心得体会是对自己在某个领域或具体经历上的感悟和思考。范文中的心得体会充满了对生活的热爱、对学习的追求、对自我成长的思考，希望能给大家带来一些启示和感悟。
专业绘画游戏心得体会（汇总17篇）篇一
近年来，绘画游戏逐渐成为了许多年轻人以及一些成年人喜爱的一项娱乐活动。它不但可以培养人们的绘画技巧，还能让玩家们放松自己的身心。近期，我也开始了解并喜欢上了绘画游戏。在这个过程中，我不仅发现了自己的绘画技能有所提升，而且也从中得到了一些心得和体会。
从小到大，我一直都喜欢绘画。每当有空闲的时间，我都会拿起画笔，画出我脑子里所想的画面，从中得到快乐和满足。然而，绘画游戏的出现，大大增加了我的绘画乐趣。通过游戏中的各种线条和颜色的混搭，我可以创造出各种离奇的角色和场景，这一切都给了我极大的创造自由度和乐趣。
虽然绘画游戏非常有趣，但是在绘画的过程中，也有许多的挑战。一开始，我发现自己并不是很懂游戏里面的各种线条和工具的使用，导致我画出来的画面有些单调和乏味。但是，让我自豪的是，我花费了许多时间和精力去尝试不同的线条和工具的结合，终于达到了想要的效果。这些挑战让我更加坚信了一个道理：只要全力付出，就一定会有所收获。
绘画游戏的另一个优点在于它能够教育玩家们许许多多的技术知识。在绘画的过程中，我从游戏中了解到许多未知的绘画知识，例如：如何将两种不同的颜色混合在一起，如何使用不同粗细的笔刷等等。这些知识不但可以让我在绘画游戏中更加得心应手，也可以应用到我的生活中来。
绘画游戏也是一项具有社交意义的活动。我曾经在游戏中认识了一些和我志同道合的玩家，和他们一起探究游戏的技巧，一起分享彼此的作品。这种社交的方式让我从游戏中获得了更多的快乐，同时也认识了更多的朋友。
绘画游戏不仅仅是一项娱乐活动，它可以对玩家们具有综合的作用。它可以培养人们的绘画技能，同时也增加了我们的趣味和知识。它还可以帮助我们放松身心，缓解生活带来的各种压力，同时也为我们提供了一个新鲜和兴奋的方式来认识新的朋友和交流。
总之，绘画游戏已成为现代社会中一项非常盛行的活动。而我的绘画游戏之旅也从中得到了无数的启示和收获。通过这个过程中的挑战和获得，我相信，我的绘画技能会不断地有所提升，同时也可以让我在未来的生活中更加充实。
专业绘画游戏心得体会（汇总17篇）篇二
幼儿绘画是一种把立体空间关系表现在平面的纸上的艺术活动，幼儿操作绘画时，其构图与造型能力与他的空间知觉能力有密切的关系。我们观察孩子的绘画作品会发现：他们绘画的立体感大多只能注意一些明显的前后位置的差别，不能察觉细微的变化，在一些物体间的透视不明显，或前后关系比较复杂时，会顾此失彼或用过去的形象来补充或调整，错误大大增加；尽管孩子绘画的立体感不成熟，但已开始萌芽，我们应该引导培养孩子绘画的积极性。
为此，按照由易到难的原则，排列了以下的课时活动，有步骤的培养幼儿的空间知觉能力，使幼儿掌握一些简单的绘画技能，让画面具有初步的立体感。
准备一只较大的盘子，将幼儿熟悉的水果：如苹果、香蕉、葡萄等随意放置在盘中，引导幼儿观察盘中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在绘画时，先画前面的水果，然后逐渐向后画，被遮挡的部分不用画出来。
在天安门图片的前面，放置几个民族娃娃，以各民族娃娃在天安门前拍照为题，引导幼儿观察：幼儿可以看到娃娃的脚的位置，比天安门城脚的位置要低，墙角越高，天安门离娃娃就越远；教幼儿用两条线画出娃娃和天安门的前后位置，先画娃娃，后画天安门。
结合国庆活动，引导幼儿观察周围的行人、彩灯或图片：它们置于无数个远近不同的点上，离我们近的位置低，远的位置高；作画时，教幼儿从低的下部逐渐向上画，并继续启发幼儿在画人群时，适当的画出前后之间的遮挡，使画面显得生动热闹。
在以上几次教学活动的基础上，课余还有组织室内外的幼儿独立观察作画活动，如室内画雨具（伞和套鞋），室外画房子等建筑物，从画面效果看，幼儿的立体感都有显著提高；在幼儿作画时，应该加强个别指导，站在幼儿的位置上，引导他们不断将观察的对象与自己的画面进行比较，让幼儿自己做出判断，纠正画面上那些明显不合理的部分，鼓励幼儿大胆尝试，要照顾幼儿的个别差异发展，切忌用成人的观察去代替幼儿，勉强他们去画那些他们暂时不理解的东西。
对幼儿画画中立体感的培养，是同幼儿对周围事物的兴趣，以及空间知觉能力的发展紧紧联系在一起，相互促进的。在教学活动中，还要多次带幼儿去公园、超市等实地参观、观察，扩大幼儿眼界，增长大量感性知识，这就体现出兴趣与观察能力是幼儿绘画立体感的前提。
专业绘画游戏心得体会（汇总17篇）篇三
通过这次人文专题课程——中国绘画艺术欣赏几次课的学习，虽然时间并不长，但是对于自己来说还是有一定的收获的。虽然之前并没有任何绘画艺术知识的学习，但是绘画艺术作为从古至今的一种艺术形式，作为承载人类社会与自然社会灿烂文化的艺术载体，是具有非常重要的意义与价值。作为一个从小画画就不好的工科女来讲，当时选这门课程时的确也不清楚这门课程到底是讲些什么内容，对自己的知识体系是否会有所提升，不过在我完成这几次课程之后，对于中国古代绘画艺术有了一个大体的认识，填补了之前这方面知识的空白。同时，之所以为欣赏课程，我想并不是要我们深入地去研究去理解中国古代绘画艺术，只要能对于古人的绘画艺术、绘画形式以及画家想传达的绘画思想有一个大体的认识就可以了。在欣赏和学习的过程中，提高自己的艺术欣赏能力，陶冶自己的情操，这些对于我们这样一直接受理性教育的工科生来说，提高自己的艺术欣赏能力绝对算是一种感性教育，更是对自己创造性思维的另一种激发与培养的方式。
课程中，老师利用五次课程分别介绍了中国近古五大时期的美术绘画艺术，分别是：原始社会至秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐五代时期、宋辽金元时期和明清时期。每一个时期，都有各自不同的绘画艺术形式与特点，也体现了不同时期社会生活与人们意识的不同形态。在这五个时期里，我对于唐代时期的绘画艺术是最感兴趣的。
唐朝作为中国古代国力最为强势，社会生活最为安定，思想最为开放的朝代，也随之孕育出了繁盛的唐代艺术形式，而其中的绘画艺术也是中国封建绘画的鼎盛时期。唐代的历史也是我了解最多的一个朝代，唐代国力强盛，文化繁荣，唐太宗“柔怀万国”，贞观之治为邻近列国所仰慕。由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，儒、释、道“三教”并立，诗文、乐舞、书法、绘画以及文论莫不昌盛。唐代的绘画作为盛唐气象的重要组成部份，为中国美术史留下了璀璨的一笔，绘画名家辈出，见于史册者就达二百余人。唐代张彦远在《历代名画记》中评价初盛唐的作品是“灿烂而求备”，指绘画精神、美学追求、艺术表现和包括构图、造型、笔墨、色彩等技术因素在内的完美统一，这也是对整个唐代绘画风貌的概括。
中国传统绘画中的各个门类，在这个时期都以独立的姿态立于画坛。通过课程和文献了解，唐代的绘画已经分人物、山水、花鸟等科，技法可分工笔和写意。国画传统的核心是“意境”，“形神兼备”、“气韵生动”都是意境的内涵素质，其艺术魅力就是画已尽而意不止，笔虽止，但意无穷。不单单在于用笔，技法，更重要的在于作者要表达的思想境界。画家们的艺术审美思想和审美取向，皆取源于以儒释道为代表的传统文化。唐代绘画折射着儒释道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理论不仅为绘画艺术提供了一个超越时空的广阔的创造空间，而且直接促进画者思想境界的提升。儒家在于对社会理想人格的塑造，在把绘画作为修身养性的手段的同时，指出其“成教化、助人伦”的道德教化作用。唐代张璪总结的“外师造化，中得心源”一直为后人所奉行，指出绘画是一种心灵化的艺术，造化和心源的凝合。唐代的画论、画史著作亦显示了唐代美学理论的深度，与当朝绘画创作一道共同谱写了大唐绘画的辉煌乐章，完善了民族绘画体系。
唐代的诸多著名画家中，我最喜欢的一位是阎立本，可能是因为我和他同姓，所以在看他的画作时，总有一种亲切感。阎立本以人物肖像画著名。他的作品用线劲健坚实，显示出刚劲的铁线描，有丰富的表现力，古雅的设色沉着而又变化，在人物塑造上不仅重视形貌的描写，而且十分着意人物心理与细节的刻画，造型准确生动，因而被誉为“丹青神化”而为“天下取则”，在绘画史上具有重要地位。他画的《凌烟阁二十四功臣图》，由唐太宗亲自为每一位功臣写了赞语。他还画了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗纳谏图》等。他画的《步辇图》，描绘了贞观十五年唐太宗会见吐蕃使禄东赞的重大历史事件，唐太宗雍容大度有气魄，禄东赞的谦卑有礼又自信的神态皆刻画的生动传神，气氛隆重而融洽。歌颂了唐太宗的英明睿智，记录了汉、蕃两族的友好。他画的《职贡图》描绘了南洋的婆利国、罗刹二国的使节前来朝贡，途中又与林邑国结队，全幅共二十七人，画中人马各自成组，由右往左前行。描绘出初唐时“万国来朝、百蛮朝贡”的情景。
人物画是以人物形象为主体的绘画之通称，在唐代绘画中仍占主要地位，大体分为道释画、肖像画、仕女画、风俗画、历史故事画等，取得了极高的成就，无论是吴道子、阎立本、周昉、张萱还是带有西域画风的尉迟乙僧等，均对后世产生了重大的影响。唐代道释画兴盛，重要人物画家皆擅佛道壁画，当时宫殿、衙署、厅堂、寺观、石窟都有壁画装饰，气势恢宏，色彩灿烂，塑造的佛道故事中佛、菩萨、神仙等栩栩如生的形象，飞天凌空飞舞，表现天国世界的美好，画面的繁复与盛大既给人敬畏与向往，又给人以美感与享受。壁画艺术水平也非常高超，外型描画准确而生动。唐代卷轴画也开始兴起，并因便于创作、收藏、观赏而逐渐流行。
在课程的结束，对自己的课程进行一个总结，梳理了一下课程内容以及课件知识，又自己在网上找了一些关于阎立本、吴道子的绘画评价，虽然对于同一画作也有不同的艺术评价，但大都也是对于表现手法的一些分歧，主题的脉络都是一样的。在我看来，艺术对于不同的人来说本来就有不同的理解，只不过在我们接受了一些艺术欣赏的指导和熏陶，对于理解和欣赏艺术作品就更为深入与细致，也能逐渐体会到作品所体现出来的创作者的思想与灵魂，我认为这就是学习欣赏艺术的真谛所在。最后，感谢李老师这几次课程的悉心指导与耐心讲解，在课程结束时让我有所收获有所提高。
专业绘画游戏心得体会（汇总17篇）篇四
学习绘画鉴赏已经有一学期了，其实刚刚开始的时候觉得一个理科生还是计算机科学与技术学院的学生为什么要去开这么一个课程——绘画鉴赏。
这学期学习了绘画鉴赏这门课程，同时也是第一次学习这门课程，当然初中高中有学过几年，多种原因没有坚持下去。嗯，是件挺遗憾的事情。
仅仅是画，还包含多方面的内容，所涉及的面也非常广泛，让我学到了许多，尤其是欣赏古代绘画时。学会了欣赏古代绘画，不能以现代的眼光去欣赏，而要结合历史，讲究意境、章法和笔墨。
通过了解知道：美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的'视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。同时绘画鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
这学期我从不了解美术，到懂得欣赏美术；从无视美的存在，到学会发现美；从对美术不感兴趣，到喜欢上美术，这就是这学期学习美术鉴赏课的最大收获。美术欣赏课将我带到了一个全新的世界，带到了一个我以前从未涉足过的领域，带到了艺术的殿堂，我可以说出那些美丽的作品的故事，它让我发现原来世界是这么美，原来一个人的思想可以这样表达，原来先代们是那么的智慧。
通过美术鉴赏课，可以使我们的视野开阔，可以扩宽我们的知识面。在课堂上，我学到了很多知识，也让我学会了如何去真正地欣赏一幅画，以及画家画一幅画是抱着何种心情。还有作者到底在一幅画中所想表达的意思。
美术在现实生活中到处可以感受到美术的气息，一张桌子、悬挂的衣服等等，这些随处可见。学习了美术鉴赏课，让我受益匪浅，对生活粗略的观察也变得细心起来了。我渐渐的发现原来生活那么美好，有时观察一棵树，我会呆呆地看很久，仿佛自己身临其境。
通过学习本课程，可以使我们了解更多的美术知识，提高我们的美术鉴赏能力，培养我们的艺术审美兴趣，而这对提高我们的全面素质起着十分巨大的作用。
虽然这门课程只有一学期，不过我会一直学习关于绘画鉴赏的知识，我觉得绘画鉴赏课教我的不仅仅鉴赏的是一幅画同时也学会如何去看一个人，感谢丁老师一学期的辛苦教导，我会继续坚持下去。
专业绘画游戏心得体会（汇总17篇）篇五
绘画游戏是一种很有趣的互动活动，需要通过画画来完成游戏中的任务。我自己也曾经参加了几次绘画游戏，每次都感受到了不同的乐趣和收获。
第二段：对绘画游戏的评价和感受。
从我的经验来看，绘画游戏有许多优点。首先，绘画游戏具有很强的互动性，可以通过参与来加深和人际关系的交流和沟通。其次，绘画游戏是一种很好的发泄压力的方式，可以让人们在不知不觉间放松自己的心情。此外，绘画游戏还可以鼓励参与者发挥自己的创造性，并锻炼他们的视觉想象力、手腕和手眼协调能力等。
第三段：绘画游戏对自身的影响和启示。
通过参与绘画游戏，我发现自己受益匪浅。首先，绘画游戏可以锻炼我的思考能力和表达能力，让我更好地理解和表达自己的想法和感受。其次，绘画游戏也可以启发我的创造力，让我在日常的生活学习中更加自信和充实。
第四段：对未来参与绘画游戏的期望和想法。
我希望未来能有更多的机会参加绘画游戏，与更多的人交流、分享和体验。在准备参加绘画游戏时，我还想提醒自己要多多实践、锻炼自己的绘画技能和审美能力，并且要有一颗愉快、开放和乐观的心态来面对绘画游戏中的各种挑战和机会。
第五段：总结和建议。
最后，我要强调一点：绘画游戏是一种富有创新、趣味和成果的活动，可以让我们从中得到很多的乐趣和收获。但是，我们也要时刻保持谦虚和开放的心态，不断学习和探索，才能发挥出自己最好的绘画技能和创意，赢得更多人的认可和欣赏。
专业绘画游戏心得体会（汇总17篇）篇六
绘画游戏是一种越来越受欢迎的娱乐方式，是将手绘和游戏相结合的新型游戏。这种游戏可以不仅锻炼我们的绘画技巧，还可以提升我们的创造力和想象力。在我最近玩绘画游戏的过程中，我深深感受到了它的乐趣，也从中获得了不少启示和体会。
第二段：提及游戏的挑战性。
绘画游戏的难点在于其画面的要求非常高。每道题目的主题不同，要求画出美轮美奂的图案。对于我这个只会画画鸟、树和花的人来说，实在是太具挑战了。开始我的成绩并不理想，犹豫不决、满脑子只有一堆线条，无从下笔。但渐渐地，我明白了要有一个明确的构图想法，同时充分发挥自己的想象力，这样才能完成一副更精美的画作。
第三段：体会到画画的乐趣。
在绘画游戏的过程中，我明显感到了画画的愉悦。这种快乐来自于我们通过自己的努力和创意，完成了一幅独一无二的作品。画画能够让我们从日常的速成中抽离出来，专注于自己的想象和创作，给予我们无穷的惊喜和自豪感。
第四段：思考到启示。
通过这些游戏，我学会了更多的审美观和创作技巧。我学会了如何更好地构建画面，如何用色，如何利用空间、形状和线条的组合来传达画面的意义。这些也启发了我对生活中的一些事物更大程度的理解和想象。此外，在玩游戏的过程中，我更加深刻地认识到：没有捷径，只有努力。要想收获美好的作品，必须在基础的练习和技巧上做出长久的耕耘。
第五段：收尾总结。
总之，绘画游戏带给了我不仅仅是娱乐，更多的是对画画和生活的理解、启示和思考。除此之外，最重要的还是在游戏里体会到那种绘画带来的乐趣。在以后的生活中，我会更加努力地去练习画画这件事。期望自己以后也能有更多的机会参与到这些绘画游戏中，并为自己的品味和技能打好坚实的基础。
专业绘画游戏心得体会（汇总17篇）篇七
今天又是一次绘画课，有点感触，来说几句。
我发现家长们来接孩子的时候，第一句话就说：“看看你画的？没老师画的好看啊~”
实际上，我觉得“画的象不象”只是家长们对孩子绘画作品中形象的一种评判，俗话说：“照猫画猫，照虎画虎”，其实说的是一种模仿和观察力。由于幼儿的认知、思维的局限，在观察事物时不可能很全面，也许只抓住自己看到的某个特征，这时大人们就会觉得不象，但是在孩子看来，她看到的事物就是这个样子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我们就不能单纯的从象与不象来评判孩子的绘画作品。
孩子不是为了绘画的结果而画的，对于他们而言，并不计较画得象不象，而是他们在画、在涂，他们沉浸在这个过程中，在这个过程中思维，在这个过程中成长。绘画就是他们自我表达的一种语言。我们应该多支持多鼓励孩孩子。
我们老师在选择幼儿绘画题材的时候，就已经考虑到了是否适合孩子的年龄。
在孩子绘画过程中，有时候孩子画错了怎么办？通常我们的做法是让他们干脆换张纸。但有时我们也会将错就错，鼓励孩子另辟新径。
绘画的过程也是孩子在想象的过程、思维的过程、表达的过程。所以当看到孩子画出我们难以理解的“怪物”时，或看到画面上互不相干的事物时，我们不必惊讶，因为孩子眼中的世界原不同于我们成人眼中的世界。
你可以请孩子解释一下，或许你会有很多惊喜的发现——孩子的想象原来这样丰富，孩子的思维原来这样有趣，你可以从中了解孩子的世界。同时孩子在解说过程中，大脑经过记忆改造、表象重构等过程，这将促进他抽象思维的发展。
一次绘画课，我发现妍妍左顾右盼迟迟不肯动笔。问她怎么了，她低着头小声说：“上次画的画，妈妈说我画得乱七八糟，一点也不象。”这位妈妈的“心直口快”竟使孩子驻笔不前。不要轻易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情况下。孩子是从别人的眼中认识自己的，如果他得到的总是否定的信息，渐渐地，他对自己也会持同样的否定态度，而一个人地自我意识将影响他整个人生。所以当孩子向你展示他地作品时，认真地看待他地工作成果，鼓励他，讲出自己地真实感受，与他讨论。孩子在成人认真聆听和注视下也感受到一种成就感，受到重视的成就感。
每个孩子都有她的优点和不足，不要拿别人的长处和你孩子的短处去比较，那样只会伤害孩子，多给孩子重视，兴趣是可以慢慢培养的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑难的问题可以和我们老师及时的沟通，只要我们一起想办法，问题会解决的。
现在我们班的绘画课，我上课的时候也成为了一种享受，感觉就想是你找到了懂你的知音，你说什么，孩子们能立马给你回应，真的很欣慰，现在每次绘画课结束后，家长们来接，都会有这么一句话：“这是你画的啊？老师没帮忙啊？真不错，有进步”
孩子们的点滴进步都是我们老师和家长感到最幸福，开心的事，您说，我说的对吗？
专业绘画游戏心得体会（汇总17篇）篇八
课前准备工作：
1、每课的学具材料和范作等准备充分，必须自己练过，胸有成竹再授课。
2、内容不可太难，针对不同层次的孩子，宁愿降低主题难度使之自信，技法可在课中渗透。
3、虚心吸取儿童书籍插图和画报的美术创想。不断补充调整自己的教学思路。
4、让孩子看到自己的作品被肯定，例如举办展览和网站等展现形式。授课时教师要稳定，可借课前检查桌面摆放来稳定学生情绪。（例可以教孩子怎样按照左右手的规律和同桌方便的原理摆放物品。）。
1、导入要趣味。开头吸引孩子注意力的方法，用猜谜，讲故事来导入（孩子情绪不可太激动）。确定宣布主题后，可让学生建议画什么形象教师示范画出（可借题发挥的）。教学内容可有童话色彩，有趣味性、哲理性。
2、作业不怕丑。范画后让孩子画画试试，教师适当教学技法。学生作业时，教师巡回指导多表扬少指责，多示范少说教。对有畏难情绪的、没有基础的学生，教师示范适当补充画面，或一点睛之笔构一下图。让儿童把作品主题形象画大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小帮手。最后要引导孩子把画面画完，添背景什么的。可以让美术优秀生做小老师，结对子帮助那些年龄小的，或没有耐心的孩子画完。还可让先完成的进行分组绘画比赛（为老师画完范作也可）。
4、展示很必要最后最能有效带动孩子完成作品的方法是找个固定的地方作为展示区：展评和讲评他们的作业。
孩子学完你这一课，会自己想再画、能画变化的，听了你的引导有想法，这说明你这一课就是相当成功了。所以作为教师尽量要做好课前准备。
专业绘画游戏心得体会（汇总17篇）篇九
3、过程与方法：通过学生个人或合作的方式参与美术活动，发展学生的美术实践能力。
学习利用随意线条形成的图形，想象添画具象或抽象的形象。《绘画游戏》教案教学难点：能巧妙地利用随意形，添加有趣的'形象。课前准备：学生每人一张图画纸、水彩笔。
课时：1课时。
年级：二年级。
一、组织教学:。
提示学生准备上课，整理好学习用具。整理用具，准备上课。调动学生情绪，做好上课准备。
二、激趣导入:。
师：我们在绘画时经常会利用到各种各样的线，你认识下面这几种线吗？师板画：直线、曲线和折线。
师：你知道这些线的名称吗？
师：这节课我们就来一起用线做游戏。
引出课题：
(激发学生学习兴趣，初步了解几种绘画常用线的名称。)。
三、讲授新课:。
师：我们先来做个小游戏，规则是你用各种线随意在纸上画图形，然后根据图形展开联想把它们变成新的形象。
出示课件：
三张用线分割的画，让同学们比较一下哪张画最容易让我们添画？（学生讨论图片：图片一分割合理添画容易。图片二分割分散，不美观。图片三分割简单。）。
1、出示课件、了解添画的方法。
师：你有不一样的想法吗？
师板画三角形和四边形，启发学生说出可以变化成什么，师板画出形象。
2、指导欣赏作品：分析作业的内容和色彩。
3、你喜欢哪张添画？为什么？每个主体物的颜色一样吗？
四、合作创新、探究表现：
1、学生分割画面并进行添画。
2、根据形象进行涂色。
3、同桌之间互相提出建议。（引导学生大胆自由地把自己的想法表现出来，培养他们互相帮助的精神。）。
五、课堂欣赏、评述作品：
学生互相欣赏，简单说出自己的作品内容。教师评述优秀作业。
教材分析：本课的教学是让学生在游戏中了解线的变化，根据线随意变化产生的形状进行想象设计，添画上各种具象或抽象的形象。通过教学激发学生学习美术的兴趣，充分发挥想象力，培养创新精神。让学生在教学活动中体验学习美术的乐趣，尝试新的绘画方式，以体现学生主体性为教学理念。
专业绘画游戏心得体会（汇总17篇）篇十
xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的精彩讲座，他的.讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。
王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。
专业绘画游戏心得体会（汇总17篇）篇十一
3、过程与方法：通过学生个人或合作的方式参与美术活动，发展学生的美术实践能力。
教学重点：学习利用随意线条形成的图形，想象添画具象或抽象的形象。《绘画游戏》教案教学难点：能巧妙地利用随意形，添加有趣的形象。课前准备：学生每人一张图画纸、水彩笔。
课时：1课时。
年级：二年级。
教学过程：
一、组织教学:。
提示学生准备上课，整理好学习用具。整理用具，准备上课。调动学生情绪，做好上课准备。
二、激趣导入:。
师：我们在绘画时经常会利用到各种各样的线，你认识下面这几种线吗？师板画：直线、曲线和折线。
师：你知道这些线的名称吗？
师：这节课我们就来一起用线做游戏。
(激发学生学习兴趣，初步了解几种绘画常用线的名称。)。
三、讲授新课:。
师：我们先来做个小游戏，规则是你用各种线随意在纸上画图形，然后根据图形展开联想把它们变成新的形象。
出示课件：
三张用线分割的画，让同学们比较一下哪张画最容易让我们添画？（学生讨论图片：图片一分割合理添画容易。图片二分割分散，不美观。图片三分割简单。）。
1、出示课件、了解添画的方法。
师：你有不一样的想法吗？
师板画三角形和四边形，启发学生说出可以变化成什么，师板画出形象。《绘画游戏》教案。
2、指导欣赏作品：分析作业的内容和色彩。
3、你喜欢哪张添画？为什么？每个主体物的颜色一样吗？
四、合作创新、探究表现：
1、学生分割画面并进行添画。2、根据形象进行涂色。3、同桌之间互相提出建议。（引导学生大胆自由地把自己的想法表现出来，培养他们互相帮助的精神。）。
五、课堂欣赏、评述作品：
学生互相欣赏，简单说出自己的作品内容。教师评述优秀作业。
教材分析：本课的教学是让学生在游戏中了解线的变化，根据线随意变化产生的形状进行想象设计，添画上各种具象或抽象的形象。通过教学激发学生学习美术的兴趣，充分发挥想象力，培养创新精神。让学生在教学活动中体验学习美术的乐趣，尝试新的绘画方式，以体现学生主体性为教学理念。指导思想：根据自己对教材的分析，这是一节造型﹒表现课。新课程标准在本学习领域低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体。我把本节课设计为以游戏为一条主线贯穿整节课，充分的调动学生的学习兴趣。启发学生充分的展开联想、创作。让学生在轻松、愉悦的游戏活动中，体验造型活动的乐趣。教学目标：1.利用随意线条形成的各种图形充分的展开想象，进行添加，完成一幅有趣的画。
2.引导学生自主参与，通过欣赏以及相互交流、启发，激发学生的创作热情。3.通过体验美术活动的乐趣，激发学生学习美术的兴趣。培养学生丰富的想象力。教学重点：学习利用随意形想象、添画具象或抽象的形象。教学难点：巧妙结合已有图形的.特点，添加成生动有趣的形象。教学课时：1课时教学准备：多媒体课件、图画纸、水彩笔、黑色水笔。
教学过程：
一、组织教学提示学生准备上课，集中注意力，准备好学习用具。
二、讲授新课：
1.游戏导入：教师：这节课，我，们一起玩个绘画游戏，怎么样？（出示课题：绘画游戏）。
2.画线游戏。教师：你来指挥，我老画，我一起来随意画一条。要连贯画满画面。（师生合作共同画一条简单的线条）。
3.想象练习：教师：孩子们，我画的是什么？（上下左右翻转让学生联想像什么。）学生：汇报。（根据随意线条所组成的的图形，充分的展开想象）教师：教师生动形象的添画。（教师演示。通过示范，使学生明白如何添画。）。
4.研究探讨：教师：孩子们，看原本简单的线条中，竟然藏着那么多的宝贝。如果我们把这条线画的在复杂些，会是什么样的呢？我们大家一起来试一试。好么？让我们随意画一条线，要连贯的画满画面。（也可以闭上眼睛画）教师：看这些随意的线条，所组成的图形中都藏哪些宝贝呢？学生：根据随意线条所组成的图形充分展开想象。
教师：巡视辅导。（即使纠正存在问题的学生作品，使学生明确画随意线条时应该把握处理好线条的疏密关系。）。
三、学生创作：教师：我觉得大家能创作出更漂亮的作品来，有信心么那下面就让我们开始一场精彩的“想象大比拼”。我们比一比谁能巧妙的利用随意线组成的图形，添加出最多，最生动有趣的形象。学生：创作。教师：巡视辅导。
教师辅导要点：（1）随意形的疏密关系（2）添加内容是否生动（3）调整画面的整体感觉。
四、课堂欣赏、评述作品：
展示学生作品，师生共同欣赏。
2.学生互相欣赏，简单说出自己的作品内容。
3.教师评述优秀作业。
五、小结：
看，这些原本随意，甚至有些杂乱的线条，通过大家的联想、绘画，就变成了一幅幅漂亮的美术作品。难怪有人说：想象力是一切希望和灵感的源泉，看来只要你敢想、敢做，就一定能收获更多的惊喜和成绩。
专业绘画游戏心得体会（汇总17篇）篇十二
xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的'精彩讲座，他的讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。
王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。
专业绘画游戏心得体会（汇总17篇）篇十三
xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的.精彩讲座，他的讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。
王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。
专业绘画游戏心得体会（汇总17篇）篇十四
我说课的内容是义务教育课程标准实验教科书美术二年级第4册中的《绘画游戏》。
本课的教学是让学生在游戏中了解线的变化，根据线随意变化产生的形状进行想象设计，添画上各种具象或抽象的形象。通过教学激发学生学习美术的兴趣，充分发挥想象力，培养创新精神。让学生在教学活动中体验学习美术的乐趣，尝试新的绘画方式，以体现学生主体性为教学理念。
据此，我确定了如下的教学目标：
1、显性内容与目标：
应知：了解本课绘画游戏的基本方法。
应会：会利用随意协调形成的图形，完成一幅有趣的画。
2、隐性内容与目标：
激发学生学习美术的兴趣，了解线条游戏的方法与内容，体验美术活动的乐趣，培养学生丰富的想象力。
根据教学目标确立了教学重点和难点：
重点是：学习利用随意线条形成图形，想象添加具象或抽象的形象。难点是：如何巧妙地利用随意形、添加生动有趣的形象。
首先，请学生在黑板上画出不同的的线条，如直线、曲线、折线、并讲解它们的特点：
直线：静止曲线：流动折线：曲折。
之后引出本课课题（板书）此环节的设计意图是让学生认识不同的线条给人不同的感觉。再对各种线条有了初步的感知后，我进行第二个环节，引导学生欣赏图片，并思考一下图片中都添画了些什么？有的学生说画了人各动物，有的说画了植物，还有的说画了生活中的物品等。（边说边指）。
我们可以根据不同的线条组成的形状给画面添画上很多东西。通过欣赏大师及小朋友们的作品，让学生较为直观的感受到随意变化的线条在添画后变成的一幅幅极具想象力的美丽图画，从而拓展了学生的美术视野，激发学生的学习兴趣。
同学们说：第一张太空，不宜引发联想；第二张线条过于复杂，不好添画；第三张比较好，有疏有密，好构图。
分析，比较过后，我又向学生提出问题，线条安排好以后，接下业我们将做什么？再一次引导学生欣赏书p4的绘画步骤（内容）。
学生根据书上的提示，总结出绘画的步骤，教师进行示范。（教师动手画）通过讲解、示范，激发学生的创作欲望，了解怎样用线条在画面上构图，掌握联想的基本方法。引导学生如何巧妙地利用随意形，添加出生动有趣的形象。培养学生自主学习的能力。
1、学生每人画一张添画。
（1）在作业本上随意画线，注意疏密关系。
（2）利用自己画好的线条进行联想添画，用色彩突出添画的形象，完成一幅有趣的画。
2、学生作画教师巡视指导。
提出作业要求目的在于让学生自由、大胆地创作，培养学生有意识地选择颜色的能力，让学生有计划、有步骤的完成作业。教师通过星级来评定作业，让每一个学生积极、主动参与，这积极大的提高了学生的创作热情和学习积极性。
学生完成作业后，先让学生自评，然后小组内互评，各小组推选出构图好，想象丰富，色彩鲜艳的作品。教师拿出好的作品讲评优良，分析学生作品中的创新表现内容。
通过自评，互评让学生充分认识到自己的优点与不足，以便在今后绘画中有所提高，在评价过程中引导学生大胆自由的表现，培养他们的合作精神。
专业绘画游戏心得体会（汇总17篇）篇十五
义务教育课程标准实验教科书（人教版美术第四册）。
设计本课的目的是让学生在游戏中了解线的变化，根据线随意变化产生的形状进行想象设计，添画上各种具象或抽象的形象。
通过电子白板这一现代化教育技术，激发学生学习美术的兴趣，充分发挥想象力，培养创新精神。让学生在新颖的教学活动中体验学习美术的乐趣，尝试新的绘画方法。
1．了解本课综合游戏的基本方法；会利用随意线条形成的图形想象添加形象，完成一幅有趣的画。
2．激发学生学习美术的兴趣，了解线条游戏的方法与内容，体验美术活动的乐趣，培养学生丰富的想象力。
学习利用随意线条形成的图形，想象添加具象或抽象的形象。
巧妙地利用随意形，添加生动有趣的形象。
图画纸、铅笔、橡皮、黑色记号笔、水彩笔。
培养学生的创新精神和对生活的热情。
一、组织教学。
提示学生准备上课，集中注意力，准备好学习用具。
二、游戏导入。
1．做游戏。
老师和同学来做一个绘画游戏（白板出示板书）。
要求在纸上用一条连贯的线条画满整张纸。
2．学生实践绘画（白板出示一张空白的纸）。
（请一位学生到白板上画，其他学生在自己的纸上画）。
3．分析比较（白板出示一张老师画的画）比较自己与老师画的线条的区别？
分析：老师画的稀疏，同学画的密集。
4．观察（白板出示范图）。
老师画的这些线里面可以变出很多图案，你看出什么来了吗？
生：我看出。
5．小结：
所以线条画的稀疏可以变出很多图案，画的太密集就不能变出很多图案。
6．提问：
看老师到底画出的是什么图案？
生：图案人头，鸭子，鱼，时钟，灯笼。
三、新授。
1．激发兴趣：
老师把刚才这么一条线变成这么多的图案，想知道怎么变的吗？
2．演示：（在白板上演示）演示线条想象成的`图案。
观察回答：把什么想象成什么？加上什么变成什么？
3．拓展：
（把画好的线条变成了不同的图案）问：你还能联想到什么呢？
生：把什么变成什么。
4．老师考学生。
出示实物问：这里有一个不规则的图形，你觉得像什么？
生想象并回答：分别像。
师：把图形位置颠倒，你觉得像什么？
生：
师：再把图形颠倒你觉得像什么？
师：出示若干个不规则图形，让学生想象像什么？
师：哪几个图案组合像什么？看看比比那个同学想的最多。
四、小组讨论想象（白板出示图片）。
1．出示另一张线条画，以四人小组讨论想象，三角形像塔，圆像。
2．欣赏老师想象出的画。
3．欣赏：画家与别的小朋友是怎样来想象的。
五、作业布置。
1．作业：
先画一条连贯的线，再由这条线组合成的不同图形进行想象。
2．比一比：
看谁想的最妙？
3．学生创作、教师巡回指导：
注意我们刚才比较过不能画的太密。
六、作业展评。
画的好的贴在黑板上。
自评及互评，老师简单总结评价。
专业绘画游戏心得体会（汇总17篇）篇十六
尊敬的各位领导、评委们：
大家好！
我今天说课的课目是《绘画游戏》。为解决教学中的重难点问题，下面我从教材分析、学情分析、教学目标、教法与学法、教学过程这几个方面进行说课。
《绘画游戏》这一课属于“造型?表现”学习领域，目的是让学生在游戏中了解线的变化，根据线随意变化产生的图形进行联想设计，添画上各种具象或抽象的形象。激发学生学习美术的兴趣，充分发挥想象力，培养创新精神。让学生在新颖的教学活动中体验学习美术的乐趣，尝试新的绘画方法。
心理学家布鲁纳认为：学习是一个主动的过程。对学生学习内因的最好激发就是激发学生对所学内容的兴趣，即来自学习活体本身的内在动机，这是直接推动学生主动学习的心理动机。低年级学生活泼、好动，游戏是他们最喜欢的一种活动形式。
依据《美术新课程标准》的精神和教材的要求，结合学生实际情况，我确定本节课的教学目标为：
1、知识目标：
了解本课综合游戏的基本方法。
2、能力目标：
会利用随意线条形成的图形想象添加形象，完成一副有趣的画。
3、情感态度与价值观目标：
激发学生学习美术的兴趣，了解线条游戏的方法和内容，体验美术活动的乐趣，培养学生丰富的想象力。
根据以上三个维度的教学目标，我把本课的教学重点定为：学习利用随意线条的形成的图形，想象添加具象或抽象的形象。教学难点定为：巧妙得利用随意形，添加生动有趣的形象。
1、引诱问答式、对比法、举例法等教方法，调动学生勤动手动脑的习惯与能力。
2、教师演示示范；直观，便于调动学生创作欲望。
为了顺利地完成本课教学目标，我采用了自主学习、合作探究的教学方式，实践与想象充分结合的教学方法，为学生营造了一个新型的良好的课堂氛围。为达到本课的教学目标，主要从五个方面进行教学。
（一）、创设情景，导入新课。
师：我们在绘画时经常会利用到各种各样的线，你认识下面这几种线吗？
师板画：直线、曲线和折线。
师：你知道这些线的名称吗？
师：这节课我们就来一起用线做游戏。
引出课题：绘画游戏(激发学生学习兴趣，初步了解几种绘画常用线的名称。)。
（二）、学习新知。
师：我们先来做个小游戏，规则是你用各种线随意在纸上画图形，然后根据图形展开联想把它们变成新的形象。
出示课件：
三张用线分割的画，让同学们比较一下哪张画最容易让我们添画？（学生讨论图片：图片一分割合理添画容易。图片二分割分散，不美观。图片三分割简单。）。
1、出示课件、了解添画的方法。
师：想一想如何将各种不同的形状通过添加变成新形象呢？（学生自由表现）。
《绘画游戏》教案启发学生看图形说自己的.想法，师用课件演示变化《绘画游戏》教案。
师：你有不一样的想法吗？
师板画三角形和四边形，启发学生说出可以变化成什么，师板画出形象。《绘画游戏》教案。
2、指导欣赏作品：分析作业的内容和色彩。
3、你喜欢哪张添画？为什么？每个主体物的颜色一样吗？
（三）、艺术实践。
1、学生分割画面并进行添画。
2、根据形象进行涂色。
3、同桌之间互相提出建议。（引导学生大胆自由地把自己的想法表现出来，培养他们互相帮助的精神。）。
(四)、课堂欣赏、评述作品：
学生互相欣赏，简单说出自己的作品内容。教师评述优秀作业。
（这一环节培养了学生自主学习、探究问题和解决问题的能力，充分体现新课程改革的教学理念）。
（五）、总结结束。
学生总结本课收获，教师提出希望。（这一环节树立学生学习信心，帮助学生保持学习的持久兴趣。）。
通过以上五个环节，环环相扣，又顺理成章，完成了预设的三个维度目标的要求。
以上是我对这节课的预设，我想这堂课的生成一定会更精彩。希望各位评委、专家不吝赐教，提出宝贵意见。谢谢大家！
专业绘画游戏心得体会（汇总17篇）篇十七
前段时间我参观了学校美术系的作品展览，在展览现场，有很多当场画的作品，这些作品十分的优秀，令我无比羡慕，心里一直有个想拿笔画画的想法，所以在报选修课的时候，毫不犹豫地选择了绘画基础。
选修的第一节课迎来了我们和蔼可亲的崔老师，值得幸运的是，崔老师不同于其他选修课老师，她特别希望我们能学到些东西，不浪费宝贵的十六周课。崔老师是一位教学经验十分丰富的老师，她有信心也有能力将我们这些对绘画知之甚少的孩子们培养出来，在她的指导下，我们逐渐恢复了自信。
素描作为一门绘画基础课，以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点，研究造型的基本规律，画面以视觉艺术效果为主要目的。崔老师在遵循这些基本规律的基础上，以个人的独特的绘画技巧让我们尝试了从未体验过的画法。这种富有强烈层次感的绘画技巧让我们尤为赞叹。
德加说：“素描画的不是形体，而是对形体的观察”。崔老师正是本着这样的理念对我们进行超越造型的表现。所以我觉得在这短短的十六周里，我的素描有了一次飞跃式的进步。学会了用眼用脑来画画。并且能把这种表现方法运用到我以后的绘画中。
在此特别感谢为我们辛苦苦付出的崔琳琳老师，并真诚地道一声：老师，您辛苦了！！