总结心得体会不仅是对自己的一个反思，同时也是对他人的一种分享和帮助。接下来的范文是一些优秀的心得体会作品，内容真实可信、观点独到，值得我们仔细阅读和思考。
童声合唱教学心得大全（13篇）篇一
这次，我有幸参加了第五期省合唱和指挥培训，可能是这样的学习机会太难得了，显得有点兴奋。每天早上六点出发，傍晚七点到家，连续四天的奔波，还真有点累！不过，很充实，很值得，学到了很多。
培训主要针对合唱与指挥方面，由e和e两位老师主讲。他们的精彩讲练给我留下了深刻的印象。xx是中国著名指挥家、教育家。他的指挥风格热情奔放、细腻入微、曲目范围广泛、表现力丰富。他独具一格的表演艺术以及他在训练合唱方面的技术与修养，深受国内外专家的一致钦佩，更让我羡慕不已，虽然从杭州回来已经多天，但那美妙、和谐声音至今还在耳边回荡。指挥是我的一大难题，在以前虽接触过指挥，但还是不够系统，对于我来说在以前指挥也就是划拍子，歌曲的处理也就是一些简单的强弱处理。通过杨老师的指导，让我懂得正确的基本指挥法，是他告诉了我歌曲的情感全在教师的指挥手势中。在我心里，他就是位“真正掌握合唱艺术奥秘的大师”。
xx这位硕士研究生导师，有着爽朗笑声，说话时喜欢挥动双手，在空中划着优美的弧线，加上他充满动感的卷发和说到兴致处的眉飞色舞，让人感觉全身都是向上的气息。他生动的表情、错落有致的声音、新颖的思想汇成一股清泉，熨贴你的心灵，使你整个人都会丰盈起来。田老师讲课的内容很实在，不像其他专家一样讲些空洞的理论，而是讲了有效的教学方法和解决问题的办法，深入了解一线老师的心理，帮助解决了平时教学过程中的疑惑。比如，他讲到了音名固定，每天唱十次标准音a，巩固固定音高，还有唱名游移，基于音名上的唱名找音高，我觉得这对学生的音准的训练是很好的一个办法，我一定去尝试尝试。
又如，他建议训练学生的双向思维的能力，老师还让我们培训的学员当场也互动了一次，做的一个练习就是一手打四拍子的指挥拍子，另外一只手拍桌子，一拍拍三下或两下，要让两手互相不受干扰，这个方法确实不错。又如，强化儿童歌唱呼吸训练。在我以前的训练中没有认识到呼吸的重要性，很少进行呼吸训练，常对学生的气息不足而感困惑。特别是气息、声音及一首歌曲的教学，使我受益非浅。使我学到了用轻声带假声，假声带头声，选择容易发声的母音进行训练，发声训练以上往下到中声区，不要强，要轻声等等。在他讲座的尾声，还给大家播放了合唱团参加国际、国内比赛的录像，真是看呆了，让人五体投地。
通过几天的学习和训练，使我受益非浅。专家教授们把他们自己几十年的训练、教学经验一一讲出来进行交流和探讨，听后很受启发。童声合唱训练是一个连续而又循序渐进的过程，它需要指挥、学生等各方面全身心的投入，互相配合来演绎出优秀的作品。我想只有在不断的学习、锻炼和实践中才能逐步成熟自己的训练方法，才能找到一条属于自己风格的训练方法。
童声合唱教学心得大全（13篇）篇二
在童声合唱教学中，我始终坚持以培养孩子们的音乐素养为中心，注重培养孩子们的团队合作意识和自我表现能力。每堂课之前，我会制定详细的教学计划，包括歌曲选择、练习方法和演唱技巧的教授等。通过细致的规划，能够更好地引导孩子们开展合唱训练。
第二段：培养孩子们的音乐素养。
在童声合唱教学中，培养孩子们的音乐素养是教学的核心。我注重培养孩子们的音乐鉴赏能力，通过播放不同风格、不同语言的合唱曲目，让孩子们多角度接触不同类型的音乐。同时，我也注重培养孩子们的音乐演唱技巧，如声部递进、感情的表达等。我会运用多种方法，如唱前热身、音准训练和发声练习等，帮助孩子们提高演唱质量。
第三段：发展孩子们的团队合作意识。
童声合唱是一个集体性强、团队合作重要的艺术形式。在合唱教学中，我注重培养孩子们的团队合作意识。每堂课我会安排合唱团队训练，在训练中鼓励孩子们共同合作。比如，通过分配不同声部，让他们相互配合，增加音乐的层次感。此外，我还会鼓励孩子们互相帮助，共同解决难题，从而增强他们的团队合作能力。
第四段：激发孩子们的创造力和自我表现能力。
童声合唱不仅是一种集体表达，也是孩子们展示自我个性和创造力的平台。在教学中，我注重培养孩子们的自我表现能力，鼓励他们通过合唱与独唱、舞台表演等多种形式来展示自己。此外，我还给予孩子们自主创作的机会，鼓励他们编写合唱曲和舞蹈动作，发挥他们的个人创造力。
第五段：总结和提升。
通过童声合唱教学，我发现孩子们在音乐素养、团队合作意识和自我表现能力等方面都取得了显著的进步。然而，也意识到自己在教学过程中仍有不足之处，如有时过于强调技巧训练，忽视对情感表达的引导。因此，我会不断总结反思，加强自身的专业能力和教学策略。只有不断地提升自己，才能更好地引导孩子们，实现优秀童声合唱的教学目标。
这篇文章主要介绍了童声合唱教学的关键点，包括课堂规划、音乐素养培养、团队合作意识、自我表现能力等。通过这些教学心得的交流和总结，旨在提高童声合唱教学的质量，培养孩子们的音乐素养和个人能力。同时，也希望我自己能不断地提升自己，使自己成为一名更优秀的童声合唱教师。
童声合唱教学心得大全（13篇）篇三
作为一名童声合唱教师，我有幸在过去的几年里，担任过很多孩子们的指导老师。在这个过程中，我积累了一些关于童声合唱教学的心得与体会。在本文中，我将分享这些心得，以帮助其他教师提高童声合唱教学质量。
首先，合理的声乐训练是童声合唱教学的核心。当孩子们刚开始学习合唱时，他们的音域和发声技巧可能不够成熟。因此，作为教师，我们必须帮助他们建立正确的发声基础。这包括正确的呼吸技巧、喉咙的放松和调整嗓音。通过这些训练，孩子们能够提高音准和音色，从而为合唱团带来更好的整体表现。
其次，激发孩子们对音乐的兴趣是至关重要的。童声合唱团往往由一群对音乐感兴趣的孩子组成，因此我们要善于利用各种方法来激发他们的兴趣。比如通过学唱一些有趣的合唱曲目，组织一些音乐游戏和活动，让他们感受到音乐的乐趣和魅力。只有在孩子们对音乐有浓厚的兴趣的前提下，他们才会更加专注地学习和参与合唱团的活动。
第三，培养团队意识和合作精神对于童声合唱团来说至关重要。在合唱过程中，每个孩子都要做出自己最好的表现，但要在整体中发挥自己的作用。这就需要他们学会倾听和融合，与其他成员紧密合作，以达到良好的合唱效果。作为教师，我们可以组织一些小组合唱练习，鼓励孩子们互相帮助和配合。通过这些活动，他们能够学会共同努力，培养出良好的合作精神。
第四，丰富多样的演出经验对于童声合唱团的成长起着至关重要的作用。演出不仅可以展示合唱团的成果，还可以提高孩子们的自信心和舞台表演能力。因此，作为教师，我们应该组织各种形式的演出，如校内音乐会、社区演出等，让孩子们有机会展示自己的才华和努力。演出过程中也要给予他们充分的指导和鼓励，帮助他们成长和提高。
最后，合理安排课程并与家长保持沟通是童声合唱教学中不可缺少的环节。我们要制定合理的教学计划，根据孩子们的年龄和音乐水平，有针对性地安排课程内容和难度。同时，还要与家长保持良好的沟通，及时向他们汇报孩子们的学习情况和进展，征求他们的意见和建议。家长的支持和配合是孩子们合唱学习的重要保障，只有家校合作，才能取得更好的教学效果。
总之，童声合唱教学是一项需要用心和耐心的工作。通过合理的声乐训练、激发兴趣、培养团队意识、丰富演出经验和与家长的合作，我们能够帮助孩子们提高合唱技巧、培养音乐素养，使童声合唱团在各个方面都取得不俗的成绩。相信随着不断的实践和探索，我们的童声合唱教学也将不断进步，为更多孩子们带来音乐的快乐和成长。
童声合唱教学心得大全（13篇）篇四
合唱是指由许多人共同完成一首歌曲的演绎，合唱效果的好坏不单单取决于某个人的个人演唱水平，而需要集体的相互配合协作来共同完成，是一个极其复杂而又艰辛的过程。
在教学中我们首先要注重组织工作。
第一，需要教师有较好的组织能力，对学生有影响力和亲和力。能保证每周至少2次的教学时间。俗话说：“心急吃不了热豆腐”。就算你的音乐天赋再好，也不可能一朝学成，需要长期的兢兢业业的刻苦学习。
第二，要有计划。合唱水平的提高不是一蹴而就的。我认为至少需要几年时间才能说有点象样可以参加一些比赛。那么这几年的教学得有目标和重点。首先要注意声音的统一训练并伴随气息的训练，再慢慢的给予和声听觉训练，多声部的合唱训练，音准训练和歌曲练习。由易到难，循序渐进。同时要让学生意识到合唱不是个人表现的舞台，而是一个团体通力合作的结果。合唱拒绝：“个人英雄主义”。
第三，要有耐心，恒心。对学生的声音要有敏感，敏锐的听觉，发现不好的声音要立即纠正，注意自己范唱的正确。因为学生的模仿力很强，如果自己的声音不正确，他们就不正确。不要急于求成，歌曲的练习要细致，完美，不要粗糙了事。在教学中我们会遇到这样或那样的困难，我们一定要本着一颗赤诚的心坚持不懈，决不气馁。
第四，要增强自身的音乐修养和合唱修养。俗话说：“要给学生一杯水，自己就必须有一桶水，甚至一缸水。”只有自己的修养高了，处理歌曲才会得心应手，声部听觉才会敏锐，才能训练出一支出色的合唱队。关于这一点我们可以多向专家请教，可以多听音乐会，多看指挥家的处理，不断提高自己的音乐修养和合唱修养。
我在进行《雪绒花》这首歌曲的合唱训练时，首先要求学生唱准三拍子的旋律和节奏以及它的强弱规律。然后要求学生体会这首歌的情绪，在演绎的同时要表达出对祖国江山的无限热爱。接着我在指导学生如何应用统一的声音来达到合唱的最佳效果。由于这首歌还有一遍是用英文演唱的，因此我在让学生掌握了中文基础上再来演唱英文，告诉学生一些英文的发音要领，学生学得也是蛮有热情的。合唱的效果也非常不错。
合唱是一项长期而又复杂的工作，需要我们音乐教师常抓不卸，只有这样我们的音乐事业才能更快更好的向前发展。
童声合唱教学心得大全（13篇）篇五
童声是美丽的，纯洁的，是世界上其它声音所无法比拟的或取代的。优秀童声合唱作品的演唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、培养学生的节奏感、音高感和声感，引导学生步入丰富多彩的音响世界，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。下面就结合本人在教学实践中的情况对童声合唱团的训练谈谈几点看法：
一、基础篇――姿势的培养训练。
唱歌讲究姿势，正确的姿势是唱歌发声的基础。它对唱歌的呼吸能否通畅、唱歌的发声能否正确有直接的影响。
训练中我会要求学生站立时身体自然挺直，全身保持松弛，面部表情自然，双肩下垂，双脚稍微分开，双眼平视，上胸敞开，小腹微微收拢，重心靠前，不要全部放在脚跟上，为了减少和避免疲劳，两脚可以轮换支撑重心。训练过程中我时刻注意培养学生保持正确姿势的良好习惯，让学生进入合唱团开始就养成正确的唱歌姿势。
二、动力篇――呼吸培养训练。
在对儿童歌唱呼吸的教学中，由于他们的理解能力有限，对孩子们最好不要讲“胸式呼吸”、“腹式呼吸”、“胸腹联合”等抽象的概念。要让孩子具体地感觉到，吸气像闻花，就是很好的比喻，吐气像是血压水银柱慢慢下降，急吐气，象秤砣掉下来。
首先是呼吸练习，用双手插住腰部、做90度的弯腰吸气来让学生感受腹部明显的膨胀感，屏住呼吸，停顿几秒种，然后站直，慢慢地呼气，发出丝的声音，做到慢而长，来体验呼吸的感觉。呼气时要注意提醒学生腹部的肌肉要有控制地向内收缩，感觉就像搬重物时的感觉，达到横隔膜气息的练习等。又如，让学生模仿闻花，用闻花香味的体会，用鼻子和口同时快速吸气；再如用“往窗户上哈气”的训练来扩展和锻炼呼吸系统以及排空肺中的空气。还有吃惊、冷却热汤、往伤口上吹气等方式，来训练稳定的吐气。
只要坚持训练，他们的气息会进步飞快的，为发声的训练打下坚实的基础。
三、关键篇――发声培养训练。
任何一首歌曲都是通过优美动听的声音表现出来的，而童声是这世间最美好、纯洁的声音，所以童声合唱更要重视发声的训练。学生的发声方法不同于成年人，因为他们的发声器官没发育成熟，所以学生发声和成人发声有着很大的差别。根据学生的生理特征，科学表明“头声发声法”是最适合学生的歌唱方法，所谓“头声歌唱就是指以头腔为主体带动口、咽、鼻腔整体混合共鸣的共鸣的歌唱方法。”
由于学生的理解能力有限，以上说法他们是无法理解的，在实际训练中该如何运用“头声发声法”呢？在训练中我会形象地告诉学生：鼻尖以上的头部是“楼上”，鼻尖以下是“楼下”，歌唱时，声音要往“楼上”送，感觉声音在“楼上”响，再配合我的正确示范，学生立刻就能理解。
在实际训练中，为了使童声合唱的声音统一、清澈、透明，我用了“噜”字作为范音开始声音练习。在训练时，要求同学们自然放松，快速吸气，张开上口盖，拉开喉咽壁，上提笑肌，微夹两腮，开始发“噜”的长音练习。这个练习要求以真假声相结合的方法来进行训练，从c音往上不断地增加一些假声的成分，把声音打在上口盖稍靠前的位置，充分利用鼻腔和头腔共鸣，并注意气息的深度与压力，音越高越要保持声音的高位置。
这个练习好之后，我都是让同学们说一下自己的感觉，并要求大家记住这个“噜”字是怎样唱出来的，在此基础上保持音色和口腔位置。然后，慢慢向中音区扩展。长时间的练声容易乏味无聊，可以用一首同学们熟悉的、音符简单的歌，用“噜”字演唱，刚开始时注意速度要慢，熟练了再提速。
发声练习最终要与歌词相结合，在范音“噜”的发音基础上，我选用了“啦、来、唠、哩、嘿、啷”等元音字，并按次序进行声音过渡训练，“啦、来、唠、哩、啷”的字头都是“l”音，有利于把声音打在上颚上，直冲嗅觉区，虽然韵辙使口形有些变化，但能保持面罩音，使声音挂住掉不下来，“嘿”字能很快找到高位置，增加假声成分。练习音阶也有原来的由中音上行改为由高音跳跃的下行，并且速度要快。以上练习从g2音作5降为f2作5依此类推直至作g1音为一个字音的练习段，然后逐个字进行练习。
这样的练习就可以通过良好的练声曲训练来拓展儿童合唱的音域，从而提高合唱团的演唱能力。
四、提高篇――和声训练。
童声合唱团除了气息训练发声练习，还需要对学生进行简单的和声基本训练。我在训练时首先对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练，这种训练可以按照从旋律音程到和声音程，从分声部模唱到视唱，从单声部训练到两个声部的合唱练习进行训练。随着和声训练的不断深化，就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱作品。
同时，按照由简到繁、先易后难、循序渐进的原则。在和声训练时要先练二部和声练习，然后再练三部、四部和声练习。在做这些练习时，要先练长音，轻声练习，也可以先“虚”着唱，找到那种深远朦胧的感觉，使声音归到合唱的统一“点”上。只要找到了音质，声音的力度变化、速度变化就都能通过训练很好地得到解决。
总之，童声合唱艺术有着博大精深的学问，需要我们去不断地探索研究，为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围。
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童声合唱教学心得大全（13篇）篇六
合唱是指由许多人共同完成一首歌曲的演绎，合唱效果的好坏不单单取决于某个人的个人演唱水平，而需要集体的相互配合协作来共同完成，是一个极其复杂而又艰辛的过程，关于。
在教学中我们首先要注重组织工作。需要教师有较好的组织能力，对学生有影响力和亲和力。能保证每周至少2次的教学时间。俗话说：“心急吃不了热豆腐”。就算你的音乐天赋再好，也不可能一朝学成，需要长期的兢兢业业的.刻苦学习。
第一，要有计划。合唱水平的提高不是一蹴而就的。我认为至少需要几年时间才能说有点象样可以参加一些比赛。那么这几年的教学得有目标和重点。首先要注意声音的统一训练并伴随气息的训练，再慢慢的给予和声听觉训练，多声部的合唱训练，音准训练和歌曲练习，教育论文《关于》。由易到难，循序渐进。同时要让学生意识到合唱不是个人表现的舞台，而是一个团体通力合作的结果。合唱拒绝：“个人英雄主义”。
第二，要有耐心，恒心。对学生的声音要有敏感，敏锐的听觉，发现不好的声音要立即纠正，注意自己范唱的正确。因为学生的模仿力很强，如果自己的声音不正确，他们就不正确。不要急于求成，歌曲的练习要细致，完美，不要粗糙了事。在教学中我们会遇到这样或那样的困难，我们一定要本着一颗赤诚的心坚持不懈，决不气馁。
第三，要增强自身的音乐修养和合唱修养。俗话说：“要给学生一杯水，自己就必须有一桶水，甚至一缸水。”只有自己的修养高了，处理歌曲才会得心应手，声部听觉才会敏锐，才能训练出一支出色的合唱队。关于这一点我们可以多向专家请教，可以多听音乐会，多看指挥家的处理，不断提高自己的音乐修养和合唱修养。
我在进行《雪绒花》这首歌曲的合唱训练时，首先要求学生唱准三拍子的旋律和节奏以及它的强弱规律。然后要求学生体会这首歌的情绪，在演绎的同时要表达出对祖国江山的无限热爱。接着我在指导学生如何应用统一的声音来达到合唱的最佳效果。由于这首歌还有一遍是用英文演唱的，因此我在让学生掌握了中文基础上再来演唱英文，告诉学生一些英文的发音要领，学生学得也是蛮有热情的。合唱的效果也非常不错。
合唱是一项长期而又复杂的工作，需要我们音乐教师常抓不卸，只有这样我们的音乐事业才能更快更好的向前发展。
童声合唱教学心得大全（13篇）篇七
童声合唱《我的小鸡》是一首阿塞拜疆儿童歌曲，具有浓厚的生活气息和儿童情趣。旋律活泼、明快，口语化的歌词亲切、上口，词曲结合自然而紧密，首尾呼应。歌中小鸡“吱吱”的叫声和音乐的旋律自然地结合在一起，各种力度记号的安排恰到好处，合唱、独唱巧妙地交替运用，惟妙惟肖地刻画出一只只小鸡惹人喜爱的画面。
这首歌曲的节奏欢快、活泼，节奏性强，这首歌曲教材中设计了这样一个环节，“按节奏读数字，大的读重一点，小的读弱一点，并选择乐器敲一敲”。这个环节非常适合这首节奏性强的歌曲，我们通过多种表示强弱的方式读数字做动作，之后再跟着音乐用两种不同的强弱节奏为歌曲伴奏，很多孩子对第一个节奏先入为主，第二条节奏反应不够快，当然也有一些孩子经过三边练习后，能做的`很好。这条练习非常锻炼孩子们的手、眼、大脑的反应能力以及合作能力，也是提高节奏感的非常好的方式，今后的歌曲中可以适当地设计类似的强弱规律为歌曲伴奏，并非一定要用固定的强弱规律，这一点，给了我今后的教学一个非常好的启示。
童声合唱教学心得大全（13篇）篇八
童声合唱是一种美妙的艺术形式，它所代表的不仅仅是纯洁和天真，更是孩子们对于音乐的热爱和对于未来人生的信心。在童声合唱队中，孩子们可以培养音乐感知能力、提升合作意识、锻炼自信、认识自我等多个方面。在我加入童声合唱队的这些年中，我对于童声合唱有了更深的体会和认识。
第二段：培养音乐感知能力。
童声合唱队需要有人领唱和指挥，孩子们需要在音乐的旋律和节奏中快速反应，获取更多的音乐感知能力。例如，在合唱队练习过程中，指挥老师会进行数位音列训练，让孩子们学会快速记住乐曲的节奏和谱子，以便更快地和队友配合完成整体音效的呈现。此外，童声合唱队也会安排演唱会或比赛，让孩子们有机会展示自己的音乐才华，同时也能锻炼自己的音乐表演能力。
第三段：提升合作意识。
童声合唱队合唱是集体的艺术形式，需要全体队员的协作和配合。在练习和演唱过程中，孩子们需要学习怎样与队友配合，包括声音的平衡和和谐程度、节奏和速度的掌控、以及情感的表现等。合唱队的成功全靠团队配合，孩子们会从中学会尊重他人、沟通协作和耐心等重要的品质。
第四段：锻炼自信。
在童声合唱队中，每个孩子都需要在大众面前表演，这对于个人的自信是一次极大的挑战。在合唱队中，孩子们会学会如何面对观众、如何把握自己的表演机会和自我展现等。在华丽的服装和华美的舞台布置中，孩子们会由此得到成就感和自信心的提升。
第五段：认识自我。
童声合唱队的训练和演唱都是需要全身心的投入的，它也会从中发现自己的优点和缺点，从身体语言和歌唱技巧到情感表达和自我认知等方面。孩子们也可以在队友和指挥老师的建议和指导中不断探索自己的音乐才华和兴趣爱好。在童声合唱队中，孩子们时刻都在学习和成长，在音乐中探索自我，成长为自信、自强的新时代少年。
结束语：
童声合唱队的学习和训练是一件乐趣又充满挑战的事情，通过不断的探索和实践，孩子们可以锻炼自己的音乐表演能力、个人素质和团队意识。童声合唱队的背后，是孩子们对音乐、对合作、对积极向上人生的追求和期待。通过这种艺术形式，我们都可以从中体会到音乐的美好和童心的可贵。
童声合唱教学心得大全（13篇）篇九
听到孩子们高亢婉转、悦耳动听的歌声，是一件多么令人心驰神往的事情。孩子们的童声合唱，充满了天真、纯洁的乐趣和乐观向上的精神，如此美好的声音，让我们不由得感叹——童声合唱，真的是一种难以言喻的妙音妙趣。而在这样的大合唱中，除了听觉上的享受，还能够收获很多心灵上的感受和体悟。
童声合唱有着萌芽的力量，通过音乐和声音，让孩子们互相感知彼此的存在，激发了彼此肢体和心灵的交流，达到了集体合作的目的。在合唱过程中，孩子们不仅要与音乐、与指挥、与舞台保持统一，还要与自己的心灵深入相处，这种相互理解和感知的过程，让孩子们的心灵变得更加开朗和平静。
第三段：心得体会之一——协作精神的培养。
童声合唱其实也是一种团队合作，孩子们通过紧密协作一同完成一件事情。他们需要不断协调彼此的掌握和呼吸，感知彼此的声音，感知彼此的情感，才能够合作执行一个音乐作品的演唱。在不断的演唱过程中，孩子们懂得需要把自己的声音融于整体中，让合唱变得更加和谐。这样的合唱体验，可以培养孩子们的互助精神和集体协作的能力。
第四段：心得体会之二——自我管理能力的提高。
在童声合唱团中，孩子们需要有着很好的自我管理能力。必须通过不断的练习、调整自己的唱功，才能够走向舞台的演唱，这样的练习过程，强化了孩子们的条件反射和认知训练，让他们能够更加自信地面对演出。而在合唱演出过程中，孩子们还需要学会劳逸结合，注意保养嗓子和心理调整——这比单纯地唱歌所需要的人际关系和情感交流技巧还要复杂。
第五段：总结。
童声合唱是一种影响孩子们心智和心灵的一种艺术和文化，通过合唱的演唱，可以培养孩子们的自我意识与情感体验，让孩子们赢得对美好的向往和视野的丰富。而在这样的合唱中，孩子们也需要感悟人性的深度。只有真正领悟了每一个音符的意义和创意，才能够让音乐真正飞翔在我们的心灵中。我坚信，童声合唱的魅力会越来越深远，它是一种放语言于括号中的音乐，让人在懂得了它的语言，就能够找到一颗耳聪目明的心和一片脉搏跳动的热情。
童声合唱教学心得大全（13篇）篇十
当今时代，创作歌曲不少，但是写给孩子的歌不多。既动听又具有历史意义的歌更是少之又少。因此，我选择了《卢沟谣》这首歌，来作为合唱曲目。这首童声合唱《卢沟谣》无论从歌词，还是旋律来说，都让人倍感清新流畅。《卢沟谣》只有八句话，没有豪言壮语和空洞的口号，而是用简单、清新、贴切的语言，呈现卢沟桥地区的千年历史画卷。作词者李明圣总结自己的创作心得――小童谣、大历史，小焦点、大主题，小语言、大情怀。
《卢沟谣》是“唱响中国”入围的36首歌曲中唯一一首写给孩子们唱的歌，它以中国历史文化为创作背景，用孩子的视角将卢沟桥见证的民族兴衰与永定河畔的自然美景巧妙地融合起来，以极富画面感地语言将人们带入了过往的历史中。歌曲以朗朗上口的童谣形式表达，即大气深邃又空灵婉转，抒发出一种发自肺腑的爱国情怀。
二、教学目标。
1、情感目标：通过学唱卢沟谣这首歌，正确把握演唱这首歌曲的情绪。了解卢沟桥事变，传承民族精神，挖掘爱国主义情怀，珍惜现在来之不易的幸福生活。
2、知识技能目标：掌握歌曲中的附点节奏，四拍长音，反复记号。
3、过程目标：完整而充分的聆听并且歌唱音乐作品，在音乐体验与感受中，享受音乐审美过程的愉悦，理解音乐的精神内涵。
三、教学重难点。
教学重点：学唱卢沟谣这首歌，并且能够唱得悠扬流畅。
教学难点：合唱部分在本首歌曲里起到很重要的作用，而低声部则大多采用高声部下的一个三度。曲调清新、悠扬。音域较宽，特别是高声部，从低八度的5到高一个八度的5，音准对于儿童来说比较难把握。
四、教学准备。
多媒体课件、乐谱。
五、教学过程。
一、音乐知识复习。
（1、学生试拍；2、指生拍掌声鼓励。）。
同学们拍的都很正确，谁能告诉大家这段节奏的拍号？（四四拍）。
很好，那老师圈出的这个节奏是几拍？（四拍，试拍读）。
四四拍的节奏中经常出现这种四拍的长音，无论在拍、读还是唱的时候我们都要注意把时值唱准确。
看来大家的音乐宝库中积累了很多的“珍宝”，希望今天的音乐之旅能更加充实你的宝库。
二、学习新歌。
1、初听感受。
同学们，在我们中国有这样一座桥，它一边是历史的崎岖，一边是和平的坦途。八百年风雨迷障，积淀了沧桑绘制庄严。它就是“卢沟桥”（观看《卢沟桥》歌曲视频）。
好听吗？
2、按节奏读歌词。
今天我们就来学习这首好听的歌曲《卢沟谣》（板书）。
首先让我们跟随音乐的节拍，把歌词读一下。
（随音乐按节奏读歌词，注意四拍长音，要读准确）。
3、再听歌曲。
（看谱欣赏）。
《卢沟谣》是一首历史童谣，是一首站在卢沟桥头唱中国历史的歌，唱中国精神的歌。
谁能告诉大家你的理解？
你觉得歌曲的速度怎样的？（中速）歌曲从头到尾速度有没有变化呢？（一开始是中速，后来就变成稍慢了）这位同学听得很认真。从歌曲中的速度提示语：稍慢、渐慢（板书）我们也可以看出来。
那么歌曲速度的变化会不会引起力度、情绪随之的变化呢？请大家仔细聆听老师的演唱，听完把你的收获告诉大家。
4、师范唱。
师范唱，重点放在第二段的放慢速度，情绪隐忍、压抑――愤怒――宣泄。
（学生描述：力度有时强有时弱，一开始很柔和，很优美，试着哼一哼。后来变得强了）。
同学们分析的很到位，歌谱中的力度记号也印证了我们的结论。mf在歌曲中表示中强，f表示强，ff表示特强（板书）结合本首歌曲，在mf处我们要唱的柔和、柔美。f处要唱的坚定有力量。ff要唱的振奋激昂。
5、歌曲学唱。
构成音乐的各要素之间是彼此相连的，速度的变化必然会导致力度、情绪等要素的变化，在演唱时，我们要特别注意把这些变化用你的歌声表现出来。
6、分段学唱、重点乐句教唱。
接下来，请同学们用歌声来走进卢沟桥，走进那段中国人自强不息、奋勇抗战、保家卫国的历史。
（1）学唱第一段：跟录音完整演唱，这一段向我们展示了卢沟桥的美景，（演唱的美一些，从你的声音里老师仿佛看到了卢沟桥边水草荡漾，河面上波光粼粼）8来卢沟桥坚固依旧，陪伴一代代人的成长。请同学们用歌声表现。
二声部比一声部要低一些。师范唱。
跟老师来唱一唱二声部，（唱谱唱词相结合，重点放在6、4的感受上。选一组同学于老师同唱二声部，一声部交给另一组同学，谈谈唱合唱的感受，声音要和谐，不能太大声，兼顾两个声部），同学们唱的太好了，在完整演唱的时候，要把这一句合唱给表现出来。完整演唱第一段。
师小结：卢沟桥的景色非常美，你们的歌声也非常美。
（2）学唱第二段。
在这一句出现了‖：：‖，它的名字“反复记号”它表示“在反复记号里面的歌词，要唱两遍”。
面对列强的侵略我们感到……。
中国人在这时变得……。
恩唱不上去，唱不上去怎么办？跟老师学啊（深吸一口气，保持住、声音不用太大）来试一试。
（3）完整演唱。
请同学们用你的歌声表现卢沟谣。
三、拓展。
卢沟桥是历史遗留给我们的财富，发生在卢沟桥上的故事依然荡气回肠。老师带来了和《卢沟谣》有关的一些资料，请同学们边听边来了解。
（学生回答，声音好听，整齐，情绪，力度，表情、动作……）。
好，下面就按同学们说的标准，我们1、2组来和3、4组的同学比一比，看那一边的同学能更好的表现歌曲。
师生共同评价，我觉得大家的'歌声都很美，真是谢谢大家的歌声，能把这首歌曲表现得淋漓尽致。
四、课堂小结。
童声合唱教学心得大全（13篇）篇十一
摘 要：人的声音是所有音色中最美的声音，任何一种乐器都不能和它媲美。童声是人声的极致，似天籁之音。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感觉和高尚的艺术情操。
关键词：音色；技巧；综合能力
一、在合唱队的组建上，应注重合唱队员的音色统一
良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。在合唱队的组建上，应选音准好、音色较美的学生作为合唱队员。
1.训练学生会“轻唱法”
指导学生用“轻唱法”发声练习和演唱歌曲，使学生初步获得和谐、统一的音色，养成自然歌唱的习惯，使儿童体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要。
2.训练学生对合唱音量大小的控制
可先做连音练习，再做跳音练习，由浅入深，由易到难，再将这种力度感觉逐步带到歌曲的强弱需要中去。那么他们演唱歌曲的表现力也就大大地加强了。
二、在声音训练上，应注重技巧性和专业化
1.气息的训练
（1）闻花香
让学生两手叉腰，两脚分开和肩平，模仿闻花香。要领：腰部、胸腔像皮球一样充满气息，变宽，这就是唱歌时吸气的状态。
（2）吹嘴皮
保持闻花香的吸气状态，像蚕吐丝一样吹嘴皮。要领：力量不要过大，嘴皮动就可以，要节约气息地吹，吹的次数越多越好。
（3）狗哈气
像小狗伸长舌头在哈气。要领：胸腔不要动，腰部横膈膜要抖动起来。
2.发声方法的训练
（1）“咪”的练习
让学生通过发声练习曲唱“咪”来找眉心的亮点。要点：声音不是从嘴里出来的，是从眉心出来的，声音集中有穿透力。
（2）“绿”的练习
利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，来找共鸣。要点：在正确的气息和亮点下感受“绿”共鸣。
（3）“啊”的练习
先将口腔打开，再做“啊”的口型。要点：声音很容易散，唱“啊”时，心里想“咪”，做到腔圆而不散。
（4）把发声练习的感觉用到歌唱中
当对学生的训练有初步成效以后，一定要告诉学生：我们做发声练习的最终目的是把歌曲唱好，所以将发声练习的感觉用到歌唱中是我们唱好歌的关键。
三、在学习合唱作品中，要注意培养学生的综合能力
1.从听赏合唱作品入手，培养学生合唱兴趣
听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时，把队员的演唱声音用录像机录下来，然后放给队员听，这样做的好处就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度去听自己演唱的声音，在教师的指导下发现问题。当队员自己在演唱时，有些毛病是不易察觉的，而用这种方法再加上老师的指导，就能很快找出毛病，“对症下药，及时诊治”，并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏，但这里说的欣赏，是有针对性的，在排练合唱作品时，为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调，可找一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏，并指导他们在欣赏的同时，注意作品的艺术特点和具体处理手法，并运用到排练中去，这不仅能提高排练的质量，而且还能培养和提高队员的艺术修养。
2.要求学生用标准的普通话朗读歌词
个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵，纠正咬字、吐字、发声中出现的错误，直到完全满意后为止。
3.合唱歌曲的分析要言简意赅，准确精当
合唱歌曲声部虽多，但各声部都是互相补充、相辅相成的，它们既丰富了旋律，又加强了气氛。
4.不急于学唱合唱部分的歌词
根据歌曲的不同风格和节奏特点，分别结合合唱声部旋律选配上
“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一，咬字、吐字方便，即使是较复杂的旋律，学生练唱起来也不会感到吃力。
5.启发学生进行意境想象
在排练过程中，根据作品的风格、内容、要求等，用简练、生动、形象、感人的语言来描述作品的内容，启发队员进行意境想象，引导队员进入“角色”，以此来调动学生的真情，让他们能够十分投入地演唱，以便获得比较理想的演唱效果。
合唱艺术代表着一个国家民族的文化艺术素质，体现着时代的精神风貌。在新课改着力强调培养学生综合素质的今天，我们更应注重学生的合唱能力的培养。
（作者单位 陕西省汉中市陕飞一小）
童声合唱教学心得大全（13篇）篇十二
小学音乐合唱教学近年来受到了越来越多音乐教师的重视。从一开始的学堂乐歌发展到今天的合唱教学，校园音乐合唱在我国的合唱艺术发展过程中始终保持着优良传统。二十世纪八十年代开始，为了让我国的合唱教育能更好更快的崛起，很多老一辈的指挥家和教育界联手，在小学、中学以及全国高校中广泛的组织合唱活动。而今天，随着素质教育的逐渐推进，校园合唱也产生了明显的变化，各个教育行政部门也陆续出台了关于小学音乐合唱教学的规范制度，这些文件的出台，在很大程度上提升了小学音乐课程的开课率，也促进了我国音乐事业的蓬勃发展，在这样的形势下，作为一线音乐教师，我们更应当开展好音乐教育工作，为小学生德、智、体、美全面发展作出贡献。
1．努力激发学生的音乐兴趣。
为了实现合唱教学的预期效果，应当要求学生能够了解自己在合唱中所扮演的角色，并充分发挥出他们的主动性与创造性，进而更加牢固的掌握音乐基础知识，提升学生的音乐素养。在合唱教学时，我们可以采取对比教学的手段，让学生可以利用合唱与独唱的方式感受合唱的魅力与美感，利用立体感的渲染作用，让他们感知合唱的意境。在教学过程中，按照循序渐进的原则，结合小学生的知识接受能力，让学生可以结合合成训练计划来逐渐的提高自己的音乐素养。在教学时必须要让学生了解一定的合唱技巧，可以通过改编创作某一音乐作品的方式来进行教学。此外，在合唱训练中应用情景教学法也是一种有效的策略，教师通过创设带有某种情绪色彩的具体情景，激发学生的学习积极性，并尽可能的将音乐融入到所创设的情景中去，提升教学的趣味性。比如说我们在学习《鳟鱼》时，可以让学生展开想象，想象鳟鱼在池里自由自在的游来游去；在学习《刨洋芋》时，可以让几名同学自己编创一段刨洋芋时的场景，通过这种娱乐性的活动，更能吸引学生的注意力，同时激发他们的学习兴趣。
2．培养和提高学生的听赏能力。
在合唱表演中对音乐作品进行二次创作，就更需要激发学生的情感，让学生坚持以情带声。而情感的来源则是学生的听辨能力，通过听来理解音乐的内涵。在教学过程中，我们要求学生可以准确把握自己声部的同时，更要倾听其他声部，进而实现合唱过程中的协调统一。例如说我们在讲《红蜻蜓》这首经典的二声部合唱歌曲的过程中，首先要求学生欣赏音乐，感知作品的内涵，之后引导学生用深情、和谐的声音来演唱，为他们描述作品中的画面，让他们能够感知作品的内涵。或者可以让小学生自己来规定演唱时的力度、速度以及形式等，自己来理解音乐情景。借助于听辨、模仿以及听记等方式来增强学生的音乐听觉能力和记忆力。在合唱教学过程中，我们要以指挥的形式来要求学生用视觉进行感知，并根据手势调节速度，调动学生的多种感官，让学生分别充当表演者、欣赏者以及创作者，让他们相互之间交流和分享自己的合唱经验，进而提升课堂教学的质量和效率。
3．积极寻求多样化的唱练方式。
小学阶段的学生第一次接触合唱，因此二声部接受起来还相对困难，不能够自己感知音乐所带来的美感，如果我们采取重复性的练习手段，学生必然会感觉到无趣，所以我们应当寻求多样化的唱练方式。第一是“先入为主”，小学生对于曲调的感觉通常都会产生先入为主的.情况，在进行合唱的过程中，小学生通常难以接受第二声部旋律，这是因为一声部已经给他们留下了比较深的印象。为了避免小学生对二声部产生恐惧感，在进行教学时可以一开始就教第二声部，也可以选择将第二声部拿出来要求学生模仿演唱或者进行发声练习，待他们已经基本掌握之后再教一声部，这也是先难后易的教学原则；第二是“听唱结合”，在进行合唱教学时，分声部练习仅仅适合学生学会各声部旋律之前。当学生在练习某一声部时，剩下的学生演唱另外的声部，如此一来更有助于学生感知合唱效果，从而习得更加全面的合唱技巧。为了增强学生的抗干扰能力，在进行练习的过程中，教师也可以在学生演唱一个声部时，使用乐器伴奏另外的声部，从而培养学生的听、唱能力，在练习过程中提升学生的演唱水平。
三、结语。
运用课堂教学以及课外活动等不同形式的合唱实践活动，能够有效增强小学生的音乐欣赏能力，增强学生对音乐美的感知能力。做好小学音乐合唱教学工作，必须要求音乐教室具备丰富的合唱知识，同时要树立较强的责任心，选择科学的教学方式来完成教学，真正的发挥出合唱教学的实际功能。总之，在小学音乐合唱教学过程中，我们必须要重视教学实践和相关细节，从基础教学到合唱训练，循序渐进，确保合唱教学效果得以切实提升，最终实现音乐教育的目的。
童声合唱教学心得大全（13篇）篇十三
合唱教学在音乐教育中占有很重要的位置。它对激发学生的学习兴趣，培养学生的音乐感受能力、表达能力和审美能力，陶冶学生的情操都具有重大意义。当然，只有合唱声部清晰、均衡，声音和谐，才能表现歌曲的意境。那么，如何搞好合唱教学呢？笔者结合教学实践，从以下几个方面谈谈童声合唱的训练方法。
一、加强合唱欣赏，培养合唱兴趣。
兴趣是最好的老师，也是推动学生积极学习的强大动力。只有学生对合唱艺术有了兴趣，他们才能自觉、认真地唱好每一个音符，充分领会歌曲所要表达的内容，从而注意各声部的协和，努力体现合唱作品的艺术魅力。在合唱训练中，我常让学生欣赏一些短小、优美的中外优秀合唱作品，让他们细心聆听各声部的旋律，训练学生音乐的耳朵，提高合唱的听觉能力。让他们从音乐本身的旋律中体会合唱艺术的美，以此来培养学生合唱的兴趣。
二、加强科学发声训练，激发合唱兴趣。
合唱是以高位置的科学发声方法为基础的。在训练时，针对学生普遍存在的气息浅、吸气抬肩、不会气息保持等错误呼吸方法，我采用了他们能够理解并完全可以做到的方法进行练习。比如“象闻花”一样做深呼吸练习；用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙，放松下巴等等。另外，让学生将白声和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别，以提高学生对声音的辨别能力，帮助学生建立正确的、科学的发声概念。特别是唱高音时，要求学生用假声带真声的方法来歌唱，切忌大喊大叫，因为这样不但会损坏声带，而且会破坏合唱的和谐性。在轻声歌唱时，要求注意音色、节奏、声部的和谐，学会有控制地发自内心的歌唱。
三、加强音准和节奏训练，打好合唱基础。
合唱是集体性的声音艺术，统一的节奏、准确的音高是唱好合唱的基础。训练时，我首先要求学生唱准上下行的自然音阶，其次进行听辨和模唱练习，先听辨单音，然后到和声音程，最后到听辨和模唱简单的旋律。这样由听到唱，从简到繁，培养学生的调式调性。在此基础上，进行两声部合唱的训练，让学生在和声效果中，得到音准概念，从而掌握音准。在训练中，我还经常自编一些比较简单的两声部练习曲，以此来帮助学生揭开合唱的神秘面纱。同时要求学生演唱时做到能监听另一声部的音高及和声效果，通过训练使学生的音准能力得到提高。另外，在学唱歌曲时还要注意加强节奏感的培养。只有这样，在音准和节奏上，才能做到高低两声部的和谐统一。
四、加强咬字和吐字训练，增强合唱效果。
正确的咬字和吐字是歌唱技巧中的一个重要基本功。熟练的咬字、吐字技巧，不仅是为了把字音准确、清晰地传达给听众，重要的是通过正确的咬字、吐字与歌唱发音有机地结合起来，以达到生动形象地表达歌曲的思想感情，使歌声富有感染力。所以在合唱训练过程中，要特别加强咬字、吐字方面的训练，从而使合唱获得最佳的演唱效果。
总之，合唱是一门非常严谨的艺术，要求音色统一、声部和谐、音量均衡。它必须经过严格而科学的教学训练，才能取得良好的艺术效果。