工作心得总结能够帮助我们建立自信心和职业认同感，提升工作的自我驱动力。以下是一些读书心得范文的精华，希望能够帮助大家进一步提升自己的写作能力。
美术教学课程心得体会篇一
1、欣赏夏加尔的作品感受他带给我们童话般的奇妙世界。
3、改变思维方式，利用提供的图形组成新的形象。
任选一组课本提供的图形组成新的形象。
改变思维方式，培养创新思想。
范画若干、若干图片、彩色笔、记号笔。
一、名作欣赏
1、《我和我的村庄》（油画）夏加尔（俄国）你们看，今天的绘画有什么特点呢？
2、你能总结它的表现方法吗？
颠倒的人物、房屋，动物眼中映射出的蓝天，像花草一样握在人手中的果树……画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起，仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。
3、同学们，你有没有想过，把生活中看似没有关系的物象组合在一起，也能变成一幅奇妙的作品呢！
4、揭题：图形的魔术组合板书
二、新授
1、出示图形
2、小组合作讨论：这些图形进行组合排列可以组成哪些新的图案？
3、图形的组合方法
根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。
4、总结：看，在同学们的笔下，不同类别的图形变成一幅幅神奇的图画。他们能够成功的一个重要因素，就是改变思维方式，来了个“脑筋急转弯”。
学生作品欣赏
5、练习
（1）任选一组课本提供的图形组成新的形象。你也可以自己创作一组图形进行创作。生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都可以是绘画的主题。看谁画的形象最有创造性！
（2）注意
根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。最后上颜色时注意色彩的对比。
（3）说一说，你将用哪一组图形来表现什么？
（4）练习、辅导。
6、作品展览和评述
（1）学生活动：你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢？
（2）自己找找优缺点，为同学提点建议或者帮他修改一下作品。
（3）教师点评。
（4）修改、评优。
7、布置下节课的准备工作
美术教学课程心得体会篇二
作为一名美术教师，课程设计是教学中不可或缺的一环。通过课程设计，可以更好地促进学生的学习兴趣与能力的提高，不仅让学生在知识上得到充分的拓展，也能增强学生的独立思考和解决问题的能力。在教学实践中，我深刻地认识到好的课程设计不仅要满足教学大纲的要求，也要结合学生的实际需要，因地制宜，循序渐进，注重个性化差异，下面将分享一些我在课程设计中的心得体会。
一、不断总结反思，弥补不足
如何做好课程设计？对我而言，一个重要的认识是不断的总结反思。教学不同于其他工作，在教学过程中，教师与学生是互动的、动态变化的双方。因此，每次教学结束后，及时反思自己的教学过程，找出不足，及时采取调整措施，优化课程设计。例如在课程设计前进行准备时，应充分考虑学生的兴趣和需求，理解他们的学术水平和认知能力，有针对性地设置教学目标和计划，并且适时地对教学效果进行评估并进行修正和补充，不断完善自己的教学。
二、注重细节管理，达到教学效果
在课程设计方面，在前期的教学准备中要注重细节管理。首先，要善于发掘学生对美术素材的潜在兴趣。这样可以让学生更容易进入学习状态，更好地理解和消化课程内容。其次，对于学生的具体情况，如年龄、爱好、学习兴趣等方面都要了解清楚，根据不同学生的情况，采用不同的教学方式和方法，让课程更加针对性。第三，课堂管理要有一定的规范，对学生态度认真，作风严谨。在学习上严格要求，对于学生的行为态度也要提出“最高要求”。
三、加强教学实践，提高教学质量
“实践出真知”，课程设计中的教学实践极其重要。教师应该鼓励学生积极参与到美术课程的实践中，让学生亲身感受美术创作的魅力和乐趣，使学生不断地去探寻，并深入发掘美术背后的知识性。在教学实践中，我更加注重培养学生的创造力和想象力，让他们充分发挥自己的思维能力和想象力，以此来实现美术教育的最大价值，提高教学质量。
四、创新思维，不断丰富教学内容
美术教学是一个不断创新的过程，不断丰富教学内容才能满足不同学生的需求，以及让教学过程更加有趣和精彩。与此同时，美术教学也必须与时俱进，因此应时刻把握当前的时代背景，结合时下的新技术和新资料进行教学设计和教学策略上的调整，提升学生对美术知识的需求感和支持力，才能做出更好的成效。
五、注重情感教育，引导学生成长
因为美术课程中的效果，教师应该在美术端口的基础上，注重情感教育方面的引导，也就是让学生在理解、接受和表达艺术语言的基础上，培养和发展健康的心理。特别是中小学学生，他们处于人生阶段，需要教师的关爱和引导，教育的本质不仅仅是知识传递，还要把美术教育看作一种思维工具的应用，要促进学生的思考和理解，提高经验和能力，让学生能够实现艺术教育的真正意义，引导学生进一步成长。
总之，课程设计是美术教学中不可缺少的一环。教师应该注重引导学生积极参与到美术课程的实践中，创新思维，不断丰富教学内容。最重要的是，要注重情感教育，让他们在艺术中找到自己的生命之路，在生活中实现全面、健康、和谐的发展。 通过不断反思和跟踪教学效果，美术教学课程也会变得越来越好。
美术教学课程心得体会篇三
美术教师课程设计是一项极具挑战性的任务，不仅要将艺术知识传递给学生，还要激发他们的创造性思维，培养他们的审美能力和艺术素养。在我的教学生涯中，我不断探索实践，总结经验，不断提高自己的课程设计水平。本文将结合我的实际经验，阐述我在美术课程设计方面的心得体会。
二段：成果导向
美术教育不仅要让学生了解艺术，更要让学生在实践中获得技能和技巧，提高创造性思维和艺术创作能力。因此，我的课程设计以成果为导向，将设计和实践结合起来。比如，在课程中我会安排一些艺术创作任务，要求学生根据自己创意和主题，用各种材料和技巧进行创作。这样的课程可以促进学生素质的全面提高，让他们在学习、创作过程中得到满足和成就感。
三段：多元化教学
美术教学的内涵非常丰富，应该通过多种方式教学。我的课程设计不仅包括画画、剪贴、布置环境等传统形式，还会在教学中融入数字美术和动画制作等现代艺术形式。这样能够满足学生多样化的学习需求，培养他们多方面的认知和审美，从而提高教学效果。
四段：循序渐进
艺术是需要技巧的，因此美术的课程设计需要循序渐进。我将课程划分为一系列的小任务，通过阶梯式教学，慢慢让学生适应艺术创作的要求。从最基础的素描和色彩入手，逐步引入构图和形式等知识点，最终让学生学会绘画和创作的整个过程，从而为他们今后的学习和发展奠定了坚实的基础。
五段：根据学生兴趣和需求进行个性化设计
学生兴趣和需求常常是开启学习动力和激发创造力的驱动因素。我的课程设计不仅考虑到课程的整体性，更注重根据学生的个性和需求进行个性化的设计。在学生创作的过程中，我会根据他们的创意和风格，为他们提供有针对性的指导和帮助。这样的设计不仅能满足学生的学习兴趣，更能激发他们的创造力和独立思考能力。
结语：
美术教学的课程设计需要不断的创新和探索，才能实现教育的最终目标。在我的教学实践中，我总结了自己的心得体会，努力将课程设计做到循序渐进、成果导向、多元化、个性化等多个方面，从而让学生更好地掌握艺术知识和技能，提高创造性思维和艺术素养。
美术教学课程心得体会篇四
大班艺术领域活动《京剧脸谱》
艺术（美术）
幼儿园大班
2个课时
京剧脸谱是中华民族艺术中的瑰宝，虽然不是孩子们经常遇到的熟悉事物，但它浓烈的色彩，鲜明的艺术风格很容易吸引孩子，符合孩子对色彩敏感的心理特点。幼儿园的美术活动是为了让孩子具备初步的审美意识，挖掘和发挥孩子的创造能力。我以中国传统艺术——脸谱作为欣赏对象，目的在于让孩子了解祖国的传统文化，激发他们喜爱京剧、了解国学、热爱中国传统艺术的美好情感。而后在欣赏的基础上，了解京剧脸谱的表现形式和手段，以脸谱色彩的绚丽及表情的夸张来吸引孩子，让他们对“对称”、“夸张”的美术表现形式有所了解与尝试，进而自主创作。
了解京剧脸谱的表现形式和手段。
用线条、色彩对称的方法夸大表现脸谱特征，大胆设计脸谱。教学切入点：从听京剧片段、欣赏京剧脸谱入手，而后进行大胆、夸张地设计脸谱。教学特色:根据幼儿不同的美术表现能力准备了四种层次材料，让幼儿创作京剧脸谱。教具：京剧片段vcd光盘、多媒体课件、“脸谱”字卡、四种脸谱材料。教学过程：
1、了解京剧脸谱中对称、夸张的表现形式和手段。
2、知道脸谱的不同颜色代表不同类型的人。
3、萌发喜爱京剧、热爱中国传统艺术的美好情感。
京剧片段vcd光盘、多媒体课件、“脸谱”字卡、空白脸谱、水彩笔等。
一、播放京剧片段导入活动，引起幼儿对京剧的兴趣。
师：孩子们听听，这是什么曲子呢？对这就是京剧，京剧是我们中国特有的舞台表演艺术形式之一，京剧是我们的国粹，和大熊猫一样珍贵。
评析：通过观看京剧的片段调动幼儿学习的兴趣，让幼儿初步感知京剧，萌发喜爱京剧、热爱中国传统艺术的美好情感。
二、播放多媒体课件，欣赏脸谱，了解京剧脸谱中对称、夸张的表现形式和手段。
1、感受京剧演员们特有的服装和脸部的色彩。
评析：教师应重点引导幼儿观察演员脸上的表情和色彩，因为孩子们对演员们身上穿的，头上戴的，身上背的都很感兴趣，但忽略了脸上色彩的丰富性和表情的夸张性。
2、欣赏讨论京剧脸谱的颜色及图案代表的意义。
教师小结：在京剧里有红、黄、蓝、绿、黑、白等，色彩鲜艳，一看就很吸引人，观众可以从脸谱的颜色上分辨角色是英雄还是坏人，是聪明的还是愚蠢的?如红色、黑色在京剧里代表好人，黄色、白色在京剧里代表坏人，蓝色代表勇士，金、银颜色代表神话里的人物。
3、欣赏京剧脸谱中对称的表现形式。
教师小结：京剧脸谱上的图案、花纹和颜色都是以鼻子为中心对称的，眼睛、嘴巴、眉毛、胡子用夸张的方法，变成了各种各样的形状。
评析：这一环节借助课件的形式，让幼儿通过观看脸谱图片，感受脸谱色彩的鲜艳及表情的夸张，了解京剧脸谱中对称、夸张的表现形式和手段。
三、幼儿初次尝试给脸谱涂色。
幼儿给脸谱涂色，教师巡回指导。
评析：教师事先准备勾好线条的脸谱，降低难度，让幼儿在已有欣赏经验的基础上给脸谱涂上鲜艳的颜色，为第二课时的设计脸谱做好铺垫。
1、尝试用线条纹样、色彩对称的方法夸张的表现京剧脸谱特征。
2、能按照自己的意愿大胆创作，发展想象力和创作力。
准备四种层次材料：第一层次是已经完全勾勒好的京剧脸谱，第二层次是已经画好一半京剧纹样的脸谱，第三层次是一个椭圆形脸的轮廓，第四层次是一张空白纸；
水彩笔；
油画棒等。
一、展示交流上次幼儿的脸谱涂色活动。
师：这是小朋友上次涂的脸谱，我们一起来看看，你最喜欢哪张，为什么呢？（重点引导幼儿观察脸谱的颜色、图案）
评析：通过欣赏幼儿前一次活动的作品，让幼儿进一步地感知脸谱色彩的鲜艳及表情的夸张，为后一环节的设计脸谱提供参考。
二、组织幼儿分组画脸谱，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆设计。
评析：教师准备了四种层次材料，让幼儿根据自己的意愿及能力选择不同的材料来设计脸谱，在原有的基础上增加难度，层层递进。教师的指导重点在脸谱的设计和创作上。
三、展示作品，相互欣赏，体验成功的喜悦。
1、幼儿展示自己的作品，相互欣赏，相互评价，感受其中的美。
2、让幼儿结合已有的经验进行点评。
师：谁来介绍下自己的作品？
评析：通过自评、互评脸谱作品，让孩子发现自己的不足和别人的闪光点。点评时应引导他们从脸谱颜色、纹路、图案的对称性进行评价，进一步感知脸谱色彩的鲜艳及表情的夸张。
四、活动延伸。
师幼戴着京剧脸谱一起游戏。
1、目标基本达到。
此次活动目标基本达到，大部分幼儿能知道脸谱的不同颜色代表不同类型的人，也能运用对称和夸张的表现形式和手段来设计脸谱。
2、材料准备充分。
在活动中准备了四种不同能力层次的脸谱材料，充分考虑到幼儿表现能力的差异，给幼儿自由选择的机会，提高了幼儿的自信。
3、活动设计层层深入。
本次活动先通过欣赏京剧片段调动幼儿对脸谱的兴趣，萌发喜爱京剧的美好情感；
而后在已有欣赏经验的基础上，给勾勒好线条的脸谱涂色；
最后才让幼儿自己设计创作脸谱，层层深入，符合孩子接受学习的心理。
4、注重观察能力的培养。
在活动中应加强幼儿观察能力的培养，只有在观察的基础上才能更好地了解京剧脸谱中对称、夸张的表现形式和手段，为“设计脸谱”这一环节做好知识经验的准备。
5、活动不足之处。
由于幼儿能力水平的差异，部分幼儿在设计脸谱时线条还不够流畅，色彩也不够鲜艳，不能很好地表现出脸谱的特征，在平时应注重幼儿线条的练习及色彩的搭配。
美术教学课程心得体会篇五
美术作为一门肢体语言，其艺术创作，艺术鉴赏和艺术理论三个方面在很大程度上与审美经验和美学知识密切相关。而教师是一个塑造未来的职业，作为美术教师，对于课程设计有着极高的要求，本文旨在探讨美术教师的课程设计心得。
第二段：课程设计的重要性
课程设计是美术教学的一个重要部分，也是美术课教师工作的重要组成部分。一个好的课程设计，能够充分发挥教学资源，合理规划教学内容和时间，提高教学质量和效率。而一个糟糕的课程设计，则会与教学工作的发展和教学质量的提升相背离。
第三段：课程设计的特点
在美术教学的课程设计中，教师应当注重学生的兴趣和需要，以学生为中心，营造良好的教学氛围。此外，应当根据不同年龄段和不同水平的学生，制定不同的教学计划和教学方案。同时，还需要注重课程的连续性、完整性和可操作性，让学生在不断的实践中不断的完善和加深美术技能和知识。
第四段：课程设计的实践
在课程设计的实践中，美术教师可以从以下几个方面入手：首先，要注重培养学生的艺术创造力和艺术鉴赏能力，让学生在学会基本技能的前提下，学会运用自己的想象力创造美。其次，要让学生接触更广泛的艺术知识和文化，帮助学生了解历史背景和文化传承，从而开拓学生的眼界。最后，在教学中要注重个性化差异化的教学，给予学生充分的关注和符合他们不同需求的教学。
第五段：总结
总之，美术教师的课程设计应当注意学生的兴趣和需求，注重课程的连续性、完整性和可操作性，培养学生的艺术创造力和艺术鉴赏能力，帮助学生了解艺术文化的背景和传承。只有这样，才能让学生从艺术教育中获益，帮助他们发展自己的才能和创造性思维。美术教师应该在实践过程中不断摸索，不断完善和加强自己的课程设计思路和能力，为学生的学习和艺术发展贡献自己的力量。
美术教学课程心得体会篇六
从视频中我们看到了一年四季春夏秋冬的变化过程，春夏秋冬四季各有各的特点，各有各的美丽，今天老师就和同学们一起走进秋天和冬天去感受秋冬的色彩。
1、感受秋冬的景色
现在正是色彩斑斓的秋季，谁能来描述一下到了秋天，大自然的景色都会有哪些变化呢？
走进秋天的田野和果园你分别会看到什么景色?
到了冬天又会发生什么变化呢？
2、找出秋冬的色彩
（1）刚才我们感受了秋冬的美景，没有色彩的衬托秋冬的景色也不会这么美，下面请同学们从这两组图片中分别找出秋冬的颜色。
（2）我们很快地找出了秋冬的颜色，大家观察对比一下，这两组颜色分别给你什么感觉？（冷、暖）从这两种色彩给我们的感觉来看，秋天这一系列给人以温暖的颜色我们称它为暖色，以下给人以寒冷感觉的色彩我们称它为冷色。那么在画画的时候要注意了，画秋天要以红色、橙色为主，表现出火热热的效果；
画冬天要多用蓝色和灰色，给人以冷冰冰的感觉。
（有时候单一的颜色不能把丰富的色彩涂出来，我们可以用两种色彩混合的方法，，把事物表现的更丰富，更自然。）
3、感受秋冬的事物
同学们秋冬两季不仅有这样美的色彩，回忆一下，在这两个季节人们都会有哪些活动？先说一说秋天？（人们会忙着收庄家，到果园里摘果子，到处都是丰收的喜悦，而且人们为了庆祝丰收会跳起丰收的舞蹈，下面咱们也来感受一下秋收的喜悦！播放音乐）在这美丽的秋天你喜欢的活动是什么呢？（秋游）
秋天过去了，寒冷的冬天到来了，大家听！你听到了什么？（寒冷的风声）听到这个声音你有什么感觉，能用动作表示一下吗？那在这寒冷的冬天我们又会有哪些活动呢？（打雪仗、堆雪人、滑雪）
4、范作欣赏
（1）为了把这美好的季节美丽的景色留住，画家们用他们独特的表现方法记录了下来。
《金色的秋天》是一幅外国著名画家的油画作品，从画面的构图来看，大家看左上方是
什么？（一片金黄色的树木）中间偏右是一条清澈的小溪，画面上方是蔚蓝的天空，整幅画面给人以秋高气爽的视觉效果。从画面的色彩上来看，画面中大部分用了（暖色），所以画面的视觉效果明朗而开阔、赏心而悦目。
美术教学课程心得体会篇七
该课使学生了解我国民间的镶嵌艺术。属“设计、应用”学习领域。教材中的学生作业有平面镶嵌，也有在立体造型上进行的装饰镶嵌，让学生认识到镶嵌艺术材料的丰富性以及手段的多样性。
1、了解镶嵌工艺的含义和镶嵌艺术的历史，感受镶嵌艺术的材料美、肌理美、形式美。
2、学会利用多样材料在平面和立体造型上进行的装饰镶嵌，用材料的形、色组成图案或画面。
3、培养学生的动手能力和创造性的表现能力。
教学重点：教学生用材料的形、色进行巧妙的镶嵌。
教学难点：引导学生创新
教学用具：课件、橡皮泥或泥土，各种小石子、黄豆、玻片等。
教学课时：2个课时
师拿出各种材料：彩色塑料片、纸片、小石子、黄豆、贝壳、纽扣等。
师：这些平常不起眼的东西可以作成漂亮的图案，你们摆一摆，看一看，可以摆出什么来，怎么摆才好看。
1、欣赏
课件展示各种镶嵌作品。
“文明的飞跃”是一幅陶片镶嵌壁画。
提问：这幅画比楼房还高，分成无数小块镶嵌上去，给你什么感觉？
2、了解镶嵌艺术
镶嵌是一种工艺，指把东西卡在空隙里或嵌进凹陷处。在日常生活中，人们用这种技术制作精美的工艺品，还将大理石、彩色玻璃等材料镶嵌在建筑物的墙壁和窗户等地方，进行装饰和美化。
小组讨论：在日常生活中，哪些地方运用了镶嵌艺术？
（公园里的石子路）
3、欣赏学生作品
小组探究：它们是怎么做出来的？
玉米：选用黄豆整齐地镶嵌在橡皮泥上。
瓶子：用玻璃弹子镶嵌在橡皮泥捏的瓶子上
4、学生创作
根据自己所带的工具和材料，作一幅巧镶妙嵌的作品。
5、作业展示评价
学生自评、互评。
选出“最具创意的作品”。
用我们身边可取的材料，我们可以作出很多巧妙、美观的作品来。同学们多动动手、多动动脑吧！
美术教学课程心得体会篇八
培养表现能力。
美术教案－冷色和暖色
学习美术教案－冷色和暖色的基本知识。
掌握美术教案－冷色和暖色的配色方法。
美术教案－冷色和暖色的基本知识。
冷、暖色的配色法。
美术教案－冷色和暖色
水粉画工具一套、范图。
对，给人热的感觉称暖色，给人冷的感觉称冷色今天，我们就来学习冷色和暖色（板书）。。
2、暖色棗红、橙、黄。
美术教案－冷色和暖色
3、把各种深浅不同的冷颜色配在一起就构成“冷色调”，把各种深浅不同的暖颜色配在一起就构成“暖色调”在冷色调中可能会有面积很小的一点暖色，这也不影响总的色调。在暖色调中也可有一些冷色调。。
4、出示各种物品，让学生说说是什么色调的？美术教案－冷色和暖色
1、选好一组暖色调的颜色。
2、一组冷色调的颜色。
1、注意块面之间的颜色搭配。
2、涂色要均匀、仔细。
3、注意作业本的整洁。
欣赏一些优秀的作业。
提出一些存在的问题。