教学工作计划是教师科学教育管理的重要手段，它能够提高教学的组织性和针对性。小编为大家整理了一份教学工作计划的案例，希望能给大家提供一些思路和启示。
音乐设计教案（实用16篇）篇一
人音版音乐四年级（上册）第二课。
指导教师：执教教师：
（一）教态镇定自然，目光和蔼亲切，语言要准确、清晰、流畅。（二）目标全面、明确，可操作、可检测。（目标预设）（三）课堂教学思路清晰，结构完整，结构合理。（教学过程）。
（四）设计有效提问，引导学生积极聆听，培养学生听、赏能力。（设问要求）。
（五）设计动作，引导学生参与表现音乐，在表现中提高欣赏能力和演唱技巧。（活动组织）。
（六）以学生为主体，每堂课学生参与表演人数不少于班级总人数的30%，认真倾听、观察学生表演及表现，教师及时给予评价。（参与和评价）。
（七）根据不同的教学内容选择不同的教学方法，综合、合理运用恰当的教学方法。（教法选择）（提示：模仿法：主要用于有一定难度的旋律片断）（八）课堂范唱（奏、舞）准确，有表现力和感染力，体现“以情感人，以美育人”的'教学原则，自弹自唱要协同（教师示范、指导）。
（九）板书、ppt设计要美观、合理。（写出主要音乐艺术作品谱例、或主题写出主要音乐或典故引用的出处）（十）讲课重点明确,量要适当。（十一）要注意师生配合,不唱独角戏。
（十二）要重视结束,练习巩固。（可以采用竞赛式、游戏式旋律接龙等）（十三）同学间认真听讲,取长补短。二、教案打印要求：
封面标题，初号，宋体，内容用小4号字或5号字打印，用a4纸、左装订、字体大方简洁、插图尽量要小。三、写作要求：
语言简练流畅、用语规范、谱例正确、环节清楚。
音乐设计教案（实用16篇）篇二
12人。
此游戏需要幼儿认真倾听，并能发现乐曲中的空拍，做出相应的动作判断。提高了幼儿辨别音乐的能力，如：长短乐句、空拍。在循环游戏的过程中，提升幼儿对音乐的感知能力、判断能力，能在音乐游戏中感受音乐带来的快乐。通过与同伴的讨论、合作、交流，提升了幼儿的游戏经验，体验了与同伴游戏的快乐。
材料准备：音乐“我摔跤了”、数字牌。
经验准备：有一定的音乐游戏经验。
1、游戏开始，幼儿跟随音乐拍手、走步打节奏。
2、在音乐空拍处，根据出示的数字，幼儿抱在一起。
3、音乐继续，游戏继续。
1、在空拍时才可以与同伴抱在一起。
2、音乐响起，幼儿必须跟随音乐拍手走步打节拍。
关注点：
1、游戏场地：场地距离是否适宜幼儿游戏。
2、游戏过程：
（1）幼儿参与游戏时是否积极专注，游戏内容是否能促进幼儿多方面能力的发展。
（2）在游戏过程中，是否能自主探寻游戏策略及规则。
（3）是否能听懂音乐中的空拍，并作出相应的反应。
支持策略：
1、观察幼儿游戏，与幼儿共同梳理游戏经验。
在游戏过程中教师尊重幼儿的意见，不急于干涉幼儿。同时，教师要尊重幼儿，与幼儿一同交流、讨论，鼓励幼儿自主寻找、总结适合游戏的经验。
2、适时介入，鼓励幼儿探索游戏策略。
在第一轮游戏结束后，教师将：“你（你们）有什么好方法？”这个问题抛给幼儿，引发幼儿思考与讨论，鼓励幼儿大胆想象并寻找适合游戏的新策略，引导幼儿思考总结策略并将这些策略运用到下一轮的游戏中。
3、适当评价，完善游戏玩法及规则。
树立规则意识、对幼儿在游戏中所表现出来的良好规则行为及时赞赏，对不当的行为要用自身或小朋友的感受的方式，加以引导如：你要是....，你一定会玩的更好的。
1、发现有的小朋友能快速的根据数字抱在一起，请你来说一说你是怎样做到的？
2、如果发现抱住的人数与数字不一样，要有人选择重新组队。
3、这次多了数字几？
延伸游戏。
1、利用该音乐，进行多种变化的游戏如：抢椅子、登陆保卫战等游戏。
2、可进行模仿类的游戏，如：各种小动物。
注意事项：
音乐是需要通过长时间感知的，对于音乐感知能力比较弱的幼儿，我们要尊重幼儿的个体差异，加以积极的引导，提高幼儿感知音乐的水平。
音乐设计教案（实用16篇）篇三
1、完整地聆听歌曲录音，用听唱的方式学会歌曲。能完整、准确，有感情地演唱《数鸭子》。
2、分小组边唱边表演，能够自编动作。
3、启发学生的思维，锻炼学生的创造力，为歌曲创编歌词。
：能完整、准确地演唱歌曲，准确视唱休止符。
：为歌曲创编歌词。
：录音机、磁带、钢琴、自制图片（红绿灯、节奏卡）。
一、导入 。
1、节奏引趣。
以“11111”来引起学生的注意，还有“111111111111”
2、认识休止符。
出示红绿灯的图片，问学生这是什么？看到红灯该怎么办？
大鸭子“111110” 小鸭子“1111111111110”
gagagagaga gagagagaga……。
4、指导模仿小鸭子的叫声读出节奏，发挥想象，认真思考。
师：除了小鸭子，小朋友们平时还喜欢哪种小动物呢，能不能像数鸭子那样唱一唱。”
二、学唱歌曲《数鸭子》。
1、导入 。“今天老师带来了不仅是一大一小两只鸭子，而是一群，那么有几只呢，想不想听听其他小朋友数鸭子”
2、初听歌曲《数鸭子》。“要求听出这些小朋友是怎么数的。”师在学生聆听音乐时表演与歌词相符的舞蹈动作，加深学生对歌词的理解，也为后面的学生自编动作做好铺垫。
学生回答后集体学一学。
3、复听歌曲。“要求听出这些小朋友在哪里数鸭子以及歌中唱了那些话。”听后学生回答，然后出示儿歌集体学一学。
4、教师范唱。感受情绪。
5、轻声用小鸭子的叫声哼唱歌曲曲调。
6、学生学唱。先跟琴唱，后跟录音唱，简单加入表演。
7、歌曲表演。由学生自由选择唱还是用动作表演。不同要求的听，可使学生在无重复感的情况下熟悉歌曲。并逐步培养良好的欣赏习惯。（也就是让学生根据自己的爱好选择表演形式，可使学生积极参与表演，主动地去感知、体验音乐。）。
三、创编歌词。
1、导入 。“你还喜欢什么动物，我带大家去饲养场看看，你能不能象数鸭子那样唱一唱。”
2、分组创编。根据学生报出来的喜欢的动物，自由组合在所贴的动物画前讨论如何唱。
3、分组表演。（只有个别学生喜欢的少数动物，也可集中在一组，各唱各自喜欢的动物）唱后让学生互评和自评该得几“星”。让学生体会到创编的无限乐趣，在他们的脑海里逐步形成创新的意识。
通过互评和自评，促进创作的热情和体验合作的成功感。
四、课堂小结。
1、小结。师：“今天，我们在见到了许多小动物，小朋友们还能把小动物请到我们的歌曲中来，和他们成为好朋友，你们可真能干！”
2、律动出教室。对学生的成绩给予鼓励，为他们的再学习、再创造注入了活力与激情。
音乐设计教案（实用16篇）篇四
1、培养学生用圆润、连贯的声音唱歌及正确地理解歌曲内容。
2、了解蒙古族风土人情、生活习惯等。
3、教育学生热爱民族英雄，学习英雄为祖国、为人民不怕牺牲的精神。
准确表达歌曲感情。
长音的保持。
讨论法、视唱法。
对“嘎达梅林”的解释，最普遍的解释是：“嘎达”是英雄的名字，“梅林”是王府中一个职位很低的官名。也有人解释为：英雄的名字叫那达木德，又名孟亥山，蒙古族人，1892年生，1931年牺牲。“嘎达”是幼子的意思，“梅林”是官衔。总之，对“嘎达梅林”的解释还要做深入细致的考证工作。
《嘎达梅林》这首内蒙古民歌，唱的是历史上一个真实的故事：
1929年前，蒙古族封建王公达尔罕企图出卖旗地，便勾结东北军军阀强行开垦土地。这一暴行引起蒙古族人民的强烈反抗。嘎达梅林代表人民的利益到沈阳去控告。但是，事与愿违，不仅控告无效，他反被捕入狱并被判处死刑。嘎达梅林的妻子牧丹闻讯后，带领群众劫狱，救出了嘎达梅林。嘎达梅林率众起义，形成了一场轰轰烈烈的反抗封建贵族统治的大规模武装斗争。后来，嘎达梅林被蒙奸李守信陷害，在辽河畔被敌人包围，后在战争中壮烈牺牲。
原歌歌词有五百多段，人们经常演唱的四段歌词是由作曲家安波整理译配的。个词运用了形象化的比兴手法，抒发了人民对英雄崇敬怀念的感情。
歌曲的旋律采用了蒙古族常用的五声羽调式作基础，用上下句单乐段结构的曲式写成。两个乐句的节奏完全相同，上句的旋律起伏宽广，情绪激昂。下句基本上是上句的变化重复，旋律低沉。总起来看，歌曲的节奏舒展从容、稳健有力，旋律宽广豪迈、庄严肃穆，既表现了广大群众对英雄崇敬爱戴的感情，也突出了英雄高大的形象。
（－）欢迎大家到蒙古包作客。（大屏幕显示：蒙古草原风情图片）。
在北方蒙古高原上，长期生活着一个古老民族――蒙古族，他们分成许多部，过着游牧和狩猎生活。蒙古族又是个善战的民族，嘎达梅林就是蒙古族历史英雄人物之一。
1、 找一个学生讲述历史上一件真实的故事：
1929年前，蒙古族封建王公达尔罕企图出卖旗地，便勾结东北军军阀强行开垦土地。这一暴行引起蒙古族人民的强烈反抗。嘎达梅林代表人民的利益到沈阳去控告。但是，事与愿违，不仅控告无效，他反被捕入狱并被判处死刑。嘎达梅林的妻子牧丹闻讯后，带领群众劫狱，救出了嘎达梅林。嘎达梅林率众起义，形成了一场轰轰烈烈的反抗封建贵族统治的大规模武装斗争。后来，嘎达梅林被蒙奸李守信陷害，在辽河畔被敌人包围，后在战争中壮烈牺牲。
2、 放电影《嘎达梅林》片段。
（二）学唱歌曲。（大屏幕显示：歌名《嘎达梅林》，背景是骑马善战）。
1、教师范唱，学生感受歌曲情绪。
2、跟琴视唱1、2段歌词。（注意长音唱够拍）。
3、 视唱3段，注意换气的地方唱得要准确。
4、 视唱4段，分析有几个乐句及乐句之间的关系。
5、 完整演唱歌曲。
6、 听录音，体会歌曲情绪。
7、 再完整演唱一遍歌曲。
（三）分组讨论，介绍有关蒙古族风土人情、生活习惯等。（共分5个组，课前每个组已准备好了自己的内容，并制作成课件）。
每组派一名代表到电脑前展示课前准备的内容。
一组：内蒙古的风光片。
二组：蒙古族是怎样待客的？并表演。
三组：蒙古族的服饰及生活习惯。
四组：蒙古族的音乐（歌曲、乐曲、乐器、音乐家等）、舞蹈。（带动全班学生跳蒙族舞蹈。）。
五组：蒙古族的一些重大活动（那达慕会等）（介绍完后，一个学生演奏古筝曲《喜奔那达慕》）。
（四）我们充分了解了蒙古族，就让我们有感情的再演唱一遍歌曲《嘎达梅林》吧！
（五）口风琴齐奏《嘎达梅林》。
（六）小结：这节课，我们充分了解了蒙古族的音乐、舞蹈、风土人情等，如果同学们有机会可以到内蒙古看看，和蒙古族人民结成好朋友。
本节课通过充分展示蒙古族的风土人情、生活习惯等，使学生非常感兴趣，很好的完成了歌曲的学习。
这使一节唱歌课，我想让学生们在一节课当中，不但学会这首歌曲,而且还要更广泛地了解蒙古族。
1. 首先通过大屏幕展示图片，一下把学生带到蒙古草原来；
2. 讲解蒙古族的特征，引出“嘎达梅林”；
3. 电影片段使学生感受歌曲演唱时的情绪；
4. 顺其自然，学唱歌曲，解决难点；
5. 分组讨论、展示，给学生主动参与及表现自己的机会；
6. 通过以上各种活动，学生更能很好的演唱歌曲；
7. 展示器乐教学，所以让学生用口风琴吹奏这首歌曲。
音乐设计教案（实用16篇）篇五
本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》第一课时《音乐小屋》。旋律以三度下行的音程起句，构成起伏的旋律，和着舒展的节奏，给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐，抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲，这首经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来，乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。
学生能有感情地演唱歌曲，并积极主动地参与各种音乐活动。
1.解决歌曲中附点音符的应用。
2.歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。
3.与他人的合作、协调能力等。
为了全面准确的落实本课的教学目标，教学时我针对儿童好新、好奇、思维活跃，集中注意持久性较差，但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣等特点，遵循直观性、启发性原则和循序渐进由浅入深的原则，利用多媒体教学手段，充分发挥学生的主体作用，重点采用引导法、激励法、情境教学法等方法,利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为学生创设一个音乐小屋的环境。在这种环境中，让学生感受音乐的美。
1.情感目标：使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情，体验学习音乐的乐趣，感受师生之间、生生之间合作的'愉快。
2.能力目标：使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。
3.认知目标：使学生能准确地进行节奏练习。
在组织教学这一环节中我采用谈话法，然后弹一段旋律给学生听，初步掌握孩子们对音乐的感受能力，从而拉近了我与学生间的距离。
这个环节我主要是为突破歌曲难点做的铺垫，使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。通过这一环节的设计，不仅使学生初步熟悉了歌曲中休止符的唱法，还初步感受了单簧管演奏出的欧洲舞蹈的风格，更好的调动了学生学习的积极性，自主性，为完成歌曲教学任务打下了基础。
在这一环节主要是让学生通过反复听来表达对歌曲情感体验，引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵的把握，并在听、唱、演的过程中感受不同的角色形象。我主要分两大块来完成：一是学唱歌曲，二是歌曲处理。利用多媒体课件，给学生直观的画面，运用听唱法这种歌曲教唱的方法来完成歌曲学唱的。在歌曲处理这个环节我主要是引导学生改变歌曲的速度、运用不同的情绪的来演唱各个角色的，帮助学生进一步理解歌曲，使学生获得审美愉悦的体验。
过生生合作和自主探究的方式来进行歌曲创编。这一学习方式不仅为学生创设了民主、宽松、自由的氛围，更激发了学生的创新思维，增强了自信心。通过合作创编歌词，学生的合作意识在群体中的协调能力得到了发展。
这一环节我创设了小记者采访的情境，让生谈感受。最后整节课在《单簧管波尔卡》乐曲声中愉快的结束，希望孩子们回忆起这节课的时候心中满是开心与快乐!。
以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位专家老师提出宝贵意见。
音乐设计教案（实用16篇）篇六
2、培养幼儿自信、积极参与音乐活动的兴趣，体验通过合作成功带来的快乐 。 。
活动过程 ： 。
一、 开始部分： 。
师：今天，老师要带你们去一个非常美丽的音乐城，让我们乘上飞船出发吧。 。
律动：乘飞船 。
二、 基本部分： 。
看，我们到了什么地方了？（音乐城） 。
突然发生了什么事？（操作多媒体课件：音乐城下雨了） 。
发声练习：下雨啦。 。
让我们一起把这个消息告诉小鸟、大树、小鱼、花朵、远处的高山。 。
练习歌词、旋律如下： 。
5 5 |3 — | 。
下 雨了 。
（二）节奏练习 。
2、下大雨时会发出哪些声音呢？ 。
大雨的节奏： 。
5、看看，音乐城的雨点发生了什么变化？（下小雨了） 。
6、和刚才的大雨相比，有什么不一样？小雨又会发出怎样的声音呢？ 。
7、音乐城的小雨又会怎么唱歌？（演示多媒体课件） 。
小雨的节奏 。
滴 答 | 滴 答|滴 答 | 滴 答| 。
8、游戏：复习、巩固大、小雨的节奏。 。
9、复合节奏练习 。
（三）复合演唱 。
游戏：开城门。 。
大雨的歌 。
旋律如下：2/4 d调 。
3 3 3 1 1 | 3 1 0|| 。
滴滴滴 答 答 滴 答 。
强调最后一句：“滴答”的演唱要干脆，因为这时候雨停了。 。
2、请幼儿用这首歌曲来打开音乐城的第一扇城门。 。
小雨的歌 。
旋律如下：2/4 d调 。
3、用这首歌曲打开音乐城的第二扇城门。 。
4、用复合演唱法，打开第三扇城门。 。
（1）请幼儿自由选择角色，扮演大雨、小雨进行复合演唱。 。
（2）逐步提高要求，以提高幼儿的表演水平。 。
向客人老师汇报表演。 。
三、结束部分： 。
舞蹈：快乐舞 。
活动延伸： 。
2、提醒幼儿注意身体保健，不能淋雨。 。
附歌曲：2/4 d调 。
3 3 3 1 1 | 3 1 0||。
滴滴滴 答 答 滴 答。
3 1 | 3 1 0||。
滴 答 滴答。
音乐设计教案（实用16篇）篇七
教材分析：
本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》第一课时《音乐小屋》。旋律以三度下行的音程起句，构成起伏的旋律，和着舒展的节奏，给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐，抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲，这首经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来，乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。
本课教学重点：
学生能有感情地演唱歌曲，并积极主动地参与各种音乐活动。
本课的教学难点：
1.解决歌曲中附点音符的应用。
2.歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。
3.与他人的合作、协调能力等。
说教学方法：
为了全面准确的落实本课的教学目标，教学时我针对儿童好新、好奇、思维活跃，集中注意持久性较差，但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣等特点，遵循直观性、启发性原则和循序渐进由浅入深的原则，利用多媒体教学手段，充分发挥学生的主体作用，重点采用引导法、激励法、情境教学法等方法,利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为学生创设一个音乐小屋的环境。在这种环境中，让学生感受音乐的美。
本课的教学目标：
1.情感目标：使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情，体验学习音乐的乐趣，感受师生之间、生生之间合作的愉快。
2.能力目标：使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。
3.认知目标：使学生能准确地进行节奏练习。
说教学过程：
(一)组织教学
在组织教学这一环节中我采用谈话法，然后弹一段旋律给学生听，初步掌握孩子们对音乐的感受能力，从而拉近了我与学生间的距离。
(二)设计门铃声，引入欣赏
这个环节我主要是为突破歌曲难点做的铺垫，使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。通过这一环节的设计，不仅使学生初步熟悉了歌曲中休止符的唱法，还初步感受了单簧管演奏出的欧洲舞蹈的风格，更好的调动了学生学习的积极性，自主性，为完成歌曲教学任务打下了基础。
(三)歌曲教学
在这一环节主要是让学生通过反复听来表达对歌曲情感体验，引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵的把握，并在听、唱、演的过程中感受不同的角色形象。我主要分两大块来完成：一是学唱歌曲，二是歌曲处理。利用多媒体课件，给学生直观的画面，运用听唱法这种歌曲教唱的方法来完成歌曲学唱的。在歌曲处理这个环节我主要是引导学生改变歌曲的速度、运用不同的情绪的来演唱各个角色的，帮助学生进一步理解歌曲，使学生获得审美愉悦的体验。
(四)合作创编歌词
过生生合作和自主探究的方式来进行歌曲创编。这一学习方式不仅为学生创设了民主、宽松、自由的氛围，更激发了学生的创新思维，增强了自信心。通过合作创编歌词，学生的合作意识在群体中的协调能力得到了发展。
(五)课堂小结
这一环节我创设了小记者采访的情境，让生谈感受。最后整节课在《单簧管波尔卡》乐曲声中愉快的结束，希望孩子们回忆起这节课的时候心中满是开心与快乐!。
以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位专家老师提出宝贵意见。
谢谢大家!
这节课基本达到了优化艺术课堂教学，培养学生的创新精神与实践能力的目标，但是在具体朝着目标努力的过程中还是存在着这样或那样的问题，下面就将这节课反思如下：
《音乐小屋》这首歌曲旋律活泼、轻快，特别适合低年级的孩子们来演唱，但是旋律在优美的同时，还存在着一定的难度，比如说：歌曲的后半部分不是规整的四乐句，这样，前面规整的四乐句结构和后面部规整的六乐句结合起来孩子们不太容易掌握，在这种情况下，我运用各种各样的方法让学生欣赏歌曲，孩子们在我的引导下一遍又一遍地在愉快的气氛中欣赏，不知不觉地就对歌曲有了兴趣和认识，课堂气氛特非常的融洽。
在解决歌曲重、难点的环节中，我运用多媒体来达到优化音乐课堂教学的效果，只有在优化的'课堂教学中学生才会对音乐产生兴趣，孩子们一旦有了兴趣，最枯燥的、最难的音乐知识技能也是可以在愉快的气氛中被学生掌握的。我通过课件的形式将重点的旋律和节奏用游戏的方式展示给学生，孩子们在愉快的活动中学习知识，解决问题，这个环节收到了很好的成效。
在学习歌曲的环节中存在着一些问题，这也是我在这节课上面比较遗憾的地方。比如说，歌曲最难的两个地方其中一个是一字多音，另一个是小符点的节奏，由于这两个乐句有一定的难度，孩子们没有彻底地学会，这里应该让学生先粗略的学会全曲(多唱唱，听唱结合)，再重点学习两个难点乐句，然后再返回来唱好整首歌曲，而我却忽略了这一个环节，在学生唱会乐谱之后就学习了整首歌曲，在以后的课堂教学当中我也要注意这一点。
基于“创新教育的指导思想在于创设创新的氛围，营造愉快轻松的教学环境，挖掘教材内容，通过各种途径和手段，让学生在感受音乐之美的同时创造美。在想像的基础上动手、动脑、动肢体。激励其创新的精神、勇气和能力。”这个理念，在最后的拓展环节中，我设计了用自制的打击乐器为歌曲伴奏的活动，孩子们在课前自己动手制作了有创意的打击乐器，这样废旧物品得到了有效的利用，增强了孩子们的环保意识，并且在制作和使用的过程中，孩子们的创新精神和实践能力得到了不同程度的挖掘。在这一环节中课堂气氛走向了高潮，孩子们在快乐的气氛中进行音乐party。而不足之处就是我的课堂组织教学的能力还是有一些偏弱，如果活动能够在欢乐的气氛中井然有序地进行那才是我所期待的最终效果。
最后一个比较遗憾的地方就是，孩子们的声音不是令人非常满意，原因可能是在课上没有花费很多的时间来进行发声的练习，其次，在平常的课堂教学中，也应特别注意塑造孩子们的声音。
总之，在这节课上，还有令人满意的地方也有不尽人意的地方，在今后的工作和生活中我会尽量地充实自己，不断地完善自己，在探索中不断地进步。
教学评析
本课教学以听觉为先，让学生在参与音乐活动的过程中，不知不觉得熟悉歌曲的旋律，为唱会、唱好歌曲做好充分的准备。运用弥漫音乐教学法，层层深入，让学生反复聆听歌曲，体现了较强的音乐弥漫性的特点，加深了学生对歌曲的理解与体验，激发了学生对学习音乐的兴趣。教学中不仅要促进学生实践能力，调动学生的听觉动力、思维动力，还要让学生在艺术实践中感受音乐，在艺术实践中找到情趣，在艺术实践中发展想象，在艺术实践中愉悦身心。
整堂课以学生为本，以审美为核心，以情感体验为主线，运用“听、想、唱、谈、演、创、奏”等多种艺术实践方式，把学生引入自主、轻松、愉快、和谐的文化氛围中，体现了循序渐进的教学原则。由熟悉旋律、聆听歌曲到完整演唱和创作表演，是按由浅入深的学习规律展开的，发展了学生的感官功能，提高了运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力。
引人入胜的情景教学，为学生提供更为自由、广阔的想象和创造空间。教学中刘老师运用视觉体验法，利用课件直观的图像来表现出节奏的变化。将字母音符与树叶结合，请小朋友们唱会把叶子上面的音。大叶子上面的音要唱得长一些，小叶子上面的音要唱得短一些，来分别表现不同音符的时值，让孩子们感受到音乐学习的乐趣。。
音乐课堂教学的研究还有许多可以再深入探索的方面，我们尽可能地思考和实践一些更有效的、更简单的方法，帮学生学会歌曲，并能自觉自信的表达自己的情感，让他们在尽情的歌唱中，用音乐说话，用音乐交流，用音乐思考，用音乐激情。
音乐设计教案（实用16篇）篇八
活动目标：
1、通过欣赏，体验乐曲《葡萄牙舞曲》欢快跳跃的情绪。
2、通过节奏、故事和图形谱简单了解该曲子的音乐结构。
3、让幼儿感受友情的快乐。
活动准备：
音乐《葡萄牙舞曲》、故事图片、图形谱。
活动过程：
1、出示丫丫走过路地全程图片，并开始放音乐，引导幼儿图形与音乐形成配合。
2、丫丫是怎样走路的？请小朋友创编丫丫走路的动作。
听音乐小朋友和老师一起做丫丫走路的动作。（放主旋律音乐的第一部分音乐）。
3、出示两座山的图片。
教师提问：丫丫前面有几座山？山太高，丫丫爬不上去，只有钻山洞了。
3、启发小朋友创编丫丫钻山洞的动作和左右看哈哈的动作。
请小朋友到前面来表演动作（钻山洞——望一望——钻山洞——望一望），教师示范动作，并和孩子一起表演动作。
4、听音乐小朋友和教师一起做丫丫钻山洞和左右相互望一望的动作。（放主旋律音乐的第二部分音乐）。
5、丫丫终于到了哈哈家，好朋友见了分外高兴，他们高兴的转起圈来，并说丫。
丫迎你。教师引导小朋友一起说丫丫欢迎你，教小朋友打节奏。
1、请小朋友听音乐看老师走图形谱，老师拿着丫丫的图片走图形谱。（放主旋律音乐两次）。
2、小朋友跟着老师一起走图形谱。（放主旋律音乐两次）。
活动延伸。
引导小朋友跟着音乐一起创编丫丫和哈哈见面时的动作。
音乐设计教案（实用16篇）篇九
情感目标：聆听乐曲《和平颂》，能说出主题多次出现时的变化，并为主题旋律编创歌词，表达对和平的赞颂。
能力目标：感受《欢乐颂》热情饱满的情绪，听出主题出现的次数和演唱的形式，以及在重唱时依次进入的人声。
知识目标：学唱两首歌曲《永远是朋友》和《我们是朋友》，与好友一起用歌声和动作表达彼此的友谊；背唱《永远是朋友》。
认识音乐家贝多芬；改编旋律节奏和节拍的练习，在唱唱、奏奏和比较中，感知音乐要素在音乐表现中的作用。
教学重难点：
1、通过学唱，激起学生回忆这六年中与同伴一起度过难忘的学习生活，感受友情的可贵。
2、让学生在音乐中受到心灵的洗礼，陶冶学生高尚情操的好题材，同时也是对人声的分类、演唱形式以及民族管弦乐队等相关知识的复习与巩固。
教学时间：3课时。
第1课时。
教学内容：聆听乐曲《和平颂》，学唱歌曲《永远是朋友》；
教学过程：
一、组织教学。
二、新课教学：
（一）聆听管弦乐《和平颂》片段。
1、播放一组“南京大屠杀”中日本侵略者残害中国同胞的图片，然后提问学生：你知道这一惨痛的历史吗？你知道“南京大屠杀”发生在什么时候吗？接着，教师揭示本课的学习内容，简单介绍作品《和平颂》的创作背景。
2、初听乐曲，熟悉主题。聆听前设问：你是否能听出乐曲中那熟悉的音调呢？学生听后回答，并哼唱或吹奏主题，唱一唱江苏民歌《茉莉花》，感知乐曲的主题与民歌音调的关系。
3、多遍聆听乐曲，听出主题出现的次数与变化。主题以合唱与乐队的形式，通过音色、力度和旋律的变化。反复出现了五次，把乐曲推向了高潮。聆听时，教师结合主题的表现手法和曲名《和平颂》，引导学生感知音乐要素在音乐表现上的作用，加深对“和平颂歌”的理解。
4、随音乐哼唱主题旋律，并尝试为旋律编创歌词，表达对和平的赞颂。
（二）演唱歌曲《永远是朋友》。
1、从有关朋友的诗句、名言或歌曲导入。如：请学生吟诵一段诗句或唱一段相关的歌曲，然后谈谈对“朋友”的理解，分享自己与朋友之间一些有趣、感人或难忘的事情，引起学生学习本课的情感共鸣。
2、聆听范唱，感受和理解歌曲所表达的情感内容。教师结合歌词中“以诚相见，以心相许”、“天高地厚，山高水长”等词句，引导学生理解和懂得友情的真挚与珍贵。
3、再听范唱，说出歌曲分成几个乐段。教师从乐段的节奏、音区和情绪的对比上作启发。还请学生为这两个不同乐段设计不同的节奏型，边听边伴奏，熟悉歌曲。
4、学唱歌曲。复习反复记号，找一找教科书中的反复记号，说说不同反复记号的用途。学唱时，教师注意指导学生唱好、唱准歌曲中的切分节奏；注意带有休止符如“寻”和“相见”的地方，要唱得“声断气不断”，把一字多音唱清晰。教师要结合学生即将毕业，同学将要分别的现实，激发他们用深情的歌声来表达同学间的友情，用真情抒发“永远是朋友”的心声。
5、学生自由组合，邀请自己的好朋友一起表演歌曲。
三、全课总结。
谈谈学习了这节课的感受。
第2课时。
教学内容：学唱《我们是朋友》，聆听《欢乐颂》，认识音乐家贝多芬；
教学过程：
一、组织教学。
二、新课教学：
（一）演唱歌曲《我们是朋友》。
1、把歌曲的前四小节发声练习，然后导入歌曲的聆听与学唱，为后面歌曲演唱上的处理做铺垫。
2、聆听歌曲范唱，请学生听后谈谈歌曲的情绪，并结合歌曲内容与老师、同学一起分享自己在小学阶段的师生之情和同学之情。
3、鼓励学生采用自学的`方式学唱第一乐段，启发他们发现这一乐段的特点，引导学生在休止符的地方，编创拍手的节奏等，以突出“伸出你我的手，我们做朋友”的主题，增添歌曲热烈、欢快的气氛。
4、在教师的指导下分组、分声部学唱第二乐段，合唱能力强的班级，采取自学的方式进行学习，借助课堂乐器辅助掌握音准。演唱这一乐段时，要把歌谱中的力度变化唱出来，以表现歌曲热烈欢快的情绪，表达对友情的呼唤与珍惜。
5、完整地演唱歌曲，边唱边用动作相互交流，表达情感。根据歌词的内容编创动作，如拍手、挥手以及围着圈，手拉手前后摇摆等动作；用前四小节为歌曲增加引子和尾声，如引子用慢速、弱的力度演唱两次，表现对友谊的呼唤，结束句用半音上行转调、渐强的力度演唱三次，最后以渐慢的速度、强力度结束，把歌曲推向高潮，突出“我们是朋友”这一主题。
6、比较《我们是朋友》与《永远是朋友》两首以友谊为主题的通俗歌曲，引导学生在节奏、旋律和情绪上作对比，鼓励学生发表自己的看法，谈谈自己的感受。
（二）聆听交响乐《欢乐颂》片段。
1、导入：
(1)复习聆听乐曲《溪边景色》片段导入，认识音乐家贝多芬。
介绍音乐家贝多芬。
音乐家贝多芬，在课前布置学生利用课余时间查阅有关贝多芬的资料（生平简介、音乐作品及创作背景等），然后在课堂上进行交流、分享。从聆听学生熟悉的贝多芬的作品，如：《欢乐颂》、《献给爱丽丝》等人手；还讲述贝多芬的童年故事，或者结合学生学习的课文《月光曲》进行导入，配以形象的图片；结合教科书上呈现的贝多芬的形象，让学生初步认识贝多芬，为进入中学后深入了解贝多芬打下基础。
2、随教师的琴声演唱或吹奏《欢乐颂》主题，理解歌词所表达的“自由、平等与和平”思想内容。演唱时，注意唱准、唱好有连音线的地方，并提示学生用饱满的热情、崇高的情感和高亢有力的声音来演唱。
3、初次聆听乐曲，感受乐曲热情、饱满的情绪。教师结合贝多芬与命运搏斗的故事，引导学生感受乐曲热情、饱满的情绪中所包含的乐观、顽强精神。
4、再次聆听乐曲，听出《欢乐颂》主题音乐出现的次数与演唱形式。《欢乐颂》的主题，分别采用了独唱、重唱与合唱的演唱形式，主题先后出现了三次；在重唱时先由女中音、男高音和男中音演唱，后加入了女高音。聆听时，教师与学生一起复习人声的分类和演唱形式的相关知识，并在反复聆听中充分感受人声及合唱的魅力。
5、模拟《第九交响曲》合唱部分，请学生用领唱与齐唱的演唱形式演唱《欢乐颂》主题，表达对“自由、平等与和平”的赞颂。先让学生自己展开讨论：用怎样的音色和力度能更好地表达赞颂的情感？然后给学生时间尝试。教师还启发学生采用前两句领唱，后两句齐唱的形式来演唱，如：第一、二遍分别由男女声领唱与齐唱，第三遍全班同学起立齐唱。
6、再次完整聆听乐曲，简单介绍《第九交响曲》的创作背景及深远影响。
三、全课总结。
谈谈学习了这节课的感受。
第3课时。
教学内容：复习歌曲，做“活页习题一、二、三”。
教学过程：
一、组织教学。
二、新课教学：
1、小组回忆这单元共学唱了哪些歌曲？
2、全在伴奏下复习歌曲。
3、分形式表演唱。
4、生完成第7课活页习题一、二、三，师生共同订正。
三、全课小结。
谈谈学习了这节课的感受。
音乐设计教案（实用16篇）篇十
1、体验踏上人生第一起跑线的新鲜感和幸福感，喜欢音乐老师，喜欢音乐课，体验音乐课带来的快乐，并能以愉悦的情绪学习音乐。
2、乐于参加歌表演、音乐游戏、律动等生动活泼的音乐学习活动，并能以音乐的方式与教师和同学交往，充分展示自己积极进取和团结友爱的美好情感的对音乐的爱好。并能用“手拉手”的身体语言更好的表现音乐的情绪。
4、能认识课本中的几种学习音乐的标志。
1、唱《我们一起来唱歌》
2、听歌曲、乐曲片段
3、动《请你跟我这样做》
1、能用音乐的方式与教师和同学交流，乐于参加《请你跟我这样做》的律动。体验音乐课所带来的快乐。
2、学生基本能随着老师的琴声自然的唱歌，能够和大家整齐的演唱《我们来唱歌》，较整齐的开始和结束。
3、在即兴填唱歌词活动中，学生能大胆自信的作自我介绍。
1、跟着音乐走一走，播放一段音乐，每人创编一个动作在教师里走一走，音乐一停就站住不动，然后音乐再响起就换动作继续走。
2、按要求动作不能夸张，要符合音乐的节奏。
3、请走的比较出色的同学上来走给大家看一看。教学反思：
音乐设计教案（实用16篇）篇十一
喜欢音乐是孩子们的天性，在内容多样的音乐活动中，孩子们积极参与，活泼快乐，他们的身心得到良好的陶冶和发展。我选择《山上的音乐家》这首歌曲，有两个目的。
1、小松鼠、小白兔、小鸟、小狐狸头饰。
2、小提琴、钢琴、长笛、大鼓的图案及实物。
3、音乐磁带。
1、启发幼儿能用形象的动作表现歌曲的内容，学唱歌曲，初步仿编歌曲。学习弱起节奏。
2、初步认识小提琴、钢琴、长笛、大鼓。
目的之一：幼儿本身就对各种各样的乐器怀着好奇，但平时他们没有机会能亲自摸一摸，亲眼看一看，更不用说演奏各种乐器了，而《山上的音乐家》这首歌把各种乐器和可爱的小动物联系在一起，更使孩子们感兴趣。
目的之二：这首歌词简单易懂，特别是丰富的象声词，诙谐形象，孩子们特别容易接受，愿意接受。在活动设计过程中，我思考着如何使幼儿积极参与音乐活动，使他们有"想一想"，"试一试"的欲望。在第一部分，我马上以有趣的声音和动物形象吸引住幼儿，让他们和我一起参与"演奏"。第二部分是第一部分的模仿，为的是让幼儿继续熟悉曲调，为后面的编唱打下基础。第三部分请个别能力强的，胆大的幼儿上来尝试，同时也是对其他孩子的一种示范，使他们寻找到规律进入编唱的状态。第四部分在愉快的情绪中，孩子们自然而然就能进行编唱，表演，他们的积极性也就更高了。
1、引导幼儿，用形象的动作和声音来表现乐器。
2、节奏型××。
音乐设计教案（实用16篇）篇十二
1.感受歌曲轻快的节奏变化。
2.理解歌曲内容，感知小雨滴活泼的形象。
3.能够观察图谱，尝试演唱歌曲。
课件准备：《彩虹上的小雨滴》歌曲音频及伴奏；“彩虹上的小雨滴”图片；“彩虹上的小雨滴”图谱。
材料准备：画纸、画笔。
一播放音频图片引导幼儿初步感受歌曲。
——歌里有谁？
——小雨滴在做什么？
二播放音频伴奏出示图谱引导幼儿跟唱第一段。
1.播放歌曲音频第一段及图谱，引导幼儿观察讨论。
2.播放歌曲伴奏第一段，鼓励幼儿看着图谱跟唱。
三播放音频伴奏出示图谱引导幼儿跟唱第二段。
1.播放歌曲音频第二段及图谱，引导幼儿重点感受歌曲中连音的柔和、跳音与休止符的轻快。
2.播放歌曲伴奏第二段，鼓励幼儿在图谱的帮助下演唱副歌。
四播放歌曲伴奏图谱完整演唱歌曲。
五发放材料想象小雨滴会在哪里跳舞并画出来。
1.鼓励幼儿想象，大胆回答。
2.鼓励幼儿将想象的情景画出来。
3.请幼儿说说自己画的小雨滴是在哪里跳舞，全体幼儿跟着唱一唱。
音乐设计教案（实用16篇）篇十三
学习目标：
1.能深刻体会歌词，聆听感受优美动听旋律，用深情舒展的声音来演唱歌曲。
2.通过演唱歌曲《父亲》，珍惜亲情，分享感动，学会感恩。学习重难点：
1.注意歌曲中切分音节奏的演唱，及反复记号的特点。
2.通过歌曲，感受父爱，体谅父母，珍惜亲情。
教学用具：多媒体课件
学习过程：
一．导入新课
1.欣赏漫画，初步感受父母爱。
2.走进父亲，感受父亲的爱，父爱如山。
感受父爱――父爱是山，无论有多大的困难，他总是你依靠的屏障。父爱是路，无论你走到哪里，他都伴你延伸，为你指点迷津，给你一路阳光。
二．学唱新歌《父亲》
(1).聆听歌曲，初步感受歌曲，体会歌词感受旋律。
（2）填充歌词，体会歌词朴实细腻的感情。
（3）学生齐唱，教师伴奏并指导。
三．自主合作，分享感动。
四．珍惜亲情，学会感恩。
感恩父母的方法有哪些?例如:
1.多向父母表达你爱他们。
2.和父母有分歧时学会换位思考，站在父母的角度上去想一想。
3.多倾听父母的话；遇上烦恼，告诉父母，寻求父母的帮助。
4.回家和外出主动给父母打招呼。
等等・・・・・・
五．老师寄语。
日月流年中，我们忽略了多少父母的爱，而父母一直在身后无怨无悔地延伸着庇佑的苍穹，用自己朴实的爱无私地为儿女编织着美丽的衣衫。父亲，母亲，全世界的人都因为这个温柔的称号而倍感光荣。让我们真诚地对父母说一声:谢谢！
音乐设计教案（实用16篇）篇十四
本课主要是意图通过听《在北京的金山上》、《雪莲献北京》，唱《多么快乐多么幸福》、《我的家在日喀则》，体验感受藏族民歌中高亢嘹亮和欢快活泼的不同音乐特点。并且学习简单的藏族舞蹈动作，用身体的动作感受藏族音乐。
两课时。
感受藏族民歌独具特色的音乐特点。
一、学唱时，对于藏族民歌风格的把握。
二、踢口达基本步的学习。
一、通过学唱《多么快乐多么幸福》《我的家在日喀则》和听《在北京的金山上》《雪莲献北京》，体验感受藏族民歌中高亢嘹亮欢快活泼的不同音乐特点。
二、学习藏族舞蹈的动作，用身体的动作感受藏族音乐。
三、能够准确地、有感情地用打击乐为歌曲伴奏。
四、能够听着鼓声走和停，锻炼自己的节奏感和内心听觉以及动作的反应与控制能力。
音乐设计教案（实用16篇）篇十五
1、感受歌曲情绪的变化，了解领唱与合唱在塑造音乐艺术形象方面发挥的作用。2.了解《春天的故事》的来历及歌曲的词作者蒋开儒老人。
3、引导学生简要分析歌曲的速度、力度、情绪和演唱形式。
重点：激发学生对祖国的热爱之情
难点：欣赏歌曲《春天的故事》，了解歌曲创作的背景，通过音乐作品引申了解中国近现代的发展历程，增强学生对祖国母亲的认识，并体会历史背景与音乐作品之间的密切关系。教学过程：
《春天的故事》的词作者是76岁的蒋开儒老人。创作《春天的故事》之前，蒋开儒曾任黑龙江省穆棱县政协副主席。蒋开儒1935年9月出生，籍贯广西，当兵后落户北大荒。当被记者问道为何要用“春天”借喻，藉此来讴歌邓爷爷？蒋开儒表示，他早就注意到，“邓爷爷总是喜欢在春天做一件大事”。“1979年春天，邓爷爷提出办经济特区；1984年，邓爷爷第一次南巡；1992年，邓爷爷第二次南巡”，蒋开儒对邓爷爷的活动一直特别关注。蒋开儒形容自己写出《春天的故事》“是一个厚积薄发”的过程。因为家里有海外关系，在“那样的一种特殊年代特别盼望春天的到来，而随着十一届三中全会的召开，蒋开儒就感觉“春天已经到来”――当然，这个春天不仅仅对于他个人而言。
1、完整聆听《春天的故事》思考情绪？“老人”？“圈”？“春天”？
2、再次聆听，歌曲的结构及演唱形式是怎样的？
3、分段聆听《春天的故事》
4、完整聆听《春天的故事》，了解作者。
音乐设计教案（实用16篇）篇十六
1、能说出一些常见西洋乐器的名称及其分组，能辨别它们的音色。
2、能够记住《青少年管弦乐队指南》的主题音乐。
3、能够专注的听赏音乐，领略管弦乐的魅力。
熟记常见的管弦乐队的乐器，并辨别它们的音色。教学难点：对管弦乐队中常见的乐器音色特点的识别。
多媒体
1、师：在上课之前，将要请出两位了不起的演奏家为大家作精彩表演。（播放：动画片《猫和老鼠》之《万能指挥家》，师生共同欣赏。）
2、师：那么这两位演奏家是谁呢？猫和老鼠这两个卡通形象，他们在片中相互挣着在干什么事呢？他们在指挥一个什么乐队？乐队演奏中有哪些你知道的乐器？他们两个把一场音乐会搅得一团糟，但是，我们也可以看出，在一个乐队中，每件乐器都有它重要性，缺一不可。（出示图片：管弦乐队演奏图）
师：今天我们就一起来了解管弦乐队，去领略管弦乐的无限魅力，我们一起来进入第二单元“七彩管弦”。
3、讨论交流，引出课题《七彩管弦》。
（师：请同学们把书打到p16，自学16--17页的内容）
1、管弦乐器的分类(管弦乐器按照不同的构造和发音方法，分成四类)：
(1)木管乐器组
a、短笛：音最高的木管乐器，音色清凉尖锐。
b、长笛：高音乐器，音色清澈优美，发音轻快灵活。c、双簧管：音色带有鼻音和一般的芦片片声，柔和、清悠、富于歌唱性。可吹奏优美抒情、富有田园风味或伤感、温柔的旋律。
d、单簧管：也叫“黑管”。单纯优美，声音柔和。
f、大管：又叫“巴松”音域很宽、音色阴沉庄严，饱满。(2)铜管乐器组
a、小号：产生于16世纪，19世纪发展成今天的活塞小号。它表现力丰富，音色辉煌、嘹亮，富有英雄气概，适合吹奏号角性及进行曲式的旋律。
b、圆号：又叫“法国号”，圆号可能是最难演奏的乐器――甚至比小提琴还要难。主要有两种音色：温和高雅；嘹亮，明快，充满活力。
c、长号：不用按键控制活塞改变音高，而是通过一个可以拉进拉出的伸缩管使长号手可以演奏所有音调。所以又称“拉管”或“伸缩管”。
d、大号：管弦乐队中音区最低的铜管乐器。音色浑厚。
a：小提琴：小提琴组规模最大---通常在30个左右。小提琴的音色
优美、圆润、富有歌唱性。
b、中提琴：比小提琴稍大，音色比较深沉、含蓄。
c、大提琴：比中提琴长一倍，相当于男声的全部音区。音色浑厚、饱满。
d、低音提琴：发音低沉、雄浑，犹如男低音，是乐队的低音基础。
(4)打击乐器组
被称为管弦乐队的“厨房部门”的打击乐器组包括可以击、摇、磨、敲、刮、拍或打出声音的一切。因此，来自世界各地的打击乐器组是个大家庭！
（5）色彩乐器组
a、钢琴
b、竖琴
2、出示图片：管弦乐队的配置图
3、欣赏《青少年管弦乐队指南》
(1)教师讲解《青少年管弦乐队指南》及其作者布里顿。出示课件：学生齐读作品介绍
（2）听赏《青少年管弦乐队指南》音乐主题
（3）听赏《青少年管弦乐队指南》第一部分，完成练习
（4）观看《青少年管弦乐队指南》，提醒学生注意演奏中乐器组的先后顺序
1）抢答
2）听音乐辨别乐器：教师出示音乐片段，让学生听辨回答乐器名。
管弦乐队音乐表现力强，色彩丰富，今天我们只是初步体验了管弦乐的魅力。
管弦乐就在我们身边，比如：你们熟悉的动画片，电影中都经常出现，不管是现代管弦乐作品还是古典作品，都给人留下深刻的印象，但是好音乐经得起时间的考验，也希望同学们多关注古典音乐。