2023年千只鹤读后感 一千只纸鹤读后感(实用10篇)

时间:2023-10-13 作者:笔砚2023年千只鹤读后感 一千只纸鹤读后感(实用10篇)

通过总结可以更好地发现自己的优点和不足,进而找到提升自己的方法。写一篇较为完美的总结需要我们总结经验、提出建议,并加以思考和规划。以下是一些典型的总结范文,展示了不同领域的专业知识和经验。

千只鹤读后感篇一

感恩是什么?感恩就是知恩图报。读了《千纸鹤》这个故事,我感受到了爱的传承。

这是一个关于美丽心灵的故事。为了保佑草儿的奶奶,老师娟带领学生们折纸鹤。大家都有共同的心愿,都希望祝福奶奶。火红的千纸鹤,包含着多少善良的心。尽管奶奶最终离开了草儿。但是奶奶的心愿得以实现。草儿在老师娟的帮助下读完了大学,并回到了这所乡村小学。草儿也像娟一样,把善良感恩的精神传给了她的学生们。这是美好心灵的传承,是感恩奉献精神的延续!

这篇故事真实而极富感染力,里面有很多纯朴、善良、可爱的角色。这些角色深深打动着我们,也感动了我们。人与人之间需要这样的爱。老师对草儿的帮助,让草儿完成了心愿。这份恩情草儿通过行动又传递回来,而且会一直传递延续下去。

在现实社会中,我们太需要感恩了。对自己的'亲人,对同学老师,对不认识的人……我们都应该用感恩的心去感受他们给我们的关爱,并把这份爱继续传递给别人!那我们的生活会更加幸福美满!

千只鹤读后感篇二

他年轻英俊,在学术上颇有造诣,是p城一所大学出色的讲师,她是一位文静秀气的在校学生。他的敬业精神,他的逼人才气,让她暗暗倾慕,她爱他。

她并不知道,在她暗恋着他的时候,他爱着另外一个女孩,而且他和那位女孩差不多就要走进婚姻城堡了。她更不知道,因为他的家境,他最后迫于无奈,不得不和心爱的女孩分了手。这次失败的爱情,给了他一记心灵的重创。由于这个原因,以后的日子,他对别的女孩在感觉上变得有些迟钝了。

她毕业回家乡q城工作,对他,心中仍存一丝希望。她找借口给他去信,尽管谈的是日常琐事和工作情况,但字里行间却隐含着一份绵绵情意。那时流行叠纸鹤,她总是将折好的纸鹤夹在信中,这些纸鹤让他有点惊奇,对她的情和意,他似乎没半点感觉。

时光飞逝,他没丝毫反应。出于一个女孩的矜持,她一直不愿开口求爱。时间一长,她心里就装满了失望,一气之下不再给他写信了,一门心思投入到自己喜爱的绘画工作中。她虽然在其他方面表现庸常,却有过人的绘画天赋。天赋加上勤奋,很快,她的绘画作品在画坛产生了很大影响。最令人瞩目的是,她的很多画作都以纸鹤为背景,在她的画笔之下,画面主体被她衬以纸鹤,有了鲜活的内涵,也有了令人心动的生命力。

在失去她音讯的最初的日子里,他感到意外,感到失落。隔三岔五收到她的来信时觉得没什么,而一旦出现异常他反而有了牵挂。这样的日子,他常常会想,她是不是病了,是不是处了男朋友,是不是发生了意外?但他终究只是想想而已,没有将有关她的事情放在心上。

直到有一天,他在一家刊物上看到了她的多幅绘画作品,看着看着,他的心弦就被拨动了,眼眶里不自觉就蓄满了泪水。他怎么也没想到,她是这么一个有灵气的女子,这么一个善于用画笔表现和谐与美的女子。那些有灵气的鹤,虽然一次又一次出现在画面中,却百看不厌。

他就这么看着想着,倏忽间,他就想起了她给他的来信,来信中那一只只叠得形态各异的纸鹤,它们究竟寓意着什么?想到这一点,他的心不由得就耸动了一下。面对她的图画,面对一次又一次在画面中出现的纸鹤,又想到好长时间没收到她的来信,他的心底涌起一丝丝的惆怅和失落。

胡思乱想的日子里,他满脑子都浮现着她的身影,他发觉自己在情感上已经离不开她了,不然咋会有如此沉重的失落?以前他是从来没有这种感觉的。

他请了几天假,千里迢迢去探望她,好不容易敲开了她的家门,却不见她的人影。她母亲说她出差去了。说她临行前留下话和信,若是p城有人来找,将信交给他,让他走。他接过信,怀着失望而沮丧的心境,步履沉重地踏上了回程的列车。

拆开信,一只惹人心动的纸鹤展现在眼前,却没有留下一句话,只见雪白的纸鹤上,只有一个重重的惊叹号,像一声叹息,如一生遗恨,让人顿生曾经沧海的感觉。

回到p城家中,他找出她以前所有的来信,一一展读,看不出明显的柔情蜜意。他又将来信中夹的纸鹤汇集在一起,共二十四只,仔细端详,他发现每只纸鹤最显眼的地方都有彩笔勾画过的痕迹。一笔一画,按顺序拼写出来,恰是“我爱你”三个字。他恍然大悟,原来她将爱的信息早已寄存在纸鹤之中。他为自己的笨拙感到不安,为自己的疏忽和大意懊丧不已。

他再一次踏上了去q城的列车,她母亲见到他,便对他说了实话,说她为了画画,常常几天几夜不休息,因為过度投入,过度劳累,在他上次来之前就住进了医院。这当然只是外在的原因,只有他心里明白,她是因为想着他,念着他,才忧郁伤感,思念成疾的。

千只鹤读后感篇三

当细细地品读完一本名著后,你有什么总结呢?这时就有必须要写一篇读后感了!怎样写读后感才能避免写成“流水账”呢?以下是小编为大家收集的《一千只纸鹤》读后感,仅供参考,希望能够帮助到大家。

传说中,一只纸鹤可以活一千年,生病的人只要折一千只纸鹤鸟,神仙就会实现他的愿望,让他恢复健康。

《一千只纸鹤》说的是十二岁的祯子原本是个很快乐、热爱跑步的小女孩。但是,一颗原子弹却毁了她健康的身体,原子弹的辐射线,造成白血病,使她从此不能再去上学,也不能在大地上奔跑,更面临死亡的威胁与恐惧。在她生病期间,好朋友带来了一只金色的纸鹤,并告诉她“千纸鹤”的传说,祯子重新燃起希望。她自己和同学,最后完成了一千只纸鹤。但神仙似乎忘了祯子的.愿望,祯子终究还是过世了。然而,祯子是很勇敢的面对死亡,她并不恐惧。这点是值得我们向她学习的。虽然自己要先走向生命的尽头,但至少自己有努力活着,也努力去做好自己想做的事,虽然没有任何方法可以改变现在的一切,但自己有努力活着过。

祯子勇敢面对死亡的精神使她成为小朋友心目中的女英雄,在广岛,人们立碑纪念她,并许下愿望:

这是我们的哭泣

这是我们的希望

但愿和平永留人间

我觉得祯子是一位非常勇敢的小女孩,她懂得克服身体上的疾病,而不会一遇到这种事情就马上退缩、消沉。所以,我很佩服她有一股坚强的毅力,非常值得我们尊敬与学习。看着书中的祯子,因为要对抗病魔而痛苦着,看着看着,突然觉得祯子好勇敢,她渴望能永远当一个跑得像风一样快的跑者,所以她不认输的努力着,如果事情同样发生在我身上时,我一定没办法像她一样勇敢。

这个故事也让我们知道健康比一切都还重要,有健康的身体才能让我们去做很多的事,一旦生病了,就不能快乐的去做很多很想做的事、也不能吃喜欢的东西。所以,我们也应该要孝顺父母,不能做一些令他们生气、难过、伤心的事。我们应该珍惜现在所拥有的一切,现在的我们可是非常幸福的,所以,要从现在开始,懂得去珍惜,去关心身边的每一个人!从故事里也让我感受到友谊的可贵和亲人默默付出的伟大,我们应该抱着感恩的态度对待周遭的人、事、物。希望乐观开朗的祯子,希望她在天堂也可以当个快乐小天使!

千只鹤读后感篇四

有些梦想,在放飞的心情里,寻觅她的踪迹。千纸鹤的故事凄美而动情。曾经如浪涌提岸般地拍打过我的心灵。我懂得,人间有一种真情和祝福可以用千纸鹤的浪漫获得,不在童话里,而在守望中。

十二岁的祯子原本是个无忧无虑、热爱跑步的小女孩。但是,原子弹辐射造成的白血病改变了她原本的世界,她不再能上学,不再能跑步更面临死亡的威胁与恐惧。在她卧病期间,好友带来一之金色的纸鹤,并告诉她“千纸鹤”的传说,祯子重新然起希望。

我觉得在阅读这本书是在告诉我们,世界上有多少人想活在地球上,却因为命运的捉弄而死亡,有些人却拿自己的生命开玩笑,你告诉我,这个玩笑好笑吗?假如,你为了这一个玩笑而离开人世间,你告诉我这样值得吗?我希望大家可以把祯子当做一个好例子,因为她勇敢的面对死亡,这个方法才能把伤害降到最低。

窗外的阳光悄悄地透过纱窗,轻轻拍打着千纸鹤。这只五彩的千纸鹤浑身散发出光彩来。

千只鹤读后感篇五

当赏读完一本名著后,相信大家一定领会了不少东西,何不写一篇读后感记录下呢?但是读后感有什么要求呢?以下是小编帮大家整理的《千只鹤》读后感,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

川端康成对我来说一直是一个特殊的存在,他有一种将伤感的余韵化,使其缠绵不尽的能力。敏感的人读他的小说很容易被这种伤感俘虏,被他的那些文字轻易的褪去一切浮华与喧嚣,不可自抑的沉浸其中。前几天我重读了他的《千只鹤》,再次感受到了那种不可思议的魔力。 《千只鹤》在很多人看来并不是川端最出色的小说,在中国它的名气也远远不如《雪国》、《古都》和《伊豆的舞女》。但是在我看过的川端的所有小说中,最喜欢的就是这篇了。川端在完成《雪国》后,曾说过,除了日本民族的悲伤之美,其他的他一句话也不想写。这种悲伤之美贯穿了他的创作生涯,他是一个对自己内心的极度敏感和对外界的极度漠然真正的艺术家。在〈伊豆的舞女〉中他将这种美拟人化,借着舞女之美表达了他对这种美的憧憬。在〈雪国〉中他就象一个写实主义的画家,将这种美细致的临摹下来。而在〈千只鹤〉中,他探讨了这种美的起源,以及这种美的形态。而且这篇小说是如此的含蓄细腻,优美的近乎悲戚。

记得余华曾经在一篇文章中提到过川端康成的语言,说到川端的语言是所有文学家中最柔软的(同时他也提到了卡夫卡,说他的语言是最为坚硬的)。我的感觉就是川端的文字不但柔软,简直就是粘稠。〈千只鹤〉也继承了这种特点,当然这种感觉并不是一两句话能够看出来的,而是一种基于氛围,细节,情感的整体感受。比如,〈千只鹤〉中对夕阳的描写,易谢的牵牛花和古老的葫芦相互辉映的细节等等,这一切的一切都是构成川端柔软语言的棋子。这种柔软是美的,它有着棉布一般的纹理和丝绸一般的细腻,而且当它和川端心中的悲伤之美结合起来后,有着难以想象的感染力。它们的结合使小说成为了一个独立于作者本身而存在的个体,超越了情节,冲突等的羁绊,只有挥之不去的浓浓伤感萦绕在读者心中。

当然〈千只鹤〉的情节是简单的,就象其他所有川端康成的小说一样——一个一流的小说家是不屑于用离奇的情节来吸引读者的。但是一个一流的小说家往往很在意小说中的人物,因为他们是小说的灵魂,用昆得拉的话来说就是:他们并不一定是作者观点,立场的代言人,而是小说超越作者而得以存在的原因,他们聆听的是小说的智慧,上帝的笑声而不是作者的说教(大意)。在这篇小说中,川端刻画了菊治,太田夫人,文子,近子和稻村小姐等几个人物。就象所有优秀的小说一样,他们的命运,他们的思想都在小说创作的过程中自然而然的显现,并不一定是川端预先所想,一切的发展就如一个不受控制的梦境,充满矛盾却无比真实:

太田夫人深深的.爱着菊治已故的父亲,与菊治一次偶然的见面却不可抑制的将这种爱转移到情人的儿子身上。这种背负着道德沦丧的爱是如此的不可抵挡,最后她只有用自杀的方法企图来减轻自己的罪孽。文子是太田夫人的独生女儿,背负着太田夫人不忠和伦丧的双重不幸,太田夫人生前,她深深为自己母亲的行为感到羞耻。但是却无可奈何的接受。而在太田夫人死后她却认为这种罪孽只是一种深深的悲伤。近子是菊治父亲的茶道学生,也是菊治父亲的情人之一,她出于太田夫人的嫉恨想撮合菊治与稻村小姐,让菊治彻底摆脱那个充满妖气的女人。而菊治却不可思议的拒绝了近子的安排,接受了温柔太田夫人,开始并没有感到什么道德上的责备,后来却在罪孽的阴影中感到了太田夫人不可思议的美。并且与太田夫人一样,将对这种美的深切思念转移到了温柔坚韧的文子身上。

在这篇小说中,我们可以看出那种悲伤的唯美并不是产生于纯洁与实在。恰恰相反,它产生于丑陋,不协调与道德的缺陷(这种不协调也表现在〈雪国〉中的驹子身上)。在道德和美无比复杂的缠结中,川端真实的再现了人心理深沉的孤独感和不可抹杀的罪恶感。人们因为孤独而陶醉于罪孽,因为丑陋而倾倒于悲伤。人的天性(对唯美的向往)与人的存在本身有着不可调和的矛盾,而恰恰是这种矛盾使人不可挽回的向往唯美。

在菊治的记忆中,美是抽象的,就象光一样不可捉摸,而丑陋却是具体的,就象近子乳房上可怕的黑痣一样无比鲜明不可抹杀,川端康成在写完〈千只鹤〉后说,他憧憬着在夕阳中的树林和天空下纯白的千只鹤翩翩翱翔。并且提诗曰:春空千鹤若幻梦。的确,一切美的的憧憬,美的向往都是虚无缥缈的,好象幻梦一般!

千只鹤读后感篇六

再读川端康成的作品,依然平柔,依然隐伤。雪子就像千只鹤那样圣洁,那样遥不可及,而这种圣洁又把菊治内心混沌的情感抛在阳光下炙烤着。雪子对菊治的纯洁爱和菊治对雪子的复杂情感使他们的距离好似咫尺天涯。在贯穿始终的茶道与茶具,之中父亲和太田夫人以及近子的往事,菊治和太田夫人以及文子的邂逅都让一切的开始和最后的落幕平添了些许的不自觉的哀伤。

“千只鹤”既是菊治第一次遇见雪子时雪子包上的花纹,也是第一部分的总题。上半部分对雪子和菊治的直接描写只有两处,其余的关于雪子的只存在于和他人的对话里。这让雪子的形象更加朦胧,更加纯洁。与此同时,上半部分着力描写了菊治家里两代人和太田家的感情纠葛,给菊治抹上了一层“黑墨”,让他在和太田夫人与文子的感情中深陷不已,也从侧面更衬托出了雪子的纯洁可爱。

第二部分“波千鸟”是雪子衣服上的花纹,是“夕波千鸟”的缩略。在与菊治结婚之后,菊治依然无法拜托对文子失踪的空虚感和悲伤感,但在雪子的帮助下他最终还是走出了困境。在最后他烧却了文子写给他的信,并把太田家的茶杯与志野陶罐卖掉后,也宣告了菊治和曾经的挥手自兹去。

就像文中说的:“罪责也许不会消失,悲哀却是会过去的。”

千只鹤读后感篇七

《千只鹤》是我们班被“校信通”评为“书香班级”后发的500元图书奖品中的一本。这本书共有9个故事。我特别喜欢看这本书。

我最喜欢看的是《红蜡烛与美人鱼》。它讲的是一个美人鱼觉得人类的生活很美好,想让孩子过上幸福的生活,把它的孩子给了人类。后来一对卖蜡烛的老爷爷、老奶奶收养了小美人鱼。小美人鱼天天在蜡烛上画画,老爷爷、老奶奶的蜡烛很好卖。而且人们点上这样的蜡烛之后还会得到平安。很多人都来卖他们的蜡烛。

一天,一个人要把小美人鱼买去,老爷爷、老奶奶开始不同意。后来那个人来了好多次,还说美人鱼是不祥之物。老爷爷、老奶奶想到可以得到很多钱,就答应把小美人鱼卖了。小美人鱼怎么求他们,他们都不愿意再留下小美人鱼。等买小美人鱼的人来带小美人鱼走的时候,她正在画画,她来不及给蜡烛涂色,就把蜡烛都涂成红色的了。她还留下了二三根蜡烛。

一天晚上,一个女的来买老爷爷、老奶奶的蜡烛,她拿着红蜡烛看了很长时间,付了钱就走了。老奶奶来到灯下看见了贝壳,不是钱,她知道自己被骗了。从那以后人们只要点上红蜡烛就要有灾难。老爷爷、老奶奶也说是神明在惩罚他们,关了蜡烛店。

读了这个故事,让我知道了做人要善良,要多干好事儿,不做坏事儿。也不能只顾金钱,还要感恩。不能只听别人的,自己也要有主见。

千只鹤读后感篇八

记得余华曾经在一篇文章中提到过川端康成的语言,说到川端的语言是所有文学家中最柔软的(同时他也提到了卡夫卡,说他的语言是最为坚硬的)。我的感觉就是川端的文字不但柔软,简直就是粘稠。〈千只鹤〉也继承了这种特点,当然这种感觉并不是一两句话能够看出来的,而是一种基于氛围,细节,情感的整体感受。比如,〈千只鹤〉中对夕阳的描写,易谢的牵牛花和古老的葫芦相互辉映的细节等等,这一切的一切都是构成川端柔软语言的棋子。这种柔软是美的,它有着棉布一般的纹理和丝绸一般的细腻,而且当它和川端心中的悲伤之美结合起来后,有着难以想象的感染力。它们的结合使小说成为了一个独立于作者本身而存在的个体,超越了情节,冲突等的羁绊,只有挥之不去的浓浓伤感萦绕在读者心中。

当然〈千只鹤〉的情节是简单的,就象其他所有川端康成的小说一样——一个一流的小说家是不屑于用离奇的情节来吸引读者的。但是一个一流的小说家往往很在意小说中的人物,因为他们是小说的灵魂,用昆得拉的话来说就是:他们并不一定是作者观点,立场的代言人,而是小说超越作者而得以存在的原因,他们聆听的是小说的智慧,上帝的笑声而不是作者的说教(大意)。在这篇小说中,川端刻画了菊治,太田夫人,文子,近子和稻村小姐等几个人物。就象所有优秀的小说一样,他们的命运,他们的思想都在小说创作的过程中自然而然的显现,并不一定是川端预先所想,一切的发展就如一个不受控制的梦境,充满矛盾却无比真实:

太田夫人深深的爱着菊治已故的父亲,与菊治一次偶然的见面却不可抑制的将这种爱转移到情人的儿子身上。这种背负着道德沦丧的爱是如此的不可抵挡,最后她只有用自杀的方法企图来减轻自己的罪孽。文子是太田夫人的独生女儿,背负着太田夫人不忠和伦丧的双重不幸,太田夫人生前,她深深为自己母亲的行为感到羞耻。但是却无可奈何的接受。而在太田夫人死后她却认为这种罪孽只是一种深深的悲伤。近子是菊治父亲的茶道学生,也是菊治父亲的情人之一,她出于太田夫人的嫉恨想撮合菊治与稻村小姐,让菊治彻底摆脱那个充满妖气的女人。而菊治却不可思议的拒绝了近子的安排,接受了温柔太田夫人,开始并没有感到什么道德上的责备,后来却在罪孽的阴影中感到了太田夫人不可思议的美。并且与太田夫人一样,将对这种美的深切思念转移到了温柔坚韧的文子身上。

在这篇小说中,我们可以看出那种悲伤的唯美并不是产生于纯洁与实在。恰恰相反,它产生于丑陋,不协调与道德的缺陷(这种不协调也表现在〈雪国〉中的驹子身上)。在道德和美无比复杂的缠结中,川端真实的再现了人心理深沉的孤独感和不可抹杀的罪恶感。人们因为孤独而陶醉于罪孽,因为丑陋而倾倒于悲伤。人的天性(对唯美的向往)与人的存在本身有着不可调和的矛盾,而恰恰是这种矛盾使人不可挽回的向往唯美。

在菊治的记忆中,美是抽象的,就象光一样不可捉摸,而丑陋却是具体的,就象近子乳房上可怕的黑痣一样无比鲜明不可抹杀,川端康成在写完〈千只鹤〉后说,他憧憬着在夕阳中的树林和天空下纯白的千只鹤翩翩翱翔。并且提诗曰:春空千鹤若幻梦。的确,一切美的的憧憬,美的向往都是虚无缥缈的,好象幻梦一般!

千只鹤读后感篇九

看了《千只鹤》之后,感觉它好复杂,如果只是简单的看情节,会觉得反感、厌恶。如果从深层次看,又很难读的十分透。

在这篇小说中,川端刻画了菊治,太田夫人,文子,近子和稻村小姐等几个人物。 太田夫人深深的爱着菊治已故的父亲,与菊治一次偶然的见面却不可抑制的将这种爱转移到情人的儿子身上。这种背负着道德沦丧的爱是如此的不可抵挡,最后她只有用自杀的方法企图来减轻自己的罪孽。文子是太田夫人的独生女儿,背负着太田夫人不忠和伦丧的双重不幸,太田夫人生前,她深深为自己母亲的行为感到羞耻。但是却无可奈何的接受。而在太田夫人死后她却认为这种罪孽只是一种深深的悲伤。近子是菊治父亲的茶道学生,也是菊治父亲的情人之一,她出于太田夫人的嫉恨想撮合菊治与稻村小姐,让菊治彻底摆脱那个充满妖气的女人。而菊治却不可思议的拒绝了近子的安排,接受了温柔的太田夫人,开始并没有感到什么道德上的责备,后来却在罪孽的阴影中感到了太田夫人不可思议的美。并且与太田夫人一样,将对这种美的深切思念转移到了温柔坚韧的文子身上。

先说说争议最大的太田夫人——有过三个男人的女人。她的爱那么的强烈,冲破道德枷锁,和父子都有关系。菊治,不是分享了她的爱,而是传承了爱,而这爱也像滚雪球般,越来越强烈,也越来越沉重。为菊父甘受不守贞洁的羞辱与指责,在一个封建社会,是何等的勇气,为消除菊治的顾虑与稻村结婚而结束自己认为“罪孽深重”的人生,是何等的牺牲。 一个有勇气去爱,可以为爱牺牲自己的女人。她爱的伟大而真切,她深深的自责,她死了,留下了一段别人无法理解的爱情,她的遗像,是半低着头的,是认真的,这就是作者为她写的最后一笔悼念。

再说说近子,这个人物很畸形,她渴望爱,深爱过菊父,却没有得到过回报,她渴望享有爱,却得不到,她恨。我想,在菊父死后,她也想让菊治成为她的慰藉吧,可惜她没有太田夫人恬静与娇柔的美,后来她介绍菊治和稻村,也没成功,她真的恨了。我想,没有人比她更有资格有恨了。最后,她放弃了一切,进而想要菊治家的古董茶具,也许,她的爱已经伤没了,利欲熏了心,也许,她只想得到一个念想,寄托自己死去的爱情。

菊治与文子的爱,是在文母死后,文子搬家了,菊治惊了,近子说文子结婚了,菊治更惊了,他才知道,他和她是真的相爱了。这是一份怎样成长的爱情啊?!不得不再次提到爱情传承这种事,后来……文子摔破了名贵的茶碗,不知了去向……我想,文子这样的好女孩,文静而贤淑,无争而不屈,娇弱而淡定。如此懂事,考虑的事一定也很多。她深爱,而正是因为这爱,她无法面对菊治,这爱怎能沾上违背道德与伦理的的污点,她需要它是纯洁的。也许,也正是因为这爱,她理解了自己的母亲。“会有更好的茶碗,等遇到了更好的,再看送您的这个就显得不敬了。”“一定要把最好的送给他!”文子的爱,很纯,很美!

“让栗本一个人活下去吧!”这是什么?这是最深的诅咒!这是最深的报复!活,是对人最高的惩罚。死,是对人最后的抗议。这抗议是一把煨了毒的刀,活着的人,会痛,直至死亡。

我想,爱是没错的。错的是时间,时间让我们走错了轨迹。

千只鹤读后感篇十

川端康成对我来说一直是一个特殊的存在,他有一种将伤感的余韵化,使其缠绵不尽的能力。敏感的人读他的小说很容易被这种伤感俘虏,被他的那些文字轻易的褪去一切浮华与喧嚣,不可自抑的沉浸其中。前几天我重读了他的《千只鹤》,再次感受到了那种不可思议的魔力。

《千只鹤》在很多人看来并不是川端最出色的小说,在中国它的名气也远远不如《雪国》、《古都》和《伊豆的舞女》。但是在我看过的川端的所有小说中,最喜欢的就是这篇了。川端在完成《雪国》后,曾说过,除了日本民族的悲伤之美,其他的他一句话也不想写。这种悲伤之美贯穿了他的创作生涯,他是一个对自己内心的极度敏感和对外界的极度漠然真正的艺术家。在〈伊豆的舞女〉中他将这种美拟人化,借着舞女之美表达了他对这种美的憧憬。在〈雪国〉中他就象一个写实主义的画家,将这种美细致的临摹下来。而在〈千只鹤〉中,他探讨了这种美的起源,以及这种美的形态。而且这篇小说是如此的含蓄细腻,优美的近乎悲戚。

记得余华曾经在一篇文章中提到过川端康成的语言,说到川端的语言是所有文学家中最柔软的(同时他也提到了卡夫卡,说他的语言是最为坚硬的)。我的感觉就是川端的文字不但柔软,简直就是粘稠。〈千只鹤〉也继承了这种特点,当然这种感觉并不是一两句话能够看出来的,而是一种基于氛围,细节,情感的整体感受。比如,〈千只鹤〉中对夕阳的描写,易谢的牵牛花和古老的葫芦相互辉映的细节等等,这一切的一切都是构成川端柔软语言的棋子。这种柔软是美的,它有着棉布一般的纹理和丝绸一般的细腻,而且当它和川端心中的悲伤之美结合起来后,有着难以想象的感染力。它们的结合使小说成为了一个独立于作者本身而存在的个体,超越了情节,冲突等的羁绊,只有挥之不去的浓浓伤感萦绕在读者心中。

当然〈千只鹤〉的情节是简单的,就象其他所有川端康成的小说一样——一个一流的小说家是不屑于用离奇的情节来吸引读者的。但是一个一流的小说家往往很在意小说中的人物,因为他们是小说的灵魂,用昆得拉的话来说就是:他们并不一定是作者观点,立场的代言人,而是小说超越作者而得以存在的原因,他们聆听的是小说的智慧,上帝的笑声而不是作者的说教(大意)。在这篇小说中,川端刻画了菊治,太田夫人,文子,近子和稻村小姐等几个人物。就象所有优秀的小说一样,他们的命运,他们的思想都在小说创作的过程中自然而然的显现,并不一定是川端预先所想,一切的发展就如一个不受控制的梦境,充满矛盾却无比真实:

太田夫人深深的爱着菊治已故的父亲,与菊治一次偶然的见面却不可抑制的将这种爱转移到情人的儿子身上。这种背负着道德沦丧的爱是如此的不可抵挡,最后她只有用自杀的方法企图来减轻自己的罪孽。文子是太田夫人的独生女儿,背负着太田夫人不忠和伦丧的双重不幸,太田夫人生前,她深深为自己母亲的行为感到羞耻。但是却无可奈何的接受。而在太田夫人死后她却认为这种罪孽只是一种深深的悲伤。近子是菊治父亲的茶道学生,也是菊治父亲的情人之一,她出于太田夫人的嫉恨想撮合菊治与稻村小姐,让菊治彻底摆脱那个充满妖气的女人。而菊治却不可思议的拒绝了近子的安排,接受了温柔太田夫人,开始并没有感到什么道德上的责备,后来却在罪孽的阴影中感到了太田夫人不可思议的美。并且与太田夫人一样,将对这种美的深切思念转移到了温柔坚韧的文子身上。

在这篇小说中,我们可以看出那种悲伤的唯美并不是产生于纯洁与实在。恰恰相反,它产生于丑陋,不协调与道德的缺陷(这种不协调也表现在〈雪国〉中的驹子身上)。在道德和美无比复杂的缠结中,川端真实的再现了人心理深沉的孤独感和不可抹杀的罪恶感。人们因为孤独而陶醉于罪孽,因为丑陋而倾倒于悲伤。人的天性(对唯美的向往)与人的存在本身有着不可调和的矛盾,而恰恰是这种矛盾使人不可挽回的向往唯美。

在菊治的记忆中,美是抽象的,就象光一样不可捉摸,而丑陋却是具体的,就象近子乳房上可怕的黑痣一样无比鲜明不可抹杀,川端康成在写完〈千只鹤〉后说,他憧憬着在夕阳中的树林和天空下纯白的千只鹤翩翩翱翔。并且提诗曰:春空千鹤若幻梦。的确,一切美的的憧憬,美的向往都是虚无缥缈的,好象幻梦一般!

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