2023年声声慢教案设计一等奖 声声慢教案板书设计(优质6篇)

高二教案的编写过程应该注重学科知识的系统性和学生能力的培养。以下是小编为大家收集的安全教案范文，供大家参考和借鉴，希望能帮助到大家更好地编写自己的安全教案。

2023年声声慢教案设计一等奖 声声慢教案板书设计(优质6篇)

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声声慢教案设计一等奖篇一

知识目标：体会词人的愁情，不是闲愁，那又来自何处？（了解作者了解历史）

能力目标：如何营造的这种愁情，也就是说我们是如何感知到词人的忧愁的。学会如何将自己的感情传达出去。（意象的运用，意境的表现）

情感目标：品读作品，品味别人的情感，愁的丰富内涵（感受词的意境）

理解这首词的含义，并品位它的语言风格。

体会李清照这首词所表现出来的艺术风格以及它的思想情感。

教学方法：赏析诵读法

教学准备：多媒体课件

教学课时：1课时

在中国的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。

李清照的生活和创作以宋室南迁为界分为前后两期。

前期：出身于书香门第之家，父亲李格非为当时著名学者，母亲知书达理、温婉贤惠。18岁嫁与金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满和谐。前期以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主，写得曲折，含蓄，韵味深长，形象鲜明，如《如梦令》二首，活泼秀丽，语句清新别致；《醉花阴》（莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦）则通过对相思之情的描写，表达了对丈夫的深厚感情。

后期：金兵入侵，宋朝南迁，李清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她四处流亡，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。后期的词和前期迥然不同，国破家亡使她精神痛苦，所以词风也充满凄凉低沉之音，主要是抒发伤感怀旧，悼亡之情。

《声声慢》是作者后期作品。

1、齐读全诗，思考，这首词抒发了诗人什么样的感情？

——一种深深的愁思

2、词人通过什么样的手法抒发出这种感情的？

明确：采用直接抒情和借景抒情相结合的方式。

3、能不能从词中找出直接抒情的句子？

明确：凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

雁过也，正伤心

守着窗儿，独自怎生得黑？

这次第，怎一个愁字了得？

4、探讨研究这些句子

（1）朗读第一句词，回答，凄凄惨惨戚戚这种感觉是如何产生的？

——词人早起百无聊赖，若有所失，东张西望，想要找点什么寄托自己的空虚，找的也许是丈夫，也许是以前美好生活的点滴，可是四周却是冷冷清清，只有她自己孤单的身影。

补充：一个无忧无虑的贵妇人，如今沦为流落无依、形影相吊的寡妇，其凄惨之景象，令人目不忍睹，其悲伤之心情，在叠词的回环往复中传到读者心中。让我们再齐读这句来感受一下吧。（语速缓慢低沉）

（2）“乍暖还寒时候，最难将息”该如何理解？

——表面埋怨天气冷暖不定，令人身体不适，实际上实在说生活的变故际遇令人沉沉浮浮，忧喜不定。想想夫唱妇随、共赏拓片的欢乐时光犹在眼前，顷刻之间却剩自己一个承受生活的风风雨雨。

（3）为什么大雁飞过会让词人感觉是旧时相识，又为什么会勾起词人的伤心之情？

大雁冬天南飞，春暖北归，词人自北方逃难至南方，早已国破家亡，有家不能回，新愁又添旧恨。

旧时相识异乡相逢，更增添词人天涯沦落之感。

大雁是古诗中常用来表现离愁别恨的意象。（板书意象雁）

（4）这次第，怎一个愁字了得？直抒愁之重之多，让人想起李清照《武陵春》中一句词：只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

5、分析意象

淡酒：

举杯消愁愁更愁

——李白

酒入愁肠，化作相思泪

——范仲淹《苏幕遮》

词人本想借酒御寒，殊料，非但不能抵御刺骨寒风，却又想起以前把酒言欢的情景，此刻只能自斟自饮，两相对照，愁情更重了。

黄花：

指菊花，黄花堆积指菊花繁盛，千朵万朵压枝低，大好景象，本该夫妇携手共赏，丈夫摘取一朵为妻子戴上，万般柔情，千种疼爱，此刻的作者却已是形容枯槁，无心赏花，也无人再会怜惜她。这种感情与刘夷希《代悲白头翁》中一句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”中所抒发的感情是多么地相似啊！

梧桐：

梧桐这个意象在古诗中有什么特别的`含义呢？来看这句诗

梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。

——温庭筠《更漏子》

它传递出的是一种离愁别绪，一种强烈的思念之情。

再看这一句：

春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。

——白居易《长恨歌》

写出了杨贵妃去世之后唐玄宗心中的悲凉以及对佳人的苦苦思念。

再看词中，作者也正是借梧桐表达内心的哀怨和凄凉，更何况，外面淅淅沥沥的缠绵细雨不时敲打这她的耳膜，扰乱她的心扉，梧桐加上细雨的点染，使词人的愁情浓得怎么也化不开。

小结：词人是词坛才女，也是一位丹青妙手，你看，她选择的是惨淡的黄昏，堆积的黄花、南飞的大雁，点滴的细雨，这样一些饱含愁情的事物，将它们别具匠心地组合在一起，反复地渲染，给我们营造了一种如怨如慕、如泣如诉的意境。

就让我们闭上双眼，随着音乐把自己化身为李清照，走进她为我们营造的凄美画境，身临其境地感受一番。然后，请你用诗化的语言把你的所见所闻所感告诉我们。

学生发言，教师评价总结。要点：抓住词的语言，可作适当联想。

确实，李清照在情景交融方面取得一愁未了一愁添，一愁却比一愁深的效果，我们通过联想和想象也能深切感受到“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”的词人内心深处的痛。

分析完了这首词，体会了词人的情感，让我们带着感情再读此词。

声声慢教案设计一等奖篇二

教学设想：

首先，充分发挥电化教学的优势。以往语文教学的情境创设比较单一，常采用语言勾勒或者图片展示的形式很难让学生得到细腻的情感体验，而多媒体的使用使教学情景的创设由语言讲述的苍白与单薄，情境设置的抽象、静止、平面化，优化为具体、形象、多维化，渲染出浓重的情感氛围，真正让学生有身临其境的感觉，从而自然而然的走进诗人的情感世界。其次，引导学生自己动脑鉴赏本词，培养自己独特、细腻的情感及审美体验。“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，通过了解一个人所处的时代背景、身世经历以及他的思想感情，做到知人论世;品味意境美，“一切景语皆情语”，“万物皆着我之色”，对借景抒情，情景交融中的“情”“景”有全面的理解;品味语言美、音乐美，欣赏明白如话的语言风格和错落和谐的韵律。最后，在拥有细腻情感与审美体验的基础上，训练学生的写作能力。整体按照读、品、背、写四步进行。

新课标要求：

1、感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，了解作品涉及的有关背景材料用于分析和理解作品，有自己的情感体验和思考，掌握文本思想。

2、了解词的表现手法，体会艺术表现力。

3、培养积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。

教学目标：

1、感受作品的意境，品味平淡自然的语言中蕴含着的丰富情感，深刻领悟李清照的悲怀愁绪。

2、学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验。

教学重难点：

1、鉴赏词的意境美，词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验;

2、品味语言美、音乐美，掌握艺术手法。

教学过程：

一、赏读：

(2)学生集体随读;

(3)女生诵读，男生和读。

二、李清照简介：

李清照，号易安居士，济南人，婉约词派的代表，其词被称为易安体。其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照自幼就受过很好的教育，多才多艺，能诗词，善书画。李清照十八岁嫁了宰相赵挺之子赵明诚，赵爱好金石之学，有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇常常在一起诗词唱和，欣赏金石拓片。

李清照前期的词大多数写自己对情感尤其是离别之情的'感受。词风真挚细腻、委婉动人。

但时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。李清照南渡后的词和前期相比迥然不同，充满了凄凉、低沉之音，主要是抒发伤时念旧怀乡悼亡的情感，充满了浓重的哀愁。

概括板书：少历繁华，中经丧乱，晚境凄凉。

三、《声声慢》赏析：

品味意境，鉴赏佳妙，深刻领悟李清照的悲怀愁绪。

教师预设的问题如下：

问题一、古诗词十分重视字句的锤炼，有“诗眼”“词眼”之说。请找出《声声慢》中的“词眼”。(教师引导：“眼”，传神之所。“词眼”，最能体现作者内心情感的字词。)

学生自由回答然后确定——“愁”字

问题二、综观全词，一字一泪，满是悲愁，但全词写来没有一个“泪”字，也只在结尾点出一个“愁”字。作者是如何传达这渗透血泪的深愁巨痛的呢?(学生自由选取诗句赏析，自由讨论，自由回答。名句做重点鉴赏，其余简略分析)

明确：

1、首句：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

此14个叠字历代词家异口同声赞为千古绝调。为何?(选取此句鉴赏的学生自由交流，教师总结。以下词句鉴赏方法相同。)

教师引导：挖掘“寻寻觅觅”这四字后面隐含的信息;

挖掘“冷……”后面隐含的丰富情感。

这14个叠字极富音乐美，宋词是用来演唱的，音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这14个字虽是重叠使用,却绝无重复累赘之感，朗读起来，只觉徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉。你能感觉到她心中塞满了愁苦，她需要发泄，需要倾诉，她想一口气把心中所有的愁苦全都吐出来。

细细地体味，开篇的“寻寻觅觅”是寻找的动作，词人就好像有什么东西丢掉了一样。这东西是什么呢?是流亡以前安定、闲适的生活，是丈夫在世时的情意，还是心爱的金石拓片?词人“寻寻觅觅”地找，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的。这反映词人内心空荡，无可排遣寄托。然而寻找的结果是“冷冷清清”，不但无所获，反被一种孤寂凄凉的气氛包围。“冷冷清清”，此既明指环境，也暗指心情，由环境而感染到心情，由外而内。一句“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。此三句，由外而内，由浅入深，文情并茂地描写出女词人孤苦无告的凄凉心境。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。

2、“乍暖还寒时候，最难将息。”

教师引导：李煜“罗衾不耐五更寒”为何已是暮春还会感觉“寒”?

这两句，要说的是由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说环境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。

这是借气候之冷暖无常，写飘零憔悴之苦。

3、“三杯两盏淡酒,怎敌他晚来风急!”

看到写酒就自然而然地想到愁，本要说的是借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言“淡酒”无力，怎么能抵挡住那一阵紧似一阵的急风。用意含蓄，言酒“淡”，其实是说愁“浓”，以至用酒消愁是不抵事的。一个“淡”字，表明作者晚年是何等的凄凉，心境是何等的凄苦。(比较少女时的醉酒)

如梦令

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人，——却道“海棠依旧”。知否，知否?应该绿肥红瘦。

4、“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

引导：古诗词“雁”意象的固定内涵。

借“雁”之意象来传达内心的愁苦。

雁到秋天，由北向南，词人亦是北方人，避难南下，所以说是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客居江南，“旧时相识”在异乡相逢，就更增加了词人的天涯沦落之感。

古有雁足传书之说，而此时见雁，却无亲人的音讯，那份思乡之愁绪怎能不油然而生。真是“故乡何处是?忘了除非醉。”(《菩萨蛮》)。5、“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?”

这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指词人自己因忧伤而憔悴，非指菊花枯萎凋谢。古人有九九重阳登高、饮酒、赏菊的习俗，但由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却再无当年那种“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，欣赏金石拓片。可现在呢?只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。然而人不摘花，花当自萎;及花已损，则欲摘已不堪摘了。这里既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意比唐人杜秋娘所唱的“有花堪折直须折，莫待无花空折枝”要深远多了。渗透着深刻的生命悲哀。

6、“守着窗儿，独自怎生得黑!”

日长难熬，度日如年，孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢?极写愁苦已极，寂寞难耐的痛苦。一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。

7、“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”

试描绘诗句展示的凄惨情景。并指出此句手法之高妙。

梧桐叶落，细雨霏霏，细雨落在梧桐上，又点点滴滴洒到地上。这是梧桐在落泪，不也是词人的心头在滴泪吗!这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起，情景交融更添愁绪，使词的意境更为深远。

8、“这次第，怎一个愁字了得。”

试分析结句之妙。

词人用口语的形式，脱口而出：这情形、这光景，又怎么是一个“愁”字包括得了、承担得了、说明得了?“这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景;“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在，真可谓人生大悲哀，社会大悲痛。这结尾，即是收，又是放;即是对前文的概括，又把诗意推进一层，使通篇余音袅袅，言尽而意不尽。从而扩大并深化了主题。

四、师生共同归结鉴赏方法。

1、知人论世

2、找词眼，悟主旨

3、赏析意象

4、联想想象

5、缘境明情。

具体分析：

1、了解一个人所处的时代背景、身世经历以及他的思想感情，这对我们很好地赏析其作品，有很大的帮助。

比如说杜甫，知道安史之乱后他过着颠沛流离、贫困潦倒的生活，就会明白他为什么把自己比做远浮天边的一片孤云，悬挂于长夜中的一轮孤月——“片云天共远，永夜月同孤。”也就理解了当他在浣花溪搭建起一座简陋的茅屋时他何以会如此欣喜。当秋风卷走屋上的茅草，雨水漏湿了屋内的地面，作者彻夜难眠，面对艰苦的处境，杜甫发出的却是：“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜……吾庐独破受冻死亦足。”这种忧国忧民的思想又是多么难能可贵。历史上多少豪宅大院比起杜甫的茅屋，不知坚固豪华多少倍，可早已湮没于历史中。而杜甫的茅屋，却得到世人的敬重，被一代代保存下来，成为一处陶冶人们情操的著名旅游景点——杜甫草堂。那是人格的坚固、精神的坚固，穿越时空，胜过单纯的物质的坚固。

比喻说王维，知道他的诗中有画，知道他晚年信佛，求静。这反映在诗中：往往描绘一种静谧的意境，多使用“空”字，“空山新雨后”“夜静春山空”“空山不见人”，而“空”并非是“无”，而是表达一种宁静、清冷、空明的意韵，且多以声衬静——空山不见人，但闻人语声。这对我们赏析其诗作，会有很大得帮助。

诗词下的注释

2、诗的题目《送元二使安西》苦喜孤客

“词眼”是一首中最精练传神、最表情达意的一个字。抓住了“词眼”，领悟了主旨，也就掌握了作者的情感脉搏。

3、4、意境是由意象及意象中所蕴涵的作者的情感组成的，品味意境要从意象上入手。有些意象本身就有某些比较稳定的含义。柳——惜别之情，明月——寄托相思，雁——雁足托书，盼望亲人的消息，鹤——君子的象征，蜜蜂——勤劳，菊花——恬淡自然的胸襟，梅花——孤傲，绝不同流合污。

描写这些意象用了什么样的字眼，从这些用语中再体味作者的情感。明月——寒月，春风——秋风——寒风。

5、中国的文学作品讲究含蓄，讲究意境，披文入境，是很重要的鉴赏方法。但文学作品中，从来就没有单纯写景的，写景都是为了表达某种情感服务，入境并非最终的目的，入境是为了能更好地感受作者的情怀。

五、引导学生对全词的艺术手法及语言特色进行归结：

1、此词采用借景抒情，情景交融的艺术手法。《声声慢》写的是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，纵观全篇，“乍暖还寒”的天气，晚来的急风，南去的大雁，满地的菊花，梧桐细雨，句句写的都是冷冷清清的秋景，而句句反映的都是孤独凄凉的境况。借景抒情，情景交融，抒情委婉，含蓄韵致。

2、以明白如话的语言风格和错落和谐的韵律，营造了一种化不开，驱不散的孤独失落氛围。

六、结语

讲离愁，讲孤寂，讲悲秋，李清照的声声慢当推榜首。一杯残酒，一片落叶，一声雁叫，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。李清照的声声慢采用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言风格和错落和谐的韵律，营造了一种化不开，驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。无疑这是一种凄厉的美。

七、背诵全词

八、练笔：

“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”是一幅绝美的黄昏雨意图，试把这幅画面用自己带有诗情画意的语言描绘出来。(30--50字)

声声慢教案设计一等奖篇三

词的知识

教学目标：了解词的相关知识，扩大学生的知识面，增强对词作学习的兴趣性，为进一步学习词作兴趣铺垫。

一、词的产生和发展

1、词的一般定义

词是一种合乐歌唱得新体诗。它的名称很多，因它与音乐的密切关系，所以在唐代也被称为“曲子词”，又因为它和乐府一样可以配乐歌唱，所以又称它为“乐府”，因它的句式参差，故又称之为“长短句”，另外还有“诗余”“琴趣”“歌曲”“乐章”等名称。

2、词的一般特点：词是“由乐以定词，依曲以定体”的，它与近体诗在形式上有五点不同：

其一，词调。也就是大家能看见的词牌。每首词都有一个表示音乐性的`调名，如《沁园春》等，成为词调。词调依曲为名，而不根据词意另立词题篇名。每个词调“调有定句，句有定字，字有定声”，各各不同，这也是因所有曲调的节奏旋律各不相同而来的。

其二，分片/阙。一首词大都分为两片，每片作一段，以分上下两片为多。“片”，就是“遍”，乃音乐名词，乐曲一段称为一遍。一首词分为几段，就是由几段音乐组合成完整的一曲。

其三，押韵的位置各不相同。每个词调都有它一定的格式。

其四，句式长短不一。作词大用长短句式是为了切合乐调的曲度。

第五．字音配合更严整。作词要“审音用字”以求音律和谐。

3、产生

词最初产生于唐代初期，它开始是民间传唱的一种曲子词，后经文人模仿创作，逐渐变成了一种新体诗。

它的产生与唐代的经济文化的繁荣密切相关。

一方面唐朝政治统一，经济发达，中外交流频繁，再者地主豪门士大夫夜夜笙歌，阁楼酒馆林立，歌姬乐工甚多，他们大传燕乐，歌唱词曲，促进了词的产生与发展。

再者燕乐流行，广为传唱。

第三就是诗体发展的结果。

4÷词的类型

来源：民间曲子词诗客曲子词

字数：小令中调长调（慢词）

风格：婉约豪放

5、词的发展

发展道路：主要依据词语音乐的关系如何，贯穿了两宋300多年的历史，成为影响词风的因素之一。表现有二，一是创制新调，要求歌词与音乐密切配合，二是恢张词体，革新歌词书写的内容。

发展脉络：

唐五代和北宋初年--令词发展极盛时期李煜宴殊父子欧阳修

北宋中期到南渡--词风大变革时期苏东坡开境/柳永创制长调/周邦彦融合

南宋前期的壮怀高唱--慷慨偾世辛弃疾陆游陈亮

晚宋的哀感低吟--感喟哀时姜夔吴文英等

二、各时期词简述

（一）敦煌曲子词

词最在产生于民间，大量无名氏之作保留了词德原是面貌。其题材广泛，写战争、恢复失地、爱国情操、黄巢起义、男女爱情、商人落魄等。

如《菩萨蛮》枕前发尽千般愿，要休且待青山烂。水面秤锤浮，（且待）黄河彻底枯。

白日参辰观，北斗回南面。休即未能休，（且待）三更见日头。

其内容颇似乐府《上耶》，表现得是女主人公情爱决不罢休的誓言，表明其对爱情的坚贞不渝。

（二）早期文人词

到中唐一些诗人在学习民间词的基础上，开始了词的创作，出现了较多的文人词。著名诗人有张志和、张九龄、韦应物、戴叔伦、白居易和刘禹锡等。

张志和的《渔父词》（五首其一）均言其隐居生活。

西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。

寄托了自己热爱自然，不慕荣华。希图脱俗出世的思想，写得情景相应，格调清新，很有影响。

白居易是中唐作词较多的诗人。他的《忆江南》一如其诗，用语通俗，白描手法，写出了江南胜景并以清丽的色彩和鲜明的形象渲染了忆江南的情怀，抒发了对江南美好的湖光山色的热爱之情。

江南好，风景旧曾谙，日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南？

《潇湘神》

斑竹枝，斑竹枝，泪痕点点寄相思。

楚客欲听瑶瑟怨，潇湘深夜月明时。

此词前二句写湘妃无力追回帝舜的亡灵，只能泪洒斑竹，寄托哀思，其专一之情，贞洁之志借泣竹而明。“楚客”语出《楚辞远游》“使湘灵鼓瑟兮”，泛指沅湘逐客，包括作者自己。“瑶”乃是对“瑟”的美称。“湘灵鼓瑟”哀伤至极。当明月高照夜深人静之时，楚客独自徘徊潇湘之滨，想听从茫茫水上传来的琴声，乃发古之幽思，那痴情怨思的声音正是作者内心的忧伤与愤懑。历史传说与现实高度结合，主观与客观浑然一体。

早期文人此中还有风格苍劲、富于现实意义的边塞词。如韦应物德《调笑令》

胡马，胡马。远放燕支山下。跑沙跑雪独嘶，东望西望路迷。

迷路，迷路，边草无穷日暮。

此词曲折地传达出了征人远戍时常含有的孤独、迷茫、痛苦、烦忧和急躁的心情。

相传李白所作的《忆秦娥》《菩萨蛮》有很高的艺术价值。被誉为“百代词曲之祖”。

菩萨蛮

平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。瞑色入高楼，有人楼上愁。

玉阶空伫立，宿鸟高飞急。何处是归程？长亭连短亭。

忆秦娥

箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。

乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝。西风参照。汉家陵阙。

（二）晚唐五代词

1、晚唐词

是词的发展时期。此时依声填词的风气已经形成，词作者众多，词集问世，已用词调比过去增多，题材却因政治因素而变得狭窄，多反映男女爱情。艺术水平大为提高，但苍劲雄浑之作日少，清新质朴之作也不多，而柔靡绮丽之风逐渐成为词的主要特色。著名词人有温庭筠，皇甫松、司空图、李晔（唐昭宗，开南唐词风）等人。

温庭筠（812？-870？）字飞卿，太原人。为人放荡不羁为世所鄙，又因恃才傲物，终生困顿。才思敏捷，长于音乐，诗词兼工。乃晚唐第一位大量写词之人。今存词76首。

温词格调境界不高，内容也狭窄，但艺术可圈可点，在词史上地位突出。从他开始，词律开始趋于严整，文采声情、修辞意境等均有新的突破，词由此走向成熟。成为与诗并列的文学样式，对五代词和两宋婉约词的发展有很大影响。

《梦江南》

梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白o洲。

（课本有其代表作《菩萨蛮小山重叠金明灭》）

此词清丽自然，情真意挚，情致悠远，不事雕琢，意境开阔。乃写闺中少妇思念在外经商的丈夫而柔肠寸断的情景。

2、五代词

五代战乱频仍，半个世纪内在中国北方接连换了5个朝代。距离中原较远的一些地区又有10个证券，所以政局混乱。但西蜀与南唐偏安一隅维持着安定的局面。城市繁荣，生活安定，再加上统治者享乐之需和对词的偏好与提倡，故而在西蜀和南唐各自聚集了一大批文人，形成了词史上两个著名的词坛--西蜀和南唐词坛。

西蜀词坛以《花间集》为代表，南唐词坛以李z父子、冯延巳为代表。

谒金门冯延巳

风乍起，吹皱一池春水。闲引鸳鸯香径里，手岛煨尤铩

斗鸭阑干独倚，碧玉搔头斜坠。终日望君君不至，举头闻鹊喜。

菡萏香消碎叶残，西风愁起绿波间。还与韶光共憔悴，不堪看。

细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠无限恨，倚栏杆。

声声慢教案设计一等奖篇四

通过词句品读和场景再现，体味诗人的情感

今天，我们要来学习宋代女词人李清照用血泪和着文字表达愁苦的文学经典《声声慢》（板书）

李清照，字漱玉，号易安居士，出东济南人、宋代婉约派人的代表之一。父亲李格非是当时著名学者，夫赵明诚为金石考据专家，李清照早年生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入侵中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写闺中的生活情趣和大自然风光，风格清新明丽（板书）。后期多反映战乱痛苦的生活，风格沉郁凄怆（板书）。

《声声慢》是她在遭受国破、家亡、夫死、半生收藏的金石丢失殆尽，尝遍颠沛流离的苦痛后所作，是李清照后期作品中的代表作。

1、全体男同学朗诵词作，女同学细听，挑他们读得不准确的地方。

2、女同学齐读，请轻声而满蓄李清照的伤痛情感。

3、师总结：我特别注意的是所有的同学读书时的表情，知道好多同学感受到了李清照的种种苦痛！最好的是把自己换位成李清照，去用语言表达那无尽的伤痛！

问：这首词中作者写了哪些景物？

明确：天气、淡酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨（板书）

问：这些景物流露出作者什么样的情感？

明确：1、“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急”在一个寒冷的夜晚，词人独自一人守着窗口，寒风不停的袭来，喝了好几杯酒，却仍抵挡不住寒风，身上很冷，总觉得这酒很淡，酒性不烈！实际上不是酒不烈，只是词人的忧愁太浓，愁得用酒都无法消除，所以才感到这酒是很清淡！词人的愁苦就是再浓的酒也不能让她从中解脱出来啊，愁比酒浓得太多了！这里的什么字让我们感受深刻？“淡”

2、“雁过也，正伤心，却是旧时相识”“雁过也”这句话，不仅写得有形，而且有声，渲染出了一各哀哀欲绝的凄苦氛围，让我们仿佛与作者一同听到了长空中那南飞雁一声声凄厉的哀鸣。这哀鸣，听来犹如杜鹃啼血，让人心痛，心酸、心碎！而作者的心情又何尝不是如此呢。在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。

3、过片“滿地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。”这三句话直承上文。

由景入情，情景交融。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花枯萎凋落，落瓣纷纷，堆积了一地，花都憔悴了，菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己孤苦飘零的晚境，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。

4、“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”主要写声音，以声衬情，尤其是“点点滴滴”一语，极富“顿挫凄绝”感。当作者正在为落花惋惜、为自己忧苦之时，偏偏又下起了雨；雨打在梧桐叶上，啪啪地响着，一直到黄昏都没有停止。这雨点虽然是打在梧桐叶上，可在凄苦的作者听来却又像打在自己的心上，一滴滴，一声声，是那么强烈，它敲击着、震憾着作者的心扉，简直让作者不能自抑！

1、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”

词一开头就让人心不宁，景亦冷，情凄苦，种种情绪弥漫开来。起首三句比较形象，七组十四个叠字，犹如信手拈来，看似平平淡淡，实则显示出作者高超的文字功底。十四字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如泣如诉的音韵效果。今天的我们抓住文字感受到了作者当时的心态！

2、“这次第，怎一个愁字了得！”

明确：此词于篇末托出一个“愁”字，这种愁远非李清照前期词中那种轻淡的春愁、离愁可比，它融合了亡国之痛，孀居之悲，沦落之苦，而显得格外厚重。全词除结句一语道破外，都没有直接说愁，而是从刻画冷清蕭索的环境来烘托惨惨悲切的心境。无论忽寒忽暖容易致病的天气，淡薄的酒味，入夜猛起的秋风，天上的过雁，滿地的黄花，窗外的梧桐和黄昏的细雨，无一不是生愁助愁牵愁的，简直是触处成愁，成了愁的世界了。

师：让我来给大家朗读一遍这首词，大家最好是半闭着眼去到李清照那个凄凉的感受中。细细体会人世间的悲凉。

言有尽而意无穷，这是诗歌的一个重要特点。请在文中任选一个你印象最深的场景，发挥想象，用自己的语言把词人形象描绘出来。注意“愁”的细腻勾画）

堪称千古绝唱的《声声慢》，不知曾感动过多少人，一个女词人，经历了战乱离散，终于因着诗词，在历史上留下了自己的痕迹。她作为女词人的代表，给森然的中国诗坛带来了几多水气，几多温馨，以其特有的女性气息感染着无数后人。让我们记住这位个性鲜明、超越尘俗的女性，记信这位别开生面的独创性作家----李清照。

声声慢教案设计一等奖篇五

声声慢教案设计一等奖篇六

教学目标：

知识与技能：了解词人秦观和他的创作。

过程与方法：赏析《鹊桥仙》词。

情感态度与价值观：感受《鹊桥仙》缠绵悱恻的情愫，树立正确的爱情观。

教学重点：赏析《鹊桥仙》词。

教学难点：感受《鹊桥仙》缠绵悱恻的情愫，树立正确的爱情观。

教学方法：朗读、鉴赏、引导、讨论。

教具：多媒体课件。

教学课型：基本阅读。

课时安排：2课时。

教学过程：

蝶恋花

【译文】

栏杆边的秋菊笼罩着烟气，似是含愁，兰草沾上露水，有如饮泣，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。明月不了解离恨的痛苦，月光（一直从昨晚）到今晨穿过红色大门斜照到屋里。昨夜的秋风使绿树的叶子凋落了很多。今晨，独自登上高楼，远望天边，直望到路的尽头（也不见离人归来）。想要给他寄去诗笺和书信，但是山长水远，不知他在什么地方。

鹊桥仙

【作者介绍】

秦观(1049―1100)，字少游，又字太虚，号淮海居士，高邮(今属江苏)人。他是“苏门四学士”之一，与苏轼的交谊很深，但词风与苏轼大不相同。虽然也写有少数具有豪放特色的作品，但从总体看，他堪称标准的婉约词人。他流传下来的词作，只有90首左右，但由于这些作品有很高的艺术成就，名篇佳作不少，历来都被视为婉约派的大家之一。秦观十分推崇苏轼，也颇得苏轼的赏识，他和黄庭坚、晁补之、张耒被当时人称为“苏门四学士”。秦观的诗词都很有名，但诗的成就远不如词。他的词长于写景抒情。音律谐美，语言雅淡，委婉含蓄，饶有馀味。秦观词的内容，局限于歌唱男女间的爱情和抒写个人的愁怨。他的.词风，远袭温庭筠，近效柳永。“将身世之感，打并入恋情”，是秦词的又一显著特色。秦观很善于将仕途失意、人生困顿的感慨融会到离情别恨的描写中去。秦观因与苏轼的关系，一进入仕途，就被视为旧党的成员，在新党执政期间，一贬再贬，最后远谪郴州(今湖南)、雷州(今广东)，一生坎坷不平，潦倒失意。这种身世飘零落拓的感慨，常常流露在爱情描写之中。

【译文】

绚丽的细云是织女的巧手绣出来的，牛郎星和织女星传递着离愁别恨，他们悄悄地度过了遥远的银河。秋风白露之夜一年一度的相逢，便胜过了人间情侣间无数次的相逢。两人间温柔的情意就像流水一样缠绵，相会的日期短暂而美好，就像做了一场梦一般，怎么忍心回头看那又要分离归去的鹊桥路呢？两个人的感情倘若是天长地久的，又何必在于朝夕相伴。

【内容解析】

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度：纤云弄巧，为二星的相见设置了一个美好的环境。暗度，悄悄度过，含有彼此无言却情深意长的默契感。

金风玉露一相逢，便胜却人间无数：金风玉露，既点明了季节和时间，即初秋的夜晚，又含有褒扬、赞美的色彩。胜却，由叙述转为议论，表达爱情理想：理想圣洁永恒的爱胜过尘世间长相厮守却貌合神离的夫妻。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路：柔情似水，描摹缠绵缱绻的神态。佳期如梦，相会的日子短暂而美好，像做梦一般，描摹心理。忍顾鹊桥归路，描摹临别前的依恋与怅惘。

两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮：只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐？爱情所追求的是心灵上最充分最彻底的契合，只要爱得深，爱得专一永久，即使不能朝夕相处，也同样是美满幸福的。

青玉案

【译文】

那个美女不到横塘路来，我只能目送她的芳踪远去而已。她的青春年华要和谁一起度过呢？（她住在）月亮桥边一座花院之中，（她闺房的）窗子上雕刻着美丽的花纹，门是红色的，（这地方）只有春天才知道。（我伫立在那儿，直到）天边的彩云飞走，长满芳草的水边暮霭渐生，（我只能）用我的如同江淹的彩笔写出令我断肠的相思诗句。如果要问我的闲愁共有多少？它就像平原上如烟般广阔无边的青草，满城中随风飞扬的柳絮和江南的梅雨一样多。

课后练习：第一种境界是说，做学问成大事业者首先应该登高望远，鸟瞰路径，了解概

貌，“望尽天涯路”；第二境界是说，做学问成大事业不是轻而易举的，必须经过一番辛勤劳动的过程，“为伊消得人憔悴”，就是说要像渴望恋人那样，废寝忘食，孜孜不倦，人瘦带宽也不后悔。第三境界是说，经过反复追寻、研究，最终取得了成功。做学问只要功夫精神用到，自然会豁然开朗，有所发现，有所发明的。

作业布置：预习《关汉卿散曲二首》。

板书设计：