心得体会是我们在经历一些事情后所得到的一种感悟和领悟。我们如何才能写得一篇优质的心得体会呢？下面是小编帮大家整理的优秀心得体会范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
美术基础心得体会篇一
比尔·盖茨的神话，使lt业、高科技业成为大学生眼中的创业金矿，以至于不少学生不屑于从事服务业或技术含量较低的行业。其实，高科技创业项目往往需要一大笔启动资金，创业风险和压力都非常大，大学生如果对自身经验和能力认识不足，对创业的期望值又过高，一开始就起点较高，很容易失败。因此，大学生创业不妨放平心态，深刻了解市场和自己，然后从小做起，从实际做起，第一步走稳了再走第二步。
缺乏经验是目前大学生创业中普遍存在的问题，不少大学生创业者不习惯对其产品或项目做市场调查，而是进行理想化的推断，例如：“如果有3亿人需要我们的产品，每件售价100元，我们就有300亿元的销售市场。”这种推断方法是站不住脚的，而且常常起着误导作用。大学生在创业初期一定要做好市场调研，一些可行性研究也可委托专业机构进行，在了解市场的基础上创业，才能长久。
在强调团队合作的今天，创业者想靠单打独斗获得成功的几率正大大降低。团队精神已成为不可或缺的创业素质，风险投资商在投资时更看重有合作能力的创业团队。如今大学生一般都有个性，自信心较强，在创业中常常自以为是、刚愎自用，这些都影响了创业的成功率。因此，对打算创业的大学生来说，强强合作，取长补短，要比单枪匹马更容易积聚创业实力。
大学生在校期问普遍缺乏职业规划培养，创业意识淡薄。创业意识支配着创业者对创业活动的态度和行为，是创业素质的重要组成部分。由于自主创业的难度较大，限于大学生年龄、经济条件等各方面制约，大多数同学并没有创业意识。尽管现在的大学生独立意识较强，但却缺乏真正的自主意识，对自己的优势和劣势认识不清，往住不能发现自己的创业潜质或者说商业潜质。
大学生的理解还仪仅停留在设想和概念上，由于缺乏相关的企业经营管理知识，他们往往不能制定详细的创业计划、缺乏周密的可行性论证与市场涮研。在这种情况下，如果仓促选择自主创业不仅难以获得所需的资金，而且在市场经济的竞争中也将处于劣势。
大学生在学校的学习一方面是知识的积累，另一方面则是实践能力与自身综合素质的培养。实践能力与自身综合素质的培养很重要的一个方面就是创新意识的培养。然而我同学校则足停留在学生就业教育的阶段中，很少有学校针对性地对学生进行创业教育，一些暑期社会实践活动也多流于形式。
这直接导致了学生对国家在学生创业方面的方针政策知之甚少，创业技能及实践能力更是无从淡起。我国传统观念较多认为，大学生创业是一种“冲动”、“逞能”、“瞎折腾”，足一种不成熟的表现，往往得不到足够的重视和提倡，加之学校对学生学习成绩的要求，往往导致大学生对校同创业活动没有足够的兴趣。
大学生自主创业需要完善的社会保障机制。与外国成熟完备的创业环境相比，我国现在的创业环境还很不完善，导致大学生创业成功少，失败多。政府需要在法律法规、创业培训、创业扶持、创业环境、项目配套、创业保险等各个方面进一步完善和健全。
我国大学生创业的社会保障体系不完备，以创业资金为例，大学生创业需要启动资金，而我同家庭经济收入普遍不高，特别是一些来自农村的大学生还在为衣食温饱担忧，不可能依靠家庭筹措创业资金。闪此大学生创业时很难筹措到所需启动资金，创业也就无从谈起。由于创业风险高，失败多，很多有创业意识的大学生也放弃了自主计划。
金融危机给大学生自主创业虽然增加很多制约因素，但大学生自主创业的重要意义已引起社会、国家和大学生的关注：大学生应认清当前的形势，充分利用现有资源，积极响应国家号召，适应当前就业形势，转变传统就业观念，走自主创业之路，用信心和能力找到就业门路，用自己的成功实现自我价值。
媒体开辟了各种形式的“励志创业”栏目，举办“创业论坛”，定期宣传国内外创业成功的案例，交流成功的经验，影响和带动一批有创业意向的大学生通过自主创业走向成功之路。成功的创业不仅解决了创业者本人的就业问题，而且在很大程度上能够缓解社会的就业压力，增加社会物资财富。
创业本身的成功还可以使创业者承担更多社会责任，产生良好社会示范效应，有利于构建社会主义和谐社会。对于那些大胆转变就业观念，勇于接受自主创业风险挑战的大学生，社会给予了极大的鼓励和支持，通过宣传不断扩大创业典型的辐射力和影响力，给予大学生舆论上的导向和支持。
（1）对高校毕业生从事个体经营符合条件的，免收行政事业性收费。
（2）为大学生创业提供小额担保贷款。在当地公共就业服务机构登记失业的自主创业高校毕业生，自筹资金不足的可申请不超过5万元的小额担保贷款。对合伙经营就业的，可按规定适当扩大贷款规模。从事当地政府规定微利项目的，可按规定享受贴息扶持。
（3）享受职业培训补贴。有创业意愿的学生参加创业培训时，按规定给予职业培训补贴，可以享受更多公共服务。国家在鼓励支持高校毕业生通过多种形式灵活就业，保障其合法权益的同时也强化了对高校毕业生创业指导服务，提供政策咨询、项目开发、创业孵化、开业指导、跟踪服务的“一条龙”服务，对于符合规定的学生还可享受社会保险补贴政策。
美术基础心得体会篇二
作为一名喜欢绘画的学生，我十分重视美术课的学习。在美术课堂上，老师教授了许多基础知识，让我受益匪浅。通过学习与实践，我深刻感受到美术课堂基础知识的重要性，下面，就让我来分享一些我的心得体会吧。
第一段：画笔的使用
在美术课上，我们不仅学习了各种颜料，还学习了不同种类的画笔。老师告诉我们如何选择合适的画笔，如何掌握画笔的使用方法，这些都是非常基础却重要的知识。画笔的选择和使用，直接影响到画作的效果。在我以前的学习经历中，由于对于画笔的使用不是很熟练，导致一些画作效果并不是很理想。而现在，我深刻体会到了正确使用画笔的重要性，它让我在画画时事半功倍。
第二段：色彩知识
在美术课堂上，我们不仅学习了不同颜色的名称，还了解了它们之间的关系。通过对色彩知识的学习，我们更能够在创作时准确地表达自己的想法。色彩不仅是普通人的感受，还有科学的解释。颜色的冷暖、明暗、饱和度等不同属性变化，会带来各种不同的视觉体验。知道了这些，我们可以更加自如地利用色彩表达自己的创意和感情。
第三段：素描
素描是美术基础中不可或缺的一部分。通过练习素描，我们能够更好的理解物体的形状和结构。老师会引导我们从不同角度、不同光源条件下来观察和练习。这样有助于提高我们的绘画技巧，让我们能够更加自如地掌握和表现物体的形态和空间关系。
第四段：构图
好的构图对于一幅画来说至关重要。通过学习构图理论，我们可以更好的把握画面的整体感，让作品更加丰富立体。其中一些自然的规则，比如“第三分布规则”、“视觉尺寸规律”，让我们的画作更加具有美感和视觉冲击力。所以，课堂中训练自己的构图能力，有助于我们在创作时更准确地表达自己的观点和意图。
第五段：创造力
美术课程实际上是在帮助我们提高创造力。学习基础知识的过程不光是为了让自己的画作技艺更好，更多的是帮助我们更好地理解艺术、理解生活。在创造中，我们会发现自己的风格和表达方式，通过自己的创造力去表达自己的内心，这才是最终的目标。
总之，美术课堂给我们提供了一个丰富的学习场所，我们不仅能学到丰富的知识，还能锻炼自己的思维和创造力。美术不只是一个学科，更是一种生活。我们应该不断地学习和创造，用艺术去丰富我们的生命。
美术基础心得体会篇三
白粉色调节色彩的明度
厚画的方法
具有遮盖力的颜料
( 二 ) 水粉画技法特点
1.薄画法
2.厚画法
3.衔接(湿接、干接和压接)
(三)水粉画的覆盖着色顺序
1.从整体到局部;
2.从深重色到明亮色;
3.从薄涂到厚画。
简述水粉水彩的不同特性?
(1)水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩。水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。
(2)水彩画画面大多具有通透的视觉感觉，绘画过程中注重水的流动性;而水粉画的特点处在不透明和半透明之间，色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。
(3)水彩画分干画法和湿画法，注重水分的控制;水粉画分为薄画法、厚画法、衔接等方法。
美术基础心得体会篇四
美术是一门深受人们喜爱和追求的艺术形式，而对于初学者来说，掌握基础美术技巧是非常重要的。我在学习过程中，通过不断尝试和摸索，获得了一些基础美术心得体会，希望能与大家分享。
首先，学会观察是学习基础美术的关键。在绘画或素描之前，我们需要仔细观察对象的形状、颜色、光线等特征。例如，当要绘制一朵花时，我们需要观察花瓣的形态，花蕊的高度和宽度，还有花的整体轮廓。通过准确观察，我们可以更好地捕捉到对象的细节，提高绘画的质量。
其次，正确使用画笔和绘画工具也非常重要。不同的画笔和绘画工具可以带来不同的效果。例如，毛笔可以用来描绘柔和的线条和渐变效果，而颜料笔则可以创造出饱满和强烈的颜色。因此，在选择和使用绘画工具时，我们应该根据自己的需要和绘画的主题选择合适的工具，熟练掌握它们的使用方法，以达到最佳效果。
第三，理解和运用色彩是提升绘画技巧的关键。色彩可以表达情感和传达信息，同时也是绘画中的重要元素。通过合理运用色彩，我们可以增强画作的表现力和视觉效果。例如，在绘制自然风景时，我们可以使用暖色调来表示阳光明媚的感觉，使用冷色调来表达寒冷冰雪的气氛。此外，我们还可以通过调整色彩的饱和度和明暗度来突出重点和创造层次感。
另外，练习和坚持也是学习基础美术的关键。绘画是一门需要不断实践和积累的艺术形式。只有通过反复练习和不断尝试，我们才能够不断提高自己的技术水平和艺术审美。在我的学习过程中，我会选择一些具有挑战性的主题和题材进行练习，同时也会参加一些绘画班或艺术交流活动，与其他学习者分享经验和互相督促。
最后，探索和创新是提升绘画技巧的重要途径。作为一门艺术形式，美术不仅仅是模仿已有的形式和技法，更应该是我们通过个人的创造力和想象力创作出独特的作品。因此，在学习基础美术技巧的同时，我们应该鼓励自己去探索新的创作方法和表现手法，不断挑战自己，带来新鲜和独特的视角。
总之，学习基础美术需要坚持不懈地进行观察、研究、实践和创新。通过不断的努力和积累，我们可以不断提高自己的绘画技巧和创作能力。同时，基础美术也是一个良好的培养想象力、观察力和审美能力的途径，对我们的成长和发展具有重要的意义。希望我的基础美术心得体会能对初学者有所帮助。
美术基础心得体会篇五
从做了医学生的那一刻起，我就已经深知自己身上所肩负的责任。父母和老师都曾告诫过我，学医就得认真的学，用心的学，来不得半点马虎，因为我们以后面对的是宝贵无比又非常脆弱的人的生命，而我们学的是临床医学，以后要面对的更是广大的人民群众、相亲父老。
在学校的一年时间，远离父母，远离亲人，远离熟悉的环境。这不得不逼迫着我学会了很多东西，其中最重要的就是自立和自律。医学是大学里面公认的最苦最累的一门学科。在医学的课堂里，每一个同学都认真的学习，在这样一个环境中，你没有一个理由不好好学习()。我每天遨游在医学的海洋中，像一个婴儿吮吸着母体一样吮吸着知识。一年下来我学会了很多，也懂得许多。
放暑假了，我经人介绍去家乡的中心医院进行了为期10天的见习学习。这次见习，不仅巩固了我在课堂的学的知识，也让我学到了很多课堂上无法接触的真实的东西，而最重要的是理论跟实践相结合，也让我学医的最终目的有了一个清楚的认识，那就是治病救人，救死扶伤，让我明白了学医的价值，医学的崇高。
我见习的科室是住院部的内科，这个科室的病人，往往会有一些危重病人，例如肝硬化，心肌梗死，癌症晚期，脑梗塞等等。
短短的十天，真的给了我太多太多的感慨。而这大部分都是课堂上无法学到的。带我的医生是一个老医生，他行医多年，积累了不少经验。虽然他岁数大了，但几乎每天早上去查房时，他都很认真负责。医生一出现在病房，患者就问这问那。有时患者还拿吃的东西给医生，这让我看到了缓解目前十分紧张的医患关系的一丝曙光。其实，医生和病人本来就应该是这样的。他也允许我看他病人的病例，让我看看各种疾病的症状，然后我再查阅更多详细的相关资料。我还亲眼观看了一些内科的小手术，诸如抽胸水、腹水等等，跟一个阿姨学会了做心电图。
这次见习给我印象最深的事情，是我亲眼目睹了一个危重病人的抢救。这个病人是81岁的男性，患有心肌梗死。经过了2-3天的治疗，气色已经有所好转，但是入院的第三天，查房的时候才发现，他感觉头昏乏力。医生检查之后发现心率很低，竟然只有55次/min。
医生在当天的药中新加了相应的药。但是那天下午4点左右，不幸的事还是发生了。患者家属突然跑到医生办公室说，病人快不行了。医生和护士马上带了急救设备赶到病房。当时的情况，真的把我惊呆了。病人四肢抽搐，面部扭曲，口吐白沫，神色极为可怖。当时，心电监护机发出嘀嘀嘀的警报，而显示屏是显示一条直线。没学过医的人都知道，病人的心跳已经停止了。医生也有点慌，但是他们慌而不乱，马上接了心脏除颤器，打算尝试恢复病人心跳。我的心也在蹦蹦的乱跳，不停的问自己：这个病人不会就要死了吧?在医生就要尝试使用心脏除颤器之前，先尝试着做了几次心肺复苏。在医生和护士的共同努力下，病人的心跳终于奇迹般的恢复了。
病人家属、医生护士当然还有我，提到嗓子眼的心终于放了下来。这是我第一次感受到，死亡，离我们是如此的近。那天下午5点多，我想再去看看那个病人。但是却发现他的4个子女却在为了老人的医药费争吵不止。我当时有点气愤，老人都成这样了。他们怎么能这样?我没理他们，进了病房，那老人看到我进来了，可能是因为我穿了白大褂的缘故，他把我当成了医生。经过了这么由生到死再由死到生的走了一遭，老人明显有点激动，他可能也听到门口几个子女的争吵，然后拉着我的手对我说：“小大夫啊，给我开最好的药，一定要把我治好。别管他们。”我不知道“他们”二字是不是指的是他的子女。老人一定很心寒，我心里也怪难受的。而最终，那个病人还是去世了。去世的时间是第二天早上8点左右。那个值班的护士都哭了。我的眼睛也湿润了。他是我们的病人，我们却未能挽救他的生命。
在我们科室还住着好几个得了绝症，只能通过药物缓解的病人。其中有一个肺癌晚期、一个直肠癌晚期、还有一个是食管癌术后并发胃癌，也是晚期了，他们都已经没救了。其中有一个叫李名扬的患者，只有45岁。但是由于他常年吸烟，最终得了肺鳞癌。说实话，他真的很可怜。我和他聊过天，他说他家的积蓄都被他的病花光了，而且还欠了好多债。他说都是抽烟惹的祸啊!要是早知道是这个结果，他就戒烟了，都怪年轻时候糊涂啊。后来知道了抽烟的危害，却总是存着侥幸心理，最终成了这个结果。
这几个癌症晚期的病人，说句实在话，所能做的也就是等死了。等待着癌细胞的扩散，等待着它们慢慢侵吞他们的身体。我就在想，学医到底有什么用?还不是有好多好多病人要死亡，还不是有很多很多的病，我们都无法治疗。但是，如果没有医学科学，我想会有更多的人将会死去，这是一个矛盾，一个没有答案的矛盾。此时此刻，我唯有刻苦努力地学习更多医学知识，来给更多的病人解除痛苦，我相信医学，相信科学，相信未来总是光明的。同时，我也相信学医这条路是没错的。真的。突然我想起我们在旅顺万忠墓前所许下的誓言：我志愿献身医学，热爱祖国，忠于人民，恪守医德，尊师守纪，刻苦专研，孜孜不倦，精益求精，全面发展。我决心竭尽全力除人类之病痛，祝健康之完美，维护医术之完美，维护医术的圣洁和荣誉。救死扶伤，不辞辛苦，执着追求，为社会医药卫生事业和人类身心健康奋斗终身!这次见习，让我明白了医生是多么的圣洁。我会在以后的医学道路上更加刻苦学习，因为生死就掌握在我们的手中。
基础医学实习心得体会(四)
美术基础心得体会篇六
第一段：引言（200字）
在学习美术的过程中，解剖是一个重要而又复杂的基础知识。通过学习解剖，我们可以了解身体结构与比例，掌握绘画人物的技巧。这次学习美术解剖基础，让我受益匪浅。在学习的过程中，我发现了许多心得体会，感受到了解剖知识对于美术创作的重要性。
第二段：基础知识的重要性（200字）
础。
第三段：创作技巧的提升（200字）
美术解剖基础的学习使得我的创作技巧有了很大的提升。在过去，我常常在绘画人物时遇到比例不准确的问题。通过解剖的学习，我能够更好地理解人体的结构与比例关系，使我的作品更加生动与立体。同时，学习解剖也让我懂得了如何正确地运用线条与阴影，在绘画中塑造人物形态与表情。这些技巧的提升，大大增强了我的创作能力。
第四段：观察与实践的重要性（200字）
学习美术解剖基础需要进行大量的观察与实践。在解剖课堂上，我们会观察真实的骨骼与肌肉模型，通过实际操作来学习人体结构。这种观察与实践的方法让我深刻体会到了解剖的真实与逼真。要想精通美术解剖基础，单纯的书本知识远远不够，观察与实践是必要的。通过不断观察身体的形态、细节与动态，以及实际操作练习，我逐渐掌握了解剖知识与绘画技巧。
第五段：结语（200字）
美术解剖基础是一门对于美术创作至关重要的知识。通过学习，我深刻体会到了基础知识的重要性、创作技巧的提升、观察与实践的重要性等方面。解剖知识的学习不仅增强了我的创作能力，也培养了我的观察力与实践能力。在今后的学习与创作中，我会继续努力学习美术解剖基础，不断提升自己的绘画水平。相信通过不懈的努力与实践，我会在美术创作的道路上越走越远。
美术基础心得体会篇七
寓教于乐的愉悦性，它的这一特性是其它教育所不能取代的。
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。
在教学过程中，经常有老师对我说：“你们美术课老师轻松、好玩，没压力，课也最好上，不用从头讲到尾，学生又喜欢上美术课。”我只好一笑，可心里想，要是真的好玩又能让每一节美术课轻松愉快就好罗，那这个美术老师的造诣可不一般了。几年的美术教学实践证明，美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思，等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。除非你没有责任心。
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。阿除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的.创造性，怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。
有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。
课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。
所以我认为：在评价作业时，可以采用开放的评价标准。我认为“老师肯定——学生满足，树立自信心、自尊感——需要学习——再肯定、再满足——渴望学习更新的有难度的东西。”美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。
在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位。教师点评时语言要幽默、精彩、风趣，让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦；在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、 “相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。
以上所述，为我个人的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、绘画能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。
美术基础心得体会篇八
美术是与我们生活息息相关的一种艺术形式，也是每个人都能够创作和欣赏的一种艺术形式。在美术课堂上，我们不仅可以学到一些基本的绘画技巧和方法，还能够体会到情感的表达和审美的感受。在学习美术的过程中，我通过不断地实践和探索，积累了一些基础知识和心得体会。
第二段：突出基础知识的重要性
在美术课堂上，我们需要掌握一些基础的知识和技巧，如素描、植物、人物的造型等。这些基础知识是我们学习美术的关键，也是我们不断提高的基础。只有通过不断地实践和掌握这些基础知识，我们才能够更好地表达自己的想法，创作出精美的作品。
第三段：善于观察对提高绘画技巧有帮助
学习美术的过程也是观察的过程。当我们开始学习绘画时，需要多观察自然和日常生活中的事物，如花草树木、人物、风景等等，从中获取灵感和素材。我们还需要学会用画笔勾勒出事物的线条和形状，将观察到的对象逐渐转化为绘画作品。善于观察不仅能够提高我们的绘画技巧，还能够让我们更好地掌握美的构成方法。
第四段：情感的表达对作品质量的影响
美术创作除了要掌握一些基础知识和技巧外，还需要通过绘画作品表达自己的情感和思想。在创作过程中，我们需要认真地思考自己的表达目的，并尽力让这种情感和思想体现在作品中。只有通过灵敏的感觉和准确的表达，我们才能够创造出优秀的绘画作品。
第五段：总结
在美术课堂上，我们不仅学到了一些基础知识和技巧，还体验到了情感与审美的交融。通过绘画，我们不仅可以展示自己的才华，还能够传递自己的情感和思想。在以后的学习生活中，我会继续探索美术的世界，不断提高自己的绘画技能和表达能力。
美术基础心得体会篇九
作为一名预防医学的学生，这是我的第一次个人社会实践。在经过深思熟虑之后，我决定去社区服务中心东街服务站里面提前感受见习的氛围，真正到医学领域去实践，找出自己的不足，为以后的学习增添动力!在征得负责人的同意后，进行了为期一周的见习实践工作。
第一天主要了解各项规章制度、安全注意事项及如何与病人沟通。在实践的七天中必须8点正式上班，听从医生安排。对待病人，要聆听病人主诉，对病人进行必要检查。在言语方面，必须亲和友善，不能命令不能冷淡，要与病人及其家属如亲人一般耐心询问。当天晚上做好小结。
按张医生的指导，给病人量体温、抓药、换药。
向医生、护士学打针、挂点滴、测血压。根据自己所学的医学知识。输液换液的基本要领;掌握了测量血压的要领;抽血的要领等。下面简述血压测量方法：患者坐位或者卧位，血压计零点、肱动脉与心脏同一水平。气囊绑在患者上臂中部，松紧以塞进一指为宜，听诊器应放在肱动脉处，缓慢充气。放气后出现第一音时为收缩压(高压)，继续放气至声音消失(或变调)时为舒张压(低压)。刚开始还抓不住要领，后面测了几回，慢慢才有点感觉，动作也越来越规范。
学习如何料理卧床病人及张医生对我此次实践做出评价几提出今后工作的意见。
医德方面。医务工作者承担着的“救死扶伤、解除病痛、防病治病、康复保健”的使命。唐代“医圣”孙思邈在所著《千金方》论大医精诚有这样的论述：“凡大医治病，必当安神定志，无欲无求，先发大慈恻隐之心，誓愿普救寒灵之苦。”因此，医生必然要掌握先进医疗技术，同时更要具有爱岗敬业、廉洁奉献、全心全意为人民服务的品格。从这几天的实践观察中，每位医护人员的真诚笑容，对病人和家属的亲切问候，都深深地打动着我。医生治病救人的初衷一直都存在。要做一个好的医生，首先要有好的品德。我一定会牢记于心的。
个人方面。虽然我不是真正意义上的见习生，但是我有着真心求学的态度。在七天与医院的亲密接触中，我明白了，知识是永远学不完的，实践才是检验真理的唯一标准。而作为见习或实习生，要做到：1、待人真诚，学会微笑;2、对工作对学习有热情有信心;3、善于沟通，对病人要细致耐心，对老师要勤学好问;4、主动出击，不要等问题出现才想解决方案;5、踏踏实实，不要骄傲自负，真正在实践中锻炼能力。再过两年我将真正走进医院见习实习，这次的经历为我以后的学习提供了经验。
以上就是我一周的医院实地学习实践的体会。通过实践，我更加坚定了学医的信念。相信在以后的学习中，我将时刻以三甲医院的高标准要求自己，为圆我的医学之梦而奋斗下去。
此次社会实践，我始终保持了高度的热情，吃苦耐劳，充分发挥互帮互助的精神，与其他队员门交流经验，最后与队友们圆满完成了任务。
通过此次社会实践社会实践活动，我感到自己学的东西太少，能够帮助和给予他们的也太少，作为大学生，我感到责任重大，更应该努力学习，不怨天尤人，找准自己的位置，激发对生活的热情，为祖国建设贡献自己的青春和力量!
基础医学实习心得体会(三)
美术基础心得体会篇十
在美术创作中，色彩是一种重要而基础的元素。正确运用色彩可以使作品更加鲜活、生动，给人们带来美的享受。我经过一段时间对色彩基础的学习和实践，在创作中有了一些心得体会。以下是我对于美术色彩基础的感悟和理解。
首先，了解颜色的基本属性是关键。在色彩学中，颜色有三个主要属性，即色调、饱和度和明度。色调指的是颜色的基本色，比如红、绿、蓝等。饱和度则是颜色的纯度，高饱和度的颜色更鲜艳、饱满，低饱和度的颜色则更灰暗、淡化。明度是指颜色的亮度，明亮的颜色给人以活泼、轻快的感觉，而深暗的颜色则更沉稳、厚重。了解这些基本属性，有助于我在创作中准确表达自己的意图。
其次，搭配色彩要注重对比和协调。在创作中，正确的色彩搭配是非常重要的。通过对比色调和明度，可以产生强烈的视觉效果，让作品更加生动有力。比如对比高明度的红色和低明度的绿色，可以产生强烈的对比效果，给人以冲击力。而协调的色彩搭配则可以使作品更加和谐、舒适。比如选择同色调的温暖颜色，可以营造温馨、舒适的氛围。因此，我在运用色彩时，会根据作品的主题和表现的情感，选择不同的搭配方式，以达到最佳的艺术效果。
再次，色彩还可以帮助我表达作品的情感和意图。不同的颜色会给人们带来不同的情感和联想。比如红色常常被认为是热情和力量的象征，黄色则代表活力和快乐，蓝色则给人以安静和冷静的感觉。因此，在创作中，我会根据作品所要表达的情感和意图，选择合适的色彩来传达。比如在描绘一个阳光明媚的春天场景时，我会运用明亮的黄色和柔和的绿色来传递温暖和生命力。
另外，充分利用色彩的光影效果可以增强作品的层次感。在绘画中，着重运用明暗和阴影效果，可以使作品更加具有立体感。通过改变明度和饱和度，可以营造出不同的空间和质感。比如使用高明度和高饱和度的颜色来表现前景，使用低明度和低饱和度的颜色来表现背景，可以使前景更加突出、背景更加退后。这种光影效果的运用，能够使作品更具立体感和层次感，让观者产生身临其境的感受。
最后，要不断实践和尝试，提高对色彩的感知和应用能力。只有通过实践才能真正理解色彩的运用之道。我会经常观察周围的事物和自然界的色彩变化，用眼睛去感受和领会。并且在创作中，不断尝试不同的色彩搭配和运用方式，勇于突破，不断提高对色彩的感知和应用能力。通过这样的努力和实践，我相信我会在美术创作中更加熟练地运用色彩，创作出更加优秀的作品。
总之，在美术创作中，色彩是一种重要而基础的元素。通过了解色彩的基本属性，搭配色彩的对比和协调，运用色彩表达情感和意图，利用色彩的光影效果增强作品的层次感，以及不断实践和尝试，我们可以更好地运用色彩，创造出更加生动、立体、丰富的作品。我会继续努力学习和实践，进一步提升自己在美术色彩基础的运用能力，为更好地表达自己的艺术创作贡献自己的力量。