教学工作计划是针对一段时间内的教学活动进行安排和计划的一份书面材料，它可以帮助教师提前规划学习内容和教学方式，有助于提高教学效果。现在是时候制定一份教学工作计划了。我们应该如何合理地制定一份高质量的教学工作计划呢？制定教学计划要考虑哪些因素？每一节课的教学目标和内容应该如何确定？合理的教学工作计划可以帮助教师更好地组织教学活动，提高学生的学习效果。一个好的教学计划应该包括哪些要素？以下是一份经过实践验证的教学工作计划，希望能够启发大家在教学中的思考。
2023年美术教案－雕塑艺术（热门17篇）篇一
教学目的：通过教学，使学生了解绘画的种类、绘画艺术的特点、中西方绘画的区别，从而提高欣赏绘画的能力。
教学设想：
1.教学重点：绘画艺术的特点，中西方绘画的区别。
2.教学难点：使学生对绘画艺术的特点和中西方绘画的区别，有切实的感受、体验。
教学方法：本课采用引导法进行教学。
教具准备：教材，备课本，范画，幻灯机等。
教学过程()：
(一).组织教学，导入新课。
绘画是一种大家非常熟悉的美术形式，你能说出你最喜欢的绘画形式吗?请举例回答，并说明为什么最喜欢这些形式?(鼓励学生通过思考、回忆，尽可能多说几种形式。)。
(二)讲授新课(主要内容提要)。
板书课题：绘画艺术的特点。
1.什么是绘画?
2.绘画的种类?(注意分类的依据，注意条理性。)。
刚才大家谈的有一定自己的见解，非常好。
3.绘画与美术其他门类的根本区别在于作品的平面性。从欣赏的角度，绘画艺术具有以下主要特点：(重点)。
(1)二维空间上创造出三维空间。
(2)再现性绘画描绘的精确性与表现性绘画展现主观世界的多样性。
(3)不同画种的艺术美。
(举例说明。以巩固听讲内容，讲练结合。)。
(4)构图是绘画的基础。
请学生从欣赏的角度，归纳一下绘画构图应该注意的几个方面：
a宾主关系明确，位置安排得当。
b构图结构形式与内容相统一。
c色彩与表现内容的统一。
d构图要符合形式美法则，给人一形式美感。
4.西方绘画自成体系，有明显的区别：
(1)主要造型手段的区别。
(2)空间处理方法的区别。
随着东西方文化艺术的交流，中西方近现代绘画均以发生了明显变化，互相吸收，这在中外现代绘画作品中都有反映。
九.问题讨论。
1.请你说出课本中你最难理解的一幅绘画作品，试说出原因。
2.请你用对比的方法，例举中西方同类题材的绘画各一幅，谈谈它们的艺术特色。
十.课堂小结。
教师归纳一下同学们的观点及优缺点，给予肯定。
2023年美术教案－雕塑艺术（热门17篇）篇二
1、知道广告词的作用和特点，并尝试用节奏型创编简单的广告词。
2、在小组合作为上海做广告的过程中，萌发对自己家乡上海的喜欢。
字帖、响板、照片、音乐。
了解广告词的作用和特点。
尝试创编广告词。
1、我有一首好听的歌曲，听听唱的是哪里。
2、你喜欢上海么？（幼儿大胆说，幼儿归纳总结）。
小结：我们都喜欢上海，因为上海有许多好吃的，好玩的。
过渡语：刚才我们说了这么多有关上海的事情，想不想把这些介绍给其他朋友，怎么介绍？（做广告）。
1、你看见过广告么？广告有什么特点。
2、教师以生活中幼儿所熟悉的事物为例，编一则广告。
（1）我的广告词的快慢一样么，有什么不同？
（2）出示节奏图谱，幼儿发现，并大胆尝试拍出节奏。
广告词都是围绕着产品的特点来说的，有一定的节奏型，读起来朗朗上口。
1、分成4组，每组4人。每组选择一个内容。
2、幼儿讨论并创作，教师指导。
3、你们的广告想好了么，请你们展示一下。
4、听了这一组的广告，你们有什么好的建议么？
第二次做广告。
1、幼儿继续创编，教师指导。
1、广告展现交流欣赏。
2、一起来评选最棒的一组。
2023年美术教案－雕塑艺术（热门17篇）篇三
丰收的季节给了我们无限喜悦，丰富的农村资源给幼儿带来了创作欲望。本案例及时抓住这个教育契机，充分利用现有的农村资源，利用幼儿熟悉的且在农村唾手可得的玉米皮进行创作，并且为每个幼儿提供了平等参与、自由表现的机会。使幼儿感受到自由表达和创造的乐趣。
（1）根据玉米皮的特征，制作出形态各异的作品，从而体验成功的喜悦。
（2）提高幼儿的想象力和审美能力，增强合作意识。
a）玉米皮及小剪刀、彩纸、胶、扫帚、苗儿、树枝辅助材料。
b）玉米皮制作的成品四、活动过程：
（一）导入师：念儿歌《我是小司机》。
我是汽车小司机，小司机运送粮食正在忙，正在忙。
小货车亚跑的快，跑得快。
嘟嘟嘟嘟喇叭响，喇叭响。
嘟嘟嘟嘟，到家喽！
（师做开汽车动作，带幼儿进活动教室）师：小朋友回到自己的座位上，教师事先摆好每人一个玉米棒子。
幼儿：能，我们可以剥玉米皮。
师：小朋友们真是长大了，懂事了。知道帮爸妈做事情啦。好！那我们就开始吧！
还没等老师说完，小朋友们就开始行动了。看似简单的劳动，孩子们做起来却很困难。因为孩子手劲小，掰不动。我给他们做了示范。各别幼儿俩个人合作，干得特别起劲。（幼儿在这一环节，特别认真也特别兴奋。）师：小朋友，玉米皮离开了玉米棒。一定很伤心，我们把他捡起来和他们一起做游戏好不好。（孩子们有些茫然，都用期待的眼光看着老师）玉米皮变魔术师：请小朋友闭上眼睛。师出示去玉米皮成品。
一二三。睁开眼吧！
幼儿：“好”孩子们异口同声的回答到。并且迫不及待的用玉米皮做着自己想象的作品。
二、幼儿动手操作由于孩子们在此之前做玉米娃已有些基础他们动起来真是得心应手。不多时，一件件漂亮的作品就出现了“老师我做了一多漂亮的菊花”“我做的是一只可爱的小金鱼”“我的是一个大萝卜”“我的是望远镜”“我的是大胡子”更有意思的是：思思小朋友做的动物园里面有好多的小动物。她用玉米皮卷成卷，贴上小动物五官。有小兔、小猫、小猪、栩栩如生。
在这一环节，鼓励幼儿大胆表达自己的'想法和创造力，分享他们创造的快乐，多给他们自由的空间、自由方式、自由交流、使他们体验创造的快乐。
三、比比谁做得好幼儿互相介绍作品。比比谁做得好。要用赏识的眼光去关注每一个幼儿。教师要尊重、肯定、接纳每一个幼儿的想法。分享他们的快乐，使他们感受自由表达和创造的乐趣。
1、把作品投放到区域活动中，回到家和爸妈一起创作新作品。
2和玉米娃娃放在一起创设情境进行讲述活动。
《玉米皮变魔术》这节活动课，充分利用农村特有的自然资源。指导幼儿进行手工创作活动。幼儿闻乐，并且为每个幼儿提供了平等参与自由表现的机会。对幼儿动手能力的培养有了进一步提高。
在幼儿操作的这一活动过程中，我发现孩子们兴趣极高。当我把玉米皮成品展现给孩子们时，我发现孩子们的眼睛亮了。他们积极思考、试图用桌子上这些玉米皮做出各种宝贝。并且在操作中做到了同伴之间互相帮助。并在活动中体验成功的快乐。
2023年美术教案－雕塑艺术（热门17篇）篇四
摘要：陶瓷雕塑作为一种别具特色的文化形式，反映的是不同民族不同时代的物质文明和精神文明。而在现代陶瓷雕塑创作中，更加明显地体现出人们日益提升的精神需求和情感释放。本文通过对现代陶瓷雕塑创作现状的总结，以及对典型个例的分析，概括出现代陶瓷雕塑的艺术特点。
关键词：陶瓷雕塑；现代；艺术特点。
1现代陶瓷雕塑创作的现状。
陶瓷雕塑作为中国艺术史上的重要组成部分，其变化发展与民族文化、宗教文化等都有着密切的关系，它淳朴、雄浑、稚拙的艺术风格和飘逸、淡泊、天真的美学风范，是其他艺术所无法取代的，在此过程中，形成了中国艺术世界里具有独特气质的艺术脉络。
在现代，尤其是当代，陶瓷雕塑有了新的重要发展。这种发展一方面是创作题材的范围广泛，另一方面是创作技巧的创新。就陶瓷雕塑的题材来说，除民间流传较多的传统宗教人物、宗教故事、神话传说及吉祥形象之外，范围有了极大的拓展，如现代市井生活、动物，甚至紧跟时尚潮流的人物及事物，等等。而原有的题材也随时代变化在形象上有所改变。在陶瓷雕塑工艺技巧方面，也有重要的发展，体现出现代生活的新意识和新追求。创作中，艺术家们更注重材质特性呈现的美，注重手感自然痕迹的效果，他们借助新的工具，在创作中开创了制作手法的新规则，通过不同的成形手法，如：撕、打、卷、拉等来表现，在釉色上的处理方面也不断地进行探索。无论是选材的创新还是工艺技巧的创新，其最终都会体现在陶瓷雕塑的造型形式上。因此，呈现在我们面前的陶瓷雕塑的艺术特点便足以说明以上几个问题。
2023年美术教案－雕塑艺术（热门17篇）篇五
教学理念。
随着新课程改革的进一步深入，美术学科越来越需要学生积极参与、主动探究，审美艺术是个性鲜明、创造性品质较高的活动，因而美术欣赏也相应地要求欣赏者的个性化创造，在生动的直觉形象中体验、感悟、共鸣，进而把握人生哲理、历史真理和宇宙奥秘。
雕塑是美术艺术内容之一，在生活中接触的也比较多，也是很重要是一门艺术。对艺术是了解不能局限在某一个范围内、时间段里，而是要向各个层面、各个时间去了解。这样能引起学生学习的积极性，也能使学生更加热爱生活。本课采用的是欣赏式教学，通过对图片的讲解和分析，培养学生的审美意识和情趣。让学生自己去发觉身边美的事物，去感知它的内涵。借用艺术的表现手法展示自己当时的情感。
本课课内讲解为一课时，结合学校研究性课程的学习，采用书本与现实生活、身边的事物相结合的方法。
教学方案。
课型：欣赏课。
教学对象：高中二年级。
教学目标：通过教学，使学生了解雕塑艺术及其特点，提高对雕塑艺术的欣赏能力。
教具准备：多媒体课件、有关兵马俑的书籍和图片。
教学过程（）：
导引：
1、两位同学上讲台摆一个他们自己认为很酷的姿势，在让下面的同学讨论一下两位同学的姿势如何？由此引入今天的课题。
一、导入新课：先出示绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术作品的图片各一张。问美术分为哪几类？再问一下同学们知道它们之间的区别吗？由此引出雕塑念。
雕塑：可雕性、可塑性的材料，通过雕、塑、铸、焊等手段制作反映社会生活，表达审美理想的三维实体的造型艺术。
二、雕塑的分类：
1）、按材料：石雕、木雕、竹雕、泥雕、金属雕、冰雕、石膏像等。
2）、按空间形制（形态）：圆雕、浮雕、透雕。
圆雕：不附着背景的完全立体的可从四面观赏的一种雕塑。如《思想者》、《菊花仙子》。
浮雕：在平面上雕出凸起的厚度，根据凸起的高度可分为浅浮雕和高浮雕。
3）、按功用和所放的位置：城市雕塑、园林雕塑、纪念性雕塑、室内雕塑等。
1、雕塑的形体：
a、罗丹的《思想者》。罗丹是法国近代最著名的雕塑家，被称为“近代雕塑之父”。他是旧时期（古典主义）的最后一位雕塑家，又是新时期（现代主义）最初一位雕刻家。这尊雕塑是罗丹为《地狱之门》中央的门楣而作的。雕塑的人物形态是弯腰屈膝，右手托着下颚，嘴咬着自己的粗手，陷入苦苦的思索之中。眉弓突起，双眼深陷隐于暗影之中，咬肌凸起，全身肌肉紧张。强化了他的苦闷、深思。
b、摩尔的《斜卧像》。这是1957——1958年为巴黎的联合国教科文组织大楼创作的雕像。这是一件抽象化的雕塑，描绘的是一位斜卧翘首远望的女性。像这种表现性的雕像，强调主观精神，审美理想。这样的雕塑应从内在的意境去观看，不能单看外表。
c、雕塑具有体量感，它直接影响着观赏效果与主题的表达。例如，河南洛阳《卢舍那大佛》的体积之大和秦始皇陵兵马俑的数量之多，都是构成迫人气势和宏大气魄的重要因素，也是作品内容的重要方面和表达主题的重要因素。
2、雕塑作品的象征性和寓意性。
雕塑形象单纯，难于作复杂的描绘所以作者利用其形体变化，体量和外轮廓造成雕塑的节奏韵律感，赋予象征性和寓意性。如法国马约尔的《地中海》。他以丰满的女人体象征美丽富饶的地中海。马约尔是一位善于刻画女性美的.艺术家，他从一个形象和姿态中显露出内心的情感，形体表达内在精神。
3、注重作品的材质和内容的关系。
材质美和材质与内容的统一，便是雕塑艺术的重要特点。《鳖》是一件因材施艺，构思奇巧，造型成功的小石雕。作者琢磨得精细逼真，同时在印体石上留有粗糙的砸痕来保持石材原有的特点。这是利用材质肌理对比和加工留痕，增强表现力和审美情趣。
霍去病墓的各种动物雕刻多是利用石材的原形稍加雕凿，既使其具有生命，又保持了石质的美感。
4、雕塑作品与环境的协调统一性。
雕塑作品大多是为某一特定环境制作的，使作品作用与环境，并使环境成为作品的组成部分共生出新的景观。爱得华的《美人鱼》，是置于丹麦哥本哈根海滨公园中的巨石上。她倚坐在水边礁石上，是礁石、海水、天光、倒影都成为作品内涵不可缺少的部分。
美国的《红色立方体》是纽约海上保险公司大厦前的雕塑。在林立的高楼大厦间，斜立的几何体和几何形楼群，形成了正与斜的对立统一关系，暗示了保险公司。强烈的红色使它成为公共环境中的点睛之作。
2023年美术教案－雕塑艺术（热门17篇）篇六
教材分析：
中班幼儿喜欢用绘画的方式表现自己观察到或想象到的事物，在石头上画画是他们比较感兴趣的一种美术形式。本次活动引导幼儿对事物进行从无意到有意的观察，从对石头外形的基本观察开始，启发幼儿想象每一块石头像什么、可以创作成什么…千姿百态的石头为幼儿的想象和创造提供了空间，让幼儿在感受石头的自然之美和形态之美的同时，提高绘画能力及想象力、创造力。
活动目标：
1、能根据石头的形状进行想象，尝试在石头上作画。
2、充分发挥想象，大胆尝试创作出与众不同的作品。
3、体验用不同方式作画的乐趣。
活动准备：
各种形状的石头，棉签、彩笔、水粉或丙烯颜料、调色盘等，“《幼儿学习材我的想象》。
活动建议：
1、引导幼儿观察各种形状的石头，请幼儿根据石头的形状进行想象。
提问：这些石头分别是什么形状的？圆形（椭圆形、三角形………）的石头像什么？
2、鼓励幼儿自主选择一块自己喜欢的石头，大胆说出自己的创意。
提问：怎样把手中的石头变成你想象的东西？你想怎样装饰自己的石头？
3、教师重点演示用棉签在石头上作画，引导幼儿观察、掌握作画的方法。
提出要求：可以自由选择棉签、彩笔等不同的作画工具，用棉签画时蘸色要均匀，画出的线条尽量清晰、流畅，颜色没干前不要涂抹。
3、鼓励幼儿大胆绘画、装饰石头。
4、教师巡回观察，分层指导幼儿，鼓励想象力比较丰富的幼儿尽量根据石头造型进行创作；提示想象力比较欠缺的幼儿，可在石头上画出自己喜欢的事物的形象也可以用花纹、图案装饰石头。
5、作品展示，引导幼儿分享、交流作品。
（1）请幼儿介绍自己的作品，重点说说作品的主题和作画的方法。
（2）请幼儿相互欣赏，说说谁的石头画最有创意，引导幼儿重点从想象力、画的内容、色彩等方面进行评价。
活动延伸：
请幼儿阅读《我的想象》第19页，说一说书上的石头变成了什么，进一步拓展思维。
2023年美术教案－雕塑艺术（热门17篇）篇七
教学目标：
1、通过教学活动，让学生了解无论各种材料，经过巧妙的构思，能创造出抽象的雕塑。
2、通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。
教学重、难点：
认识抽象的.基本特点。学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。
教学准备：各种线材、板材、块材。
课时安排：一课时。
教学过程：
一、导入阶段：
1、欣赏抽象雕塑。
师问：看了这些形体，有什么特点吗?为什么?
2、导入课题：《抽象雕塑》。
二、发展阶段：
1、抽象的特点：几何形体。
2、《抽象雕塑》的特点(学生讨论找规律)。
欣赏雕塑作品等。
师问：请欣赏找一找它们有什么特点，艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的?(学生讨论)。
三、拓展阶段：
1、怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。
3、制作步骤(教师示范)。
四、学生作业：
设计、制作一件抽象雕塑作品。
五、学生练习，教师巡回辅导。
六、作品展示：
1、小组单位展示、评述学生自己的作品。
2、学生代表向全班同学展示作品。
3、展示并评述自己的作品。
七、收拾和整理：
收拾并整理好自己的桌面。
八、教学延伸与拓展：
抽象雕塑作品可以运用在哪些地方、环境中。观察、收集我们的城市有哪些抽象的城市雕塑作品。
教学后记：
2023年美术教案－雕塑艺术（热门17篇）篇八
教学目标：
1、欣赏用各种绘画工具画出的肖像作品，感受它们的不同。
2、在欣赏的过程中注意把“形”和“神”结合起来。
3、结合人物的外表和神态向同学描述自身喜欢的肖像作品。
教学重点、难点：
在欣赏的过程中注重“形”“神”互相结合。
教学准备：
图片、绘画工具等。
教学过程：
一、欣赏。
1、出示肖像作品（国画、雕塑、油画、版画、线描），让同学在欣赏的过程中体会不同的工具和画法所带来的不同感受。
2、出示图片《〈蒙娜丽莎的微笑〉》，这是一幅世界上最伟大，最著名的肖像画。是意大利文艺复兴时期画家达·芬奇的作品。画家对于人像面容中眼角唇边等流露感情的关键部位特别注重刻画,也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系,达到神韵之境,从而使蒙娜丽莎的微笑含义无穷,具有一种神秘莫测的千古奇韵。很多人都说这是一种神秘的微笑。
3、小结：肖像艺术重在传神，“以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验。“形”我们都知道是指的人的外表；“神”指的是人的精神面貌和思想。在优秀的肖像作品中，形神是皆备的，两者缺一不可。
二、同学讨论。
如何才干把人物的形象和神态很好的结合起来呢？
这就要求我们在认识人物外貌的基础上再去想象人物的思想感情。去剖析人物的内心世界。
三、猜一猜。
拿出自身的照片，让你的同桌根据你的神态猜一猜你当时的心情。并想一想如何进行发明性的表达。
四、画一画。
选择自身喜欢的肖像图片，用自身喜欢的绘画方式改画。并可依照自身的理解加上背景。
五、课后拓展。
从课外书上，网上，杂志上去观察更多的人物肖像，并向同学描述人物的外表和神态。
课后记：经过一个暑假的调整，加上同学们也懂事了许多，课堂的配合还有相互的合作都比较好。
2023年美术教案－雕塑艺术（热门17篇）篇九
教学目标：
1、通过教学活动，让学生了解无论各种材料，经过巧妙的构思，能创造出抽象的雕塑。
2、通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。
教学重、难点：
认识抽象的基本特点。学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。
教学准备：
各种线材、板材、块材。
课时安排：
一课时。
教学过程：
一、导入阶段：
1、欣赏抽象雕塑。
师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？
2、导入课题：《抽象雕塑》。
二、发展阶段：
1、抽象的特点：几何形体。
2、《抽象雕塑》的特点（学生讨论找规律）。
欣赏雕塑作品等。
师问：请欣赏找一找它们有什么特点，艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的？（学生讨论）。
三、拓展阶段：
1、怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。
2、让学生把自己准备好的废弃物——立体形的实物，展示并思考再创作。
3、制作步骤（教师示范）。
四、学生作业：
设计、制作一件抽象雕塑作品。
五、学生练习，教师巡回辅导。
六、作品展示：
1、小组单位展示、评述学生自己的作品。
2、学生代表向全班同学展示作品。
3、展示并评述自己的作品。
七、收拾和整理：
收拾并整理好自己的桌面。
八、教学延伸与拓展：
抽象雕塑作品可以运用在哪些地方、环境中。观察、收集我们的城市有哪些抽象的城市雕塑作品。
2023年美术教案－雕塑艺术（热门17篇）篇十
阿姨的头发是怎样跳舞的？以下活动让幼儿集体表演舞动的头发，观察头发是怎样跳舞的，学会用炭笔表现头发舞动时的动态美。如何在短时间内写出优质的教案？在教育的路上陪您一同成长和学习！
1、观察头发舞动时的不同造型，尝试多途径表现舞动的头发。
2、自主选择画纸，用炭笔表现头发舞动时的动态美。
3、通过参与表演、绘画活动，体验艺术活动带来的快乐。
1、表情娃娃人手一份，碳画笔、餐巾纸若干。
2、舞动的头发造型图片、ppt课件、相关录像资料。
活动导入；1.观察动感的头发。
播放视频：舞动的头发。
教师：阿姨的头发是怎样跳舞的？
小结：阿姨跳舞时，头发甩起来，卷起来，飘起来，也在跳舞。
2、自由舞动头发。
教师：小朋友，你们的头发会跳舞吗？什么时候你的头发会舞动起来？
教师：听音乐让我们的头发跳起来吧！
（1）幼儿集体表演舞动的头发。
（2）个别幼儿表演舞动的头发。
3、重点观察舞动的头发。
教师：看，这个小朋友的头发是怎样跳舞的？
4、绘画舞动的头发。
（1）幼儿个别探索绘画。
（2）全体幼儿绘画，教师指导。
5、欣赏幼儿绘画作品：跳舞的头发。
活动延伸：
生活中继续观察头发舞动时的不同姿态，并尝试用更多的造型进行表现。
2023年美术教案－雕塑艺术（热门17篇）篇十一
教学。
目标:。
1、学会卡通形象设计的步骤与夸张变形的装饰手法。
2、让学生进一步了解卡通画;。
3、领略中国漫画和卡通画的丰富内容与人文精神。
4、提高学生审美能力、表现能力。
二、教学重点、难点。
1.重点。
漫画。卡通画的设计步骤。
2.难点。
夸张，变形手法，形象特征的捕捉。
3.兴趣点。
自由创作卡通形象，不受任何限制。
三、教具准备。
多媒体、录音机……。
四、教学过程。
(一)导入:今天老师给大家认识一个新朋友,他会领着大家一起去一些好看好玩的地方。
(二)授课:(媒体出现一卡通人物)自我介绍:“大家好!我叫小精灵,想和大家交个朋友,希望大家能喜欢我。今天我会带着大家去一个奇妙的卡通世界,我先到带你们到“卡通影院”看看吧!”
1、播放一动画片段。
师:大家看了之后,觉得怎么样/你们知道动画片是怎么形成的吗?
生:好看、有趣……是由多个卡通画面连续播放形成的。
师:对了,同学们都很聪明,大家有没有发现每一个卡通画面有什么特点吗?
生;各种形象生动有趣、可爱,声音动听,画面色彩鲜艳……。
师:大家喜欢这样的画面吗?想不想学?那我们再跟着小精灵走一走吧!
2、出现小精灵,背景是一座漂亮的宫殿建筑,门口有“知识宫”字样。“我知道大家都非常喜欢画画,现在我们来到了知识宫,一起来学学怎样画卡通画,好吗?”
(动画打开门,出现画图板)教师简单介绍画图板中的菜单栏、工具栏和调色板。并简单演示在画图软件中画画。在演示过程中阐述卡通画的特点:卡通画就是漫画。用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画,一般运用变形、比拟、象征的手法,构成幽默、诙谐的画图。
3、“走出知识宫,大家一定都会画卡通画了,现在我们一起去看看画展吧!”(欣赏从网上下载下来的卡通图片)切换成许多画幅的界面,点击某一幅进行讲解、评析。
这些都是小朋友们的参赛和得奖作品,我们学习了计算机里的“画图”软件,熟悉运用工具箱里的各种工具,就可以向这些同学一样画出精彩的画面了。
1．让学生通过欣赏漫画作品，了解漫画基本常识，明白漫画是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的绘画。一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法，构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。是一种具有强烈的讽刺性或幽默感的绘画。常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性。
2．漫画特点：
有愉悦功能、表现方法多样性、构思夸张和造型夸张。
3．教师讲解讽刺和幽默构成了漫画最基本的属性，那么这种属性是通过不同的表现形式来传达的。
给出漫画分类：根据表现形式来分：（课件展示漫画作品）。
2023年美术教案－雕塑艺术（热门17篇）篇十二
活动目标：
1、能够尝试制作简易陀螺并装饰。
2、愿意在玩自制玩具的时候观察并思考转动前后陀螺颜色的变化。
3、体验自制玩具的快乐活动准备：
1、教师自制陀螺若干2、圆形卡纸（找好圆心），棉签（下端缠上胶带）、蜡笔、记号笔每人一份活动重难点：
重点：自制玩具并体验自制玩具的快乐难点：观察并思考转动前后陀螺颜色的变化活动过程：
环节一：认识陀螺"今天老师给小朋友们带来了一些简易陀螺，小朋友们想不想一起玩玩？"（展示，每桌一个）提问：
1、"小陀螺有什么组成？"（纸片、中心轴、花衣裳）2、"小陀螺应该怎么玩？"请小朋友探索（转动并演示）3、"你觉得如果做一个的话应该怎么做？"（部分小朋友回答并总结）环节二：自制玩具"今天我们一起做个小陀螺好不好？"讲解过程：
花衣裳--中心轴指导语：
"我们一起来看看，哦，小陀螺是由一根小棉签和一个圆纸片做成的！其实呀，老师偷偷告诉你们，这个圆纸片是小陀螺的裙子，现在是白色的，我们一起给她设计衣服好不好？小朋友们可以画上自己喜欢的图案，也可以直接给他们涂上自己喜欢的颜色。""我们的小陀螺呀非常害羞，所以呀我们要先给她穿上花衣裳。来看这支棉签，一边有小陀螺的小舞鞋，一边是小陀螺的头，千万别穿倒了哟！小朋友们给她们穿衣服的时候穿到这块缠着透明胶带（有利于固定圆纸片）的地方就行了，那是小陀螺的小内衣！"注意事项：
简易陀螺不可晃动圆纸卡，容易坏掉。
指导语：
"小朋友们，小陀螺很小，你们请他跳舞的时候千万不要碰她们的衣服，不然会坏，裙子坏了小陀螺就不肯跳舞了！"环节三：玩自制简易陀螺并探索1、工具，制作小陀螺2、玩自制小陀螺提问：
"小朋友们，小陀螺不仅会跳舞，而且会变魔术！你们看一看小陀螺的小裙子不跳舞的时候是什么样子的？跳舞的时候变成了什么样子？想一想，为什么？"（发现问题并讨论）活动延伸：
小陀螺舞蹈大赛：
2023年美术教案－雕塑艺术（热门17篇）篇十三
1.通过欣赏小丑的面部特征，尝试用夸张、变形的方法大胆地表现小丑的五官。
2.能大胆地选用自己喜欢的线条、形状及颜色进行造型。
3.感受小丑面容夸张带来的诙谐幽默，体验创作活动带来的快乐。
欣赏过马戏小丑表演的影视图片。
小丑图片（ppt）学具准备：面具底板；颜料；画笔。
1.欣赏小丑图片，感受小丑的风趣、幽默。
指导语：这是谁呀？（小丑）我发现有小朋友看着他在笑呢，他什么地方逗你笑？（动作、表情、服饰……）教师小结幼儿的讲述。
2.欣赏小丑的面部图片，了解其面部特征。
3.局部欣赏感受眼睛、嘴巴的夸张变形。
指导语：小丑面部发生了什么变化？什么地方变得有趣好笑？
1.出示面具，引导了解眼睛、鼻子、嘴巴的位置。
2.欣赏小丑面具范例，了解操作方法。
3.交代水粉操作的要求。
1.幼儿自由选择颜色在面具上进行创作。
2.教师鼓励幼儿用各种线条、形状及色块来表现小丑面部的夸张、变形。
（1）相互欣赏，感受不同的夸张变形。
（2）说说自己喜欢哪幅作品，什么地方有趣好笑？
（3）戴上面具一起舞蹈，体验创作活动带来的快乐。
2023年美术教案－雕塑艺术（热门17篇）篇十四
教学。
目标：1、欣赏修拉的作品，感受彩点画面的趣味，2、尝试用彩点合理的组合颜色画一幅的画，3、体验彩点组合画面的乐趣，同学合作愉快。
教学重点:水色比例的控制、颜色的组合搭配。
难点：水色比例的控制、颜色的组合搭配。
教学准备：彩笔、画纸。
教学课时：2课时。
教学过程。
一、激趣导入。
再请你眯着眼睛看看，感觉怎么样？
二、探究发现。
1、请学生上台来在另外两个酒杯中跟别添上蓝色和红色的小点点。
眯着眼睛侃侃同学的作品，现在酒杯里的颜色分别变成了什么颜色呀？
2、欣赏画家修拉的作品《大碗岛的星期日下午》。
你发现这幅画在用颜色上有什么特点？这样画给我们什么感觉？
3、拿出几幅范画欣赏、讨论这些画。
提问：“你们看漂亮吗？能给它取个合适的名字吗？”
知道这几幅画是怎样画出来的吗？请你们选用桌面上的工具两人合作也来试试画一画。
（1）学生讨论作品的不足之处。
（2）那么我们该如何解决呢？大家讨论一下。
（3）学生共同解决不足。
4、下面来看看我的演示对你是否又有帮助呢？教师演示。
（1）先把纸用毛笔涂湿，如天气较热，纸面上水分蒸发很快，可以涂两次，让画纸充分吸水，但纸面不能有积水，若有积水可以用毛笔将积水吸掉，使纸面湿润，保持平整。如作画在雨天，天气比较潮湿，纸面只要湿润即可，接着便是点色。在点色时注意：水和色的量比。
（2）色少水多，色水太淡。
色多水少，色水就滴不下来。
水色量比要适当，并要使笔肚吸色到饱和程度，即将笔竖起，用手指挤一下笔肚,使色水滴下来，毛笔沾色水，要使色水欲滴而未滴的样子，才能捏挤。
（3）彩点点可以大一些，也可以小一些，还可以把两个点并联起来，让它们相互交融、渗化，出现另一种颜色。而这一切的关键在于水与色的比例。
5、看清楚了吗？现在你的问题都能解决了吗？谁能来说一说。
6、学生回答讲解。
齐读儿歌：一点、两点、七八点，牵牵手儿拉长线，九点、十点、无数点，肩并肩儿连成片。
7、学生再次尝试绘画：既然问题都解决了，那现在请大家都拿起画笔，画出你胸中最美的彩点画吧。
8、学生作业，教师指导巡视。
（1）能基本掌握水与色的比例。
（2）能表现水彩色的特点。
三、
评价。
总结。
2、互评作业。
2023年美术教案－雕塑艺术（热门17篇）篇十五
学会歌曲，编创歌词美丽的村庄。
教学时间。
一课时。
教学用具。
多媒体教学设备钢琴。
教学方法。
学生主动参与，利用比较法、引导法提高学生主动探索、互助合作能力。
教学过程。
一、导入新课。
1、展示美丽风景图片。
2、刚才我们欣赏了非常美丽的风光，置身于美景之中，同学们想不想高歌一曲？（学生回答）今天我们就学习一首赞美美丽风光的意大利歌曲《美丽的村庄》。（展示）。
二、新课教学。
1、简介歌曲|：这是一首优秀的意大利民歌，全歌为带再现的二段体结构。美丽的村庄第一乐段曲调活泼，描绘了村庄周围美丽的景色，表达了孩子们对家乡无比热爱之情。第二乐段旋律优美抒情，表达了意大利人民对自己家乡的赞美，对美好未来生活的憧憬。
2、播放歌曲，让学生熟悉旋律美丽的村庄。
3、老师弹奏歌曲旋律，学生轻声跟琴学唱歌曲曲谱。
4、学生自己学唱歌词，自己体会并对歌曲作艺术处理。
5、学生自唱，展示自学成果。
三、课堂活动。
1、刚才我们学会了赞颂意大利乡村的歌曲。其实我们所生活的城市也是非常的美丽而有特色的。下面我们按照小组合作方式，以我们所生活的城市---安阳,按照美丽的村庄的歌词的格式写成歌词，用我们刚才学唱的旋律唱出来。
2、学生分组讨论，编创歌词。
3、小组或个人展示编创成果。
4、师生点评。
四、课堂延伸。
1、小结：同学们，从我们刚才的创作及表演活动中，老师感觉到了同学们对美丽家乡的热爱与赞美。比如有的同学写到了巍巍太行山，土肥水美的洹河；有的同学写到了雄奇峥嵘的林虑山太行大峡谷、山水一色的小南海胜景；……接下来同学们再欣赏两个画面（播放图片，一幅为被污染的河水，一幅为某旅游胜地地上随处可见的垃圾袋、碎纸）大家看了这两个画面还能写出那么好的美景吗？还想高歌一曲吗？（学生回答）可见，人类不好的行为导致了环境的被破坏，甚至由于环境的被破坏威胁自身的生存，美好的环境是需要每个人去维护、去爱护的，希望我们每位同学从现在做起，从我做起，从小事做起，改掉不良习惯，爱护我们所生存的环境，一起携手共建美好家园。
2、作业布置：课后用自己喜欢的方法表达本节课的收获和感想。
2023年美术教案－雕塑艺术（热门17篇）篇十六
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，校本课程开发是我国基础教育三级课程管理的重要内容。美术校本课程是美术课程设置中的一个补充，是学校根据自己的办学理念、办学特色自行规划、设计、实施的课程。其基本定位是是兴趣性的，以挖掘文化资源和地方资源，更好地满足学生的实际发展需要，发展学生个性，促进人的全面发展为目标指向，美术校本课程开发的主体是教师而不是专家。本校美术校本的价值主要体现在以下几个方面：
（一）陶冶情操、提高审美能力。
因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力。增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。
（二）传统文化的继承和发扬。
美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在现代社会中随着信息化进程的加快，图像作为一种有效而生动的信息载体．越来越广泛地出现在人们的生活中。通过对美术课程的学习．有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。
（三）形成一定的美术技能和创造能力。
在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之—。美术。
教学。
过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。
（四）发展学生的形象思维能力和感知能力。
感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中，大多数课程都是建立在抽象符号的基础上，而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能九从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。
（五）促进学生个性的形成和全面发展。
尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。在美术学习过程中，对美术学习内容和方式的选择，必然受到学生个性的影响，所以美术课程是最尊重学生个性的课程之一。美术课程在引导学生形成社会共同的价值观的同时，也努力保护和发展学生的个性。
人的全面发展是人类努力追求的教育理想，美术课程不仅作为美育的“个重要门类促进这一理想的实现，而且，美术课程本身就包含情感与理性的因素、脑力与体力的因素，所以在促进人的全面发展方面，其作用是独特的。
二、设计思路。
总目标：学生艺术能力和校园文化的整合发展。
目标的三个模块：简笔画艺术想象画艺术儿童绘画创作艺术实现目标的分段内容。
三、课程目标。
（一）总目标。
总结。
一套比较适合学校美术教育校本课程体系。通过一系列的校本活动，激发学生的民族自豪感和创新精神，发展美术综合实践活动，形成良好的美术素养，陶冶高尚的审美情操和健康的人格。在美术校本活动中，使学生的美术素养和人文素养得到整合发展。
（二）内容标准。
第一学段。
【速写训练】学习领域。
“到底什么样的速写才是儿童速写的特征？”儿童速写的特征要根据儿童的心理与个性及表现的手段来辨别好坏，不能以画得像与不象、比例对不对来衡量，那样很容易使儿童的童心受到压抑。
一幅好的儿童速写作品首先要线条流畅，另一方面，要看是否把对象特征画出来，不在于面面俱到。
教学活动建议。
一、工具和材料。
儿童画速写离不开对工具和材料的使用，不同的工具与材料会产生不同的视觉效果，儿童画速写的笔类很多，有彩色水彩笔、绘画笔、铅笔、钢笔等。刚开始画速写的儿童，使用钢笔比较好。
二、儿童速写的内容。
儿童画速写的内容很多，可根据儿童年龄、思维的成熟程度，由简到繁，循序渐进，写生对象可因小到大，从静到动，写生场地可从室内到室外。随着孩子的理解力的提高，可逐渐加大速写的难度，从而提高儿童的观察能力与造型能力。
学习画速写的过程，是儿童形象思维的培养过程，也是观察、理解、表现对象不断深化的过程，和促进他们眼、脑、手等感官功能的发展有着密切关系。
第二学段。
【色彩训练】学习领域。
彩写生绘画及色彩表现手法，锻炼我们美的感觉，开拓美的境界。教学活动建议。
一、工具和材料。
画笔：油画笔、水彩水粉画笔，另外包括色粉画笔、蜡笔等，颜料：油画颜色、水粉、蜡笔、油画棒等，其它：纸、调色盆、水壶、画板等。
二、选用内容技法。
线描填色法：线描填色法犹如中国工笔重彩画法着色，人类早期的绘画大多采用此法。在色彩表现上着重于“因有色”，画面表现造型、明暗结构和笔法，而不是靠纯色彩珍现，作品完成时独立的线尚未消失。特点鲜明，清晰、单纯、朴素之美。
先“形”后“色”法：先“形”后“色”就是先画出严格的轮廓和更精细的有明暗调子的画面，在这一基础上用较薄的透明颜色一层层罩染，笔触不明显，着色时受轮廓线和明暗交界线的严格约束，有些画到完成仍留有轮廓的痕迹。
先“色”后“形”法：先“色”后“形”是先确定了大体的比例、轮廓、构图后，迅速用颜色直接铺画，表现出对象大体的形象色调、黑白灰及冷暖的大关系，然后在这种色彩关系的基础上，用颜色直接进行更具体的塑造。
2023年美术教案－雕塑艺术（热门17篇）篇十七
教学花圃准备：
学生：课前收集花圃自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀、花圃。
单元目标；
3. 了解点线面的画面组合，运用黑白的表现方法进行花卉图案设计
4. 能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案
5. 发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力
教学评价：
1. 能否找到相关的花卉资料，并能够谈出花卉的象征意义；是否了解图案的变化规律，并运用点线面的组合进行黑白花卉图案设计（1）
2. 是否明白形体的有趣置换，能够谈出自己匠心独具的设计方案，并能够选择适合自己的方法来实现自己的色彩花卉设计方案（2）
设计构思：
花，是植物最美丽的生命形态。它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活，丰富了我们的精神世界。花卉的造型天生优美，色彩绚丽，人们根据其生长结构及其形态特征展开联想，赋予了不同花卉以不同的象征意义：傲雪凌霜的梅花表示坚毅；体态丰满的牡丹表示富贵；冰清玉洁的荷花表示纯洁；色彩浓烈的红玫瑰表示爱情；梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。
随着时代的推移，花卉作为人类生活不可缺少的组成部分，愈加愈显示出她的审美价值和无穷魅力。每逢佳节到来的时候人们会以鲜花表示祝愿；朋友生病时，我们会以鲜花表示慰问；与心上人约会时鲜花可以表达心中的爱慕；缅怀故人时，鲜花又代表了思念……我们的家里总会留有一支花瓶，不时的插满鲜花，让居室满堂生辉，哪怕是一支小小的吊兰都会给我们的生活带来无穷的乐趣！
从古至今有无数的画家将花卉作为自己创作的主题，而在今天的社会花卉也越来越多的以图案的形式出现在我们的生活之中。所以让学生们认识花卉、了解花卉并用自己的创作意图来表现花卉是培养学生审美意识、提高审美能力的重要方面，而懂得在生活中运用学过的绘画技法装饰我们的环境则是关键。
所以根据《花圃》这一课的框架我将本课分为两课时进行。前一节课从花卉图片、花卉与我们生活的关系导入（利用问题导入法），引申到花的基本骨式、花卉图案的变化规律，引导学生利用黑白装饰画的方法进行花卉图案的创作；后一节课从花圃这一概念直扣主题（游戏导入法），带领学生运用形的置换的方法，采用镂印等不同形式进行彩色图案的制作，并利用集体的智慧拼贴出一个大花圃。
教学要求：
老师：播放老师准备好的资料，通过欣赏五彩缤纷的花卉图片，引发学生们的学习兴趣，培养审美情趣；展示各类范画，启发学生思路，让学生从范画中寻找设计思路和绘画方法。
学生：展示自己收集的花卉图片，各自说出自己最喜欢的花以及这种花的象征意义。在了解花形的基本规律，概括出其骨式与瓣形的基础上，将花瓣置换成新的形状，赋予花的图形以新的意义。分别采用黑白和色彩两种表现方式进行花卉图案的创作，创作过程中注意点、线、面的结合运用。在拼贴花圃游戏的过程中学习到形的有趣置换、花卉图案的变化规律、色彩的鲜明搭配和简单的镂印技术。
花卉图案有很多种表现方法，你能够说出几种？本课主要学习黑白表现的方法
让学生通过范画体会点线面在黑白装饰画中的运用（第六张幻灯片）
现在我们了解的花卉变化的规律，那么我们使用什么样的表现方法来表现呢？下面请同学们仔细观察老师出示的图片仔细体会这些画面有什么共同之处，有什么不同之处？（黑白；点、线、面及点线面的综合运用）
三、课堂作业：（活动、实践）
请同学们利用刚才我们所欣赏到的黑白的表现方法综合运用点线面三元素，按照图案的变化规律进行黑白花卉图案设计（每位同学发给8×8cm的小纸片），并将设计好完成的作业贴到黑板边上老师提前准备好的花圃底版上。
作业要求：a、符合花卉变化的某一项规律
b、点线面的综合运用
c、黑白或单色图稿
（课堂作业的过程中老师除了要不停的巡视之外，还应适时的将学生中比较普遍存在问题进行集体讲解，以及学生中比较好的创意进行及时的展示和表扬，这样既有利于激励创意独特的学生更加认真的完成，对其他同学也是很好的鞭策。对于巡视过程中学生提出的问题，老师也可以鼓励其他同学予以回答或让其他同学为其出谋划策，这样既可以活跃课堂气氛，也可以调动所有同学的智慧，正所谓“众人拾柴火焰高”。花圃的底版造型采用花瓣形或圆形，这样不仅在形式上给学生以焕然一新的感觉，还可以留有不规则的边角，鼓励、动员学生来进行边角的设计，学生就会产生新奇的感觉。）
四、课堂小结：