教学工作总结可以帮助我们发现不足和问题，并提出改进和提高的措施和方法。教学工作总结是对一段时间内的教学活动进行概括和总结的重要文件，通过教学工作总结，可以及时发现教学中存在的问题，并提出改进和优化的建议。我想我们需要写一份教学工作总结了吧。那么我们该如何写一篇较为完美的教学工作总结呢？以下是小编为大家收集的教学工作总结范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
ps教学工作总结（实用21篇）篇一
计算机教研组s.q.2010年10月，我正式入职梅州农业学校，成为一名人民教师。如今，一学期很快就要过去，回顾本学期的教学工作，感到很辛苦，同时也感到很欣慰。因为我的学生在结束本学期课程后，基本都达到了教学大纲的要求，部分优秀的学生甚至能开始独立完成优秀的作品。现把本学期的教学工作从以下几方面作以总结：。
一、教学模式的总结与探究——学生由被动变主动。
ps课程是从二年级第一学期开始学习，所以这个学期主要学的都是基础内容。由于学生层次参差不齐，我主要采取的教学模式是“教师展示效果”——“教师操作示范”——“学生练习”——“教师辅导”——“小结”。这种模式的优点主要体现在学生能够较快学会操作，而且基本都能根据老师及书本的提示完成操作，并基本掌握知识。但它的弊端也非常致命，学生完全处于被动状态，只是跟着老师及书本的步骤走，他们没有机会表达自己的感想，也得不到很强的成就感，更谈不上发掘创作思维，并且较容易忘记已学内容。
我们教学的目标就是要让学生认真学习，上课积极发言、课堂参与度高，师生关系要融洽，课堂气氛要好。上面所述模式基本也能达成这种目标，但偶尔效果也会非常不好。如何才能更好的达成我们所要的目标呢?在跟众多前辈的交谈学习中，我觉得有一种模式非常值得一试：“给素材和设计要求”——“学生先设计”——“相互看”——“解说自己的作品”——“评出好的作品”（学生相互评/教练指导）——“与优秀作品比较”（哪个好？好在哪？为什么？）——“教师给予解读分析”——“学生修改”——“与修改前对比”——“理解、领悟、提高、运用”，整体能够做到“知、悟、做、得”，这种模式让学生由被动转向完全主动，教学效果会非常好，而且能持久。
二、学生的培养目标与方向——以企业需求为标准，紧抓基本功。
结束了这个学期的课程后，我开始明白明确学生的培养方向对我们的教学是非常重要的。学校要培养什么样的学生？专业要培养什么样的学生？ps课程要培养什么样的学生？不管是哪个问题，教学最终就是要培养某种类型的学生，如果没有这个作为引导，那何为教学？所以要让课程有意思、有意义，就必须要清楚我们的课程到底要培养什么样的学生。
我们要培养的是要能够符合企业要求的人才。脱离市场的教学最终只会让学生厌学，因为学生不知道自己学的课程有什么作用。职校课程最大的特点就是实用性和实践性，很多都是为出来就业直接服务的课程，所以为了更好的达到教学目标，培养优秀的学生，就要与时俱进，了解当今企业需要的是什么样的人才。关于ps，企业给中职学生的定位是比较基础的，工作内容更多的是辅助性工作，这就意味着我们的学生需要有很扎实的基本功以及很强的服务意识，当然如果发展好的话可以努力成为设计师。所以在上ps课程时，要注重打好学生的基础，要在潜移默化中让学生有较好的服务意识和态度，全面提升学生的综合素质。
三、“以赛促学”模式探究。
我们学校即将参与2011年的图形图像及广告设计竞赛，学校在赛前准备工作上给予了很大的关注和支持。作为培训指导老师，我们有幸去佛山顺德参加了赛前指导老师培训，在课堂课后学到了很多优秀的经验。其中有一个模块讲到的是“竞赛与教学的关系”。这是个容易被忽视的问题，我们参与竞赛的目的到底是什么。竞赛不仅仅是一种存在，我们不仅仅为竞赛而竞赛，而是要充分重视竞赛的导向性。竞赛要紧扣职校的办学目标，要做到“以赛促教、以赛促学、以赛促改”，将竞赛融入到日常教学中，以竞赛带动教学气氛。相信这样的教学模式一定可以促进ps以及其他课程的良性教学。
上师生的通力合作，一定可以有质的飞跃。
四、教学课程设置方面的建议。
当今社会，技术更新速度很快，photoshop也无非是一种应用软件，它也在随着技术的进步而不断地在升级、改革。cs8.0已逐渐不能适应企业的要求，cs3、cs4在企业中已经得到广泛的应用，所以在接下来的教学中，会开始着重学习新版本。其次，关于ps的课程设置，大部分老师普遍认为，为适应社会，将其开设在新生入学第一学期效果会更佳。
本学期以来，我尽心尽力做好自己的教学工作，不断严格要求自己，努力汲取他人的长处，不断更新自己的教学理念，并运用到自己的教学实践中，取得了良好的教学效果。
ps教学工作总结（实用21篇）篇二
其实刚开始就是抱着好奇的心理选了这个课程，因为我发现photoshop在今天的这个时代真的很受用，我自己有一个小小的愿望就是制作一个很精美的案例。但我多少还是有一些担忧，因为对于零基础的我来说想要学好photoshop多少都有点困难，但通过这学期学习的课程中，我忽然发现一门很有趣的课，有趣的同时还有很多实用性，学习photoshop我有点感触吧!虽然还谈不上有什么水平，在学习过程中(特别是在上课时)慢慢有了一些心得体会。原来ps是一款平面设计软件，集图文设计、图像处理、照片合成于一体的处理软件。在今后的工作还可以经常使用该软件制作传单广告、写真广告、报纸广告、影楼后期制作、合成照片等。在课上学习photoshop的过程中，就会发现能学到很多东西。比如说完成同一项任务经常有多种方法。photoshop中的导航工作区域能够充分利用这些程序中的扩展能力。当想要搜索图像文件收藏夹中的特定文件时，文件浏览器是最好的工具。它具有良好的组织文件的特性，使我们能够直接查看和搜索所需的文件，不需要在photoshop中打开，从而节省了操作时间。
很多关于图像的处理给我印象很深，比如学习获取、调整和修饰照片供打印页面使用的过程。具体学习了使用“自动颜色校正”来消除图像的色偏，使用“海绵”和“减淡”工具来调整图像某些单独区域的饱和度和亮度以及调整图像的色调范围等等。刚开始的时候真的有点适应不过来，总是更不上老师的节奏。可能是刚刚接触这门课的原因，做了前面忘了后面。其实这只是photoshop的入门要学的东西，搞成这样挺悲剧的。自己在下面也动手操作了，虽然还没有完全掌握窍门，但已经很不错了。自我感觉photoshop越来越有趣了!
photoshop中如何选择图像的区域是非常重要的，必须先选择想要修改的对象，一旦确定了选区，那么只有选区内的地方才可以编辑，选区以外的地方是不可以更改的。photoshop还可以在图层上分离图像的不同部分，然后每个图层编辑成单独的作品，让合成和修改图像灵活自如，针对图层设置组合所定义的图层复合可以灵活自如的查看各种设计方案，利用蒙版可以隔离和操作图像的特殊部分，蒙版的剪切部分可以被替换，但是剪切周围环绕区域受保护不改变，可以创建供一次性使用的临时蒙版，也可以保存蒙版供重复使用。
photoshop中还包含了一套强大的仿制工具集，使照片修饰变得更容易与直观。由于对这些特性底层的技术支持，即使对人的脸部做了修饰也非常逼真和自然，以至于很难察觉一幅照片是否做过改动。即使是最好的工具，修饰照片以保证它们看上去完全是自然的一门艺术，它需要大量的实践。用批评家的眼光检查自己做的图片，看着那些利用修复画笔工具和修补工具所做的处理后区域可能太过光滑和相同。如果这样还可以利用另一个工具来进行矫正。历史记录画笔工具和仿制图章工具非常的相似。它们的不同在于：历史记录画笔工具没有使用图像中某个预先定义的区域作为“源”(正如仿制图章工具所做的那样)，而是利用了以前的历史记录调板状态作为“源”。历史记录画笔工具的好处在于可以恢复图像中狭窄的区域。因而，可以在保留那些精心处理而达到了成功修饰效果的区域的同时，去恢复另外一些不成功的区域到它们早期的状态，这样就可以进行第二次尝试了!当然photoshop还有很多处理图像方面的技巧，要想深入理解还需要在网上搜索一些资料。其实photoshop的强大的图像处理功能表现在很多方面，从修复数码相机拍摄的照片到制作精美的图片并上传到网络中，从工作中的简单图案设计到专业印刷设计师或网页设计师的图片处理工作，无所不能。说实话开始想要学习photoshop也没想太多，就想处理一下照片，制作个相册啥的。可当我接触之后，了解多了之后，我就不由自主的.想学的多一点，学的更深入点。现在网上学习photoshop的教程很多，我当时一下子就下了好几个教程，但看过后就全被我删了，太枯燥了，内容不够具体，根本看不下去，一个简单的建立文件都要讲个老半天，把我们也想的太笨了吧。于是就去找书看了，还是书上写的比较清楚，当然网络也是很有用的，当你书上看到什么不明白的名词啊或则其他不懂的，百度一下基本都能弄懂的。
很多人想通过学习几个实例来制作出漂亮的图片，很多书也是这样写的，教你几个固定的方法来处理图片，其实根据我的学习，认为这样的学习方法是不可取的，其实图片的一种效果可以通过很多方法制作出来，如果你只学习一个固定的方法是很难把图片处理的完美的，而且在处理另一张图片碰到以前没遇见的问题时，你就会觉得无助，于是就拼命的翻书查有没有这样的例子，这样很浪费时间，也不一定能找到你想要的，心情也会变的很糟糕。因此，本人认为认真的全面的学习ps的各个工具，不断地尝试、探索，你会学的更多更全面，可以能灵活的运用各个工具，达到举一反三，通过不同方法制作出你满意的效果，而不是会问“我想得到什么什么效果需要哪个工具啊?”其实很多工具都能得到你想要的效果。
当然，在学习的时候一定要操作，也就是所谓的实践，而不是只看书。还有就是，在操作的时候要思考，思考“为什么我用了这个工具，图片产生了这样的效果?是否其他的工具也能做到这点?这个工具还能产生怎样的效果......”这就是我前面所说的不断地尝试，不断地思考。通过对photoshop的进一步的学习和了解发现这门课程需要的动手能力还是很强的，这就在很大程度上考验人的耐心和毅力。通过我自己在学习的过程中我觉得:首先，不能有畏难情绪，千万不要被ps的表象——繁多的工具吓到。要知道千里之行始于足下，只要你坚持不懈，循序渐进。采用逐个击破，有计划有步骤地学会每个工具的功能与使用方法。在学的过程中一定要思考如何应用，注意触类旁通。其实，学着学着，你就会发现一些工具的用法有很多相同的地方，例如仿制图章工具和修复画笔工具的用法基本相同。但如果满足于停留在知道怎么用它的水平还远远不够，我们得创新!其次，得想方设法提高自己的兴趣。大多数人都喜欢欣赏漂亮的照片，何不自己动手美化自己的照片，让自己摇身一变，比那些明星还要美丽。这样既可以强化自己原有的知识结构体系，又能激发自己追求新的知识的欲望，何乐而不为呢?再次，学而时习之，要每隔一段时间，练习一下，比较一下，看自己是否有进步。最好独立地做一些创造性的作品。坚持这样，在不知不觉中，就会很轻松地把所学知识纳入长时记忆系统。最后，最好带上艺术家般的挑剔眼光来分析作品，总结技巧。还要适时地与同学老师朋友交流交流，发现别人出色的地方，多多学习学习;也要善于发现别人的不足之处，吸取经验教训。当然，也可充分利用网络资源来扩充自己的知识体系。但我不是特别鼓励大家过分利用网络资源，因为我总觉得上面没什么特别优秀的作品，没必要浪费太多的时间在上面。
总之，很感谢曹老师对我们的虚心教导，在学习photoshop时，让我懂得了很多专业方面的知识。对图片的处理多了自己的一套方法和想法，而且使我懂得一个最基本的道理：在失败后不要气馁，只要在失败后得到的经验才是最重要的。最重要的是这门课使我掌握了一门技能使得自己走出大学迈向社会时又多了一份信心和希望!
ps教学工作总结（实用21篇）篇三
课程名称：photoshop课程设计。
专业：印刷工程。
班级：10印工（1）班。
姓名：匡大华。
学号：2012zsb010102指导教师：赵华菊。
日期：2013年1月6日
指导老师评语：
成绩：
前言。
通过图像处理软件photoshop的学习，我受益匪浅，它的功能十分强大，给我们平时的设计带来了极大的便利。在这次的课程设计中，我做了一个婚礼宣传写真，婚礼是人一生中最重要的组成部分之一，代表着承诺、新的开始、浪漫、唯美。在我的设计中我力求能将这些表达出来。
二、课程设计条件。
1、硬件环境。
（1）、主机要求cpu奔腾42.6ghz以上或双cpu;内存128mb以上。
（2）、主机能与互联网相连、以便学生能够浏览优秀网站，搜集相关材料等。
2、软件环境。
windows7系统，photoshopcs5软件。
三、确定的课题、主要设计思想及所用素材。
课题。
8、自由创作一幅作品，主题自定，具体要求如下：规格：297mm×210mm。设计要求：主题鲜明，内容健康向上，视觉感强烈，引人注目。
【说明】课题8以下成品：作品。
使用的素材：
作品所使用素材。
四、设计作品（附后）。
五、制作步骤。
1、ctrl+n创建背景图层，设置如下。
2、复制背景图层，蜡笔洋红到白色线性渐变；
图层不透明度设置为65%得。
3、导入素材4，拖至合适大小和小位置；
4、新建图层1，用圆角矩形工具，选择填充像素。
得
绘制图形，描边，设置如下。
6、导入素材6、7，ctrl+t调整大小，放至合适位置，再两图层移至图层1下方；
渐变叠加：eb6877—f19ec2-eb687712、新建文字图层，输入文字“welcometo”，字体“迷你简细行楷”，字号“40点”，再新建文字图层，输入文字“weeding”，字体“迷你简细行楷”，字号“72点”，放至合适位置。
六、改进的方法及效果。
其实一开始做出来的成果图是没有右上角的百合花的，做完后，总觉得不协调，后来调整了右边图片的大小，加上了百合花，感觉没那么不协调。对于在图片中上方要不要加上“花的嫁纱”的艺术字，我思考了很久，换了不少位置，但总是觉得不合适，没法做到完美的搭配，最终选择放弃添加了。作品的背景其实也是换了好几种，尝试了不同方法得到的结果，太深或太浅的都会达不到那种唯美的效果。还有就是在制作抠的那个爱心图时，我其实不用一点点的用蒙版涂抹，我可事先制作一个爱心画笔，再添加蒙版直接一点就简单多了。
七、心得体会。
通过这一周的课程设计，自己学到了不少东西，也发现了不少平时自己没注意的小细节，学到了一些小技巧，自己做出的作品可能只用到了这个学期所学的一部分基础知识，例如图层蒙版、剪切蒙版、文字操作，图层样式、绘画工具、选区等等。通过这一周，我充分认识到photoshop的强大，photoshop是主要处理以像素所构成的数字图像。它使用其众多的编修与绘图工具，可以更有效的进行图片编辑工作。ps是adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一，多数人对于photoshop的了解仅限于“一个很好的图像编辑软件”，并不知道它的诸多应用方面，实际上，photoshop的应用领域很广泛的，在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。学好它对我们未来有很大的好处。
在做课程设计时，一段文字的位置，我有时候会尝试很多次才能达到自己想要的效果，这样是很浪费时间的，我们应该学会构图，要有主题，要知道自己所表达的主题，你的主题是什么，那个元素是最主要的，也要有附体和衬托，在构图中是必不可少的，衬托也不是简单的添加，也是随着主体的存在而生的，构图的方法有很多种，但是我们在设计之前，一定要想好自己的作品的大致构图。
我感觉到学习这门课要有耐心,要肯下苦工夫,有的图形一次做不好,两次,三次.....直到做好为止。photoshop只是一个工具而已，它也要靠人来操作,不要把它看的太神秘,,认真的做.还有不要死看书,听理论。那是没有用的,看十本书,还不如亲手做一做,做不好也不要气馁.因为你从失败中得到了经验.试图掌握photoshop的每一个功能，熟悉每一个工具的运用.拿到一个例子的时候要分析图形中的每一个元素,(不要看不起每个图形的元素,每个复杂的图形都是由简单的元素构成的)需要用到什么工具.大概在脑子里有个印象,做起来就会比较顺心,“认真”和“耐心”还是少不了的。要时常总结、吸收自己和其它人的小敲门、技巧。用一个小笔记本记下来。要学会搜索,找一些photoshop好的例子,自己琢磨,尝试着去做一下。只有努力学习理论知识和不断的练习去实践才能将技术练好，但光有技术是无法完成一幅作品的，还有创新，这样才能做出好的作品。
对于技术方面的提高，一方面是为对软件的了解、应用的熟练与掌握程度，另一方面也要对相关知识的掌握，例如艺术、构图、绘画、摄影、文学，经济等不是非要去专门的学习深造，但要有初步的了解，这些知识在实际操作当中是非常重要的，或者说是成功作品的关键，同时，在网络如此发达的今天，资源非常的丰富，多学习与借鉴其他优秀的作品，也是提高自我的一个很好的渠道。对于创新，第一是思想的创新，第二是技术的创新。美国创意教育协会将创意定义为“创意就是人所拥有的一种特质，能够让人们在某种情境下产生新颖的方法，反应在新的和改善问题的解决方式”。尤其强调创新的手法及问题解决的层面。创意是解决问题的基石，是创造新知识、新技术、新科技、新方法、新工具与新产品的动力，知识经济首重创新，而创新的核心在于创意。创意既不是头脑中固有的，也不是从天上掉下来的，丰富精彩的创意，有赖于作者综合素质的提高，不仅仅是操作软件的技能和业务素质，当然也包括良好的政治素质和心理素质。
其实挺感谢这次的课程设计，加深、巩固我们所学课程《photoshop》的基本理论知识，理论联系实际，进一步培养了我们综合分析问题和解决问题的能力。
让我们意识到了自己还有很多的不足，平时的学习只是一个基本的入门，我们要学好ps，只有自己课下的学习与实践，天道酬勤，成功总是属于那些有准备的人的。
八、参考文献。
ps教学工作总结（实用21篇）篇四
教学过程中我先通过做一利用通道选择复杂图像的例题引入通道的概念，并详细地介绍了通道的分类。并让学生按教材步骤完成利用通道将黑色背景中的婚纱图像抠选，观察学生操作过程，将学生难以完成的步骤在讲解过程中重点讲授。
通道虽然大大地方便了图像的选取，但也是在一定的条件下才能使用，比如背景颜色比较单纯或是色差大的情况下使用，对于背景颜色复杂或是色差较小的情况不适合使用通道来选取图像。
通道除了选取图像还能制作图像的特殊效果，通过例题利用通道制作浮雕效果说明通道结合滤镜等命令完成特殊效果的制作。
最后完成作业使用通道抠像给图像换背景图案。
在第七章内容的学习过程中，学生很好的掌握了层的概念，对于通道的理解有一定的帮助，层是由一张张画了图像的透明纸叠加的概念，面通道是不同颜色同样图像的组合而形成五颜六色的'图像。它是颜色的`结合，而我们可以充分地利用通道的这种特性达到我们编辑图像的目的。
在整个教学过程中使用讲练结合，教师起主导作用，通过实例和图解来帮助学生理解通道的概念：通过颜色保存数据。并在讲解中插入一些旧知识点让学生在学习本节内容上达事半功倍的效果。而直观演示、提问回答、例题讲解、讲练结合等各种教学方法激发学习兴趣，增强知识点消化。整个单元结束布置练习以增强学生对这个单元内容学习的掌握。
美中不足，没有使用一张比较复杂，利用通道不能达到选取目的图片形成对比，使学生掌握和区分通道作用的范围。在以后的教学过程中注意这项问题的解决。
ps教学工作总结（实用21篇）篇五
胡恒峰。
【教材分析】。
1、教学内容在教材中的地位和作用。
本内容——photoshop的图层在高中信息技术教材图象处理这部分教学中有着举足轻重的地位。了解熟悉图层的概念，作用以及如何运用图层为初学者学习这个软件打下良好的基础，如果没有充分理解图层这块知识，会对以后的学习造成一定的困难。
2、与前后知识点的联系：
本课是高中信息技术教材图像信息处理部分的一节内容，学生已经掌握了一些基础知识，但还不能应用到实际操作中。因此，本节成为指导学生理论联系实际、起到承上启下作用的关键一课。
【教学目标】。
1.知识目标：熟练掌握图层的基本概念和基本操作。
2.能力目标：使学生独立完成图层基本操作，培养学生的想象能力和绘图能力。
3.情感目标：培养学生积极的学习态度，让他们懂得学习的乐趣无处不在，从而进一步培养对photoshop兴趣。
【重点难点】。
重点：让学生理解图层的概念及基本操作。难点：图层的灵活运用。【教学方法】。
机房，教学所需的素材图片，教学课件。【教学时间】。
本节课为理论与实践课，1课时。
1【教学过程】。
引入：今天给大家介绍一个神奇的东西——图层。它神奇在哪里呢，接下来马上让大家知道它是怎么神奇的，不过在学习这个神奇的图层之前我们心里要先有一个概念，在我的心中我把图层想象成“透明的玻璃纸”，请大家先想想透明的玻璃纸是个什么东西，这对我们接下来的学习很有帮助哦！
１、图层的概念。
究竟什么是图层呢？它有什么意义和作用呢？
图层就像含有文字或图像等元素的胶片，一张张按顺序并叠放在一起，组合起来形成页面的最终效果。
２、认识图层面板。
３、图层的功能及相关按钮作用。
新建图层、删除、复制图层、隐藏、显示图层、重命名图层、对齐、链接图层、合并图层。
教师讲解：图层的锁定，图层重命名，图层可视，图层的顺序，图层的删除等。
2上机实践：打开“素材”的客厅文件夹，利用photoshop工具，将其中的三幅图片：，，进行加工，加工后的效果如图所示：
技能点：矩形选框工具、魔棒、移动工具、文字工具、编辑选区、自由变换（ctrl+t）、填充、新建图层、图层不透明度、图层层次、链接图层、合并图层等。
教师先操作，边讲解矩形选框工具、魔棒、移动工具、文字工具、编辑选区、自由变换（ctrl+t）、填充、新建图层、图层不透明度、图层层次、链接图层、合并图层等知识点。
学生上传作品：教师点评，并对突出问题或集中问题集中讲解。
图层的某个对象调整大小，使用自由变换功能：ctrl+t图像的旋转/翻转：先选定图层或对象，执行ctrl+t，然后再变换区域右键单击，再出现的菜单中执行相应的操作即可。
上机实践：打开“素材”下的“清明上河图”文件夹，利用photoshop工具，将其中的三幅图片：，，进行加工，加工后的效果图如下图所示。
此题在操作时，除了巩固刚才做的电视墙那个例子的图层相关操作，还让学生自我探究一下自由变换功能的其他操作。比如旋转，魔棒的使用，反选等等。学生上传作业：
教师讲评。并对突出问题或集中问题集中讲解。【课堂小结】。
1、图层的概念。
2、图层的操作。
3、图像的调整。
4、图像的翻转/旋转。
1、本课教学设计体现了“以学生为主体，教师为主导”的教学思想。
2、教师的角色转变为学习资料的提供者和学习过程的组织者。本课我主要是指导和组织学生学习，避免了枯燥的讲述，留给学生尽可能多的自主探索和具体操作的时间。
3、图像处理软件的学习还涉及美学方面的知识和素养，创作一幅实用美观的作品要花费较多的时间，有不少学生因此没有机会将整个作品制作得更加完美，这对学生来说无疑是一个遗憾。我同时考虑到一个作品在会考中的评判标准，所以我没有让学生展开想象，让他们尽情的发挥想象力，美化作品，可能时间也不充裕，准备考虑下节课让他们边探索学习的过程中，自我发挥同时又不能偏离教学主线。
ps教学工作总结（实用21篇）篇六
我所带的课程是photoshop，所带班级是xx班和xx班，时间转瞬即逝，转眼间一学期已在尾声，学生们都在勤奋的准备考试，老师们都在忙碌的批改试卷登记分数。回想这一学期，首先，非常感谢xx老师能给我这次代课的机会，其次，感谢同学们的配合，都很认真的在听讲，并且有部分同学能独立完成作品的制作，最后，我对本学期的工作总结如下：
一、增强学生的动手能力，在操作过程中学知识。
ps课程是从一年级第二学期开始学习，课程安排是从基础开始学，内容是掌握基本工具的使用方法，掌握好基础方法后再进行案例的制作。由于学生层次参差不齐，我主要采取的教学模式是教师展示效果---教师操作示范---学生练习---教师辅导---小结。这种模式的优点主要体现在学生能够较快学会操作，而且基本都能根据老师及书本的提示完成操作，并基本掌握知识。但它的弊端也非常致命，学生完全处于被动状态，只是跟着老师及书本的步骤走，得不到很强的成就感，更谈不上发掘创作思维，并且较容易忘记已学内容。
所以，要适时尽快进入第二种教学模式，让学生之间互相点评，以小组为单位头脑风暴，在最短的时间内增强学习的效率，提高同学们的兴趣，缩短学生被动型基础教学实践，延长学生主动型创意教学模式。当然肯定还有更好的模式可以取代第一种基础教学模式，这还需要在工作中继续探索和总结。
二、以企业需求为标准，紧抓基本功。
结束了这个学期的课程后，我开始明白明确学生的培养方向对我们的教学是非常重要的。学校要培养什么样的学生？专业要培养什么样的学生？ps课程要培养什么样的学生？不管是哪个问题，教学最终就是要培养某种类型的学生，如果没有这个作为引导，那何为教学？所以要让课程有意思、有意义，就必须要清楚我们的课程到底要培养什么样的学生。
我们要培养的是要能够符合企业要求的人才。脱离市场的教学最终只会让学生厌学，因为学生不知道自己学的课程有什么作用。职校课程最大的特点就是实用性和实践性，所以为了更好的达到教学目标，培养优秀的学生，就要与时俱进，了解当今企业需要的是什么样的人才。关于ps，企业给高职学生的定位是比较基础的，工作内容更多的是辅助性工作，这就意味着我们的学生需要有很扎实的基本功，当然如果发展好的话可以努力成为设计师。所以在上ps课程时，要注重打好学生的基础。
三、以比赛为切入口，促进学生主动学习。
竞赛不仅仅是一种存在，我们不仅仅为竞赛而竞赛，而是要充分重视竞赛的导向性。竞赛要紧扣职校的办学目标，要做到“以赛促教、以赛促学、以赛促改”，将竞赛融入到日常教学中，以竞赛带动教学气氛。相信这样的教学模式一定可以促进ps以及其他课程的良性教学。
究竟要如何将竞赛融入到日常教学中呢？这是个值得探讨的课题，不仅需要学校的支持，还要有老师及学生的配合。现阶段我们还处在初步探索中，我暂时能感受到的是，面对竞赛，学生基础不够扎实，学习气氛不够浓厚，但这些都是主观原因，我们的优秀学生悟性都较好，学习能力较强，只要适当的进行调整，加上师生的通力合作，一定可以有质的飞跃。
本学期以来，我尽心尽力做好自己的教学工作，不断严格要求自己，努力汲取他人的长处，不断更新自己的教学理念，并运用到自己的教学实践中，取得了良好的教学效果。下学期会更加努力！
ps教学工作总结（实用21篇）篇七
效果图：
具体的制作步骤如下：
2、按ctrl+j把当前可选颜色调整图层复制一次，不透明度改为：50%，效果如下图。
4、创建渐变映射调整图层，颜色设置如下图。确定后把图层混合模式改为“变亮”，不透明度改为：70%，效果如下图。
5、创建曲线调整图层，对绿色和蓝色进行调整，参数及效果如下图。
6、再创建曲线调整图层，对rgb进行调整，参数设置如下图。
7、为曲线调整蒙版使用渐变工具拉出黑白径向渐变，提亮中间亮部，效果如下图。
8、将原素材复制一层，放置在顶层，为其添加图层蒙版，把蒙版填充玄色，使用白色柔角画笔，调节不透明度，擦出需要的部分，如下图。
9、人物肤色偏黄，羽化想处理淡雅风格，所以创建曲线调整图层，适当调亮。
10、再次调整曲线，这样画面更亮。
11、新建一个图层，盖印图层，适当把整体锐化一下，执行：滤镜锐化usm锐化，参数设置如下图。
效果图：
ps教学工作总结（实用21篇）篇八
本学期中旬，我接手1901班和1902班的ps教学工作。这两个班的ps教学工作分别由刘老师、陈老师带过，对ps一些基本的操作在上学期有都有系统的学习过。本学期主要是通过做练习，系统的掌握各种操作、个种工具，能够熟练的去运用，能够在想到某种效果的时候就能够想到对应的工具。
课堂初期，主要熟悉学生，了解学生的学到哪里，学到什么程度。对这些熟悉之后，也对学生进行了一些课外知识的补充，课堂主要是带着学生复习上学期学到的各种工具及工具的用法，通过做练习，在去熟练掌握，熟练去运用。
通过这半学期的教学，学生对之前的所学得到了进一步的巩固，学生对课堂练习的兴趣度比较高，通过做练习学生也能找到一定的成就感。
由于上学期对各种工具都有进行学习，课堂上在讲授书本以外知识时，很多学生抱着这些工具之前都学过的心态，沉浸在做练习中，对补充的新知识兴趣度不高。
由于刚接触ps教学，教学经验缺乏，加之中途接手，一开始的教学工作安排与学生的学习情况衔接不到位，导致教学效果不佳，在得知情况后对自己的教学进行了调整，教学情况得到了改观。
一年级的教学工作到这里就结束了，下学期工作应该是一年级新生的课程。我计划在初期就对教学工作进行一个规划，对课时、教学内容、教学计划都做一个合理的安排。在教学方法上多向陈老师学习，更好的去组织好课堂教学。
ps教学设计。
ps教学工作总结（实用21篇）篇九
昌宁县职业技术学校李学荣。
2013—2014学年下学期即将结束，回顾这一学期来的计算机教学工作实践，我本着全面培养学生的创新力、提高实践水平的思想，全身心地投入到教学中，圆满完成了教学任务。有辛勤的耕耘，有收获的喜悦。现将教学方面的体会和工作加以总结。
本学期我担任计算机专业216班的《ps平面设计》课程教学任务。计算机专业216班学生于2013年秋季入学，通过前一学期的学习，学生对ps平面设计已经有了一定的基础，具有一定的平面设计功底。所以在本学期的教学工作中，我把教学重点集中在了学生的操作水平及ps设计的相关理念方面。以提高学生的界面设计水平、开阔视野、不断创新。为了达到这一目的，我是从以下几方面来做的：
一、上好每一节课，激发学生的学习热情。
我认为上好ps课，图片欣赏课十分重要，它能够使学生对这门课有个整体的了解，同时也能增强学生的学习兴趣，开阔学生的视野，提高学生的欣赏能力，增强学生学习的信心。为此每次上课时我为学生展示优秀的界面效果图像，让他们了解配色、技术在图像处理中的重要作用。为了增强学生的学习信心，我还向他们展示了同校师兄、师姐的优秀作品，从图片的整体构思、创意、色彩、整体效果等审美角度给学生进行讲解，使他们相信自己完成ps的学习后也能进行一些复杂的界面设计处理。
二、学以致用，善于从生活中挖掘例子。
生活中、网络上有很多相关的界面设计的图例，结合这一实际情况，我就围绕如何用ps更好的设计网页界面相关主题，让学生自主学习图像处理。从实践过程来看，学习们觉得这些有帮助他们解决生活中的实际问题，因而表现出极大的学习兴趣和学习热情。
由于《ps平面设计》课程是计算机专业学生必修科目，在教学过程中，要根据学生以后发展的需要和学生的实际情况灵活使用不同的教学方法，调动学生的学习积极性，提高同学们的自主学习能力。
1、采用多媒体上课，制作课件，提高他们对计算机学习的兴趣。多媒体教学动静结合，增加课堂气氛，理论与实践相结合，可以使老师及时发现问题，及时解决问题。
适当地介绍一些课外电脑知识，增加学生的学习兴趣，扩大同学们的知识面。
2、以练习主，边讲边练、讲练结合、精讲多练，从学生实际出发，课堂以大部分学生为主进行讲解，课外重点辅导优等生和差生。在课堂中有意识地发现一些尖子生，鼓励他们多看些课外书，提高专业技能水平，培养他们自学能力。
四、教学课程设置方面的建议。
当今社会，技术更新速度很快，photoshop也无非是一种应用软件，随着技术的进步而不断地升级、改革。所以在接下来的教学中，建议着重学习新版本。
其次，建议授课教师提升自己的专业技术水平。我校的ps授课教师都是一样的，都不是学习美工的，所以在对图像的处理和色彩的把握方面有着一定的差距。
1、处处留心。
走到大街上，只要你用ps的心来观察这个世界，可以说它远处不在。商店的招牌、大街上的广告牌、书店的图书封面、大街上发的小广告、饭店的菜单等等，只要你用心去观察它，它的作用可以说是远处不在。这些东西都我们学习的一个好的途径。
2、学会分析别人的作品。
看到别人的作品时，我们应该用欣赏的眼光去分析它，找一找它的优点，思考别人为什么会这么做，它可以怎样的帮助我们。
3、总结、想像、创新。
分析了别人的作品，一定要总结。学习是一个渐进的过程，开始我们可以模仿别人的东西，当然一味的模仿是不够的，我们还要在别人的基础上，有所提高。提高自己作品水平的最好手段是“分析、总结”。在掌握一定的技术之后，我们就可以大胆地进行所谓的创新了。
ps教学工作总结（实用21篇）篇十
一个学期很快就过去，回顾本学期的教学工作，感到很辛苦，同时感到很欣慰。因为我的学生在结束本学期的学习，基本达到教学大纲的要求。部分优秀的学生可以做优秀的作品，有的学生组成小组在网上开如给人修图。现把教学工作从以下几方面进行总结。
一．教学模式总结―――学生变被动为主动。
在教学的过程中要学生认真学习，上课积极发言，参与度高，在师生关系上做到融洽，和学生一起聊天增进感情认可老师。在这过程中的努力，感到和年轻人在一起的累，同时感到很欣慰。收获了学生对老师的认可，对我教学的认可。学生们尝到学习的快乐，26、27两班的学生学习气氛非常的好。也得到学校相关领导的认可。
二．要学生了解学习课程作用。
本学期讲的是后期数码师，学习后可以从事设计师工作。
三．教学出现问题。
在教学的过程电脑出现问题时有发生，也有小数几个学生不学习影响其他学生的情况。教学的课后练习相对简单。在教学的过程加入了很多例子。
尽管有了一定的进步和成绩，但在一些方面还存在着不足。比如有创造性的工作思路还不是很多，个别工作做得还不够完善，这有待于在今后的工作中加以改进。提高工作效率全面进入一个新水平，为公司的发展做出更多的贡献。
ps教学工作总结（实用21篇）篇十一
这篇教程教的朋友们用ps去除皱纹,教程属于比较简单的ps照片处理教程，在ps的后期处理中比较常用，转发过来和的朋友们一起学习了，我们先来看看原图和最终的效果图对比：
原图最终效果。
具体的制作步骤如下：
1、复制背景层。在新层中进入“滤镜”--“模糊”--“高斯模糊”。半径设为10。点击确定。2、设置层的混合模式，为“颜色”。双击层右边的名称以打开混合选项。在高级混合，取消r与g的高级通道。
3、下面将利用曲线平衡色彩的形象，参数自定。4、创建一个新的空白层略高于图层1，选择修复刷（j），并确认是选中“对所有图层取样”。对大的雀斑或污点，仿制去除。（一个好的经验是永远不会以任何方式修改您的源图像。为什么使用一个新的层。就是让你永远知道原图是什么样子的）要去除的地方如下图篮圈位置：5、在所有的图层最上面最新层！按ctrl+shift+ale+e盖印所有图层效果！用钢笔勾出皮肤部份，这时你可以选择适合自己的方法，我个人比较喜欢钢笔工具，当然你也可以使用多边形套索工具，要注意的是，我们要处理的是皮肤，所以要去除眼睛，眉毛，嘴唇，鼻孔。然后反选（ctrl+shift+i）删除除皮肤，多余部份。6、进入滤镜模糊高斯模糊。设置半径为20。设置层的透明度为75％。7、按ctrl+j复制图层3。在新层中进入“滤镜”--“其他”--“高反差保留”。数值参考下图，确定后设置混合模式为“线性光”，并设置不透明度为40%。最终效果：
ps教学工作总结（实用21篇）篇十二
如果你是windowsvista系统的用户，你可能很熟悉这个图像，也能在他们的一些墙纸或屏保中看到它。在本ps教程中，我将会向大家展示如何自己创建这个效果。vista的灯光效果，有时被称为极光效果，能真正把一个普通的墙纸变得特别一些。如何使这更容易实现呢。只需按照以下简单的步骤完成！（此教程是ps光线效果基础，需要好好学习与领会）。
步骤1。
在我们开始做光线效果之前，我们需要建立一个光线的背景。我们不能简单的使用任何我们选择的背景，而是要建立一个合适的画布。找到照片作为背景（使用基本调色板，不加修饰）。它可以是任何图像…只要确定图片里有很多的光线和阴影就行。另外，你也可以去downloadtheattachedphotosample，和我使用同一张照片。
步骤2。
在这里，我们需要在ps中应用一个非常强的高斯模糊。进入滤镜模糊高斯模糊，移动滑块到很高的值。你就能除去照片中所有的细节，并拥有所有色彩的网状模糊影像。我应用了75的高斯模糊。
步骤3。
现在，我们将彻底的改变我们的背景，添加色彩平衡调整层。创建这层，去图层新建调整图层色彩平衡。这个“新图层”对话框就会弹出，只要单击确定即可。接下来，你会看到3个不同的滑块，代表3个不同范围的选择（阴影，中间调，高光）。在这一点上，你要尝试在每一个范围上移动滑块，直到找到一个合适的结果。如果你使用的是我提供的图片，这些就是我设置的值：阴影：-37，-40，7；中间调：15，62，0；高光：-34，0，69。
步骤4。
首先，从你的工具栏里选择椭圆选框工具。做一个大的选区，要遍及画布的两端。你可能需要移动选区才能做到这一点。然后按住spacbar同时拖动鼠标（不要放开鼠标左键）。最终你应该能得到一个略微弯曲的选区，覆盖了大半部分的画布。（简单来说就是要你画个超超超大的椭圆形选框。）。
步骤5。
创建一个新图层（在调整层之上），使用工具栏的笔刷工具。选择默认画笔，然后修改尺寸，差不多200-300之间，并设置硬度为0。选择白色作为你的前景色。这步可能需要一些反复试验。但基本上，你只要刷你刚才所作的选区的内侧就够了。尝试把整个选区涂抹的均匀些。
步骤6。
设置本图层的混合模式为叠加。取消所有选择（按ctrl+d或选择取消）。现在，变换图层，使它的位置接近垂直并沿着画布的右侧（见图）。去编辑自由变换，或按ctrl+t来实现。
步骤7。
重复步骤5和6一次或两次，并使用小一点的画笔尺寸，务必把每一段新的光线放到一个新层上！
步骤8。
现在我们已经有2段或3段不同的光线了，我们不会再继续制作它们。而是要复制你所做的图层，用自由变换把它们变为新的形状。要记住按ctrl+t来变换。在拖动转换点的时候按住alt、ctrl和shift键你会得到一些有趣的效果。
步骤9。
为了再添加一些效果，你可以使用色彩平衡层添加一些额外的颜色到图像上。为了做到这一点，选择几个你的光线图层（ctrl+shift+单击在图层面板上的图层），然后添加一个新的色彩平衡调整层（一如我们在第3步做的那样）。色彩平衡调整层将自动创建一个图层蒙版，而且它只应用到你所做的选区中。为了确保万无一失，这些新的调整层要放在光线层的上方。
ok,完成了~。
ps教学工作总结（实用21篇）篇十三
1.新建一个文件，先用黑色的画笔勾勒出大致的轮廓线，（注意这一步很关键）。
2.用画笔工具用颜色把大致的色块分出来。
3.把五官周围的大致颜色铺垫出来，用选区选定，用画笔（压力不要太高，容易控制，以下步骤也是一样）把色块过度连接起来。
4.把头发的色块进一步细分，同时把脸部的一些阴影表现出来（用画笔）。
5.进一步表现脸部，同时不要望了整体画面的调整（用画笔）。
6.把眼、鼻、嘴的色块再次细分（用画笔），可用选区先选择精确，再画，
7.现在我们来（用画笔）画出几根头发，然后用涂抹工具把它按照头发的方向涂抹开去，不同颜色的头发就用不同的画笔画出头发，再涂抹。
8.接下来用细的画笔把头发的一丝丝的感觉表现出来，头发的高光部位用减淡工具。用“散沙”状的笔头，先淡淡的画出胡须，再涂抹（注意：压力不要太大）。
9.然后我们进行须发的细节调整，和脸部的一些高光部位的表现。
10.在头像的后面新建一个图层，来画背景。同样也是用湿边的画笔来画。
ps教学工作总结（实用21篇）篇十四
我写ps和rl的写作原则来源于我在北京青年报上看到的一篇文章-----是对一个美国教授的采访，徐小平的签证哲学，以及我对美国人价值观人生观的观察和思考。具体总结ps和rl的写作原则就是：
1.个性原则：
我相信申请出国的大多数人都不是牛人。当你不是牛人，无法向对方吹嘘自己是多么的聪明的时候，你就必须向对方展现自己的个人魅力。当你坐在计算机前开始写作的时候，你一定要想清楚自己是什么样的人，自己有什么优点。如果你不能让对方相信你的聪明和爱因斯坦是同数量级的（这种人指的是毕业于名校，gpa在3.8以上），那么你就应该让他相信你的勤奋或是坚韧的毅力与阿甘相比有过之而无不及，--------当然你也可以想出你的其他优点。不过，你也不要把我的意思弄拧了，我并不是说，你不能说自己是聪明的，而是说，你或许可以着更多的笔墨在你的勤奋上。毕竟，聪明仅仅是成功的一个因素，而你的毅力，合作力等等可能是成功更重要的因素。你应该善于揣摩对方的心理，要知道，不管是中国的导师还是外国的导师都希望自己的学生把大部分时间花在实验上，而且做事要有责任心，要有百折不挠的勇气，而有时聪明的学生可能这方面做的并不很好。
2.专业原则。
学校什么专业毕业的，也不能让签证官相信你确实是去美国上学，而不是去打工或移民什么的。因为任何文件都可以造假，而你的思想是造不了假的。你要尽量把你的思想给反映出来。道理是一样的。
你一定要记住，美国的大学之所以给你奖学金，求着你去学他们的理工科专业，并不是因为你的英语学的比美国人好，gre考的比美国人高，或是想给中国免费培养人才，而是你能为他们做实验，能给他们出文章，你在美国攻读学位期间所做的工作将会或大或小的为美国的经济发展做出贡献，尽管也许一时还看不出来。所以，专业原则是最重要的一个原则。你可以在写作的时候出一点小错误（当然最好是没有），也许你的辞藻不是很华丽，但是，这些小纰漏都可以原谅，我相信美国大学的录取老师不会就这些表面的东西抓住不放，因为你的母语毕竟不是英语，但如果你对自己的专业一无所知的话，这就不可原谅了！正因为这个原则，所以我不认为求助于一些专业的写作机构可以给你带来什么好处。
3.自信原则：
美国人喜欢自我表现，他们喜欢自信的人。不管你是写ps，还是去见签证官，或是以后在课堂上做presentation，你都要牢记这个原则。所以自信原则是贯穿于你的ps始终的。你要象展示你的传家宝一样自信的向他们展示你闪光点，也要以expert的语气大谈你做过的课题。所有你的这些语气，都会为你赢得不少分数的。
4.优势突出原则和实话原则：
这两个原则本来都不想写，因为觉得谁都应该知道的，可是考虑到可能还是有人没能明白这个原则，所以还是得写。我丈夫就是这样的。他的第一篇ps给我看了，他谈到了他父亲的死对他的影响，谈到了要为中国的富强做出贡献（看的我好感动），可是他对自己人生的闪光点却只字未提。我对他说要重写，而且第一篇一个字也不能保留。他的ps应该是这样的：他于某某年以全年级第一名的成绩被保送到北京大学化学系（并且此时要注明全年级有多少人），并且北京大学是全中国排名第一的大学。又因为在北京大学学习优秀，在多少多少人中脱颖而出，在某某年获得年级或系里的奖学金。并且又于某某年因为在多少人中排名多少名，被著名的北京大学保送到著名的中国科学院读研究生，等等。下面的就不用我说了吧，反正你曾经获得过什么奖励，获得过什么特殊的机会是一定要写明白的。对了，还有你的最有说服力的优势，就是你发表的论文。你的文章是在什么杂志上发表的，这个杂志有没有被sci收录，sci影响因子是多少，也一定要写清楚。这可是重头戏，对你的.录取有极大帮助。所以大家千万不要小看你的文章，而且如果有可能的话，尽量往国外杂志上发。
什么，你一定要让对方相信这确实是你最内在也是最直接的动机。-----既然写了，就一定要写的象些。
5．简洁原则：
这个原则来源于我看到的of156表上，申请学生签证时必须填的学习计划。以后大家会看到，这一项中给的空格特别小，估计也只够写下30-40字的，而学习计划则是多么庞大的一个课题啊！老公不禁抱怨美国人小气，那么节省纸张。其实，美国人倒不是为了节省纸张，而是为了节省时间。不会有人会有时间去看你的冗长的叙述的，所以你一定要写的简洁。我认为一篇ps以一张半a4纸为宜，最多也不能超过两页。一封rl也就一页纸。但是，你在这么少的篇幅里一定要写出你的个性。如果能用一句话写的，千万不要用两句话。有效的用一些同位语插入，缩短你的篇幅，当然这是以句子流畅为前提的，不要把文章写的象gre的阅读那么晦涩难懂。每段开头最好有一个topicsentence，这样让看的人可以最快的抓住主题，不要让人家看半天也不知道你想说什么。反正要用最短的篇幅反映最多的内容。譬如说我给老公在of156表上写的学习计划是这样的：某某领域，在中国正方兴未艾，而美国某某大学的某某教授是这个领域的领头羊，我相信我在某某大学学习这个专业一定会对我回到中国后，在这个领域的发展起到巨大的促进作用的。基本上两句话就够了，既说明了你学这个专业的目的，也说明了你为什么回国。
6.清楚原则：
所谓的清楚原则，就是你的ps中没有任何有疑问的地方。就象写专业论文一样，如果有缩写，在出现的第一次，你一定要写出它的全称，打个括号写上缩写（当然是除了众所周知的，譬如gre，toefl之类的）。如果你拿过奖学金，一定要象我在优势突出原则中写的那样，要注明是在多少人的竞争中拿到的。并且，你上的大学排名多少也一定要注明。因为外国人是不可能非常清楚地了解中国大学的情况的，所以你一定要给别人留下清楚的感觉。这样，你的才华才不会被埋没。
反正我想原则性的东西就这些了，具体的写作还要靠大家去自己把握。文章写好后，最好给英文好的人看一下，再请自己专业的人看一下。多找几个人最好。
其他的想法：
很多人在讨论套瓷有没有什么作用，我曾在gter的网站上看到一个台湾人写的文章，说是他得到了5个学校的offer，其中只有一个学校是套瓷得来的。确实如此，我认为套瓷的成功率只有20%，甚至更低。我老公在联系学校的时候，也套过瓷。并且他的研究方向是一种中国特有的中草药，而且他还就这种中药发表了一篇sci2.0以上的文章。当时最为难得的就是美国有一所大学的一个教授也在研究这种中药，于是就写信去套瓷，人家教授倒是很热情，信件往来了好几封，照道理来说，这所学校是最有希望的一个，可是他还是把我老公给拒了。后来是一个没有套瓷的学校给他发来的offer。所以我认为套瓷的作用不大，因为即使教授要你，可还是要通过研究生院或系里，这会儿，就看这个教授有没有实权了。如果他讲不上话，那跟没套瓷也差不多。所以大家还是要把精力放在申请上，套瓷是你把所有材料都寄出去以后才做的事。千万不要本末倒置。
还有，我在gter上还看到一篇文章，说是春季入学是没有奖学金的。不过，我有两个同学都申请了春季入学，都拿到了奖学金。春季入学的名额虽然少，但也不是绝对没有。好了，文章写到这里就差不多了，如果我的这篇文章能给你一些帮助的话，也就不冤枉我坐在这儿敲了一个晚上的键盘。
ps教学工作总结（实用21篇）篇十五
一学期很快就要过去，回顾本学期的教学工作，感到很辛苦，同时也感到很欣慰。因为我的学生在结束本学期课程后，基本都达到了教学大纲的要求，部分优秀的学生甚至能开始独立完成优秀的作品。现把本学期的教学工作从以下几方面作以总结：
一、教学模式的总结与探究——学生由被动变主动。
ps课程是从一年级第一学期开始学习，所以这个学期主要学的都是基础内容。由于学生层次参差不齐，我主要采取的教学模式是“教师展示效果”——“教师操作示范”——“学生练习”——“教师辅导”——“小结”。这种模式的优点主要体现在学生能够较快学会操作，而且基本都能根据老师及书本的提示完成操作，并基本掌握知识。但它的弊端也非常致命，学生完全处于被动状态，只是跟着老师及书本的步骤走，他们没有机会表达自己的感想，也得不到很强的成就感，更谈不上发掘创作思维，并且较容易忘记已学内容。
我们教学的目标就是要让学生认真学习，上课积极发言、课堂参与度高，师生关系要融洽，课堂气氛要好。上面所述模式基本也能达成这种目标，但偶尔效果也会非常不好。如何才能更好的达成我们所要的目标呢？在跟众多前辈的交谈学习中，我觉得有一种模式非常值得一试：“给素材和设计要求”——“学生先设计”——“相互看”——“解说自己的作品”——“评出好的作品”（学生相互评/教练指导）——“与优秀作品比较”（哪个好？好在哪？为什么？）——“教师给予解读分析”——“学生修改”——“与修改前对比”——“理解、领悟、提高、运用”，整体能够做到“知、悟、做、得”，这种模式让学生由被动转向完全主动，教学效果会非常好，而且能持久。
新模式是一种非常好的经验，但任何真理都需要结合实际需要才能发挥到最好。认真分析我们学校教学安排及学生特点后，我个人认为，在大部分学生毫无基础的情况下，刚开始应主要以第一种模式进行教学，待学生有一定基础时，要适时尽快进入第二种教学模式，缩短学生被动型基础教学实践，延长学生主动型创意教学模式。当然肯定还有更好的模式可以取代第一种基础教学模式，这还需要在工作中继续探索和总结。
二、学生的培养目标与方向——以企业需求为标准，紧抓基本功。
结束了这个学期的课程后，我开始明白明确学生的培养方向对我们的教学是非常重要的。学校要培养什么样的学生？专业要培养什么样的学生？ps课程要培养什么样的学生？不管是哪个问题，教学最终就是要培养某种类型的学生，如果没有这个作为引导，那何为教学？所以要让课程有意思、有意义，就必须要清楚我们的课程到底要培养什么样的学生。
我们要培养的是要能够符合企业要求的人才。脱离市场的教学最终只会让学生厌学，因为学生不知道自己学的课程有什么作用。职校课程最大的特点就是实用性和实践性，很多都是为出来就业直接服务的课程，所以为了更好的达到教学目标，培养优秀的学生，就要与时俱进，了解当今企业需要的是什么样的人才。关于ps，企业给中职学生的定位是比较基础的，工作内容更多的是辅助性工作，这就意味着我们的学生需要有很扎实的基本功以及很强的服务意识，当然如果发展好的话可以努力成为设计师。所以在上ps课程时，要注重打好学生的基础，要在潜移默化中让学生有较好的服务意识和态度，全面提升学生的综合素质。
三、“以赛促学”模式探究。
竞赛不仅仅是一种存在，我们不仅仅为竞赛而竞赛，而是要充分重视竞赛的导向性。竞赛要紧扣职校的办学目标，要做到“以赛促教、以赛促学、以赛促改”，将竞赛融入到日常教学中，以竞赛带动教学气氛。相信这样的教学模式一定可以促进ps以及其他课程的良性教学。
究竟要如何将竞赛融入到日常教学中呢？这是个值得探讨的。课题，不仅需要学校的`支持，还要有老师及学生的配合。现阶段我们还处在初步探索中，我暂时能感受到的是，面对竞赛，学生基础不够扎实，学习气氛不够浓厚，这主要是我们学校的图形图像处理课程开设较晚及学生自信心不够的原因。但这些都是主观原因，我们的优秀学生悟性都较好，学习能力较强，只要适当的进行调整，加上师生的通力合作，一定可以有质的飞跃。
四、教学课程设置方面的建议。
当今社会，技术更新速度很快，photoshop也无非是一种应用软件，它也在随着技术的进步而不断地在升级、改革。所以在接下来的教学中，会开始着重学习新版本。其次，关于ps的课程设置，大部分老师普遍认为，为适应社会，将其开设在新生入学第一学期效果会更佳。
本学期以来，我尽心尽力做好自己的教学工作，不断严格要求自己，努力汲取他人的长处，不断更新自己的教学理念，并运用到自己的教学实践中，取得了良好的教学效果。
ps教学工作总结（实用21篇）篇十六
首先在photoshop中一个新的文档，像500×300像素，填充渐变（使用＃c0cfcc和＃e2e5de的颜色）。
之后，风格化你的背景。
使用钢笔工具（选择的路径，而不是形状图层），像我得出这样的曲线：
选择画笔-调节成1个像素的白色圆形硬刷画笔。然后激活“直接选择工具”，
然后右键单击曲线，选择描边路径，如下面的图片：
会出现一个小对话框的截图。选择画笔，然后按“确定”。
在我下面的图片查看结果。
好了，现在为当前图层创建的阴影样式。
现在看起来比之前好多了。
好了，下一个步骤。开始建立的标志。使用横排文字工具写下类似“superstara?与白色。
当然，你想使用什么字体颜色就使用什么颜色。
你可以打开你现有的样式，或者到网上去找纹理素材，并使用编辑定义纹理图案保存此图片的格局。
回到我们的主要文件和应用渐变叠加和描边图层样式的文本层。
现在的效果应该如下图所示的图像：
我觉得这是非常好的标志。但它是未完成的。缺了点什么呢？什么是什么呢？当然的明星！
选择自定义形状工具，选择下一个预设标准的photoshop形状：
然后填充大小不一的白色星星。当然你也可以填充你喜欢的图案。
好了，然后合并文字和星星图案图层后添加新阴影图层样式：
现在，效果有点像我下面的图片：
使用图层图层样式创建图层样式到新图层，将其转换与编辑变换扭曲一点点。
最后的图片应该是下一个：
我喜欢它，你喜欢？希望你喜欢它！现在，时间的口号，我们的标志。选择横排文字工具，并绘制出底部的文本行。我喜欢，使用bickham脚本pro的字体，但如果你没有?吨下跌自由使用另外一个。对于这个文本行，我用的颜色＃4f5e70：
为了完成本教程中，我认为，我们应该添加一些的小星星背景。选择自定义形状工具和绘制的星星。
合并所有图层在一个有星星的形状，然后去下的层，画一点点黑星的形状。
合并所有层，一层黑星的形状和改变这层不透明度为10％。
好吧，我们就大功告成了！我们的标志看起来像真正的超级巨星的标志！
希望你喜欢这个photoshop教程！
ps教学工作总结（实用21篇）篇十七
如果你是windowsvista系统的用户，你可能很熟悉这个图像，也能在他们的一些墙纸或屏保中看到它。在本ps教程中，我将会向大家展示如何自己创建这个效果。vista的灯光效果，有时被称为极光效果，能真正把一个普通的墙纸变得特别一些。如何使这更容易实现呢。只需按照以下简单的步骤完成！（此教程是ps光线效果基础，需要好好学习与领会）。
步骤1。
在我们开始做光线效果之前，我们需要建立一个光线的背景。我们不能简单的使用任何我们选择的背景，而是要建立一个合适的画布。找到照片作为背景（使用基本调色板，不加修饰）。它可以是任何图像…只要确定图片里有很多的光线和阴影就行。另外，你也可以去downloadtheattachedphotosample，和我使用同一张照片。
步骤2。
在这里，我们需要在ps中应用一个非常强的高斯模糊。进入滤镜模糊高斯模糊，移动滑块到很高的值。你就能除去照片中所有的细节，并拥有所有色彩的网状模糊影像。我应用了75的高斯模糊。
步骤3。
现在，我们将彻底的改变我们的背景，添加色彩平衡调整层。创建这层，去图层新建调整图层色彩平衡。这个“新图层”对话框就会弹出，只要单击确定即可。接下来，你会看到3个不同的滑块，代表3个不同范围的选择（阴影，中间调，高光）。在这一点上，你要尝试在每一个范围上移动滑块，直到找到一个合适的结果。如果你使用的是我提供的图片，这些就是我设置的值：阴影：-37，-40，7；中间调：15，62，0；高光：-34，0，69。
步骤4。
首先，从你的工具栏里选择椭圆选框工具。做一个大的选区，要遍及画布的两端。你可能需要移动选区才能做到这一点。然后按住spacbar同时拖动鼠标（不要放开鼠标左键）。最终你应该能得到一个略微弯曲的选区，覆盖了大半部分的画布。（简单来说就是要你画个超超超大的椭圆形选框。）。
步骤5。
创建一个新图层（在调整层之上），使用工具栏的笔刷工具。选择默认画笔，然后修改尺寸，差不多200-300之间，并设置硬度为0。选择白色作为你的前景色。这步可能需要一些反复试验。但基本上，你只要刷你刚才所作的选区的内侧就够了。尝试把整个选区涂抹的均匀些。
步骤6。
设置本图层的混合模式为叠加。取消所有选择（按ctrl+d或选择取消）。现在，变换图层，使它的位置接近垂直并沿着画布的右侧（见图）。去编辑自由变换，或按ctrl+t来实现。
步骤7。
重复步骤5和6一次或两次，并使用小一点的画笔尺寸，务必把每一段新的光线放到一个新层上！
步骤8。
现在我们已经有2段或3段不同的光线了，我们不会再继续制作它们。而是要复制你所做的图层，用自由变换把它们变为新的形状。要记住按ctrl+t来变换。在拖动转换点的时候按住alt、ctrl和shift键你会得到一些有趣的效果。
步骤9。
为了再添加一些效果，你可以使用色彩平衡层添加一些额外的颜色到图像上。为了做到这一点，选择几个你的光线图层（ctrl+shift+单击在图层面板上的图层），然后添加一个新的色彩平衡调整层（一如我们在第3步做的那样）。色彩平衡调整层将自动创建一个图层蒙版，而且它只应用到你所做的选区中。为了确保万无一失，这些新的调整层要放在光线层的上方。
ok,完成了~。
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。
ps教学工作总结（实用21篇）篇十八
我们看到过许多photoshop教程教大家如何创建铬文字效果。在本教程中，我们将更进一步学习如何创建一个彩色镀铬的文字效果。首先，我们需要一个粗的圆形字体。然后创建一个新文件，尺寸为500pxx500px。深灰色的背景就不错。不要选择黑色的因为我们稍后要调整这部分。用大约190pt大小的字体在新图层上写出big。如下图所示：
双击字体图层打开图层样式窗口。单击渐变叠加，创建渐变，设置如下图：
现在我们就能得到下图的效果：
回到图层面板，点击光泽，使用如下设置：
现在我们得到的效果应该像这样：
现在我们将应用以下风格：内发光，外发光，内阴影和投影，
让我们看看它们的设置：
内发光：
外发光：
内阴影使用自定义设置的等高线，如下图：
投影：
这是设置完之后的效果：
看起来不错，但我们还可以改进它。实际上它还并不像铬。我们必须去应用下图的斜面和浮雕风格。让我们看看这些设置。自定义的等高线也可以在下图找到：
我们会得到这样的效果：
这样看效果就更好了。颜色深一些会更好不是吗？去图层新建调整图层曝光度，并输入以下设置：
这就是我们的最终结果：
ps教学工作总结（实用21篇）篇十九
4．选区工具的填充：选区工具除了针对图片可作空白填充色彩使用。
a．前景色显示在工具箱中上面的颜色选择框中，背景色显示在下面的选择框中。默认的前景色为黑色，背景色为白色（快捷键为d）。
b．如果查看的是alpha通道，则默认的前景色为白色，背景色为黑色。
c．在工具箱中单击“切换前景色和背景色”按钮，即可切换前景色和背景色（快捷键为x）。
d．更改前景色或背景色，在工具箱中单击“前景色”或“背景色”按钮，弹出“拾色器”对话框。
2．“颜色”调板（快捷键为ait+w然后w）。
单击“色板”调板右侧的三角形按钮，弹出调板菜单。
5.吸管工具（快捷键为i）。
使用吸管工具不仅能从图像中取样颜色，也可以指定新的前景色或背景色。在工具箱中选中吸管工具，然后在想要的颜色上单击即可将该颜色设置为新的前景色。如果在单击颜色时，同时按住alt键，则可以将选中的颜色设置为背景色。
五．视图的缩放和抓手工具。
1．放大视图是z键。缩小视图可以单击右键，也可以按住alt键同时单击左键。
2．放大：ctrl+“+”键；缩小：ctrl+“-”键。
3．按f键可以在标准模式、带菜单模式和全屏模式这三种视图模式间进行切换。4．隐藏工具箱和面板：按tab键；隐藏面板：shift+tab键。5．当将图像放大到超出图像画布时，可用抓手工具进行浏览。
六．导航器。
可以在窗口菜单栏里隐藏和显示它，可以在工作区任意拖动，以及导航器的使用。
1．基本选区工具：基本选取工具包括选框工具、套索工具和魔棒工具，就是用来编辑的范围，一切命令只对选区内有效，对区域外无效。
2．抽出选区工具：抽出也属选区的一个选项。抽出是抽出图像中需要的部分，而去掉不必要的图像。
一．选框工具。
使用选框工具选取图像区域是最常用且最基本的方法。使用矩形选框工具、椭圆选框工具、单行选框工具和单列选框工具可以分别选择矩形、椭圆形、竖线和横线区域。（快捷键为m键）。
1.矩形选框工具。
photoshopcs中文版工具箱中各个工具的选项调板统一归于菜单栏下的工具选项栏，所以选中矩形选框工具后，选项栏也相应变为矩形选框工具的选项栏。矩形选框工具的选项栏分为3部分：修改选择方式、羽化与消除锯齿和样式，2．选框工具分为：矩形选框工具、椭圆选框工具、单行选框工具、单列选框工具。
二．套索工具。
套索工具也是一种常用的范围选取工具，可用来创建直线线段或徒手描绘外框的选区。需注明的是磁性套索工具较为特别，它是手动然后根据颜色边缘来区别选取选区的。（快捷键为l键）1．套索工具分为：套索工具、多边形套索工具、磁性套索工具。
三．魔棒工具。
魔棒工具可以选择图像内色彩相同或者相近的区域，而无须跟踪其轮廓。还可以指定该工具的色彩范围或容差，以获得所需的选区。在一些具体的情况下即可以节省大量的精力，又能达到意想不到的效果。（快捷键为w键）。
四．选区工具的属性。
1．选区参差操作：分为单选区、并集、相减、结合四个工作块，在处理一些复杂图形时便于绘图。
（使用选区时除使用属性栏,加选区按住shift键;减选区可按alt键;相交选区可按shift+alt键。
若在图层选区与图层选区使用参差操作时：选区并集shift+alt键；选区相减ctrl+alt键；选区结合ctrl+shift+alt键）。
通过减少每个像素与背景像素间的颜色差别，可以使选区的锯齿状边缘得到平滑。可以通过消除锯齿选项填充文字的边缘像素，让边缘产生光滑，从而使文字的边缘混合到背景中。
五．滤镜-----抽出（ctrl+alt+x）。
弹出一个窗口有按以下步骤使用：
1．是否需要将图片放大，或者是缩小操作；2．选择合适笔的大小；
3．在要选择的对象，边缘用画笔涂抹，然后用颜色桶填充，点击确定即可（如果涂抹的范围大了，可以用橡皮擦出。）。
4．不小心涂错了，可以直接按（ctrl+z）。
到选择区域内。（快捷键为ait+s然后r键）八．变形选区（分两种）。
1．变换选区本身：选取创建选区状态，在对像上按右键对话小菜单内选择：变换选区。
（快捷键为ait+s然后t键）。
2．变换选区内容（即自由变换）：选取创建选区状态，在对像上按右键对话小菜单内选择：自由变换。
（快捷键为ctrl+t）；
当面图层复制变换当前选区内容（快捷键为ctrl+ait+t）；
再制快捷键为（ctrl+shift+ait+t）：复制一个ctrl+ait+t，然后按需求调整包括变换大小，回车键取消变换，可再制了，一般用于有规则的变换图形。
变形选区能够对选区进行变换和变形。它应用几何变换来更改选取范围边框的形状，能够对整个图层、路径和选区边框进行缩放、旋转、斜切、扭曲，也可以旋转和翻转图层的部分或全部、整个图像或选区边框。
九．存储与载入（快捷键为ait+s然后s/l键）。
分为存储的设置、载入选区两部分讲解。方便编辑图像，选区提供了存储选区的功能。存储后的选区将成为一个蒙版保存在通道中，需用时再从通道中载入。
-----新建图层。
复制图层方法：a.不同文件之间用移动工具把它移动到文件即可；b.同一文件之间选中图层用复制ctrl+c、粘贴ctrl+v，或者按ctrl+j即可复制当前图层;c.在图层的缩略图中点右键，选中相应的命令。
图层的名称是可以改变的，这样才能便于创作过程中的记忆图层位置也可重新定位，以便于更好的按置图片的上下，创作效果。
图层重命名的方法：双击图层命即可更改图层名字。
更改图层顺序的方法：a.在图层面板中，直接按住图层缩略图,将它移动到目的地;。
3．图层成组。
允许将多个图层编成组，这样在对许多图层进行同一操作时(比如，改变图层的混合模式)只需要对组进行操作，从而大大提高了编辑较多图层的工作效率。
图层成组的方法：按住alt键在两层中等鼠标变，点即可实现编组；按住ctrl+g键也可。
取消成组的方法：ctrl+shift+g键。
4．图层的链接和合并。
讲解如何使用和辨别图层的链接，图层的链接可以将连接的图层一起进行编辑如移动和变形。图层合并是指将相关的图层合并为一个图层，图层合并方式共有3种：合并链接图层、合并可见图层、拼合图层。
图层链接方法：链接的图层可以一起移动，只要在图层面板中按住鼠标在“画笔”所在列拖动，可以链接多个图层。
图层合并方法：a.合并可见图层ctrl+shift+e键;b.合并链接图层ctrl+e键;c.向下合并ctrl+e键;d.或者在图层面板里点”黑色三角形”按钮,在弹出的菜单选择。
5．图层的显示与隐藏：只需要在图层面板单击相应的眼睛图标。按住alt键，点图层，只显示点击的图层，其它图层统统隐藏。
6．与前图层编组：上面图象的显示范围，受它下面图层形状的影响，可以制作一些特殊效果。
7．图层透明度：若透明度越高，那么就越能透过本图层看到下一图层的对象。
8．图层的对齐与分布：a.图层-----对齐到链接图层;b.图层-----分布链接的;c.选取链接图层，选中移动工具，在面板中拖动直接拖。
9．图层的锁定：锁定图层则不能再编辑该图层，要锁定图层只需点图层面板中的“锁定”按钮。
a．锁定透明象素；透明区域受到保护；
b．锁定图象象素；不能再进行绘图操作；（如不能再填充颜色）。
c．锁定位置：不能再移动对象；
d．锁定全部：所有有关图层的操作都将不能操作。
2）．修正图像的工具还有修复画笔、修补（快捷键为j）。
a．修复画笔：选按住alt键，采取样点，而后用画笔在要修复的地方拖动鼠标。
b．修补：在选项栏中，选中“源”，而后用修补工具选取要修补的地方，最后将修补工具放在送区内，将其拖到合适的地方，即可将原选区填充。
3）.修正图像的工具还有仿制图章、图案图章（快捷键为s）。
b．图案图章：类似画笔，与画笔不同的是，画笔画出的图像只能是单一的颜色，而图案图章，画出的图像比较丰富。
4）.历史记录画笔、历史记录艺术画笔（快捷键为y）。
3.处理曝光度（快捷键为o）。
用于改变图像曝光度的工具有减淡工具、加深工具和海绵工具。按下减淡工具按钮，稍停片刻，会在其右边显示出其他工具。
a.减淡工具:减淡工具用来加亮图像的区域，使图像区域的颜色发亮，以达到不同的图像效果。
b.加深工具:加深工具用来变暗图像的区域，使图像区域的颜色变暗，以达到不同的图像效果。c.海绵工具:海绵工具可以精细地增加或减少图像的色彩饱和度。
4．文字标注工具（快捷键为n）。
选择注释工具,然后在需添加注释的地方,单击即可,要退出点右上角的关闭按钮,删除用移动工具在上面点击,按del即可,也可点右键。
3．结果颜色：混合后得到的颜色。
常用模式：正片叠底：底色与混合颜色相乘，结果颜色总是较暗的颜色；
屏
幕：结果总是较亮的颜色；
叠
加：混合颜色覆盖底色，但底不会完全替换；并且底色的亮度与暗度会保持；
柔
变
变
暗：该模式中，底色与混合颜色中较暗的将作为结果颜色；比混合颜色亮的被替换，而比混合色暗的不变。
三．载入图层选区：只需按住ctrl键，点该图层的缩略图即可。
教学方法:1．主要采用调整图层可以将通俗图片制作成广告效果，例如：
制作方法：打开图片（后续全部是图层调整）—色相饱和度（0/21/0）—可选颜色（黄色100/0/100/—青色100/91/-2/2—洋红7/14/0/1）—通道混和器（红104/0/0/0—蓝12/140/-70/0—绿0/102/0/0）—可选颜色（蓝色13/0/0/7）—色阶（7/0.85/255）—新建图层shift+ctrl+alt+e盖印图层—选取人物ctrl+j新图层—美白人物—复制人物图层—高斯模糊、柔光、透明度75%—盖印图层—高度/对比度（6/13）—可选颜色（红色0/0/15/8—洋红0/6/0/0）—添加文字—制作完成2．运用图层调整可以制作羽毛效果，例如下图：
制作方法：打开或者制作一个有月球的图片—外发光—点出选区新建图层—用画笔填充各种色彩—高斯模糊—将图层模式改成滤色—制作完成。
一．图层的样式。
2．投影：“投影”能给图层加上一个阴影。
3．内阴影：物体的内阴影如水滴、宝石，可使图层产生内陷的阴影效果。
4．外发光：用这个调板给图层边缘加上一个光芒环绕的效果。
5．内发光：这个调板能给图层加上一个内部发光的效果。6．斜面和浮雕：这个调板能给图层加上斜面和浮雕的效果。7．光泽：这个调板能给图层加上类似绸缎的光泽。
8．颜色叠加：这个调板能给图层加上一个带有混合模式的单色图层。9．渐变叠加：这个调板能给图层加上一个层次渐变的效果。
10．图案叠加：使用“图案叠加”调板能给图层加上一个图案化的图层叠加效果。11．描边：使用“描边”调板能给图层加上一个边框的效果。
制作方法：新建等比文档—默认前背景色—云彩—液化（向中心旋转）—玉手镯选区（删除和保留内容）—斜面浮雕和内阴影（注意：等高线的调整即玉手镯的高光）—色相饱和度—制作完成。
制作方法：新建文档—背景填充红色—输入红色空体字样、边缘保持较粗—涂抹边缘成火苗效果—图层样式外发光红色、颜色叠加黄色—复制文字图层—自由变换（垂直翻转）—图层调整（渐变叠加）做倒影效果—调节画笔运用图层样式制作火星效果—制作完成。
6．索引颜色：该模式通常用于多媒体动画或网页制作，图像文件较小。
二.图像的色彩调整。
进行图像色彩调整，主要使用“图像”菜单中的“调整”子菜单的各个命令。(跟图层调整的区别是:它是针对当前图层,而图层调整则是针对以下所有图层,并且还副带蒙版编辑。)。
色阶、自动对比度、曲线调节、亮度/对比度等命令主要用于对图像的对比度进行调整，可改变图像中像素值的分布并能在一定精度范围内调整色调。可选颜色、色彩调节、自动色阶、等命令可以调整图像的色彩平衡。色相/色彩饱和度、替换颜色、反相、色调均化等命令可对图像中特定颜色进行修改。（详细讲解图像菜单里的色彩调整子菜单的重点）1．色阶和自动色阶（快捷为ctrl+l）。
在调整的过程中，若想返回到原图像，那么只需按住alt键,点取消,此时取消变成复位。
2．曲线（快捷为ctrl+m）。
“色彩平衡”命令可以简单快捷地调整图像暗调区、中间调区和高光区的各色彩成分，并混合各色彩达到平衡。不过它只能做粗略的调整。如果要精确调整图像中各色彩的成分，还是需要用“曲线”命令或“色阶”命令调节。ctrl+b可以使图像偏向某一指定颜色，并且可以让该颜色是亮还是暗。
4．亮度/对比度和自动对比度。
“亮度/对比度”命令能一次性对整个图像做亮度和对比度的调整。它不考虑原图像中不同色调区的亮度/对比度差异的相对悬殊，对图像的任何色调区的像素都一视同仁。所以，它的调节虽然简单但是并不准确。但是，对各色调区的亮度/对比度差异相对悬殊不太大的图像还是能起到一些作用。
5．色相/饱和度（快捷为ctrl+u）。
“色相/饱和度”命令能让用户单独调整图像中一种颜色成分的色相、饱和度和亮度。所谓色相，简单地说就是颜色，即红橙黄绿青蓝紫；所谓饱和度，简单地说就是一种颜色的鲜艳程度，颜色越浓饱和度越大；所谓亮度，如前面介绍的那样，就是明亮程度。色相、饱和度和亮度之间的关系。
6．去色（快捷为shift+ctrl+u）。
除的过程中，每个像素保持原有的亮度值。这个命令与在“色相/饱和度”对话框中将饱和度值调为-100时的效果相同。
7．替换颜色。
“通道混合器”命令靠混合当前颜色通道来改变一个颜色通道的颜色。巧妙使用该命令，可以对图像的色彩做如下处理：
(1)创造一些其他颜色调整工具不易做到的效果。
(2)从每种颜色通道选择一定的百分比来制作高质量的灰度图像。
(3)创作高质量的棕褐色图像或其他颜色的图像。
(4)将图像转换到其他可选的颜色空间。
(5)交换或复制通道。
10．渐变映射。
“照片滤镜”命令模仿以下方法：在相机镜头前面加彩色滤镜，以便调整通过镜头传输的光的色彩平衡和色温，使胶片曝光。“照片滤镜”命令还允许用户选择预设的颜色，以便向图像应用色相调整。如果希望应用自定颜色调整，则“照片滤镜”命令允许用户使用拾色器来指定颜色。12．反相（快捷为ctrl+i）。
阈值命令能把彩色或灰阶图像转换为高对比度的黑白图像。可以指定一定色阶作为阈值，然。
前和调整后的缩略图，使调节更加简单、清楚。这个命令对于色调均匀、不需要精确调节的图像非常适用。但是，该命令不适用于索引颜色模式的图像。
四.编辑图像。
在制作时都需要重新设置图像的尺寸和分辨率。不仅可以节省空间、提高效率，还可以按照版面要求的尺寸来制作。分辨率越高图像的清晰度就越高，在更改图像大小时注意控制好大小与分辨率之间的协调，不要影响图像品质。
2．设置画布大小。
对图像的裁切可以采用缩小画布的方法，但是如果用户需要裁切得到图像中某一个确定部位的图案，就需要用到裁切图像。
4．旋转图像。
旋转图像可以采取旋转画布的方法来实现，也可旋转图像中特定的层。
a．自由变换剪切选区的内容（快捷键为ctrl+t）。
b．自由变换复制选区的内容（快捷键为ctrl+ait+t），（再次变换快捷键为shift+ctrl+t）。
1．photosho7.0中文字工具共包含四个工具的功能：
a．横排文字工具用于添加水平文字图层b．直排文字工具用于添加垂直文字图层。
a．移动文字：确认用移动工具进行移动；还在输入状态时，按住ctrl键也可以移动文字。
b．更改文字内容：选中文字图层，而后用文字工具在文字里单击，便可编辑和更改文字的内容。
c．编辑文字相关快捷键：慢慢增大字号（按ctrl+shift+）慢慢减小字号（按ctrl+shift+。
快速增大字号（按ctrl+shift+alt+）快速减小字号（按ctrl+shift+alt+。
快速拉大间距（按ctrl+alt+右键头）快速缩小间距（按ctrl+alt+左键头）。
d．设置消除锯齿方法：尖锐、明晰、光滑、强。
e．对齐方法：居中、左对齐和右对齐等。
f．颜色：设置文字的颜色，默认为前景色。
g．创建变形文本：这一功能使用方便，能够实现文本的多种变化，而且无需对文字栅格化。3．文字的输入和编辑（快捷键为t）。
输入文字主要有两种方法：一是直接输入文字；二是使用文本框输入文字。
此调板上有字符、段落两个选项，需详细讲解。
色表（黑体）—rgb模式（完成制作）。
创建渐变颜色，可以使图像更加丰富多彩，视觉效果增强。本章介绍填充渐变颜色的工具和自定义渐变模式。
1．渐变工具（快捷键为g）。
渐变工具可以创建多种颜色之间的逐渐混合。选择工具箱中的渐变工具，其工具选项栏中将显示渐变工具的选项，同时显示出其他渐变工具，有以下几种：
(1)线性渐变。
(2)径向渐变。
(3)角度渐变。
(4)对称渐变。
(5)菱形渐变。
2．自定义渐变模式。
二．路径的概念和功能。
路径是由一个或多个直线或曲线的线段构成的。一个路径上有许多锚点，用来标记路径上线段的端点，而每两个锚点之间的曲线形状可以是任意的。使用路径可以进行复杂图像的选取，可以将选区进行存储以备再次使用，可以绘制线条平滑的优美图形。
三．路径工具的讲解。
1．路径工具的属性是分成两大类型的：
a．钢笔形状图层。
b．钢笔路径。
创建路径包括钢笔工具、自由钢笔工具，钢笔工具是一种矢量绘图工具，可以精确绘制直线或光滑的曲线；多边形工具则是固有的图形方便制作成路径。
a．钢笔工具：绘制不同类型的曲线路径，需要合理控制锚点的方向线和方向点。
1.绘制普通曲线。
2.绘制s形曲线。
3.绘制光滑点和角点。
b．自由钢笔工具。
自由钢笔工具的选项栏与钢笔工具大同小异，所不同的是勾选“磁性的”复选框，就变成了磁性钢笔工具，磁性钢笔工具可以自动寻找图像的边缘。
c．多边形工具。
使用多边形工具可以十分方便地创建指定形状的路径。矩形工具的工具选项栏与钢笔工具的工具选项栏基本一致。
四．路径的创建。
编辑路径工具可用到添加锚点工具、删除锚点工具和转换点工具。1．绘制直线：按住shift键。
2．绘制曲线：选确定。
有实心点，这些就是“控制点”按住ctrl键，拖动控制点，可以改变曲线的形状，并且按住alt键，可以改变曲线方向。
五．路径的使用。
1．移动、调整、复制和删除路径。
a．选择路径选择工具后，可以选中整条路径，按住左键拖动就可以移动路径。如果在拖动的同时按住alt键可以复制整条路径。选择直接选择工具后，可以单击选中某一个锚点，或拖动选择整条路径中的部分锚点和曲线线段。
b．“路径”调板集编辑路径和渲染路径的功能于一身。在这个调板中，可以完成从路径到选区和由选区到路径的转换，还可以对路径添加一些特殊效果，使得路径看起来更加丰富多彩。2．路径的建立方法：
a.由选区转换为路径。
b.直接创建路径。
c.使用“路径”调板中的按钮创建路径。
3．路径与选区的相互转换。
b．将选区转换为路径：选点击“新建路径”，然后点“将选区转换成路径”按钮即可。
4．填充路径。
描边路径与填充路径十分类似，创建路径后，单击“描边路径”，出现对话框设置颜色和大小。
通道可以使用不同的方法将一幅图像分成几个相互独立的部分，对其中某一部分进行编辑而不影响其他部分、存放图像的颜色信息、alpha通道可以将选区作为8位灰度图像存放并被加入到图像的颜色通道中，用来定义和保存图像的选区。通道的可编辑性很强，如色彩选择、套索选择、笔刷等都可以改变通道，几乎可以把通道作为一个位图来处理，而且还可以实现不同通道相交集、叠加、相减的动作来实现对所需选区的精确控制。
二.通道分类。
1．通道大致可以分为:。
(1)复合通道（颜色信息通道）；(2)专色通道（用于专色油墨印刷的附加印版）。
(3)alpha通道。
(4)单色通道。
(5)将路径永久保存：只需双击该路径缩略图，取一名称即可。
通道:alpha通道是计算机图形学中的术语，指的是特别的通道。
alpha通道与图层看起来相似，但区别却非常大：alpha通道可以随意地增减，这一点类似于图层；但alpha通道不是用来储存图像而是用来保存选区的。在alpha通道中，黑色表示非选取区域，白色表示被选取区域，不同层次的灰度则表示该区域被选取的百分率。
通道的基本知识:。
(1)每个图像最多能够包含56个通道，包括所有颜色通道和alpha通道。
(2)所有通道都是8位灰度图像，能够显示256级灰阶。
(3)可以随意添加或删除alpha通道。
(4)可以指定每个通道的名称、颜色、蒙版选项和不透明度。
(5)所有新通道具有与原图像相同的尺寸和像素数目。
(6)可以使用绘画和编辑工具在alpha通道中编辑蒙版。
(7)可以将选区存放在alpha通道，以便在同一图像或不同的图像中重复使用它们。
(8)alpha通道能够转化为专有通道。
b．专色通道：专色通道是一种特殊的颜色通道，它可以使用除了青色、品红、黄色、黑色以外的颜色来绘制图像。专色是用来替代或补充印刷色(cmyk)的预混油墨，每种专色在付印时要求专用的印版。在photoshop中，要将专色应用于特定的区域，必须使用专色通道，它能用来增加或预览图像中的专色。专色通道具有以下属性：
(1)除了在多通道模式中，不能将通道置于默认的通道之上。
(2)专色通道不能被应用于独立的图层。
(3)专色通道能和颜色通道合并，并能将专色通道分离为颜色通道元素。
2．不同的颜色决定不同通道数目。
(1)对于rgb模式，它有一个用于编辑的复合通道，即“rgb通道。还分别有：r通道、b通道、g通道。（用于电子显示）。
(2)对于cmyk模式：它有一个用于编辑的复合通道，即“cmyk“通道。还分别有：c通道、m通道、y通道、k通道。
三．通道的基本操作。
有关通道的编辑操作，可以在通道调板中完成通道的建立、删除、复制、显示、隐藏、重新排列、选择操作通道，以及编辑通道等。
1．通道的显示与隐藏：打开通道面板，点“眼睛“图标即可；
2．新建通道：点通道面板下的“新建“按钮即完成新建；
3．复制通道：把要复制的通道拖入到面板下的“复制“按钮；
4．删除通道：把要删除的通道拖入到面板下的“删除“按钮；
5．将选区保存为通道：打开通道面板，点在板下的相应按钮；
9．专色通道：常用于（烫金、烫银），附加印板。选定一个选区，点通道面板右上角的黑三角形，从弹出的菜单中选择“新专色通道”即可。
七．蒙版的概念与功能。
当要给图像的某些区域运用颜色变化、滤镜和其他效果时，蒙版能隔离和保护图像的其余区域。也可以将蒙版用于复杂图像编辑，比如将颜色或滤镜效果逐渐运用到图像上。另外，蒙版让您将费时的选区储存为alpha通道并重新使用。蒙版是作为8位灰度通道存放的，可以用所有绘画与编辑工具细调和编辑它们。在“通道”调板中选中一个蒙版通道后，前景色和背景色以灰度值显示。
八．蒙版的使用。
在photoshop中，可以用以下两种方法使用蒙版。
1．图层蒙版：以创建图层蒙版以控制图层中的不同区域如何被隐藏或显示。通过更改图层蒙版，可以将大量特殊效果应用到图层，而实际上不会影响该图层上的像素。
2．快速蒙版：快速蒙版功能可以快速地将一个选区变成一个蒙版。然后对这个快速蒙版进行编辑，以完成一些精确的选取。快速蒙版模式可以无须使用“通道”调板而将选区作为蒙版编辑。将选区作为蒙版编辑有很多好处，用户可以使用几乎所有的photoshop工具或滤镜来修改蒙版，而不会实际影响到原图像。
九．图像合成photoshop提供了“计算”和“应用图像”两个命令，用这两个命令可以使用与图层相关的混合效果将一个图像之内或多个图像之间的通道合成为新图像。其中“计算”命令仅用于单通道，“应用图像”命令用于单通道或复合通道。
通道中的每个像素有一个从0(黑色)~255(白色)的亮度值，“计算”和“应用图像”命令就是处理这些值，在两个通道的相应像素(图像上位置相同的像素)上进行数学运算。然后将结果组合于一个通道，最终产生复合效果。1．图像合成这两个命令提供图层调板中没有的两种混合模式：“相加”和“减去”。
(1)相加：将两个通道的像素相加。
(2)减去：将目标通道的相应像素值减去源通道中的像素值。
2．使用“应用图像”命令合成图像：“应用图像”命令可以将一个图像的图层和通道(源)与现有图像的图层和通道(目的)混合。
3．使用“计算”命令合成图像：运用通道的演算，我们可以使用不同的方式混合通道，创造出新的图像，如可实现多重曝光的效果。在photoshop中，“应用图像”命令与“计算”命令功能相似，都是用来产生混合通道的效果。但“应用图像”命令只能在一个复合通道显示结果，“计算”命令则可以在除复合通道外的任意通道中显示。
1.滤镜的概念。
2.各种滤镜的使用及其操作步骤3.运用滤镜特效制作各种创意图像。
教学重点与难点：
1.运用滤镜特效制作各种创意图像。
一．滤镜的概念。
所谓滤镜，即是在摄影过程中的一种光学处理镜头，为了使图像产生特殊的效果，使用这种光学镜头过滤掉部分光线中的元素，从而改进图像的显示效果。而photoshop中的滤镜同样可以达到上述效果，而且还能比实际生活中的滤镜产生出更多的图像处理效果。photoshop中一共提供了100种不同的滤镜，这些滤镜按照不同的处理效果主要分为13类，同时，还包括一些新增的和特殊的处理效果，例如“抽出”、“液化”和图案生成器等滤镜。
二．像素化类滤镜。
像素化类滤镜将图像进行分块，使图像看起来像是由许多晶格组成。在photoshop中的像素化类滤镜中共包括7种滤镜：
1．彩块化：彩块化滤镜将色素分组，并转换为颜色相近的像素块，使图像具有手工绘制的感觉。2．彩色半调：彩色半调滤镜的功能是模拟在图像的每一个通道上增加一层半色调的网格屏，从而模仿出半色调色点的效果。
3．晶格化：晶格化滤镜的功能是使图像结块为单一颜色的多边形栅格。
4．点状化：点状化滤镜将图像分解为点状化的图像，从而使感觉像是点画作品的效果一样。5．碎片：碎片滤镜的功能是将对象复制几遍，然后重叠在一起，使图像看起来有种模糊不清不能精确聚焦的感觉。
6．铜版雕刻：铜板雕刻滤镜的功能是将原始图像重新以点、线条或笔划的方式绘制出来。使图像看起来像是先雕刻在模板上，然后用模板印刷出来的图像效果一样。
7．马赛克：马赛克滤镜将图像分组，并转换为颜色单一的方块，产生出马赛克的效果。
三．扭曲类滤镜。
photoshop中扭曲类滤镜是一组非常重要的滤镜。此类滤镜对图像进行扭曲和变形操作，从而使图像产生特殊的效果。本章重点介绍其中几个在图像处理过程中经常需要用到的滤镜。对于其他一些滤镜，需要在特定的应用环境下使用。
1．切变：切变滤镜可以使图像按照设置的曲线扭曲变形。该滤镜的操作及其效果也比较简单明显。2．扩散亮光：扩散亮光滤镜的功能是对图像进行着色处理，将图像上的高光部分当成发光对象看待，对这些高光区域进行散射，并添加相应的颗粒，从而使图像产生出发光的效果。
4．旋转扭曲：旋转扭曲滤镜的功能是以选区为中心来旋转扭曲图像，使处理的图像有一种漩涡的表现感觉。
5．极坐标：极坐标滤镜的功能是使图像按照一定的坐标算法产生强烈的变形。在“极坐标”对话框中用户可以选择坐标变形的方式为直角坐标到极坐标的变换或者极坐标到直角坐标的变换。6．水波：水波滤镜的功能是使图像看起来像水中的倒映被投入了一块石子激起的层层涟漪。7．波浪：波浪滤镜的效果有点类似于“波纹”滤镜产生的效果，但其具有更多的属性选项设置。在其中，用户可以设置产生波浪变形的生成器数量、波长、振幅、缩放比例和波类型等属性。
一样。
9．海洋波纹：海洋波纹滤镜的功能是在图像表面增加一些随机间隔的波纹，使图像效果看起来像是从水面上看水下的物体似的。
10．玻璃：玻璃滤镜产生的效果就是使图像看上去像是隔着玻璃看物体似的。
11．球面化：球面化滤镜的功能是使图像产生一种包在球面或柱面上的效果。在打开的“球面化”对话框中，用户可以设置球面化变形的方式及变形的程度。
式将图像的背景转换成柔和的云彩，同时将图像颜色进行反相使其与云彩混合。
4．纤维：纤维滤镜类似于云彩滤镜，根据当前前景色和背景色，并使用随机像素方式产生柔和的类似于棉花纤维的效果。
5．镜头光晕：镜头光晕滤镜通常用于在图像上添加阳光产生的光晕。这种方式可以用于模拟照相机镜头拍照时所产生的这种特殊效果。
七．画笔描边类滤镜。
photoshop中的“画笔描边”类滤镜通过为图像增加色斑、颗粒、杂色、边缘细节或纹理等使图像产生各种各样的绘画效果。该类滤镜有8种不同的滤镜：
1．喷溅：喷溅滤镜模拟喷枪对图像进行处理，效果类似于为图像添加类似霓虹灯一样的发光效果。2．喷色描边：喷色描边滤镜的功能是按照一定的角度向图像喷射颜料，重新绘制在图像上。
3．墨水轮廓：墨水轮廓滤镜的功能是用圆滑的细线重新描绘图像的边缘细节，使图像产生出钢笔绘制的图像效果。
4．强化的边缘：该滤镜的作用是减少图像中的细节，强化图像的边缘，使处理后的图像其色彩的边缘交界显示的更加突出。
5．成角的线条：成角的线条滤镜是以对角线方向的线条来描绘图像，在图像中的光亮区和阴暗区分别用方向相反的两种线条描绘，使处理后的图像看起来具有一种油画的感觉。
6．深色线条：深色线条滤镜的功能是用短而密的线条绘制图像中的深色区域。长的白色线条绘制图像中的浅色区域。
7．烟灰墨：为图像应用烟灰墨滤镜后，图像看起来像是用一种包含有黑色墨水的画笔在宣纸上进行绘制后显示的效果。
八．素描类滤镜。
photoshop的素描类滤镜中的许多滤镜可以产生出徒手速写或绘制图像的效果，也通常用于获得三维效果，包含14种具体的滤镜：
1．便条纸：便条纸滤镜产生的效果使图像看起来像是手工纸质品制作的粘贴画。
2．半调图案：半调图案滤镜产生的效果是模拟半调网纹的效果，同时将图像转换为由前景色和背景色两种颜色组成的图案。
3．图章：图章滤镜将图像模拟为印章效果，处理过程中，印章部分用前景色代表，其余部分用背景色表示。
4．基底凸现：基底凸现滤镜用前景色填充图像较暗的区域，用背景色填充图像较亮的区域，从而使图像产生出具有凹凸感的浮雕效果。
5．塑料效果：塑料效果滤镜的处理使用前景色和背景色为图像上色，使上色后的图像效果看起来像具有立体感的3d塑料塑造出来的一样。
6．影印：影印滤镜用前景色和背景色这两种颜色来模拟影印图像时的效果，用户可以在影印对话框中控制图像效果的细节程度和前景色的强度。
7．撕边：撕边滤镜采用粗糙的颜色边缘来模拟碎纸片似的图像效果。用户可以设置撕边效果的色彩平衡程度、图像的平滑度，以及前景色和背景色之间的对比度等属性。
8．水彩画纸：水彩画纸滤镜的效果是使图像看起来好像是在潮湿的纤维纸张上绘画时所产生的图像效果。不同的颜色之间将溢出和混和。
9．炭笔：炭笔滤镜的作用是用前景色作为炭笔，在画布上重绘图像。进行“炭笔”处理时，图像的主要边缘用粗线绘制，图像的中间色调用细线条描绘。
10．炭精笔：炭精笔滤镜的处理效果相当于用一支与前景色相同的炭精笔绘制图像中较暗的区域，用一支与背景色相同的炭精笔绘制图像中较亮的区域而产生的效果。
12．绘图笔：绘图笔滤镜所进行的处理是将前景色作为油墨色彩，用对角方向的精细线条将图像重新绘制。
13．网状：网状滤镜使用前景色作为颜料，以背景色代表的画布，通过网格向画布上散播这种半固体颗粒的颜料。
14．铬黄：铬黄滤镜用于产生磨光的金属表面效果，其金属的明暗情况基本上与原图像的明暗分布对应。
九．纹理类滤镜。
利用photoshop的纹理类滤镜可以产生特殊的纹理效果图案。该滤镜组包括6种不同的滤镜：
1．拼缀图：拼缀图滤镜将图像分割为若干小方块，每个方块用该区域最亮的颜色进行填充，并在方块之间添加深色的缝隙效果。
2．染色玻璃：染色玻璃滤镜可以模拟染色玻璃的效果，处理后图像中的许多细节将丢失。
3．纹理化：纹理化滤镜对图像进行纹理化处理。用户可以在“纹理化”对话框中设置纹理的相应属性，比如纹理的类型、纹理的缩放比例、纹理凹凸程度、光线照射方向和反向效果等。
4．颗粒：颗粒滤镜模拟颗粒效果为图像增加纹理。用户在“颗粒”对话框中可以设置颗粒的类型、颗粒密度，以及图像的对比度等属性。
5．马赛克拼贴：马赛克拼贴滤镜将图像分割为不同形状的小块，并加深在这些小块交界处的颜色，使之看起来显出缝隙的效果。
6．龟裂缝：龟裂缝滤镜模拟在粗糙的石壁上进行绘图时形成很多裂纹的效果。
十．艺术效果类滤镜。
艺术效果类滤镜共包含15种不同的滤镜，使用这些滤镜，可以产生传统绘画、自然媒体和其他不同风格的艺术绘画效果。
1．塑料包装：塑料包装滤镜的功能是强调图像的表面细节，使处理后的图像像是进行塑料包装似的。
2．壁画；壁画滤镜的功能是将相近的颜色用单一的颜色代替并加上粗糙的边缘，使图像看起来的效果像是早期的壁画一样。
3．干画笔：干画笔滤镜的效果是通过减少图像的颜色来简化图像的细节，使图像显示的效果介于油画和色彩画之间。
4．底纹效果：底纹效果滤镜的功能是在用纹理作为背景的基础上绘制图像，从而使图像显得像是添加了底纹一样。
5．彩色铅笔：该滤镜的效果是使处理后的图像看上去好像是用彩色铅笔绘制的图案一样，即用各种颜色的彩色铅笔在需要处理的图像上按照某一特定的方向进行勾画，使勾画的图案具有铅笔一样的粗糙线条状同时又表现图像的整体美感。
6．木刻：木刻滤镜的效果是减少图像中原有的图像，将类似的颜色用同一种颜色代替，使处理后的图像看起来像在早期的木板上刻划并印刷出来后所产生的图像一样。
7．水彩：水彩滤镜的功能是简化图像的细节，改变图像边界的色调，并饱和图像的颜色，使图像产生水彩效果。
8．海报边缘；海报边缘滤镜的功能是减少图像的颜色，查找图像的边缘，并在边缘处添加黑色轮廓。
9．海绵：海绵滤镜的功能是在图像上产生一些大块的斑点，从而模拟出用海绵绘画时的效果。有时，这种生成的随即斑点效果还可以用于制作迷彩色之类的效果。
10．涂抹棒：涂抹棒滤镜的功能是将图像中较暗的区域用短而黑的线条进行涂抹，使图像处理后部分区域的效果就好像是用炭笔进行素描绘制出的图像一样。
11．粗糙蜡笔：粗糙蜡笔滤镜的功能是使用彩色蜡笔在布满纹理的背景上描绘。
12．绘画涂抹：绘画涂抹滤镜的功能是在图像上进行涂抹操作，以使图像产生模糊的效果。
13．胶片颗粒：处理时，对图像的暗色调和中间色调恰当地应用一些均匀的颗粒，使处理后的图像更加逼真。
14．调色刀：调色刀滤镜的功能是取消图像边缘的颜色细节，使图像看上去好像是用刀子刮去了这些细节，从而使图像产生出画布的感觉。
15．霓虹灯光：霓虹灯光滤镜的功能是为图像添加类似霓虹灯一样的发光效果。
十一.视频类滤镜。
视频类滤镜用来处理视频图像并将其转化为普通图像，或者将普通图像转变为视频图像。该滤镜在通常的图像处理情况中很少遇到,不作详细讲解。
十二.锐化类滤镜。
锐化类滤镜通过增加相邻像素间的对比度来使本来比较模糊的图像显得较为清楚。该子菜单中4种锐化滤镜:。
1．锐化：锐化图像的边缘，使图像看起来感觉更清晰。2．进一步锐化：产生比锐化滤镜效果更强的锐化。
3．锐化边缘：通过查找图像中颜色变化的边缘来进行锐化，使图像的边界轮廓更为明显。4．usm锐化：查找颜色边缘，并在边缘处产生出一条更亮的线条以强调边缘。
十三.风格化类滤镜。
风格化类滤镜通常可以用来创建印象派作品的艺术效果，共包含9种不同风格的滤镜:。
1．凸出：凸出滤镜对图像处理后将图像转变为一系列突出的三维立方体或锥体。用户可以在打开的凸出对话框中设置凸出的类型、凸出块的尺寸和凸出高度等方面的凸出属性。
2．扩散：扩散滤镜处理时，搅乱并扩散图像中的颜色，使图像看起来好像是通过磨砂玻璃观察图像时的效果。在打开的“扩散”对话框中，用户还可以设置扩散的模式。
3．拼贴：拼贴滤镜将原始图像分割为许多方形的小图块，每个图块都有一定的侧移。在打开的“拼贴”对话框中，用户可以设置图块的拼贴数目和图块的侧移距离等属性。
4．曝光过度：曝光过度滤镜产生图像的照片和底片颜色相互混合的效果。使其效果看起来就像是在底片冲洗过程中曝光过度的感觉。
5．查找边缘：查找边缘滤镜查找图像中颜色过渡明显得区域，然后以突出的颜色进行显示以便加以强调。
6．浮雕效果：浮雕效果滤镜用于模拟凹凸不平的浮雕效果。在打开的“浮雕效果”对话框中，用户可以设置浮雕的凹凸程度、光线射到浮雕上的方向，以及控制浮雕的颜色情况。
7．照亮边缘：照亮边缘滤镜也是查找图像中的颜色边缘，并强化这些边缘，以使其产生发光的图像效果。用户可以在“照亮边缘”对话框中设置发光边缘的宽度、亮度，以及平滑度等属性。
8．等高线：等高线滤镜寻找颜色过渡的边缘，并围绕边缘勾勒出相应的线条。用户可以在“等高线”对话框中设置寻找边缘的色阶值等属性。
9．风：风滤镜在线条中增加一些水平的细线，从而模拟风吹的效果。
十四.其它滤镜。
photoshop中还包含了一些不适合与其他滤镜放在一起分组的滤镜:1．位移：根据设置的值在水平和垂直的方向上移动图像。2．最大值：用于扩大图像中的亮区，缩小暗区。3．最小值：用于扩大图像中的暗区，缩小亮区。4．自定：允许用户根据自己的需要来定制用户的滤镜。
5．高反差保留：用于抑制图像的亮度逐渐增加的区域，而保留图像中颜色变化剧烈的范围。
十五.液化滤镜。
液化滤镜的主要作用是对图像进行变形，将图像液化，使图像产生像液体一样的流动变形。
十六.滤镜库。
选择“滤镜”|“滤镜库”命令，打开“滤镜库”对话框，与选择了具体滤镜后打开的窗口不同，“滤镜库”对话框虽然也包括3部分，但默认状态下，在最右侧的滤镜参数设置区域中没有任何的选项。1．滤镜库：在该对话框的中间区域中，可以直接在列表中选择所要的滤镜效果。在这里包括了风格化、画笔描边、扭曲、素描、纹理和艺术效果等6组最常用的滤镜，并包括了这些滤镜组中最常用的一些滤镜。只需展开某滤镜组，并单击相应的滤镜预览略缩图，即可为当前的图像应用选中的滤镜。
十七.图案生成器。
photoshop的图案生成器确定要平铺的图案，可以将其做成图像印章，进行位移，再进行平铺。制作无缝平铺的图案，先确定选区，然后调用它，photoshop就会自动处理，形成无缝平铺的紧凑图案。
教学方法:一．案例制作理论简述（可任意选择讲解）。
1．液体金属效果：云彩—分层云彩—铬黄—色相饱和度（着色）—色阶调亮，如图：
线）—亮度/对比度—色相饱和度—制作完成，如图：
3．大雪纷飞效果：选择冬天地面有雪的图片—复制图层—像素化—点状化—叠加模式（屏幕）—调整色阶—动感模糊45度—制作完成，如图：
4．杯中冰块的效果：打开任意图片—新建透明图层—滤镜3d变换正方块（倾斜有阴影）—将每一面用选区工具选取进行明暗渐变（下暗上明）—液化工具将每条面与面的轮廓液化不平—复制图层—使方形出现全选区—高斯模糊—合并图层—有锯齿的笔刷透明度50%作方块的边缘—选择有羽化边缘的画笔在方块中间随意画几笔—高斯模糊—载入全部选区铬黄滤镜—平滑选区反选删除锐角—透明度调到80%—冰块制作完成（将冰块放到杯中那部分作为课后练习），如图：
选区—打开隐藏的图层反选删除无需部分—新建图层—反选做黑到白横向渐变—图层模式叠加—曲线调整亮度—修理水的边缘—根据需求调整整体色相—制作完成，如图：
6．水纹效果：新建等比文档—默认前背景色—云彩—径向模糊（旋转）—高斯模糊—基底凸现—铬黄—色相饱和度（着色）—水波—制作完成，如图：
7．钻石字效果：新建等比文档—输入文字—删格化—前景色为黑色、背景色为白色—扭曲玻璃效果（小镜头）—图层样式描边（黄金色渐变）—斜面浮雕（描边浮雕）—新建图层灰色填充—ctul+g图层编组、模式为柔光—色相调整成黄金色—背景填充黑色—合并上面可见图层—运用星星画笔做闪光效果—制作完成，如图：
8．玻璃球效果：制作过程太长可看电子档，如图：
引入了动作调板。1．认识动作调板。
a．将一系列命令组合为单个动作，在需要选择上述命令时，直接选择该动作即可，从而使选择任务自动化。而且这个动作可以在以后的应用中反复使用。b．可以创建一个动作，该动作应用一系列滤镜来体现设置的效果。c．可以同时处理批量的图片，在一个文件或一批文件上使用相同的动作。
a.创建和记录动作。
b.创建和记录动作。
c.播放动作。
d.测试动作。
b．编辑动作。
a.重命名、移动、复制、删除动作b.编辑动作中的内容。
c.设置动作选项。
c．动作选项的设置。
a.序列选项：选择动作调板菜单中的“序列选项”命令，在“序列选项”对话框中，可以对选择的序列进行重命名。
b.回放选项：选择动作调板菜单中的“回放选项”命令，弹出“回放选项”对话框。
d．存储和载入动作。
a.存储动作：存储动作命令用于存储用户自己录制的动作。尽管当时录制的动作并不会在调板中消失，但用户可能经常使用“复位动作”命令。复位动作后，用户所编辑的动作将不再保留在动作调板中。因此，如果用户认为某个自行设置的动作很有用，那么就有必要将该动作进行存储。
b.载入动作：载入动作的过程和保存动作的过程一样，选择动作调板菜单中的“载入动作”命令，弹出“载入”对话框。在该对话框中双击需要的动作即可调出photoshop中文版自带的或用户定义的动作。
三.文件转换和输入、打印。
1．文件的格式讲解。
a.新建的时候，若是制作印刷品则选择模式为cmyk；若制作网页图片，则用rgb即可。b.若制作用于印刷将分辩率设为:300像素/英寸:若作品用于电脑显示将分辨率设为:72-96像素/英寸;若作品用于喷绘将分辨率设为:9-45像素/英寸之间;若作品用于写真将分辨率设为:60-150像素/英寸之间。
2．各软件文件的转换使用。
3．将图像输入photoshop”导入”的一系列操作;。
5．扫描仪的基本知识、使用等；
6．打印输出文件的操作使用。
ps教学工作总结（实用21篇）篇二十
【知识与技能】。
（1）初步了解photoshop界面的组成；
（2）会用几个特殊工具（仿制图章工具、历史记录画笔工具）；
（3）能够实现图像的复制。
【教学过程与方法】。
充分利用多媒体网络机房的优势，首先由教师展示作品，确定教学主题并布置教学任务，学生在教师的引导下完成教学任务。
【情感态度与价值观】。
（1）培养学生观察能力、审美能力；
（2）培养学生加工处理图片的能力；
（3）通过制作合影照，让学生有一定的成就感，增强学生学习信息技术的兴趣。
2、学习内容与学习任务说明（学习内容的选择、学习形式的确定、学习结果的描述、学习重点及难点的分析）。
【学习内容说明】。
这一节是本单元的第一个重点内容，通过本节内容的学习，完成一个相对简单的任务，培养学生图像处理的能力。
【教学重点、难点】。
使学生熟悉photoshop界面，体验各种工具的用途，对其产生兴趣。
仿制图章工具的使用。
【学习要求】。
（1）使学生明确本课的学习目标，并能协作完成老师布置的任务，提倡创新。
（2）提高学生的动手能力。
3、问题设计（能激发学生在教学活动中思考所学内容的问题）。
有？没有？为什么不去呢？没时间，没钱，正像歌中唱到的“我想去桂林呀我想去桂林，可是有时间的时候我却没有钱；我想去桂林呀我想去桂林，可是有了钱的时候我却没时间”，老师倒是不花钱，不费劲地旅游了一次，大家一起看看！
可能细心的同学已经发现了纰漏，对了，这些图片都是我用photoshop合成的，它的功能很强大，图片合成只是它的冰山一角，那么究竟是怎么做到的呢？今天，我们就透过这冰山一角去周游世界吧！
二、学习者特征分析（说明学生的学习特点、学习习惯、学习交往特点等）。
由于photoshop的普及面比较广，可能有的学生以前系统学习过，有的简单接触过，有的也可能一点都没有接触过，起点差异性比较大。教师应当尽力避免单纯介绍知识或限制学生的操作过程，而应该让学生充分思考，创造性地学习photoshop。
七年级学生对新鲜事物好奇心非常强，并有强烈的表现欲望。通过这一任务让他们的想法得到实现。
三、学习资源内容简要说明（说明名称、网址、主要内容）。
通过教师从主题网站上下载的有关风景名胜图片。
课余时间访问专题网站。
四、学习情境创设。
通过观看教师做的个性化图片，引发学生的制作兴趣，从而吸引学生的注意力。
五、学习活动组织。
引入新课。
有？没有？为什么不去呢？没时间，没钱，正像歌中唱到的“我想去桂林呀我想去桂林，可是有时间的时候我却没有钱；我想去桂林呀我想去桂林，可是有了钱的时候我却没时间”，老师倒是不花钱，不费劲的旅游了一次，大家一起看看！
可能细心的同学已经发现了纰漏，对了，这些图片都是我用photoshop合成的，它的功能很强大，图片合成只是它的冰山一角，那么究竟是怎么做到的呢？今天，我们就透过这冰山一角去周游世界吧！
准备素材。
演示：教师到网站挑选自己喜爱的图片。
倾听并思考，为选择图片环节做准备。
初识界面。
体验功能。
教师简单介绍photoshop的界面，过一会儿练习时学生们可尝试操作，在工作区随意涂涂画画，特别是工具箱中的各种工具和菜单栏各菜单中的命令，尽量都试一试，在操作时注意观察标题栏、状态栏、工具选项栏和面板的变化，从实践中思考各部分的功能作用，教师可以适当加以点拨。
体验，思考。
制作合影。
教师介绍基本方法：
仿制图章工具、历史记录画笔工具的使用操作。
上传作品。
教师介绍基本方法。
布置本节教学任务：
学生根据选取的图片进行操作，看谁做的又快又多。
学生实践。
教师巡视，指导，鼓励同学发现问题，激励同学主动解决问题，加以点拨。
学生制作自己的作品。
评比总结。
教师依次展示学生的上传作品，并组织进行投票选出最早上传的8幅作品中最优秀的予以奖励。
学生对自己的作品进行评价，并对其他学生的作品进行评价，选出自己心目中的好作品。
六、学习评价设计。
测试内容。
可以自己或合作完成合影图片的制作，通过网络互评与自评。
ps教学工作总结（实用21篇）篇二十一
2,点击样式面版右边的小三角形，会看到一排下拉菜单，选择载入样式如图2。
图2。
3,选择你下载并解压的样式文件，点载入。
图3。
4,载入后就可以在样式面板上看到刚才载入的样式如图4。
图4。
5,选择你要加样式的图形或文字等，点样式图案就可以应用效果。
图5。
6,如果你觉得不好的样式效果你可以直接在样式上面按鼠标右键选择删除样式。
图6。
7,你还可以把自己样式面版的样式保存起来只要选择图7上面的存储样式。
图7。
[ps样式怎么安装]。