在人生的道路上，每个人都会有不同的心得体会，它们是我们成长的宝贵财富。下面是一些给大家推荐的心得体会案例，希望能够对大家的写作提供借鉴。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇一
古诗是中华文化的瑰宝，是中华民族智慧和情感的结晶。它们以简练的文字和深厚的内涵，展现出千百年来中国人的思想和精神面貌。阅读古诗，不仅可以领略古人的文化底蕴，还可以触摸到他们恢弘的情感和深邃的哲思。在阅读古诗中，我有着许多的心得体会。
首先，古诗带给我安宁和舒适。古人通过诗歌表达了自己内心的愿望和情感，其中包含着他们对美好生活的追寻和对世俗扰乱的反驳。比如杜甫的《月夜多情应笑我》，他用“谁家新妇不夜舞，只应群儿泣白纱”表达了对于宴乐的厌恶和对于清净生活的向往，让人感受到一种与浮躁世界相隔绝的宁静。当我阅读这样的诗句时，内心也随之跟随诗人们的笔触而舒缓下来，仿佛此时的世界只剩下我和诗，不再有喧嚣和烦恼。
其次，古诗让我深感人生的短暂和无常。古人多把诗作为反映自己生活体验的媒介，他们因为感悟到人生短暂和万物无常的真理，才能用诗句把自己的思想和感受寄托出来。在李白的《静夜思》中，他用“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡”表达了对故乡的思念之情，也不禁使人思索人生的无常和离别的痛楚。这种感悟让我进一步明白，人生的价值并不在于一时的辉煌，而是在于经历过程中的品味和体验。
第三，古诗让我感受到了真情实感的力量。有许多古诗描写的是诗人自身的真实经历和真切感受，其中贯注着丰富的情感和深刻的思考。比如白居易的《赋得古原草送别》中，他描写了别离时的苦楚和思念之情，“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。”这种饱含深情和真实感受的诗句，使人产生强烈的共鸣。在阅读这样的古诗中，我也感受到了诗人与我之间的奇妙共通，我也在其中找到了自己的影子。
第四，古诗唤起了我对传统文化和历史的兴趣。古诗穿越时空，将我们带回到过去的岁月，让我们亲眼目睹那些遥远的历史。通过古诗，我了解到了许多历史上的人物和事件，也领悟到了那个时代的价值观和思维方式。例如陆游的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中，他描述了边塞的苦难和抗争，“替儿臣问疾，儿臣言还早。”这句诗让我想到了军人为国家和民族付出的牺牲和奉献，也让我对那个时代的历史有了更加深入的了解。通过古诗，我深感传统文化的博大精深，也对历史充满了好奇和向往。
最后，古诗激发了我对诗歌创作的兴趣。通过阅读和品味古诗，我对诗歌的形式和表达有了更深刻的认识，也理解了诗是一种独特的语言，以及它能够传递的力量。这激发了我对诗歌创作的渴望，我开始试着写一些小诗，通过诗歌表达自己的情感和思考。虽然一开始并不够成熟，但是我相信通过不断的学习和实践，我会慢慢提升自己的诗歌表达能力，并进一步感受到诗歌带来的乐趣和满足感。
总之，古诗对我来说不仅是文化的遗产和智慧的结晶，更是一种情感的寄托和思考的方式。通过阅读古诗，我不仅感受到了宁静与舒适，体验到了人生的短暂和无常，也感受到了真情实感的力量，并对传统文化和历史充满了兴趣和向往。最重要的是，古诗激发了我对诗歌创作的兴趣和渴望，使我开始尝试自己的创作。我相信，在古诗的引领下，我会在诗歌的世界里汲取更多的养分，不断提升自己的文学素养和审美能力。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇二
古诗画是中华民族汉字文化的瑰宝，是我国传统文化的重要组成部分。这些古代文学与艺术作品不仅具有千余年的历史，更是诗意与画意的结合，蕴含着中国古人的智慧和情感。穿越时空，欣赏古诗与古画给我带来了许多启迪与感悟，让我深刻体会到了中华民族深厚的文化底蕴。
首先，古诗画带给我视觉上的享受。古画以其独特的艺术魅力，为观者营造出一种独具个性的审美感受。例如，晋代画家顾恺之的《女史箴图》，画中的女性形象端庄美丽，令人陶醉其中。这幅画通过精湛的画技和对细节的雕琢，将传统美与现代审美相结合，给人一种美的享受。而古诗则通过其独特的辞章与意境，以文字的形式呈现给观者。如唐代诗人杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中写道：“天淡星稀宿雾香，麦陇鸣蝉二贤庄。桥冷残灯衣老湿，街空初月金风凉。”这幅诗画般的场景和美妙的词语，给人带来了一种纯美的视觉享受。
其次，古诗画唤起了我对中国传统文化的兴趣。由于长期受到西方文化的影响，现代社会对中国传统文化的认知逐渐淡化。然而，古诗画作为文化的重要载体，为我提供了一个重新认识和了解传统文化的窗口。通过学习古诗与古画，我了解到早期中国人民的生活，感受到古人们对自然与人生的思考和理解。比如，唐代画家韩干的《卧龙图》以一种写意的手法，表现了古人对山水的领悟。而唐代诗人王之涣的《登鹳雀楼》通过描绘境界高远的山河景色，让我意识到诗人身临其境的感受与感悟。这些作品使我对古代文化和历史产生了更浓厚的兴趣，让我乐于深入了解和研究。
古诗画也使我感受到了古人们的智慧与情感。从古代的文学作品中，我可以感受到作者对于生活和人性的深入思考。唐代诗人杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中描绘了一个简单而富有哲理的场景，让我深刻体会到了生活中的真实与情感。古画则通过艺术家对图像的塑造和色彩的运用，表达出了深刻的内涵和丰富的情感。北宋画家李唐的《五柳先生传》以妙笔生花的手法，描绘了五柳先生洗耳的情景。这幅画通过对细节的精心描绘，体现了对人性的洞察和对人生的思考。这些作品让我想到了生活中的许多细节，使我能够更好地理解自己和他人。
最后，古诗画激发了我对艺术创作的热爱与追求。在欣赏古代文学与艺术作品的过程中，我意识到了艺术的魅力和独特之处。这不仅让我对古人的创作才华和艺术技巧赞叹不已，更激发了我对艺术创作的渴望。我开始模仿诗人和画家的作品，尝试自己创作。虽然刚开始的作品简单粗糙，但是通过学习和实践，我相信我能够越来越好地表现自己的创作才能，并在艺术领域有所成就。
总之，通过欣赏古诗画，我不仅获得了视觉上的享受，而且对中国传统文化产生了更加浓厚的兴趣。古诗画还让我感受到了古人们的智慧与情感，并激发了我对艺术创作的热爱与追求。我相信，在今后的学习和生活中，我会继续努力，深入研究中国传统文化，不断提升自己的艺术修养。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇三
古诗配心，是一种传统的艺术形式，通过将古诗名句与心理描写相结合，用文字表达出内心情感与思绪。这种方式可以使诗歌更加生动，让读者更好地理解作者的内心世界。在接触和学习古诗配心的过程中，我深感这种艺术形式的独特魅力和情感共鸣。下面，我将分别从古诗配心的起源、艺术表达、情感体验、文化传承和个人收获等五个方面，谈一下我的心得体会。
首先，古诗配心起源于中国传统文化，它是中国古代文人以古诗名句为基础，配以自己对内心感受的描写而形成的一种独特的写作形式。这种形式首见于《红楼梦》，但古代文人早已有类似的表达方式。如唐朝文学家杨亿在《秋夜同赋》中就写道：“庭前衰草长。一夜秋已尽。故关千里道，空织一行禽。”他将自己内心的秋夜寂寞感受与古诗名句相结合，形成了古诗配心的雏形。这种写作形式可以使诗歌更加有趣，给人一种耳目一新的感觉。
其次，古诗配心的艺术表达非常重要，它要求作者具备一定的文学素养和写作功底。首先，作者需要对古诗名句有一定的了解和掌握，这样才能选取合适的古诗名句进行配心。然后，作者还要充分发挥自己的想象力和创造力，将自己的内心感受以生动的描写方式表达出来，给读者留下深刻的印象。此外，古诗配心还需要注意节奏和韵律的掌握，要使每一句都恰如其分地与古诗名句相呼应，形成和谐的整体效果。只有在艺术表达上做到熟练并且精彩，才能给读者带来良好的阅读体验。
再次，古诗配心可以引发人们丰富的情感体验。通过对古诗名句和心理描写的精彩结合，古诗配心可以使诗歌更加真实地表达出作者的情感和思绪，引发读者共鸣。诗人们在配心中可以表达出内心的孤独、喜悦、无奈等复杂情感，使读者有种置身其中的感觉。比如，在李白的《静夜思》中，他写道：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”他通过古诗名句和心理描写的结合，抒发了自己身在他乡的思乡之情，读者可以从中体会到诗人的孤独和想念。
古诗配心不仅承载着个人情感，也是文化传承的重要方式。中国古代的诗词文化博大精深，古诗名句是这一文化的重要组成部分。通过将古诗名句与心理描写相结合，古诗配心将这些经典之作一脉相承地传承下来。同时，古诗配心也可以激发人们对古代文学的兴趣，引导人们深入了解和学习古代文化。它可以使人们更好地理解中国传统文化的内涵和价值观，有助于培养人们的审美意识和文学修养。
最后，通过学习和实践古诗配心，我也获得了一些个人收获。首先，我学会了欣赏和鉴赏古诗名句，了解了这些名句的情感和意境，提高了自己的审美能力。其次，我学会了将自己的内心感受用文字表达出来，并且学会了一种新的写作方式，增强了自己的文学创作能力。同时，通过与古诗名句的对比和参照，我对古代文学有了更深层次的理解，增进了自己对中国传统文化的认识。
综上所述，古诗配心作为一种传统的艺术形式，深受人们的喜爱和追捧。通过古诗名句和心理描写的巧妙结合，它可以将诗人的情感和思绪表达得更加生动鲜活，给读者留下深刻的印象。古诗配心不仅传承了中国古代文学的经典之作，也展示了中国传统文化的独特魅力。在学习和实践古诗配心的过程中，我也获得了许多个人收获，提高了自己的审美能力和文学创作能力。对于今后的学习和生活，我将继续深入学习和研究古诗配心，更好地理解和传承中国传统文化。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇四
古诗是中华文化的瑰宝，承载着许许多多古人的智慧和情感。读古诗不仅能够领略到美好的诗意，也能给自己带来很多的心得体会。在我与古诗相伴的日子里，我深感古诗的魅力和对生活的启迪。
第一段：古诗的韵律之美。
古诗中的韵律之美是令人难以忽视的。古人用极富韵律感的语言和押韵的句子，把自己内心深处的情感表达得淋漓尽致。例如，杜甫的《月夜忆舍弟》中的“戎马关山北，凭轩涕泗流”，既表达了作者对亲人的思念之情，又通过韵律的运用，使读者产生共鸣。“戎马关山北”中的“戎”、“马”、“山”、“北”拼音相同，形成了平仄、声调相近的效果，增加了整首诗的音乐感，使人心生赞美之情。
第二段：古诗的意境之美。
除了韵律之美，古诗还以其独特的意境之美吸引着人们。古人在写作时，常常通过描写自然景物，展示自己的感受和思考。例如，王之涣的《登鹳雀楼》以楼台高耸的视角，描绘了一幅壮丽的江山画卷。“白日依山尽，黄河入海流”使人感叹大自然的宏伟和无垠。
第三段：古诗的思想之美。
古诗不仅在表达感受和描绘景物时具有魅力，在思想表达上也同样令人折服。古人用简练却富有哲理的语句，直击人心。例如，白居易的《赋得古原草送别》中写到“离离原上草，一岁一枯荣”，字字珠玑地表达了生命的短暂和无常。这种思想的表达方式，不仅令人深感人生的脆弱和珍贵，也使人更加珍惜当下的所拥有。
第四段：古诗的情感之美。
古诗中蕴含着丰富的情感，可以深深触动读者的心灵。例如，杜牧的《秋夕》中写到“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤”，透过对夜晚的描写，表达了作者对远离故土和亲人的思念之情。“轻罗小扇扑流萤”一句中的流萤，是对孤寂和思念的表达，使读者不禁联想起自己曾经的离别和思念。这种情感的共鸣，使人在欣赏古诗的同时，也能暗自思考人生的意义。
读古诗不仅能够享受到美的享受，也能够得到很多的心灵启迪。古诗中的智慧和哲理，能够帮助我看待问题和思考人生。例如，在面对困境时，我常常回想起杜甫的《登高》，他用登高的方式来表达自己对社会的忧虑和对人生的思考。诗中的那句“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”让我明白，即使在困难的时候也要保持一颗积极乐观的心态，潇洒自如地迎接挑战。
总结：古诗是中国文化的瑰宝，它以韵律、意境、思想和情感的美丽和纯粹给人们带来了很多的享受和启迪。在读古诗的过程中，我深感古诗带给人们的思考和感受，也希望通过自身的努力，能够将古诗的魅力和智慧传承下去，让更多的人受益。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇五
唱古诗是一种传统的文艺形式，通过以歌舞的方式演绎古诗，将古代文化与音乐进行了巧妙地结合。在这种形式中，我能够深入地感受古代诗人的意境和情感，从而对古代文化有了更为深刻的理解和体会。在参与唱古诗的活动中，我不仅学会了如何欣赏古诗，还能够将自己的情感融入到诗歌中，从而使古诗焕发出新的生命力。
首先，唱古诗让我更加深入地了解了古代文化和历史。在演唱过程中，我们不仅要理解古代诗人的创作背景和意图，还需要了解古代社会的历史背景，才能够更好地理解和表达诗歌的内涵。通过阅读和研究古代文献，我学到了很多关于古代社会、历史事件和人物故事的知识，这些知识使我对古代文化有了更加深入的了解。同时，唱古诗还让我了解了古代音乐的特点，例如音调的起伏、句式的重复等等，这些都为我更好地理解和表演古诗提供了帮助。
其次，唱古诗使我更加贴近古代诗人的情感和意境。古代诗人通过诗歌表达自己的思想和情感，而唱古诗则是将这些思想和情感通过音乐来表达。在参与唱古诗的过程中，我不仅要理解诗歌的意义，还要感受诗歌所表达的情感，将自己的情感与诗人的情感相融合。通过这样的体验，我能够更加深入地理解古代诗人的内心世界，感受到他们所追求的理想、热爱和悲伤。这种体验让我更加珍惜自己的情感和生活，也更加欣赏和尊重古代诗人的创作。
再次，唱古诗让我更加自信和自豪。在参与唱古诗的活动中，我需要将自己的情感表达出来，要用声音传达出诗歌的内涵。这需要我具备良好的声乐技巧和表演能力。在学习和训练的过程中，我不仅提高了自己的唱功，还培养了自己的表演能力和自信心。在演唱时，我能够自如地表现出诗歌的感情和情感，将古代诗人的思想和意境传达出来。这样的体验让我感到自豪，也增强了我对自己才华的自信。
最后，唱古诗让我更加喜爱和热爱中华传统文化。古代诗歌是中华传统文化的瑰宝，是中华民族智慧和情感的结晶。通过参与唱古诗的活动，我更加深入地了解到古代诗歌的博大精深，也更加喜爱和热爱中华传统文化。以古代诗歌为载体的音乐艺术形式，不仅让我感受到中华民族的情感和智慧，还让我感到自己是中华民族文化传承的一份子。这样的体验让我更加珍视和传承中华传统文化，认识到自己肩负着传承和弘扬中华民族优秀传统文化的责任和使命。
总之，唱古诗是一种独特而有意义的文化活动。通过参与唱古诗的活动，我更加深入地了解了古代文化和历史，更加贴近古代诗人的情感和意境，更加自信和自豪，也更加喜爱和热爱中华传统文化。这些体验让我从古代诗人的视角重新审视自己和世界，从而获得了更为深刻的体会和心灵的满足。我相信，只有通过不断地学习和参与，才能更好地理解和传承中华传统文化，让古代诗歌在现代焕发出新的生命力。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇六
古诗是中华民族的瑰宝，历经千年传承，被视为中华文化的精髓之一。作为一种特殊的艺术形式，唱古诗通过借古讽今、情景交融的方式，将那些优美、富有哲理的古诗融入当代生活，使之更加耳熟能详，人们在欣赏中特别容易融入其中，产生共鸣。在我参与唱古诗的过程中，我深深地体会到了唱古诗的魅力，使我的艺术才华得到了更大的发挥。
首先，唱古诗能够让人更好地理解古诗文字的内涵。唱古诗的表演形式十分多样化，既有声乐形式，也有舞蹈、戏曲等形式。在表演过程中，演员通常会通过动作、声音的变化来传达古诗的意境和情感，使观众可以更加深入地理解古诗所表达的思想和情感。这些传统形式不仅增加了古诗的艺术感染力，也使观众更好地记住古诗的内容。
其次，唱古诗能够让人更加细腻地领略古诗的美。在唱古诗的表演过程中，演员通过精确的动作和婉转的音调，将古诗中的美妙情感展现得淋漓尽致。这种形象化的表达方式使古诗的情感在观众心中产生共鸣，观众可以更加深入地思考古诗背后所蕴含的情感和哲理。唱古诗在表演形式上的特殊之处，也增添了观众欣赏古诗的乐趣。
再次，唱古诗是一种很好的传承方式。随着时代的发展，许多古诗被遗忘了，并且很难深入人们的心灵。而唱古诗正是通过现代艺术形式来表达古诗的内涵和美感，使之更加接地气、容易被广大观众所接受。通过唱古诗的形式，人们可以更好地传承和弘扬中华文化的瑰宝，使之不断发展壮大。同时，唱古诗也为当代人提供了一个了解古代文化背景和历史的机会，使人们对中华传统文化有更深入的了解和认识。
最后，唱古诗对于个人的艺术修养有着重要的意义。作为一种艺术形式，唱古诗需要演员具备扎实的基本功和艺术修养。在参与唱古诗的过程中，我不仅加深了对古诗的理解和领悟，还进一步提高了自己的音乐、舞蹈和表演技巧。通过不断的排练和表演，我对声乐和身体的掌控力也得到了很大的提高，让我在艺术表现上达到了更高的水平。唱古诗还培养了我的团队合作意识，让我学会与他人合作，共同努力追求卓越。
总之，唱古诗作为一种特殊的艺术形式，通过将古诗与现代艺术形式相结合，使古诗变得生动、形象，更易于理解和接受。唱古诗不仅能够传承和弘扬中华文化的瑰宝，也能够提高个人的艺术修养，让人们在欣赏中增长见识，获得快乐。唱古诗的魅力无穷，我愿意继续参与其中，让古诗的美与传统文化流传下去。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇七
作为中国古代文学的代表之一，古诗词在中国历史上占有着重要的地位。其中，唐诗是中国古代的文学巅峰之一，也是文化传承和独特魅力的体现。它的诗风清新自然、意境深远广阔，耐人寻味。而《风古诗》则进一步提炼了唐诗的精华，展现出了艺术与审美的最高境界。下面，我将从五个方面分享一下我对“风古诗”的心得体会。
第一部分：经典与创新的统一。
“风古诗”作为一种文化表达形式，自有它独特的内涵和风貌。《昆明湖上夜泊》中的“满城尽带黄金甲，凤舞九天惊暴雨”、《九月九日忆山东兄弟》中的“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”这些句子都可以说是古诗中的经典之作。然而，“风古诗”的优美之处在于，它并没有被束缚于传统，而是不断创新，在经典和现代之间寻求新的平衡点。《墨客》中的“情人怨遥夜，竟夕起相思”、《夜雨寄北》中的“天山路转苍龙马，蜀道之难难于上青天”这些新颖的句子，也成为当代古诗另一种风情。
第二部分：情感与意境的表达。
诗歌表达的是情感和思想。唐诗中的很多作品表达出的是写实主义的精神，凝练出古人生活的方方面面。而“风古诗”透过现实事件，情感投射和意境刻画取得了更高层次的表现。《此时相望》中“白首太相思，慕容复何人”、《相思》中“既见君子，云胡不喜”，这些词语渗透了伤感、思念、激动和感慨等情感。而《浣溪沙》中“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”、《春夜喜雨》中“好雨知时节，当春乃发生”则表达了对自然、人生、命运的深刻思考。
第三部分：艺术与文化的结合。
与一些传统艺术相比，古诗文在内涵上更丰富、更深远，有着深厚的文化底蕴。《九月九日忆山东兄弟》中的“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”，这句话（即九重奏）中包含着中国古代一个九重的节日系统。《夜泊牛渚怀古》中“月黑见渔灯，孤光一点萤”，暗示了渔灯文化的传承和发扬。在《离骚》和《古同志》中，作者将思想与文化、艺术相融合，呈现出超凡脱俗的诗歌色彩。
第四部分：语言和音乐的完美配合。
古诗的语言具有独特的节奏和韵味。《静夜思》中“床前明月光，疑是地上霜”，这种自然朴素的语言非常入耳、动听。古诗凝练、含蓄，有着自己独特的节奏和韵味。历朝历代，人们都试图用传统乐谱表现古诗中的韵味，晋代嵇康、唐代李后主、宋代苏轼、元代马致远等人都尝试过这样的创作。音乐和诗歌的结合，更让“风古诗”的优美感官化，成为一种通过听觉得到的美的享受。
第五部分：价值与现实意义的启示。
“风古诗”无疑是我们中华文化的珍品，不仅以其独特的文化底蕴滋养了人们的精神世界，也启迪了我们的价值体系和行为准则。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中“落红不是无情物，化作春泥更护花”，这句话强调了“礼义廉耻”的真正内涵，教人以文化之精神作为心灵的指引。而《忆江南》中“野径云俱黑，江船火独明”，则传递出乡土情怀与人类模范情感。
总之，“风古诗”是中国人文精神的巨大瑰宝，在传承中得到了不断地升华。正如唐代著名文学家杜甫所言：“诗言志，可以言志。”“风古诗”在优美语言、高超技艺、创新精神和文化底蕴等方面留下了独一无二的印记，激发着人们对人生、命运和文化的追求与思考。它无疑是我们中华文明的瑰宝，值得我们一代又一代人细细品读和传承。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇八
梅，是我国文化中的一个重要文化符号，代表着坚强、寂静和高洁。古人对梅的崇拜和赞美，更是从诗歌中得以体现。其中，杜甫的《江南逢李龟年》和王安石的《登幽州台歌》中的梅，更是成为了古典诗词的经典之作。今日，我将从古诗“梅”的角度，分享对其的体会与感悟。
第一段：梅花的特性。
梅花可谓是冬季最具代表性的花卉之一，它不同于春天盛开的繁花似锦的景象，雪中梅花则显得缄默而坚毅。梅花虽然朴素，却洋溢着浓浓的诗意和美感。它能忍受严寒的侵袭，依然在寒风中迎风绽放。正如杜甫的诗所说：“高标秋实拥霜枝，一树梅花压海棠。”可见梅花的勇敢与坚强，令人感佩。
第二段：梅花的境界。
古人往往将梅花和境界联系在一起，赞誉梅花的崇高精神。王安石的《登幽州台歌》中说：“'双双'断绝无情，'万里'梅花开。”展现了梅花的坚贞。梅花的“寂静”也是一种境界，诗人杜甫在《江南逢李龟年》中写道：“宜州白雪三冬雁，更无一种到南瞰梅。”这种“自在”的境态，正是梅花的另一种特质。
第三段：梅花的美感。
梅花往往是孤傲而出众的，正因如此梅花才更显高贵，更显美丽。唐代诗人白居易在《赋得古原草送别》中说到：“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。”这种“不灭不败”的气质，也是梅花美感的一部分。
第四段：梅花的精神。
梅花的精神展现得十分充分，无论是杜甫的“岩石可为秀，冰霜不为泯”的“曲意多横画，深山有远音”的梅，还是王安石的“数枝如画出峰来，一片如雪落人间”的梅，都表现出了梅花所展现出的坚韧、挺拔、高洁的精神，既可以惊艳人心，又孤傲自傲，颇具人文精神。
第五段：结语。
总之，在古诗词中，梅花被赋予了美、态、境、精神等多种含义，展现出了品性高洁、坚贞不屈的人性光彩。梅花的优雅和高傲，更是令人为之倾倒。无论是学者还是普通人，都应该从梅花的精神中汲取力量，不断追求坚韧、注重品质、坚持独立自主，成为有品质、高尚和成熟、稳重人士。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇九
梅花是中国传统文化中的一个重要意象，它常常被赋予高雅、坚韧、清雅等含义。梅花的形态和生境使它成为诗人们喜爱的创作题材，这也使得梅花成为了中国古诗中的一个重要题材。其中，《宋江南梅花》、《梅花三弄》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》等梅花诗篇不仅描绘了梅花的形态，同时也表达了诗人们对于梅花所赋予的各种含义的深刻理解。
第一段，梅花傲雪。宋代诗人王安石的《梅花》中写道：“瘦骨如松从削就，傲雪凌霜色转成。”这句诗句娓娓道来，所展现的梅花形态，不仅指涉到梅花内在的高洁性格，更是与王安石的这一生命境界相得益彰。梅花不畏严冬，从中得到积极向上的能量与生命力，并将这样的能量带给人们。加上王安石怀揣爱国情怀，所以王安石特别喜爱描写梅花。他在《梅花》里用艺术手法描写了此时此刻的梅花，不仅表达了诗人对于梅花的赞美，更凝结了诗人内心的情感与境界。
第二段，梅花幽香。唐代诗人白居易所写的《赋得古原草送别》中，对梅花的描写尤为生动细腻，其中有“远树带行客，孤城当落日。长亭连短亭，起舞弄清影。何况在人间，朝朝暮暮。惟愿当歌对酒时，能有几多愁。”一段描写，描述了梅花被送别时所萦绕的悲心。其中所蕴含的“孤城当落日”、“清影”、“几多愁”等意象，都表现出梅花内在的深情，展示了它独特的精神风骨。这样的精神风骨与悲凉情感在诗人笔下得到完美连接，更增加了它的深远意蕴。
码头设红旗。这句诗描写了梅花在极其寒冷的气候环境下能依旧绽放，与自然进行大对话。此外，杜甫的这首诗也表达了对于王昌龄的祈福和祝愿，间接地表达出了忠诚和高洁的情感。梅花作为高雅、坚韧的象征，在这里得到了完美的诠释。
第四段，梅花坚韧。元代郑板桥所写的《画梅》诗中提到“正是梅时节，愁肠欲断谁能度。一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。”郑板桥通过诗歌的手法描绘了梅花自成一派的风范与高傲姿态。梅花在傲霜斗雪中不倒，且每个细胞都有一种坚守不变的力量，令人敬爱。
第五段，雅俗共赏。在中国的传统文化中，雅与俗早已是有别的，但梅花却化俗为雅，体现出了一点点众生平等的味道。明代陈继儒的《五杂俎·义学》有“俗人雪上看梅花，有几人能识字画。”的语句，揭示了梅花的境界可以让大众尝到一些高雅情感的味道，在喧嚣的人世间得到一些宁静的体验，足以成为雅俗共赏的题材。
在中华民族的文化传承中，梅花一直被赋予高雅、坚韧、清雅等多种含义。梅花的形态、香气、以及生态所体现出的精神在作者的笔下得到了细腻的刻画，赋予了他们独特的内涵和意蕴，也使得读者不仅欣赏到了他们的艺术魅力和美感，也收获了一份注重人文情怀的文化收获。梅花的美与雅俗共赏，令人称道。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇十
古诗是中国文化的重要组成部分，它记录了历史、风土人情以及作者的心迹，也给读者带来了深度思考和感悟。在学习古诗的过程中，我受益匪浅，我认为古诗给我带来的心得体会主要有五个方面。
首先，古诗教会了我如何细致地观察物事。古诗大多写景，但不简单地是看到了景色就能写的。要写出一首好的古诗，作者需要细心观察，捕捉到景物的细节，想象出景物的情感内涵。比如《静夜思》中，“床前明月光，疑是地上霜”一句，通过对月亮的描绘，让我们想象出寂静的夜晚，更加突出了月色的明亮。这让我觉得，只有通过观察，我们才能真正地感受到事物的美，进而发现写诗的灵感。
其次，古诗教会了我如何表达情感。古诗往往有深层次的情感内涵，但又往往只是简短的几行。在这点上，古诗可以说是一种语言上的艺术品。古诗中的字词组合和节奏都是特别考究的，能够让读者在短短几句话中，就领略到作者所要表达的情感。就拿杜甫的《春望》为例，“国破山河在，城春草木深”，这个描写国家失落的情形中，对比上下两句突出了城市里独有的春天的心情和生机之美。从望向饱满的青山到观察硬挺的城市草木，我们感到杜甫在这里唤起了一个新生的希望。通过模仿古诗的语言风格和表现手法，我也能更好地表达自己的情感。
第三，古诗让我懂得了如何用意境之美来深化思考。对于一些哲理性的诗句，千篇一律的原因是每一个人的经历可变，因此请看下文。写作人，属于个体，每个人的想象力是不同的，每个人的感受也是不同的。抛开这些徒劳无功的议论，我个人更喜欢谈论在古诗中有着普遍情感和情感共识的内容。在写古诗中，那些大量运用意境的巨匠们，能够运用语言带着读书人的感官优美的旋律去表达一个意境，告诉人们的不光仅仅是文字，更可能是一种经历，一种感悟，一种自我提升。例如辛弃疾的《青玉案·元夕》，“硕果仅存争未让，故人西辞黄鹤楼。烟花三月下扬州”，抛开琐碎的物品检测以及幸福人生的音调，让人们的思想回到了最开始最重要的思考：把爱适逢机会，倍加珍惜。通过意境之美，古诗教会了我在平凡的生活中去发现和领悟更深刻的价值。
第四，古诗让我懂得了如何因循环使自己修身养性。古诗中有很多表达着至深至静思索的内涵——从莫笑人生要多欢乐到富贵不开口是情，透过古人碑记的目光，经验论的读书中，让我们体认到了“读书破万卷，下笔如有神”的内涵。通过古人的目光，让我们看似简单的内容，在容器之外发现了更丰富的意味。在一篇经过斟酌的古诗中，我们都可以捡起数百年前的冬日，感受到已经消逝的脚步声和放缓了的时间。让我们重拾那片纯净的智慧江山，记住过得里面的美好以及在这过去的时光里，知道我们自己的真实价值所在。
最后，在学习古诗的过程中，我认识到对于文艺作品，真正的意义是让人们在阅读和欣赏中去愉悦身心。古诗是文学中一种比较抽象的艺术形式，虽然在结构上比较简单，但内在却是非常复杂的。但是，当我们学习了一些古诗的知识之后，我们会发现，这些古诗其实是很美好的，它们可以让我们感受到很多快乐和光明。正像《清平乐·杨柳枝》中所说“万千心事纵横欲破愁，更不闻天上笑。低眉信手续续轻抚，不觉清欢满怀抱。”古诗是一种美好的艺术形式，它可以带给我们心灵的慰藉，让我们拥有一个更美好的内在和更美好的未来。
总之，古诗是中国文化遗产中不可分割的一部分，它给我们带来了很多的心得体会。通过细心观察，表达情感，意境之美，循环参透和享受快乐，我深深地爱上了古诗。我希望将来我能够更深入地学习古诗，向那些古老的先贤学习他们的精神和智慧，继承和传承这个丰富多彩的文化遗产。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇十一
古诗词作为中华文化的瑰宝，其中的古诗句更是历经千年不衰，影响至今。我曾经在学习古文化课程时端坐于教室，咀嚼着这些古诗句，思考它们背后的意义，受益匪浅。我的所见所闻，皆以为心得，将在下文中阐述。
第二段：感悟“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”
这句古诗出自晋代诗人陶渊明的《桃花源记》。此句带来的感悟是：在现代越来越嘈杂的社会中，很难体验到放松和宁静。但是，在这个喧嚣的时代里，我们需要找到属于自己的安静之处。只有当我们深入自然世界时，才能深刻地感受到它的静谧和美好。这也教人在生活中寻找一些舒缓心灵的事物，以保持精神的平衡。
第三段：认识“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”
唐朝大诗人杜甫的《登高》中这句诗被广泛传颂。这句诗中有一种深深的思念，表达了一个远离家乡的人对家乡的思念之情；也有一种对于自己融入当地文化和环境的喜悦，体现出公民意识和人文关怀；最重要的是，这句话有着深深的艺术表现力，帮助我们走进杜甫的心灵世界，领悟杜甫的文学技巧。
第四段：理解“人生若只如初见”
这句话出自《红楼梦》中林黛玉与贾宝玉之间的对话。这句话如此简单，但却有着深刻的哲理。它直接指出了我们在生活中经常面对的一种自我欺骗。当我们第一次爱上某个人或事物时，我们的心是纯净的；但是当时间久了，我们的感受会变得世故和陌生。这也教人珍惜每一次的初见，保持初见时的态度和感受。
第五段：总结+建议。
总之，古诗句中蕴含着深刻的哲理，不仅帮助我们欣赏诗歌，还带给我们深深的思考和启示。而对于我们积极的投入和沉浸其中，更是有着无穷的收获和美好的回报。因此，我们应该充分利用课外时间，多读古诗词，并在生活中融入其中，以便于更好的建立自我认知和精神世界。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇十二
古诗是中华文化的重要组成部分，作为文学的瑰宝，它以其优美的语言、深刻的意境和鲜明的人文情感吸引着读者的眼球。阅读和学习古诗能够拓宽我们的视野，增强我们的人文素养和语言表达能力，下面我将结合我自己的学习和体会，分享我对古诗的理解和认识。
一、古诗的语言艺术。
古诗以其优美的语言成为了文学艺术的代表之一。它以厚重的文化背景为依托，借助深刻的象征和大量文学修辞手法，将凝练的思想和感情表现得淋漓尽致，行云流水般的句子，优美动人的汉字，像是唤醒了世界上沉睡已久的古代历史文明。
二、古诗的思想与情感。
古诗不仅具有独特的语言特点，也表现了多样的思想和情感，折射出古代文化和中国民族精神的内涵。比如，王之涣的《登鹳雀楼》一诗似是在描述爬山的经过，实则是一幅中国历史文化的缩影；杜甫的《春望》则表达了作者深深的思乡之情；而白居易的《赋得古原草送别》则抒发了对友人的不舍之情。这些古诗不仅从情感上折射了古代人们的思想和情感，也为后人展现了古代风貌和人文景观。
三、古诗的文学内涵。
古诗的文学内涵来源于它的语言特点和文学修辞手法的具体呈现。夸张、借代、反复等诸多手法，不仅让意境变得生动有趣，也让古代思想和文化得以深入人心。如李白的《将进酒》诗，结合强烈的音乐节奏，把宴会中的豪气和个性尽情描绘出来；而《卜算子·咏梅》则用“五月”的寒冷尤其妙趣横生描绘了梅花的凄婉之美。
四、古诗的知识内涵。
古诗也常常蕴藏着广泛的文学、科技和社会知识，可以为读者开阔眼界，扩展知识面。一些古诗如《长恨歌》、《离骚》等作品，深入挖掘了古代历史文化，展现出了古人的世界观和人生哲学。而一些古诗则表现了古代社会的风貌、拜访礼仪以及科技知识，例如黄庭坚的《寄扬州韩绰判官》中所包含的扁舟制作、起橹的使用等多个场景和细节都是古代的社会常识。
五、古诗对现代人的启示。
尽管古诗的时代背景和文化环境与现代相差甚远，但是，它们所表达的思想、情感和文化内涵却是历久弥新的。它们启示了我们珍惜时光，不忘初心；学会思考，了解人生的哲理；锻炼语言，提高写作能力。所有这些，都在古诗中体现得淋漓尽致。
总之，古诗是中华文化的珍宝，是文学的典范。学习和欣赏古诗，不仅能够提高我们的文化修养，也能够让我们在日常生活中更加自信和从容，彰显我们对中华文化的感恩与自豪。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇十三
古诗是中华民族瑰宝的一部分，它以独特的形式和语言，表达了作者对美好事物的描绘和思考，饱含着深厚的文化底蕴和情感寄托。在我对古诗的背诵和学习中，我深深感受到了古诗之美引人入胜的魅力。每当背诵一首古诗，我就如同融入了那个时代，感受到了那个时代人们的生活、思想和情感。古诗以简练而深刻的表达方式，将多元的情感、多样的景物和人物塑造成一幅美丽的画卷，引起我的深沉思考和感悟。
背古诗是一种良好的文化熏陶和心灵修养的方法，它不仅让我们了解古人的智慧和情感，还能够开启我们的心灵之窗。在背诵古诗的过程中，我努力深入理解每句诗句的意境和内涵，通过与诗词中婉转的语言和壮丽的景色共鸣，我的心灵逐渐得到了净化与升华。在背古诗的过程中，我能感受到自己的内心在古诗中得到滋养，心境也逐渐开阔起来。背古诗能够让我感受到纷繁世界中的宁静与美好，使我能够保持一颗平静的心去面对身边的一切挑战和困难。
背诵古诗还可以提升我的写作能力。在背诵的过程中，我能够吸取古人的才华和智慧，融入到我的自己的写作中。古诗以锤炼人的修辞能力为目的，结构严谨，意境优美，感情深刻。通过背诵古诗，我能学习到如何运用修辞手法，如何运用意象和比喻来丰富语言的表达能力，如何运用对仗和对偶来增强句子的节奏感和韵律感。这些都对我写作能力的提高起到了莫大的帮助。背诵古诗不仅能提供灵感，还能让我在练习中逐渐掌握这些技巧，让我的写作更加生动有力。
第四段：背古诗开拓文化视野。
古诗背诵还开拓了我的文化视野。古诗能够体现一个时代的风俗、文化和人文精神，通过背诵和学习古诗，我能够更好地了解古人的生活和思想。古诗中所表达的思想和情感，正是我们今天所需要的。在背诵古诗的过程中，我能够通过与作者对话和思考，了解他们对人生、人情和世界的感悟。这些思考和感悟不仅是每个时代的智慧结晶，更是我们今天所需要的思想营养和精神支撑。通过背诵古诗，我能够拓宽文化视野，了解更多的历史和文化，丰富自己的人文素养。
第五段：背古诗让我更接近古人。
通过背古诗，我感受到了自己与古人紧密相连的感觉。古人的智慧和情感通过古诗传承至今，而我们则通过背诵古诗，重新与他们进行了对话和交流。背诵古诗不仅开启了我与古人的心灵之门，也让我更加能够理解古人的情感和思考方式。在背诵古诗的过程中，我能够感受到古人的欢乐与忧愁、高尚与崇高，感受到古人对美好人生的向往和追求。背古诗让我更加接近古人，让我在跨越千年的时空中感受到古人对美好生活的追求和坚守。
总结：背古诗不仅让我感受到了古诗之美，还能开启心灵之窗，提升写作能力，开拓文化视野和接近古人。通过背古诗，我对美的追求、思考人生和塑造人格的重要性有了更加深刻的认识。背古诗不仅是一种学习和修养的方法，更是一种心灵的洗礼和启迪。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇十四
新版初中语文课本的一个明显的改进，就是课文中的古诗文的比例大大增加了，这实质上也是对语言的.工具性的深层次的理解和对文言古诗文中丰富的人文因素的的高度重视的结果，并且课程标准对古诗文教学也提出了明确的学习要求：即“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中提高自己的欣赏品位和审美情趣；浅易文言文，能借助注释和工具书理解基本内容；背诵优秀诗文。
很多学生认为当今社会是科技发达的社会，文化领域、科技领域大多使用的是白话文，对古文学习无须努力去死记硬背。他们的这种想法是错误的。“鉴前世之兴衰，考当今之得失。”其实古代文化中有许多作品是值得我们去深刻研究、领会的。有的告诉我们为人处世之道，有的文章告诉我们学习文化知识的方法或见解，有的文章可以让我们认识政治上的利与弊等等。所以，学习古诗文既可以了解中国悠久的政治、经济、文化的历史，也可以把历史当成今天或者是明天我们的人生道路的照明灯。为此，在古诗文的教学中有必要注意以下几点：
教学古诗文，应和现代语体文一样，引导学生自己阅读、自己思考、自己讲解，以使他们真正理解，并激起阅读的兴趣。现在有的教师逐字逐句地串讲，一字不漏，表面上看起来似乎很彻底，实际上由于是灌注式的教学，可可说是教师强加给学生的，反而是不彻底的。在教师指导下自读自思自讲，虽可能有误读和曲解的地方，但一经教师指出，既可得到纠正。再者，也是更为重要的，只有指导学生自读、自思，他们才能以自己之力，了解自己生疏的文言，以至进入文言所反映的历史生活中去。为此，就有必要提出思考题，让学生回答讨论。这对古文的学习来说是必不可少的方法。思考讨论题可以兼及内容和语言两方面。一般的应侧重在内容的一面，可就人物、事件、情景、气氛、环境、背景和作者等各个方面，提出思考课题，让学生思索，发表看法。
古诗文学习中，可能争论的问题比学习现代文多，而且有极不相同的看法。教师要各抒己见，让学生不受拘束的发表见解。这里，教师不要固执先入为主的某些传统看法，而要留意当代语言学和文艺理论的新学说，随时吸收科学的新成果，以做出更科学的解说。当然，这种解说要严格限制在课文及其直接相关的范围内。
这句话强调了读的重要。诵读是语文教学的不可缺少的环节，古诗文教学诵读就更为重要。要通过诵读促进学生读准、读畅，进而增强语感、理解内容、提升品位。对读的要求可由低到高。如开始要求读准，古诗文中生僻字较多，古今不同音的字也较多，还有些文言句子不顺口，很容易断错句。教师可采用示范朗读对学生进行读的指导。以此为基础，注意节奏、重音，在发展到读出韵味、读出感情，具有古人的味道。这样以读感染，激发兴趣。读的方式应多种多样，如：范读、自由读、个人读、小组读、全班齐读等。有条件的可配乐朗读，活跃气氛，激发兴趣。当然诵读要根据课文长短、难易程度及学生的读的情况而掌握好读的时间、遍数，以保证课堂的高效。
现在的大部分学生朗读能力差，口头表达能力差，这不能不说是与教师忽视朗读训练有关。因此在教一些名篇的时候，都要求熟读和背诵课文，因为熟读和背诵可帮助学生理解词句。课文中的古诗文大都是一些浅易的文章，一些较困难的词句文中的注解都有，而另一些稍难的词句，学生可在多读中理解掌握。熟读和背诵还可以帮助学生理解文章内容。作者的思想感情表达意图，常常体现在段落及句式上，通过多读可以加深理解。在读的过程中，我引导学生能够和作者产生共鸣，能真切感受作者所要表达的思想感情，从而理解文章的内容。另外，熟读和背诵可以使学生领会写作上的特点及语言特点。只要能反复多读，学生就能更好的掌握语言的妙处，这是教师满堂讲授所不能代替的。
在既有课文注释，又有教师指导的情况下，让学生自己口译和笔译不仅是可能的，而且是有效的。口译必不可少，笔译则看课文的长短和时间的多少或译或不译，或全译或译一部分。口译尤其是笔译中的错误或不完全的地方是自然的，不能期望完善的语译。重要的是，只有学生自己译，他们才能深切地体验到古诗文的特点和妙处，才更有利于真正掌握阅读它的能力。
指导语译时，一要提出较具体的要求，比如哪里是重点译部分，哪些词语句必须明确译出之类。二是只要求译出词语句中直接反应出的意思，不要求深入思想内容。
在学完必修课文中的古诗文后，我们可以要求学生写读书心得和评论，一方面加强了课文的理解，另一方面也提高了思想素质；我们还可以建议学生用自己的眼光去分析历史人物和事件，提高分析问题的能力。这样，学生在学习古文的过程中，不仅能深入把握与了解课文所涉及的人物、历史事件以及思想情感，写作能力也得到了提高。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇十五
讲古诗是一种文化传承的方式，通过学习古代文人墨客的诗歌，我们能够更好地了解他们的思想、情感和经历。同时，讲古诗也是一种审美的享受，能够欣赏到古人的优美语言和深奥的意境。另外，在讲古诗的过程中，我们还能够学习到很多古代文化和历史知识，这对我们的人文素养的提升有着不可忽视的作用。
第二段：通过讲古诗学习古代文化和历史知识。
许多古诗涉及到的是古代社会的风俗习惯、人际关系、政治事件等，这让我们能够更加深入地了解古代文化和历史知识。比如《离骚》中提到的楚国王室内斗和对周王朝的仇视，《长恨歌》中反映了唐朝时期的社会风貌和女性地位，通过解读这些古诗，我们可以进一步了解那个时代的社会背景和文化内涵。
第三段：讲古诗对于语言修养和文学鉴赏的提升。
古人的诗歌语言表现手法非常独特，而且饱含着深刻的思想和哲理。通过讲古诗，我们可以从中学习到不同的表达方式，了解到不同语言形式下的韵律和音韵，提升我们的语言修养。同时，讲古诗还可以提升我们的文学鉴赏能力，让我们更好地欣赏到文学作品的深刻内涵和美学价值。
第四段：邀请更多人一起讲古诗。
讲古诗不仅仅是一种传承和学习，更是一种文化交流和沟通的方式。邀请更多的人一起讲古诗，既可以增进大家的交流和理解，还可以推广古代文学艺术，让更多的人接触到和了解到中华文化的魅力。同时，讲古诗也可以成为一种文艺活动，让大家通过诵读、解读等方式深入了解和感悟古人的心灵世界，提升心智境界。
第五段：结语和总结。
通过讲古诗，我们不仅能够学习到历史知识和文化内涵，还能够提升自己的语言修养和文学鉴赏能力。同时，讲古诗也是一种文化传承的方式，让我们更好地了解古代文人的思想、情感和文化背景。因此，我们应该尽可能地去讲古诗，邀请更多的人一起来感受古人的情感和文艺艺术的魅力。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇十六
古代的诗人以其深邃的思想和娴熟的艺术技巧，创作出了许多永恒的诗篇。这些古诗承载着诗人的体验和感悟，不仅展示了他们对世界的独特见解，也给人们启示和精神寄托。通过阅读、欣赏和思考这些诗篇，我们可以深深地感受到古诗的价值与魅力。下面，我将结合自己的心得体会，谈谈对古诗的几个方面的认识。
首先，通过古诗我们可以感受到诗人的独特的情感体验。在古代，诗人往往身处于动荡的社会和风雨飘摇的人生中，面对各种各样的困苦和挫折。然而，他们并不低头，而是将内心的苦痛、悲伤和忧愁化为文字，将自己的感悟和思考传达给世人。例如杜甫的《咏怀古迹五首》，这些诗以写景入情的手法，将他对于社会动荡的忧虑和对历史传承的思考融入其中，给人一种深深的触动。在阅读这些诗篇时，我不禁被诗人的意境所深深吸引，也更加理解了古代人物的复杂内心和坚韧不拔的精神。
其次，古诗让我们感受到大自然的神奇与美丽。古代诗人热爱自然，他们观察并描绘了大自然的各种景色，同时也通过自然来抒发自己的情感。例如王之涣的《登鹳雀楼》，通过描绘塞外风光的壮丽和鹳雀楼的高耸，表达了对家园的思念和对国家的忧心忡忡。这样的诗篇让我更加热爱大自然，体验到了其中的魅力与美好，也激励我从自然中汲取灵感，去创造属于自己的作品。
古诗不仅让我们感受到了情感和自然的魅力，还能够引领我们寻求人生的真谛。在人生的道路上，我们常常感到茫然和彷徨。而古诗就像一盏明灯，指引我们前行。例如李白的《静夜思》，短短四行神游夜晚的宁静，抒发了作者对逝去的青春的思念之情。这样简洁而富有内涵的古诗，令人深思。读者在欣赏之余，也会在其中找到共鸣，产生属于自己对人生的思考与体验。
此外，古诗还能引发人们对历史和传统的思考。古代的诗人在他们的作品中记录了许多历史和人文的瑰宝，让我们对古时的生活和文化有了更深入的了解。例如陆游的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》让我感受到了当时民居环境的清幽，也对过去的生活产生了强烈的好奇心。通过这些古诗，我们可以一窥历史的变迁，感受古人的智慧和文明。
最后，古诗还启发我们追求艺术的境界。诗歌是一种特殊的艺术形式，它要求诗人用独特的语言表达出内心的情感和思想。古代的诗人们都是高超的艺术家，他们用简练而富有想象力的语言，塑造了许多耐人寻味的形象。例如杜牧的《秋夜寄邱员外》通过描绘庭院中点点灯光的形象，巧妙地展示了夜晚的静谧与寂寞。这样的诗篇在阅读中引发了我对语言艺术的思考，也激励我追求写作的卓越。
综上所述，古诗作为一种独特的艺术形式，在诗人们的笔下流淌出了深沉的思想和丰富的情感，同时也给我们展示了古代的文化和历史。通过阅读古诗，我们可以感悟到诗人内心的感受，领略到大自然的魅力，并在其中寻找到人生的真谛与艺术的境界。因此，我们应该珍视古诗，保护和传承这一宝贵的文化财富，让它继续给我们带来激励和启迪。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇十七
今天三年级进行了古诗诵读比赛，作为其中一组的评委，我发现孩子们在古诗诵读中还存在着的一些情况，做一个简单的记录，如果对老师们的教学有帮助，那就荣幸之至了。
比赛中把咬字正确、吐字清晰作为了一项评比的要求。确实，诵读中普通话的正确与否，会直接影响到诵读的成绩。十几个孩子比下来，发现或多或少都有这样的问题，收录几个典型的：《闻官军收河南河北》、《春夜喜雨》、《望天门山》是三首必背的古诗，其中共有这样一些读音欠准的：即都读成“既”，潜读成“浅”，风读成“fong”，帆读成“凡”等，其实有一些字并不是老师没有强调，而是学生潜意识里错误读音扎根较深了，如“即”字。
开始背的挺熟练的，可是背着背着，竟然跑到了另外一首诗去了。如《望天门山》一诗，变成了“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”呵呵，学生背的还挺溜的，却不知已经串成两首诗了。估计是诗中的“两岸”一词，导致学生想到了李白的《早发白帝城》。
很明显，作为有评比项目中的一个标准，有感情的诵读古诗，更应体现在古诗的节奏上。可惜孩子们都把重点落在了是否背得熟练上，而忽略了这一点，这也是今后老师们在古诗诵读的指导上要注意的一个方面。
专业古诗配心得体会报告（案例18篇）篇十八
竹古诗是我们中华民族的传统文化瑰宝之一，流传至今已有千年历史。身为一名文学爱好者，我不仅对古代诗词情有独钟，还对竹古诗有着深深的迷恋。在阅读和研习竹古诗的过程中，我深深感受到了其独特魅力和文化内涵，也汲取了丰富的心得体会。
首先，在接触竹古诗的过程中，我被它们优美的语言所折服。竹古诗注重韵律和格律的运用，使得诗句流畅、和谐。比如在诗的韵律上，竹古诗多采用平仄韵或押韵来增强其音美。同时，在格律的运用上，古代诗人往往会运用七绝、五言、五言律诗等不同的格律，以使诗意贴切、文字紧凑。这些优美的语言使竹古诗在颂扬民族文化的同时，也赋予了诗词更高的艺术价值。
其次，在阅读竹古诗的过程中，我感受到了其中所包含的深邃的哲学思考。竹古诗以自然界为主要表现对象，通过对自然景物的描绘和情感的投射，传达出深刻的人生哲理。例如，王之涣的《登鹳雀楼》中“白日依山尽，黄河入海流”的描绘，既体现了自然景物的壮美，更抒发了对时光流转的感慨。这种对自然和人生的思考，使竹古诗不仅具有审美的价值，更蕴含了丰富的哲理思考，启发了人们对生活的思考和理解。
再次，竹古诗还通过表达境界的方式，给人一种美的享受。古人追求的是心境的升华，他们意识到通过与自然界的沟通与相互融合，可以达到一种境界上的超越。这在《竹里馆》这首诗中体现得尤为明显，诗人借助竹林的意境，表达出对个人心境的张扬。古代诗人在文学创作中的这种表达方式，既打破了常规的表达方式，又蕴含了极高的艺术境界。
此外，阅读竹古诗给我带来一种文化认同感和自身价值的认识。竹古诗是中国文化的重要组成部分，通过阅读竹古诗，我更加深刻地认识到自己是中华民族的一员，充满了自豪感。在我阅读《枫桥夜泊》时，我对中国传统文化的深厚底蕴产生了更多的兴趣，并对自身的文化拥有感有了更多的体会。因此，竹古诗不仅能够满足人们的审美需求，更能够加深人们对自身文化的认同感。
最后，竹古诗还对我个人的修养产生了深远的影响。竹古诗犹如一盏明灯，照亮了我内心深处对美的追求和对生活的热爱。在我困惑和迷茫的时候，阅读竹古诗成为了我理清思绪和寻找信心的良药。同时，竹古诗中的情感与思考也提醒着我，无论身处何时何地，都要保持内心的宁静和思考的深度，追求精神上的满足。
总结起来，竹古诗是一门博大精深的学问，通过阅读竹古诗，我汲取了其中的独特魅力和文化内涵。竹古诗的优美语言、深邃哲学思考、境界的表达形式、文化认同感和个人修养的塑造，都使我受益匪浅。竹古诗似乎是一扇神奇的门，无论走进多少次，总能有新的收获。从今以后，我将继续研习和欣赏竹古诗，感受它们给予我的启迪和灵感，让我更加得以欣赏和领悟这一古老而美丽的艺术形式。