心得体会是对某一事件或经历中的感悟和领悟的总结和分享，可以帮助他人从中受益，同时也让自己更有价值感。下面是一些优秀的心得体会范文，希望对大家写作有所帮助。
优质美术联考心得体会范文（17篇）篇一
近期，我参加了学校组织的联考美术考试。这次考试对于我来说是一次难得的机会，通过这次考试我不仅锻炼了绘画技巧，而且也增加了对美术的热爱与追求。在这次考试中，我有了一些新的体验和收获。在此，我想分享一下我的心得体会。
首先，良好的心态至关重要。美术考试时，许多同学往往紧张兮兮，手忙脚乱。然而，我深知一个踏实的心态对于画画非常重要。所以，在考试前我冷静地分析了自己的实力和水平，并坦然接受可能的结果。这种积极的心态使我能够更好地投入于画画的过程中，不受外界因素的干扰。
其次，绘画技巧的提高需要不断的实践和努力。在美术考试中，我应用了许多在平时练习中掌握的绘画技巧。通过反复的实践，我渐渐地摸索到一些适合自己的方法和技巧。同时，老师对于我的指导也帮助我不断地提高。然而，要想在绘画技巧上取得突破，只有不断地努力和坚持不懈的实践才行。
另外，细致观察与创新思维是成功的关键。美术考试中有时会遇到一些难以描述的题目或者场景，这就需要我们拥有细致观察的能力。在考试中，我经常用眼睛去观察身边的事物，认真描摹细节，从中汲取灵感。同时，创新思维也是成功的重要因素。不拘泥于固定的模式和思路，大胆尝试新的创作方法，这样才能在千篇一律的画面中走出独特的一步。
另外，艺术是一门无法完全掌握的学问。学无止境，这正适用于艺术这门学问。通过美术考试，我认识到自己实际上只是艺术学习的起点。艺术这门学问太过广大深奥，所以，我们只能不断地学习、研究和尝试。只有这样，我们才能够不断进步，不断提高。因此，我下定决心，努力学习更丰富的绘画技巧和美术理论，不断丰富自己的艺术素养。
最后，坚持梦想与热爱是美术学习的动力所在。在美术考试中，我从同学们身上感受到了他们对美术的热爱及追求。无论是他们各自的绘画风格还是与他们交流时的热情，都让我深感美术给予了他们巨大的快乐与满足感。通过这次考试，我对美术的热爱也进一步加深，我想，只有坚持对美术的热爱和追求，我们才能在这个领域中取得真正的成就。
总的来说，参加联考美术考试是一次很有意义的经历，它让我从中学到了很多东西。比如，良好的心态对于取得好成绩是非常重要的，绘画技巧的提高需要不断的实践和努力，细致观察和创新思维是成功的关键，艺术是一门无法完全掌握的学问，坚持梦想与热爱是美术学习的动力所在。这些心得体会将成为我未来美术学习的指导原则。通过这次考试，我不仅在绘画技巧上有所提高，而且也更加明确了自己对美术的追求和坚持。我相信，在未来的学习中，我会更加努力地奋斗，不断追求艺术的边界。
优质美术联考心得体会范文（17篇）篇二
第一段：引言（150字）。
联考美术是一项对学生创造力、观察力和审美能力的综合考核。在参加这次联考美术考试之前，我一直对自己的绘画能力没有多少自信。然而，通过参加这次考试，我认识到了自己的潜力，并且在过程中获取了很多宝贵的经验。在这一段中，我将分享这次考试带给我的自我发现和个人成长的经历。
第二段：饱受压力的考试经验（250字）。
在备考期间，我感受到了巨大的压力。考试涉及多个艺术技巧和概念，要求我们准备广泛的题材和材料。我感觉自己从未遇到过如此巨大的挑战。每天我都坚持练习，不断寻找灵感和提高自己的技巧。然而，在考试过程中，我仍然感到紧张和不确定。考试时间有限，我必须在压力下迅速做出决策。尽管如此，我学会了冷静思考和适应环境的能力。
第三段：意想不到的自我发现（300字）。
在参加这次联考美术考试中，我意外地发现了自己具备一些艺术天赋，特别是在绘画方面。以前，我从未真正接触过绘画，也没有意识到自己在这方面有潜力。然而，在考试中，我发现自己切实地享受着探索颜色、形状和质地的乐趣。我开始注意到细节，并试图将自己的感知和情感转化为画布上的形象。我在绘画中找到了一种表达自我的方式，并对自己的作品感到自豪。这次考试给了我一个机会，让我意识到自己在艺术方面有无限的可能性。
第四段：团队合作的重要性（250字）。
联考美术考试中，我们不仅仅是个体，还有责任与同学们合作，完成一些团队作业。这些团队作业要求我们共同讨论、规划和分工合作，以实现最终的目标。与其他同学一起工作，我学会了倾听和尊重他人的意见，也意识到每个人的贡献对于整个团队的重要性。我认识到，通过合作，我们可以共同克服困难，实现更高水平的创造力和艺术成就。
第五段：总结与展望（250字）。
通过参加这次联考美术考试，我不仅提高了自己的艺术技巧，还培养了坚韧不拔的毅力和适应不同环境的能力。我也认识到了自己在艺术方面的潜力，并对绘画产生了更深的兴趣。我希望能够继续深造，进一步发展我的艺术才能，并将其与其他学科相结合，开辟新的领域。尽管考试可能带来了很多压力和挑战，但我相信只要我持之以恒，我会在美术领域取得更大的成就。
总结（150字）。
这次联考美术考试对我来说是一次宝贵的经历。通过接受挑战和与他人合作，我不仅发现了自己的艺术潜能，还培养了坚韧和适应能力。我深信，这次考试是我个人成长和向前迈进的一个重要里程碑，我将继续努力探索和发展我的艺术能力。
优质美术联考心得体会范文（17篇）篇三
学得第一部分是素描，很多同学嫌麻烦，又觉得以后教教小朋友没有必要学素描，太难了因为就算学了也用不到，但是我知道学习素描是学习美术的基础所以说画好素描是很关键的！素描之后还有很多的基础画要学习例如速写，水粉等。
素描是基础中的基础，它是训练你的造型能力为主，好多人认为铺色调的就是画素描。其实塑型才是重点。有了造型能力才能进行下一步色彩的训练，色彩还是要用到素描的造型，只是重点放在色彩的组合上了。学过素描的人和没学过素描的人看事物的感受是不同的，学好了素描能看到更细更多。素描主要是让你理解事物的黑白关系明暗起伏是西方画的最根本基础个人认为美术是一门学不完的东西当你觉的自己的画技有提高了以后就会发现还有很多的东西需要去追求！
与素描不同的风格的简笔画，没有明暗的对比不要小看简笔画的作用。孩子们拿着小小的画笔在纸上画画，可以培养孩子的速记能力、概括能力、想像能力，有利于孩子的智力发展。同时还能掌握物体的大致轮廓。这也可以培养我们的细心，耐心。
学习了色彩构成之后，对色彩的构成也有了一些了解，从茫然无从到能够主观的去理解，判断，处理。知道了一定的色彩能够反应人的心理，没有单一的色彩，色彩之间的相互和谐，融洽的形成一幅完整的画面。自然界色彩丰富，当然色彩的运用也相当的广泛，并且存在与人们生活的空间之内，从古到今都有着对色彩的研究，对色彩发展史也有了关注，在19世纪产生的印象派，绘画一创新的姿态出现，反对当时的腐朽古典主义艺术观念和法则，受到现代光学和色彩学的启示，注重在绘画中的关的表现，注重了自己的主观的想法，从而变的不是单一的绘画方式。在此，我们知道了更多的关于色彩的表现方式，有马奈，莫奈，德加等等。在他们之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚，梵高和高更}。梵高的绘画着力表现自己强烈的情感，色彩明亮，线条奔放。高更具有象征性的寓意和装饰性的线条和色彩。塞尚绘画追求几何形体结构，他是现代艺术之父。到后来的野兽派，现在美国的波普艺术。
学习儿童画，明白了儿童的思路与成人是不同的，我们不能按照自己的条条框框去给孩子们修改。在儿童绘画辅导上面,应当保留儿童的天性和个性,在儿童自主创作的时候,不过多限制,让他们自然的表现,自然的流露自己的想法和情感,在儿童的个人思维特点和风格的基础上,诱导儿童往更好的方向前进,逐渐加强他们的个人特色。学习儿童画就是为了培养孩子们的创造力和想象力,开发孩子们的思维,让他们在美术学习中体验美,感受到快乐,而不是培养画家。
刺绣。
首先是构图，也就是绣图，其次是配色，最后就是针法。这整个过程，从开始到结束，都是考验这耐心和细心的活。虽然过程会很累，会烦躁，但是接近结束时看到即将完成的作品会很欣慰，也很佩服自己。
折纸是我国传统手工艺术之一，也是在幼儿园里的特色活动之一。以前一直以为折纸是很枯燥的活动，但进过学习之后，体会到，原来折纸也是很有好处的。折纸是一种对儿童有益和力所能及的手工劳动，也可以调节心情，遇到烦心事时，随手那张纸，一边折纸一边理清思路，让自己清晰。折纸艺术的千百万化，发展了幼儿的创造力，记忆力，想象力等。我认为折纸这一艺术活动也一样能促进幼儿各方面的发展。
优质美术联考心得体会范文（17篇）篇四
美术联考是一项对高中生的综合素质和美术水平进行综合测试的考试。联考的目的是为了选拔出具有艺术天赋和潜力的学生，并为他们提供更好的发展平台。这项考试不仅要求学生具备一定的绘画技巧和审美能力，还需要他们具备创新思维和表现力。经过多年的努力和准备，我参加了这个考试，并从中获得了一些宝贵的经验和感悟。
第二段：准备阶段的重要性和技巧。
在联考之前的准备阶段，我认识到了充分准备的重要性。首先，要对考试的内容和要求有清晰的了解，这样才能有针对性地准备。其次，要合理安排时间，在平时的绘画练习和理论学习之间保持平衡。最后，要加强与老师和同学的交流，互相帮助和借鉴，共同进步。通过这些准备工作，我提高了自己的绘画技巧和思考能力。
第三段：联考经历和挑战。
参加联考的过程是一次艰辛的挑战。在考场上，时间紧迫，题目复杂，需要快速思考和灵活应对。有时候，题目可能与我们平时的绘画经验不同，需要我们突破自己的思维定势，尝试新的表现方式。同时，考试的压力也会对我们的发挥产生影响。在这个过程中，我学会了调整自己的心态，保持冷静和集中，克服了种种困难。
第四段：总结与反思。
通过参加美术联考，我不仅提高了自己的美术水平，还培养了自己的创造力和解决问题的能力。在联考过程中，我不断尝试新的技法和表现手法，拓宽了自己的艺术视野。同时，通过与其他考生的交流和比较，我也认识到了自己的不足之处，发现了需要进一步提升的方向。在未来的学习和练习中，我会继续努力，不断追求进步。
第五段：展望未来。
美术联考是我人生中的一次重要经历，它让我更深刻地认识到自己的兴趣和潜力。艺术不仅是一种技能，更是一种表达自我的方式。通过美术联考，我更加坚定了自己的艺术梦想，并准备在未来的学习和实践中不断追求更高的目标。我要将自己的所学所感融入到生活中的每一个细节中，让艺术成为我一生的伴侣和追求。
总之，美术联考是一次对学生综合素质和美术水平的综合测试，也是一次宝贵的经历和机会。通过充分准备和认真参加联考，我们可以提高自己的绘画技巧和创造力，认识到自己的不足之处，并为将来的艺术道路奠定坚实的基础。我相信，只要我们付出努力和持之以恒的精神，就一定能够取得令人满意的成绩。
优质美术联考心得体会范文（17篇）篇五
联考是指由多个学校联合举行的考试，旨在选拔优秀的学生。它一方面减轻了学生的考试负担，另一方面提供了公平公正的竞争环境。联考的举办可以帮助学校提高招生质量，同时也为学生们提供了一个展示自我的机会。通过参加联考，我深刻体会到了联考的重要性和好处。
第二段：考前的准备和心理调整。
在联考前，我积极备战，制定了详细的学习计划。我注重复习重点内容，做过往年的试题，查漏补缺。同时，我也要保持良好的身体状况，保证充足的睡眠和合理的饮食。并且，我还进行心理调整，保持积极乐观的心态，对考试保持必胜的信心。这些准备让我在考前更加自信和淡定。
第三段：考试过程中的应对策略。
考试过程中，我意识到时间是关键。为了合理分配时间，我会先浏览一遍试题，了解每题的难易程度，并标记出重要题目。然后，我会根据试题的难易程度顺序答题，先把简单题目解答完毕，提高答题效率，再集中精力攻克难题。在做选择题时，我总是先排除明显错误的选项，然后再从剩余的选项中选择正确答案，这样可以减少犯错的概率。此外，我还会尽量避免拖延时间，尽管遇到难题，我也会立即放弃，不浪费过多时间在一道题上。这样的策略让我在考试过程中更加得心应手。
第四段：对联考的启发和收获。
通过参加联考，我深刻认识到自己的不足之处。我发现在知识和能力上与其他优秀的考生还存在一定的差距。而这差距的存在并没有让我沮丧，相反，我更加坚信只要努力，我一定能够迎头赶上。联考也给了我锻炼自我的机会，让我意识到自己有很多潜力有待开发。它还增强了我对学习的动力和决心，激发了我进一步追求卓越的欲望。
第五段：对联考的建议和总结。
根据我自己的经验，面对联考，我建议大家要保持平常心态，不要给自己太大的压力。要相信自己的所学所长，并付诸实践，才能在考试中更好地发挥。此外，平时一定要多做题，多总结经验，在备考过程中逐渐提升自己的能力。最后，不论考试结果如何，都要以积极的心态去面对，相信成功是需要经验的积累，只要我们付出努力，机会总会到来。
总而言之，通过参加联考，我不仅学到了如何高效备考和应对考试，还学到了如何正确看待失败和挫折，从而更加坚定了追求卓越的决心。我相信，只要保持良好心态，紧密备战，相信自己，成功一定会向我们招手。
优质美术联考心得体会范文（17篇）篇六
美术联考是一个重要的考试，用于评估考生的美术水平和才能。它涵盖了各个方面的美术知识和技巧，包括素描、水彩、油画等。对于大多数美术爱好者来说，参加美术联考是他们展示自己才能的机会，也是测试自己实力的一种途径。在这个过程中，我积累了许多经验和体会，希望能与大家分享。
第二段：备考过程中的技巧与心得。
首先，备考过程中要有清晰的计划和目标。根据美术联考的内容，制定一个合理的学习计划，每天都有明确的任务和目标。其次，要注重练习。通过不断地练习，我们可以提高自己的技巧和熟悉不同媒材的使用方法。此外，与他人的分享和交流也是十分有益的。可以参加美术班、与同学朋友互相批评和交流作品，这样可以获得更多的建议和灵感。
第三段：考试技巧与策略。
在考试时，我们要注意时间的安排和利用。美术联考时间较为紧张，因此要提前预留时间给每个部分，并且在每个部分之间留出一些时间来调整心态和准备。此外，要注意审题和理解题目的要求。这是成功完成作品的关键，只有准确地理解题目要求，才能按照要求完成作品。最后，要保持冷静和坚定的心态。无论遇到什么困难，都要保持冷静和沉着应对，相信自己的能力，相信自己可以做到。
第四段：对于考试中常见问题的分析和应对。
在美术联考中，常见的问题包括时间不足、材料使用不当和构图不合理等。对于时间不足的问题，我们要提前给每个部分准备好时间，并避免在一些细节上过于纠结。对于材料使用不当的问题，我们要熟悉各个媒材的特点和使用方法，并提前做一些练习。对于构图不合理的问题，我们可以通过提前规划好构图或者画草图的方式来避免。
第五段：总结美术联考的收获和启示。
通过参加美术联考，我不仅有机会展示自己的才华，还学到了许多宝贵的经验。在备考的过程中，我学会了制定计划、坚持练习，并与他人分享和交流。在考试中，我学会了合理安排时间、理解题目要求以及保持冷静和坚定的心态。这些经验和技巧对于我今后的学习和工作都具有重要的启示作用。通过美术联考，我对自己的认识和自信心也得到了提升。
总而言之，美术联考是一个锻炼自己实力和展示自己才能的机会，通过备考和参加考试，我们可以积累经验和提高技巧，同时也能够对自己进行认知和自我提升。无论是成绩还是经验，美术联考都对我们有着重要的影响。因此，在备考过程中要有清晰的计划和目标，在考试中要注意时间的安排和问题的应对，并且要坚持不懈，相信自己的能力和潜力。这样，我们就能在美术联考中取得好成绩，并从中获得更多的收获和启示。
优质美术联考心得体会范文（17篇）篇七
第一段：介绍美术联考培训的背景和意义（200字）。
随着社会的进步和发展，美术行业越来越受人们的关注。为了更好地培养美术人才，许多学校和培训机构推出了美术联考培训课程。美术联考培训是专门为参加美术类高考的学生设计的，旨在提高学生对美术相关知识和技能的掌握水平。这样的培训课程不仅能够提升学生的美术水平，还能扩大学生的艺术视野，增加他们将来在美术领域的竞争力。
第二段：谈论美术联考培训的内容和方法（300字）。
美术联考培训通常包括素描、色彩、构图等基础课程以及写生、创意等进阶课程。培训过程中，学生会通过练习各种素描题目、色彩搭配、构图设计等来提高基础技能。同时，培训机构还会组织学生进行实地写生，通过观察和记录生活中的一些场景来提升学生的观察力和表现力。此外，培训也会注重培养学生的创造力，通过开展各种创意活动，激发学生的想象力和创作能力。
美术联考培训的优势在于系统性和个性化。与自学相比，美术联考培训能够给学生提供一条明确的学习路线和方向，并有专业的老师进行指导。在培训过程中，老师会根据学生的实际情况，为他们制定个性化的学习计划，并帮助他们解决遇到的问题。此外，通过与其他同学一起学习和交流，学生们能够相互借鉴和启发，获得更多的灵感和创作思路。美术联考培训不仅能够提高学生的美术水平，还能帮助他们更好地适应考试的要求，增加他们的自信心和应考技巧。
第四段：谈论美术联考培训的挑战和反思（300字）。
美术联考培训虽然有诸多优势，但也面临着一些挑战。一方面，学生们在参加培训的过程中可能会感到压力较大，需要面对更高难度的练习和作品要求。另一方面，学生们可能会出现学习疲劳或者兴趣下降的情况，需要找到合适的方法来保持学习的动力和热情。同时，一些培训机构可能会盲目追求考试成绩，而忽视了学生的创造力和个性发展。因此，美术联考培训需要更加注重培养学生的综合素质和才能，而非仅仅追求分数。
第五段：总结美术联考培训的影响和启示（200字）。
美术联考培训在提高学生美术水平的同时，也为他们的未来发展打下了良好的基础。通过培训，学生们能够更加全面地了解美术领域的知识和技能，提升自身的审美能力和创作能力。同时，美术联考培训也能够帮助学生更好地适应考试和竞争的要求，增强他们的自信心和应变能力。最重要的是，美术联考培训能够培养学生的创新精神和思维能力，为他们的未来发展奠定了良好的基础。因此，学生们在参加美术联考培训时应该抓住机会，努力学习，全面提高自己的艺术素养和能力。
优质美术联考心得体会范文（17篇）篇八
美术联考是每位艺术爱好者都期待考取的机会。在这个竞争激烈的时代，报名参加美术联考培训成为许多人的选择。我也是其中之一，并且在这段培训中有了许多收获和体会，下面我将和大家分享我的心得。
第二段：培训内容及收获。
在美术联考的培训中，我们学习了各种绘画技法以及艺术史、美术理论等相关知识。这些内容都是我们打好基础，提高绘画水平所必须掌握的技能。在教师的指导下，我学会了用不同的画笔和颜料进行油画创作，感受到了不同材质与颜色的效果。同时，在学习艺术史和美术理论的过程中，我对于不同时期的艺术发展有了更深刻的理解，为我未来的创作提供了更多灵感。
第三段：考试准备与时间管理。
美术联考是一次全面展示自己艺术实力的机会。为了在考试中取得好成绩，我在培训期间注重对基础技法的练习，并时刻保持创作的热情。同时，我也学会了合理规划时间，将每天的时间划分为不同的学习和创作阶段，确保每天都能有足够的时间用于准备考试。这些时间管理的技巧不仅在联考期间帮助我更好地应对压力，也在以后的学习中对我大有裨益。
第四段：培训中的困难与解决。
在美术联考培训中，我也遇到了一些困难和挑战。有时候创作思路不清晰，缺乏创作灵感；有时候对于某些绘画技法无法掌握，感到困惑。但是，我通过与教师的沟通和请教，逐渐攻克了这些困难。在每个培训班上，我也有机会和其他艺术爱好者交流和互动，这不仅让我在创作上得到了很多帮助，也结识了许多志同道合的朋友。
第五段：结论与展望。
通过美术联考培训，我不仅学到了许多绘画技法和相关知识，还培养了自己的创作能力和艺术鉴赏能力。在这个过程中，我也感受到了美术的魅力和无限可能性。虽然培训结束了，但我相信这段经历将成为我未来艺术道路上的珍贵财富。我希望通过自己的努力和实践，能够不断提升自己的艺术水平，并在美术领域中有所成就。
总结：
美术联考培训不仅提升了我的绘画技巧和艺术理论，也锻炼了我的时间管理能力和创作思维。在未来的学习和工作中，我将运用这些知识和经验，不断追求艺术的创新和突破。我相信，只要保持对艺术的热情和努力奋斗，我一定能够取得更好的成绩并实现自己的艺术梦想。
优质美术联考心得体会范文（17篇）篇九
美术欣赏，顾名思义就是指一种特殊的复杂的精神活动，是人们在接受美术作品过程中经过玩味、领略，产生喜悦，爱好的过程。学习美术欣赏有助于提高人的艺术素养，陶冶人的情操，开阔视野，扩大知识领域，经过这个学期的学习，我得到了一些心得体会。
我记得美术欣赏的前两节课欣赏的是齐白石和徐悲鸿的作品，对我印象最深的是齐白石老爷爷的作品。齐白石老爷爷曾经是中国美术家协会主席，中央文史馆研究馆员，北京中国画研究会主席，北京中国画院名誉院长。曾经当选第一届全国人大代表。擅长中国画、书法、篆刻和诗歌。齐爷爷一生作了无数画作，留下了大量诗、书、画、印作品。传世的画作有《墨虾》、《牧牛图》、《蛙声十里出山泉》。著有《白石诗草》、《白石老人自传》等；出版的画册有《齐白石作品选集》、《齐白石山水画选》等。其中我最喜欢的作品就是齐爷爷的《墨虾》。
齐白石老爷爷经过十多年的艺术探索，了解到画家必须能够把握对象活的形貌、质量感、运动方式、环境关系及个性特征，否则画得再似，也形同死物。他画虾就是通过毕生的观察，力求深入表现它们的形神特征。齐老爷爷从小就生活在水塘边，常钓虾玩；青年时期开始着手画虾；大约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时他画虾已经非常相似，但还不够“活”，于是就在碗里养了几只长臂虾，放置在画案上，每天都仔细观察，画虾的手法也因此改变，他画的虾也成为他代表性的艺术符号之一。白石爷爷89岁时，他画虾已经出神入化，在简括的笔墨中表现了游弋于水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成了鲜明的对比，体现出晚年的齐白石画画艺术的成熟。画虾这幅图表现了虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。因为他掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。虾头上的三笔，有墨色的深浅浓淡，表现出了一种动感。左右一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。虾的腰部，一笔一节，连续数笔，体现出了虾腰由粗到细。用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是三笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。看似容易，实则极难：画得活，则虾之生命自出；画得僵硬了，也就失去了生命。虾须的线条似柔实刚，似断实连，直中有曲，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。欣赏画的同时体会到了齐老爷爷作画时的认真与细腻，不得不佩服他的耐心和毅力。也因为这样我觉得自己渐渐的喜欢上了美术欣赏这门课，不但是因为轻松，能欣赏到很多名人的画作，同时可以知道他们背后的故事，感受到他们作画时的心态，觉得是一种享受。我觉得美术欣赏是美术活动中重要的组成方面，是美术创作和美术作品实现其价值和意义的基本环节和途径。如果说美术欣赏是创造美术价值的活动，美术作品是美术价值的载体，那么美术欣赏和接受则是实现美术价值的活动，同时又是反作用于美术创作的活动。在本质意义上，美术家精心创造各种美术作品的目的，绝对不是纯粹的个人娱乐行为，而是通过美术欣赏将自己的审美情感和审美认识传达给人们。从而引起人们的认同和共鸣，使作品达到产生一定社会审美效应的目的。所以说没有美术欣赏活动，美术创作和美术产品就不能实现自身的价值，最后完成自己的使命。
我们生活中离不开审美活动的过程，即感受美、理解美或审美的发现、艺术的构思、情感的表达。美术欣赏具有调节精神与情绪的节奏，丰富学习的内容能使人赏心悦目，心旷神怡，还能进化我们的生活。这里表达的意思就是说一些没话生活促进学生动手能力的表现。
中国的教育到目前为止还是应试教育与，导致大部分学生只会做试卷，表达能力非常欠缺，因此对美术欣赏更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美术课，了解到的也只不过好似几幅画作而已，不要说了解画家背后的故事，更别提说美术欣赏和创作了。因此经过这次美术欣赏课程的学习，我对美术欣赏有了一个比较系统的了解，了解到了国内外的一些美术知识，也能够知道了一些美术作品创作的理念。总的来说就是初步的鉴赏能力，但是说到精通的画那就是天壤之别了。不过值得高兴的就是至少已经能初步了解了。
我觉得这次美术欣赏的学习对我个人的影响很大，比如说我觉得个人修养和美术知识都得到了很大程度的提高，也改变了我一直以来对于美术以及美术欣赏的一些观念。记得以前我老觉得美术和美术欣赏都是在浪费时间，还不如把这些时间用来学习其他的知识，觉得这方面的知识学与不学，了解不了解都是一样的，可有可无，考试也不会考，干嘛要浪费时间呢，只有专门学习美术的人才需要认识美术了解美术，现在才知道自己的想法是多么的幼稚，才发现美术其实不是画画那么简单，其实美术可以表现很多内容，尽管大多数情况我自己也看不懂。
虽然一个学期的时间很快就过去了，美术欣赏的内容也不是特别多，但是我觉得我学到了很多的东西，让我受益匪浅，所以我觉得什么东西都不能只看表面，要了解它的实质，才能对它做出客观的评价。
杨玉枝。
如何培养学生的“设计?应用”能力是我们每一个美术教师面临的重要课题。“设计?应用”学习领域的活动方式既强调体现设计的创造意识，又具有特定的功能性特点，这特点决定了该学习领域所涉及的内容较为广泛，同时又与生活紧密相关。“设计?应用”学习领域由现代设计基础、传统工艺美术两部分组成。设置“设计?应用”学习领域在于培养学生形成设计意识和一定的动手实践能力。因此，作为美术教师在进行教学设计的时候就一定要注意多从学生实际生活出发，让他们参与那些自己的生活经验和实际感受有联系的活动，并要求学生将所学的知识、技能应用与对这些事物的感知、理解和表现之中。美术课不等于画课，这个观点已经被越来越多的人接受。应当从小培养学生的设计意识，在孩子们的早期生活时，教会他们按照美的规律去设计，学会自己布置房间，合理的布局构成美感，生活中处处需要设计。让从小学会动手做，十分重要。让学生接触材料，接触工具，动手做出简单的器物来，对生活物品进行配置，为生活创造方便与舒适。对与“设计?应用”这一学习领域，应当强调设计是与人类的造物活动和发明创造密不可分的，从小培养学生的设计意识，对于提高未来人才素质，培养创新精神和实践能力具有重要意义。
“欣赏?评述”这一学习领域的提出，能更好的让学生通过感受，欣赏和表达等活动的方式，内化知识，形成审美心理结构。欣赏与评述是形成基本的美术素养的重要途径，从素质教育的角度指出了人的发展所不可缺的一个重要部分。当代艺术的发展，它呈现出与生活的联系日益密切的态势，每一个儿童将来都会接触到艺术，从某种意义上说，理解和欣赏艺术的能力对儿童将来的发展来说是更重要的，至少，在儿童应具有的艺术素养结构中它不应是被忽略的一块，当然艺术创作与欣赏又是不可分的，欣赏本身就是艺术创造的一部分，而在我们新的《美术课程标准》中，正是针对我国美术教育中一些薄弱的环节做了全新的改革。其中，“欣赏?评述”学习领域就是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，加强美学修养，逐步形成审美趣味和提高美术作品等视觉世界的感受，认识和理解，通过“欣赏?评述”领域的学习活动，学生可以多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质，形式和内容特征，了解中外美术发展的概况，形成健康的审美情趣，发展审美能力。
“综合?探索”这一全新的学习领域，是对美术教育教学观念、教学目标和教学方式的一种突破，从跨学科的角度，拓展学生的知识面，弥补各科课程的不足，加大了教育内容的深度和广度，提高了学生综合运用的能力，并有效地运用各科课程资源，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。要求教师在设计教学方案时应加强跨学科教学的研究，寻找美术各门类，美术与其他学科，美术与现代社会之间的连接点，树立新的美术教育观和人文为本的学生观，依据新课程标准的精神大胆改革创新，及时总结反思，设计出富有新意和深层次文化内涵的综合探索课。
我觉得上述四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域各具有侧重，又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术结构。教师要明确把握课堂教学的学习领域，这样才能在课堂中有目标，有计划地完成一节课的教学任务，使学生在轻松，愉悦中学习美术。掌握用美术表达自己情感思想和对生活理解的方法。总而言之，美术课堂要贯彻新课程标准的思想，把美术课上“新”上“活”。
这次美术专家讲座,对于我们非美术专业老师来说,是一次非常难得的学习机会.时间虽短,但感收获颇丰.在讲座中,专家拿出了很多范画,再用一些,用直观的比较,让我们较深理解了,自由绘画对于孩子来说是多么的重要!让孩子自由的创作,学会去认真倾听孩子们的美妙声音,从而发展幼儿的创想能力.幼儿的美术活动中我们随处可以看见幼儿的创造。这些不经意的“创造”就象是阳光的斑点，只要稍不留神，他们就可能一闪而过。教师要善于捕捉幼儿在绘画过程中出现的这些“跳动光斑”。成人怎样看待幼儿的这些创造，将直接影响到幼儿对作品的看法。幼儿的画在成人的眼里也许并不怎么样，但幼儿自己却很满意。消极的评论幼儿画的“不像”，对幼儿来说是很难理解的，同时也会损害幼儿的自尊心、自信心，使发展对美术活动失去兴趣。
所以:我们一定要用心静静听听孩子的心声,听听在孩子心中那幅画有多美!
优质美术联考心得体会范文（17篇）篇十
美术联考培训是当代许多艺术爱好者选择的一种提高技能和展示才华的途径。通过参与培训，我深刻体会到了其重要性以及其中的收获。在这里，我将分享自己的心得体会，以期能够给同样对美术联考感兴趣的人提供一些有价值的经验和建议。
第二段：倾听老师的指导。
在美术联考培训的过程中，最重要的一点就是倾听老师的指导。老师们在绘画技巧、构图构思和色彩运用方面有着丰富的经验，他们能够帮助我们准确把握考试的要点，提高自己的作品质量和审美水平。同时，他们还会根据每个学员的不同特点提供针对性的指导，帮助我们充分发挥自己的潜力。听从老师的指导，不仅可以学到更多的知识和技巧，还能够培养艺术上的敏感性和创造力。
第三段：勤加练习。
“熟能生巧”，这句话在美术联考培训中有着极大的意义。只有通过不断的练习，才能够逐渐掌握各种技法和表现手法。在培训课堂之外，我们更要自觉地进行大量的练习。例如，可以通过观摩大师作品和实景，进行写生和素描练习，以及大量的创作积累。只有在不断的实践中，我们才能够熟练地运用所学知识，不断提高自己的绘画水平。
第四段：保持激情。
美术联考是一项长期而繁重的任务，我们需要在这个过程中保持激情。在培训中，我们会遇到各种挫折和困难，甚至会对自己的能力和未来感到迷茫。然而，只有保持激情和坚持不懈地努力，我们才能真正取得成功。因此，我们要时刻铭记自己的梦想和目标，并且从内心深处培养对艺术的热爱，只有这样我们才能够享受整个过程，并且不断挑战自己、超越自己。
第五段：培养审美眼光。
美术联考不仅仅是一场考试，更是一场审美的盛宴。在培训的过程中，我们应该努力培养自己的审美眼光。观摩、学习、品味经典艺术作品，拓宽自己的思维广度；参观美术馆、画廊，了解当代艺术的发展动态。通过这些积累，我们可以进一步提高自己的艺术素养和鉴赏能力。同时，培养审美眼光也能给我们的作品带来更多的创新和独特性，为我们在美术联考中表现出色提供保障。
总结：
美术联考培训是一项长期的、繁重的任务，但也是一次难得的学习和成长机会。通过倾听老师的指导、勤加练习、保持激情并培养审美眼光，我们能够不断提高自己的绘画技巧和表现能力，为美术联考取得好成绩打下坚实的基础。愿每个对美术联考充满热情的人都能够努力奋斗，实现自己的梦想！
优质美术联考心得体会范文（17篇）篇十一
俗话说，兴趣是最好的老师。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。
要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。
使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学习构思，在游戏中学习构思，在想象中学习构思，在观察中学构思，幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的`欲望，探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，培养幼儿的想象力和审美能力，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。
对于自己的作品，幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热。
情，期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。
优质美术联考心得体会范文（17篇）篇十二
能够参加“国培计划”农村初中美术骨干教师短期集中培训，感到自己是一名幸运者。我会带着热情与希望而来，满载收获与成果而归。
xxxx年10月21日上午，“国培计划（xxxx）——四川省置换脱产及短期集中项目”四川师范大学中小学语文、数学、美术及远程团队班开班仪式正式启动，我所在的“农村初中美术骨干教师短期集中培训班”也随之开始了为期10天的培训。
21日、22日的培训不但全面，而且细致，使我得以聆听专家、学者乃至国内的权威人士的讲座，如首都师范大学尹少淳教授风趣幽默的演讲，上海师大美术学院王大根副院长的和蔼可亲分析引导，孔祥平老师课改成果的展示及教学方法的探讨等。倾听他们对美术教学的理解，感悟他们的美术教育教学思想方法，有对美术课程改革的精彩解读和分析；有课堂片段实录；还有耐人寻味无穷的.经验之谈。
让我懂得了作为一名现代教育者，我们必须在不断的学习、实践、反思中，努力使自己成为一名有效教师，不辜负社会、学校、家长的期望。要善于学习，积累教学素材；善于选择，整体设计三案（教案、学案、预案）；善于观察，研究同行特点；善于发现，聚焦问题解决；善于转化，借鉴教育智慧；善于引导，提升学习层次；善于提问，拓展探究主题；善于激励，尊重个体差异；善于创新，感悟教育宗旨；善于反思，提炼成功经验。要以“情”为纽带，让情感走进课堂，给学生宽阔的思维空间，为学生创设良好的学习环境。
在会产中参观了约3个小时，收获很多。虽然，以自己的鉴赏能力，还不能真正地透析作品的本质意义，但多多少少能凭自己的想象，与画面结合，阐述对自己作品的理解。我想，这是一种进步。
在诸多的作品中，我最喜欢的还是意大利的艺术作品。鲜艳饱满的画面颜色，与时俱进的作品主题，深刻内敛的表现手法，精致的布局，皆让人印象深刻，驻足欣赏。其中，《马林可尼》、《遥远的马林可尼》这两副组画令我印象很深刻。“看人看脸，看脸看眼，看眼看神。”透过两幅画中人物的面部表情，可以很清楚地分辨出一幅是婴孩时期，一幅是青少年时期。婴孩时期孩子的眼睛清澈透明，显得纯洁而对世界充满了憧憬；长大之后的马林可尼，有着漂亮的双眼皮与精致的面庞，眼神中表达着他对这个世界的认知和理解。
另外，此次展出，我看到了中西艺术文化的交融。当代中国艺术家借鉴了西方的绘画艺术，结合中国特色和个人特点，创造出心的画风。如杭州画家方免衰，受著名书画家陆维建的影响，研习东方绘画，并在80年代初在美国威斯康辛大学得到西方美术教育，创造了“乱线画”。他的画一中国画的灵魂线条为核心，随意涂写，利用色彩线条的纵横交错来营造形象。
近看抽象，远看具象。画家米蓝尼的作品也很独特。他用简单的几何图形，布局出一个乡镇的各种建筑物，画面紧凑而有序，颜色的选择温暖而令人感觉安静。除了美术作品外，在另一块展区，有许许多多的雕刻作品，形态各异，栩栩如生，令人流连忘返。
总之，通过这次的参展活动，我拓展了见识，讲艺术欣赏付诸于实践。更重要的是，我收获了很多。
优质美术联考心得体会范文（17篇）篇十三
通过这次听课活动，我很受触动，作课老师在课堂上的表现，让我感受到教师驶驭课堂的能力是随教学时间的积累而提高的，下面谈谈我的些许感受。
一、教师的教学风格能感动人。给我印象深刻的是xx的成老师和xx的`张老师，他们在教学的语言表述上很具亲和力，能时时吸引学生的注意力。这不能不说他们在平时教学中那种潜心的经验积累。
二、教师的专业基本功能征服人。教师非常扎实的基本功展示也成了本次优质课的一道亮丽的风景。河南郑州的张燕老师，在执教《彩墨游戏二》一课时，师生合作展示“撒盐”法，广西河池的黄芳敏老师在执教《有趣的石头画》时，变换石头方向设计图案的手法，让所有听课师生感受到了美术语言难以抗拒的独特魅力。
三、教师教学方法及教学活动的创新能启迪人。每节优质课从基层选拔到中南六省的活动中参赛，都有它的独到之处，即都有其闪光的地方，凸显智慧的地方，给人启迪的地方。这些亮点让我们看到了深钻教材、析透教材的收益。
这次教学比武观摩活动，使我对美术课评价的观点更加鲜明，一节课是否优质，主要还应该从学生方面来考虑：比如学生是不是学得有兴趣，是不是学会了一些知识，是不是掌握了一些技能，是不是从中悟出了一些学习的方法，情感、态度、价值观是不是受到了一些的影响。
在分析教师们教学方法的同时，我更感受到了他们极强的敬业精神，没有付出哪来成果？一堂课能既要使学生学得有趣，又要让学生学有多得，教师不仅要有严谨的教学态度，作认真充分的准备，还要有极强的终身学习的意识，苦练自己的专业技能。我们都应该象这些老师一样，课上课下多关注学生，才能无愧于那帮可爱的孩子们。
优质美术联考心得体会范文（17篇）篇十四
岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我得到收获喜悦的同时，也在工作中发现一些问题。对于获得收获我会应用于下个学期的工作中，让工作更加完善，对于发现的问题我会认真反思改进，避免以后的工作中再次发生。现将个人在本学期的工作总结如下，以便择优汰劣，取长补短使今后的教学水平更上一层楼。
在本学期初，我认真学习学校工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本校美术工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
1、教学工作情况
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材、实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
本学期我任教七个班级的美术课。每个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学的准备工作。课前认真做好充分准备，精心设计教学，并结合各班的实际，灵活上好每一节课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平，另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。美术课教学中，我采用系统性阶段性相结合的原则，做到每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，增强学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
2、教研活动
积极参加学校教研组的教研活动，认真做好听课、评课，通过教研活动我积极向老教师请教教学中的难题，改善自己的教学水平。
3、兴趣小组工作情况
在学校领导的指导下，经过多方面的考虑，决定在每周三、四的课外活动时间指导初一学生参加美术兴趣小组活动，兴趣小组成员也是多次选拔而定的。本学期的课程主要开设了美术基础课程、石膏几何素描临摹，石膏几何素描写生，已取得了较好的成绩。当然这中间也存在个别问题，在请教老教师的基础上已经把问题一一解决。
在课堂之余，我还认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习。从理论和专业上提高自己，完善自己。并虚心向其他的一些老教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作。
我反思本学期以来的工作，在学生进步的同时，也在思量着自己在工作中的不足，在以后的工作中，争取有更大的进步，在教学中有更大的创新。不足有以下几点：
1、对于美术新课程标准的学习还是不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思。
2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没有达到自己心中的目标。
3、美术教学中有特色，有创意的东西还不够多，还缺乏个人的教学特色，硬笔书法活动开展总体成绩还欠佳。今后还要多学习借鉴，取人之长，补己之短，努力挖掘美术教学的特色点，以不断提高个人的教学能力。
总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水平更上一层楼。
优质美术联考心得体会范文（17篇）篇十五
通过这次“国培计划”远程项目的培训，使我提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。我从中学习到了很多知识，而且在国培计划中有幸倾听了众多专家和学者的精彩讲解，使我对教学有了更多新的认识。
经过这次的培训令我感触很大，下面将谈谈我的一些感受：
本次培训给我许多思考，深刻的体会到自己有很多东西要去学习。怎样成为一个受欢迎的美术老师呢?怎样才能在教学过程中给学生营造一个良好的氛围，建立平等、民主、信任的新型师生关系?怎样才能……?我认为要解决的问题还很多，还需要自己不断的积累，不断的去学习。
首先，教育学生，从爱出发。平等的爱，理解的爱，尊重的爱，信任的爱，这些都是老师爱的真谛。不论在生活上，还是在学习上，都要给予学生必要的关心和帮助。只要有了问题时及时处理，处理的方法得当，注意和学生沟通，学生就会信任你，喜欢你。爱学生，还表现在老师对学生的尊重和信任，以及对学生的严格要求，又要注意对学生的个体差异，区别对待。对成绩比较差的学生，我们老师要采用不同的教育方法，因材施教。师爱要全面、公平。
其次，如何使我们的美术课堂愈发显得真实、自然、厚重而又充满着人情味，作为美术老师的我更要关注的是蕴藏在美术课堂中那些只可意会、不可言传，只有身临其境的教师和孩子们才能分享的东西，要关注那些伴随着师生共同进行的探究、交流所衍生的积极的情感体验。我们不但要传授知识，而且要善于以自身的智慧不断唤醒孩子们的学习热情，点化孩子们的学习方法，丰富孩子们的学习经验，开启孩子们的学习智慧。让我们行动起来，做一位有心的“烹饪师”，让每一节美术课都成为孩子们“既好吃又有营养”的“美术大餐”!
最后，我还认识到：一节好的美术课，新在理念、巧在设计、赢在实践、成在后续。一节好的美术课，要做到两个关注：一是：关注学生，从学生的实际出发，关注学生的情感需求和认知需求，关注学生的已有的知识基础和生活经验……是一节成功课堂的必要基础。二是：关注美术：抓住美术的本质进行教学，注重美术理论的渗透，让学生把观察、思考与实践相结合进行练习，使学生真正体验到美术，乐学、爱学美术。
通过这些天的学习，我从中学到了很多，不仅拓宽了我的视野，还丰富了我的实践经验，更让我的思想得到了升华，使我对美术教学有了更新的认识，更加热衷于教育事业。今后，我会更加努力学习，为教育事业贡献自己的一份力量。
优质美术联考心得体会范文（17篇）篇十六
11月26日我有幸参加了全县幼儿教师专业技能的培训，当接到这个通知，我即激动又担心，激动是因为能有这次学习的机会，我感到高兴，担心是因为我们这次培训完后要和全镇的教师进行交流，这次肩负着领导和老师们的重托，我要做好了思想准备，把握这次学习机会，完成这次培训任务。
今天我们培训的是美术教学，虽然天气炎热，但丝毫没减老师们培训的热情，老师们带着相机、电脑、笔记……做好了一切学习的准备。
上午是闫老师的讲座“美润心灵美智成长”，闫老师的精彩讲座让我们了解了现在美术教学的现状和误区，让我们对美术教学有了一个新的认识，新的目标和方向。开始闫老师给我们出示了几幅画让我们看，我们看到的每一幅图画中都有房子、小鸟、太阳、花草并且每一幅画上的这些事物都是一样的，当闫老师问我们是多大的孩子的画时，我们感到疑惑，难道这不是幼儿园孩子的画吗？接下来闫老师的一席话让我们惊叹，这几幅看似一样的画分别是幼儿园、小学、初中的孩子们的画，孩子的画已经严重的模式化、图案符号化。从幼儿园到初中孩子的想象在画中已经找不到，孩子们已经脱离了生活，他们懒于观察、懒于发现、懒于创造……我们不禁要问是谁扼杀了孩子们想象力？“一辈子只画一幅画”多么可怕的现实，我们恍然大悟，我们该怎么办？在闫老师的引领下使我们明白了一个道理：“让孩子画自己眼中的画”，让孩子们亲自走进生活，走近自然、去体验、触摸、观察、感受……。。让他们在绘画中感受到真正的真善美。
下午是县园的三位老师的精彩的讲座，他们各有千秋，从不同的角度讲了怎样对幼儿进行美术教育。现在的美术教学并不是单一的用笔画，而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动，创意版画、流动的色彩、撕贴想象、拓印想象、临摹写生、水粉涂鸦、文字想象等，我们身边的东西都可以作为孩子们作画的工具，如：土豆、白菜、树叶、鱼等等，在现场我们亲自体验了‘纸浆甩画’‘实物拓印’从中感受到了那种成功的快乐和新奇，今天我们看到了，只有做一个有心的老师善于去创造、发现、创新才能使孩子们在绘画中找到快乐，找到兴趣，找到自信。最后李彦老师给我们讲解了各种笔的涂色技巧，让我们有了一个统一的认识，在教学中应该怎样的去指导孩子，同时观看了她们幼儿园举办的美术展览，让我们大开眼界。
虽然一天的培训时间短暂，但让我感触很深，也收获很多，不但增长了专业技能知识，还提升了教学理念，我深刻的体会到，在美术教学中我们要不断的创新，孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐，只要我们认真、用心去做，我们的美术教学就会越来越精彩！
幼儿艺术课心得体会3我们百花艺术幼儿园自从1995年开始就举办了幼儿的艺术教育活动，起先是从每个星期的一、三、五这三天的下午进行幼儿的艺术教育活动，再到后来的每个下午的一节课时间开展的艺术教育活动，可见，我们幼儿园对幼儿艺术教育方面的重视和深入实施。每年的六一节，我们百花艺术幼儿园对举办了各种不同形式的幼儿艺术才艺的展示，让幼儿有一个展示自己才艺的舞台，同时也向社会各界宣传了我们幼儿园的艺术教育成果。这些年来，我们幼儿园的艺术教育特色得到了社会各界和教育界领导和同仁的认可和赞赏。
但是艺术是流动的、是不断向前发展的，因此，我们所有的艺术教学的老师都不能在思想上、情感上、教学的方法上原地踏步、举步不前。作为一名艺术幼儿园的老师，根据自己在教学时的一些感受，有几点不成熟的感想。
（一）营造宽松的氛围。
幼儿好奇心强，对新鲜的事物表现出很大的兴趣和热情。教师应用欣赏的眼光鼓励他们，敏感的捕捉孩子们的“闪光点”，给予表扬鼓励，使幼儿增加了自信心。
（二）运用有趣的教具。
如果说孩子有一百种语言，教师就应有一百种表现方式，教师应大胆地。
将游戏融入绘画活动中，孩子们开心的游戏时达到了活动的目的。
（三）建立平等宽松的师幼关系。
教师要学会营造宽松的活动气氛，让幼儿展开想象的翅膀，画自己想画的，做自己想做的，说自己想说的，不要过分强调写实和表现技巧，不能用成人的眼光去看待儿童的作品，他们有自己独特的思维方式和想象力，好的作品往往来自想象和灵感。尽量启发幼儿表达自己作品的构思并耐心倾听，善于发现他们的进步和独特之处，从而增强幼儿的自信心，萌发幼儿自由创作的愿望。
（四）资源共享，相互借鉴。
建立同科目平行班教师之间的资源共享，这样可以使每一位老师在教学时都能拓展视野，获得别人的成功经验，促进教学的不断提高。
优质美术联考心得体会范文（17篇）篇十七
“国培计划”为我们创造了一个很好的学习的平台，给我们美术教师提供了较好的学习条件。在这五天的学习中，我感触颇多，第一是美术课堂教学中受到的启发，第二是对中国书法的重新认识，第三则是折纸艺术的奇妙。下面我分别以这几个方面谈谈我的体会。
学生在课堂中是学习的主体，在设计学生活动这个环节中，培养学生的思维能力，应该是课堂教学永恒的主题之一。教师应该想尽办法紧紧抓住学生的注意力，让学生能尽可能运用多种学习方式调动多种感官参与学习。不同类型的知识，用不同的教学方法来展开教学。而这一点，在蒙自市二中美术教学中完全体现出来了。教师有明确的教学目标，依据教材的内容，根据学生认知水平的实际情况，紧紧围绕训练学生的审美能力和创造能力，在他们的课堂上让我感受到了一种亲切、和谐、活跃的气氛，教师成了学生的亲密朋友，学生再也不是呆板、默默无闻的模范听众，把美术课上得很“活”。教师以《标志》这一课为示范课，教师从教材本身出发，拓宽教学思路，发挥自己的教学特色，把活动与教学充分结合，师生互动、生生互动，在有限的时间内，每一位学生都得到了充分的锻炼和展现，学生在轻松的学习中收获知识。
书法课教学的开设让我重新对书法有了认识，包括执笔、用笔、点画造型、间架结构、章法布局等。知道书法的重要性，它是中国人胸前的徽章、标志，中国字的好坏成为了判别一个中国人对汉文化的理解和自身素养、修为的标识，作为美术教师对书法的理解和造诣更要比其他人要高深一些。陈老师和段老师分别从理论和实践两个侧面来教学，展示自己的书法作品作为教学参考，并亲自示范教学，让我直观地体验了书法的意境，让我加深了对书法学习的渴望。
对于折纸艺术，之前也没有接触过，两节课对折纸艺术的欣赏、学习，让我体会了除绘画以外的另一个奇迹!可以把生活中的动植物等用纸编折出来，既美观又实惠。而且折纸很适合初中美术教学，材料容易准备，也较为轻松，学生容易感兴趣，对于提高学生学习美术很有益。
在本次培训中，我认真聆听了几位专家的讲座，他们都能从多方面阐述自己的观点，每个教学内容都能让我受益匪浅。