七年级音乐课教案(模板17篇)

初一教案是为初一年级的学生编写的教学计划和教学活动的详细安排。本文为大家收集了一些优秀的初三教案范文，供广大教师参考和学习。

七年级音乐课教案(模板17篇)

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七年级音乐课教案篇一

通过对巴赫生平的了解，主要作品的欣赏，及对作品的略要了解，点燃学生对巴赫的敬重之情，提高学生对音乐的欣赏能力，开拓学生的音乐视野，从而达到美育教学目的。

电脑多媒体，powerpoint制造的教学课件、钢琴、音响。

用心聆听音乐，感受音乐的美，领略巴赫的音乐的生命力。

月光奏鸣曲、g小调交响乐、小步舞曲、乘着歌声的翅膀、清晨、梦幻曲。（经典的音乐作品百听不厌，通过学生熟悉的作品、音乐家，让新课自然而然的导入。）

1、你喜欢哪位作曲家？（让学生自由表白自己的观点）

2、这些音乐家都敬重哪位音乐家？（让学生思索。）

导出新课内容音乐之父——巴赫。（学生对巴赫的了解不多，不明白为何它能被尊称为音乐之父，然而让学生聆听他们所熟悉、喜欢的音乐家的作品，拉近学生与音乐之父的距离）

3、巴赫是谁？竟让众多的伟大音乐家向他折腰？（学生思索，发表自己的观点。）

老师介绍约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(johannsebastianbach1685-1750)（在《歌德堡变奏曲主题》音乐的烘托下介绍，在空气中凝造出一份高雅的巴洛克音乐的风格。）

1、巴赫是德国最伟大的作曲家之一，1685年3月21日生于音乐世家。巴赫家族是一个兴旺的音乐世家。从十六世纪中叶到十九世纪末，三百多年间巴赫家族中共出现了五十二位音乐家。象巴赫家族这样的音乐家族，在历史上是罕见的，在医学和遗传学上也是一个难解的谜。巴赫在只有十岁时，父母相继去世，但是他非常勤奋学习，成为巴洛克音乐巨匠，古典音乐史上划时代的人物，赋格大师中的珠穆朗玛峰，被后人尊称为“西方音乐之父”。贝多芬说他像“大海”，歌德评价他的音乐是“仿佛听到创世之初上帝和自己的对话”。

2、音乐家和科学家都一致认同巴赫的音乐是人类最复杂，最有智慧的音乐，所以，1977年美国发射了两艘“旅行者”飞船带着巴赫的音乐向太阳系外飞行，以期接触外星文明。（播放飞船发射到太空的震撼场面，抓住学生好奇的心理。）

课例点评：这节课渗透着新课标的基本理念——以音乐审美为核心，培养兴趣爱好。本课的教学目标、教学重点——点燃学生对巴赫的敬重之情，确实不容易在一节课内完成！然而谭丽女老师能够立足于学生熟悉的事物启发，充分运用音乐的力量，挖掘音乐的内涵，并且尊重学生的心智特点，挑选其中能引起学生共鸣音乐作品，精心设计教学思路引导学生聆听音乐，无形中已经拉近了学生与巴赫的距离，达到很好的教学效果。

当今中学音乐课程的教学目标强调培养音乐兴趣爱好，提高音乐审美能力，体现出音乐教育的'本质——审美教育。在教学过程中，强调重视学生的教学主体地位、重视现代化教学手段在教学中的运用，强调通过创作性的教学来开发学生的音乐潜能。这堂课，看题目会觉得初中学生接受不了；看内容会觉得对普通中学的学生过难；看上课的形式，也许有点单调，没有表演成分，朴实地向学生传送音乐的美，引导学生感受音乐的生命力。然而上这节课对我来说是一个挑战，也让我认识到自己的教学使命。

完成这节课是基于：

3、在整理大量的巴赫视频资料过程，我没有低估学生的审美能力和接受审美的挑战的能力和意愿，力求拉近学生与巴赫的距离。

七年级音乐课教案篇二

1、了解蒙古族的风土人情。

2、牧歌》的欣赏，拓展学生对原民歌的理解范围，使他们进一步感受歌曲的意境美，使《牧歌》的旋律永远流淌在学生的心中。

3、充分了解内蒙民歌悠扬宽广的旋律特点，感受无伴奏合唱的人声美与丰富的和声效果。

1、创设情景。让学生了解蒙古族的风土人情。

师：我国有多少个民族?(56个)你们知道哪些民族?(学生自由说。)

2、每个民族都有自己的歌曲，老师请你们来听听这是什么民族?歌曲《天堂》

3、有谁能介绍一下这个民族?

4、同学们都说的很好，可眼见为实，还是让我们去看看吧(视屏)蒙古族的风土人情

5、师：感觉怎么样?(学生自由说)

6、乐曲《牧歌》。要求会哼唱旋律，感受歌曲的`意境美。

7、古族真美，不禁让我想起一首歌(老师唱原民歌，并出示歌谱和歌词)

8、们听过这首歌吗?想说点什么吗?(曲调悠长、速度慢、抒情、宽广的旋律)

9、起轻轻地哼唱一下歌曲的旋律(小声学唱)

10、再来念念歌词怎么样?

内蒙民歌大体可分为长调和短调两种，这首《牧歌》曲调悠扬，连绵起伏，节奏舒展，气势宽广，是一首典型的长调。

目的是让学生在欣赏舞蹈的基础上再次来体会歌曲的意境美。

师：歌曲的意境真美啊，老师也特别喜欢这首歌，还特地去收集了有关这首《牧歌》的舞蹈请大家欣赏。

师：你们还想说些什么?(学生自由发表见解)

动听的音乐加上优美的舞姿，使《牧歌》更加光彩照人。

目的是让学生发挥想象，表达情感。

七年级音乐课教案篇三

1、学唱歌曲《校园的早晨》。

2、认：“d、c”、省略跨越记号、“fine”记号。

3、拓展：了解台湾校园歌曲，欣赏校园歌曲《童年》等。

1、能用轻快明亮的声音演唱歌曲《校园的早晨》。

2、知道“从头反复记号”和“省略跨越记号”“结束记号”在歌曲中的用法以及正确的演唱顺序。

3、了解校园台湾校园歌曲，感受清新、质朴的风格，领略校园歌曲的生活气息和艺术魅力。

重点：准确而有感情的演唱歌曲《校园的早晨》，通过欣赏《童年》《同桌的你》等歌曲，充分感受校园歌曲特有的艺术魅力。

难点：歌曲中前八分休止和切分节奏的正确演唱以及各乐句间的紧密衔接。

多媒体课件、钢琴等。

一、导入

师：同学们，让我们的耳朵先来活动一下，一起欣赏一首歌曲，听一听歌曲表现了什么？（欣赏歌曲《童年》片段）

生：（说感受）

师：说的真好，这是一首和我们同学有关，表现校园生活的歌曲，我们把这类歌曲就叫做校园歌曲。（介绍校园歌曲的。特点）

二、新歌教学

1、初听歌曲

师：今天老师还给大家带来了一首非常好听的校园歌曲《校园的早晨》，一起来听一下。（听录音范唱同时出示歌谱）

师：请同学们说一说这首歌曲的情绪是怎样的？

生：欢快、愉快地

师：你们想不想也来唱一唱这一首歌曲？

生：想

七年级音乐课教案篇四

欣赏《德涅泊尔河掀起了怒涛》、《阿尔卑斯牧场》、《丰收之歌》、《玛莱卡莱》、《弗拉门戈舞曲》、《玛组卡》、《霍拉舞曲》、《苏格兰风笛》。

通过欣赏乌克兰民歌《德涅泊尔河掀起了怒涛》、瑞士民歌《阿尔卑斯牧场》、丹麦民歌《丰收之歌》、意大利民歌《玛莱卡莱》、与西班牙《弗拉门戈舞曲》以及苏格兰风笛曲，体味欧洲不同国家不同民族的音乐文化意蕴与不同的风土人情，培养青少年对不同文化尊重和热爱的品格。

1、通过复习演唱上一节课《乡村花园》，吧学生带回欧洲音乐的氛围中来，从主动演唱到主动聆听，进入到较深层次的感受音乐。

2、听赏歌曲《德涅泊尔河掀起了怒涛》。

3、《阿尔卑斯牧场》。

（1）用提问与讲解了解瑞士民族音乐以及阿尔卑斯风土人情。

（2）分析《阿尔卑斯牧场》的调式、调性、基本结构。

（3）采取提问的方式，让学生讲述这首民歌的基本情绪。

4、《玛莱卡莱》

（1）欣赏当代意大利著名歌唱家帕瓦罗蒂演唱的这首意大利民歌的音像带（比如三大男高音紫禁城音乐会录像带或录音带），让同学们谈谈听后感。

（2）讲述介绍意大利那不勒斯人文风景的小资料（图片）。

（3）分析这首歌曲的旋律变化与歌词情绪变化的内在联系。

（4）结合欣赏作曲家托斯蒂的其他一、二首精美的意大利民歌，如《悲叹小夜曲》、《夏夜的月亮》等。

5、弗拉门歌舞

（1）欣赏一般弗拉门戈舞曲后观赏舞蹈图片（或教学幻灯片）。

（2）讲述弗拉门戈音乐舞蹈的几种类型。

6、妈祖卡

（1）欣赏肖邦的钢琴曲——玛祖卡。

（2）介绍著民音乐家波兰“钢琴诗人”肖邦及其作品。

（3）介绍玛祖卡舞曲的音乐特点及舞蹈特征。

7、霍拉舞曲

（1）聆听霍拉舞曲的教学录音带。

（2）介绍罗马尼亚民间舞——霍拉，以及罗马尼亚民间音乐。

8、有关资料

（1）《玛祖卡》

玛祖卡是波兰的两种民间舞的玛祖卡和用玛祖尔（波兰中部马佐夫舍地区的一种流利、活泼、欢快、热烈奔放的男女双人舞曲）体裁写的音乐作品流传到法国后的统称，18世纪逐渐流行于欧洲各国。各国的宫廷舞蹈编导们根据波兰玛祖卡舞整理加工为舞会舞蹈和舞台形式，其音乐节拍为3/4，一重拍落在第1拍或第2拍为其特点，舞蹈以滑步、脚跟碰击，男舞者单腿脆地，女舞者绕行和以双人旋转等为主。著名舞剧《莱蒙达》、《天鹅湖》，歌剧《亿万苏萨宁》中都有玛祖卡。著名作曲家肖邦曾以此音乐体裁写成多部传世名作。

（2）《霍拉舞曲》

霍拉是一种罗马尼亚民间舞蹈，跳霍拉舞是罗马尼亚人在婚礼或节日活动中必不可少的内容，也是一种大众化娱乐形式，音乐节奏明快，旋律优美，表现了巴尔干地区人民的开朗、欢乐、热爱自由的性格特征。

舞曲由青年男女搭肩成行开始，招着女子参加进来，然后是已婚者，最后是老人。大家联成一个圆圈，向前一步，退后一步，相左三步，向右五步，如此反复进行，是圆圈逐渐逆时针旋转；间或向中心聚拢，然后散开还原队形，参加者可达数百人；往往可持续舞蹈数小时，直到尽兴。

（3）《苏格兰风笛》

风笛是一种古老的簧管乐器，至少已由三千年的历史。相传有罗马人从亚洲传入欧洲，从16世纪起，苏格兰人便将风笛与其它乐器和用，在多种场合表演。

第六单元银屏之歌

这个单元中的内容限定在中外影视音乐上。既有影视主题歌、插曲，也有器乐音乐。从选材的角度看，有较大的难度。这不仅是因为可供选择的材料比较丰富、多样，人们的喜好程度与掌握材料的范围也不可避免地会影响着对这部分内容的认识。我们力求从音乐与影视这两种姊妹艺术的结合点出发，将音乐与影视不同的结合方式呈现给学生，同时也力求突出音乐自身的文化价值和社会影响力。比如，我们选取了根据我国四大古典名著改编的电视连续剧主题歌，有助于学生在了解剧情的基础上对电视音乐的价值体现有一个初步印象，使学生获得立体的艺术享受。《我心依旧》、《辛德勒的名单》主题音乐、《卧虎藏龙》等是获得奥斯卡金像奖的音乐，其中的音乐由大提琴家马友友、小提琴家帕尔曼演奏，具有很强的感染力。由于影视音乐的特殊性，它的画面被美术编辑作为整体设计的一部分移植了进来，有较好的视觉效果。

本单元可以安排为2～3课时。第一课时可安排“唱歌”，第二课时为“欣赏”和一些参与性音乐活动，第三课时可安排欣赏和情景剧表演等。在教学中应结合音乐体验引导学生总结影视音乐的`不同类别(如主题歌、插曲、情节音乐、背景音乐等)，并能够理解影视音乐的作用。

第六单元第一课

1．学唱歌曲《送别》。

2．欣赏根据四大古典名著改编的电视连续剧主题歌《敢问路在何方》《滚滚长江东逝水》《好汉歌》《枉凝眉》。

教学目标：

1．背唱歌曲《送别》，并能够理解歌曲所表达的情感和意境。

2．通过讨论能够对《敢问路在何方》《滚滚长江东逝水》《好汉歌》《枉凝眉》所塑造的人物形象做出分析，并能够体会每首歌曲所表达的情感及其在电视连续剧中的作用。

3．了解影视音乐的不同类别。

教学过程：

（一）唱歌

2．教师简要介绍影视音乐的几种类型。（主题歌、插曲、情节音乐、背景音乐、片头曲、片尾曲等）。

3．请学生唱唱他们所熟悉的影视歌曲（人数可根据时间灵活掌握）。

4．教师：同学们，让我们听一听下面这首歌曲，听完后说说这首歌曲所表达的情感是怎样的。

5．播放《送别》录音之后，回答问题。然后参看教科书上的有关文字提示。

6．请同学们学唱这首歌。

7．用分小组接唱、表演唱等方式检查学习效果。

8．请同学们讨论歌曲的结构特点。

9．全班完整地演唱这首歌。

10．比一比，谁先会背唱。

（二）欣赏

1．教师：同学们，你们知道我国的四大古典名著吗？

2．请学生讨论四大古典名著中哪些人物形象给他们留下过深刻印象。

3．教师：同学们，你们知道根据四大古典名著改编的电视连续剧中的音乐吗？

4．教师先分别播放《敢问路在何方》《滚滚长江东逝水》《好汉歌》《枉凝眉》片段（每首约20秒时间），引起学生兴趣。

5．教师：我们接下去要分别仔细听赏这四首主题歌。

6．分别播放。期间要求学生按教科书要求完成讨论及练习。

《敢问路在何方》的音乐情绪豪迈奔放、果敢有力，具有英雄性格。它塑造了唐僧师徒四人不畏艰险、跋山涉水去西天取经的英雄形象。教师也可引导学生说说《西游记》中四人的不同个性。节奏练习要做到准确、整齐，应提醒学生从谱例上找出类似的节奏。

《滚滚长江东逝水》的音乐风格是宽广抒情的，同时具有雄浑、古朴、苍劲、慨叹等情绪。书中的练习可以由学生自由选择处理，风格多样，只要能够发挥学生积极参与的主动性，就达到了目的。如果学生有什么疑问，教师（或请学生）可以向他们介绍不同人物的不同性格。

《好汉歌》《枉凝眉》后有一个练习，即讨论各自所塑造的人物形象。其中《好汉歌》塑造的是梁山好汉的形象，而《枉凝眉》塑造的是以贾宝玉、林黛玉为代表的“红楼人物”形象，二者区别很大，音乐上有明确体现。

听完四首主题歌后可以引导学生讨论主题歌的作用或意义等问题。提示学生关注影视中的主题歌等音乐。

第六单元第二课

教学内容：

1．欣赏《我心依旧》、《啦呀啦》、《辛德勒名单》主题音乐、《卧虎藏龙》音乐。

2．编排并表演音乐情景剧《一个真实的故事》。

教学目标：

1．复习歌曲《送别》。

2．组织和引导学生根据上节课学习的体会，简单讨论如何欣赏影视音乐。

3．让学生阅读《我心依旧》《啦呀啦》《辛德勒名单》主题音乐、《卧虎藏龙》音乐后面的文字材料，然后提问检查学生掌握的程度。

4．让学生提出欣赏的顺序。教师依照大多数意见逐一播放并讲解。

5．《我心依旧》的转调知识点不要求学生死记概念，只要学生能够听出音乐色彩上的变化即可。《辛德勒名单》主题音乐的主奏乐器是小提琴，它表达的是一种发自肺腑的追思；《卧虎藏龙》音乐的主奏乐器是大提琴，它表现的是一种洒脱、清虚的情绪和意境。

6．注意让学生对这几首器乐主题音乐的作用加以评述。

7．听《一个真实的故事》录音或观看电影片段。

8．分小组讨论这首歌所表现的女大学生为拯救丹顶鹤献出年轻生命的事迹。

9．各小组讨论音乐情景剧的设计方案。

10．试试用抽签的方法（也可以用其他方法）决定各组演出顺序。在教师的帮助下依次演出。

11．请同学们对各组的演出作出评价。

12．请同学们课后写一篇关于影视音乐感想的小论文，作为对本单元内容的总结。

七年级音乐课教案篇五

唱歌课《樱花》

1、知识目标：了解日本相关音乐知识：如都节调式、日本筝、及歌舞伎乐与中国传统音乐的关系。

2、能力目标：

(1)、有感情的演唱歌曲《樱花》，尤其注意4、7的音准。

(2)、利用所掌握的日本都节调式音乐特点进行简单的创编。

3、情感目标：对日本的音乐及民族有一个客观的认识，能够学习日本的樱花精神。

1、有感情的演唱歌曲《樱花》。

2、掌握并能运用都节调式。

谈话法、讨论法、演示法、欣赏教学法。

多媒体、电子琴、古筝等。

（一）、导入：

1、师：同学们好，先做一下自我介绍，我是王老师，虽然是第一见面，但是大家不用紧张，因为我今天是来给大家当导游的，我们今天旅行的目的地是亚洲的某个国家，但到底是哪个国家呢？请大家通过一组幻灯片来猜一猜。（播放轻音乐《樱花》）

生：讨论回答。

师：你从哪些方面断定这是日本呢？

生：富士山、寿司。。。。。

（二）、新授

2、师：如果我们把伴奏音乐换掉，你们再来欣赏。（引出日本音乐的风格特点）

3、师：到底是什么样的音乐特点，让我们一下子就能感受到浓郁的日本风格呢。我们一起来视唱一下这首曲子的乐谱。并从以下三个方面思考：

（1）、调式

（2）、节奏

（3）、情绪

师：关于调式，大家可能有些陌生，在这里，大家主要回答两个问题

（1）、构成音有哪些？

（2）、乐句内音与音之间的关系如何？

师：解释音与音的关系。

以西洋七声音阶为例12345671，七个台阶上住着七个音符，这些台阶是不一样高的，3到4，7到1之间的台阶是其它台阶的一半，所以是半音关系。其他是全音关系。两个相邻的音之间的距离我们叫做2度，1到3叫三度。半音关系的两个音我们叫做小二度，全音关系的我们叫做大二度。1到3都是全音，所以我们叫做大三度。

从一个音到她相邻的音走了一级叫做级进，两个音就是级进关系，如果隔一个则称为跳进。

生：讨论回答。

师：总结。

师：这首乐曲就是日本的民歌《樱花》樱花是日本的国花，它象征着纯洁、美丽，它还素有七日樱花之说，这样短暂而绚烂的形象正好符合日本，作为一个岛国，日本国民从小被灌输危机意识，要珍惜时间，在有限的时间内做到最精彩。我们一起来用“啊”来模唱一遍旋律，注意声音要充满向往和虔诚。（钢琴伴奏）

（三）、拓展

4、师：传统的调式就要由传统的音乐演出形式来演绎，日本的传统音乐包括神乐、雅乐、伎能、歌舞伎等形式。它们大都是集歌、舞、戏剧为一体的综合性表演艺术。

我们就一起来欣赏一下这其中最有代表性的歌舞伎乐形式。（播放视频）

师：大家觉得很有意思吗？据说，日本的传统音乐又很多是从中国隋唐音乐演化而来的，而在我国的隋唐时期，尤其是日本的圣德太子（574--622）摄政时期开始，中日两国之间的友好往来日益频繁，日本曾先后派遣十九批"遣隋使"和"遣唐使"到我国来，其中每个使团都设有音乐长、音乐生，他们在我国学习我国的音乐，并且又把我国的音乐带回到日本，从而使我国音乐在日本国土上得以广泛的流传，并对日本的音乐产生很大的影响。隋唐时期我国传入日本的音乐内容，主要有唐乐、伎乐、散乐三种。唐乐是唐代宴会时使用的音乐，即我们所说的燕乐或俗乐，它们流传到日本以后，被改造为日本的雅乐。散乐与伎乐随着雅乐的兴盛开始从宫廷流入民间，后来与日本原有的滑稽伎结合，形成了日本特有的乐剧，即能乐。

（以上关于日本传统音乐与我国传统音乐的关系，可以省略简要点到即可）

5、师：除此之外，日本的传统乐器也深受中国民族乐器的。影响，比如日本筝。我这里就准备了日本筝的祖先——古筝。让我们一起随古筝演唱一下歌曲。

更改：

1、增加学唱次数，并适当的运用指挥手势。

2、根据学生的实际情绪及演唱欲望来适当的增加学唱遍数。

（四）、创编

6、师：看来这些都难不倒你们，我们来点有难度的，运用都节调式特点进行4小节的旋律创编。

（分小组进行，选其中两组展示）

1.要仔细检查学生创编的旋律，及时更正书写错误等。

2.将学生创编成果中比较优秀的全体来视唱，并且可以当成《樱花》的前奏或间奏。注意课堂生成的特点，并积极运用这种生成。

（五）、总结

生：科技产品、汽车、相机等电子产品。

师：这真是两千年河东，两千年河西，日本人正是推崇这种“即使短暂，也要盛开这一瞬的绚烂。”的樱花精神。这种信念通常会体现在他们生活、处事之道中，自古如此，久而久之便培养出了日本人特有的不惜一切力求向上、坚忍不拔的民族精神。

1、以上总结可以根据课堂时间来即兴发挥，尽量的减少题外话，直接总结樱花品质。

2、可以让学生在樱花歌曲中离开教室。

七年级音乐课教案篇六

1、了解进行曲这种音乐体裁，对进行曲音乐的特点和用途有进一步的了解；愿意总结进行曲在生活中的广泛应用；振奋精神，以积极进取的精神投入生活。

2、能够听辨乐曲的主题，知道曲作者的名字；能运用进行曲的知识分析所欣赏进行曲音乐的主要特点、它们所适用的演出场及功能。

激发学生对进行曲的兴趣，让学生用参与体验的形式，使学生感受进行曲是一种用于队列行进的音乐。

能用适当的形体动作进行律动感受音乐。

图片、音乐、多媒体设备、各类装扮用品等。

1、导入

肖邦的《葬礼进行曲》所表达的深沉的情绪和内容，和天真活泼的中学生的生活与性格相差较远，因此，在欣赏作品之前，需要由教师做一些铺垫。教师以沉静、稳重的语调简要介绍波兰作曲家肖邦、肖邦的作品和肖邦所处的动荡的时代。钢琴诗人肖邦的作品始终贯穿着爱国性和民族性。中国的过去也曾经有着与19世纪的波兰相类似的被奴役、被侵略的。经历。这对于我们欣赏和把握肖邦的音乐更容易达到心灵的沟通。引出教学内容《葬礼进行曲》。

2、聆听与分析

这首作品的情绪表现非常明显，因此教师不必有过多的语言讲解，教师以自己沉稳的表情和神态将学生带到音乐的意境中去，要求学生安静地、用心地去听。

3、表现

为学生提供足够的场地，让学生听着《葬礼进行曲》的音乐，自由地行进并自由地做上肢动作。教师和学生一起表现。教师用自己优美、舒展的动作，引导学生模仿和学习怎样通过自己的肢体语言来表达对音乐的感受和理解。不要用语言，尽量用有表现力的动作、表情和身段语言去启发学生。

4、对比和分析

在结束了《葬礼进行曲》沉重的气氛之后，对比聆听《中国人民解放军进行曲》。边听边请学生做行进动作，提醒学生注意调整自己的精神和神态。在学生经历了动作上明显的对比表现后，回到座位上，学习旋律和歌曲演唱，并和老师一起分析作品的音乐语言所传递表达的雄壮、激越的情感内涵。教师在钢琴上弹奏乐曲中段哀婉、抒情的旋律，帮助学生从整个乐曲中抓住那富于歌唱性的旋律和开阔、透明的伴奏织体，并从这单纯、朴素的技术手法中体会到音乐表现的深刻力量。以此加深学生的听觉印象，并鼓励学生随琴哼唱旋律，记忆旋律。完整欣赏《葬礼进行曲》，提示学生感受音乐的对比和由对比带来的不同的音乐表情。

七年级音乐课教案篇七

欣赏根据四大古典名著改编的电视连续剧主题歌《枉凝眉》《滚滚长江东逝水》《敢问路在何方》《好汉歌》。

１．通过讨论能够对四首电视连续剧主题歌中所塑造的人物形象做出分析。

２．欣赏、感受、体会每首歌曲所表达的情感。

３．通过学生参与表演活动对音乐作品所塑造的人物形象得以体验和认识。

４．了解、熟悉影视音乐的不同类型和作用。

１．重点：欣赏、感受音乐中的情感，表演、塑造和体验人物的形象和性格特征。

２．难点：使学生了解影视音乐的不同类别和音乐在电影、电视剧中的作用。

学生课前准备：

（1）练唱影视歌曲，了解四大名著中的人物性格和故事情节。

（2）准备《西游记》《三国演义》中人物孙悟空、猪八戒、唐僧、沙僧、刘备、关羽、张飞、诸葛亮、曹操的面具、道具（金箍棒、大刀、扇子等）、乐器（古筝）。教师准备：多功能电化教学设备、钢琴、录音机、影碟、打击乐（鼓、钗、锣、木鱼、三角铁）。

一、课堂导入

１．电脑播放歌曲《枉凝眉》《三国演义》《敢问路在何方》《好汉歌》片断（每首约30秒时间）引起学生兴趣。

二、欣赏

１．通过大屏幕播放歌曲视频：电视连续剧《红楼梦》主题歌《枉凝眉》

２．大屏幕显示以下问题与文字：

（1）这部作品塑造了哪些人物形象？

塑造了以贾宝玉、林黛玉为代表的“红楼人物”形象。

（2）这首歌曲有什么风格特征？表现了什么样的情绪？

歌曲具有明显的传统音乐的风格特征，节奏平缓，感情十分浓郁，表现了忧伤、惆怅、枉自悲叹的情绪。音乐具有某种虚幻与超脱的色彩，好似今人追忆时的慨叹。

３．请一位学生用古筝演奏这首歌。

４．请一位或几位女同学来演唱这首歌，古筝伴奏。

三、欣赏：电脑播放电视连续剧《三国演义》主题歌《滚滚长江东逝水》。

１．老师范唱这首歌。

２．大屏幕显示问题：请你说出这首歌的音乐风格、速度、力度？学生做课本中的练习。

３．学生为三国人物设计音乐、肖像并表演展现人物性格。

出示打击乐：鼓、钗、锣、木鱼、三角铁，请五位男生戴上面具、服饰、道具。

表演展现出《三国演义》中刘备、关羽、张飞、诸葛亮、曹操五位英雄豪杰的不同个性形象。每位先上台前选择一件打击乐打出节奏代表所扮演的人物性格，再用动作展现英雄形象。

４．学生讲评。

５．教师归纳。

四、欣赏：电视连续剧《西游记》主题歌《敢问路在何方》

１．通过大屏幕播放歌曲视频。

２．学生讨论：（大屏幕显示问题与文字）

（1）这首歌曲的音乐情绪是怎样的？

这首歌的音乐情绪豪迈奔放、果敢有力，具有英雄性格，表现了人物的坚强品格和顽强意志，对人物进行了赞美和颂扬。

（2）节奏有什么特点？

歌曲很富有动感，歌曲中的切分节奏好似表现唐僧师徒四人赶路的行进姿态。

（3）它塑造了唐僧、孙悟空师徒四人怎样的形象？

塑造了唐僧师徒四人不畏艰险、跋山涉水去西天取经的英雄形象。

３．请四位男生在音乐声中表演师徒四人路经艰险的情影和形象。（学生准备好服装、面具、道具）

４．学生讲评。

５．大屏幕显示问题和节奏型。

６．学生用“达”按歌曲音调练习打切分节奏。

７．老师结合“敢问路在何方，路在脚下”的深刻哲理启发教育学生。路就在我们每个人的脚下，看我们怎样走好自己的路。

五、欣赏并演唱

１．电脑播放：电视连续剧《水浒传》主题歌《好汉歌》。

２．大屏幕显示问题与文字：

这首歌塑造的是什么形象？突出了什么特征？歌曲采用了什么演唱形式？

歌曲塑造的是梁山好汉的形象，突出了人物的性格特征。采用一领众和的演唱形式。旋律奔放、豪爽，音程起伏跌宕，节奏感很强，音乐形象十分鲜明。

３．学生以一领众和的形式演唱《好汉歌》。

４．请一位男生领唱全体男生合唱。

５．再请一位男生领唱全班合唱。（唱出梁山好汉的气势）

六、学生讨论

１．大屏幕显示问题与文字：

听完这四首电视连续剧主题歌，影视音乐有哪些类型和作用？

类型：主题歌、插曲、情节音乐、背景音乐、片头曲、片尾曲等。

作用：深化主题、突出剧情、烘托气氛、抒发情感、易于理解和传播。

２．老师归纳总结：提示学生多关注影视中的主题歌和音乐。

七、请同学们唱一唱你们所熟悉的影视歌曲（男女生独唱、小合唱、全体唱等演唱形式）。

七年级音乐课教案篇八

1、了解旋律、节奏、速度、力度等在音乐中的表现作用。

2、认识邵永强，了解他的生平及作品。

3、感受音乐形象和情绪，弘扬民族精神。

了解旋律、节奏、速度、力度等在音乐中的表现作用。

一、导入

1、出示图片，了解大漠。

2、简单介绍大漠的.历史文化。

3、揭示欣赏曲目。

思考并回答：听一听，看一看，了解黄河的历史文化。

二、欣赏《大漠之夜》

1、播放《大漠之夜》。

提问：你听过能联想到什么情景？你的心情如何？

2、介绍改编的钢琴协奏曲《大漠之夜》。出示协奏曲的概念。每听过一段，引导学生想象当时的情景。

（1）聆听

师：这歌声来自哪里呢？

生：大漠上。

师：这首歌就叫《大漠之夜》。本歌曲主要表达的是什么思想感情？

生：赞美大漠之美。

3、初听歌曲，初步感受其音乐形象及情绪。

给学生听其他的关于大漠的歌曲，分析两者的异同，畅谈你更喜欢哪部作品。

七年级音乐课教案篇九

1、认识：弗拉门戈。

2、欣赏《弗拉门戈》。

一、情感态度与价值观：

1、能在欣赏《弗拉门戈》中，感知舞曲表现出的热情、奔放、优美、刚健等各种音乐情绪。

2、学生能乐于参与欣赏、演唱、演奏、律动等活动，并且与同伴交流实践后的感受和见解，分享学习过程3、通过音乐的欣赏以及学习和理解，希望能够对西方的音乐有更多的掌握。

二、过程与方法：

学会用自主学习、体验与合作学习等方式，在信息交流、听、唱、奏、演等多种实践活动中初步认识“弗拉门戈”这一体裁及其音乐风格特点。

三、知识与技能：

能用歌唱、演奏、舞蹈、指挥等方式表现舞曲《弗拉门戈》。

欣赏《弗拉门戈》，感知舞曲所表达的音乐情绪。

能用歌唱、舞蹈、演奏等手段表现自己对音乐心情的体验。

一、教具准备：打击乐器、口风琴、吉他、多媒体课件。

二、学生预习：自主查寻、收集关于“弗拉门戈”的'资料信息。

通过背景音乐和文字说明，使同学们掌握一些有关西班牙的文化。

通过文字叙述，简单了解弗拉门戈。

对节奏、速度、力度、节拍以及体裁进行了解。

说明：学生在完整欣赏舞曲时能够巩固舞曲主题的记忆，并且听辨、感受舞曲主题情绪，培养学生独立的音乐感受和见解。

说明：通过视频欣赏，使同学们以一个更直观的郊区去理解和学习作品，并使同学对作品有更深刻的记忆。引起学生共鸣，领悟音乐的美感，愉悦身心，获取乐趣，从而激起学习的情趣。

说明：拓展质疑，激起学生的探究欲望。

七年级音乐课教案篇十

学会歌曲《中学时代》，并有感情的演唱，能够体会齐唱与合唱不同的演唱效果，能够选择适当的曲子为诗朗诵配乐，并能自告奋勇地即兴表演。

1.教学重点：学唱歌曲《中学时代》，感受歌曲的'演唱情绪，能够有感情的演唱。

2.教学难点：节奏xx0(xx)演唱与间奏的衔接要准确。

第一课时教学过程：

1.播放《中学时代》歌曲视频，让学生感受歌曲欢快热烈，充满活力的情绪，进入学习的情境。

2.讨论：对刚刚看到听到的歌曲进行初步的分析，如：歌曲的情绪是什么样的?歌曲的速度为什么用“中速稍快”而不用慢速、很慢来表现?歌曲演唱有什么特点?等等。

3.第二边播放歌曲视频，结合讨论的问题再次聆听，进一步感受歌曲的力度速度\演唱情绪。

4.学唱《中学时代》，边唱边体会歌曲的意境。注意轻声哼唱。

5.请学生仔细观察，找一找议一议\谈一谈，简单分析歌曲的特点。

6.在手风琴伴奏下，进一步练唱歌曲，直至熟练演唱。

7.将学生分成两组，比一比那个组演唱的声音洪亮，情绪饱满，音高、节奏准确。

8.讨论：这首歌曲还可以采取哪些演唱形式?(独唱、领唱等)

9.教师可以按照学生讨论的意见，采用多种方法和演唱形式练唱，边唱边拍手打节奏。还可由自主设计其它方式进行表演。

课堂练习：进一步练习准确掌握曲中节奏xx0(xx)演唱与间奏的衔接。

作业安排：视唱歌曲前半部分。

七年级音乐课教案篇十一

一课时

1、情感目标：通过学唱《念故乡》，重温已经学过的思念故乡的歌曲，从感性上让学生体验思念故乡，热爱故乡的情感。

2、知识技能目标：

（1）了解作曲家生平和相关文化，激发学生用富有感情的声音来演唱《念故乡》。

（2）以小组单位设计歌曲的表现形式，提高学生的`表现力和创造力。

由于很少学生有离开故乡，思念故乡的情感体验，缺乏对歌曲的感受和理解，在教学过程中要特别注重引导学生感受和体验音乐。

激发学生有感情、有力度变化的演唱歌曲。（思乡的感情不仅要深入学生心理，还要让他外化用歌声表现出来，是个难点）。

学生：

（1）要求在课外从学过的课本中寻找思念故乡的歌曲，以小组为单位复习歌曲。?

（2）带竖笛

教师：多媒体课件、钢琴、世界地图

设计意图

1、进教室

（1）播放古诗

歌曲《静夜思》

（2）引导学生

感受歌曲

（1）听音乐

进教室

（2）谈谈对

音乐的感受

文字：念故乡

创设思念故乡的氛围，让学生一进教室就感受到思乡的情绪。

2、发声练习

指导学生有力度变化的发声

根据旋律线条的起伏，用有力度变化的声音演唱

发声练习曲谱

为后面运用力度变化有感情的演唱歌曲作铺垫。

3、用竖笛自学歌曲主旋律

（1）老师这有三条旋律，请你自选一条吹一吹

（2）强调附点节奏

（1）用竖笛自选练习

（2）钢琴伴奏练习第一局的同学站起来吹一吹、练习第二句……

（3）分句唱一唱

(1)3.553.21|

2.35.32―||

(2)6.11756|

61756―||

（3）3.551.2

3|2.126|1―――||

歌曲《念故乡》是由这三条旋律组成，学会了这三条旋律等于解决了识谱问题

4、导入

我们刚才练习的三条乐句是选自歌曲

《念故乡》，这首歌曲是捷克作曲家德沃夏克在美国工作时写的

观看多媒体认识作者

（1）出示课题《念故乡》

（2）展示德沃夏克的肖像

让学生认识曲作者

5、欣赏《念故乡》理解歌曲内容

6、学唱歌曲

（1）你了这首歌曲你想说点什么?

(2)德沃夏克是哪个国家？指导学生找一找地图上中国在哪？捷克在哪？美国在哪？

这是一首家喻户晓的歌曲，接下来我们就来学唱这首感人肺腑的歌曲《念故乡》

（1）视唱

（2）学习歌词

（3）练唱歌曲，注意速度、力度和情感

（1）听音乐，谈初步的感受

（2）回答：捷克在欧洲，美国在美洲，隔着太平洋

（2）全体用lu哼鸣，请一名学生配乐朗读；集体配乐朗读

（3）带歌词练唱歌曲

（1）播放歌曲《念故乡》

（2）展示世界地图

（3）地图上捷克和美国用红色展示

七年级音乐课教案篇十二

一、通过学习歌曲和欣赏曲，领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”这一人类共同主题，增强“热爱祖国、建设祖国、热爱自然、爱护自然”的意识。

二、懂得音乐能够表现自然界的美景。

教学重点、难点：

领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”这一人类共同主题，增强“热爱祖国、建设祖国、热爱自然、爱护自然”的意识。

一、组织教学

学生听管弦乐《九寨沟音画》进教室

二、新课教学

1、学习管弦乐《九寨沟音画》

2、欣赏管弦乐《大峡谷组曲〃日出》

（1）学生讨论、交流音乐所描绘的情景

（2）师总结：刚才欣赏的《九寨沟音画》和管弦乐《大峡谷组曲〃日出》都向我们描绘了

美的大自然的情景。但我们知道，现在的环境污染越来越严重，作为新世纪的少年，我们该怎么做，请听歌曲《给未来一片绿色》。

3、学习歌曲《给未来一片绿色》

（1）教师范唱（独唱，演唱高声部）

（2）有感情的朗诵歌词

体验到什么？

（4）学生交流讨论、谈感受、体验。

（5）我们能和着歌曲《给未来一片绿色》作些动作吗？（学生可站着、可坐在自己的座位

上、也可走出座位，随意的表演）

（6）跟着钢琴试唱歌曲《给未来一片绿色》，

（解决难点，如弱起、休止符等）

三、布置作业：

你知道我国有哪些著名的`地方被列入世界人类自然遗产名录？试用你熟悉的音乐和其他的艺术形式介绍给大家。

（一）通过学习歌曲和欣赏曲，领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”这一人类共同主题，增强“热爱祖国、建设祖国、热爱自然、爱护自然”的意识。

（二）通过学习歌曲《给未来一片绿色》，能够自信地、有感情地演唱歌曲，表现歌曲优美、抒情的情绪。

（三）通过欣赏《九寨沟音画》和《大峡谷组曲》选曲，感受、体验乐曲的音乐艺术美感，在聆听音乐时想象音乐所表现的情景，并能够正确辨别、选择有对比性的描写景物的音乐。

（四）知道有关音画、音诗、组曲的知识。

领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”这一人类共同主题，增强“热爱祖国、建设祖国、热爱自然、爱护自然”的意识。

一、组织教学

学生听歌曲《给未来一片绿色》进教室。

1、学习歌曲《给未来一片绿色》

（1）听录音范唱为歌曲《给未来一片绿色》设计演唱形式

（2）学生交流讨论。

（3）根据学生设计的演唱形式，演唱歌曲《给未来一片绿色》

同为之打分，并作好平时成绩记录。）

2、学习管弦乐《九寨沟音画》

（1）什么是音画、音诗、交响诗？九寨沟何为九寨沟？在我国什么地方？

的两个片段，对照下面的图景，选择与音乐相适应的画面）

3、欣赏管弦乐《大峡谷组曲〃日出》

（1）什么是组曲？

（2）师介绍《大峡谷组曲》及科罗拉多大峡谷。

（3）感受、体验管弦乐中定音鼓、短笛、英国管的音色。

（4）演唱管弦乐《大峡谷组曲〃日出》的音乐主题。

一派阳光灿烂、生机勃勃的大峡谷景象。

（6）介绍美国作区家格罗菲

三、作业反馈：

你知道我国有哪些著名的地方被列入世界人类自然遗产名录？试用你熟悉的音乐和其他的艺术形式介绍给大家。

（学生介绍或展示）

四、小结、拓展

为了给未来一片绿色，请你向自己、身边的人、世人发出你的忠告或决心（学生讨论、交流）

七年级音乐课教案篇十三

1、聆听《幸福歌》，感受、体验歌曲的音乐情绪，认识南方民歌的风格特征。

2、深入认识民歌的民族风格、地方风格的主要表现及其形成的原因等问题。

理解这首民歌的民族风格和地方风格。

欣赏法、谈话法、表演法等。

多媒体设备、教学课件等。

1、介绍湖北天门：

天门历史悠久，曾有灿烂的石江河文化，是全国最大的棉乡，天门是全国内地最大的'侨乡，天门是全国久负盛名的文化之乡，如楚国令尹子文，世界文化名人"茶圣"陆羽，明代竟陵派文学创始人钟惺，谭元春，清朝状元蒋立镛等人物。

2、聆听歌曲《幸福歌》。

3、讨论歌曲的风味。

4、教师点评：

歌曲的旋律吸取了湖北农民劳动时所唱“媷草歌”的音调，以天门民歌的音乐素材为骨架，揉进荆东地区的两种特征性音调5 1 2 1 5和3 5 6 5 3 。演唱上一领众和，情绪热烈欢快，充满乐观向上的激情。

5、引导学生注意衬词部分进行复听。

6、唱衬词部分。

7、了解南方民歌的基本特征：

早在春秋战国时期，我国南方就已经广泛流行着“楚声”和“吴声”，楚声是长江中下游两湖一带的民歌；吴声则是长江下游江浙一带的民歌。它们的风格与北方民歌的风格形成了鲜明的对照。南方民歌的歌词都比较含蓄、内在，善用比、兴；其旋律多表现得婉转、流畅、细腻、抒情。

8、教师点评：

（1）民歌的民族风格、地方风格，主要表现在歌词内容、节奏、旋律、调式、结构、演唱形式、伴奏乐器等因素上。

（2）影响民歌民族风格、地方风格的主要原因，多为人们生活的地域环境、经济发展、生活条件、风俗习惯、语言特点、文化传统、文化交流、审美观念等因素。

（3）同一民族的民歌，由于分布地区的不同，在音乐风格上也会有明显的差异。因为该民族的民歌会受到当地音乐文化的影响，民族风格和地方风格相交融，最终造成音乐风格发生变化的结果。

9、小结：

让每个小组推荐一名学生谈本课主要收获。

七年级音乐课教案篇十四

歌曲：报春

活动名称：音乐：歌曲：报春

活动目标：

1、用优美、明朗的歌声演唱歌曲第二段。

2、体验与同伴合作的'愉快情绪。

活动准备：

已学过歌曲第一段，马蹄形座位。

活动过程：

1、复习演唱歌曲第一段，要求唱准休止符。

2、探索用多种身体动作表示乐曲三拍子，演奏时体现强弱弱的节奏。

3、教师清唱歌曲第二段，用提问帮助幼儿了解歌词。

4、幼儿演唱第二段。（集体――小组――集体）

5、复习歌曲：蝴蝶找花。

6、音游：蝴蝶找花，幼儿唱唱跳跳，感受游戏的快乐。

七年级音乐课教案篇十五

七年级音乐课教案篇十六

1、通过欣赏《化妆舞会》对阿根廷的音乐表出能力和音乐特点有一个全面的了解。

2、通过为旋律画小节线和为歌词配旋律培养学生的音乐素养及兴趣。

指导学生为歌词配旋律时，应注意小乐句与大乐句的关系。

电子琴、录音机。

《化妆舞会》是一首著名的探戈舞曲，是阿根廷家喻户晓的乐曲，被人们称为爱根廷的第二国歌，也是最早传到我国的探戈舞曲之一。这首舞曲描写一家医院的大夫和病人，为庆祝狂欢节巍峨举行化装舞会的场景。其曲为g调，乐曲结构为复三步式。

师：这是一首描述庆祝狂欢节而举行的化装舞会时情景的乐曲。

方法：引导学生回忆和描述六一儿童节联欢会时的`情景，由此体会乐曲描绘的现场。

1、完整聆听全曲。（要求听出各种乐器种类）

2、介绍音乐背景。

3、复听全曲，要求学生体会音乐情绪并为旋律划小结线。

1、如果我请你去参加化装舞会，你会需要准备些什么呢？（学生回答、出示幻灯片7）

2、举行化装舞会。

（1）化装晚会将各自扮演哪些角色？学生开始分组讨论，确定自己的角色，故事情节。

（2）怎样打扮自己呢？我为大家带来了两个面具，你们也来感受一下探戈舞的魅力吧。

3、学生随音乐表演、师生评价（出示幻灯片8）

4、接下来我们来观看一段真正的探戈舞表演，去领略一下探戈舞的魅力。（播放《探戈舞片段》）

1、要求学生充分的展示想象，分组讨论音乐表现的情绪特点。

2、分段复听，要求学生体会音乐上鲜明的民族风格。

1、听辨判断，1—2种节奏感。

2、节奏模仿，由学生击拍模仿。

方法：根据音乐上的节奏类型，进行节奏的的自由组合创编。

教师引导学生们回忆本科所学的内容，以加深印象。

七年级音乐课教案篇十七

用自然圆润的声音演唱《桑塔.露琪亚》，并初步认识船歌这种音乐体裁。

对欧洲民间音乐感兴趣，喜欢不同民族的艺术风格，并能主动探索与其相关的音乐文化内涵。

在活动中感受音乐的各种表现形式与表现手段在音乐作品中的作用。运用现代化教学手段，辅助学生活动，使学生真正体验到探索、创造、审美体验的无穷乐趣。

用自然圆润的声音演唱《桑塔.露琪亚》，并初步认识船歌这种音乐体裁。

将声乐曲《桑塔.露琪亚》改编成器乐曲。主奏乐器、伴奏乐器、伴奏音型的选择及组合。

1、学生课前准备：收集有关船歌的素材

2、教学器材：电子合成器、钢琴、黑板

3、教学课件：威尼斯风光片背景下的歌曲《桑塔?露琪亚》

听赏《（男高音独唱）录音，让学生们为这首歌设计一个新的演唱形式。

学生讨论、发表自己的观点

实践活动：按照学生设计的演唱形式进行演唱。

小结：通过上节课学习《桑塔.露琪亚》这首威尼斯船歌，我们接触到了欧洲的一些船歌，并感受到了它们所具有的维尼斯船歌的风格和特点。（请学生回忆威尼斯船歌的特点：旋律优美，浪漫抒情，节拍以------为主，节奏富有摇动感。）

船歌的音乐体裁在其他国家和地区也有，但由于民族的不同，所形成的风格也有所不同。以后我们会接触到。

船歌的体裁最早只是声乐曲。它是由威尼斯船工哼唱的当地的一种民歌——barcarolle演变而来的。由于维尼斯具有独特的地理环境，它是亚德里亚海岸的重要港口，也是地中海贸易中心之一，南来北往的游客和商人很多，威尼斯的船歌也由此得到了发展。同时，威尼斯船歌也影响了整个欧洲的音乐文化，以它为创造素材的器乐曲也应运而生。

今天，我们也来尝试一下，把《桑塔.露琪亚》这首声乐曲改编成器乐曲。

（一）欣赏：

欣赏两首船歌。

1、由奥芬巴赫的歌剧《霍夫曼的故事》第二幕中的一首二重唱改编。注意主奏乐器、伴奏乐器及典型的伴奏音型。

（请一学生说出伴奏音型并板书。如出现错误可请其他学生更正。）

2、欣赏柴科夫斯基的钢琴套曲《四季》中的《六月》，它也是一首船歌。注意节拍和节奏特点。（请一学生写出节奏型。）

小结：以上两首作品中，我们感受到了主奏乐器、伴奏乐器音色及典型

节奏型的运用，都是为了表现乐曲抒情浪漫的'特点。

（二）创作活动：

1、请学生选择适当的节奏型并板书。

2、请学生运用电脑课件，选择自己满意的主奏乐器和伴奏乐器，并谈

谈自己的设想，供大家思考、讨论和评价。

3、教师小结、归纳学生的创作结果，并由一学生与教师合作，用电脑与合成器演示学生的作品，听其音响效果。

4、教师演示自己改编的作品，并分层讲解创作意图。

（1）从电脑作曲系统中调出所用的乐器音色。

（2）用调音台分段分析主奏乐器与伴奏乐器及音型的各种组合。让学生感受到这些组合使乐曲在音色上、和声织体上都形成了对比，使这首乐曲的声音色彩更加丰富，更符合它的特点。同时，使学生很容易地理解了在乐曲中，各种乐器都有自己的分工：有演奏旋律的主奏乐器，有演奏和声织体和伴奏音型的伴奏乐器，有单纯音色，有混合音色，而这些表现手段都是为了造成音色、力度、织体、节奏上的变化，来表现作品的情绪、风格和特点。

（3）完整地听一遍教师改编的器乐曲——《桑塔.露琪亚》。

今天我们尝试了用各种乐器音色及音型的不同组合方式，将声乐曲改编成器乐曲。当然，音乐创作远不止这些，愿大家运用简便、快捷的现代化手段，将抽象的理论概念、枯燥的技能训练，还原到可闻可感的音乐之中去。