心得体会可以让我们更深入地思考问题，从而提高我们的学习和工作能力。在下面，小编为大家整理了一些触动心灵的心得体会，不妨一读，或许能给你带来一些思路。
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇一
合唱是一项需要集体力量才能完成的艺术形式，在合唱中，每个人都有自己的角色和位置。本文将从个人和团队两个方面，分别阐述我在合唱中的心得体会。
一、个人方面。
1.声音的呵护。
在合唱排练和表演中，保护自己的嗓子非常重要。要时刻注意自己的发声方式，避免过度用力或错误使用声部，同时也需要适当地休息和保养嗓子。
2.情感的投入。
合唱表演不仅需要音乐素质，还需要情感的投入。在排练时，紧紧抓住曲调的情感线索，用心理解曲目的蕴含，提高自己的情感投入度，才能更好地再现曲目的意境。
3.困难曲目的攻克。
有些合唱曲目难度较高，要想征服这些曲目，需要采取科学的方法，例如对难点反复练习、逐渐提高唱法技巧等。同时，需要借鉴其他团队的演唱经验和技巧。
二、团队方面。
1.团队合作的重要性。
合唱团队需要密切合作，达到同心协力的效果。在排练和表演中，不仅要注意自己的演唱状态，也要关注团队其他成员的状态，适时给予合理的帮助和支持。
2.多元文化的融合。
合唱是一项具有多元文化特征的艺术形式，需要结合不同乐器、不同音乐风格等进行融合。在团队合作中，要尊重不同的文化差异，努力达成合作共识。
3.排练和表演的计划与执行。
在排练和表演的过程中，需要制定详细的计划并进行有效的执行。每个成员动作要协调一致，对团队整体的安排也要层层递进，确保整个合唱节目的协调同时提高团队的凝聚力。
综上所述，合唱作为一种艺术形式，体现了文化多元性以及团队合作的重要性。在合唱中，每个成员都要有良好的发声素质、情感的投入度、和高效的合作精神，从而达到优秀的演唱效果。
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇二
听到孩子们高亢婉转、悦耳动听的歌声，是一件多么令人心驰神往的事情。孩子们的童声合唱，充满了天真、纯洁的乐趣和乐观向上的精神，如此美好的声音，让我们不由得感叹——童声合唱，真的是一种难以言喻的妙音妙趣。而在这样的大合唱中，除了听觉上的享受，还能够收获很多心灵上的感受和体悟。
童声合唱有着萌芽的力量，通过音乐和声音，让孩子们互相感知彼此的存在，激发了彼此肢体和心灵的交流，达到了集体合作的目的。在合唱过程中，孩子们不仅要与音乐、与指挥、与舞台保持统一，还要与自己的心灵深入相处，这种相互理解和感知的过程，让孩子们的心灵变得更加开朗和平静。
第三段：心得体会之一——协作精神的培养。
童声合唱其实也是一种团队合作，孩子们通过紧密协作一同完成一件事情。他们需要不断协调彼此的掌握和呼吸，感知彼此的声音，感知彼此的情感，才能够合作执行一个音乐作品的演唱。在不断的演唱过程中，孩子们懂得需要把自己的声音融于整体中，让合唱变得更加和谐。这样的合唱体验，可以培养孩子们的互助精神和集体协作的能力。
第四段：心得体会之二——自我管理能力的提高。
在童声合唱团中，孩子们需要有着很好的自我管理能力。必须通过不断的练习、调整自己的唱功，才能够走向舞台的演唱，这样的练习过程，强化了孩子们的条件反射和认知训练，让他们能够更加自信地面对演出。而在合唱演出过程中，孩子们还需要学会劳逸结合，注意保养嗓子和心理调整——这比单纯地唱歌所需要的人际关系和情感交流技巧还要复杂。
第五段：总结。
童声合唱是一种影响孩子们心智和心灵的一种艺术和文化，通过合唱的演唱，可以培养孩子们的自我意识与情感体验，让孩子们赢得对美好的向往和视野的丰富。而在这样的合唱中，孩子们也需要感悟人性的深度。只有真正领悟了每一个音符的意义和创意，才能够让音乐真正飞翔在我们的心灵中。我坚信，童声合唱的魅力会越来越深远，它是一种放语言于括号中的音乐，让人在懂得了它的语言，就能够找到一颗耳聪目明的心和一片脉搏跳动的热情。
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇三
童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式，它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要，童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练，不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养，更有利于发展学生的综合音乐素质。
一、合唱队员需音准好，音色美 。
1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始，再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中，采用半音移调法让学生接触十二个音，为以后合唱曲中变化的音准打基础。
2、音色是受发声方法影响的，合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱，用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中，利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，由于口形收拢，能够改变叫喊、紧压的声音习惯。
练习。在音量这个问题上，绝对不是音量大就好、音量小就不好，而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。
在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色，并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。
二、在童声音域扩展方面，解决自然声的局限。
1、童声是发音稳定的时期，男女的音色相同，我们应抓住这个有利时机，经“轻声带假声”，以“假声找头生”，扩大共鸣腔，去解决自然声的局限，寻找共鸣位置，逐步扩大到两个八度，为变声期解决方法上的困难，也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。
2、童声合唱训练的第一个目标，是获得干净、柔和的声音，而不是追求音量和力度。当然，训练轻声歌唱不是目的，而是养成自然歌唱的习惯，提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱，就能使儿童自然地体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要，切不可忽视。
是永远也找不到“假声”的；在合唱中，既能听到自己的声音，使各声部同时又能听到其它声部的进行，并随时调整自己的声音，使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。
4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时，他的歌声总是自然、轻松、愉快的。如果将这样的声音用力度记号标明的话，高水平是p与mp这个范围内进行。
5、“u”或哼鸣找柔和、丰富的头声。儿童歌唱时的发声，必须是高位置的头声，这是一条重要的教学原则，也是指导教师首先要解决的课题。所谓头声歌唱，就是以头腔共鸣为主的歌唱发声发法。人体的共鸣腔有口咽喉腔、鼻腔、头腔、胸腔，各共鸣腔都是一个完整的、有机的统一体，缺一不可。但由于声区的不同，共鸣腔的调配比例高水平有不同。而头腔共鸣则对伸展音域，美化音色，使声音明亮，轻柔，和谐有着及其重要的作用。因为这种声音不论高低、强弱都具有穿透力。
直”的歌唱，既能保护儿童的声带不受伤，嗓音不损坏，又能达到用假声获得头声歌唱的发音方法。
此外，下行音阶的练习也是使儿童体会头唱法的有效途径。从头声发出来的高位音开始，逐步下到低音，尽可能保持高位置的头声来唱下行音阶的音列。因为，在演唱高、中、低各种声音时，都要有头腔共鸣位置的感觉，这叫做位置高低同型。
三、学习合唱作品上，要注意培养学生的综合能力。
1、首先从欣赏合唱作品，培养学生合唱兴趣入手，运用听赏的训练方法。听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时，把队员的演唱声音用录象机录下来，然后放给队员听，这样做的好处，就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度，去听自己演唱的声音，在教师的指导下，发现问题，找出差距。当队员自己在演唱时，有些毛病是不易察觉的，而用这种方法再加上老师的指导，就能很快找出毛病，“对症下药，及时诊治”。并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏，但这里说的欣赏，是有针对性的，在排练合唱作品时，为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调，我找来一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏，并指导他们在欣赏的同时，注意作品的艺术特点和具体处理手法，运用到排练中去，这不仅能提高排练的质量，而且还能培养和提高队员的艺术修养。
2、要求学生用标准的普通话朗读歌词，个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵，纠正咬字、吐字、发声中出现的错误，直到完全满意后为止。
3、合唱歌曲的分析要言简意明，准确精当。合唱歌曲声部虽多，但各声部都是互相补充，相辅相成的，它们既丰富了旋律，又加强了气氛。训练合唱时重点放在副声部上，要求声部均衡，音量平衡，换气统一，强调合唱队员务必熟悉合唱歌曲的每一声部，即唱此声部的学生又要学会唱彼声部，并使各声部自然靠拢，配合默契，做到速度一致，力度一致，强弱一致，感情一致。这样，听起来就声部和谐，歌声优美，感人至深。
4、将合唱部分的重点、难点乐句提出来，抄写在谱板上，作为课前练声曲进行重点练唱。学生集中精力攻其一点，合唱难关就较容易突破了。
5、先不要急于学唱合唱部分的歌词，教师可根据歌曲的不同风格和节奏特点，分别结合合唱声部旋律选配上“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一，咬字、吐字方便，即使是较复杂的旋律，学生练唱起来也不会感到吃力。
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇四
合唱竞赛可以锻炼团队合作能力、音乐表达能力和自信心。我们参加的合唱竞赛前，我们团队都下了很多功夫。首先，我们从大量的曲目中选定了适合我们团队的合唱曲目。然后，我们开始个别排练以及整体排练，反复推敲每个音符和每个音节，追求完美的和声效果。同时，我们还和指挥老师密切合作，跟着他的指挥进行各种动作练习，使我们的演出更加出色。
第二段：竞赛中的挑战。
参加合唱竞赛时，我们遇到了各种挑战。首先，合唱队员之间的音准问题是我们面临的第一个挑战。每个人的音高和音色不同，我们需要花费大量的时间去解决问题。其次，赛场上的紧张情绪是让我们感到压力的因素。分秒必争、一次性的表演机会，这些都让我们焦虑不安。然而，我们鼓励彼此，相互帮助，最终化解了这些挑战。
第三段：团队合作的重要性。
团队合作在合唱竞赛中是非常重要的。泰戈尔曾说过：“不要为一个人的成功叹息，而要为他背后的团队欢呼。”我们作为一支合唱队，要发挥每个人的特长，互相配合，才能做到高度的协调。我们一起做鸟鸣般悦耳动听的团队。我们通过相互帮助，相互促进的方式，培养出了团队精神。在竞赛中，我们紧密合作，共同面对挑战，并取得了不错的成绩。
第四段：对音乐表达的思考。
合唱竞赛让我对音乐的表达产生很多思考。音乐是一种续写心情，传情达意的语言。在合唱中，我们需要通过音乐表达出内心深处的情感和体验。音乐可以让我们释放压力，表达喜怒哀乐。在竞赛中，我深刻体会到了音乐独特的魅力，它能够带给我们前所未有的情感体验。
合唱竞赛结束后，我们对自己的表现进行了总结。我们明白了自己的不足之处，并决定通过更多的排练和练习来提高自己在合唱中的表现。赛场上的压力和挑战让我们成长，我们下一次一定会更加完美的演出。相信通过团队的努力，我们会不断进步。
在这次合唱竞赛中，我深刻体会到了准备的重要性、挑战的存在、团队合作的重要性、音乐表达的意义以及总结与展望的重要性。合唱竞赛不仅仅是一次比赛，更是一次成长的机会。通过反思和总结，我们能够更好地提高自己的表演水平，并在未来的演唱中展现更大的潜力和魅力。这次合唱竞赛的经历让我收获了很多，我相信它将对我今后的音乐发展产生重要的影响。
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇五
童声合唱是一种美妙的艺术形式，它所代表的不仅仅是纯洁和天真，更是孩子们对于音乐的热爱和对于未来人生的信心。在童声合唱队中，孩子们可以培养音乐感知能力、提升合作意识、锻炼自信、认识自我等多个方面。在我加入童声合唱队的这些年中，我对于童声合唱有了更深的体会和认识。
第二段：培养音乐感知能力。
童声合唱队需要有人领唱和指挥，孩子们需要在音乐的旋律和节奏中快速反应，获取更多的音乐感知能力。例如，在合唱队练习过程中，指挥老师会进行数位音列训练，让孩子们学会快速记住乐曲的节奏和谱子，以便更快地和队友配合完成整体音效的呈现。此外，童声合唱队也会安排演唱会或比赛，让孩子们有机会展示自己的音乐才华，同时也能锻炼自己的音乐表演能力。
第三段：提升合作意识。
童声合唱队合唱是集体的艺术形式，需要全体队员的协作和配合。在练习和演唱过程中，孩子们需要学习怎样与队友配合，包括声音的平衡和和谐程度、节奏和速度的掌控、以及情感的表现等。合唱队的成功全靠团队配合，孩子们会从中学会尊重他人、沟通协作和耐心等重要的品质。
第四段：锻炼自信。
在童声合唱队中，每个孩子都需要在大众面前表演，这对于个人的自信是一次极大的挑战。在合唱队中，孩子们会学会如何面对观众、如何把握自己的表演机会和自我展现等。在华丽的服装和华美的舞台布置中，孩子们会由此得到成就感和自信心的提升。
第五段：认识自我。
童声合唱队的训练和演唱都是需要全身心的投入的，它也会从中发现自己的优点和缺点，从身体语言和歌唱技巧到情感表达和自我认知等方面。孩子们也可以在队友和指挥老师的建议和指导中不断探索自己的音乐才华和兴趣爱好。在童声合唱队中，孩子们时刻都在学习和成长，在音乐中探索自我，成长为自信、自强的新时代少年。
结束语：
童声合唱队的学习和训练是一件乐趣又充满挑战的事情，通过不断的探索和实践，孩子们可以锻炼自己的音乐表演能力、个人素质和团队意识。童声合唱队的背后，是孩子们对音乐、对合作、对积极向上人生的追求和期待。通过这种艺术形式，我们都可以从中体会到音乐的美好和童心的可贵。
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇六
摘 要：人的声音是所有音色中最美的声音，任何一种乐器都不能和它媲美。童声是人声的极致，似天籁之音。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感觉和高尚的艺术情操。
关键词：音色；技巧；综合能力
一、在合唱队的组建上，应注重合唱队员的音色统一
良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。在合唱队的组建上，应选音准好、音色较美的学生作为合唱队员。
1.训练学生会“轻唱法”
指导学生用“轻唱法”发声练习和演唱歌曲，使学生初步获得和谐、统一的音色，养成自然歌唱的习惯，使儿童体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要。
2.训练学生对合唱音量大小的控制
可先做连音练习，再做跳音练习，由浅入深，由易到难，再将这种力度感觉逐步带到歌曲的强弱需要中去。那么他们演唱歌曲的表现力也就大大地加强了。
二、在声音训练上，应注重技巧性和专业化
1.气息的训练
（1）闻花香
让学生两手叉腰，两脚分开和肩平，模仿闻花香。要领：腰部、胸腔像皮球一样充满气息，变宽，这就是唱歌时吸气的状态。
（2）吹嘴皮
保持闻花香的吸气状态，像蚕吐丝一样吹嘴皮。要领：力量不要过大，嘴皮动就可以，要节约气息地吹，吹的次数越多越好。
（3）狗哈气
像小狗伸长舌头在哈气。要领：胸腔不要动，腰部横膈膜要抖动起来。
2.发声方法的训练
（1）“咪”的练习
让学生通过发声练习曲唱“咪”来找眉心的亮点。要点：声音不是从嘴里出来的，是从眉心出来的，声音集中有穿透力。
（2）“绿”的练习
利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，来找共鸣。要点：在正确的气息和亮点下感受“绿”共鸣。
（3）“啊”的练习
先将口腔打开，再做“啊”的口型。要点：声音很容易散，唱“啊”时，心里想“咪”，做到腔圆而不散。
（4）把发声练习的感觉用到歌唱中
当对学生的训练有初步成效以后，一定要告诉学生：我们做发声练习的最终目的是把歌曲唱好，所以将发声练习的感觉用到歌唱中是我们唱好歌的关键。
三、在学习合唱作品中，要注意培养学生的综合能力
1.从听赏合唱作品入手，培养学生合唱兴趣
听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时，把队员的演唱声音用录像机录下来，然后放给队员听，这样做的好处就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度去听自己演唱的声音，在教师的指导下发现问题。当队员自己在演唱时，有些毛病是不易察觉的，而用这种方法再加上老师的指导，就能很快找出毛病，“对症下药，及时诊治”，并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏，但这里说的欣赏，是有针对性的，在排练合唱作品时，为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调，可找一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏，并指导他们在欣赏的同时，注意作品的艺术特点和具体处理手法，并运用到排练中去，这不仅能提高排练的质量，而且还能培养和提高队员的艺术修养。
2.要求学生用标准的普通话朗读歌词
个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵，纠正咬字、吐字、发声中出现的错误，直到完全满意后为止。
3.合唱歌曲的分析要言简意赅，准确精当
合唱歌曲声部虽多，但各声部都是互相补充、相辅相成的，它们既丰富了旋律，又加强了气氛。
4.不急于学唱合唱部分的歌词
根据歌曲的不同风格和节奏特点，分别结合合唱声部旋律选配上
“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一，咬字、吐字方便，即使是较复杂的旋律，学生练唱起来也不会感到吃力。
5.启发学生进行意境想象
在排练过程中，根据作品的风格、内容、要求等，用简练、生动、形象、感人的语言来描述作品的内容，启发队员进行意境想象，引导队员进入“角色”，以此来调动学生的真情，让他们能够十分投入地演唱，以便获得比较理想的演唱效果。
合唱艺术代表着一个国家民族的文化艺术素质，体现着时代的精神风貌。在新课改着力强调培养学生综合素质的今天，我们更应注重学生的合唱能力的培养。
（作者单位 陕西省汉中市陕飞一小）
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇七
在本次合唱中，我们克服了许多困难。其中最重要的一点是如何在演唱过程中保持呼吸的自然和流畅。由于合唱曲目的节奏和氛围的不同，在不同的部分要求我们掌握不同的呼吸技巧，并且有时要同时做到表情和动作的协调。我们在这一点上进行了大量的实践和尝试，并在多次排练中取得了不断的进步。
二、分享身为一份子的经验。
在合唱中，我们如同一个信任和团结的集体。我们之间不但有音乐上的默契和协作，而且在生活上依旧可以互相慰藉与支持。在繁忙的生活中，这个稳定和羁绊常常能带给我们能量及动力，让我们i不断的成长。
三、和谐共处的价值。
合唱的工作方式决定了如何分配每个歌手的任务和如何协调合唱团队。合唱指导员的技能和角色是至关重要的，他们不仅仅在音乐上进行指导和产生关联，更需要在人际交往方面具备一定的技巧与灵活度。在这个过程中，能让指导员与歌手之间产生相互尊重和合作的氛围，是一个有价值的个人和集体发展的标志。
四、取得的推动力量。
在这个追求卓越的过程中，我们陶冶了情操、提升了交际能力，打磨了音乐才能。这些努力不仅是为了以最高的水平呈现音乐，同时也会给我们带来智力上的策略思考和生活上的幸福和满足。这种勇气和冲劲让我们拥有了不畏困难的气质，让我们在职业和家庭生活中依然坚持追求音乐梦想。
五、合唱的提升与开拓。
音乐是一种科学艺术形式，没有固定标准和方法，也没有具体的表达形式。我们合唱团队经过许多次探索，发现了许多新的方法和技巧，形成了自己的独特的音乐风格。同时，同时也不断的探索更广阔的音乐世界，参加包括交响合唱在内的各种音乐活动，开拓音乐的视野和深度。
综合来看，合唱是一个多面性的过程，涉及到音乐、心理、人际交往、运动、文化学科等多个方面。在这个过程中，我们不仅仅学习和提升了音乐技能，也发现了自己的表达潜能和内在的能量。希望在今后的生活中，我们可以充分利用这些技能和能量，继续探索音乐以及其他艺术和生活领域，成为一个更加精彩的人。
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇八
童声合唱是一个极具挑战性的领域，同时也是一个令人感到极度兴奋的领域。从两年前开始参与童声合唱以来，我获得了许多宝贵的经验和知识，这些经验和知识不仅可以在合唱团中使用，还可以在其他方面的生活中得到应用。下面我将分享我的童声合唱心得体会。
第二段：团队合作的重要性。
在童声合唱中，团队合作是至关重要的。合唱需要每个人的参与和付出，才能取得最佳的效果。如果在这过程中一个人出现了不合适的行为或偏差，那么结果就不能如期而至。因此，我学到了仔细聆听和高度尊重其他人的意见的必要性。优秀的团队协作是一个完美的装置，让我们的声音和心灵合二为一，并创造出了令人瞩目的作品。
第三段：技术知识和音乐教育。
在童声合唱中，了解基本的音乐理论和知识是不可或缺的。若不了解如何发声或如何组织不同的声部，就很难产生令人愉悦的声音。因此，在合唱团中我一直在学习不同的技巧，例如呼吸控制、音乐节奏、节拍、音高等等。音乐教育是为了使我们理解如何利用各种音乐传达情感和故事。通过音乐可以激发出许多情感和意愿。此外，在童声合唱中学习了解音乐和所有细节，让我对音乐更加的深入理解和欣赏。
第四段：自信和表演能力。
童声合唱是一个公开的表演艺术。这对于许多孩子来说可能是一项挑战。在音乐会上唱歌，是一个需要克服自信和表演能力的过程。在这个过程中，我们要学会如何面对观众、如何自然地表现自己、如何给自己和队友增添自信。参加练习和表演可以提高我的表演技巧，也让我看到了自己表演的改进和成功。
第五段：收获和总结。
童声合唱让我得到了许多。我发现自己可以在这个领域有所贡献，我也变得更加自信和勇敢，在表演方面也有所突破。此外，这个领域也让我学会了尊重和关心别人，也让我认识到一个人的努力是永远不会被浪费的。总之，童声合唱是一个美妙的领域，并为我带来了成就感、自我发掘、挑战和冒险，也是让我珍视的领域。
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇九
在不经意间，我参加过一次合唱竞赛，这个经历不仅让我更加热爱音乐，也教会了我很多重要的东西。通过这次合唱竞赛，我深刻体会到了团队合作的重要性，感受到了音乐的魅力以及不断提高自身能力的重要性。我相信这次经历将对我今后的发展产生深远的影响。
首先，团队合作是合唱竞赛取得成功的重要因素。在参加合唱竞赛之前，我一直认为唱歌只需要个人努力就可以。然而，我错了。在合唱竞赛中，每一位成员的声音都是一个重要的组成部分，每个人的分工合作都需要完美地融入整体。我和其他成员不断进行排练和协作，通过互相倾听和指导，才能将个人的声音完美融入合唱团中。这种团队合作的精神使得我们的表演更加凝聚力和完美，也给我留下深刻的印象。
其次，音乐的魅力是合唱竞赛带给我的无法言喻的体验。在合唱团里，每个人都为了同一个目标而努力，每次排练都让我感受到了音乐的魔力。当我们面对观众时，每一个音符都在我们每个人的心中回响。在那一刻，音乐似乎超越了语言的界限，让我们用声音和情感传达出来。这种沉浸在音乐中的感觉是如此美妙，让我深深热爱上了合唱。
最后，这次合唱竞赛也教会了我提高自身能力的重要性。在竞赛中，我每天练习，不断磨练自己的音乐技巧。为了追求更高层次的表演，我深入学习了合唱的知识和技巧，积极参与排练和声乐训练。通过不断地努力和反思，我能够感受到自己的进步，并提高了自己的自信心。这种提高自身能力的过程让我明白了付出才有收获，也让我体验到了自我突破的喜悦。
总而言之，通过参加合唱竞赛，我学会了团队合作的重要性，感受到了音乐的魅力，以及提高自身能力的重要性。这次经历让我明白了合唱不仅能够传递音乐，更能够传递情感和意义。我相信这一切都将对我今后的发展产生深远的影响。我将继续努力学习，提升自己的音乐素养，享受合唱的魅力，并将这些经验应用到我的生活和职业中。合唱竞赛是我成长道路上的一次宝贵经历，让我在音乐和人生中都得到了丰硕的收获。
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇十
【摘 要】随着广泛开展校园文化活动的需要，童声合唱艺术作为一种高雅的音乐艺术表演形式得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱不仅可以引导学生步入丰富多彩的音乐世界，还可以培养良好的音乐感觉和高尚的艺术情操。本文结和实际谈了童声合唱团训练几点体会。
【关键字】童声合唱；姿势训练；呼吸训练；声音训练； 和声训练
童声是美丽的，纯洁的，是世界上其它声音所无法比拟的或取代的。优秀童声合唱作品的演唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、培养学生的节奏感、音高感和声感，引导学生步入丰富多彩的音响世界，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。下面就结合本人在教学实践中的情况对童声合唱团的训练谈谈几点看法：
一、基础篇——姿势的培养训练
唱歌讲究姿势，正确的姿势是唱歌发声的基础。它对唱歌的呼吸能否通畅、唱歌的发声能否正确有直接的影响。
训练中我会要求学生站立时身体自然挺直，全身保持松弛，面部表情自然，双肩下垂，双脚稍微分开，双眼平视，上胸敞开，小腹微微收拢，重心靠前，不要全部放在脚跟上，为了减少和避免疲劳，两脚可以轮换支撑重心。训练过程中我时刻注意培养学生保持正确姿势的良好习惯，让学生进入合唱团开始就养成正确的唱歌姿势。
二、动力篇——呼吸培养训练
在对儿童歌唱呼吸的教学中，由于他们的`理解能力有限，对孩子们最好不要讲“胸式呼吸”、“腹式呼吸”、“胸腹联合”等抽象的概念。要让孩子具体地感觉到，吸气像闻花，就是很好的比喻，吐气像是血压水银柱慢慢下降，急吐气，象秤砣掉下来。
首先是呼吸练习，用双手插住腰部、做90度的弯腰吸气来让学生感受腹部明显的膨胀感，屏住呼吸，停顿几秒种，然后站直，慢慢地呼气，发出丝的声音，做到慢而长，来体验呼吸的感觉。呼气时要注意提醒学生腹部的肌肉要有控制地向内收缩，感觉就像搬重物时的感觉，达到横隔膜气息的练习等。又如，让学生模仿闻花，用闻花香味的体会，用鼻子和口同时快速吸气；再如用“往窗户上哈气”的训练来扩展和锻炼呼吸系统以及排空肺中的空气。还有吃惊、冷却热汤、往伤口上吹气等方式，来训练稳定的吐气。
只要坚持训练，他们的气息会进步飞快的，为发声的训练打下坚实的基础。
三、关键篇——发声培养训练
任何一首歌曲都是通过优美动听的声音表现出来的，而童声是这世间最美好、纯洁的声音，所以童声合唱更要重视发声的训练。学生的发声方法不同于成年人，因为他们的发声器官没发育成熟，所以学生发声和成人发声有着很大的差别。根据学生的生理特征，科学表明“头声发声法”是最适合学生的歌唱方法，所谓“头声歌唱就是指以头腔为主体带动口、咽、鼻腔整体混合共鸣的共鸣的歌唱方法。”
由于学生的理解能力有限，以上说法他们是无法理解的，在实际训练中该如何运用“头声发声法”呢？在训练中我会形象地告诉学生：鼻尖以上的头部是“楼上”，鼻尖以下是“楼下”，歌唱时，声音要往“楼上”送，感觉声音在“楼上”响，再配合我的正确示范，学生立刻就能理解。
在实际训练中，为了使童声合唱的声音统一、清澈、透明，我用了“噜”字作为范音开始声音练习。在训练时，要求同学们自然放松，快速吸气，张开上口盖，拉开喉咽壁，上提笑肌，微夹两腮，开始发“噜”的长音练习。这个练习要求以真假声相结合的方法来进行训练，从c音往上不断地增加一些假声的成分，把声音打在上口盖稍靠前的位置，充分利用鼻腔和头腔共鸣，并注意气息的深度与压力，音越高越要保持声音的高位置。
这个练习好之后，我都是让同学们说一下自己的感觉，并要求大家记住这个“噜”字是怎样唱出来的，在此基础上保持音色和口腔位置。然后，慢慢向中音区扩展。长时间的练声容易乏味无聊，可以用一首同学们熟悉的、音符简单的歌，用“噜”字演唱，刚开始时注意速度要慢，熟练了再提速。
加假声成分。练习音阶也有原来的由中音上行改为由高音跳跃的下行，并且速度要快。以上练习从g2音作5降为f2作5依此类推直至作g1音为一个字音的练习段，然后逐个字进行练习。
这样的练习就可以通过良好的练声曲训练来拓展儿童合唱的音域，从而提高合唱团的演唱能力。
四、提高篇——和声训练
童声合唱团除了气息训练发声练习，还需要对学生进行简单的和声基本训练。我在训练时首先对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练，这种训练可以按照从旋律音程到和声音程，从分声部模唱到视唱，从单声部训练到两个声部的合唱练习进行训练。随着和声训练的不断深化，就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱作品。
同时，按照由简到繁、先易后难、循序渐进的原则。在和声训练时要先练二部和声练习，然后再练三部、四部和声练习。在做这些练习时，要先练长音，轻声练习，也可以先“虚”着唱，找到那种深远朦胧的感觉，使声音归到合唱的统一“点”上。只要找到了音质，声音的力度变化、速度变化就都能通过训练很好地得到解决。 总之，童声合唱艺术有着博大精深的学问，需要我们去不断地探索研究，为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围。
【参考文献】
1.杨鸿年.童声合唱训练学 人民音乐出版社， 20xx.
2.王达明.寻找美妙的童声合唱 科教园地， 20xx.9
3.付雪平 关于童声合唱的声音训练 科技信息，20xx.3
4.吴引芬.童声合唱训练点滴 中小学音乐教育，20xx. 6
5.威廉.埃曼、富克劳.哈泽曼.合唱队的声音训练，20xx.6
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇十一
第一段：引言（120字）。
童声合唱是一种独特的艺术形式，它不仅令人陶醉于优美的声音，还能让孩子们培养团队合作和表达自我的能力。我参加了一次童声合唱培训班，这一段时间的经历让我受益匪浅。在本文中，我将分享我在这个过程中得到的心得体会。
第二段：共同努力（240字）。
在童声合唱培训班中，要达到良好的合奏效果，每个人都需要付出努力。我们不仅需要学会控制自己的音量和节奏，还要注意和其他合唱团员的配合。在练习过程中，我们经常一遍又一遍地重复同一段落，直到每一个小节都完美无瑕。这个过程需要每个人的耐心和毅力。
此外，我们还需要互相帮助和支持。当我们有困难时，我们可以向导师或其他同学寻求帮助。在这个过程中，我学会了如何倾听他人的建议，并与他人共同合作，以取得更好的合唱效果。这种团队合作的精神也让我意识到无论在何种场合，相互支持和合作都是成功的关键。
第三段：熟能生巧（240字）。
在童声合唱培训班中，我发现熟能生巧的道理。起初，我对一些高音和难度较大的音符感到困惑，但通过不断的练习和指导，我逐渐克服了这些困难。我发现，只有不断地重复练习，才能真正掌握和提高自己的演唱水平。这种恒心和毅力也教会了我迎接挑战并超越自我。
此外，通过参加童声合唱培训班，我也更深入地理解了音乐的结构和要素。我学会了如何在正确的位置放置声音，如何利用呼吸来控制节奏和音高。这些技巧不仅可以帮助我在合唱中取得更好的效果，还可以应用到日常生活中的各种情境中。
第四段：情感表达（240字）。
童声合唱不仅仅是音符的堆砌和技巧的展示，更是一种情感的表达。在合唱培训班中，我学会了如何通过音乐来传达情感和故事。每一首曲子都有自己的情感和故事，我们需要通过细腻的表达和音乐的演绎来传递给观众。这必须要求我们对歌曲的理解和对情感的把握。
在这个过程中，我深刻体会到音乐的魅力和表达的力量。无论是欢乐、悲伤、希望还是感恩，都可以通过音乐的方式深入人心。我也逐渐懂得用心去感受音乐，用音乐去感染他人。
第五段：总结（360字）。
童声合唱培训不仅教会了我音乐技巧，更让我成长为一个有团队合作精神、勇于面对挑战和用心去表达的人。这个过程充满了汗水和感动，我从中获得了难以言表的快乐和满足。
通过与其他同学相互合作和支持，在指导老师的帮助下，我们的合唱团呈现出了令人震撼的演出效果。我们共同经历的努力和成功，让我认识到只有付出，才能收获。
童声合唱培训班的经历不仅是一次音乐的旅程，更是我成长的见证。我相信，这段经历会一直伴随着我，成为我人生的宝贵财富。我也鼓励其他孩子们参加这样的培训，因为在音乐的海洋中，我们能够展示自己的才华，培养优秀的品质，体验音乐的魅力。
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇十二
第一段：介绍合唱团干部的职责和重要性（200字）。
作为合唱团的干部，我们肩负着管理和组织合唱团活动的重任。在这一角色中，我们不仅要展示自己的领导才能，更要负责任地带领全团一起取得优异的演出成绩。本文将总结合唱团干部的工作经验和体会，并对今后的工作提出展望。
第二段：分析干部工作中面临的挑战和解决方法（300字）。
作为干部，我们常常面临各种挑战，例如如何保持队伍的凝聚力，如何调节团内人际关系等。鉴于这些挑战，我们需要付出更多努力来解决问题。首先，我们要保持积极的态度，始终关注并激励队员们的进步。其次，合理安排排练和活动时间，确保每位成员都能得到适当的培养和锻炼。最后，真正了解每个成员的需求和不同之处，并相应地给予他们个性化的指导和帮助。这样才能保持队伍的和谐稳定，取得更好的团队成果。
第三段：总结干部工作中的经验和收获（300字）。
在担任合唱团干部的日子里，我学到了很多东西。首先，我明白了团队合作的重要性。只有充分发挥团队的力量，才能取得最佳的演出效果。同时，我也学会了如何激励队员们充分发挥自己的潜力，互相促进进步。其次，我改善了自己的沟通和协调能力。这对于在工作中顺利完成任务至关重要。最重要的是，我学会了如何处理常见的团队纷争和矛盾，使得整个团队能够和谐共处。这些经验和收获将伴随我一生，对我的个人和职业发展都产生了深远的影响。
第四段：对干部工作的展望和改进方向（300字）。
尽管我在担任合唱团干部的角色中取得了一些成就，但也有一些可以改进的地方。首先，我希望能更加注重个人素质的提升，学习更多的音乐理论知识，以更好地指导团队。其次，我认识到有效的时间管理对于干部工作至关重要。因此，我将着手制定详细的计划，并且有条不紊地完成每项任务。最后，我将注重培养和维护团队的凝聚力，通过团队建设的活动，加强成员之间的了解和信任。只有这样，我们才能更好地协作，创造出更多精彩的演出。
担任合唱团干部是一次宝贵的经历，让我得以从组织和领导的角度深入理解音乐艺术。在今后的工作中，我将继续以真诚的心态投入到这个角色中，不断提升个人的专业素养和管理能力。同时，我也希望能够帮助更多的队员们发现自己的潜力，并且为团队的发展做出更大的贡献。通过不断的努力，我相信合唱团将会有更加辉煌的未来。
总结：合唱团干部工作不仅是一项责任，更是一次锻炼和成长的机会。在这个过程中，我们不断面对挑战和困难，但同时也获得了宝贵的经验和收获。通过总结自己的工作体会，我们能够更好地改进和提升自己的职责和能力，为合唱团的发展贡献自己的力量。
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇十三
随着社会的发展和进步，越来越多的家长意识到音乐教育的重要性，尤其是童声合唱教学在培养孩子们的音乐素养，提高他们的审美能力和团队合作精神方面起着重要的作用。作为一名从事童声合唱教学多年的音乐教师，我深感童声合唱教学是一门艺术，也是一门学问。在教学的过程中，我积累了一些心得体会，现在我就与大家分享。
首先，童声合唱要培养孩子的音乐兴趣和表现力。在教学的初期，我会在合唱团中进行简单的音乐游戏，让孩子们感受到音乐的欢乐和魅力。这样能够激发孩子对音乐的兴趣，提高他们对合唱的热情。同时，我还会让孩子们参加一些小型的演出，如学校的文艺汇演等，通过舞台表演来提高孩子们的表现力和自信心。在教学过程中，我发现兴趣是孩子学习的最好动力，同时培养孩子的音乐兴趣也是他们一生受益的财富。
其次，童声合唱要注重声乐基本功的培养。作为声乐艺术的表演形式，童声合唱的培养离不开声乐基本功的训练。合唱团中，我会引导孩子们正确使用呼吸，锻炼他们的发声器官，培养他们的气息控制能力。同时，我会通过针对性的练习来训练孩子们的音准和音色，提高他们的咬字清晰度和发音纯净度。除此之外，我还会在教学中运用一些声乐技巧，如共鸣、颤音等，帮助孩子们在演唱过程中更加生动和具有表现力。声乐基本功的培养是童声合唱教学的基础，只有通过稳定的声乐基本功训练，孩子们的歌唱才会更具魅力，更具表现力。
此外，童声合唱要培养孩子们的团队协作精神。合唱是一项需要团体配合的艺术形式，孩子们在合唱时需要相互配合，统一唱调和节奏，这就需要培养他们的团队协作精神。在教学中，我会组织合唱团进行团队合作活动，如分组合唱、合唱比赛等。通过这些活动，孩子们可以学会倾听他人，学会尊重他人，学会与他人合作，使他们的团队协作能力得到进一步提高。团队协作能力的提高是在现实生活中孩子们必不可少的能力，它能够帮助他们更好地融入社会。
最后，童声合唱教学要注重培养孩子们的审美能力。在合唱练习中，我会引导孩子们深入理解音乐的内涵，了解音乐的发展历程和不同风格的特点。我会选取一些经典和优美的曲目，引导孩子们欣赏和理解音乐。通过分析和解读音乐作品，使孩子们的音乐品味得到提高。此外，我还会让孩子们参加一些音乐会、演出等活动，让他们亲身感受音乐的艺术魅力。审美能力的培养能够提高孩子们的综合素质，让他们在音乐中找到自己的兴趣和潜力。
总之，童声合唱教学是一门艺术，也是一门学问。在教学的过程中，我们应该注重培养孩子们的音乐兴趣和表现力，注重声乐基本功的培养，培养他们的团队协作精神，以及注重培养他们的审美能力。通过这些方面的培养，我们将会培养出更多具有艺术素养和才华的童声合唱团，为音乐教育事业做出更大的贡献。
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇十四
在童声合唱教学中，我始终坚持以培养孩子们的音乐素养为中心，注重培养孩子们的团队合作意识和自我表现能力。每堂课之前，我会制定详细的教学计划，包括歌曲选择、练习方法和演唱技巧的教授等。通过细致的规划，能够更好地引导孩子们开展合唱训练。
第二段：培养孩子们的音乐素养。
在童声合唱教学中，培养孩子们的音乐素养是教学的核心。我注重培养孩子们的音乐鉴赏能力，通过播放不同风格、不同语言的合唱曲目，让孩子们多角度接触不同类型的音乐。同时，我也注重培养孩子们的音乐演唱技巧，如声部递进、感情的表达等。我会运用多种方法，如唱前热身、音准训练和发声练习等，帮助孩子们提高演唱质量。
第三段：发展孩子们的团队合作意识。
童声合唱是一个集体性强、团队合作重要的艺术形式。在合唱教学中，我注重培养孩子们的团队合作意识。每堂课我会安排合唱团队训练，在训练中鼓励孩子们共同合作。比如，通过分配不同声部，让他们相互配合，增加音乐的层次感。此外，我还会鼓励孩子们互相帮助，共同解决难题，从而增强他们的团队合作能力。
第四段：激发孩子们的创造力和自我表现能力。
童声合唱不仅是一种集体表达，也是孩子们展示自我个性和创造力的平台。在教学中，我注重培养孩子们的自我表现能力，鼓励他们通过合唱与独唱、舞台表演等多种形式来展示自己。此外，我还给予孩子们自主创作的机会，鼓励他们编写合唱曲和舞蹈动作，发挥他们的个人创造力。
第五段：总结和提升。
通过童声合唱教学，我发现孩子们在音乐素养、团队合作意识和自我表现能力等方面都取得了显著的进步。然而，也意识到自己在教学过程中仍有不足之处，如有时过于强调技巧训练，忽视对情感表达的引导。因此，我会不断总结反思，加强自身的专业能力和教学策略。只有不断地提升自己，才能更好地引导孩子们，实现优秀童声合唱的教学目标。
这篇文章主要介绍了童声合唱教学的关键点，包括课堂规划、音乐素养培养、团队合作意识、自我表现能力等。通过这些教学心得的交流和总结，旨在提高童声合唱教学的质量，培养孩子们的音乐素养和个人能力。同时，也希望我自己能不断地提升自己，使自己成为一名更优秀的童声合唱教师。
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇十五
合唱队是一支由不同年龄段、不同性别、不同音乐水平的人们组成的集体，每个人在其中扮演者独特的角色。而排练是合唱队成员们进行训练、提高的关键时刻。在不断反思、总结中，我对合唱队排练的经历有了更深刻的体会和认识，下面我将谈谈心得。
第二段：合唱队的基础训练。
作为一名合唱队成员，训练的基础工作非常重要。在排练中，我们会进行的基本训练有：发声练习、音准训练、节奏练习和呼吸训练等。对于训练中出现的问题，我们要及时发现并进行调整。发声时要注意协调各声部与整体音量的关系；音准训练需重复划分了各种调式和唱进程；节奏练习要严格按照节拍，紧跟指挥节奏；呼吸训练要掌握正确的呼吸方式，保证长时间的歌唱不出现疲劳。
第三段：排练过程中的互动。
合唱队的成员们并不是像弦乐队一样集中在一个区域的，他们通常被分散在各种声部。因此，在排练过程中，合唱队成员之间的互动显得格外重要。互帮互助、鼓励彼此，不仅可以有效处理集体质量，更能让队员们感受到团队精神。在排练中，我们需要互相倾听，互相学习，共同创造合适的氛围。
第四段：团队的集体合作。
排练过程完毕后，我们融为一体，形成一个整体协同合作。每个人负责着各自的声部，需要掌握好自己所唱的旋律，同时又要听从指挥，跟随整体的音乐节奏，需要保证位置的准确性，拿捏好声音的音量和音调，时刻保持队形的统一性。更重要的，我们要学会相信他人、信任集体，放开心扉，这样才能达到更高层次的契合。
第五段：总结和收获。
总的来说，作为一名合唱队成员，在排练过程中需要不断总结和实践，会更全面的了解着音乐、强化尊重合作意识，更有意识地体会到团队协作的必要性和氛围的重要性，懂得感受音乐的乐趣。在合唱队排练中，我们不但仅仅练习音乐技能，也在组成团队、寻求配合中提高了自己的软实力。我相信，在合唱队排练的过程中，我们会收获许多宝贵的经验和感悟，愿这份经验对于你们能有所启示。
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇十六
第一段：引言（150字）。
合唱团的经历是我高中生活中最珍贵的回忆之一。在这个团体中，我学会了如何与他人合作，发展了我的音乐才华，也收获了许多珍贵的友谊。通过合唱团，我学到了许多重要的品质和技能，无论是在音乐方面还是个人成长方面，这些经历对我今后的人生都产生了深远的影响。
第二段：团队合作（250字）。
在合唱团中，团队合作是至关重要的。每个成员都必须做好自己的部分，并与其他成员协调一致，以创造出最辉煌的音乐作品。通过反复排练和演出，我学到了尊重他人、倾听他人和接纳异议的重要性。无论我们是个人才华如何出众，只有当我们团结一致，共同为一个目标努力时，我们才能取得最佳的结果。
第三段：音乐才华的发展（250字）。
加入合唱团不仅给了我一个展示自己音乐才华的平台，也提高了我的音乐技能。在团队中与其他声部混合演唱的经验，使我对和声、节奏和音乐表达有了更深入的理解。与有经验的指挥合作，我学习到了如何跟随指挥的指示，以及如何因应指挥的要求来提升自己的表演。一次次的演出和比赛也锻炼了我的自信心和舞台表演能力，为我今后更进一步的发展打下了坚实的基础。
第四段：人际关系和友谊（250字）。
合唱团是一个团结友爱的集体。在排练和演出过程中，我们不仅学会了相互尊重和信任，我们也建立了深厚的友谊。每个人都为了共同目标而努力，有时我们会面临困难和挫折，但我们共同努力，相互扶持，始终保持团结。这段时间中，我们一起度过了喜怒哀乐，成为了互相依赖和支持的家人。我相信这些友谊将会持续一生，无论我们将来各奔东西。
第五段：结论和展望（300字）。
通过参与合唱团，我真正意识到音乐的力量和合作的重要性。这个宝贵的经验将继续影响着我。我希望自己能够继续发展音乐才华，并继续参与与他人合作的音乐项目。我深深相信，通过音乐，我们可以传达情感、建立连接，并成为更好的人。我将永远怀念在合唱团中所度过的时光，它教会了我无论在什么场合下如何与他人和谐相处。现在，我迈向了未来，怀揣着合唱团带给我的宝贵经验，期待着更多的音乐冒险和人生成长。
总结，通过加入高中合唱团我学会了团队合作，发展了音乐才华，培养了珍贵的友谊，并且得到了成长与进步。这些经历将会伴随着我进入未来，并成为我人生中的宝贵财富。我期待着将来继续在音乐的海洋中前行，跟随合唱团的节拍，继续追寻我的音乐梦想。
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇十七
童声是美丽的，纯洁的，是世界上其它声音所无法比拟的或取代的。优秀童声合唱作品的演唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、培养学生的节奏感、音高感和声感，引导学生步入丰富多彩的音响世界，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。下面就结合本人在教学实践中的情况对童声合唱团的训练谈谈几点看法：
一、基础篇――姿势的培养训练。
唱歌讲究姿势，正确的姿势是唱歌发声的基础。它对唱歌的呼吸能否通畅、唱歌的发声能否正确有直接的影响。
训练中我会要求学生站立时身体自然挺直，全身保持松弛，面部表情自然，双肩下垂，双脚稍微分开，双眼平视，上胸敞开，小腹微微收拢，重心靠前，不要全部放在脚跟上，为了减少和避免疲劳，两脚可以轮换支撑重心。训练过程中我时刻注意培养学生保持正确姿势的良好习惯，让学生进入合唱团开始就养成正确的唱歌姿势。
二、动力篇――呼吸培养训练。
在对儿童歌唱呼吸的教学中，由于他们的理解能力有限，对孩子们最好不要讲“胸式呼吸”、“腹式呼吸”、“胸腹联合”等抽象的概念。要让孩子具体地感觉到，吸气像闻花，就是很好的比喻，吐气像是血压水银柱慢慢下降，急吐气，象秤砣掉下来。
首先是呼吸练习，用双手插住腰部、做90度的弯腰吸气来让学生感受腹部明显的膨胀感，屏住呼吸，停顿几秒种，然后站直，慢慢地呼气，发出丝的声音，做到慢而长，来体验呼吸的感觉。呼气时要注意提醒学生腹部的肌肉要有控制地向内收缩，感觉就像搬重物时的感觉，达到横隔膜气息的练习等。又如，让学生模仿闻花，用闻花香味的体会，用鼻子和口同时快速吸气；再如用“往窗户上哈气”的训练来扩展和锻炼呼吸系统以及排空肺中的空气。还有吃惊、冷却热汤、往伤口上吹气等方式，来训练稳定的吐气。
只要坚持训练，他们的气息会进步飞快的，为发声的训练打下坚实的基础。
三、关键篇――发声培养训练。
任何一首歌曲都是通过优美动听的声音表现出来的，而童声是这世间最美好、纯洁的声音，所以童声合唱更要重视发声的训练。学生的发声方法不同于成年人，因为他们的发声器官没发育成熟，所以学生发声和成人发声有着很大的差别。根据学生的生理特征，科学表明“头声发声法”是最适合学生的歌唱方法，所谓“头声歌唱就是指以头腔为主体带动口、咽、鼻腔整体混合共鸣的共鸣的歌唱方法。”
由于学生的理解能力有限，以上说法他们是无法理解的，在实际训练中该如何运用“头声发声法”呢？在训练中我会形象地告诉学生：鼻尖以上的头部是“楼上”，鼻尖以下是“楼下”，歌唱时，声音要往“楼上”送，感觉声音在“楼上”响，再配合我的正确示范，学生立刻就能理解。
在实际训练中，为了使童声合唱的声音统一、清澈、透明，我用了“噜”字作为范音开始声音练习。在训练时，要求同学们自然放松，快速吸气，张开上口盖，拉开喉咽壁，上提笑肌，微夹两腮，开始发“噜”的长音练习。这个练习要求以真假声相结合的方法来进行训练，从c音往上不断地增加一些假声的成分，把声音打在上口盖稍靠前的位置，充分利用鼻腔和头腔共鸣，并注意气息的深度与压力，音越高越要保持声音的高位置。
这个练习好之后，我都是让同学们说一下自己的感觉，并要求大家记住这个“噜”字是怎样唱出来的，在此基础上保持音色和口腔位置。然后，慢慢向中音区扩展。长时间的练声容易乏味无聊，可以用一首同学们熟悉的、音符简单的歌，用“噜”字演唱，刚开始时注意速度要慢，熟练了再提速。
发声练习最终要与歌词相结合，在范音“噜”的发音基础上，我选用了“啦、来、唠、哩、嘿、啷”等元音字，并按次序进行声音过渡训练，“啦、来、唠、哩、啷”的字头都是“l”音，有利于把声音打在上颚上，直冲嗅觉区，虽然韵辙使口形有些变化，但能保持面罩音，使声音挂住掉不下来，“嘿”字能很快找到高位置，增加假声成分。练习音阶也有原来的由中音上行改为由高音跳跃的下行，并且速度要快。以上练习从g2音作5降为f2作5依此类推直至作g1音为一个字音的练习段，然后逐个字进行练习。
这样的练习就可以通过良好的练声曲训练来拓展儿童合唱的音域，从而提高合唱团的演唱能力。
四、提高篇――和声训练。
童声合唱团除了气息训练发声练习，还需要对学生进行简单的和声基本训练。我在训练时首先对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练，这种训练可以按照从旋律音程到和声音程，从分声部模唱到视唱，从单声部训练到两个声部的合唱练习进行训练。随着和声训练的不断深化，就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱作品。
同时，按照由简到繁、先易后难、循序渐进的原则。在和声训练时要先练二部和声练习，然后再练三部、四部和声练习。在做这些练习时，要先练长音，轻声练习，也可以先“虚”着唱，找到那种深远朦胧的感觉，使声音归到合唱的统一“点”上。只要找到了音质，声音的力度变化、速度变化就都能通过训练很好地得到解决。
总之，童声合唱艺术有着博大精深的学问，需要我们去不断地探索研究，为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围。
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童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇十八
校园合唱团的一届届大赛之后让我再一次坐下来进行教学反思。
童声合唱艺术是一种互相配合、互相协作的集体艺术。它讲究合唱中各个声部之间的和谐。和谐在“横”的音高关系上是指演唱时能否做到作品的调性的协调。和谐在“竖”的音高关系上是指各声部间的音程关系能符合和弦要求或复调要求而言。那么要做到各声部间“横”与“竖”的音准和谐就要坚持对合唱队员进行听音及和声的训练。
我想把听音及和声的训练，分为几个部分。初级阶段中，对孩子们进行固定音高的听音、找音训练；练习构唱大、小三度及纯四、五度音程；以及旋律音程的和声练习。
在一个学校合唱团里，天生音乐素质好的学生是少数的，大多数学生具备了声音条件，可以独唱，但两声部合唱就不知所措，找不到音高，这是因为他们没有固定音高概念。每次训练都碰到这样的情况：例如一句旋律：学生唱“5”就找不到下面的“1”的音高。他可以随意唱出do的唱名但却不是do的音高，还有很多旋律中三度、四度、六度音程都找不到音。
独立识谱视唱的能力也较差，针对这些情况我一开始就进行固定音高听音、找音训练。首先要求学生记住c大调音阶中la(6)为标准音，模唱并记住音高，然后老师在琴上弹标准音和任意一个音构成的章程。以“6”为基础，比“6”高的音，按音阶往上推；比“6”低的音，按音阶往下推，就这样由la出发去推找各音，如“g”“b1”“f1”……这个练习帮助学生唱标准音的固定音高和其它各音的音高。/xdth/jxfs/谢谢您的支持和鼓励！
第二部分构音练习是在c大调内指定某音构唱大三度、小三度音程，例：
告诉学生弹奏的是“3”，向下构唱“1”；弹奏的音可分为a1、e1、b1；告诉学生弹奏的是“5”，向下构唱“1”；弹奏的音可为：“g”、“f”、“d”、“c”；如学生已能熟练构唱，可以发展为在c大调内指定任意音级构唱，并接下去练习构唱纯四度、五度。开始找音可以唱出声音，以后练习要求在心里默唱，找到音高后看指挥整齐的唱出来，要求学生在找音过程中注意力集中，大家的内心听觉一致，才能准确，整齐的唱出音高。
第三部分是旋律音程的和声练习。
合唱的和谐是各声部在音高、音准关系上能否准确、谐调而言。在前面的练习中，已基本解决了“横”的音高、音准问题。但要求学生不但对旋律高低进行、音准问题。但要求学生不但对旋律高低进行、音准感要求很准确，而且对“竖”的和弦音响也要求有较为灵敏的感觉，能够进行细微的调节，这就是和声练习目的。一开始，进行旋律音程的听辨、模唱。在琴上弹出一组旋律音程，两个声部用wu先后模唱出音高，一边唱延长音，一边仔细倾听两个音融合的'效果，找到和声的感觉，需注意的是在唱长音的过程中循环呼吸换气后还要找到原来的音高和声音位置，注意互相倾听两声部的音量要均衡。弹奏的音程可以大小三度、纯四、五度。通过每一次的旋律音程的和声练习，使孩子们形成初步的合唱意识，感受到两个声部的和声效果，有了“竖”的听辨能力和习惯。
在后面高级阶段训练中，固定音高的听音内容可由原来的单音改为听旋律音程，听和声音程，要求学生除了要记住标准音的音高，还要记住推想的两个音的音高，锻炼他们对音高的记忆能力，构唱的练习可增至构唱大小六度。和声练习要求听唱和声音程，听唱大小三和弦及其转位和弦，此外，将这个阶段的听音、和声练习同歌曲的排练结合起来，例如：《那里有秋天》这首歌，可把二部合唱的地方单独抽出来做和声连接的练习，两声部的旋律是三度音程关系，让学生在歌唱中一边找“竖向”的和声效果，唱准每一个和声。
另外，在教学前教师一定要仔细备课，首先自己透彻的理解熟悉掌握作品。然后把自己的感受传递给学生。在备课的过程中教师也要注意自身的文化修养，这不断的增加进修的内容。已免遇到知识和技术上的困难。
总之，要加强听音与声训练，只有听好才能唱好，只有能够清楚地听辨自己声部与其他声部的异同以及联系，才能唱好自己的声部，才能有机的、主动地去配合别的声部，合唱队的合作水平经过一段时间训练将很快提高，在演唱中更容易达到合唱的和谐。
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇十九
在我参与合唱队的过程中，我深刻地体会到了合唱队排练的重要性。在日常训练中，我不仅学到了如何唱出悦耳动听的声音，同时还从排练中收获了更深层次的人生体验。今天，我想分享一些我从合唱队排练中所学到的心得与体会。
第二段：坚持不懈，才有所得。
在合唱队排练中，唱功是一方面，同样重要的是持之以恒的训练。许多次排练过程中，我们遇到了种种困难，如技巧上的不足和音乐理解上的挑战。但在每一个排练之中，我们都会按照计划进行训练，直到达到预期的效果。这种坚持不懈的精神也在日常生活中有所体现。再难的事情也需要我们毫不退缩地面对，这是做好所有事情的必要条件。
第三段：团队合作，才会突围。
除了个人的唱功训练，合唱队的团队合作也是成功的关键之一。大家都必须协调努力，提高共同的表现。在排练中，每个人都需要注意自己的声音和身体语言，以便更好地把其他人的表演融合在一起。实际上，团队利用每个人的特长，从而发挥到最佳状态，是每个成功人士的模式。我们必须在困境中搞好团队合作，以赢得更大的成功。
第四段：紧绷弦太久，会断。
然而，为了达到好的声音，我们不得不反复练习感受到了一定的压力，并且这种压力在更高层次的表现上是必须的。然而，如果练习过度，经常不停地练习松弛的时间，就会造成键盘上检测到的问题。由于需要让声音天衣无缝的准确性和压力，而且同时避免太长时间的压力，所以轻松的调节心情甚至有时放松身体对我们是非常重要的。
第五段：拓展思维，开启新视野。
虽然每个人都开始学习相同的音乐技能，但有些人与众不同，他们不断思考如何在音乐表演的过程中实现自己的想法，进而拓展了视野，开阔了思路。正是由于这些强大的思想力量，合唱队才不断走向更高峰。要想做一名成功的艺术家，必须保持创造力并永远保持开放思想的心态，愿意尝试新的事物，逐渐拓展自己的视野。
结论：
在合唱队排练过程中，我们训练了许多技能，例如团队合作，坚持不懈，松弛合理等等。这些技能在生活中也同样适用。总结来说，只要有足够的信念和不懈的努力，你就能达到自己的目标，成为一个成功的人。我会继续参与合唱队的排练，在练习的过程中锻炼自己的技能，也希望更多人可以从合唱队的排练中收获人生的体验。
童声合唱心得体会总结（精选20篇）篇二十
近几年，我有幸成为了学校合唱团的干部成员。在这个过程中，我深刻地体验到了领导团队、组织排练和提升团队凝聚力的重要性。下面我将结合自己的亲身经历，总结出合唱团干部工作的心得体会。
首先，作为合唱团的一员，要以身作则，做到言传身教。作为干部，我认识到领导并不仅仅是指挥他人去做事情，更重要的是要示范给团员们看。我们不能只说，而不去做。例如，在排练时，如果我要求大家保持肃静，那我自己也要做到严肃认真；如果我希望大家保持良好的形体，那我自己也要身体力行。只有自己以身作则，才能让大家认可和尊重你的领导。
其次，合唱团干部要善于沟通和协调。合唱团作为一个集体，成员众多，个性各异。在组织排练时，一些团员可能会出现意见不合的情况。作为干部，我们需要善于倾听，理解不同的观点，并且找到一个中和的解决办法。同时，合唱团的排练往往需要和其他学科的课程、活动进行协调。在这种情况下，干部要善于与老师和其他组织者进行沟通，确保排练的顺利进行。
第三，及时反馈和提供指导是干部工作的重要内容之一。在排练过程中，我们可能会发现团员们的一些问题，比如技巧不到位、声音不准等等。作为干部，我们需要及时针对这些问题给予团员们反馈和建议。然而，在给予指导时，我们要注意语气和方式的选择。要用鼓励的话语，以及积极的方式来提供改进的建议，让团员们感受到我们的关心和支持，同时也能够积极面对问题和进步。
第四，合唱团干部要注重团队建设。合唱团的凝聚力和团队合作精神对于演唱的成效至关重要。作为干部，我们需要不断引导团员们树立集体荣誉感，并培养他们的团队合作意识。在合唱团的活动中，我们可以组织一些团队训练和团建活动，增进团队之间的感情，以及提高合作效率。同时，我们也要经常分享一些正能量的故事和优秀的榜样，激励团员们不断进步和完善自己。
最后，作为合唱团干部，我们需要持之以恒地热爱音乐，不断提升自己的音乐素养和指挥能力。只有自己具备了足够的专业能力和才艺，才能更好地带领团队。因此，我们要勤于练习，不断提高自己的演唱技巧和音乐认知。同时，我们也要不断学习指挥技巧，学习如何更好地调动气氛，提升演唱质量和观赏性。
合唱团干部工作是一项充满挑战和责任的任务，但也是一项让人充满成就感和乐趣的工作。通过这段时间的工作，我明白了作为干部的重要性和责任。我也深深体会到只有团结协作，才能够让合唱团不断进步。希望以后的干部能够更加努力，为合唱团的发展做出更大的贡献。