心得体会是宝贵的经验积累，能够帮助我们更好地提升自我。小编为大家整理了一些精彩的心得体会范文，希望对大家的写作有所帮助。
优秀设计师设计心得（通用17篇）篇一
关于招贴。基本上，招贴(海报)有两种类型，1)资料提供(informative)，2)说服引导(persuasive)。资料提供式招贴协助观众获得必要的知识。最好用独特的方式，比如利用图像或比喻来让招贴里的资料易懂易记。说服引导则是挑战观众去在某个事物上有偏向某个方向的观念，也可利用资料提供来达到这个目的。招贴是个独特的东西，它给你非常大的面积与空间来发挥，但是很多人往往不去利用这一优势，还按照设计书皮的思路来设计招贴，这样的完成品最后看上去只会像一张放大了的书皮，失去了招贴应有的活力。一般来讲，招贴有三个可读入的层次。远距离时，它应该有一定的特征把你吸引过来，中距离时，你应该能够了解这张招贴是关于什么的，非常近距离时，则应该可以读到其他的细节。招贴有它自己独特的使命，把握好的话，发挥是无限的。
那天翻出最初学设计时的作品草稿，觉得那时候真的是什么都不懂。现在回想起来，这一年来学到的最重要的有两点。一.每个设计构思都有适合它自己的语言。风格不应该只是一种死板的美观的外表，而应该利用来表现思想。有的人偏爱数字化的效果，所以什么东西都做成那种样子，这种习惯性的东西使本来的特点麻木，丧失代表性与意义，成为纯装饰的玩意儿。我以前一直以为好的设计都有一个特定的所谓的样子，比如很酷，很细的线条，模糊的文字等，其实如果这些东西没有任何实际用途的话，滥用它们只不过会使你的作品降质。二.每个人都有不同的擅长，这才使设计作品丰富多彩。面对一个设计问题时，要考虑寻找自己最能发挥的解决方法。而且要做就要做到最好，不能马虎。有时候，有的想法最适合用影像合成来表现，但是如果自己没有信心与能力做得像，做得有说服力的话，不如另找自己可以表现的想法。作为学生，我们经常以为把自己想要做的告诉老师就可以了，初学设计的学生经常会拿着一张潦草的手稿说到，"虽然你们看不太出来，但是我想的是这儿有一个跑步的人，后面有旋风，还有特别酷的色彩效果..."老师只好说，"你说的很好，为什么不做出来?"然后他才发现原来他没有能力做出他想像的东西。设计并不只是一个想法的问题，也是一个制作的问题。有效的结合两者，才能得出好作品。
这两天都忙着印出最后的完成品，再贴到可以展示的板子上。我真是服了我自己了，都做过不知多少次了，还是会把板子裁歪，把表面弄脏，更笨的是，还又把手指头削掉一点...我们班里有少数的一两个人每当做这些最后的完工时，都会到专业的印刷店让那里的人全包，印啊，帖板啊，裁剪啊，据说做两张大海报一共要花约$60。在我们学校里印才$10，当然还得自己买板子什么的。她们觉得挺值得的，做出来都专业极了，亮亮的。可是我总觉得在学习作业最后加这么道程序，有点...反正明年的展览模型课要小心不要和她们一组。
去年夏天在北京买了一本非常好的书，“构思与创造-写作技巧论”，潘大华著。本来是想用来提高自己的中文水平，但是越读发现书里的许多内容其实对我学习设计也有不少帮助。通过不同的方式，设计与写作都是在表达，在沟通。好的设计可以讲一个故事，好的写作可以让人看到一幅画不出来的画。这本书讲到很多非常有意思并且非常关键的概念，例如看见与发现的不同，获得灵感的基础是信息，知识，与经验的积累，比喻与象征，烘托和对比，如何观察与表现生活的大角度和多角度，疏密与虚实的关系-主题和节奏的需要等等。虽然是一本关于写作的书，但是我觉得任何做跟创作有关的'人读来都会受益。这让我又意识到，这个世界上互通的东西实在太多了，几乎什么都可以和什么联系起来，真是越想越有意思!回想起来，直到几年前，我是完全不喜欢学习的。作业就是任务，做完做好就扔在脑后了，知识全部都是为了应付考试，考完后什么都记不起来了。不确定什么时候开始，我对学习的看法好像完全改变了。我现在觉得学习就像在做游戏，在解一个很大很大的迷。解不解开不是关键，关键是，只要我学习，往前走，我之前积攒的点点滴滴零零碎碎就会渐渐地自己拼凑起来，而我看着它们就会觉得非常有意思。而且学习再也不代表上课听讲，已经和生活混为一体了。这个变化和我在日本的半年生活体验有关，和大学里的教育方式有关，和很多事情有关，而我看着它们就会觉得非常有意思.
这个变化和我在日本的半年生活体验有关，和大学里的教育方式有关，和很多事情有关，而且和我学习设计非常有关。说不太上来，但是这短短的几个学期的设计课一定是影响了我很多，我开始学着去思考，去寻找，去理解，去欣赏，去评价，去表达。
做设计时，他人往往只能看到完成品，但是作品一般都不是一天就能完成的，这中间有许多不同的过程，大部分都是在完成品上看不到的。这些过程相当的重要，因为就连想法也是逐渐成熟的。
最近真忙啊。这学期我一共拿了三节课，一节是网络设计，一节是形象设计，还有一节是一个特殊的与清华大学设计系交流文化的设计活动，主题是水意识。形象设计的课程对我们来说是一个前所未有的尝试和挑战。过去这节课的内容是研究各类企业形象，然后摹拟一套视觉系统。但是今年出现了一个有意思的状况，正好我们大学里的综合学院需要一个新的形象，而老师想，那来做设计的再好不过的人选就是我们这些设计系的本科学生啦!同学们都为次感到很兴奋，因为这不但相当于一项真实的设计工作，而且如果成功的话，我们一起努力的成果将会出现在学校的信笺上，网站上，宣传单上，纪念品上....真正设计形象标征前，我们要做很多调查和研究，搜集各类相关资料，再仔细分析它们。不但要准确理解这个新形象的需要，还要确定它所代表与能够代表的特征。我们做的第一件事就是请来综合学院的系主任，访问他对这个新形象的期待与要求。我们当时问的主要问题包括，这个综合学院是什么?与其他学院或其他学校的综合学院有什么不同?如果它是一个人，是个什么样的人?它的观众都是谁?等等。在这里斩时脱离一下设计，讲一下当时系主任对我们学院的教育方针的形容，因为我觉得很有意思，也很有价值。他说我们学院是学习学院，不是教学学院。所谓的教学学院就是老师主要负责传授已有知识，而在学习学院里，学生来学习如何学习，是一种积极探索的环境。在这种学习学院里，很多课程的基础是研究和试验，没有固定的课程内容，因为新的理论和知识不断地在被发现。据他说，学问也分两种，一种是基本学问，还一种是应用学问。我们学校大部分的分学院都是应用学问的学院，是相对更有目标的学习，比如医学院是为了医治疾病，建筑学院是为了完善建筑结构等。而综合学院包涵很多以基本学问为主的子学院，例如天文学院，美术学院，音乐学院。知道地球如何在宇宙里运转斩时并不会对我们有什么直接的影响，做出各种独特的艺术品也不会改变世界和人们的生活习惯。但是这种对基本知识的渴望来自于我们人类的好奇心本性，而我们的综合学院非常鼓励这种天生的好奇心，以及对学习和表达的热爱。系主任最后说的一句话让我印象很深，他说：如果你们毕业时发觉自己懂得更少了，对知识的渴望更强了，那我们的努力就没有白费了。
优秀设计师设计心得（通用17篇）篇二
建筑供配电与照明综合实训是建筑设备工程技术专业的一门专业必修课，在学完建筑供配电与照明课程后，需要有一个实践环节，强化所学内容。参加本综合实训，使学生把在课堂上所学到的知识，应用于具体的工程设计，使之进一步加深对基本理论的掌握与理解，完善理论与实践的衔接。同时培养学生运用所学知识解决实际问题的能力，了解并运用有关设计规范和规程，掌握建筑供配电与照明的基本内容及程序。根据设计任务书，对指定的车间进行电气设计。要求学生运用相关的理论知识，进行车间的照明配电系统设计、动力配电系统设计与计算、防雷接地系统设计，熟悉并能正确的应用有关设计规范。着重于知识的运用与分析和解决问题的能力的培养和提高。课程设计的主要目的是理论联系实际，培养学生综合运用先修课程和所学建筑供配电工程的专业知识进行电气施工图设计的能力，学会选择和确定电气设备的型号和规格，学会查找和运用有关设计手册和技术资料，为将来的工程设计或施工识图打下良好的基础。
本次实训主要是设计单层厂房供配电，我认为工厂供电工作，不仅对电力工业是一种促进，而且对发展工业生产，实现工业现代化也具有非常重要的意义。随着现代文明的发展与进步，社会生产与生活对电能供应的质量和管理提出了越来越高的要求。作为电能传输与控制的中间枢纽，变电所必须改变传统的设计和控制模式，才能适应现代电力系统、现代化工业生产和社会生活的发展趋势。电能从区域变电站进入工厂后，首先要解决的就是如何对电能进行控制、变换、分配和传输等问题。而变电所就担负着这一重任，一旦变电所出了事故而造成停电，则整个工厂的生产过程都将停止进行，甚至还会引起一些严重的安全事故。工厂的供电工作要很好的为工业生产服务，必须满足如下基本要求。
（1）安全：在电能供应分配和使用中，不应发生人身事故和设备事故。
（2）可靠：根据可靠性的要求，工厂内部的电力负荷分为一级负荷、二级负荷、三级。
负荷三种。一级负荷因突然停电会造成设备损坏或造成人身伤亡，因此必须必须有两个独立源供电;二级负荷突然停电会造成经济上的较大损失或会造成社会秩序的混乱，因此必须有两回路供电，但当去两回路有困难时，可容许有一回专用线路供电；三级负荷由于突然停电造成的影响或损失不大，对供电电源工作特殊要求。
（3）优质：应满足用户对电压、频率、波形不畸变等电能质量要求。
（4）经济、应满足以上要求的前提下，供电系统尽量要接线简单，投资要少，运行费。
用要低，并考虑尽可能节约电能和有色金属的消耗量。
工厂供电系统是电力系统的一个组成部分，必然受到电力系统工况的影响和制约，因此供电系统应该遵守电力部门制定的法规，评价分析可以应用电力系统中采用的分析、计算方法。课程设计已经做完，我也有很多的心得体会值得去书写，这方面的专业知识，更多的是关于实践和思维之间关系方面的。在已度过的大学时间里接触的都是专业课。仅仅是专业课的理论知识，那么如何把我们所学的专业基础课理论知识运用到实践中去呢？这是我长期思考的问题。
整个设计好，养成反复修改的好习惯。在课程设计中我得到同学和老师的许多帮助，再次一并谢过。由于我自身的水平有限，难以在理解上、设计中有所纰漏敬请老师扶正。
通过本次设计，使我将所学理论知识很好的运用到了实际工程当中，真正做到了学以致用，并使自己的实践能力得到了很好的提高，主要体现在以下几个方面。
工厂供电知识学习方面，此次课程设计使我对课本上学到的知识有了进一步巩固，而且对课堂上没有深入学习的知识也作了了解，因此对供配电知识有了较全面和一个整体的把握。
知识系统化能力方面，本次本次课程设计过程中运用了很多的知识，因此如何将知识系统化就成了关键，例如本设计中用到了工厂供电的绝大多数理论知识和设计方案，因此在设计工程中侧重了知识系统化能力的培养，为今后的工作和学习打下了很好的理论基础。微机应用和计算能力方面，通过本次锻炼，在绘图方面，熟练了对autocad、word等软件的掌握，并且使自己计算准确度有了提高。
获取信息能力方面，通过本次设计，我进一步认识到查工具书的重要性，因为我们课本上所讲的知识毕竟有限，查工具书能使我们广泛地汲取知识，补充自己知识系统的不足。同时我也更加体会到网络的好处，从网上查到了一些工厂的一些最新设备，以及新旧设备的对比等等，这些对此次课程设计有很大帮助。
自学能力方面，此次设计过程中遇到了很多的困难，在解决问题过程中，激发了我对获取知识的渴望，使我的自学能力得到了提高。
总之，此次课程设计的顺利完成使我收获颇多，也为我以后的学习和工作打下了扎实的基础。
优秀设计师设计心得（通用17篇）篇三
我把设计主要分为操作员和设计师两种水平，操作员：只有运用软件的能力，没有设计理论的基础。设计师：有分析产品特性的能力，能准确表达产品概念的设计者。
看到很多初学者询问很多考证的问题，我想说那些是商家骗钱的手段而已，这种行业看中的是综合实力，adobe的证件我以前也考过，社会的风评却对这个证件一直很差，可以说从工作初期到现在做为设计师的人只是依靠实力。
对于设计有了软件功底后最主要还是学习印刷，这是一个上升阶段必须经历的主题，其次应该从版式设计和色彩心理学入手，脱离操作员的水平。
平面设计是个服务性行业，属于间接由商家宣传到消费者，而设计师就是将这些商业信息传达给市场的人。这个行业社会阶层属于中流，因为做的人比较多市场竞争也十分激烈，所以很多自身待遇是难保证的，社会需要有发展的行业，而设计是已经处于饱和阶段。
有市场的地方就会有设计，所以设计是一种被动的行业，但是好的设计可以带动市场，所以设计也是一种可以主动改变市场的行业。初学者们不要让别人来误导自己的眼睛和方向，生活就是要我们找到捷径，活用前人留给我们的知识，在他们的路上我们其实可以走的更远。
刚毕业的时候我也就一操作员的水平，每个月100元跑到大公司里去打工，什么也学不到这是真的，只能一点点的抠，整天在里面打转也只是一头雾水。公司里没有什么真正的朋友，在同样的竞争环境里，没有谁希望自己的那一份被后来有居上的.年轻人们超越过去，所以即来之则安之，别打着灯笼找天使大姐，除了自己没人会帮你。
有时候许多人想过放弃，就像以前的很多前辈们一样，站在岔路口上，过了一年半载就对自己失去了信心，然后另劈新路重新寻找自己的目标，也许那时候你会发现，这些时间已经过去，而你只是站在那里发呆而已。所以忠告大家，要清楚自己的位置在决定你要去的方向，在油腻的生活里迷路真的比死亡还要可怕。
至少在设计圈里，有些人想要一步登天想要好高务远是不可能的，丢失了自己对工作和别人的尊重就等于丢失了一切。如果可以的话再去买些好书看看，经验就是积累，急不来的。
一个作品反映的是一个人的生活，对于生活的选择和决定，对于事物的看法，对于情感的理解，不懂得适时做出正确的选择，就不能做出正确的决定。就像设计不懂得搭配色彩找到明快的节奏，如果心里没有答案，只有方向，作品就会变的油腻、模糊。
节奏，说到节奏就要说到音乐，音乐有很多种类，我们也可以从音乐里找到色彩的节奏，不听歌词，只想这个节奏，他是什么颜色，让我能看到微笑和勇气。每个人对于一件事的看法可以用很多种，对于一张图片就是对一件事情看法的体现，你有多少种对事的理解有多少种，所做的图片就有多绚丽，也可以将自己认为最正确的一种答案用最简单的方式叙述，作品是展露自己的窗口，让别人理解自己内心的窗口，不要让读者没有方向没有选择。
学习设计就是学习选择自己该走的路，没有答案就应该勇敢的寻找，说出自己想要的，也许有些东西一直在身边可是没有发现，因为自己总是不会满足，在简单的生活里找到满足，在复杂的世界里发现生活，找到自己对人对事明确的路，其实我觉得这就是设计，把对事的看法用线面点来表达。
距离可以产生美，点的距离和节奏有时候会产生微妙的变化，在坚实的物体周围加上弧形围绕的字体，就会产生和谐，不和谐的节奏就会让人眼睛发痛，我觉得不和谐是因为自己的对事的疑惑，因为不完美又想找到答案，如果残缺要比完美能让自己感到轻松一些，那我会选残缺。如果心里没有答案就应该坦诚的表达，要做自己，这比什么都应该重要。
颜色有自己的生命体系，每个人都有一样的颜色，可是总会有或轻或重的偏好，如果我可以这样理解生命。单一的颜色是没有生命的，只有寂静。两个以上的颜色在一起才能表现出自己对事情的看法，谁轻谁重，问自己对这件事的看法，把他变成颜色，用单一的颜色表达一种态度，两种以上的态度得到选择。每一个点线面的拼接也许都是一个概念、一个词语，我们把这些单一的元素拼贴起来自然就会有答案。
有时候人会做梦，有好的也有不好的，有人说梦是一种愿望，解梦也就是解答心里的愿望，每天劳碌的生活过后，疲劳就会让人容易做梦，自己对事情的理解就会通过愿望在梦里以另一种方式体现。
有一天，当我们漫漫张大面对一个家的责任……我们才会知道自己已经张大，20多年的历程写下的经历不要忘记，翻开日记我们依然黑白分明，有一天，你会从零开始然后继续写这可笑的故事。
优秀设计师设计心得（通用17篇）篇四
设计是一种创作，某种角度上说与作家写小说、画家作画有相同之处。但是我们的创作受到不小限制，诸如已有建筑的条件、业主的要求以及各种材料和设备的技术情况等的限制，这又与作家和画家的创作极不相同了。作为室内设计师的我们都应该经过严格的训练，既能理解原设计者的意图，使室内设计与建筑设计一脉相承;又能在各种条件限制下满足使用要求，对建筑空间进行再创造。
所以，要成为一个真正合格的室内设计人是很不容易的事.我们总是希望在设计创作时，以自己的专业知识和经验，做出有创造性的、有水平有室内设计，但是种种阻碍使他们的良好愿望常常难以实现。这些阻碍中突出的一个是;有些业主不适当地干预设计。这些业主和老板们认为室内设计专业人人都懂，没什么学问可言;有些老板不尊重我们的设计，似乎他比我们的构思更加高明，任凭自己的个人爱好，随心所欲地指挥设计师构筑方案，要设计师帮他“画”出图来!于是，我们成了老板们实现自己方案的“绘图工具”，他们之间的关系成了老板与其雇佣的“绘图员”般的关系!在这种情况下设计出的方案可想而知，它决不会有多高的水平，更体现不出设计师的创作能力.许多例子证明，一件成功的室内作品，往往不是业主委托一个自己信任的设计师，设计师殚精竭虑，从头至尾一气呵成的结果。
老板聘请了我们，就应该给他一个良好的创作环境，让我们在吃透业主意图的情况下自主地进行构思、创作。业主有权对不符合自己意图的设计部分提出修改意见，我们则以最好的表现手段实现业主意图，直至业主满意为止。只有这样，才能发挥我们创作的积极性，做出高水平的设计来。摆脱业主及老板的不适当的干预，也是促进室内设计保持良性循环的要素之一。
我们需要独立创作空间，大部分的'设计师做设计时都在夜深人静的时候，没有繁嚣的嘈杂，独自对空间的理解进行设计，这样做比白天有无数乱七八糟的杂事要处理，灵感来得快;我们群属艺术家性格，自我，尊严放在第一位，他们寻求的是自由自在的工作空间。这也就是我们和现实的矛盾呀!
时光飞逝转眼间20xx年即将离我们而去，新的20xx年已近接踵而来，光阴似箭，岁月匆匆，时间伴随着我们的脚步急驰而去，穆然回首，才发现过去的一年并不能画上圆满的句号，内心不仅感慨万千，新的一年又开始了，在我们昂首期待未来的时候，有必要对过去一年的工作做一个回顾，总结以往的经验教训，以待在新的一年有所改进。从进入公司以来，在领导及各部门各同事的帮助下，我顺利的完成了工作的任务。在工作期间同事互帮互助，对我也很照顾让我工作上迅速上手。我们公司的开发速度很迅速，从立项、研发、生产工作井井有条一气呵成的完成开发项目。我知道我还有很多不足，还有很多需要提升在下个年度里，我将努力做好工作，积极学习提高自己的设计水平更好的服务公司。在工作期间里也总结了一些收获：
1、收获了领导和同事的关照和帮助，让我很好的融入了这个大家庭。
2、从事一份新的工作，就有新的挑战，新的历练，在工作上也让我了解到以前不同的思维、设计、交互方式的差异，更加完善了我对ui设计的理解。
3、体验了从需求、立项、设计、研发、生产这一整套流程下的工作模式。有待进取：
1、对产品了解不够深：表现在产品使用人群、产品使用环境、产品的优缺点。
2、对用户需求、操作、习性没有做过深度有效的调研。
3、对产品操作上没有很好的结合使用环境、使用者状态分析。
期望公司能在视觉这一块区域能加大力度，视觉和硬件都是产品的竞争力，现今全民交互的大时代，制造工艺的平均化，最廉价的提升产品竞争力的方式就是在视觉上提升。希望公司能给我们设计人员多提供一些专业上的培训机会。参加一些业界顶级设计师讲座等;多思维的碰撞和讨论才能产生完美的产品。工作时间上能科学化安排。
公司产品方面以后可以推出一些亲民产品结合互联网发展趋势，研发普通级别能改善生活的产品。例如智能穿戴、智能家居这方面的产品，生活需求大于工业需求，现在很多网络公司和制造业公司合作，进军智能生活市场。我们应该跟随市场趋势，利用我们公司的优势创造更多的市场竞争力。
在以后的工作中我要保持着良好的心态，不怕苦不怕累，任劳任怨，多付出少抱怨，做好自己的本职工作。在以往的工作当中也存在着不足，争取改正以往的缺点，总结经验吸取精华，分析失败原因和工作当中的不足，为明年的工作做好战前的准备!努力提高设计水平、专业知识和表达能力，提供健全的设计，创造大家共同介入讨论机制，力争每个方案达到完善，望好东西，多交流，多分享。大家互相学习、自我学习、外部学习总之多多学习提升自己的工作能力，更好的服务公司为公司创造更大利润，来报答公司的苦心栽培。新的一年即将到来，我愿与公司共成长。祝愿公司业绩年年长。
优秀设计师设计心得（通用17篇）篇五
套餐优惠：3900元。
1、素描：素描是现代设计绘画的训练基础，是培养设计师形象思维和表现能力的有效方法，主要内容有：石膏几何体、静物、石膏五官、石膏头像写生训练。培养学生造型能力，了解透视原理、锻炼构图，把握物体比例，塑造体积感，空间感。
2、速写：视觉艺术造型基础训练，重点培养学生敏锐观察、快速准确地表现物象的造型能力，从速写常识、基本技法、作画步骤和作品欣赏几方面展开，以大量的速写习作剖析了人物、产品、室内、建筑及展示等不同培养方向的专业速写要求与目标。
3、色彩：从设计色彩概述、色彩知识、设计色彩的艺术特征、设计色彩的表现步骤与方法、中外经典色彩艺术作品赏析等。课程以教学实践与理论讲述为线索，配以精美的经典图片资料和大量有启发性的学生作品，使学生能够形象直观地理解并掌握设计色彩的内涵、特点以及表现方法。（实践：静物写生）。
4、平面构成：旨在使学习熟悉点、线、面等设计元素的`灵活运用，通过学习形式美法则，提高其艺术处理能力，增强平面作品装饰性。
第二阶段：设计软件应用；
修补；(3)文件格式与模式的讲解、图像处理与色彩校正、滤镜特效制作技巧；特效字的制作；图像特效的制作；(4)图像合成技术；动作及批处理的应用；(5)印前系统知识的学习，达到能够独立从事设计及像处理的工作能力。
2、coreldraw:(1)学习文件的基本操作、图形的绘制（卡通、漫画等）;(2)对象的造型编辑（变形、组合、分解）、排版、vi视觉识别手册制作、名片卡类等小型图形精确制作(3)条形码生成技巧、图形多页面控制技巧、图形特效制作、图形精确控制技巧。(4)术语和概念讲解。
3、illustrator:(1)学习工具的具体使用方法与应用技巧，矢量概念、创建和编辑图形对象、编辑对象外观属性、文字设计、插画的绘制技法与设计；(2)产品包装、web图形、标志设计、文本处理(3)滤镜、效果和样式;(4)海报设计、dm设计与包装设计(5)卡通造型制作、并进行文字排版和图表处理。
3、商业广告之网页设计：含企业网站设计、教育网站设计；
5、商业广告之包装设计：食品类包装设计、饮品类包装设计、生活用品类包装设计；
第四阶段：印前制作与输出；
2、喷绘、印刷工艺介绍（单色、四色、平版、丝网印刷，数码直印）。
优秀设计师设计心得（通用17篇）篇六
近年来，随着城市化进程的不断发展，人们对于居住环境的要求也越来越高。室内设计作为一项重要的艺术创作，不仅要满足人们对美感的追求，更要在实用性与舒适性上取得平衡。作为一名设计师，我在多年从业的过程中积累了一些宝贵经验和心得，下面将分享其中的五个方面。
首先，要求合理化与流畅性的结合。在设计的初期，合理化应是首要的因素。因为一个合理化的空间布局会使整个空间变得更宽敞、明亮，给人以舒适感。然而，合理化不意味着抛弃流畅性，相反，它们是相互依存的。一个好的设计师应能将二者完美结合，创造出一个既充满活力又实用的室内空间。
其次，色彩在室内设计中的重要性不可忽视。色彩是设计师进行创作的重要工具，能够产生不同的情绪和氛围。在室内设计中，选择适合的色彩搭配能够给人一种愉悦的感觉。不同的色彩对人们的情绪和心理状态有着不同的影响，因此，在设计过程中，我经常根据客户的需求和空间的特点来选择适合的色彩方案，以打造一个和谐舒适的室内空间。
第三，材质的选择也是至关重要的。室内设计的细节往往决定了整个设计的质量和品味。选择恰当的材质能够提升整个空间的质感和美感。在选择材质时，我常常注重材质的质量和适应度，尽量选择环保、舒适、易清洁的材质。同时，我也会考虑到材质的表面处理和使用寿命，以确保设计效果能够长期保持。
设计师的专业素养也是成功的关键。作为一名设计师，除了要具备艺术、美学等方面的知识和技能外，还需要具备较强的理解和表达能力。与客户沟通时，我善于倾听和理解客户的需求，能够将他们的想法与我的设计理念相结合，以达到最佳的设计效果。此外，设计师还要具备团队合作和项目管理等能力，以便使整个设计过程顺利进行。
最后，研究和创新是设计师的一个重要素质。设计师要不断学习和研究行业新的发展趋势和创新技术，以提高自己的专业素养和设计水平。在设计创作中，灵感和创新能力是非常重要的，只有不断变化和创新才能满足人们对于新颖、独特的设计需求。
总之，作为一名设计师，室内设计是我最热爱的事业之一。通过多年的实践和积累，我深刻认识到合理化与流畅性的结合、色彩的运用、材质的选择、专业素养和研究创新的重要性。在将来的设计工作中，我将继续努力，不断提高自己的设计水平和迎合客户的需求，为每一个项目带来更满意的设计效果。室内设计是一门艺术，也是一门科学，只有不断学习和创新才能在这个领域中不断进步。
优秀设计师设计心得（通用17篇）篇七
从创业背景上看，我国正处在一个伟大的变革的时代，异常是在加入世界贸易组织协会以后，随着社会主义经济市场化和经济全球化的进一步推进，人们的生产生活方式、社会关系、价值观念乃至礼貌形态都在发生着日益深刻的变化，社会对人才的需求已经逐渐变化。如何培养和塑造能够适应这种变化并在社会变化中有所作为的人才，是当代中国高等教育改革与发展面临的重要课题。高等学校要担负起全面推进素质教育，培养高素质的创新型人才的历史使命。
创业精神是一种理念，这种理念贯穿于高等学校的课堂教学和课外活动之中，培养学生的创新意识、创造精神和创业本事，使学生毕业后大胆走向社会、自主创业。开展大学生创业教育，包括课程设置、实践活动、教学体制改革、教育评价模式的改革等。但不外乎一方面是创业思想教育，另一方面是创业技能教育。创业思想教育是创业技能教育的基础，创业思想教育包括创业意识的培养、创业动机的确立和创业心理品质的养成，目的是为了让受教育者构成正确的创业思想。开展创业思想教育，关键一点就是创业意识的培养，使学生变被动理解就业指导为教会学生主动或自主创业。既要鼓励学生敢于在新兴的领域和行业去艰苦创业，也要支持学生敢于自主创业，学会自我发展，培养学生具有创业的胆量、勇气和开拓创新精神。
我对大学生创业这种事情是十分赞同的，因为现代生活是一个快节奏，充满挑战与机遇，成功与失败并存的生活，大学生创业，不仅仅能够创出自我的一片天地，还能够丰富自我的实践经验，大学生是一个具备高等教育水平，极高修养的综合体。
大学生创业能够将自我在大学所学到的知识应用到实际的活动中，从事自我擅长的方面，会充分的将自我的专业知识应用其中，做起来也会顺利一些，可是大学生是也是一个弱势群体，首先，大学生缺乏社会实践经验，对社会的认识还处在一个初步的阶段，大学生还没有真正的接触社会，没有真正的意识到社会上的竞争，大学生进行自主创业，缺乏必要的经验，会有很多很多的弯路要走，所以需要全社会的关注和帮忙，大学生创业逐渐被社会所承认和理解，同时也肩负着提高大学生毕业就业率和社会稳定等历史使命。在高校扩招之后越来越多大学生走出校门的同时，大学生创业就成为了大学生就业之外的一个社会新问题。大学生创业面临着许多问题，其中既有优势，也有劣势。
主要优势有：
1、大学生往往对未来充满期望，他们有着年轻的血液、蓬勃的朝气，以及“初生牛犊不怕虎”的精神，而这些都是一个创业者应当具备的素质。
2、大学生在学校里学到了很多理论性的东西，有着较高层次的技术优势，而目前最有前途的事业就是开办高科技企业。技术的重要性是不言而喻的，大学生创业从一开始就必定会走向高科技、高技术含量的领域，“用智力换资本”是大学生创业的特色和必然之路。一些风险投资家往往就因为看中了大学生所掌握的先进技术，而愿意对其创业计划进行资助。3、现代大学生有创新精神，有对传统观念和传统行业挑战的信心和欲望，而这种创新精神也往往造就了大学生创业的动力源泉，成为成功创业的精神基础。大学生梦想心了怀揣创业梦想，努力打拼，创造了财富。
4、大学生创业的最大好处在于能提高自我的本事，增长社会实战经验，以及学以致用；最大的诱人之处是经过成功创业，能够实现自我的梦想，证明自我的价值。
主要劣势有：
1、由于大学生社会经验不足，常常盲目乐观，没有充足的心理准备。对于创业中的挫折和失败，许多创业者感到十分痛苦茫然，甚至沮丧消沉。大家以前创业，看到的都是成功的例子，心态自然都是梦想主义的。其实，成功的背后还有更多的失败。看到成功，也看到失败，这才是真正的市场，也仅有这样，才能使年轻的创业者们变得更加理智。
2、急于求成、缺乏市场意识及商业管理经验的缺乏，是影响大学生成功创业的重要因素。学生们虽然掌握了必须的书本知识，但终究缺乏必要的实践本事和经营管理经验。此外，由于大学生对市场营销等缺乏足够的认识，很难一下子胜任企业经理人的主角。
3、大学生对创业的理解还停留在仅有一个美妙想法与概念上。在大学生提交的相当一部分创业计划书中，许多人还试图用一个自认为很新奇的创意来吸引投资。这样的事以前在国外确实有过，但在今日这已经是几乎不可能的了。此刻的投资人看重的是你的创业计划真正的技术含量有多高，在多大程度上是不可复制的，以及市场赢利的潜力有多大。而对于这些，你必须有一整套细致周密的可行性论证与实施计划，决不是仅凭三言两语的一个主意就能让人家掏钱的。
4、大学生的市场观念较为淡薄，不少大学生很乐于向投资人大谈自我的技术如何领先与独特，却很少涉及这些技术或产品究竟会有多大的市场空间。就算谈到市场的话题，他们也多半只会计划花钱做做广告而已，而对于诸如目标市场定位与营销手段组合这些重要方面，则全然没有概念。其实，真正能引起投资人兴趣的并不必须是那些先进得不得了的东西，相反，那些技术含量一般但却能切中市场需求的产品或服务，常常会得到投资人的青睐。同时，创业者应当有十分明确的市场营销计划，能强有力地证明赢利的可能性。
总之，独立创业精神的培养既取决于客观条件的许可，更依靠于学生主观的努力，作为学校要营造有利于人才脱颖而出的氛围，进取培养学生的独立创业者精神，为培养现时代社会所需要的人才而努力。创业不是一蹴而就的，需要的是在挫折中成长，不断提高，坚持不懈，才能最终走向成功！
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。
优秀设计师设计心得（通用17篇）篇八
广告业对于实践技能的要求不亚于其他任何行业，因此传统的纸上谈兵已。
经不能适应社会和行业对于艺术设计类相关专业学生的严厉要求，我在集美广告有限公司深入企业锻炼，这次实践让我收获颇丰。现总结如下：
通过本次实践，我总结出要想成为一名优秀的设计师或是广告从业者，我们必须具备以下素质。
第一、扎实美学基础，要想从事设计这个职业，必须先学会发觉美的东西，眼光的提升再来进一步解决表现的方式。学校的基础教育基本上让想从事设计的人了解多元化的表现方式，也大大提升想学设计的人的造型能力，但是就是学校的优等生往往也不能很好的完成一件另人满意的作品，这就取决于经验的磨练。第二、社会经验积累，往往刚出道的设计师，内心充满憧憬，但是往往有机会上岗操作时又满脑空白，一点思绪都没有，或则表现的方式只往新、奇、怪的方向走，但是客户却不认可，纠其原因在于设计的量少、表现方式有限、不是最有效的、跟客户沟通少难以全面理解客户所要的、最可怕的是一味追求形式感跟市场脱离，这就需要反思、分析、积累经验。
第三、激发创意思维，客户是上帝，往往几年时间的磨练使得一些设计师摸索出一套对付客户的有效方法，这就是我们俗称的套路模式，不过有上进的设计师此时已经不能再满足自己的狭小圈子，不论是证明自己还是让更大的客户眼前一亮，只能不断的激发自己的灵感和创意，这其实只是成为优秀设计师的开始阶段。多多磨练自己的创意与市场尽快融合，这样让创意在经验中成长，从而丰富自己、活跃自己的思维。激发创意的最好方法就是行动起来。
第四、寻求个性再现，惟命是从的设计师是没有个性的。要想成就优秀的设计师就必须在自己的作品中流露出一种个性，不论是张扬的、含蓄的、色彩绚丽的等等，都是个性的表现方式，这就是设计师的标新立异的开始，与众不同必会让你的作品在别人眼前产生亮点，让别人发觉你的作品，承认你的价值。这样子你的设计师道路刚刚入门。
料、效果，在客户充分信任下支配成本费用，这时的作品。
应该是一种玩的心境，在心情完全放松的前提下你会发现你的作品的随意性和超脱性，并且在市场上赞声迭起。
第六、提升综合能力，设计的过程往往到达一定的时期就会有新的瓶颈出现，这就需要更多的知识来突破自己。知识的积累必须在理性的吸收新的知识和文化，千万不要排除任何一种极端文化(如宗教、迷信、艳情、市井等等)，往往通过设计师的理性理解转换成的设计语会把其优点提炼成艺术符号。建议多读杂书、研习艺术理论，理性的分析，要知道任何一种文化的纯在都有它的道理。第七、策划先于设计，想成为一个优秀的设计师其良好的设计基础和丰富的学识是不够的，必须学会合理调度、运用各种元素，这样就必须在设计之前先预估设计的结果，包括市场的反响、效益、连带关系、后续进展等。好的设计师必须能驾驭市场、引导市场、开发市场，这样就必须要很好的策划思想为前提，并且在市场的运做中调整策划方向，使得设计出来的作品对于客户是最有效的营销武器，帮客户赚钱才是硬道理。
第八、掌握时代技术，设计的行业是最时尚的行业，它融合目前全世界最精端的设备和软件，集合全世界最新的信息科技，在这网络高速发达的社会，其任何对设计有关的技术、设备、信息都必须了解善用，运用最有效的武器装备自己，集中最新的信息丰富自己，跟紧时代变幻步伐，使自己立于不败。
第九、证明自己能力，在自己羽翼逐渐丰满起来的时候，就应当证明自己的真正实力，多参加一些大型的策划、设计项目，多参加一些国内国际比赛，多与行内精英交流，多用别人的作品反思自己的不足，与高手过招，往往更能知道自己的弱点，这个时候的目标就是超越自己。
第十、道德唯一标准，任何一个设计师不论置身何处，其口碑是最重要，良好的修养直接可以反映在你的作品上，好的作品和艺术品位只有一步之遥，要想得到别人的尊重首先就必须磨灭年轻的轻浮，在道德的约束下，才能提升艺术品位，因此成就优秀设计师必须学会以德服人。
篇二：广告设计专业毕业实习总结报告广告设计专业毕业实习总结报告。
经过了四年的理论学习，使我们对平面设计有了基本掌握，对于平面设计这个专业也有了一个系统的学习和掌握。我们即将离开大学校园，作为平面设计专业的毕业生，心中想得更多的是如何去做好一个平面设计师、如何更好的去完成每一个设计任务。
在实习过程中，我深深地感受到作为设计师通常缺乏足够的市场和管理上的经验，做出的设计作品经常会与市场经济脱节；而作为管理者通常缺乏设计基础和审美能力，往往为了追求市场效益，过多地拘束设计师的思维与创新，忽略了设计要素的重要性，造成了设计的庸俗化。
设计管理这个专业在中国也仅有几岁的生命，这是中国设计行业走向成熟后必然要出现的新的研究领域。而我们正是应社会发展的需要而出现的综合型人才，不仅对基础设计理论能够熟练的运用，对管理学、市场营销、财务管理等各个方面也都有了初步掌握。我们的目标是成为一名真正的设计师，在设计与管理两者之间找到最好的平衡点。
所以仅仅通过在学校所学的理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进设计公司，将所学理论与实践相结合，这也是我们这次实习课程的目的。实习目的：
通过社会实践，熟练专业技能，了解艺术设计机构，其部门、日常业务活动、整体状态。并从中认识到艺术设计活动与人力、资金、社会的关系。实习时间：
2007年3月6日——4月6日。
实习地点：
新乡××有限公司。
实习内容：
2007年3月6日，我应聘进入到新乡××有限公司进行了为期一个月的实习活动，进行学习。任职平面设计师，在新乡，新乡××有限公司属于典型本土小公司：小规模、业务少。其公司主要有卖场设计、喷绘广告设计和墙体广告、cis策划导入等几部分业务组成。
从我进入公司至离开，公司员工稳定在10人左右，同时服务的广告客户不超过10个，其中稳定的长期客户也只有5.6家，还包括一些未知客户群。固然如此，据我所知公司效益良好，处于稳步上升时期.公司内部设置大约也和其他同级公司相似：老板即公司总经理，负责整个公司的统筹与管理；下设业务部、制作部、设计部、以及安装部等。因为公司规模不大，内部员工可以灵活的交叉运作，我也得以参与了数个客户的文案、创意、客服等方面的开发和交流，获得很多难得的学习和锻炼的机会。以下是我的实习日记以及参与的主要客户的设计项目的工作状况。
第一天走进公司的时候，与经理进行了简单的面谈之后，并没有给我留下过多的任务，先让我熟悉一下环境，了解了一下公司的状况，包括其规模、部门、人员分工等。然后让我对新飞智鑫人力资源公司宣传册的设计，设计的过程中正好测验一下我的能力。
很幸运，一进公司便能参与的设计项目之中，正好锻炼一下自己。于是，我学以致用，很快在一天之内做出了三个方案，设计主任看后比较满意，便可以放心的将其他的设计任务交给我。由于经验不足，我在开始的时候，主要还是负责一些比较琐碎的设计任务。还没有真正地参与到比较完整的活动策划之中。经过两天的磨合，自己有哪些缺点和不足，便知道得一清二楚，在校的时候由于实际锻炼的机会比较少，在软件操作上还是不够纯熟。而且对于客户的要求并不能立即做出反应。
通过前两天的工作实践，基本的了解了公司的设计流程。首先是客户提出要求，然后设计主任根据客户的需求程度，结合每位设计师的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥出每位设计师的优点，让设计做到尽量让客户满意。而有的客户会盯着设计师把设计任务做完，往往这种方式基本上是按照客户的意愿做出来，设计师们最不喜欢的就是这类的客户，很容易造成设计缺乏创意与创新，因为大部分的客户还是不了解设计的，他们更多地追求设计时效性，明艳、鲜亮的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更加吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好，就会造成设计的庸俗化。
经过了几天琐碎的设计任务的锻炼，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为工作就是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不能缺乏创意的同时，还要兼顾它在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计的营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及到的市场进行剖析性分析，找到最恰当的目标消费群，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切设计行为都围绕着核心概念展开，这样才能使策划项目不偏离市场。
实习总结：
候，设计师之间一定要经常沟通、交流，在共同的探讨中发现问题、解决问题。在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点，使策划项目更加的完备。通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。实习单位的同事们也给了我很多机会参与他们的设计任务。使我懂得了很多以前难以解决的问题，将来从事设计工作所要面对的问题，如：前期的策划和后期的制作、如何与客户进行沟通等等。这次实习丰富了我在这方面的知识，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有一定的促进作用，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。
（一）初踏社会，心情激动、紧张、难过。激动的是我终于可以长大了，可以开始我真正的人生；紧张的是不知自己是否能适应这个社会，战胜这新环境；难过的是从此我就要在这纯真的学生生活上画上句号了。心里矛盾，脑子里翻天覆地。
在当今的社会里我们离不开人类的沟通与机械化的运作，从大学生活转向社会时，我就意识到电脑与沟通的重要性。所以我选择了一家惠州的广告公司实习.在公司里面我主要负责与美指、客户联系、传达客户信息、跟进客户所下达的业务、使其得到满意的效果。由于这行业的专业性质要求比较高，而我又是刚出来的大学生，对广告行业的一些术语与材料一窍不通。经常会遭到同事与供应商的小视，所以我决心要做好这第一份工作。在日后的日子里我经常到公司底下的制作前线与前辈讨教来加强我的专业知识，看广告书和上网与别人分享自己的经验检讨出自己工作中一些不适的语言与行为！
广告并不是一个容易的行业，其实广告人是孤独而被遗忘的。在网上调查发现其实我们所做的广告，有75%的人是忽略的，所以如何运用技巧唤醒人们对广告的注意，是广告人必须要注意的。广告有基本必须的元素1.由美术构成并且有一定的水准。2.文字方面朗朗上口，简洁有利。3.必须要能表达出来，并在恰好的时间点上。当然还有我们的服务也是至关重要的，广告行业其实就是卖你的服务。
五月的工作的确很累，每天拖着疲惫的身子回家，但是后面也渐渐就习惯了。不断有新的知识学到，心里有一种充实感。经理除了让我学习销售策略以外还让我与公司的设计师学习广告设计来填补自己在广告创意上的缺乏。在这两个月里我真的学到了很多，也巩固了以往许多知识。现在工作的每一天几乎都会有大的或小的问题，这样其实我很开心，我也有信心把现在的工作做好！因为我有我的信念：我不怕问题的到来，因为问题总是可以得到解决的！
在这段实习的时间里，我经历了很多以前没有的事，就比如第一次领工资虽然只是一点点的钱，但却是我人生的转折点，一个人在他的学生时代最重要的是学习东西，增长见识，锻炼能力，尤其在大学学习时候，参于社会实践活动是一个很好的锻炼机会，赚钱不是主要的，作为学生，能赚多少钱，等你毕业了有的是赚钱的机会，这回可是我长这么大第一次用自己的双手和智慧挣来的钱，当时我真的是激动的要哭，那种感觉真的是无法形容的美妙。
实习是为将来打基础的重要阶段，珍惜自己每一个工作的机会，不论什么人，什么学历，从事什么工作，好好的表现、展示自己的能力，不要错过好的机遇。没有一件事情是轻轻松松的，但每一件事都是让人成长的，经历一段过程，喜悦或是艰辛，尽管经历的方式不尽相同，但它的结果是相同的，我们都会因涉事而成长。
（二）即将面临大学毕业，因为从事绘画专业，想丰富一下自己的知识，所以我找到了一家设计公司，虽然和我所学的专业有些差异，但它对于我来说是受益匪浅，我所在的公司时保定市富恒有限公司，主要是平面设计为主，也与绘画有所联系，既然选择这个公司，我就要好好去学，使自己的基础更牢固，技术更全面，在大学里学的知识却不知道如何运用，想从事多个行业，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对绘画的了解，找出自身的不足。实习的内容是学习习近平面设计（photoshop的使用）。
第一天来到公司，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，最终还是公司里的老师给我指了条路，让我用photoshop模仿教程做一些简单的图片，终于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过，不过效果没有这么好，因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了，而现在有老师在旁边，有不懂的就问，这使我受益非浅。
通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。掌握了photoshop的小技巧，知道了怎么去制作圆角矩形方块、高解析制作、保留选取范围大小、快速隐藏图层等。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。实习单位的老师也给了我很多机会参与他们的设计是我懂得了很多以前难以解决的问题，将来从事设计工作所要面对的问题，如：前期的策划和后期的制作等等。
这次实习丰富了我在这方面的知识，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有一定的促进作用，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。
（三）基本情况：生产实习。
实习目的：通过生产实习了解设计管理和企业生产营销情况，在这个基础上把所学的商务专业理论知识与实践紧密结合起来，培养实际工作能力与分析能力，以达到学以致用的目的。实习时间：
实习地点：武汉泛美广告公司。
总结报告：
美的企业形象。自4月23日起，在一个月的工作中我参加了该公司的营销部实习工作。我认为该公司超群的售前推广以公司ci形象系统、产品配套直观展示给予宣传推介：由于拥有一批长期从事广告设计印刷精英组成，擅长把握客户的需求，有着丰富实施项目管理经验。他们本着为客户思考与服务的宗旨不断的自我完善与提高。进入公司后，我明白了：以质量求生存，以信誉求发展，以价格求信心，以时间求放心，一切努力求见客户的微笑。优秀的设计一定程度能降低企业运营的风险。联客本着务实有效的设计思想，坚持原创设计，站在最终客户的角度，通过细致的调研和严谨的分析，为客户创作出准确的、极具商业价值的形象设计。我们的目的是通过对企业品牌视觉形象的定位、创造、提升、推广、应用、维护、管理等一系列活动，从而协助企业提高品牌价值，提高竞争力。积极的售中过程及我们精干业务、技术支持；走特色营销之路，快速、优质的售后服务，让客户充分感受我们公司不断追求完善的服务宗旨。公司致力于强化内部质量管理，倡导一丝不苟的工作作风。“酒香不怕巷子深”的时代早已一去不复返，即使是好的产品也需要好的方法和思路去完成销售，如今的消费者是不会自己找上门来买你产品的，这一点早已被不断变化的市场所证明；包装的概念也不再是用传统的印刷工艺、材质加工、版面设计等等所能概括；厂商有好的产品要销售，那么如何有效的将产品核心价值和概念准确传达给消费者呢？我们提倡的是策略性的包装概念，是以消费者为导向，市场为依据，调研为支持的高端策略包装之道，我们觉得包装的基本功能除了能够包裹物品和运输之外还应加上能够为厂商带来市场价值，这是符合整体营销战略方向，能够为企业带来销售业绩的销售利器。而这一切都需要充分的沟通和缜密的思考。这使我深刻体会到在学校学好专业知识固然很重要，但更重要的是把学到的知识灵活运用到实践中去。
在为期1个月的实习里，我象一个真正的员工一样拥有自己的工作卡，感觉自己已经不是一个学生了，每天7点起床，然后象个真正的上班族一样上班。实习过程中遵守该厂的各项制度，虚心向有经验的同事学习，一个月的实习使我懂得了很多以前不知道的东西，对武汉泛美广告公司也有了更深的了解，通过了解也发现了该公司存在一些问题：由于受市场竞争的客观因素和主观努力不够，业务成功率不够稳定，销售业务工作管理还不够完善，资金回笼有时不够及时，直接影响公司的正常运转；市场信息反馈较慢，对发展新客户的工作作得不够细。在实习中，要求我们不仅要有专业的知识和工作的热情，同时也要有独到的见解和灵活的创意。我们不是推销设计的说客，也不是孤芳自赏的艺术家，我们是顾问，是参谋，我们将阶段性的帮助客户建立和改善形象，为客户提供意见和帮助。诚信同样是我们工作的原则，利润不是我们唯一的目标。调查研究是我们的重要工作，任何设计都需要细致的观察和缜密的思考。我们要为企业或是其它客户解决品牌定位、创造、提升、推广、应用、维护、管理等的视觉设计与策略顾问。实习是每一个大学毕业生必须拥有的一段经历，他使我们在实践中了解社会，让我们学到了很多在课堂上根本就学不到的知识，也打开了视野，长了见识，为我们以后进一步走向社会打下坚实的基础，实习是我们把学到的理论知识应用在实践中的一次尝试。我想，作为一名即将毕业的大学生，建立自身的十年发展计划已迫在眉睫，不是吗？信奉在哈佛广为流传的一句话：
作为初次到社会上去工作的学生来说，对社会的了解以及对工作单位各方面情况的了解都是甚少陌生的。经过了四年的理论学习，使我们对平面设计有了基本掌握，对于平面设计这个专业也有了一个系统的学习和掌握。我们即将离开大学校园，作为平面设计专业的毕业生，心中想得更多的是如何去做好一个平面设计师、如何更好的去完成每一个设计任务。
在实习过程中，我深深地感受到作为设计师通常缺乏足够的市场和管理上的经验，做出的设计作品经常会与市场经济脱节；而作为管理者通常缺乏设计基础和审美能力，往往为了追求市场效益，过多地拘束设计师的思维与创新，忽略了设计要素的重要性，造成了设计的庸俗化。
设计管理这个专业在中国也仅有几岁的生命，这是中国设计行业走向成熟后必然要出现的新的研究领域。而我们正是应社会发展的需要而出现的综合型人才，不仅对基础设计理论能够熟练的运用，对管理学、市场营销、财务管理等各个方面也都有了初步掌握。我们的目标是成为一名真正的设计师，在设计与管理两者之间找到最好的平衡点。
所以仅仅通过在学校所学的理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进设计公司，将所学理论与实践相结合，这也是我们这次实习课程的目的。
实习目的：
通过社会实践，熟练专业技能，了解艺术设计机构，其部门、日常业务活动、整体状态。并从中认识到艺术设计活动与人力、资金、社会的关系。
实习时间：
2012年2月15日——3月15日。
实习地点：
郑州瑞凡迪生物工程科技有限公司。
实习内容：
2012年2月15日，我应聘进入到爱迪文化传播有限公司进行了为期40天的实习活动，进行学习。任职平面设计师，在郑州，爱迪文化传播有限公司属于典型本土小公司：小规模、业务少。其公司主要有卖场设计、喷绘广告设计和墙体广告、cis策划导入等几部分业务组成。
得很多难得的学习和锻炼的机会。以下是我的实习日记以及参与的主要客户的设计项目的工作状况。第一天走进公司的时候，与经理进行了简单的面谈之后，并没有给我留下过多的任务，先让我熟悉一下环境，了解了一下公司的状况，包括其规模、部门、人员分工等。然后让我对新飞智鑫人力资源公司宣传册的设计，设计的过程中正好测验一下我的能力。
很幸运，一进公司便能参与的设计项目之中，正好锻炼一下自己。于是，我学以致用，很快在一天之内做出了三个方案，设计主任看后比较满意，便可以放心的将其他的设计任务交给我。由于经验不足，我在开始的时候，主要还是负责一些比较琐碎的设计任务。还没有真正地参与到比较完整的活动策划之中。经过两天的磨合，自己有哪些缺点和不足，便知道得一清二楚，在校的时候由于实际锻炼的机会比较少，在软件操作上还是不够纯熟。而且对于客户的要求并不能立即做出反应。
通过前两天的工作实践，基本的了解了公司的设计流程。首先是客户提出要求，然后设计主任根据客户的需求程度，结合每位设计师的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥出每位设计师的优点，让设计做到尽量让客户满意。而有的客户会盯着设计师把设计任务做完，往往这种方式基本上是按照客户的意愿做出来，设计师们最不喜欢的就是这类的客户，很容易造成设计缺乏创意与创新，因为大部分的客户还是不了解设计的，他们更多地追求设计时效性，明艳、鲜亮的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更加吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好，就会造成设计的庸俗化。
经过了几天琐碎的设计任务的锻炼，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为工作就是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不能缺乏创意的同时，还要兼顾它在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计的营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及到的市场进行剖析性分析，找到最恰当的目标消费群，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切设计行为都围绕着核心概念展开，这样才能使策划项目不偏离市场。
实习总结：
中自己忽略了的或有些疑惑的地方，从实际观察和同事之间指导中得到了更多的宝贵的经验。一个设计团队是否优秀，首先要看它对设计的管理与分配，将最合适的人安排在最合适的位臵，这样才能发挥出每个人的优点；团队精神非常重要，一个优秀的设计团队并不是要每个人都非常的优秀，这样很容易造成成员之间的意见分歧。所以在共同进行一个大的策划项目的时候，设计师之间一定要经常沟通、交流，在共同的探讨中发现问题、解决问题。在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点，使策划项目更加的完备。
通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。实习单位的同事们也给了我很多机会参与他们的设计任务。使我懂得了很多以前难以解决的问题，将来从事设计工作所要面对的问题，如：前期的策划和后期的制作、如何与客户进行沟通等等。这次实习丰富了我在这方面的知识，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有一定的促进作用，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。
项目的各项工作中重要性与重要地位。伴随着国家市场经济和改革开放的不断深入，装饰行业已经成为建筑业中的三大支柱行业之一，其在整个建筑业中所占的比重已越来越大。面对装饰业市场竞争的加剧和行业的规范化进程，面对市场准入和行业的规范化进程，装饰工程施工中施工管理工作显得更加重要。而我作为一名施工管理人员在施工现场的三个月的实习体验也让我更加明确的认识到管理的重要性。是否有优秀的管理体制、系统和人才。便关系到建筑装饰企业团队的施工质量、进度、安全、成本、效益还有能否按期交付使用等问题。建筑装饰的施工管理与质量控制要使公司能有更好的效益，使其工程施工的质量得到良好的管理与恰当的控制，还使其工期、进度得到保证。关键之处还是要注重施工管理，而要想使企业团队的管理系统有所强化，纵观公司的施工管理工作，做为一个工程项目的管理者在完成施工管理任务与职责时主要应注意以下几个方面：
优秀设计师设计心得（通用17篇）篇九
画面的编排上，注重广告画面编排设计的形式原理，比例是告中部分与部分，或整体与部分之间的两的关系。
平衡是突出主题和创造风格的基本造型手法，主要包括：等型分割、等量分割、具象性分割、相似形分割、渐变分割和自由分割等。对比是图形、文字、色彩、肌理等要素考虑，突出双方视觉效果的表现手法。调和是种以上的要素在视觉中以和谐统一的面貌展现。平衡是达到调和的正要手段，是构图稳定的根基，他包括对称平衡和非对称平衡，对称平衡缺少生机变化比较死板，非对称平衡在视觉中富于变化和想象力，充满活力。
对称在广告设计中静态的对称容易给人呆板缺少变化的感觉，所以自对称画面结构中设计一些局部的灵活变化以求的活跃的气氛。韵律节奏是表现动感与活力的造型方法之一，其本质特征是反复，在同一要素反复出现的时候正如人的心跳一样，会形成运动的感觉。对称画面强调的中心是一种高调的表现但同时应该注意局部的变化以免给人一种呆板的感觉。广告画面编排设计的表现方法上还运用了对称画面，对比画面、均衡画面、分割画面、四边框画面重复画面、穿插画面、中心视点、散密聚散等的表现方法。
在广告画面编排设计的原则上，要体现编排设计形式的统一性，在广告画面的编排设计中，要强调的是文字、色彩、图形、媒介肌理各要素之间的统一和谐关系，这种关称、韵系体现在其内部的编排结构的关系与秩序中。结合商品创造广告个性，杂爱广告设计和版式设计上艺术表现个性应该建立在商品的内容特征的基础上，以体现出目的性与功能性。以便符合与企业，商家的要求和大众的消费心理。弃繁就简，体现时代感，现代广告设计的策略已经从过去的美化商品的目的演变为彰显个性，突出视觉形象的简约化设计。
十几年的学生生活，即将划上一个句号。在公司实习的这段时间，我懂了不少东西。在实习的整个过程中，我像领导同事了解了很多，也学习了很多，以上也是在整个实习过程中通过学习和工作的实践总结出来的。因为有了这些实习经验，在公司实习的每一天有我都有一种紧迫感，从一名未出社会的大学生最终成长为一名设计员工，我不仅要学习专业技术，更重要的是学习一种敬业精神，努力做到高效、自律、求实、创新，把自己融入到一个大团队中去，增强自己的企业荣誉感，因为一个企业的成功就是每个员工的成功。一个月的实习结束了，又回到了学校，大人们都说刚毕业的学生身上总存在着许多让公司老板头痛的“特点”，现在我终于亲身体会到了。
以前作为一名学生，主要的工作是学习;现在即将踏上社会，显然，自己的身份就有所变化，自然重心也随之而改变，现在我的主要任务应从学习逐步转移到工作上。这一个月，好比是一个过渡期——从学生过渡到上班族，是十分关键的阶段。回想自己在这期间的工作情况，不尽如意。
对此我思考过，学习经验自然是一个因素，然而更重要的是心态的转变没有做到位。现在发现了这个不足之处，应该还算是及时吧，因为我明白了何谓工作。在接下来的日子里，我会朝这个方向努力，我相信自己能够把那些不该再存在的“特点”抹掉。感谢公司领导和老师们在这段时间里对我的指导和教诲，我从中受益非浅。我想这短短的实习将是我走上社会和以后工作的新的起程点!
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。
优秀设计师设计心得（通用17篇）篇十
连天红（福建）家具有限公司，于20__年创立。坐落在中国古典工艺家具之都－福建省莆田市仙游县濑榜路十五公里处，是一家以生产中式宫廷红木家具为主，以设计和生产与之相配套的布艺、工艺为辅的大型家具企业。企业宣传标语为“不折不扣，按斤论价”。“不贴牌、不外包，坚持直营模式和100%预付款”是连天红在终端市场的唯一渠道和销售方式。整理几千年来的中式家具文化，用现代科技结合传统工艺，规模化产业化制造、生产，用现代管理方式和全国直营店的现代营销模式，推广市场，到目前已经有180家直营店。未来一百年内，争取10%中国中产阶级以上的家庭，使用上连天红的中式家具，系统地重建中国家具工程，使中式家具文化继承下来，与现代科技与时俱进，发扬光大。
连天红成立了百人左右的设计团队，每年花费了八百多万的设计费用，目的就是让社会精英们真正使用上艺术奢侈品家具。众所周知，中式家具就是把中国书法再现于家具中，特别是故宫里的家具，是由众多的艺术家花毕生的心血精心设计出来，并且是通过几千年历代艺术家们一点一滴地不断完善、更改出来，因此中式家具也是几千年的进化出来的，像中国的书法一样在继承的基础上创新，不是由一个书法家就能创造。
连天红（福建）家具有限公司室内设计部。是整个装饰工程的主体设计团队，包括在外的十几个施工团队，我们的所有直营店、展厅、餐厅等都由这个自己的这个“装饰公司”设计制作完成。
使更多人的目光注视到源远流长的中国古典文化。古有诗云：接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。不折不扣的连天红以特立独行的魅力开创着新木器时代。
1.2实习岗位。
连天红（福建）家具有限公司室内设计部设计师。
1.3实习任务。
连天红（福建）家具有限公司实习期间，我负责公司直营店的开发、公司产品在家装中及其他空间的样板房设计等。
2、主体。
2.1实习过程。
在连天红（福建）家具有限公司实习期间，刚来来公司时，我们进行了员工入职培训，之后我首先去了展厅、厂区了解本公司的产品和对直营店的模板进行了解。偶尔对设计部内部的事情进行辅助设计和帮忙。第一个月主要是了解公司的家具、布艺、工艺品的生产流程，了解和熟悉厂区环境。并画了一套样板效果图、整理了公司所有家具的cad图库。经过一个月的磨练3d、cad、ps等软件操作水平提高了很多。
第二个月我开始接首直营的方案设计、工艺品店的模板开发设计和工艺品专柜的设计。在设计的过程中和老员工进行沟通和研讨最后定下方案。设计方案在一次次的研讨和商量后慢慢完善。
第三个月进行样板房的设计，在做好初步方案经过设计师的指导进行改善和调整最后定案。经过一个月的努力出了两套样板房，及负责公司家具直营店天水万佳新扩店面、秦皇岛卓越家居店、昆明得胜家居店，整理了即将租用的厦门万达广场豪华卖场的窗帘、布艺。以及正进行的郑州正弘国际工艺品店。
2.2实习体会。
1、应聘的体会。
面对设计行业我经过了，深刻的研究和思考。现在的市场都面临着非常强烈的竞争，出去应聘工作公司要的都是要有经验和技术。然而我们要如何在没有经验和技术掌握不是很熟练的情况下，又不是一味的去学习经验和提升技术呢？经过几次应聘我改变了，大家一致认为的想法，我刚毕业出来什么都不会只能是去实习，没工资也要做啊!这个想法是错的，我要告诉你们，你们在学校学了很多了，即使你对外面工作不是清楚。但是你们是否换位思考过呢？你进入一家公司，公司对你也不是很了解。对于设计来讲公司有可能就把一个方案交给你去做吗？显然是不会，你至少要对公司的流程进行一个阶段性的了解，还有个公司对你的了解，才会把任务交给你。在这个阶段的磨练过程，我想你只要肯发心思去学习，那么这个阶段过后你不就有经验了。所以面对激烈的市场竞争，我一直站在公司一方去思考。经验是他们给的，技术是靠我们自己去提升的。不要在说你没有经验，我只能零工资在公司实习。
2、工作的体会。
经过一段的工作，我深刻的发现了，自身还有很多的不足，毕竟刚毕业在我懂的确实很少，要学习的东西也很多。以前在学校学习只是一味的去想象着设计，然而想象和现实差距是很大的，一些天马行空的想法，都是不切实际的。面对设计，我现在还处于一个比较初级的状态，只是一味的去想设计，没有本质上的提升，做出来的东西都不成熟，没有一个韵味在里面。设计的东西考虑的不是很全面，可能第一眼看过去视觉上，还行当你仔细去看的时候，一些想要表达的东西，一个中心点，一个想法没有办法很完美的去表达它。一些东西让人看起来还很零乱。离一个成熟的设计师还有长的距离。还有设计上的沟通也差距很长，刚毕业对于市场很多产品了解的少之又少。设计交流上有时候还会产生代沟，我想这些都是我自身的不足，应该努力去学习和改变的。
3、在实习的这段时间，我对设计的一个新的体会：
永远是木头。
几百年了，我们一直在宠爱着木头的家具，但如果你想把家从舒适的居所上升为有品位的生活，那么请你至少放弃几件木制家具，想想rimowa的大铁箱子如何一夜之间红遍世界，你就知道在材料上的与众不同有多么引人注意，那些闪耀着金属光泽的大家伙会让房间变得充满质感，绝对可以让你的家立刻很有看头。
体积的比例化。
这是任谁都会犯的错误，在大房间里安大水晶灯，在小房间里放体积较小的家具或装饰品，这是谁规定的比例？为什么人们喜欢在超短抹胸裙上搭配一个巨大的胸针？因为那会更加突出彼此的特点，在一个狭小的花厅里吊上巴洛克式的大吊灯，看看还会有谁忽视灯的夸张，和小房间的神秘与私密。
成套的洗手间。
当我们已经学会在卧室、书房里混搭家具和饰品，知道怎么搭配颜色、质地甚至风格，为什么却还在洗手间摆着同一品牌同一系列的产品，无论它再奢华高档，你也很难看到属于主人的创意。如果用一个前卫的马赛克浴缸搭配一个描绘着中国水墨丹青的洗手台，或其他形式的大胆混搭，你会非常骄傲于自己的创意，而且和混搭一个多功能的起居室相比，这不仅最容易，而且效果也最惊人。
复杂的灯光。
复杂的灯光安置是一件专业性极强的事情，绝不是仅凭灵感与品位就可以搞定的事情，弄不好就会让屋子显得光怪陆离，在你和朋友聊天的时候，也许某一个失败的光源就会把你的下巴照得很长，其实除了必要的用光，你没有必要把家弄得像pub或博物馆一样到处都是锥灯和地灯，如果你想在关键的时候，用光线营造气氛，你不觉得洋烛是更好的选择吗？以上几个方面是个人的体会，对于设计的一个逆向思维。我现在在的公司市场走向定位是奢侈品路线。肯能很多设计师不太认同，为这样的企业服务。但是我个人是很喜欢的。奢侈没有什么不好，反而是带给人更好的心情，更多美的体验。可能职业不同、收入不同、爱好不同，但希望生活快乐幸福的愿望总是相同，如何实现它，各人有各人的方法，但在美好的居所中生活却是令人心情愉悦的通法。《圣经》里有一句话：“日子如何，力气便如何”，生活水平不同，梦想家园自然不同。为什么企业服务没有关系，只要设计的理念没有变就好。
2.3实习收获。
几个月的大家庭生活，深刻感触到“诚信下的责任”的寓意，收获了很多。同时也知道了自己的相对不足。这是我需要不断努力去增进的目标。人们常说“十年磨一剑”，我希望在这样一个融洽的大家庭中，使我百炼成钢，磨练出豪情，磨练出光芒。
3、总结。
3.1实习感悟。
在实习的这几个月里，我学到了很多，也成长了很多。或许在外面的公司会现实点，或者有人会认为我们一直在模仿。很山寨。但我想即使就模仿也有许许多多的成功案例，比如腾讯百度。我想，我们虽然一直在模仿，但我们一直在超越。我们甚至现在还一直在模仿故宫，但不久我们甚至可以说超越，我们用更少的时间，更少的成本仿制了98%相似的家具。这时，不能用山寨形容我们，我们很正统，我们一直在努力把正统中国传播到世界。让世界刮起中国风，而这中国风并不是现在市面的仅有雕花的“中式”风格。我们不能在学校里面我们所学的知识只是局限于书本上的理论知识，在实习过程中让我更好的把书本上的理论知识运用于实践中，从而做到理论与实践相结合，更好的掌握自己本专业知识。
3.2实习感想。
几个月左右的实习，收获最大的是我在生产实践中遇到了一些具体的实际问题，这些只有在实际生活中，我们才会遇到，从而找到解决的方法，这也是一种理论联系实际的学习过程。在我们实习期间，连天红家具有限公司的相关负责人首先向我介绍了连天红家具的发展的情况，并详细的描述了整个红木家具生产的工艺，使我对实习的相关知识有了一个大概的了解，更有利于我们接下来的实习生活。通过他的讲解，我们了解到一个企业的生存与发展离不开它所独有的企业文化和企业精神，正是这种文化和精神使连天红家具有限公司在不到3年的时间里创造了一个家具行业中的招牌，也正是这种文化和精神激励着我们更加热爱这个来之不易的成功，更加努力的工作与奉献，力争将中国人自己的品牌推向全国乃至世界。连天红的成功不仅解决了很多人的就业、生活等，同时也为我们祖国红木家具的发展开拓了一条崭新的道路。
工作几个月了，最大的改变是，工作时做事情变的很有规范，而在学生时代做事情则是为所欲为，这也是实习的一个好处，就是提前有工作的状态，很容易就融入到工作中了，这样能提前度过那段排斥期。就我个人而言，实习的东西不一定要很多的，但一定要学的精湛。受过专业训练与非专业出身的具有一定的差别，当你对这份工作的内容熟悉了，两个专业知识一样的人，有实习就比没实习优势很多，毕竟有这个经验的人多少对工作内容是有了解的。对工作一点就通，在公司里面每个人通常也很忙，无法一点一点去教，两个人同时进公司，一个实习过，跟他说什么他都知道，另一个什么都不知道，两个人的比较之处便一目了然，虽然实习到不了很精深，但是有这个经历，就是很熟悉。
专业实习结束了，这是一种对我们专业学习的总结，也是一次体验社会、体验生产的提前热身，不管我们怎么看待这次经历，因为每个人都有自己的想法，但是机会对每个人都是平等的，关键是谁能抓住这样的机会，磨砺自己，提高自己。通过这次实习，我们的理论知识与实际技能有了一次亲密接触，将会给我们以后的社会生活和工作带来很多意想不到的惊喜！此次实习还为我的将来就业指明了一条全新的道路，为我们毕业生的发展给了一些启示。希望大家记住一句话：“只有你想不到的，没有你做不到的。
刚进入大学，我认为的设计师只要会画图，什么事都好了。
现在我知道了并不是我的想当然，设计师要知道的不只是画图。
辛辛苦苦的一个暑假，让我了解了很多专业的东西...
一心想从事室内的我觉得好用压力，而我的不专业性，也就可能被市场所淘汰。
压力，随之而来……。
考学前的迷茫，现在的压力，让我十分不安。
经过一点时间的学习，我深刻体会到了做人做事要踏实，工作积极主动，切记浮躁：现在社会是一个诚信的社会，公司招人也希望能招个踏实认真的人，认真完成份内的工作是你的职责，不管好不好做，我觉得这是起码的职业道德，勇敢的“主动请缨”能为你赢得更多的机会。只要勤问、勤学、勤做，就会有意想不到的收获，善于学习和总结，勤于思考：不要一味的做事，我坚持在每做一件事前和事后都仔细想想，有没有更好的解决方案？做之前多想想，多向有经验的请教，能帮你降低风险、减少投入、少走弯路，做的时候心里也才有底；做好之后再来想想就是总结，就是经验和教训相信自己，是金子总会发光的：不要埋怨工资大低，工作太累、没给发展机会，先问一下，自己为公司带来了多少利益？如果没带来利益，一切都是白扯淡！踏踏实实做事，只要你能为公司带来利益，在目前这个社会，相信公司会不会亏待你的。
优秀设计师设计心得（通用17篇）篇十一
毕业设计是每位大学生必经的一个重要阶段，对于设计专业的学生来说更是至关重要。在这个阶段，我们将把所学的知识和技能应用到实际项目中，深化对设计理论的理解和应用能力。在完成这一过程中，我深感毕业设计师心得体会的重要性。下面将从规划与准备、设计过程、团队合作、持续改进以及总结反思五个方面，进行详细的述说。
首先，在开始毕业设计之前，规划与准备是非常重要的。设计师需要明确自己所要追求的目标和风格，同时了解市场的需求和趋势。在我的毕业设计中，我对我所热衷的产品进行了调研和梳理，然后结合市场的需求进行了规划。这个过程对我的设计思路非常有帮助，让我清楚自己想要实现的目标和未来的发展方向。
其次，在整个设计过程中，设计师需要充分利用所学的知识和技能。在我的毕业设计中，我运用了自己所学的设计理论和工具，进行了构思和设计。同时，我还注意到了设计与其他相关学科的协作。毕业设计不仅仅是一个设计项目，它还涉及到了市场调研、项目管理等多个方面。设计师需要在这个过程中不断学习和更新自己的知识，以提高自己的设计能力。
第三，团队合作是一个毕业设计中不可或缺的环节。在这个阶段，设计师需要与其他专业的同学进行合作，共同完成项目。在我的毕业设计中，我与电子工程专业的同学进行了合作，共同解决项目中的技术问题。这个过程让我学会了与他人进行有效沟通和合作，充分发挥每个人的优势，共同实现项目目标。
第四，持续改进是一个好的设计师必备的素质。在我完成毕业设计的过程中，我不断与导师和同学进行交流和讨论，获取反馈和建议。通过持续改进，我不仅提高了设计方案的质量，还得到了更多的学习和成长机会。设计是一个不断迭代和进步的过程，只有持续改进，才能更好地满足用户的需求。
最后，在毕业设计的结束和总结中，反思是必不可少的。在我完成毕业设计后，我认真对自己的设计过程和成果进行了总结和反思。我发现了自己的优点和不足之处，并制定了改进计划。同时，我还向导师和同学请教了一些问题，以获得更多的意见和建议。这个总结和反思的过程让我更清楚自己的成长路径，也为我未来的发展指明了方向。
综上所述，毕业设计是一个对于设计师来说非常重要的阶段。在这个过程中，设计师需要进行规划与准备、充分利用知识和技能、与团队进行合作、持续改进，并在结束后进行总结和反思。通过这一过程，设计师能够提高自己的设计能力，增加对设计理论的理解和应用能力。同时，也为自己未来的职业发展奠定了良好的基础。
优秀设计师设计心得（通用17篇）篇十二
设计师创业心得体会作者：半条虫设计师做到一定程度有创业想法的大概80%,落实到行为的也有30%左右,使得市场竞争剧烈,拖垮了别人也累死自己,创业不是一向简单的体现自己设计能力的活动,更不可能是设计师迅速致富的有效途径,对于有志于不仅仅做一个设计师的朋友,一下的文字也是对自己的一种模拟体验。
有创业经验的朋友,也请补充.
1，不要把自己当老板，要想剥削别人，就要先剥削自己。
2，不要在名片上印总经理的字样，印设计总监或客户总监会让你的业务开展起来更有余地，客户也会觉得你公司规模看起来还可以。
3，不要总和做设计的人搞在一起，除非你只想做个设计师而已。
4，不要轻易找和自己很熟的哥们合作，除非你把钱看得比友情更重要。
5，不要找陌生和或自己不太了解的人合作，除非你已经拥有驾御这种危险合作的经验与能力。
6，不要指望自己能在5到的时间里摆脱电脑，除非不是一个有理想的设计师。对设计公司的创业者来说，你思维的枯竭就意味着你公司的枯竭。
7，不要背弃理想，除非你觉得钱是你唯一觉得重要的东西，做一个有理想的人，自然也会成就一个有理想的公司。
8，在现实与理想的面前，你要学会如何去平衡和忍让，要知道周星星也是经过十几年后才让人知道，原来他的功夫也是不错的。
9，不要以为，从员工身上克扣银两是一种很精明的做法，毕竟靠这点银子是发不了大财的。在创业的前期，每一个有能力的员工是公司赖以发展的根本。
10，要博学，不要精，只要杂，要让你的每一个客户都觉得你是专家。
11，少看连续剧，多看新闻和财经节目，培养自己观察和审视问题的能力。
12，坚持读书，要永远走在你周围人的前面，追赶别人和被别人追赶会造就两种不同的气度。
13，要重视学习商务礼仪，在创业过程中，这些素养会为你赢得客户的尊重。
14，要清楚，设计公司与广告公司的根本区别在哪里，知道路在哪里，才能想得到怎样去走这条路。
15，做远景规划与做回顾同样重要，不切实际的臆想和急功近利的做法都是致命的。
16，不要依赖任何人，一个小公司的体质是靠强压和拼命才能锻炼出来的，寄生和依赖只会让自己在风向有所变化的.时候死的很惨。
17，精通财务，要做到心中有数，但不可以成为守财奴，懂得投入，才会有产出，准确的投资与再投入是下一步发展的基石。
18，不要在税务等方面动大脑筋，商业化与国际化进程的加深只会让你遇到更为严格的财务与经营审查，除非你永远只想徘徊在下游。
19，尽早建立一套客观的，符合自己公司的管理制度，负责你会在同样的问题上浪费同样的时间，有时候甚至危及公司的性命。
20，不要以为自己是机器，别人就一定也是机器，和谐的工作频率会造就和谐的工作环境，你公司的气质将由此诞生。
21，要重视每一个小单子和小客户，不然所谓专业精神将荡然无存，你也就相应失去发展的机遇与品质。
22，永远不要对自己作品感到满足，比你强的人和公司就在周围，他们随时准备给予你狠狠一击。你能做的只有，不断提高自己，使生命力更加旺盛。
23，设计公司是有品格的，十年做小，一朝做大的时候，你所有的努力毕将得到验证。
24，永远记住，你是一个懂设计，爱设计的商人。用设计吃饭，你比别人更有资格。
msn（中国大学网）。
优秀设计师设计心得（通用17篇）篇十三
“画图”是四年级第二册教材第二部分“学做电脑小画家”学习内容，这部分的教学内容主要围绕“画图”这个主题展开。“画图”工具的灵活运用以及颜色的填充和搭配是学习“画图”的主要内容，也是学习的重点，本节就是在学习了“画图”的基本操作方法的基础上更深入的学习，进行综合运用，是“画图”学习的课外延伸和拓展。
本课主要针对小学四年级学生设计，小学生的认知特点主要以形象思维为主，学生思维活跃，但易分散。通过前几节课的学习，学生已经掌握了铅笔、直线、椭圆、矩形、圆角矩形、曲线、颜色填充、橡皮擦等简单的绘图工具的操作，并能运用这些绘图工具画出神奇的直线、可爱的小鸟等，对“画图”软件有很大的兴趣。
本节课是对画图工具的综合运用，进一步培养学生的创新意识，提高学生的创新能力和实践能力。
（1）采用任务驱动教学法。本课任务一：利用形，设计一条围巾，作为“母亲节”的礼物；任务二：以一封“求助信”引出设计一件式样新颖的体恤衫。在整个设计中，学生进一步巩固了画图工具的使用，颜色搭配的处理技能，更重要的是训练学生获取信息、处理信息、应用信息的能力。通过设计小竞赛活动，让孩子开拓创新，创造出新的成果。设计作品的评比过程不仅是作品的展示，同时也是孩子的语言表达能力、审美能力、评价能力的展示。通过作品交流、评价，师生、生生之间构成多向的交流，给学生自由驰骋的余地和创造的空间。
（2）让课堂充分体现生活气息。无论是设计围巾，还是设计体恤衫，都为孩子的活动创设了一种生活情境，让孩子既在需要中巩固电脑知识技能，更深切体会到信息技术在日常生活中的工具性作用，积极发挥其创造潜能，增强孩子的自信心和成就感，让孩子看到我们的电脑知识和社会需要之间的密切联系，感受到今天在学校学习就是为未来服务社会做准备。
（1）知识目标：认识工具栏上各种工具的名称，掌握在画图中各种工具基本操作方法。
（2）能力目标：利用不同的工具，绘制不同图形并合理搭配，将所学知识灵活的运用到生活中，解决实际问题。
（3）情感目标：培养学生学习信息技术的浓厚兴趣，在动手制作、欣赏、品味作品的过程中体会作品的内在美，给学生以美的熏陶，培养学生欣赏美、鉴赏美的艺术素养。
重点：绘图工具的合理使用，颜色的选择。
难点：用各种图形组合，表达某种意义及巧妙的色彩搭配。
生答。
师：你们知道五月的第二个星期日是什么节日吗？
生答：母亲节。
设计意图：提出问题，组织教学，吸引学生注意力。利用方形设计围巾为问题的深化做铺垫。
1.学生分组讨论并动手操作。
教师巡视各小组的讨论情况，可以给予意见，但不能替学生做决定，鼓励学生学习、思考、讨论，让学生自己动手操作，以便于学生综合使用“画图”工具，在学生的操作过程中，就学生遇到的难点，教师要指引学生进行讨论，碰到的问题有：利用“直线”工具画长方形或正方形，总有斜线，不美观，怎样画出标准的长方形或正方形；所画图形不是闭合区域，涂色时颜色漏到了外面，便将整个画清除掉再重新画，耽误了时间。但同时也发现大部分学生的想像大胆、活跃，能联系生活实际，在“围巾”上写了很多感人的话语，具有年龄特点。
2.教师讲授新知。
将巡视中学生碰到的问题进行讲解，解决学生在学习中碰到的“瓶颈”问题，及时解决学生在操作过程中所到的各种难题，通过对个别学生的辅导，控制好学习进度，使学生的操作更灵活，作品更美。
（注意：在这类问题讲解时的时间问题，不能长时间地讲解同时也不能讲解过快，要掌握讲解的时间和度，因为有很多已经掌握的学生会不耐烦，最好采用让学生帮助学生的方法，对个别学生的的时间控制好，做到用最短的时间令学生掌握上面的内容。）。
设计意图：问题的提出符合学生的年龄及心理特点，激发了学生的求知欲，利用动手实践的方法，锻炼了学生的操作技能，体现了自主学习。学生积极动脑、动手，练得自觉，学得主动，小组的思考、讨论，培养学生的自学能力和合作能力，使全体学生都积极主动地参与到教育教学中，从而提高课堂教学效率。
3.作品自评。
本环节的设计是要同学们说出自己作品的优点、成功处，表达了自己怎样的感情，突出“自评”。
设计意图：给予其表现的机会，使学生有成就感，提高学生学习的积级性，欣赏、肯定学生的每一个优点。
1.提出问题。
师：宣读“求助信”。
大致内容是：“有一家服装厂，积压大量体恤衫，请同学们帮助其设计新的式样，并提出两点要求：图案发挥想像，自由设计；式样大胆修改。”
同时，大屏幕出示“体恤衫”。
设计意图：“求助信”的出现掀起本节课的高潮，为学生的探索设计障碍，调动学生学习的兴趣，增加课堂趣味性，让学生树立“向困难挑战的决心”。
2.动手操作。
帮助别人解决困难，激起了学生更大的创作激情，在掌握了“画图”的基本技能后，此时操作已经变得得心应手，教师在巡视的过程中肯定学生的想法，及时的表扬，鼓励学生大胆探索，将学到的知识应用到实际问题中，培养学生解决问题的能力。
设计意图：问题生活化，任务目标明确，体现新课程理念。体现了学校教育的最终目标---为生活服务，为社会服务。
3.作品评价。
此处的设计变成了“他评”，说一说别人作品的好，好在什么地方，不好应当怎样修改，学生和教师共同来评价学生的作品根据学生的评价进行总结，讲讲各小组作品中的优点和缺点，如何可以使作品变得更好，进一步培养学生的观察能力和语言表达能力。
（注意：教师如何引导学生去说出学生心里想要表达的东西；对学生作品的评价的语言的的掌握，最好能采用鼓励法，避免伤害学生的自尊心。）。
设计意图：用学生的眼光，同龄人的知识层、审美观去评价一幅作品，更多的发现优点。为学生营造一个宽松、民主、和谐的氛围，使学生在一种愉快的心情下学习，促进学生个性的发展。
4.“优秀设计小组”评选。
通过欣赏各小组同学的作品，根据评选标准，评选出你认为好的作品及“优秀设计小组”。
设计意图：每一幅作品都是学生智慧的表现，此环节为学生创造一个民主、和谐的竞赛氛围，由学生来选，激励每一位学生更投入的学习。
“优秀设计小组”评选标准。
1.各组员间分工明确合理，积极参与，练习过程按照教师的要求开展。
2.各组员发扬互帮互助精神，共同提高操作技巧。
3.小组能够出色地完成操作练习任务。
4.练习过程能遵守课堂纪律，不大声喧哗，不干扰和影响其他同学。
师小结：今天我们用所学的知识为妈妈设计了漂亮的围巾，为服装厂设计了新颖的体恤衫，希望同学们在今后的工作、学习或生活中到困难时首先想到用计算机去解决，真正把计算机当作工作、学习的工具。
设计意图：体现《纲要》中培养学生良好的信息素养，把信息技术作为支持终身学习和合作学习的手段。
在这节课中，教学的主体是学生，通过设计的任务，最大限度地激发学生的学习动机，在这40分钟里，全班学生围绕着多个真实的情境学习任务通过自主探究、教师启发指导、学习小组中成员间的交流与合作以及最后的学习成果的展示，学生不断地获得成功的喜悦和认同，这激发了学生后续学习的热情。下面我就以下几个方面对这节课进行反思：
1.情境的创设突出了意境。
情境的创设不仅要适合学习主题，引起学生的学习兴趣，而且要有利于本节课的学习目标的提出、展开和完成，以及学习工具的使用。任务驱动法是从建构主义的教学理论出发，而建构主义学习理论则是强调创设一些真实的情境，这也是教学内容设计的最重要的内容之一，那本节课我所创设的情境是：
“母亲节”一个多么温馨的节日，母亲为了我们的成长和学习付出了很多心血，在“母亲节”来临之际，让我们用画图工具里的方形来为母亲设计一条围巾，写上你的祝福，表达你的感激之情好吗？这些生活化的情境创设，不仅可以很快进入学习主题，为后面的学习做好铺垫，让学生自然而然地进入任务驱动探究式学习方式，达到了让学生将学习和生活相结合的教学目的。
2.任务的设计难易有度。
本课堂教学中，任务的设计与学习内容紧密结合，有浓烈的生活气息。这样才能充分调动学生的学习积极性，使学生主动去学习。任务的设计有利于学生探究，使学生有“事”可“做”，同时由于学生的水平参差不齐，本课的第一个任务利用方形设计围巾，第二个任务设计体恤衫，学生依据自己的操作水平，设计出难度不一，式样不一的图形，可以说考虑到每一层面的学生。
3.创造性使用教材，拓展课堂空间。
教学本课时不唯教材，而是让教材为教学设计、教学目的服务。教师教学时大胆拓展教材内容，让学生探究掌握如何使各种绘图工具有机的结合，进一步掌握了直线、圆、喷枪、颜色填充等绘画工具的使用，为下一步创作美观、漂亮的图画奠定了基础。这一创造性地使用教材，达到了很好的教学效果。
4.教学不足。
学生在完成设计后都很有成就感，可惜教师在这个环节给予学生交流展示的时间不很充分，很多学生有意犹未尽的感觉，课后，有好几个学生找到我，说她精心设计服装很想展示给大家看，并且很想帮助服装厂解决困难，教师当时也非常感动，但没有抓住这一教育时机，对全体学生进行人文教育。
优秀设计师设计心得（通用17篇）篇十四
第一段：引言（大约200字）。
作为一个结构设计师，我在这个行业已经工作多年，积累了不少经验和体会。结构设计是建筑行业中非常重要的一环，它直接影响着建筑物的稳定性和安全性。通过多年的实践和学习，我发现结构设计师需要具备严谨的思维、扎实的理论基础和丰富的实践经验。接下来我将分享一些我在结构设计中的心得体会，希望能对广大结构设计师以及对此感兴趣的人有所帮助和启发。
第二段：理论基础（大约200字）。
一个优秀的结构设计师需要有扎实的理论基础。从大学时代开始，我就注重学习结构力学、材料力学、工程地质等基础理论课程。对于不同类型的建筑物和结构体系，我都要深入理解其受力原理和设计要求。通过对结构分析软件的学习和应用，我能够更好地理解和掌握结构工程的计算和设计方法。理论基础是我在实践中的指导和支撑，也是我进行结构创新和改进的基础。
第三段：实践经验（大约300字）。
结构设计工作需要结合实践经验，才能更好地理解理论知识。在我刚开始工作的时候，我就努力亲自参与项目的现场施工和监理工作，通过实践了解结构施工过程中的问题和挑战。在实践中，我也会对自己进行反思和总结，看看自己的设计是否能够顺利实施，是否能够满足工程需求。在实践中，我逐渐积累了丰富的实施经验，理解了不同材料和结构形式的特点和使用要求，能够更好地应对各种设计和施工问题。
第四段：创新思维（大约300字）。
在结构设计中，创新思维是非常重要的。我认为一个优秀的结构设计师应该具备创新的思维方式和能力。通过不断地学习和研究，我能够不断地提升自己的设计水平，寻找更加优化和经济的结构方案。在创新中，我尝试使用新的材料和技术，结合现代计算机辅助设计工具，探索新的结构设计方法。创新思维使我能够在设计中融入更多的美学元素，使得建筑物在结构上更加符合设计意图和审美要求。
第五段：结语（大约200字）。
结构设计是一个综合性的工作，需要理论知识、实践经验和创新思维的综合运用。在我多年的工作中，我学会了如何不断提升自己的专业能力，如何在设计中追求创新与实用的平衡。结构设计师需要拥有坚持不懈的精神和学习意愿，以不断适应行业的变化和发展。我希望我可以通过自己的实践和体会，为更多的结构设计师提供一些启示和帮助，共同促进行业的进步和发展。
优秀设计师设计心得（通用17篇）篇十五
活动目标：
1.感受各种杯子的生动的形象，喜欢设计杯子的造型。
2.认识杯子基本构造，大胆尝试自己设计杯子造型。
活动准备：
1.各种颜色、形状的卡通杯若干、
2.彩色笔、蜡笔、图画纸、各色彩纸若干张。
活动过程：
一、谈话法激趣。
小朋友，天气炎热的时候，我们会口渴，口渴的时候会想要喝水。你们是用什么装水喝的呢？你们是用自己的杯子喝水的，没有杯子的孩子也没有关系，通过这堂课的努力，我们会获得自己最喜欢的杯子的。
二、展示杯子。
老师拿一只杯子让幼儿仔细的观察后，
提问1：孩子们，这是漂亮的卡通杯。想一想，说一说，杯子可以来做什么？
孩子：可以装水喝水，可以做屋子的点缀，可以用杯子装水漱口，还可以用保温的杯子装鸡汤等。
提问2：原来杯子有这么多用处啊，那么你们从这里面挑一个你们喜欢的杯子。但是要请小朋友们说出你挑选的杯子的颜色、样式，你为什么喜欢这个杯子.
没有拿到喜欢的杯子的小朋友，没关系，今天我们来画一个自己喜欢的杯子。
三、教师展示自己画的杯子，并给幼儿说一说喜欢这个杯子的原因。
提示幼儿杯子有无“耳朵”，有“耳朵”的好处在于方便拿握，并且可以画上自己喜欢的花朵、小动物等在杯子的杯盖儿上和背外表面。
引导幼儿，独一无二的杯子最漂亮，画出你心中最美最好用的杯子，也是与终不同的杯子。
四、幼儿自由设计杯子画在画纸上。
分发画纸，准备彩色笔、蜡笔。
要求：展开幼儿的联想，画出自己想要的杯子。形状、大小、颜色，杯上的图案自由创作。
五、作品展示。
优秀设计师设计心得（通用17篇）篇十六
1通过学习观察的技巧，培养幼儿的观察能力和审美能力。
2多种方式培养语言表达能力。
3培养幼儿大胆想象和动手能力。
各种颜色、形状的卡通杯若干、彩色笔、蜡笔、图画纸若干张。
一、谈话法激趣。
小朋友，天气炎热的时候，我们会口渴，口渴的时候会想要喝水。用什么装开水喝，用自己的杯子喝水是最卫生的。没有杯子的孩子也没有关系，通过这堂课的努力，我们会获得自己最喜欢的杯子的。
二、展示若干漂亮的卡通杯。老师拿一只杯子让幼儿仔细的观察后，提问：
老师：孩子们，这是只——漂亮的卡通杯。想一想，说一说，杯子可以来做什么？
孩子会想到可以装水喝水，可以做屋子的点缀，可以用杯子装水漱口，还可以用保温的杯子装鸡汤等。
杯子有这么多用处，你一定很想从这里面挑一只杯子吧。请小朋友们有序的来挑一只自己喜欢的杯子。看一看，你挑选的杯子的颜色、样式，摸一摸杯子，有什么样的触觉，想一想，我选的杯子与其他杯子有什么不同，和其他小朋友交流交流，说一说，我选择的杯子怎么认。
三、引导幼儿，用清楚的语言表达出我喜欢这个杯子的原因。
尽量用因为我喜欢什么颜色，喜欢什么样的图案，喜欢什么样的形状，所以我才选这个杯子是我最喜欢的杯子。
四、教师在黑板上范画一个自己喜欢的杯子，并给幼儿说一说喜欢这个杯子的原因。
提示幼儿杯子有无“耳朵”，有“耳朵”的好处在于方便拿握，并且可以画上自己喜欢的花朵、小动物等在杯子的杯盖儿上和背外表面。举例，《蓝色生死恋》里的杯子就是把家人的头像印到杯盖上，给观众留下了深刻的印象。相机引导幼儿，独一无二的杯子最漂亮，画出你心中最美最好用的杯子，也是与终不同的杯子。
五、幼儿自由设计杯子画在画纸上。
分发画纸，准备彩色笔、蜡笔。
要求：展开幼儿的联想，画出自己想要的杯子。形状、大小、颜色，杯上的图案自由创作。
六、作品展示。
七、活动评价。
最后看了幼儿设计的杯子，你会大开眼界，原来孩子们的想象力真的很丰富，设计的图案很奇特，也很美观，真的能让你耳目一新。所以，幼儿的智慧是你无法想象的，只要你给了他翅膀，他就会飞得很高、很远，让你无法想象。
八、课后延伸。
在所有的作品中，大家选一个设计最美，最有创意的作品。再让这个小朋友在所有的杯子中选一个他最喜欢的杯子送给他最爱的人。
优秀设计师设计心得（通用17篇）篇十七
教学内容：
教材第72～73页的内容。
教学目标：
1.能辨认生活中的简单图案是由一个图形经过轴对称或平移等运动得到的。能在正方形中拼贴或设计图形，将所设计的基本图形通过轴对称、平移等运动创造出自己喜欢的图案。
2.会将相同的图案拼在一起，并根据实际确定所观察成果的基本图形，会用自己的语言描述图形的运动。
3.经历观察、操作及合作交流的过程，获得对图形的运动设计图案的基本方法，在想象图形运动的过程中发展学生的空间观念。
4.在欣赏美丽图案的过程中，进一步感受轴对称、平移和旋转在生活中的广泛应用，感受数学的美妙，体会数学的价值。
目标解析：
这是一节“综合与实践”的活动课。在学生学习了轴对称、平移和旋转等相关知识的基础上，通过实践操作活动，能运用所学的轴对称、平移和旋转等图形运动的知识，欣赏并创造图案，能用自己的语言描述图形的运动，逐步发展空间观念，感受生活中的数学美，培养创新精神和实践能力。
教学重点：
能运用图形运动的知识设计图案。
教学难点：
发展学生初步的空间观念。
教学准备：
课件、剪刀、固体胶、手工纸等。
教学过程：
一、创设情境，激趣引入，设疑自探。
（一）呈现素材，感受数学美。
1.课件出示教材第72页的图案，学生欣赏。
2.观察感悟，发现规律。
（二）激发兴趣，揭示课题。
设计师们正是将一个图形通过轴对称、平移等变换设计出美丽的图案，今天，我们也来当一回小小设计师。（板书课题）。
二、动手实践，解疑合探。
（一）观察想象，认识一个图形的运动。
1.找基本图形。
（1）这些美丽的图案分别由哪个图形运动而来的呢？请选择你最喜欢的一幅图找一找。
（2）学生反馈，教师在黑板上贴出基本图形。
2.体验一个图形的运动。
（1）想象：这些基本图形通过怎样运动得到原来的图案？
（2）操作：将课前剪下教材123页附页2中的图形，用一个基本图形模拟运动。
（3）描述：这些图案分别是怎样设计出来的？
（二）动手操作，理解一个图形的运动方法。
1.小组合作，动手拼摆。
小组先讨论选择一个基本图形和图形运动的方式，想象图形运动后拼出的图案，再在正方形中贴出美丽的图案。
2.汇报展示，对比分析。
讨论：（1）你设计的图形是怎样运动的？
（2）你操作前想象的图案和你操作后实际的图案一样吗？
（3）同一个基本图形运动设计出的作品为什么会不一样？
（三）自主设计，创造美丽的图案。
1.提出要求，想象设计。
（1）提出操作的要求。
在上图左上角的方格中设计一个新的图案，并画出来，再将它作轴对称、平移或旋转运动，创造一个美丽的图案。
（2）想象设计好的图案。
2.动手实践，尝试设计。
将自己设计的图案画在正方形格子纸中。
3.汇报交流，鼓励创新。
（1）说一说：你设计了一个什么基本图形，怎样运动的？
（2）比一比：设计好的图案和你之前想象的一样吗？
（3）赏一赏：谁设计的图案最美丽，谁设计的图案更有新意？
三、质疑再探。
（一）这节课你有哪些收获？用到了我们学过的哪些知识？
（二）走进生活，欣赏生活中利用图形的运动设计出的美丽图案。
四、运用拓展。
（一）合作学习，感受一组图案的运动。
1.相互比较，想象一组图形的运动。
2.小组合作，感受一组图案的运动。
在小组内将相同的一组图案拼在一起，再全班交流，互相欣赏。
（二）联系旧知，巩固有余数除法的知识。
1.是由（）组组成的。
（1）用什么方法计算？根据学生会回答教师板书：8÷4=2（组）。
（2）出示学具，学生摆一摆、圈一圈。
2.9幅，可以组成（）组。
（1）学生说想法，教师板书：9÷4=2（组）……1（幅）。
（2）学生用学具验证。
（3）学生回答：算式中的9、4、2、1分别表示图中的哪部分？
3.15幅，能拼出（）组，若拼成4组，还需要再增加（）幅。