优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）

心得体会是对自己思考和行为的一种反思，能够让我们更加清楚自己的目标和方向。以下是一些优秀心得体会的案例，希望能够给大家提供一些写作的灵感。

优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）篇一

第一段：介绍傣族舞蹈的背景和特点（200字）。

傣族是中国的少数民族之一，主要分布在云南、西双版纳等地区。舞蹈是傣族文化的重要组成部分，承载了傣族人民的情感和生活态度。傣族舞蹈以活泼欢快、姿势优美和韵律明快为特点，通常以手舞、脚舞和腰舞为主，通过动作的翩然起舞，展示出他们热情奔放的性格和对生活的热爱。

第二段：参与傣族舞蹈的体验和感受（300字）。

我有幸参加了一次傣族舞蹈团体的培训班，亲自体验了傣族舞蹈的魅力。首先，我注意到傣族舞蹈的独特服饰和化妆。舞蹈服饰通常采用鲜艳的颜色和精致的刺绣，加上鲜花和珠宝的装饰，使舞者在舞台上焕发出迷人的光彩。在学习舞蹈动作时，我发现这些动作多是饱满优美的，需要灵活的身体和精准的配合。通过不断的练习和指导，我感受到傣族舞蹈所传递的快乐和自由，尤其是当我们在舞台上尽情舞动时，我完全融入了舞蹈的节奏和韵律中，感受到了舞蹈的魅力。

参与傣族舞蹈不仅能够带来乐趣和快感，还对身心健康有着积极的影响。首先，舞蹈能够锻炼身体，增强体质。在舞蹈过程中，舞者的身体需要不断地运动和协调，使得肌肉和关节得到充分的锻炼，从而提高身体的柔韧性和耐力。其次，舞蹈的动作和音乐的节奏能够释放身心压力，帮助舞者调节情绪，舒缓心情。尤其是在现代社会中，压力和焦虑往往成为人们生活的常态，参与舞蹈能够让人们暂时忘却烦恼，享受当下的愉悦和放松。最重要的是，舞蹈需要舞者与舞伴之间的合作和配合，培养了团队合作的意识和能力，增强了人际关系。

第四段：傣族舞蹈对文化交流的意义（200字）。

傣族舞蹈作为傣族文化的重要组成部分，具有丰富的民族特色和文化内涵。通过参与傣族舞蹈，不仅能够了解傣族文化和传统，还能够促进不同文化之间的交流与融合。在舞台上，傣族舞蹈团体通常会与其他地区的舞蹈团体进行演出交流，通过互相学习和合作，促进了不同文化之间的理解和尊重。此外，傣族舞蹈还是傣族人民团结力量的象征，通过舞蹈的形式，展示了傣族人民的精神风貌和团结合作的精神，激励了更多人去了解和关注傣族文化。

第五段：总结对舞蹈的体感和对傣族文化的理解（200字）。

通过参与傣族舞蹈的体验和学习，我深刻理解到舞蹈是一种表达和传承文化的重要手段。傣族舞蹈不仅给予我身体上的乐趣和锻炼，还让我更加了解和尊重傣族文化的精髓。傣族舞蹈以其独特的风格和动感的节奏，向世人展示了傣族人民的热情、开朗和聪明才智，使我深感傣族文化的伟大和魅力。通过舞蹈，我愿意将傣族文化传承下去，并与更多的人分享和交流，以促进多元文化的交流和发展。

优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）篇二

在我生活的地方，有一个美丽而神秘的民族——傣族。他们热情好客，崇尚自然，更以舞蹈为代表表达自己的情感和生活态度。我有幸有机会接触和学习傣族舞蹈，这让我对这个少数民族更加感兴趣。在学习的过程中，我深深感受到了傣族舞蹈的独特魅力，并从中汲取了许多心得体会。

第二段：傣族舞蹈的特点和意义。

傣族舞蹈是傣族文化的重要组成部分，其特点和独特之处令人难以忘怀。首先，傣族舞蹈注重肢体舞动的协调和身体的整体性，身体的每一个部分都得到充分利用。其次，傣族舞蹈以大胆、激情和奔放为主要表现手法，充分展现了傣族人民的豪迈和热情。最后，傣族舞蹈是傣族人传递情感、宣泄心态的方式，它对于傣族人民来说有着极其重要的意义。

第三段：学习傣族舞蹈的收获和影响。

通过学习傣族舞蹈，我深刻体会到舞蹈对于身心的益处。首先，舞蹈可以提高身体的柔韧性和协调性，培养良好的体态和姿势，有益于身体的健康。其次，舞蹈有助于舒解压力和情绪，让人感到放松和愉悦，减轻心理上的负担。此外，舞蹈还能增强团队合作意识和人际交往能力，通过与他人的配合和合作，培养团队精神。

第四段：舞蹈与文化的交融和传承。

傣族舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是傣族文化的载体和传承之道。在学习傣族舞蹈的过程中，我深刻感受到傣族人民对于自己文化的自豪和热爱。他们将自己的文化通过舞蹈展示给世界，让更多的人了解和认识傣族文化，增强文化交流和融合。同时，年轻一代的努力学习傣族舞蹈，传承和发展傣族文化，使之与现代社会相结合，使得傣族舞蹈具有更多的时尚元素和创新。

第五段：对傣族舞蹈的展望和期待。

在学习傣族舞蹈的过程中，我内心深处充满了对于未来的展望和期待。我希望能借助舞蹈的力量，向更多的人传播和宣扬傣族文化，让更多的人了解和喜爱傣族舞蹈。我希望能在傣族舞蹈的道路上坚持不懈，不断提高自己的舞蹈水平，用自己的努力和汗水为傣族舞蹈发展做出更多的贡献。更重要的是，我希望傣族舞蹈能够在傣族人民的心中继续传承并发扬光大，成为他们对祖先的敬仰和对未来的希望。

总结：

通过学习傣族舞蹈，我不仅仅学到了舞蹈技巧，更深入了解了傣族文化的魅力和独特之处。傣族舞蹈让我感受到了自然的奇妙和人性的活力。它让我学会了欣赏和理解不同文化的多样性，激发了我对于探索和发现世界的热情。在之后的日子里，我将继续学习和研究傣族舞蹈，通过舞蹈与更多的人相遇、交流和分享，同时也让舞蹈成为我生活中的一部分。

优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）篇三

傣族，是中国南方的一支少数民族，其文化源远流长，其中傣族的传统舞蹈是非常有特色的。随着互联网的发展，人们有了更多机会接触各种不同风格的舞蹈，越来越多人开始学习并欣赏傣族舞蹈。本文将从观看傣族舞蹈视频、学习傣族舞蹈心得、傣族舞蹈教学三个方面来谈谈我的体会与认识。

通过观看傣族舞蹈视频，我们可以深度了解和领略傣族舞蹈的独特魅力。在视频中，舞者身着传统的傣族服饰，在优美的节奏中翩翩起舞，展示着傣族人民优美的风情和生活方式。从视频中可以看出，傣族舞蹈以唯美、大气、舒展为主，动作灵动婉约、姿态多样，营造出宁静、安详、优美的艺术形象，完美地展现了傣族文化的瑰丽与神秘。同时，傣族舞蹈的丰富性和变化性也是非常吸引人的，不同的曲调和舞步，给人带来不同的感觉和体验。

通过学习傣族舞蹈，我深刻认识到，傣族舞蹈既是一种艺术，同时也是一种文化传承和生活方式的表达。在舞蹈学习中，我理解到傣族舞蹈的学习需要一定的专业性和技巧性。舞蹈姿势、舞步变化、节奏掌握都需要细心、认真且耐心地去学习和练习，才能达到傣族舞蹈的艺术效果。而与此同时，学习傣族舞蹈也需要对傣族文化的了解和认知。傣族舞蹈的表现形式体现了傣族文化的内涵，所以要想真正领悟傣族舞蹈艺术的美妙，必须先对傣族文化有一定的认识和了解。

在学习傣族舞蹈的过程中，教学是一个极其重要的环节。傣族舞蹈的教学不但要注重技巧和艺术效果的培养，还需要注重文化内涵的传递。教师在教学时应该注重讲解傣族舞蹈的发展历程和艺术特点，使学生们对傣族舞蹈的表现形式与背后的文化内涵有更深刻的认识。同时，教学应该注重动作和姿态的细腻性、舞步的严谨性和舞蹈节奏的把握，使学生们能够真正理解并体现出傣族舞蹈的优美和卓越。

第五段：总结。

学习傣族舞蹈，需要我们精心地品味、认真地学习和练习，并通过慢慢的积累和领悟，逐渐理解傣族舞蹈的深层含义。同时，教学也是非常必要和重要的，需要教师对傣族舞蹈的文化内涵进行讲解并在技巧教学上下足功夫，以期能够通过教育让广大学员对傣族舞蹈有更多的兴趣和认知，从而不断推动傣族舞蹈的发展和传承。至此，我对傣族文化与傣族舞蹈有了更深刻的认识和了解，也更加珍惜和尊重这份独特的文化和艺术。

优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）篇四

傣族舞蹈是中国民族文化的一个重要组成部分，它是傣族人民在生产和生活中反映自然和社会的一种文化形态。在云南独有的傣族地区，傣族舞蹈是非常普遍的。今天，我们有幸通过互联网和移动端的应用，可以看到许多优秀的傣族舞蹈视频，从而深入了解傣族文化和舞蹈艺术。

我是一位对傣族文化和舞蹈非常感兴趣的人。最近，我看了一些傣族舞蹈视频，并从中获得了很多感悟和体验。首先，傣族舞蹈形式多样，包括花鼓舞、恰恰舞、梭罗舞等，每种舞蹈都有独特的表现形式和意义。其次，傣族舞蹈音乐优美动听，展现了傣族人民的风土人情和生活场景。最后，傣族舞蹈跳蹈动作矫健有力，流畅自然，与古老民族的历史和文化底蕴相伴而行。

对于想学习傣族舞蹈的人，观看舞蹈视频是一种非常好的方法。通过观看视频和跟着学习者的动作，我们可以更好地理解整个舞蹈的步骤和要领，而且可以反复练习，直到掌握技巧和节奏。当然，观看视频学习也有一定的限制，需要注意舞蹈视频的质量和可靠性，确保所看到的舞蹈是原汁原味的。

第四段：另寻途径深入学习傣族舞蹈。

除了观看视频学习傣族舞蹈之外，我们还可以通过参加专业的傣族舞蹈培训课程，或者加入傣族舞蹈社团，与其他学员一起学习交流。这种方式侧重于实际的教学和交互，更有利于学员对舞蹈技巧的掌握和舞蹈风格的体验。另外，我们也可以利用网络资源，自学和搜索傣族舞蹈的相关知识和资料，从而扩充自己的文化视野和舞蹈技能。

第五段：结语。

通过观看傣族舞蹈视频，我们可以深入探究傣族文化与舞蹈艺术，了解不同民族的情感表达和文化传承。同时，我们也可以通过自己的努力和学习，掌握更多的知识和技能，与傣族文化艺术交流互动。在今后的学习和生活中，我们应更加注重跨文化交流和合作，发扬中华民族优秀传统文化，谱写更加美好的人类文明新篇章。

优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）篇五

第一段：引言（120字）。

傣族文化丰富多彩，充满了浓厚的民族特色。其中，傣族舞蹈更是一门独具魅力的艺术形式。近日，我有幸参与了一场傣族舞蹈表演，并深刻感受到了舞蹈带给我的魅力和快乐。本文将结合自身体验，探讨傣族舞蹈的独特之处以及对个人的启发。

第二段：身临其境（240字）。

那天，我踏入了一片装饰华丽的舞蹈场地，几位傣族青年正身着传统服饰跳着优美的舞蹈。他们灵动的身姿、流畅的动作，让我仿佛置身于傣族的神秘世界。伴随着悠扬的乐声，他们以一种奇妙而又协调的律动将人们的心弦牵动起来。我跟随着舞者的步伐，感受到了舞蹈中一种独有的节奏感和轻松自在的状态，仿佛自己也成为了舞动的一部分。

第三段：文化的流传（240字）。

在观看舞蹈表演的同时，我也了解到傣族舞蹈是他们社会和文化的重要组成部分。舞蹈中的动作、服饰和音乐都承载了傣族特定的意义，代表着他们的生活方式和价值观。传统舞蹈技巧的学习和传承也是傣族文化发展的重要环节。通过舞蹈的演绎，傣族人民不仅保留了自己的文化传统，还向外界展示了傣族文化的魅力，为傣族文化的传承和发展做出了积极的贡献。

第四段：舞蹈的魅力（240字）。

傣族舞蹈之所以能够给人以如此深刻的印象，是因为它拥有独特的魅力。舞蹈中动作的优美流畅、音乐和服饰的协调搭配，让观众不禁为之倾倒。舞蹈中也表现了傣族人民豪迈、乐观、积极向上的性格特点，让人们感受到一种愉悦和快乐。此外，舞蹈还是傣族社会交流和团结的重要方式。通过共同参与舞蹈表演，人们之间增进了友谊，形成了紧密的群体关系。

第五段：个人的感悟（360字）。

通过参与傣族舞蹈，我不仅感受到了舞蹈本身的美妙，还领悟到了舞蹈对个人的启发。首先，舞蹈让我更加自信。在跟随舞者的动作中，我学会了释放自我、展示自己的闪光点，克服了公众演讲时的紧张感。其次，舞蹈增强了我和他人之间的沟通与合作能力。舞蹈需要与他人协调配合，这培养了我在团队中的合作与沟通能力。最重要的是，在舞蹈中感受到了傣族传统文化的魅力和价值，激发了我对傣族文化的了解与热爱。

结尾（120字）。

傣族舞蹈给我留下了深刻的印象，它不仅是一种艺术形式，更是一扇通往傣族文化的窗口。通过参与舞蹈，我深刻体会到了舞蹈带给个人的启发和快乐，也领略到了舞蹈在傣族社会中的重要地位。我希望通过今后的努力学习，能够更深入地了解傣族文化，并将其传承下去，让更多人能够感受到傣族舞蹈的魅力和力量。

优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）篇六

傣族花儿舞是中国傣族文化中的一朵奇葩，以它独特的风格和精彩的舞姿迅速走进人们的视野。作为一名舞蹈爱好者，我有幸参与了傣族花儿舞的学习和表演，深深地感受到了它给我带来的乐趣和收获。下面我将用五段式的结构，分享我在舞蹈傣族花儿中的心得体会。

舞蹈傣族花儿是傣族文化的精髓之一，它将傣族的传统风俗和自然美妙的景色相结合，以舞姿优美动人的形式表达出来。在学习和表演过程中，我深刻感受到傣族花儿舞是一种充满力量和热情的艺术形式。不仅需要舞者具备高超的舞技，更需要在舞蹈中传递出内心深处的情感和意境。对我来说，舞蹈傣族花儿是一种表达情感和展示个人魅力的方式。

学习舞蹈傣族花儿并不容易，它要求舞者具备良好的身体柔韧性和耐力。在我开始学习时，我发现自己的舞蹈动作并不够流畅，经常无法做到恰到好处，与音乐的节奏和感情没有很好的统一。然而，通过不断的练习和纠正，我逐渐体会到舞蹈傣族花儿的美妙之处。在舞蹈中，我学会了放松身体，调整呼吸，以及如何表达情感。舞蹈傣族花儿教会了我如何从内心深处释放自我，展示出最真实的自我。

舞蹈傣族花儿让我收获了许多意想不到的乐趣和收获。首先，我发现了自己身体潜藏的潜力。在舞蹈中，我学会了不断挑战自己，突破自我，让自己的身体和精神得到全面的锻炼。其次，舞蹈傣族花儿让我更加自信。通过舞蹈的表达和演绎，我不再拘束于自己的外表和形象，而是自信地展现出自己的独特魅力。此外，舞蹈傣族花儿还让我更加接近自然，感受到大自然的美妙和力量。

舞蹈傣族花儿对我的影响是深远而持久的。首先，通过学习舞蹈傣族花儿，我更加了解和尊重傣族文化，拓宽了自己的文化视野。其次，舞蹈傣族花儿教会了我如何与他人合作，并鼓励我在团队中发挥自己的优势。舞蹈傣族花儿也培养了我对艺术的敏感和欣赏能力，不仅对舞蹈艺术有了更深刻的认识，也让我更加热爱艺术。在未来，我将会一直坚持学习和表演舞蹈傣族花儿，通过舞蹈表达自我，传递热情和美好。

总结：

通过参与舞蹈傣族花儿的学习和表演，我深刻感受到了它给我带来的乐趣和收获。舞蹈傣族花儿让我感受到了傣族文化的独特魅力，通过舞蹈的表达和演绎，我不仅发现了自己身体的潜力，也变得更加自信和接近自然。舞蹈傣族花儿的影响会伴随我一生，让我更加了解和尊重他人的文化，并培养了我对艺术的敏感和欣赏能力。舞蹈傣族花儿将一直是我人生中重要的一部分，我希望通过它来传递热情和美好。

优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）篇七

傣族舞蹈是中国南方丰富多彩的舞蹈文化之一。其中，以傣族的舞蹈最具代表性和魅力。傣族舞蹈具有浓厚的民族特色，强调动感和节奏，以欢快的音乐、优美的舞姿和富有情感的表达获得了广泛的赞誉。在其中最具代表性的舞蹈——花儿舞中，我们可以体会到傣族文化的独特魅力。

第二段：舞蹈的起源。

据考证，傣族舞蹈起源于泰国和老挝一带的舞蹈，后来经过不断发展演变，成为了一种具有鲜明地方特色的舞蹈形式。傣族的舞蹈内容广泛，包括游仙舞、摆手舞、硬底子舞等多种形式。而其中最为著名的，当属花儿舞了。

第三段：花儿舞的魅力。

花儿舞是傣族文化的一大特色，也是傣族舞蹈的代表之一。花儿舞节奏明快，音乐悠扬，动作流畅，充满激情和生命力。而在花儿舞中，最为美丽动人的，当属那优美的扭腰、摇臀。舞姿舒展、舞步翩翩，舞蹈者仿佛在阳光下飘荡的花儿，让人难以忘怀。

第四段：花儿舞的艺术价值。

花儿舞不仅仅具有浓郁的民族色彩和独特的文化魅力，更具有艺术性和表演性。花儿舞要求舞者在舞蹈中展现出优美的身姿和动感，准确的舞步和完美的节奏感。这一点，正是傣族舞蹈文化最为珍贵的财富。

第五段：个人体会。

学习傣族舞蹈，让我更深入地了解了傣族文化的底蕴和艺术魅力。而在花儿舞的表演过程中，我更加深入地领会到“舞动心灵”的真谛。花儿舞让我们更加热爱生活，通过舞蹈，让我们更好地感受到人生的美好。

总结：

傣族花儿舞是中国南方舞蹈文化的精髓代表之一。它通过优美的舞姿、动感的节奏和丰富的情感表达，让舞者和观众都享受到了舞蹈带来的美妙体验。更为重要的是，花儿舞向我们展示了傣族文化的丰富内涵，其艺术价值和文化价值应该受到更多的重视和传承。

优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）篇八

第一段：介绍舞蹈傣族花儿的历史和背景（200字）。

傣族花儿是中国云南省傣族地区的一种传统舞蹈形式，在傣族的生活中占据着重要的地位。历史悠久的傣族花儿舞蹈继承了傣族独特的文化传统，表达了人们对生活和自然的感悟。傣族舞蹈富有热情和活力，曾多次在国内外的舞蹈演出中获得赞誉。傣族花儿舞蹈以优美的舞姿和富有感染力的音乐节奏，展现了傣族民族的豪爽和热情，深受观众喜爱。

第二段：叙述我的学习经历和感受（300字）。

我是一个对舞蹈十分热衷的人，在偶然的机会下接触到了傣族花儿舞蹈，被其独特的形式和美妙的旋律所吸引。于是，我决定学习傣族花儿舞蹈，深入了解傣族文化背后的故事和精神内涵。在学习的过程中，我遇到了许多困难，尤其是记忆舞蹈动作和掌握舞蹈的节奏感。但是，通过坚持不懈的努力和老师的指导，我逐渐掌握了舞蹈动作的精髓，并能够用舞蹈来表达自己的情感和思想。这种学习经历让我深刻体会到了舞蹈艺术的魅力和意义。

第三段：阐述傣族舞蹈与自然的关系（300字）。

傣族花儿舞蹈深受自然的启发和影响。傣族人民生活在云南的山间，他们和自然的关系紧密而又和谐。傣族花儿舞蹈通过舞姿和音乐的结合，表达了人们对大自然的敬畏和仰望之心。舞者们通过身体的动作模仿山水的起伏，草木的摇曳，表达了对自然美的追求和对生命的热爱。傣族舞蹈中的手势、动作和面部表情都隐含了对自然元素的描绘和感受，使人们感受到了大自然的魅力和力量。

第四段：探讨傣族舞蹈与文化传承的意义（200字）。

傣族花儿舞蹈作为傣族文化的一部分，承载着丰富的民族情感和传统的价值观。舞蹈通过肢体语言和音乐语言，将傣族人民的智慧和感悟传递给后人。舞蹈动作中蕴含的礼仪、尊重和美学意义，不仅展示了傣族人民的审美观念，也传递了他们对生命的热爱和对世界的理解。通过传承和发扬傣族花儿舞蹈，我们能够更好地了解和欣赏傣族文化，增进不同民族之间的相互了解和交流。

第五段：总结傣族花儿舞蹈对我个人的影响（200字）。

学习傣族花儿舞蹈不仅让我对傣族文化有了更深入的了解，也丰富了我的艺术修养和人生感悟。舞蹈艺术是一种通过肢体表达情感和思想的方式，让我们能够把内心的力量和感悟通过独特的形式传递给观众。傣族花儿舞蹈的优美和独特性，让我深感舞蹈艺术的魅力和力量。通过学习傣族花儿舞蹈，我能够更好地表达自己，增加自信和自尊，同时也让我对生活更加热爱和感激。傣族舞蹈给予了我一种在舞蹈中与自然和谐共生的感觉，让我更加坚信舞蹈艺术能够传递出深厚的文化底蕴和智慧。

优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）篇九

但是就是围绕着这个写，后面是我写的内容还有.

如今，我们的民间舞教学的教材与教学内容，不是简单纯粹地把流传在民间的自然形态民间舞搬进教学，而是经过反复深入研究，找出其规律特点，不断进行提炼、加工、升华、规范而形成系统的教材，并以此作为训练学生舞蹈演员的有效手段，其针对性、目的性是很明确的。不同地域的民间舞，其舞蹈的形式、风格、动态有其共性，也有个性，而民间舞蹈内在特有的规定性，形成了民间舞蹈自身特有的风格特点和形态样式。例如：东北秧歌的风格特点概括为“稳重浪”，其舞蹈的“艮劲儿、美劲儿、泼辣劲儿”，以动作和急出慢落、有动有静、有张有弛，音乐曲调以唢呐和小钹器乐吹奏出迷人的节奏变化，把舞蹈烘托得更动人，为其舞蹈的“艮劲儿、美劲儿、泼辣劲儿”增添声色。从动感和风格上，艺术地概括出东有教无类”的教学模式，关键是解决教师的教学思维与教学方法，是“民主”、“兼容”、“并收”的教学思想的渗透。

本文通过四个方面对民族民间舞教学法的重要性进行了分析和讲解。

1、民族民间舞蹈的特点，一个民族的历史进程中,由人民群众直接创作,又在群众中进行今传承,如此历代沿袭流传至的舞蹈形式。

2、民族民间舞教学法的特点，体现在以不同地区、不同民族有代表性的民间舞教材为教学内容，有较强的系统性和规范性，以具有训练形体技能和心智技能两方面价值和作用的内容，着重解决学生的身体松弛和协调性、灵活性、柔韧性、气质性以及控制力、力度、弹性、速度、节奏感、乐感、技术技巧性和表现力等。

3、民族民间舞教学法的目的，通过系统规范化的教学内容，配合相适应的、生动有效的教学方法，使学生在民间舞基础知识、技术运用方法、基本能力等诸多方面得到培养开发和训练。

4、民族民间舞教学法的意义，在中国舞蹈教育和艺术人才的培养课程体系中，民间舞教学法作为一门独立的学科进入舞蹈课堂教学，是一门重要的专业理论课，使学生更进一步的理解舞蹈内涵，规划舞蹈动作，同时也是一门理论与实践相结合必不可少的主修课程。

优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）篇十

傣族是一个具有悠久历史和丰富文化的民族，生活在云南、西南和缅甸等地。在长期的发展过程中，傣族人民形成了自己独特的文化、习惯和传统。在我与傣族的交流和互动中，我深深被他们的风土人情所吸引，体会到了许多新奇和有趣的地方。

一、传统舞蹈展示傣族丰厚文化。

在我与傣族人民接触的过程中，我首先看到的就是他们的传统舞蹈，这是傣族文化的一个重要组成部分。这些舞蹈不仅在形式上独特美丽，而且在意境上极具内涵。傣族舞蹈常常结合他们的生活环境和自然景观元素，如水滴、火把等等。这些元素不仅绝妙地融入了神话传说和故事情节，而且在舞蹈动作和技艺上表现得非常精湛，展现了傣族人民的智慧和创造力。

二、傣族传统服饰体现了当地的风情。

傣族传统服饰同样是这个民族文化的重要展示形式。他们的衣着和装饰一直是中国民族服饰中的瑰宝之一。他们的服饰常常艳丽华贵，以精美的刺绣、织纹、珠片和银饰为主。这些服饰不仅漂亮，而且表现了傣族文化的丰富内涵。人们可以根据他们的服饰，看到傣族的文化形态和民族特征。

三、傣族独特的宗教信仰。

傣族人民的信仰同样是其独特文化的一部分。傣族人民大多信受上座部佛教，还有许多民间信仰和巫术等。他们在庆祝传统节日、举行婚礼、丧葬等活动时都要特别注意信仰和仪式的规范。在傣族地区，遇到问题和困难，人们往往会寻求宗教上的帮助和指引，这种信仰文化也是他们生活中不可或缺的一部分。

四、风俗习惯反映土地人情。

傣族人民的生活习惯、节日庆典、历史遗迹、宗教仪式等等，无一不表现出了他们的生活、工作、信仰、艺术和思想，在里面还蕴藏着丰富的道德和人情味。例如，他们有喜欢欢乐、热情、热爱自由游放的习惯，同时有着端庄、恭敬、守信、勤劳、随和、友好、公正的品质。这些风俗习惯，反映了傣族传承下来的品质和道德观念，彰显了该民族独特的人文特征。

五、和谐的民族融合。

在傣族地区，中国汉族、回族、藏族等多个民族共同居住，相互融合，和睦相处，形成了多民族共同生活的独特风景。每一个民族都有其独特的生活方式、信仰、运动、文化和语言，但是傣族人民绅士淑女的好客和热情，让其他民族感受到了亲切和友爱，共同构建和谐的社会和文化境遇。这种和谐和融合的民族文化，定会永远留在人们的心中。

综上所述，我对傣族文化有了更深入和全面的了解和感受。傣族内涵丰富的文化，独特而风韵独特，展现了一种自然、和谐、美丽、独立的生命姿态。我愿意通过我的努力，将更好地传承和弘扬傣族文化，成为不可逾越的民族文化贡献者。

优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）篇十一

第一节：教学目的主要以培养3-6岁幼儿认识，学校舞蹈为目的，是中国幼儿舞蹈训练课堂必须具备的舞蹈专业只是和技能。课堂训练内容已参考北京舞蹈许愿中国舞幼儿考级教程，再经过自己的选择，创编组合而成的一套芭蕾基本功和舞蹈韵律强的音乐歌舞小组合的课堂教程。

第二节：教学任务。

经过一套综合练习，使幼儿逐渐识别音乐的节拍，并能按照音乐节奏跳舞，把握基本舞蹈元素动作，能够准确的完成。慢慢地培养幼儿对音乐舞蹈的兴趣，增强他们身体机能的抵抗疾病的能力，提高他们身体灵活性，活跃性及心灵的愉悦感。陶冶自身的艺术感受力，并为有一部分幼儿对舞蹈产生的浓厚兴趣，为将来投身舞蹈事业打下良好基础。

第三节：教学内容。

1）课前热身游戏。

2）芭蕾舞基本功训练。

3）音乐舞蹈小组和共6个，这是教学的重点。

组合练习分为：头部练习，腿部练习，腰部练习，波浪手，摆臂。

第四节：教学步骤。

3）第七至第九课教授a芭蕾基训，已复习1-6课内容，提高动作的准确度和规范性。

4）第十至第十三课教授a组织一个芭蕾基训基本功组合b把小朋友分组，轮流表演基本功组合c通过每一堂游戏的循序渐进，排列队行并加添幼儿生活情趣的小舞蹈。

教学大纲。

一：

1、介绍：掌、扩指、摊手、转腕、上翘指。

2、考级一：走步：大苹果二：

1、手背位置、手背动作。

2、保护小羊，你说可笑不可笑。

三：

1、弯腰、转腰、前压腿，旁压腿。

2、小钟，小脚。

四：

1、正步位，小八字位，大八字位。

2、擦玻璃。

五：

1、头位置，动作，摆肩。

2、小鸟的歌，伸手六：

1、勾蹦脚，伸坐，双跪坐，交叉盘坐，仰卧，蹦跳步。

2、小白兔。

七：

1、平踏步，横移步，自然走。

2、开火车，游戏：万花筒。

八：

1、爬青蛙，热身，提腕，压腕，推指，绕腕，立掌折腕。

2、走步和敬礼，3、自编舞蹈（1）

九：

1、手位，双跪.2、摘果子.3、自编舞蹈（2）。

十：

1、含胸，展胸。

2、小火车.3自编舞蹈（1）。

十一：

1、提腰，松腰.2小鸟飞.3、自编舞蹈串练复习巩固（1）。

十二：

1、推指，绕腕，吸腿走，碎步。

2、“对不起”.“没关系”

3、自编舞蹈（2）十三：半蹲，踮脚，蛙跳走。

十四：1）前踵步2）鸡走步3）自编舞蹈（2）。

十五：1）热身2）自编舞蹈（2）（1）串练。

十六：1。前30训练，后30分钟汇报节目。

备注：节目单要清楚，每节都要考勤；节目单，考勤表及时交给单位。

优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）篇十二

“一方水土养育一方人”，民间舞的独特风格和鲜明特色是源于当地的风土人情。每个民族都有各自的特点各自的文化，用自己不同的语言书写了不同的篇章。时间的不同，空间的差异，使得人们的物质生产方式、生活方式、社会组织形式亦不相同，从而创造了各具风范的文化类型，其体现的精神、表现的特点、发展的趋势也各不相同，从而形成了文化类型。南方民族的舞蹈婀娜秀丽，北方民族的舞蹈刚健豪放，高山民族的舞蹈奇特潇洒，平原民族的舞蹈柔美细腻。不同地域、不同民族的舞蹈都具有鲜明的艺术风格，独特的舞蹈语汇，构成了一幅幅民族欢乐祥和的精美画卷。中国各民族的民间舞蹈取材于民间，来源于人们的生产生活，其舞蹈语汇质朴生动、形象简练，具有广泛的群众基础。

上节课我们欣赏了第八届、第九届桃李杯民族民间舞蹈技巧组合。相较于八桃而言，九桃更显得“成熟”些，无论从画面的质感、还是舞蹈演员的能力以及舞蹈服饰都更加细致，包括组合的编排的完整性、情绪感，都日趋于“成熟”给观众呈现的更像是完整的舞蹈，不但但只注重技巧性。给我留下深刻印象是傣族舞蹈组合，自己一直很喜欢杨丽萍老师的作品所以对傣族舞蹈更偏爱。傣族民间舞蹈具有安详、舒缓的动律“三道弯”和“一顺边”的舞姿造型孔雀和象的意境水文化的特征等基本文化特征。有人认为傣族舞蹈，主要是姿态婀娜并没有什么技巧，但我想说傣族舞蹈那独特的动作语汇的运用就是民间舞的艺术化技巧的最高体现。华中师范大学宋怡然表演的组合，能让我们看到水看到水的生命。它通过艺术化地夸张与变形，将水的灵性进一步升华，创造出了一个似真似幻、虚虚实实的艺术仙境。这就是傣族舞蹈的高超之处，它以„技‟成„形‟却又不为„技‟和„形‟所累。当你在欣赏杨丽萍的《雀之灵》时根本发现不了技巧的痕迹，由于“杨丽萍是用„技以求道‟的生命意识在创造„生之灵光‟。在那翩跃翔舞的孔雀中，杨丽萍倾注了自己全部的人生感兴、人生悟觉、人生意趣和人生睿思，使这一舞蹈对白充溢着舒适的生命和谐感与坚毅的生命自信心。”因此，我以为民间舞技巧运用的最高境界就是将之艺术化，让技巧的全过程完全隐匿在舞蹈表演的情理、律动之中，而不“显山露水”，刻意为之。在广州市艺术学校刘璐的表演中我能看到三道弯的体态，主要表现在以s状造型作为基本体态特征的舞种中，它具有相对静止的“雕塑性”特点，在舞蹈动态过程中身体保持相对静止的三道弯姿态，傣族舞蹈在表演过程中舞者始终保持三道弯的体态造型。在民族民间舞蹈中，最能体现体态三道弯审美特征的是印度的奥蒂撕派舞蹈和我国的傣族舞蹈。在二者的舞蹈动作过程中，三道弯作为基本体态，舞者始终或经常保持相对静止的s状曲线造型。

傣族舞蹈中，模拟鸟兽的舞蹈居多，如“孔雀舞”、“鱼舞”、“蝴蝶舞”等。最具代表性的是“孔雀舞”，基本体态就是“三道弯”，即运用腰部和胸部的前后三道弯和胯部的左右三道弯表现高枝孔雀垂尾而立的自然形态。这使傣族舞蹈中的此类造型具有较明显的相对静止的“雕塑性”特征，也因此凸现了人体姿态的曲线美。以三道弯作为基本体态的民族民间舞，一般在动律上较舒缓、柔软。有人形容这派舞蹈如微风中的柳条，它是所有流派中最能体现女性妩媚神情的舞种；因此傣族舞蹈以柔美、纤细、典雅的风格而著称。傣族舞蹈还讲求“动律三道弯”，指身体不同部位的s状造型。傣族舞蹈蕴藏着神秘而浓厚的民族氛围，有极高的文化品位和浓郁的民族文化色彩，极尽东方韵致。傣族舞中透出山川秀美、人文毓秀的夺目光彩，充满着平和、恬静含蓄的风格，朴实自然，毫无雕凿。舞蹈的律动中含着淡、幽静的气质，凝聚着东方艺术的线条美。舞蹈动作中那些人体的头、手、臂、肘、肩、腰、胯、膝等每一个关节都尽量弯曲，使整个体态由多种曲线组成，形成婀娜多姿的s型，不论手的推拉和脚步起伏的动作，还是孔雀舞中的美丽造型的流动美，造型丰富而个性鲜明。不仅会使人们感到那秀丽山河的自然律动美，还会使人们感到傣族人生活的宁静祥和、朴实自然，更能使人感受到他们对美的追求和对恬静幸福生活的向往。

傣族民间舞蹈风格浓郁，特点突出，感情内在而含蓄，舞姿富于雕塑感。傣族舞蹈中上肢的手和下肢的脚以及头都极富有表现力，下体多保持半蹲状态，以膝部柔美的起伏，身体与手臂形成丰富多彩的三道弯造型。舞时双腿半蹲，双手叉腰，上身向旁倾斜为基本舞姿。舞时一般前脚掌着地，但不强调有力地踏和跺，落地时轻而稳。傣族舞除下肢有丰富的步伐，小腿的灵活运用外，手和上身丰富的舞姿也极具特点，手式多样，同一姿态，同一动作，手式不同就有不同的舞蹈形象和含义，上身的挺胸、收腹与头部、眼神的巧妙配合以及柔中带刚的舞蹈韵律，使傣族舞既有动态的韵律美，又有静态的造型美。

“一顺边”的美是傣族特有的安详、舒缓动律中体现出来的美好舞蹈形象，虽然傣族大多生活在山谷间的平坝上，但山地的动态特征也反映在人们的劳动生活中，尤其是妇女，她们在担水、挑谷、扬场等劳动时的步态和形体动态中，多有“一顺边”的特征。北京舞蹈学院教授罗雄岩认为“一顺边”的美，源于高原的劳动生活，来自高原民族的审美心理。在高原上山路崎岖，人们往来间有诸多不便，上山、下坡自不必说，就是一般走路也和在平原上大有不同，其主要区别，就在于脚掌的着力点和身体的平衡上，于是逐渐形成了“一顺边”的体态。

关于傣族民间舞蹈教学，我认为如果在民间舞蹈教学中，单纯地对舞蹈本身的动作和技巧的关注，而忽视或轻视舞蹈背后的文化内涵是不足取的，这样势必会对舞蹈学员的表演水平和自身修养的提高造成不利影响，甚至削弱舞蹈的文化传承作用，对完整地传承和发展我国民间舞蹈艺术造成障碍为避免这一现象的产生，在进行傣族民间舞蹈教学中应加强舞蹈文化内涵渗透到舞蹈具体动作技巧之中的教学思想，即在口传身授傣族民间舞蹈的具体动作和技巧时，应广泛地介绍讲授舞蹈背后的文化内涵，使学生形成一个立体的知识结构，准确把握其风格韵律和动态特征，自主地去领会其意境和神韵，使学生对民间舞蹈既知其然，更知其所以然，以提高了教学效率和质量，达到教学目的只有这样，才能优化舞蹈的文化传承作用。

优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）篇十三

洗手歌。

学习目的：

告诉学生讲卫生、勤洗手是我们生活中的好习惯，透过舞蹈的方式帮忙学生加深这一良好习惯，从自身做起也影响他人，同时也提高孩子们的舞蹈表演潜力。

主要动作与要求：

1、卷袖口：身向一点，正步位站立，左手按手放于八点方向，右手在左手旁。

向里翻腕，做卷袖子的动作，同时重拍向下屈膝。

2、拧龙头：身向一点，正步位站立，左手旁按手位，右手放于前斜下位，向。

外转腕，做拧水龙头的动作，同时重拍向下屈膝。

3、洗小手：双手扩指，手心相对放于身前搓手，低头含胸，踮脚碎步。

教学步骤：1、故事进入。

——文章来源网络整理，仅供参考们对勤洗手的好习惯有充分的认识。2、动作与情节进入。

教师将组合的主题舞段教与小朋友，反复练习。后分配各个人物形象到个人，将情节贯穿始终并合理安排动作，必要时教师可变化队形与调度，明确主题。3、完成组合待动作与情节部分充分的完成后，配合音乐完成动作，将舞蹈推向高潮。个性要强调的是孩子的表现力和表演的夸张。

教学提示：

1、组合中的表演，需要在真实的生活动态上尽可能的夸张化。2、教师在授课中要求所有动作一拍到位，干净利落，不要拖沓。

组合情景描述：

小班长耐心的又带着小白和全体同学一齐里里外外的洗了一遍。

——文章来源网络整理，仅供参考小手，小白的手干净了，其他小朋友的手洗得白白的，幼儿园里还弥漫着一股清香的气味呢！

小班长让全体同学排好队，又一一的检查了一遍。这次，每个小朋友的手都是又香又干净的。同学们竖着大拇指，在向老师炫耀呢。耶！！

歌词：

卷起两只小袖口，轻轻拧开水龙头，洗手心，洗手背，再撮一撮手指头。

每一天坚持勤洗手，病菌统统都赶走，每一天坚持勤洗手，清洁卫生时时有。

活动目标：

1．感受音乐，激发幼儿对舞蹈的兴趣，培养幼儿活泼开朗的性格。

2．引导幼儿按舞蹈的节拍做动作，培养幼儿的节奏感。3．进一步巩固侧垫步步伐，新授脚尖前后点地动作。

活动准备：

多媒体课件。

活动过程：

出示课件，引起幼儿兴趣。

1．小朋友们，这天小熊一家请我们到他们家做客，你们想不想。

——文章来源网络整理，仅供参考去呀？（播放《郊游》背景音乐，带着小朋友走着欢快的垫步步伐手拉手侧步进场。）。

2．咦！小朋友，你们看这是到哪儿啦？噢！这是大森林，小熊的家就住在大森林里，你们看，这儿有什么？噢！有房子，看样貌这是谁的家呀？你们猜一猜，我们一齐来看看这究竟是谁的家。（出现“小熊的家”字样）噢！原先真是小熊的家，那你们再猜一猜，小熊的家里会有谁呢？幼儿自由说一下。

3．依次出示小熊图片，让幼儿认识小熊一家人，并用动作模仿出来。

（1）边看课件边提问这是谁呀？熊爸爸是什么样貌的呢？

（2）哪位小朋友用动作来做给我们大家看一看呢？

（3）师：这又是谁呢？熊妈妈长的什么样貌啊？

（4）把熊妈妈的样貌用动作表现出来，谁来？

（5）这最后一位是谁？熊宝宝真可爱，谁来做一做熊宝宝可爱的样貌呢？

（6）真棒！我们一齐来模仿一下这些动作好不好？

小结：小朋友们编的动作可真漂亮！原先小熊的一家有三口人，小朋友跟我一齐说，有谁呀？小熊一家有三口人，有熊爸爸、熊妈妈还有小熊，熊爸爸胖胖的，熊妈妈很苗条，还有小熊很可爱。

二、幼儿欣赏音乐、理解音乐。

——文章来源网络整理，仅供参考（2）幼儿欣赏音乐。

提问：有没有小朋友听懂里面唱了什么呀？这是一首韩国歌曲，它讲了三只小熊住在一间房子里，有熊爸爸、熊妈妈、小熊，熊爸爸胖胖的，熊妈妈很苗条，小熊很可爱，一天一天在长大。

哎呀！这个音乐可真好听，小朋友们听了这个音乐，你们想干什么呢？（跳舞）。

（3）幼儿听音乐随意舞蹈，师边说中文歌词。

（1）播放音乐，教师舞蹈，幼儿欣赏；提醒幼儿要仔细看，看看你觉得老师的哪些动作做得好的。

（2）幼儿欣赏后，教师提问。

师：“刚才老师跳的舞中你觉得哪些动作做得好呀？展示给我们看一下。”（请几名幼儿模仿）。

（1）师边说歌词边分解动作，幼儿齐练动作。

（2）重点指导幼儿练习脚尖后点地的动作。

——文章来源网络整理，仅供参考（3）全体幼儿随音乐，完整地表演舞蹈。

（4）预设情境让幼儿分组表演舞蹈。

五、幼儿随音乐出教室。

刚才小熊一家欣赏了我们跳的舞，夸我们都是能干聪明的好孩子，我们小朋友开心吗？（开心）那我们跟小熊再见我们回家喽！小熊再见！（随《郊游》音乐出教室）。

花与蝴蝶。

学习目的：

训练波浪、撩手、柔臂等手臂动作，让学生在组合中增强上肢的表现力。

主要动作与要求：1、摆臂。

上位摆臂：双手手心相对放于上位，柔软地、连续不断地左右摆动。

胸前摆臂：将一手放于胸前按手，另一手放于旁平位摊手，反面依然，动作要求。

舒缓的。

上翘，提压时小臂配合随动。

体侧，手臂自然放松，动作连绵不断。

教学步骤：1、动作进入。

此组合非情节性舞蹈，因此启发式的故事情节不易过长。按照“组合情景描述”讲给孩子们，让他们明白动作需要表达的意境和情感即可，表情与情绪十分重要。3、完成组合将动作与启发式情景相结合，配合音乐完成动作。

教学提示：

1、组合中手臂动作相对较多，要将几个动作的特点区分开来。2、动作既要有柔软地、连绵不断的感觉，又要准确的把握节奏，到达柔中带刚，优美愉悦的境地。

组合情景描述：

——文章来源网络整理，仅供参考来歌唱，在欢歌笑语中迎接这美丽的春天。

歌词：

春天天气真好，花儿都开了，杨柳树枝对着我们弯弯腰。蝴蝶姑娘飞来了，蜜蜂嗡嗡叫，小白兔儿一跳一跳又一跳。

丫丫种花。

学习目的：

双人舞蹈训练孩子们动作之间的默契配合，同时也让孩子透过组合学习能够提高身体协调潜力和舞蹈表现力。

主要动作与要求：1、丫丫（一）。

浇水：双手阔指放于上位，手指抖动，犹如“花洒”一般，在弓箭步和正部位上。

分别做浇水动作。

锄地：双脚正步位，双手握拳，曲臂放于右肩上，像扛锄头一样，重拍向下屈膝，眼视一点；前弓箭步，“锄头”放于前平位，上身前倾，犹在锄地。

播种：左臂身前环抱，右手掌形按于胃前，再按于旁斜下位，眼睛跟着右手向里。

向外看，好似从怀抱着的筐里拿种子，撒播到地里。

看花：旁按手位，八点方向旁弓箭步，头向左倾，看着花儿。

——文章来源网络整理，仅供参考2、花儿。

发芽：花型手对腕放于身前，由双跪坐抱团身起身至双跪坐上身直立，头部碎碎。

地摇晃，犹如花儿破土发芽。

开花：双手手心向里捂住脸，头略低；食指指向脸颊，同时倾头微笑，将孩子的笑脸比作最灿烂的花。

长大：花型手对腕放于身前，由双跪坐起身至双跪立，头部碎碎地摇晃，犹如花。

儿渐渐长大。3、丫丫（二）。

推门：正步位身向二点站立，双手手心向外推出，由前斜下位打开至旁斜下位，做推门开门的动作，同时重拍向下屈膝。

亲亲：正步位身向一点站立，双手放于脸颊轻轻拍打，做亲亲的动作，同时重。

拍向下屈膝。

摸头发：正步位身向八点站立，双手放于左耳旁，上下做捋头发的动作，同时。

重拍向下屈膝。

长大：平脚碎步，双手经上位同时分手落至旁斜下位。

教学步骤：

——文章来源网络整理，仅供参考1、故事进入。

组合中有花儿和丫丫两个形象，教师应分开教学，在没有充分熟悉之前不可急于合成，否则会造成孩子记忆上的混乱。3、完成组合待两个形象的动作全部熟悉之后，教师可合成组合进行精排，尤其是两人的位置与调度，要安排准确。

教学提示：

1、双人配合在组合中加大了教学难度，教师应使用循序渐进、由浅入深的教学。

方法。

2、花儿发芽和长大的动作要强调做出破土而出和渐渐长大的状态，另外孩子的——文章来源网络整理，仅供参考笑脸就是最灿烂的花，因此要启发孩子做最灿烂，最美丽的表情。3、丫丫是个勤劳、聪明、乖巧的小姑娘，动作要表现出其人物性格。

组合情景描述：

丫丫是个勤劳、聪明、乖巧的小姑娘，她种下了一朵花花，每一天给它浇水，锄草，还经常去看它。花儿在她精心的照料下发芽、开花，渐渐长大。丫丫是个好孩子，她的妈妈最爱她了，每一天下班回家都要亲亲她，盼她快快长大，就像丫丫盼着花花快快长大一样。

歌词：

丫丫种下花花，每一天都要看它，是否长高长大，什么时候开花呀。

妈妈每一天回家，总要亲亲丫丫，摸摸她的头发，盼她快快长大呀。

茶壶精灵。

学习目的：

透过组合的学习提高舞蹈表现力和节奏感。

主要动作与要求：

1、单嘴茶壶：左手于体旁提腕曲臂，犹如茶壶嘴，重拍向外将手臂伸出然后还。

原，要求干脆的。右手放于肚脐前，肘部架起，上身构成圆滚滚的茶壶肚子，右手随音乐旋律拍打肚子。

下。

3、茶壶倒水：持续“单嘴茶壶”的动作形态，向左下旁腰，犹如茶壶倒水，要。

求动作一拍到位。

1、双嘴茶壶：双手于体旁提腕曲臂，犹如双茶壶嘴，重拍向外将手臂伸出然后。

还原，要求干脆的。

教学步骤：1、形象进入。

教授组合动作，并把组合中涉及到的情节表演部分安排进去，注意要以情节带动作，强化学生的表现力，动作可略夸张。4、完成组合和音乐完成动作，教师进入精排和细排阶段。

——文章来源网络整理，仅供参考教学提示：

1、表演时尽量夸张化，将茶壶的各种形态尽可能表现出来，比如沸水、倒水等。

动作。

2、在教授组合时最好先将组合要表现的情景故事告诉孩子，让他们在故事中尽。

情发挥表现力。

3、动作要求干脆利索，一拍到位，移动时注意做出木偶状。

组合情景描述：

这天妈妈不在家，家里的茶壶精灵要“大闹天宫了”。瞧，有一只茶壶已经发现妈妈走了，它把消息告诉其它沉睡的茶壶精灵并唤醒它们，一只、两只、三只...一群，茶壶精灵都醒了，一个学着一个的动了起来，舞蹈、转圈、游戏这时，传来一个声音：“妈妈，水开了！”茶壶精灵们明白妈妈就要回来了，心想可不能让妈妈发现我们啊，快快回位吧。它们立刻像什么事情都没要发生一样，安安静静地回到了炉子上。

歌词：

嘴儿长长肚皮鼓，妈妈有个大茶壶，茶壶吃得饱，坐上小火炉，咕噜咕噜咕噜咕噜咕噜咕。

吃饱的茶壶直跳舞，茶壶嘟嘟大声叫，快来关上小火炉，咕噜咕噜咕噜咕噜咕噜咕。妈妈，水开了！！

——文章来源网络整理，仅供参考刷牙啦。

学习目的：

透过组合教育孩子勤刷牙，会刷牙和爱刷牙，讲究卫生，争做好孩子！

主要动作与要求：

1、双顶胯：双脚打开与肩同宽，胯部向左或向右连续顶出两次，双膝放松，配。

合上身的其他动作。

2、双撩手：双手腕主动提起，带动手臂撩至上位对腕，再由手腕主动压下收回。

体侧，手臂自然放松，动作连绵不断。

教学步骤：1、情景进入。

动作进入之前推荐先把歌曲让孩子听几遍，听懂里面涉及到的事物都有什么。苹果、小虫虫、蝴蝶、还有怎样和大家说牙是白的、苹果是甜的、看不见了、怎样轻轻的刷刷、怎样样学蝴蝶飞等等。

——文章来源网络整理，仅供参考3、完成组合当所有的基础动作完全熟练了之后，能够让孩子们每一天都唱上几次这首歌，因为歌词和动作呼应，孩子对歌词不熟，动作很容易忘记。最后，配合音乐完成组合。

教学提示：

离自己的小镜子最近”或“看谁的牙齿让老师看的更清楚”等话语来引导孩子，使其能够做到位。

组合情景描述：

白白的牙齿，红红的苹果。小朋友每一天都要吃过食物刷刷牙啊！否则流浪在外的小虫虫们就会搬到你的小牙齿里住，把那里当成自己的家了。他们越住越多，越来越大，最后小朋友的小白牙就开始因为住不下那么多的小虫虫而十分难过的疼起来了。“我不要牙齿疼，不要牙齿疼，爸爸妈妈快来看我的是如何正确的刷牙，如何把小虫虫们赶出自己的家吧”。

歌词：

一二三四五六七八，哒嘀哒嘀哒嘀哒哒。一二三四五六七八，哒嘀哒嘀嘀，刷牙啦。苹果是甜的，牙齿会疼的，虫虫太小了，长大就看不它。牙齿是白的，轻轻的刷刷，张大嘴笑吧，会有蝴蝶飞出来吗，——文章来源网络整理，仅供参考咿呀咿呀咿呀哦，啦啦啦啦啦，刷牙了。妈妈说，睡觉前不许吃苹果，为什么小虫虫会在牙齿上筑窝，真的吗？小虫虫会是什么颜色，春天时小虫虫会变蝴蝶吗？咿呀咿呀咿呀哦，啦啦啦啦啦，刷牙啦。

（注释：歌词中黑字部分为动作重拍节奏）。

对数歌。

学习目的：

运用对数歌的形式，在不同的方位安了不同小动物的家，便于孩子们深刻的记忆和理解教室的八个方位。

主要动作与要求：

1、小猫：双手阔指，手心向里在脸前打开、交叉，胯部右左顶出，头随动。

2、孔雀：拇指与食指相捏，其他三个手指翘起，呈“孔雀”状。双手手背经体。

侧提起至上位对腕，半脚碎步；右手不动，左手落至旁斜下位，同时。

屈膝半蹲。

3、骆驼：双手掌形，手心向上在尾椎骨处托住，屈膝半蹲，上身前倾，下颚微。

仰起。手不动，身体直立还原。

——文章来源网络整理，仅供参考上方。

6、鸭子：双手掌型，直臂放于前平位右手搭左手，好似“鸭嘴”状。

7、公鸡：双手掌型，左手放于头顶上方做“鸡冠”，右手放于尾椎骨后做“鸡尾”，动作时屈膝点头。

8、青蛙：大八字位半蹲，双手阔指曲臂架起，大臂与小臂之间呈直角。

教学步骤：1、形象进入。

开始进入时，推荐只教群舞。在大家都很熟悉了之后，再选出适宜的人选来做领舞。

教学提示：

生硬的教学方法。

2、为了加深孩子的记忆和理解，教师在练习中能够安排小朋友将结束造型定在某个小动物的家中，比如，教师能够说：“小朋友们告诉老师小刺猬的家在哪个方向，我们一齐去他家做客好吗？”3、组合中带头做的人能够是小朋友能够是老师，教学中灵活掌握。

组合情景描述：

小朋友，教室里有八个方向，你们明白是哪八个吗？每一个方向里都住着一个小动物，你们明白是谁吗？此刻，我来问你们来答，看谁反应快猜得准。“我说一，谁对一，哪个最爱把脸洗？你说一，我对一，小猫最爱把脸洗”大家记住它们的家了吗？分别是小猫、小孔雀、骆驼、刺猬、梅花鹿、鸭子、公鸡和青蛙。那么让我们一齐到六点方向去找小鸭子玩耍吧！

歌词：

——文章来源网络整理，仅供参考四，刺猬满身都是刺。我说五，谁对五，哪个头上长小树？你说五，我对五，梅花鹿头上长小树。我说六，谁对六，哪个爱在水里游？你说六，我对六，鸭子爱在水里游。我说七，谁对七，哪个叫人早早起？你说七，我对七，公鸡叫人早早起。我说八，谁对八，哪个唱歌呱呱呱？你说八，我对八，青蛙唱歌呱呱呱。

胖嘟嘟。

学习目的：

学会模仿小猪胖嘟嘟的形象，透过舞蹈动作训练身体能动性与灵活性。

主要动作与要求：

小猪睡觉时呼噜噜的样貌。

3、咕噜噜：双手阔指，手心向里，往嘴的方向收回小臂，嘴巴张开，好像小猪。

在咕噜咕噜吃东西。

4、扭屁股：双脚打开与肩同宽，叉腰手，右左单顶胯，头随动。

教学步骤：1、故事进入。

教师以情节带动动作将组合动作单一教授。如：胖嘟嘟的小猪害羞的背着身，扭扭屁股准备给大家讲它的一天。我们来学小猪扭屁股的样貌。（睡懒觉、吃东西、走路等动作均可用此方法）3、完成组合和音乐完成动作，必要时教师可适当变换队形，烘托气氛。

教学提示：

1、表演时要声情并茂，比如睡觉时就真的闭上双眼，吃东西时嘴巴要配合一张一张的，将小猪胖嘟嘟的形象表演的淋漓尽致。2、教师在教学中需不断地启发学生，主动调动学生的情绪。

组合情景描述：

我是胖嘟嘟的小猪，短短的尾巴摇一摇。爱睡懒觉呼噜噜，吃东西时也特棒，张大嘴，咕噜咕噜~！别看我的腿儿短，身体胖，走起路还会一扭一扭呢。瞧，我来了！

歌词：

小猪小猪胖嘟嘟，睡懒觉呼噜噜，吃东西咕噜噜噜噜，走起路来扭屁股。

如果你们爱我学习目的：

——文章来源网络整理，仅供参考透过动作与歌词的对应，使孩子们自发的陶醉于充满温暖的舞蹈情境中，拉近家长与孩子间的距离，增强彼此的亲昵感与温暖感。

主要动作与要求：

1、“陪陪我”：双手上位招手，做呼唤的状态。2、“亲亲我”：手心向里放于嘴前方拍打，以此示意“爸爸妈妈多多的亲亲我”。

3、“夸夸我”：双手大拇指翘起，四指收回，直臂放于前平位。

4、“抱抱我”：小臂交叉折回，放于肩前，做“拥抱”状。

5、屈膝：双膝重拍向下做屈伸动作，要求膝盖松弛，节奏准确。6、双脚蹦跳步：膝盖、脚踝放松，双脚同时向上跳起，同时落地，节奏准确。

教学步骤：1、动作进入。

以提示的方式问学生们，要想让别人夸夸自己，该怎样做？那抱抱自己呢？亲亲我呢？陪陪我呢？教师由单一的动作进入后，再合成组合。

2、故事进入。

这个组合必须要把故事讲得丰富，让孩子能听懂。否则表现力上会大打折扣。教师可自编故事讲给孩子，以生动的故事激发孩子的表演欲望与激情。例如，幼儿园里有个小朋友叫萌萌，她的爸爸妈妈每——文章来源网络整理，仅供参考一天工作都很忙，总是自己在家一个人玩，可她多想每一天让爸爸妈妈多亲亲自己、抱抱自己、夸夸自己啊。之后小朋友们明白了这件事情，大家决定一齐表演个舞蹈给她的爸爸妈妈看，让他们能明白了解萌萌的想法。于是大家一齐对爸爸妈妈说…（歌词）3、完成组合和着音乐完成动作，教师要精排前面的小主演动作，尤其是情绪和表演。

教学提示：

1、将“陪陪我”、“亲亲我”“夸夸我”“抱抱我”四个主题动作做到准确到位，动作中要求孩子表现出撒娇、亲昵的感觉。

2、动作与歌词相呼应，必须让孩子边唱边跳，教学中不断提示孩子将自己的心声倾诉给各自的家长，激发孩子的想象力与表演天分。

组合情景描述：

爸爸妈妈是最爱我们的了，但是我们却说不清什么是爱，我们只明白爱我就要陪陪我，爱我就要亲亲我，爱我就要夸夸我，爱我就要抱抱，大家说对不对？来，让我们一齐对爸爸妈妈大声的说“爸爸妈妈，如果你们爱我，就多多陪陪我，如果你们爱我，就多多的亲亲我，如果你们爱我，就多多的夸夸我，如果你们爱我，就多多抱抱我。”歌词：

爸爸妈妈，如果你们爱我，就多多陪陪我，如果你们爱我，就多。

——文章来源网络整理，仅供参考多的亲亲我，如果你们爱我，就多多的夸夸我，如果你们爱我，就多多抱抱我。

陪陪我、亲亲我、夸夸我，抱抱我。

妈妈总是对我说，爸爸妈妈最爱我。我却总是不明白，爱是什么，爸爸总是对我说，爸爸妈妈最爱我。我却总是搞不懂，爱是什么，爱我你就陪陪我，爱我你就亲亲我，爱我你就夸夸我，爱我你就抱抱我。

如果真的爱我，就陪陪陪陪陪陪我；如果真的爱我，就亲亲亲亲亲亲我；如果真的爱我，就夸夸夸夸夸夸我；如果真的爱我，就抱抱我。

爱我你就陪陪我，爱我你就亲亲我，爱我你就夸夸我，爱我你就抱抱我。爱我你就陪陪我，爱我你就亲亲我，爱我你就夸夸我，爱我你就抱抱我。

剪刀石头布。

学习目的：

在剪刀石头布游戏中训练孩子们的反应潜力和应变潜力，同时也到达活跃课堂气氛的目的，让教师和学生在简单愉快的氛围中学习。

主要动作与要求：

1、剪刀：食指与中指伸出，其他三个手指握住，呈“剪刀”状。

2、石头：紧紧地将手握成拳头，好比一块石头。

——文章来源网络整理，仅供参考3、布：手指最大限度的扩指张开。4、输赢舞姿（一）。

赢者：双手握拳，用拳眼敲击输者。

输者：双手掌型抵御赢者的拳头；

平者：双人双手均为掌形，手掌相对，以示平局。5、输赢舞姿（二）。

赢者：双手扩指抖手，直臂放于旁斜上位，脚下踮脚碎步，摇头晃脑表示洋洋得。

意的状态。

输者：双手抱头，屈膝半蹲，上身与头部含垂下来，以示垂头丧气的状态。

平者：二人双手扩指抖手，曲臂放于双耳旁，脚下踮脚碎步。

教学步骤：1、游戏进入。

将石头剪刀布的游戏规则介绍给大家，并明白输者与赢者的不同反应动作。2、节奏进入。

将游戏融入到音乐节奏之中，在节奏中玩游戏，在游戏中反应音乐。

教学提示：

1、组合中让孩子们尽情的游戏起来，切不可规定动作，死板的教授组合。

气氛，让每一个孩子都有站在中间的机会。

组合情景描述：

歌词：

一二三，剪刀石头布，一二三，剪刀石头布，剪刀石头布，布来包石头，石头锤你剪刀，看谁猜的对呀！

——文章来源网络整理，仅供参考。

优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）篇十四

体育舞蹈是融体育与舞蹈一体的体育项目，它之所以能风靡世界，有其独特的功能，除了教育性、锻炼性、竞技性、自娱性之外，还可以将这几种特点组合，从而显示出体育舞蹈的多功能性。它使人们享受到生活的乐趣，感受到人生的价值。如今，体育舞蹈已经成为当代娱乐的方式之一,它不仅能够丰富人们的精神生活，而且还能增强人们的体制，由于其不断地更新与发展，展现了强烈的时代信息，得到了迅速的普及与推广，受到各阶层人士的欢迎。体育舞蹈在运动学、生理学、心理学、美学上都具有很高的价值,同时体育舞蹈还具有较高的社会价值和情感价值,并且体育舞蹈的各个价值正好迎合了当代体育发展的脚步,引起了越来越多的人们对体育舞蹈的热爱,从而更好的促进体育舞蹈向前发展。

自20世纪80年代中期体育舞蹈传入我国以来，由于其不断地更新与发展，展现了强烈的时代信息，得到了迅速的普及与推广，受到各阶层人士的欢迎。体育舞蹈的价值与作用，就在于给人以真善美的教育，不断陶冶情操，吸收美的真谛，提高民族的精神文明水平。舞蹈表演必须在真实的基础上，才能为人所喜爱，亲切感人。体育舞蹈仍然继承交际舞交性的特点，它是人际交往,感情交流,沟通心灵的工具,而人际关系的特点是它具有感情基础。

对于舞蹈家来说,它始终是毕生追求的目的。所以,体育舞蹈之功能,就在于真,善,美的教育,它可以教育人们去追求崇高的思想境界,医治人们心灵上的创伤,提高民族的精神素质。体育舞蹈是国际流行的，它是随着社会的进步，艺术的发展以及体育运动的兼收并蓄，由交际舞派生出来的一项新兴运动。在引入我国20多年的时间里得到蓬勃发展，在结束的2008年奥运会上也列为表演项目。

目前，国际体育舞蹈联合会正在积极争取将体育舞蹈项目列入奥运会的正式比赛项目。马克思主义美学观认为，美既不是人的主观精神意识的产物，也不是纯自然进化的结果，美是人类社会实践改造客观世界的产物。从摆脱自然生产开始，人类社会就朝着物质生产实践和精神生产实践两个方向发展，并具有审美属性。

在今天，现代体育运动许多项目对美的要求愈来愈高，如艺术体操、健美操、花样游泳、花样滑冰、武术等等。而体育舞蹈是美中的佼佼者，她为人们创造大量的审美客体，其运动过程，还是创造美的过程。通过体育舞蹈的训练，可使人体外型更加匀称和谐，体态更加刚健、优美，动作刚柔相济。这既能满足自我实现美的愿望，也能成为他人的审美客体。

另外，体育舞蹈中的团体舞更是美不胜收，群体的配合位置，队形的变化，伴以相应的音乐，构成一幅幅刚健、优美、丰富多彩的动态画面，给别人以欣赏的同时，把自己看到的形体美、姿态美、动作美、服饰美和听到的音乐美结合起来，在情感上进行调整疏理和谐，自我欣赏，得到美的享受。一个人审美能力除了与社会条件、经济地位、文化素质有关外，还受着自我身体条件的限制。经常参加体育舞蹈运动，人们改变着自我的形体、姿态等身体条件，并在体育舞蹈优美的音乐和优美动作的影响下，不断地进行着感知、情感、想象、理解等审美活动，提高审美能力。

体育舞蹈也称“国际标准舞”，共10个舞种，其中摩登舞(标准舞)包括：华尔兹、维也纳华尔兹、快步舞、狐步舞、探戈;拉丁舞包括：恰恰、桑巴、伦巴、斗牛舞、牛仔舞。随着社会经济的发展,市场经济已经渗透到社会各个领域。作为世界人口大国的中国,体育消费已经成为人们生活的一个重要部分。体育舞蹈自1987年进入中国,经过二十多年的普及与推广,已具有广泛的群众基础,并成为我国社会体育发展的重要部分。体育舞蹈在中国的发展历史不长,但发展势头很快。当前,中国拥有最大的体育舞蹈市场和消费群体,全国以此为健身手段和职业的人数已有几千万,这其中的经济利益也吸引了许多管理部门和经营者。因此,应努力培养并不断开发体育舞蹈市场,充分发掘其经济价值和市场效益,有效促进体育舞蹈的发展。

青少年由于在学习时间紧，一般选择在周末和假期进行学习，学习时间也不会太长。而成年人由于工作时间忙，更多的会选择在晚上和周末学习，学习时间也不是固定的。老年人则更多的在早晨和晚饭后锻炼。美国体育学者古里克指出：跳舞能消除过剩的脂肪，代以健壮的肌肉组织，使软化迟钝和缺乏活力的肌肉重新变得充满活力和具有弹性，经常参加体育舞蹈锻炼可以使肌肉结实线条流畅，韧带的弹性增加，身形挺拔，对培养优美的姿态，匀称和谐的形体和润泽的肌肤是十分有益的。所以，体育舞蹈中的礼仪性审美倾向于体态端庄，对舞者的外观形象美、风度气质美，表现和欣赏美的能力都有较高的要求。体育舞蹈在表现过程中始终以塑造人体美、姿态美、精神美为主要内容，在塑造健美体形和良好身姿的同时，也有助于消费者审美能力的培养和提高。体育舞蹈教师是体育舞蹈的直接组织者、实施者和管理者，对提高体育舞蹈的技术水平，推动体育舞蹈的普及与提高起着主导作用。

在教师的培养过程中，要重视教师教学能力的培养，除了加强规定动作、套路学习外，还应加强男女反串、舞蹈编排、理论知识、科研能力的培养，还应加强教师的经验交流以及国内外信息的传播。

[1]杨庆国,殷恒婵.大学体育[m].中国社会科学出版社,2002,(1).

[2]李春文.体育舞蹈教程[m].沈阳辽宁人民出版社，2000.

[3]吴谋，张海丽.体育舞蹈的理论与实践[m].上海复旦大学出版社，1999.

[4]刘光红.体育舞蹈读本[m].人民体育出版社，(2006)，12.

[5]宋文利，_，思维.浅谈体育舞蹈的作用[m].1999,35(8).

[6]张瑞林.体育舞蹈[m].高等教育出版社,.

[7]王珂，王家彬.体育舞蹈与流行交际舞[m].西北工业大学出版社，2007,4.

[8]黄邓军.体育舞蹈的特点及在高校体育教学中的功能[m].赤峰学报，2009,10,10.

[9]_戈.中西方舞蹈史[m].北京舞蹈出版社，1998.

[10]杨仲华，温立伟.舞蹈艺术教育[m].北京人民出版社，2003.

[11]王国宾.舞蹈教育战略与发展[m].上海音乐出版社，2004，

[12]资华筠，_戈.舞蹈美育原理与教程[m].上海音乐出版社，2004.

[13]于平.中国舞蹈思想教程[m].中国戏剧出版社，1994.

本研究是属于文献类研究,在总结前人对体育舞蹈研究的基础上，对体育舞蹈的开展现状和体育舞蹈发展对策的分析，进行深一步了解和探析。主要研究内容包括以下几点：

1、体育舞蹈的开展现状，

2、体育舞蹈发展对策的分析，

3、体育舞蹈在社会中的作用。

优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）篇十五

傣族是中国少数民族之一，主要分布在云南、广西、贵州、四川等地，其中云南省是傣族聚居地最多的地区。傣族是一个古老的民族，他们自有文字和史书，有着丰富多彩的传统文化和民俗习惯。傣族人民以信仰佛教、泼水节、歌舞、手工艺品等著称世界。

第二段：“泼水节”——傣族重要的传统节日。

傣族的泼水节是其最重要的节日之一，通常在农历四月十三日至十五日之间举行。泼水节源于浴佛节，是傣族信仰佛教的继承和传承。在泼水节期间，人们会沿着河流一起摆开长龙游行，手持对联、彩灯、香烛等祭品，欢快地唱着歌曲，随后就会相互泼水，以此来净化身心灵，迎接新的一年。泼水节倡导和平、团结和友爱的精神，也向外界展现了傣族人民豁达、热情的风度。

第三段：傣族饮食文化。

傣族饮食文化是其文化的重要组成部分。傣族美食以泡菜、米线、傣味火锅、水葫芦饭、野菌鸡、糯米糍等为代表，以酸、辣、鲜、香、嫩为主要特点，味道十分美味。在饮料上，傣族以普洱茶、培安茶等为代表，具有独特的风味和闻名世界的健康功效。此外，傣族的食货品拥有丰富的民族文化底蕴和极高的科技含量，如文蛤粉、糯米糖等。

第四段：傣族服饰及手工艺品。

傣族手工艺品和服饰也是傣族文化中的重要组成部分，如古朴精华的织锦、富有柔美的傣绣、精美的银造品、华丽的蜡染等。傣族妇女所穿的传统服饰被称为“傣族服”，具有鲜艳多彩、优美大方、娇俏可爱等特点，尤其是傣族女孩们常常穿着这种服饰，在泼水节上与众多的旅游者来一起，一起感受节日的欢乐。

第五段：我的体验与感悟。

在曾经的旅行中，我有幸前往云南省，在当地体验了傣族的传统文化和民风民俗。我特别感受到傣族朴实而真诚的性格，他们待人友好、热情而宽容。在我与他们的交流过程中，我也受到他们的教导与引导，明白了如何在工作和生活中坚持自己的理念。我深刻体验到了傣族文化的深厚底蕴和宝贵价值，也学到了许多傣族人民散发的温暖、光辉、智慧和勇气的qualities。

总而言之，傣族文化有着丰富多彩的传统文化和民俗习惯。在“泼水节”、“傣族饮食文化”、“傣族服饰及手工艺品”等方面，都有着其独特的魅力和饱含深意的文化涵义。我深深地感悟到了傣族文化的美丽、优美和阐明，这对我个人也启发了诸多灵感和思考。

优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）篇十六

最初选择“舞蹈教育”作为研究方向，是基于对本专业的兴趣，而最后对“生态式舞蹈教育培养”的选题确定，却是受到滕守尧先生的生态式艺术教育的影响。“生态”一词是目前世界上的热门话题，它主要包含两个方面：一是地球生态保护，二是文化生态保护。自然环境和文化环境的警钟一次次敲响，人们开始意识到如果再不保护我们的物质家园与精神家园，最终它们将离我们远去直至消失。根据滕守尧先生的论述，生态式艺术教育一改各种知识之间失衡的状态，将各门艺术看做为一个整体，即“艺术”。在这个整体之中，每一种知识元素通过模仿自然界生态系统，进行碰撞、融合，产生出新的知识结构作用于人类，使人得到可持续性的全面发展。所以，我们说生态式艺术教育是一种整体性、开放性的实施型教育理念。生态式舞蹈教育是目前普及型舞蹈人才培养模式的补充，因此“生态式舞蹈教育”就应是在舞蹈技术学习基础上，囊括各门艺术文化及知识的认识，和对艺术作品评价能力的一种教学。它打破了舞蹈与其他艺术学科之间高耸的围墙，使舞蹈与他们相互产生碰撞，最终形成一个整体的艺术教学生态系统，它包括师生、内容、方法，以及整个教学过程和教学氛围。生态式舞蹈教育的目的就是为了培养具备舞蹈艺术知识与技能，同时又兼备综合艺术能力的普及型舞蹈教师，或舞蹈传授者。笔者认为生态式艺术教育那种试图从“生态式综合”来揭示艺术教育，与造就可持续发展的综合艺术人才独特视角，能够使普及型舞蹈教育与现今社会就业需求更加有效接轨。此外，还期盼通过对生态式舞蹈教育的研究，并将其与当前普及型舞蹈人才教育模式合理地综合，能够弥补西南地区普及型舞蹈教育中的不足，甚至有可能产生一些创新和突破。近年来，中国的艺术教育日益受到国家的重视。

20xx年1月，《教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见》(教体艺〔20xx〕1号)明确提出，要大力增加中小学，及高校艺术课程课时总量，将艺术课程纳入学分管理，并鼓励各级各类学校开发具有民族、地域特色的地方艺术课程。遗憾的是，艺术教育多被人看做美术和音乐教育，而有着显著教化功能的舞蹈常常被人忽视。正是这一事实，使得舞蹈教育依然是学校基础教育中的薄弱环节。舞蹈课程开课率不足、舞蹈活动参与面小、舞蹈教育得不到充分认识、师资培养及短缺的状况没有得到根本改善，农村学校缺乏基本的舞蹈教育，舞蹈教育的评价制度尚未完全建立等等。这些问题都或多或少的制约了舞蹈教育育人功能的充分发挥。我们知道，舞蹈是最古老的教育方式之一，无数例子证明舞蹈的教育功能比之其他艺术而言更为显著，它更容易引领人们树立正确的审美观、道德观，促进人的健康和全面发展。进入21世纪后，知识经济时代随之而来，国家教育对艺术教育的普及依赖性越来越强，因此，高精尖人才的培养，已经不再能满足教育市场多样化的需求。为更好的推进舞蹈艺术，众多院校已然做出改革。以云南艺术学院为例，作为西南地区唯一一所综合性艺术院校，该校把握艺术教育规律，坚持服务于西南经济社会和文化艺术事业，在人才培养模式上，从以往传统的专业型培养模式转变为创新型、复合型的人才培养。因此，我们发现，培养具备扎实的舞蹈专业知识与技能和一定艺术基础知识，以舞蹈教育为主，舞蹈编创为辅，集音乐、美术、戏剧、文学等艺术基础能力的“一专多能”综合型舞蹈应用人才，是符合艺术教育现状要求，也是当今普及型舞蹈人才培养的重点。那么，目前西南地区舞蹈院校的培养方式，是否能使我们未来的舞蹈毕业生成为“一专多能”、可持续发展的综合型舞蹈应用人才?换言之，我们如何更有效的培养出拥有综合艺术基础知识、扎实舞蹈功底和实践教学能力，能够担负起当前艺术教育重担的普及型舞蹈人才，是本论文研究生态式舞蹈教育培养方式的初衷。在本论文研究中，笔者尝试用一种新的眼光来关注西南地区高校普及型舞蹈人才培养中所感受到的一切，在笔者的意识中，总希望自己对实践的兴趣和理论的学习，能够致力于探寻，并尝试解决西南地区普及型舞蹈人才培养的现实问题，所以笔者将研究重点放在西南地区高校普及型舞蹈人才培养与发展上。面对新形势和新要求，舞蹈艺术教育已然站在新的历史起点上，因此笔者认为，在遵循舞蹈教育的特点与规律上，有必要借鉴生态式艺术教育，来探索舞蹈教育与其他相关学科相结合的途径与方式，着力加强舞蹈基础教育者的培养，为国家实施美育，推进素质教育，促进学生全面发展和健康成长做出贡献。

新时期的普及型舞蹈人才教育，不能像过往的舞蹈教育那样仅仅是舞蹈技能的学习。虽然学科化自有其优势，但过于或单一强调学科化，学科之间壁垒森严，缺乏有机联系，不能融汇贯通和迁移，带来的另一个后果便是“封闭型人才”的养成。本文以生态式舞蹈教育研究为主，其目的在于通过对舞蹈教育、舞蹈培养模式实际情况的调查，和生态式舞蹈教育这一概念的研究分析，揭示生态式舞蹈教育与多种艺术文化联系贯通，密切相连的培养优势，找出实施生态式舞蹈教育的可行性，并将其合理的与当前普及型舞蹈人才培养模式相结合，从而探寻能够培养既有舞蹈能力，又有艺术素养，具有创造性意识，和全方位艺术知识的开放型舞蹈人才的有效途径。此外，通过对生态式舞蹈教育的研究，将会对西南地区普及型舞蹈人才或艺术教育专业，构建科学、合理的培养模式提供有力的调查分析，促进西南地区高等艺术院校舞蹈教育的发展;对于我国高等院校舞蹈素质人才培养，提供基础性意义建设构想，促进人才合理化知识体系。本论文的研究既是对西南地区高等艺术院校普及型舞蹈人才培养的一种探讨，同时也是对其它艺术专业的艺术课程、培养模式改革提供一定的合理化建议。

“生态”一词是21世纪的热门词，全世界几乎同时举起保护生态环境的旗帜，越来越多的人意识到“生态环境”对于人类发展的重要性。人类由“必然王国”走向“自由王国”这一路，科学一直承担着引路者的角色，就好似盲人摸象，一点一点尝试性地由未知到已知的认识过程。正是科学的试验和真理的获取，使得人类得以进步、生产力得以发展、国家得以强大。但是，仅仅依靠科学并不能获得全部的智慧，例如艺术带给人们的真与善、美与丑、幸福与苦难等。任何时候，艺术不仅反映人类文化的发展和进步，而且极为深刻的影响着社会观念形态，在一定意义上也影响着社会经济的发展。与此同时，艺术也为人类带来了道德、修养、观念，艺术是人类精神内核的外在形式，是人类灵魂修为的建筑师。第三次科技革命打开了综合艺术教育思潮的大门，综合性艺术教育成为以美国为首，包括欧洲在内的主要艺术教育思想。近年来，我国对艺术教育投入了大量的精力，同时在艺术教育的实施上也做出了许多努力。包括音乐、舞蹈、戏剧、电影、美术等的综合艺术课程的加入，改变了原本义务教育阶段美术课与音乐课独占的局面。这一改革在经济较为发达的地区收到良好的效果，但相对部分落后的地区及中小学实施起来却具有困难。这种困难多数来源于艺术种类多样，艺术师资缺乏且过于单一化等原因。据调查，大部分中小学同时开设了美术和音乐课，而一些仅保留一门课程，无法开设其他艺术课程，更别谈开设综合艺术课程。此外，笔者还了解到，部分校方由于受到资金、教师及岗位编制等问题的限制，被迫将原有的艺术课时间改为文化课。随着社会科技的高速发展及信息时代的到来，艺术形象开始进入人们生活的每一个角落，充斥着人们的视觉和听觉。在社会各行业需求中，越来越将艺术形象的认识、理解和创造能力，看作职员综合性素质中不可或缺的重要部分。全球出现了“没有艺术教育的教育是不完整的教育”的普遍共识[1]。由于艺术教育长期以高精尖专业人才培养为主，致使普及型人才缺乏。在社会就业情况日益严峻的环境下，众多中小学用人单位开始要求艺术教师具备综合的艺术能力，能够同时教授多门艺术课程，这使得单一的专业人才走到中小学等基础教学机构时，显得力不从心。社会的发展给艺术教育带来了新的挑战，当今的艺术教育不仅仅再是以高精尖的专业单一型人才为终极培养目标，而是以培养掌握多种艺术知识及相应的艺术技能，具备人文道德素养、创新意识及艺术鉴赏力、批评能力的综合性艺术人才为同级目标。社会对艺术能力的渴求，点燃了艺术教育自身由单一专业型，向综合普及型人才培养转变的火焰，生态式艺术教育正是这把火焰的燃料。生态式艺术教育突破了学科之间的森严壁垒，形成各科艺术门类相互交叉、结合的教学模式，在这一模式的推动下，艺术人才培养及艺术基础教育将发生翻天覆地的变化。

本论文以舞蹈为主体，阐述当前普及型舞蹈人才培养发展情况，通过舞蹈学、教育学、艺术生态学等，研究生态式舞蹈教育在西南地区高校普及型舞蹈人才培养中的应用方法。论文从普及型舞蹈人才的舞蹈教育研究出发，结合教育学研究方法，以舞蹈教育现象、舞蹈教育问题为研究对象，归纳总结舞蹈教育活动的理论与实践，探索解决普及型舞蹈教育活动中遇到的实际问题，从而探寻生态式舞蹈教育在普及型舞蹈人才培养中的实际应用方法。同时，论文将在生态式艺术教育的指导下，以我国高校普及型舞蹈人才的培养模式及目标为参考对象，对生态式舞蹈教育理念进行全面、合理的科学研究与分析。根据论文研究的内容和目的，本论文主要通过文献调查法、问卷调查法、归纳演绎法来获得论文所需的资料。通过对教育学、生态式艺术教育、生态艺术观，及舞蹈学相关文献的研究，力求了解舞蹈本身及舞蹈教育发展的历史和现状，结合现实情况，帮助确定当前新时期，生态式舞蹈教育在高校普及型舞蹈培养的应用和设置。同时，拟定在西南地区选择几所具有较强代表性的舞蹈本科院校，对其普及型人才(或艺术教育专业)的培养模式、课程设置进行调查。此外，也将针对论文需求，拟定重庆市6-8所中小学进行教学情况问卷调查。希望通过调查，能够在社会群体、学生群体、用人单位群体了解到舞蹈教学，及对舞蹈艺术人才需求的具体情况。通过上述两种研究方法，以生态艺术观、生态艺术教育理论认识为依据，结合我国高校舞蹈培养现状、我国普及型舞蹈人才现状，从一般现象到个别认识，从而推知生态式舞蹈教育的教学内容、方法及实际应用价值。

中文摘要3-5。

abstract5-6。

绪论9-12。

一、选题缘起9-10。

二、发现法(或生成法)37。

二、高品位的艺术人格55。

四、广博的文化底蕴56。

1、学术著作60。

[1]资华筠王宁.舞蹈生态学[m].北京:文化艺术出版社，1991年版。

[2]吕艺生.舞蹈教育学[m].上海:上海音乐出版社，20xx年版。

[3]吕艺生.舞蹈学导论[m].上海:上海文艺出版社，20xx年版。

[4]吕艺生.舞蹈学研究[m].上海:上海音乐出版社，20xx年版。

[5]滕守尧.回归生态的艺术教育[m].南京:南京出版社，20xx年版。

[7]滕守尧.艺术与创生[m].陕西:陕西师范大学出版社，20xx年版。

[8]王福阳.综合艺术课程与教学论[m].北京:高等教育出版社，20xx年版。

[9]牛晓牧.生态式艺术教育案例与解析[m].南京:南京出版社，20xx年版。

[10]廖哲勋.课程学[m].武汉:华中师范大学出版社。

[12]廖哲勋田慧生.课程新论[m].北京:教育科学出版社，20xx年版。

[13]贺志朴姜敏.艺术教育学[m].北京:人民出版社，20xx年版。

优秀傣族舞舞蹈心得（模板17篇）篇十七