培训心得是一种对自己培训成果的总结和展示，可以帮助他人更好地学习和成长。以下是小编从众多培训心得中精选的几篇，希望能给大家带来启发和借鉴。
达芬奇美术培训心得（优质15篇）篇一
xx年5月6日下午，我们园组织全体老师一起参加了“美术技能”的培训，这次的主讲老师是我们园的冯老师，冯老师刚刚去参加有关美术的培训回来，通过聆听冯老师的《幼儿园美术技能培训》提升幼儿绘画作画的有效策略、以及美术活动的展示，使我对幼儿园美术教育有了新的思考，而且感触颇深。
冯老师向我们讲述了幼儿园美术教学大致可包括绘画、手工和欣赏。适合幼儿进行绘画和手工操作的类型很多，如手印画、手指画、盖印画、喷洒画、吹画、蜡笔画、蜡刻画、水粉画、蜡笔水粉画、水墨画、黑白线描画、内容地图版画等不同绘画种类。撕贴、剪贴、折纸、泥工以及综合材料制作等手工类型。
冯老师还教我们画简笔画的技巧，在圆的基础上加以想象创造，抓住动物的特征，从不同的方面去添加图形，动物的形式就不会单一。这样我们在教育教学过程中我们的简笔画形式就更加丰富了。
紧接着冯老师把还给我们展示了她手工创作，教我们怎样把废物变成宝，如何把简单的.墙饰变得立体，还有颜色的搭配，图形的折叠方法等。最后一个环节是纸浆画创作，通过一边玩，一边学，我们也掌握了纸浆画的创作方法。最全面的参考网站学以致用，以后在美工区中，也可以和孩子一起玩。
通过本次学习培训，在今后工作中，我还需要不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为幼儿提供更好更优质的服务，也真心感谢冯老师的这节美术技能培训，通过这次培训，丰富了我们的创作方式。
达芬奇美术培训心得（优质15篇）篇二
很荣幸在20xx年7月21-22日参加了美术学科新教材培训，本次培训的主讲教师是大连教育学院美术教研室的相毅敏老师。为期两天的培训给我带来了很多感受，让我深深体会到了新课改“以人为本”的根本理念。通过这次培训也让我更深入的了解新教材的教学内容，知道了自己在教学方法上的不足，整个培训活动让我受益匪浅！
通过本次培训我了解了新教材开设美术鉴赏课的意义和作用。可以满足中学生的审美需要，提高审美能力。陶冶高中学生的思想情操，帮助学生开阔眼界，扩大文化知识。帮助学生娱情怡神有助身心健康。学生通过美术鉴赏知识的学习，不仅可以提高审美能力，还可以通过欣赏美术作品获得审美感受。
这次培训收获最大的地方就是相老师帮我们理清了新教材的整体思路并指导我们应该如何上好新教材美术鉴赏课。首先，对于教材要以“线”的形式去贯穿知识，可以通过设专题、穿插等形式去讲授，找出知识点间的关系，教材中有关联的知识点可以作为一节课的内容。相老师利用讲解和图文并茂的形式给我们阐述了新教材美术鉴赏的整体思路和授课方法。例如：课中讲到教材21页古代园林艺术时就可以将东西方的园林艺术一起比较着分析讲解，让学生欣赏东西方园林艺术作品并体会它们的不同思想。中国和西方看待园林艺术的角度是不同的，“虽由人作，宛自天开”是中国造园艺术的重要原则之一，而西方园林艺术思想则是“人定胜天，以人为本”。再如，谈到罗中立的油画作品《父亲》时，会涉及到照相写实主义，这也便联系到了新教材外国美术鉴赏部分的`第八课汉森的现代雕塑作品，汉森是照相写实主义在雕塑领域中的代表人物。讲到中国画时我们可以讲古代中国画与现代中国画进行对比分析讲解等等。对第七课时代风采现代中国画这一课的专题分析，首先讲解时代风采是指哪个时代，怎样的风采，然后了解发展中国画的途径，相老师详细阐述了它是“源”与“流”的关系，对涉及到的几位代表性的画家作进一步的讲解。
总而言之，这次新教材培训给我带来了很多感受，看到了自己在教学中的不足，在以后的教学过程中，我会借鉴这次培训的教学方法，进一步改进自己的教学方案，使下一学期的教学取得更好的效果。
达芬奇美术培训心得（优质15篇）篇三
一、幼儿园美术教育活动内容要涉及各方面，兼顾各种类型。幼儿园美术教学大致可包括绘画、手工和欣赏。适合幼儿进展绘画和手工操作的类型很多，如手印画、手指画、盖印画、喷洒画、吹画、蜡笔画、蜡刻画、水粉画、蜡笔水粉画、水墨画、黑白线描画、版画等不同绘画种类。撕贴、剪贴、折纸、泥工以及综合材料制作等手工类型。欣赏可以作为一个活动来开展，也可以作为某一个活动的某个环节。活动中不但要欣赏作品中的美，还要激发幼儿的想象力和创造力。在实际活动组织中，我们往往重幼儿的技能技巧的培养而无视了引导幼儿感受美、发现美的天性。在以后工作中，我要在充分尊重幼儿的意愿下让他们又跟着老师走，对幼儿进展美术启蒙教育。
二、了解幼儿美术活动的特点，适当引导，积极评价，建立幼儿的自信心。
在幼儿园经常会出现有幼儿的握着笔，迟迟不敢下手创作，呆呆的望着老师，等老师来指点；也有的一个活动下来，孩子画得都是一个样。这和我们老师平时过多的的包办代替、经常给孩子一个"范本"和固定模式、过于强调技术的成熟和画面的.完整的要求是分不开的。"艺术无所谓对错"，幼儿时期是一个天真无邪、充满梦想的时期，他们有自己的思想、看法，我们要把趣味性、想象、创造、表现力的培养放在第一位，以积极的语言对幼儿的美术活动，因势利导，对幼儿作品进展评价，通过各种美术活动激活他们身上的灵性和想象力，培养他们敢于创造、勇于创新的精神。
在今后工作中，我们要创设宽松的教育气氛，尊重幼儿的现状及心智水平，从其理解能力和操作水平出发让幼儿自主地按照自己的意愿进展着美术创作活动，使幼儿在保持原有经历下带动提升各方面经历，促进幼儿自主成长。
达芬奇美术培训心得（优质15篇）篇四
小说没有提示说本故事纯属虚构，如有雷同纯属巧合。听说在罗马有政府官员当众焚烧这本小说，这让我越发认为这就是真实存在的历史。但是，在我阅读此书时，我发现作者对教会历史、艺术史过份仔细的描述，他好似在得意地炫耀他的所知，并让读者觉得，他们是何其幸运，能因此书增长见识。虽然我是增长了见识，但也对这样的写作手法比较厌恶。还有，此书的结尾非如读者预期的美妙，因为它不但没有在一声巨响中豪壮地结束，反而在微弱的嘶声之中无力地落幕。结尾所带出之惊奇不但不高明，更让我觉得是一种毫无价值的伎俩”。凭心而论，我认为作者布朗如此怪异地结束该书，很大程度上是因为他不喜欢自己所创构的故事走向。按照情节的逻辑发展，本书在结尾时，所带出之坏人，应该是罗马天主教的领导阶级。布朗好似在写作半途中，猛然发现，他无力面对按逻辑所带出的故事结局。因此，在书的最后几章，他试图在逻辑上作出修正。基于我的观察，最后书中的坏人，完全是作者为了避免得罪梵蒂冈，而创造出来的代罪羔羊，并且避免了自己藉文学骂人之嫌疑。又或许，这是他甜言蜜语(其实也可以说指桑骂槐)地反对罗马天主教。当发现自己对罗马天主教已造成足够的损害时，他挥了挥手，潇洒地将过错归罪于一些“和善的狂热份子”。既然这是一本小说，我们就把它当作小说来看。有时候也不妨当一当鸵鸟，把头埋在地底下，看不到问题，问题也就不存在了。如果真的要深究，必须具备多方面的正确知识，否则很容易向泰坦尼克一样，遇难沉沦了。
题材选择颇有噱头，选择____为背景的题材能使读者群更为的广凡，特别是在西方更是如此。前一段时间有一部影片叫耶稣受难记，在欧美全线飘红就能说明问题。人的天性中总是有一种不伏输的性格，总想摆脱权威的控制，即使对于万能的主也是如此。因此，关于所谓主耶稣身世秘密的探究，很能调起很大一部分基督徒的胃口。至于非基督徒也以一种幸灾乐祸的心态来读这本书。这种心理实际上和看报纸上的八卦新闻的心理相同。
圣杯的设定，这也不是什么新鲜的东西，哈里森福特有一部夺宝奇兵也是关于这个题材的，这种似是而非的题材其实很好掌握，只要最终的结果和大多数人想象的不同就能挣得眼球，只不过夺宝太没有创意，只是吧圣杯设定为木头杯子，而布朗则更有创意，把圣杯拟人化了，又加了一大堆尼斯湖水怪式的传言。因此，读者读起来自然回味无穷。
其次要说的是，内容是苍白的，加工是细致的。这些材料实际都是些被人嚼了又嚼的东西，老丹把这些材料通过峋山隐修会串连起来，可谓匠心独到，这些材料中国要比西方多得多，但我们就没有人能写出这些东西。其实老丹的很多材料是经不住推敲的，比如最后的晚餐耶稣右手边是个女人，以及神秘之手.那幅壁画历经磨难又屡次修缮，很多地方可能已经和原作不符，你怎么说都有道理。当然右手边那个人没有胡子，不过我想把f4画成壁画，可能看起来更像女人，至于能看出乳房，我怎么看也觉的有点牵强，人家也没有穿着泳装。这就好比看云彩，是十分主观的东西。还有对岩间圣母的描写，到最后也没有指出和圣杯的关系，只是一种增加神秘感的手段。死海古卷也是很模糊材料，解释也太偏颇。这些东西更像是从结论寻找论据，而不是反之。不过毕竟这是小说能做到这样也不容易了。我们也不能太苛求什么。
再次，只是畅销书而已，什么都不是。
小说是从一起凶杀案开始讲起，故事发生在法国，卢浮宫博物馆年迈的馆长被人杀害在艺术大画廊的拼花地板上。在人生的最后时刻，馆长脱光了衣服，明白无误地用自己的身体摆成了达·芬奇名画《维特鲁威人》的样子，还在自己的尸体旁边留下了一个令人难以捉摸的密码。符号学专家罗伯特·兰登与密码破译天才索菲·奈芙，在对一大堆怪异的密码进行整理的过程当中，发现一连串的线索竟然隐藏在达·芬奇的艺术作品当中。兰登在这一连串的发现中领悟到，馆长其实是峋山隐修会的成员，这个成立于1099年的秘密组织，其成员包括西方历史上诸多伟人，牛顿、雨果、达·芬奇。兰登怀疑他们是在找寻一个石破天惊的历史秘密——圣杯。兰登与奈芙跟一位神秘的幕后操纵者展开了斗智斗勇的角逐，不断遭人追杀。最后，终于凭借着智慧，战胜了一切困难，在终点回到了起点的过程中找到了答案。
故事情节起伏迭宕，引人入胜，虽然我对西方的天主教义不甚了解，也不知道故事中的引经据典是否正确，但在一个个密码被破解，一个个答案被找到的过程中，一位位主人公命运的起起落落也紧扣着我心弦。每一个人都在不断的选择，不断的探究，希望尽快的找到自己想得到的真相。因为是小说，情节自然也变的有着太多的巧合，读到最后几章时，依稀仿佛已经知道了真相，在最后一章，终于作者把读者又带到的故事发生的开始，终点又回到了起点。主人公在克服了重重的恐惧，破解了一个个密码之后，没有想到得到的结果竟然如此的简单。细想想生活中又何尝不是呢，几经周折或苦苦寻找了很久的，其实就在眼前，寻寻觅觅的答案，结果其实真的很简单。然而带给我们开心与失落的也许并非是结果，真正得到的是那个让我们不可逾越的过程，就像这个故事一样，我不知道作者真正想传递给读者的是什么，是离奇的情节，还是对艺术的鉴赏，或是世上真的有“圣杯”的存在，我真的不知道。但我发现我读懂的是，人想要得到的不同，所经历的过程不同，真正得到结果的也截然不同。
虽然说，西方文化与东方文化有着很大的差异，但是，我个人觉得整部书可以用一句东方的“禅”话来诠释“不是风在动，不是幡在动，而是心在动”。每一个过程，每一次选择无一不是人心理的变化。也许，真正拥有这个世界的人，也是真正可以驾驭自己心灵的人，只有驾驭了自己的心灵，才有驾驭整个世界的能力，因为所有的能力不都是从心而来的吗。每一次成功、每一次失败，到最后会发现，真正能让我记住的却是每一次的过程，在每一次过程中我们学会了选择，在每一次成功与失败中我们体会了得与失，成功中必然会失去一些什么，失败中也必然会使我们得到些什么。这就像我们在还是一个单体细胞的时候开始，到逐渐的有了心跳，心电图就有了波峰与波谷，成功是波峰，失败是波谷，细心的去体会成功与失败，就如同认真的感受心跳一样。当有那么一天，心跳停止了，心电图也会归于一条直线，终点就回到了起点，一切又归于了平静，那时的成功与失败没有了任何意义。这听起来也许很宿命，但我真正想说的是，珍惜人生中的每一个过程，无论是成功还是失败，因为结果有时很简单，珍惜每一次选择的机会，在得与失中找到真正的乐趣，当可以驾驭着心灵在得与失的感受之上时，才会觉得不过如此，美丽的是一段段过程。
迷迷糊糊的醒来，不知道自己处于那一种状态，急于找到电脑，生怕把这段记忆忘却，也许在清醒时心灵变的很迟钝，也许是被纷繁的事物牵扰着。
终于，写完了想要说的话，病好像也好了许多，反而对这场病也心存了些许感激，不然怎么会有这么多的感悟呢。看着窗外无限的春光，和那些被春风吹过的树梢，仿佛看到了即将被唤醒的嫩芽。春天真好，生命真好，病痛也变的美好了，原来一切真的很美好。
达芬奇美术培训心得（优质15篇）篇五
《幼儿创意美术》培训，为我们教师在美术教学中翻开了一条新的思路，对提高幼儿的创意能力和动手能力起到了良好的推动作用。让孩子们在愉悦的游戏中施展艺术的天分，在严密的思维引领中自由挥洒创意想象。
我深刻的体会到，在美术教学中我们要不断的创新，孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐，现在的美术教学并不是单一的用笔画，而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动。只要我们认真、用心去做，我们的美术教学就会越来越精彩！
虽然一天的培训时间短暂，但让我感触很深，也收获很多，不但增长了专业技能知识，还提升了教学理念，同时，通过《幼儿创意美术》的培训，也给了我启发，举一反三，创意美术的教学理念，也可以运用到其它的`教学过程中，作为幼儿教师应抛开传统的教学方法，顺应孩子的开展，开创更具创意的新型课程，让我们的教学更有趣更具有吸引力，更能贴切幼儿的情感，使孩子们能主动愉快的参与教育教学活动，从而学习本领，增长知识。
通过这次培训学习，我对简笔画有了一个全新的认识，也了解了简笔画在日常教学中的作用。针对这次培训学习谈谈自己的心得体会。通过学习，我进一步认识到了简笔画是一种独特的绘画艺术。绘画是艺术的摇篮，可以锻炼幼儿的观察能力、运动能力，增加色彩辨别能力和幼儿的审美能力，同时可以提高幼儿语言的表达能力及创造能力。教师把简笔画引进课堂，可以把抽象的语言和生动的形象结合起来，开拓幼儿的想象力，激发幼儿兴趣，起到意想不到的效果。我们日常生活中接触的各种东西、动植物、各种各样的人以及人的各种动作，都可以用简笔画来表示。通过学习，明确了简笔画的造型原那么是简洁性、可识性、生动性、快捷性，强调要从整体入手，先画大轮廓，后添小构造，先画主要局部，后画次要局部，安排好前后布局，抓住这几个特性去进行绘画，是学习简笔画的重点。老师一丝不苟的教学并且在黑板上一一示范讲解，让我们一目了然，感受颇深。通过学习简笔画，我发现画画是那么的神奇，用简单的线条和图形，就可以把一件物品呈现于眼前，真的很是神奇！通过认真学习，我要不断练习，熟练掌握这项专业技能，并尝试着改变自己以往的教学方法，让简笔画在教学中发挥出特有的作用，为以后的教育教学增光添彩。
达芬奇美术培训心得（优质15篇）篇六
虽然仅有一周的培训时间，但每天的感觉是快乐而又充实，因为每一天都要面对不同风格的讲师，每一天都能感受到思想火花的冲击。在这一周的培训期间，我始终热情高涨，积极学习，聆听专家讲座;用心去领悟他们观点，吸取精华，真心探讨。带着累累的硕果，踏上新的教育征程之际，回首培训历程的足迹，发现自己不仅在美术专业方面得到了很大的提高，而且教育观念也得到了洗礼，教育科学理论的学习得到了升华。总之这次的培训经历使我受益匪浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会：
这次的培训内容包括中国画、书法、水彩、水粉、油画、人物画的创作、书法欣赏与创作，写意山水创作，写意花鸟创作等。在开班仪式上，省教育厅体卫艺处刘强处长对全体学员寄予了树大气，立大志，做实践家，理论家，教育家的殷切希望。书画院赵明仁副院长对学员提出了要转换角色(从骨干教师到骨干班学员)，认真服从学院管理的要求。这一切都深深鼓舞着我要做一个认真的学员，把握机遇，努力学习。
在培训期间，我严格遵守培训时间，认真观摩，做了大量作品收集。我们与专家对话，与同伴交流。这些都让我深切地感受到自己教给学生的那点知识，只是沧海一粟。教师的那桶水，已成为杯水车薪，满足不了学生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地学习，不断的给自己的知识海洋注入新的生命，不断的提升自己的文化素养。
在培训中，我聆听了许多专家关于国画笔墨方面的讲座。他们睿智的观点、精辟的论述、缜密的思维、幽默诙谐的语言，无不透露出大家风范。他们结合自身的绘画体会，以丰富的知识内涵对中国画绘画技法方面进行精辟的阐述，拨开了我在绘画中遇到的重重迷雾，使我的眼前豁然开朗。
东北师范大学美术学院教授、硕士研究生导师苗根源教授给我们系统的讲授了中国画写意山水创作，这次培训也恰逢我在师大研究生学习中的苗根源导师，与恩师的再次见面，又多了几分感谢和思念。苗教授讲到艺术创作离不开自我，它是自然课题的根底，是自身素质的表达这让我深深的感觉到了自己需要学习的内容还有很多，要不断给自己充电，加强自身的素质，创作出更多好的作品。
苗教授讲授了写意花鸟画创作，边讲边示范，他用娴熟的笔墨以及在对构图形式灵活应用的根底上，率性而为，随时而动。他对色彩的把握及画面整体的掌握游刃有余，畅尽胸中逸气，具有很鲜明的浪漫主义色彩。另外苗教授还让学员们尽情作画，现场一对一的指导，让我们在佩服教授绘画技法的同时，更被他平易近人、认真教学的态度所折服。
接下来的学习中苗教授给我们讲授了人物画创作，系统讲解了人物画的概念、特点、根本的造型规律和根底技法。讲到画人物画必须兼能花鸟山水;要有文学修养;人物画上色技法上要染结构，染高处，注意亮部，笔墨技法上要有墨还要有笔。书画院的赵副院长给我们讲授了速写的技法以及如何为西画、中国画效劳。他们的讲授使我受益匪浅。
师范大学硕士生导师、教授利用两天时间给我们讲授了画色彩要先重后浅，先色后粉，先湿后干，先整体后局部，先暗后明，表现主体大关系要重点突出特点，短短几句话说明了色彩画的技法技巧，使我对于绘画的理解发生了很大的'变化;更重要的是我从他的身上学到了做学问和做人的道理。他的讲座折射出一种责任，表现出了一种大师的风范。另外宫苗教授还近距离地和参加培训的教师进行交流，了解一线教师工作中的困惑并帮助指点迷津，他平易近人的态度使人倍感温暖，兢兢业业、严谨治学的敬业精神着实令我敬佩。
书画院的施教授讲授了书法的创作与欣赏，使我不仅欣赏了优秀的书法作品还了解了书法的各种书体，传统的继承与发扬，现代书者的风格风范。
另外，我们还有时机重拾画笔，进行了大量的写意画练习。其中在几位教授的一张张即兴速写的带动下，我们每位学员交了作业，有了很大的收获，在写生期间，虽然感觉笔触生疏，但是在书画学院几位教授和讲师的指导下，在学员相互的交流中，我的绘画技法得到了很大程度的提高。
我常想：能参加这样的培训学习，是领导和老师们对自己以前工作的肯定和认定，大家对我寄予了厚望。这次能有这样一个学习交流的时机，我真的很珍惜。通过学习，拓宽了视野，我不仅要改变那种传统的教育观念，树立正确的师生观，而且要增强热爱教育事业的信念。
短暂的培训结束了，我满载收获回到了工作岗位。培训，是一次专业的引导，一次经验的分享，一次难忘的充电时机;培训是一份荣誉，也是一份责任，更是一份鼓励。我深知，在现如今的教育形式下。要想成为一名真正的骨干教师，还需要努力提高自身素质，教育科研能力、课堂教学能力。我将以此为契机，紧随时代的步伐，做好教教育工作，争取在工作中取得更好的成绩与开展。
达芬奇美术培训心得（优质15篇）篇七
在教师专业化高速开展的今天，我有幸于7月10日至18日，在华中科技大学参加了为期一周的省初中美术教师培训。在这短暂的一周里，我们不仅体验了大学的校园生活，感受了大学的人文气息，回味了自己的读书时光，还结识了一群优秀的同行。回忆这一周的学习生活，感触很多，收获颇丰!
1.省教育厅、华中科技大学把握工作时间，为我们创造了珍贵的学习时机。尤其在安排授课教师方面，更是精挑细选，良苦用心!为我们授课的教师，都是我国美术学科方面赫赫有名的专家教授、国家重量级的人物。他们有来自首都师范大学的博士生导师，有来自中国美术教育杂志社的编辑，有来自美术学院的知名教授，以及美术学科的专业教研员等等。他们对理论的教学深入浅出，对实践的教学言传身教;他们不仅具有良好的美术素养，而且谈吐非凡、气质儒雅、博学多才。令人敬佩不已，备受感染与熏陶!
2.授课教师们的讲课、细节的演示、事例的列举都成为我笔记中的珍贵内容，且使我对美术学科有了更深刻的认识和再提高。如:教师的专业开展，不仅是社会教育开展的必然趋势，还是教师自身专业成长的需要，更是适应教育对象求知开展的必然结果;轻松有效的美术教学，不仅要表达在教材的解读上，还要表达在教师对教学设计的关注层面上;美术教师不仅要做美术技能的传播者，还要做美术文化的传播者;美术教师应立于本地区的自然风光，民间文化特色深入生活，开展具有地方特色，民间特色的校本美术课程资源，等等。
3.本次培训还为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、相互探讨之余，我们交换了各自的教学经验，分享了各自的教育心得，为自己今后的教学积累了更丰厚的'应用资源。二十一世纪是一个充满挑战对话的时代，拥有知识才能抢占先机，不断更新知识，更新观念，才能紧跟社会开展潮流。在今后的教学生涯中，我将努力把本次所学的理论知识，认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心，不断坚持学习与探索，不断丰厚自己的教学技能，竭力使自己的教学设想和教学策略出奇制胜，灵活多样。
总之，此次培训不仅是继续教育的一种重要形式，也是我们在职人员学习，充电提高的有效途径。时间虽短，教学内容虽不能包罗万象，但却能让每位学员终生受益。
与其说，此次学习是我个人成长的加油站，不如说是我作为教师职业生涯规划的一个新起点!
首先是授课的几位师院教师以渊博的学识和高尚的人格艺术魅力感染了我，给我留下了深刻的印象。几位授课教师都有着深厚的文化底蕴，高超的教学技巧，他们教学作风严谨求实，辅导学员耐心细致，使我认识到作为一名教师要随着社会的开展不断地丰富自己的文化知识，提高自己的教学水平，严谨求实，关心保护学生。其中给我印象最深的就是在学习《装饰艺术与陶艺制作》这为期两天的课程中，使我感受深刻：首先是程老师那股满怀热情的讲解和平易近人的作风给我留下了深刻的印象，程老师带着我们参观了他的陶艺工作室，还亲自教我们制作陶艺的技巧，第二天又带着我们到亚洲最大的骨质瓷生产基地唐山隆达骨质瓷生产基地进行了参观学习，这次活动带给我很多的收获，但更多的是满怀对老师的感谢之情。
其次，通过学习，我从理论到实践学到了不少的美术知识。这期间，我从《美术理论与批评》、《中国画开展专题》、《民间美术赏析与教学研究》等这些课中，了解了中国传统绘画的开展历程、民间美术的开展与教学的关系、如何认识和理解美术这一艺术领域，我感觉到我对美术的理解又有了更深一步的思索，特别是这期间的作业练习，如素描人像、色彩景物、中国画，能有这样的时机坐下来和各位老师一起交流绘画，对我来说是一次最难得的经历。
再次，通过学习，特别是听了赵广和老师讲授的《中学美术新课标及教材分析》、《中学美术教学创新与典型课例解析》后，我逐渐领会并掌握了美术课的课堂教学模式，知道如何在课堂上去操作和应用。
还有合班课上远道而来的东北师范大学的于伟院长为我们带来的生动而深刻的讲座《爱与责任》，使我认识到一切为了学生的开展从学生经验出发，教学要向少年儿童的生活世界回归。在我们的教学中往往忽略了这一点，很少去注重学生的生活世界，总是以我们的眼光去评价他们的作品，使很多学生失去了对美术课的兴趣。在以后的教学中我会注意这些，让学生自由开展自己的特长，从而到达培育全面开展的学生。
作为一名农村老师，这就要求我们更应该多锻炼自身的能力，去适应新形势下的教育要求。在这次学习中我知道了不要抱怨没有条件，没条件可以自己去创造，去挖掘已有的资源，可以根据办学条件和学生的能力出发实事求是去上好这门课。
温故而知新这不仅要求学生做到，我们自己更应该做到这些。要经常总结、反思。常变常新可以知道以后上课应注意什么，下节课应该怎么上。充分利用资源，使美术课的课堂不仅是画画。让学生从玩中长知道，利用美术课来陶冶学生情操，激发他们的联想，张扬他们的个性。
爱美术学美术形成美术素养。
爱生活用美术创造美妙情境。
总之，通过一个月的学习，使我从人格和文化知识上都有了巨大的提升，感谢唐山市教育局、唐山师范学院我们创造了这样难得的学习时机，希望在今后能有幸多参加这样的学习，不断地丰富充实自我，争做一名合格的人民教师。
达芬奇美术培训心得（优质15篇）篇八
美术培训心得要怎么写，才更标准规范？根据多年的文秘写作经验，参考优秀的美术培训心得样本能让你事半功倍，下面分享【美术培训心得精选3篇】，供你选择借鉴。
美术教育家尹少淳说过，美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。在美术课里我们可以感受到生活的美、创意的美等等。此次培训活动给我们带来了欣赏课的欣赏方法和六堂精美的教学示范课。分别从造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索四个领域进行教学，既有专业性又不失综合性，使我们收益匪浅。经过综合评课、消化、学习，我有以下三点感悟：
感悟一：关于教师。
一堂课成败的关键就在于上课的老师自身的素养，语言的功底，思想的修养，文化的积淀，心态的调整，课堂的掌控，提问的技巧，意外的处理，都可以看出一个老师是否对学生是真正的关注和尊重，及对美术真正的热爱和投入。而这些，恰恰是作秀作不出来的东西。所以无论是偏于传统的课还是偏于前卫的课，都可以由老师上得十分糟糕或者十分出色。
感悟二：关于课程。
很多专家对新课程下的教材，教法及课堂实施的情况是担心的，因为作秀成分太多或许是很多公开课的通病。新课程没有让我们反对传统，应该意识到优秀的传统教学方法和理念是要继承和发展的。太多所谓华而不实的探究活动是一种浪费，没有必要再让学生通过一些乱七八糟所谓的游戏和活动去探索，太多的活动又难免忽视课程最主要的难点和重点设计。时间有限，一节课的难点和重点一定要简要而明确，关键不在多而在于有效而巧妙地解决。如《认识图形标志》的设计简洁明了，没有什么特别花哨的活动，通过欣赏“旺仔牛奶”的图像，让学生来猜“这是什么标志?”这个标志是学生所喜欢的，一时间炸开了锅。用它作为引言，导入课题独具匠心。充分调动起学生的积极性，使他们有所期盼出现下一个标志。在老师准确、温和的语言和细腻的引导下，使课堂内每一个学生都能掌握标志的规律(如：警示标志、公共标志---)，重点突出和难点明确，解决起来又似乎水到渠成，真正体现了以学生为本，面向全体学生的课程理念。
感悟三：关于学生。
课堂的主体是学生，学生的潜力是无限的，这需要老师细心的发现和巧妙的挖掘。作为教师最基本的素养之一就是要学会发现学生的闪光点，并及时地使用肯定，使用赞扬，使用引导，使用评价，使学生的情感和灵感激发。比如《民间玩具》一课中，老师给学生提供了大量的图片设计资料，让学生去思考、感受设计的定义、方法，并抛出很多包袱，由学生自己来解决、设计日用品，这当中教师做的只是引导，充分发挥了学生自主探究的潜力。
学习是很广阔的概念，听、说、看、想、做都可以包括。老师和学生一样需要不断通过各种类型的学习来提高自己的能力与水平。这次活动给老师提供了一个交流和学习的机会，这个机会的含义不只是听课那么单一。根据实际情况，取我所需，为我所用。2、聆听专家准确，坦诚，幽默，犀利的精彩讲座使人受益匪浅。专家对如何做一名教师的整体思考，对教书育人的诠释，对人生的感悟，为我们开启了思维，使人深省。
通过这次培训学习，我对简笔画有了一个全新的认识，也了解了简笔画在日常教学中的作用。针对这次培训学习谈谈自己的心得体会。通过学习，我进一步认识到了简笔画是一种独特的绘画艺术。绘画是艺术的摇篮，可以锻炼幼儿的观察能力、运动能力，增加色彩辨别能力和幼儿的审美能力，同时可以提高幼儿语言的表达能力及创造能力。教师把简笔画引进课堂，可以把抽象的语言和生动的形象结合起来，开拓幼儿的想象力，激发幼儿兴趣，起到意想不到的效果。我们日常生活中接触的各种东西、动植物、各种各样的人以及人的各种动作，都可以用简笔画来表示。通过学习，明确了简笔画的造型原则是简洁性、可识性、生动性、快捷性，强调要从整体入手，先画大轮廓，后添小结构，先画主要部分，后画次要部分，安排好前后布局，抓住这几个特性去进行绘画，是学习简笔画的重点。老师一丝不苟的教学并且在黑板上一一示范讲解，让我们一目了然，感受颇深。通过学习简笔画，我发现画画是那么的神奇，用简单的线条和图形，就可以把一件物品呈现于眼前，真的很是神奇!通过认真学习，我要不断练习，熟练掌握这项专业技能，并尝试着改变自己以往的教学方法，让简笔画在教学中发挥出特有的作用，为以后的教育教学增光添彩。
美术课程是陶冶高尚情操，提高审美观，增强对自然和生活的热爱的一门重要课程。美术新课程标准提出：“通过学习美术，丰富学生的视觉、触觉，发展学生的空间思维和动手能力，激发学生的创造精神以及美术的实践能力，达到能用美术来表达自己的情感和思想，从而提高学生的审美能力，完善人格。”4月26日至4月30日我在辛庄参加了为期五天地培训学习，现把五天的学习体会总结如下：
1、激发对美术的兴趣，发展感知能力和形象思维能力。兴趣是学习美术的基本动力之一。教师充分发挥美术教学的特有魅力，利用现代的多媒体教学手段激发对美术的兴趣。使我们感受学习美术是一种乐趣，并在这乐趣中学习掌握美术的基本能力。
2、树立创新意识，开拓广阔的课堂空间，促进个性形成和全面发展。美术是用来表现丰富的生活、情感、事物的一种手法。事物、情感、是时时推陈出新的，创新精神也是社会成员最重要的心理品质之一。所以，培养创新意识是教学的根本任务。培训教师放手让我们创作，使我们在五天中学了不少新知识。
总之，五天的培训已经结束了，但我将继续努力学习美术课程标准，在实践中不断理解，不断提高认识水平，从课程改革的理念出发，改进我们的教育教学活动方式，将其作为一个整体加以贯彻，在给予整体优化的同时，真正在学习中不断更新自身的观念，为更全面地实施美术课程标准而努力。
达芬奇美术培训心得（优质15篇）篇九
上周二上午，我参加了一年级下册第12课《小兔子的奇遇》美术教材培训；期间，李倩老师以这一课为基础，并对低年级美术教材和美术课程标准了做了认真而详细的分析，在学习了教材分析后，我有如下几点体会：本次培训我对本册教材的教学内容有了完整的认识：新版教材体现了以学生全面发展为本的教育理念，引导学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，形成积极主动的学习态度，获得对美术学习的持久兴趣。
了解基本美术语言的表达方式和方法，使学生获得终生必备的美术学科基础知识和基本技能，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
教材以阶段标准和学生身心发展水平为参考，以利于学生学习作为思考的基点，以设疑、提示、选择、资料提供、方法指导、讨论和解释等方式，展示学习过程。在内容组织上，充分考虑其综合性，将课程内容有机而巧妙地融入每个课题或学习单元。注重教材的趣味性和知识性。引导学生传承祖国传统文化，接纳世界多元文化，在多元文化观念的基础上建立多元艺术观念，丰富视觉样式，为学生提供更广阔的选择空间，让他们找到自己所喜欢的视觉样式，体验更加多样的文化情趣，满足自己的认知和情感上的需要，充实自己审美需求。
在本课的教学设计中，“猜一猜”的游戏导入，动画片欣赏启发孩子的思维，同时引导孩子想象续接故事，等等一系列环节，传递给学生强烈直观的视觉信息。调动学生学习热情，让他们都能积极投入。充分的想象和语言表达给了学生一个自由发挥和创造的空间。学生讲故事的过程中也对学生渗透品德教育，培养了学生的热爱生命热爱生活的积极情感。
本节课既考虑到知识体系的建构又突出了审美能力、想象能力和创造能力的培养。总之，这次教材培训为我的教学，提供了很好的平台，通过这次的教材分析学习，让我深深地体会到：教师课前一定要吃透教材，引导学生联系生活，并对美术学习产生浓厚的兴趣。
达芬奇美术培训心得（优质15篇）篇十
达芬奇，一个全球著名的文艺复兴时期艺术家，其作品和思想对人类文化及科学发展极有贡献。然而，这样一个伟大的人物却在近日被盗走了一幅名画——《千里之行始于足下》。盗走事件引起全球关注并震惊了艺术界，这给人们敲响了警钟，需要进一步思考文化遗产的重要性和维护文化安全的必要性。
第二段：文化遗产的重要性。
文化遗产是指人类历史和文明留下的具有代表性、独特价值、物质和非物质文化形式及其相关自然和人工景观，以及与之相关的实体和技术等遗存和遗迹。文化遗产是人类自我认识、文化传承和世界文化多样性的重要组成部分。无论是建筑、绘画、雕塑、音乐、舞蹈、手工艺、传统节日等都是人们喜爱的文化遗产。这些宝贵的艺术品是社会文化、历史、意识形态和政治的精华所在，是人类文明发展中悠久的历史和世界上各个国家的独特财富。因此，保护好自己的文化遗产历来是被各国重视的工作。
第三段：盗取文化遗产的严重性。
盗取文化遗产不仅使失主和收藏者财产遭受损失，更是对人类文化遗产的毁灭性破坏。每当一件文化财富被盗后，其价值在漫长的历史中将不可追溯。同时，这些盗品往往在黑市上出售，用来进行非法买卖。盗取文化遗产的行为是犯罪活动，是违法的行为。而且，当我们的文化遗产被窃贼盗走，这不仅是一种文化遗产财产上的损失，更是对人类的本质文化价值的破坏。
第四段：地球村中文化安全的必要性。
当代社会是一个全球化的时代，文化相互融合，民族互相了解。但是，在这种国际化的背景下，各个国家的文化安全所面临的挑战也越来越多。因此，重视文化遗产的保存和保护，保护文化安全已成为各国政府和人民共同关注的重要问题。这不仅是各国艺术家、文化机构的责任，也是全人类的责任。
第五段：结论。
盗走达芬奇名画是对人类文明的破坏，也是对各国文化遗产安全的警醒。在未来，我们不仅应加强对文化遗产的保护，而且应鼓励全球合作，共同促进文化交流，从而维护地球村中的文化安全。
达芬奇美术培训心得（优质15篇）篇十一
达芬奇，作为一个文艺复兴时期的天才艺术家和科学家，以其多才多艺和超凡的才华而闻名于世。他的作品代表了人类对于美、艺术和科学的追求。通过对达芬奇的研究和欣赏，我深深被他的创造力和独特的思维方式所吸引。在下面的文章中，我将分享我对达芬奇的心得体会。
首先，达芬奇给我留下了深刻的印象的是他的多元化天赋。作为一位画家，他的作品如《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》被称为世界上最伟大的艺术品之一。他善于用色彩鲜艳的画笔表达人物的情感和细腻的绘画技巧展现了他对人体结构和形态的精准观察。此外，他还关注舞台舞蹈以及机械制造领域的研究，为后代科学家带来了许多启示。达芬奇的多元化天赋激励了我更多地探索自己的潜能并努力成为多方面发展的人。
其次，达芬奇与众不同的思维方式给我留下了深刻的启示。他是第一个将艺术与科学相结合的人，通过观察自然界的现象和模式来启迪他的创作。达芬奇相信，艺术和科学是相辅相成的，通过与科学的结合，他能够更好地理解人类生活和自然规律的本质。他经常将自己的观察研究结果记录在笔记本中，并以图文并茂的方式反映他的发现。这种思维方式教会了我如何从不同的角度看待事物，并跳出固有的思维框架，探索新的可能性。
再者，达芬奇的坚持和毅力对我产生了深远的影响。虽然他的许多作品未能完成，但他从不放弃对完美的追求。他经常花费数年时间来创作一幅画作，并不断进行研究和实验，以获得最好的效果。达芬奇的毅力和坚持鼓舞着我在面对挫折时永不放弃，并不断努力追求梦想。
此外，达芬奇对自然界的热爱也给我留下了深刻的印象。他经常花时间在自然中观察和研究动植物的形态和行为。他通过对光线和阴影的观察和描绘创造出令人叹为观止的逼真画作。他的热爱自然的精神激励了我更加珍惜大自然，并推动我更加努力保护环境。
最后，达芬奇的作品使我感受到了美的力量。他的画作充满了细腻和感情，能引起人们的共鸣。他的创作记录了当时社会的文化和宗教背景，并展现了人类内心的情感和思想。通过欣赏他的作品，我深深明白了艺术的力量和表达的重要性。达芬奇给我留下了对于艺术的热爱，并启发我通过自己的创作来表达自己的想法和感受。
总结起来，达芬奇是一个卓越的艺术家和科学家，他的多元化天赋、独特的思维方式、坚持和毅力、对自然的热爱以及创作中展现的美的力量都对我产生了深远的影响。通过欣赏他的作品，我不仅学到了很多关于艺术和科学的知识，更激励了我不断追求卓越和创造力的追求。达芬奇的心得体会在当今社会依然具有重要的启示意义，鼓励我们探索未知、超越自我。
达芬奇美术培训心得（优质15篇）篇十二
达芬奇密码，是指著名艺术家达芬奇以画作为载体创造的一种机密编码。这种编码从文艺复兴时期开始呈现出来，至今仍然是密码学领域的重要研究对象。在我对达芬奇密码的学习中，我深刻体会到了它的神秘感和独特之处，也认识到了它的应用价值和意义。
首先，达芬奇密码给我带来的最深刻的体会就是其纵横交错的独特形式。达芬奇的密码不只是简单的几个字母的替换，而是以图像为基础构建起来的复杂结构。通过运用不同的几何图形、线条和阴影等元素，达芬奇将字母隐藏在画作之中。这种独特形式给解密者带来极大的困难，也增强了密码的安全性。对我来说，学习达芬奇密码就像是解开一个谜题，需要仔细观察、思考和分析，只有将各个元素和线索串联起来，才能逐渐揭示出隐藏在画作中的信息。
其次，通过学习达芬奇密码，我也认识到了它的应用价值和意义。达芬奇的密码虽然早已被破解，但它仍然具有珍贵的历史意义和加密技术上的探索价值。达芬奇密码的研究不仅揭示了历史上一段特殊时期的信息交流方式，也为密码学领域提供了宝贵的经验和启发。在今天，随着科技的高速发展，密码技术的应用越来越广泛，保护个人隐私和敏感信息的重要性也日益突出。因此，对于密码学的研究和创新有着重大的现实意义。
另外，学习达芬奇密码还让我深入思考了艺术与密码学之间的关系。达芬奇是一位伟大的艺术家，他的画作被誉为文艺复兴时期的代表之一。然而，他并不满足于创作艺术品，“隐藏”在他的画作之中的密码为他的作品增添了神秘感和独特之处。这种将艺术与密码学相结合的做法让我认识到，艺术并不仅仅是表现和传递情感的媒介，它也可以是一种隐蔽传递信息的手段。艺术与密码学的结合，不仅让艺术作品更具深度和内涵，也为密码学的发展带来了新的思路和可能性。
最后，学习达芬奇密码也让我意识到了密文和明文之间的复杂关系。在密码学中，密文通常是不可读的一串字符，而明文则是可以理解的信息。达芬奇密码将明文隐藏在复杂的画作之中，通过解密达芬奇密码，我们可以将密文还原为明文，获取隐藏在画作之中的信息。这种将复杂的密文破译为可读的明文的过程，是一种挑战，也是一项有趣的任务。通过解密达芬奇密码，我不仅学到了破译密文的技巧，也了解到了密文背后隐藏的丰富故事和信息。
总之，通过学习达芬奇密码，我深刻体会到了其纵横交错的独特形式、应用价值和意义，思考了艺术与密码学之间的关系，并认识到了密文和明文之间的复杂关系。探索达芬奇密码不仅是对密码学的历史和发展的了解，更是对人类智慧的领悟和挑战。我坚信，在未来的学习中，我会继续深入探索密码学的奥秘，不断拓展自己的知识和思维边界。
达芬奇美术培训心得（优质15篇）篇十三
达芬奇密码，是一个备受关注的密码之谜。它被认为是文艺复兴时期大师莱奥纳多·达芬奇所设计的一种密码加密方式。聪明的达芬奇留下了许多包含密码的作品，引发了人们对于其背后意义的猜测和解密的努力。通过对达芬奇密码的学习与挑战，我有幸体会到了其中的乐趣和收获，我将通过下面的五段式文章来分享我的心得体会。
首先，达芬奇密码的破译过程需要耐心和坚持。在开始学习达芬奇密码之前，我并没有想到破译一个密码可以如此困难。达芬奇密码的加密方式独特而复杂，需要耐心地进行探索和猜测。在我破解达芬奇密码的过程中，我不断尝试各种可能的组合和方法，不断地调整自己的思路和策略。当我一次次尝试失败时，我没有灰心丧气，而是坚持不懈地寻找突破点。经过了长时间的尝试和耐心等待，我终于看到了一丝突破，这一刻我感到了前所未有的激动和喜悦。
其次，达芬奇密码的破译需要创新和勇于尝试。达芬奇是一个天才的大师，他的思维具有非常独特的特点。因此，要理解达芬奇密码背后的思路和加密方式，就需要我们具备类似的创新思维。在破解达芬奇密码的过程中，我时常需要跳出常规的思维模式去寻找新的线索和突破口。我会尝试一些与众不同的方法和策略，去分析和解读达芬奇作品中隐藏的密码。虽然其中大部分尝试都以失败告终，但是总有一些新的思路和洞察力被启发出来，给我带来了一些新的启示和发现。
第三，达芬奇密码的破译需要团结和合作。在破译达芬奇密码的过程中，我经常需要寻求他人的帮助和意见。因为我所做的尝试和分析只是个体的，而达芬奇密码背后所蕴含的意义和线索需要多方面的思考和讨论。在一个由志同道合的伙伴组成的团队中，我们可以相互学习和启发，相互提供帮助和支持，共同将破译达芬奇密码的进程推向前进。团结和合作的力量能够帮助我们迎接各种困难和挑战，也能够带来更多的发现和突破。
第四，达芬奇密码背后隐藏着无尽的奥秘和智慧。达芬奇是一个综合性天才，他的作品涵盖了绘画、音乐、建筑、科学等各个领域。他在设计达芬奇密码时，融入了他对于世界和人生的独特见解和思考。通过破解达芬奇密码，我发现了其中蕴含的诸多奥秘和智慧，这些都是与达芬奇的智慧和艺术世界息息相关的。通过学习和体会达芬奇密码，我更加深入地了解了达芬奇这位巨匠的才华和创造力，也得到了一些关于艺术创作和人生意义的新的体悟。
最后，破译达芬奇密码给我带来了非凡的成就感和实践经验。通过学习和挑战达芬奇密码，我不仅仅是在追求知识和信息的获取，更是在追求自身思维和能力的提升。每一次的努力和突破都让我感到无比的欣喜和满足，它们是我成长过程中宝贵的财富和经验。通过破译达芬奇密码，我不仅取得了关于密码学和加密方式的知识，更重要的是培养了自己坚持、创新和合作的精神，这将对我今后的学习和生活产生深远的影响。
综上所述，通过学习和挑战达芬奇密码，我体会到了其带来的乐趣和收获。在这个过程中，我需要耐心和坚持，需要创新和勇于尝试，需要团结和合作。通过破译达芬奇密码，我不仅仅学到了关于密码学和加密方式的知识，更重要的是充实了自己的思维和经验。破译达芬奇密码是一次充满挑战和成就的旅程，它让我更加深入了解了达芬奇的智慧和艺术世界，也让我更加清晰地认识了自己的能力与潜力。
达芬奇美术培训心得（优质15篇）篇十四
通过《达.芬奇密码》，我认识到了达.芬奇的伟大所在，他可真是一个天才，既是一位伟大的艺术家，也是一位伟大的科学家。他喜欢捉弄人，而且具有别致的幽默，因此他的作品继承了他的这个特点，在书中对《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》的解析真是再让人震撼不过了。
原来自己还真的没有真正的理解过那些艺术品，对很多东西的理解都是肤浅而片面的，这是让我震撼的第一点。
对有信仰的人来说，有些东西超脱个人，可以花费自己的生命去保护，但是我们却没有权利去为了实现自己的理想而夺取别人的生命，任何形式以任何借口去谋害一个无辜人的性命都是可耻的。
小说中，塞拉斯被提彬欺骗，恶意的杀害了峋山隐修会里的四位大师和一个修女，在死去的时候他向上帝所忏悔，对以前所犯之恶行深深的感到愧疚。虽然他为了所谓的天主教之明日而做下了这些恶行，但是这依旧不可饶恕，最后也得到了上帝的惩罚。
那些我们曾经犯下的罪恶，即使不为他人所知，但是它们会像一样长在我们身上，因为我们自己知道，所以灵魂终究不会原谅自己。那些通过不利手段而获得的荣誉或者钱财，即使会让我们乐活一时，但是却会痛苦一世。我想最幸福的人，一定是大节无愧的人，坦荡善良的人。
我们可以在不打扰他人的情况下去守护自己的信仰，去实现生命的价值，一旦作恶，必将自食其果。
那些信仰的东西是一种精神的力量，无形却有形，人人都知道他的不真实性和可能的虚幻性，但是人们依旧不去刺破这朦胧之后的真实，依旧愿意去相信，这究竟是为什么呢?读后感·我想，那就是信仰终究是好的，我们没必要去把他给实物化，那些充满神秘的东西倒更显得美丽，就像达.芬奇的《蒙娜丽莎》那神秘的一笑一样。
在故事中兰登一直想找寻峋山隐修会大师索尼埃所提到的圣杯究竟是什么，为此苦苦追寻，而索菲的奶奶在隐语之下提示他，你终究会明白的，那个东西你终有一天会发现的，并且发现之后，你也会选择继续去保护这个秘密，不会将他公之于众。
最后，兰登在看到倒金字塔的时候终于明白了这一番话，并且在神圣之下顿悟了宗教的信仰的更深层的智慧。
当然，这是我想象的他最后的内心活动，在圣灵之下顿悟宗教信仰的神秘性原因所在，我想这也是这本书想要传达给我们的宗旨。
达芬奇美术培训心得（优质15篇）篇十五
读了大约十天的《达芬奇密码》，但到了最后竟然没有想写一点读后感的冲动，还好今天在微博上看到了这样一则消息，说美国的加州天文家表示，在20年内能找到外星人，而且表示，过去50年的研究表明，构成生命存活的必要条件在银河系很常见，在太阳系就存在至少6个这样的世界，于是才想在这则消息的基础上写下这篇算作读后感的读后感。
首先，外星人之于我，和黄金分割点一样，在我看来是一件非常奇特伟大的事情，而且我对其也是深信不疑。甚至，我想在遥远的过去，有那么时期，地球上的那个时代的生物(也许长得不像人)的科技要远远高于我们现在的'人类，只是在我们的有文献记载的时光里并没有那截罢了。
再说，黄金分割点。黄金分割点，在过去只是自己知道的一个名词，至于究竟是什么，究竟有什么了不起，就无从得知了。但是，在达芬奇密码中真切的论述了黄金分割点的伟大，人的身体的比例，向日葵的种子，等等，都在遵循着这样的规律。插一段曲目，当我在将这段话说给一些人听时，有些人竟然反驳，嗤之以鼻，这样的行为我也只能认为是自大的表现，是无知的表现了。还说黄金分割，这样的一个最佳比例，让我一下子就将照相中的一些技校联系起来了，黄金分割的照相方法，能够达到最好的效果。
另说，除了这个点以外的达芬奇密码这本书的内容。这本书，我不得不承认，在畅销的时候，得到了无数人的赞美，但是如果若我是那个时代的人，我想我不会加入那样的行列，最多在我第一遍看过这本书也只是一个好评罢了。
这也许就是不同角度的问题吧，我只看到了整个书围绕着圣杯在逃亡，在解密码，在追寻答案，甚至到最后，以我的平凡的智力，不知道最终究竟圣杯如何了。所以，还是希望自己有机会再读一遍，再能够从另一个角度去揭示内部的精彩。
最后，记述一下自己的读书节奏，发现自己将中午睡前的时间和晚上睡前的时间用于阅读，收到很好的效果，零零散散时间的结合，保证了我能够在半个月之内读完一本书，写出自己的感想。剧透一下，下面要读的书是《悲惨世界》不过有时也会读一下《赢》。