学习中的快乐，产生于对学习内容的兴趣和深入。世上所有的人都是喜欢学习的，只是学习的方法和内容不同而已。我们应该重视心得体会，将其作为一种宝贵的财富，不断积累和分享。下面小编给大家带来关于学习心得体会范文，希望会对大家的工作与学习有所帮助。
书画展心得体会篇一
近日，我参加了学校的书画社活动，经历了一段有趣的时光。这不仅让我感受到了艺术的魅力，还培养了我的审美能力、艺术修养和团队意识。在书画社的活动中，我体会到了艺术的魅力，更深入了解了书画的多样性，并在团队合作中收获了友谊和成长。
首先，书画社让我感受到了艺术的魅力。在书画社的课程中，我得以学习到许多有关绘画和书法的知识。通过老师的指导和课堂上的练习，我掌握了绘画的基本技巧，学会了如何用线条和色彩表现出不同的情感和意境。每次创作完一幅作品，我都会充满成就感，知道自己在艺术路上又迈进了一步。同时，书画作品传达着艺术家的独特视角和情感，让人心生敬畏和感动。在观赏他人的作品中，我能够感受到不同艺术家的创意和灵感，这让我更加热爱并迷恋于这个艺术领域。
其次，书画社让我深入了解了书画的多样性。书画社涵盖了很多不同的艺术形式，如水墨画、油画、国画和书法等等。通过尝试不同的艺术形式，我发现每一种画法都有其独特的特点和风格。在学习国画时，我了解到了中国传统文化的博大精深，通过描绘山水、花鸟等题材，我能够感受到大自然的美好和力量。而在学习西方油画时，我发现色彩的运用和构图的技巧对画面的表达有着重要的作用。这些多样的艺术形式让我对书画有了更全面的认识，也让我更加开阔了审美的眼界。
最后，书画社培养了我的团队意识和人际交往能力。在书画社的活动中，我们经常会组队完成一些绘画任务，这就要求我们与他人合作。在合作的过程中，我学会了倾听他人的意见和想法，充分发挥每个人的优势，最大程度地发挥团队的力量。通过与队友的相互支持和鼓励，我们可以完成任务，共同进步。书画社还经常组织与其他学校进行交流，这更加培养了我的人际交往能力。通过与他人的交流，我不仅学到了新的艺术技巧和经验，还结交了许多志同道合的朋友。这些朋友有着相似的兴趣爱好，我们可以互相交流及切磋，一同进步。
参加书画社活动是我大学生涯的一大幸事。通过书画社的课程和活动，我不仅感受到了艺术的魅力，还深入了解了书画的多样性，并培养了我的审美能力、艺术修养和团队意识。这段时光不仅让我在美的世界中找到了无穷的快乐和满足，还让我在团队合作中体会到了友谊和成长。我相信，书画社的这些体验将伴随着我一生，在我的人生路上播撒艺术的种子，在我以后的学习和工作中带来更多的灵感和动力。通过参加书画社活动，我找到了表达自己、感受美的一种新途径，也更加坚定了我对艺术的热爱和追求。
书画展心得体会篇二
近朱者赤，近墨者黑。近大师，传奇样的大师，神人般的大师，我沾了不少仙气，。大师是毕加索，只是看场他的画展，我就已经是云里雾里，飘飘欲仙，一时间觉得自己也文艺了不少。管它是我自作多情也好，娇柔做作也好，自命不凡也好，大师毕竟是大师。不解，曲高和寡，争议，才华横溢，经典，“堕落的艺术”，毕加索就是毕加索。
我在观看之时，我逐渐发现比起写实的风格来，我与抽象风格更有默契。之所以抽象，是因为一眼看不出名堂。那坨歪歪扭扭的怎么会是个肖像?人体的线条怎么那么扭曲?五官为什么要画得那么丑??简直是诡异!!可以用诡异，奇怪，难看来形容的作品不少，关键是这些怎么就成了大作??世间漂亮，悦人眼球的作品那么多，怎么偏偏就毕加索成了气候?说到艺术，毕加索的作品就像是人的灵魂，你可以否认它的价值，但是它就是在那里，举足轻重，不可磨灭，是永生的。
正因为抽象画看上去就是四不像。神话中的怪物张什么样子，抽象画看上去就是什么样子。但是，我这次却惊奇地发现：抽象画是活的!你从任何角度看都可以，而且体验都不一样。那看起来仿佛是胳膊的两个长条你看把它看成是交叉的腿也可以!一张极度扭曲的肖像画，当我遮住一边眼睛只看画的左半边的时候，我发现它里面是有写实的画法运用其中的，而且那是个写实的，很美的人侧脸轮廓。还有，在头上鼓出一个大包，并且两只眼睛都长在一边，还一只高一只低，在我看来，除了我前一句描写的样子之外，那还是两个要接吻的人侧脸。
一时间，我被如此富有想象力，如此为所欲为的画作吸引了。除了仰慕大师深厚的绘作功力之外，我更倾心于大师的创造力。毕加索把他眼睛看到的场景完全按照自己的理解和意愿呈现出来，不刻意归属于某一特定派别，不拘泥于学院教条，不局限于当时的流行风潮，不在乎别人看了是否能接受。毕加索，只是画他的画。他，只画他想画得画!
看展览之前，我猜我是要茫然，要困惑，因为我不是学美术的，因为我是头一次来看，因为我之前从来不了解一丁点毕加索。连我自己都惊讶的是，在没有任何解说的情况下，我用自己的方式体会出大师的用心。我看出来大师画的不是画，画的是自由。我看的也不是画，看的是永远追寻自由，激发创造的雄心。
插句题外话，我庆幸在进门之前没有先跑去找个解说带我参观。我本来的打算是先自己揣摩下，自己先看看我对如此旷世之作有什么看法，我自己如何理解。然后，如果我实在是丈二和尚摸不到头脑的话再找解说也可以。然而实际情况是:我进了门，从毕加索的年表看起，对大师的各个创作阶段的手法变化，从一种风格向另外一种风格的变化有了粗浅的认知，接下来丢下”画画一定要让人看清楚画的是什么”的固定思维就足够了。毕加索想怎么画他就怎么画，并且大胆尝试当时一切的新技术，新材料，除了绘画本身，他也结合作家，诗人，剧场演出，雕塑家和其他的画家的对艺术不同的见解，并且把这些全部都运用于他自己的创作中。与其说毕加索是画画，还不如说他是一次又一次的创造!
我这么理解毕加索的作品，我理解对了吗?到位了吗?有眼光吗?艺术修养够吗?我不知道。我需要知道么?又有谁知道呢?恐怕除了毕大师本人之外，没有任何人能100%地明白大师作画的用意吧!
我们这些后来人纵然想想大师学习，即使把大师的画临摹千遍万遍，但如果只是模仿作品本身，而忽略了大师的无拘无束，自由，勇敢，创新，那也只是学个皮毛而已。本质上就已经相差十万八千里了。
书画展心得体会篇三
以邓小平理论、“三个代表”重要思想和科学发展观为指导，以实现教育公平为目标，充分发挥党组织的领导核心作用和党员的先锋模范作用，动员教育系统广大干部、教师和学生弘扬中华民族“扶贫济困、乐善好施”的传统美德，有效开展“扶贫济困日”和“奉献爱心扶贫助学”系列活动，为建设和谐社会作出积极贡献。
二、活动安排
（一）开展“扶贫济困，奉献爱心”专题教育活动
1、开展“扶贫济困、奉献爱心”主题教育活动。向全校师生发出“扶贫济困，奉献爱心”的倡议书，提高广大师生对活动重要性的认识，积极参与各项活动。利用星期一上午升旗仪式、校园广播站、校内宣传栏等载体做好扶贫济困活动的动员工作，营造浓郁的舆论宣传氛围。
2、组织开展社会实践活动。积极围绕“扶贫济困”这一主题，广泛开展社会实践活动，组织学生代表到贫困地区开展社会实践活动。探访贫困家庭，体验困难群众疾苦。探望关心贫困学生，广泛开展扶困助学的结对活动。让学生在活动中学会感恩和奉献，培养艰苦奋斗、勤俭节约的优秀品质。在实践活动后引导学生谈体会、写日记。
（二）开展扶贫济困“六个一次”活动
1、开展一次“奉献爱心扶贫助学”捐赠活动。尽努力，广泛动员、积极引导教职工捐赠扶贫济困款物。在进行广泛宣传教育的基础上，举办一次“奉献你我爱心”捐献活动，充分发挥共青团员的先锋带头作用。通过积极倡议广大学生“少举办一次生日会”、“少买一件玩具”、“少吃一个雪糕”等方法节省零用钱，动员学生拿出自己的压岁钱或帮父母劳动时获得的奖励等，用实际行动捐出自己的一份爱心。
2、开展一次“千名教师大帮扶”活动。组织全区广大教师，特别是党员教师，采取“一帮多”、“一帮一”或“多帮一”等方式，对校内或校外困难学生和困难教师家庭开展帮扶活动，及时送去党和人民的关怀和温暖，增强他们战胜困难的信心。
（一）加强领导、周密部署。学校成立领导小组，要把开展扶贫济困活动作为推动科学发展、促进社会和谐的一项重要政治任务，高度重视，周密部署，根据活动主题，及时抓好活动实施方案的制定工作，具体明确活动的目标、内容、责任分工和实施措施，着力推进活动扎实展开。
（二）结合实际，确保实效。结合本校实际，创新活动形式，丰富活动内容，扎扎实实地为群众做好事，办实事，着力帮助困难学生和困难职工解难题、度难关。
书画展心得体会篇四
我是一个喜欢书画艺术的人，对于我来说，书画不仅是一种艺术形式，更是一种心灵的寄托。因此，当我进入书画社的时候，我满怀期待。刚开始的时候，我和其他社员们一起学习基础知识，了解不同书画作品的起源和发展。在老师的指导下，我开始掌握一些基本的绘画技巧，例如线条、色彩的运用等。这些不仅提高了我的绘画水平，还培养了我对书画艺术的兴趣和热爱。
第二段：学以致用
随着时间的推移，书画社的活动变得越来越丰富多彩。我们有每周的绘画课程和讲座，也有主题研讨会和作品展览等。这些活动使我更深入地了解了绘画的奥秘，也为我提供了更多的实践机会。我喜欢在社团里和其他志同道合的社员一起讨论和分享，我们互相激励，共同进步。同时，我们还有一些外出采风的活动，到名胜古迹或自然风景区，用画笔记录下美好的风景和感受。这些活动让我更加深入地体会到书画艺术的独特魅力。
第三段：激发创造力
通过参与书画社的活动，我逐渐发现自己的创造力得到了极大的激发。在自由创作的过程中，无拘无束的线条与色彩在画布上流动，尽情地展现着我的内心世界。我逐渐摆脱了对传统规则的拘束，勇于表达自己独特的艺术观点和情感。同时，学习其他社员们的优秀作品，也让我受益匪浅。观摩其他人作品的同时，我能够更好地了解自己作品中的不足之处，并不断追求进步和提高。
第四段：锻炼意志力和耐心
书画艺术是一门需要耐心和意志力的艺术形式。通过学习书画，我逐渐培养了自己的耐心和毅力。绘画过程中的每一个步骤都需要精确和细致，需要我一丝不苟地完成。在处理细节时，我需要保持专注和耐心，一遍遍地修改和完善。有时候，作品可能需要几个小时，甚至几天才能完成，但这一切都是值得的。这种耐心和意志力的锻炼，不仅在书画艺术中起到了作用，同时也对我的生活中的其他方面产生了积极的影响。
第五段：书画社对我的意义
参加书画社不仅让我学会了绘画技巧，也培养了我的审美能力和创造力。在书画社中，我结识了许多志同道合的朋友，一起分享艺术的快乐，一起成长和进步。书画社成为了我人生中一个重要的组成部分，通过这个社团，我学到了很多不仅仅是书画方面的东西，也收获了友谊和成长。我相信，在未来的日子里，我会继续保持对书画艺术的热爱，不断探索和尝试，用画笔记录下美好的瞬间。
书画展心得体会篇五
诗书画，在中国的传统文化中被称为文化的三绝。它们不仅是我们的传统艺术，也是我们的文化精髓。我一直喜欢诗歌、书法和绘画，这些艺术形式给我带来了许多的启发和感悟。在这篇文章中，我将分享自己的体会和感受。
第一段：诗-意境的表达
诗歌是一种极具表现力的文学体裁。它同样可以作为表达情感的方式。写诗是一种精神的体验，是一种深入自己内心的探索。通过写诗，我可以自由地表达自己的思想和情感，使之变得更加深刻和真实。诗歌是独树一帜的，它有着独特的节奏和韵律，能够唤起我内心深处的感觉。它可以激发想象力和创造力，让我在深奥的词句之间寻找出属于自己的那份美好和感悟。
第二段：书-用笔墨写出意境
书法是我十分钟喜爱的艺术形式。在学习书法的过程中，我不断地感到心旷神怡的感受。书法让我明白了一件事情：它不仅仅是字的书写，它也是一种心灵的表达。像诗歌一样，书法能够表达出我自己的情感和思想。每一次写字，都可以让我平息内心的波动，令我沉浸在极致的专注之中。通过学习书法，我更加认识到了生命中的美好和价值，并且可以用自己的灵魂写出意境。
第三段：画-以画面表现世界
绘画是另一种可以展现创造力和美感的艺术形式。画和诗、书法一样，也是一种表达情感的方式。画可以将想象转化为形象，将我们的内心世界显现出来。画可以像一面镜子，引导我们观照自己，描绘我们所见所闻。画可以是抽象的，也可以是具象的，可以表达出我们想要表达的情感和意境。绘画教会我们欣赏美，让我们懂得去发现生命中那些真正的艺术之美。
第四段：诗书画共同点
虽然诗、书、画是三种不同的艺术形式，但它们之间也有许多共同点。诗、书、画都是一种灵魂的表达。每一种艺术都有着独特的方式和方法，但又都有着相通的精神力量和美。不论是写诗还是书法、绘画，都需要有深厚的内涵和真正的情感基础，才能够具有感染力和生命力。因此，诗、书、画成为了中国文化的三绝，它们寓意着人类文化和灵魂的最高审美境界。
第五段：我的启示和感悟
在我的审美当中，诗、书、画三者并存，为我的生命注入了无穷的灵气和灵魂。它们让我更深刻地理解了艺术与人生的关系。无论是写诗、书法、绘画，都是让我沉淀自己内在的精神堡垒，不断挖掘内在的力量，并通过艺术去探索和表达自己的世界。当我在努力地践行这些艺术时，我发现自己越来越开始关注和感悟，关注自己的生命和世界，品味一个人的从内而外的丰满和风格。而这就是自己渴望追求的一种人与艺术的感悟和认知。