专业平面构成总结报告（模板12篇）

报告范文可以用于学术研究、企业管理、社会调查等多个领域。接下来是一些优秀的报告范文供大家参考，希望能对你的写作有所帮助。

专业平面构成总结报告（模板12篇）篇一

专业平面构成总结报告（模板12篇）篇二

平面设计是将创意符号化、视觉化的过程，设计者将视觉元素按照自己的设计思维进行选择、变化、替换、重新组合。下面就是本站小编给大家整理的平面设计总结报告，希望大家喜欢。

新的一年又开始了，在我们昂首期待未来的时候，有必要对过去一年的工作做一个回顾，总结以往的经验教训，以待在新的一年有所改进。

规章制度。

的编排，打印等;也有技术部负责的学院网站的整体形象规划，设计风格定型，具体设计以及不定期的改版更新工作;也有开发中心目前着手开发的各科。

课件。

的模板、栏目、各种题标;还有大量的图片扫描处理等。等。所以不得有丝毫的马虎大意，稍不细查，就有可能出现失误，直接影响到我公司的对外整体形象，更会造成直接的经济损失。可以说凡是需要突出我们网络学院整体形象的地方，就需要美编参与工作。

工作上不足的地方：

1、设计眼界不高，只能局限于当前的事物。不能处理好细节处，画面做好后很粗糙，美观度不够，不能很好的认识到如何修饰。

2、不能熟练的掌握元素中的联系点。画面中各个元素孤立，影响整体画面的协调性。

3、软件使用的熟练度不够，目前只能熟练掌握ps、coreldraw，其他软件如:ai等只能说是会用，虽说目前工作对ps以外的软件要求不高，但是以后公司要向高水平设计公司迈进，要求软件掌握面会很大。

4、没有计划性。要做什么不做什么都没有明确性和强制性，时间总是在犹豫不觉中浪费，有时因为没有合理安排导致工作中的遗漏，更重要是每天在忙碌中过去但却没有太高的效率。

明年必须要改进的地方：

1、从设计风格上，自己从以往偏爱的个人风格、简约风格向多元化风格转变，将多种设计元素结合大众喜好做出方案。

2、学无止境，时代的发展瞬息万变，各种学科知识日新月异。我将坚持不懈地努力学习各种设计相关知识，并用于指导实践，大胆创意!

3、“业精于勤而荒于嬉”，在以后的工作中不断学习业务知识，通过多看、多学、多练来不断的提高自己的各项技能。

4、不断锻炼自己的胆识和毅力，工作上、做人做事上都要非常细心，提高自己解决实际问题的能力，并在工作过程中慢慢克服急躁情绪，不能鲁莽行事，积极、热情、细致地的对待每一项工作指令。

最后：

很多时候，日常的工作是琐碎的，我们只有自己从中找到乐趣，才不会觉得枯燥;很多时候当我们做设计刚有灵感的时候，会突然有其它的工作布置下来，我们只有自己调整好自己的心态，统筹安排好自己的工作，才不会手忙脚乱，顾全大局。这样才能对自己的工作不会感到厌倦或者是不胜任，才能保持饱满的精神去工作。

设计工作是痛苦与快乐的炼狱，每当面临重大的设计任务时充满了压力，开始搜集各种资料(包括文字的、图片的)，接下来寻找设计灵感，沉思、焦灼，经过痛苦煎熬，终于有了满意的创意时倍感轻松。每当经过艰苦的磨砺，自己的劳动成果得到大家的肯定时，便是工作中最大的快乐!充满了快意。

当然，工作中的痛苦与快乐首先要求有坚定的政治信念与立场，遵纪守法，爱岗敬业的强烈责任感和事业心。

因为热爱自己的工作，所以精通本岗位的专业识和业务技能，熟悉有关行业规范，关注行业的发展趋势。时刻保持强烈的创新意识。

钢铁纪律预示着非凡的成绩，遵守规章制度，坚守工作岗位，以极高的工作热情主动全身心地投入到自己的工作当中去，加班加点，毫无怨言。很好的理解自己工作，出色的履行了。

岗位职责。

能够高质、高效的完成本职工作。

新的一年又开始了，在我们昂首期待未来的时候，有必要对过去一年的工作做一个回顾，总结以往的经验教训，以待在新的一年有所改进。

回顾过去一年，工作上取得满意得成果。涉及到胶印，制版，印刷，画册展示等不同种类。有设计衬衫包装盒、外贸商品包装盒、纸箱包装;有教务部门各季招生所需的招生简章、招贴、宣传单页，各类证书卡片、规章制度的编排，打印等;也有技术部负责的学院网站的整体形象规划，设计风格定型，具体设计以及不定期的改版更新工作;也有开发中心目前着手开发的各科课件的模板、栏目、各种题标;还有大量的图片扫描处理等。等。所以不得有丝毫的马虎大意，稍不细查，就有可能出现失误，直接影响到我公司的对外整体形象，更会造成直接的经济损失。可以说凡是需要突出我们网络学院整体形象的地方，就需要美编参与工作。

工作上不足的地方：

1、设计眼界不高，只能局限于当前的事物。不能处理好细节处，画面做好后很粗糙，美观度不够，不能很好的认识到如何修饰。

2、不能熟练的掌握元素中的联系点。画面中各个元素孤立，影响整体画面的协调性。

3、软件使用的熟练度不够，目前只能熟练掌握ps、coreldraw，其他软件如:ai等只能说是会用，虽说目前工作对ps以外的软件要求不高，但是以后公司要向高水平设计公司迈进，要求软件掌握面会很大。

4、没有计划性。要做什么不做什么都没有明确性和强制性，时间总是在犹豫不觉中浪费，有时因为没有合理安排导致工作中的遗漏，更重要是每天在忙碌中过去但却没有太高的效率。

明年必须要改进的地方：

1、从设计风格上，自己从以往偏爱的个人风格、简约风格向多元化风格转变，将多种设计元素结合大众喜好做出方案。

2、学无止境，时代的发展瞬息万变，各种学科知识日新月异。我将坚持不懈地努力学习各种设计相关知识，并用于指导实践，大胆创意!

3、“业精于勤而荒于嬉”，在以后的工作中不断学习业务知识，通过多看、多学、多练来不断的提高自己的各项技能。

4、不断锻炼自己的胆识和毅力，工作上、做人做事上都要非常细心，提高自己解决实际问题的能力，并在工作过程中慢慢克服急躁情绪，不能鲁莽行事，积极、热情、细致地的对待每一项工作指令。

最后：

很多时候，日常的工作是琐碎的，我们只有自己从中找到乐趣，才不会觉得枯燥;很多时候当我们做设计刚有灵感的时候，会突然有其它的工作布置下来，我们只有自己调整好自己的心态，统筹安排好自己的工作，才不会手忙脚乱，顾全大局。这样才能对自己的工作不会感到厌倦或者是不胜任，才能保持饱满的精神去工作。

设计工作是痛苦与快乐的炼狱，每当面临重大的设计任务时充满了压力，开始搜集各种资料(包括文字的、图片的)，接下来寻找设计灵感，沉思、焦灼，经过痛苦煎熬，终于有了满意的创意时倍感轻松。每当经过艰苦的磨砺，自己的劳动成果得到大家的肯定时，便是工作中最大的快乐!充满了快意。

当然，工作中的痛苦与快乐首先要求有坚定的政治信念与立场，遵纪守法，爱岗敬业的强烈责任感和事业心。

因为热爱自己的工作，所以精通本岗位的专业识和业务技能，熟悉有关行业规范，关注行业的发展趋势。时刻保持强烈的创新意识。

钢铁纪律预示着非凡的成绩，遵守规章制度，坚守工作岗位，以极高的工作热情主动全身心地投入到自己的工作当中去，加班加点，毫无怨言。很好的理解自己工作，出色的履行了岗位职责，能够高质、高效的完成本职工作。

来到公司已经快两个月了。感觉时间过的特别快。快的原因并不是因为时间匆匆的流逝，而是因为每天工作的都非常的充实。我以前一直在职业培训学校做平面讲师，工作非常轻松，每天讲一个半小时的课，其余的时间就是辅导学生上机操作。每天上班感觉时间特别漫长，就盼着时钟能够快一点走，早点下班。但时间长了我觉得，太安逸的工作环境，不太适合我。所以我来到丰联文化传媒有限公司，开始了新的挑战。我们的设计任务很重，公司的vi，样本，画册，网站，动画都需要我们来设计，我们的团队成员就一起研究和探讨，各尽其能，来为我们这个团队，为公司服务。所以每天都有设计任务，虽然工作累一点，经常加班，但是看到我们自己设计出来的作品，心里的喜悦超过了苦和累。

那么，我从以下几个方面来谈一谈我来到公司这两个月的感受：

(一)良好的办公环境。

公司给我的第一个印象就是我们良好的办公环境。我们每个人都有自己的办公桌和电脑，还给我们配备了文件夹，笔记本、尺子、剪刀等这些办公用品，设施齐全。有了这么好的办公环境，我们的工作热情会更加高涨。

(二)好的领导。

我们的领导董事长、李总、朱总。他们的年龄应该和我们的父母年龄相仿，但他们为了公司的发展每天都是勤勤肯肯，兢兢业业的工作。我们的赵总，经常和我们一起加班，每天工作到很晚，甚至熬夜还在写文案，写稿件。不但在工作上帮助我们进步，在生活上，思想上也不断的开导我们，关心我们，激发我们自身的潜力和创造力，使我们能有充分的精力更好地为公司服务。有这么好的领导带领我们，我相信，我们的公司会逐渐壮大。

(三)同事之间能够和睦相处。

人际交往、同事之间的相处，是我们大家工作的需要。每天早上来到公司，同事之间问声“早上好”，微笑着点点头，这样一天的工作都会有个好的心情。同事生病了，端上一怀热水，送上一句温暖的祝福，那么，每个人的心里都会是热乎乎的，少了那些勾心斗角，尔虞我诈，多一些理解和关怀。这样，我们每个人就会得到更多的温暖，更多的爱。

(四)团队精神。

工作中少不了交流和沟通，少不了共同合作。虽然我们这个小团队人很少，刚刚组建还不到两个月，但我们经过短暂的磨合期已经共同完成了几个项目的策划与设计，例如运动会馆的网站，画册，装修效果图，公司vi，logo，动画的制作。所有的项目靠一个人的力量是不能完成的。这里需要我们平面设计，网站设计，3d设计，影视设计师的相互合作共同来完成。一个人承担着几个人的工作，所以说每个人的力量都是不可或缺的。

一个设计团队是否优秀，首先要看它对设计的管理与分配，将最合适的人安排在最合适的位置，这样才能发挥出每个人的优点。团队精神非常重要，大家在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点，使策划项目更加的完备，也能更好的开展工作，从而使事半功倍。

专业平面构成总结报告（模板12篇）篇三

平面设计是一种与特定目的有着密切联系的艺术。今天本站小编给大家为您整理了平面设计月总结报告，希望对大家有所帮助。

在结束本学期的课程后我就开始寻找一家设计公司去实习，因为仅仅通过在学校所学理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进公司，将所学理论与实践相结合，经过长时间的寻找终于20xx年12月01日，我应聘到厦门贸易有限公司进行了为期12个月的实习活动，进行学习，任职平面设计。

第一天上班，因为不熟悉上班路线的交通情况，为了不迟到我早早的起床。到了公司时间安排刚刚好。进入公司的时候，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，与经理进行了简单的面谈之后，并没有给我留下过多的任务，先让我熟悉一下环境，了解了一下公司的状况，包括其规模、部门、人员分工等。闲着的时候就试着用photoshop软件模仿教程做一些简单的图片，说实话我以前在学校的时候也这样做过，不过效果没有这么好，因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了，而现在有老师在旁边，有不懂的就问，这使我受益非浅。紧接着当然就是跟同事做了一个简单的。

自我介绍。

他们的激-情与热情让我在这里感受到家一般的温馨和快乐我相信我的选择这里将会是我人生的另一个起点我会好好向他们学习、请教的。

俗话说万事开头难，所以既然决定在这里了就脦从基层开始做起，于是乎我就开始学习了解印刷中纸张的种类、每种纸的不同用途以及常用纸张的规格。印刷是设计中重要的一个环节，是让设计师的想法和创意转化成现实的一步，因此需要做一些重要的学习与了解。

我了解到，在印刷中，我们需要注意牢记客户所需的纸张的大小规格和图片分辨率等，因为这是一切创意的基础。设计既要有创意又要严谨，既要从小中见大又要从大中体现出细致和创意，这是公司经理给我上的第一堂课。并告诉我刚刚踏入社会从事设计行业需要学习与了解的还有很多，不要浮躁静下心来慢慢学，时间久了，看得多了、做得多了、听得多了，自然也就慢慢上手了，经验就是这样累计起来的。然后我回到我的位置上对同事做了一个简单的自我介绍，公司同事都特别热情，我暗暗下决心一定要多向他们多虚心学习。

我和同事们一起参与平面设计工作，开始的时候总觉得自己学历很底，没有受过正规系统的学习，审美也很有问题，又没有工作经验，而他们的教育水平明显高于我，他们的能力也理所应当在我之上……因此，在了解完基本工作流程后我开始接手负责一些比较琐碎的设计任务。还没有真正地参与到比较完整的活动策划之中。经过几天的磨合，自己有的缺点和不足，开始慢慢呈现，在校的时候由于实际锻炼的机会比较少，在软件操作上还是不够纯熟。而且对于客户的要求并不能立即做出反应而他们如鱼得水，做的东西很适用……他们较之于我掌握了更多更实用，更现实化，应用化的东西。而我只是在书本上纸上谈兵.自然还待讨教和学习，再之我的专业又不对口，什么都脦从新学起，学习起来还是挺累的。

不过这个问题其实也很普遍，像我们这样刚毕业而学历又不高的，很难找到专业对口的工作，所以平时还是多学点对自己以后找工作还是有点帮助的。

但同时这也是幸运的，来到这里正好锻炼一下自己，现在出错还不打紧，以后就没这机会学习了，所以我要好好把握，努力学习并学以致用。通过前几天的工作实践，基本的了解了公司的设计流程。首先是客户提出要求，然后设计主任根据客户的需求程度，结合每位设计师的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥出每位设计师的优点，让设计做到尽量让客户满意。而有的客户会盯着设计师把设计任务做完，往往这种方式基本上是按照客户的意愿做出来，很容易造成设计缺乏创意与创新，因为大部分的客户还是不了解设计的，他们更多地追求设计时效性，明艳、鲜亮的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更加吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好，就会造成设计的庸俗化。

经过了几天琐碎的设计任务的锻炼，使我学到许多在书本中无法涉及的内容。学到了在学校所不能学到的东西，学会了怎样与客户交流，怎样揣摩客户的心理，锻炼了自己的交流能力，认识到了设计的一般流程，在这短暂的实习中学到了很多东西对将来进入社会做了初步的了解锻炼，可谓收获丰厚。因为工作就是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不能缺乏创意的同时，还要兼顾它在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计的营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及到的市场进行剖析性分析，找到最恰当的目标消费群，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切设计行为都围绕着核心概念展开，这样才能使策划项目不偏离市场。

经过几天的基础训练，老师终于让我参与他们正在进行的设计项目，让我跟着学习也锻炼一下自己。公司给了我一个设计的任务。一开始我们设计出的作品并不能符合主观的要求，未能达到很好的效果。经理看过我的方案后，要我进一步去了解这间机构的性质和作用，要做出更加符合机构精神的设计，我逐渐从中懂得了一些做设计技巧和该注意的问题，要联系实际，要做出有档次的感觉。同时也意识到了由于在学校实际锻炼的机会比较少，在软件操作上不够纯熟。想法也不够偏商业化，而且对于客户的要求理解不够透彻，需要学习的地方还有很多。纸上谈兵终究是偏离现实的，要想真正理解设计，就脦脚踏实地的学习，虚心求教，很多看似理解了，实行起来未必跟想象的一样。

在那之后，我还陆续参与了几个设计。与同事之前的合作让我学到了很多他们的处事方法和设计技巧。每完成一个设计都有说不出来的成就感，也同时感觉我学到很多东西，大大的增强了我学习设计的积极性。

在公司短短几天的工作里。我基本了解公司的设计流程。首先是设计师接到经理分配的任务，客户沟通交流，理解客户的需求。然后设计师进行设计工作，定下初稿或样板，在客户审阅后提出修改意见，最好多做几个方案让客户选择。最后经过经理审阅后，最后提案定稿、送印。

我在实习的过程中学到了许多课本上无法学到的经验，因为在学校中我们的创意和设计都只局限于作业之中，但如果在公司里，我们的创意还必须得到客户和经理的认同，这是严格许多的。我们必须尽量发挥自己的创意，同时也要兼顾客户的要求和市场的效益。要多与客户沟通，多向主管询问意见，多向身边同事请教。从多方面学习知识不断丰富自己，让自己不断进步。并运用校内所学的知识，同时也要兼顾客户的要求和市场的效益。多与客户沟通，多向主管询问意见，多向身边同事请教。学习作为一个平面设计师的职业规范和素养;视觉设计能力、美工基础，色彩搭配能力等。从多方面学习知识不断丰富自己，让自己不断进步。

在平面设计实习期间，让我真正的了解到一名合格的平面设计师不是那么容易做的，从事平面设计这一行业需要掌握很多知识。在短暂的实习过程中，我深深感觉到自己所学知识的有限和在实践过程中的专业素质的欠缺。从刚开始的无从下手，茫然不知所措到参与设计，才发现与现实间的差距。“知耻而后勇”，这让我决心在接下来的学习中努力提高个人专业知识，联系专业实际，只为将来在平面设计行业中走得更稳更远。

从学习中也让我更深刻的了解设计行业的个性和潜力。而作为将来的设计者其中一员，不仅要将设计的理论掌握好，更要充分的去认识市场、了解市场。作为一个设计师，要不断地开拓思路去填补设计者与管理者之间的鸿沟，让设计与市场更加融合，使设计更加市场化、市场更加设计化。很感谢学校和厦门贸易有限责任公司给了我这次学习机会，让我学到了许多，现在要做的是把剩下的课程学好，为以后的设计道路做好充分的准备。

我已经来公司快一个多月了。刚来的时候还担心无法把工作做好，不知道该怎样和同事和睦相处。一个月来，公司融洽和睦的工作环境，上司悉心关怀，同事友好相处，让我觉得很温馨。

在我工作经历中，我十分感谢公司给我这样一个施展自己才能的机会。与以往的工作经历不同的是，这里给人一种完全放松的工作氛围，没有因为测试出的bug和无法按时提交的软件模块功能而心怀忐忑，人际交往也不再局限于技术人员，在这里我学到很多以前不曾接处的东西，人际交往的能力，说话的技巧，处事的心态等。在此对一个月的工作和生活做一下总结，发现缺点、不足，在日后的工作中加强改进，以提高自己的工作水平。

这一个月，我都在尽心尽力地做好自己的工作，认真地完成领导交代的每一项任务。当然我在工作中还存在一定的问题和不足，比如：面对同事找不到交谈的话题，工作经验方面有待提高;对旅游行业相关知识情况了解的还不够详细和充实，掌握的技术手段还不够多。对于这些不足，我会在以后的日子里虚心向周围的同事学习，努力丰富自己，充实自己，寻找自身差距，拓展知识面，不断培养和提高充实自己，让工作能力进一步提高。也希望请领导和同事对我多提要求，多提建议，使我更快更好的完善自己，更好的适应工作需要。

在此我定下了明年的工作目标。了解公司的操作过程，运营方式，虽然我是公司的it技术人员，对于学习这些知识表面上看似无任何关联，我只要按公司给的需求开发出相应的系统即可。但我认为，最好的项目是最适合顾客体验的，要想做出受顾客欢迎的网站，要站在顾客角度上考虑。因此要融入到旅游行业，身处其境，才能做得更好。我跟华哥聊过公司的网络发展，华哥的目标是明年使至尊网成为华南最大的旅游网，使至尊网成为一个品牌。这是我们网络部的目标，也是我的目标。配合好华哥的工作，使网站能按时上线。与网络部的同事一起努力，把网络推广做到最好。

在公司的这段时间里，我学到了很多，感悟了很多。看到公司良好的发展势头，更加迫切的实现自己的奋斗目标，体现自己的价值，和公司共同成长。我一定会用谦虚的态度和饱满的热情做好我的本职工作，为公司创造价值，同公司一起展望美好的未来!

我已经在公司工作将近1个月了。刚来的时候还担心无法把工作做好，不知道如何与同事共处。但经过这一个月以来，公司宽松融洽的工作氛围，上司悉心关怀，同事友好相处，让我觉得很温馨。

在我工作经历中，让我感到幸运的就是公司给我这一次就业机会。与以往的工作经历不同的是，这里给人一种完全放松的工作氛围，没有因为测试出的bug和不能按时提交的软件模块功能而心怀忐忑，接触的人际关系也不再是有限的技术人员，在这里我学到很多以前不曾接处的东西，处理人际关系的能力，会不会说让人喜欢的话，处事的心态等。在此对一个月的工作和生活做一下总结，从中发现自己的缺点和不足，在以后的工作中加以改进，以提高自己的工作水平。

在这一个月的工作和生活中，尽心尽力，履行自己的工作职责，认真及时做好领导布置的每一项任务。当然我在工作中还存在一定的问题和不足，比如：面对同事找不到交谈的话题，工作经验方面有待提高;对旅游行业相关知识情况了解的还不够详细和充实，掌握的技术手段还不够多。对于这些不足，我会在以后的日子里虚心向周围的同事学习，努力丰富自己，充实自己，寻找自身差距，拓展知识面，不断培养和提高充实自己，让工作能力进一步提高。也希望请领导和同事对我多提要求，多提建议，使我更快更好的完善自己，更好的适应工作需要。

在此我定下了明年的工作目标。了解公司的操作过程，运营方式，虽然我是公司的it技术人员，对于学习这些知识表面上看似无任何关联，我只要按公司给的需求开发出相应的系统即可。但我认为，最好的项目是最适合顾客体验的，要想做出受顾客欢迎的网站，要站在顾客角度上考虑。因此要融入到旅游行业，身处其境，才能做得更好。我跟华哥聊过公司的网络发展，华哥的目标是明年使至尊网成为华南最大的旅游网，使至尊网成为一个品牌。这是我们网络部的目标，也是我的目标。配合好华哥的工作，使网站能按时上线。与网络部的同事一起努力，把网络推广做到最好。

在公司的这段时间里，我学到了很多，感悟了很多。看到公司良好的发展势头，更加迫切的实现自己的奋斗目标，体现自己的价值，和公司共同成长。我一定会用谦虚的态度和饱满的热情做好我的本职工作，为公司创造价值，同公司一起展望美好的未来!

这是我人生中弥足珍贵的经历，也给我留下了精彩而美好的回忆。在这段时间里各位同事和领导给予了我足够的宽容、支持和帮助，让我充分感受到了领导们“海纳百川”的胸襟，感受到了作为广告人“不经历风雨，怎能见彩虹”的豪气，也体会到了重庆广告从业人员作为拓荒者的艰难和坚定(就目前国内广告业而言，我认为重庆广告业尚在发展阶段并且起步较晚)。在对各位同事和领导肃然起敬的同时，也为我有机会成为今天广告的一份子而惊喜万分。

在这一年的时间里，在领导和同事们的悉心关怀和指导下，通过自身的不懈努力，各方面均取得了一定的进步，现将我的工作情况作如下汇报。

记得初次应聘时，我对公司的认识仅仅局限于重庆几家顶级的广告公司之一，对设计师一职的认识也仅局限于从事相对单纯的广告创意和美术执行工作。除此之外，便一无所知了。所以，试用期中如何去认识、了解并熟悉自己所从事的行业，便成了我的当务之急。

一、通过理论学习和日常工作积累使我对公司有了较为深刻的认识。

记得初到公司时，交到我手里的第一份工作就是一张企业贺卡的修改，然而说来惭愧的是，因为对于对方企业整体形象包装的不熟悉，导致这张小小的贺卡修改任务就让我在公司的第一天工作从下午5：00左右持续到深夜12：00以后，反复的修改和漫长的等待客户的回复对我来说，既新鲜也处处存在挑战。不懂就学，是一切进步取得的前提和基础。在这段时间里我认真学习和认识了公司各相关资料，并且对公司以前的、现在的客户的相关资料有了比较初步的了解，(这方面，小组的组长罗晖、美术指导莫剑、还有和我一样新到公司不久的美术杨泛，对我的帮助都很大，我也一直很感激他们)再加上日常工作积累使我对公司有了较为深刻的认识，也意识到了公司在重庆广告业举足轻重的地位，她的发展对于推动整个重庆广告业的发展有着巨大作用。同时，公司拥有比较先进的管理体制和企业化标准运作的行政机构。这一切都让我对公司的发展充满了信心和憧憬。

二、认真学习岗位职能，工作能力得到了一定的提高。

根据。

岗位职责。

的要求，我的主要工作任务是(1)负责完成组长分配下来的设计工作指令;(2)参与相关广告创意的讨论;(3)领导交办的其他工作。通过完成上述工作，使我认识到一个称职的设计师应当在具有相当的美术功底、熟悉的设计软件操作能力的同时，还一定要具备良好的设计心态，并且要敢于多提出自己的想法和方案，敢于创新!当然，良好的语言表达能力是向领导和同事提出自己创意想法的必不可少的。目前我在创意想法方面存在不足，还需要多向组里的和其他组的各位资深领导和同事多求教、多学习。为了让自己做一个称职的广告美术设计人员，我也阅读了许多与设计相关的书籍，并争取在工作中有所帮助和提高。

xx年又是一个充满激情的一年，在今后的工作中，我将努力提高自身素质，克服不足，朝着以下几个方向努力：

1、学无止境，时代的发展瞬息万变，各种学科知识日新月异。我将坚持不懈地努力学习各种设计相关知识，并用于指导实践，大胆创意!

2、“业精于勤而荒于嬉”，在以后的工作中不断学习业务知识，通过多看、多学、多练来不断的提高自己的各项技能。

3、不断锻炼自己的胆识和毅力，提高自己解决实际问题的能力，并在工作过程中慢慢克服急躁情绪，积极、热情、细致地的对待每一项工作指令。

专业平面构成总结报告（模板12篇）篇四

专业平面构成总结报告（模板12篇）篇五

学科：初二美术（苏教版）第三册平面构成——基本形的构成。

课业类型：工艺设计平面构成——基本形的构成。

课时安排：一课时。

教材分析：

学生学习状况分析：

平面构成实际是点、线、面的构成，关于点、线、面的特性，学生在已往的图案。

学习中已有所知，而图案的形式美的法则：对称与均衡；对比与和谐，节奏与律动等。

同样适合于平面构成；初二学生在数学上，对几何图形已经有进一步的认识，这也有。

利于本课教学的进行。

教学目的:。

1、情意领域：通过平面构成图片的欣赏，让学生感受平面构成的形式美，培养。

新的造型观念和审美情趣；

教学重点：基本形的形成与变化(即基本形的形态与空间变化)。

教学难点：基本形的分解与组合方法。

教学方法：本课教学采用演示法、讲述法、观察法、练习法相结合的综合教法。借助电脑多媒体可达到清晰、高质量的画面效果。使抽象的形态直观化，形象化，直接被学生所接受。

教学准备：教师：电脑多媒体课件、部分以前学生的平面构成图片、分解的圆形、长方形纸片；学生：双面彩色纸、剪刀、胶水、作业纸。

板书设计：平面构成——基本形的构成。

教学反馈：本课教学能够顺利地完成教学任务，具有强烈视觉冲击力的平面构成图片深深地吸引着学生；教师自制几何形图片的变化组合，让学生很直观地就理解了基本形的构成方法并出色地表现在他们的作品中；在学习过程中，学生的非智力因素得到了很好的利用和开发；电脑多媒体这一现代教学媒体，为本课的教学提供了清晰、直观的平面构成图片和基本形演变的过程，让本课教学收到了事半功倍的效果。

专业平面构成总结报告（模板12篇）篇六

课业类型：工艺设计。

课时安排：

《平面构成》第一课时。本课题分两课时进行，本课时进行铅笔纹样设计，

第二课时进行纹样的色彩配置。

一、教学简案下一页。

一.教学目标。

认知：理解平面构成的概念、意义、用途及方法。

操作：按平面构成的要求设计一种构成练习。

情感：体会平面构成的形式美、秩序美。

创造：设计出具有个性的基本形和构成形式。

二.教学重点难点。

l.重点：主要掌握基本形和构成形式的设计。

2.难点：如何启发学生运用创造性思维，进行平面构成的设计。

三.达标规程。

概念;基本要素;基本形;构成方式。

四.教学准备。

师：1.收集平面构成在生活中的应用实例、实物、以前学生的优秀作。

3.绘制自然界有关生物体的几何结构图例。

生：1.收集几何纹样在现代设计中的应用实例，布置学习专栏。

2.准备铅笔、圆规、三角尺。

五.教学内容与教学过程。

(一)组织教学，按常规进行。

(二)前提测评。

回顾单独纹样、二方连续中的点、线、面极其特征，了解学生状况。

(三)导入新课。

根据唐诗“大漠孤烟直，长河落日圆。”让学生展开想象，抽几位学生上黑板，用点、线、面概括地表现景色。教师总结：这种用点、线、面抽象形态构成的图形就叫平面构成。

(四)认定目标。

指出在这节课上，要学习掌握平面构成的几种主要构成形式，并进行设计练习。

(五)导学达标。

l.平面构成的概念、用途与学习意义。

师生共同列举、观摩平面构成在生活中的应用实例，进而说明平面构成的概念、用途与学习意义。

2.基本要素;点、线、面。

引导学生说出日常生活中有点、线、面特征的例子，结合图例进一步明了点、线、面的特征。

3.基本形。

说明运用点、线、面按一定的方向、角度、距离组合变化便形成基本形，介绍基本形的种类极其构成方式。(图示)。

基本形按不同的方法排列，便产生各种形式的构成，可以概括为规律性与非规律性两类，本课着重介绍五种主要的构成形式。(骨格图与各式范画四例及生物体结构图)。

规律性排列式重复渐变发射。

非规律性排列式特异对比。

六.作业要求。

设计一幅平面构成铅笔稿。(出示4条要求)。

七.学生练习，教师辅导。

八.达标测评和小结。

概括本课内容，强调基本形与构成方式的设计，挑选一部分作品作展示，邀请两名学生互评，然后教师讲评。

九.板书设计。

应用图例。

基本要素－点、线、面。

基本形。

构成方式1.2.3.4.5.

骨格图。

范画。

重复式。

以前学生作业。

范画。

渐变式。

范画。

发射式。

十、作业要求。

1.2.

3.4.

范画。

特异式。

范画。

对比式。

九年义务教育三年制初级中学美术试用课本《教学参考用书》（上册）。

专业平面构成总结报告（模板12篇）篇七

摘要：随着城市建设的不断进步发展，城市园林设计越来越多样化和丰富化，要求其在满足城市绿化功能的基础上，体现出一定的艺术性和美观性，符合人民群众的身心需求。将平面构成理念运用到园林设计当中，可以发挥出非常显著的效果。本文首先就平面构成的基本内涵作出了简单的分析，然后就其在园林设计当中的具体运用作出了论述，希望可以对业界人士起到一定参考帮助。

关键词：园林设计；平面构成；内涵；运用。

平面构成是一种基本的艺术设计理念，近些年在园林设计当中运用较为广泛和丰富，大大提升了园林设计的整体效果。随着城市化建设的纵深发展，园林设计应该更进一步加大对平面构成理念的灵活运用与创造性运用，从而设计更加富有艺术气息和美学价值的园林作品。

平面构成是在二次元平面上利用视觉元素，将力学原理、视觉效果等以逻辑性或是非逻辑性的方式进行组合与排列，使其表达出某些特点或是深层次的含义，是一种感性与理性的结合体。在平面构成上，其基础要素包括了点、线、面三个，通过对点、线、面的排列组合，就可以形成丰富的内涵意义。而在具体的排列组合方式上，又有重复、渐变、变异、密集、分割、空间、平衡、对比等多种不同的构成形式。例如，重复构成就是将某一元素在平面内进行重复组合，进而达到一定的视觉效果。而在重复的形式上，又可以分为大小重复、形状重复、颜色重复等等不同的类别。渐变构成就是某一元素在平面上实现趋向性的变化或是过渡，从一种状态渐变到另一种状态，然后如此循环往复。在渐变上，也可以划分为大小渐变、颜色渐变等不同构成形式。另外在分割构成、密集构成等构成形式上，也可以从构成元素的不同角度划分成不同的构成形式。在平面设计中，如此众多的构成形式可以有效的表现出设计者想要表达的设计思想，或是满足人民群众所提出的审美需求，最大化实现园林设计的有效性。

在园林设计当中，要将平面构成的相关设计理念运用其中，其实是比较难以把握具体方式方法的。这是因为具体的构成形式多种多样，每一种形式表现出的视觉效果都存在较大差异。因此，下面就从平面构成的三大基本元素着手讲解其在园林设计当中的具体应用。

点是平面构成的最基本元素，也是园林设计中需要着重关注的地方。在园林设计中，点的构成方式多种多样，不论是重复还是渐变，抑或是密集构成，都可以表达出一定的视觉效果或是现实的功能作用。因此，针对不同的点，就需要从功能作用和视觉效果等方面进行考量。例如，路灯在园林中就属于点元素，其在园林中以区域孤立的形式存在，但是整个园林中的所有路灯又是处在同一平面中，所以既可以从整体上考量路灯的构成，也可以分区域考量路灯的构成。在大道边的.路灯，其就应该依照重复构成的形式，在大小、形状、颜色和距离上保持一致，形成整齐美观的视觉效果，以及良好的照明效果。在草地区域的路灯，则需配合草地形状，采用特异构成的方法，使路灯能够在草地中起到画龙点睛的作用。而在乔灌木区域，则需避开树木对光线的遮挡，使其照明功能最大发挥，这时就需要采用分散构成，使各个路灯分散开来。如此，针对不同区域和功能的点，采取对应的构成形式，必然可以取得良好的表现效果。

2、线的构成。

线可以看做是点的移动轨迹，在园林设计中，线是具有长度和宽度的，例如道路和水流都是属于线元素。运用平面构成理念对线进行设计，其所需要遵循的设计原则与点的构成基本相似，即构成形式要能够满足视觉表现和功能发挥。道路的主要作用是连接不同区域，水流的主要作用是观赏以及提供水资源。在道路设计上，不同区域也有不同的标准。例如在草地区域，就可以采取分割构成理念，使道路穿过草地，这样可以让游客深入草地中感受自然，而且能够避免出现踩踏草地的现象。在乔灌木区域，道路设计则需考虑平衡构成，即尽量保证道路两旁的园区大小一致，这样可以方便游客的游览。再比如在水流设计上，可以迁移对比构成的理念，使水流两边的景观呈现出对比，如此就更能凸显出水流本身的视觉效果了。

面在园林设计中主要是大块区域，如湖泊、草地、林区等，都属于面。在面的设计上，不同区域肯定会种植不同的植物，而且依据植物不同在大小、形状、颜色等方面都会出现差异，因此重复、渐变等构成方式不适宜采用。空间构成、分割构成以及对比构成在面的设计上较为适用。空间构成就是通过各区域的巧妙组合，营造出一种整体的空间效果。如将草地放在中心，乔灌木放在周围，如此就可以营造类似于盆地的一种空间效果。例如还可以将各个面通过线和点这些元素进行分割，将其划分为不同的功能区域，实现分割构成。如此其既保持了分割独立，同时又依靠线实现了连接，可谓貌离神合，内涵深厚。

三、结束语。

平面构成在园林设计中具有重大作用，在实际设计中，可以从点、线、面这三个基本元素着手，结合实际采取对应的构成形式，确保整体设计效果能够满足各方需求。

参考文献。

[2]刘艳艳,杜岐娜.风景园林设计与平面构成的形式探析[j].农民致富之友,2013,17:133.

[3]张艺.浅析平面构成在园林设计中的应用[j].中国林业产业,2016,01:175.

专业平面构成总结报告（模板12篇）篇八

最近看了一本《平面构成设计》的书，刚刚看过一半，就被里面所讲的完全吸引了，原来设计美是有标准的，看似胡乱堆砌的造型与构图，完全是按美的形式规律完成的，这才晃然大悟以前自已所谓的设计是在作什么!

把我这几天所了解到的作个总结，来初步的探索平面构成。

平面构成属于一种视觉形象的构成。它主要是研究在二维空间内如何利用造型的基本元素点、线、面创造形象，处理形象与形象之间的关系，如何掌握美的形式规律，并按照美的形式法则创造一种视觉上和知觉上的美的关系，从中培养基本的造型能力和设计的审美能力。

可以看出平面设计是一门学问，有一定的标准和规律。了解和熟悉这些规律才能更好的驾驭平面设计，作出好的作品。

平面构成首先培养二维空间的造型能力，它是平面表现的重要基本能力。通过对形态的组织和再创造从而熟悉和掌握设计的基本技法及其形式原理。知识与技术对于造型是重要的，但如果没有经过亲身的体验，通常也不会形成有机的学问，从而灵活运用于设计之上。另外，通过形态的几种不同语言，培养对形式的感受力和对美敏锐的感悟力;培养对于艺术家和设计家来说最重要的“创造力”。平面构成的终级目标即在于创造力的培养。

作为设计师最重要的是创造力，规律和标准必竟都是死的。

平面构成是根据形式美的基本原则，运用丰富的造型语言来完成形态的组织和创造。具体要求如下：

构图的完整和巧妙。

黑白灰关系的相对平衡。

结构的严谨和丰富。

造型语言的多样化。

情绪感情的表达。

看到这大至了解了平面构成的基础理论，具体的平面构成的要素与形式美的规律以及平面构成的形式还没有看到，以后会把这些体会写出来。。。

专业平面构成总结报告（模板12篇）篇九

授课专业：平面设计与环境艺术设计各专业课程类型：专业基础课课程学时数：98课程学分：

考核方式：知识点考试与课程作业相结合。

授课教师：潘雪梅、余江、羊黎、何宇（兼职）、古大治等课程背景与沿革。

视觉构成关系训练是所有种设计的基础，这在全世界的设计教育基本取得了共识，这种训练就是时下在各个办有设计类专业的院校对初年级学生所开的“三大构成课”。这些课程作为设计类专业的共同性专业基础课，是在上个世纪20—30年代在德国包豪斯奠定的。

对于包豪斯设计教育的得失，我们没有必要（或权力）苛求前人，但对其在现代设计发展上的历史功绩，有两点是肯定的：一是格罗佩筚路蓝缕身体力行地开拓了设计教育这个领域；二是现代设计教育基础训练课程体系的确立。而后者则应归于约翰内斯.伊顿（johannesitten）、莫霍利.纳吉(moholy-nagy)和约瑟夫.阿伯斯josefalbers三人的势力。这个课程体系经过在二战前德国包豪斯的开拓，二战中在美国的实践和战后德国的乌尔蒙设计学院的进一步发展，而成为今天在全世界范围内大多数工业设计教育院校的专业基础训练的基本模式。

在我国，由于特殊的政治、文化和经济背景，真正意义的现代设计一直到1979年改革开放后才开始起步；而有关包豪斯设计教育的系统性介绍首先是从日本人的书籍“转口”引进的，特别是三大构成方面的著作一开始差不多都是日本人编写的，而且相当一部分书籍是经台湾翻译的日文著作介绍进来的，甚至至今这些书籍在我国设计教育界都颇有影响，例如朝仓直已的两本构成著作，几乎成了许多教构成课的教师手中的主要教学参考书籍。因此，近来设计教育界不少人对此作了一些反思，认为，我国设计领域对包豪斯的接受，与其说是深层次设计理念的需要，不如说是设计教育从工具性层面上求变的一种行为。由此一来，“三大构成”几乎成了包豪斯的同义语，在许多人的心目中，包豪斯就是“三大构成”，“三大构成”就是包豪斯。这不仅阻碍了人们去理解现代主义设计科学理性的精神内核（因为包豪斯就是欧洲现代主义设计运动的高潮和尾声）；而且使“三大构成”课教学目的和宗旨也迷失在图像形态的技术性抽象化和构成化的变幻之中。

固然，最引人注目的包豪斯的基础课程，其本质是技术层面的，但它与众不同的地方在于这个课程的理论基础，通过理论教育来启发学生的创造力，丰富学生的视觉经验，为进一步的专业设计奠定基础。而当时欧洲大部分学校的基础课程仅是单纯的技术训练，没有任何理论支持，也没有理论依据。但在包豪斯参加基础课程(vorkurs)教学的，除了前面指出的三位以外，还有那个时代的抽象艺术大师康定斯基和克利等，他们的教学都是建立在严格的理论基础之上的。因此，包豪斯的基础课程的最大特点就是有严格的理论基础作为基础教学的支持力量，而且有非常明确和执着的目的性。作为包豪斯基础课教学体系开创者的伊顿，他一开始就将学生置入一个理性的视觉训练的教学环境之中，犹如一个洗脑的过程，把学生入校以前形成的非专业视觉习惯完全洗掉。代之以崭新的、理性的观察习惯和视觉规律，由此来启发学生的视觉潜能和想象力。他把色彩、平面与立体形式，材质肌理综合在一起进行理性分析，而不是艺术家任意的、自由的个人表现。并明确强调他训练的终极目的是设计，而不是把训练本身当目的。对他说来，基础课始终只是基础，不能当做目的。这就明确了构成课是通向设计的桥梁，它在设计教育中的地位只能如此，故这个基础课教学的目的不是构成自身，构成只是开拓设计的一个造型观念。

我校设计类专业的构成基础这个专业基础课教学的指导思想就是在这样的背景下形成的。课程组的骨干教师五年多来作了大量的努力和探索，综合了多种背景与经历的教师的教学经验，而形成了现在这套教学大纲和执行这个大纲的基础教学方案。这套大纲和方案不仅有充分的理论研究成果为支持，而且课时主体的后两大部分是以比较详实的作业体系构成的，从而有很强的可操作性。第一部分的三章内容为全课的理论基础，支持这部分教学内容的是本课程负责人编著的《色彩与图形视觉原理——关于看的艺术与科学》一书，该书已于2000年由科学出版社正式出版。作业体系部分，每类作业都有丰富的图文资料以作教学参考，并对其理论支持有一一对应的关系。

成都艺术职业学院。

2006年5月11日。

说明：

1、本教案为课程教学大纲具体执行基本方案；

3、课程，课程教学大纲以及执行教学的方案，都是动态展的，本课的教学也将不断总结教学得失。加强教研活动，引进新思维与新内容，使之不断充实、提高，与时俱进。

一、课程单元、章节。

绪论：构成——现代设计的造型基础训练。

二、教学目的及基本要求：

对学生讲时本课的性质，教学目的和内容，使之明白构成课训练对培养设计素质的意义和作用。

三、教学重点和难点：

盲目的作业堆砌是本课常见的通病，首先是教学上目的迷失，继之以学生提不起学习兴趣，不知学了有什么“用处”。问题皆出在课程概念不清，意义缺失。绪论课的任务就在于明确课程意义，界定教学内容，弄清教学目的，了解教学手段。

四、教学进度：

学时不多，但一定要简明扼要地说清课程，确立概念。并引介必的事例与形象资料。

五、课时数：2学时。

六、教学、教辅方式、教具：讲解与电子课件。

七、参考书：

1、howarddearstyne,insidethebauhaus,rizzoli,newyork(1986).2、王受之著《扫描与透析——美国洛杉矶艺术中学设计学院》，人民美术出版社（2001）。

3、腾守尧、聂振斌等著《知识经济时代的美学与设计》，南京出版社（2006）。

4、美盖尔.格里特.汉娜著《设计元素——罗伊娜.里德.科斯塔罗与视觉构成关系》，中国水利水电出版社，知识产权出版社（2003）。

一、课程单元、章节：

第一部分：视觉传达设计基本原理。

第一章造型与构成法则——平面设计的形式美学原理1-1视觉要素与构成概念。

1-2作为视觉形态的点、线、面、体1-3设计要素与构成法则1-4形与造型。

二、教学目的及基本要求：

1、建立“构成”概念；

2、转换视觉习惯，养成新的理性观察方式；

3、使学生认识抽象造形的意义——从具体事物抽取形式这种能力的重要性；

4、要求学生牢固建立从设计要素与构成法则出发的分析思维模式。

三、教学重点和难点：

作为设计专业的基础课程，而且大量通过动手做作业来教学，若缺乏理论支持便达不到转换学生视觉习惯和形象思维模式的目的，理论性强，需厘清的概念较多是本章教学的重点和难点，要求教师具备较高的理论修养与学术见解。

四、教学进度：

一开始宜慢一些，许多内容对于初年级的学生都会显得太专业化，尤其新概念与思维的导入都需要一个过程。

五、课时数：8学时。

六、教学、教辅方式、教具：

课堂讲解，电子课件，绘图演示（黑板）。

七、思考、练习题、作业：思考题：

1、什么是视觉要素？什么是设计要素？

2、谈谈你所理解的“构成概念”？

3、作为视觉形态的点、线面与几何学上的点线面有何区别与联系？

4、构成意义上的视觉习惯是怎么一回事？

5、构成上的视觉形态动力学是何含义？

八、参考书：

1、俄瓦.康定斯基著《点、线、面——抽象艺术的基础》，上海人民美术出版社（1995）。

2、英莫里斯.德.索斯马兹著《基本设计：视觉形态动力学》，上海人民美术出版社（1989）。

3、古大治等编著《色彩与图形视觉原理——关于看的艺术与科学》科学出版社（2000）。

二、教学目的及基本要求：

转换视觉习惯就是要形成按视觉要素理性的分析精神去观察周围事物的习惯。而色彩便是一种特殊的视觉要素。本章从色彩学理论的角度去认识色彩这个视觉要素。当一个搞纯艺术的画家，色彩学理论也许并不重要，但干现代设计这一行，严格的色彩学理论知识则必不可少。本章要求学生掌握正确科学的色彩知识，并掌握做设计所必需的色彩学理论。

三、教学重点和难点：

色彩构成是很理性化的，它要求有序地认识色彩与有序地使用色彩。而这些要求在现阶段的沿龚展绘画的色彩课教学是很难达到的。最坏的时候还会被灌输一些错误的色彩概念。此外，色彩学理论是建立在自然科学基础之上的，如何让学艺术的学生能深入浅出地理解也是难点之一。

四、教学进度：内容精炼，稳步推进。

五、课时数：8学时。

六、教学、教辅方式、教具：课堂讲授，电子课件。

七、思考、练习题、作业：

1、建立严格的色彩心理学维度——色相、饱和度和明度的概念以及相关的知觉经验；

3、心理学色空间与色度学色空间是怎样构成的？二者有无联系？

4、如何从色空间的秩序去分析和认识色彩构成的类型与规律？

八、参考书：

1、古大治等编著，《色彩与图形视觉原理》，科学出版社（2000）。

2、haraldkuppers,farbe,gallwayverlaymunchen.(1977)。

二、教学目的及基本要求：由各种视觉要素集合而得的构成，终将在人的视知觉中被认知为一个图形，图形知觉的心理结构对于构成途径与效果的理解十分相关。图形知觉心理学是破解与开拓图形创意的知识宝库。本章讲授图形知觉的完形心理学研究成果以及与此相关的深度知觉，材质视觉和视错觉现象方面的基本知识。

三、教学重点和难点：

本章带有一定的学术性，又包含丰富的知觉经验内涵。难度虽不是很深，重要的是要将这些知识与构成作业的每个特殊方法和途径相联系，将其转化及图形创意的思路，从而尽可能使作业体系条理化、逻辑化。

四、教学进度：

稳定推进。

五、课时数：6学时。

六、教学、教辅方式、教具：

课堂教学讲授，黑板绘图演示与电子课件。

七、思考、练习题、作业：

1、理解从视觉要素——完整图形的完形心理学派的基本观点；

2、从完形心理学的图形知觉原理对平面构成有哪些方面的启示？

3、何谓“纹理梯度”？如何将其用于分析平面构成的深度感？

4、试述“无理图形”的知觉特征及其在平面构成上的应用。

八、参考书：

1、古大治等编著，《色彩与图形视觉原理》，科学出版社（2000）。

2、英e.h.贡布里希著《秩序感——装饰艺术的心理学研究》，浙江摄影出版社（1987）。

3、r.d.沃尔克，h.l.小波克主编《知觉与经验》，科学出版社（1986）。

一、课程单元、章节：第二部分媒介与技法。

第四章色彩材料、纸张与表面、绘图工具、制作工具与材料。

二、教学目的及基本要求：

本课的教学70%以上的课时是在任课教师指导下完成各种类型的构成练习作业，媒介与技法的介绍必不可少，本章教学通过媒介实物（商品）及技法示范让学生对基础性设计媒介与使用技巧有所认识和了解，以便在后续的作业实践中去体验，发挥与创造。

三、教学重点和难点：

促进学生以积极的态度接触与使用媒介，以不懈的努力去掌握媒介的使用技法与特性。

四、教学进度：

从讲解、引介、示范与尝试性使用，购买与准备，逐步向作业体系的实践性教学过渡。

五、课时数：

灵活掌握，但至少应有6学时势课堂教学与操作示范。

六、教学、教辅方式、教具：

讲解、媒介实物介绍、技法示范，媒介与技法特性及效果的作品示例。

七、参考书：

1、tomporterandsuegoodman,manualofgraphictechniquesvol-1-4,forcdesigners,artists,chalesscribuer’ssons,newyork(1983)（该书中相关内容可在本院古大治编校内印行的《设计专业英文读本》（2003年）一书中可见到）。

一、课程单元、章节：第三部分课程作业体系。

二、教学目的及基本要求：见教学大纲对各项作业的说明。

三、教学重点和难点：

对每项作业解释清楚其构成原理及理论内涵。

四、教学进度：

后附每章作业课中某些特殊作业的进一步解释与说明。

五、课时数：68学时—78学时。

第五章基本色彩练习作业（a）。

平面与色彩构成课的作业训练基本上借用绘画手段来完成，但基础绘画中的工具性知识常停留在经验与感性的水准之上；色彩学理论知识理性严谨，体系完备，又常与工具性实践脱节。本章作业体系训练的目便是通过有目的的使用色彩媒介与技法，通过在此阶段学生尚未能意识的构成手段，将物质层面的色彩——颜料，与视觉要素的色彩——色彩学知识结合起来，将手中的商品颜料物质的色彩特性与色彩学的心理学维度结合起来，达到在技法实践中有序认识色彩与有序使用色彩的目的。以为后续作业奠定技术基础。

a-1与a-2：

通过建立知觉经验，巩固两种色彩混合——例如cad显示器或tv上的色光混合，与喷墨打印机和印刷工艺中色素物质的色彩混合——的三原色的正确、严谨的概念，弄明白两组三原色rgb和mcy之间的色相秩序与互补关系。作业本身也是一种色相推移的构成范例。

在做作业的操作层面上，电脑调色板的应用最为理想，尤其是色光混合与两组三原色的准确再现。用颜料的手绘操作，色光混合只能用大红（r），正绿（g），偏紫的蓝（b）以空间混合（平均混合）的方式来替代。而减法混合的三原色则在mcy三个色的颜料选择上难于准确实现，例如大多数商品颜料都无品红（m）这个色彩。而青这个色各在通俗概念上难于在每个人的知觉经验上取得统一，青色（c）是偏绿的蓝，颜料中的湖兰较为接近。黄色当然没有问题，有色相准确的黄色颜料。

此外，给学生讲清楚色光混合何以称之为加法混合，色素物质（颜料）的混合何以称之为减法混合，便能说明r-c，g-m，b-y何以形成补色关系的道理——即色相在频谱（波谱）关系上“互补”的道理。这两个作业貌似简单，却包含了丰富的色彩学最基本的知识，而且是在现代色彩处理与还原技术中最具应用价值的知识。

a-3：商品颜料的色相排序。

商品颜料——水彩画颜料，水粉画颜料，丙烯颜料或油画颜料等，都包括三大类色彩。

2、色相纯度较低的颜料（如土黄、土红、棕、赭、褐等；

3、非彩色系颜料（如黑、白、培思灰）有序使用色彩建立在有序认识色彩的基础之上，这一作业就是要使学生认识到手中的颜料的色彩在色空间的位置，弄清其在色相、饱和度和明度三个心理学维度上的秩序。

a-4：wohnfibel六角色盘原色混合与纯度演色作业（限定手工完成）。

这是在前西德设计界采用的一种独创的混配色彩的方法。它通过纯色与非彩色系颜料的有序混配，能推演出一系列秩序井然、明度与纯度有规律变化的色块。作法大致步骤如下：

2、在最内一圈六角形的六个圆内按色相关系填绘r-y-g-c-b-m六个原色；

3、在第二圈六角形的12个圆内按内圈的六个原色作色相环推演，即rygcbmrygcbr+y+g+c+b+mygcbm（m+c）。

（30能呈现出许许多多漂亮的，有一定色相倾向的灰色（低纯度）色样，而每个色块的混色过程都是可以追溯的。（具体操作作备电子刘件或图片示例进行讲解）。

a-5：彩色人像照片的马赛克图像手绘。

本作业训练的目的是双重的。首先从技术层面上看，各种商品颜料都是化学物品（或更认真地应算作化学药品），不同颜料物质都有其自身的物理化学特性，再加上不同颜料的配方与制作工艺，又赋予颜料以性态与胶体化学特征。从而使每种颜料都具有不同的技法特性与表现效果。对于艺术与工艺地使用颜料而言，颜料的以下几种技法特性是必须了解的：

3、颜料的透明程度与覆盖力；

4、颜料的着色附着力（牢度）等。这些性能的了解都影响到能否有效地，一步到位地准确调配出预期的色彩来，这是色彩技法的根基，只有通过大量的实践才能掌握。本作业则有助于这一目的实现。首先，一幅马赛克人像的色块数量巨大，一张作业就要求上千次色彩调配。因为严格意义上讲，一幅色彩效果上乘的人像照片，每一个小方格内的色彩都不相同，只有细心地观察比较，反复地调配色彩才能在作业上将一幅人像在色彩上的微妙变化表现出来。此外人像上的色彩都不是用直接从颜料管中挤出的色彩简单能调配出来的。故这一作业价值极大。

此外，“马赛克”是计算机图像处理的一种基本模式。一种平面像素概念，其中所包含的数学含义（或图像处理底层技术）是：随着定义域的离散化——分成一个一个细小的区域，原本在整个定义域（大范围）内的非线性（复杂变化关系）函数，在每个小范围内便可以用线性（简单变化关系）函数来替代——即每一个小方格内都是一个均匀的色块。故这一作业便是一张手绘的数值化图像。小格分得越细小，远距离上看去它就越平滑逼真。

可见，这一作业又是对作业赋予意义的一个例证，一张盲目的，任意表现性的马赛克作业是无以与之伦比的。

a-6利用色彩联觉与联想的抽象表现性色彩构成（手绘与cad皆可）。

这一作业与第一部分第二章第3节的课程内容相对应。相对于前5项作业的限制与严谨，这个作业是一种释放。这一类作业也是伊顿开创的，参见：瑞士约翰内斯.伊顿著（杜定宇译）《色彩艺术——色彩的主观经验与客观原理》，上海人民美术出版社（1985）。

专业平面构成总结报告（模板12篇）篇十

20xx年xx月1日-20xx年12月31日。

xx贸易有限公司。

xx贸易有限责任公司是一家年轻的、朝气蓬勃的新兴电子商务公司，有一支充满青春和活力的梦想青年。公司致力于成为专业的电子商务托管平台，全心全意为传统企业开拓网上销售渠道。目前公司受企业委托，全权负责fantus（梵图斯男装）qq商城旗舰店和淘宝店铺的运营工作。

xx贸易有限公司成立于20xx年6月，拥有知名度较高的独立原创男装品牌的同时，也为大中型企业进行网站筹措、设计，网络推行营销于一体的国内首家云服务综合性电子商务托管平台。公司实力雄厚，网络业内专业优质的人才，形成一支规模最大、最具实力、最富经验的专业团队。公司拥有3s服务体系，即solution（解决方案：为企业量身定制电子商务解决方案），service（服务支持：提供电子商务相关的系统规划、建设、运营、物流、仓储等服务支持）及satisfaction（客户满意：让客户对我们执行结果满意）；在电子商务各个环节协助您，以全方位完善您的电子商务体系，有效地整合您的现有资源，努力帮助您拓展其他渠道，迅速抢占电子商务市场。公司围绕“勤于精，思谨慎”的中心价值，经过全体员工的不懈努力，在福建省逐步树立起公司良好品牌，博得众多信任和好评。凭借公司脚踏实地的实践与经验，我们自信在电子商务领域能够成为您值得信赖的合作伙伴。

毕业实习是我们大学期间的最后一门课程，不知不觉我们的大学时光就要结束了，在这个时候，我们非常希望通过实践来检验自己掌握的知识的正确性。并通过社会实践，熟练技能，了解艺术设计机构，其部门、日常业务活动、整体状态。从中认识到艺术设计活动与人力、资金、社会的关系。因此，我来到厦门xx贸易有限公司，在这里开始了我的毕业实习。

在结束本学期的课程后我就开始寻找一家设计公司去实习，因为仅仅通过在学校所学理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进公司，将所学理论与实践相结合，经过长时间的寻找终于xx年12月01日，我应聘到厦门xx贸易有限公司进行了为期12个月的实习活动，进行学习，任职平面设计。

第一天上班，因为不熟悉上班路线的.交通情况，为了不迟到我早早的起床。到了公司时间安排刚刚好。进入公司的时候，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，与经理进行了简单的面谈之后，并没有给我留下过多的任务，先让我熟悉一下环境，了解了一下公司的状况，包括其规模、部门、人员分工等。闲着的时候就试着用photoshop软件模仿教程做一些简单的图片，说实话我以前在学校的时候也这样做过，不过效果没有这么好，因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了，而现在有老师在旁边，有不懂的就问，这使我受益匪浅。紧接着当然就是跟同事做了一个简单的自我介绍，他们的激情与热情，让我在这里感受到家一般的温馨和快乐，我相信我的选择，这里将会是我人生的另一个起点，我会好好向他们学习、请教的。

俗话说万事开头难，所以既然决定在这里了就脦从基层开始做起，于是乎我就开始学习了解印刷中纸张的种类、每种纸的不同用途以及常用纸张的规格。印刷是设计中重要的一个环节，是让设计师的想法和创意转化成现实的一步，因此需要做一些重要的学习与了解。

我了解到，在印刷中，我们需要注意牢记客户所需的纸张的大小规格和图片分辨率等，因为这是一切创意的基础。设计既要有创意又要严谨，既要从小中见大又要从大中体现出细致和创意，这是公司经理给我上的第一堂课。并告诉我刚刚踏入社会从事设计行业需要学习与了解的还有很多，不要浮躁静下心来慢慢学，时间久了，看得多了、做得多了、听得多了，自然也就慢慢上手了，经验就是这样累计起来的。然后我回到我的位置上对同事做了一个简单的自我介绍，公司同事都特别热情，我暗暗下决心一定要多向他们多虚心学习。

我和同事们一起参与平面设计工作，开始的时候总觉得自己学历很底，没有受过正规系统的学习，审美也很有问题，又没有工作经验，而他们的教育水平明显高于我，他们的能力也理所应当在我之上……因此，在了解完基本工作流程后我开始接手负责一些比较琐碎的设计任务。还没有真正地参与到比较完整的活动策划之中。经过几天的磨合，自己有的缺点和不足，开始慢慢呈现，在校的时候由于实际锻炼的机会比较少，在软件操作上还是不够纯熟。而且对于客户的要求并不能立即做出反应而他们如鱼得水，做的东西很适用……他们较之于我掌握了更多更实用，更现实化，应用化的东西。而我只是在书本上纸上谈兵自然还待讨教和学习，再之我的专业又不对口，什么都脦从新学起，学习起来还是挺累的。

不过这个问题其实也很普遍，像我们这样刚毕业而学历又不高的，很难找到专业对口的工作，所以平时还是多学点对自己以后找工作还是有点帮助的。

专业平面构成总结报告（模板12篇）篇十一

实习目的：

通过社会实习实践，熟练专业技能，把平时学到的的知识运用到实际工作中，了解艺术设计机构，其部门、日常业务活动、整体状态。并从中认识到艺术设。计活动与人力、资金、社会的关系，为以后进入社会做好准备。

实习时间：

20xx年2月20日——20xx年4月。

实习地点：

在结束本学期的课程后我就开始寻找一家设计公司去实习，因为仅仅通过在学校所学理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进设计公司，将所学理论与实践相结合，这也是我们这次实习课程的目的。经过很长时间的寻找终于在xx路找到了一家很小的设计公司。

在进这家小设计公司时费了很大的力气，他们根本就不需要我们在校的学生，在经过再三说明请求下他们才同意让我在那进行实习工作。

这家设计公司属于典型的本土小公司，规模小、业务少。其公司主要有卖场设计、喷绘广告设计和墙体广告、效果图处理等几个部分业务组成。

这家公司的工作人员挺少的，它稳定在5人左右，同时服务的广告业务也很少有8家左右。公司内部设置大约也和其他同级公司相似；老板即公司总经理，负责整个公司的统筹与管理；下设业务部、制作部、设计部、以及安装部等。因为公司规模不大，内部员工可以灵活的交叉运作，我也得以参与了数个客户的文案、创意、客服等方面的开发和交流，获得很多难得的学习和锻炼的机会。以下是我的实习日记以及参与的主要客户的设计项目的工作状况。

第一天走进公司的时候，与经理进行了简单的面谈之后，并没有给我留下过多的任务，先让我熟悉一下环境，了解了一下公司的状况，包括其规模、部门、人员分工等。

很幸运，一进公司便能参与的设计项目之中，正好锻炼一下自己。由于经验不足，刚开始找不到头绪，不知道该做些什么。在开始的时候，主要还是负责一些比较琐碎的任务。还没有真正地参与到比较完整的活动策划之中。经过两天的'磨合，自己有哪些缺点和不足，便知道了一些。在校的时候由于实际锻炼的机会比较少，所以现在什么都做不好，在软件操作上还是不够熟练。而且对于客户的要求并不能立即做出反应。

通过前两天的工作实践，基本的了解了公司的设计流程。首先是客户提出要求，然后设计主任根据客户的需求程度，结合每位设计师的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥出每位设计师的优点，让设计做到尽量让客户满意。而有的客户会盯着设计师把设计任务做完，往往这种方式基本上是按照客户的意愿做出来，设计师们最不喜欢的就是这类的客户，很容易造成设计缺乏创意与创新，因为大部分的客户还是不了解设计的，他们更多地追求设计时效性，明艳、鲜亮的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更加吸引消费者的眼球。

经过了几天琐碎的设计任务的锻炼，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。学到了在学校所不能学到的东西，学会了怎样与客户交流，怎样揣摩客户的心理，锻炼了自己的交流能力，认识到了设计的一般流程，在这短暂的实习中学到了很多东西对将来进入社会做了初步的了解锻炼，可谓收获丰厚。

实习感想：

短暂的实习生活过去了，通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。从学习中也让我更深刻的了解设计行业的个性和潜力。而作为将来的设计者其中一员，不仅要将设计的理论掌握好，更要充分的去认识市场、了解市场。作为一个设计师，要不断地开拓思路去填补设计者与管理者之间的鸿沟，让设计与市场更加融合。

总得来说在实习期间，很辛苦，更受到了很大的启发。这也为我的人生开启了一条新的旅程，回到学校后我一定会更加努力学习专业知识，理论与实践相结合，在丰富自己社会经验的同时，更向我自己的人生目的地又迈进了一步！

专业平面构成总结报告（模板12篇）篇十二

第一章平面构成的基本要素一、构成的含义平面构成是现代设计基础的一个重要组成部分.指将即有的形态(包括具象形态和抽象形态――点、线、面、体)在二维的平面内，按照一定的秩序和法则进行分解、组合，从而构成理想的训练方法。（平面构成是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象研究形象与形象之间的排列的方法,是理性与感性相结合的产物。）平面构成是一种理性的艺术活动，它在强调形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、推移等的同时，又要讲究图形给人的视觉引导作用。平面构成在于探求二度空间世界的视觉文法，形象之建立，骨骼之组织、各种元素之构成规律与规律之突破，造成既严谨又有无穷律动变化的装饰构图。第二章点、面、线三要素形象在构成设计中是表达一定含义的形态构成的视觉元素。形象是有面积、形状、色彩、大小和肌理的视觉可见物。在构成中点、线、面是造型元素中最基本的形象。由于点、线、面的多种不同的形态结合和作用，就产生了多种不同的表现手法和形象。一、点点在人们头脑中是一粒尘埃，一个分子。一个标记点在几何学中是不具有大小只具有位置的。但在构成中是有大小、形状、位置和面积的。如人站在辽阔的海滩上就会小得像一个点，由此可以联想到一个物体在他周围不同的环境条件下就会产生不同的感觉。1、点与位置一个圆点在平面上，它与平面的大小关系以及与周围环境位置的不同，也会让人产生不同的感觉。在一个正方形平面上，一个黑圆点放在平面正中，点给人的感觉是稳定和平静。如果这个圆点向上移动就会产生力学下落的感觉。点的位置移动到左上角或右上有，都会产生动感和强烈的不安定的感觉。反之将点移到正方形的中部以下，则给人一个非常平稳安定的感觉。两个大小相同的点，放在平面内与底边平行的位置上，两个点会相互吸引，由于张力的作用会产生线和形的感觉。大小不同的两个点，放在平面内平行于底边的位置上，大的点吸引小的点，人们的视觉将会从大到小移动。多个点的近距离设置会有线的感觉，从而多点的不同安置相应会使人产生三角形、四边形、五边形的感觉。2、点与周围环境被周围密集的线包围或者被某些形所包围的空白就变成了点。点的密聚组合下，可以形成面，从中可利用挖空的空白来表现你所需要的形态和字体，并有一种精致的纤细感。点由于周围环境变化会产生不同的感觉。如周围是小的点子，中间点就会显得大；如周围的点大，则中间的点就会显得小；上下两个同样大的点，上方的点显得大于下方的点。3、点的密集点的密集靠近，就形成了线的感觉，距离较近的点的吸引力比距离较远的点更强，点的间隔小，它的线化就十分明显。不具趋向性的点的集合也会形成线化现象，从大到小的线化的点群，产生从强到弱的运动感，同时也产生从近到远的深度感。因此点的集结就能加强空间变化效果。密集的距离相同的点会形成面，随着点的大小疏密变化很容易产生深度感。按照光照射在物体的亮面、暗面来分布，将会出现凹凸的立体感。二、线点移动的轨迹形成了线。线在空间里是具有长度和位置的细长物体。在数学上来说，线不具有面积只有形态和位置，在构成中线是有长短、宽度和面积的，当长度和宽度比例到了极限程度的时候就形成了线。从构成的角度来看，具有长短、宽度的线，随着线的宽度的增加就会使人感觉到面的感觉，但如它周围的都是类似线的群体，那么宽度较大的线也会认为是粗线。线的长短形状不同，我们把它分成各种不同的线。由于各种线的形态不同也就具有各自不同的特性。1、线的分类：直线、曲线、虚线、锯齿线……2、线的特性直线的特性：一般从直线得到的感觉是明快、简洁、力量、通畅、有速度感和紧张感。曲线的特性：丰满、感性、轻快、优雅、流动、柔和、跳跃、节奏感强。曲线可分为圆和圆弧形态的几何曲线，圆规画出的曲线，用手工画出的自由曲线和用曲线规画出的曲线。几何曲线具有现代感和准确的节奏感。自由曲线具有柔和自由感和变化的节奏感。细线的特性：纤细、锐利、微弱、有直线的紧张感。粗线的特性：厚重、锐利、粗犷、严密中有强烈的紧张感。长线的特性：具有持续的连续性、速度性的运动感。短线的特性：具有停顿性、刺激性、较迟缓的运动感。绘图直线的特性：干净、单纯、明快、整齐。铅笔线和毛笔线的特性：自如、随意、舒展。水平线的特性：安定、左右延续、平静、稳重、广阔、无限。垂直线的特性：下落、上升的强烈运动力，明确、直接、紧张、干脆的印象。斜线的特性：倾斜、不安定、动势、上升下降运动感，有朝气。斜线与水平线、垂直线相比，在不安定感中表现出生动的视觉效果。3、线的不同方向运动在视觉上得到的印象线在构成中，由于运动的方向不同也会给人不同的印象。左右方向流动的水平线，表现出流畅的形势和自然持续的空间。上下垂流动给人产生力学自由落体感，它和积极的上升形成对照，可产生强烈的向下降落的印象，由左向右上升的斜线，给人产生明快飞跃的一种轻松的运动感。由左向右下落的斜线，使人产生瞬间的飞快速度及动势，产生强烈的刺激感。由于焦点透视的近大远小的原理，线的疏密排列，前疏后密产生深度，前边的愈疏愈近，后边愈密愈远，这样就形成了远近空间。4、线的紧密排列产生的视觉印象。线如按照一定的规律等距离排列会形成色的空间并置产生出灰面的感觉。线如不同距离间隔排列，或线的粗线变化，将会产生不同的肌理效果。线的形状不同的等距离排列，将会产生凹凸效果。线的等距离排列产生出灰面，线如断开后会形成点的视觉效果。5、线的组合（1）规则的组合在平面构成中，线为造型要素，若用粗细等同的直线平等设置组事，按照数学中固定的数列来进行构成，这一类的构成图形在造型上比较能够得到统一、有秩序、但变化较少显机械性，因而比较单调和缺少感情。（2）不规则的组合若用粗细长短不同的各种线条依照作者的构想意念自由的排列，这一类的构成图形，画面较活泼而富有感情，由于画时手法或者笔法不同会产生很多偶然的效果。（3）规则和不规则的组合按照某种固定的形式进行线的组合，在组合图形中作者加以部分变化，使其产生不同的造型方式，也就是规则和不规则的组合造型方式，使构成变得丰富而有创意。（4）线的分割以线为造型要素，先组合成一张具有整体感的线的组合画面，再把整体的画面上用直线或是曲线作有规律的和无规律的自由分割。有规律的分割常要用数列关系来推算，无规律的自由分割可根据作者的意念来进行分割。线的分割可分成：平行线分割，直线分割，弧线分割，垂直与水平线分割，放射状分割。三、面面是线移动的'轨迹。在平面构成中，不是点或线的都是面。点的密集或者扩大，线的聚集和闭合都会生出面。面是构成各种可视形态的最最基本的形。在平面构成中，面是具有长度、宽度和形状的实体。它在轮廓线的闭合内，给人以明确、突出的感觉。各种不同的线的闭合，构成了各种不同形状性质的面。1、面的分类几何性的面、直线性的面、有机性形态的面、不规则性形态的面、偶然性形态的面、由特殊的技法意外偶然得到的形态。如敲打、泼撒。徒手性形态的面。从大小到的线化的点群，产生从强到弱的运动感，同时也产生从近到远的深度感。因此点的集结就能加强空间变化效果。客密集的距离相同的点会形成面，随着点的大小疏密变化很容易产生深度感。第三章骨格与基本形一、骨骼的概念:一切使形有秩序的编排或感觉上经过刻意的编排,这就是骨骼的本能,而形式上像如建筑楼宇中的钢筋骨架,音乐的五线谱等。自然界也有骨骼的存在，如鱼鳞、树的树叶与树枝的编排、人体的骨骼等。而画家和设计家将形在画面中的各种编排，是有一定的限制或管辖的方式，这种方式或限制，就是骨骼。平面构成中，骨格是支撑构成形象的最基本的组合形式，使形象有秩序地经过人为的构想，排列出各种宽窄不同的框架空间，把基本形输入到设定的骨格中以各种不同的编排来构成设计，骨格既起到编排形象和管辖形象的空间作用。二、骨格的分类骨格分为有规律性和非规律性骨格。1、规律性骨格：是以严谨数学方式构成的。基本形依骨格排列，具有强烈的秩序感。如重复骨格、渐变骨格、发射骨格。规律性骨格有水平线和垂直线两个主要元素。若将骨格线在其阔窄、方向或线质上加以变化，可以得出各种不同的骨格排列形状。2、非规律性骨格：没有一定的规律，是由规律性骨格随意和自由地衍变而成，随作者在一定的平面框架内进行划分，因此它具有极大的任意和自由性。三、基本形（一）概念（在平面设计中借以表达意图的视觉元素，它是表达构成意图的主要手段，是构成设计的基本单位。）设计由一组重复的或彼此有关联的“形”构成，这些形称之为基本形。基本形由一组相同或相似的形象组成，在构成内部起到统一的作用。基本形设计以简为宜。基本形有助于设计的内在统一，在构成中占有举足轻重的地位。包括点、线、面。基本形的形状、大小、色彩和机理受方向、位置、空间和重心的制约。（二）基本形之间的关系在基本形与基本形相遇时，就会产生各种不同的关系供设计者选择，创造出更多的形象。1、分离：形和形保持一定的距离而不接触，呈现出各自的图形。2、接触：形和形的边缘恰好相切。3、覆叠：一个形象覆叠在另一个形象上，覆盖在上面的形象不变，而被覆叠的形象就有所变化，覆叠的位置不同也就产生出不同的形象，并产生上与下、前与后的空间关系。4、透叠：形象与形象相互交错重叠，交错重叠部分为交叠、。重叠部分具有透明性，不掩盖形象的轮廓也不定分出前后或者上下的空间关系。5、差叠：两个形象相互交叠，交叠部分成为新的形象，其余部分被减去。6、减缺：形象与形象相互重叠，覆盖产生了前后上下关系，保留覆盖在上面的形象，后面被上面覆盖所留下的剩余形象为减缺的新形象。7、联合：形象与形象交错重叠，不分前后上下关系，而把两个形象联合起来成