心得体会是表达个人主观体验和观点的一种方式，可以让他人更加了解我们的思考和想法。下面是一些写心得体会的范文，希望能给大家带来一些启示和帮助。
热门艺术课的心得体会大全（15篇）篇一
首先，通过艺术概论课，我了解了很多艺术方面的知识，音乐的，绘画的，建筑的，舞蹈的……知道了像外国音乐有古典乐派、浪漫乐派、民族乐派、现代音乐等流派；中国画重写意，西方画重写实；希腊式建筑，罗马式建筑，哥特式建筑等风格上的不同……这些艺术常识。
我一直希望自己能成为一个博学的人，一个百科书式的人，这很难，所以才要更努力。多了解些知识总是好的，虽然这并不会在物质上带给我多大利益，但会让我在精神上收获颇丰。通过音乐，绘画，建筑，舞蹈都能看到一个人的小宇宙，看到芸芸众生的不同，或听或赏，便可在一个个艺术家的灵魂世界里徜徉。音乐，绘画……之所以能流传千百年，想来是真切的感动了太多人，这感动历久弥新，穿越国界，穿越种族，穿越时空，今时今日魅力依旧，并将被历史永远铭记。有时你看到一幅画，会有似曾相识的亲切，有时你听到一首歌，会有命中注定的惊叹，这就是艺术带给我们的感动。很难用言语去描述，你只是心里面无比清楚地知道就是它。我享受如此奇妙的际遇，不知道下一刻那一首歌，哪一幅画会把你的心击中，因为未知，才期待。
课堂上老师展示了很多作品的图片，我没有全部记住，但有实实在在地记住了几幅画，看到的第一眼会在心里感叹好美，就像雨后清晨的泥土芬芳，夜幕时分的灯火璀璨，这份美好千金不换。除此之外，很喜欢视频的形式，将聆听音乐和观赏建筑、名画结合起来，趣味加倍，我想这样更能调动起大家学习的积极性。
另外，更重要的是知道了应该保护古建，爱护文物，去游览观光时，作为游客不要在景点乱写乱画。把你的名字刻在建筑上，你也不会因为这样就能和它一起不朽。也真的希望各省市都能保护好当地的文化古迹。自然名胜，人文名胜都一样珍贵。现代化的快节奏追求利益的最大化，短期内来看拆了古建，建高楼大厦能带来巨大的经济利益，长远来看却是永久的损失。经济发展可以慢慢来，稳中求进，文化古迹没有保护好，想复原就太难了。不要让今天做的决定成为无法弥补的遗憾。我想我们能留给子孙后代最好的礼物从来都不是金钱，金钱总会有花光的一天，文化才是要代代传承的。
其次，艺术，在我看来更多的是一种美的享受，美的体悟。也许你没有机会去听音乐会，去看艺术展……但一样可以追求生活细节的美，用爱美的心关照生活。木心先生曾写过一首小诗《从前慢》：“记得早先少年时大家诚诚恳恳说一句是一句/清早上火车站长街黑暗无行人卖豆浆的小店冒着热气/从前的日色变得慢车，马，邮件都慢一生只够爱一个人/从前的锁也好看钥匙精美有样子你锁了人家就懂了”。我喜欢的便是旧时人的这份诚诚恳恳，用心做事的生活艺术。时光是琥珀，耐心去打磨才能呈现它的光泽。
老师那天推荐的美术馆的陶器展览我去了，很巧做陶器的老先生也在。他坐在屋子的正中央，手边是一个茶壶，一边沏茶一边和桌子对面的学生聊些什么。给我的第一印象是一个亲切随意的人，却又自成一世界，安安静静地享受和自然在一起的时光，然后用手中的泥土将内心感知到的事物从无形化为有形。而我通过他的作品感受到的是一种力，就是自然的手。最喜欢的是那组象征四季的陶器，春夏秋冬，周而复始，力的消长，浮沉。最强大的时候好像有东西会从陶罐里钻出来，迸发的生命力让人赞叹，如夏，最微弱的时候像退潮后的海滩，绝大多数贝壳，行人的足迹都被潮水带走了，但你知道它只是在酝酿下一次的爆发，似冬。我想画家在画画，音乐家在写词作曲，建筑家在雕刻，舞蹈家在编排舞蹈的时候，内心都是一样的吧，一半海水一半火焰，但一定足够静，总要沉下心来细细思量。
热门艺术课的心得体会大全（15篇）篇二
近年来，随着教育的改革与发展，学校课程设置也越来越多元化，其中生活艺术选修课引起了我极大的兴趣。通过选修生活艺术课程的学习，我不仅获得了扎实的艺术基础，还培养了综合素质和创造力。下面，我将从培养审美情趣、丰富文化知识、提高综合素质和培养创造力等几个方面谈一下我对生活艺术选修课的心得体会。
首先，通过选修生活艺术课程，我不仅得到了一种审美情趣，还培养了对美的敏感性。平时，在课堂上老师常让我们欣赏一些名画、名著，从中领悟艺术的魅力。我深深被那些优秀的作品所吸引，领会到了艺术在生活中的重要性。艺术无处不在，只要用心去发现，便能发现美的存在。在欣赏和品味艺术作品的过程中，我逐渐形成了自己独特的审美观，这不仅让我更加热爱艺术，也培养了我对美的敏感度。
其次，生活艺术选修课还让我接触到了丰富的文化知识。在课堂上，老师会带我们学习各种传统文化，如书法、国画、民间舞蹈等。这些传统文化既具有历史积淀，又富有地域特色，展示了中华民族丰富多样的文化底蕴。通过学习和体验这些文化，我深受启发，对自己的文化认同感更加强烈。同时，这些文化知识也丰富了我的人生阅历，让我对生活和身边的事物有了更深刻的理解。
此外，生活艺术选修课还提高了我的综合素质。在课程中，除了学习绘画、舞蹈等专业技能之外，我们还会进行一些团队合作和个人表演。这些活动要求我们要有良好的沟通能力和团队合作精神。通过与同学们的合作和交流，我逐渐提高了自己的人际交往能力和组织协调能力。同时，通过舞台表演和展示作品的机会，我的自信心也得到了提升。这些综合素质的提高在我的日常生活和未来的发展中都起到了积极的作用。
最后，生活艺术选修课还培养了我的创造力。在课堂上，老师会鼓励我们进行自由发挥和创作。通过绘画、舞蹈和手工制作等活动，我学会了自己动手创造的乐趣。在创作过程中，我可以展现自己的想象力和创造力，创造出独具个性的作品。这不仅提高了我的艺术表达能力，也培养了我解决问题和创新思维的能力。我相信，这种创造力将在我未来的学习和工作中发挥重要的作用。
总之，通过选修生活艺术课程，我受益匪浅。我不仅培养了自己的审美情趣和文化品味，还提高了自己的综合素质和创造力。这些对我个人发展和未来职业规划都具有重要意义。我相信，在今后的生活中，我会继续保持艺术的热爱和追求，用艺术的眼光去欣赏世界，用艺术的方式去表达自己。同时，我也希望可以将所学所得与更多的人分享，共同感受生活艺术的魅力。
热门艺术课的心得体会大全（15篇）篇三
作为一种古老而优雅的乐器，吹笛子总能让人感到别致的音色和令人陶醉的旋律。在上艺术课的时候，我有幸学习了吹笛子，这种乐器深深地吸引了我。通过学习吹笛子，我不仅体验到了音乐带来的愉悦，还学到了许多关于音乐和艺术的重要知识。
第二段：学习过程中的挑战。
刚开始学习吹笛子的时候，我完全陌生于这个乐器。吹笛子需要正确的姿势和合适的呼吸方法才能产生出美妙的声音。起初，我很难正确地吹奏笛子，手指经常按错音阶，导致音准不准确。为了解决这个问题，我每天坚持练习基本的音阶和练习曲目，不断纠正自己的错误。虽然进步很慢，但是通过不断的努力和坚持，我终于能够演奏出一些简单的曲目了。
第三段：音乐的魅力。
通过吹笛子的学习，我深刻体会到了音乐的魅力。音乐是一种无国界的语言，它能够抚慰人的心灵，激发人的情感。每次当我吹奏出一段美妙的旋律时，我都能感到内心的欢愉和满足。音乐让我忘记了周围的纷扰，让我感受到了与世界相连的美好。我也发现，当我演奏音乐时，能够忘记自己的烦恼和压力，全身心地投入到音乐中，这种体验让我感到无比宁静和平静。
第四段：通过音乐传达情感。
吹笛子不仅给我带来了快乐，还让我学会了通过音乐来表达情感。在学习过程中，老师不仅教会了我如何正确吹奏，还鼓励我加入自己的情感和表达。通过改变音色、速度和强度，我能够更加准确地表达出自己内心的情感。无论是悲伤、愤怒、欢乐还是宁静，通过吹笛子，我能够找到合适的旋律来表达。这种能力不仅让我更好地理解了音乐，还扩展了我对艺术的理解和欣赏。
第五段：艺术的力量。
总结我上艺术课学习吹笛子的心得体会，我深刻体会到了艺术的力量。艺术是生活的一部分，它能够带给人们无尽的欢乐和启示。学习吹笛子不仅让我享受到优美的音乐，还培养了我的耐心、毅力和创造力。通过吹奏笛子，我学会了倾听和感受音乐，学会了通过音乐来传达情感。这种体验让我更加热爱艺术，也更加欣赏音乐的各种魅力。我相信，无论在何种情况下，艺术都能给人们带来前所未有的力量和灵感。
通过上艺术课学习吹笛子，我不仅学到了如何演奏乐器，还体验到了音乐的魅力和艺术的力量。吹笛子成为了我生活中无法分割的一部分，每次当我吹响笛子时，我都能够陶冶情操、享受快乐，并且通过音乐来表达自己的情感。这段学习的经历不仅给我带来了愉悦，还为我打开了一个全新的艺术世界。通过吹笛子，我学会了欣赏音乐，更重要的是学会了欣赏生活中的美好和细节。艺术课让我领略到了音乐的奇妙，也让我拥有了一段难忘的记忆。
热门艺术课的心得体会大全（15篇）篇四
从刚开始选择这门课程时并不知道这门课程能学到什么有什么用，但是接下来的了解和学习使我大开眼界。
艺术来源于生活，也创造于生活，更是美于生活。
这个网络课程让我很受益，讲了很多优秀大师的作品，而欣赏这些优秀作品能提高我们的审美能力，有助我们提高大学生的艺术修养和文化素质，更有利于我们大学生向前发展。
现在的网络课程视频让我们现在掌握相关的学科基础理论知识，对于学好艺术概论有至关重要的作用。
哲学、美学、心理学、社会学、伦理学等学科与艺术密切相关，掌握这些学科基础理论知识，可以互相沟通，相得益彰。
同时对加深对艺术理论理解的深度和广度具有十分重要的意义。
我坚信学习了艺术概论这门课程后，自己的艺术修养艺术气息都会慢慢上升，努力的完善自己。
我们要把从课程上学习的基础知识理论联系实际，是学好艺术概论的根本法则。
理论来源于实践，其生命力在于对人的实践行为的概括和指导。
理论如果不联系实际，就是教条，不但无益甚至有害。
艺术理论可以帮助我们更加精辟地理解专业课所讲授的内容，提高我们对生活的艺术感悟力;反过来，较高的艺术感悟力对于提升我们的艺术理论水平，促进我们对艺术现象的理论思考具有十分重要的意义。
热门艺术课的心得体会大全（15篇）篇五
第一段：介绍艺术课的背景和意义（200字）。
艺术课作为学校教育体系中不可或缺的一环，在培养学生综合素质、提升审美能力方面发挥着重要的作用。通过艺术课的学习，学生们可以培养对美的感知能力，提高审美能力，进一步丰富自身的思想内涵。艺术课不仅为学生提供了倾诉情感、寻找表达方式的舞台，还可以激发他们的创造力和想象力，帮助他们充分发展潜能。
第二段：艺术课对学生的影响和益处（300字）。
艺术课可以帮助学生放松身心，减轻学习压力。在繁重的学业任务中，艺术课提供了一个可以挥洒情感、尽情舒展的空间，让学生们可以暂时忘却各种压力，获得愉悦和宁静。此外，艺术课还可以培养学生的耐心和毅力。无论是绘画、音乐还是舞蹈等艺术形式，都需要学生坚持不懈地练习和探索，在这个过程中，学生可以逐渐提高自己的毅力和自我约束能力。艺术课还可以培养学生的观察力和思考力。通过欣赏艺术作品、参观博物馆等活动，学生可以培养出对事物细节的敏锐观察力，并通过对作品的分析和思考，提升自己的思维和逻辑能力。
第三段：艺术课培养学生的创造力和想象力（300字）。
艺术课开发学生的创造力和想象力是其重要的一项任务。通过参与各种艺术创作活动，学生可以锻炼独立思考和解决问题的能力。创作是艺术课的重要环节，通过自主创作，学生可以发挥想象力，融入自己的情感和思考，展示自己的个性和审美观点。同时，艺术课还促使学生面对未知和挑战，培养了勇于创新和寻找解决方案的能力。通过艺术创作，学生可以体验到成功和失败的过程，获得对自己能力的自信和认识。
第四段：艺术课的启迪和开阔视野（200字）。
艺术课为学生提供了开阔视野的机会。艺术作品涵盖了丰富多彩的内容，包括不同的文化、历史和时代背景。通过学习艺术作品，学生可以了解不同文化和民族的艺术风格，拓宽自己的视野和知识面。此外，艺术课还能帮助学生发现自己的兴趣和才能。由于艺术领域的多样性和包容性，每个学生都可以找到适合自己的艺术形式和表达方式，从而发现自己的兴趣和特长。
第五段：总结心得体会并展望未来（200字）。
通过这堂艺术课，我深刻认识到艺术的重要性和价值。艺术课不仅能够培养学生的审美能力和创造力，而且还能够帮助学生在培养自信、解决问题等方面取得积极的进步。同时，艺术课也是一种享受和沉浸的过程，它可以让我忘记一切烦恼，尽情地投入到艺术创作中。展望未来，我希望能够继续沿着艺术的道路前进，进一步挖掘和发展自己的潜能，以便将来能够用艺术的方式为社会做出贡献。
热门艺术课的心得体会大全（15篇）篇六
第一段：引言（150字）。
艺术是一种美的表达方式，通过学习艺术选修课，我更深入地了解了艺术的魅力。这门课程不仅拓宽了我的视野，还培养了我的创意思维和审美能力。在学习的过程中，我收获良多，并在实践中感受到艺术的无限魅力。
第二段：对艺术的热爱（250字）。
我对艺术一直充满热爱和兴趣。选修该课程是为了实现自己对艺术的渴望，进一步了解艺术的世界。尽管并不是专业学习艺术的学生，但在选修课中，我有机会接触到绘画、音乐、戏剧等多个艺术门类，这扩宽了我的视野，使我更全面地了解艺术的多样性和魅力。通过亲自动手实践，我发现了艺术的乐趣所在，与同学们一起探索创新，实现了我对艺术的向往。
第三段：提升审美能力（250字）。
艺术选修课为我提供了独特的机会，培养了我的审美能力。通过学习不同的艺术作品和风格，我能够更好地欣赏和理解艺术的内涵和艺术家的创意。课堂上，我们进行了一系列有趣的活动，如艺术品欣赏、艺术创作等，这些活动锻炼了我们的鉴赏力和创造力，使我们能够更深入地理解和感受艺术作品的美。同时，多与同学交流和讨论，也拓展了我的思维，使我更敏感于美的细微差别。
第四段：拓宽视野与丰富生活（250字）。
艺术选修课在拓宽我的视野和丰富我的生活方面起到了积极的作用。通过学习不同的艺术门类，我了解到不同历史时期和地区的艺术发展，这让我对不同文化和人文背景有了更深入的了解。同时，艺术作品也丰富了我的生活体验，使我在繁忙的学习之余，能够沉浸在艺术的海洋中，感受到不同艺术作品带给我的情感和思考。
第五段：总结与展望（300字）。
通过学习艺术选修课，我深刻体会到艺术的重要性和魅力。它不仅是一种身临其境的体验，更是一种思考和感悟的力量。在将来的学习和生活中，我会继续保持对艺术的关注和热爱，积极培养自己的艺术修养。希望通过艺术，能够更好地与世界沟通和表达自己的情感与思想。学习艺术选修课是我人生中的一段宝贵经历，我相信它将会对我的未来产生积极的影响，并丰富我的人生。
热门艺术课的心得体会大全（15篇）篇七
第一段：引言和背景介绍（200字）。
作为一位艺术课程的学生，我有幸参加了吹笛子的培训课程。在这个课程中，我学到了许多关于艺术和音乐的知识。吹笛子是一项精细的技艺，需要集中注意力和耐心。通过学习吹笛子，我认识到音乐的魅力和艺术的力量。在本文中，我将分享我在上艺术课的吹笛子过程中的心得体会。
第二段：初始困难和自我克服（200字）。
刚开始学习吹笛子时，我遇到了很多困难。首先，要掌握正确的吹气技巧和手指的协调动作。一开始，我常常吹不准音调，有时连声音都出不来。尽管我感到有些失望，但我没有放弃。我加大了练习的数量和质量，频繁地进行吹笛子练习。在老师的耐心指导下，我渐渐掌握了正确的吹气和指法，并取得了进步。这个阶段的自我克服让我意识到只要坚持下去，就能克服任何困难。
第三段：体验音乐的乐趣（200字）。
通过学习吹笛子，我深刻感受到了音乐给人们带来的乐趣。当我能正确地演奏出一首曲子时，我感到无比的喜悦和满足。音乐的美妙之处在于它能触动人们的心灵，带来情感的共鸣。通过吹笛子，我学会了如何表达自己的情感和为他人带来愉悦。音乐不仅可以让人快乐，还可以成为一种沟通的方式，无论文化背景和国籍如何。这种乐趣是我在学习吹笛子过程中最宝贵的收获之一。
第四段：培养耐心和专注力（200字）。
吹笛子需要细致和耐心。每一个音符都需要正确地吹奏才能发出美妙的声音。这要求我全神贯注地专注在每个细节上，追求音乐的完美。在练习的过程中，我发现了我的专注力和耐心的提高。当我开始尝试演奏一首较难的曲子时，我学会了分解任务，将复杂的乐谱分解成小块，逐步攻克。这培养了我的坚持和耐心，使我能够面对困难并找到解决问题的方法。通过吹笛子，我学会了如何面对挑战，并且成为了一个更有耐心和专注力的人。
第五段：艺术的力量和人生启示（200字）。
通过上艺术课的吹笛子，我意识到艺术的力量和它对人生的启示。艺术能够唤起人们内心深处的感知和情感，让我们更好地理解自己和他人。在吹笛子的旅程中，我学会了如何与他人合作，如何在团队中发挥自己的作用。我也明白了艺术的价值并如何去创造出美妙的音乐。艺术不仅是一种娱乐形式，更是一门深入人心的学问。通过上艺术课的吹笛子，我体会到了音乐对人的启示和引导，这对我的人生意义深远。
总结：通过上艺术课的吹笛子，我不仅学到了音乐技巧，更收获了颇多的心灵成长。在克服困难、体验音乐乐趣、培养耐心和专注力、感知艺术的力量以及人生的启示方面，吹笛子对我来说都是一次宝贵的经历。通过这门课程，我不仅幸运地发现了音乐的魅力，还懂得了如何在艺术中寻找自己的价值和快乐。吹笛子让我更加热爱生活，并且相信在追求艺术的道路上，坚持和努力是最重要的。
热门艺术课的心得体会大全（15篇）篇八
第一段：介绍艺术课的重要性和个人对于艺术课的兴趣（200字）。
艺术课是学校课程体系中不可或缺的一部分，它不仅有助于塑造学生的审美情趣，培养他们的创造力，还能提高他们的思维能力和解决问题的能力。对我而言，艺术课一直是我最期待的课程之一。我对艺术的热情始于小学时期，当时我第一次接触了绘画、音乐和手工艺术等多个艺术形式。这使得我对于艺术课有了浓厚的兴趣，并从中获得了很多乐趣和启发。
第二段：谈论在艺术课中学到的技能和知识（250字）。
在艺术课上，我学到了很多有关于绘画、设计和雕塑等方面的技能和知识。我学会了运用不同的绘画材料和颜色，通过描绘物体的形状和空间来展示我的想法和情感。我还学会了如何利用线条、色彩和形状来创造出各种各样的艺术效果。此外，我还学习了一些关于艺术史和艺术理论的知识，这让我了解了一些艺术的背后故事和文化背景。
第三段：探讨通过艺术课培养的创造力和表达能力（250字）。
艺术课的学习不仅培养了我在艺术方面的技能，还大大增强了我的创造力和表达能力。通过艺术，我学会了思考和观察，能够发现事物的不同细节和美丽之处。我学会了用独特的方式表达我的情感和想法。艺术课上的自由创作给了我展示自己的空间，让我敢于尝试新的艺术形式和表达方式。这些经历不仅提升了我的艺术水平，也让我在其他学科中表现得更加出色。
第四段：说明艺术课对综合能力的培养作用（250字）。
除了艺术技能的培养外，艺术课还对我综合能力的培养起到了重要作用。在艺术课上，我学会了团队合作，与同学们一起完成各种艺术项目，从中培养了我的合作能力和沟通能力。艺术创作过程中的思考和解决问题的能力，也对我在其他科目的学习中起到了积极的促进作用。此外，艺术课也锻炼了我的耐心和毅力，因为艺术作品的完成需要长时间的投入和努力。
第五段：总结对艺术课的收获和对未来的展望（250字）。
通过艺术课的学习，我收获了很多技能和知识，提高了我的创造力和表达能力，培养了我综合能力的各个方面。这些收获将在我未来的学习和生活中发挥巨大作用。不论我以后从事何种职业，艺术的灵感和艺术思维都将成为我工作和生活中的宝贵财富。在我看来，艺术不仅仅是一门课程，更是一种生活态度和优秀品质的体现。我希望能继续用心去学习和体验艺术，将艺术融入到我今后的创作之中，不断追求艺术的精髓与卓越。
热门艺术课的心得体会大全（15篇）篇九
艺术来源于现实，艺术在一定程度上是模仿了自然界，但它又超越了自然界本身所表现的。以绘画为例，很多艺术创作并不完全是被动的，它有我们作为人的一种主观能动性，这里边是包含着情感的，某一时间人们认为肥硕的马是最美的，这是与当时社会生产力以及社会实践的发展水平相关的。其实在人的本性中就有对美本身的追求，而艺术总是以美为标准和目标的，艺术的基本品格也是审美。
艺术与生活是密切相关的，艺术的创作也不是那么随意的。基于这点，在欣赏了《破铜烂铁变奏曲》之后，我有了更深的感触。该艺术创作是以我们生活中最平常的生活用品创造出了不平凡的节奏和动感，她以那高低起伏的旋律，淋漓尽显世界各国不同的艺术文化，这种大胆的想法和结合是完美的，给人情感上的一种享受，使人感到震撼。当然，我承认并佩服创作者那奇特的创意，我不得不说这种创造是人类更加文明化的体现。这种将自然之声与噪音在合理有序的排列和组合竟将艺术的美感表现的如此尽然。她给人精神上的愉悦感是不能用单调的语言来阐释的。我想对艺术的'审美是需要一定的基础知识和情感的投入的。
艺术是属于人文的，这种艺术审美能力是作为每一个现代潮流下的人更应该学习并具备的。
我想就我自身而言，作为一个文科类的学生，先前对艺术的学习和理解总是很肤浅、欠缺的。在所选的这门课上，老师给我们欣赏了一些优秀的艺术创作，欣赏这样的艺术作品对于我这样的非艺术专业的学生来说是难得的，同时给我的印象却是深刻的。一方面我了解并学到一些基本的与艺术相关的理论知识；另一方面通过直观的欣赏，即从视觉和听觉上去感受这种优秀的艺术作品所展现的魅力，让我对艺术有了一些好奇和喜欢。她带来的不仅是美的享受，能狗培养一种艺术精神，能了解相关的艺术知识，更有助于提高自身的艺术修养水平。
艺术学习对我们文化素养的提高总是很重要的，对我们审美情趣的培养也是有很大帮助的。我们知道好的艺术作品的欣赏总是能够提起人的兴趣，打动人的感情，让我们愉快地从中受到教育。这也正与现代社会注重大学生人文气息的培养相吻合的。时代在变迁，为适应现代社会对新型人才的需求，培养学生感知、领会美，提高审美素质也就成为一种趋势和必然要求。
大学生是我们国家的栋梁，是民族的希望，是实现中华民族伟大复兴的宝贵的人力资源。因此，必须正确引导大学生弘扬我们的优秀文化，吸纳我们人类那些先进文化成果，抵制不良文化影响，提高其艺术修养和文化素养，这才有助于我们获得全面发展，这也直接关系到中国特色社会主义事业的兴旺发达。大学生艺术审美的学习和培养对造就高素质、完美的人格有很大影响。我们深知：高雅的艺术作品往往是具有很高的审美价值，而且是高雅文化的集中体现，他们吸纳人类先进文化的成果，因此欣赏优秀的艺术作品有助于我们审美能力的快速提高。艺术学习能够提高学生艺术修养和文化素质，有利于促进大学生全面发展。
人的审美认识深化到观念、再到美感的知觉是逐渐的，而艺术学习与我们的文化修养的密切程度也不可估量的。大多情况下，人的艺术修养程度越高,审美能力越强,就越容易接受进步的政治信念和道德观念,就越能激发人们追求真理的力量。每一件艺术创作都有其表现自己的目的，都隐含着某种思想的感染。在艺术审美的过程中，其感情上的喜、怒、哀、乐与荣、辱、美、丑都伴随着对艺术作品的欣赏而发生。我们感官到的一方面是创作者的情感寄托与思维，另一方面是表演者的真情演绎。在欣赏了汤显祖《牡丹亭》之后，那种情感上的赏心悦目，那种心灵上隐隐约约的含蓄美的感受总是让我有所联想，同时也会引发人的一些新的思考。
艺术给我最初的感受总是高深，难以捉摸的，而通过对一些艺术作品的赏析总归让我对生活有了一些新的感触和思考。我很清楚，单单凭借几个艺术作品的赏析是不可能像专业艺术学生那样有很深的见解，但作为一个广告专业的学生来说，欣赏一些高尚的艺术作品总归对专业的学习是利大于弊的。在大学学习中，不仅仅要掌握一定的专业理论知识，对审美的塑造与培养也是必须的。毕竟以后针对就业，从事这种工作是要求一定的审美能力的，一个好的文案或是创意只有是美的，才会让人心动，引起人的注意，进而产生兴趣。这样的互动才会有好的反馈，所以对美的创作的欣赏是很有必要的。试想一个缺乏艺术修养，审美能力差的广告创作者，为广告主提供毫无艺术性更谈不上外观美感的产品及包装的好创意、那么势必是很难在竞争中获胜的。我们不能不说---艺术应成为人生不可或缺的部分，艺术修养说到底便是一种人生修养。在艺术欣赏的过程中，欣赏者不难发现自己的人生轨迹以及自己的审美趋向和精神认同。因此，从某种意义上说，艺术欣赏就是欣赏者对自己人生和生命的欣赏有一种遥远的距离。对艺术创作的欣赏在一定程度上总是能调动我们的情感共鸣，能激发我们对生活的思索。
我想艺术教育对我们大学生来说是很有必要的，艺术是可以培养学生树立正确的审美观念，提高我们的审美能力，激发我们对美的爱好与追求，塑造我们健全的人格和健康的个性，促使其全面和谐的发展；是可以培养学生的艺术能力和人文素养的整合及发展的。这种培养是需要更多的投入的，只有在思想上重视她，去接近她，这样我们才会在人格上提升自己，在未来的道路上走的更远。
热门艺术课的心得体会大全（15篇）篇十
我选择选修生活艺术课，并非仅仅出于兴趣，更是因为在日常琐碎的生活中，我渐渐开始忽略了美的追求。为了重新找回对生活的热爱和对美的感知，我决定报名选修生活艺术课。在这门课程的引领下，我能够更好地理解生活的艺术之美，学会将美融入生活的方方面面。
生活艺术课的课程设置十分贴近生活。每周，我们会学习不同的艺术形式，如绘画、音乐、手工艺术等。除此之外，课程还会引导我们在日常生活中寻找美的素材，学会从细微之处感受生活的美丽。通过这些实际操作，我们更能够将课堂上学到的知识应用于实践中，真正将生活艺术融入自己的生活方式中。
生活艺术课给我带来了许多美的收获与体会。在绘画课上，我学会了观察生活中的细节，将它们转化为画笔之下的作品，呈现出自己对美的理解。在音乐课上，我感受到了音乐给我们带来的舒适与激励，学会用音乐来调节心态，让生活更加美好。在手工艺术课上，我用自己的双手创造了各种美丽的手工制品，领悟到了劳动的价值和创造的快乐。而在生活中，我也开始注意一些微小的美好瞬间，如花开的时刻、阳光的温暖、亲人之间的交流等，这些都让我对生活充满了感激和热爱。
生活艺术课不仅仅是一门选修课，更是对我的人生产生了深远的影响。通过学习和体验，我发现生活中其实每时每刻都蕴含着美丽，只要我们用心去感受。这让我改变了过去对生活的浮躁态度，学会在繁忙的生活中寻找片刻宁静与美好。同时，我也更加珍惜身边的每一个人和事物，因为它们都是生活中不可或缺的一部分，我们应该用感恩的心态对待它们。
第五段：展望生活艺术给我未来的指引。
生活艺术课给予我的启示将成为我未来生活的指引。生活中的每一个细节都可以被赋予美的色彩，只要我们持续用心去感受、创造。我将继续努力在生活中寻找美的素材，并展现自己对美的追求。将来，我也希望能用自己的专业知识和技能，将生活艺术的精髓融入到我的工作之中，为他人带来更多美的享受。
通过选修生活艺术课，我明白了生活之美并不遥远，而是与我们息息相关。只要我们用心去感受和把握，我们就能将生活变得更加丰富多彩，更加充满美好。生活艺术课的心得体会也正是我对这门课程的热爱和感激之情的总结，同时也是对美的追求和生活哲学的一种表达。我相信，在未来的日子里，我会将这些收获和体会融入到我的生活中，不断追求美的境界，让生活变得更加精彩。
热门艺术课的心得体会大全（15篇）篇十一
教育部颁布了《3—6岁儿童学习与发展指南》（以下简称《指南》）。《指南》旨在帮助幼儿园教师和家长了解3—6岁幼儿学习与发展的基本规律和特点，建立对幼儿发展的合理期望，实施科学的保育和教育，让幼儿度过快乐而有意义的童年。下面谈一谈我学习《指南》艺术领域后的一些想法。
《指南》中艺术领域分为两大部分，一是感受与欣赏，二是表现与创造。每一部分用两个要点来阐述。在每个要点里再根据幼儿的三个年龄段设定了“学习与发展目标”，告诉我们三个年龄段幼儿艺术教育大致可以达到什么样的发展水平，而达到这样的水平我们可以根据教育建议采取哪些有效的措施和手段。这些详细、具体的内容，为我们一线幼儿教师指明了艺术教育具体的实施方向与方法。教师知道可以对不同年龄的孩子有哪些艺术方面的合理期望，这样实施艺术教育活动时就更加得心应手，同时也能与家长进行更为科学的互动，帮助幼儿获得更好的发展。
《指南》艺术领域“感受与欣赏”部分的目标提出，“喜欢自然界与生活中美的事物”“喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品”。教育建议中指出：“和幼儿一起发现美的事物的特征，感受和欣赏美。”
法国著名雕塑家罗丹有句名言：“美是到处都有的，对于我们的'眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”当今繁华奇妙的大干世界里，美无处不在，关键是培养善于发现美的眼睛。因此，教师和家长要创造条件让幼儿通过参观、旅行、散步等方式接触多种艺术形式和作品，接触山水、田野、公园、校园、动物、商店、街道、展览馆、民间艺术、节日活动、民俗文化活动等自然环境和人文景观中美的事物，以及体会生活中的喜、怒、哀、乐。引导幼儿寻找美的事物的特征，并用自己的语言、动作等描述它们美的方面，如颜色、形状、形态等，学会用心灵去发现美、感受美和欣赏美。
1、关键词：艺术感受。
2、我的考虑。
（1）理解幼儿艺术学习的基本特点。
（2）观察并解读幼儿的艺术学习。
（3）思考并实施支持性的教育策略。
（4）反思教育行为的有效性。
3、我的思考。
（1）这个艺术活动的内容是幼儿喜欢的吗？
（2）这个艺术活的方式是幼儿喜爱的吗？
（3）幼儿经常选择、参与艺术区域活动吗？
（4）活动中幼儿是否专注于探索工具材料吗？
《指南》的学习让我意识到：孩子就是民族的未来，我们要了解孩子的身心发展规律，一切从有利于孩子的发展角度出发，反思我们过去的做法，删减不利于孩子发展的因素，俯下身子，倾听孩子的心声，了解他们的需求，给孩子真正需要的关爱，向孩子们学习，创设符合孩子发展需要的课程、环境、区域，让课程回归幼儿的经验，提供孩子操作的机会，让孩子通过与环境、材料相互作用来获得经验，让幼儿自主参与，引导孩子主动学习、探索，成为生活、学习、游戏的主人。
热门艺术课的心得体会大全（15篇）篇十二
首先，学生先阐明一点，艺术创作的源泉是生活，这是显而易见的、老生常谈的话题了。艺术创作的源泉离不开生活、离不开基于生活环境而衍生的想象。所谓想象，是艺术创作的源泉。想象引发情感，而情感推动想象，二者结合，才体现出作品的“意”。搞艺术创作是要经常深入生活的，从生活到艺术是不断熟悉艺术规律和驾驭艺术规律的过程。在这里插一句话，在艺术领域里，我想我永远是一名学生。因为我的欣赏水平、对生活的认知以及社会经历是远远不够的，甚至说是极度匮乏。不过在此我还是愿意谈谈我对艺术创作源泉的一点理解。
先说艺术创作的主体—艺术家。真正的艺术家应是用闪烁着灵感火花的审美感性，超乎常人的真知灼见，巧夺天工的表现技法，创造出绚丽多彩的具有震撼力的艺术作品，来体现自然界和生活的真趣与美。提到此处，我的脑海中浮现出一张照片，就是宣传希望工程的那张大眼睛姑娘的黑白照片。那位眼光独到摄影艺术家我不知道他的姓名和经历，但我能体会到他是一位深入生活的善于捕捉最原始的东西的人。姑娘的那种强烈渴望知识的眼神、破旧的桌椅、粗糙的紧握铅笔的小手感动了无数人。这比千言万语的宣传文字还要有效果。这不就是基于贫困地区人们的生活境况所创作出的东西吗？真正的艺术品，是有着最高层次境界的。
它不应是作品本身所表现出的物体在世间的价值和效用等关系。应首先用情感来体验其意义上的形式美，这才是艺术品的真正意义，所以不能只用耳听眼看，还要用心去理解，感悟其不光是技巧的表现，他是超乎自然之表面现象的一种最高层次的人类思想情感精神的表现形式。艺术家不是商人，艺术是用来欣赏的不是实用的，人为的再造自然，就要懂得生活与艺术的融合方为自然，健全伟大的艺术，又应必然是生活的反应，所以说“读万卷书行万里路”。这就是艺术实践的重要性。一个从没有出过远门的不谙世事的人，能窝在家中写出一部探险小说吗，显然是不可能。记得我在上初中的时候，曾试着写过悬念探险题材的小小说，但都无疾而终，不知道下边构思什么。现在想想，当时的自己很蠢，没有那方面的经历，写的东西自然是没法看，措辞和构思太幼稚了，而且很容易出现故事框架上的漏洞。所以生活实践是艺术创作的根基。没有这些，艺术就像是沙漠上的宫殿，再豪华也有一天会倒塌的。
再举一个最简单的例子，我上小学的时候，每次学校老师组织出游后都会让我们写一篇日记或作文，那是因为我们有开心游玩的体会。而每次我们都会写得很好。有生活，就有艺术创作的灵感。还有关于绘画。画家为什么总去野外写生？无外乎找灵感找题材。包括国画、素描、速写都是这样。这其中国画更需要对生活的体会和想象，欣慰有很多国画并不是写实性的，说通俗些就是很多国画不是照着东西画的。钟馗捉鬼、八仙过海能有真实的形象吗？这就说明艺术创作也不光是来源于真实生活，也有很多基于生活境况上的个人想象。绘画，从生活到写生、速写再到创作，其间的路是很漫长的。创作就是表达作者的思想感情，山水画就是“物与神会”缘物寄情。这也是一个积累的漫长的过程。
我是一个90后年轻人，当然很关注社会上的一些时尚流行的事情。就说现在社会上有很多人搞行为艺术，其实这种“艺术”中，是有很多糟粕的。比如前两年有人在众目睽睽下宰牛，然会钻进鲜血淋漓的牛肚子中，现场的村民有很多人当场崩溃。我真是无语，这叫什么行为艺术，有什么生活经历让你有这种强烈的艺术创作的欲望？是回归母体吗？还有滨江道上的模仿妖媚女人“妖娆姐”（他是个50岁左右的男人）我觉着这就是很多人摆噱头为了出名所想出的手段完全谈不上基于生活所创造的“艺术”。与之相反，想起20xx年火起来的一首《丁香花》，感动了无数听众，这首歌的作者唐磊就是有这样一个他深爱的身患绝症的女友，生活中苦痛的经历让他有了对人、对生活的认识，才创作出了这样一首感人肺腑的歌曲。还有80年代流行的混血儿费翔唱的《故乡的云》，还有《酒干倘卖无》，感动得无数听众热泪盈眶，有那种生活体会，才能有如此鲜活和真朴的艺术表现力！
论文写到这，已近尾声。对于艺术的理解我刚刚起步，还有很长的一段路要走。这段路，就是生活实践，生活经历。有丰富的经历就不会缺乏艺术创作的灵感和艺术水准。因为它是取之不尽用之不竭的源泉。这些就是我对艺术创作源泉的`认识。
热门艺术课的心得体会大全（15篇）篇十三
任何一个领导者在他的职业生涯中，都不可能总是处在正职的位置或者副职的位置，一个领导者今天他是一个岗位的副职，过一段时间他又可能成为这个岗位的正职，总是处在这种正副职不断交替的状态。因此，任何一个领导者都应该学习和掌握当好领导正职和副职两种本领。领导正职无论是在委员会体制的班子里头，还是在行政首长负责制的班子里头，有一个共同的特点，就是起着核心作用，发挥着主导作用。所以，当好领导正职的艺术，最重要的就是要把握发挥主导作用的艺术。
一个领导班子的成员，因有正职和副职之分，决定了二者的职位、权力范围、承担的责任和领导人才层次等方面是不同的。正职是帅才，执掌全面，统揽全局，具有明显的自主性特征；副职是将才，负责某个方面的具体执行工作，处于被正职领导和领导下属的地位，具有明显的中介性特征。班长只有一个，占多数的总是副职。许多实践表明，搞坏一个单位，往往一把手就够了；而搞好一个单位，靠一个一把手是远远不够的，必须把副职及其下属的积极性充分调动起来。
目前在各单位里，正职与副职存在矛盾是一个常见现象，除了是由于全局与局部利益的矛盾、会上决定与临时处置的矛盾、处理功过荣誉不当、认识分歧、权力较量等主观因素外，导致二者矛盾的`产生还取决于一个无法回避的客观因素，那就是正职与副职工作内容的不同。正职是做领导工作的，副职是做管理工作的，领导与管理之间天然存在着微妙冲突：领导是做正确的事情，管理是把事情做正确了；领导是让人们去想他想做的事情，管理是让人们去做他想做的事情；领导强调思维变革，管理强调机制延续。当组织运行到一定程度后，原有的成功规范管理往往会成为领导事业发展的最大障碍。因此，正职与副职在工作中容易产生矛盾摩擦是情有可原。处理好正职与副职关系的关键，在于正确使用组织赋予的权力，角色到位，各负其责。
一个班子中，每个成员都占据着特定的位置，担任着特定的角色，分管着一个或几个方面的工作。副职应当各就其位，认清角色定位，出力而不越位，并且密切配合，注意把所分管的工作纳入全局来谋划部署。要以正职为核心形成一个团结的集体。领导集体中的第一副职尤其负有这方面的责任。
副职对自己的职责应这样理解：在职务上是配角，但在对下属的管理和协调中就是主角了；在班子内的决策上是配角，但在实过程中就是主角了；在领导集体中的地位是配角，但在相互沟通中就应该是主角了。总之到该出力的时候就是主角了。在出力的同时，副职必须克服名利思想，这是特别重要的。副职要甘愿做出自我牺牲，甘当无名英雄，甚至“为他人作嫁衣裳”，没有这种修养，就不可能当好副职。
因此，要自觉做到配合不争权，用权不专断，处事不越位，尽责不争功，核心的问题是处处尊重、维护正职的领导地位。在公共社交场合、开会、讲话以及顺序、座次等方面都要留心留意，显示出与正职的区别，自觉突出正职。
副职首先是要全力做好自己分管的本职工作，让正职不操心、分心；其次是尽力多做那些分工不甚明确的交叉边缘工作、脏乱和费力琐碎的工作，起到拾遗补缺的作用；再次是善于起到缓冲作用。
总之，副职一身而二任，既是下属的领导，又是正职的助手，在一定意义上也可以说是正职的下级。所以，当好配角，是对副职的基本要求。
热门艺术课的心得体会大全（15篇）篇十四
构成中国古典园林的基本造园要素，不外乎植物、石材、水流与建筑四种。其中，除了建筑是第二自然的产物，植物、石材与水流都是直接取材于第一自然，这从一个侧面证实了“外师造园，中得心源”的中国园林与自然保持着不可磨灭的亲密关系。
植物对于园林有着非同一般的重要性，这在中国古典园林中有着明显的体现。首先，中国古典园林起源于存在大量植物的环境，这个传统被延续了下来，然后在此基础上确定了中国在植物布置时所需要遵循的原则。具体来说，中国古典园林植物的配置特别注重两点：
一是植物的物质特性；
二是将植物拟人化，使之在中国传统文化中被赋予的文化意蕴，更具有生命的活力。植物的物质特性包括色、香、形，以及自然声息和光线作用于花草树木而产生的艺术效果。在视觉效果的体现上，植物繁而不乱，搭配巧妙。繁指品种繁多。搭配是因地制宜。嗅觉与听觉自然不必多说，一是植物与生俱来的天然芳香令人陶醉，一是在一定场合中植物随风发出的声响别有氛围。除此而外，赋予植物个性并能因此而表达情感是中国古典园林的另一特色，如“岁寒三友”之松、竹、梅，“出污泥而不染，濯清涟而不妖”之荷花，这种拟人化的艺术手法使得单棵植物可以单独成为园林中的景致，供游人品赏亦烘托场景氛围。香花、硕果、攀藤、纤草姹紫嫣红，鲜嫩欲滴，千姿百态，生气盎然，这就是中国古典园林植物所追求的自然美。
关于中国园林中的水，主要有湖泊、吃糖、溪流、瀑布和喷元这些形态，这些都贵在有源，贵在有与自然水系想通的生机，贵在于其他远景特别是山石的呼应，贵在曲折的自然形态，贵在以少胜多的意境。不同的植物的四时缓慢变换，假山的矗立不语，活水给中国古典园林带来生机，给有人带来神清气爽的感受。这些大片水面带来辽阔的视野与心胸，不失人工开凿却不漏半点痕迹。湖、池、溪、瀑、泉这些水的心态承载着自然的水元素，充沛这绿树丛林，香花仙草，同时与膳食构成绝妙的组合，一动一静，一树一柔，即使与建筑，亦能够相映成趣。
园林中的石材也是多种多样的，玲珑多姿的太湖石、空透晶莹的昆山石等等。这些都是中国古典园林中的常用石材，被用来制作园林中的假山石，形成“虽由人作，宛自天开”趣味。
假山可分为仿真性、写意型、实用性、盆景性五大类。仿真型要有真实的自然山形，山景如同真山一般。写意型则特意夸张山体动势，寓意其中。透漏性是有许多穿眼的奇形怪石堆叠而成，极具有观赏价值。实用型如庭院山石屏风等。盆景型是布置大型山水盆景，让人领略咫尺千里的山水意境。
园林中的建筑不同于一般建筑，它是园林的重要组成部分。中国古典园林建筑风格独特，文化氛围浓厚。就取材和造型而言，中国古典园林以木材质为主，建筑通透灵巧。就作用而言，中国古典园林在低调中显出不可或缺的真谛。
这学期的课程学习，使我认识到中国古典园林作为人类文明的重要遗产，充分反映了中华民族对自然美的深刻的理解力和鉴赏力。我们应从历史中汲取传统的精华，为人类造出更加美好的生存环境，让人们生活在如诗如画的地球上。
热门艺术课的心得体会大全（15篇）篇十五
读完《教师语言艺术》我感触颇深，受益非浅，原以为语言是和语文联系在一起的，是和朗诵联系在一起的，《教师语言艺术》读后感。殊不知，每一位教师的语言都是需要一定的艺术的，艺术性的语言对学生的教育有着无可想象的力量。
整本书分二十节归纳了教师语言的艺术。其中第十二节：激励很好的鼓槌和第十四节：表扬时常使用的法宝，这两节使我获益最深。在平时的教学中，很多学生都没有明确的学习目标，没有学习兴趣。其实很大原因是教师缺乏激励的语言。如果平时我们多讲一些："自然科学的皇后是数学，数学的皇冠是数论。歌德巴赫猜想是皇冠上的明珠"。我想很多学生都像少年陈景润一样，激起研究数学的浓厚兴趣，为摘取"皇冠上的明珠"而苦下功夫。为了能做到多讲一些激励的名人事迹，今后，我要多搜集材料，多看书。
心理学家威廉。詹姆士说过："人类本质中最殷切的需求是：渴望被肯定。"因此，表扬应当成为教师时常用到的法宝。书中举了一个例子：南昌三中特级教师张福同志说得很风趣："我都50多岁了，上班去早了一点，校长说'张老师，你来得真早啊'，我也很高兴，第二天会去得更早一点。人都爱听表扬话，何况是十来岁的孩子呢！"所以，今后我也经常使用'表扬'这个法宝。书中还介绍了"表扬三部曲"：发现闪光点――表扬闪光点――升华闪光点。这三部曲，可以奏出悦耳的赞歌，可以拨响学生的心弦。
苏霍姆林斯基指出："教育的艺术首先包括谈话的艺术。"教师的教学效果很大程度上取决于他的语言表达能力，这就给教师的语言修养提出了很高的要求。教师的语言是在教育教学实践过程中逐步形成的符合教育教学需要、遵循语言规律的职业语言。
语言是人类沟通的桥梁。教师与学生沟通是其中一种特殊的沟通关系。因为教师扮演不仅仅是单一的"知识传授者"的角色。教师还应该是一个组织者，引导者，评价者。但是这几个角色必须围绕一个中心——"学生的发展"。
语言作为思想的载体，在课堂教学中起着举足轻重的作用。课堂是一个心理场，有不同的心理镜像在课堂中活动。教师不仅要关心学生的学习，更应关心学生的心理状态。这是教师更像一个心理医生。教师说的每一个字每一句话都体现了你希望扮演的角色，是一个权威，引导者还是共同学习进步的研究者。
课堂教学中语言的运用也很关键。说什么，怎么说，似乎都有着非常重要的作用，读后感《《教师语言艺术》读后感》。在英语课堂上，经常会有一部分同学在底下做小动作，批评过很多次，都没有任何效果。这次，我没有正面批评他们，只是用非常平和的语气让他们主动站起来。顿时教室里鸦雀无声，所有学生都以为我要批评他们了。我相信那几位学生也在思考要不要站起来。30秒之后，有一个学生站起来了。我没有批评他，相反，我表扬了他的诚实和勇敢，相信他如果能改掉作小动作的坏习惯的话将来一定能做大事。我的话出乎学生的意料，我注意到没站起来的另两位学生的表情变化。一个脸已红得像红富士，另一个则低下了头。我的效果达到了，就继续上课。之后，这三位学生上课明显比以前认真了。我想，教师的语言艺术是在每次教学实践中磨砺出来的。同样是教育上课开小差的学生，怎么说才能达到应有的效果为什么我那样说没有效果呢我觉得这是需要我们平时注意思考和积累的。
"人才未必有口才，有口才的人一定是人才。"虽然这只是一句俗语，却真切地道出了"说话"的重要性。作为教师，语言是完成教学任务、培养学生最主要的工具之一，也是人际交往不可缺少的重要工具。我们常说，有水平的教师不一定就是会讲课的教师，其最关键的原因，就是空有满腹经纶，却如"葫芦里煮汤圆——倒（道）不出来"，这实在是一件非常令人惋惜和遗憾的事情。
会说话的老师不一定能成为优秀的老师，但优秀的老师一定是会说话的人。要想在普通的教师中脱颖而出，攀上你心中的顶峰，你就必须学会说话，这也就是要掌握教师的语言艺术。