作为一名老师，常常要根据教学需要编写教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。那么教案应该怎么制定才合适呢？下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的教案范文，我们一起来了解一下吧。
水仙花的教案篇一
《瑶族舞曲》是一首非常著名的乐曲。1951年刘铁山根据瑶族传统歌舞鼓乐的音乐素材创作《瑶族长鼓舞歌》，1952年初在北京上演。同年茅沅据此改编为管弦乐《瑶族舞曲》。全曲为加引子的复三部曲式。乐曲生动地描绘了瑶族人民欢庆节日时的歌舞场面。优美的旋律生动地描写了瑶族青年男女在节日夜晚身着盛装于月下翩翩起舞的欢乐场面。。歌曲《瑶山乐》是由《瑶族舞曲》的主题旋律填词而成的，歌曲的第二段歌词为空白，需由学生自己填唱，目的在于培养学生的即兴创编能力。学唱歌曲《我们大家跳起来》，体验歌曲优雅高贵的旋律和轻盈明快的节奏，感受歌曲表达的欢乐情绪，感知3/4拍起伏流畅的旋律特点，并进行歌曲的创作活动。歌曲中的跳进和级进是本课所需掌握的知识点。
通过欣赏乐曲《瑶族舞曲》、学唱歌曲《瑶山乐》，让学生感受音乐的可创造性，学会举一反三。瑶山乐这首歌曲学生非常喜欢，唱的时候老师启发他们加入律动效果非常好，唱熟歌曲和歌谱之后再用口风琴来演奏，学生弹的也不错。
瑶族舞曲教学反思4
在节奏活动《瑶族舞曲》中，我分别设计了四份音符和八份音符两种节奏，分别用拍手和跺脚表示。如下图：表示四份音符的跺脚节奏，表示八份音符的拍手节奏。“太阳”符号和“月亮”符号分别代表跺脚和拍手的节奏动作。
从实际的教学活动看，形象性图谱与符号性图谱有时是难以严格区分开来的，相互交融的情况会经常存在。小班的幼儿，将符号转换为相应动作的能力不如中、大班的幼儿，所以在设计图谱时，教师可直接采用形象化的符号。如将上图中的“太阳”换成“脚丫”图案，“月亮”换成“手掌”的图案，给幼儿以更直观的印象，使幼儿一看就明白“脚丫”就是跺脚，“手掌”就是拍手。再如，在打击乐活动中，就可以直接用乐器的形象让幼儿一目了然哪一个地方是用什么乐器演奏。特别在轮奏或多声部演奏中运用更广，也更有效。
经过一段时间的学习后，幼儿能自然地迁移学习经验，在教师使用的各种符号与相应的动作要求之间建立某种联系，对符号的知觉能力加强，反应速度变快。
音乐是流动的音符，音乐欣赏要求幼儿要认真地倾听，而幼儿期又是以无意注意为主的，所以，音乐欣赏需要幼儿具备一定的自我学习、自我控制的能力。利用一些客观的事物（如音乐图谱中的线条、色块、图形等）作为辅助材料记录声音、音乐情绪或旋律进行感受，可以帮助幼儿延长注意的时间，理解音乐作品的内容，感受音乐作品中的情感性质，以最终达到能以自己的表达方式进行表现。由此可见，在图谱的设计中要尽量关注其与音乐有关的各种现象。
水仙花的教案篇二
新课标对文言文教学提出了如下要求：“要重视继承和弘扬中华民族优秀文化，理解和尊重多元文化，要有助于学生增强民族自尊心和爱国热情，有助于学生树立正确的世界观、人生观和价值观。”这对于提高学生阅读文言文的能力、增加学生的传统文化积淀有很大的作用。在这样一种新的形势之下，如何有效地开展文言文教学成为一个急需解决的问题。
对于文言文教学，我曾经以教师讲解为主，不重视学生诵读，因为文言文有讲头，其中的实词、虚词、句式、情感、理趣等等，都可以讲出很多“东西”来。这种教学方法并不是不受学生欢迎，不少学生还很爱听老师“侃”，但这种做法却不能使学生真正喜欢文言文本身，他们喜欢的只是其中的所谓文化。发现这个问题后，我在教学中感到了一种“舍本逐末”的尴尬。
于是我参照新课标精神尝试改变文言文教学思路，从由教师讲解变成让学生诵读，从重视翻译到重视感悟。我把自己的思考设计为“文言文四步诵读法”：一读，读准字音，二读，读懂句意，三读，读出情感，四读，品味评价。《兰亭集序》的教学，基本上就是按照这一思路进行的。
《兰亭集序》是一篇文言散文。文章写景语言简洁，议论语言深刻。作者借助富于韵味的文言语言，极富魅力地表达了当时人们的生存体验。
在教学过程中让学生带着任务去读书，每一遍诵读都有目的，每一遍诵读都有任务。通过诵读，使学生身临历史的情境，直入文本深处，切身体验“此景此情”，与作者进行面对面地沟通与交流，产生心灵之间的感染与共鸣，从而在更深的层次上感悟文本、感悟人生。
可以说，诵读是学习文言文的一把钥匙，一把重要的钥匙，一把不可替代的钥匙。学生在诵读中就能够有所感知，就能够增加积累，就能够形成语感。当然，这节课还有很多缺憾，而我感到最大的缺憾，就是因为时间原因没有展开更充分的诵读活动。
在以后的文言文教学中，应该还尝试新的教学方法，最终的目的在于让学生学会如何学习文言文。
水仙花的教案篇三
这一课的教学让我深有感触，总体来说这节课的整个课堂气氛很活跃，学生们在不断地聆听、感受、参与、实践及探讨的过程中进行本节课的学习，通过聆听新疆风味浓厚的歌曲，感受新疆音乐的独特韵味，通过参与模打节奏及学唱歌曲的过程，实践、感受新疆音乐的风格特点，通过观察、探讨等活动，发现作品的创作手法，通过一系列的实践及创编活动，使学生主动参与到音乐实践活动之中，自己动手动脑进行创作，在活动中学习基本的音乐知识，使学生获得音乐审美体验和享受成功的欢愉，增强自信心，营造了良好的课堂氛围,也充分体现出课堂本就应该是学生的课堂!
但是这节课还有很多的不足之处，学生们在演唱歌曲的过程中音色和咬字还可以做到更好，我在今后的课堂上会更加关注这方面的要求，学生们的创编过程虽然热情高涨，展示环节也十分踊跃，但是在展示的过程中及学生的作品中不难看出，很多同学只是对音符的简单罗列，而并没有将之划分节奏，还有的同学对音高没有概念，高音和低音任意为之，非常混乱，这些还需要在平常的课堂中慢慢渗透，多多练习，真正做到“润物细无声”。
再就是个人表现，我觉得自己在课堂语言的组织上还有待提高，这就需要在日常的学习和生活中，多看、多听、多写，只有自己的知识和文学储备装得满满的，才能在驾驭课堂的过程中运用自如。
水仙花的教案篇四
本节课是合唱曲《青春舞曲》的第二课时。在这节课中，我主要是对《青春舞曲》合唱曲分声部练习，并进行歌曲的艺术处理。这是一节合唱艺术的实践活动。它需要有板有眼，扎扎实实的进行艺术实践活动。我在分段排练合唱后，完整的排练合唱，给学生进行声部分析，探究合唱的艺术处理手段。
我先给同学们进行声部分析。歌曲一开始，演唱要热情而富于光彩，吐字要清晰，具有弹性，表现出轻盈欢快的气氛。女声声部是主旋律声部，始终要以积极饱满的状态演唱，男声声部担任的是和声性的低音，注意和声进行的稳定性。练习时，处理好主旋律和其他声部的主次关系。中段的衬词鲜明地展示了新疆维吾尔族人民热情爽朗、风趣潇洒的性格。演唱时，要突出节拍重音，唱出韵味和情趣。女高音领唱“啊”要唱得抒情、甜美、一气呵成，保持对气息的支持，要连贯、积极。合唱声部的衬词“啦”要唱得短促有力，造成连、跳对比的生动艺术效果。
水仙花的教案篇五
3月20日下午，按区继教中心的安排，我在所带教学班，上了《沁园春·雪》这节课。为了上这节课，我虽然作了比较充分的准备，但为了保证这节课的"原生态"，我既没有在本班提前预演，也没有在平行班级进行试讲。这一节课上下来，我认为整个教学过程基本是按课前的教学设计在推进，也基本完成了教学任务。但教学设计往往是一种理想状态下的设计，在实际的操作过程中，常常会出现更多的问题。
反思这节课，我认为还存在这样一些问题：
1、学生的调动不尽人意。
因为是下午最后一节课录课，考虑到学生的精神状态可能不会太好，因此，我特意在上课之前，换上平时不爱穿的本装，一走进教室，就听到学生的一阵惊呼，加之平时与学生的关系比较融洽，我以为学生会因此而亢奋，在教学过程中会有积极的表现。但事实上，学生在课堂上的表现并不尽人意。我想除了因为学生没有见过这种架式有些胆怯外，可能还另外的原因：一是问题的设计，二是学生的活动设计。在设计问题时，我注意到尽可能只设计一些对学生体悟诗词感情的问题，而且尽可能使问题指向明确，但在实践中，有些学生的回答却与我的问题相去甚远，我想这也许是高估了学生的理解领悟能力所致。在学生的活动设计上，设计得不够丰富，导致学生大多数时间都是在思考或回答问题，使课堂气氛显得有点沉闷，学生的参与度不够高。
2、学生诵读指导不够细致和充分。
在教学设计中，我是计划通过关键字的品读，让学生领悟诗歌的感情，进而指导诵读，但在实际操作中，还是未能将二者很好地结合起来。例如在品读上阕"望长城内外，惟余莽莽，大河上下，顿的滔滔"中的"惟"和"顿"字时，品读了作用情感，但没有即时指出该如何读。在品读下阕"惜秦皇汉武，略输文采，唐宗宋祖，稍逊风骚，一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕"几句中的"略"、"稍"、"只"几个字的作用和蕴含的感情时，也没有及时指出应该如何处理朗读时的重音与语速等问题，使朗读指导的效果大打折扣。
针对这些问题，我认为可以从这几个方面改进：
1、进一步缩减教学内容，重点放在朗读上，并将朗读与关键词的品味有机结合起来。例如在问题设计上少提一些问题，也没有必要引导学生从上阕说到下阕，而是将上下阕的品读任务分配给各小组，由他们先品再读，在这个过程中进行必要的引导的指导，我想这样的话，品和读会结合得更好，既将课堂还给了学生，又能提高课堂的效率，效果可能更好。
2、让学生充分地活动起来。可以先给学生充分的时间先读先品，让学生先在小组内进行品和读的实践，谈朗读处理，这样学生的参与度会提高，学生由于有了说的实践，课堂发言可能也会积极和精准一些。