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热门马戏之王电影观后感范文（15篇）篇一
在我看来，《马戏之王》作为一部歌舞剧，它以出色的场景调度，华丽的服装道具，以及动听且震撼人心的音乐夺得了观众的喜爱。不仅如此，这部影片的内容更是精彩，具有教育意义。
片中的马戏团是由一群奇形怪状的人组成，长胡子的胖女人、黑人、侏儒、巨人等角色，他们各自卑微，有着这样那样的生理缺陷，是身居社会底层的典型的弱势群体。他们不被自己和大众接受，甚至被骂“低俗”，遭到很多人的抵制与歧视。但天无绝人之路，通过男主角的鼓励与行动，他们最后都突破了自己。
我想，这也是这部影片能够得到众多好评的原因，即影片向大众传递一种积极的学会正确看待自己的心态。其实，我们在生活中难免会遭到别人的白眼或非议，当然我们也会因之苦恼。影片教会我们在生活中要去寻找最真实的自己，而不要被他人的恶语所左右。
我喜欢影片这样的歌词：“别人用唇枪舌剑伤害我，我就用洪荒之力撂倒他；我很勇敢，我伤痕累累，但我就是我。”是的，每一个人都应该是平等的，每个人都应该在人生的.舞台上，以自信的面目绽放着自我，演绎属于自己最美丽的一面。
正如片尾戏剧评论家对巴纳姆所说：“你能将不同肤色，高矮胖瘦的人搬上舞台，不卑不亢地表演，换个评论家会将其称为一场人性的狂欢。”要记住：无论你是什么样子，都应该被这个世界温柔对待。
不仅如此，影片很精彩的一部分是这个转折点，即主角变得富有后，他被金钱和世俗迷昏了眼，从而导致妻子离去，进而失去事业。这其实也是生活中很多人的真实写照。生活中被金钱被利益蒙昏了眼而忘记自己本心的人数不胜数。
看《马戏之王》带给我太多思考，也让我明白太多道理。在这浮躁的世间，请坚持本心；无论走到哪里，都要勿忘本心。
热门马戏之王电影观后感范文（15篇）篇二
《狼王梦》分为两个故事，第一个故事的主人公是一位望子成龙、望女成凤的母亲，它是一位合格的狼妈妈，叫做紫岚。它把它的希望都寄托给它的孩子们了：------它要把它们培育成狼王！黑仔、蓝魂儿、双毛、媚媚就是它的孩子，但是老天可不会好好款待它，它的孩子一个一个的被死神带走，使饱经风霜的紫岚在与老雕的斗争中痛苦的死去了。
第二个故事的主人公叫做大灰，因为那里的人痛恨狼，因此大灰在阳光马戏团总是被嘲讽、挨打。当大灰以为这旧债就算跳进黄河也洗不清时，一场与雪狼浴血奋斗的斗争虽然救回了它的名誉但是也夺走了它的生命，最后，大灰微笑着闭上了它那明亮的眼睛。永远永远。。。
合上书，闭上眼睛，我仿佛又看到了紫岚和它那四个宝贝，还有一匹多次受欺辱和嘲讽的灰狼，是大灰。
两匹自命不凡的狼历经多次的灾难，从不畏惧，勇敢乐观。虽然以前失去过最重要的东西，也为此付出了沉重的代价，但是它们没有放弃，努力争取回来。
为我们印象最深的还是紫岚，虽然接二连三的失去自己的亲骨肉，但它坚持不懈，虽然自己的愿望没有实现。。。。
虽然最后没有成功，但仍坚持不懈，这一点我要向紫岚学习。
读完这本书后，我明白了动物世界也有真情和浓浓的母爱。
唉！可怜天下父母心！
热门马戏之王电影观后感范文（15篇）篇三
编者按：《马戏之王》是最近影院热映的歌舞电影，这是一个。
励志。
的故事，下面我们来看看作者的。
观后感。
吧!
中学生眼中的歌舞片《马戏之王》：无论你是什么样子，都应该被这个世界温柔对待。每个人都应该在人生的舞台上，以自信的面目绽放着自我，演绎属于自己最美丽的一面。影片教会我在生活中要去寻找最真实的自己，而不要被他人的恶语所左右。
最近上映了一部歌舞片《马戏之王》，影片讲述了美国马戏大王p.t.巴纳姆的故事。当年家境贫寒的巴纳姆在事业上屡遭不顺。另求生路的他决定招募样貌奇怪的人举行表演，并以此来赚观众的票钱。
在我看来，《马戏之王》作为一部歌舞剧，它以出色的场景调度，华丽的服装道具，以及动听且震撼人心的音乐夺得了观众的喜爱。不仅如此，这部影片的内容更是精彩，具有教育意义。
片中的马戏团是由一群奇形怪状的人组成，长胡子的胖女人、黑人、侏儒、巨人等角色，他们各自卑微，有着这样那样的生理缺陷，是身居社会底层的典型的弱势群体。他们不被自己和大众接受，甚至被骂“低俗”，遭到很多人的抵制与歧视。但天无绝人之路，通过男主角的鼓励与行动，他们最后都突破了自己。
我想，这也是这部影片能够得到众多好评的原因，即影片向大众传递一种积极的学会正确看待自己的心态。其实，我们在生活中难免会遭到别人的白眼或非议，当然我们也会因之苦恼。影片教会我们在生活中要去寻找最真实的自己，而不要被他人的恶语所左右。
我喜欢影片这样的歌词：“别人用唇枪舌剑伤害我，我就用洪荒之力撂倒他;我很勇敢，我伤痕累累，但我就是我。”是的，每一个人都应该是平等的，每个人都应该在人生的舞台上，以自信的面目绽放着自我，演绎属于自己最美丽的一面。
正如片尾戏剧评论家对巴纳姆所说：“你能将不同肤色，高矮胖瘦的人搬上舞台，不卑不亢地表演，换个评论家会将其称为一场人性的狂欢。”要记住：无论你是什么样子，都应该被这个世界温柔对待。
不仅如此，影片很精彩的一部分是这个转折点，即主角变得富有后，他被金钱和世俗迷昏了眼，从而导致妻子离去，进而失去事业。这其实也是生活中很多人的真实写照。生活中被金钱被利益蒙昏了眼而忘记自己本心的人数不胜数。
看《马戏之王》带给我太多思考，也让我明白太多道理。在这浮躁的世间，请坚持本心;无论走到哪里，都要勿忘本心。
马戏是戏，人生如剧，场景道具，歌舞夺心。“作为一部歌舞剧，它以出色的场景调度，华丽的服装道具，以及动听且震撼人心的音乐夺得了观众的喜爱。”这是艺术的魅力，是视觉的盛宴，但更重要的是，“这部影片的内容更是精彩，具有教育意义。”
一场电影，一世人生，马戏有王，人皆可彩。巴纳姆经历过家境贫寒，事业不顺，事实上，每个人的艰难都不同，幸福的人生多相似。卑微而有生理缺陷的人自然是身居社会底层的典型的弱势群体。当这些人被鼓励而最后突破自己并取得成功时，个人和社会就获得了双重的光彩。
当人变得富有后，金钱和世俗就会考验人性。“在这浮躁的世间，请坚持本心;无论走到哪里，都要勿忘本心。”少年所言，精彩不输。
20xx年2月6日星期二，12:30评阅。
公众号|悦读致远高中生。
热门马戏之王电影观后感范文（15篇）篇四
最近上映了一部歌舞片《马戏之王》，影片讲述了美国马戏大王p.t.巴纳姆的故事。当年家境贫寒的巴纳姆在事业上屡遭不顺。另求生路的他决定招募样貌奇怪的人举行表演，并以此来赚观众的票钱。
在我看来，《马戏之王》作为一部歌舞剧，它以出色的场景调度，华丽的服装道具，以及动听且震撼人心的音乐夺得了观众的喜爱。不仅如此，这部影片的内容更是精彩，具有教育意义。
片中的马戏团是由一群奇形怪状的人组成，长胡子的胖女人、黑人、侏儒、巨人等角色，他们各自卑微，有着这样那样的生理缺陷，是身居社会底层的典型的弱势群体。他们不被自己和大众接受，甚至被骂“低俗”，遭到很多人的抵制与歧视。但天无绝人之路，通过男主角的鼓励与行动，他们最后都突破了自己。
我想，这也是这部影片能够得到众多好评的原因，即影片向大众传递一种积极的学会正确看待自己的`心态。其实，我们在生活中难免会遭到别人的白眼或非议，当然我们也会因之苦恼。影片教会我们在生活中要去寻找最真实的自己，而不要被他人的恶语所左右。
我喜欢影片这样的歌词：“别人用唇枪舌剑伤害我，我就用洪荒之力撂倒他；我很勇敢，我伤痕累累，但我就是我。”是的，每一个人都应该是平等的，每个人都应该在人生的舞台上，以自信的面目绽放着自我，演绎属于自己最美丽的一面。
正如片尾戏剧评论家对巴纳姆所说：“你能将不同肤色，高矮胖瘦的人搬上舞台，不卑不亢地表演，换个评论家会将其称为一场人性的狂欢。”要记住：无论你是什么样子，都应该被这个世界温柔对待。
不仅如此，影片很精彩的一部分是这个转折点，即主角变得富有后，他被金钱和世俗迷昏了眼，从而导致妻子离去，进而失去事业。这其实也是生活中很多人的真实写照。生活中被金钱被利益蒙昏了眼而忘记自己本心的人数不胜数。
看《马戏之王》带给我太多思考，也让我明白太多道理。在这浮躁的世间，请坚持本心；无论走到哪里，都要勿忘本心。
热门马戏之王电影观后感范文（15篇）篇五
这是一篇人教版二年级下册的选学课文，讲的是一场精彩的马戏。第三自然段是写“黑熊踩木球”，围绕“精彩”从两方面进行了记叙：一方面是动物表演时的神态、动作，另一方面是观众观看表演时的反映。
我的教学目标是：
1.有感情地朗读课文，梳理文本，了解课文讲了哪些精彩的马戏。
2.通过抓住描写动物表演时的神态、动作的词，体会“黑熊踩木球”的精彩。3.学习第三自然段的写法，以“谁表演什么，怎样表演和观众反映”的顺序仿写一个马戏节目。在教学中，第一个目标落实了，但是第2个目标没有很好地落实，教得太浅，以至于学生没有很好地掌握。第三个目标是学情定位错误。
以下是对本节课的具体反思：
1.学情定位错误，二年级的定位在于词、句的学习，重在朗读训练，然而我却定位在了段的结构，教学了“谁表演什么，怎样表演和观众反映”段落结构，甚至还采用了按照这样的顺序进行仿写，完全拔高了对二年级学生的要求。
1.在教学中，教学方法太薄弱，比如在教学让学生划出动词后，却没有引导学生朗读，从朗读中感悟，而是直接一笔带过。
2.对于学生的读缺乏指导，当学生读的不理想时，应当适当范读，在读的过程解决正音。
1.在教学中，我的课堂是问答式，应当搭建平台，让他们的思维活跃起来，因为一直没有和学生进行良好的对接，所以也就没有好的生成。
1.“微课”只要求抓住一点即可，而我却抓得过多，什么也没有抓好。而且课堂上没有练笔的时间，时间把握的也不合适。
热门马戏之王电影观后感范文（15篇）篇六
一开始以音乐剧的形式登场，让人感受到舞美的震撼！
巴纳姆（休。杰克曼）回忆过去，一个男孩穿着破旧的衣服站在橱窗前幻想着穿着新衣服。他是裁缝的学徒，有次在贵族的豪宅邂逅了一生的挚爱，可身份的悬殊使他们分隔两地。裁缝死后男孩无依无靠，有次偷食物挨打后遇到位长相“奇特的人”给了他一个苹果。
男孩长大了，取了他一生的挚爱，生了两个小公主，生活的幸福而快乐，可惜巴纳姆的工作面临裁员，回到家爱人的鼓励与支持让他开始了改变命运的行动。（镜头的连接的非常自然，每一次转换都有惊喜。狼叔和女主角在天台的舞蹈真是美极了！隔着荧幕都能感受到幸福！）。
去银行贷款了人生第一笔1万美元，开了博物馆，无奈顾客却寥寥无几，正犯愁的巴纳姆看到了苹果，想起曾经的那个奇人，瞬间点燃了灵感，到处寻找“奇人异士”聚集了各种不被社会认可但独特的人。由此世界第一家“马戏团”拉开序幕！小人将军、大胡子女歌手、空中美人带给观众从没有过的欢乐、笑声。音乐、舞蹈、表演，无一不震撼！但是却遭到上流社会的抵制，而聪明的巴纳姆利用负面消息当成广告，又扩大了顾客。（到这里我就不说了，再说下去就成影片介绍了，哈哈~推荐打算创业的朋友看一看，片中的勇气、创新、鼓励，一定会给你带来灵感！）。
还有看这部电影最好坐在第二、三排，能感受到非常激情炫美的音乐剧！
热门马戏之王电影观后感范文（15篇）篇七
由二十世纪福斯电影公司出品，博纳影业集团投资，迈克尔·格雷西执导，“狼叔”休·杰克曼、扎克·埃夫隆、金球奖最佳女主角米歇尔·威廉姆斯、丽贝卡·弗格森、赞达亚出演的电影《马戏之王》，荣获第75届金球奖电影类最佳原创歌曲奖。电影将于2月1日在永恒晶钻imax影城上映！
thisisme是电影《马戏之王》最重要的一首歌，从演唱者keala饰演的胡子女士和不合群者的角度出发，她找到了自己的力量之源和自豪感，勇敢地认同和接受自己的身份。keala发自肺腑的深情演唱给这首歌带来鼓舞人心的强大力量！
除了这首感人而惊艳的主题曲。
这部年度最佳歌舞片《马戏之王》。
还有更多值得期待的地方。
剧情简介。
《马戏之王》取材自真人真事，休·杰克曼在片中饰演美国马戏界传奇人物p.t.巴纳姆。故事讲述了巴纳姆传奇的人生，他从一个无名小卒，变成将欢乐与勇气融入至表演中，将希望散播至全世界的玩梦大师！
“狼叔”演绎双重人生从无到有妙梦成真。
《马戏之王》取材自真人真事，休·杰克曼在片中饰演美国马戏界传奇人物p.t.巴纳姆。故事讲述了巴纳姆传奇的人生，他从一个无名小卒，变成将欢乐与勇气融入至表演中，将希望散播至全世界的玩梦大师。最新曝光的海报被上下分割，灰暗与明亮相对，空荡和华丽碰撞。上半部分，巴纳姆身着素装，站在空无一人的戏场中央振臂高挥，一束微光打下，照亮他脚下的地板；水面映射出马戏演出的奇幻美景，巴纳姆身穿红色华服，观众们鼓掌欢呼。
联系之前首款预告片，我们可以一窥这款海报背后的意义。海报上方的p.t.巴纳姆，是一无所有的失业职员，下方则是走向传奇的马戏界大亨，宣传语“妙想成真”似乎一语双关，既是指马戏表演的造梦魔力，也呼应了p.t.巴纳姆从无到有的追梦之路。
实力大咖加盟歌舞生平打造视觉奇观。
《马戏之王》是休·杰克曼继《悲惨世界》之后，时隔5年再次出演歌舞电影，因此从开拍以来就备受关注。除此之外，本片还汇聚了众多实力演员，扮演马戏团合作伙伴的扎克·埃夫隆曾主演《歌舞青春》系列、《发胶》等歌舞片；女主角米歇尔·威廉姆斯饰演p.t.巴纳姆妻子，她曾以《我与梦露的一周》获得金球奖最佳女主角，同时被提名奥斯卡最佳女主角。而出演《碟中谍5》的丽贝卡·弗格森，在影片中饰演有“瑞典夜莺”之称的女歌手珍妮·琳德。
主演们过硬的歌舞功底，让p.t.巴纳姆的传奇人生更显浓墨重彩，极具奇观性的歌舞表演和与众不同的马戏团演员，也让《马戏之王》染上了一层神秘新奇之感。
热门马戏之王电影观后感范文（15篇）篇八
一开始以音乐剧的形式登场，让人感受到舞美的震撼!
巴纳姆(休.杰克曼)回忆过去，一个男孩穿着破旧的衣服站在橱窗前幻想着穿着新衣服。他是裁缝的学徒，有次在贵族的豪宅邂逅了一生的挚爱，可身份的悬殊使他们分隔两地。裁缝死后男孩无依无靠，有次偷食物挨打后遇到位长相“奇特的人”给了他一个苹果。
男孩长大了，取了他一生的挚爱，生了两个小公主，生活的幸福而快乐，可惜巴纳姆的工作面临裁员，回到家爱人的鼓励与支持让他开始了改变命运的行动。(镜头的连接的非常自然，每一次转换都有惊喜。狼叔和女主角在天台的舞蹈真是美极了!隔着荧幕都能感受到幸福!)。
去银行贷款了人生第一笔1万美元，开了博物馆，无奈顾客却寥寥无几，正犯愁的巴纳姆看到了苹果，想起曾经的那个奇人，瞬间点燃了灵感，到处寻找“奇人异士”聚集了各种不被社会认可但独特的人。由此世界第一家“马戏团”拉开序幕!小人将军、大胡子女歌手、空中美人带给观众从没有过的欢乐、笑声。音乐、舞蹈、表演，无一不震撼!但是却遭到上流社会的抵制，而聪明的巴纳姆利用负面消息当成广告，又扩大了顾客。(到这里我就不说了，再说下去就成影片介绍了，哈哈~推荐打算创业的朋友看一看，片中的勇气、创新、鼓励，一定会给你带来灵感!)。
还有看这部电影最好坐在第二、三排，能感受到非常激情炫美的音乐剧!
文档为doc格式。
热门马戏之王电影观后感范文（15篇）篇九
直到片尾曲和字幕出来我才发现自己在一边笑一边哭，在《爱乐之城》之后我又一次深深意识到我的生活为什么离不开电影我最初为什么痴迷电影。
这部电影是一个非常理想化人性化的世界。每个人都会拥有被人接受的闪闪发光的生命就算是怪胎也可以走出阴影拥有百分百自信的大笑，所有的美梦都会成真你可以成为你想成为的人并且达成梦想后依旧不忘初心地坚守最亲近的家人。此生对你有致命吸引力的人绝不止一个但和你走到生命尽头共享生活里酸甜苦辣的只会有一个人。最好的艺术不是多么曲高和寡也根本不局限于形式，给人们带来幸福带来欢乐那就是最大的意义所在。
狼叔这次唱的可以说是得心应手几年前电影版《悲惨世界》其实难度是实在太大了现在再看还是能感觉到他很吃力，也的确无法和专业歌剧演员对比。但这一次的曲风和人设都太适合他不过这个角色非他莫属。狼叔的魅力在这部剧发挥到了顶点，必须承认他现在在我心中的中了可以和裘德洛一样了。
过几天国内上映了大家记得去看!!看的不开心我买单!!
热门马戏之王电影观后感范文（15篇）篇十
最近上映了一部歌舞片《马戏之王》，影片讲述了美国马戏大王p.t.巴纳姆的故事。当年家境贫寒的巴纳姆在事业上屡遭不顺。另求生路的他决定招募样貌奇怪的人举行表演，并以此来赚观众的票钱。
在我看来，《马戏之王》作为一部歌舞剧，它以出色的场景调度，华丽的服装道具，以及动听且震撼人心的音乐夺得了观众的喜爱。不仅如此，这部影片的内容更是精彩，具有教育意义。
片中的马戏团是由一群奇形怪状的人组成，长胡子的胖女人、黑人、侏儒、巨人等角色，他们各自卑微，有着这样那样的生理缺陷，是身居社会底层的典型的弱势群体。他们不被自己和大众接受，甚至被骂“低俗”，遭到很多人的抵制与歧视。但天无绝人之路，通过男主角的.鼓励与行动，他们最后都突破了自己。
我想，这也是这部影片能够得到众多好评的原因，即影片向大众传递一种积极的学会正确看待自己的心态。其实，我们在生活中难免会遭到别人的白眼或非议，当然我们也会因之苦恼。影片教会我们在生活中要去寻找最真实的自己，而不要被他人的恶语所左右。
我喜欢影片这样的歌词：“别人用唇枪舌剑伤害我，我就用洪荒之力撂倒他;我很勇敢，我伤痕累累，但我就是我。”是的，每一个人都应该是平等的，每个人都应该在人生的舞台上，以自信的面目绽放着自我，演绎属于自己最美丽的一面。
正如片尾戏剧评论家对巴纳姆所说：“你能将不同肤色，高矮胖瘦的人搬上舞台，不卑不亢地表演，换个评论家会将其称为一场人性的狂欢。”要记住：无论你是什么样子，都应该被这个世界温柔对待。
不仅如此，影片很精彩的一部分是这个转折点，即主角变得富有后，他被金钱和世俗迷昏了眼，从而导致妻子离去，进而失去事业。这其实也是生活中很多人的真实写照。生活中被金钱被利益蒙昏了眼而忘记自己本心的人数不胜数。
看《马戏之王》带给我太多思考，也让我明白太多道理。在这浮躁的世间，请坚持本心;无论走到哪里，都要勿忘本心。
热门马戏之王电影观后感范文（15篇）篇十一
还记得去年的2月14日，《爱乐之城》在大陆掀起了歌舞片罕见的观影热潮，大街小巷的影迷们传唱着cityofstars，跳着anotherdayofsun，仿佛整个城市真的变成了大家的舞台，这也就是极致的音乐和极致的电影艺术集合在一起迸发的巨大魔力。
让我没想到的是，不到一年的时间，我就再次体会到了歌舞电影带给观众的魔力，而魔力的来源正是2月1日上映的这部《马戏之王》。
其实在《马戏之王》在北美上映之前，我基本上就没有关注过这部电影，毕竟自己对于传记片不是很感冒，而看到烂番茄54%不高不低的新鲜度之后更是不抱什么期待，但是我恰恰忽视了烂番茄90%的观众好评度，imdb8.0的评分以及cinemascorea级的观众评价，而这部评论界冷眼的歌舞片也凭借着强大的观众口碑在北美不断逆跌呈现了十足的票房黑马之势。
观看完电影之后，我很理解影评人对于本片的批评是啥，但是谁管他呢，这就是我这辈子看过最爽的歌舞片!
在我的印象中，一般的歌舞片不是改编自歌剧就是改编自名著、童话，很少有传记片采用歌舞电影的形式呈现。感觉上传记片相对保守的类型风格和歌舞片的形式并不是特别搭得上，而《马戏之王》就是这么一部挑战不可能的电影，在个人看来，导演完成得相当出色!
眼花缭乱五彩缤纷的歌舞场面真让人大开眼界，高空杂耍等高空场面也感染力十足，《爱乐之城》比起来只能说“小打小闹”了。好莱坞要是办春晚，《马戏之王》肯定是压轴节目。
让人意外的是休・杰克曼、扎克・埃夫隆、米歇尔・威廉姆斯等豪华班底，而导演迈克尔・格雷西的竟然是第一次拍摄电影，他还将是20xx年美版《火隐忍者》真人版的导演。
休・杰克曼饰演的“马戏团鼻祖”巴纳姆。
虽说本片讲述的是马戏团之父p.t.巴纳姆的生平故事，但是整部电影的剧本可真是一点传记片的样子也没有。本片的剧本其实也就是引发评论界非议的“罪魁祸首”。一般的传记片一旦涉及到巨大的时间跨度几乎都会事无巨细地展现角色的故事，就算是那些叙事上有所设计的电影也会尽量做到面面俱到，以至于大多数的传记片的片长都是两小时起的，上不封顶。
p.t.巴纳姆本人。
但是《马戏之王》则完全不同，它105分钟的片长简直是轻盈的要命，而编剧仅仅就是找了七八个故事点出来串起了巴纳姆从一无所有到成为马戏大亨的过程，所有的人物奋斗，所有的戏剧冲突都被打碎融入在了贯穿始终的歌舞情节之中。
就比如影片开场没多久的这一首amilliondreams，短短4分半的这首歌直接讲述完了男主角从儿童时期和女主角的青梅竹马到成年之后结婚来到大都市生育两个女儿接着失业的情节。
而这一首comealive也用了极短的时间讲述了男主角招募“奇人”到所有人第一次登台震撼全场的过程。
也许，喜欢研究剧本的大神会说影片一言不合就尬歌舞的剧作过于偷懒，人物塑造太过想当然，整部电影就是一个巨大的mv。但是大家也可以想想，每一个情节点的情绪，每一个传统传记片的核心瞬间，影片真的一个也没有拉下，而歌舞的形式不但强化的这些感觉，更让整部电影的观赏性大大强于传统的传记片。
《马戏之王》用105分钟的片长串起了大大小小的十场歌舞大秀，一半以上的时间都是演员们的载歌载舞，与其说剧本被音乐牵着走，不如说本片中唯一表达方式就是音乐，导演想让所有观众注意的不是什么伟人的生平，不是什么时代的印记，而是音乐和影像中包含的创造力和诠释的超越阶级的包容与家庭之爱。
所以，用我的话来说，《马戏之王》就是一部讲述在一个特殊的时代，一群来自不同阶级的人如何在一个冒险家的带领下克服种种困难成为彼此的家人、收获真爱并且最终把快乐传递给所有人的故事。
而我们作为观众在影片中感受到的也正是《马戏之王》的核心――“将快乐注入别人的生命就是最高贵的艺术。”
观看《马戏之王》的过程是愉悦的、爽快的，抛弃传统的叙事让影片的节奏犹如行云流水，极富激情和生命力，而所有的歌舞表演，我都只能用“叹为观止”来形容。
整部电影的观影过程，我无数次跟着节奏不自觉地律动，而影片的几段马戏团大秀更是看得人一身鸡皮疙瘩，尤其是首尾呼应的两段，可谓是畅快淋漓。
除了马戏表演，导演出色的镜头调度和视觉想象力也贡献了极其复杂的视听设计与绝妙的转场方式，让影片中几段人数不多的歌舞场面也精彩纷呈。
个人非常喜欢休・杰克曼与扎克・埃夫隆在酒吧的对唱情节和扎克・埃夫隆与赞达亚在马戏团的双人高空对唱，前者利用酒杯在吧台上的传递设计出了趣味十足的舞蹈场面，而后者则用高空绳索对于两个角色的缠绕激发出了角色心底的火热的爱情，这两段场面都值得一刷再刷。
休・杰克曼与扎克・埃夫隆作为好莱坞著名的唱跳演俱佳的演员，两人扎实的舞技和演唱真是没话讲。
热门马戏之王电影观后感范文（15篇）篇十二
中学生眼中的歌舞片《马戏之王》：无论你是什么样子，都应该被这个世界温柔对待。每个人都应该在人生的舞台上，以自信的面目绽放着自我，演绎属于自己最美丽的一面。影片教会我在生活中要去寻找最真实的自己，而不要被他人的恶语所左右。剧，场景道具，歌舞夺心。“作为一部歌舞剧，它以出色的场景调度，华丽的服装道具，以及动听且震撼人心的音乐夺得了观众的喜爱。”这是艺术的魅力，是视觉的盛宴，但更重要的是，“这部影片的内容更是精彩，具有教育意义。”
马戏是戏人生如一场电影，一世人生，马戏有王，人皆可彩。巴纳姆经历过家境贫寒，事业不顺，事实上，每个人的艰难都不同，幸福的人生多相似。卑微而有生理缺陷的人自然是身居社会底层的典型的弱势群体。当这些人被鼓励而最后突破自己并取得成功时，个人和社会就获得了双重的光彩。
当人变得富有后，金钱和世俗就会考验人性。“在这浮躁的世间，请坚持本心;无论走到哪里，都要勿忘本心。”少年所言，精彩不输。
热门马戏之王电影观后感范文（15篇）篇十三
如果说什么电影最打动人，我想应该是抒写真实人生的电影，因为这类电影最真诚，所以最动人，《喜剧之王》无疑是其中的经典之作。
世纪之末周星驰推出了他自导自演的电影《喜剧之王》记得我上初中时就看过当时觉得一般。但随着我的成长越来越认识到电影里的人生蕴含着一种可贵的精神。正巧学校举办读书观影征文活动我就以观后感的形式与大家分享一下对这部影片的理解。
记得影片一开头，主人公走到海边冲着茫茫大海喊出“努力，奋斗”，然后轻轻转过身走出镜头。当看到这样的开头，我就隐隐觉得这部影片与周星驰以往的无厘头风格不同。影片的主人公叫尹天仇，是一个跑龙套的临时演员，平时多数时间在社区福利院做杂务。他热爱表演，一心想成为一名演员，却屡遭别人的冷眼和嘲笑，但仍坚持理想。影片主要表现的就是社会底层小人物的艰辛奋斗历程。虽然延续了周星驰一贯的喜剧路线，但观众的笑中往往带着唏嘘与悲伤。
执着与单纯。
影片中多次出现这样的镜头：跑龙套的尹天仇总是怀揣着一本俄国喜剧大师斯坦尼福拉夫斯基的《演员的自身修养》。这种戏剧性的反差时常令我发笑，但这笑中带着感动。诚然，天仇未必能看懂这本书，但是他之所以时常手不释卷的将它带在身边，就是因为他对表演的执着。
天仇对表演执着的例子在电影里举不胜举。
看过的朋友，还记得那两场桥段吗，当天仇第二次去找那个片场助理sunny，说演什么都行，不要钱都行，只要有个便当;另一场，娟姐告诉他让他做男主角，问他有没有问题，他说：“是不是每天都可以有便当吃?”多么单纯的想法。天仇是真的喜欢表演，只要有口饭吃，就要坚持表演，执着梦想。
其实执着往往是伴着单纯的，之所以执着是因为单纯的喜欢。
卑微与自尊。
“屎，我是一坨屎。命比蚊便宜，你开奔驰，我挖鼻屎。自知死也再难移。”当听到这首影片插曲的时候感觉真的很心酸，尤其是那句“自知死也再难移。”尹天仇是个勇敢的人，很少有人敢用本就少的可怜的底本，来搏自己那看来几乎不可能的梦想。但其实无论天仇怎么执着于表演，甚至于他的演技多么出神入化，他都是个卑微的小人物，总是被人任意的奚落与践踏，这仿佛是他的宿命。
记得影片开头部分，天仇为争取一个跑龙套的机会，给助理sunny表演紧张的表情。说实话天仇的表演很到位，但最后sunny还是不屑地一扒拉天仇的头让他滚一边去。其实sunny一开始就不准备给天仇机会，只是带着调侃的心态愚弄一下这个卑微的小人物。天仇几乎每次表演都被“不厌其烦”的这样奚落。
热门马戏之王电影观后感范文（15篇）篇十四
《马戏之王》能拥有不亚于《红磨坊》《爱乐之城》的经典歌舞，对服化道、灯光、摄影把控都叹为观止的耀眼，全程营造出犹如《欢乐好声音》那种燃爆氛围，对众生平等呼吁，洋溢着好莱坞励志片那种改变世界决心。梦幻的巨星阵容都载歌载舞，众多配角栩栩如生，简直毫无短板，众多赏心悦目的歌舞大秀，能在imax大银幕璀璨绽放，堪称史无前例！
关于“马戏之王”巴纳姆的传奇人生，还是从无名小卒的底层，到经营博物馆，并一手开创世上第一家马戏团，但重点却是锲而不舍的韧劲，以及众生平等的人权。《美女与野兽》导演比尔・康顿编剧的《马戏之王》，能够将欢乐、感动、勇气与泪水等情感元素全部融进大俗套，并且炫耀各种奇思妙想的杂技，包括《爱乐之城》的奥斯卡金奖搭档本吉・帕塞克与贾斯廷・保罗谱写十多首金曲，以及饕盛宴般大型歌舞，这都很震撼人心。
离开“金刚狼”好莱坞全能巨星休・杰克曼，还是向《悲惨世界》那样歌舞双全，以及《铁甲钢拳》那么潇洒大度、有商业头脑，这个将希望散播至全世界的玩梦大师演得淋漓尽致。米歇尔・威廉姆斯的娇妻，从冲破家人的反对毅然决定走到一起，再到后面家庭纠纷，都泼辣有范儿，她声音也甜美抒情。包括两位大咖屋顶的精彩双人舞，周围白布都随风伴舞，有心有灵犀之感。
《歌舞青春》系列中大放异彩的银幕情侣赞达亚与扎克・埃夫隆加盟，无疑是《马戏之王》的明智之举，两人毕竟能歌善舞，cp感超足，群众基础硬。双飞空中吊在绳子上共舞，身姿曼妙的赞达亚，居然像蜘蛛女一样在空中盘旋，并双方配合优美的舞姿，如梦如幻地将杂技、歌舞融合，神来之笔。
《碟中谍5》女主角丽贝卡・弗格森，惊艳出演瑞典国宝级歌手珍妮・琳德，从绝世高贵的扮相到气质，都透出不可方物的魅力，没想到放声高唱《neverenough》，那种宽广声域的熟练的花腔女高音，打动到所有人心灵深处。如果她是原声，必须给跪了！
片中的马戏团是由一群奇形怪状的人组成，但长胡子的胖女人、黑人、侏儒、肥人、巨人等角色，各个卑微、有生理缺陷，却活灵活现，浓缩社会底层的弱势群体。他们不被自己和大众接受，甚至被批评家骂为表演“低俗”，遭到很多人抵制与歧视，但通过男主角的鼓励与行动，都最后突破了自己。
编剧明显在细节上雕琢过苦功，例如侏儒去骑马扮将军找回尊严，有胡子女人冲进上等人聚会咆哮，还有男主角忙于瑞典女歌手的环球巡回表演，忽视了家人与合作伙伴，到外人袭击马戏团的纵火，以及众人重新团结。包括那个清高苛刻的评论家说表演是“马戏团”，被男一巧妙用做品牌，后面批评家坦言“我从不喜欢你们的表演.....但外人看来是人性的狂欢”，精辟戳穿主旨。
以正义之心激发出去为成员维护尊严，就连女歌唱家暗自道出自己同样从底层开始奋斗的身世，人物却在进入上流社会委曲求全，都是《马戏之王》折射现实主义的地方。360度全景拍摄歌舞，跳跃性剪辑无懈可击，在大银幕上展现百老汇顶级歌舞的流光溢彩，包括平等奋斗主题都很棒。这是好莱坞工业化标志的经典力作，因为我在imax银幕上望见一种伟大的璀璨想象力与魔力！
热门马戏之王电影观后感范文（15篇）篇十五
正月初一，和家人一起观了场片子《新喜剧之王》。影片保持了周星驰惯有的搞笑作风，相较客岁的《美人鱼》，少了些低俗的无厘头，多了些深条理的喜剧元素。
影片讲述的是一个励志故事。“丑小鸭”如梦想当一名演员，尽管不乏表演能力，却因长相丑陋，只能耐久低声下气在片场跑龙套，饱受辱骂挖苦和击打，但凭借对表演的酷爱最终成名梦想成真。如梦的阅历或许是许多名演员的真实写照。故事情节对照老套，题材与《我是路人甲》相似，但艺术后果和细节照样很到位的。观完片子，有些感触整理如下：
人生照样要有梦想，哪怕梦想观起来不切实际。追逐梦想的历程有时会让你失望到狐疑人生和否定本身。但有梦的人是幸福的。有梦想同时坚持梦想并为之尽力的人生是宝贵的。
有些梦想并不是你尽力就必然能实现的。如果实现不了，远远地观着它，也很美好。如果做一个普通人更得当本身，又何必迷失在别人的胜利和励志故事里。
梦想一时不能实现要学会转弯，把梦想雪藏，积贮力量，毕竟生存才是第一位的。如果连生存都成问题，又何谈梦想和远方。
还要感谢那些以各类方法默默支持和勉励你的人。有些人只是不期而遇，却乐意不计得失伸出援手拉你一把，这些人照亮了你的夜空，富厚了你的生命。有些人观似冷酷甚至绝情，却在居心血和生命阴郁为你遮风挡雨。
人生如戏，端赖演技。路人也好，主角也好，居心演绎好各自的角色就好。在以貌取人的观脸时代，长得欠好身材欠好的人注定要靠实力上位。
小人物的胜利之路，观似励志，实则是一条艰辛波折充溢悲剧色彩的泣血之路。周星驰说，我拍了那么多悲剧，看众却都说是喜剧。
人生如梦，别太在意，更要珍惜。如梦最终站在最佳女主角的颁奖舞台，舞台大屏幕播放她成名前的种种镜头，无论是她，她的父母，照样现场看众，以及看影者，想必都是百感交集，这不正是对人生最好的诠释么?在别人的故事里观到本身的影子，认清生活的样子，吸取生命的养料，从而引发感情的共鸣，正是所有好的片子作品的共性。
电影“喜剧之王”相信大家一定不会陌生了，而且这部作品是值得反复重温的电影，这是星爷的经典代表作，单听名字，其实很容易让人联想到“土”这个字眼，但这种土，却是一种加分项，星爷没有呈现华丽的视觉盛宴，也不像往常一样，特别“装”的去演戏，而是真正的“演”，这种演，是由内而外的，是具有散发性的，同时与他总是捧着的那本《演员的自我修养》达成一个融合，演绎一个接地气的故事，比较真实的自己。
了解他的人都知道，他其实是在演自己，演曾经不被看重的自己，他从小就有一个演员梦，当时梁朝伟跟他一起去的培训班，结果戏剧性的一幕发生，梁朝伟中选，他却没有。但星爷没有退缩，反而越挫越勇，他从一个龙套开始，一步步的逆袭成了喜剧大师，其实这就是自己的故事，只是剧中穿插了爱情，让电影变得更加有艺术感。在跑龙套时的一些经历，星爷也一并带进了电影中去，比如演死尸，一只蟑螂爬到了他的身上，他却仍然纹丝不动，比如演神父时，调皮的星爷一直演内心戏，所以，这是剧情片，也是纪录片。
影片很简单，包含了尹天仇绝大部分励志和对舞女柳飘飘的爱情。励志方面，电影一开场，我们看到尹天仇穿着廉价的西服，在大海前呐喊，努力!奋斗!他是一个有才华的人，但他并不是拥有着绝对的才华，比如他在剧组怎么死都死不了，其实他只是一个小龙套而已，强加的剧情会让导演感到愤怒，也牺牲着剧组的血汗。他需要不断地磨练自己，才能发挥出真正的价值。成龙曾客串了一个被枪打死的人，在试镜时做得很到位，他问成龙怎么做到的，成龙说，只要用点心就好了。这很大程度上激励了尹天仇，也让他更加勤奋地研究演技。这似乎深层次的在传递给我们一种观点，没有什么绝对的天才，只要肯努力，只要用功，就一定能做的很棒。
那个年代的鸡汤不像如今这般泛滥，他们表达的每一句感想，都是真心话，所以他们遵循着这些原理，最终达到成功，那是个真挚的年代，所有人都是通过不断努力，才有了辉煌的成就，真的很好。
不过星爷也善于运用讽刺手法，纵观他的每部剧，都把嘲笑、落魄、孤独最大化的呈现在观众面前，在这部作品中，导演侮辱他，场务侮辱他，甚至连舞女柳飘飘都骂他死跑龙套的。不过大家有没有发现，尹天仇一直在强调，自己是一名演员。这句话在外人看来平平淡淡，在尹天仇的心里，这是一句信仰。他把自身定义为演员，而不是死跑龙套的，他深知自己在做着演员该做的事情，也是对理想的一次次呐喊。观众看到了一个落魄的尹天仇，然而每个人的心中，可能都有一个尹天仇，不被理解，不被接受，这是夸张，也是真实。
在我看来，星爷演技最爆炸的桥段在于，莫文蔚饰演的杜娟儿启用他做剧中的男一号，却因为突发状况临时替换了他，他在会议室跟导演抢夺剧本时，他用尽了全部的力气，最终瘫软在了椅子上。所有看过那个桥段的观众心里都会油然一阵酸痛吧!如果没有那一幕，失望带来的恐惧，或许根本得不到完美的展现，他是恐惧失望的，就像是“英雄本色”里的一句话，三年的时间，我只是在等一个机会。小马哥在说这句话时，他的眼睛里放射着光芒，那种光芒吞噬了一切、卧薪尝胆多年，一个机会，把人鲜活的生命全部给衬托了起来，我们看到了星爷的万分不甘。你还以为星爷在演喜剧吗?他是在演悲剧罢了，只是那一丝无奈，一丝感伤，用笑声掩盖了。
当然，星爷电影里的元素包罗万象，不单单是喜与悲，还有对美好的向往。在“功夫”中，星爷艰难的在地面上画了一个棒棒糖，后来又童心未泯的开了家棒棒糖店，都包含了他内心的善良，他虽然曾经入过斧头帮，心底里却仍然是个好人，不然他也不会帮助“神雕侠侣”夫妇，他其实是正义的，心里也渴望着世界能够美好。而本片中，这种美好也直观的阐述了出来，柳飘飘面对大海时，说什么都看不见，但尹天仇却很乐观的说，天亮以后会很美。在星爷的心里，他一直保留着一寸净土，毫无污染，充满美好，甚至是童真。
然而被大家乐道的一句“我养你啊”，一度成为了女孩们心中的爱情圣言，如果男孩子能说一句这样的话，女孩一定会很开心。在电影中确实是这样的，尹天仇知道柳飘飘是坐台小姐，但他真的爱上了柳飘飘，他也愿意为爱牺牲一切，我养你，其实就是，我会照顾你一生。这种爱情让星爷拿捏的非常突出，赚足了观众的眼泪。爱情在生命里是不可或缺的，尹天仇是一个很认真的人，对待戏是如此，对待感情也是真挚，同时又能看出，他并不平凡，敢跟舞女在一起，已经冲破了世俗的枷锁。
总之，从各个方面去解答，这个作品都非常成功，但也不是神作，比如结尾处是否显得潦草了一些呢?总觉得一个很好的收尾会让电影呈现的更加饱满一些。不过剧中所有的演员演技都是非常在线的，甚至是老婆婆、不穿裤子的小孩都能体现的出来，另外尹天仇配合达叔参演了真实的“警匪片”，全程没有ng，一气呵成，让我们感受到戏中戏的真实。
周星驰对待每一部作品都很认真，他用心的表达出了世道的艰难，又给我们足够的空间去想象风雨过后的彩虹，这是九九年的作品，放在现在依然值得回味，这部电影一直在激励着无数青年成长，正面作用很大，确实佳作。
“弹开啦，死茄哩啡”
粤语版没有丝毫不适，农夫配音好有港味，星爷好识搞喊人又整翻笑你，女主父母是笑点之一，整部戏都系港女主追梦放弃后被一句“没有投降，就是胜利”重拾梦想，父亲典型的刀子嘴豆腐心，粤语配音真系好好笑，好多梗。还有就是李洋!他捂脸那一下真的超级神似星爷，我仿佛看到了年轻时的尹天仇。李洋是我在这部剧认为的闪光点。
不好的地方，广告太硬了，观众会反感的，还有那个拍手掌的配角感觉星爷是想像帮罗志祥撒花的阿姨一样出乎意料的笑点，但是观众貌似并不买账这个笑点，这个点有点不尽人意8，可能是我看粤语版的原因。
很多人说星爷老了，只会拍商业片，拍不出以前那种片子，我认为不是，星爷想表达的还是表达了。我也不会说欠谁一张电影票去看，喜欢就是喜欢，相信就是相信，即使有不足，但是星爷还是星爷啊，继续加油啊!
今年的电影两部都是讲梦想的，心灵不断被触动，做人到底是为了什么?为一个不确定的未来去奋斗，值得吗!值得!
虽然出生的时候已经是九十年代，并没有经历那个为小虎队疯狂的年代，也没有因为李小龙的武术，开始痴迷上拳击或是中国功夫。却依旧可以耳熟能详的哼唱着《爱》，时不时的还跳着舞，想象着小虎队的动作，也可以在看到中国功夫时，想起爸爸说过的以前有个特别厉害的功夫达人叫做李小龙，就像，我们至今也还是会去欣赏周星驰主演的喜剧电影。经典之所以称之为经典，是因为它有着不会褪色的回忆，也能使人们随着年龄增长，不断有新的感悟。
就像长大之后再回过头去看周星驰自导自演的这部《喜剧之王》，早已经是不一样的感触。不得不说，那时候的张柏芝真的是美得让人惊艳，是那种不加修饰，也不带任何科技感的自然纯真的美。想必看过影片，很多男生都会忍不住想说，也要娶一个像飘飘那样的姑娘回家，那么美丽，还有着她自己独特的个性。
印象最深的，大概是周星驰站在一个很高的台子上，很无奈的在跟飘飘告别。
“真的要走吗?”
“对啊，去工作啊”
“可不可以不走啊。
“不走的话，你养我啊?”
听起来像是缓解气氛的玩笑话，却又是现实的直戳人心，以至于要过好多年以后，在经历了一些人事变迁之后才能真的看懂这部片子，这些台词的真正含义。
前些天，我重新看了一次喜剧之王。我已经记不清这是我第几次看这部电影了，从本科时代到现在。有时候是漫不经心的用来打发时间，有时候是用来激励自己一定要努力向前，不管动机怎样，每一次都会被感动到热泪盈眶。想起它1999年的世纪末在全港影院惨淡收场的情景，仍然叫人有些嗟叹，从那时到现在已经快七年了，看着星星脸上的皱纹越来越多，他的眼睛还是那样的亮。电影诞生也已经百年了，我坚信，喜剧之王必将随着时间的流逝而名垂青史。
事实上，看周星星的电影越多，看喜剧越多，看香港电影越多，就越来越认识到喜剧之王里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候，感动观众不用太多本事，因为导演拍出来的就是他自己，比如姜文和阳光灿烂的日子，比如北野武和坏孩子的天空，比如侯孝贤和童年往事，比如金基德和春夏秋冬又一春。这些就是活生生的例子。
周星星的喜剧之王之所以是他最伟大的作品，之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界，原因很简单，就是因为他拍出了他自己。想当初，我看尹天仇这个死跑龙套的怎么死都死不了，在娟姐后面翻来滚去浪费菲林，还不明白这到底是出自怎样的故事。直到前年星星空降人大，在八百人说起他的不堪往事，我才恍然大悟。当年拍射雕，他演一个被梅超风的九阴白骨爪一爪抓死的小龙套时，就跟导演说，可不可以挡一下再死，导演毫不犹豫地拒绝了。于是，“我就不停的开开心心的提建议，再开开心心的被拒绝”。
很多人看星星，都是从大话开始，或者有些人是从苏乞儿开始，有些人是从唐伯虎开始，但是把他的作品看的差不多了之后，大多数人都会选择喜剧之王作为他们最珍惜的电影。在星星诸多无厘头、够疯狂、够恶搞的作品中，突然间插入了这么一部带有强烈的悲剧色彩的正剧，当时都没有人能接受，但是日子久了，星迷们就都开始竞相膜拜了。
打动人心的力量，是星星的真诚，一个人在书写自己的时候，一定是最真诚的。所以一开始，我们就能看到那个穿着劣质西服、面对海浪大呼努力奋斗的背影，那就是星星自己数十年来摸爬滚打不改对电影的痴心的写照。所以他献出了自己最好的本色演出，在片场每天只求有便当的小跑龙套却抓紧机会在摄像机前过过瘾，这样的开场一贯的无稽，却也够真实。
粤语版看了很多遍，国语版倒是只看了一次，比较了一下，虽然石斑鱼的配音尽出神采，但星星自己的原配音轨反而更能打动人。这实际上和电影本身的写实风格也是搭调的：石斑鱼的声音特质显然比周本人要夸张得多。所以到现在，我都还是会背诵很多粤语台词。
在本科那么灰暗的时光里，喜剧之王一遍又一遍的在感动我，在鼓励我，在给我看人生逆境里不屈美好的那一面，也在告诉我轻轻松松的摆平不顺和委屈。有的时候大家一起看完了跑到阳台上对着空气大喊几声：“努力!奋斗!”小人物的自我励志，是不能不珍惜的一份人生财富。
就好像我们中的许多人，并没有良好的出身，也未必得到过硬的教育，他们从邻里街坊中走出来，抓紧小孩们在街坊活动室打乒乓球的功夫看书，三句台词也会紧抓剧本不放，没有人来看也照样摆齐了番茄酱演雷雨，即使爱上的人是个三陪女郎，只要两个人在一起，什么都可以不介意。
很多人最感动的大概是尹天仇冲出屋子对柳飘飘大叫一声“我养你啊!”，这一瞬间我常常会想起大一的时候喜欢的女生，她和我一样都热爱喜剧之王。那时候第一次接吻之前，她就很狡猾的问我：“要不要涂点唇膏?”
电影的音乐虽然不多，但我却把旋律记在了心里。柳飘飘第一次出场的时候，尹天仇对柳飘飘许下一生承诺的时候，他和莫文蔚翩翩起舞的时候，那些音乐的调子我都没有忘记。记得刚开始看大话和唐伯虎的时候，是怀着一颗孩子的心去崇拜周星星的，但自喜剧之王之后，我对这个死跑龙套的不由得肃然起敬。
看了这么多遍，早已不像刚看头几次时看到哭鼻子了，但看到任何一处被打动的桥段，以及事后每每想起那些眼神和表情，心里仍然感动到酸楚。最让我难过的一段是，尹天仇和柳飘飘缠绵一夜后，早上醒来打电话问当下小姐的行情，然后把所有的纸票、硬币恭恭敬敬的捋平，放在飘飘的衣服上，顺便再押上一块手表。
这个男人的窘迫和尊严，怎么看怎么心酸。
至于电影的结尾，头几次看的时候，我以为是败笔，但经过这么些年，却越来越赞叹这样的结局。星星自己说，这样的结尾是为了给人以希望。但这样的方式，无疑具有了强烈的戏谑味道，是对过往警匪片中英雄主义的极端调侃：小人物才是大英雄。
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