作为一位杰出的老师，编写教案是必不可少的，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。那么问题来了，教案应该怎么写？以下是小编收集整理的教案范文，仅供参考，希望能够帮助到大家。
画正多边形教案设计画正多边形教案信息技术篇一
教学目的：对色彩的基础知识作初步了解，为下一步的学习打下基础。同时让学生认识到设计色彩的重要及与传统基础色彩的区别。
教学难点: 色彩的基本原理，基本规律以及色彩的属性的了解是其难点 课外作业: 构思绘制黑白线条稿，并画出4幅不同色彩的练习，注意上色均匀，颜色鲜亮饱和，色彩准确（冷色系、暖色系、近似色、补色对比色训练）
教学课时:
4课时 教学过程与主要内容
概述艺术设计在国民经济发展上的作用（其附加价值和自身价值），艺术人才的缺乏，高等院校艺术开设的专业，高职院校艺术的专业与传统美术院校的区别。一是与应用的紧密结合，二是“美术技能功能”（单纯技术和美学观念）
一、设计色彩的概况 a设计的概念
b设计色彩的重要性及范围（色彩符号cis设计等）设计色彩有效指导人们生活的方式和消费行为。
二、色彩原理
（一）光是色彩的本原 • 光与色
光色并存，有光才有色。色彩感觉离不开光。
（1）光与可见光谱。光在物理学上是一种电磁波。从 0.39 微米到 0.77 微米波长之间的电磁波，才能引起人们的色彩视觉感觉受。此范围称为可见光谱。波长大于 0.77 微米称红外线，波长小于 0.39 称紫外线。
（2）光的传播。光是以波动的形式进行直线传播的，具有波长和振幅两个因素。不同的波长长短产生色相差别。不同的振幅强弱大小产生同一色相的明暗差别。光在传播时有直射、反射、透射、漫射、折射等多种形式。光直射时直接传入人眼，视觉感受到的是光源色。当光源照射物体时，光从物体表面反射出来，人眼感受到的是物体表面色彩。当光照射时，如遇玻璃之类的透明物体，人眼看到是透过物体的穿透色。光在传播过程中，受到物体的干涉时，则产生漫射，对物体的表面色有一定影响。如通过不同物体时产生方向变化，称为折射，反映至人眼的色光与物体色相同。
• 体色的呈现
我们所见的各种物体，可以区分为发光体和不发光体两大类。前者是能够自身发光，因而它的光色可以不受周围光线的影响；后者是自身不能发光，要靠反射外来光线的照射，它们才能反射出不同的颜色。
发光的物体，例如太阳，日光灯，钨丝灯，蜡烛等，它们自身有发射光波的能力，是发光体。与太阳的光谱相比，其他的发光体的光谱都不平衡，难于像日光那样形成白光，日光灯光偏绿，钨丝灯光偏橙黄色，蜡烛光偏黄红色。
不发光物体，如花草，树木，房屋，桌椅等，它们自身不发光。由于不发光物体的物理结构不同，对不同波长的太阳光线有选择地吸收和反射，因而分解为不同的色光。这样物体就能够呈现出千变万化的色彩，以太阳光照射下的红花为例，太阳光线中的黄，橙，绿，青，紫等波长的色光为红花吸收进去，而红色波长的色光则被反射出来。这反射光为人的眼睛所接受，人们看到的花就是红颜色的。所以在不同的光源下观察物体时，不发光物体会呈现不同的颜色。例如，阳光下的红花，在绿色下看时，就会呈现黑灰色，就是因为绿光中不含有红光的原因；白光下的绿布，在红光下呈绿色，也是因为没有其他色光可供反射的缘故。总之，由于各种物体不同的内部结构形成对不同波长的光线选择性的吸收和反射，才出现了五颜六色的大千世界。某些物体的物理结构不能分解光线，只能平均地吸收和发射，这些物体就会呈现白黑灰等色，反射的光线越多越白，反射的光线越少越黑，这都是非选择性吸收的结果。这些物体称为“消色物体”。
发光物体的光色称为光源色；不发光物体在光源照射下呈现的颜色称为物体色。物体色又分为表面色和透过色；由物体表面反射光线而形成的色彩是表面色；透明和半透明物体能透过光，所呈现的颜色是透明色，如透明彩色玻璃，薄薄的半透明的花瓣。绿叶逆光时也能呈现绿莹莹的透过色。这些物体由于观看的方向不同，因而可以区分分别看到表面色和透过色两种色彩。
（二）色彩的自然法则
1、牛顿1676剑桥大学实验室用三棱镜分离出太阳色彩光谱，红、橙、黄、绿、青、蓝、紫，证实色彩客观的存在。
色光混合明度加强（加色混合），颜料（减色混合）
4、蒙塞尔色立体 是一个三维的类似球体的空间模型
原色 颜料中的三原色 曙红 淡黄 湖蓝 间色
复色
（灰色调）
补色
红与绿 黄与紫 黄与橙 相配成黑灰色 四．色彩的三要素 色相
色彩的相貌 明度
色彩的明暗程度 纯度
色彩的饱和度或鲜艳度
五、影响色彩的关系的要素 光源点 光源的自身色彩 固有色
物体自身固有的色彩 环境色
条件色 反射 空间色
色彩透视造成
六、色彩的属性
1、暖色关系：黄红褐青等 给人热烈欢快的温度、奔放
2、冷色系：绿蓝紫等
清冷、宁静、凉爽等，具有相对性
3、补色对比：强对比色及调和
4、同类色：如各种黄色
7、色彩的生理基础（客观因素）
8、色彩的心理基础（主观因素）
相同的色彩可以唤起不同人的心里情绪，形成主观差异。
不同地区民族文化背景对色彩的感觉不同，甚至相同文化背景的人受个人成长背景的经历差异、习惯等对色彩的感觉好恶也不尽相同。
七、色彩的对比
一、色相的对比
色相对比是两个以上的不同色相的色彩并置在一起，所产生的色相差别的对比。
同类色是同一色相稍带不同明度、纯度之间的各色对比关系。如浅红、红、深红，再如粉绿、草绿、翠绿、橄榄绿、深绿及各种绿灰色等。
色彩极易调和，但因为色相间缺乏差异，容易产生单调感。2类似色对比
对比色也称相对色，即原色和不包含这一原色成分的各色对比关系。如：红和黄绿、蓝绿等。
对比色相的两色在色相环上相距较远，两色之间的共同因素相对减少，在色环上的距离大约在120度左右，两色对比被称为对比色对比，它们的视觉效果鲜亮、强烈，也被称为中强对比。
4互补色相对比
补色也称互补色，是指在色相环中绝对相对的各色对比关系。如：红与绿，蓝与橙，黄与紫。互补色相对比是指两色的位置在色相环直径的两端，是色距最远的两个色，这两色相距180度，那么它们的对比关系则是最强烈、最富刺激性的，在色彩学中被称为互补色相对比，就视觉来讲则是强对比。
二、明度对比
1、色彩自身的明暗关系（不加黑、白色）
2、色彩混入黑、白色后所产生的明暗关系。
我们这里讲的明度对比，是根据第二种含义而言，也就是将色彩混入黑、白色后所产生的明暗现象如何进行组合、搭配使之产生不同的视觉效果。
色彩明度的差别常用的是以孟塞尔色立体明度轴为例进行分析。
孟塞尔色立体的明度轴均匀地由白－黑为11个色阶组成。0-10两端为黑和白，1-9为不同明度的灰。明度轴由下至上表明了明度变化是逐渐有规律地形成的。
a 0-3，为低明度（黑至深灰）
b 4-6，为中明度（中灰）
c 7-10，为高明度（浅灰至白）
色彩间明度差别的大小，决定明度对比的强弱。三度差以内的对比称明度弱对比又称为短调对比；三至五度差的对比称明度中对比，又称为中调对比；五度差以外的对比，称明度强对比，又称为长调对比。
低长调：暗色调含强明度对比。色彩效果清晰、激烈、不安、有冲击力。
低中调：暗色调含中明度对比。色彩效果沉着、稳重、雄厚。
低短调：暗色调含弱明度对比。色彩效果模糊、沉闷、消极。
中长调：中灰色调含强明度对比。色彩效果力度感强、充实、深刻、。
中中调：中间灰调含中明度对比。色彩效果饱满、丰富、有力。
中短调：中间灰调含弱明度对比。色彩效果有梦一般的朦胧感、模糊、混沌。
高长调：亮色调含强明度对比。色彩效果亮、清晰、活泼而具有快速跳动的感觉。
高中调：亮色调含中明度对比。色彩效果柔和、欢快、明朗而又安稳、高短调：亮色调含弱明度对比。色彩效果极其明亮、辉煌、轻柔而又有不足感。
三、纯度对比
将不同的两色或两种以上的颜色并置在一起，所形成的色彩鲜浊程度对比关系，称为纯度对比。由纯度对比所产生的结果必然呈现出鲜明的色彩更鲜明，灰浊的色彩更灰浊。各个色相的纯度值归纳为10个标准序列。其中消色纯度为0，光谱色纯度为9。
a 0-3，为低纯度色彩
b 4-6，为中纯度色彩
c 7-9，为高纯度色彩
在纯度基调的基础上，纯度对比也可分为强中弱三个档次。间隔3度以内的对比为纯度弱对比； 间隔4～6度之间的对比为纯度中对比； 间隔8度以上的对比称为纯度强对比。
八、色彩的调和
色彩调和指将两种或两种以上的色彩组合在一起时产生的既协调又统一的视觉效果。
调和，是偏重于满足视觉生理的需求，用通俗的话来说，就是“看了觉得舒服”。色彩的调和就是在各色的统一与变化中表现出来的。
色彩调和的基本原理分为两个方面：同一调和与对比调和。
同一明度调和（变化色相与纯度）
同一色相调和（变化明度与纯度）
同一纯度调和（变化明度与色相）
2、对比调和
（1）在对比强烈的两色中，置入相应的色彩等差、等比的渐变系列，以使对比变得柔和。（2）通过面积的变化统一色彩。
（3）在对比各色中混入同一色，使各色具有和谐感。（4）在对比各色的面积中，互相置放小面积的对比色。
画正多边形教案设计画正多边形教案信息技术篇二
一、初读，体会白杨树的特点
（1）直；（2）适应性强；（3）不怕困难。
二、细读，体会白杨树的精神
在学生初步感知白杨树的特点后，我让学生再细细体味三句话中的每个字每个词，设计一些练习，让他们体会白杨树的顽强和奉献精神。
1、比一比，哪个句子更好，为什么？
a)白杨树从来就这么直
b)白杨树很直
2、把句子补充完整，读一读，想一想，从中你读出了白杨什么精神
()()
a)()需要白杨，白杨就在()很快地生根发芽，长出粗壮的枝干。
()()
b)当风沙狂吼着袭来时，白杨().当雨雪冰冷地落下时，白杨().当干旱煎熬着大地时，白杨().c)你可以().可以().可以().学生在这样的细读练习后，深深地体会到白杨坚强不屈，无私奉献的精神，为喻人打下坚实的基础。
三、巧读，借下文体会白杨的表白
a)爸爸在借白杨表白自己的心.b)孩子们暂时还不懂爸爸所表白的。
接着，让学生填空后自己在16小节中找问题。孩子们只知道爸爸在新疆工作，妈妈也在新疆工作，不知道()，孩子们只知道爸爸这次到奶奶家来，接他们到新疆去念小学，再念中学，不知道()，孩子们只知道新疆是个很远的地方，要坐几天火车，还要坐几天汽车，不知道()。
填空后总结成两个问题：
a)孩子们不知道新疆那么荒凉，爸爸妈妈为什么去新疆工作？
b)孩子们不知道爸爸为什么要带他们去新疆读书？
然后让同学再读第14小节，爸爸介绍白杨的三句话，从这里找答案。学生读后，找出答案：爸爸就象白杨一样，戈壁需要他，他就来到戈壁，不怕困难，顽强不屈地建设戈壁：爸爸决心扎根戈壁，希望孩子们也象他一样，所以把孩子们也带来。
四、诵读，引起学生共鸣
语文教学，教师要善于借文字对学生进行思想教育，引起情感共鸣，爸爸介绍白杨特点的啊、三句话，既写了物的品质又赞了人的精神。而这种精神也正是学生需要学习的。最后我就借诵读启发学生：同学们，这短短的三句话，更包含着爸爸--一个边疆建设者的远大志向和无私奉献精神。还包含着他对他的孩子，包括我们的无限希望。让我们把它背下来，把自己的回答化为最深情的语言吧！
画正多边形教案设计画正多边形教案信息技术篇三
第六单元所选几首诗文都在描写自然山水的优秀诗篇，这些诗文中融入了作者的细腻情思，是人心和自然的交融，是人与自然的交流与对话。教师指导学生复习本单元，不仅要注意培养学生阅读古诗文的能力，品味这些诗文的优美意境，还要培养学生对大自然的热爱之情，对山水景物的感悟能力、欣赏能力。
新课标要求初中学生能借助注释和工具书阅读浅显文言文，理解基本内容；坚持扎实的基本功训练，积极倡导自主、合作、探究的学习方式。作为初二的学生，已经有一定的文言文阅读基础，了解文言文的学习方法，在平时的新课学习中已经积累了该课的文言知识，在复习时要引导学生学习知识要注意前后联系、融会贯通，并引导学生在复习的基础上“温故知新”。
第一部分是知识结构目标：在背诵课文的基础上，掌握易读错、写错的字词的音形义、文言通假字、古今异义词、一词多义、词类活用、特殊句式。
第二部分是能力培养目标：从课文中学习古人的写作技巧，领会作者在文章里所寄予的情感和思想，使学生得到写作借鉴和思想启示，积累写作素材；力求从“文言”和“文章”两个层面学习文言文，把学习落到实处，提高文言文阅读能力。
▲1.积累本单元文言知识，培养文言语感。
2.能熟读背诵课文，弄清基本含义，品味精彩语句，培养爱国情感。
四、教学重点、难点：
教学重点:积累本单元文言知识，培养文言语感。
教学难点:在调动学生学习积极性的前提下，怎样让学生主动学习，与老师要求一致，使整理学案和练习做到全面、准确、规范。
课前准备：
1.学生完成课前预习，教师批阅，了解预习情况，为展示做准备。
2.课前展示在批阅中出错较多的内容。
导入:初一咱们学过《〈论语〉十则》，孔子就对复习的重要性有过精辟的阐述：“学而时习之，不亦说乎”“温故而知新，可以为师矣”，今天，咱们就来复习第六单元。第六单元主要有哪些课文？（生说，师板书）
画正多边形教案设计画正多边形教案信息技术篇四
第一章概述
课时：1课时 教学目标：
1.2设计领域的三维空间设计色彩
第二章感受色彩
课时：1课时 教学目标：
第三章典型色彩的象征意义
课时：2课时 教学目标：
通过对典型色彩的对维度分析，了解色彩的内在规律和每种典型色彩在其典型意义中的众多效果，掌握色彩内在规律的基本快速搭配与表达的方法。
知识要点：红色、粉红色、橙色、黄色、绿色、蓝色、紫色、黑色、白色的基本特征、心理象征效果及相关词汇。
第四章色彩的内在规律
4.1 色相
课时分配：4课时
知识要点：色相的定义、色光三原色与颜色的三原色、二三次色，三原色、二次色和三次色的关系。
课题训练：利用色相的理论原理绘制色环 主要内容：
色相的定义：色相是有彩色的最大特征。所谓色相是指能够比较确切地表示某种颜色色别的名称,如橘黄、柠檬黄、钴蓝、群青、翠绿等。
三原色（三基色）：所谓三原色，就是指这三种色中的任意一色都不能由另外两种原色混合产生，而其它色可由这三种色按一定的比例配合出来，色彩学上称这三个独立的色为三原色。
国际照明委员会（cie）将色彩标准化，正式确认色光的三原色为红、绿、蓝（蓝紫色），颜料的三原色为红（品红）、黄（柠檬黄）、蓝（湖蓝），色光混合变亮最后产生白光，称为加色法混合；颜料混合后变暗最后产生黑色，称为减色法混合。
从理论上讲，品红、黄、青不同比例混合可以得到所有色彩。品红、黄、青三原色在色彩学上称第一次色；把两种不同的原色相混称为第二次色，也称间色；将间色与原色相混或间色与间色相混称为第三次色，也称复色。（原色与黑或灰相混合也得到复色）
在实际应用中，仅用三原色调配一切颜色往往很难办到，因为目前生产的颜料三原色纯度有时很低，导致混色的范围就缩小了。
色彩中性混合的规律： 1）、凡互为补色关系的色彩按一定比例中性混合，可以得到无彩色系的灰和有彩色系的含灰色，如红与绿相混合，可得到灰、红灰或者绿灰。
2）、非互补色的色彩中性混合时，产生中间色，如不同比例的红与黄混合时产生红橙、橙、橙红。
3）、彩色系与非彩色系相混合时，也产生中间色，如红与白色按不同比例混合时，可得到不同明度的浅红。
4）、色彩中性混合时所产生的新色，其明度相当于所混合色的平均明度。
4.2 明度
课时分配：4课时
知识要点：明度的九个对比调：高长调、高中调、高短调、中长调、中中调、中短调、低长调、低中调、低短调。
课题训练：运用明度——对比进行相关设计。主要内容：
明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于其反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。任何色彩均有其明暗关系，它是色彩关系的骨架，而且有其自身的美学价值和表现魅力（素描、黑白照片、黑白电影等），没有明暗关系的构成，色彩会失去份量而显得苍白无力，只有介入明度变化的色彩才能展现出色彩的视觉冲击力和丰富的层次变化。
无彩色中，最高明度为白色，最低明度为黑色，灰色居中。人眼最大明度辨别力为近200个等级层次，普通明度标准定在9级左右。短调是相当于在９级明度色标中，三级以内的色组配合。中调是在９级明度色标中，间隔４级左右的色组配合。如黑与深灰、黑与中灰、深灰与浅灰等，属于中凋的色组构成。中调组合具有一定的层次感，也容易调和。如变化色相和纯度便可取得较为理想的配色。
4.3 纯度
课时分配：4课时
色彩的纯度是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色成分的比例越高，则色彩的纯度越高，反之含有色成分的比例越低，则色彩的纯度越低。所以单色光是最纯的颜色。当一种颜色掺入黑、白或别的颜色时，纯度就会发生变化。当掺入的颜色达到很大的比例时，在眼睛看来，原来的颜色便失去本来的色彩，成为掺合的颜色了。
4.4 补色
课时分配：4课时
色环上间隔180度右的色组配合。黄与青味紫，黄与紫、黄与微红紫等色组构成。互补色相构成，色彩对比极为强烈，醒目而突出，在色彩的视觉生理上有平衡的满足感，另一方面又会产生粗俗生硬、动荡不安的消极作用。由于对比极端，必须采取综合调整色彩的明度、纯度以及面积比例关系，或者借助无彩色的缓冲协调等方式来达到色调的和谐统一。
4.5 邻近色
课时分配：4课时
知识要点：邻近色运用技巧。
课题训练：运用邻近色原理进行设计。主要内容：
邻近色就是艺术家色谱中位置相近的各种颜色。各种邻近色群都含有原色中的两种，而决不会同时包含有第三种原色。
4.6 冷暖色
课时分配：4课时
知识要点：冷暖色运用技巧。
课题训练：运用冷暖色的原理进行设计。主要内容：
色彩的冷暖：并非为肌肤的温度感觉，而主要是人的一种心理反应，它与人们的生活经验相联系，是联想的结果。主要由色相决定，红／橙／黄为暖色系；青绿／青/蓝为冷色系；绿／紫为中性色系，不同色相的冷暖以含有红橙和青蓝比例而定。
在同一色相中，明度的变化也会引起冷暖倾向的变化。凡掺和白而提高明度者色性趋向冷，凡掺和黑降低明度者色性趋暖。色彩的冷暖性质不是绝对的，它往往与色性的倾向有关，同为暖色系，偏青光者相对倾向于冷，偏红光者则相对倾向于暖；同为冷色系偏青光者相对倾向于冷，偏红光者则相对倾向于暖，因此色彩的冷暖感觉常常由偏离基本色的倾向色所决定。色彩的冷暖对比在色彩艺术中具有丰富的表现力，伊顿认为冷暖可以用一些相对应的术语来表示：冷色：透明、镇静、阴影、稀薄、空气感、遥远、轻的、潮湿。暖色：不透明、刺激、日光、浓密、土质感、近傍、重的、干燥；冷暧对比色在色相坏上的两端，冷极色蓝、暖极色橙，红、黄为暖色，红紫、黄绿为中性微暖色，青紫、蓝绿为中性微冷色。
色彩的冷暖对比影响远近空间距离关系。因此，运用冷色在心理上具有后退收缩感、暖色具有前进扩张的视觉规律来加强画面的深度是常用的艺术处理手法。运用色彩的冷暖对比不仅可以增强远近距离感，而且可以加强色彩的艺术感染力。色彩的明暗对比虽然能强化素描层次，但是易于单调乏味，如果同时采用冷暖转换，冷暖调节画法，那么色彩效果就会更显得生动活泼。
第五章 三维空间色彩设计分析
5.1居住室内空间色彩设计
5.1.1客厅
课时分配：4课时
课时分配：4课时
课时分配：4课时
知识要点：卫浴、书房的空间特性，卫浴、书房适合的色彩类型、色彩特性与空间特性匹配的设计知识，卫浴、书房色彩搭配的具体颜色及常用的搭配方法和技巧。课题训练：卫浴、书房色彩分析与搭配设计。
5.2其他三维空间色彩分析
5.2.1建筑外观色彩分析 5.2.2街区景观色彩分析 5.2.3环境绿化色彩分析 5.2.4建筑景观小品色彩分析 课时分配：4课时 知识要点：色彩的决定因素、设计步骤、营造作用、表现手法等；街区景观色彩的表现手法，环境绿化的分类、色彩的运用；建筑、景观小品的类别及其色彩运用。课题训练：景观小品色彩分析与搭配设计。
5.3 期末作品创作
课时：8课时
要求：综合运用色彩基础知识及三维空间色彩特性，进行三维空间色彩设计。
画正多边形教案设计画正多边形教案信息技术篇五
1、学会4个生字，认识2种笔画，能借助拼音读准字音，按笔画记忆字形，结合插图和生活实际了解生字的意思。
2、注重激发学生兴趣，提高学生识字能力。
正确掌握4个生字的音、形、义，能正确书写“水”和“火”两个字。
正确书写“水”和“火”字。
1、教学“日”字。
①今天，老师请大家来猜老师的画。
（师画一圆圈）请猜猜这是什么？
生：铁圈、盆子……
师 ：（把圆圈涂成红色）你猜这是什么？
生：气球水果……
（师在圆外再添画几笔，变成了太阳。）现在你猜出老师画的是什么了吗？
生：太阳。
②太阳还有一个名字是什么？（日）
③出示课件，把太阳是如何演变成“日”字展示出来，让学生仔细观察，弄清实物太阳是如何变成“日”字的。
④你能编顺口溜来记住“日”字吗？（如：长长方方一个口，中间一排整齐牙。）
⑤在日常生活中，你看到“日”能和哪些字做朋友组在词呢？（日子、日头、六月一日……）
（运用猜画的方式诱发学生的学习积极性，使他们兴趣盎然地思考学习。然后再让学生说说生活中这个“日”字能和哪些字做哪友，激发学生做生活中的有心人，培养学生主动识字的愿望。）
2、教学“火”字。
大家看，这里有一个生字朋友急着要和大家认识呢？
①出示“火”字和图，请同学们认真观察和下面的古字，你能找出它们的相同之处吗？你能把你的发现告诉大家吗（肯定学生的发现）这个字是我们祖先根据木柴燃烧的样子描画出来的，后来，经过慢慢演变，就变成了今天我们写的“火”字。
②谁会用“火”来组词或说一句话，比一比，看谁说得好。
（学生观察画面，让他们说说发现了什么，既培养了学生的观察能力，又训练了学生的语言能力，在观察、思考、说话的过程中，逐步提高学生自主识字的能力。）
3、自主学习“月”、“水”。
课本54页还有两个有意思的字，你能自己看图记住它们吗？
①学生自主学习，练习比一比，说一说。
②小组交流，你用什么方法记住它们的？你能当小老师教教大家吗？
③今天学到两个新的笔画，你知道它们的名字吗？你是怎么知道的？
④教师要注意强调“水”的第二笔叫“横折撇”。
（师生互换角色，给学生创设主动识字的情境，启发学生发现识字的规律。在教学中，让学生以小组合作的形式，互相交流学会的知识，让学生主动地把自己的认识告诉大家，形成人人争当小老师的局面。这样既可以满足学生的心理需求，又可让他们在成功的体验中感受到学习的乐趣。）
4、巩固生字。
①小游戏：摘苹果。
（谁能把写在苹果上的生字或带有生字的词语读对，谁就可以把苹果摘下。）
②你能用“日、月、水、火”说一句话或一段话吗？
（学生学习生字后，经过游戏，进一步加深了印象，然后引导他们把一节课中学到的几个字运用到一句话或一段话中，既巩固对生字的认识又训练学生思维和说话能力。）
2、复习2种新笔画“竖钩、横折撇”，学生跟着老师一起书空。
请同学们看书上的笔顺跟随，先写哪笔？再写哪笔？看看是怎样一笔一笔写成的？伸出小手试着在桌上按笔顺写一写。
3、请同学跟着老师一边书空笔顺一边说笔画。
依次出示：日、月、水、火
4、请同学拿出铅笔，把这4个生字按笔顺描红，一边描一边按笔画记忆字形。
1、出示字卡，学生领读、自由读、小组读、齐读。
2、游戏巩固，两名同学一组，一名同学根据字形或其象形特征进行表演，另一名学生猜一猜是哪个字。
3、生字运用，在8个生字中选择喜欢的字宝宝，为它组词，再说一句完整的话。
设计意图：低年级学生年龄较小，具有很强的表现欲望，通过反复练读和游戏，既充分调动了学生学习的积极性，又使生字反复再现，巩固了学生对生字的认识。
我在这节识字课上，精心设计了一些教学环节，尝试了自主识字方法，从而提高学生识记汉字的能力。
1、利用直观教具帮助识字。
针对学生的年龄特点和心理状态，我在课前精心地准备了一些直观教具（投影仪、图片、实物）来表现汉字的音形义，便于学生理解。化解了教学难度，提升了学习兴趣。
2、引导学生在学习中探究识字方法和规律。
教师和学生的双主体关系始终是牵动教学的纽带。在老师的引导下，学生深入认识了象形字，并且初步体验了象形字的识字方法。在此基础上，教师逐渐放手，还原学生主体地位，让学生在合作中实践探索、学习新知。此时教师的角色只是一个学习的点拨者。
画正多边形教案设计画正多边形教案信息技术篇六
教学重点：
正多边形的概念与正多边形和圆的关系的第一个定理．
教学难点 ：
对定理的理解以及定理的证明方法．
教学活动设计：
（一）观察、分析、归纳：
观察、分析：1．等边三角形的边、角各有什么性质？
2．正方形的边、角各有什么性质？
归纳：等边三角形与正方形的边、角性质的共同点．
教师组织学生进行，并可以提问学生问题．
（二）正多边形的概念：
（2）概念理解：
①请同学们举例，自己在日常生活中见过的正多边形．（正三角形、正方形、正六边形，…….）
②矩形是正多边形吗？为什么？菱形是正多边形吗？为什么？
（三）分析、发现：
问题：正多边形与圆有什么关系呢？
发现：正三角形与正方形都有内切圆和外接圆，并且为同心圆．
（四）多边形和圆的关系的定理
定理：把圆分成n(n≥3)等份：
(1)依次连结各分点所得的多边形是这个圆的内接正n边形；
我们以n=5的情况进行证明．
求证：（1）五边形abcde是⊙o的内接正五边形；
（2）五边形pqrst是⊙o的外切正五边形．
证明：（略）
引导学生分析、归纳证明思路：
弧相等
(2)要注意定理中的“依次”、“相邻”等条件．
（五）初步应用
p157练习
（六）小结：
（1）理解正多边形与圆的关系定理；
（2）理解正多边形的对称性和边数相同的正多边形相似的性质；
（3）理解正多边形的中心、半径、边心距、中心角等概念；
教学重点：
理解正多边形的中心、半径、边心距、中心角的概念和性质定理．
教学难点 ：
教学活动设计：
（一）提出问题：
（二）实践与探究：
组织学生自己完成以下活动．
实践：
探究1：当三角形为正三角形时，它的外接圆和内切圆有什么关系？
（3）正方形有内切圆吗？圆心在哪？半径是谁？
（三）拓展、推理、归纳：
（1）拓展、推理：
同理，点e在⊙o上．
所以正五边形abcde有一个外接圆⊙o．
（2）归纳：
正五边形的任意三个顶点都不在同一条直线上
它的任意三个顶点确定一个圆，即确定了圆心和半径．
其他两个顶点到圆心的距离都等于半径．
正五边形的各顶点共圆．
正五边形有外接圆．
圆心到各边的距离相等．
照此法证明，正六边形、正七边形、…正n边形都有一个外接圆和内切圆．
定理： 任何正多边形都有一个外接圆和一个内切圆，这两个圆是同心圆．
（3）巩固练习：
1、正方形abcd的外接圆圆心o叫做正方形abcd的______．
4、正n边形的一个外角度数与它的______角的度数相等．
（四）正多边形的性质：
1、各边都相等．
2、各角都相等．
5、任何正多边形都有一个外接圆和一个内切圆，这两个圆是同心圆．
（五）总结
知识：（1）正多边形的中心、半径、边心距、中心角等概念；
（2）正多边形与圆的关系定理、正多边形的性质．
能力：探索、推理、归纳等能力．
方法：证明点共圆的方法．
（六）作业 p159中练习1、2、3．
教学设计示例3 教学目标 ：
（1）巩固正多边形的有关概念、性质和定理；
（2）通过证明和画图提高学生综合运用分析问题和解决问题的能力；
教学重点：
教学难点 ：综合运用知识证题．
教学活动设计：
（一）知识回顾
1．什么叫做正多边形？
2．什么是正多边形的中心、半径、边心距、中心角？
5．正多边形的有关的定理．
（二）例题研究：
例
1、求证：各角相等的圆外切五边形是正五边形．
求证：五边形abcde是正五边形．
教师引导学生分析，学生动手证明．
证法1：连结oa、ob、oc，∵五边形abcde外切于⊙o．
∴∠bao=∠ocb．
又∵ob=ob
∴△abo≌△cbo，∴ab=bc，同理 bc=cd=de=ea．
∴五边形abcde是正五边形．
证法2：作⊙o的半径oa’、ob’、oc’，则
oa’⊥ab，ob’⊥bc、oc’⊥cd．
∠b=∠c ∠1=∠2 = ．
此外，用正多边形与圆的关系定理1中“把圆n等分，依次连结各分点，所得的多边形是圆内接正多边形”还可以证明“各边相等的圆内接n边形是正n边形”，证明关键是证出各接点是圆的等分点。
求证：五边形abcde是正五边形．（证明略）
分小组进行证明竞赛，并归纳学生的证明方法．
求证：五边形abcde是正五边形．（证明略）
例
2、已知：正六边形abcdef．
求作：正六边形abcdef的外接圆和内切圆．
作法：1过a、b、c三点作⊙o．⊙o就是所求作的正六边形的外接圆．
用同样的方法，我们可以作正n边形的外接圆与内切圆．
练习：p161
1、求证：各边相等的圆内接多边形是正多边形．
2、(口答)下列命题是真命题吗?如果不是，举出一个反例．
(1)各边相等的圆外切多边形是正多边形；
(2)各角相等的圆内接多边形是正多边形．
3、已知：正方形abcd．求作：正方形abcd的外接圆与内切圆．
（三）小结
知识：复习了正多边形的定义、概念、性质和判定方法．
（四）作业
教材p172习题4、5；另a层学生：p174b组3、4．
探究活动
（提示：①对折；②再折使a、b、c分别与o点重合即可）
（提示：可以．主要应用把一个直角三等分的原理．参考图形如下：
①对折成小正方形abcd；
②对折小正方形abcd的中线；
③对折使点b在小正方形abcd的中线上（即b’）；
④则b、b’为正六边形的两个顶点，这样可得满足条件的正六边形．）
探究问题：
甲同学：这种多边形不一定是正多边形，如圆内接矩形；
(1)请你说明乙同学构造的六边形各内角相等．
(3)根据以上探索过程，提出你的猜想(不必证明)．
（1）[说明]（2）[证明]（3）[猜想]
同理可证，其余各角都等于∠afc．所以，图1中六边形各内角相．
画正多边形教案设计画正多边形教案信息技术篇七
田小华
一．学习目标：
1、了解正多边形的概念、正多边形和圆的关系；
2、会通过等分圆心角的方法等分圆周，画出所需的正多边形；
3、能够用直尺和圆规作图，作出一些特殊的正多边形； 二．教学重难点
了解正多边形的概念，掌握如何利用尺规做正多边形的画法，理解正多边形与圆的的定理。
四．教学过程： 1.情境创设：
拓展：如果圆内接正三角形，正方形有什么性质
正多边形的概念：（学生读出，并及时理解）
（注：各边相等与各角相等必须同时成立）
提问：矩形是正多边形吗？为什么？菱形是正多边形吗？为什么？
定理：
此定理讲述了元与正多边形的关系，和包含了做圆内接正多边形的方法，我们拿正五边形来做事例 分析书上的例题 p33 拓展1：已知：如图，五边形abcde内接于⊙o，弧ab=弧bc=弧cd=弧de=弧ea．（图形师生共同作图）
活动二 用量角器作正多边形，探索正多边形与圆的内在联系
2、正多边形的外接圆的圆心叫正多边形的中心。
活动四 利用直尺与圆规作特殊的正多边形 问题：用直尺和圆规作出正方形，正六多边形。
思考：如何作正八边形正三角形、正十二边形？
拓展2：各内角都相等的圆内接多边形是否为正多边形？
五、课堂练习
课本p34练习1,2和p35习题3，4
六．小结：本节课主要讲的是圆与正多边形联系，及如何作正（四，五，六，八）多边形，及进一步探讨正多边形的对称性。
画正多边形教案设计画正多边形教案信息技术篇八
24.6正多边形与圆（2）
——正多边形的性质
【教学内容】正多边形与圆 【教学目标】 知识与技能
通过作图，培养作图能力．
情感、态度与价值观
通过探究 正多边形与圆知识，逐步培养学生的研究问题能力；培养学生解 决实际问题的能力和应用数学的意识。
【教学重难点】 重点：正多边形与圆
难点：正多边形与圆
【导学过程】 【知识回顾】 1.复习
（1）什么叫正多边形？
【新知探究】
探究
一、1、正多边形和圆有什么关系？ 只要把一个圆分成 的一些弧，就可以作出这个圆的，这个圆就是这个正多边形的。
5、如何利用等分圆弧的方法来作正n边形？ 方法
一、用量角器作一个等于 的圆心角。
方法
二、正六边形、正三角形、正十二边形等特殊正多边形的作法？
…….【知识梳理】
正多边形与圆的概念。【随堂练习】
bdca
3．若半径为5cm的一段弧长等于半径为2cm的圆的周长，•则这段弧所对的圆心角为（）
a．18° b．36°c．72° d．144°
4．已知正六边形边长为a，则它的内切圆面积为_____．
画正多边形教案设计画正多边形教案信息技术篇九
授课教师： 周 瑶
黄河水利职业技术学院艺术系
设计色彩教案
限色法：限色也是概括提炼的有效方法。限色可用多套色过渡到少套色，甚至是黑白两级色。多套色可相对自由地表现物象色彩的客观存在状态，只是对物象丰富繁杂的明暗和色彩关系加以归纳疏理。即将客观自然的色彩关系，通过色的概括或限制浓缩于画面上。写实性归纳只是装饰写生中的序曲和引子。
（1）色彩归纳写生的概念
色彩归纳写生是衔接绘画和艺术设计的一座桥梁。它是研究和探讨新的绘画写生方式，以建立绘画写生与艺术设计之间的关系，在观察方法、思维方式以及表现形式上均构成了独自的指向。比较而言，一般的绘画性写生较多采用写实的方法，以准确表达对象的客观存在状态为目标。色彩归纳写生则是在面对客观物象的感性基点上，强化了主观表现和理性的设计意念，它不以描绘 对象的客观存在状态为目的，而是以设计专业的造型需要和思维发展为取向，其训练的目的在于为艺术设计服务。
（2）色彩归纳写生与设计的关系
色彩归纳写生是以专业发展为取向的，其训练目的是直接为艺术设计服务。原因在于，在艺术设计中的造型（包括构图、形态、色彩、质感以及形式构成和风格特征）深受功能、对象以及材料工艺的制约，这种制约形成了造型与其用途、生产、经济等有着不可分割的依赖关系。因此可以说，归纳本身即是一种在材料工艺条件限制下而产生的有效方法。
在工艺生产中，归纳手法是遵循生产条件而设置的。例如，材料工艺性较强的陶画、漆画、刺绣、织物壁挂、印花织花、木刻、拼贴、镶嵌等，都体现了在表现形式中的这种依赖性，适合性或被限定性。用一句话来概括，即体现了在造型中的“装饰性”特征。
在色彩归纳写生中，虽然并没有工艺的直接束缚和制约，但归纳的方法无疑可实现工艺的特征。而抛开工艺看，它又是一种明快的表现方法，呈现出悦目性、怡惰性和一种雅俗共赏的美。
作为获取装饰造型能力的色彩归纳写生训练，已不仅仅是写实性色彩造型到装饰性色彩造型的简单过渡。更重要的是在绘画与艺术设计之间架起了一座桥梁，为功能性要求的艺术设计提供在造型的观念、方法、技能、形式风格和创意设计等方面的重要方法。
（3）一般性绘画写生与色彩归纳写生的区别
从造型基础训练的角度看，我们可以把色彩写生分为两大块：一是为获取写实造型能力的一般性色彩写生；二是为获取装饰性色彩造型能力而进行的色彩归纳写生。两者都是视觉艺术造型的基础，但从更微观的角度看，前都侧重于绘画基本造型规律的认识，后者则更侧重于对装饰色彩造型规律的研究，这里，我们将写实性绘画色彩与装饰性色彩的差异分析对照如下：（a）在观察方法上，写实性绘画要求科学、客观地认识物象的形体结构特征，认真观察和分析光源色、环境色、物体色的相互关系和变化规律；装饰色彩写生却着重研究客观物象在画面中的形、色的主观处理和形式构成方法，研究自然色调中各种色相、明度、纯度之间的对比调和规律。
（b）在创作观念上，写实性绘画为纯艺术的观念表现。虽然多以写实的手法表现对象的客观存在状态，但在创作机制上相对自由，不必考虑欣赏对象和特定环境的要求，可毫无限制地表现自己的主观意识和个人情感。装饰色彩造型是受限制的，虽然也能充分表现自己的意图和主张，但其思想观念、情感个性在通过造型形式媒体的转换上，要受到欣赏对象和环境条件的制约。并由于装饰的内涵多呈现出悦目性、怡情性和某种形式意味。
（c）在表现方法上，写实性绘画必须严格以客观物象的形体和色彩作为描绘依据。要求用较“逼真”的色彩去表现对象的形体、结构、空间、位置、质感等关系，画面着重表现空间虚实关系和形体的立体空间状态。色彩受光色关系的制约，基本上是自然色彩的记录。装饰色彩造型在形态上强化物象的平面化或夸张变形，设色上虽也源于自然，但它并不受自然色彩的严格限制和束缚，可以在自然色彩的基础上进行概括提炼，也可根据装饰美的需要，大胆进行主观想象和创造。
（d）在艺术风格上，写实性绘画具有形体准确、色彩表现丰富细腻、变化微妙，给人一种客观真实的感受。装饰色彩由于受装饰对象和工艺技术制约，形成了明显的装饰风格。其色彩一般具有简洁、纯朴、含蓄、浪漫、夸张的特点。如果说，写实性绘画色彩具有直观的感情表现，装饰色彩则偏重于感知基点上的理性表现。
（e）在使用功能上，写实性绘画色彩一般属于纯欣赏的艺术品，不必考虑其使用功能。装饰色彩除了应用于特殊工艺品供欣赏外，一般都需以“实用、经济、美观”为设计原则，同时还要考虑使用品的材质、生产条件、材料特性和工艺技术等实用功能的制约。
色彩归纳写生 一般性绘画写生技法
写实性归纳是相对于写实性绘画写生而言的，它是介于具象性绘画和平面装饰绘画之间的过渡形式。这一阶段要求对纷乱无章的物象进行秩序化、条理化的处理。
写实性归纳的构色，在准确把握其色彩关系的前提下，用有限的颜色去表达丰富的色彩变化。最有效的方法是，对对象丰富微妙的色彩层次进行归纳或限定，如采用分阶法、限色法。
(1)、分阶法
这是概括提炼最常用的方法。即对每一个单体的物象确定亮、灰、暗等区阶的明暗或色彩。每一区阶的色彩纯度、明度不突破此阶区的界限，并把此阶区丰富的色彩层次，概括为一个整色。例如对象中色彩的明度差若为九级的话（其中1为最暗，9为最亮），九级中包括着1到9个丰富的多差别的层次。而在画面中，我们只须用1—5—9三个级数的关系来表现1—9个级数的关系，这1—5—9的关系就是从九级数中提炼出来的。这种“以少胜多”、“以一当十”的提炼方法，可使形象主体突出，更集中，从而增强色彩的表现力和感染力。
(2)、限色法
限色也是概括提炼的有效方法。限色可用多套色过渡到少套色，甚至是黑白两极色。多套色可相对自由地表现物象色彩的客观存在状态，只是对物象丰富繁杂的明暗和色彩关系加以归纳梳理。即将客观自然的色彩关系，通过色的概括或限制浓缩于画面上。少套色的设色在一定程序上有主观意象，表现中要明确、概括，以达到最为整一极至的效果。
写实性归纳写生训练要点解析(1)、构图
采取焦点透视构图形式，视点相对固定。在尊重自然的秩序和透视效果的前提下，必须对客观物象进行提炼、概括。在写生时，应注意选择描绘位置和角度。可通过平视、俯视、或抑视，来进行形象的组合和构成，使画面构图呈现出不同的视觉效果。
(2)、构形
在形态表现上，可充分表现形象的立体感、空间感和质感，但并非是对客观原形的忠实描摹，而是在遵照客观物象基础上，采取减法，对与实的形态予以细节和层次上的剪裁、取舍、修饰，通过简化、集中本质、删除多余，使冗繁的自然得到修饰、理顺和艺术加工，在形象上产生一种净化、单纯、整体的效果。
(3)、构色
在色彩描绘时，不是机械地照抄，模拟自然色彩，而是在准确把握其色彩关系的前提下，用有限的颜色去表达丰富的色彩变化。最有效的方法是对物象丰富微妙的色彩层次关系进行归纳或限定，如采用“分阶法”和“限色法”。在色彩层次上以一当十，以少胜多，使形象主体更突出、更集中，从而增强色彩整体的表现力和感染力。
我们可以把平面性归纳分为两个单元进行。其一是相对写实的平面归纳写生，或称为“客观性平面归纳写生”；其二是变形、变色的平面归纳写生，或称为“主观性平面归纳写生”。前者在对画面和形象求以平面化时，要求构图仍可依照物象客观存在的空间状态，形体不作过多的变形，色彩也不作太多变色，给人一种较为与实的平面化效果；而后者则要求在构图、构形和构色上，根据作者的主观想法和画面需要，采取移位、游动的观察方法，减少透视造成的物体与物体之间的重叠、遮挡，建立灵活自由的位置经营关系；形体处理采取夸张、变形的手法，改变客观形象的自然状态，使之平面化，构色设置可强化主观色彩，并多采用平铺的手法。画面不求自然客观的完整，而强调人为秩序和形式构成的完整和新颖。这里，我们把这两个单元的训练详细介绍如下。
（1）客观性平面归纳写生 a、构图意匠
客观性平面归纳写生的构图，整体上仍然可采用一点透视，强调在构图上的自然序列，但同时要求在面对客观物象时排除光的干扰，不求光影变化。还必须弱化透视空间，把复杂的立体形态做平面化处理，将层次丰富的色彩做整色提炼。
客观性平面归纳写生训练要点解析 b、构图 仍可采用一点透视。画面中物象的空间位置或组合方式可依照所描绘物象客观存在的状态来布局，但必须迫使一切形象朝平面状态转化，抛弃对客观对象立体空间感和远近虚实感的描绘。注意调整描绘的位置或角度，使画面形与形之间的组合安排舒展、和谐。
c、构形
在对画面及其形象进行主观处理进，形体不作太大的变形。在尊重客观物象基本形态的前提下，作平面化处理。也就是说，形态要写实，但不追求三维立体效果，不求个体形象自身的明暗层次的变化舍弃客观物象所呈现的亮部、中间部、明暗交界线、暗部、反光部等素描调子的变化。
在形的处理上，可将不必要的繁杂细节部分进行简化，使造型简练、单纯、装饰感更加突出。在单个物体的塑造中，要选择最完美、最能体现这个物体基本特征的角度，减少因角度不佳而造成的在空间透视上的进深感以及形体之间的互相遮挡。
d、构色
不求客观物象微妙色彩的表现，而是通过“分阶法”和“限色法”，将客观物象五彩斑斓的色彩层次予以充分的概括、提炼、舍弃由色相、明度、纯度构成的层次丰富的色彩变化。把单个物体上的色彩作整色处理，强调物体与物体之间的固有色的整体对比。色彩也不作太多变色，给人一种较为写实的平面化效果。当然，也可根据自己的感受和画面需要，强调光源色（条件色）或环境色的变化，在一些局部可增加主观色，强化画面主题，增强画面的视觉效果。
（2）主观性平面归纳写生
比起客观性平面归纳写生来，主观性平面归纳与生在构图、构形和构色方面具有较大的主观性。其最突出的特征是画面的完全平面化，因此也是对平面化装饰手法和样式的更深入的研究。
主观性平面归纳写生训练要点解析 a、构图 运用散点透视、多点透视来观察物象，将固定的视点变为可移动的视点，弱化甚至完全不考虑客观物象的自然组合和远近关系，化多维的立体空间为二维的平面空间。
在面对客观物象进行写生构图进，原则上可以东写西抄，上取下拿，舍弃枝节，取其主要。重要的是应将单独的、分散的、互无联系的形象素材有条理、有规律、有主次的组织在一起，通过大小、疏密、方向或重叠、移位、错接、倒置等手法，将图像散开平摊在画面上，经过人为布局，安排、组成新的形式。
b、构形
形的平面性不仅直接关系到画面的构图、布局，同时也是设色依照的基本形象。因此，研究平面性归纳中的造型，首先要学会将客观立体物象转化为平面化形体。在平面化构形时，要注重展现对象最具特征和视觉效果的角度，利用平视观察、剪影观察和夸张、变形的手法，对客观原形进行变化。形象的处理强调从形体特征和结构入手，并强调“整形变化”、“万变不离其宗”。
c、构色
依据客观对象色彩为本源作变化，但不作单纯的固有或环境色、条件色的简单模仿，而是在面对客观物象所产生的基本色彩感受的前提下，加入主观的处理，强化形象的变色。在画面色彩的对比中，可运用色彩对比法则诸如调和、均衡、节韵、点缀、统调等来进行调节画面，以取得色彩关系的和谐或完美。