教学反思是一种对教师在教学过程中所面对的问题进行分析和解决的方式，有效提升了教学质量。随着教育改革的不断深入，教学反思已被广泛应用于教师的专业成长中。
美术面具课后教学反思（实用17篇）篇一
在《独具魅力的面具》一课中，教师先以一个生动活泼的动画视频和举两三个有关面具的例子，引出课题－－面具是一种全球性的古老的文化现象。几千年来，由于人们的民族文化，宗教信仰及风俗习惯的不同，形成了众多不同的风格。这样可以很好的吸引学生的兴趣，让学生产生新奇的感觉，忽略面具制作的繁琐，进入面具知识的学习中来。在让学生了解面具知识时候，教师也采用了多种教学方法，气的比较好的教学效果。
从这一堂课中，给了我以下几点启示：
在很多美术教研活动时，我经常听到老师这样讲，现在说来亦不觉新鲜，但真要做到却不容易尤其对于刚接触的新知识，学生对美术作品的陌生可想而知在这种情况下，做到既得少讲，又得让同学们动起来，有充分的活动时间，很难我就采用了课件演示的方法，让学生们直观的看很多的关于面具的图片，让他们先在视觉上产生一种熟悉感，再进行简单的关于面具的资料介绍，从而让他们能把自己刚熟悉的画面印象自然转化到文字印象中，最终达到了解新知识的目的也可以把更多的时间留出来，让学生们有充裕的时间去进行面具的创作。
也就是让学生动起来。要让学生在课堂中都要动起来，对于美术课这个要求还不成问题，只要工具材料带充分，再要求组长分工时，每个同学都要有事干，几乎每个同学都能高高兴兴地去忙活。初二的学生可能会存在工具准备的问题，对于这点我的原则是以降低要求培养兴趣为主，大多数带动少数为辅。在这堂面具课中，首先，把所需的彩色纸之类的先发放给学生们，对于上课认真听讲但没有把工具材料带齐的同学予以友情援助，把一些工具材料无条件的借给他们，使这部分的同学先动起来。然后关注一部分学习有困难的学生，手把手的教他们去动手制作，这样，学习困难户的难题也解决了。剩下小部分调皮捣蛋的，可以先不予以理睬，当他们看到周围的比他好的比他差的都在积极动起来之时，他也就坐不住了，这样下来整个美术课堂就活跃起来了。
1、改变形式。同学说起美术，就觉得这是培养画家的，而画家离他们太遥远，所以不感兴趣。我们应该在导入课文的时候选择一些学生感兴趣的内容。在课堂中多与他们进行互动，就能很好的搞活课堂，激发学生的积极性。
2、降低要求。如评价学生的这个面具作品，应从不同层次学生的实际出发。一是看这些画是否真实反映了学生的内心感受和个性特点；二是看色块的运用是否大胆、肯定，富有美感。
3、是对作品中所体现出来的“稚拙味”，“原始味”应以鼓励为主，不能简单地以“象”与“不象”来评价。
另外，还要多和学生交流，一起欣赏他们的作品，让学生知道自己作品的可取之处。同学们在感受了成功之后，创作的热情自然无比高涨。
以上是我这段时间的教学反思，谈及了自己的一些体会，在以后的教学中我会继续探讨研究，灵活运用各种教学方法，上好每一堂美术课。
美术面具课后教学反思（实用17篇）篇二
艺术贵在创造，学会运用自己那颗美妙智慧的心，才会有创造性思维的闪光，才会使平庸的人变成杰出的人，个性才会得到发展和升华。如果没有创造就失去做人最大的意义，创造使一个人充满智慧，创造性思维就是提出新颖、独特的想法，使人的心灵得到升华。它让我认识到作为一个美术教育者，应着力于抓住儿童的创造力，调动起儿童的心灵世界，从而实现儿童美术教育情感智力的`发育。
本课教学设计通过看看、做做、想想，采用启发的教学方式，使学生了解面具的一些基本知识，并能展开想象去自己设计面具，虽然制作水平稚嫩了一些，但是他们戴上自己设计的面具时的成就感，正是我所期待的。如果把学生的面具展示活动安排在户外，效果会更好。
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。
美术面具课后教学反思（实用17篇）篇三
本课是属于“设计、应用”学习领域的内容。面具在世界艺术发展史中占有重要的地位。在亚洲、非洲、美洲等地区的原始艺术中，都可以找到面具。因为它显示了原始艺术丰富的想象力和精湛的技艺。特别是我国的不同民族和地区，有着多种面具。把这些面具介绍给学生，可以促使他们多方了解世界不同民族的艺术。同时，由于地域、种族的差异，面具的风格迥异。装饰艺术表达内容的广泛，表现形态的千奇百怪，能充分调动学生的学习积极性。学生在学习活动中充满了无穷的乐趣。
教学中首先通过展示了不同材质、不同造型表现手法的面具。它们在形态与神态的表现上给人的感觉多样，有的滑稽怪诞、有的粗犷奔放、有的狰狞恐怖、有的质朴天真……这帮助学生了解面具的多样风格，了解多种表现方法。通过制作步骤的教学给学生提供了制作面具的基本方法，解决制作中的技术难点。最后我让学生戴上面具讲有趣的故事，激发了学生的积极性。
本课的教学设计主要体现了几个特点：
一、兴趣入手，贯穿欣赏、竞猜、情境想象等活动，始终以学生乐于接受的方式将各个知识点串联起来，达到学生乐学、会学的目的。
二、将美术课程与其他学科巧妙地进行整合。比如在初步认识、欣赏各地的面具之前，将其所在地在版图上进行显示，使学生的了解更直观，更清晰。在介绍面具的来历时用观看影片代替了枯燥呆板的解说。声音、图象的感官刺激让学生对知识的掌握更牢固。
三、请来学习小伙伴，通过参观博物馆的形式自主解疑。在明明博士的带领下，学生带着自己的疑问来学习，其目的性更强，积极性也更大。这样的课件设计体现着学习的互动性，使教学辅助媒体真正起到了实效性。
四、知识学习与实际生活相联系，学生面具的作业设计与迎新舞会相结合，学以致用。
在实际的教学中，还存在着一些不足之处。比如：
一、面具文化历史悠久，种类繁多。对于小学三年级的学生来说，要想在一节课的时间里了解各地的面具特色是具有一定难度的，也没有这样的必要。因此，本课的面具欣赏部分显得有些多而浅。如果重点分析欣赏一两个面具，先总结出面具夸张的特点再进行广泛的欣赏，使学习由点到面再总结，对学生后面的设计会更有帮助。
二、学生技法上的学习指导得不够。在进行面具设计时，学生可以自由选择其表现方式。可能是教师在示范时过快了一些，也可能是因为新学习的油水分离法操作起来比较麻烦，几乎所有的学生都选择了用油画棒或彩笔设计。
美术面具课后教学反思（实用17篇）篇四
《有趣的面具》让孩子们能学习用夸张的手法自制面具，并引导幼儿用剪、贴、画、折等方法制作。并能启发幼儿认真细致、有创造性地操作，最后能带上面具参加面具舞会体验创造、成功的快乐。在活动中我给孩子们准备了不同形状的面具模型：有三角形、正方形、圆形、椭圆形的。让孩子们自由选择。同时还给孩子们准备了材质不一的各种纸，让孩子们根据自己的需要有目的地进行选用。
在整个活动中，我首先出示了自己的作品小羊，以我参加面具舞会来引出活动，激发孩子们参与的积极性同时又出示了制作方法上有明显的不一样的南瓜面具。让孩子们说说：“你喜欢哪一个？你觉得它什么地方最有趣？”来引导孩子们去关注不同面具的不同特征。同时感受眼睛、嘴巴等自己在制作时可以大胆地创意，可以天马行空地想像与创作。同时重点讲解了眼睛的制作方法，让孩子们如何去制作一双适合自己脸形的眼睛，同时能把握好眼睛的大小等等。接下来我又出示了四个不同形状的面具模型，让孩子们去大胆地想像我要用哪一个模型，做一个什么面具？通过孩子们的交流打开孩子们想像的空间，面具其实可以多种多种，有动物面具、有植物面具、有人物的面具等等。孩子们在最后的操作中制作出了动画片中的机器人、还有小狗、小猪、大象、西瓜、花儿面具等等，当孩子们戴上可爱的面具后，孩子们的那种开心之情真是不言而喻。整个活动虽然在孩子们热热闹闹的讲、做中显得次序井然，但是还是有许多的问题。
1、整个活动留给孩子们操作的时间过于简短。
2、眼睛的位置讲解与操作方法更应该合理。
我重点讲解了眼睛的宽度之间的把握，而忘记了让孩子们在比对眼睛宽度的时候，应该首先先确定面具在脸上放置的高低。避免孩子们制作出的面具，眼睛的位置有的在脸的中间、有的在最上面或者下面等等。
3、要特别注意孩子已有经验的整合。
孩子们在制作眼睛时我让孩子们先挖一个洞再进行剪，但是由于操作工具的特殊，所以孩子们基本都很困难地在挖，此环节浪费了孩子们十分多的时间，所以我们完全可以让孩子们运用已经学过的先对折剪，再挖的经验。
4、注意同伴间的相互合作。
孩子们在比对眼睛的位置的时候，由于自己又要掌握位置，又要用手固定住地方，确实给孩子带来一定的操作困难，所以这个时候我们完全可以让孩子之间相互合作，你帮助我画，我帮助你画，动作又快又好，而且还会让孩子们体验到相互合作的快乐，增强同伴间的沟通。
5、注意活动细节的处理。
孩子们在剪耳朵等一对对的东西时，可以让孩子们运用折后剪、孩子们在操作时，应该时刻注意让孩子们注意班经的卫生等等。自己操作结束后，一定要让孩子们进行对桌面的整理，并将自己的操作工具分类收拾等等。
美术面具课后教学反思（实用17篇）篇五
在案例教学中，我课前充分挖掘了教材中的模糊因素，根据学生已有的美术观念与水平，对学生广泛存在的对艺术模糊的不合理认识和习惯进行了深入地了解，以此作为实施发现学习的重要出发点，我设计了三个有针对性的问题情境：
如何用纸条卷折成各种立体造型；
如何用剪、刻、卷、折把纸片做成立体造型；
如何把这些孤立的立体造型通过想象转化为纸面具造型。
于是模糊因素变成了发现的材料，拓宽了学习的范围，学生有了探索的空间，并且难度适中，学生乐于发现、操作，最终以无限的想象和丰富的创意超越了教材的有限编排。
重视学生自身具有的学习能力，强调学生在教师的指导下进行自主性、探究性的学习活动，这是现代美术教学的基本理念之一。案例中，学生在加工纸条、纸片，拼摆“零件”的`活动中积极参与、努力发现，成为教学活动的中心，我的作用体现在发起和组织“发现学习”的活动、评价和鼓励学习活动。我还参与到“探究”纸造型活动中，和学生一起把探索活动推向高潮。由于在教学活动中我摆脱了“授与者”的身份，学生并没有意识到我的参与是一次示范，没有要仿照一个的想法。学生自我创新的主体意识形成了，创造的纸面具造型呈现出多样化、个性化的特点，真正体现出了学生各自的风格和个性。本节课的教学，即满足了学生的学习愿望又完成了作业要求，掌握了许多制作的技法。由此我又生发出许多的感慨，兴趣是一切学习活动的动力源泉，孩子感兴趣的就是他所需要的，当探索的内容是孩子们兴趣点时，他们就会调动自己全部的智慧、力量去探索发现、去创作实践。并乐在其中。
美术面具课后教学反思（实用17篇）篇六
面具一课属于“设计·应用”这一学习领域，本节课的教学目的主要是提高学生的动手能力和集体合作的精神。所以本节课主要从导趣、导思、导练三个方面进行教学结构的安排。
美术课首先从激发学生的学习兴趣开始，所以在上课的一开始首先让学生欣赏老师带来的面具来激发他们学习美术的兴趣和创作面具的欲望；其次通过多媒体课件向他们展示丰富多彩的面具，让他们直接通过视觉感官去感受、去思考、去发现面具的艺术特点从而适当地运用在他们接下来的面具制作中；同时为了培养学生的质疑精神让他们对老师带来的面具进行大胆地评价，指出其中的不足之处。
的方法上还可以根据不同的班级、不同的学生进行灵活多变，以适应学生发展的需要。
通过这一节课让我进一步意识到在“设计·应用”这一学习领域中，不但要营造气氛激发学生的`学习兴趣和创作欲望，促进他们对美术学习的喜爱以及动手能力的提高，更重要的是如何培养学生形成一定的设计意识和创新的精神，从而提高对周围环境的审美评价能力，进一步激发学生美化生活的愿望。
美术面具课后教学反思（实用17篇）篇七
个人认为在这节课的教学过程中，前面导入部分教学把握很好，能根据教学教案的程序设计进行有序教学，到教授新课环节，忽略了互动教学的环节，本应是让学生自主发言阐述自己对面具制作过程的认识和步骤，直接由老师讲授，缺少了互动，因为这是第二课时，学生对面具均有一定的了解，课前要求学生先画面具的基本形状，但学生没有认真落实，自己对学生课前准备没有检查，最后制作出来的作品不是很满意。本想让学生在进行制作，有忽略了时间，最后没有做小结。
1、这节课的教学实践和教案备课设计、想法出入很大，没有备好学生。
2、作品图片欣赏不到位，不能激发学生的兴趣。
3、导入、讲解不够详细。
4、面具的对称性没有讲。
5、前面步骤不完善，整节课没有总结。
6、可以收集一些不同领域，不同形式的面具展示给学生，吸引学生的学习兴趣。
7、课前准备检查不到位，只是提问了一下，并没有让学生出示准备的东西，是否真正准备好。
综上所述，个人觉得在这节课的'教学过程中，自己没有备好课，对学生的课前准备工作检查不仔细，重视程度不够，为了避免再次出现在样类似的事情发生，以后会积极严格的检查学生的课前准备，包括绘画材料工具的准备、作品完成程度、提前预习教学内容等方面的工作，将类似的情况杜绝，不再出现在以后的课堂之上。虽然有座相应的教具和图片资料的搜集准备，但还是准备的不够充分。那么在以后的教学工作中将会积极用心的备好每一节课，上好每一节课，让教学活动行程教有所学，学有所获!
美术面具课后教学反思（实用17篇）篇八
以学生为主体，培养学生的美术创新能力传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。
新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。
学生的积极性特别高，不断地向同伴和老师展示自己的新发现，学生在自主实践中体验着学习的乐趣，并久久回味。看到学生这样快乐，我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。
美术面具课后教学反思（实用17篇）篇九
在参加了《小学艺术教学中多维评价的构建与应用研究》这个课题后，我一直有点困惑，在美术教学中，通常都是在作品完成以后再针对作品进行评价，而在我们的课题研究当中，提出了让评价贯穿整个教学过程的理念，那在教学过程当中，该评价什么？怎样进行评价？这对于我而言是个难题。
带着疑问，我进行了一堂实验课教学，为了尽量突出课题研究中教学评价地应用，我特地挑选了五年级教材中《拼贴添画》一课，因为本课中需要带领学生观察分析一些范画，我觉得在分析时可以让学生说一说自己的看法和感受，对课本内容进行评价，同时也考虑到五年级学生经过几年的学习与积累，已经具备基本的评价能力了。带着这种尝试的念头，我开始了我的教学探索。
教学过程非常顺利，学生的表现也特别出色，每一幅作品孩子们都分析评价得头头是道，之后学生作品的呈现也让我觉得满意，我和学生们一起评出了最具创意奖、最佳色彩奖、最佳构图奖……等奖项。完成整个教学环节后，我的自我感觉良好，觉得自己实现了预期的教学目标，对学生作品的评价不仅覆盖面广而且有针对性，在教学过程中也体现了学生对范画的评价，这应该是一堂比较成功的实验课。
然而后来同事的点评让我有了一种醍醐灌顶般的醒悟，其实在我的教学过程中还存在着很多的不足，特别是在教学评价的应用方面是有很多缺陷的。
首先是在学生回答问题后应当立即评价，并且有针对性的进行评价，例如学生发现其中一幅范画中添画了卡通人物这一细节，此时我应该赞赏她观察细致；学生对一幅作品的背景说出了准确的色彩感受，我也应该夸奖她的色彩感觉，但我只是笼统地肯定了一下学生的回答，用“很好、真棒”等语言一带而过，正确的做法是我必须针对具体的问题，从情感、态度、价值观等方面去进行评价，这样才能增强评价的合理性和有效性。
第二个问题是没有对学生的积极发言做出肯定的评价。很多学生到了高年级后会表现得不爱发言，不肯举手，这当然跟年龄特点以及个性心理有关，但如果教师擅长引导与鼓励，学生还是愿意说出自己的想法的，想起之前听过的一节课，为了促使学生主动发言，教师准备了非常精美的奖品，我们还戏说“重赏之下必有勇夫”，我一向不是很认同这种物质刺激的方式，所以在本节课中，我什么奖品也没有准备，只是不断引导、鼓励学生说出自己的看法，可能是因为对于教学内容感兴趣，在教学过程中很多学生都积极大胆的发言，这个时候我若对学生们的表现进行肯定，例如用赞赏的语气说：“大家发言都这么积极，老师真是太高兴了！”相信对于提高学生的`学习热情是有很大帮助的。
第三是在辅导过程中我没有很好的运用评价。在学生创作时，我走到学生中进行巡视辅导，当我看到学生在创作过程中出现一些问题时，我就立刻指出他的错误，这种方式对于学生的创作的确很高效，孩子们会马上按照老师的建议进行修改，但对于培养学生发现问题、解决问题的独立思考能力并没有帮助，如果我在发现学生的构图有问题时不是直接指出来，而是具体评价一下他的作品，对他说：“我觉得你的构图似乎不是很合理，要不想一想，换一种方式？”教师的这种评价语言对于激发学生主动思考想必更有效果。
另外还有一个小细节是我疏忽了的，就是在教学中，一个平时听课总是不认真的孩子举手了，我也特地请她起来回答了问题，虽然她回答得不是很准确，我也应该对她的举手发言表示肯定与赞赏，尽管对一次发言的评价不能起到立竿见影的效果，但如果她的每一次举手我都能及时给予正面的评价，也许对于改变她的学习习惯能起到一定的作用。
现在回想我上的这一课，其实还是局限于对结果的评价，不管是对学生作品的评价还是启发学生对范画的评价，都是在有作品的情况下完成的，评价重心更多的偏向于结果，忽视了学生在教学过程中的表现，对于被评价者在教学中的发展状况和努力程度，没有形成真正意义上的形成性评价，因此不能很好地发挥评价促进发展的功能。记得文学家罗曼罗兰曾经说过：“不要只在乎事情的结果，只要曾经努力过。”我想这句话对于小学美术课堂教学的评价是相当适用的。在今后的教学当中，我应该更多的关注学生在教学过程中的表现，将评价灵活应用到在美术教学中，真正做到让评价贯穿整个教学过程，走出评价的局限，使教学评价成为促进学生美术综合能力全面提高的有效手段。
美术面具课后教学反思（实用17篇）篇十
美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的资料。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《欢乐的节日》等一些有节日氛围的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是教师多方面的知识、深厚的文化底蕴。
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。那里我想谈我一向在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一齐难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的教师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，能够画在桌子上，能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时能够戴耳机听音乐，边听自我喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：能够采用开放的教学资料。教师能够引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的.校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习本事和学生生活相结合的本事。
有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，并且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应当有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。
以上所述，为我个人的一些心得体会。经过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美本事，到达认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改善教学方法，上好美术课。让学生掌握必须的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有必须观察本事、思维本事、构图本事和辨别、调色本事的同时，努力为学生创造一个简便愉快，趣味味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。
在教学中，要异常注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的本事，因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不一样，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，教师评价和同学及学生自我评价有机结合，保护学生的学习积极性，使每一个学生都得到个性的张扬。
美术面具课后教学反思（实用17篇）篇十一
《向日葵》是主题《夏日总动员》中的一个活动，它是一个以欣赏为主的美术活动。对于中班的孩子们来说，学习欣赏油画是比较枯燥的，而且，也具有一定的难度。为了能够更好的开展活动，活动前我仔细阅读了教材，反复推敲活动过程，最后决定以欣赏为主，绘画为辅来开展活动。
活动中，我主要从画家作品的色彩、线条以及造型这三方面来引导幼儿进行欣赏，并有意识地帮助幼儿在欣赏的过程中积累绘画的方法。活动开展的较为成功，孩子们思维活跃，勇于发言，尤其是用动作来表现画中的向日葵这一环节，孩子们兴致勃勃，积极参与，用各种肢体语言来诠释自己对作品的理解。当然，活动中也有一些不足之处，尤其是自己的语言需要努力加强训练。教师可能并不是天才的表演家，但应该是专业知识传授方面天才的演说家。
许多老教师的教学经验，充分地证明了这一点。他们的课之所以吸引人，不仅在于功底深，知识扎实，更在于他们具有突出的口头表达能力，具有很高的说话艺术。在今后的教学过程中，我将要求自己说话要做到条理分明，生动、流畅、准确，而且要做到严谨、缜密，同时在声音上则尽可能声情并茂，生动活泼。我还应当在活动前注重幼儿生活经验的补充，使幼儿在活动中有话可说，有感而发，为更好的欣赏作品做好铺垫。
文档为doc格式。
美术面具课后教学反思（实用17篇）篇十二
《美丽的轮胎》是一堂以尝试用自己喜欢的材料大胆地为轮胎装饰上美丽的花纹为目的一个大班美术教学活动。整个活动流程为：情景导入——激幼儿创作兴趣——提出要求，幼儿创作——延伸评价。
在新纲要新理念贯穿整个教育领域的现在，要上好一堂成功的展示活动并不是件容易的事情，在过程中也遇到了很多的困难，现就选材作一简单的描述与分析。
由于我们班搞的是美术特色教学，而且从幼儿中班这个年龄阶段来看，在成人的启发下，喜欢注意和亲近周围环境中美的事物和现象，并容易产生愉悦的情绪。但我们平时的美术特色活动一直以来都是以涂色练习为主，装饰画技能性知识的教学和操作比较少。
在花鸭先生图片的选用下，整个活动是在一定的情景中进行的，使幼儿把自己作为了情节中的一个角色，更增强了他们对活动的兴趣。多样性材料的准备让幼儿更能进行选择和使用，在轮胎式样的准备上，我考虑到了孩子的个体差异性，就选用了不同的两种材料：圆凳和蛋糕盒托盘，让幼儿能在自己能力范围下进行选择，既尊重了幼儿，也为整个活动的时间调控埋下了伏笔。丰富的材料、合理的安排、美妙的音乐，让幼儿在整个过程中都在美的氛围中感受与表现，所以作品的效果也是非常的好。
美术面具课后教学反思（实用17篇）篇十三
三年级的学生，对于生活中的一些事物有了大致的了解。每一节美术教学课堂中，那是雷同。所以在课堂教学上，我让学生敢于超越自我；让学生根据自己对事物的观察、图画资料等进行组合画面或添画环境、情节的.再造现象，我也尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在有些课程我尝试着做画结合。
学生天性爱玩，让学生在玩中培养感性认识，实现自我表现的愿望。在《美丽的孔雀》一课，在画孔雀之前，让学生通过对杨丽萍《孔雀舞》的欣赏，进一步的认识舞台上“孔雀”的造型，其次通过折纸让他们观察到了孔雀较概括的形象及特点，在这些基础上再让他们展示自己对孔雀的认识，描绘孔雀的造型等。
美术面具课后教学反思（实用17篇）篇十四
《添画》是人美版小学美术二年级下册中的内容。我在布置学习任务时，强调可以选择美术本上两张图片中的任意一张来添画完成作品。几乎所有的学生都听明白了我的要求，唯独有一名学生，而且是能力较弱的学生，他在两张图片上都添画了内容，但是效果都不好。当我追究组长的监督之责时，组长说没有发现这个问题。
我选定的组长并不一定是班级中的佼佼者，因为我想让每名学生都有锻炼的机会。他没有发现问题也是情有可原的，组内还有比他能力强的学生。
在总结时，我虽然批评了这个小组，但是没有深入地追究他们每个人的责任。课下反思后，我觉得首先我自己就应该引咎自责，没有尽到指导者的责任。然后引导学生自省“上课有没有用心听讲，小组合作学习时有没有帮到别人，作为组长应该怎样做，组员应该怎样做”。通过引咎自责的方式，提高学生对分工合作的认识，在课堂上有更出色的表现。
美术面具课后教学反思（实用17篇）篇十五
活动刚开始，用小朋友最喜欢的故事的形式导入活动，幼儿很感兴趣，孩子虽然年龄随小，但他们也在逐渐与社会接轨，心中都有自己的好朋友，孩子在活动中，有幼儿说“xxx是我的好朋友”，也有的说：“我喜欢xxx，希望能和他成为好朋友。”说出朋友的名字，不仅提高幼儿口语表达能力更进一步增进好朋友之间的情感。讨论怎样才会拥有更多的好朋友？小朋友们知道要和好朋友互相帮助，分享快乐，分享好东西。在好朋友要分享中，我把近来几个幼儿带来的玩具和书拿出来。于是根据我们的活动，好东西一起分享的展开，请幼儿把自己的玩具以及好看的书以及玩具带来以好朋友大聚会的形式，让幼儿互相分享，看见他们高兴的样子，以及认真给好朋友讲解玩具的玩法的样子。幼儿之间的交流更多的是语言，但小孩子很少主动说：“xxx我喜欢你”等甜甜的话，于是对好朋友说一句好听的话送给他们吧，让孩子们自己在儿歌声中找朋友，对朋友说说甜蜜的话，收到了很好的效果。我顿时也为孩子们开心起来。
通过这一系列的主题活动，我感觉我们班的幼儿学会了和朋友交往，体验到和朋友在一起的愉快心情。能关注好朋友的一切，懂得忍让小的，尊重大的，但我们还要深入的开展，让这种美好的情感贯穿着我们的所有幼儿。
美术面具课后教学反思（实用17篇）篇十六
本课是“造型·表现”领域的一课，引导学生发现和利用旧画报、旧报纸、广告纸等材料，以拼贴的形式创作出一个完整的画面。
在本课的教学中，通过观察、欣赏，让学生了解到生活中的废旧纸材通过想象、设计，也能成为一个独特的艺术品，同时给学生渗透了环保意识；紧接着，通过欣赏优秀作品，拓宽学生思路，通过小组根据收集来的废旧印刷品进行筛选、讨论，确定主题。在本课中，构图是一大难点，为解决此问题，我特地在ppt上选取了不同的动物，通过学生动手摆一摆，教师总结解决这一难点。
本课中，学生基本都能利用手中的废旧印刷品通过拼摆、添画，创作出一幅拼贴画。并且，个别作品凸显出学生独特的想象力与创新能力。但同时也出现了一些问题：
1、孩子们在平时的时候不注重收集，以至于上课拿不出废旧的印刷品，或是拿的都是新的杂志、报纸等，对于本课就失去了废旧物品再利用的意义，应引导学生平时能够关注这一点，培养环保意识。
2、学生在创作时，将大量跟主题相关的图片剪下来，但不懂得取舍，可通过利用作品对比，解决这一问题。
美术面具课后教学反思（实用17篇）篇十七
本课整个教学过程始终体现着以学生为主体的宗旨，让学生选色彩、讲故事，画形状，激起学生与生俱来的好奇心和创造欲，让学生积极地参与到美术实践活动中，学生手下生辉，妙语连珠，将自己心中美好的愿望用美术形式表现出来，并形成完整的故事讲述出来，不仅体现了他们对色彩、形状、线条的感悟能力，而且锻炼了他们的语言表达能力，这种形式给学生提供了更加广阔的想象发展空间。短短的40分钟里，他们学会了思考、学会了分析、学会了判断，而且身心得到了最大限度的释放和升华。在执教本课的时候，课前准备时我就什么是添画给了学生一些提示，所以在教学中我将重点放在的添画的方法和步骤的学习上。在完成的作业中，有的学生无论是添加的画，还是想像中的画都充满了想像力，但也有的同学画的过于简单。怎样引导学生画出他们想画的画，他们头脑中的形象怎样更好的在画面中展现，是我今后要努力的方向。
实践表明，学生的欣赏、讨论、动手实践，不仅调动了学生的学习的积极性，而且减轻了学习难度；能够提高学生内在的感受能力，发展学生的美术思维能力，想象能力和创造能力，为培养学生较高的美术素质和学好美术打下扎实的基础。