心得体会是我们对过去经验的反思和总结，也是对自己进步的一种肯定和鼓励。这是小陈分享的一篇旅行心得体会，欢迎大家一起来欣赏和讨论。
热门舞蹈学后的心得（汇总14篇）篇一
舞蹈是一门艺术，通过身体的动作和音乐的节奏展现出自己的情感和灵魂。随着时间的推移，我渐渐深入这个美妙的世界，从中收获了许多宝贵的经验和体会。舞蹈，使我更加坚韧；舞蹈，开启了我内心的表达；舞蹈，使我更加自信从而成为外向的人；舞蹈，教会了我如何与他人合作；舞蹈，使我更加珍惜时间和努力。
首先，舞蹈使我变得更加坚韧。舞蹈是一项需要长时间的练习和反复的演出的艺术形式。在练习过程中，我会遇到各种各样的困难和挫折，而这些困难都需要我用毅力和耐心去克服。不断的重复训练和排练使我变得更加坚韧，不轻易放弃。这种坚韧的品质也渗透到我的生活中，当我面临其他困难和挑战时，我会更加勇敢地面对，不退缩。
其次，舞蹈开启了我内心的表达。舞蹈是一种情感的释放和表达方式，通过舞蹈，我可以将内心的情感和思想表达出来，使观众能够感受到我的内心世界。有时候，我可能无法用言语表达的情感和思想，通过舞蹈，我可以将它们通过身体的动作和肢体语言传递出去。舞蹈使我懂得了用自己的方式去表达自己，也教会了我如何欣赏他人的表达。
再次，舞蹈使我更加自信从而成为外向的人。舞蹈是一门需要在舞台上展示自己的艺术，这要求我在众多人面前展现出自己的才华和自信。起初，我可能会有一些羞涩和紧张，但是随着不断的舞蹈训练和表演经验的积累，我逐渐变得更加自信。当我站在舞台上展示自己时，我感受到了满足和赞赏，这使我变得更加外向和积极。舞蹈教会了我如何克服自我怀疑和自卑，成为一个自信而有活力的人。
此外，舞蹈教会了我如何与他人合作。在舞蹈团队中，每个人都扮演着重要的角色，只有团队合作才能达到最好的效果。我学会了与其他舞者紧密合作，互相支持和帮助。通过共同的目标和付出努力，我们能够创造出美妙的舞蹈作品。舞蹈让我明白了团队合作的重要性，也培养了我与他人合作的能力和意识，这对我未来的职业发展和人际关系都大有益处。
最后，舞蹈使我更加珍惜时间和努力。舞蹈要求不断的练习和反复的排练，这需要我付出大量的时间和努力。我意识到时间的宝贵和限制，明白了只有通过持续的努力，才能取得进步和成就。舞蹈教会了我如何管理时间，合理安排任务，以及如何面对困难和挑战。我学会了坚持不懈地追求自己的目标，并珍惜每一次机会去展示自己的才华。
舞蹈之后的心得体会是多方面的：它使我更加坚韧，开启了我内心的表达，使我更加自信从而成为外向的人，教会了我如何与他人合作，使我更加珍惜时间和努力。这些经验和体会不仅影响了我的舞蹈生涯，还丰富了我的生活和人生观。通过舞蹈，我不断地成长和进步，我相信它将一直陪伴着我，成为我未来的宝贵财富。
热门舞蹈学后的心得（汇总14篇）篇二
第一段：介绍舞蹈的魅力和身体的反馈（200字）。
舞蹈作为一种表达情感和展示美感的艺术形式，具有无可比拟的魅力和吸引力。舞蹈不仅能够通过身体的动作来传达情感和故事，还能够培养和提高个人的身体素质。在参与舞蹈训练和演出之后，我深刻地体会到了舞蹈给我的心灵和身体带来的巨大影响。
第二段：舞蹈对心理的积极影响（250字）。
舞蹈是一种能够调动人内心深处情感的艺术形式。在演出过程中，舞者需要将自己的情绪融入到舞蹈中，通过肢体语言表达出来。这种情感的释放和表达不仅能够让观众感受到深刻的情感共鸣，也能够让舞者自己得到心灵上的放松和满足。在舞蹈训练过程中，我常常感受到舞蹈给我带来的快乐和满足感，让我忘却了生活中的压力和困扰。舞蹈让我有机会去释放情感，它是我人生中不可或缺的一部分。
第三段：舞蹈对身体的积极影响（250字）。
除了对心理的积极影响，舞蹈还能够对身体产生积极的影响。舞蹈是一项需要高度专注和协调能力的运动，它能够培养和锻炼身体的各个方面。通过舞蹈的训练，我感受到自己的身体越来越柔韧，力量也得到了提升。舞蹈需要不断地进行各种肌肉的拉伸和收缩，这使得我的整个身体都变得更加灵活和健康。此外，舞蹈还能够提高我对自己的身体感知和控制能力，使我在日常生活中更具自信和优雅。
第四段：舞蹈带来的困难和挑战（250字）。
尽管舞蹈给我带来了很多的积极影响，但是我不能忽视舞蹈训练中的困难和挑战。舞蹈需要持续地练习和努力，不断地克服自己的身体和技巧上的局限。在训练中，我常常遇到困难和挫折，有时候感到疲惫和不堪重负。然而，正是这些困难和挑战激发了我内心的勇气和毅力，使我在舞蹈中不断地成长和进步。
第五段：舞蹈使我变得更强大（250字）。
通过舞蹈的训练和演出经历，我不仅在身体上得到了锻炼和提高，也在心灵上变得更加坚强和自信。舞蹈让我学会了如何面对困难和挑战，克服自己的恐惧和不安。我学会了如何与他人进行合作和沟通，以及如何在舞台上展现自己的个人风格和独特性。舞蹈不仅给了我无穷的乐趣和满足感，也让我变得更加自信和坚定。正因为如此，我将继续坚持舞蹈训练，并将舞蹈作为自己人生中不可或缺的一部分。
总结：舞蹈作为一种艺术形式，不仅仅是一种运动，更是一种心灵的表达和自我实现。通过舞蹈的训练和演出，我体会到了舞蹈给我带来的情感的释放和身体的锻炼。舞蹈带给我了很多困难和挑战，但同时也让我变得更加强大和自信。我相信舞蹈会继续陪伴我，让我在生活中实现自己的梦想和追寻真我的道路上继续前行。
热门舞蹈学后的心得（汇总14篇）篇三
随着社会的发展和人们审美观念的提升，舞蹈剧这种艺术形式越来越受到人们的热爱和追捧。作为一种集舞蹈、音乐和剧情于一体的表演艺术，舞蹈剧能够给观众带来强烈的视觉冲击和深远的内心共鸣。在观看完一场精彩的舞蹈剧后，我深深地感受到了它给我带来的震撼与启迪。
首先，舞蹈剧给我带来了视觉上的享受。舞蹈剧通常以宏大的舞台场景、华丽的服装和精致的舞蹈动作给人们呈现出独特的艺术风格。无论是舞蹈者的舞姿还是舞台的布景，都充满了美感和魅力。我曾观看过一场以古代中国为背景的舞蹈剧，舞蹈者们身着华丽的古装，舞姿婀娜多姿，配以精心设计的舞台和灯光效果，使得整个演出场面宛如一幅美丽动人的画卷。我仿佛被带入了古代的世界，感受到了古人的情感和文化内涵。这种视觉上的享受让我对舞蹈剧产生了浓厚的兴趣。
其次，舞蹈剧让我对生活、人性和情感有了更深刻的认识。在舞蹈剧中，舞蹈者通过动作和表情来传达人物的情感和内心世界。他们的身体语言和舞姿将故事情节和情感阐述得淋漓尽致。我曾看到一场舞蹈剧表演了一个关于人际关系与爱情的故事，通过舞者们的演绎，我感受到了人与人之间的复杂情感和纠葛。舞者们用肢体语言将故事中的各种情感传递给观众，让我从中感受到了爱情的甜蜜与苦涩，友情的真挚与宽容，亲情的深厚与无私。这种对人性与情感的揭示使我对人与自我的关系有了更多的思考，让我看到了生活中的美好和伟大。
第三，舞蹈剧唤起了我对艺术的热爱和追求。舞蹈剧作为舞蹈与戏剧的结合，是一种高度艺术化的表演形式。在观看舞蹈剧的过程中，我被优美的舞蹈动作和情节的有机结合所深深吸引。舞蹈者们凭借出色的技艺和对表演的执着追求，将角色演绎得栩栩如生，让我感受到了艺术的魅力和力量。对于任何一种艺术形式来说，艺术家都需要付出很大的努力和心血，才能创造出如此令人陶醉的作品。我从中体会到了艺术的无穷魅力，也更加坚定了我对艺术的热爱和追求。
第四，舞蹈剧构建了一种与观众共鸣的情感世界。通过舞蹈动作、音乐和情节的相互作用，舞蹈剧能够唤起观众内心深处的情感共鸣。曾有一次，我观看了一场关于战争的舞蹈剧。在剧中，舞者们用舞蹈的方式表现了战争的残酷与荒凉，他们的动作流畅而有力，配以悲壮的音乐，瞬间将观众带入了那个充满痛苦和悲伤的战争时代。我感受到了战争带给人们的痛苦和伤痕，同时也感受到了对和平的渴望和珍惜。这种情感的共鸣使我对和平与幸福有了更为深刻的感悟，也激发了我为和平世界奋斗的动力。
最后，观看舞蹈剧让我领略到了人类精神的卓越和艺术的力量。舞蹈剧是舞蹈与戏剧的完美结合，它通过舞者们的优美舞姿和精湛表演展示了人类精神的卓越。在舞台上，舞者们用肢体语言向观众传递着无声的真理和力量。他们的优雅、力量和表演技巧令人叹为观止，也是他们对艺术的孜孜以求。舞蹈剧的伟大之处在于它将戏剧与舞蹈的表现手法相结合，使得观众通过舞者们的真实表演得以感受到艺术的力量和创造的奇迹。
总的来说，通过观看舞蹈剧，我不仅享受到了视觉上的美感，还对生活、人性和情感有了更深刻的认识。我对艺术的热爱和追求也得到了进一步的激发，同时也与舞蹈剧中的情节和角色产生了共鸣。舞蹈剧在艺术上的卓越和对人类精神的升华让我对它充满了敬佩和钦佩。作为一个舞蹈剧的观众，我将继续欣赏和支持这一优秀的艺术形式，并将其带给更多的人们去感受和体验。
热门舞蹈学后的心得（汇总14篇）篇四
表演了一场精心排练的舞蹈剧后，我充满了无尽的感慨与思考。舞蹈剧是一种综合了舞蹈、音乐、视觉艺术等多种元素的表演形式，每一场演出都是一次心灵的洗礼。而这次演出更是让我深深地体会到了舞蹈的魅力和表演的艺术。
第二段：表演中的挑战与突破。
演出前的紧张和彩排中的辛苦付出都让我们对这次演出充满期待。表演时，每个动作、每个音符都要准确到位，更需要将角色情感的表达融入到舞蹈中。舞台上的挑战和压力让我全身心地投入，同时也因此体验到了巨大的满足感和成就感。在这个过程中，我们要不断追求完美，也要勇敢面对挑战，这让我意识到舞蹈表演需要坚持和努力。
第三段：舞蹈表演的沟通与交流。
舞蹈是一种无声的艺术，但在表演中，我们通过身体的动态、肢体的姿态以及表情的变化表达着情感和思想。舞蹈的每一个细节都是在告诉观众一个故事，而观众则通过与我们的共同感受，在心灵上建立起了一座桥梁。演出结束后，观众的掌声和热情的回应让我深刻感受到了舞蹈能够带来的快乐和满足感，也让我更加珍惜这种通过舞蹈与观众进行的沟通和交流。
第四段：舞蹈表演的艺术性与创造力。
在舞蹈剧中，有许多独特的艺术元素，比如舞蹈的编排、舞台的布景、服装的设计等。每一场演出都需要在独特的创造力下展现出来，这种创造力和艺术性的结合使整个演出更加丰富多彩。我学会了通过舞蹈来表达自己的思想和情感，也发现了对舞蹈的独特理解和创造力。这种创造力能够转化为对生活的独特见解，使我变得更加积极向上和富有想象力。
舞蹈剧是一次对心灵的洗礼，它不仅仅是一种表演形式，更是一次对自我和内心的反思。这次演出让我更加深刻地感受到了舞蹈的魅力和表演的艺术。在舞蹈剧中，我学会了坚持和努力，学会了通过舞蹈来表达自己的情感和思想，也学会了与观众进行沟通和交流。这些经历不仅丰富了我的艺术修养，也让我对人生有了新的认识和理解。我愿意继续在舞蹈这条道路上勇往直前，探索自己和发现更多舞蹈的美好。
热门舞蹈学后的心得（汇总14篇）篇五
表演舞蹈剧是一种兼具艺术表现力和舞蹈技巧的综合艺术形式，具有强烈的感染力和表达力。作为观众，我有幸参与了一场精彩的表演舞蹈剧，这次体验让我深受感动和震撼。舞蹈剧通过舞蹈、音乐、剧情和服装的综合呈现，打破了语言障碍，让人们用心灵去感受和理解，充分体现了舞蹈剧的独特魅力和艺术价值。
第二段：对表演舞蹈剧中的舞蹈技巧和表现力的认可（观看部分）。
在看到表演舞蹈剧的瞬间，我就被舞者们的舞蹈技巧所惊艳。他们身姿轻盈，舞步流畅，灵活而有力。每个动作都精确到位，呈现了舞者们精湛的技艺和对于舞蹈的热爱。同时，他们独特的表情和肢体语言，让观众能够深入理解角色和情感的切换，从而更好地融入剧情当中。表演舞蹈剧不仅仅是舞蹈本身的艺术表现，更是舞者们心灵的呐喊和情感的宣泄。
第三段：对剧情和场景的体验和感受（观看部分）。
除了舞者们的出色表现，表演舞蹈剧中的剧情和场景也给观众留下了深刻的印象。每个场景的布景都经过精心设计，通过光影效果和舞台道具的运用，为剧情增添了神秘、浪漫、梦幻等不同氛围。而剧情的发展也让观众不禁为角色们的情感起伏而心生共鸣。这种强烈的触动让我感受到了表演舞蹈剧的独特魅力和情感共鸣。
表演舞蹈剧不仅是一种表演形式，更是一种艺术形式。通过表演舞蹈剧，我深切感受到舞蹈所蕴含的情感和表达方式，舞者们的精湛技艺和认真态度，以及舞蹈剧带给观众的思考和启发。舞蹈剧能够引发人们对于生活、情感、人性的思考，使观众在观看过程中体验到表演艺术的美好和深度。这让我产生了更深的兴趣和热爱，希望能够更多地接触和参与这个艺术领域。
通过观看表演舞蹈剧，我深深感受到舞蹈和表演所带来的力量和魅力。舞蹈剧让我沉浸在一个全新的艺术世界之中，感受到了舞蹈所承载的情感和故事。它不仅是一种欣赏，更是一种思考和审美的过程，让人重新思考人生、情感和艺术的意义。我将继续关注和支持表演舞蹈剧，希望能够在未来更多地参与其中，体验和分享这种美妙的艺术形式。
热门舞蹈学后的心得（汇总14篇）篇六
舞蹈是一门美的艺术，它以优美的身姿、独特的舞步和动感的音乐为媒介，表现出人们内心世界的情感和思想。当舞蹈结束后，留给人们的不仅仅是美的体验，更是深思和体悟。通过舞蹈，我体会到了自我表达的力量、自我探索的乐趣、协调与合作的重要性、心灵与身体的和谐以及不断追求进步的动力。
首先，舞蹈让我感受到自我表达的力量。舞蹈可以把内心深处的情感和感受通过身体的动作表达出来，让观众可以感受到舞者的情感共鸣。每个人的舞姿都独特而独立，无需依赖言语，只需动作，便能向人传达无限的信息。在舞蹈之后，我意识到每个人都有自己的舞蹈，都有自己独特的表达方式，只要勇敢地迈出第一步，我们就能找到自己的声音，用自己的方式诉说内心的情感。
其次，舞蹈让我体会到了自我探索的乐趣。在舞蹈的过程中，我们不仅仅是在练习动作，更是在探索自己的身体和潜力。舞蹈需要准确地掌握每一个动作的技巧，同时还需要将其融入自己的身体中，使之成为自然而然的一部分。当我不断尝试新的舞蹈动作时，我会发现自己能够做到一些以前认为不可能的事情，这种发现的乐趣是无法言喻的。舞蹈不仅让我了解到了自己的身体潜能，更激发了我不断探索和挑战的冲动，使我变得更加积极向上。
第三，舞蹈让我深刻体会到了协调与合作的重要性。在舞蹈的演出中，每个舞者都有自己独特的角色和动作，但成功的演出需要整个团队的默契配合。舞者们需要相互配合，并相互信任，才能够在舞台上表现出最佳状态。这需要团队成员之间的协调和合作。舞蹈之后，我意识到在生活中，我们也需要互相合作、互相支持，只有团结一致，才能够完成更大的成就。
第四，舞蹈让我感受到了心灵与身体的和谐。舞蹈需要我们全身心地投入其中，将自己完全融入到音乐和动作中，这种全神贯注的状态令人沉醉。在舞蹈的过程中，我们可以释放心中的压力，忘却烦恼，只专注于舞蹈的世界。舞蹈不仅仅是身体的活动，更是心灵的洗涤。它让我感受到了身体和心灵的和谐，带给我平静和宁静。
最后，舞蹈激发了我不断追求进步的动力。舞蹈需要持之以恒的练习和不断的努力，才能取得进步。每一次的进步都是一个具体目标的实现，也是我对自己的肯定。舞蹈的舞台是一个不断挑战自我的舞台，每一次的突破都会激发我进一步追求自己潜力的动力。舞蹈之后，我意识到只有不断追求进步，才能够与自己的潜力持续奋斗，实现更高的目标。
通过舞蹈，我体会到了自我表达的力量、自我探索的乐趣、协调与合作的重要性、心灵与身体的和谐以及不断追求进步的动力。舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是引领我们走向内心的一扇窗。舞蹈之后的心得体会将伴随我一生，鼓励我在生活中勇敢表达、积极探索、协调合作、保持和谐以及追求进步。
热门舞蹈学后的心得（汇总14篇）篇七
舞蹈团的演出是一种对舞者技艺的考验，也是一次对团队默契和配合能力的检验。在演出前，我们要进行艰苦而细致的准备工作。首先是排练，我们要反复练习每一个细节，精确到位；其次是舞台道具和服装的准备，要保证每一件服装和道具都是完美无瑕的；还有舞台灯光和音乐的配合，这需要对节奏和音乐采取耐心的调试和练习。在这一阶段，我们充分感受到了团队合作的重要性，每一个舞者都要全身心投入到准备工作中，相互配合、相互支持，最终形成完美的舞台效果。
第二段：演出时的紧张与激动。
演出时，心情既紧张又激动。舞者们穿上漂亮的舞蹈服装，站在舞台上，等待着舞曲的响起。当音乐奏起，我们身体里面仿佛有一种奇妙的力量在指引着我们的每一个动作。每一次的转身、跳跃，都是那么准确、那么流畅。在观众的掌声和欢呼声中，我们不禁倍感自豪和骄傲。当舞曲结束，台下掌声如雷，我们脸上洋溢着满足和喜悦的笑容。
演出结束后，我们舞蹈团会进行一次反思和总结。我们会认真地回顾整个演出过程中的亮点和不足之处。亮点可以给我们带来更加稳定和自信的动作技巧，不足之处则是我们需要加以改进和提升的地方。例如，有的舞者表情不够丰富，需要更好地表达角色的内心情感；有的舞者动作稍显匆忙，需要加强舞蹈节奏的控制。通过反思和总结，我们可以更好地发现自身问题，并成长为更优秀的舞者。
第四段：团队精神的凝聚与培养。
舞蹈团的演出需要团队精神的凝聚和培养。在排练的过程中，舞者们要通过相互配合、相互帮助，形成团队之间紧密的联系。而在演出时，团队的默契和配合更是必不可少的。在舞台上，我们要互相照顾、互相支持，共同创造出最完美的舞台效果。团队精神的培养需要时间和经验的积累，只有通过反复的排练和演出，才能打磨出默契和配合的黄金组合。
第五段：演出后的收获与成长。
每一次演出都是对舞者个人和团队整体成长的一次考验。舞台上的每一次表演都是一次对个人技艺的练习和展示，每次演出的好坏都是对个人技术和表现能力的考验。通过不断地演出和反思，我们可以更好地发现自己的不足，提高个人技术水平。同时，舞蹈团的演出也是对整个团队的培养和磨砺，通过团队协作和互相学习，我们可以不断提高团队的整体水平。演出后的收获和成长不仅是对我们个人努力的肯定，更是对整个舞蹈团努力的认可和鼓励。
总结：
通过舞蹈团的演出，我们深刻体会到了团队合作、舞蹈技艺、个人精神等方面的重要性。演出前的准备工作给我们带来了繁重的压力，但也带来了团队成员之间的默契和合作，演出时的紧张和激动，更加让我们感受到了舞台魅力的独特魅力。演出后，我们通过反思和总结，发现了自己的不足，并通过团队的力量不断成长和进步。舞蹈团的演出，不仅是一次展示个人风采的机会，更是展示团队凝聚力的舞台，让我们更加热爱舞蹈，更加热爱团队的合作精神。
热门舞蹈学后的心得（汇总14篇）篇八
舞蹈，作为一种艺术形式和运动方式，能够展现出人类的情感世界和个人特质。在多年的舞蹈学习和表演中，我深深感受到舞蹈所带给我的乐趣和收获。在这篇文章中，我将从舞蹈的技巧训练、身体素质提升、情感表达、团队合作和个人成长这五个方面，谈谈我在舞蹈中的心得体会。
首先，对于舞蹈来说，技巧训练是至关重要的。只有通过不断的练习和磨砺，舞者才能掌握各种繁琐的动作和舞蹈技巧。从最基本的舞步到高难度的技巧动作，每一个细节都需要被反复琢磨和训练。在我一开始练习舞蹈的时候，我常常为技巧的熟练度感到困惑，但是随着不断的练习，我逐渐意识到，只有通过不断地重复和理解，才能真正将这些技巧融入到身体的肌肉记忆中，使之成为第二天性。
其次，舞蹈对身体素质的要求非常高，特别是对柔韧性和耐力的要求更是如此。在长时间的舞蹈训练中，我明显感到了身体的柔韧度得到了提升。舞蹈需要身体各个部位的灵活性，通过不断地伸展和拉伸，我慢慢感受到了肌肉的舒展和柔软。除此之外，舞蹈需要提供源源不断的能量，只有拥有良好的体能才能完成舞蹈作品的表演。通过长期的舞蹈练习，我学会了更好地控制呼吸和节奏，提高了自己的耐力和体力素质。
第三，在舞蹈的过程中能够真正感受到情感的表达和沟通。舞蹈是表达情感的一种方式，通过身体的动作和肢体语言，我能够将自己内心深深的感受传达给观众。音乐、节奏和舞蹈动作的结合，使我能够真正地沉浸在舞蹈的情感中。每一次表演都是我倾注了全部心力去表达自己的情感，更好地传递给观众，让他们感受到这种美。
第四，在舞蹈中学会团队合作对我来说是一个重要的收获。在每一次的舞蹈排练和演出过程中，我发现只有和团队的每一个成员紧密配合，才能将每个人的能量和激情融汇一体，形成最佳的表演效果。我们需要相互合作，相互倾听，相互支持和鼓励。只有当整个团队形成了默契的配合，才能将舞蹈作品的内涵传递给观众。
最后，舞蹈对我个人的成长产生了深远的影响。舞蹈是一个艰苦而充实的过程，我在舞蹈中学会了坚持和毅力。面对困难和挑战，我从不轻易退缩，而是不断努力和突破自己的极限。除此之外，舞蹈让我更加自信和坚定，无论在舞台上还是私下里，我都拥有了更大的自信心和自我价值感。这种成长的体验是我通过舞蹈获得的最宝贵的财富。
总结起来，舞蹈对我来说不仅仅是一种艺术形式和运动方式，更是一种带给我的宝贵经验和成长的机会。通过舞蹈的技巧训练、身体素质提升、情感表达、团队合作和个人成长，我不仅在舞蹈中找到了自己的快乐，更学会了如何与他人互动和合作。我相信，无论在何时何地，舞蹈都会是我生活中不可或缺的一部分。
热门舞蹈学后的心得（汇总14篇）篇九
20xx年8月15.16日两天在合肥师范附小为期二天的关于中小学合唱和舞蹈的培训开始了。培训主讲老师是安徽师范大学指挥陈老师，和省歌舞蹈团陶老师，我有幸能参加这次合唱和舞蹈培训活动真是让我受益匪浅。上午陈老师像我们大家介绍了合唱排练时的正确步骤和指挥的手法，例如四二拍，四三拍等内容与我们互动交流，下午陈老师用合唱曲《飞来的花瓣》与我们包河区所有的音乐教师配合现场示范教学，培训现场热烈激动，所有音乐老师都积极配合，陈老师的现场教学也很很认真和细致，这次培训不仅让我充实了更多的理论知识，也通过了现场排练学习到了更多实践知识。加上与来自全区的老师们聚集一堂，相互交流工作中出现的问题和经验，较全面的提高了自己的理论水平与合唱指挥技能。下面我将自己的几点体会总结如下：
合唱是声音的共性的艺术，是通过多声部多层次多种表现手段及处理方法达到高度协和的一种综合性极强的艺术表现形式，合唱这种艺术更多地是淹没自己而突出集体，所以它是群体艺术的结晶，是一个有机组合的.和谐的整体。
在排练合唱时让学生学会打节拍和看指挥，牢记只要开口歌唱就要打节拍，眼睛看指挥。让我了解了排练合唱的正确步骤：1准确识谱、2填词、3分析理解解释表达表现演绎等。特别在识谱这个环节一定要防止出错，而不是唱错了再改错。在挑选合唱队员时，二年级以上进入合唱团最合适，人员分布最好像枣核型，两头小，中间大。音准最重要，不能要求每个孩子都唱合唱。合唱队训练最好用五线谱。合唱排练遵循合唱魔方的9件事：音准、节奏、速度、力度、用声、乐句、吐字、均衡、结构及其变化。特别在乐句上，如果想纠正就从三个方面改正，把一句歌词比作一条鱼，鱼头要清晰，鱼腹要饱满，鱼尾要轻盈。
加上通过陶老师的教学对我也有很大的启发，给中小学生排合唱不能单单是为了唱而唱，我觉得合唱是应该让孩子们一起开心的歌唱，站着动也不动的状态，不是对当今儿童的教育方法，艺术是心灵的艺术，要让孩子打心底里高兴的做这件事，所以将舞蹈动作穿插到合唱作品中，相信孩子们一定更加喜欢。
当然，合唱指挥这门音乐艺术绝非一日之功，也不是听几节课就能掌握的了的。我要以这次培训学习为契机，将老师所传授的知识转化为自己的东西，乘着歌声的翅膀不断实践、不断提高，为丰富孩子们的艺术活动，提高校外的艺术教育水平贡献自己的力量。
热门舞蹈学后的心得（汇总14篇）篇十
很幸运，我参加了儿童舞蹈创编的培训，每次接到培训的通知，总会有一种向往，非常喜欢这种学习的方式，为我们自我提高创造了一个好的平台，能够学到很多知识，我很珍惜每一次的培训机会，因为每一次都有新的收获，新的感悟，也是对自己的一种提高。这次培训让我深刻认识到作为一个一线教师身上所肩负的责任和不断改革创新的压力，我热爱我的职业有满腔热情的动力促使我不断自我学习，能参加这样的培训接触到领域中的精英，实在是一个值得珍惜的机会。
本次培训共计八天安排在周五周六全天，很多老师克服了很多困难准时准点的参加这次培训，这样的精神也在感染着我，通过本次培训我领悟到儿童舞是孩子的艺术，儿童舞的创编过程，儿童集体舞的创编过程，从构思到选材，在到创作编排，舞台画面，服装道具，每一个环节都很重要，在这些天学习的日子里，大家上课认真听讲，认真记好笔记，踊跃参与活动。下课相互学习，虚心向老师请教。在培训期间，授课教师还给我们讲了如何对学生进行正确基训，并且每一个动作都做了示范，使我们能够联系实际，切实提高我们的能力水平。
这次培训对我们来说非常及时，平时忙于教学，很少有机会系统的学习舞蹈方面的知识。本次培训，我深感自己的不足，觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中，更激发了我对舞蹈的热爱，更感受到舞蹈的美。同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。
通过培训，我从专业教师那儿不仅学到了一些舞蹈，而且学到了舞蹈基训的许多技法和诀窍。我会将学到的新知识尽快地内化为自己的东西，运用于教学过程中去，更要加强平时的学习、充电。培训的这些日子里，我们是在充实而愉快中度过，是在全体授课老师的精心教育教学中走过。我很荣幸能够成为培训班的一员，学习结束后，我一定将学到的知识运用于教学实践中去，在今后的工作中我将会以那些专业教师为榜样，多向她们学习，使自己的水平向专业水平迈进，为进一步提高学生的音乐素质而努力奋进！
深知自己身上的压力，更要加强自我的学习，不是单单的在形体舞蹈方面的提升，各个方面都要有所加强，要给学生半桶水自己要有一桶水，多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。
学到的东西很多，想要表达的很多，总之，只有到了高处,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小,才能踏实登高,不断前行，此次的培训让我切实体会到了这点。期待自己的进步，期待下次的学习。在学习的过程中提高自身的素质更好地服务于教学！
热门舞蹈学后的心得（汇总14篇）篇十一
本学期的形体礼仪除了在身体素质以及形体的塑造外，还设计了舞蹈方面的训练——华尔兹。
在身体素质方面的锻炼有很多种，除了将踏板垫高进行的各种踩踏板、踢腿等节奏性很强的活动以外，还有许多垫上运动，和瑜伽有点相似。看似做起来很安静闲适实则不然，这些动作都需要很强的身体素质与一定的.毅力。比如侧卧在垫子上进行的抬腿运动，老师做起来看似很容易很简单，但自己真正实践时才感觉到它所要求很强测腿部以及腰腹力量。要想自如的掌握，绝非两三日可以练成，而是需要长的期持之以恒才能达到。这也让我明白了坚持锻炼的意义，罗马不是一日建成的，想要取得成绩必然少不了坚定的付出。
在身体姿态方面的训练也让我体会颇深，如走姿、坐姿、蹲姿等等。我了解到正确的走姿可以体现一个的风度和优雅，更能显示出一个人的活力与魅力。而坐姿与蹲姿则在不同环境、不同场合有所不同。比如在面试或工作场合要更正式、显出对对方的尊重，而同时也是对自己的尊重。正确而优雅的坐姿既能体现一个人的形态美，又能体现行为美，正如古语中所说：“坐如钟”。正确的身体姿态让我更有自信也更有气质。
而华尔兹的训练除了要求自身熟练掌握舞步外，还要求与舞伴的配合：标准握持及舞姿造型的准确性和艺术性，以及重心交替过程的稳定性和时机掌握的准确配合性等等，并不容易。若想达到两个人配合得心有灵犀，还需要平时大量的练习。
热门舞蹈学后的心得（汇总14篇）篇十二
再次来到博奥，再次重新领略了博奥的风采。在这几年中，博奥成长了许多，由一只雏鹰成长为一只羽翼丰满的雄鹰，展翅翱翔在博兴蔚蓝的天空中。
今天在博奥呆的每一分钟，心情都是愉悦的。博奥的员工很亲切，博奥的员工也很大方。她们所展现的是一个积极向上、团结奋进、热情好客的东道主之仪。
今天的重点是幼儿舞蹈创编，同时我也深刻体会到幼儿舞蹈创编的最大一个特点之一——一定要切合幼儿的年龄特点，这个警钟也自此无时不在提醒我不要拔苗助长，一定要遵循孩子的成长规律。
其实在这一天中，除了老师们的舞蹈水平表现得淋漓尽致外，员工的热情好客也让我很感动。她们除了给学习老师准备了备用的饮用水(饮用水还特意分了类)，丰盛的午餐外，还特意准备了绿豆汤，尤其是将水果冰镇。从一些细小的环节中无处不透漏着幼儿园的热情、服务的周到。她们想的可真细，给人一种无微不至的关怀，给人一种家的感觉，真的从内心感到很亲切。
雏鹰啊，你终于变成了雄鹰。在这期间你的员工们肯定付出了太多太多，相信你们一定会乘风破浪，在幼教这片土地上大放异彩。
热门舞蹈学后的心得（汇总14篇）篇十三
在生命的旅途中，我们都会遇到各种各样的挑战和考验。对于我来说，最大的挑战就是学习舞蹈。但是，我很幸运地遇到了一位舞蹈风暴师，他教给我很多关于舞蹈的心得和体会。
首先，舞蹈需要的是坚持和耐心。学习任何新事物都需要时间和努力。舞蹈也不例外。而想要变得更好，就必须坚持练习，并且耐心地不断磨练。就像舞蹈风暴师说的，要把舞蹈当成一门艺术，付出所有的心血，才能真正成为一名优秀的舞者。
其次，舞蹈需要积极乐观的态度。在舞蹈的世界里，充满了变化和不确定性。挫折和失败是难以避免的。但是，只要有积极乐观的心态，就能在舞蹈的路上走得更远。我记得有一次，我在练习一支舞蹈时总是跳不好。舞蹈风暴师告诉我，要放开自己，感受音乐，用自己的身体去表达自己的情感。很快，我便找到了跳得更好的方法。
最后，舞蹈需要的是自信和自尊。在学习舞蹈的过程中，我们会遇到很多舞蹈技巧困难和自己的不足之处。但是，只有自信和自尊，才能助你壮大自己，战胜困难。舞蹈风暴师曾经说过：“每个人都是独特的存在，每个人的舞蹈表达方式也是独特的。不必拘泥于流行趋势和别人的看法，要有自己的风格和独特性。”
总之，在舞蹈的世界里，只有付出努力、保持积极心态、有自信自尊，才能走得更远，成为一名真正优秀的舞者。我非常感激我的舞蹈风暴师，他教我不仅是舞蹈，更是人生的道理。我会一直坚持舞蹈，让自己的生命在音乐中更加绚烂。
热门舞蹈学后的心得（汇总14篇）篇十四
我一直都很喜欢舞蹈，所以当我看到有舞蹈鉴赏选修课时，我毫不犹豫的选择了他。虽然只有短短的几周，但我觉得我还是蛮有收获的。舞蹈是凭借人体动作抒发情感的一门表演艺术，舞蹈鉴赏则是以舞蹈者表演的作品为主要欣赏对象，鉴赏者通过欣赏作品中所展示的人体动态美产生的一种审美活动。在舞蹈鉴赏的过程中，我最喜欢做的就是品味舞蹈所表现出来的情感。
我记得第一节课，老师就给我们讲了古典舞。其中黄豆豆先生的《醉鼓》给我印象颇深。作品分有三个单元：戏鼓、哭鼓、舞鼓。我最喜欢的是第三单元。第三单元舞者激越奋起，寄情于鼓，燃烧起灵魂之火，以叱咤风云的气度，将生命铸就于事业之中，表现了一位民间艺人酒醉之后的真情流露以及对艺术的执著追求和无限感慨。这样的一件作品，感染了我，给了我追求梦想的动力，激励我不管遇到什么样的困难都要保持坚定不移的品格。
后来的舞蹈鉴赏课老师又给我们介绍了民族舞，街舞，踢踏舞等等，这些让我体会到了世界文化的博大精深，也意识到了增强艺术气质和审美能力的重要性。从众多的舞者身上，我也学到了很多优秀的品格。比如说著名的白族舞蹈家杨丽萍，她没有进过任何舞蹈学校，完全通过自学而成为一个舞蹈家，可想而知她下了多大的决心。我想她一定是一个吃苦耐劳的人，这样的人值得我们大学生学习。
通过这几个星期的学习，我认为舞蹈鉴赏课是有必要开设的，他对当代大学生有重要的意义。当代社会开展素质教育提高国民素养已成为教育界的关注热点，在众多的素质教育途径中，舞蹈鉴赏可跟是为学生更好的理解和关注艺术架起了一座心与心的桥梁。开设舞蹈鉴赏课，有利于培养学生的文化修养、提高学生的审美能力、艺术鉴赏能力、提高舞蹈欣赏水平。舞蹈鉴赏课通过生动，形象的舞蹈知识和原理的讲解，能使我们对舞蹈艺术有更深的一步的认识和理解能逐渐养成我们积极乐观的思想。我国悠久的舞蹈传统和丰富多彩的民间舞蹈，可以培养我们的爱国主义情感，国外优秀的舞蹈作品能使我们认清国内外形势，努力工作学习。人的'请感受艺术作品的启发而形成的观念同时又反作用于人的社会行为和社会关系，所以舞蹈鉴赏对我们大学生有重要意义。也许有人认为舞蹈鉴赏课没有知识传授的内容，其实不然，我们大学生需要的不仅仅是专业技能的提高，更多的是对潜能的全方位开拓和挖掘。舞蹈是通过一定的人体形态，表情和乐曲表现思想感情的艺术，舞蹈也可以丰富人的联想力，在感受舞蹈的过程中，思维也可以得到发展。
总的来说，舞蹈鉴赏对大学生的德智体美劳都有重要的且积极的影响。他把我们大学生的艺术素质推进到一个更高的层次，对大学生提高自己的综合能力有重大的帮助。所以我认为舞蹈鉴赏课对我们来说是一个很难得的学习机会，我们一定要认真的对待。