最新室内陈设设计感想（案例18篇）

环保是当代社会的重要议题之一，它涉及到我们的环境、健康和未来。环保工作需要我们充分发挥创新思维，找到可持续发展的解决方案。小编为大家整理了一些关于环保工作的总结范文，希望能帮助大家更好地了解环保工作的重要性和方法。

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇一

室内设计是21世纪最具增值前景的朝阳专业。全球建筑装饰行业正以30%年增长率飞速发展，中国室内装饰设计行业的迅速崛起，取得了令人瞩目的巨大成就，市场需求旺，服务领域广泛，已经形成新的消费热点和新的经济增长点。城市化建设的加快，住宅业的兴旺，国内外市场的进一步开放，将为室内装饰设计行业带来更为广阔的发展空间。全国室内装饰工程量每年以40%的速度递增，已超过了5000亿元，到全国室内装饰工程量将达到9000亿元以上，这就需要大批量优秀的室内设计师。

目前，室内设计已成为一门炙手可热、品位高尚的行业，就业发展前景十分广阔，起薪一般是3000―5万，高的则在10万元以上，被媒体誉为“金色灰领职业”之一，许多从事室内设计的专业人才迅速晋升为“高薪一族”。

主要课程设置。

室内设计师致力于改善我们的居住环境。他们通过提供新颖的设计方案，观察所处的环境和所接触的人来设计我们的居住空间，使我们的居住环境更具实用性和审美感。

课程设置注重于住宅，办公室和商业空间的环境设计，家具、灯光、室内陈设的设计与空间的合理分布，学生们将学习如何创造性地解决问题，体验设计师与客户的互相交流，了解时下最流行的建筑材料，掌握电脑辅助设计等全方位知识。

本课程体系提供密集化的课堂训练和大量的实践活动，有助于学生成为一名专业的室内设计师。

主要课程介绍：设计素描、色彩构成、室内设计制图与识图、室内设计原理、手绘与效果图表现技法、材料构造与施工工艺、二维计算机辅助设计、三维计算机辅助设计、工作室实践1：住宅设计、工作室实践2：办公空间设计、工作室实践3：商业空间设计等。

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇二

摘要：陈设设计在室内设计中扮演着极为重要的角色，本文意在从艺术哲学的角度来思考室内陈设设计的方法以及今后的发展方向，并从设计的具体手法来阐述中国哲学思想在室内陈设中的运用。

21世纪以来，随着结构技术的发展，人类建筑的内部空间不断扩大，使用功能日趋复杂，建筑内部不仅需要美化，还需要进行学科的划分以全面满足人类的精神文化、行为、心理和生理等的需求，而室内陈设设计毋庸置疑地成为了室内设计中画龙点睛的部分。

在这漫长的历史长河里，祖先给我们留下了无数珍贵的文化遗产，无论在古代还是在现代，无论是东方还是西方，都有过许多璀璨纷呈的艺术流派和设计风格，这至今对我们的生活还产生着巨大的影响，一点一滴渗透在我们的室内陈设设计中。

然而，随着国内经济持续的高速发展，国内外艺术文化交流日益频繁，人们对公共及私人空间的艺术氛围要求也日益提高但艺术品以什么样的形式展现出来，还需因地制宜地对待，根据不同空间条件和艺术风格的不同，充分利用各种有利条件且认真研究艺术品本身的特性，使其发挥出最大的装饰和文化功能。

中国有着悠久的哲学历史，中国哲学以儒、释、道三家为主。这三家的哲学思想对中国人的审美观有着深远的影响。中国的工艺美术、美学工作者对中国的艺术哲学进行过大量的研究，从中提炼出一些凝聚于设计中的优秀理念。

1、天人合一。

西方讲求人对自然的征服，东方讲求人与自然的和谐，这是东西方艺术差异性的终极根源。“天人合一”，是儒家和道家共同强调的哲学观。《老子》中讲：“天下万物本乎自然”也就是有一定规律的，因此，艺术也应该是效仿自然的。在这一哲学观的指导下，产生了“初发芙蓉、自然可爱”的水墨国画；产生了简洁明快、质朴典雅的明式家具；也产生了“虽由人作，宛自天开”的中国园林。

中国传统文化对自然采取顺应与亲和的态度，对自然景观敬爱有加，这充分体现了人与自然和谐的关系。而反映在室内空间的处理和陈设设计上，中国传统文化则总是力图将室内环境与自然环境联系起来，并将自然要素尽量组织到内部空间中。具体的方法可归纳为以下几种：

(三)在室内陈设布置时利用绘画和文学的形式描写自然景观，如中国画中的山水画、花鸟画，又如室内的对联，多以山川、花鸟等内容抒发作者的情怀。

2、对立与统一。

中国传统空间的理念源自于传统建筑的.哲学思想，它无处不体现着“阴与阳”对立统一的观点，这个理念贯穿着中国建筑空间的营造。阴阳学说观点认为，世界是物质性的整体，自然界的任何事物都包括着阴和阳相互对立的两个方面，而对立的双方又是相互统一的。由此我们可以看出在中国传统空间的理念体系中，对立统一原则始终贯穿于空间设计的灵魂中，其原则用一句简洁的话来讲即是：在统一中体现对立，在对立中体现统。其实在对立与统一之间是一个模糊概念，没有绝对的统一，也没有绝对的对立。而这也是儒家思想大力提倡的“中庸”思想的精髓所在。

在结合了“空间”这一特殊领域之后，对立统一的原则也生成了一系列新的空间理念体系——空间的主次关系。其实这二者之中也并不明确，它们往往通过互相的对比和衬托才能达到实体空间被虚体空间包围，虚体空间形成实体空间的转化，虚实相生相克的效果。中国传统建筑注重空间“虚”与“实”的结合。同时，传统建筑木构架的结构形式也赋予了内部空间最大的自由，单个建筑的群体组合变化造就了动静结合、含蓄变化的空间形式。

中国的传统建筑是以木构架建筑体系为主，而框架部分则是以木材建造的支柱和梁构成。空间则以“间”为单位，间与间之间可隔可通，空间利用非常灵活方便，门窗的位置处理也极其自由。在室内空间，除了有固定的隔断和隔扇外，还使用可移动的屏风和半开敞的罩、博古架等与家具相结合。这样的做法就使得空间的层次穿透交叠，相互关联；物与物的关系错落有致，疏密得当。与此同时，也能让空间的布局形式变得灵活多样。

3、礼制思想。

中国传统文化以儒文化为主流，它的伦理关系渗透在社会生活的各个角落。按照儒家思想，室内陈设设计首先表现为反映人文意识的社会因素，其次才表现在室内空间的处理。《易传》称：“天尊地卑，乾坤定矣；卑高以陈，贵贱位矣。”在我国的封建社会时期，尊卑意识就牢牢的制约着人们的思想。就如在一座建筑中，不同的官职级别，不仅体量、形式和工艺上有所区别，而且在室内的装饰、陈设、色彩以及纹样等方面也都有一系列的品级规定。从宋代的《营造法式》开始，殿堂与厅堂结构就有明显的区分。建筑中的梁柱、斗拱等也都列入了品级的限定。

在空间中往往也通过陈设设计把尊卑、长幼、主次关系表现得很明确。例如：在传统居室的厅堂空间要贯穿一个主轴原则，以此决定了陈设布置的对称性和主次关系，进而更好的满足礼制观念的要求。根据礼制观念，最主要的部分要放在主轴线上，次要的部分逐次分列两旁。在厅堂里，祖宗牌位和神坛居于室内的正中，家长或长辈的座位处于上位；儿女或晚辈按男左女右分列两旁，而且按年龄安排先后座次等。

由此，我们可以看出，中国的哲学理念不仅主导着整个室内空间设计的思想，同时也是陈设设计的表现形式，是物与物关系的表现形式。我们希望中国设计要充分保持这种特有的魅力，使得现代中国室内陈设设计在充满时代感的同时依然不失原有的传统。

参考文献：

[１]朱家著.明清室内陈设[m].紫禁城出版社.20xx.

[２]王受之著.骨子里的中国情节[m].黑龙江美术出版社.20xx.11。

[３]潘谷溪主编.中国建筑史[m].中国建筑工业出版社.20xx.1。

[４]霍维国主编.中国室内设计史[m].中国建筑工业出版社.20xx.

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇三

近年来人们的生活质量水平不断提高，对于室内环境艺术设计的要求也日益提高，陈设品作为室内环境装饰的必需品在室内环境艺术设计中的地位逐渐攀升，陈设艺术设计水准已经成为判断室内环境设计品位的一种重要标志。陈设艺术品一定要融入室内环境，但是也不能被室内环境压制，只有这样才可以在室内营造一种良好的景观效果，为室内环境艺术设计锦上添花。

目前室内环境的陈设艺术中都存在一味地强调空间规划，忽略室内空间界面处理的问题，很少或者基本没有将陈设艺术归纳为室内环境艺术设计的内容，导致出现过于强调室内装饰装修，忽视陈设设计的情况。如果设计师没有精心、仔细地设计陈设品摆放的位置、大小，将陈设品随意摆放，可能会使整个室内环境视觉效果受到严重破坏，降低室内设计的格调。室内设计的.内容主要包括室内陈设设计、室内装修设计以及室内空间设计等三大模块。其中室内空间设计是室内设计的首要要素，其主要负责改造室内空间的比例、大小、格局，调整室内空间形态尺度设计，使室内空间能够满足人们的使用需求。陈设设计也被称为“软装饰”,主要是合理搭配绿色植物、灯具、家具以及布艺等，丰富室内空间设计风格。

2室内环境艺术设计中应用陈设艺术的几点建议。

室内环境艺术主要是完成建筑主体结构后，结合建筑使用功能、性质等各方面要求后深入设计室内空间，对室内界面进行装修设计，然后再合理搭配应用各种艺术陈设品，在室内设计出二次空间。陈设设计水平对于室内环境的舒适度、精美度都有直接的影响，因此应该妥善处理好室内陈设设计和室内环境设计之间的关系，设计出更完美的室内环境布局。为此，笔者有以下几点建议。

2.1突出室内空间的个性特点，提高空间价值。

室内空间应该具备美观性、舒适性，空间特殊的话也应该具有自身独特的内涵。室内环境中的任何装饰物以及陈设品都应该和室内环境设计风格保持协调一致，完全融入室内空间环境中，这样才可以突出室内设计风格，使整个室内空间环境看起来更加意境。设计室内环境陈设的过程中，允许装饰物以及陈设物风格和室内风格存在些许的差异，通过对比设计手法也可以给人们一种强烈的视觉冲击感，如果能够合理应用对比，势必可以设计出一种独特、新奇的室内空间环境。这就要求设计师在室内环境陈设设计的过程中，应该注意控制和整体空间设计风格存在差异的陈设品数量，数量不宜过多，只需要能够起到点缀效果就可以。

2.2加强地域性空间环境设计，突出个性化。

我国传统文化非常推崇“天人合一、回归自然”的理念，主张温文儒雅、端庄、对称的文化艺术，在陈设设计中的审美品质非常高。室内设计中常常会应用一些具有鲜明的民族文化物品，比如屏风、字画等，设计材料也是以沉重、有灵性的石头，流光感较强的金属以及朴素的木质等为主。通过一些华丽、富贵的施工工艺，可以使陈设设计体现出独特的风格，也可以彰显出我国独特的民族文化。

2.3确保陈设设计和室内环境设计艺术的整体性。

为了满足室内环境设计的装饰性以及功能性需求，体现室内环境设计的独特风格，一定要合理把握色彩、造型、空间以及管线之间的衬托和虚实关系，而且应该努力协调好装饰物、家用电器、家具和器皿之间的内在关系，通过空间这个载体突出陈设品的层次变化，比如家具就是一个非常重要的室内空间陈设品。

一般家具主要包括观赏性家具和实用性家具两种类型，其中观赏性家具主要包括陈设架、屏风等，而实用性家具主要包括床、柜子、沙发等储存性以及坐卧性家具等。家具不仅仅具有较强的实用功能，同时也具有组织、分割空间的作用，使空间形成独特的风格。例如，如果将室内环境艺术设计成中式风格，可以利用屏风以及博古架将客厅以及前厅的空间进行分割，这样不仅可以满足其功能需求，也可以起到装饰的作用。陈设设计的过程中，最首要的原则是使用性，其次才是装饰性，在选择家具的质地、比例、装饰效果、尺寸以及质地的过程中，一定要考虑整体空间环境的形式美，确保室内环境和整体设计风格保持统一。

参考文献。

[1]王苏弦。《室内陈设在环境艺术设计中的运》。城市建设理论研究（电子版），20xx（18）。

[2]刘珈池。《室内陈设在环境艺术上的应用》。城市建设理论研究（电子版），20xx（24）。

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇四

室内设计中意境营造的灵感很多都以中国传统艺术为创作灵感的，并在我们艺术实践中壮大。设计师将意境融到室内设计中，让人们享受居住生活的愉悦，能够体会到室内设计的精髓魅力所在，这就是陈设艺术的魅力所用。通过表达准确的意境，可以有效地实现高品质室内设计需求，给建筑一个更深刻的内涵和底蕴，进一步提升室内设计的审美水平和韵味。

1.1“意境”说的探源。

唐代诗人王昌龄在《诗格》中“诗有境”，言外之意是“物境”、“情境”和“意境”汇总，希望在诗歌创作中，能够把对神思心情物境景色的深刻体会的形成的“意象”与“境象”融入在一起。这是中国早期最早的较为明确对意境词语的描绘。一直到明清及民国初年，“境界”或“意境”在中国文学历史上常常出现。而国学大师王国维是首位将“境界”和“意境”作为最高的艺术标准来鉴赏文艺作品，他的作品《人间词话》主要用“境界”的评论出来的。

具体到每一个类别的艺术，意境这个概念是有不同的。建筑形象，不能跨越时间和空间，就好比是用声音来吸引人们的注意，人的声音和面部表情是人们内心感受的再现，反映具体细致入微的人的思想和感情，单纯的声音是有限的。同样建筑美的形象美，也有一定反映社会生活。室内环境美观让我们感到愉悦的心情状态。实践表明，在满足空间的目的和性质，背景的前提下，以满足空间的美学原则构成的室内环境，可设计带来美感和舒适性给用户使用。在进行室内设计时，室内空间中应形象集中体现一些有趣的主题意向。意境追求的设计是室内设计的最高表现精神功能。能够升华整个空间氛围。

2.1陈设与装饰元素丰富室内空间意境。

室内陈设品不同于墙体对于空间的彻底隔离，因此在组织上具有较大的自由度，无论采取何种分隔方式也不会对空间整体感造成明显破坏。室内陈设对室内气氛烘托和文化意蕴的呈现具有重要作用，但是不同意蕴特征的陈设对空间的意境烘托作用也有所不同。室内陈设包括平面类陈设和立体类陈设。其中平面类陈设品主要包括绘画、书法以及装饰画等，这种陈设品利用平面化的构图及其淡雅的色调能够为室内空间营造协调、安静的意境。空间类陈设一般具流通感。这种陈设主要有雕塑、陶器、瓷器、古玩、屏风、山石等，通常与其他的陈设品相互结合，在增强室内空间立体感的同时并借助光影元素来展现艺术品本身的审美功能，从而使不同陈设的个体艺术美感与空间的意境设计有效融合，构造出一个完整的具有艺术效果的室内空间。所以说，陈设品在室内设计中的立体化布局，不仅能够塑造出一种优雅、温馨、和谐、清新的空间氛围，也为使用者营造出独特的空间意境，同时还能够赋予室内空间深刻的文化内涵，体现使用者具有较高的文化品位和艺术素养。因此在室内设计中应该充分地应用空间构成要素以及各种具有艺术品味的装饰品，并对这些设计元素进行有效组织和排列，提升室内环境品位，达到预想设计目标和设计效果，这也是创造室内空间意境的要点与关键。

2.2室内空间融入自然元素。

经济社会的迅速发展，造就了规模巨大的城市，这些城市中的建筑使用大量的钢筋混凝土建筑而成，同时大量居民拥挤在狭小的空间之中，与原始的自然的环境越来越远，久居于城市的人们对清新的空间和自然要素的苛求愈发强烈。并对室内空间设计提出了相应的要求。因此现代家居设计要求在狭小的室内空间里，采用意境表现的手法，调动一切设计手段，创造出一个充满自然特色的清新环境，达到室内空间与自然融合有机融合为一个整体，使大自然魅力渗透进生活中的每个角落和任何时段。建筑上的窗户也是影响意境创造与构建的重要因素，窗户的位置、大小、形态、数量都会给室内空间光影与虚实造成一定的影响，进而使居室空间在气氛和意境产生一些微妙而明显的变化。恰当的开窗设计，不仅可以使居室空间充满生机与活力，同时还可以使人们身居室内却又一种置身自然怀抱的感受，对消除人们在居室空间那种习惯上的封闭感和压力十分有利。日本当代著名的.建筑大师安藤忠雄曾经对这种设计的作用和效果进行了如下评价：“无论直射光、反射光、还是透过窗栅的树影漏光，各种各样的光充斥而生成了性格迥异的空间”。由此可见，室内空间中光对于意境塑造的作用是十分重要的。光照下的室内空间才有活泼生动的轮廓、光影和虚实变化，也正是由于光的作用，美轮美奂的光影与气氛离不开光线的参与。而自然光照产生的这种效果是人造光源永远无法企及的，因此在居室空间的意境创设中要积极利用好自然光，并将其与室内空间环境有机相融，并最终到达满足人们对自然与阳光的苛求心理，此外这种将自然要素与室内环境有机整合的手法，还能够极大丰富室内的各种空间关系，进一步增强空间层次感。

2.3材料质感在空间意境中的体现。

构成居室空间环境的基本元素包括结构、材料、形式和功能，其中材料的质感对室内环境的意境创造影响最为直接和深远。材料质感主要在光泽、形态、色彩、粗细、肌理、透明度等方面得以体现，因此在进行室内空间意境创设是要十分注意材料质感特征的应用，并尽量利用不同材料的不同质感之间的对比来增强设计效果，这不仅有助于弥补建筑设计过程中的部分空间的缺陷，又可以居室空间意境的创设提供有效手段。材料和色彩是相互依存、相互衬托的关系，因此室内创意要注意通过材料与色彩的相互影响和烘托产生独特的表现风格和艺术魅力。此外，材质的美并不是独立存在的，而是附属于居室环境，并作为其整体美感的一个组成部分，因此各种设计元素之间是相互影响和相互制约的，并共同借助材料本身的表现力，给人提供了一个充满艺术想象力和感染力的意境空间，而这正是艺术设计所追求的最高境界。

2.4运用色彩创造室内空间意境。

我们所处的世界是一个色彩斑斓的世界，丰富的色彩就成为艺术设计不可缺少的重要元素，并在居室环境意境的创造占有突出地位，因此普遍认为室内空间的意境的创造离不开各种色彩对比与融合中的渲染和映衬。色彩是人类视觉的主要对象，色彩及色彩变化和色彩融合能够对人的视觉产生强烈的冲击力，同时还能引发人们的各种联想和感情，并进一步作用于人的思维而产生不同的印象和感受。首先，应该根据室内空间的功能与需求来确定色调，其中主色调的作用最为重要，是室内空间意境塑造最重要和最有力的艺术设计语言，主色调的不同选择能够对空间的气氛以及情感表达能起到减弱或增强的作用。其次，居住空间意境创造中的色彩的运用法则主要包括调和、统一以及对比。因此，我们在意境创造过程中要运用与其法则相匹配的手法。例如，娱乐场所要利用能够体现欢乐气氛、具有动感的色彩，而医院用色则需要体现清洁与祥和的意境。其次，色彩的温度感也是意境创造是必须要考虑的重要方面，冷色调的颜色可以使人联想到蓝天白雪、海水和森林，给人一种清新凉爽的感觉，而暖色调的颜色往往使人联想到太阳与火焰，给人以温暖的感受。因此，在设计时要根据不同的需求选用不同的冷暖色调。另外，色彩的装饰价值也不容忽视，不同的色彩对展现环境性格和意境具有重要作用，并且为广大设计师不断挖掘和运用。

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇五

本单元属于“设计应用”领域，选择了室内设计中得陈设品设计，从贴近生活的角度我选择了以生活中的废弃物为材料进行设计，引导学生通过欣赏构思巧妙的旧物改造作品，认识陈设品的基本构造原则，启发学生创造、开阔自己的思维。

1、在教材中的地位。

我说课的内容是八年级美术上册的《环境艺术设计》活动二《陈设艺术设计》。本单元属于“设计应用”课程活动内容，根据教材中四个活动内容进行拓展与变化，教材的主要内容是让学生在参观考察后结合学生的实际生活经验，利用各种生活废弃物进行室内陈设艺术设计。室内陈设艺术设计与环境艺术设计是从属关系，室内陈设艺术设计是环境艺术设计的一部分。

2、教学目标。

显性目标：欣赏不同的环境设计作品后学生通过亲手制作室内装饰品，能充分认识利用材料变废为美，提高学生动手能力设计出造型美观的室内陈设品。

隐形目标：提高学生审美素养。培养学生在生活中的观察能力，开阔学生思路，培养创造性思维。

3、教学难点重点。

重点：如何观察发现生活废弃物的材料可利用性。

难点：如何拓展学生思维，利用材料的特性，使作品独具创新。

根据本课所运用的教学理念，培养创新精神和解决问题的能力，为促进学生发展而进行评价，在广泛的文化情境中认识美术，激发学生学习美术的兴趣。因为兴趣是入门的向导，又是推动学生积极主动学习的强大动力。因此，在教学内容的处理、方法的选择、教学程序的安排上，都要突出一个“趣”字，着眼一个“思”字，达到一个“乐”字，使学生由趣生疑，解疑促思，思有所得，乐而勤学。本课所采用的教学方法主要有：情境教学法、尝试教学法、分层次教学法、练习法、自评法、互评法等。

1、课前准备。

请学生在课前搜集带好生活中的废弃物，如易拉罐、费报纸、塑料瓶、旧衣服等，以及剪刀、胶水、小刀等常用制作工具。

1、导入。

上课之前，先请学生观看视频环境污染严重，生活垃圾污染严重。人们在享受便捷生活的同时也制造出越来越多的生活垃圾，对环境造成极大的污染，威胁着我们赖以生存的美丽星球。（2分钟）。

以视频吸引回学生的注意力，使他们体会到环境污染的危害。这时向学生提问：凭借我们的力量能为保护地球做些什么呢？请学生举手发言。在回答的过程中学生可能会说关于垃圾处理、环境保护等方面的答案。（2分钟）。

这时我再给学生出示另一段视频。播放美国拉斯维市一个垃圾处理厂始终坚持把废弃物循环利用，制成玩具等物品。垃圾的再利用不仅保护了环境还创造了经济价值。那么这时可以适时向学生提问：平时在我们的生活中哪些废弃物可以再次利用?引导学生自己说出本节课的主题“旧物改造”。

最近，“旧物改造”这个词因为眼前的的这场经济危机正变得空前的时尚，据美国《时代》杂志报道，经济危机爆发后，在美国最受欢迎的便是修鞋店、缝补店、修车店和家电维修店，美国社会正掀起一股“旧物改造”的热潮。那么就请我们的同学也做一次环保时尚小达人，给我们所带的生活旧物来一场华丽的变身。（2分钟）。

2、尝试学习。

这时可以根据所带旧物的材质把学生分为四人一组，相互讨论。教师询问某些小组的改造计划，可以通过这种方式启迪别的同学。（5分钟）。

以分工合作的方式请学生开始自己的.旧物改造，4人一组合作完成，这时教师不要过多的讲解，尽量让学生尽情的自我发挥。教师巡回查看，可以询问学生的想法，了解学生的创作意图，发现学生制作时所出现的问题。便于总结归纳。

（15分钟）。

待每组同学基本设计好自己的作品后，可以请小组代表介绍，在选择代表介绍自己作品时选择不同层次的，请其余的同学分别给予评价，在评价的过程中，教师引导学生去客观的评价每一件作品的不足。这样分层次评价作品的方式可以使学生更加全面的总结出自己在设计中所出现的问题。

出在旧物的改造上会常出现的问题，如造型不美观，不符合审美功能。作品不形象，不知作品为何物；不能充分利用材料的特性。这时教师稍加总结：“陈设”也可称为摆设，装饰，俗称软装饰。室内陈设设计是室内设计的一种，陈设品是指用来美化或强化环境效果得，具有观赏价值或文化意义的物品。所以接下来的重点是如何激发学生的创新精神来把我们生活中缺乏使用功能以及美观的生活废弃物改造成能给我们生活锦上添花的室内陈设品。

3、归纳总结。

用多媒体展示旧物改造图片，选择一些造型美观，构思精巧，材料难以辨认的旧物改造后的图片，可以分小组抢答的形式，让学生去观察思考。可以让学生们猜一猜这些漂亮得装饰品是由我们生活中得那些材料做成的。比如说把废弃清洁精瓶子可以制作成装饰性的小家具、用废弃光盘制成花瓶等。观察并总结这些旧物改造后的共同特点，引导学生得出改造后的陈设品的改造原则都有构思精巧，造型美观，能充分利用材料的特性。（5分钟）。

使学生的思维拓宽，知识能力迁移，书本向生活的延伸。

让学生再次修改自己的作品，可以将小组作品互换，请各小组同学分别讨论如何修改别人的作品，修改时注意在刚刚总结归纳出的改造原则。（5分钟）。

待学生修改完后，大多数作品都能体现一定得原则。以互评、集体参与、合作学习的方法充分调动学生的积极性。

但是着些陈设品在室内环境还要有一定得布置原则：

1、陈设品的选择与布置要与整体环境相一致选择陈设品要从材质、色彩、造型等多方面考虑，与室内空间的形式、家具的样式相统一，为营造室内主题氛围而服务。

2、陈设品的大小要与室内空间尺度及家具尺度形成良好的比例关系。陈设品的大小应以空间尺度与家具尺度为依据而确定，不宜过大，也不宜太小，最终达到视觉上的均衡。

3、陈设品的陈列布置要主次得当，增加室内空间的层次感。在陈列摆放的过程中要注意，在诸多陈设品中分出主要陈设及次要陈设，使其与其它构成室内环境的因素在空间中形成视觉中心，而其它陈设品处于辅助地位，这样不易造成杂乱无章的空间效果，加强空间的层次感。

4、陈设品的陈列摆放要注重陈列摆放的效果，要符合人们的欣赏习惯。

出示几组室内环境图片，要求学生将合适的旧物改造图片放入合适的室内环境中，选择图片时要注意体现陈设品摆放原则。如红色陈设品不要放在绿色环境中，当较小的室内环境中或较小的家具不要摆放过大的陈设品，要与室内环境或家具风格相一致，如中式风格的家具环境中不要搭配欧式等完全不能与之融合的室内陈设品。（5分钟）。

在搭配中要启迪学生多用脑，多观察、多尝试，引导学生自己归纳出陈设品搭配原则。并要求学生说一说，可以根据自己所改造的旧物，把它放在自己家里的什么位置最为合适。通过这节课的尝试，原来生活中的旧物也可以给我们生活增添色彩。旧物改造，是绿色生活中你我都随手可做的小事，正是通过这种绿色生活方式，才让旧物有了一场华丽的变身。

本节课通过游戏，本堂课通过游戏、欣赏、合作交流学习等，让学生在轻松课堂里学习知识。增强了学生的团队合作精神，培养了学生的创造思维能力。

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇六

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇七

在此次的调研过程中，我所选择的是宜家，宜家的主风格是指瑞典的家具厂商宜家的家具产品的设计风格：简约,清新,自然;收纳性特别强；易搬动和自行拆装；所用材料不贵重；时尚简单不繁杂,设计一定要实用性强，简单而巧妙。符合年轻人对生活的品味要求。适合中产阶级人群。宜家在国外主要是受常搬家且住房面积不是很大的年轻人的喜爱。

大致是四种:。

斯堪地娜维亚:很欧式的那种。

时尚风格:颜色鲜艳,有冲击力。

年轻的瑞典人:价格便宜。

乡村风格:实木。

宜家家居作为一家来自瑞典的具有独特风格和品牌形象的家居用品零售商，一直致力于为顾客提供种类繁多，美观实用，老百姓买得起的家居用品。宜家设计秉承北欧经典风格,简约明快,能够平板包装、顾客自己能够组装的产品大大降低了产品成本。

纷、功能丰富，卧室可以如此温馨无比、风情万种。顾客在宜家不但可以买到称心如意的家具或家居用品，更重要的是也学会了色彩可以这样搭配，杂物可以那样收纳等，许多的生活常识和装饰灵感在这里悄然迸发。久而久之，宜家成为家居的代名词。

在宜家买场内的陈设艺术设计风格主要是简欧风格，但是由于属于中国市场，所以有很多的陈设品还是参杂着中国的设计元素和中国人的习惯在其中。

照明物------灯具的主要解析，因为有了光明我们才可以尽情。

的欣赏这些美丽的陈设物品带给我们不一样的感官，当然这些照明灯具则更是一种艺术。

要考虑三个因素，即实用性、光色、灯具的风格。有许多都是宜家调研中收集的漂亮灯具。

整体性陈设------组装的作用，在整体的组装过程中，简欧风格的装饰陈设以浅淡的色彩给人洁净的清爽感。从而刺激着消费者的购买欲望。

如上图所示，这是在宜家中典型的一角，浅淡的地板，灰白的墙面，浅褐色的餐桌上，放着简简单单的一些摆设，一些盘子，连餐桌上方的吊灯也是浅淡的灰白色，没有绚丽的色彩，却清新的让人觉的清爽大方，就算时间飞逝，这样的陈设却永远不会觉得过时。

简欧风格的另一个特点，就是黑白色的使用。黑白色在室内设计中属于“万能色”，可以在任何场合，同任何色彩相搭配，而不会使人产生单调感。

在简欧风格的家庭居室中，黑白色常常作为主色调，或重要的点缀色使用。版式家具也起源于欧洲，这种使用不同规格的人造板材，再以五金件连接的家具陈设，可以变幻出千变万化的款式和造型。就如上图宜家的陈设，它们都是主用的黑白色作为主色调，简单的造型，经典的黑白色，在这个已经审美疲劳的世界里别具一格，很是清新。

但是在宜家家居进军中国之后，受到了中国风俗习惯的影响，在简欧风格之中又增添了许都属于中国人自己的感觉，例如使用中国古老的建筑材料竹编、木头、镶嵌、雕花、古式家具的'仿做等等。

灯具是提供室内照明的器具，也是美化室内环境不可或缺的陈设品。在没有自然光线的情况下，人们工作、生活、学习都离不开灯具。其次，灯具用光的不同，可以制造出各种不同的气氛情调，而灯具本身的造型变化更会给室内环境增色不少。

灯光来烘托、凸现其形象。灯具大致有吊灯、吸顶灯等。其中，吊灯、吸顶灯、落地灯、壁灯、射灯属于局部照明方式，一般室内多采用混合照明方式。

在宜家，我看到很多的装饰陈设、家具都是简洁的却不乏有强烈的装饰感，它们完全都不是用任何雕花、纹饰，统一的线条、大色块。这迎合现代简约主义的简洁至上的原则。以简洁的表现形式来满足人们对空间环境那种感性的、本能的和理性的需求。线条是构造形态的基础，因而在家居中是很重要的设计元素。这种设计而现代人快节奏、高频率、满负荷的特点。

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇八

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇九

在今年年初时，我便开始进入了自己的实习，这次实习是在我母亲同事儿子的一家装饰公司。一开始我确实有一些迷茫，甚至是不想出去实习。但是实习是我们每个大学生踏出社会的第一道门槛，只有勇敢的迈出去了，我们才能更好的去接受它，容纳它。我考虑了很久，因为室内设计远远没有我们想象中那么简单，前期这段时间是主动需要煎熬的，跟着一个熟人学习也是非常不错的。因此就这样，过完年，我就踏上了旅途。

那个实习公司是在一个小城市，不在省会城市。根据我这几个月的观察，我发现在一些小城市，装修反而迎来了一些高峰期。比如说在大城市，竞争激烈，蛋糕每个人割分下来已不剩下什么。而我作为一名刚刚步入实习的应届生，其实更需要的就是学习。我选择来这个小城市只是因为可以通过熟人多学一些东西。因此，在这段期间内，我也学到了一些，也浪费了一些时间。

首先就是要先学会量房，刚开始我拿卷尺都会有一些问题，比如说收的时候不小心割到手，划线也扭扭歪歪的。这都是我们室内设计的必经之路。我所在的公司也是一家集团公司，他们全省总共有二十多家分店，大概每个城市都分布有。但是我实习的那一段时间公司的业绩不是很好，上门客户很少，单量也很少。由于这些问题，集团决定从省会重新调一个总经理过来。这个新的总经理来了之后，我们每个人每段时间都变得紧张起来。那段时间里，我经常跟着我师傅到处跑工地，或者听讲材料，听谈单。

在我们省来说，营销才是设计的第一要素，总有人说，如果你图纸都卖不出，那你的图纸又有什么价值呢！为此，在这个行业来说，营销永远都是排名第一的。其次，我们作为一名设计助理，也要学习营销的技巧。我们也时常进入市场部学习邀约客户。这一点能够锻炼我的胆量，也能让我明白做好一名家装设计师很难，想要成为一名真正的设计师更是相差甚远。想要做真正的设计，就必须远行，而如果不能远行，那么就会被设计行业所淘汰，变成一个普通的营销员罢了。

这几月实习，我有很多感慨，我将来的职业规划还是有些模糊，我不知道这条道路是否可以坚持，我也不知道这一份工作是否有太多存在的价值。但我希望我这些日子里可以想明白，只有这样，才会让我今后更好的步入更好的公司。

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇十

我的实习是从大三刚开学，被一位老师推荐到一家室内设计公司实习了！真庆幸自己平时能利用课余时间学到那些设计方面的知识，和大二暑假到那家设计公司实习啊！要不是这些，我想现在就由学校安排到厂工里当普工。但自己最大的收获是将所学的adobe软件用于实践，并且通过实践检验了自己关于设计方面的假设和猜想，取得了一些令自己满意的成绩。在我进入室内设计公司老板让我先了解有和室内装饰、结构等方面的知识。让我在实习前做好各种准备咯！，实习期间也学到不少东西，现在才知道平时的努力没有白费。

接下来我开始在公司老板的指导后，慢慢的溶入室内装饰的各个领域，在设计过程中，遇到不少难题，对于一位包装专业和学过平面设计的学生来说，设计一个招牌或名片应该没有多大问题，但对于室内设计如：要各种各式的住宅、豪宅、平面布置图、施工立面图，还有很多地方把我难住了。这时，我不得不去网上寻找室内设计的资料和有关设计软件。外面看来很简单，但自己做起来真坎坷，改了再改、修了再修，一次次的让老板、职业高手、网友评教，指点反反复复，不断的增加自己的设计能力和视觉鉴赏能力。

第一阶段开始，我只懂得个软件。评自己的爱好，还有公司的引导，我从简单的手绘图开始，慢慢的懂得室内视觉上的知识，慢慢的还能画出手绘图出来。接下来就是仿别人的作品，自己用软件，把别人的作品一模一样的仿出来，就这样，我在过程当积累了不少知识和经验。

第二阶段，我再也不用一模一样的跟着别人画了，学会了用别人的优秀用品和家宅设计的精点，集中到自己的作品中，就这样，我开始能独立的出室内效果图了，评自己的兴趣和激情，很快就能应手得心的画出个效果图来。

第三阶段，就开始运用cad绘出各种住宅平面图和施工立面布置图，画施工图，不但要会绘画还要求要懂得人力学和各个家具的长度、高度、等比例大小！现在正着重在这一方块的工作中。

其实除了上面的收获外，我平时还不断的学3dmax、还有其它室内设计的软件。在业余上还帮公司和其它朋友做些平面设计方面的东西，如画册、logo工作服、vi、简介封面、包装袋等。

大学生寒假实习报告调查报告专题实习证明电子商务专业。现在自己对以后从事的行业和志向还是比较清晰的啦，自己在设计这方面还有很多的兴趣和潜力的，现在已经习惯了实习的公司，公司方也让我继续留在公司工作。而我个人觉得如果单位还有自己的发展空间和有个和谐的工作环境那就不要到处跑啦，待遇方面不要太坎坷就可以啦！满足常乐就是这个意思咯！呵呵。努力啦！

在实习间看到不少同学，一个岗位一个岗位的换。相对比起来，本人的心态还算可以的啦，给自己定位好的东西，就不要乱改啦。现在工资高低并不能判断一个人能力的高低，最重要的是能学到属于自己的手艺。去到哪都不怕饿死！！脚踏实地，从实际出发去工作，去看问题。自己会觉得有安全感咯！

以上就是自己对这两个月的实习生活所做的总结。除了上述方面的收获外，我还体验到了人生中的其它方方面面。这一次的实习是我人生当中最有纪念价值的阶段之一。给我带来这么深的感悟：实习不仅教会了我艺术设计方面的知识，更重要的是它让我学会了生活中的点滴感动。这三个月中的所得，无论自己将来从事何种职业，都将使我终身受益。

4—7周的设计实习课程“搜”的一下就过去了。实习是每个大学生必经的阶段，只有在实践中才能更好地理解理论知识。实习中，刘老师给我们提供了两个学习场所，一个是他所在的公司，另一个是正在装修的套房。

在公司里，有专门人员给我们介绍环艺方面的知识，比如施工方面的问题，以及在这个行业的情况。专业设计进一步深化和规范化的同时，业主及大众参与的势头也将有所加强。这是由于室内空间环境的创造总是离不开生活、生产活动于其间的使用者的切身需求、贴近生活，能使使用功能更具实效，更为完善。设计、施工、材料、设施、设备之间的协调和配套关系加强。

我个人最感兴趣的是在鸿都帝景湾的套房里的参观学习。餐厅圆顶施工，通过对师傅的询问，了解到制作或弧形的制作一般都是用三层板来造型。因为三层板比较好弯曲。木工在地面确定尺寸后下料，尽可能在地面上钉成圆形，然后才固定在天花上。当不能在地面上完成圆形时，会在天花上做好骨架，然后将已裁剪好的三层板在天花上去钉成圆顶。还有电视背景墙的材料也是我不曾熟悉的，一面请教师傅，面用笔记下。我觉得在整个套房中，最大的设计亮点就是主卧，四扇小窗，欧式风格。

在信息时代，学习是不断地汲取新的信息，获得事业的进步，在室内设计装修方面，公司的设计师告诉我们：一、大处着眼、细处着手，总体与细部深入推敲。二、从里到外、从外到里，局部与整体协调统一。

经过仔细推敲和在工作中的实际运用，我发现上面两条确实很实用，跟那些经验丰富的设计师交流有听君一席话胜读十年书的感觉。再次是掌握一些设计软件小技巧，提高了软件运用的熟练程度。例如：3d效果的渲染等。

细致入微的追求：室内设计师所面临的是环境中各个不同的细节，对细节的处理，关系到整个室内空间设计的成败，越是简约的设计，细节越重要，要注意室内外空间角色的互换。重视对市场的调查：在市场调查的基础上对人在即将设计的空间中可能发生的动作、行为进行一些假设，同时考虑现代技术的应用对动作、行为的影响。因为这种假设和分析会引出我们将要面对的设计的一些问题。比如：流线设计的问题、空间设置的问题、陈设的问题、设备配置的问题、色彩和造型的问题以及照明的问题、污染的问题等等。

这样的设计实习不会让我们感到疲惫，会让我们有更多思考的空间，更加开阔了眼界。

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇十一

在现代居住环境中，室内的陈设设计是一个不可忽视的重要环节。家具、饰品、灯具等元素的选择和搭配，不仅直接关系到住宅的美观程度，还会影响到人们的居住情绪和生活品质。在长期参与室内陈设设计的过程中，我积累了一些心得体会和总结，对于初学者和从业者来说，或许也有一定的参考价值。本文将结合自己的经验，对室内陈设设计进行探讨和总结。

一、注意材料的选择和搭配。

室内的陈设设计与室内装修密不可分。在选择家具和饰品的时候，我们需要注意其材质和颜色的搭配。通常情况下，颜色和材质都要和房间的整体风格相符合，比如欧式风格的客厅，我们可以选择石膏线、浮雕等元素，搭配一些大气而典雅的家具和饰品。而地中海风格的室内设计，则需要选用较多的深蓝色和白色，加入厚重的木制家具和吊灯，以营造出一种极具舒适感的氛围。需要注意的是，这些元素的搭配不仅要协调，还要在视觉上给人以舒适感。

二、保证室内陈设线条的顺畅。

室内设计中，线条的描述非常重要。从整体形态和视觉效果上来看，点线面是组成室内空间非常重要的元素。而线条的顺畅和流畅程度，将直接影响到室内空间的美感和舒适度。我们需要注意家具的布局，把大件和小件有机地结合起来，使得室内空间更加统一和谐。卧室中的床铺、柜子等，应该尽可能的利用线条的优势，提升整体美感。此外，在搭配饰品的时候，我们也需要注意线条的顺畅情况，比如挂画、钟表、角落花瓶等，都需要与整个室内空间的线条走向相契合。

三、合理布置照明设备。

室内的照明设计也是设计陈设不能忽视的一环。合理的照明设计可以为室内设计增添不少色彩和质感，同时也能为其增强舒适感和温馨度。我们建议在室内的不同空间根据其属性设置不同的照明设备，比如利用台灯、壁灯等提供功能性照明，使用吊灯、落地灯等营造出温馨舒适的氛围。此外，在保持充足照明的同时，也需要注意照明的角度，尽可能突出重点区域的美感。

四、注重细节处理。

细节处理是将室内陈设设计创造到极致的关键。不管是家具、饰品还是灯具，都需要注重细节的优化和处理。比如细节切割和雕刻，能够让家具本身更加美观，更加符合室内空间的整体调性。在饰品搭配上，我们可以选择一些小巧的饰品，在整个空间中点缀出独特的风格。此外，细节处理与整体环境的协调也是非常重要的，只有在协调程度达到一定的水平，才能真正享受到高品质室内空间。

五、跟进市场变化。

设计师需要紧跟市场的变化，了解新的设计理念和流行元素。摩登、简约、北欧等等，都是近年来非常流行的设计风格，其中有些风格又会衍生出新的变化。此外，对于饰品的选择和搭配，设计师也需要在市场中找到更有个性化和独特性的产品，这样才能让自己的设计更有创意。

综上所述，室内陈设设计需要从材料、线条、照明、细节等方面来加以考虑。只有跟上市场的变化，并真正贯彻实践到每一个细节上，设计师才能为客户提供更好的设计服务。希望本文可以对新手和从业者在设计时提供帮助。

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇十二

主要应准备房间现状图纸和房间现状风格资料。如果设计师一开始就参与了制定房屋的室内装饰设计任务，那么该项准备工作的成果就已经具备。设计师应到现场进行详细的测绘，将房间的平面图与各立面图绘制出来。房间平面图应包括以下内容:房间内已经有的固定家具与设备，家具与设备的材料，室内地面的材料，还应标注出房间净长、净宽、各墙段长度、固定家具与设备的长宽尺寸。房间各立面图应包括以下内容:家具的立面造型与尺寸，已有的陈设品的位置、造型和尺寸，墙面的材料与色彩，房间的净高。同时，通过现场参观，了解房间在经过前期装修之后，已经呈现出的效果（装修风格、主色调等）。

3.2屋主的需求与喜好。

按照应满足屋主的心理感受这一基本原则，设计师应与屋主建立良好的沟通渠道，以便了解屋主的职业、性格、对色彩的喜好、对房间最后呈现出的风格的要求、屋主自己能够提供的室内陈设品、对后期陈设布置的资金投入等信息，为设计提供参考。

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇十三

1)满足使用功能的要求。室内陈设设计是以美化室内空间环境为宗旨的。但房间不只是用来看的，首要的还是要有很好的实用性。因此，在陈设设计过程中，应首先注意使用功能的要求。设计中应明确哪些是实用性陈设品，哪些是欣赏性陈设品。在确定实用性陈设品时，首先应满足够用的要求，然后兼顾造型、色彩等要求。在确定欣赏性的陈设品时，应注意处理好空间关系，空间比例，不能影响到室内使用功能的正常发挥。2)满足心理感受的要求。室内陈设设计的精神内涵就是要体现人们的情感，表达人们的审美情绪、意志和行为，展现个性的魅力。因此在设计中应充分了解屋主的职业、受教育程度和喜好，运用各种艺术手段，使得室内空间产生美感，体现某种意境，满足屋主的心理需求，更好地发挥室内陈设在精神功能方面的价值。3)体现形式美的原则。在室内陈设设计中不能只是根据既定的风格来挑选陈设品，陈设设计还包括了确定陈设品的大小、布置的位置以及陈设品之间的相互组合。切忌不能认为室内陈设就是将选择的陈设品放在室内空间的任何位置即可，一定要遵循一定的法则，如统一与变化、均衡与对称、节奏与韵律等，按照摆放有序、富有变化的原则进行陈设品的陈设。这样才能展现各类陈设品的美和风格。4)体现地域文化与民族特色。在进行室内陈设设计时，应注意挖掘地方传统建筑文化和民族文化特色。将一些优秀的地方传统艺术和民族艺术的精髓运用在室内空间风格的塑造之中，不仅可以取得独特的室内空间环境，还能为传承地方传统文化和民族文化做一点贡献。5)注重环保与安全。在室内陈设设计中，要注意树立环保意识。不能一味追求视觉效果而忽略了室内的。使用的安全性。我们进行陈设设计时，要树立环保意识。在采光、通风、除臭、防油等方面的前提条件下，在材料的选配上应首选环保安全的材料。

首先根据收集的基础资料，确定房屋的室内陈设的大体风格。

室内使用何种风格，这与建筑的风格、屋主的喜好和原有的条件限制有关。对于公共建筑而言，建筑室内陈设风格通常会与建筑设计风格相同，如建筑采用中式传统建筑风格，那么建筑的室内设计风格和陈设风格应采用中式传统古典风格或新中式风格，这样可以使建筑的整体风格从外到内达到统一。对于居住建筑而言，建筑室内陈设风格的随意性就比较大了，主要是根据屋主的喜好而定。

在这个环节当中，设计者可以在了解了建筑的风格、屋主的喜好和原有的条件限制以后，确定房屋的室内陈设的大体风格，然后给屋主呈现一些该风格的图片，让屋主了解此种室内陈设风格的大致效果。

根据确定房屋的室内陈设的大体风格和基础资料，进行室内陈设方案设计。

按照既定的风格对房间的各类陈设品进行选择，并将这些陈设品的布置位置表达在图纸当中。

方案设计图纸主要包括平面布置图、房间立面图、房间局部效果图等，总之以能表达设计意图为原则。平面布置图主要表达陈设品的平面大小和平面布置位置；房间立面图主要表达陈设品的造型、样式、大小、材质、色彩和布置位置；房间局部效果图主要表达房间陈设布置之后的效果。

文字说明主要包括各房间所选的室内陈设品的名称、数量、材质和参考价格。比如家居的名称、数量、材质、参考品牌的价格；室内布艺的数量、材质、用量、参考价格；室内灯具的数量、参考品牌的价格；室内各种装饰画、工艺品、花艺作品、室内盆栽等的数量以及参考价格。

设计者根据本次设计的风格，对于如壁纸、窗帘、地毯等陈设品的选择，或者如装饰画、工艺品、灯具等陈设品的造型、色彩的选择等设计内容，采取附上样品或实物照片的形式，将其介绍给屋主。这样可以让屋主直观的了解到方案设计的内容。

4.3设计时应注意的问题。

应注意随时与屋主进行沟通交流。另外，室内陈设的方案的设计过程往往是设计者陪同屋主在卖场进行陈设品的挑选，因此设计者应该熟悉室内陈设风格把握、陈设品的大小是否适宜、陈设品的畅销品牌名称和陈设品的市场价格等内容。

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇十四

实用性陈设品是室内陈设艺术的主体，大到沙发、灯具，小到器皿、纺织品都属于这一范畴。实用性陈设品存在的首要价值是“有用”，但随着时代的进步，人们对这类陈设品在丰富空间层次，体现个人偏好，甚至提升审美情趣方面都提出了更高的要求。因此，在现代室内设计中，实用性陈设品往往将美化空间环境与实际生活紧密地联系在一起，完美地体现了“生活即艺术”这一理念。以灯具为例，在现代室内设计中，灯具是提供照明的工具，也是美化环境不可或缺的陈设品，在没有自然光线的情况下，人们的工作、生活、学习都离不开灯具。

当然，在现代室内设计中，一盏简单的白炽灯已经远远满足不了人们的审美需求，灯具的设计必须将照明、色彩调节、艺术情调等要求合为一体。灯具不同的用光可以营造出不同的气氛情调；而灯具造型的变化也会给室内环境增色不少。实用性陈设品奠定了整个室内设计风格的基础，它在充分发挥自身功能性的同时，也要为装饰性陈设品留有足够的发挥空间，从而共同打造一个和谐统一的室内环境。

装饰性陈设品像雕塑、字画、工艺品、绿植等，它们的核心价值是装饰和欣赏。也就是说这类陈设品更注重的是艺术性，因此它的实用性通常被弱化，甚至有的陈设品根本不具备实用价值。装饰性陈设品在室内设计中通常起着“点睛”的作用，根据室内设计的整体风格以及个人的兴趣偏好，选择恰当的装饰性陈设品对于室内设计无疑会锦上添花。

以陶瓷制品为例，现代人注重生活品质，崇尚对美的追求，于是亲和自然，又极具民族文化气息的陶瓷制品在室内设计中越来越受到设计者的青睐。这些艺术品朴素的质地，或粗犷，或细腻的造型都会传递给人们一种别样的艺术美感，既点缀了空间结构，也体现了主人与众不同的品味。另外，装饰性陈设品中值得一提的还有绿色植物。

随着现代社会发展步伐的加快，日益密集的城市建筑必然会挤占绿化用地，出于补偿心理，人们越来越希望能够在室内拥有一片绿色空间，因此，在现代室内设计中，绿色植物的地位日趋重要。人们根据室内空间的大小、布局，选择不同的盆景、插花等艺术陈设。而这些绿色植物被引入室内后，既能起到观赏的作用，同时又能起到调节室内温度、湿度，净化空气，降低噪音的作用，一举两得。除此之外，这些植物自然生长的状态，鲜艳明快的颜色，既提高了室内环境的'表现力，给室内空间带来了浓厚的生活气息，也在一定程度上满足了人们返璞归真的心理。

如，在我国现代室内设计中，设计者们越来越注重对具有中国特色的纺织品的运用，这些精美的纺织品不仅能够柔化空间线条，更能够体现一个民族的文化内涵。因此，未来的陈设艺术只有不断地从不同的民族文化中汲取养分，才能够日益丰富，不断创新。最后，绿色理念。在陈设艺术中引入绿色理念，实际上是“人与自然和谐相处”这一宏观理念在室内设计上的延伸。所谓绿色理念并不是在室内多养几盆花，多摆放几个盆景那样简单。绿色理念一方面追求陈设品在制造材质上的健康环保；另一方面又强调在室内陈设的整体布局上要协调自然。

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇十五

学校安排我们外出实习，一是为了让我们更加的适应社会工作，和了解自己所学的专业，二是为了培养我们的动手能力，增加我们一定的工作经验，为以后的工作做做准备。在实习的过程中，我们了解和学习的不仅仅是专业知识，还有许多做人的道理。在学校的安排下，我到一家装潢设计公司进行实习，在这段时间的实习工作实践当中，不但让我对建筑装饰技术有了更加深刻的了解，也有了很多新的认识和见解。刚开始实习，我没有过工作的经验，所以根本就不知道做什么，但是我也不能闲着，所以我就找一些简单的工作来做，例如做做卫生整理文件什么的。

慢慢的，我在实习的几天里，就努力的学习其他同事的工作方式和技巧，学习他们的工作经验，有什么不懂的就虚心向他们请教，在同事们需要帮忙的时候，主动请缨，有点难度的，同事也会指导教你。所以经过一段时间的实习，我发现我的进步真的好大，不止是对专业更加的了解，还拥有了一定的工作经验。在工作中，最重要的是学会如何做人，一个号的工作环境就会养成一个良好的工作习惯，还有工作态度和素质，虽然这些在平时都没有发觉，但是在以后的工作中却起到了决定性的作用。试想一下如果你是老板，你会找一个没有素质，工作态度不好人缘极差的人来上班么，那岂不是害群之马，所以这些都是很重要的。

在接下来的工作中，我虚心努力，态度端正，工作认真负责，对待同事真诚，得到同事和领导的一致好评。在接下来的工作中，领导和同事们愿意教给我设计知识和他们的工作经验，也愿意交一些工作给我，虽然有点累，但是收获却是大不相同。在各位同事和领导的指导和鼓励下，我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对各种平面设计的了解，找出自身的不足。这次实习的收获对我来说有不少，我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我的综合素质的培养，锻炼和提高。

经过这段时间的实习，虽然我和那些正式的员工相比相差还是很大，但是我相信只要我足够努力，对自己有足够的信心，我相信总有一天，我会超越他们，一直向前迈进。而这次的实习就是为我们以后的工作打下了坚实的基础。

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇十六

我自已以前就非常喜欢设计，虽然自己是做程序开发，网站建设的行当，但对设计的感觉和喜欢一直都存在自己的心里。同时自己在几年的工作中，慢慢体会到了的重要性，所以我开始规划自己到底想学什么，想要什么。

在几年的工作打拼中，我接触了家装设计这个行业，它的行业特点和职业面都非常广泛，既然想学就下决心学下去，以免将来时间年龄都大了再学也就没什么机会了。因此，自己放下了现在的工作，开始了室内设计的学习。

走进大学艺设计学校也是经过多方比较和考虑，感觉这里的课程安排，师资水平都在重庆算是比较出色的。定下了目标和学校，静下心来学习将是我人生中一个重要转折。

学习一半靠老师，一半够自己。通过一段时间的学习和大写艺老师的精彩讲，我体会到，设计是一种思维的训练，所有的基础和工具都是为这个思维服务的。学校和老师是引导你入行和教会你方法的地方，真正的学习在自己的内心和平时的练习。

我也不在是刚刚毕业又找不到头脑的孩子，所以能够找到学习的方法和的途径才是我在这里的目的。将来无伦是从事室内设计的哪一块，如果自己掌握了这个方法，我想今后深入这行应该是没有什么太大的问题。

我感觉在学习过程中，多看，多练是学好这个门基础的关键，另外对生活的感觉和体会，增加自己各种知识和见识将是提高自己思维和设计思想和另一种方法，所以，学习中不段体会和总结，将自己的境界不段提高将是关键。

在这里我感觉大写艺学校，我也希望自己能够在这里圆满的学习和生活，将来为自己的职业道路增加更加丰富的经历。

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇十七

这次实习的收获对我来说有不少，我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我的综合素质的培养，锻炼和提高。第一天来到公司，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，最终还是公司里的老师给我指了条路，让我用cad画平面图。我的工作主要从事室内设计的图纸制作。

1实习目的。

(一)了解室内装潢设计在国内的市场现状及前景。

经过了几天琐碎的设计任务的锻炼，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为工作就是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不能缺乏创意的同时，还要兼顾它在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计的营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及到的市场进行剖析性分析，找到最恰当的目标消费群，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切设计行为都围绕着核心概念展开，这样才能使策划项目不偏离市场。在公司老师、前辈的提点之下，我也逐渐懂得现代家庭室内设计是在现代生活的空间里考虑人的行为正常发展及其相互关系的和谐。由于设备、陈设、家具等高度成就而大大改观了室内设计的本质，使之不再满足人们对室内视觉上的美化装饰要求，而是综合运用技术手段、艺术手段创造出符合现代生活要求，满足人的生理和心理需要的室内环境。

在考虑功能中首先要明确使用对象和空间的特定用途。

室内设计实习心得室内设计实习心得在家庭室内设计中，首先应对居住者作较为细致的了解。诸如：家庭成员构成;生活方式;家庭成员的业余爱好和情趣;来客情况;电器安装的要求;家庭用餐;色彩要求;家具的材料、式样、色调;室内纺织品的选择;地面、墙面、天棚的材料;采光、照明。

精神功能则要根据居住者的身份、爱好、信仰等来考虑。

2.1.2空间。

居室空间作为家庭室内设计的起点，在这个空间里人们要进行起居、睡眠、休息、娱乐、会客、团聚、家务、洗浴等众多的活动。因此，室内设计的任务就是在居室空间里，要为现代生活的秩序创造一个良好的条件。空间形象有着自己的规律性和内涵的几何原则。空间尺度给人的直感形态是第一性的，人们喜欢有规则、有序列的几何形体。

室内的空间进行合理的划分才能使偌大的空间变得充实;使狭窄的空间显得宽敞。

2.1.3色彩。

线条是统一室内各部分或房间相互联系起来的一种媒介。

垂直线条常给人以高耸、挺拔的感觉，水平线条常使人感到活泼、流畅。在现代家庭室内空间中，用通长的水平窗台，窗帘和横向百页以及低矮的家具，来形成宁静的休息环境。

材料质地的不同常给人不同的感觉，质感粗糙的往往使人感觉稳重、沉着或粗犷;细滑的则感觉轻巧、精致。材料的质感还会给人以高贵或简陋的感觉。成功地运用材质的变化，往往能加强室内设计的艺术表现力。

2.1.5采光与照明。

在室内空间中光也是很重要的。室内空间通过光来表现，光能改变空间的个性。室内空间的光源有自然光和人工光两大类，室内自然光或灯光照明设计，在功能上满足照明，光质，视觉和效率，光影适度，布局便利，还要重视艺术效果。室内照明的表现必须根据室内设计的要求，确定布局形式，光源类型，灯具类型，配光方式以及室内的装饰、色彩、家具、陈设等风格上的协调统一。体现实用与装饰相结合，来增强室内空间的艺术气氛。

室内绿化可调节温、湿度、净化室内环境，组织空间构成，使室内空间更有生气、有活力，以自然美增强内部环境表现力。植物的绿色具有生命力，既活泼又生动，会带给人们以和平安定的感觉。而且，花木不但是生命的象征，还有色、香、味三种特性，可启发智慧、怡情悦性。鲜花、绿叶、插花、干枝都是点缀的佳品，配合家具造型，同柔质材料制作的人工盆景，使其形态和室内环境协调，仍可增加室内气氛给人以超自然的感觉。

3体会与收获。

在走入社会的时候，我们一定要保持一种平和的心态，冷静的去分析、面对自己所经历的现实：每一段走过的路都有它走过的意义，每一个遇见的人都有它遇见的道理，每一种失败的际遇都有它存在的原因，不要问为什么，许多事情不需要理由，做就好了。

都说80后是没吃过苦、自私的一代，可90后又何尝不是呢。幸福的我们很少会替别人思考，几乎不知道吃苦的滋味是什么，短短的实习让我这个被父母宠大的孩子知道了社会的残酷，知道了工作的不易，知道了生活的辛苦，开始学着体谅、关心与理解，开始慢慢的长大。

最新室内陈设设计感想（案例18篇）篇十八

室内陈设方案设计的进入时间主要有两种，一是在对室内进行各构造面装修施工过程中就开始进入。如在进行墙面壁纸裱糊施工之前，设计师就应确定或建议采用采用何种壁纸；二是在室内构造面施工完成后开始进入。如在原有的基础上需要强化或改变原有的室内风格。