培训心得体会是参加培训课程或学习活动后总结和归纳自己的学习感悟和体会的一种文字表达方式。通过写培训心得体会可以帮助我们巩固所学知识，反思自身的不足之处，提高自己的学习能力和应用能力。现在是时候总结一下我们参加的培训课程了。在日常生活中，培训心得体会也是一种重要的表达方式，能够让我们更好地理解和应用所学。写培训心得体会可以帮助我们加深对知识点的理解，提升学习的效果。培训心得体会是我们培训过程中不可或缺的一环，它能够让我们更好地总结经验，提高工作和学习的质量。以下是一些教育专家对培训心得体会的分享，希望能对大家的学习和发展有所启发。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇一
如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。
在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的爱。
二.对西方音乐的认识。
《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。
三.传统音乐与现代音乐。
中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是rap音乐，其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人，但是即使在人们看来如此现代的音乐人，在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素，如在《菊花台》，这首曲子的结尾用的便是我国云南的传统乐器葫芦丝。再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《onenightinbeijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素，受到人们的'欢迎。
回归传统是一种趋势，我国是有着深厚文化底蕴。立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。有我国“西部歌王”之称的王洛宾先生是将传统音乐用现代音乐元素演绎的典范，他创作的歌曲脍炙人口，在广大人民群众中传唱。
四.音乐对人的影响。
音乐由人创作自然表达的是人的情感，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。《义勇军进行曲》，中国人民内心的坚决，顽强的意志，作曲人满怀的崇高，神圣，庄严都融进那雄壮的旋律之中，无论何时何地听到都热血沸腾，充满希望，让听者蓦地升起对崇高的一团敬畏与仰望。又如在欣赏陈钢、何占豪创作的小提琴协奏曲《梁祝》中，我们可以深刻的感受到梁祝二人真挚的情感，音乐主要以“草桥结拜”、“英台抗婚”、“化蝶”为情节展开，大提琴与小提琴交相互应的音乐形式让人印象深刻，欣赏者可以从中清楚的体味主人公的情感。
伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。
五.音乐与素质教育。
音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。
近年来，我国大学一直在提倡素质教育，其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。因此，素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，每个人都应该从各方面全面的提升自己，而通过各种科学有效的途径，成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”，德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。
素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。于是，我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时，尤其注意了艺术教育的发展。在大学课程里，艺术不再只是艺术系学生的学习内容，也纳入了普系的教程，艺术成为公共必修课程。
当代大学教育中强调素质教育是我国社会经济不断发展的要求，而艺术教育的关注正是人类感情的关注，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，艺术教育为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容成为受教育者最易接受的、最有活力的一种教育形式.
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇二
音乐课教学中怎样才能准确及时地做到课堂教学的改进任务。提高学生的音乐素质呢?通过这次教训培训，浅谈几点体会。下文是初中音乐参加教学。
欢迎阅读。
我们都知道：中小学生生性活泼好动，表现欲特别强，富于幻想，敢于创造，而音乐活动的设计的出发点正是使学生不受约束完全出于内心感受、内心需要。它能使学生大胆地、无忧无虑地在音乐的天地中表现自己，充分地调动了学生学习的积极性、主动性、兴趣性，大大增强了学生的参与性。
因此，音乐课堂活动的开展能够开发中小学生的想象力、表现力和创造力，有利于培养学生的创造性思维，开放学生的智力潜能，使学生成为具有创造力的开拓性人才。在中小学音乐教学过程中，每一次音乐活动又是一项多种感知器官协调工作的感知活动，能激发学生学习兴趣、提高学生的学习主动性，音乐课堂活动体现了中小学生新课程教学理念，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合，弘扬民族文化，理解多元文化，完善评价机制。
音乐课堂活动教学模式的建构体现了全员参与，师生互动，合作交流，自主探究，创新求异等基本理念。
通过培训，让我深刻地理解课堂教学实录重要性，譬如一堂音乐课教学中怎样才能准确及时地做到课堂教学的改进任务。在新课改的教学中，课堂观察不仅是教师及时获得教学反馈信息、捕捉教学复杂现象,分析研究教学情况，以及准确调整教学思路、教学内容和教学方法的一种重要手段;同时它也是充分发挥教师教学智慧，促进教师的专业发展，提高教学效率的重要依据。
初中生既不象小学生那样对自己的主观情感体验不深，遇事经常会破涕为笑，也不象高中生那般老练，遇事有自己的主张，他们往往是既懂得一些事理，又不能彻底了解，缺少一种情感意志上的自主调控能力，较多地受外界因素的影响和支配，表现出情感和意志的相对脆弱。面对挫折，容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。
学习了音乐课后，我觉得以下几点对我启发很大：
1、营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。
在课堂上应时刻关注学生学习的情绪变化，用亲切、幽默、诙谐、委婉的言语或技巧营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。使学生在积极的情绪下，最大限度的获取知识。
2、正确看待学生的闹，鼓励学生的创造。
本案例中,该同学表面上随意“瞎唱”，其实是他内心真情的自然流出，表现了他本能的创作兴趣。我们不能随意地将本能的创作兴趣扼杀在摇篮之中。
3、创新教学应从学生音乐创造天性和实际经验出发，循序渐进。
音乐可以不依赖谱而存在，音乐才是生来就有的。对于他们来说，哼唱比写谱容易得多。如果要求缺乏感性经验的创作，势必会扼杀他们的创作兴趣，影响教学的实效性。本案例中，从学生出发，根据学生实际的识谱经验，从感性到理性，先让学生哼唱，再引向对比学习，较好的落实了“双基”教学。从整个教学过程来看，从一个学生到每个成功的创作，我们不难看出孩子们的音乐创作能力、音乐感受能力、音乐表现能力的特殊性。
4、开放教学过程，实施生成教学。
课堂教学永远都不是一成不变的，每位教师在课前都不可能完全预测课堂上所要发生的一些突发事件。这就需要我们教师们有迅速捕捉到学生输出的各种信息，随时反思，随机应变,这种能力。传统教学以教学过程的“程序化”。课改倡导“开放教学”，倡导实施“生成教学”。本案例把定位转变为“以生成为本位”，不只是忠实的实施课前所制定的计划，而是根据实际需要，随时对教学目标、教学内容及教学策略进行调整，使教学过程有明显的变化，有所提高。
5、教师要学会宽容、学会欣赏学生。
成长中的学生难免会犯这样或那样的错误，但是只要不是原则性的错误，宽容、谅解、用巧妙的方法加以化解与引导，用鼓励的方式激励学生发现错误，案例中委婉地指出了他的错误，因此，他能非常乐意的接受。同时，教师把他的闪光点放大，引导其他学生像他一样来进行编唱，从而使他获得了自信，欣赏换成了指责、批评，我想我们都将会看到另一种情景：他肯定会有逆反，对课失去兴趣。
因此作为一名教师来讲，需要不断地掌握新知识，才能不断提升自身的能力，我有信心我能够成为一名称职的人民教师。
今年初一音乐教材改版了，作为一名初中的音乐教师,在面临新课程改革时,除了要认真解读、领悟新知识，要适应新课程的需要，就必须转变角色，学习掌握新的专业知识与技能，不断地自我的更新与发展。研究了一番，以下是通过学习获得的感想与心得体会。
新的《音乐课程标准》指出：音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻《标准》的基本理念，着眼于评价的教育、激励与改善的功能，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度。
新编教材给我们提供的音乐作品在思想、音乐形象方面都是接近学生的生活，富有较强的参与、表现潜力，这些为我们音乐教师在教学方法上提供的较大的发挥空间，我们可以从学生身边发生的事情入手与学生产共鸣，来提高学生的兴趣。专心倾听是学生主动参与学习过程，积极思考的基础，也是提高课堂学习效率的前提。因此，要培养学生上课专心倾听的习惯;培养他们合作交流的习惯，在教学中，必须使学生积极开动脑筋，乐于思考，勤于思考，善于思考，逐步养成与同伴交流的习惯;培养他们从生活中发现音乐、应用音乐的习惯。音乐来源实际生活，教师要培养学生从从平时看得见、摸得着的周围事物开始，在具体、形象中感知音乐、学习音乐、享受音乐。
音乐教学的目的是培养学生爱好音乐的情趣，提高鉴赏好审美能力。要达到这一目标，必须用音乐作品加强学生对真、善、美、假、恶、丑得认识和理解。以审美为核心，充分调动学生听觉、视觉、动觉等感官的参与，引导学生欣赏美、表现美、感悟美、创造美，还要加强不同学科间的联系，在教学中渗透不同的文化知识，塑造健全的人格。同时，鼓励学生尝试音乐的创作，培养具有实践能力的创作新人，提高学生的艺术综合能力和个人品德的修养。
面对新课程改革的挑战，我们必须转变教育观念，多动脑筋，多想办法，密切音乐与实际生活的联系，要真正把新课标落实到每一节音乐课上，处理好继承与发展的关系，认真钻研教材，抓住音乐形象，采取适当的教学方法，多一些理性的去思考，让学生能静心体验音乐的美，用心去表现音乐的美，使音乐课真正成为学生美育的途径，学生的人格的得到更好的发展。
通过培训，让我深刻地理解课堂教学实录重要性，譬如一堂音乐课教学中怎样才能准确及时地做到课堂教学的改进任务。在新课改的教学中，课堂观察不仅是教师及时获得教学反馈信息、捕捉教学复杂现象,分析研究教学情况，以及准确调整教学思路、教学内容和教学方法的一种重要手段;同时它也是充分发挥教师教学智慧，促进教师的专业发展，提高教学效率的重要依据。
初中生既不象小学生那样对自己的主观情感体验不深，遇事经常会破涕为笑，也不象高中生那般老练，遇事有自己的主张，他们往往是既懂得一些事理，又不能彻底了解，缺少一种情感意志上的自主调控能力，较多地受外界因素的影响和支配，表现出情感和意志的相对脆弱。面对挫折，容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。
学习了音乐课后，我觉得以下几点对我启发很大：
1、营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。
在课堂上应时刻关注学生学习的情绪变化，用亲切、幽默、诙谐、委婉的言语或技巧营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。使学生在积极的情绪下，最大限度的获取知识。
2、正确看待学生的闹，鼓励学生的创造。
本案例中,该同学表面上随意“瞎唱”，其实是他内心真情的自然流出，表现了他本能的创作兴趣。我们不能随意地将本能的创作兴趣扼杀在摇篮之中。
3、创新教学应从学生音乐创造天性和实际经验出发，循序渐进。
音乐可以不依赖谱而存在，音乐才是生来就有的。对于他们来说，哼唱比写谱容易得多。如果要求缺乏感性经验的创作，势必会扼杀他们的创作兴趣，影响教学的实效性。本案例中，从学生出发，根据学生实际的识谱经验，从感性到理性，先让学生哼唱，再引向对比学习，较好的落实了“双基”教学。从整个教学过程来看，从一个学生到每个成功的创作，我们不难看出孩子们的音乐创作能力、音乐感受能力、音乐表现能力的特殊性。
4、开放教学过程，实施生成教学。
课堂教学永远都不是一成不变的，每位教师在课前都不可能完全预测课堂上所要发生的一些突发事件。这就需要我们教师们有迅速捕捉到学生输出的各种信息，随时反思，随机应变,这种能力。传统教学以教学过程的“程序化”。课改倡导“开放教学”，倡导实施“生成教学”。本案例把定位转变为“以生成为本位”，不只是忠实的实施课前所制定的计划，而是根据实际需要，随时对教学目标、教学内容及教学策略进行调整，使教学过程有明显的变化，有所提高。
5、教师要学会宽容、学会欣赏学生。
成长中的学生难免会犯这样或那样的错误，但是只要不是原则性的错误，宽容、谅解、用巧妙的方法加以化解与引导，用鼓励的方式激励学生发现错误，案例中委婉地指出了他的错误，因此，他能非常乐意的接受。同时，教师把他的闪光点放大，引导其他学生像他一样来进行编唱，从而使他获得了自信，欣赏换成了指责、批评，我想我们都将会看到另一种情景：他肯定会有逆反，对课失去兴趣。
因此作为一名教师来讲，需要不断地掌握新知识，才能不断提升自身的能力，我有信心我能够成为一名称职的人民教师。
今年初一音乐教材改版了，作为一名初中的音乐教师,在面临新课程改革时,除了要认真解读、领悟新知识，要适应新课程的需要，就必须转变角色，学习掌握新的专业知识与技能，不断地自我的更新与发展。研究了一番，以下是通过学习获得的感想与心得体会。
新的《音乐课程标准》指出：音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻《标准》的基本理念，着眼于评价的教育、激励与改善的功能，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度。
新编教材给我们提供的音乐作品在思想、音乐形象方面都是接近学生的生活，富有较强的参与、表现潜力，这些为我们音乐教师在教学方法上提供的较大的发挥空间，我们可以从学生身边发生的事情入手与学生产共鸣，来提高学生的兴趣。专心倾听是学生主动参与学习过程，积极思考的基础，也是提高课堂学习效率的前提。因此，要培养学生上课专心倾听的习惯;培养他们合作交流的习惯，在教学中，必须使学生积极开动脑筋，乐于思考，勤于思考，善于思考，逐步养成与同伴交流的习惯;培养他们从生活中发现音乐、应用音乐的习惯。音乐来源实际生活，教师要培养学生从从平时看得见、摸得着的周围事物开始，在具体、形象中感知音乐、学习音乐、享受音乐。
音乐教学的目的是培养学生爱好音乐的情趣，提高鉴赏好审美能力。要达到这一目标，必须用音乐作品加强学生对真、善、美、假、恶、丑得认识和理解。以审美为核心，充分调动学生听觉、视觉、动觉等感官的参与，引导学生欣赏美、表现美、感悟美、创造美，还要加强不同学科间的联系，在教学中渗透不同的文化知识，塑造健全的人格。同时，鼓励学生尝试音乐的创作，培养具有实践能力的创作新人，提高学生的艺术综合能力和个人品德的修养。
面对新课程改革的挑战，我们必须转变教育观念，多动脑筋，多想办法，密切音乐与实际生活的联系，要真正把新课标落实到每一节音乐课上，处理好继承与发展的关系，认真钻研教材，抓住音乐形象，采取适当的教学方法，多一些理性的去思考，让学生能静心体验音乐的美，用心去表现音乐的美，使音乐课真正成为学生美育的途径，学生的人格的得到更好的发展。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇三
音乐是一种普遍的语言，能够抚慰心灵、沟通思想。作为一种从小到大就接触的艺术形式，音乐也成了人生中的一部分，给人的生活带来了美好的享受。最近我参加了音乐培训课程，对于我来说是非常有意义的一件事情，我在其中学到了许多知识和技能，同时也充实了自己的精神生活。
第二段：收获知识。
在音乐培训课程中，我学到了很多关于音乐的知识，包括音乐类型、音乐历史、作曲和演奏技巧等等。培训师不仅向我们介绍了经典乐曲的背景和特点，还给我们讲解了如何演奏乐器和如何写作自己的音乐。通过这些知识和技能，我对音乐有了更加深入的了解和认识。对于喜爱音乐的我来说，这是一笔珍贵的财富。
第三段：提高技能。
除了知识方面的提高，我在音乐培训中也锻炼了自己的技能。在培训课程中，我们每天都要进行弹奏乐器的练习，并演奏出一些经典曲目。这些练习不仅强化了我们的手指灵活度和音乐感觉，同时也通过不断的练习挑战我们的耐心和毅力。通过这些练习，我发现自己的技能水平得到了明显的提高。
第四段：个人成长。
在音乐培训过程中，我不仅学习了知识和技能，更重要的是培养了一些个人成长方面的素质。在培训课程中，我要和其他学员一起合作完成任务，这锻炼了我的沟通能力和团队合作能力。在演奏乐曲和创作音乐过程中，我不断被要求挑战自己的局限，这开阔了我的视野和思维方式。在这样的环境下，我学会了思考、学会了尝试，学会了面对挑战而不退缩。这些都是非常重要的个人成长。
第五段：总结收获。
总的来说，这次音乐培训课程对于我来说是一次非常有意义的经历。我通过课程学习到了很多音乐知识和技能，锻炼了自己的技能和个人能力，也体验到了通过音乐表达自己的快乐。更重要的是，我明白了音乐是一种美好的语言，能够深入人心，为我们的生活增添了色彩和美感。我相信，在日后的生活中，我会继续用心去欣赏、创作、演奏音乐，让音乐成为我的精神家园，陪伴我一生。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇四
为了激发音乐教师的创新思维，提升音乐教师的教学教研能力，提高音乐基础教育的整体水平，20_年黄石市中小学音乐教师培训活动于12月11日~12日在黄石市团城山小学隆重举行。富川小学音乐组教师在刘红梅老师的带领下参加了此次活动，受益匪浅。
本次学习中第一天，我们首先聆听了团城山小学杨老师带来的一堂精彩的音乐课《送别》，杨老师的音乐课堂教学实实在在，但新理念、新亮点却满堂洋溢，在师生互动、共同体验中，再次感受到杨老师对音乐课堂的深邃反思，非常值得学习。
接下来，湖南省教育科学研究院薛主任在《准确唱歌——中小学课堂唱歌教学的有效实施》的讲座中细致地讲述了音乐教育核心素养的三个要素：审美感知，艺术表现，文化理解。基础音乐教育目标的定位：两好两有——好乐感，好声音，有兴趣，有文化。以及唱歌教学中需要关注的两个重点：一是准确唱歌，二是有控制的唱歌。并从案例中分析了音乐教师在教育教学过程中可能会出现的问题及疑惑给予了有效的解答，为音乐教师的教育教学工作提供了有力的帮助。
教师培训第二天，江西省教育厅教研室杨主任在《音乐核心素养如何“落地”》的讲座中，对什么是核心素养、素养与能力、音乐中的学科素养、学生应具备的学科素养等多个问题展开了详细的分析。素养并不是知识和技能的代名词，有知识、有技能未来必有能力，有能力必有素养，高素养的学生离不开高素养的老师。
通过本次的学习，我们收获满满，在思想上得到提升，扩宽了视野，明确了今后在音乐教育教学中的目标。我们会不断反思、不断改进，逐步将本次学习的收获融入到今后的音乐教学活动中，尽的努力做好今后的工作!
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇五
随着社会经济的不断发展，培训班的数量也越来越多，音乐类培训班也只是其中的一部分，初中阶段是学生音乐素养培养的关键期，进入初中音乐培训班，可以让学生获得更具针对性的教育，提高音乐才能。我曾经参加了一家比较知名的初中音乐培训班，今天我想向大家分享我的感受和心得。
第一段：培训班的课程设置。
这家音乐培训班的课程设置很丰富，除了传统的乐理知识学习之外，还有针对声乐、器乐等方面的教学。课程内容相对来说也比较深入，不仅依靠简单纸笔记忆就可以掌握，需要自己的实践和不断练习。这种针对性和深入的教学方式，让我学习到了更多的音乐知识和技巧。
第二段：教学质量。
音乐学习需要循序渐进，这个过程需要优秀的教师来指导。这家音乐培训班拥有一批音乐教育经验丰富的老师，教学能力强，教学内容也十分丰富。有时候，学习容易枯燥和乏味，但是这些老师可以根据学生的兴趣爱好和音乐素质，提出更加有针对性和可行性的学习计划。
第三段：提升音乐素质。
参加音乐培训班，最主要的目的当然是提高音乐素质，而我个人认为这种提升并非一蹴而就的事情，需要大量的时间和实践。但是有一个好的老师和一群同样喜欢音乐的小伙伴，会让相似度提升的速度大大增加。在这个班级里，我能够比较容易地遇见志同道合的小伙伴，大家可以互相交流和学习，一起进步。
第四段：增加自信心。
在学习音乐的过程中，不是每个人都拥有一样的天赋和才华，很多人对此感到自卑和无措。在这个培训班里，老师能够鼓励我们发挥自身的长处，并夸奖和表扬每一位学生的优点。当你听到自己的声音被别人认可，甚至是被夸赞的时候，那种感觉非常的美妙，它可以让你感到自己的努力没有白费，并激发出更强的学习动力。
第五段：总结。
参加这家初中音乐培训班，让我受益匪浅，既提高了自己的音乐素质，也让我更有信心面对音乐这个领域。从培训班里的老师和小伙伴身上，我学到了很多音乐知识和技巧，更重要的是学到了如何在音乐中找寻乐趣和自信。虽然在这段过程中有不少的辛苦和付出，但是不难看出，音乐带给了我们的是快乐和成长。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇六
音乐是丰富人生、感受人情、表达情感的艺术形式。作为一个音乐爱好者，我很幸运能够参加各种形式的音乐培训，在这些培训中我不仅学会了基本的乐理知识，还有机会接触到了不同类型的音乐。刚开始学习时，我觉得音乐很难，特别是一些技巧性较强的乐器，如吉他和钢琴等，对初学者来说确实会有一定的挑战。但是，通过大量的练习和体验，我慢慢理解了音乐的本质和精髓，掌握了一些基本的技巧和知识。
第二段：提升技巧。
当你对音乐有了一定的理解之后，便会发现音乐对于技巧的要求非常高。然而，这些技巧并不是通过死记硬背能够掌握的，只有平时不断地练习和学习才能逐渐熟练掌握。我曾经参加过一次吉他的学习班，那个时候我遇到了一个非常好的老师，他专业的技巧和细致的教学赢得了我的信赖。在他的帮助下，我逐渐提升了自己的吉他弹奏技巧，并开始能够弹奏一些简单的曲子。除此之外，我还学习了一些钢琴和小提琴的知识，初步掌握了这些乐器的基本技巧。
第三段：用音乐表达情感。
音乐不仅是一种艺术形式，也可以用来表达情感。学习音乐不仅仅是为了能够弹奏出完美的乐曲，更是要通过音乐来表达自己的情感和思想。当我们演奏一首曲子时，除了技巧的展现，还要注重表达主义。有时候静下心来聆听一首慷慨激昂的曲子，你会发现那些旋律和节奏中深藏的情感会感染你的心灵。对于我而言，学习音乐并不是为了赢得比赛或者展示自己的实力，而是希望通过音乐表达自己的情感和思想，构建一个情感与现实之间的桥梁。
第四段：音乐体验的重要性。
同样的曲目，在不同的音乐家手中演奏的感受也不同。体验不同音乐家的演奏是一种很好的习惯，能够让我们对音乐获得更深入的感受。我曾有一次参加一个音乐会，那里的演奏家表现出来的音乐风格和我上课时所学有所不同，但是他的音乐感受却能够带给我更深层次的感受。这样的音乐体验与自身的音乐水平相辅相成，能让我们在学习音乐的过程中更好的获得体验的价值。
第五段：音乐带给我的收获。
在接触音乐这件事情之前，我本来干什么很少有太多思考，工作与休闲不分明，疲于奔命中度日如年。随着音乐不断地与我产生交互，它成为了我的一种生活方式。通过练习吉他和钢琴，用音乐来构建情感与现实之间的桥梁，我的生活变得更加充实和有韵味。音乐不仅是一种艺术，还是一种生活态度，它能够带给我们快乐和收获。我相信，只要我们有足够的坚持和热爱，就能够在音乐的世界里不断地探索和进步。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇七
音乐是人们生活中重要的一部分，也是一门可以培养个人情感和审美能力的艺术。通过接受音乐培训，我深刻体会到了音乐的魅力和对我的人生产生的积极影响。在这篇文章中，我将分享我在音乐培训中的心得体会。
第一段：音乐给我带来的快乐。
音乐给我带来了无尽的快乐。学习音乐的过程不仅使我感受到美妙的乐曲，还培养了我的审美能力。通过学习不同的音乐作品和风格，我能够更好地欣赏和理解音乐的内涵和艺术价值。无论是弹奏钢琴还是演唱歌曲，我都能够通过音乐感受到自己的存在感和幸福感。音乐是一种无声的语言，通过演奏和歌唱，我能够表达自己的情感和思想，而这种表达方式带给我极大的满足感。
在音乐培训中，我不仅学习到了音乐技巧，还培养了自己的耐心和坚持。钢琴是一门需要长期练习的乐器，我必须坚持不懈地练琴才能够取得进步。在每一次的练习中，我都感受到了自己的进步和成长。通过持续地努力学习和不断挑战自己，我逐渐培养了自己的自信心和毅力。音乐培训还要求我与他人合作演奏乐器，这让我学会了倾听他人和团队合作，锻炼了我的沟通和合作能力。这些性格的塑造将对我的未来生活和发展起到积极的影响。
音乐培训不仅陶冶了我的情操和塑造了我的性格，还极大地提升了我的学习能力。学习音乐需要我掌握乐理知识、记忆乐曲和练习演奏，这培养了我的学习方法和学习策略。我学会了有计划地安排时间，制定学习目标，并通过坚持不懈地努力达到这些目标。此外，音乐培训还要求我练习集中注意力，发展了我的注意力和记忆力。在学习其他学科时，我能够更好地集中注意力和记忆知识，从而取得更好的学习成绩。
第四段：音乐培训对我的表演能力的提升。
音乐培训还帮助我提升了我的表演能力。在学习音乐的过程中，我经常参加各种音乐会和表演活动。这些活动让我有机会展示自己的音乐才华，锻炼了我的表演能力和自信心。通过在舞台上的表演，我学会了控制自己的紧张情绪和舞台恐惧，表达自己的情感和思想。这种表演经历让我在面对其他的演讲和表演机会时更加从容和自信。
第五段：音乐给我带来的启发和成长。
通过音乐培训，我不仅获得了音乐技巧和艺术修养，更重要的是，我得到了一种积极向上和乐观向前的心态。音乐给我带来了无限的激励和鼓舞，让我相信只要付出努力，就能取得成功。音乐培训让我学会了坚持和勇气，让我敢于面对挑战和困难。音乐给我提供了充分发展自己才能和追求梦想的机会，使我得到了全面的个人成长和突破。
总结：音乐培训不仅为我带来了快乐和满足感，还培养了我的审美能力和性格品质。它提升了我的学习能力和表演能力，并给予了我持久的激励和鼓舞。通过音乐培训，我不仅成为了一名优秀的音乐人，更成为了一个乐观向前、积极上进的个体。音乐犹如一盏明灯，指引着我在人生道路上前进。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇八
音乐远程培训结束了，回顾这段学习的日子，感觉培训所给予我的启发和经验是一笔永久的财富。一路走下来，有艰辛，也有喜悦和欣慰。从开始的激动、不知所措到现在教学中问题的豁然开朗;从初上网时的被迫学习到现在迫不及待地领略专家、各位老师授课的风采……，这一切让我的收获变得灿烂无比，更使我充分地感受到了远程教育的魅力。在学习的过程中，专家的精彩讲述，名师的课堂教学深深地感动了我。他们的教学方法，教学资源的利用，教学的实施，教学的评价对我有很大启发，我从中学到了不少知识。这对我今后教学工作的改进和完善起到了很好的推动作用，也使我增强了提升课堂教学的信心和勇气。下面我就来谈一谈我在这次研修中的一点心得和体会：
一、远程培训为我开辟了一个广阔的新的教研天地。
以前参加过一些培训，有的时间短课程紧，好像填鸭一样塞进肚里，等到有时间消化的时候，却发现有些已经忘掉;而网络研修给了我们一个宽松的空间，它开辟了一个广阔的新的教研天地。曾经的“井底之蛙”借助网络体会到了“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”的感觉。让我可以进行网上听课、网上作业、网上辅导答疑、交流讨论等教学环节，而且可以根据自己的学习时间、学习进度、学习方式等自主安排学习，等于把学习课堂“搬到”自己身边，坐在自己家里，就可以听到名师授课，完成自己的学业。而且学习、互动、交流随时进行，体现了“以教师为本，随时学习、及时反馈”的宗旨。并且因为有了网络平台的存在，全国各地的一流专家、业内的权威人士都好像来到了我们身边，在交流的过程中提高了自己的学科素养，得到了成长的空间。
这次网络远程研修资源庞大，通过观看专家和优秀一线教师的视频讲课，阅读讲稿和以及教师们的留言评论，完成各模块的作业，做到了学习后的及时反馈，还有各位指导老师和班主任们的辛勤工作，给我们的作业进行深入细致的点评，制作班级简报，让我们的思路越发的清晰、明确，自我反思的能力也得到了进一步的提高。
二、远程培训为我提供了一个学习先进教学方法的平台。
在这些培训的日子里，我观看了专家讲座的'视频：那一个个生动的教学课例，让我更加贴近了课改的课堂;使我体会到教学也是一种艺术，它需要根据学科调整自己的教学方法，从而使学生最大限度地掌握所学知识。专家们精辟独到的分析又使我知道了教学中该注意什么，哪些细节应该抛弃。就这么忙碌着，眼睛花了，肩膀痛了，可是我的心里是充实的，甜蜜的。因为我分享着智慧，享受成长的喜悦。迈步远程培训中，我感受到生活的热烈与绚烂，体悟出思想的幽美与精深，领略了文化的博大与多元。在这里，我吸收着丰富的营养;在这里，我获得一个个的灵感，使课堂充满机智，充满活力。我的视野开阔了，我的见识深广了，我的思想活跃了，我的生活充实了。
三、远程培训，点燃了我教育理想的火把，催我前行，激励我在教育这篇沃土生根发芽。
远程培训给我的教育教学生活带来勃勃生机。让我更加坚定养成终身学习的习惯，转变学习观念，做一个享受教育的幸福教师，走教师专业化发展的道路。远程培训给我提供了这一契机，让我从此不再迷茫。
总之，在短短几个月的远程培训学习过程中，让我始终感受到名师就在身边，让我受益匪浅。远程课程的学习，使我充分地了解了远程教育这一新兴的教学方法与体系，使我扩大了眼界，丰富了知识，既获得了知识又充分感受到远程教育的魅力。通过参加远程培训，我也感觉到了自己知识的匮乏与欠缺，在感到压力的同时，我觉得有动力在鼓舞我，因为有同事的帮助，有领导的支持，有人人不甘落后的学习氛围。在今后的教育教学中，我会不断学习，运用现代远程教育资源，提高自身素质的同时提高学生的学习兴趣，我会努力的!
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇九
随着教育水平不断提高，越来越多的家长开始重视孩子的音乐教育。初中音乐培训班是一种有效的提高孩子音乐素养的途径。我在过去的几个月中，参加了一个初中音乐培训班，获得了许多经验和启示。在这篇文章中，我将分享我的心得体会。
一、模块化学习有助于学习。
这个初中音乐培训班是按照模块化学习的方式安排的，课程内容按照难度级别划分为多个模块。每个模块的内容都非常专业，涵盖了音乐理论、乐器演奏和声乐等方面。每个模块都有专门的老师授课，学生可以更加专注地学习相关的知识和技能。
二、有效的学习方法是成功的关键。
在初中音乐培训班中，我学到了很多音乐技巧和知识，但最有价值的是学习方法。老师们教授了如何有效练习和磨练学习技巧的方法，引导我们掌握学习的技能。例如，他们教授了歌曲排练的方法，如何改善演奏和唱歌技能。这些方法是实现音乐成功的关键。
三、专注于基础知识。
在初中音乐培训班中，老师们非常注重基础知识的教育。这包括音阶、和弦、拍子和节奏等基础知识。老师们强调每个学生都应该学好这些基础知识，以便更好地理解更复杂的音乐知识。他们还教授了如何识别音乐符号和打谱。掌握这些基础知识是成为优秀音乐家的关键。
四、培养团队合作意识。
初中音乐培训班中，我们经常会与其他学生合作演奏音乐。这促进了我们之间的合作和沟通。我们必须按照规定的节奏和声音演奏，我们相互支持，进步和成长。这培养了我们的团队精神和合作意识，这些品质对于未来的生活也很重要。
五、自我表达和创造。
在初中音乐培训班中，我们经常有独奏、乐队和合唱演出的机会。这激发了我们的创造力和自我表达能力。在排练和演出中，我们可以选择自己喜欢的音乐和表达方式。我们可以将自己的想法和情感融入到音乐中。这提高了我们的音乐技能和自我表达能力。
总的来说，参加初中音乐培训班使我受益匪浅。不仅学到了音乐技巧和知识，还培养了自己的团队精神和创造力。我想推荐这样的培训班给每个对音乐感兴趣的人。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇十
初中是一个人生的重要阶段，在这个阶段，我们不仅需要学习知识，还需要锻炼身体，丰富自己的文化生活。音乐作为文化生活的一部分，在初中学习也是很重要的。但是学校音乐课程的时间和资源有限，为了更好地培养音乐爱好者，许多人会选择参加音乐培训班，接受更专业的音乐训练。
第二段：报名培训班的初衷。
我报名参加了一家音乐培训班，主要是因为我在学校音乐课程中的表现并不算好，我希望通过学习培训班能够提高自己的音乐水平，为以后的学习和生活奠定基础。此外，我的父母也希望我能够接受一些专业的训练，以便将来更有竞争力。
第三段：培训课程的内容和收获。
在音乐培训班的学习中，有许多内容，包括声乐、钢琴、小提琴等多种乐器的教学，此外还有音乐理论等课程。在这里，我最大的收获是学到了更多的音乐知识，加深了对音乐的理解。通过练习，我的演奏技能和表演能力都得到了提升。更重要的是，我从这里结交了许多志同道合的音乐爱好者，一起学习、演出，共同进步。
第四段：学习中的困难和解决方法。
在学习过程中，也遇到了不少困难，如乐器演奏技巧的熟悉程度不足，表演时紧张等等。但是我通过不断地练习和调整，不断加强自己的练习和技巧，慢慢克服了这些困难。同时，在老师和同学的帮助下，我的音乐能力也得到了进一步的提高。
第五段：结语。
在音乐培训班的学习中，我收获了很多，不仅是音乐方面的知识和技能，还有自信、坚持和勇气等重要的品质。培训班的老师和同学是我成长过程中的重要支持力量。我相信，在未来的学习和生活中，我会更加珍惜这些收获，不断努力，成为一名更优秀的音乐爱好者。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇十一
近年来，培训行业备受关注，由于现代社会的不断进步和快速发展，培训也日益需要更好的服务来满足时代的需求。而在诸多培训中，音乐培训不仅能够帮助学员获得专业知识和技能，同时通过音乐的演奏和聆听，有助于提升情商、建立信任和团队精神，并培养领导力和创新思维。本文将探讨我在音乐培训中所体会到的心得和经验。
第二段：对音乐培训的认知。
在我的理解中，音乐培训首先是音乐教育，而音乐教育的核心是创造一个让学生感到愉悦的学习环境。音乐是一门艺术，它需要感性和理性的相结合，想要学好音乐必须注重感受，而这种感受是建立在和谐的、美好的氛围之中的。因此，音乐培训除了给予学生专业的技术指导外，还需要在创造愉悦又充满挑战的环境中，陶冶学生的情操和品味，以达到更高的艺术水平。
第三段：提高自我素质与修养。
在音乐培训中，个人的自我素质和修养极其重要。学唱一首歌曲，除了要理解歌词，还要懂得诠释歌曲中的情感表达，这需要对自己情感的了解和掌握。在练习弹奏乐器时，不仅要掌握技巧，还要拥有耐心和毅力，不断地坚持下去。这些素质和修养会对学习、工作和生活中产生积极的影响，帮助我们变得更好。
第四段：团队协作与沟通能力的提升。
在音乐培训过程中，我们不仅需要独自练习和表演，还需要合作演出。这就需要我们学会与他人沟通、协调和合作。通过参与乐团、合唱团等团体活动，我们可以增强团队精神、提高组织协调能力，并帮助我们更好地融入集体和建立人际关系。
第五段：结论。
总的来说，音乐培训对于个人素质的提升和精神生活的丰富有着积极的作用。通过体验音乐学习和对音乐的理解与解读，我们不仅可以增强自身的修养素质、培养领导力、提高团队协作和沟通能力，同时也可以在以后的职业和生活中发挥其价值，成为更好的自己。因此，我认为，音乐培训对于身心健康和全面发展具有非常重要的作用，是一项值得重视的培训形式。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇十二
上周末，我和王xx赶赴西安参加了小学音乐教师培训。通过本次学习，我对音乐教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，对我来说真的是受益匪浅，让我有了很多感受。
很多人可能认为不就是教教小学生吗？学习那么多理论知识用得着吗？如果你听了储百春老师的示范课五年级的《古诗新唱》和他的讲座《三元论音乐教学法的实践与研究》，你就会觉得非常有必要了。老话常说：要给孩子一碗水，自己必须要有一桶水，储老师能把一节普通的课上得这么精彩，不正是源于他的音乐理论知识的丰厚积淀吗？所以，只有多学音乐教育理论知识，才能像储老师那样在课堂上收放自如、游刃有余。
让我印象深刻的还有黄老师的公开课。黄老师教授的是五年级的《创造思考的音乐欣赏与律动》。整堂课，黄老师以滑稽的教态、幽默的语言引得孩子们和台下的老师们阵阵发笑，真正的实现了让孩子们在快乐中学习，在学习中享受快乐。他通过让学生反复听音乐，分辨乐曲中使用到的乐器，并将提前准备好的乐器，如：小号、圆号、长号等，让学生自行琢磨后说说它们的音色特点及怎样才能使它们的音色发生变化，再通过一个简单的生活中常用动作的演示，使孩子们很快就吹响了大号。最后通过选择题抢答为孩子们普及了相关的乐理知识。正是因为黄老师把教材挖掘的透彻，才能把课上得轻松，让孩子们听得愉悦。
来自重庆的马老师给我们带来了一节四年级的示范课——《石工号子》。马老师通过让孩子们听《川江号子》，感受长江边上拉着纤的纤夫们劳动时的激情，重庆有山有水，水边有《川江号子》，山上就有《石工号子》，从而引入新课。学生通过边听边思考，总结出号子由方言、念白、唱念交替的表演形式构成。通过学唱，学生们感受到了石工号子“一领众和”的演唱形式。紧接着鼓励学生大胆尝试创编不同的劳动号子，并试着用方言来表演，感受方言的魅力、体验号子高亢有力的风格特点。最后，通过播放石工号子的表演视频引导学生们在积极创新的前提下勿忘传统音乐，为发扬传统音乐尽一份力。
通过这两天的学习，我对小学音乐教学知识有了一些粗浅的了解，认识到音乐教学的重要意义。因此，在以后的音乐教学中，我将遵循新的课程理念，根据学生的年龄特点，为学生创设一个自由、轻松、愉快的学习环境，让学生在玩中认识、体验、创造音乐，培养学生的各种能力。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇十三
20_年3月17日，我有幸参加了山东省农村义务教育薄弱学科教师培训，这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的讲座，与专家及本省的同仁面对面的观点交流，经验分享，使我在课堂教学、音乐素养等方面都获益匪浅。
培训期间听了专家们的专题讲座，课例观摩。无论是讲座还是授课，都让人耳目一新，让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟，为我们的教育科学理论注入了活水。
老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受，让我们饱享了高品质的“文化大餐”。尤其是听了唐伟老师的自绕行云飞-浅谈音乐之美》、胡萧老师的《音乐之旅-和弦的魅与创作的美》及胡艳芝老师的《因学生而行走的路》，令我们受到一次教育的洗礼，精神的震撼。唐老师的语言幽默、诙谐、生动，从他的举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的工作作风,听他们讲座真的是一种精神享受。
在转变观念，丰富理论知识的同时，老师们从实际工作中大家经常遇到的问题入手，主要讲解了现在最重要的合唱指挥方面的内容。
唐伟老师邀请到曲阜师范大学张建平教授为我们带来一场合唱指挥的盛宴。张教授的讲座生动，活泼，让我们这些学生们意犹未尽。讲座后，平度的陈常台老师登台指挥我们的合唱曲目。把自己多年来所积累的宝贵经验毫无保留的倾授给我们，让我们体验合唱指挥的一些经验和做法。
不仅如此，除了听讲座，专家老师给我们邀请到秀的培训老师，为我们进行钢琴，声乐，舞蹈方面的培训。学员之间的互动交流成为每位培训人员提高自己业务水平的一条捷径。在培训中，我们不断的交流，真正做到彼此之间的“相长”。
在讨论中，学员们畅所欲言，提出的许多观点和问题都是教学中的实际问题，这些问题得到了们的老师们的重视，他们的回答给了我们很好的启示，对我们今后的教育教学有着积极的促进作用。尤其是中央歌剧院青年男高音歌唱家韩钧羽来讲学时，我有幸作为学员代表上台接受了韩老师的指点，这是我声乐学习道路上的垫脚石，至今印象深刻。
培训是一个反思进步的过程。半个学期的培训学习是短暂的，但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训，我进一步提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。
我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到的体现。作为一名音乐教师，我们要努力发挥自己的专业素质，把爱与知识播送给每一位孩子，让他们健康、个性地成长。使用各种教学方法，让学生去感受、理解、表现音乐;给他们富于旋律的人生，享受人生的旋律。
最后感谢我们的领导给我们创造的这次培训的机会，接下来的培训我们会更加努力，更加用心，用优异的成绩来回报，来感恩。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇十四
这次培训，我找到了适用于中学音乐教学的一种方法—用最简单的方法学会最难的知识，在教育行为上是将语言、动作、音乐三元素融为一体，以节奏为核心要素在音乐教学中，我们可以不断地创编新颖的游戏，这些方式来源于生活，取材于大自然，学生当然会感兴趣，结果就不言而喻了。
通过国培行动，在以后的工作中我要做到以下几点：
这十五天的培训，让我能以更宽阔的视野去看待我们的教育工作，让我学到了更多提高自身素质和教育教学水平的方法和捷径在这里，我突然感到自己身上的压力变大了要想最终成为一名合格的优秀教师，就要不断更新自己，努力提高自身的业务素质、理论水平、教育科研能力、课堂教学能力等这一次培训虽然结束了，但思考没有结束，行动更是没有结束我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情，在自己的教学岗位上锐意创新，创造出属于自己的一片天地.
总之，这次培训仅说“收获大”是不够的，我会把这次提高专业成长的机会变成充电提高的起点，让自己快速成长起来！
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇十五
在这几年的教学课改中，课改实践使我深深体会到，音乐教育的主题是创造。以创造性为主线的模式教学才能体现现代音乐教育的特色。具有创造性主题的多种音乐教育模式，有利于提高学生的素质，充分开发学生的创造性思维能力，调动学生的积极性。
为此，我在教学中大胆改革课堂教学模式，突出一个"学"字，落实一个"教"字，努力追求教学和谐的氛围，教学相长的境界。
新课程教学观倡导教师和学生不是外在于课程的，而是课程的有机构成部分，是课程的创造者和主体，他们共同参与课程开发的过程。
教师作为学生的引导者，就要有团结学生、依靠学生、尊重学生的艺术，既要善于听从学生的意见，又要善于进行科学分析，听取意见中的精华，丢弃其中不合理的东西。只要是正确的意见，就要积极采纳。
新课程强调教学是教与学的交往、互动，师生双方相互交流、相互沟通、相互启发、相互补充的过程。在这个过程中，教师与学生分享彼此的思考、经验和知识，交流彼此的情感，体验与观念，丰富教学内容，求得新的发现，从而达到共识，共享、共进，实现教学相长和共同发展。
新课程重视不同课程领域对学生发展的独特价值，淡化学科界限，强调学科间的联系与综合。总之，《音乐课程标准(实验稿)》的精神引领着我们要用新观念、新思维去转变自我角色。那么，作为课改的实践者，更要主动地学习领悟，敢于创造。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇十六
很荣幸参加了本次区音乐学科疑难问题研修班的培训。本次上课的老师用同样的教案来上课，这个方式很好，虽然教案相同，但是每个老师的上课风格让同样地内容显得个性十足。
其实一直在思考也经常在交流一个问题，那就是合唱的伴奏怎么来处理。有一次，给一个合唱伴奏，由于没有正谱所以直接拿来即兴伴奏了，事后合唱的指挥就来找我了。原因是，合唱的伴奏一定要有正规的合唱谱来伴奏，即兴伴奏不仅达不到效果还会让合唱队员找不到音。这件事情给我的印象很深刻，此后我就很谨慎的给合唱伴奏。
这次听了五节，我又想起了伴奏这个问题。自己在合唱教唱的时候经常碰到这样的问题，当伴奏照顾到高声部的时候，低声部不行了，一旦照顾低声部了高声部又唱不准了，真是头疼啊。有时候干脆什么也不谈，这样效果反而还好些。这个现象让我百思不得其解。我查看很多合唱伴奏正谱，仔细分析下发现，正谱上是轻旋律而重和声的。那么我们是在合唱教学的时候能不能也可以这样呢?对于小学教材里的合唱歌曲，我们可以做简单的和声伴奏，只要弄清楚歌曲的和声走向，无非是多花点时间去研究伴奏。但是这个效果也不是太理想。我们的学生没有那么好的和声感觉。
终于，我尝试出了一个相对有效地做法，至于这个方法可不可行就另当别论了。我结合了光盘的伴奏和钢琴伴奏，光盘的伴奏给高声部，钢琴的伴奏给低声部，这样学生们唱得两个声部更和谐了。在这次培训中我也看到了又老是用这样的方法，效果确实好点。
经过多次的听课学习和教学实践，我认为，合唱的伴奏固然重要，但是培养学生的音准和节奏更重要。如果现在请一个钢伴大师来给我们合唱课伴奏，效果会好吗?平时不重视音准节奏的训练哪怕是交响乐伴奏也是做无用功。所以我们还是要立足于常规训练，做好基础的同时提高伴奏能力，教学相长，与学生共同提高这才是我的目标。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇十七
音乐是人类文化的重要组成部分，也是一种美的表达方式。随着社会的发展，越来越多的人开始意识到音乐的重要性，并希望通过音乐培训来提升自己的艺术修养和审美能力。我也是其中一员，曾经参加过音乐培训课程，从中受益匪浅。以下是我在音乐培训中的心得体会。
第一段：培养音乐乐感与技巧。
音乐培训的初衷是培养学生对音乐的敏感度和理解能力，同时提高他们的演奏技巧。在音乐课堂上，老师会通过丰富多样的教学方式，如教唱歌曲、练习节奏和弹奏乐器，来达到这个目的。学生们经过一遍又一遍的练习，逐渐培养出乐感，能够更好地表达音乐的情感。另外，通过音乐培训，我还学会了一些专门的技巧，如正确的指法和呼吸法。这些技巧在演奏乐器的过程中起到了关键作用，使我能够更准确地表达音乐。
第二段：培养集体意识与合作精神。
音乐培训不仅仅是关于个人技巧的培养，更重要的是培养学生的集体意识和合作精神。在合唱和乐团等集体活动中，学生们需要相互配合，共同完成一首曲目。这要求学生们能够听从指挥、与他人协调和担当起自己的责任。通过这样的训练，我学会了倾听他人的声音，学会了和他人合作。这不仅在音乐中有所帮助，更在生活中培养了我与他人相处的能力。
第三段：提高自信心和表达能力。
音乐培训中，学生们经常需要在老师和同学们面前表演。这种表演是对自己技能的检验，也是一种展示自己的机会。起初，我对面对众人表演感到非常紧张，但随着时间的推移，我渐渐克服了这种紧张，更加自信地站在舞台上。这种自信心的培养，对我来说是非常重要的，不仅让我能够勇敢地展示自己的才能，也让我在日常生活中更加自信和坚定。
第四段：感受音乐的魅力与愉悦。
音乐是一种美妙的艺术形式，它有着无以言表的魅力。通过音乐培训，我能够更深入地理解音乐的内涵和情感。每当我弹奏一首美妙的曲目，听到优美的旋律和和谐的和声，我就会感受到一种莫名的愉悦和满足。而当我和其他人一起合奏，又能够感受到一种团队的力量和凝聚力。这种音乐带给我的愉悦，是无法用言语来表达的，只有亲身经历才能感受到。
第五段：音乐给我带来的影响。
音乐培训对我产生了深远的影响。首先，它提高了我的艺术修养和审美能力，让我对音乐的理解更加深入。其次，它培养了我的集体意识和合作精神，让我在团队合作中更加成熟和稳定。最后，它带给了我更多的自信和表达能力，让我能够更好地展示自己同时也更加自信地面对生活的挑战。音乐培训不仅改变了我个人，也让我更加热爱音乐，并愿意将音乐的美妙与他人分享。
总结：
音乐培训是一个全面发展的过程，它不仅能够培养我们的音乐能力，还能够塑造我们的品格和人格。通过音乐培训，我学会了欣赏音乐，感受音乐，也爱上了音乐。音乐给了我快乐和自信，也为我开启了更广阔的艺术天地。我相信，在以后的日子里，音乐将成为我一生中最璀璨的明珠，永远伴随着我的成长与进步。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇十八
首先，我很庆幸自己能拥有参加这次小学音乐教师培训的机会。在培训中，我一直要求自己做一个认真、优秀的学员，要把握机遇，努力学习。我毕业所学并不是音乐专业，教学经验不够丰富。但听了几位专家的讲座，我才真正意识到自己在平时的教学中还存在很多的不足，不由让我深思；21世纪的音乐课，应该教给孩子们什么？这也是备受广大音乐教师关注的一个热点课题。随着新一轮音乐课程改革的推广与实施，在经过多天的培训学习后，自己逐步树立了新的教学思想与教学理念，彻底转变了旧的教学观念，在几位培训老师的理论指导下，在自己的反思下，我深刻地感受到新课改、新教材、新教法带来的课堂新气象。现将自己的几点心得体会以及今后的打算总结如下：
多年来，我们音乐教师都不断地述说着教材老、线谱难等实际教学困难，寄希望于教育部门及早更改教材。现在，终于盼来了新课改。但当我们欣喜地拿到“新课标”和“新教材”的时候，我们的脸上并没有洋溢出喜悦的笑容，因为对于“新标准”和“新教材”的大变革，我们一时还无法领悟，教学中感到无所适从。与传统音乐教育相比，“新标准”无论是从音乐教育的理念、还是教学内容、教学模式、教学方法以及教学评价体系等方面，均作了全方位的改革，这对于已习惯了传统音乐教学的广大教师来说，无疑是一场革命，一场挑战。
畴内理解，而是要把“让每一个学生个性获得充分发展”的价值观视为根本，充分体现“以人为本，以学生为主体”的素质教育思想。
有了充分的理论作指导，教学实践就有了一定的方向性。今后我会注意用新思想、新理念来支配调整自己的教学行为，力求全面贯彻课改精神，让每一个学生在教师积极有效地引导下，都生动活泼地学习，促使他们全面发展。具体构思方案如下。
（一）以音乐审美为核心，激发学生学习兴趣；
新的教学理念提出：要以音乐审美为核心，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格，让学生的身体和思维真正地“动”起来。心理学研究证明：一个人的感知、注意、记忆、思维、想象等智力因素，都受主体情绪的影响。在轻松自如的环境下，人的自主探索和体验的状态最富有开拓性和创造性，也就是说，只有课堂充满生动活泼的心理气氛时，学生的精神才会饱满，情绪才会高涨，兴趣才会浓厚，思维才会活跃，学习效率才能提高。因此，在教学中我将尝试对学习环境与氛围的创设，以求取得较好的效果。
1．改变老套的座位模式。
座位模式是教学环境的一个重要因素，它对学生的学习动机、学习行为有着深刻影响。传统的“秧田式”座位排列，单调刻板，只能让学生感到纪律的约束，大大限制了学生的活动与思维，扼杀了学生的学习热情。为了让学生在每堂课走进教室都能感受到强烈的'音乐气氛，唤起学生们的学习愿望，我将结合不同的教学内容科学地设计半圆形、方形、台阶形等座位模式，有时因活动需要，干脆移开方凳，师生围圈坐在地中央，尽情地唱啊、跳啊，我知道学生们肯定会非常喜欢这种全新、自由的座位编排方式。
2．精心设计板书。
音乐教育是实施审美教育的重要途径，运用独具匠心的板书设计，能够为学生营造轻。
松、愉悦的学习氛围与多层次美的教学氛围，还能使学生在课堂教学的板书中感受到音符的形态美、结构美；音乐语言的简捷美；音乐表现的形象美。在以往的教学中，自己不重视板书的设计，认为音乐课重在教唱歌曲，进行表演，再加之自己缺少美术细胞，很少去设计、构画板书。在新一轮教改中，把音乐审美摆在了核心位置。所以我会结合教学内容，每堂课都尽可能地去变换花样地设计板书，为学生营造一个优美和谐的学习氛围，这样既体现了新课标“潜移默化培养美的情感”精神，又极大地吸引了学生，激发了兴趣，更重要的是为培养学生表现美、创造美打下良好的基础。
（二）教学形式不拘一格，面向全体学生教学；
新的教学理念提出：面向全体学生。义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。每一个孩子的天性都喜欢音乐，乐于自己表现。可如果总是单调呆板地教学，就违背了孩子的年龄特征与认知特点，时间长了，孩子的兴趣就会丧失，大部分的孩子就会产生厌学情绪，每堂课只有少部分的好学生来勉强配合老师完成教学活动，长此下去又怎能达到新课改的要求呢？为了避免这种现象的恶性循环，我们在备课中就要注重备学生、备教法，采用灵活可行的教学形式来组织进行课堂教学，为学生的全面发展、个性发展提供可能和空间。
1．师生互动，主动参与。
传统的教学是以教定学，即教师牵着学生走，学生围绕教师转，让学生配合教师的教，长此以往，学生习惯被动学习，学习的主动性渐渐丧失，不愿学也不会学。新课程倡导教师的教是为了学生的学，要让学生学会学习。所以我们在课堂中要摆正教师的主导位置，主动自觉地做好角色转换，充分发挥学生的主体作用，让学生拥有学习的主动权，真正成为学习的主人。而教师则成为学生学习的同行者与促进者，和学生们一起学习与发展，让自己的课堂建立起师生平等互动的学习氛围，让每一个学生都主动地参与到教学活动中去。
2．合作学习，鼓励创造。
音乐学科是一门综合艺术，它不仅需要学生的各个感官都积极参与，而且更需要学生形成一股合力，用集体的智慧和力量来完成。尤其是处在倡导合作学习、探究学习的今天，如何在课堂上给学生留点“交往”空间，引导他们充分发挥自己的个性优势，进行良好的交往与合作，共同去探究新知、获得新知就显得尤为重要。所以我们在教学中可以注重学生小组学习与竞赛的环节设计，抓住教材中生动有趣味性的学习情境，激发学生的探究欲望，鼓励学生大胆地合作创造，让每个学生都体验到集体学习的乐趣，都分享集体合作成功的喜悦。
3．重视实践，培养能力。
轻松愉快的音乐实践活动，可以引导学生走进音乐，获得音乐审美体验，同时又增强了学生音乐表现的自信心，对发展其想象力、创造力及其他各种能力很有益处。为此，在教学中，我们可以根据各年级学生的年龄特点，开展一些轻松有趣的游戏活动，为学生创设一个自由、轻松、和谐的学习环境，让学生在玩中认识、体验、创造音乐，培养了各种能力，达到新理念的最终目的。
培训时间虽短，但正是经过这几天的培训学习，使我从根本上改变了原先的传统教学模式，更给我带来了新的学习观念、学习方式和教学理念。我深深地喜欢上新课标、新教材，也深刻地意识到肩上的责任和使命。在今后的工作中，我一定会主动去迎接各种挑战，不断提高自己的专业能力和教学水平，不断充实完善自己，积极投身于音乐教学的改革，为提高全体学生的音乐素质，改进音乐教学做出自己应有的一份贡献！
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇十九
一大班的孩子由于年龄特点，对那些抽象、平板的讲述是很难产生兴趣的，所以，我在教学中就用生动、形象的体态语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力，以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之，孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感，喜欢和我交流，愿意表达自己的内心感受。同时，他们就会把对我的这种感情迁移到对我所担任的音乐课的学习上，逐渐对音乐产生了兴趣，并有了强烈的学习欲望。
如何培养幼儿对歌曲的表达力呢?
1、讲述故事，引发兴趣歌词，是音乐的一种文学形式，虽词语不多、篇幅短小，但却是幼儿与歌曲接触的第一步，歌词中所描绘的人物、情节、语言、动作对幼儿有着直接的影响。但幼儿园的孩子还不具备独立朗读和理解词义的能力，此时若采用传统的条文式的灌输，对他们来讲则会由于抽象而失去吸引力。如歌曲《小乌鸦爱妈妈》，我就是在讲述故事的过程中将歌曲通过角色对话演唱出来的------这样，孩子们在听故事的同时，情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣，学习的积极性随之高涨。
2、范唱感染，激发欲望每首歌都有各自所要表达的不同内容和情感，他们或高亢、或低沉、或欢快、或抒情，如何让幼儿感知这一切呢?这时就需要教师按照歌曲的情感要求、风格特点进行有感情的范唱。例如在歌曲《炒萝卜》这节课，我进行了两次范唱。第一次范唱是清唱并借助于动作，让幼儿感知歌曲的美妙、欢快活泼及有趣;第二次范唱是边弹边唱，让幼儿根据我唱的内容展开丰富的想象，在脑海中描绘出歌中所唱娃娃厨师切菜切肉、翻炒做饭，用心者饭香菜香味道好，贪玩者饭焦菜焦真糟糕的有趣画面;而在歌曲《小乌鸦爱妈妈》的范唱中，我通过丰富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，让孩子们体会妈妈生病了，小乌鸦不贪玩，捉了虫儿飞回家，一口一口喂妈妈的感人画面------这样，使孩子们对歌曲有了一个较完整的艺术形象，从而激发了幼儿学唱歌曲、急于表演的欲望。
3、模仿演唱，由于大班孩子尚未具备一定的视唱的能力，不能独立处理关于音准的高低、节奏的快慢等方面的问题，所以他们只能采用模仿演唱的方法来演唱。
喜欢音乐的孩子们特别喜欢表演，为此，我经常为幼儿提供表演的机会，让幼儿在不同的音乐中，在广阔的音乐舞台上展示自己。如。在游戏中为幼儿开辟一块自由表现的舞台，为幼儿播放幼儿喜欢的音乐，幼儿就会在这片舞台上自由自在的表现自己。当然，音乐的表现手法还有很多，唱歌、朗诵、绘画、舞蹈等。音乐欣赏激发幼儿了的创新欲望和兴趣，针对不同的音乐选择不同的表现方法。从而更好的发展了幼儿的创新能力。
通过研究发现，幼儿不但喜欢上了音乐，而且在音乐的熏陶下，幼儿的自制能力得到了提高，而且不同音乐的熏陶使幼儿的思维得到了锻炼，音乐的感受能力得到了培养，良好的倾听习惯得到了巩固，幼儿的思维开拓了，课堂气氛也活跃了，在其他活动中同样学会了从各个不同的方法去考虑问题，找出解决问题的办法。师生感情更融洽了。
因此说，教师在活动中要善于引导、善于发现、善于为幼儿提供表现和锻炼的机会，使幼儿在轻松愉快的环境中身心得到和谐的发展，能力得到不同的提高。
经过一天的培训，使我深深感到了人民群众赋予我们的职责――我们是孩子人生旅途的启蒙人。我们教育中的一点一滴将直接影响到一个孩子的未来，只有老师不断反思，才能分析自我的教育言行，努力审视自我的教育行为，才有可能更新自我的教育观念，确立新的目标，规划新的发展，使每一个孩子的潜能得到充分的展示。
有人说：一个人经常有什么样的行为，就会有什么样的习惯，有什么样的习惯，就有什么样的态度，有什么样的态度，就有什么样的习惯，有什么样的习惯，就有什么样的性格，有什么样的人生。从这个好处上说，老师对孩子的作用就象国王一样伟大。
幼儿期是孩子品德构成的最佳时期。无论从任何好处上讲，父母都务必承担起幼儿德育工作。父母的素养、价值观都会影响到幼儿。教师作为专职工作者，对幼儿德育有不可推卸的职责。但在平时父母和教师都只注重幼儿道德认知的培养，而忽视了幼儿道德行为的培养。认知与行为就如理论与实践是相辅相成的，不能有任何轻重之分。
二十一世纪要求青少年要有广阔的胸怀，知天下事，有较高的道德标准。就幼儿园而言，德育教育已不再是单纯地对幼儿进行爱祖国、爱家乡、爱群众、爱科学、爱劳动，培养幼儿诚实、勇敢、不怕困难等良好品质，而就应进一步帮忙孩子学会共处、学会同情、学会关心、学会竞争、学会分清是非、正确处理各种矛盾，构成互相协作、严守纪律，具有群众主义精神的良好行为品德，只有这样，才能顺应时代的发展。
在幼儿园经常使用说服、榜样、将故事和奖惩来对幼儿进行德育，他们往往是自上而下，由外到内地把必须的思想、认识或观念赋予幼儿，而不是让幼儿自由选取，自我实践而得到的正确观念，更不是让幼儿运用智慧和经验与环境相互作用后产生的认识，用意动摇，不牢固。
本次培训使我从新认识了幼儿，传统的教育观，把幼儿当作一个接纳知识的"容器"，一个被动的理解者。随着教育观的不断改变，幼儿的一个自主的、又潜力的学习者的观点，被我们逐渐认可，而此刻我明白了，幼儿不仅仅仅使一个学习者，而是一个有潜力的思考者、思想者。他们有自我分析事物的逻辑，有独特的解决问题的潜力，更有我们无可比拟的大胆的想象力和创造力!从新认识幼儿：从一个"容器"到有潜力的学习者，到有潜力的思考者，在这一过程中我获得了更多更好的教育灵感和教育智慧。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇二十
经过这两天的认真学习了20__版的音乐新课标，对比新旧标准，修订稿在基本理念、设计思路、课程理念、内容标准、实施建议等方面有些局部调整与充实完善。下面谈谈我对20__版音乐新课标学习感想。
新标准在“前言”中，把音乐课程的价值作了简要的概括，而将原标准中的第一部分“课程性质与价值”改为“课程性质”，改变了原标准中的课程性质与价值混为一谈的表述方法，并将原标准提出的音乐课程四大价值简练地提炼和整合为音乐课程的三大性质：人文性、审美性和实践性，集中体现了音乐学科作为人文艺术学科最为重要和突出的性质。其中“实践性”是在本次新标准中提出来的课程性质，突出了音乐作为一门实践性很强的艺术学科的重要特点，强调了音乐课程各领域的教学只有通过多种实践形式才能得以实施的必要性。这一观点在新标准的“教学理念”以及“教学建议”等内容中也得到了进一步的确认。如在第四部分的“教学建议”中，新标准补充的第5条“积极引导学生进行音乐实践活动”中提出：“在教学中，要积极引导学生参与聆听、演唱、演奏、编创以及综合性艺术表演等实践活动，多听音乐，多唱歌，多演奏乐器，多接触乐谱，不断积累音乐实践经验；并有效利用音乐教科书、音响音像资料及网络资源等，培养学生乐于思考、勤于实践的意识和习惯，有效提升学生的音乐实践能力。
从新标准的具体内容中，我们可以感觉到，新标准更加突出了音乐教学应关注音乐，体现音乐学科本位的特点。如课程性质里提出的“实践性”就集中体现了这一点，指出要关注音乐的不具有语义的确定性和事物形态的具象性以及音乐艺术的时间性、表演性和情感性等特征，强调音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、演奏、综合性艺术表演和音乐编创等多种实践形式才能得以实施。学生在亲身参与这些实践活动过程中，获得音乐的直接经验和丰富的情感体验，为掌握音乐相关知识和技能、领悟音乐内涵、提高音乐素养打下良好的基础。再如：新标准加强了对音乐基础知识和基本技能的学习要求。具体表现为：总目标中，“音乐基础知识”目标原来是“学习和了解”，现在是“学习并掌握”，在音乐要素方面增加了“节拍”、“调式”，在其他方面增加了“风格流派”、“演唱”、“演奏”、“识谱”、“编创”等基础知识的内容，相比原标准内容更具体，并将原标准中“有效促进学生音乐审美能力的形成和发展”这句话删除，凸显了音乐基础知识在学生音乐学习和形成音乐基本素养中的重要性。
在“实施建议”中“关于教学内容的几点提示”里对于“演唱”提出：“要重视课程内容中对演唱姿势、呼吸方法、节奏和音准等方面的要求。演唱技能的练习，应结合演唱实践活动进行。”在“演奏”的要求上，新标准由原来的“学习演奏的初步技能”改为和演唱一样“能够自信、自然、有表情地演奏课堂乐器”。同时，新标准在音乐基本技能目标中将原标准“音乐创作与历史背景”里的“音乐创作”也归属到技能范畴。
识读乐谱的要求也有所提高，如36年级原标准只要求“能够识读简单乐谱”，新标准提出“能够跟随琴声视唱简单乐谱，具有初步的识谱能力”。而这个要求原标准是在79年级中提出的。在“识读乐谱”上依然强调要在听觉感知基础上识读乐谱，并且在音乐实践活动中运用乐谱。如：在课程内容中的“表现”领域特别提出：“教学中应注意培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，以及在发展音乐听觉基础上的读谱能力。”在“创作实践“标准中，新提出了运用乐谱的要求，如3-6年级提出：“能够在教师指导下，尝试运用图谱或乐谱记录声音和音乐”。
20__版音乐课标更加体现了学科的本体性，需要教师更好地去解读文本，挖掘音乐教材内涵，实实在在、扎扎实实地上好每节课。目前我校课改基本吻合新课标的理念，我们将朝着这个方向，结合我校学生特点，努力探索、钻研音乐学科的教学课堂改革。希望通过这次培训，在以后音乐教学中能够好好的运用新课标，让广大的学生在新的理念指导下，更好的发挥师生的互动，使音乐课更好的表现在其它领域审美情趣之中。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇二十一
做为一名新时期的音乐教师----新课标的实践者，我们在对学生素质教育的同时，首先自己要有全面过硬的素质：娴熟扎实的专业技能，广博深厚的文化内涵，孜孜不倦的学习与专研精神以及对教育事业、对学生深深的热爱。在这次网络培训中，我更进一步了解和掌握了新课改的发展方向和目标，反思了以往工作中的不足。下面是我通过培训获得的体会：
音乐教师是美的使者，也是“能歌善舞”的代名词。作为传播美的使者，既要有美的外表，更要有美的心灵。而良好的审美修养对于音乐教师则尤为重要。在音乐教育中，音乐教师作为美的使者主要是通过音乐中的教育审美的作用来实现的。音乐教师良好的审美修养可对学生产生巨大的吸引作用，增加学生的向师性，进而使学生喜爱音乐课。一个音乐教师如果没有音乐修养，怎能上好音乐课?怎能吸引学生，怎能做一个合格的老师呢?所以，对于音乐教师来说，良好的审美修养不仅体现为懂得美，能够发现美，而且还要善于创造美。使美的内涵在课堂中不断创造、发展，才会把音乐中的美不断带的给学生，让学生为你做一名合格的音乐教师而喝彩。
音乐课堂教学是我们音乐教育工作的核心，也是我们工作的重点。音乐教育教学能力是音乐课堂教学质量的重要保证，一个音乐教师能否担任这份教学的工作，是音乐教师教学水平能力的体现，也是作为合格音乐教师重要条件之一。它包括音乐教学能力和课堂教学的调控。
音乐教学能力包括了解和分析学生学习状况、分析和理解教材、确定课的类型和教学目标、选择教学方法和合理安排教学时间等。音乐教师在精心设计每堂音乐课时，课的类型、教学目标、选择教学方法和了解、分析学生学习状况的是有关联的。不能把同一种方法都用在所有学生身上，要“因材、因生”施教。把这种学生能力与教材联系在一起的，就是音乐教师的教学能力，也是合格音乐教师具备的条件之一。
许多学生认为，音乐是“小三门”而不愿学，因此在课堂教学中经常有厌学的学生干扰课堂教学。此时，音乐教师就需要有课堂教学的调控能力，即课堂管理能力;本来设计好的音乐课由于调皮的学生捣乱，不能继续进行，这时教师就要用灵活的教育机制及良好的心理素质来正确处理教学中的突发事件。同时，教师要运用教育学、心理学的知识，根据学生课堂的表现、音乐审美的需要，调控课堂，管理好课堂，让音乐课继续。如提问他，让他回答问题，或让他参加音乐实践活动等，或幽默的语言活跃课堂气氛转移他的注意力，使他重新投入课堂学习。让学生感到音乐教师不仅是“活波、可爱”的，也是严肃有纪律的。
总之，经过这个暑假的培训，让我更加深刻地体会到学习的重要性，只有不断的学习，才能有不断的提升。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇二十二
5月8日至11日，我代表实验小学参加了全市中小学音乐教师专业提升班培训班，受益匪浅。虽然只是短短几天时间，但我觉得实充而愉快。这次培训，我学到了许多课本上学不到的知识，认识了很多优秀的老师，使我受益匪浅。这次我们培训的内容有：
1、中小学音乐教材教法培训。
2、合唱指挥技能，方法培训。
3、音乐新课程标准解读。
首先，这次培训，使我从观念上、理论知识水平上和教学方法与技巧上都有了新的认识与提高，在某些方面有了质的进步。
其次，通过这次培训，促使我深刻的反思自己的音乐教学。古语说：“吾日三省吾身。”是指道德层面，一名教师能成为教学上的能手，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中不断地成长起来的。过去我对教学中的深层次的思考认识不足，反思不够。通过培训，我看到了教师们的严谨的教学态度，授课的专致，看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头，我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中，我会对自己每节课的的教学进行反思，做一名反思型的教师。我要用新的教学理念进行教学，多钻研，敢创新，在艺术教育方面作出自己应做的贡献。
第三，通过这次培训，我对音乐有了更深的认识，在今后的音乐唱歌教学中，我会结合实际，运用这几天学习中学到的宝贵知识，尽量按照老师教的方法进行教学。同时还要不断地创新，使我校的音乐教学上一个新的台阶。老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受，让我们饱享了高品质的“文化大餐”。
实用初中音乐培训心得体会（案例23篇）篇二十三
10月10日——16日，我有幸到xx参加了“体音美骨干教师高级研修班”的学习。在五天时间里，我们一共学习了七位专家的讲座，三位名师的课堂教学。这次学习不仅开拓了我的视野，而且让我领略到了名师的风采，学到了宝贵的教学经验。并且通过执教者、点评专家与观摩教师互动、现场答疑等多种形式的学习为以后的教学工作起到了点云拨雾的作用。下面谈谈我的感受体会：
此次我们听课、交流和学习了三所学校，我们参观和学习的第一所学校是xx外国语大学尚阳外国语学校。学校秉承“尚德睿智求美向阳”的校训，以“学校，让生命阳光般灿烂”为主旨，旨在通过承传民族文化，拓展国际视野，培育现代风尚，引领学生争做“外语特长、和谐发展”的现代风尚少年。着力创建“谦诚、开智、修明、创新”的校风和“诚实、活泼、攀登、创新”的学风，培育学生现代风尚。通过聆听该校的音乐教学，充分感受到在教学过程中让学生互动、气氛活跃，在轻松愉悦的心境下学习。这种观念与新课标指出的“以兴趣爱好为动力、注重个性发展”吻合。
我们参观和学习的第二所学校是xx市黄浦区卢湾第一中心小学。同时参加了他们学校的数学教研课和名校长培养工程导师程华的讲座。程校长指出教师专业素养是指从事教育教学工作所必须具备的特质。主要由三个部分构成：即职业道德、专门知识和特别技能。上述三种要素是教师专业发展的标准和目标体系，它们并不是简单的并列关系，而是相互作用、影响、共同构成教师专业发展系统的复杂结构，且是不断变化发展的动态。每一位教师应针对自身不足制定相应的发展目标和改进措施，在专家引领下实施诊断，并不断加以改进，以此促进每一位教师取得有针对性的专业发展。
我们参观和学习的第三所学校是xx市曹杨二中附属学校。该校以“人文求善、科学求真、快乐学习、阳光成长”的育人目标。以“责任质量”为核心，以“精品优质”为追求，形成了一整套核心价值体系。学校培育了一支强有力的干部教师队伍。令我印象最深刻的是该学校利用其“九年一贯制学校”办学优势，开发了一批以“人生漫游”、ja、合唱、健美操、明日科技之星等为代表的特色项目，尤其是学校管乐队曾赴奥地利维也纳金色大厅作专场演出。丰富的课程体系全面提升了学生学习生活品质，满足了时代和家长对教育的要求。
回首听课的内容，老师们所展现的不仅仅是对教材的分析，同时也展现了他们的人格魅力。如果没有苦和累的磨砺，怎会有这么夺目的表现呢！成果的背后更承载着她们的努力与收获。在各位名师的报告讲学中，没有难懂生涩的理论，没有华丽繁复的表述，而是用最平实的语言，最容易让我们接受的方式向我们传达了最直接的信息，让我们有了一个系统的认识，让我们在今后的教学中少走弯路，更易于把握住知识的要点。
通过这次听课，我开阔了眼界，看到了自己的不足，同时对自己的教学也提出了许多问题去思考：怎样让自己的课堂更完美？怎样让学生喜欢上自己的课？怎样形成一套自己的教学特色？…本次去xx华东师范大学参加培训除去对知识的学习和吸收，更多的是自我的反思。反思自己的教学，反思自己的课堂，反思自己的专业成长。我想这次学习所引发的反思能成为我不断前进的动力和坚定航向的指路标。
相信通过今后的不断努力，一定能拉近与这些优秀名师的距离，不断进步！