当品味完一部作品后，相信大家一定领会了不少东西，需要好好地对所收获的东西写一篇读后感了。这时候最关键的读后感不能忘了。那要怎么写好读后感呢？这里我整理了一些优秀的读后感范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。
古诗词的读后感篇一
中国曾经是诗的国度，在高雅文学中，没有其他艺术形式可以与之比肩。《于丹重温最美古诗词》便是一本带我们领略诗意的书，品完全书，我不禁想起林语堂所说“诗词是中国人的宗教”，然而我们对这个“宗教”的信仰，还在吗?一天之中，我们甚至来不及看朝霞到落日的变化，而旦暮晨昏正是感伤的机缘，春花秋月才是心中的诗意。虽然我们不都是诗人，可总会在人生的某种时刻，忽然间诗情上涌。在二十一世纪的今天，让我们沿着诗歌的通幽曲径，再一次触发这一流淌在中国人血液里的基因，唤醒心中的诗意。
骨子里的诗意，是沉重人生中一种轻盈的平衡。诗歌给予我们力量，让我们有一颗从容不迫的心，担当社会的使命。诗歌指引成材之路。“盛年不重来，一日难再晨”，放松懈怠时，诗歌提醒我们珍惜光阴;“会当凌绝顶，一览众山小”，灰心失落时，诗歌给我们俯视一切的气概;“天生我材必有用，千金散尽还复来”，妄自菲薄时，诗歌让我们保持一颗自信乐观的心。诗歌道出处世之理。“三日入厨下，洗手作羹汤，未谙姑食性，先遣小姑尝”，多么巧思慧心的新嫁娘，我们初入社会，也需旁敲侧击摸索前进;“近水楼台先得月，向阳花木易逢春”，接近美好的事物，才能比别人优先取得成功;“至近至远东西，至深至浅清溪，至高至明日月，至亲至疏夫妻”，距离是微妙的平衡，平淡的语言道尽复杂的人性，含义隽永。诗歌阐释修身之道。“居高声自远，非是藉秋风”，品格高尚、贡献卓越自能声名远播;“穷则独善其身，达则兼济天下”，身处逆境更要志存高远，厚积薄发;“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”自古圆满难求，举重若轻才能省却无数烦恼。
现代社会带来物质的极大满足后，我们的精神世界渐成荒漠，当亲情、友情、爱情缺乏心灵交流时，情感立刻不再温暖。让诗意回归到亲情里。曾有老人在家庭聚餐时，因看到孩子们都在玩手机，摔盘离去……这是现代家庭生活的掠影，而古人用诗意的情怀记录生活的乐趣，“老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩”、“大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼，最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬”，只要处处用心，我们的家庭生活依旧可以兴味盎然，充满温情! 让诗意传递在友情间。杜甫在《春日忆李白》中，用“渭北春天树，江东日暮云，何时一樽酒，重与论细文”表达对故友的相思之情，在现代人看来，无非是分一段春色，隔空邀其喝酒聊诗而已，可我们却分明读到了知己间最可贵的情谊。现代的人们已很难脱离物质表达友情，其实，只要附上心意，芳草、斜阳、柳丝、莺啼便都是无价的，若有诗意传递在友情间，我们的相聚离别便不会那么单调了吧!让诗意弥漫在爱情中。“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”，大好年光无人陪伴，该是多么寂寥;这首描写无忧少妇忽生闺怨的诗，正是对“宁在宝马车里哭，不在自行车上笑”的反思。爱情固然需要物质，但并不需要奢华，爱情应是“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮“的坚定相守，惟如此，才能有“白发方兴叹，青蛾亦伴愁”的同喜同忧。
在生活的忙碌间隙，让我们拾起一份闲适心情，在诗歌中体会别样的美。
诗歌教我们领略自然之美。“风乍起，吹皱一池春水”是心随景动的愁绪;“相看两不厌，只有敬亭山”是孤寂之后的淡然;“天门中断楚江开，碧水东流至此回”是天地交融的壮阔;“枯藤老树昏鸦，古道西风瘦马”是衰败萧瑟的悲凉，古人用诗词记录音响、画面、感受相交织的一刻，可谓“一切景语皆情语也”。可现代建筑遮住了自然美景、工业噪音掩盖了动物之鸣，“细听春山杜宇啼，一声声是送行诗”已不是随处可得的机会。然而，就像书中所说“愿意相信诗意的人，诗意就浮沉在他生活的每一瞬间，用心就一定抓的到。”记得有日，开车路过十里芳径，蠡湖一片开阔，残霞落于天际，游人三三两两，这一瞬的美景让我顿时忘却了一天的疲累，这便是诗意的作用吧!诗歌教我们领会含蓄之美。在口水歌铺天盖地、网络新词层出不穷的时代，大众早已习惯了直白，殊不知多少句“我好伤心”，诉不出“冷月葬花魂”的凄凉;多少句“我好郁闷”，叹不尽“艰艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”的悲怆;多少句“我想你”，抵不过“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”的执着。诗歌传递出一种永恒的古典美，历久弥新，耐人回味。我们固然要追赶现代的潮流步伐，但也请不要遗忘岁月积淀下的温尔儒雅。
诗歌是生命深处潜藏着的节奏和韵律，就让唐诗的盛世华章，宋词的浅吟低唱，唤醒我们心中的诗意，给自己一个和灵魂对话的空间。就像于丹书中所说，把自己交付给诗歌，循着美丽诗意，一路寻访到自己的心灵，在诗歌里完成生命的成长!
古诗词的读后感篇二
心中仿佛一缕阳光透入，温暖，宜人，又带有一丝感动。我想读过这本书的人都会有此感触吧！书中用如梦幻般唯美的语言带领我们进入了一个诗意的世界。诗意故而在记忆深处低回，熟悉而又陌生，却牵动着我的心。
年华有限，诗意无穷。我喜欢这种淡淡的诗意，就像书中作者所言，“我一直深深地相信，每一个中国人生命的深处都蛰伏着诗意。”事实亦如是，诗意的世界充满了浪漫，如画而映于心。
在诗意的世界中，在这幅画卷里，尽管纸张有些破旧，有点模糊，可每一笔勾勒，每一抹痕迹，似乎都记载着跨越千载的情思。何人独倚明月楼？何人琵琶语凝愁，思如泪，沾衣袖，世人只知琵琶旧，谁叹那年愁满头？诗意的世界，情感总是细腻，朦胧而美好。
夕阳西下，一天流光走到了边界，马上就要坠入茫茫黑夜，这一瞬间，人心百转千回。日出而作，日落而归。可总有那么一些人日落不得归。正如《诗经·王风》中所说的“君子于役，不知其期。”短短八个字，道出了多少人思归不得归的苦，又让人懂得了多少悲伤与苦痛。每当斜阳晚照你又是否对着夕阳叹息哀愁？可惜现在每天都忙碌着生活，哪还会有许多人对着夕阳诉说情思？其实，诗意就在你的心中，如画般映在心头，只要你去发现，诗意的世界会被你营造。
水阔山长，辛弃疾曾在登楼时写下“晚日寒鸦一片愁，柳塘新绿却温柔。”他将自己所有的情思寄于楼上。那种愁苦，如今在我眺望远方时也能体会的到。“城上高楼接大荒，海天愁思正茫茫。”柳宗元也依旧用充满诗意的句子道出一片愁。他们都是如此的令我敬佩。在他们眼里，风花雪月都是诗，春夏秋冬皆为意。
在诗意的世界中，你会不动声色饮茶，踏碎一世繁华的潇洒，会有执著如泪，滴入破碎的心的唯美，也会有月满西楼人独守的静谧。诗意就这样如画映于心。
古诗词的读后感篇三
最近集团组织了名为“书香中交”的活动，旨在为广大员工增长学识，陶冶情操。我便选了于丹老师的一本名为《重温最美古诗词》的书籍，来慢慢品味中国传统文化的博大精深与文字的魅力。也正如书籍封面的那句话——“徜徉在明月清风的意象中，感受对中国文化的温情与敬意”。
见解，从另一方面说，读这本书，可以从一位大家的视角去品味这些美妙的诗词歌赋。清代孙洙就曾说“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，可通读一遍才忽然发现，原本口中偶尔蹦出的一两句，根本就属卖弄，哪算得什么熟读。比如白居易的两首，一首《忆江南》，“江南好，风景旧曾谙，日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南。”竟不知后面还有两段；一首更为著名的《赋得古原草送别》“离离原上草，一岁一枯荣，野火烧不尽，春风吹又生。”后面的我竟也不会。像这样的只会一半的诗还有很多，不谈内容，似这般，就已先学会了敬畏。
读这本书的时候，真的会想自己当初摇头晃脑背诵的样子，尤其是看南唐后主李煜写的诗的时候，会不自禁的微笑起来。李煜写的诗全是“愁”“恨”“烦恼”，本不是能笑出来的意境，不过有趣就有趣在几年前的我竟然对这个“愁”很喜欢，不管是“离恨恰如春草”还是“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”都挂在嘴边，现在想来，小小年纪哪来这许多愁。倒应了辛弃疾的那首词“少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼。为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休。却道天凉好个秋。”由看书而看过去，别有一番滋味。
东坡先生说陶渊明的诗“初看若散缓，熟读有奇趣”。而慢慢读《重温最美古诗词》，竟也十分有趣，书中的诗词包罗万象，田园之乐，国破之恨，报国之情，观景之怀，一一罗列于书中，但无一例外地，都夹杂着诗人或喜或忧，或恨或怒的复杂心情。诗者，感其况而述其心，发乎情而施乎艺也。人性就是这样，无论身居何职，无论身居何位，只要生于世上，便有种种感情，这才是一个活生生的有血有肉的人。如果真的没有感情，没有喜怒哀乐，那么这不是神就是一堆枯骨罢了。正因有种种情感，诗人们才能将这种情感施乎于艺，我们才能在千年之后的今天，走近那些被称之为“诗仙”、“诗圣”的人，走进他们的内心，体味他们的喜与悲，爱与恨。
我想，于老师如此积极的传播传统文化，无非是让中国文化更好的发展下去，让无数的国人不要忘却传统，忘却前人所留下的美丽语言。走进先贤的内心，聆听先贤内心的情感发声。恰如我们常说的，读一本好书，认识一个好人，会让人心胸开阔。是的，在这个喧嚣的年代，每个人都会遇到烦恼，遇到挫折，能从书中品味先贤遇到磨难时的所为，未尝不是给自己一个正确的渠道去排解这些问题，恰如“文王拘而演周易，仲尼厄而作春秋。”遇磨难而不低沉，做到“仰观宇宙之大，俯察品类之盛。”心胸开阔了，问题自然就不算问题了，人总归还是要淡泊一点，否则“众鸟欣有托”，吾不爱吾庐，怎么可能快乐呢。
不管一个人的文学底蕴到底有多高，读两三本书，总归是好的。每天眉头紧锁，心有郁结之气，无论是说话还是做事都会错误百出，莫不如去选上一本自己爱看的书读一读，快乐了才会有进步，“俯仰终宇宙，不乐复何如？”。
古诗词的读后感篇四
中国是一个历史悠久的古国，有着上下五千年的历史，孕育了我国博大精深的传统文化。中国的传统文化，形式不拘一格，都有自己深远的发展过程。我最感兴趣的就是中国的古诗词。
我读过著名学者于丹的著作《重温最美古诗词》。在书中，作者通过大自然的风景，引出与之相关的古诗词，并作出对古诗词的理解和个人看法。全书语句流畅、优美，处处散发着诗意，体现了作者对人生的感悟和释怀。
“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。”
这是书中正文开篇的第一首诗，是唐代诗人白居易的名作《长恨歌》中的一句。通过作者对诗句的解读，我仿佛身临其境，看到了唐玄宗离开皇宫前的安然、喜乐，再到安史之乱爆发，唐玄宗离开皇宫后的怅然。只是短短几字，表现出了景物背后的苦楚。虽然唐玄宗的皇宫没有变，但这种物是人非，今非昔比的落差感，使人感受到的只有无限的凄凉和悲哀。
“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”
这是李商隐《锦瑟》中的一句，也是全书结尾的一句。当读到这句诗时，让人不住发问：瑟为什么会有这么多弦呢？也许当一个人有着无数心事，才会如此发问吧。锦瑟有着这么多的弦，是因为这一弦一柱都系着太多太多的回忆。心事如此之多的诗人，隔着似水的流年，回望过往的时光，泪水不住地凝成了诗行。这些思绪和迷离的幻像如同那繁琐复杂的锦瑟，不知何以缘起，更不知何以缘灭。
我喜欢这种在诗海畅游的感觉，在笔墨香气中体会纳兰“当时只道是寻常”的深情款款；体会李煜“剪不断，理还乱”的惆怅；体会李清照“才下眉头，却上心头”的相思之苦；体会杜甫“漫卷诗书喜欲狂”的欣喜若狂；体会陶渊明“悠然见南山”的抒怀……在诗词中找回生活的宁静，去相信诗意是生活中的必需品，活得诗意盎然。
古诗词的读后感篇五
最近有幸拜读了于丹写的`《最美古诗词》这本书。对于于丹这个人，说实话并不是很熟悉，只是听说过她曾在央视说《论语心得》。可是当我读了她写的这本书后，我对她的敬佩之情油然而生。与其说她是在说古诗词，不如说她是在用古诗词写自己的诗。用诗一样的语言来诠释书中的千古名句，无时不让人感觉读书是一种享受。
记得自己曾经读诗时，只是为了了解而了解，有时可能是为了应付考试，从来没有这么深入的去读诗。其实我们每个人都是在诗歌里不知不觉的完成自己生命的成长。小的时候不懂什么是乡愁，但眼睛却像月光一样请清亮亮，跟着李白念“床前明月光”，跟着孟浩然读“春眠不觉晓”。长大以后，开始经历初恋，耳边响起李商隐的“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，把我们的感情寄托在春蚕和蜡烛上。再长大些，有了工作的烦恼和生活的烦恼，于是想着放松，想着逃避这世间的一切，跟着陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”。当我们步入中年，有了更多的心事，又会想起李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。终于到了老去的时候，面对这逝水流年，也许又像蒋捷说的“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”。
古人最喜欢写诗，寥寥几个字却能把包含作者的最深的感情。他们把自己的所思所想全都寄托在诗里，留给我们后人传唱。
书中让我印象最深的是书中谈到的意象。记得自己读书时，最不喜欢也可以说是最讨厌的就是作文课，不知道怎么去写，也不知道如何才能把它写得具体。老师说是因为我们观察得不仔细，用的意象不足。读了于丹的这本书，我才发现，原来古人的诗里有提到很多的意象。
在古人的诗里，最喜欢用“春秋”两字来概括历史，却从来没有管它叫“冬夏”。也许，在中国，特别是在中原文明发轫的黄河流域，相比于酷暑严冬，温暖的春、凉爽的秋，更适合于中国的诗情吧。比如问老家的年龄，会问“春秋几何”；比如白居易《长恨歌》的名句“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”。其实有关于“春秋”的诗有很多很多，在这我就不一一列举了。不过要说对春天的描述，要说最细腻的还是李清照这位女诗人。在她少女时期曾写过“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道‘海棠依旧’。知否，知否？应是绿肥红瘦。”春与秋，生物的苏醒和衰残，都在瞬间完成，来得那么突然那么剧烈，强化了人和风景相遇时猝不及防那一瞬间的感动，深深地激荡我们的内心。
其实，诗意就是我们心里的花朵，不管年华怎样老去，心中有春意春色，每个年华都可以诗意地绽放，如同年近七旬的白居易，以少年青春的心热烈蓬勃地“忆江南”。
说起中国诗歌中的意象，如果让我们只选取一个最典型的，我们一定会想起头顶上的那一轮明月。
李太白问：“青天有月来几时？我今停杯一问之。”苏东坡曾经问：“明月几时有，把酒问青天。”张若虚在《春江花月夜》中追问，相比人生的短暂，江与月都是长久的、不变的，人与世界最初的相遇，发生在什么情景之下？在这一轮中国的明月前，无论是张若虚，还是李白，无论是今人还是古人，中国人心中所有的珍惜，都被明亮地照射出来。
中国人之所以对月亮情有独钟，也许是因为月亮那种特殊的质感、独到的美丽。它是柔和的，它是清澈的，它是圆润的，更重要的是，它是不断变化的。月亮的周期变化，是一种循环，隐喻着一种不死的精神。大家最常听到的关于月亮的神话，就是“嫦娥奔月”——因为吃了长生不死之药，嫦娥飞到天上，居住在月宫；在月亮上有一棵婆娑的桂树，吴刚一斧接一斧地砍着这棵树，数砍而复合，合而复砍。所以，月亮代表着一种流转循环的永恒与轮回。
每个生命都有自己的一轮明月，每个生命都有自己的阴晴圆缺。明月照出了我们的离愁别恨，但欧阳修说得好：“人生自是有情痴，此恨不关风与月。”人生多情，无关风月，风月只是转移了我们的情思、我们的离恨，给了我们一份安顿，给了我们一种寄托。明月这个意象高悬在诗坛上空，中国人从古至今保持着对它的温柔的狂热。