乐一停，老师就已经将目光注视在孩子们身上，“谁来试试，你是怎样刷房子的”孩子们争先恐后举起小手。一个男孩子上前，随着音乐双手做摸墙状，快速地上下移动，表现八分节奏的动作，“哦，你是这样快快刷的，真棒！请你来教教我们吧！”刚才还有点羞涩的男孩，俨然像个小老师似的教了起来，王老师却像个渴求的孩子，在小朋友中间认真地学着。“哎呀，那你们明白哪个节奏在说这个快快刷的动作呢”大家学好这个动作安静下来后，老师求助似地拿出三张节奏卡（四分节奏、八分节奏、带休止符的八分节奏）。话音刚落，孩子们就纷纷发表起自己的看法：“x多的是快快刷的”、“x下面有横线的是要快快刷的”、“这张只有2个x，那张有4个x，是要快一点的”。“哦，是这样吗”老师用疑惑的眼神望着大家。“我们试试不就明白了吗！”一个小朋友自告奋勇地提议。“你的办法真好，我怎样就没想到呢”被老师这么一说，乐得这个小朋友呵呵直笑。在音乐声中，老师和孩子共同验证了结果。“对了，我们说对了”孩子们欢呼雀跃着。“我们的小粉刷匠真能干，那你们还能用其它动作来刷这个节奏吗”“能够，老师我能够横着刷”、“我会画圆刷”……片刻，孩子们就巩固掌握了八分节奏。
“哦，快快刷的累了吧”老师关切地说。“那你能够怎样刷让自己放松一下呢”“慢慢刷”一个孩子迫不及待地喊了出来。“太好了，你来教教大家吧……”随着音乐的节奏，大家又乐此不彼地学了起来，并且同样地找出了慢慢刷的四分节奏卡。就这样在不知不觉中，孩子们又掌握了四分节奏。
高—潮过后，老师提出那张有八分休止符的八分节奏卡（休止符用红笔画），这是只听见孩子开始窃窃私语：“哦，这么难的！”。这让我们几个下面听课的老师也一阵心揪：“这个节奏这么难，让中班上学期的孩子学习，老师要如何解决呢”。只见王老师神态自若地将节奏卡贴到刚才的八分节奏卡下面，用挑战的语气问：“你会这个节奏吗它与前面的节奏有什么不同呢”室内一片寂静后，又立刻沸腾起来：“老师我明白，那里有空的”、“0表示要休息”、“有红灯”、“下面有横线”，孩子们的思维一下子又活跃起来，活动也相当投入。“有线的有红圈的这个节奏要怎样刷”老师追随着孩子的回答紧之后问。站起了一个小男孩，他镇定地说：“刷房子的时候有一个装颜料的桶，那个0（指休止符）像桶一样，刷的时候先把刷子在桶里蘸一下，再刷一下。”“太好了！你来快来做小老师教教我们怎样刷！”伴随着音乐，师生开心地玩着、学着。一个具有挑战性的节奏就这样简单地解决了。
最后，老师请小朋友完整欣赏音乐，回忆音乐的那里是快快刷哪里是蘸一下、刷一下哪里是慢慢刷经过完整的动作练习后，用上乐器进行伴奏。整个活动在欢快、愉悦的气氛中简单地完成。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇六
幼儿园音乐教时间过得真快，转眼间一学期的教学工作已接近尾声，回顾这学期的工作，可谓紧张、繁忙而又充实!但无论是孩子、老师还是家长都经历了一个难忘的成长过程。现从以下几方面，对本学期的班级工作做个小结。
1、班级整体情况分析。
我班共有30名幼儿人，经历了一学年的幼儿园生活后，每个孩子都有了不小的进步，大部分幼儿都愿意上幼儿园，同时能积极参与教师组织的各项活动;在生活自理方面养成了良好的习惯，会自己动手吃饭，并注意将餐具轻轻放，午睡时在教师的帮助下，完成穿脱衣服;在学习游戏方面也形成了一定的常规。上课时，能安静坐下来，举手回答问题，积极动脑;游戏时能听教师的指示进行游戏，主动参与活动;在语言表达方面，孩子们都会用普通话与同伴交流。应该说，上学期经过我们的努力，取得了一定的成绩，但是，还有不足之处需要我们不断完善。如孩子们的午餐习惯还需要加强;在生活自理方面，还要给孩子们以机会，让他们多锻炼，同时注意提高他们的动手能力与语言表达能力等。
2、保育工作总结。
这学期我们以培养幼儿各项生活习惯和自理能力为主，培养幼儿饭前便后洗手，饭后擦嘴的良好习惯，督促幼儿多喝开水，教幼儿自己穿脱衣服、叠衣服、独立进餐、安静午睡。孩子们都完成得很不错。这学期幼儿自主如厕习惯养成也比较好，基本上没有孩子将大小便解在裤子里，整体来说较上学期有明显进步，尤其是俞虎、罗梓阳、陈伟鹏等几名幼儿。户外活动时，我们及时给幼儿隔上毛巾，对出汗过多的幼儿及时擦汗，以防感冒。对体弱多病的幼儿给予特别照顾，如陈_、谢_等。另外卫生方面我们协助保育员每天认真做好班级的消毒和打扫卫生工作，这学期几次园内卫生评比，都获得了不错的成绩。消毒工作也是一日三遍，绝不松懈，付出的劳动和辛苦总是会有回报的，这学期我班没有出现传染病，幼儿出勤率也不错。
3、教育教学总结。
1)本学期初，我园为实现幼儿更健康的作息习惯，特别重新调整了一日生活安排，幼儿适应较快，反应也很不错。幼儿园是幼儿生长学习的场所，幼儿园应为幼儿提供健康、丰富的生活和活动环境，满足他们多方面的需要，使他们在快乐的童年生活中获得有易于身心发展的经验。围绕这一纲要精神，我们开展了一系列活动，上学期针对幼儿自我服务意识不强的特点，这学期，我们加强了奥尔夫音乐教学的教研和开展，有意识地强化音乐、舞蹈、动作、语言之间的联系，在形式上集歌、舞、乐三位为一体，在活动过程中把创编、表演、欣赏三位融为一体，给孩子创造一个全面、丰富的审美经验，增强幼儿参加活动的情趣，促进幼儿的表现力和创作力的发展。强调从节奏入手进行幼儿音乐教学。常常以身体四肢为乐器，通过肢体的动作和自身的活动去培养节奏感。激发幼儿对律动的兴趣，通过一系列的活动我班的幼儿在各方面都有了明显的进步。
2)另外我们利用早操、户外活动、集体游戏等形式，激发幼儿对体育运动的兴趣，使得幼儿喜欢参加体育活动，并从中体验运动的乐趣。同时，我们加强对幼儿进行安全教育和疾病的防治工作，促进了幼儿的健康成长。
3)本学期初，我们根据幼儿的实际情况认真制定计划，中期还对课程的设置进行了审议，发现不妥的地方及时进行调整。平时认真做好集体备课及课后审议，以便把更好的活动展示在幼儿面前。小班幼儿虽然年龄小，但作为有思维能力的个体，他们对环境有自己的要求。所以我们按照幼儿身心发展的特点设计环境，让孩子成为环境中的主体。
4、生活常规方面。
一份耕耘，一份收获，通过一学期的努力，孩子们在生活常规方面都养成得很不错。能自己穿脱衣服、裤子和鞋袜并能够整理整齐摆放。大部分幼儿能自己吃饭、洗手、大小便、午睡。生活自理能力都有了很大的进步。只是在课堂纪律上还是规则意识不强，仍然有插嘴的现象。
5、环境创设方面。
这学期我们在上学期环境准备的基础上，另外添置了巧巧手、趣味坊、音乐表演等几个区角，都深受孩子们的喜爱，同时也发展了孩子们的动手、动脑的能力，让孩子们在快乐的游戏中有所收获。
6、在家长工作方面。
这学期，我们主动亲切地与家长沟通。认真做好家访工作，使家长了解自己孩子的在园情况。使用家访、qq群、博客、家园练习册、电话、家长会等多种形式进行沟通交流。使我们能更了解孩子在家的各项情况，并有针对性地开展幼儿的教育工作，同时也促进了与家长的相互理解，相互信任。在本学期开展的“家长开放日”活动中，邀请家长来班观看幼儿的半日活动，使家长亲身感受了孩子的半日生活。此活动受到了众家长的好评，也更好的做到了家园同步教育。与家长进行密切沟通，向家长宣传幼儿园保教任务和科学育儿知识，提高了家长、社会对幼教工作的了解与认识，配合幼儿园做好保教工作。
7、安全工作。
每天严格晨午检工作，做到“一问、二看、三问、四查”。检查有无带危险物品，及时处理。在教学活动中，培养幼儿良好的行为习惯。随时进行良好的安全教育活动，增强幼儿的安全意识。坚持做好每天、每周及时消毒，避免传染病的发生。让家长配合教师做好安全工作，在家经常教育幼儿安全方面的知识。如：过马路看红绿灯、走人行道等。在这样细致周详的准备中，孩子们健康快乐的度过了这一学期。
回顾本学期的点点滴滴，虽然我们做了大量的工作，同时也得到了一些收获，但是，我们知道还存在着许多的不足，比如：孩子们的常规还不尽人意，上课插嘴的现象还较多，在午餐方面，还有一些孩子仍旧比较挑食，时时的要老师提醒等。但总的来说，这学期的收获还是多于不足，在今后的工作中，好的方面我们会继续保持。但我们也会正视自己的不足之处。努力把今后的班级工作做得更好!
本学期我担任高二年级十四个班的音乐教学工作，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、课堂教学：
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高二年级以歌唱教学为主，为了让学生能力得到了锻炼在练声与歌唱的中间穿插一些音高与节奏的训练，这些训练以游戏式的集体参与方式出现，如可先听音高1、5、3、6，然后就这些音以一小节编出不同类型的节奏型，例如：2/41111︱555︱333︱66‖先让学生打出来每一小节的节奏型，等对准拍点后再连贯，然后加入音高全部唱出来。这既缓解了练声与歌唱之间紧张的情绪，也使学生能学会学以致用，贯穿到音乐的其他领域。
不足之处：是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了基本乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
二、课堂管理：
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的一面。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
三、课外活动：
为了更好地培养学生对音乐的兴趣，以班级为单位开展综合音乐会，展示个人特长。，同时也分享了艺术的愉悦。
本学期还组织两名学生参加晋江市的校园歌手赛，在经过短暂的训练之后，虽然没取得优秀的名次，但是也赛出了她们的良好水平，同时也提高了她们对音乐更深入的认识。
本学期加强对艺术高考生的指导，利用晚自习时间对其进行专人辅导。
不足：没能实现在高二年组建合唱队的计划，使学生失去了一次展现自己的机会，学习、锻炼的计会。
四、考试：
为了使音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试采用了歌唱表演、合唱指挥、乐理知识考核三个方面，效果良好。
五、其他：
我经常利用课余时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。在条件允许的情况下，让学生适当地接触一下电脑音乐。
此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;参加晋江市合唱团，和团员一起学习共同进步。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇七
摘要：我国学前教育专家许卓娅指出：“音乐教育不仅仅是教音乐的教育，而是在进行音乐教育时,让孩子学会基本的社会责任感和道德责任感,培养他们成为一个完整的人。”由此可见，音乐教育是一门需要专业性、技术性的艺术教育，知识技巧和感知能力在儿童的创作与表现、感受与欣赏中是必不可少的。那么，怎样化繁为简？让音乐淌进儿童的心田，让儿童走进音乐的世界？答案就是游戏化。当然，在实际幼儿园音乐教学的过程中还存在着诸多问题，本文就如何合理有效地开展音乐活动的游戏化进行了探讨，让幼儿在感知音乐、发展音乐能力的同时，使幼儿的认知、情感及社会性得到全面的发展。
儿童的内心是游戏的，而音乐是直入人心的，当两者融合的时候，这种魅力是1+1＞2的。需要注意的是，所谓音乐活动的游戏化不仅是指狭义的“音乐游戏”，它包含在一切活动形式、教学方法中，使其具有游戏和类似游戏的特点。但在实际幼儿园音乐教学中仍存在诸多不足，如活动形式的单一刻板；游戏与音乐活动的生搬硬套；对音乐感受经验的准备缺失等。如何让幼儿在自由宽松的活动氛围中，有如“玩”一般的学习体验？怎样让幼儿快乐地、主动地、不知不觉地投入活动之中？让幼儿听到、感受到、喜爱上、想象出、创造出音乐？本文就这些问题，进行了一些探索。
一、以兴趣为切入，让游戏作品有趣起来。
兴趣是投入的前提，良好的学习兴趣是最好的催化剂，教师要了解幼儿真正喜欢什么、需要什么，再从兴趣入手，选择适合幼儿年龄特点的音乐游戏作品。比如，从幼儿熟悉的《米奇妙妙屋》动画片生成小班音乐游戏《妙妙屋，我来了》，在与米奇、米妮的音乐历险途中，通过让幼儿和“高飞”、“布鲁托”打招呼的形式感受二拍子与三拍子的不同，上山下山帮助幼儿感受音乐的上下行；又如音乐游戏《朵拉与机器人》，结合幼儿爱模仿的特点，选择了机器人为题材，有趣的机械动作，幼儿在模仿创编的过程中体验乐趣，同时感受节奏。这些趣味纷呈的活动内容，成为了活动有效开展的有力保障，更可见教师在选择素材时的独具匠心。
二、以材料为承载，让游戏环境妙起来。
提高幼儿的积极性离不开游戏化的环境创设，让幼儿在具体的物质世界中体验音乐与环境、材料的关系，促进幼儿与音乐之间的互动体验。教师提供的材料可以是单一的，也可以是叠加的；可以是独立的，也可以是关联的。各类能发出声的玩具p乐器p头饰甚至是废旧材料等，让幼儿在敲敲打打间，释放表演欲望和创造才能。例如在音乐活动《纸王国的音乐派对》中，提供了各种各样的纸，解放孩子的手和脑，揉一揉、拍一拍、搓一搓，试着让纸发出声音，与众不同的材料让幼儿体验到了前所未有的愉悦感。当然，在材料的选择上，也要注意适宜性，挑选轻便、安全、环保的材料。根据不同阶段的幼儿年龄特点，因材施材，最大限度地发挥材料与环境的承载作用。
三、以多媒体为输出，使游戏活动活起来。
多媒体是游戏化教学的有力推手，在运用的过程中需注重多感官手段渗透，引导幼儿积极参与，感受音乐，获得愉悦。
（一）多听多辨，拓展幼儿思维。为了丰富幼儿的音乐感知，提高艺术审美能力，教师应整合多元的音乐素材，让幼儿体验多元趣味的音乐游戏，倾听各具特色的音乐曲调，充分激发幼儿的音乐潜能。让幼儿想他们所想，见所未见之景，闻所未闻之曲，开拓视野，陶冶情操。
（二）多思多想，培养想象美。在音乐教学中培养幼儿的艺术想象力，可以发展个性、启迪智慧。如音乐活动《哈哈镜》，利用白板技术呈现了生动有趣的画面，诙谐幽默的视听效果让孩子们身临其境。再让幼儿倾听旋律，想象小矮人在镜子中可能出现变大、变小、变高、变矮等的画面。与音乐的韵律感有机整合，使幼儿在潜移默化中感受了音乐的节奏感。通过完整的画面、音效、故事欣赏，让音乐插上想象的翅膀，放飞思维，不再是过去老师教、学生模仿的机械模式。
（三）多实践多创造，发展创造美。在想象的基础上，儿童更不可缺失的是创造力，只有想象力，没有创造力，永远只能是空想家。因此，组织音乐活动时，要让幼儿不仅听音乐，还要通过积极的联想和想象，以及视觉、触觉去感受、去体验、去创造音乐和表现音乐。动作是音乐形象化的直观表达，幼儿创编动作的前提是相关经验的准备。如在音乐活动《好玩的洗衣机》创编动作环节，在讨论各种动作时，多媒体直观地演示了洗衣机的运行动作，形象地再现了动作的节奏感，化解了教学难点。而在“甩干”这个情境处，课件生动的场景配以快速回旋的乐曲，自然而然创编出相应的动作。以幼儿为主体，自主创编再共同模仿练习的学习方法，真正凸显了幼儿是学习的主人。游戏化音乐之路是一个漫长的过程，在音乐的旋律间，充分发挥游戏化的灵动魅力，需要教师做好功课，研究音乐的主要特征、遴选适宜趣味内容、尊重幼儿独特表达、创新游戏化策略，为幼儿搭建随心而唱、随性而舞的舞台。让幼儿的心灵浸润在音乐的河流中，让游戏化走进幼儿园音乐教学中。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇八
摘要：音乐教学应该传授给学生体验音乐的方法，让学生通过音乐感知生活，培养学生的审美情趣，让学生更好地热爱生活，帮助学生形成健全的人格和正确的道德情感。音乐教师在音乐课堂中应该采取多种方法，引导学生正确理解音乐，采用多媒体的教学方法，培养学生的创新意识，让音乐在学生的成长过程中发挥更大的作用。
关键词：培养美感；健全人格；角色转换；多媒体教学；创新教育。
音乐中包含着美感，包含着对人生的热爱，所以学校应该重视对音乐的教学，在音乐课堂中丰富学生的情感，教育学生热爱生活、热爱国家的思想情感。并且当学生的情感达到一定的程度，可以更好地培养学生的审美情趣，帮助我们更好地实现我们的教育目标。所以在我们职业高中的音乐教学中更应该看重音乐的独特功能，让学生更好地成长，音乐教师在课堂上从教学目标的设立、教学内容的选择和教学方法的运用等都应该进行仔细的研究，并且运用具有启发式的语言教学，用自己富有感染力的`语言教育自己的学生，让音乐课堂发挥最大的功效。
职业高中的学生更多看重的是对技能的掌握，而忽视对文化课的学习，对音体美这样的课程更是不重视，所以，我们音乐教师首先应该改变自己的观念，以自己饱满的教学热情去感染学生，让学生知道音乐在我们人生中的重要作用。同时教师也应该知道学生在课余时间非常喜欢听歌曲，我们也可以从这个地方作为教学的切入点，和学生共同欣赏音乐歌曲，并且和学生探讨歌曲的内涵。我们应该引导学生欣赏高尚、具有特色的歌曲，这样可以帮助学生形成正确的人生观和价值观，可以让学生形成健全的人格和职业道德。我们音乐教师在工作中也应该注意自身职业道德的提高，在教学工作中，我们的举止、仪表等应该充分展示我们的审美修养，让学生从我们的身上可以感受到音乐的美感，可以感受到教师的人格魅力，再就是我们教师在课堂内外应该用激励性、启发性的语言，运用幽默、真诚的语调，用我们热爱生活、充满爱心的心理品质使学生在和谐愉快的氛围中产生对音乐审美的提升。我们的音乐课程应该在课程改革的大潮中实现新的突破。
二、音乐教师的课堂导入要进行改革。
音乐教师在课堂上进行教学的导入点要进行改革。教师是课堂教学中的主导者，应该按照教学目标的设立、学生接受能力的情况合理安排教学，应该在有限的课堂时间内向学生讲解知识信息，音乐教师也要改变以往简单的课堂教学，不能简单地向学生进行技能教学，单调地讲解音乐基础知识，这样会极大地损伤学生学习的主动性和创造性。而应该采取灵活的导入模式，吸引学生的眼球，我们应该根据学生的实际情况，根据学生的兴趣爱好安排教学活动，尝试着音乐课堂角色的转化，比如，在课堂上我们可以采取多种游戏，以学生乐于接受的方式来进行讲课，帮助学生掌握知识；教师也可以在课堂上走到学生中间，和学生一起活动，一起进行游戏，和学生一起欢歌笑语，真正和学生融为一体，让我们的音乐课堂上得生动活泼，让学生能够从音乐课堂中学到知识，能够从音乐中感受对生活的热爱。
三、音乐课堂可以充分运用多媒体教学。
现代科学技术的发展，音乐课堂也可以引入多媒体技术，这样可以更加充分地调动学生的多种感觉器官，更好地体会音乐的美感，激发学生学习音乐的兴趣。教师还可以运用多媒体的方式展现历史音乐名人，让学生从这些名人中感受对人生的启迪。如我们可以让学生了解德国著名作曲家贝多芬的成长经历，特别是贝多芬两耳失聪，但贝多芬并没有屈服，依然创作出闻名于世的作品。让学生从他的著名作品《英雄交响曲》中体会贝多芬的精神，感受这首交响曲的革新精神，体会其感情奔放、篇幅宏达的特点，充分体验他的名言“我要扼住命运的咽喉，它决不能使我完全屈服”的内涵。
特别是音乐专业的学生更应该培养学生在音乐创作过程中的创新意识。由于受我国的教育模式的影响，学生的创新意识往往随着年龄的增长而逐渐消失，往往是教师和家长对孩子的限制影响，我们应该鼓励学生的创作，根据自己对生活的体验和对知识的理解，在教师的指导下进行音乐创作，可以允许学生的“胡作非为”，学生从自己的创作中获取对音乐的认识和理解。
五、音乐教师应该在教学过程中多采用合唱的教学模式。
因为合唱的形式可以更好地表达出对音乐的思想内涵，教师应该更好地培养学生各种基本能力的训练，坚持以教师为主导、学生为主体的训练模式，发展学生的合作能力，通过歌曲表现出音乐的思想内涵，培养学生的协调感和均衡感觉，培养学生的集体观念和团结协作的精神，让学生在集体的环境中感受美妙的音乐，体验音乐的魅力，提高学生的审美情趣和审美能力。
总之，音乐应该发挥在人生成长中的作用，更好地为学生的成长服务。音乐教师应该让学生热爱音乐，善于从情感的视角，创设音乐审美情境，融情感化与审美化为一体，让音乐成为学生生活中必不可少的内容。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇九
活动过程：
1、音乐《蜜蜂做工》导入。
（1）老师带领幼儿模仿勤劳的小蜜蜂飞来飞去，最后飞到自己的位置上；
（2）小蜜蜂真勤劳，你还知道谁也是勤劳的吗？
（3）还有一些勤劳的人，他们经常开着一辆车子在马路上洒水，他们开的是什么车子呀？（洒水车）。
2、感知洒水车。
（1）（幻灯片）看看，这些都是洒水车，你在马路上见过它们吗？
（2）它后面背的大大的是什么呀？（大水壶）。
（3）大水壶里装的什么呢？用来干什么的呀？（浇马路）。
（4）洒水车还会唱歌呢，你知道它是怎么唱的吗？（嘟嘟嘟）一起来学一学。
3、学习歌曲《洒水车》。
（1）念谜语熟悉歌词内容，引导幼儿集体模仿洒水车有节奏的呼叫声。
（2）集体有节奏地念歌词。
（3）教师范唱幼儿学唱。
（注意唱准歌词，老师可以通过手势提醒的方法，重点帮助幼儿唱准歌曲中的低音部分）。
（4）幼儿跟唱几遍后独立完整演唱数遍。
4、游戏活动《洒水车》。
游戏方法：洒水车司机在中间边开边唱歌曲，其余幼儿围成圆圈随音乐有节奏地拍手，洒水车司机做浇水的动作时面对司机的幼儿必须立即躲闪，司机如果自转浇水所有幼儿都必须跑回座位。
游戏开始时由老师扮司机，游戏数遍后可由幼儿来扮演司机。
活动目标：
1、接触谜语歌曲，能初步唱准曲调，唱清歌词；
2、通过模仿洒水车的呼叫声以及游戏活动，感知洒水车的特点；
3、能与同伴协调一致地游戏，控制自己不与同伴发生碰撞。
活动准备：
1、活动前丰富有关洒水车的知识；
2、洒水车幻灯片。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇十
积极努力的培养大学生的语文人文素养，能够帮助学生打下扎实的语文知识基础，具备丰富的知识的同时，还有助于培养学生良好的语言表达能力和思维能力，另外，良好的语文人文素养还可培养学生良好的行为习惯，帮助学生在职场中不断进步，适应社会环境。
第一篇：大学生就业下的语文人文素养影响。
一、语文人文素养的概念与认知。
人文素养是精神风貌的综合体现，宝库人文学科知识、健康的心理素质以及对国家对民族的责任等内容，更是指人们所应具备的基本品质与态度，包括正确处理个人与他人，与集体、与社会等的关系。
如今，人们开始意识到人文素养对一个民族的重要性，而其对大学生的意义更是重要。
人文素养的重要表现便是人文精神，所谓人文精神，泛指人文科学体现的对人类生存意义的关怀，它追求理想境界，着重对氧化的生活，将一切追求归结为人本身的关怀。
对大学生来说，应在学习掌握更多科学知识的同时，关注人文素养的培养，让自己协调发展。
语文人文素养是指学生在学习语文各方面的知识的同时，将语文能力与个性品格、道德修养等各方面能力相结合的一种综合素质能力。
语文人文素养适应时代发展需求，根据大学生就业的需求，是以语文能力为核心的综合素质。
语文人文素养的培养可有有效促进大学生就业能力的提高。
就业能力不是单纯的指某种技术或技能，而是大学生在初入职场及以后的发展中应对各种情况的一种能力，这种能力是与学生的知识水平、心理素质等各方面相关联的。
据了解，美国培训与发展协会将就业能力分为阅读、写作、计算、沟通、适应五种能力，因而大学生语文认为素养不但包括听说读写等基本能力，还包括大学生的文化素养、语言运用、对社会的适应力等各方面，是大学生学好自身专业的基础，综合就业素质的重要方面。
二、当代大学生人文素养现状。
首先是人文知识的贫乏，目前，不少大学生的文化修养不高，对文史哲学各方面的知识了解甚少，一些理工科学生的文学、艺术等方面的知识更是鲜有涉猎，对民族优秀文化及我国悠久历史和优良传统了缺乏足够的了解，更不具备在我国民族文明熏陶下的文化气质与素养。
其中不乏一些学生的品位低下，语言表达能力、人际沟通能力等方面严重欠缺。
其次是人格修养较差，我国一向被成为“礼仪之邦”，但是在如今的大学校园中，传统的善恶、雅俗等观念和划分标准，已然发生错位。
一些大学生的行为缺乏文明，生活懒散而不能自理，缺少社会公德。
还有一些学生以自我为中心，不顾纪律，公然违背社会公德。
我们时常可见一些学生在公共场合不能遵守基本的礼仪规范，行为粗鲁，随地吐痰等现象时有发生。
甚至一些学生抱着混文凭的态度来度日，这样的情况下显然已将经济组委引导个人行为的唯一标准。
三、语文人文素养及其在促进大学生就业中的影响。
(一)语文人文素养的基本能力为其奠定扎实基础。
语文人文素养中最基本的便是相关知识，包括听、说、读、写的能力，这是大学生就业必须具备的最基本的能力。
如果大学生不具备这样最基本的就业能力，那么便很难具备良好的专业知识和能力水平，便不能具备良好的就业能力。
因而，对基本的语言文字的理解与掌握及对语文知识的熟练使用，包括语文阅读能力与技巧，熟悉各种文章的写作能力等，对大学生的就业都是非常重要的。
另外，对语言丰富的积累也是提高学生就业能力的重要方面，当学生通过长期坚持不懈的努力学习与积累，使得语文各方面知识都有了一定积淀后，便会自觉形成良好的语文人文素养，如学生在学习中多读一些古代知识方面的书籍并悉心理解，便慢慢会对历史知识得以系统掌握，就业时便能在一定程度上提高竞争力。
(二)可培养良好的思维能力及语言运用技巧。
对语言的良好运用可直接影响到大学生的就业，良好的表达能力与沟通技巧是学生成功获得自己心仪工作的基本能力。
求职时的一份完整、标准、有吸引力的简历;面对招聘面试人员的发问，能很好的表达自己的观点，多方面的展示个人的素质和魅力，这些都与语文人文素养息息相关。
良好的语文人文素养可以帮助学生解决这些问题，让学生在制作简历的时候全面细致，重点突出，在参加面试时沉着冷静，不卑不亢。
另外，语文是思维的工具，语文人文素养可以帮助学生正确认识现实社会，并作出合理判断。
良好的思维能力和语言表达能力是大学生成功就业的第一步，因此培养学生的语文人文素养并恰到好处的运用，对大学生的求职非常有利。
(三)良好的语言人文素养可促成良好习惯的形成。
良好的学习习惯对大学生的就业至关重要，习惯本身不属于就业能力范畴，但却是大学生将所学知识转换为能力的重要方法，可令学生终生受益并获得稳定发展。
随着社会的不断发展，大学生就业后一直从事第一职业的几率显著下降，变换工作与行业的现象越来越多。
这种情况要求人们更好的适应不断变化的社会环境，否则很可能失去就业机会。
良好的语文人文素养，如积极主动的学习新知识，发现问题并积极寻找解决办法等，都可帮助大学生培养主动去适应工作环境的能力，提高其学习能力，经过长期积累，对学生整体素质的提高非常有利。
因而，良好的语文人文素养可说是学生就业能力的持续发展，对学生稳定就业具有重要意义。
(四)引导学生塑造高尚的品格。
良好人格的塑造是人类教育的目标之一，加强对学生人格的塑造，是人文教育的重要方面。
大学语文文化教材中所选择的作品，通常是经过千百年流传下来的，具有丰富的蕴意、脍炙人口的文学精品，是我中华民族灿烂文化的结晶，处处体现出我民族文化中对高尚人格及操守的尊重。
如孔子宣扬的“仁”，诸葛亮的“鞠躬尽瘁，死而后已”等，无不体现着我国伟大的精神境界，有利于引导学生培养起高尚的人格，培养学生直面人生，乐观开朗的人生态度，在工作中才可获得更多机会。
四、如何提高大学生语文人文素养。
(一)高校要提高对大学生语文人文素养教育重要性的认识。
首先，应当加强高校方面对大学生人文素养教育重要性的认知，应结合本校现实情况，从高校课程建设、师资力量等多方面出发，构建起一套完整的语文人文素养教育评估体系，对大学生语文人文素养制定评估指标，包括大学生的心理素质、社会适应能力等等。
根据此评估指标对大学生人文素养定期评估，督促相关活动的开展和课程实施。
(二)语文人文素养和专业知识应被同等视之。
在课程建设方面，两者应占据同等重要的地位，在课程门类、学习要求等方面，高校应在注重专业课程的教学同时，关注人文素养的教育，可多开设一些相关方面的课程，改变传统的说教式的语文教学模式。
可以为大学生开设一些有关人文社会科学方面的书籍，规定学生必须要阅读的数目，要求其做好笔记，作为学生考评的指标之一。
或可充分利用学校的公共选修课资源，将其与语文人文素养教育相结合。
另外，高校应当时常开展人文素养方面的讲座，邀请国内外有名的专家学者进行主讲，并向每位学生开放，增加学生们与这些高层次学者间的接触，引导学生培养人文素养。
(三)良好的语文教育有助于提高大学生的人文素养。
大学的语文教育应提倡实践、参与、合作交流等方式，致力于开发学生的综合能力与创新精神，借此提高学生的综合人文素养。
对高校语文教师来说，应把提高学生的综合人文素养作为教学工作的核心任务，在教学活动中摆脱传统教育模式的束缚，树立发展提高学生综合人文素养的教学理念。
时刻以学生为本，令学生在学习语文文化知识的同时，提高其语言运用能力和综合人文素养。
为此，教室门可充分利用课本资源，在教授基本知识的基础上，努力扩展学生的知识视野，帮助学生积淀文化知识，为人文素养的培养打下良好的基础。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇十一
《幼儿园工作规程》强调要对幼儿进行健康教育、养成教育、情感教育、感官教育和社会性发展、智力发展、动手能力的发展，所以，我选择能够促进人的身体健康的音乐教育作为研究课题。
我主要对幼儿进行音乐书奏感方面的培养。音乐是听觉艺术，我首先开展各种听觉训练，让幼儿用耳朵去听、去感知。幼儿生活在声音的世界中，节奏无处不有，让幼儿通过听音乐亲自去感受生活中各种各样的节奏，如钟表：嘀哒嘀哒；上楼时：嗵嗵嗵嗵；下楼时：踏踏踏踏。以及小朋友、老人、中青年人各种走路不同的节奏。
感知完节奏，我就让幼儿用身体的各个部位来表现，如拍手，跺脚，身体晃动等，并随之教给幼儿认识二拍子，四拍子，三拍子，在听音乐中告诉幼儿这是几拍的，让幼儿一边拍手一边听或者一边拍手一边唱，这些都是幼儿在有音乐伴奏或无音乐伴奏的情况下，把自己对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来，这种表现自如、灵活、不用老师教，老师只不过加以引导。小马跑、乌龟爬、刮风、下雨、开火车、飞机飞、骑自行车、划船等都让幼儿用手拍，用脚跺，用身体表现。让幼儿认识二拍子时，可以让他听《进行曲》，威武雄壮，整齐有力；认知四拍子时，就让他们听一些较舒缓的曲子，如《雪花飘》、《小燕子》等，认知三拍子时，就放一些圆舞曲让幼儿来表现。
除了用身体表现，我还让幼儿充分地利用打击乐器，先让他们了解各种乐器的声音，是清脆、是浑厚、是长音、是短音，这样敲就特别好听，然后让幼儿自己给小乐曲配上伴奏，练习合奏。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇十二
活动目标：
1、能随着音乐的节奏大胆地用身体表演，体验活动的快乐。
2、对身体各部位的名称及功能有进一步的认识和了解。
3、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。
4、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
5、使小朋友们感到快乐、好玩，在不知不觉中学习了知识。
活动准备：
音乐。
活动过程：
1、欣赏音乐。
师：听完音乐，小朋友想干什么?有没有想跳舞的感觉?
2、和幼儿探讨跳舞时我们的身体部位可以做那些动作。
如：脚可以踢、踏、跳等，手可以摆、举等。
3、引导幼儿观察、模仿各种跳舞的姿势。
4、鼓励幼儿随音乐节奏用身体大胆表演。
(2)引导幼儿利用身体各部位配合节奏发出不同的声音，如：手、踏脚。
(4)鼓励幼儿随音乐节奏用身体大胆表演各种姿势。
5、播放柔和的音乐，带领幼儿做舒展的四肢运动。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇十三
活动目标：
l、熟悉音乐旋律，随乐表现慢慢长大、开心游戏的情景。
2、通过观看表演、示范与模仿等，学习小萝卜与朋友互动游戏。
3、熟悉游戏规则，体验合作游戏的快乐。
活动准备：
1、经验准备：熟悉音乐旋律与基本动作。
2、材料准备：音乐《玛丽波尔卡》、萝卜王头饰。
活动过程：
一、故事导入，激发兴趣，学习合乐游戏。
教师：老爷爷的菜园里，种了很多萝卜，老爷爷天天给他们浇水、施肥，小萝卜慢慢长大了，他们开心地打着招呼，玩起了快乐的游戏。今天，我们就是这群快乐的萝卜，一起听着音乐玩一玩吧。
二、熟悉游戏玩法，大胆创编各种不同造型的萝卜。
教师：刚刚你是什么样子的萝卜？可不可以变出和老师不一样的造型尼？
幼儿跟音乐尝试表现萝卜的不同造型。
三、小萝卜和同伴玩碰一碰的游戏。
教师：我们可以运用身体的哪些部位碰一碰尼？
将音乐中拍肩膀合拍肚子的动作改成身体碰一碰。
我们听着音乐完整地玩一玩游戏，看看谁是最可爱、最快乐的小萝卜。
四、增加新的游戏情节，体验与“萝卜王”一起游戏的快乐。
1)引出萝卜王角色。
教师：菜园里有一个巨大的萝卜，就是萝卜王。（教师变身萝卜王）。
教师：现在，我就是萝卜王，我要和小萝卜们玩一个开火车的游戏，教师讲解游戏玩法。
我们一起听着音乐来试一试吧。
2)交换“萝卜王”角色，听音乐游戏。
教师：谁想来当萝卜王？选出新的萝卜王，进行游戏。
小结：强调开火车的游戏规则，加深印象。
五、引出故事，激发游戏高潮。
教师：“当音乐停止时，火车也会停止，会上来一些爱吃萝卜的小动物，小萝卜们害不害怕，那我们该怎么办尼？跑回家就安全了，仔细听一听会是什么小动物。”
六、邀请多名萝卜王共同游戏，增加游戏趣味性。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇十四
随着教育改革的不断深入，广大幼儿园教师在努力继承我国幼儿艺术教育优良传统的同时，广泛吸收、借鉴国外经验，促进了幼儿艺术教育的发展。但要深化改革，一系列问题还有待深入研究。比如，在音乐教育中，我们进行的不是单纯的音乐课程教学，而是对人的培养；音乐教育不是音乐表演，不宜追求技巧娴熟、表现完美，它也不是少数人的事情，应创造机会让所有的孩子都亲身参与、充分表现；幼儿或迟或早唱准某个音符不是最重要的，最重要的是引导幼儿积极参与、体验和发现，等等。这些都与音乐教育目标和教学策略有关。
幼儿音乐教育目标与教学策略涉及如何结合幼儿身心发展特点和音乐艺术的学习规律，促进幼儿身心健康、和谐发展，如何使当代教育观念融入音乐教育实践等方面的问题。我们应该使音乐教育在幼儿成长中发挥其应有的重要作用。在音乐教育中，培养审美能力固然重要，但最根本的是促进幼儿全而发展。
音乐教育能够为幼儿的全面、健康发展做什么？
音乐教育可以使幼儿体验快乐，培养兴趣。可以说，音乐是和人的生命关系最为密切的一种艺术形式。婴幼儿对音乐具有一种本能的反应。丰富的音响、鲜明的节奏、动听的音调会使他们情绪激动、表情愉快。音乐在时间中流动、运动的形态，不断地产生着新的变化，其音响对感官具有强烈的刺激作用。特别是音乐的节奏，间接地影响到血液循环、呼吸甚至内分泌，和人的心理更有着密切关系。让幼儿体验快乐，应该是音乐带组幼儿的第一份珍贵礼物。“培养兴趣”不仅是指对音乐的兴趣，更是指由此引发的对世间一切的兴趣。
音乐教育可以发展幼儿的情感、美感，为其今后的健康生活及终生的艺术学习培植动力、奠定基础。在艺术世界里，音乐是最善于表达、激发情感的艺术，它可以使幼儿兴奋，也可以使幼儿镇静，消除紧张情绪，获得情感的平衡；通过广泛接触表现不同情感、内容的音乐，幼儿的情感世界将逐渐变得丰富、充实。
音乐教育可以发展幼儿的基本音乐能力。幼儿阶段是各种感官发育最迅速的时期，是听力培养最重要的时期。这个时期的音乐学习是通过多种感官体验音乐的要素，通过体验形成经验。幼儿阶段通过音乐的母语获得的音调积累，对继承民族音乐文化、发展音乐的创造性能力具有深远意义；形成的趣味、态度，获得的音乐能力，将会成为幼儿血肉的一部分。
音乐教育可以发展幼儿的感知觉。幼儿学习音乐不需要先认识文字符号，而是通过感知觉。对于音高、节奏、力度、音色等的辨别力，对于音乐结构形式的感知，都会提高幼儿听觉的敏锐性、选择性和对音乐的整体感受性。音乐的学习不仅是耳朵和手指的事情，它还会引起全身官能的反应。伴随着律动、舞蹈、乐器进行的歌唱或表演活动，要求幼儿的耳、眼、脑、四肢协调作用，可以培养幼儿的敏锐感觉，提高大脑反应的灵活性。音乐艺术和其他艺术一样，具有形象性的特征，但音乐中最重要的乐音又是看不见、摸不着的，其高低与时值的长短、音乐的开始和结束、时间和空间的关系等等，对于培养幼儿的直觉、分析、想像、创造等具有重要意义。
音乐的欣赏和演奏可以训练儿童注意力。音乐作为一种转瞬即逝的时间艺术，要求幼儿保持注意力的稳定，习惯于跟随乐音的运动和变化，以便了解音乐所表现的内容和情感，形成对乐曲的整体感受。音乐欣赏和演奏还要求儿童具有一定的注意力分配能力。在演唱中，既要控制自己的发声，使自己的音高、节奏和自己的声部协调统一，还要倾听其他的声部，注意指挥的手势和要求；在欣赏中，既要聆听主旋律，又要注意其他的声部，倾听不同的音色、表情的变化等等，否则就无法完整地体会音乐作品的丰富性和层次性。
音乐活动中幼儿的参与、探索、表演、动手实践，使他们有机会独创、试验自己的艺术想像。幼儿哼唱或是拍击出一个旋律或节奏的片断，或者表演了什么动作，可能很幼稚，甚至不可能再重复，但这是可贵的创造性活动，是幼儿尝试对已经感知了的东西进行变化与重新组合。这些创造性活动没有对、错之分，也不会给幼儿造成挫折感；这个尝试的过程能够使他们体验到发现的乐趣与成功的喜悦，表达自己的独创性与个性，丰富自身经验，是教育中最有价值和意义的部分。音乐教育应该重视的是创造过程对幼儿的影响，以及审美经验带给幼儿的感受、体验，而不应追求成品。强调个性和创造性潜能的开发，应该是艺术教育对人的发展最有价值的贡献。
音乐教育对于培养幼儿的合作精神、人际交往能力具有积极的作用。艺术活动的一个重要功能就是开拓人的交流手段，使人们得到更多的心与心的沟通。音乐内在的节拍、节奏，合奏中声部的安排，律动、舞蹈中动作的编排，音乐游戏规则等等，都使幼儿在一种愉快的、“不强迫”的形式中，养成自愿遵守规则的习惯，培养了自律、自我激励。也正是在这些活动中，幼儿体验到集体创造的快乐，学习与他人非词语的交流、默契合作，学会理解、接纳、欣赏他人。
通过什么途径帮助幼儿掌握基本音乐能力？
牢牢抓住节奏感的培养。节奏比音高更容易被幼儿感觉。节奏是体验音乐美感的重要来源，它充满生命、感情和意义，决不仅仅是一种数学关系。应鼓励幼儿从实际的音乐中获得对节奏的印象、经验，逐步形成节奏的内心感觉，使节奏活在身体里。节奏活动也是幼儿音乐创造能力培养的起点、突破点。
节奏能力的培养应该遵循节奏自身发展的阶段特点：体验稳定律动――发现、感知节奏――多声部节奏活动。拍子感和节奏感是节奏能力的两个基本要素。稳定的拍感是一种潜在的、起组织作用的基础，是构成节奏的基础。幼儿的节奏能力要从体验稳定律动、感受节拍开始。幼儿能够独立、稳定地表现节拍之后，就逐渐会发现音乐中有的拍里有一个声音，有的拍里有两个声音，有的拍里没有声音――单一的象声词比歌词更容易使幼儿感觉到这个现象。在充分体验、感知节奏的基础上，多声部的节奏活动可以使幼儿在比较中感受节奏，发展多层次的、精细的听觉能力，丰富节奏活动形式，体验合作、配合。
节奏能力培养可结合各种音乐活动形式，包括说、唱、律动、舞蹈、器乐等，特别是身体动作的体验。节奏感不是从符号学习中获得的，它必须通过肌肉反应来感知，要依靠整个身体高度协调的动作来感觉节奏。
以即兴活动开发幼儿的创造潜能。幼儿的即兴创作常常是不能重复的节奏、动作或旋律，限于能力，他们还不可能有意识地运用音乐知识。但是，即兴活动可以表达情感，促进审美感受，发展创造性能力；可以调动幼儿积极尝试嗓音、语言、动作、节奏、律动、舞蹈、乐器等表现（组合或创新）形式，培养幼儿的直觉、反应能力、想像力以及用不同方法解决问题的能力。
即兴创造应该从音乐学习的第一天起，就伴随着幼儿一起成长。即兴活动不是自由随意的。教师应精心设计，掌握启发幼儿的技巧，并且要有足够的耐心，让每个幼儿都有机会得到锻炼。因为即兴是有感而发的，因此，和谐自由的环境，教师的鼓励、启发、爱护至关重要。此外，音乐教学评价应该注重幼儿的参与态度和在创造性活动中的体验过程，而不应仅仅以结果为标准。
以五声音调歌曲为培养幼儿准确歌唱的起点。这一方面是因为幼儿声带发育尚未完善，不容易唱准半音，只有稳定、准确地掌握了五声音调，才能更好地发展准确歌唱七声音调的能力；另一方面是因为五声音阶音乐是我国民族音乐的重要特征，幼儿熟悉、积累自己的音乐母语，对学习继承民族音乐传统、发展民族音乐思维都具有深远意义。当然，在律动、音乐欣赏中也应广泛接触其他国家、民族的优秀儿童音乐作品，以开阔艺术视野。
语言、歌谣在培养音乐能力方面和儿童歌曲具有同样重要的作用。幼儿歌唱有一定局限性，而朗读则可以在难度、长度上超出歌唱的局限，可以在节奏感、多声部配合、音乐要素、结构的理解等方面促进音乐能力的发展。
以形象的、游戏的、律动的方式帮助幼儿理解音乐的结构要素。音乐结构的感知是我们教学中比较薄弱的方面，教师往往认为结构问题比较复杂，幼儿难以理解。人们在欣赏、理解音乐时，需要通过记忆、思维把连续出现的瞬间结合为统一的印象。感知音乐结构的`能力对于全面的审美体验具有重要意义。幼儿音乐教育应从小培养儿童对音乐的分句、分段，音乐的开始、结束，以及音乐中的相同、不同、变化等的意识和敏锐的感觉。这与即兴能力的提高也有直接的联系。教学中可以通过分句朗读、歌唱，结合律动、游戏等活动，逐渐地使幼儿感知音乐的基本结构。经过培养，大班幼儿可以自己创编回旋曲式结构的表演。
多声部的音乐能力也是我们教学中应重视和开发的领域。可以通过律动、声势等多声部的节奏活动，卡农（轮唱）形式的多声部朗读，配合固定节奏型的歌唱、卡农形式的二声部歌唱、打击乐器的合奏表演等，发展幼儿的多声部能力。
音乐欣赏活动的组织一定要避免使幼儿“呆坐干听”，要使他们在听的过程中“有事可做”。例如伴随音乐做合拍的及自由、即兴的身体律动，用打击乐器演奏不同的节奏型参与欣赏，用图画、符号描绘出对音乐的想像，说说对音乐的感觉、想像，配合音乐做即兴的、带有简单情节的戏剧表演，等等。通过教师的引导，使幼儿在每次听赏时都有新的“发现”，保持新鲜感。教师要掌握引导的艺术，不要以过多的语言、过于具体的描述代替对音乐的听赏，要让幼儿从听引发感觉、做出表现，给幼儿留有充分的想像空间。
充分运用辅助手段，增强幼儿对音乐活动的兴趣和对音乐要素的理解。音的高低、强弱、渐强渐弱的变化，二拍子、三拍子的区别，音乐的句、段结构等等，都比较抽象，不容易被感觉和理解，因此，除了借助于游戏外，还可以使用手势等身体语言和球、彩带、纱巾、棍棒、三角铁等教具辅助幼儿理解。当代音乐教育特别强调勿让幼儿习惯于在乐器伴奏中成长，因为这样不利于幼儿听觉和学习主动性的培养，应让幼儿学会在没有乐器拐杖的情况下独立地唱准音调。钢琴或其他乐器主要用于演示各种不同的音乐要素，例如强弱、音高、快慢等，用于听觉训练，发展对节奏、节拍的敏锐感受，为舞蹈、律动伴奏。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇十五
[摘要]音乐是一门情感艺术，因此音乐老师在音乐教学中要重视对学生情感的培育，使小学生的心灵、品格和情感都受到有益的影响，继而养成高尚的道德品质。
[关键词]小学;音乐教学;德育;渗透。
德育渗透在小学音乐教学中具有重要的意义，不仅丰富小学生的情感，还会促使小学生形成高尚的道德品质，本文主要针对如何在小学音乐教学中渗透德育的教学方法而展开具体的论述。
一、小学音乐教学中德育渗透的重要性。
音乐是一门表达情感的艺术学科，因此在小学音乐教学中渗透德育教育，不仅教学效果明显，而且对学生未来的发展也具有重要意义。
德育的渗透，潜移默化让学生产生爱国情怀和集体主义精神等情感，这对于小学生的未来发展具有重要意义。
二、小学音乐教学中的德育渗透方法。
(一)充分挖掘音乐教材，对学生进行德育教育。
音乐教材是学生获取音乐知识的途径，音乐教材中的音乐作品都是通过层层筛选出来的，具有代表性和权威性，因此音乐老师要善于利用音乐教材来培养学生的道德意识。
例如，在《保卫黄河》这首音乐作品中，音乐老师不仅教会学生音乐的旋律，更要让学生掌握这部作品的思想和内容。
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浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇十六
活动目标：
1．感受歌曲，理解歌词，学会听间奏，初步学唱歌曲。
2．发展幼儿的观察力、想象力。
3．培养幼儿对音乐活动的兴趣及活泼开朗性格。
活动准备：兔子头饰1个：吹泡泡用具若干：吸管1支：场地上布置大小圆圈；录音机及录音磁带。
活动过程：
一．练声通过复习歌曲《小闹钟，快唱歌》来练声。
二．熟悉歌词。
1．教师以兔妈妈的形象和幼儿一起吹泡泡、玩泡泡，为理解歌词打基础。
2．教师以游戏形式朗诵歌词，帮助幼儿整理歌词。
3．引导幼儿根据歌词创编动作。
4．幼儿朗诵歌词。
三．熟悉歌曲旋律。
1．在歌曲旋律的伴奏下，按节奏边拍手边朗诵歌词。
2．完整地欣赏音乐。教师依次在幼儿前面经过，边走边吹泡泡，幼儿可以想象自己变成了各种各样的泡泡。
3．在歌曲旋律伴奏下朗诵歌词。游戏《装泡泡》：幼儿听音乐边走边朗诵歌词，走成一个大圈，音乐停，幼儿立即站到地上的圈圈里。
四．学唱歌曲。
1．幼儿自己尝试把歌词填到歌曲旋律里。
2．教师清唱，让幼儿完整地感知歌曲。
3．分句练习，加深对歌词的印象。让幼儿说出自己喜欢哪一句，分句练习。
4．了解歌曲中的间奏，演唱歌曲。告诉幼儿歌曲中有两个地方不唱歌词，只有旋律，叫间奏。师生一起演唱歌曲。
五．尝试创编歌词引导幼儿根据自己对泡泡的感知，创编歌曲中的第二句“有大也有小”。
六．幼儿随歌曲录音，自由吹泡泡，结束。
创新点：让幼儿自己学唱歌曲。本次教学活动打破了传统的歌曲教学中分句教唱和整体教唱的模式，充分利用了歌曲本身简单、生活气息浓，富有情趣的特点，采用游戏性的教学方法，让幼儿在玩中理解和学习歌词，随着游戏活动的深入，幼儿兴趣逐渐高涨，抓住这个时机，让幼儿尝试在歌曲旋律的伴奏下填词演唱，使幼儿在轻松自然的`环境里自主地学唱歌曲。
幼儿自主地学习、活动提供更大的空间。整个教学活动中教师是引导者，教师在引出吹泡泡的主题后，就以兔妈妈的角色参与到游戏中，根据幼儿在游戏中的反应来引导幼儿学习歌曲，然后逐步退出引导者的位置，让幼儿自主地游戏、学习、使幼儿在体验游戏活动快乐的同时也感受到歌唱活动的乐趣。
文档为doc格式。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇十七
一、按节奏师幼互相问好：小朋友们好。董老师你好。（12345。54321）。
引入：老师今天给小朋友们请来了六只小动物，他们要进行一场特别的比赛，你们想不想见到它们呀？（想）“那我们把他们请出来吧。”
二、学习歌曲《尾巴歌》。
1、老师出示动物的图片：这是谁呀？（小猴子）它的尾巴是······（长长的）这是谁呀？（小兔子）它的尾巴是······（短短的）这是谁呀？（小松鼠）它的尾巴像······（一把伞）。
“那你们知道他们今天要进行什么比赛吗？”（幼儿自由猜想、回答，提醒幼儿注意听别人讲话。）。
2、引导幼儿回答歌词中的提问（看图片、动作）：
师：下面老师问小朋友们问题，小朋友们用完整的`话来回答。
谁的尾巴长？谁的尾巴短？谁的尾巴好像好像一把伞？幼：猴子尾巴长，兔子尾巴短，松鼠的尾巴好像一把伞。
师：谁的尾巴弯？谁的尾巴扁？谁的尾巴最呀最呀看？幼：公鸡尾巴弯，鸭子尾巴扁，孔雀的尾巴最呀看。
3、出示图谱：启发幼儿根据图谱提示一起朗诵歌词，练习有附点节奏的歌词。
4、“有的小朋友把小动物们的尾巴比赛编成了好听的歌曲，让我们来静静地听一听吧！”老师放录音，幼儿欣赏。
5、播放歌曲录音，老师引导幼儿看图谱，同时带领幼儿整体学唱歌曲。
“这首歌的名字叫“比尾巴”，你们喜欢听吗？”（喜欢）“那我们再来听一遍，小朋友们可以轻轻的跟着唱。”
三、练习用对唱的形式演唱歌曲。
1、启发幼儿讨论演唱这首歌曲的方法。
老师：刚才我们是一起演唱歌曲的，还可以用什么方式演唱呢？怎样唱可以把歌曲中的提问和回答的部分表现得更清楚呢？幼儿分两组进行对唱。
2、引导幼儿用师生对唱、男女生对唱、小组对唱方式演唱歌曲。
四、活动延伸：
播放歌曲录音，玩游戏“捉尾巴”。
游戏玩法：每个幼儿带上尾巴，互相追逐躲闪，不让对方抓到。提醒幼儿注意安全，不要碰撞。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇十八
钢琴音乐常识，学钢琴可以修气质，相信不少的朋友都会想学，那么我们就先来了解一下相关的钢琴音乐常识吧!
弹钢琴不可不知的钢琴结构图【1】。
琴键(keyboard)：整个琴键都是由黑键和白键组合而成。
踏板(pedal)：是指钢琴下面用足踩的踏板而言。
它是钢琴中除键盘外最重要的配件。
1711年意大利乐器制造家克理斯多佛利(bartolommeocristofori)在改造钢琴时发明的。
钢琴踏板主要分为三个部分：
1)制音踏板(damperpedal)：右踏板，也叫做延音踏板。
是英国人布劳马(johnbroadwood)于1783年发明，通常是钢琴下最右内侧的踏板，当延音踏板被压时下，平时压在弦上的制音器(damper)立即扬起。
使所有的琴弦延续震动，将踏板放开后，所有的制音器又全部压在琴弦上制止发音。
由于按下制音踏板会使琴声在一定程度上扩大，故又称强音踏板(loudpedal)。
2)柔音踏板(softpedal)：左踏板，也叫做弱音踏板(ulnacord)。
在平台式钢琴里，踩下柔音踏板时，琴槌会立刻向旁推移，使音量减少，并使声音变得非常清纯、柔和。
琴槌移近琴弦，藉以减轻冲力，减少打击的长度与强度，使音量变小。
它的作用就不仅是帮助演奏者弹得更弱，也是为了增加声音的柔和，并除掉音质中任何敲击的成分。
左踏板往往被比作“旋乐演奏者的弱音器”。
3)持音踏板(sostenutopedal)：中踏板，延长音踏板(sostenuto)。
具有特殊性能的踏板。
它有着令声音或弦的振动持续下去的作用。
但由于持音踏板使用机会少，所以现在的找持音踏板的构造和作用都有所改变。
大部分现代钢琴的持音踏板被踩下时，一块活动的绒布会夹在琴槌和琴弦之间，使音量变得极细和模糊还变闷。
通常只使用于夜间或清晨弹奏钢琴之时，以免惊扰邻居的安宁。
调音钉(tuningpins)：是一些能够用特制扳手扭动旋转的钉状螺栓。
它的旋床是有锁口的特制高碳钢，因而琴弦能牢固地绕在弦轴钉上，致使音准在琴弦高强度拉力作用下能长期保持并稳定下来。
琴槌(hammer)：外包着高品质的毛毡或绒布，由于这层「皮肤」多是羊毛造的，因而又称羊毛槌。
它本身连着琴键，当琴键被按下时，琴槌便会打落琴弦上并借着琴弦的振动使钢琴发出声音。
因此，它的作用是用来敲击被调音钉紧扣着的琴弦。
制音器：制音器是与弦紧贴着，用来阻止弦的震动。
例如当钢琴上的琴键被按下时，钢琴内部的琴槌会打在一条条用铜制造的琴弦上，借着琴弦的震动发出声音。
琴胆(action)：琴胆连接着琴键和琴槌，是整部钢琴的灵魂和最重要的配件。
响板(soundboard)：响板位于钢琴内部最后面的一块大金属钢板，它连着调音钉，紧贴着琴弦，当琴弦被引发振动而发出声音时，响板会使声音产生双重共鸣，即将声音透过响板反射以及扩大出来。
钢琴调律【3】。
不调律等于练错琴。
买了琴不调琴，是个严重的问题。
在“不准”的钢琴上练习，对琴童的'音准损害很大，甚至有些孩子长此以往会认为“不准”的琴音才是对的。
钢琴不是弹坏的，有的人买了十几万甚至更贵的琴，多年不调律，等于把钢琴毁了。
钢琴的调音、整理次数因使用频率和使用地区的不同而定。
为了以良好的状态长期使用钢琴，建议至少每年对钢琴进行1-2次定期调律，练习量多时增加调律次数为佳。
注意钢琴的使用环境。
钢琴最适合的湿度是40%至70%，在使用过程中要保持这个湿度，必要时请备加湿器和驱潮器。
此外还应注意不要在钢琴上放花瓶等杂物，别让孩子弹琴时吃东西、喝水，一定要洗干净手再弹琴。
钢琴调律周期建议：
1、钢琴一般每年调律至少一次。
2、如果初学钢琴每天练琴一小时左右，建议每年调律两次。
3、如果每天练琴时间较长，弹奏曲目难度较高，建议每三个月调律一次。
4、如遇演奏会、音乐会、开始和结束、甚至是中场都要调音的就不举例了。
浅谈幼儿音乐教学论文范文（19篇）篇十九
1.知识体系构成呈现实用化。
受就业压力的影响，多数大学生倾向性的选择实用化的专业，比如：在高考填志愿的时候，多数学生会选择计算机、英语、机械、土木等实用性很强的专业，而忽视文史等学科；即使选择文史等专业的学生，在学习时也仅仅是停留在知识层面，并未达到“修养”的要求。
2.价值观呈现功利化。
大学生的心智还未完全成熟，容易应困惑而被误导甚至扭曲，比如：部分学生认为大学就是为了得到一纸文凭，找个好工作；在择业的时候，部分学生也是选择大城市，或是体面职业；在人际交往时，也存在实用主义心理，甚至将实用主义运用到师生交往之间。在处理个人、集体或是国家的利益时，只考虑自身利益。同时，部分大学生缺乏应对挫折的心理素质，缺乏独立思考，心态浮躁。
3.心理问题呈现多样化。
由于当今社会物质生活水平的不断提高，当代大学生多为独生子女，他们的心理问题呈现多样化。比如：人际交往中以自我为中心、恋爱易引起情绪波动等，同时在他们身上还表现出意志力不坚定、容易冲动、心态失衡、个性扭曲。目前高校中，学生应学业、恋爱、就业等问题而酿成悲剧的事件时有发生，关键还是没有重视对学生的人文素养教育。
二、培养大学生人文素养的主要对策及路径探究。
1.厘清对人文素养学科的定位，实现课程教学中人文素养教育的渗透。
课堂教学是教师“传道授业解惑”的主要方式，也是学生汲取知识的重要渠道。高校在培养人才时，首先要培养成一个心灵美、道德高尚、综合素质高的人，其次才是一个掌握专业知识和技能的人才。因此，教师要重视课堂教学，在教授专业知识的同时，利用教材中的人文资料，潜移默化的对学生进行人文素养的教育，使学生在学习知识的同时也能感受到人文精神的魅力。文学即是人学。在文史类教学中，可通过学习中国传统文化，提高大学生的人文素养。中国传统文化历史悠久，素有“上下五千年”之称，博大精深。比如：孔子的“仁”，墨子的“非攻”“兼爱”等，这些传统文化体现了人文素有的精髓，影响着我国世世代代的人。在文科课堂教学中，教师应充分利用这些素材，对学生进行人文素养教育。在理科课堂教学中，在教授理科知识的同时，也应注重人文素养的培养。比如：教师在讲授基因知识的同时，可介绍袁隆平等科学家的事迹和巨大贡献，让学生明白要想取得成功，离不开坚定的信念和艰辛的付出，使学生受到启发，感受到人性的价值，追求心灵的最高境界。教师在课堂教学中应灵活多变，将人文素养的培养变得不再枯燥。
2.完善人文素养教育评价机制，体现传统教育至现代教育观念的转变。
受应试教育的`长期影响，社会和学校对于学生的评价只关注分数的高低，成绩的优劣，过分重视理论知识和专业技能的实用化和功利性，忽视了评估大学生的道德品质和人文素养。因此高校在教育中，削弱了大学生人文素养教育，无法培养起社会责任感，最终教育出来的人才成为一种有用的机器，却不是一个完整、和谐的人，表现出高分低能、有知识没文化。所以在新时期的环境下，高校培养出的人才不仅仅是有一技之长的人，更应该是一个具备人文素养的人。因此，社会和高校应转变“人才”的传统观念，推广施行以人文素养为核心的素质教育，在注重学生学习成绩和专业知识、技能的同时，塑造人文环境，加强人文舆论导向，建立健全大学生人文素养的教育评价机制，完善机制考核指标，促进大学生人文素养的提升。
3.优化人文素养培育外部环境，搭建大学生人文素养培育的良好平台。
人文素养的培养具有潜移默化的特点，因此应不断优化人文素养培育的外部环境，从社会、校园、家庭等层面搭建大学生人文素养培育的良好平台，为学生人文素养的培养提供良好的周围环境。首先，加强对社会环境的营造。以科学发展观、以人为本等科学理念引领社会发展潮流，避免大学生过度的物质崇拜和个人意识膨胀，尤其在网络化、信息化的今天，更应加强社会文化建设，以社会公德和价值体系建设，填补学生价值判断的空缺，引导学生树立正确的价值观。其次，应加强高校校园人文环境的熏陶。对于学生朝夕相处的校园环境而言，大到院校管理人员，小到宿舍集体生活，都应为学生人文素养的培育搭建好平台，比如教职工深厚的文化内涵，学生代表优秀的人文精神等，都能作为学生学习的榜样，以人性化的校园管理，潜移默化的影响学生的人文素养培育。最后，家庭的人文素养培育至关重要。学生人文素养的培育不只是社会和学校的责任，很大程度上家庭才是学生人文素养培育的主战地，因此父母应做好对子女的思想教育，以自身的谦虚、无私、勤奋等优秀品质引导学生，培育学生德智体美劳的全面发展。
4.强化高等院校师资队伍建设，以教师素养助推学生人文素养的培育。
大学生身处的教育环境对于其人文素养的培养情况息息相关，尤其教师自身的表现能起到上行下效的作用，对于学生素质的高低联系相当密切。这就表明对于大学生人文素养培育的重要路径之一，就是加强高校师资队伍建设，以教师自身人文素养的提升，带动学生整体素养的提升。首先教师应具备较高的文化品位，以良好的个人品格、正确的价值观念和人生观指导学生直面生活的困难，同时教导学生以健康积极的心态面对人生困惑，对于好的思想文化多些理解和传播，培养学生高雅的情趣和广泛的爱好，不断丰富学生的精神世界。对于学生生活状态及时了解并关注，关心学生所想，了解学生困难，除对学生生活上的关心还要多些精神上的鼓舞，才能使学生走出思想困境，增强解决问题的信心。再次，教师在教学过程中，要注重教学方法的改革，要推进实践教学，因为学生人文素养的培育在参与的社会实践中能较好的得以体现，教师改变学习方式，更多的发动学生参与实践，是创造更多的条件对学生人文素养加以培育。在参与实践的过程中，培养学生对事物的探究心理，养成服务理念，学会与人相处之道，做到尊重他人，团结合作等传统精神。
三、结束语。
综上所述，人文素养的培养不仅是推动大学生全面发展过程中的核心任务，更是使学生实现个人价值和人生理想的必备素质，因此人文素养的培育对于大学生自身建设有着不可或缺性。其次，我国社会的和谐、健康发展，需要一批批“德才兼备”的大学生，作为社会主义现代化事业的接班人，具备较高的人文素养，才能更好的担当起建设祖国发展经济的大任。因此，社会各个层面，尤其是高等院校，应认识到培养大学生人文素养是一项长期而艰巨的任务，必须探寻出适合大学生自身发展和社会需求的有效路径，并保证措施的及时高效完成，最终才能为不断满足社会化的人才需求做出应有贡献。