六年级教案要求教师思考并制定适合学生的教学策略和方法,以激发学生的学习兴趣和提高他们的学习能力。范文中的教案涵盖了不同学科和不同教学主题,供大家参考和学习。
2023年人美版六年级美术教案反思(专业17篇)篇一
通过对生活中礼品盒的结构、形象、功能和使用材料的了解,发现其设计与制作的巧妙,培养学生善于观察和分析的习惯,在学习过程中了解设计的基本方法,了解设计美观与实用相结合的道理。在制作过程中引导学生要充分表现礼盒的造型特点,启发学生表现力和的“神秘”之处。在制作神秘礼盒的'过程中,鼓励学生创新设计,创新制作,提倡有个性的创意,同时体验巧妙利用废弃物的乐趣,感受人与人之间的亲密关系和生活的情趣,启发学生做一个有爱心的人。教学过程中注意引导学生关注环保,发展环保意识,注意收集利用生活中的废弃物,学习变废为宝的方法,提高利用综合材料的能力。
缺点:对不同材质的组合搭配运用的不理想,学生搜集整理的废旧物有限,仅以各种纸张、纸盒为主,礼品也多是买来的成品,缺少设计礼品、动手制作礼品的意识。学生对基本的制作技巧掌握生疏,制作粗糙,缺少应有的美感与基本的实用性。
改进措施:课前罗列实物的形式展示生活中可利用的废旧材料有哪些,展示优秀的改造作品给学生欣赏,提高学生参与学习的积极性与主动性,鼓励学生从欣赏的角度对作品进行评价,发展学生的审美能力,建议学生自制礼物送给朋友或家人,形成美化生活的意识。欣赏、展示优秀作品,分析了解采用的具体方法和技巧。教师演示的方式展示学习方法。鼓励学生多观察生活,参与生活实践。
2023年人美版六年级美术教案反思(专业17篇)篇二
一、创设情境,激发美术学习兴趣。
我们都知道兴趣是学习的动力,所以要充分调动学生的积极性就要把学生的求知欲、好奇心激发起来,在教学开始的导入阶段采用“情境激趣法”通过声音、图像、图片、实物等等通过多媒体直观的展示在学生面前,可以有效的激发学生的学习兴趣和求知欲望。
二、获知感悟,掌握美术知识与技能。
讲授阶段是学生了解学习知识与技能的阶段,我们知道美术课程分为了《造型.表现》《设计.应用》《欣赏.评述》《综合.探索》四个领域,每个领域都需要学生学习掌握一些知识与技能,这一阶段主要采用“知识讲授法”、“过程演示法”“讨论探究法”“观察发现法”,通过教师的讲解介绍和师生互动、生生互动中掌握美术的知识技能和能力。
三、实践体验,感受快乐。
学以致用,学到的知识和技能只有通过自身的实践,通过自己动手操作加深印象,从而消化理解,终身不忘,这个过程也是学生感受快乐的过程,通常采用“情境激趣法”播放音乐给学生创造一个轻松愉快的环境,通过“讨论探究法”小组之间探讨制作方法与步骤,材料的选择与使用,通过“游戏活动法”同桌之间、小组之间互动合作,培养了他们的团结协作的精神,感受到了参与实践给每个学生带来的快乐,陶冶了谈们的情操。
四、展评作品,收获成功。
美是创造出来的,学生的每件作品都是对学习内容的理解与反映,更需要老师和其他学生的肯定。教学中,采用“讨论探究法”、“实践感悟法”通过师生、生生之间的对作品不同角度的理解,让每个学生的素能都有提高,大大提高了美术学习的兴趣,培养了他们的欣赏美、感受美、创造美的能力。
2023年人美版六年级美术教案反思(专业17篇)篇三
通过学习,增强学生热爱母校的感情,使学生用学过的工艺知识和技能,制作一件精美的工艺品,送给母校作纪念。懂得自己的成长离不开母校及老师的培养,在今后的学习中要维护母校荣誉,为母校争光,对母校抱以感恩之情。综合运用已学过的美术知识、技能,用多种形式进行艺术创作,运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。激发学生的集体主义观念、相互合作意识及探究精神。
增强学生热爱母校的感情,使学生用学过的工艺知识和技能,制作一件精美的工艺品,送给母校作纪念。综合运用已学过的美术知识、技能,用多种形式进行艺术创作,运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。
引导学生综合运用自己已学过的工艺知识和技能。把握集体创作作品的整体美感。木瓢画绘制精美。
范画、制作材料、幻灯片等。
导入:出示两幅作品(课件)。
1、齐白石油画像。
2、齐白石漫画像。
同学们,你们知道他是谁吗?(齐白石)这两幅画表现形式有什么不同?(写实、漫画)。
探究活动:
展示齐白石漫画像,引导学生进一步观察:
这幅画仅是寥寥几笔,就把齐白石的形象特点,性格特征,巧妙地联系在一起,你们能说说漫画有什么特点么?小组讨论。(夸张、变形,想象丰富)课件。
下面同学们观察一下,看看老师画的是谁?用了刚才说到的哪些方法?(是老师本人)。
尝试体验:
请同学们拿出镜子认真观察,说出自己相貌的主要特征。
把自己画下来(全体在长轴上画)放音乐。
展示作品。
小结:
同学们今天用漫画的形式为自己画了一幅自画像,我建议把这幅作品当作我们留给母校的纪念,10年后的今天我们母校再相聚,最后让我们共同唱起这首《一路顺风》来结束本节课。
本课属于“造型·表现”领域的课程,六年级的学生即将毕业,在告别母校,带着母校的希望走向新的起点,踏上新的征程之时,每位学生都会思绪万千,感慨万分。本课的设置,旨在通过艺术实践活动,综合运用已学过的美术知识、技能,用多种形式进行艺术创作,激发学生尊师爱校之情。懂得自己的成长离不开母校及老师们的培养,在今后的学习中要维护母校荣誉,为母校争光,对母校抱以感恩之情。
本课在学习内容安排上比较宽松,没有统一的要求,以集体进行艺术创作,以漫画的形式畅想自己的未来,集体创作一幅画,并约定10年后相聚母校,看看母校的变化。另外,依据自己学校的特点,带领学生选择不同的艺术表现形式进行艺术实践活动。
2023年人美版六年级美术教案反思(专业17篇)篇四
在教学一开始我跟学生讲述了我们以前用的书包,搜索了一些70、80和90年代的书包,学生对这些书包一点也不陌生,争着说爸爸妈妈那个年代的书包,这一环节使学生了解到书包的发展在每一个时期都在进行着,我们现在这个时期更要继续进行。课堂上我通过利用多媒体课件,出示直观清晰的图片,引导学生观察、比较和分析,体会出设计在人们生活中的重要作用并且认识到设计的理念就是以人为本。整节课中,多以小组活动进行,体现学生是课堂的主人,学生对于小组探究也非常的兴奋。少数学生的设计作品出现了过于花哨,忽略了对实用的考虑,今后还应加强辅导,引导学生发现问题解决问题。
在评价方面,自评方面学生介绍了自己的作品,让同学们都能够了解每一个人书包功能的特殊性;互评方面,学生通过说一说哪一幅作品最吸引你,来评价同学作品的优秀之处。不仅让每一个人更加了解自己的作品,还让自己的设计思路有了一定的提高。
上完课,留给了我的思考很多,在课堂上实现了自己的教学目标,完成了教学任务,但也有很多值得思考的地方,促进我在今后的教学中继续提高。
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2023年人美版六年级美术教案反思(专业17篇)篇五
优点是这节课的课前准备很充分,美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在这一课里,为了让课堂有氛围,我准备了各种各样的笔,发给学生让学生仔细观察,了解笔的组成和各部分的功能,直观教学起了很大的.作用。笔对于学生是很熟悉的物品,但是笔在材料、造型、尺寸等方面的运用是根据不同功能而进行设计的,这是学生在以往的生活中所忽视的。教学中我注意引导学生学会观察和分析,体会出设计在人们生活中的重要作用和设计的理念就是以人为本,利用网络资源和多媒体信息技术的优势,特别是课件的精心制作,各种图片的展示,以及引导学生亲身体验,对几种笔的重点部位进行观察,既解决了教学的重点和难点,又培养了学生善于观察的好习惯。
学生的思维被打开后,涌现出很多有创意的设计,但是怕有些学生设计时会忽略了对实用的考虑,诸如在笔上设计电视、游戏等,把笔快要设计成了玩具。我运用成功作品和问题作品相比较,使学生明白应注意运用设计理念,极大地激发了学生的学习兴趣,化难为易,营造了良好的课堂教学氛围,达到了预期的教学目标,使学生设计出既美观又实用的笔。不足之处是学生展示交流时间不够充分,交流学习时间有点少。
改进:教学环节的设计再精炼些,准确把握课堂节奏,让它再紧凑些,这样就能把更多的时间留给学生,使他们获得更多的尝试体验,能有更大的收获,教学效果会更好。
2023年人美版六年级美术教案反思(专业17篇)篇六
为提高整个中华民族的思想道德素质,培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德;遵守社会公德的意识和文明行为习惯;良好的意志品格和活泼开朗的性格;自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力,为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民,打下初步的思想品德基础。
美术教学要充分发挥艺术教育的力量,陶冶学生的情操,培养活泼开朗的性格和爱美情趣。
一、总目标。
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,表达自己的感情和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
二、阶段目标(第三学段)。
造型表现。
运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和感情。
设计应用。
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
欣赏评述。
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论扽方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
综合探索。
结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
课题1、凝固的音乐——建筑。
课时2课时。
课业类型欣赏评述。
教学目标显性目标应知:通过欣赏、比较,初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格,认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。
应会:能够搜集、整理与本课相关的资料,在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。
隐性目标。
1、通过学习本课,引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。
2、通过欣赏风格各异的建筑,激发学生对多元文化的了解与包容。
重点:欣赏北京故宫建筑风格,初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑,认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。
难点:认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
课件、图片、资料。
第一节。
一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。稳定情绪,做好上课准备。
二、导入新课。
1、请学生闭上眼睛,聆听悠扬的乐曲放松放松身心。
2、边听边欣赏古今中外的著名建筑。
3、说说自己欣赏到了什么?有哪些感受?
4、你记住了哪些印象最深刻的建筑?
5、德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐,今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。
6、板书课题《凝固的音乐――建筑》学生闭上眼睛聆听。
欣赏古建筑图片。
回答问题。
三、讲授新课。
(一)、中国古代建筑欣赏。
1、出示故宫的系列图片,师生共同欣赏分析。
a、故宫外景:黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉。
2023年人美版六年级美术教案反思(专业17篇)篇七
本节课用实物导入,揭示课题。很好地调动了学生的学习积极性,然后分小组研究相框的用途、外型、色彩、图案。激发学生的好奇心理,使学生产生想要马上自己动手实践的创造欲。紧接着师生共同研究了相框的组成部分和材料类型,让学生觉得其实做一个相框是件很简单的事情。如果教师能利用多媒体,展示更多的相框图案,涉及更广泛的材料,为学生后面的创作开拓思路帮助更大。
本课第三个环节就是小组研究制作什么样相框?怎么样来制作?在实际动手操作中,学生们开始觉得完成相框的.制作并非一件容易的事情,比如,相框的大小和相片的大小的联系和区别,到底怎样设计相框的外形才能更好地展示我们的照片,背板的材料选择,还有支架的固定等等。这时候学生觉得完成相框难度太大,针对他们产生的畏难情绪,应该从增强他们的自信心入手。我觉得这时候教师如果也参与和同学们一起制作相框,从实际出发,解决学生遇到的困难,更有助于提高学生的信心,学生听到老师要一起动手制作相框积极性也更高了,也会继续地把作业完成了,而不是知难而退。
2023年人美版六年级美术教案反思(专业17篇)篇八
四年级学生已经初步认识形,色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看,画画,做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力,其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象,立体造型,并能大胆地发挥想象,作品内容丰富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱,对一些废旧再利用用能力,有待进一步地提高。同时本学期要多向学生讲授更丰富的理论知识,引导学生对身边事物进行更多的感受和观察。
二,教材分析。
本册教材采用散点式的结构,注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以接近社会,贴近学生,学以致用为原则,选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共20课,内容涵盖造型表现,设计应用,欣赏评述,综合探索个学习领域,其中造型表现及设计应用占有较大的比重,欣赏评述大多随堂教学,均分配在各课中。
本册单元和课节教学内容中,技能方面是按照由浅入深,循序渐进的原则排列的。人文内容也有递进关系。
全册共计20课可以分成9个单元。
第一单元色彩为主学习色彩的冷暖包括《四季的色彩》《生活中的暖色》《生活中的冷色》。
第二单元学习线条表现包括《快乐的人》《自行车局部写生》《猜猜我是谁》。
第三单元设计有趣的生活用品包括《有趣的属相》。
第四单元欣赏单元《生活与艺术中的花》。
第五单元水墨画单元《画水果》《娇艳的花》。
第六单元图案设计单元包括多姿多彩的靠垫与生活日用品的联想。
第七单元人物绘画单元包括我们的现在和将来亲亲密密一家子。
第八单元工艺设计单元泥玩具与漂浮和剪纸中阴刻与阳刻。
第九单元电脑美术单元神奇的画笔。
三,教学目标。
(一)总学习目标。
美术教学内容要体现时代精神,适应社会发展的趋势。美术教学内容应适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性。美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力。所以本册教学目标以《美术新课程标准》为依据,遵循美术教育的规律,顺应学生的身心发展特点,构建以促成美术素养的形成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展。
在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
(二)各学习领域目标。
造型表现:初步认识形,色,与机理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看,画画,做做等方法表现所见所闻,所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。
欣赏评述;观赏自然和各种美术作品的形,色与质感,能用口头或书面语言的形式对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的`感受。
综合探索:采用造型游戏的方法,结合语文,音乐等课程内容,进行美术创作,表演和展示,并发表自己的创作意图。
四,教学重点,难点。
1,学习色彩的冷暖色彩知识,体验色彩的表现力,并能有目的地加以运用。
2,表现生活中的有趣情境,有意义的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。
3,引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学难点:
1,学生逻辑思维能力的培养,空间想象能力的培养。
2,欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点。
3,用水粉,水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望。
五,教学措施。
1,应将学习内容与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2,多种形式,组织学生认识人的情感,态度,价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征,美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特的贡献。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3,采用多种办法,使学生思维的流畅性,灵活性和独特性得以发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4,为丰富校园文化,减轻紧张的课堂压力,提高学习效率,培养特长生,继续开展艺术团的培训工作,重点加强学生儿童画,创作画的训练。如本学期的科技节,做好学生的选拔和对学生相应的辅导,参赛工作。
5,通过学习活动方式的多样化,促进学生学习的兴趣和积极性。为搞好我校的艺术特色,加强校园艺术文化建设。配合学校,区开展的活动,定期更换学校橱窗作品,定期指导学生画艺术走廊等。
六,教学进度。
周次日期教学内容
1、8/28―9/3开学。
2、9/3―9/9始业教育。
3、9/10―9/16《四季的色彩》。
4、9/17―9/23《生活中的暖色》《生活中的冷色》。
5、9/24―9/31《快乐的人》。
6、10/1―10/7国庆放假。
7、10/8―10/14《自行车局部写生》《猜猜我是谁》。
8、10/15―10/21《有趣的属相》。
10、10/29―11/4《生活与艺术中的花》。
11、11/5―11/11其中考试。
12、11/12―11/18《画水果》《娇艳的花》。
13、11/19―11/25《多姿多彩的靠垫》。
14、11/26―12/2《生活日用品的联想》。
15、12/3―12/9《我们的现在和将来》《亲亲密密一家子》。
16、12/10―12/16《泥玩具》《漂浮》。
17、12/17―12/23《剪纸中阴刻与阳刻》。
18、12/24―12/30《电脑美术――神奇的画笔》。
19、1/31―1/6期末创作。
七,学期教改研究专题。
1,开展我校的艺术特色,加强校园艺术文化建设。
2,学生学习美术习惯意识的培养。
2023年人美版六年级美术教案反思(专业17篇)篇九
本课的教学目标在于让孩子学习设计机械手和制作机器人模型的方法,掌握机械立体形的画法,能运用各种媒材进行机器人模仿造型活动。培养孩子独立思考,共同探讨,使小组活动有序协调地开展。对设计与制作的学习表现出浓厚的兴趣和热情。
在教学过程中我首先放动画片,欣赏机器人动画和影像片断。进入课题,教师引导提问:你了解机器人吗?你是从哪里了解到机器人的有关信息的?学生自由交流,谈论机器人。认识机器人:你认为机器人是什么呢?是人吗?是机器怎么又叫机器人呢?我们给它取名机器人,并不是因为它像人的样子,而是因为它具有与人相似的智能水平和一定的思维能力,并且具有在人类不可接触的环境中进行工作活动的特殊功能。正因为这样,我们才惊讶机器人的聪明程度。
2023年人美版六年级美术教案反思(专业17篇)篇十
第三周人物速写。
第四周劳动中的人物动态。
第五周我熟悉的人。
第六周单元学习小结、机动。
第七周桌子、椅子设计。
第八周*泥塑彩罐(本课作机动,视情况用于人物速写)。
第九周*彩塑——鸟(本课作机动,视情况用于我熟悉的人)。
第十周彩色纸筒人。
第十一周邮票设计(一)。
第十二周*邮票设计(二)。
第十三周古诗配画。
第十四周美好的童年(记忆、创作)。
第十五周版报设计(一)。
第十六周*版报设计(二)。
第十七周电脑美术设计、实用美术作品欣赏。
第十八周中国、外国雕塑作品欣赏。
第十九周总复习。
第二十周测评、总结。
美术第十二册备课。
准备课:
1、分析介绍第十二册美术课本,布置学习用品的准备:
水粉颜料、上色用品、2b铅笔、铅画纸、彩泥等。
2、学习目的性教育、学习规范和要求提示。
3、课本重点内容和要点提示。
一、画画自己的手(一教时)投影叫上男女几个同学做手的投影。
教学目标:
1、仔细观察手,指导学生用写生的方法画出自己左手的一个造型。
2、从写生手的结构、手的不同造型,提高学生写真、造型能力,理解手在表现不同人物的气质与神态中的重要作用。
3、引导、启发学生努力锻炼自己的双手,用灵巧的双手将来为祖国、为人民服务。
l重点:研究、了解手的特证、结构,级用写生的方法描绘自己的手,提高写生、造型的能力。
l难点:真实地描绘出手的结构与形态;从所描绘的手表现人的神态和气质、年龄。l教学过程:
1、欣赏、分析课中不同形态的手,结合引导学生仔细地观察自己的手,讲讲不同性别、年龄、工作的人的手。
2、板书:握、抓、推、举、挡、托。
胜利、欢迎、拒绝、友好、称赞、反对、抗议。
(1)让学生用手把板书的字义正确地表现出来。
(2)让学生在表现的同时,进一步仔细观察手的形态及皱纹、细节(少年、儿童的手表现不清晰)。
3、示范手的写生方法,步骤。学生跟画。
4、学生用自己的左手造型、写生、巡视指导学生作业。提醒手指长短、粗细的刻划、表现。
5、学生作业抽样评析,提出修改建议,学生继续完成作业。
6、优秀作业欣赏、讲评。
二、人物速写(一教时)。
教学目标。
1、学习速写的方法,能用简洁的线条迅速表现出人手的动态特征及神态,画出人物速写。
2、通过速写教学,培养学生观察力,瞬间记忆能力、想象力、创造力、提高绘画能力。重点:训练学生观察对象的能力和用简单的线条迅速勾勒出对象主要特征的能力;形象记忆能力、绘画能力的培养。
难点:速写方法的掌握(坚持课后多练)。
准备:人物动态线条图(范画或黑板演示)。
教学过程。
1、欣赏课本范画,出示范画(人物动态线条图),讲解人物的动态、比例。
2、讲讲速写的特点,画种比较。
画种艺术特色作画时间。
油画形象逼真,色彩鲜明可长数月,数年。
素描形象逼真,明暗丰富数天~数周。
速写形象概括,线条简洁流畅几分钟。
3、示范、指导速写的方法(把握大形象、大构架、大比例)——请一个学生摆一个姿势,先引导观察,再示范速写方法、步骤。
4、指导学生速写练习——观察、瞬态记忆、默画(多练几次)。
5、指导学生自己如何动手做一本速写本,进行速写练习(一学期内完成8—10幅速写作品)。
6、学生完成速写作业一幅或二幅,进行作品评析。布置课后观察劳动中的人物动态并试速写一幅人物劳动动态图。
四、我熟悉的人。
教学目标。
1.通过观察和回忆,抓住自己熟悉的人的面貌、体型、服装等特征,提高人物动态的表现力。
2.用写生或记忆画的方法,描绘出自己最熟悉的人,以表达自己对他(她)的敬爱或友情。重点:刻画人物容貌、性格、体型等特征,反应出人物个性,从中表达出与画中人的关系。难点:抓住人物的个性特征,能描绘出有自己风格的人物画。
准备:写生草稿(上节课布置)。
教学过程:
1、欣赏课本内范画,讲解人物所表现出的容貌,体形、服装、动作及个性特征。
2、让学生对照自己所写生的人物,是否在容貌,体型、服装、动作、个性特征等各方面有所刻画。
3、选区择几幅学生草画,进行启发性评析,提出修改意见。
4、提请学生注意所画人物要与年龄、性别、发型、穿着及动作(造型)相适应,从中表现人物的个性特征。
5、学生修改、定稿,巡视指导、讲评(典型画稿)。
6、着色指导:突出人物环境衬托,主次分明。
7、学生着色,完成作品。巡视指导细节的处理。
8、作品(在完成的同学中选)评折(投影展示)。
五桌子、椅子设计(一教时)。
教学目标:
1、通过教学,能使学生在常见的桌、椅造型中,发现它们结构的合理性,共同性及造型个性,并从美和实用的角度出发,想象、设计出新颖的桌子、椅子。
2、培养学生创造性思维、及动手设计能力。
重点:让学生观察各种不同的桌、椅造型及功能,了解制作桌、椅制作所用的各种材料,桌、椅的各种造型及功能,以构想、设计新颖的桌椅。
难点:主要是动脑,动手的能力培养(主要是设计)。
准备:学生有意识地观察,记录(或画草图)各种桌、椅的形,色。
教学过程:
1、欣赏课本内范例。并让学生说说并展示自己观察到的桌、椅形状,特征、功能、色彩等。(椅子1234)。
2、引导学生归纳桌、椅的实用功能,及制作所用的材料,桌、椅的共性(板书列出)。
3、启发性设计示范,引发学生设计院的兴趣和热情,引导学生进行发散思维,构思设计(草稿),桌、椅名称板书列出(让学生课后归纳)。
提示:桌、椅的设计要面向未来,更符合人体曲线,更舒适。
4、学生构思,作草图,巡视指导、启发。
学生修改、定稿。
学生着色、画出效果图。
5、学生优秀设计作品评析。(投影展示评讲)。
*本课根据实际教学情况,用2课时多动手设计一些比较好。
六、泥塑------彩罐、鸟(一教时)(鸟纹彩罐)。
教学目标:
1、让学生懂得各种彩罐是古代劳动人民的伟大创造,大量出土的坛坛罐罐更是珍贵的文物,保护文物是我们每个人的责任和义务。
2、通过彩罐的设计、制作,鸟纹等的装饰衬托,提高创造美的能力,感受劳动创造美的含义,培养感受美、鉴赏美、创造美和爱劳动的高尚情操。
*本课把两个课内容综合起来,使设计、制作具有专题性。
学生准备:橡皮泥或彩泥及相应工具。
教师准备:范作数个。
重点:培养学生创造美的能力。爱劳动的品质。
难点;创造性思维和动手能力的培养。
教学过程:投影欣赏。
欣赏《泥塑彩罐》、《彩塑鸟》课本范例,引导学生谈谈看到过的彩罐和鸟类。
1、出示范作“鸟纹彩罐”,讲解制作过程引入课题《鸟纹彩罐》(板书),激发学生创作的欲望。
2、板书制作步骤,启发学生想象(构思)罐的造型及鸟纹、花纹的色彩搭配,并让学生讲讲自己的设计思路。
3、举例画出几各罐的外型、鸟的造型,花纹的点缀,进一步启发学生的想象,帮助学生设计。
4、学生动手动脚按步骤设计、制作。
5、巡视启发、指导。
6、典型作品(较新颖)评讲,进出进一步完善的建议。
7、学生作品展示、欣赏。
*本课如时间(课节)充分,可再进行一节。
七、彩色纸筒人(一教时)。
教学目标:
在制作彩色纸人筒人的过程中,启发学生的再造想象,扩大学生的知识领域,培养学生立体造型的能力和创造美的能力,并从制作中获得美的感受,丰富学习生活。
重点:制作成形象生动的纸筒人。
难点:对学生概括能力、夸张能力的培养;训练学生耐心细致的制作态度。
准备:1、预习课本内容。2、材料及用品准备。
教学过程:
1、欣赏课本制作范例,展示师范作品,激发学生动手制作的兴趣。
2、分析纸筒人的造型特点:形象可爱、造型简炼、色彩鲜艳。
3、剖析纸筒人的制作方法、步骤(师范演示)。
4、材料提示;除了用卡纸、铅画纸以外,各种塑料瓶、罐、饮料罐易拉罐等均可作为材料。
5、制作前启发;确定制作对象,绘制草图、制作步骤考虑、装饰等。
6、学生设计制作,巡视启发、建议、指导。
7、粘接注意事项及方法强调。
8、学生作品展示、赏析。
*下节课准备:各种邮票、图案资料。
*邮票设计选题:国庆等节庆、迎21世纪、花卉、鱼虫、科幻、幸福童年、爱家乡(风光)国宝、人物。。。
*让学生在网络上找一下有关资料(网络实名:邮票设计)。
八、邮票设计(一教时)。
教学目标:
1、了解、掌握邮票特有的模式,设计一枚主题明确的纪念邮票。
2、在设计与描绘过程中,培养学生热爱人民邮政,培养学生审美能力和艺术创造能力。重点:学习邮票的设计,能绘制图案美丽、主题明确的纪念邮票,引导集邮兴趣。难点:学生创造思维与艺术创作能力的培养。
教学过程:
1、欣赏(传阅)各自带来的邮票,欣赏课本邮票范例,激发学生兴趣和创作热情。
2、介绍邮票的由来(驿站传递)。
概括现代邮票的模式:中国邮政、面值图案、齿边(讲讲作用及其它:如出版年份、代号纪念字样等。
用投影、电脑模板演示、欣赏等手法,提高教学效果。
3、提出邮票设计、绘制要求,学生开始设计。
4、巡视、启发,指导定稿。
5、提示上色要求:细心、色彩鲜明、字体工整。
6、作品赏析、评讲。
九、古诗配画(一教时)。
1、学习给古诗配画的创作方法,能抓住自己喜爱的一首古诗的诗意,在理解的基础上配上适合诗情的画,进行形象化的再创作(再现)。
2、通过创作,使文学与艺术有机地结合起来,进一步培养学生的创美能力,提高学生的艺术素养。
重点:使学生在理解古诗的.基础上,运用形象直观的方法,用绘画的方法再现诗意,诗画结合相映成趣,画龙点睛,使古诗更易让人理解更具生命力。
难点:领会、吃透诗意,将诗境巧妙地化为画面,在于启发、引导、培养学生的想象能力和表现能力。
准备:1、学生寻找选择一首自己喜爱、熟悉的古诗。
2、教师挑选五、六年级已学过的古诗备用(并作设计草稿)。
教学过程:
1.欣赏课本中古诗配画范例,分析诗情画意的密切联系,导入课题。
2.设问:课本的古诗配画范例,如果让你来配画,你会如何处理画面?
3.学生朗读自己选择的古诗,并讲讲自己配画的设想,加以鼓励和平共处五项原则提出建议(多让几个学生读、讲)以启发大多数同学的想象、思维。
4.讲解学生已学过的古诗意境,启发性提出自己配画设想,进一步启发学生。
5.提出古诗配画的要求:理解古诗、发挥想象,先构草图,逐步完善、构图主次分明。
6.巡视指导,学生定稿。运用投影、欣赏。
7.上色指导,学生优秀作品赏析。
*穿插(3)之前,介绍赵佶掌管翰林院(画院)命题“深山藏古寺”考画师的画坛趣事。*赵佶,宋徽宗,宋朝第入代皇帝(1082---1135),政事昏庸腐败,却多才多艺,是杰出的书画家。
十、美好的童年(二教时)。
教学目标:
1、明确创作的意图,展开回忆,把在小学阶段最美好的情景描绘出来,亦作为留给母校的一份纪念。
2、学习选材、取材、提炼及表现主题的创作方法,培养学生想象、灵感,提高创造美的能力。
重点:通过《美好的童年》创作,激励学生更加热爱、珍惜美好的生活,更加努力学习,将来把祖国建设得更美好。
难点:主题的确定,想象并描绘(构图),把美好的记忆表现在画面上。
准备:课前布置学生预习课本内容,回忆美好童年中的点滴精彩片段。
教学过程;
1、欣赏、分析书中范画(儿童画),并让学生讲讲范画中的情景和自己童年生活中有趣的往事。
2、启发,引导学生构图的方法;
a、选择自己要画的内容,写出一个好的命题。
b、确定主题后,考虑选择哪些形象、什么方法去表现、突出主题。
c、画面构图、布局、环境衬托。
d、先将构思画成草图,逐步完善。
e、修整后定稿,上色完成。
3、学生(选几个)讲讲自己的美好回忆,构图的打算。学生画草图。
巡视、启发、建议、指导学生作画。
讲评学生典型草稿,启发大多数。
4、学生修改、定稿、上色。巡视指导。
5、学生优秀作品展示、评析(投影展示、评讲)。
*上色,可另安排一节课,以求创作高质量。
十一、版报设计(一教时)结合电脑小报设计。
教学目标;
1、学习版板的设计知识,培养学生设计和动手出墙报、黑板报、手抄报等能力。
2、通过学习,学生能多观察、借鉴、设计一张版面或手抄报。
重点:学习版报设计方法,能根据主题内容设计出图文并茂、布局协调、相得盖彰的版面。难点;设计的版面美观大方,主题突出,文字工整规范,整体效果好,生动活泼,引人注目。课前准备;版报设计、题头题花等有关资料。
教学过程;
1、欣赏课本范例及资料,分析设计思想、引发学生学习、创作兴趣。
2、设问:
a、报头图案的设计要求是什么?
图案简洁,与主题内容相统一。
b、版面的设计要求是什么?
力求主次分明、美观醒目、活泼生动、色彩协调。
c、版面设计如何安排?
刊头图案、刊名;各栏的小标题和文字所占位置(面积)安排计算;配上与各题材相配的插图、花边使图文并茂、生动活泼。
d、版面设计采用哪些版式?
(1)对称式(2)均衡式。
e、版面的文字要求是什么?
标题----字略大、采用美术字。
正文-----书写工整、大小统一(整版正文部分)。
3、通过学习,让学生说说自己的观察体会-----对照班级黑。
板报,校内外各种版报。
4、小结,提出设计作业------设计一张手抄报。学生开始在作业本上作版面设计小样,巡视指导。
5、评析学生设计稿。
2023年人美版六年级美术教案反思(专业17篇)篇十一
所谓教学反思,是指教师对教育教学实践的再认识、再思考,并以此来总结经验教训,进一步提高教育教学水平。教学反思一直以来是教师提高个人业务水平的一种有效手段,教育上有成就的大家一直非常重视之。下面是六年级期末美术教学反思,请参考!
我在美术教学活动中,始终认为美术教学不应局限于教材,而应以教材为最基本的课堂素材,使得美术课堂融趣味化、游戏化、生活化、知识化于一体。创造性地使用教学教材,把美术教学活动开展得丰富多彩,使学生懂得将学到的美术知识运用在生活的方方面面。
课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力, 教师要积极为学生创设好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解:
1.美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境,增加文化内涵, 使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。
2.加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。
通常在上课结束时,我会抽出几分钟时间,让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法,学生会觉得老师的备课中有自己的思路,带着“这是我的课”的想法,更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的`反馈信息,得以改进自己的教学。
3.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系, 与学生生活经验的联系, 培养学生的综合思维和综合探究的能力。
4.教师应以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力, 激发学生学习美术的兴趣。
6. 教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学, 引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品;鼓励学生利用国际互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野, 展示他们的美术作品,进行交流。
7.教师可以把课堂自己坐到学生中间去,作为其中的一份子参与讨论。从形式上拉近与学生的距离,营造一个愉快教学的气氛,让学生放松心情,带着轻松愉快的情绪去感受,才能得到美的体验。当然这需要学生对教学内容的提前预习。
8、学生不管是完成作品还是回答问题,总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏,然后对具体的作品要做具体的分析,做出科学、合理的评价。
美术教育的最终目标是要使学生不仅拥有娴熟的美术技能与奇思妙想的综合美术动手能力。同时更要使学生拥有一颗纯美之心,在广阔的天空下,尽情地展现童真、童趣的身影。
2023年人美版六年级美术教案反思(专业17篇)篇十二
造型表现。
1、知识:了解浮雕的概念和分类。
2、技能:学习用陶泥制作一个浮雕作品。
3、情感:培养在生活中发现美,并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。
设计一个自己喜爱的泥浮雕。
收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具。
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)导入:
1、欣赏。
师:同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观,想去吗?
课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品。
师:欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想?
教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同?
(生答:一种是完全立体的,一种是在平面的基础上有一部分立体)。
2、揭示“浮雕”的概念。
生:因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的,但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察,所以我们这样说。
(二)新授:
学习制作泥版浮雕(设计意图:让学生通过看书和师生的共同演示、探究,自己总结出制作的方法)。
1、看到这么多的浮雕作品,我想同学们也都跃跃欲试了,你们想做一个什么样的浮雕呢?(生答:动物的、人物的、植物的、太阳的等)。
2、制作步骤:
(1)揉泥。
(2)拍泥板。
(3)割边。
2023年人美版六年级美术教案反思(专业17篇)篇十三
在了解有关京剧人物的脸谱、服饰的基础上,引导学生感受戏曲人物的造型细节美感,用自己喜欢的方式进行临摹、写生或创作。
1.认知目标:通过学习,了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识,学习水墨戏曲人物的表达方法。
2.技能目标:学习水墨戏曲人物的表现方法。能利用国画媒材表现一幅京剧人物的作品。
3.情感目标:引导学生在小组学习探究中,相互交流,培养学生的合作、探究意识。通过学习活动,培养学生热爱民族传统文化的情感及对美术学习活动的兴趣。
了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型表现。
:如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。 教具学具准备:笔墨纸砚等。
一、导入新课
1、播放一段《说唱脸谱》,让学生感受京剧的魅力。
2、欣赏思考
a、 听到那些人物?
b、 在哪里见过他们?
3、 板书课题《戏曲人物》
二、讲授新课
1、戏曲知识
a、我国著名戏曲种类:
京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏等50多个剧种,尤以京剧流行最广,遍及全国,不受地区所限。
b、京剧的行当:京剧人物分为四大行当:生旦净丑,分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
c、学生模仿动作,总结生、旦、净、丑特点
2、欣赏京剧人物形象
a、分别出示该行当的人物形象,与学生讨论人物的特征:如衣着、动作、头饰、脸谱等。
b、欣赏戏曲人物动作
3、欣赏艺术家作品
a、讲解国画人物与其他区别
b、讲解中锋与侧锋的运用,人物的神态和动作
三、学生实践
1、 作业要求:参照戏曲人物图片,用色彩画表现一幅戏曲人物的作品,注意突出人物的服饰和表情、动作特点。
2、 第一课时画草图,第二课时上色完成。
2、教师辅导学生作画。
四、总结评价
1、 展示学生作业,请学生互相介绍,评价自己或他人的作品。
2、 提出改进意见。
五、板书设计
生行:老生、小生、武生
旦行:正旦(青衣)、花旦、武旦、老旦
净行:正净(大花脸)、副净(二花脸)武净(武花脸)。
丑行:文丑、武丑。
《戏曲人物》这一课是六年级上册的内容,是以我国传统的戏剧表演为题材内容设计的`课,通过欣赏、画脸谱、画戏剧人物的教学活动,使学生对各种戏曲有所了解,感受戏剧艺术的魅力,使之对传统艺术文化有进一步的认识,培养他们热爱祖国悠久历史文化的情感。在教学活动中,我主要通过欣赏、认识,引导学生来认识、表现脸谱形象和人物动态,拓展他们的学习空间。
本课教学通过画戏剧脸谱和画戏剧人物两个活动,使学生认识、了解和掌握戏剧脸谱和戏剧人物的基本表现方法及步骤,画出自己了解、熟悉的戏剧脸谱和戏剧人物。在题材内容上主要体现了我国传戏曲人物的化妆、服饰和动态形象,原教材对表现方法并没有限定,可以是线条刻画、色彩涂画、也可以是水墨表现,而我在教学中选用了装饰画这一形式,一是环境条件和工具得限制;二是引导学生把现代和传统的艺术结合在一起表现出来。在高年级的美术教学中,学生的绘画表现已经逐步脱离低年级的意象期,他们更希望像成人一样作画,所以教学中应多注重技法和知识性,融欣赏与技能训练为一体。
这节课的教学环节的设计上是:欣赏了解——分析回顾——尝试应用——示范概括——创作表现——评价鼓励。
首先通过一段音乐的欣赏让学生从视听上感受戏曲的一些形式美,结合学生平常对戏曲的了解,让学生讨论,分析出戏曲人物的独特美,包括化妆、服饰、道具、动作造型等,从而引发学生的学习兴趣,激起他们的创作欲望。
接着,在分析回顾的环节中,以一组画家的戏曲人物作品作为切入点,让学生分析其中的用笔用墨技法,回忆以前学过的一些国画技法,比如说运笔、浓淡等,同时也让学生感受国画基本技法在具体绘画创作中的运用。
在对绘画步骤的示范中,通过对比分析,让学生不仅掌握绘画人物的一般方法、步骤,还注意到表现画戏曲人物时所运用到的绘画技巧,比如夸张、装饰手法的应用,线条的流畅、变化,上色时的干、湿控制等。最后在通过一组画家和学生的作品,让学生领会到“画有法,而无定法”,从而让学生在自己的绘画创作中大胆创新,画出富有个性和感染力的作品。
总的来说,这一课的教学流程,是从学生的兴趣出发,经探究理解之后进入想象和创作的过程,符合学生的认识和创作过程。学生琳琅满目的作品也体现了他们充满想象力的创造!
当然这一课的教学中也有不足之处,比如自己讲的太多,还有就是对学生主动积极性的培养不够。
2023年人美版六年级美术教案反思(专业17篇)篇十四
六年级学生上美术课,应该展示他们的美术作品,然后进行作品交流。那老师上完美术课,都反思了什么?下面是本站小编精心为你整理六年级美术教学反思随笔,一起来看看。
我一直在思考:什么样的教学才是真正适合学生发展的呢?什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我一次次试图在实践的检验中寻找答案。艺术教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用,艺术教育是实施素质教育的重要途径,它的这一特点决定了艺术课堂教学所采用的方法要有别于其他学科。艺术更为讲究的是情感的投入与心灵的交流,否则如无根之木,无源之水。但情感教育是一种春风化雨,润物细无声的教育,那又如何才能在潜移默化中让学生接受到这种情感教育呢?学校安排我担任一到六年级的美术课教学。然而,又正逢一年级是新教材,我如觅知音,便倾注了较多的精力,各种各样的教学思路也充分地得到实践。经过前一段时间的实战实施,我大致地整理了以下点:
一、富有趣味和情趣,充满美感体验的学习活动是培养兴趣的关键。每个人都会对其感兴趣的事物给予优先关注和积极探索,并表现出心驰神往的状态。研究表明,如果一个人对某项工作有兴趣,就有可能发挥他全部才能的80%-90%,并长时间保持高效率而不感到疲劳。相反,只能发挥出20%-30%,也容易精力疲劳。兴趣还可以开发智力,是成才的起点。后来,我尝试把课本以外的内容渗透到教材中。借鉴课标的理念,我几乎把大部分的教材题目改成学生所感兴趣又容易理解的主题,让他们进行自由大胆地创作。有时还甚至先创作再引题,也就是说根据学生的作品自由取名。这样的方式普遍受到各班学生的欢迎,效果也不错,也可让学生从中树立自信,发展个性!
二、关注时间、地域以及个性差异。
由于班级不同,学生性格各异,同样的教学手段所显现出来的效果也是大不相同的。这时,在课堂纪律的组织还有提问方式等方面应该因人而异,防止一样画葫芦!否则,学生鲜明的个性又会被再一次地抹平,乃至同化。注重培养每个学生的发散思维和丰富的想像力。
三、赏识教育:哲学家詹姆士精辟地指出:“人类本质中最殷切的要求是渴望被肯定。实践使我懂得,教师一句激励的话语,一个赞美的眼神,一个鼓励的手势往往能给我们带来意想不到的收获。教师对学生小小的成功,点滴的优点给予赞美,可以强化其获得成功的情绪体验,满足其成就感,进而激发学习动力,培养自信心,促进良好心理品质的形成和发展,有助于建立和谐的师生关系,营造一个奋发向上的班集体氛围。我在孩子作业本的背面都会写几句激励性的。
评语。
比如:“你真棒!”“进步了!”“小画家”等。学生画的更认真了还会经常和别人比“谁的星星多”。教师的赞美越多学生就越显得活泼可爱学习的劲头就越足。教师的赞美就像是一种无形的催化剂能增强学生的自尊、自信、自强更是实现以人为本的有效途径之一。
四、以爱为基础,拉近师生距离:苏霍姆林斯基有句精彩的话:要像对待荷叶上的露珠一样,小心翼翼地保护幼小的心灵。孩子们稚嫩的心灵需要老师用心地呵护。通过一个学期的教育教学工作,我体会到作为一名科任教师,要增进师生之间的互相理解、支持和配合,建立友谊,产生凝聚力,向心力,有利于形成良好的学风,促进学生身心健康发展。这一切目标的实现,必须以爱为基础。或许在这方面对一年级的学生我表现地更加小心细致。结果一年级的学生比高年级的学生更喜欢上我的美术课,每当我走进教室,孩子们便会兴奋地欢呼“耶”!在孩子们那活泼又充满稚气的话语中我能感受到前所未有的幸福和快乐!他们的反应让我了解他们在学习中也能体验快乐。然而,面对高年级我却似乎常常犯着一个错误,喜欢从个人感受和专业的角度去设想每个学生都会像我那样关心和热衷于美术学科的学习,我也希望每位学生都能尽可能多地掌握美术知识和技能。但事实上,学校美术课向来被大家认为是“副课”,不受学校学生和家长的重视。很多学生认为“美术又不要统考,不必认真学美术”的观念使得学生也不愿学。老师没劲教也形成恶性循环。因此,我们必须减轻学生心理上的学习负担,在教学过程中避免一味地追随权威,根据实际情况自己主导课堂,推翻传统教学中的硬性制度和单一的评价方式,充分地去迎接课改,进行创新。让学生在自主、自愿、自由的学习环境中健康快乐地成长。
寓教于乐的愉悦性,它的这一特性是其它教育所不能取代的。
美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样,教师在上面画,学生在下面画;素质教育已进入美术教学,在课堂中以发展学生为本,使学生成为学习的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松,学得快乐。美术课堂就好像一个乐园,让学生乐在其中。
心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思,
等等一样都不可少,都需要美术老师下工夫来思考、推敲。除非你没有责任心。
每次课后我都在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我主动在远程教育里找答案,看有经验的教师(名师)上课,学习他们的实践经验。自己也在一次次实践的检验中寻找答案。为此,通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思,我认为想上好美术课应注意以下几个方面:
一、美术课前的准备。
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里,教具是制作好的各种各样的手工装饰品,为了让课堂更有氛围,我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲,这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。阿除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
课堂教学是重点,很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。例如:可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活,把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝,去迎风玩一玩小风车,用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课,可自办一个课堂小画展,组织学生参观发言,潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。
三、美术作业的评价。
有时候,大人在看孩子的画时,往往摇头说:“画的是什么呀,乱七八糟!”殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。
课程标准是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情。
所以我认为:在评价作业时,可以采用开放的评价标准。我认为“老师肯定——学生满足,树立自信心、自尊感——需要学习——再肯定、再满足——渴望学习更新的有难度的东西。”美术教学评价是美术教育的重要组成部分,科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况,及时给予学生启发和帮助;而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。
在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式,作品评价不作硬性统一,因人而异,实行学生自评、互评,体现主体地位。教师点评时语言要幽默、精彩、风趣,让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦;在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言,相信学生的内在潜能,从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。
以上所述,为我个人的一些。
心得体会。
通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改进教学方法,上好美术课让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、绘画能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。
我在美术教学活动中,始终认为美术教学不应局限于教材,而应以教材为最基本的课堂素材,使得美术课堂融趣味化、游戏化、生活化、知识化于一体。创造性地使用教学教材,把美术教学活动开展得丰富多彩,使学生懂得将学到的美术知识运用在生活的方方面面。
课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解:
1.美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境,增加文化内涵,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。
2.加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。通常在上课结束时,我会抽出几分钟时间,让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法,学生会觉得老师的备课中有自己的思路,带着“这是我的课”的想法,更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息,得以改进自己的教学。
3.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。
4.教师应以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。
6.教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品;鼓励学生利用国际互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的美术作品,进行交流。
7.教师可以把课堂自己坐到学生中间去,作为其中的一份子参与讨论。从形式上拉近与学生的距离,营造一个愉快教学的气氛,让学生放松心情,带着轻松愉快的情绪去感受,才能得到美的体验。当然这需要学生对教学内容的提前预习。
8、学生不管是完成作品还是回答问题,总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏,然后对具体的作品要做具体的分析,做出科学、合理的评价。
美术教育的最终目标是要使学生不仅拥有娴熟的美术技能与奇思妙想的综合美术动手能力。同时更要使学生拥有一颗纯美之心,在广阔的天空下,尽情地展现童真、童趣的身影。
2023年人美版六年级美术教案反思(专业17篇)篇十五
“家乡的小吃”是六年级美术新教材中的一课,它主要是激发学生热爱生活的情感,了解传统的民间小吃,锻炼学生的动手能力和观察能力。我将游戏与美术教材有机整合,起到了激发学生的求知欲,启迪智慧的火花,活跃思维...
“家乡的小吃”是六年级美术新教材中的一课,它主要是激发学生热爱生活的情感,了解传统的民间小吃,锻炼学生的动手能力和观察能力。我将游戏与美术教材有机整合,起到了激发学生的求知欲,启迪智慧的火花,活跃思维、训练技能的作用。下面,我结合“家乡的小吃”一课的教学实践,谈谈自己的点滴感想。
一、生活情境,置身愉悦环境。
创设游戏情境,让学生置身于一种愉快的易于接受的学习气氛中。
“家乡的小吃”一课在一首歌曲中拉开了序幕。我先让学生自己动脑想想东北民间小吃、欣赏小吃,讲讲做法,小吃的小故事,让学生自己当厨师。此时课堂一下就变得情趣万千,充满勃勃生机。
二、亲身体验,游戏贯穿始终。
重视实践,让游戏伴随着孩子们学习与活动是新课标的基本理念。美术课的教学过程是学生实践、游戏的过程。在“对号上菜”后我们进入主题制作“家乡的小吃”。他们在玩中学、玩中体验着美术课的童趣、情趣、文化味之所在。
三、主动参与学习,互动其乐融融。
这个年龄的学生都喜欢议论,针对这一特点,在教学实践中我尝试着把学生材料造型技能进行整合,作业的形式是举办“美食展销会”。为了让学生能更主动、更积极地参与到活动中来,我请学生当起“美食品尝家”,如在小组合作、集体合作玩“美食展销会”游戏时,让“美食品尝家”做出公正判决。学生的情感在升华,起到了“师生互动、共同参与”的效果,充分体现“现代课堂上让学生成为主体”的精神。
2023年人美版六年级美术教案反思(专业17篇)篇十六
1、根据记忆活想象,表现心中的风景。
2、培养学生的创造能力。
课前准备:教师与学生搜集一些具有当地特色的风景图片。
教学过程:
第一课时。
1、引导学生回忆曾经给自己留下深刻印象的风景。
2、引导学生回忆语文课上曾经学过的描写优美风景的'课文片断。
3、引导学生曾经听过的旋律优美的音乐,产生的联想。
4、引导学生想象:你理想中的家乡美景或理想中的生活环境。
1、根据上面的提示,选择你喜欢的进行作画。
2、作画形式、要求:
(1)可以用中国画、水彩画、水粉画的形式进行创作表现。
(2)也可以用钢笔、圆珠笔、铅笔等线描的形式进行创作。
3、学生创作,教师巡回指导。
第二课时。
课前准备:学生自带自己拍摄的风景照片。
教学过程:
1、揭示内容:利用自己拍摄的风景照片,进行添画、扩展,创造风景画。
2、指导学生通过观察教材上的范图懂得创作方法:利用我们自己拍摄的风景照,粘在白纸上,延伸、扩展出一幅风景画。
3、学生进行创造,教师巡回指导。
4、展示优秀作品。
5、未完成的学生可以课后继续创作。
2023年人美版六年级美术教案反思(专业17篇)篇十七
这一课知识点较多,以欣赏评述古今中外的建筑为主,针对本课的特殊性,我主要采用对比教学法。实践证明这是一种很有效的方法。下面谈谈自己讲完课后的感受,包括长处和不足。
在教学中我注意加强了学生学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中学会欣赏,提高了对古代建筑的审美观,激发了学生对祖国传统文化和世界多元文化的热爱之情。学生的表现也非常好,大多数课前积极利用网络资源搜集相关的建筑资料,在引导下能对各种风格的建筑进行观察分析,初步了解不同建筑的艺术特点。之后,大多学生都能用简短的话语表达自己的感受。但仍有学生表达能力稍差,只是初步的了解,挖掘不够深,我在今后的教学中还应加强引导。
而在绘画建筑时许多同学只是表现建筑的轮廓,不会细致观察和精细描写,所以我做了示范和讲解,要利用点线面三者的.结合去表现建筑,这也是线描的基础知识。之后作品表现较为丰富,效果也非常好,有的作品出乎意料。虽然这节课的目标仅是让学生欣赏、感受、用语言描述,但我加大难度让学生用线描的方式表现一处建筑,既是对本课一次深入的挖掘,又是对后面线描知识的提前表现,这样的处理还是益处多多的。
美术的一个重要任务是引导学生在广泛的情境中认识美术,并参与文化的传承和交流,在一课中这是重点。