人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？以下是我为大家搜集的优质范文，仅供参考，一起来看看吧
电影热土简介篇一
唐人街探案官微今晚发布了《唐人街探案3》全新预告片，由于故事发生在日本东京，因此影片的日本元素十分浓厚。在这次的全新预告片中，唐仁(王宝强 饰) 和秦风(刘昊然 饰)来到日本东京，与野田昊(妻夫木聪 饰)、杰克贾(托尼贾 饰)组成亚洲侦探联盟展开全新探案冒险。
王宝强、刘昊然泡澡画面曝光，此外还有三浦友和、长泽雅美等新角色亮相。
《唐人街探案》系列前两部电影的成功，让王宝强和刘昊然这对“唐探cp”深入人心。据悉，《唐人街探案3》中，这对“唐探cp”在推理热土东京不仅遇到了更难的案件，也迎来了更强的伙伴。妻夫木聪饰演的日本侦探野田昊、托尼贾饰演的泰国侦探杰克贾与唐仁、秦风组成“亚洲侦探联盟”，共破难案。
电影《唐人街探案3》全程使用alexaimax摄影机拍摄，陈思诚导演表示：“世界上最好的视听硬件我们都拿到了，剩下的剧情方面，我也非常有信心。希望大家能多多支持，我们为观众做了一切能做的。”
《唐探》系列喜剧加探案的类型，一直深受观众喜爱。此次来到本格推理的热土——东京，陈思诚导演坦言会延续唐探的喜剧风格，但案件更加“烧脑”。刘昊然曾在发布会上表示，“大家关心的秦风黑化问题，电影《唐探2》已经给了大家一点点想象空间，在这一部中秦风也开始做出了自己的选择，之前挖的坑都会填上”，令人充满期待。
《唐人街探案3》集结了王宝强，刘昊然，妻夫木聪，托尼贾，三浦友，长泽雅美，浅野忠信，张子枫和尚语贤等中外明星，“亚洲最强侦探争夺战”即将在20__年大年初一上演。
电影热土简介篇二
这次摄像拍摄是我第一次拍摄。虽然在整个拍摄过程中我一共才拍摄了大约三十分钟，但是我觉得，在短短的三十分钟里，我掌握了摄像的一些基本操作，以及剧本的分镜头脚本创作。对于这次摄像，我的心得体会如下：
1、在拍摄前一定要选好主题，有一定创意，否则吸引不了观众的眼球。我们这次在选材上特意选择《杂交棉杂交技术》主题，虽然我们的的操作还存在一定不足，但在主题的选择上较别的主题有了很大的突破。
2、关于拍摄时使用摄像机的技巧。托住摄像机的姿势要正确，拍摄时尽量让摄像机放平在水平状态。那样，画面才会端正。如果机没有放平，画面可能会左右倾斜，这样在观看的时候很容易给观众头晕眼花的感觉，所以在拍摄的时候一定要注意对摄像机的把握，要保持镜头的稳定，不要频繁移动镜头。如果拍摄时没托稳机或是频繁的移动镜头，都会造成画面不稳定。
3、换拍摄镜头前要停留数秒。为方便观众了解画面，转拍另一画面前最好让镜头停留几秒钟的时间。但是，如果拍摄同一主体时间太长的话，录象也会流于呆滞和沉闷。所以，不要拍时间太长和太短的镜头，5秒钟或者10秒钟是拍摄每个镜头的理想长度。
4、开始拍摄第一个镜头时应用全镜方式。这样画面影像比较稳定，更容易让观众了解画面的整体环境。接下来再拍摄操作步骤，这样会更容易突出主体，也符合观众的视角习惯。
5、最后是关于剪辑和编辑的问题，在剪辑的过程中对于软件的熟悉度还远远不够，没有花心思的研究和学习上面，关键还是拍摄的过程中出问题，导致对剪辑的信心不是很大，没有很大的兴趣。在剪辑的问题上以后还要加倍的补回来，虚心学习。
通过这次微电影制作，我们知道了我的不足之处是：我只是掌握了最基本的简单的拍摄操作，对摄像技巧仅仅是用了推拉和移，还未敢操作运用摇、跟和甩，对技巧的综合运用也还很生疏。
不过，我对这次制作总体上还是比较满意的，因为基本达到了制作效果。以后再有机会摄像，我相信我会努力。
电影热土简介篇三
经贸学院-xx级学生一支部和06级学生支部的党员学生们一起于10月19日晚上观看了爱国主义电影《我的1919》。提起1920xx年，也许我们所能联想到的最直接的事件大概就是五四运动了。至于五四运动爆发的原因，历史书上只有寥寥数字：巴黎和会外交失败。电影《我的1919》为我们揭开的正是这段尘封的历史，当“弱国无外交”如此真实地再现时，我们也许能最终理解中国热血青年的悲怆历程。
影片是以第一次世界大战之后的巴黎和会事件为题材，当时中国作为战胜国参加和会，以为可以借此对过去百年所犯下的错误加以改正，废除外国在华特权，收回中国的领土，但这场帝国主义列强瓜分世界的“盛宴” 给中国人的只是屈辱，深沉厚重的历史令人深思。其中的一条主线是通过当时作为中国政府的全权代表之一的年轻外交官顾维钧所展开的，他充满爱国热情，毕生以废除不平等条约为己任，对和会充满了信心，但在和会一开始中国代表就倍受冷落，困难重重，列强间彼此施压、互相勾结，谈判桌前只有强与弱，根本没有公理和平等，凭着强烈的爱国情感和出色外交才能，顶住压力，拒绝在和约上签字，代表四万万愤怒的中国人，面对列强，公然说“不”。
影片同时围绕顾维钧的好友、中国留 学生会主席肖克俭展开了另一条叙事主线。和会召开时他因参加罢工被捕，又被放了出来。尽管他送给顾维钧一些很有价值的有关中国劳工的照片，但他认为巴黎和会纯粹是个骗局，顾维钧的外交努力终将失败。当看到巴黎和会帝国主义列强以牺牲弱国利益换取重新瓜分世界的目的时他用抛头颅洒热血的方式来维护中国的权利。他慷慨悲歌，给爱妻梅留下遗书，要她“回祖国去，那里已经在燃烧，那里将是一片热土…”
正如肖克俭所说，当巴黎和会上外交的失败传到中国，引发了中国现代历史上划时代的爱国运动。1920xx年5月4日，北京三千多学生高呼“外争国权、内惩国-贼”，举行游-行示威，这一运动立刻得到了工人和各阶层人士的声援和支持，上海、南京等地的工人纷纷举行罢工示威，并迅速发展成为全国规模的反帝爱国运动。五四运动对于中国的意义当然远远不只是举起了中国反对帝国主义的战旗，而更深刻的意义在于它使国人意识到中国作为一个泱泱文明古国，由于自身政治经济文化的落伍，已经濒临绝境，因而现代化实际上成为了五四精神最核心的关键词，在当时，现代化的意义不仅在于对中国历史和中国现实的批判性反省和革命性改造，这对于以后中国的百年历史，应该说都产生了深刻而复杂的影响。顾维钧在辩论会上即席发表的影响全世界的阐述中国立场的演说无疑是影片中的亮点。“山东是中国文化的发祥地，中国的圣人孔子和孟子就诞生在这片土地上。孔子——犹如西方的耶酥;山东是中国的，无论是从政治军事还是经济文化上，中国不能失去山东，就像——西方不能失去耶路撒冷。”这一从历史、人文、主权、经济等诸方面阐明中国必须收回山东的严正立场被誉为“中国外交史上的一次经典的发言载入中国外交史册”。而他顶住列强和本国政府的压力，拒绝在和约上签字，则被历史学家誉为“中国近代外交史上画下最光辉的句号”。毛泽东同志生前也曾说：“我很敬佩顾维钧先生的外交才华和为人”。
既然中国有从陆征祥这样的高-官到顾维钧这样的青年外交家，从肖克俭这样的热血青年到梅这样的巾帼志士，有如此众多的仁人志士为什么中国还是如此任人宰割?我们这个曾经强盛的民族在那些列强软弱了太久太久了，“你们究竟凭什么，凭什么把中国的山东给日本人?”就在这一年愤怒了的中国人第一次向列强说不!我们开始了新的历史篇章。
如今的中国早已走出了“弱国无外交”的阴影，在我们能在国际上以大国姿态行事的时候，我们不应该忘记，中国外交的先行者浴血开路的那段悲怆的历程，我们要铭记历史，刻苦奋斗，强盛祖国。
电影热土简介篇四
有幸观看了一部国产大片——《战狼》，其中没有一波三折的故事情节，没有著名的娱乐明星，没有导演虚伪的宣传。仅是这样的一部简单的电影，却发了我的诸多感受，抽发了我多愁善感的思绪，给了我启迪。
这部电影的主要人物是一群保为国家荣誉，抵制侵犯我国领土的境外贩毒者的中国战士。主人公冷锋原是一名高超的狙击手，应在一次活动中不服领导指挥而意气用事从而“意外”进入战狼中队。那些战友间的有说有笑、有打有骂，真实的生死场面让冷锋十分珍惜兄弟的感情，迅速融入新的集体。在一次军事演习中，突如其来的境外雇佣兵打乱了他们。他们在地形复杂、丛林茂密的边境山区，组织起一支没有实弹的特种兵(战狼中队)，在有限的时间内赶跑了雇佣兵。
我看完这种电影，对中国军人更加肃然起敬。敌人点燃了导火线，中国军人就没有不去冲锋陷阵的，尽管看着战友们一个个倒在自己面前，敌人强壮的身躯和强大的武装，都没让这群“荀利国家生死以，岂因祸福避趋之”的勇士们停下战斗的脚步。他们这种热情澎湃、勇往直前、前仆后继的精神唤起了我强烈的爱国心，深深感染了我的心灵。
这群勇士们所保护的，就是我们赖以生存的家园，中华人民共和国!最庄重的最后一刻：脚踩敌人的冷锋，面对众敌，依旧面不改色、临危不惧、依旧英姿飒爽，保持着中国军人的尊严!此时无声胜有声，所有的一切，都向全世界宣誓：“犯我中华者，虽远必诛”。
在今天这个提倡和平的年代，我们总认为战争离我们很远，现实的生活很安稳。甚至不需要军人的存在，对他们的攻击。但是，一旦发生变动，不顾生命安危冲锋陷阵的是谁?长年驻守边疆无法与亲人团聚的是谁?是中国军人!我们应感谢默默为我们服务的军人，是他们的守护成就了我们的执着，保障了我们的安全。
我也想去做一名军人，为保卫自己的国家贡献力量，让现在的社会更加和谐安定!
电影热土简介篇五
所谓实习，就是把我们在课堂中所学的理论知识，运用到客观实际中去，是自己所学到的理论知识有用武之地，只学不实践，那么所学的就等于零。理论应该与时间相结合。中国社会地飞速发展，在拥有越来越多的机会的同时，也有了更多的挑战。这篇心得酝酿了很久，不知道如何去写，或者应该是不知道从哪里开始讲述，这是我们的实习作品，并不像以前拍摄的作品那样简单，我们的每一部作品跟前一部作品比较起来都是在不断地跨越，都是在努力的突破自己。
第二是灯光和摄影的配合，在夜晚的戏份中，单反和灯光的调试配合，导演所要镜头的构图，场面的调度。动作戏，对于摄像机的运动位置和焦点准确要求很高。当然，在几次的微电影拍摄也总结了不少经验，特别是在注意一些构图中人物所占比例，这次失败的地方在于很多动作戏份没法准确的对焦，而重拍的难度也是很大，复原场景的灯光，演员的动作，所以每次都小心的注意焦点，但还是出现了不少镜头虚焦，这是以后要提高的地方。
这次剧本创作，我们修改了多次，虽然艰辛，但收获是有的，电影不能忽略的是剧本，假如在剧本上草草了事，当你在拍摄过程中才发现剧本的漏洞，那弥补的难度就是很大的，最坏的情况就是前边部分的拍摄全部白费，所以这次剧本创作所花的时间，和拍摄后期的时间不相上下，所以这次几乎没有出现拍摄过程中需要修改的部分很少。
剧本完成后，最重要的就是选取演员，演员是一个影片成功的“灵魂”。一个好的演员可以决定一个影片的好坏，所以试镜很重要，很多演员在没有镜头在的情况下演得很开，可是一看到镜头就心虚了，也有一部分演员，形象很好，但在镜头里就是不上镜，作为影片的摄影，我有义务要找到一个人物最好的拍摄角度，展现其最好的一面。
在距离交作业还有五天，我们开拍了。为了能够拍出更好的效果，拍摄之前，我们必须选择好合适的画面背景，不能太乱、过杂，要与主题的颜色协调。结合环境光线，调节感光度及拍摄模式。再根据拍摄模式适当调节光圈、快门速度、测光情况等。或许，最难办的是保证画面曝光正常，在其中遇到的最困难的事情就是灯光的问题。我们每次在拍摄中都要花费很长的时间去调试灯光。
拍摄中，演员如何调度，摄影机如何调度都在考虑的范围之内，我不断地跟导演沟通怎么样使画面看起来更有美感，哪个镜头让演员看起来更加有喜感，我的脑海中每天都在浮现不同的镜头画面，通过摄像机反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作，一个合适的观察角度和观察状态决定了我们的关注程度，而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。
通过摄像反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作，一个合适的观察角度和观察状态决定了你的关注程度，而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。在这里，我并不是反对技术的进步，而只是提出一点值得注意的地方，我希望我们的作品内容永远应该大于形式，内涵永远应该大于外表。
每个场景对于我来说都很难拍，我希望把最好的一面呈现给看的观众，所以每个镜头我都很认真的在拍摄。印象最深的就是大夜戏，我们拍摄了将近12个小时拍完那天的镜头时，已经是凌晨四点，剧组的每个人都很辛苦，最值得感谢的是王家东老师，给我们指导镜头的拍摄，或许没有他的指导，我们的影片可能要逊色很多。虽然辛苦但是我们拍摄的镜头让我都很满意。我们的影片也接近尾声。
后期制作同样是一个复杂的过程。我们的素材很多，需要整理的东西也很多，庆幸的是我们在拍摄过程中是边拍边剪，这样也可以及时发现漏拍的镜头。很多气氛的烘托、特技的加入都是依靠后期制作完成的，但在我们影片中用到的特效并不多。剪辑的作用更多的是从大量素材总选择需要的素材，然后拼接成段子，用来支持和反映主题。
但是这个剪辑同样是有讲究的，我的实践经验就是挑核心内容，尽量保持简洁。很多时候自己拍摄的素材会难以取舍，结果是自己陶醉的很而旁人不厌其烦，在这个时候我们呢就应该更加注意对于主题的把握，点明主题。