无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
书法竖画的教学反思篇一
关于这节课，我的教学设计环节是先让学生玩律动游戏，激趣导入课堂，将学生带入课堂气氛中去，然后让学生用绘画语言表现听到的乐器敲打声，由此引出点线面是表现音乐的绘画语言，用画家蒙德里安的作品《百老汇爵士乐》进行欣赏以此来过渡到色彩，之后让学生进一步欣赏音乐，然后动手用水粉来表现画面。最后是展示作品环节。
整个课堂比较活跃，教学环节还算顺当。但是关于最后呈现的展示作品效果不是很理想，本身我设计的展板背景不符合音乐上的五线谱的规律，需要改进。教师最恰当的方式还是让学生直接作画在音符图形的纸张上，甚至可以是有色的彩纸，让学生自由选择。保证作品的整体性，不适合裁剪。最后由教师添加细节效果，以及小节线等细节。
学生自己听音乐创作的这个阶段，我选用了有异域风情的`《波斯市场》这个音乐。应当适当给学生讲讲这个《波斯市场》的音乐背景和故事，能先让学生听一听音乐，引导学生领会这个乐曲的旋律感觉，师生共同分析一下对音乐的感受，对点线面与色彩运用上的想法，再让学生去表现会更好。
第二个环节是听乐器用点线面表现，有可能的话让学生可以拉拉小提琴、吹吹口琴等等，再是打击乐。对比更明显。并且在听的时候可以请学生上台进行演示，更加直观，便于教师直接讲解。
关于这节课堂中的老师示范环节，我试想过是否有进行示范的必要，最终还是进行了示范，因为在示范过 程中 老师懂得更快得从画家作品中汲取灵感，及时进行添加改进，使得作品更加吸引人。从中可知技能的学习虽然是多方面的，但更直接更主要的还是要依靠老师的传授，很多技能的东西是“不看不知道”，通过示范，可以让学生在欣赏，观察，思考中模仿，很容易掌握基本绘画方法，学生通过示范的学习，初步发现了一些创造美的方法，找到了一些笔墨技巧，这时学生的学习自主性也得到了体现。
那么如何更好地进行美术课堂中教师示范的环节，我概括了以下几个特征：趣、活、实、美。
二、活——范画活用。示范环节中，这节课的画面语言本身就是要求学生进行主观地抽象地表现，此环节可见老师在准备期间所花下的功夫，个人觉得自己需要改进的地方就是教师的范画可以再更加具体生动一点，适当增加教师的语言魅力，这个可以向语文教师多学习学习，是不是会更加让学生直观地感受到画画的魅力，但同 时对于 老师本身来讲也更具挑战意义。
三、实——技法实在。示范活动是一种特殊的认识活动，不能只走过场，要让孩子学有所得，就得做 “到位”。在示范中不仅仅是把画画完，更多的是将本节课要解决的重点和知识点巧妙的结合进去。让学生通过教师示范，领会本节课中的要点。
四、美——身心美丽。作为老师在示范过程中给予学生的人文关怀也很重要，例如在进行示范的时候，教师可以有这样的语言， “这边的同学能看清楚老师的画面吗?看不到的话，老师转个方向吧。”在教学过程中，重视学生的感受，站在学生的立场上为学生着想，如果我是学生，我觉得我会很喜欢这样细心的老师。
总之，我认为教师示范在美术教学过程中有着非常重要的作用。但是教师要掌握好各种示范技巧和灵活地运用示范过程，才可以更好地引导学生掌握美术技法和技巧，提高教学效率。在教师示范的过程中，教师要深入分析教材，了解学生认知水平，制定出实际有效的示范过程，注重示范中与学生的交流与引导，其结果同样可以在掌握技法的同时，拓展学生思维，提高学生的想象力和创造力。
书法竖画的教学反思篇二
《添画》主要是引导学生根据风景画中的情境进行大胆地想象，并添加相关的`内容，使画面变得生机勃勃，富有情趣。因此，一上课，我便兴致勃勃地向学生展示了一张美丽的风景图片。看到小朋友们这么兴奋，我准备乘热打铁，让学生紧接着观察画面中有些什么景物，再进行想像添物。“你想到画里去玩吗？”、“那你想怎么去呢？”“我骑自行车去。”根据学生的想像，我快速地用彩纸剪了一个小朋友骑车的形象贴到画中。看到自己的形象可以展示在美丽的风景画上，学生们格外激动。他们争先恐后举起了小手：“我要乘汽车到画里去。”“我要乘热气球。”“我坐船去。”“我想乘飞机去。”“在这风景如画的地方，你最想干什么呢？”这一石击起千层浪，学生们别出心裁的想法喷涌而出。“我想去小河边钓鱼。”“我想去草地上散散步，再采些美丽的野花。”“我想在小河里种满荷花，这样小鱼可以在水里捉迷藏了。”“我们还可以在小河边吟诗一首：江南可采莲，莲叶何田田，???”“我要带小白兔和小山羊到草地上去吃新鲜的青草。”“我要和我的好朋友一起划船。”“我要去爬山，从高处看风景。”??望着班级里林立的小手，我抑不住满腔的欣喜，笑着对大家说：“你们想得真好，现在就请大家把自己想到的添到美丽的风景画里去吧。比一比，谁能把画添得更有趣，更漂亮！”学生们听了，一个个地忙开了。而在另一个班上这课时，我让学生先观察画面，看看有些什么景物，再想想可以添加什么。
学生的反应也比较活跃，有的说可以添上小朋友，也有的说可以添上小鸟、汽车、飞机??但由于教师地牵制，学生的观察、想像，学生的体验难免比较肤浅、模糊，想像也略显生涩、呆板，缺少灵性。而“你想到画里去玩吗？”就截然不同，通过这一语，道出了低年级学生爱玩好动的天性，像一次有趣的心灵旅行，它给了学生一对想像的翅膀，让他们在想象的世界里自由地翱翔。在教学中教师如果能准确地捕捉到学生学习的兴奋点，那学生就能在教师地引导中，不知不觉地表现出自己的充分体验、自由畅想，这样学生就能更好地体会到美术学习的轻松和愉快。
书法竖画的教学反思篇三
我校校本课设置毛笔写字课，一方面继承传统的书法艺术，另一方面陶冶情操，提高自身的艺术修养。作为大部分学生初次接触毛笔，从兴趣讲学生不会高，准备工具较多，要求较严，效果较慢，学生出的成效不大，这将给教学带来一定的阻力，因此，在毛笔字的教学上提出自己的教学看法。
1、教学从练习时段上讲要有层次性，不能一刀切，关注学生的不同进步。有些学生有基础，接触练习过毛笔一、二年，书写，字形有一定的规范，这种学生的教学指导应加强学生对某书法范帖的笔形、字形研究，分析特征，达到“形基本像”为准，学会易于把握的结构练习，触类旁通，收获必将较大。还有类学生刚刚拿起笔，像这类学生的学习规范要严，扎实基础，围绕基础为重点，执笔方法，书写姿势，基本运笔，文房四宝准备收理等诸多方面，以养成习惯为主，训练时要突出这些，才为今后学习打好基础。
2、教学设计上体现出学得活，用得活，多学科交叉，增强学科趣味性。只讲不练，只练不讲，讲讲练练，要让学生兴奋有兴趣是有困难的，这就要挖掘写字课的艺术魅力来感染学生，课堂上提供大量的原帖欣赏，提高学生的鉴赏水平，把字的练习与语言文字的训练有机的结合，这是我的教学的一大突破，比如找成语，组词，说一段话，或一个故事，使学生对字形、字义的运用有个统一的认识。因而，这样的教学不显得单一，学生的兴趣将逐步增聚。
3、练有一手好字，就要有展露的机会，用得着才是最好的收获。学校、教师要为学生创设机会，比如书画大赛，校园打扮，或出几期学生的书法周刊，创成学习的氛围，这些都是好的平台。利用暑期搞书法沙龙，去参观书法展览，都有利学生的视野和书写能力的提高，与课堂教学的结合才是一些好方法。总之，毛笔写字需要持之以恒的毅力，学生只要坚持就可以培养出一定的耐心力，有兴趣才会主动的练，因此，重点在课堂的教学上是否有新的创意，是否较扎实的教学，学生的喜欢才是教师的最大的收获，自己将不断的探究教法和学法，吸收好的东西，学生才有更多的养料。
字就是自己的第二张脸，第一张脸是父母给的，自己只能接受，而这张脸是自己创造的，是什么样子自己说了算，好的字就是自己的一张名片。
书法竖画的教学反思篇四
１、课前对学生的学情估计不足：
在上个学习单元的《语文园地一》中，学生们就已经接触了反义词的概念，并在课上进行了说反义词的练习。在这节课上，我只是想将课后练习引入课堂教学，借助学生对五课文内容的初步理解，让学生在课文中找出反义词，然后顺学而导，让学生进行说反义词的拓展练习。因此，在课上，我试图让孩子直接找出课文中的三组反义词，认为这一教学环节只是引入练习的一个过渡，但怎么也没想到就是这么一个简单的环节，学生们竟然没有一个人能够完整、正确找出课文中的反义词，甚至还有一个同学在课上随便地问出：“反义词是什么东西？”这样的情况，是我在备课过程中没有预期的，一时间我慌乱无策，没想到以前连练习都做过了，学生们说出了远比书上更难的反义词，没有办法只得重新引导学生回忆反义词的概念，然后又通过现场表演引导学生体会“近与远”、“来与去”、“有与无”之间的相反意思。在课后的认真反思中，我认为这样的情况其实是完全可以避免的，只要是课上我引导学生从《语文园地一》中的题目说起，引导学生先理解反义词的概念，再让学生练习操作就可以了。由此，我想到自己在备课过程中，过于注重教学环节的设计，而忽略了学生的学情，没有一个紧急的预案，才会被学生在课上弄得个措手不及，毫无防备。我想这就是新课标中反复强调是“教师是的在教学过程中要充分尊重学生的主体地位，教师的教学要为学生的学习服务。”
２、在指导朗读的过程中，忽视了对学生唱读的纠正：
由于刚刚接手一年级的新班，对于一年级学生的朗读指导不清楚应该把握到何种程度，在以前的四年级的语文教学过程中我比较重视纠正学生的唱读现象，认为一年级的小学生只要将字音读准就好，唱读也属自然现象，所以没有及时纠正。在听过了指导教师的评课后，我认为自己对于学生的朗读要求过低，应在朗读上对学生加以规范和指导。
在这次讲课过程中，我深切地感觉到自己的组织课学能力急需加强。不断地乱动、坐不住，站在讲台上的我，还要对其微笑提醒，真是感觉力不从心、很是着急，但在着急之余我也在分析其原因所在：
１、课上对学生的即时性评价，仅停留在口头表扬阶段，实效性不强：
在课上，看到有部分同学坐不住，甚至有说话的现象，我没有直接批评，而是从正面肯定了做得好的小组和个人，但评价的形式仅仅是口头评价，评价的语言仅仅是“现在某某小组做得好”，如此而已。当时也有的同学出于集体荣誉感也做好了，但是坚持的时间很短，不一会就又想做什么就做什么了。其实，对于本班的学生，我在课下也采用小组评比和发奖励贴纸的`形式对学生的课堂表现给予评价和鼓励，只是有老师来听课，我认为在课上给学生们发贴纸会耽误教学时间，可能会完不成教学任务。但没想到，在课上反复提醒学生的课堂纪律及坐姿，指出个别学生的问题非但没有节省时间，反而因此延误了许多教学时间，没有良好的课堂秩序作保障，学生在课上学习得更加吃力，我讲起课来也觉得力不从心了。因此，我想，低年级的课堂教学，即时性的评价以及评价形式多样化至关重要，无论几年级的教学都要从学生的认知特点及心理特征出发。
２、课堂常规体现在细微处：
学生在课上打书、翻书不出声音，写字时桌椅不出声，这些都是教学过程中的细节问题，但它们却是反映一个班级是否建立起了严格有序的课堂常规的一个评价标准。在课上，听到我们班的同学放书霹雳啪啦的声音，以及转身写字时掉转椅子的声音，我的心理说不出来的滋味。学生开学尽两个月的时间了，在这期间，我也曾专门地对学生进行训练，在深入地反思后，我想：对于学生的常规训练，绝非一次、两次地专项训练就可以初见成效的。“好习惯２１天养成”，我想在平时的课堂教学中我也不应忽视这些细节，都说“细节决定成败”，课设计得再好，学生出现这样的常规问题，导致学生的状态显得特别的浮燥，也会使教学效果大打折扣。
总之，对于低年级的语文课堂教学，我还有许多不足，还需要向身边有经验的教师学习的教学经验及班级管理经验还有许多，今后需要不断地锤炼自己。
书法竖画的教学反思篇五
书法教学不是单调、枯燥的“讲练式”，而应在内容制定、环节设计、训练手段、评价机制四个方面让学生全方位、全身心地投入。
唯有符合学生接受能力、轻松活泼的内容，才能激起他们积极的心理情绪，产生跃跃欲试的心理期待。书法教学内容不外乎笔法、字法、章法三大类，把这些生硬刻板的三“法”巧妙地化解成一块块学生喜闻乐见的“小甜点”，即在每堂课中选取一个吸引学生眼球的名字，确定一项大家都能胜任的作业，组织一些形式多样的活动，学生参与热情顿会高涨。如在上述案例中，四个动物名称“牛、羊、马、犬”均为独体字，有相似的结构特点，归结要点能清晰、明了。再加上十有八九的孩子均喜欢动物，为课堂的导入提供了融洽的氛围。在《瞧这一家子》一课中，我把不同类型的八种钩（竖钩、横钩、斜钩、卧钩、横折钩、竖弯钩、横折右弯钩、耳钩）称作“一家子”，汇总在一节课内来练习，虽然量很多，但由于之前对每个钩都作过单独训练，学生对它们并不陌生，没有丝毫畏难心理；又由于本课要求学生在比较训练中归结出八种钩的“共性”和“个性”，再加上拟人化的课题，内容制定不是蹈常袭故，而是给了学生自主探究的空间，诱发学生以极大的热情和信心进入到训练之中。这样的教例很多，如笔法教学中的《一对双胞胎》（长横和垂露）、《会变形的横折》、《波浪的启示》（斜捺）等等；字法教学中的《平衡术》、《让右法》、《“火”的活用》等均直涉结构要点；章法教学中，如《你最喜欢的成语》（少字章法训练），《少壮不努力，老大徒伤悲》（古诗句训练），《与众不同的设计》（章法创新训练）等等，认真构思定有成效。
书法教学活动需要教师和学生共同来完成，需要双方互相协作，发挥各自的积极性。因此，学生不应只是消极被动地接受，而应积极主动地参与和投入。在每一课的书法教学中，始终贯穿着情感体验，没有学生的主动参与，是不可能学有所获的。如在课堂教学中小组竞赛、个人竞赛、组间辩论、“小老师”示范、合作学习等方式的运用，将有效地增强师生之间、学生之间的互动和心灵沟通。教师正确使用竞赛机制，会使学生全身心地投入，从而使课堂充满健康的竞争氛围。竞赛方式多种多样，有班级中个人和个人的竞赛，使学生“见贤思齐”；抓住学生渴望成为小组中的积极因素，为小组争光的普遍心理，进行组间竞赛，增强团队疑聚力；自己前后习作的竞赛，让学生看到点滴进步，充满自信；跟其他班学生竞赛，进行“打擂台”游戏，更使他们兴趣盎然，情绪始终处于一种积极向上的兴奋状态。围绕某一焦点问题进行思维火花的碰撞，在辩论中学会倾听他人意见，容纳他人观点。在“小老师”的组织下开展合作学习，学会关心他人，感悟协作团结，凝成团队意识。教学中，教师应鼓励每一位学生全方位地参与，而不是某一环节的局部。
训练的严谨并不排拆手段的多样化，相反，多样化的训练应以严谨为本，以利于培养学生良好的心理品格。目前的家庭大多以独生子女为主，这些小“太阳”常常表现出心理素质不健全的现象，如做事图快而不仔细，遇到困难往往退避而不坚强面对，学习容易松跨而不积极进取等等。书法教学能调理学生的这些不良心理，它虽然缓慢，但却是锤炼学生心理品格的“良药”。郭沫若早在1962年为《人民教育》题词中就写道：“培养中小学生写好字，……这对养成习惯有好处，能够细心，集中意志，善于体贴人。草草了事、粗枝大叶、独断专横最容易误事，练习书法可以逐渐免除这些毛病。”事实已经证明，书法有一整套严谨的书学法则，在书写过程中如果不认真对待，往往会差之毫厘，失之千里。所以，在书法教学中必须引导学生从一点一画入手，认真地去研究、体味，一丝不苟地进行练习、比较，在掌握书写技能的过程中毅力得以培养。在这方面，古人为我们留下了许多佳话，如张芝的“墨池”，智永的“笔冢”等等，堪称顽强意志力的赞歌，永远值得后人思味、仿效。但在学校书法教学中，“苦行僧”般地要求学生以始终如一的情形来苦练书法，也是收效甚微的。心理学家研究表明，小学生注意力不稳定，不持久，有意注意时间较短，教师应从学生特点出发，改变一味的“讲练式”，依据所教内容的不同尽可能地丰富练习形式，如纠误法、补笔法、尝试法、书空法、比赛法等等。通过内容的调节和方法的变换，使学生始终保持练习的高昂情绪。
书法竖画的教学反思篇六
1、教学前：《〈兰亭序〉与书法文化》这一课题，基于其本身为“研究性学习”，存在着教学重点的灵活性，学生研究范围的广阔性。但作为课堂教学，尤其作为公开课而言，必须有突出的、明确的、单一的教学重点，我在试讲前的构思，将其重点定为“书法鉴赏能力的学习”。显然，认真考虑，便能发觉这作为一节课的课堂要求，容量太大，远远超出了教师和学生所能驾驭的范围。在备课中逐渐认识到这点的不足后，进行了适当的调整，选择了“书法鉴赏能力”中最能体现精髓同时也较易为书法知识不丰富的学生所能入门的一环——从书家情感看书法艺术创作。
2、教学中：整堂课由环环相扣，循序渐进的问题贯穿而成。教师将学生引进网络环境，引导其感受浓郁的书法文化氛围，体会书法创作的书家情感，根据教师提出的一系列问题，学生自主搜索与书法文化相关的信息资料，然后分小组进行交流协作学习，并以口头表述的形式展示交流成果。为了深入理解书法艺术与作者创作情感的复杂关系，体会文章京味语言，教师借助书法名作——苏轼《寒食帖》及散文《天真浓情〈寒食诗〉》，让学生全身心投入到中国传统文化的氛围中，真正实现了调动起学生感性与理性的联系思维，在这种联系中，使学生容易受到情感的震动，他们不仅学到了知识，而且受到书法艺术美的熏陶，达到“润物细无声”之效。
3、教学后：《兰亭序》是伟大的艺术作品，也是文学作品，我在教学中尚不能完全从个人理解的角度给予学生崭新的理解，这是明显的不足。无论是文学思想的感悟，书法艺术的体味，我相信，若能从授课教师潜心的、倾注了个人情感的品鉴中向学生阐述各种精华，就学生角度而言，将受益甚大。
1、教学理念的反思：这个课题的提出费了一番周折。
（1）、公开课作为教师展现教学构思与教学手段的平台，大多数老师往往选择有所借鉴并且尚可发掘的课题，这样的课题有前人的多次尝试，无论是成功或是失败，都可借鉴；同时，它不应是被挖掘殆尽的名篇，因为那种课题虽有助于研究水平的提高，但供发挥的余地太少，在构思时不免陷入束手束脚的尴尬境地。我尤其对于后者的体会颇深，这是我在前次公开课吸取的教训。
（2）、由于本学期公开课的时间安排较早，可供选择的篇目尚多，我在初步构思时，是相对于前次公开课选择的现代散文，计划准备一篇文言课。当浏览课本时，我注意到本册书中出现频率较少的“综合性学习”，这是课内学习的延伸与拓展，课本编写者的初衷，是想用这一部分的学习，引导学生观察语言、文学和中外文化现象。我也意识到，由于这些部分在课本中所占比例小及其开放性的不易控制的特点，许多老师在教学中简谈或索性略过。然而这一部分，却正是今后，在学生们离开语文课本后，最迫切需要的综合能力。这些综合性学习专题，围绕语言、文学、文化三个方面设计，能让学生从习以为常的事实和过程中发现问题，培养探究意识和探究能力。
（3）、决定了从综合性学习着手后，范围便大大缩小了，本册书只有两次研究性学习，我选择了学生较为陌生的课题——《〈兰亭序〉与书法文化》。首先，《兰亭序》作为中国书法史上的创作顶峰，应属于学生认知范畴的重点；其次，书法文化是中国传统文化的瑰宝，应在学生心中形成其应有的位置。
2、教学行为的反思：
（1）、书法艺术是高雅艺术，与时下的通俗感受截然不同。要求高一学生在45分钟内理解并掌握某种鉴赏能力，难度较大。关于书法的系统学习，更适合于较长时间的研究性学习。这样能避免浅尝辄止。
（2）、网络课对于我而言是首次尝试。我在试讲及公开课中都注意到：首先，学生在课堂上过于关注电脑，而忽略了教学者的状况，令我不甚适应；其次，学生面对庞大的知识载体——网络，注意力较易分散的状况也使我重新看待网络媒体与语文学科的融合及矛盾现象。
3、教学艺术的反思：
王羲之的《兰亭集序》是篇不落俗套、格调清奇的文章，同时也是是被誉为“天下第一行书”的书法作品。中国书法作品是中国传统文化最精妙、最富有文化内涵的一种。对于书法文化的简要了解有助于我们提高自身的审美素质。中国书法史上有许多不可多得的传世精品，每幅作品都赋予了书家真挚浓烈的情感。汉字书写乃至书法艺术已在青少年中日益淡漠的现象应引起大家足够的深思。本次教学本着拓展学生们文化知识领域的目的进行教学探讨，应当不必讳言的说，这一尝试是成功的。部分同学已改变了原先对书法艺术领域的漠视淡然或一知半解。教师创设的富于感情色彩的情境能使学习变成一种自在、愉快的情感交流活动。知识、能力、智力、情感多方面的培养糅合在一起，才能得到和谐发展的整体效应。
书法竖画的教学反思篇七
“学然后知不足，教然后知困难。”在我以前的识字写字教学中，虽然也注意让学生轻松主动地识字，但方法还是死记硬背的占多数，为了完成识字任务，多写多念是一贯的做法。这样一来，写字教学往往变得淡而无味，达不到预想的效果。如今学校安排了专门的书法课程，从基本笔画到间架结构，循序渐进，系统完整，学生学得轻松有趣，教师也教得得心应手，大大提高了写字教学的质量。
在引入新课时，我通过让学生观察三个“脱”字，比较三个字当中哪个最漂亮，从而明确汉字间架结构的重要性，激起学生学好汉字的欲望。接下来在讲授三种不同类型的左右结构时，主要是观察竖中线和左右两边的位置关系，把课堂探索的空间留给学生，让他们主动识字。这样做，不仅调动了学生的积极性，更能让学生对知识点的掌握更深刻。
每个类型学习后我趁热打铁，安排学生及时的描红临摹，在他们练习的过程中，我提醒学生注意写字姿势，尽量做到“三个一”，并不停地巡视，帮助他们纠正握笔姿势，个别指导范写，用红笔帮其描出竖中线。适时给予表扬和鼓励，学生兴趣很浓，写得十分投入。
知识来源于生活，植根于生活。根据低年级学生特点，加强知识与生活的联系是激活课堂、巩固知识的一个有效方法。左右结构的字左右部分相碰的地方笔画要注意穿插、谦让，这样整个字结构才好看。就同做人一样，教育学生在平时的生活中也要懂得互相谦让，这样才能和谐相处。
在评价时，我采用“点面”结合的方法及时反馈和评议学生的练习情况。所谓“点”就是抓住几份有代表性的作业师生共同进行评述，引导学生从结构、笔画两个方面入手，肯定成绩，指出不足。所谓“面”就是让学生同桌或小组交流习字本，人人动脑，互帮互学，逐步提高他们的观察力、鉴赏力以及审美情趣。评议后，学生自己再纠正，加深体会，提高练写质量。
当然，“学然后知不足，教然后知困。”在课后我认真听取了各位老师的点评，觉得这节课还有很多地方可以改进，比如：课堂可以更鲜活一点，添加自编谜语、儿歌，利用体态动作演示法，触类旁通法等等。我深信：只要不断的实践就能发现问题，引发我们的思考，从而使我校的写字教学尽善尽美！