教学计划可以根据学生的需要和特点，合理布置教学内容。接下来，我们将会给大家分享一些成功的教学计划，希望能够给您的教学工作提供一些启示。
高一音乐教学计划（通用17篇）篇一
本学期担任高一音乐教学工作，学生的音乐素养参差不齐，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：教学目标：在基础教育课程改革中，课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。
教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：“强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。”它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程中课程目标是从“情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能”三个维度来进行表述的，体现了“以人为本”理念。强调学生是课程的核心，同时也突出了课程的整合。
1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点，把思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。
3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，促进学生身心全面健康发展。教学要求:传统的教育观强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解，是课程目标中重要的价值取向。
情感，不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度，音乐教育的本质是审美，决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。教学措施:《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”作为三维目标之一，体现的就是其教育价值。对于音乐学科来说，过程与方法更是重要，因为音乐教育是审美教育、是情感教育，必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的，具有教育的潜效应。《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”细化为四个具体目标：体验、比较、探究、合作。
体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。”比较是音乐教学的一种特殊方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养学生分析和评价音乐的初步能力。”探究既是一种课程形态，又是一种学习方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“引导学生进行音乐探究与创造活动，倡导开放式和研究性的学习方法，以发展学生的创造性思维能力。
合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“在教学实践过程中，引导学生以音乐为媒体，加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神。”面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识。
1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线。
2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平。
3、注重教学方法，努力提高教学质量。
4、加强合作，优势互补，共同提高教学内容:任何课程都必然有知识和技能体系，音乐学科也是如此，音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。
音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面，更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此，知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。
欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求。
欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。
5，课程安排：第10单元(2课时)第11单元(3课时)第12单元(2课时)第13单元(2课时)第14单元(2课时)第15单元(2课时)第16单元(2课时)第17单元(1课时)第18单元(2课时)。
高一音乐教学计划（通用17篇）篇二
1）课程名称：音乐鉴赏2）教材使用情况：
3）任课班级：高一（1），（2）班。
4）本学期周课时：1课时。
5）计划教学时数：15课时。
6）已完成教学情况：已完成八个单元的任务。
二、教学目标及任务：
1）课程教学主要目的要求：
本学期的音乐欣赏主要包括了中国民间音乐中国创作音乐亚非拉民间音乐和西方专业创作音乐四个方面.让学生学习我国的民族音乐文化和了解学习世界音乐文化同时也了解了音乐文化与其他艺术形式其他人文文化的同构关系有益于学生开阔文化视野.
2）教学重点、难点：
通过对音乐作品的聆听培养学生的鉴赏能力，以达到素质提高的目的。
三、教学内容及计划安排：
高一音乐教学计划（通用17篇）篇三
一、基本情况。
1）课程名称：音乐鉴赏2）计划教学时数：18课时。
本学期共任教5个班级，高一学生的音乐素养参差不齐，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：
二、教学任务及其目标：
1、切实执行新课程标准对教学常规的要求，依据课改要求，认真完成所任教音乐模块各单元、各章节的内容。
2、在教学中依据我校“全面育人，彰显个性，为学生终生发展奠基”的办学理念，落实新课标提出的以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，重视音乐实践，鼓励音乐创作，提倡学科综合，弘扬民族文化。
3、启发引导学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。
4、加强学生学习能力的培养，加强学法知道，课堂教学体现合作互动，自主探究、自主学习，通过教学提高学生音乐感受与评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。
5、在课堂教学和综合实践活动中培养学生丰富的生活情趣和乐观的态度，增进集体意识、团队合作与协调能力。
6、加强音乐特长生专业的辅导与教学，逐步提高专业素养和水平。
1、以音乐审美为核心，培养兴趣爱好。
2、面向全体学生，注重个性发展。
提高每个学生的音乐素养，使学生各方面的潜能得到开发，并使他们从中受益。普通高中音乐课的教学活动应面向全体学生，以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
3、重视音乐实践，增强创造意识。
在所有音乐活动中，激发学生参与的积极性和创造意识，重视艺术实践，将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的团队意识与合作精神。
4、弘扬民族音乐，理解多元文化。
普通高中音乐课程应将各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化增强民族意识，培养爱国主义情感。
四、提高教学质量措施：
1、以培养学生的特长为主，提高学生基本素质，提高学生的音乐审美能力。
2、进一步改进课堂教学方法和手段，优化课堂教学，提高课堂效益。
3、认清形势，更新观念，搞好本学科的教研教改工作。
4、完成教学任务，搞好常规教学。
5、通过聆听与鉴赏培养学生对音乐的兴趣与鉴赏能力，提高音乐素养。启发学生在积极体验的状态下，充分展开想象;保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。
6、在教学活动中要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生感受、体验、表现、鉴赏音乐的美。
7、思考与探究：培养学生探究学习的能力，自己解决问题的能力。重视发展学生创造性思维的探究过程。
8、收集与整理：在这个教学环节中，主要通过收集整理，逐步培养学生对音乐的兴趣和爱好，养成收集信息的习惯，学会处理信息和整理资料的能力。同时，学会对当地的民间音乐文化遗产资料进行收集与整理，保护的方法。
9、活动与创编。
在这个教学环节中，主要通过实践活动感受、体验音乐、学习和掌握音乐的基本技能技巧，提高学生音乐的表演能力与创造性思维能力。提供同学相互鉴赏与评价时间、空间。
10、加强合作，优势互补，共同提高。
任何课程都必然有知识和技能体系，音乐学科也是如此，音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面，更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此，知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。
欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。
六、教学内容要求。
欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。
七、考试考核制度。
音乐欣赏课是考查学科。考查的方法分平时考查和期末考查两类。平时考查可采用课堂提问、书面作业等形式；期末考查可采用问卷、写作短文等形式。考查的内容重点为学生感受音乐的能力及分析、比较、鉴别音乐作品的能力。音乐欣赏课的考查成绩纳入学生的考绩范围。
高一音乐教学计划（通用17篇）篇四
上学年音乐鉴赏课遵循“以音乐审美为核心”，感受了音乐的美，从探讨音乐能不能告诉我们什么到培养音乐的耳朵，增强了学生的鉴赏兴趣，感受了音乐不一样的美。给学生美的享受，也为以后的音乐鉴赏活动做了铺垫，以致提高学生的鉴赏能力。
教学要求：
根据新课程要求，从学生实际出发，本学期主要目的是让学生学习并鉴赏中国的民族民间音乐、外国的民间音乐以及具有时代性的音乐，让学生丰富音乐视野，提高审美能力，使学生树立多元化文化价值观。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
教学措施：
面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识。
1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线。
2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平。
3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量。
4、加强合作，优势互补，共同提高。
教学内容：
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。
考试考核制度：
音乐欣赏课是考查学科。考查的方法分平时考查和期末考查两类。平时考查可采用课堂提问、书面作业等形式；期末考查可采用问卷、写作短文等形式。考查的内容重点为学生感受音乐的能力及分析、比较、鉴别音乐作品的能力。音乐欣赏课的考查成绩纳入学生的考绩范围。
高一音乐教学计划（通用17篇）篇五
过美术教学培养学生对美术的兴趣和爱好培养学生健康的审美情趣，分享了高一专业美术的教学计划，欢迎欣赏！
随着基础教育改革高中新课程的不断深入，美术课堂已发生了综合性的变化。本学期我主要负责高中美术的课程教学，现结合我校的实际情况，结合美术学科特点，本着以贯彻学生自主学习的理念，提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。
一、情况分析：
美术鉴赏。
美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
二、教学目标。
1、认知目标：
1)、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。
2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。
3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。
2、理解目标：
1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。
2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。
3）、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。
三、对教学内容及教学方法的尝试。
从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。
1、鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。
2、学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。
3、用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。
4、进行自主学习、研究性学习与合作学习，通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料，并运用于鉴赏学习活动。
四、具体实施计划：
段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的.教学风格。真正提高学生的整体素质。
2、为了发展学生自觉自主学习的能力，可以让学生在课后的业余时间从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，优秀美术作品、画家的生平趣事等各种关于美术的知识内容，培养他们的积极性和主动性。提高学生自主探究性学习的能力。
3、为了丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用，特此，我校每年的艺术节推出很多优秀的学生作品。并且，为了给爱好美术的学生创设了一个良好的学习环境，美术老师对美术第二课堂兴趣小组的学生进行专业辅导。
五、教学进度安排。
第一单元美术与眼睛。
第1—5周。
第1课什么是美术作品。
第1,2周。
第2课图像与眼睛。
第3周。
第3课我们怎样运用自己的眼睛。
第4,5周。
第二单元辉煌的美术历程。
第6—16周。
第1课原始人的创造。
第2课礼仪与教化。
第3课心灵的慰藉。
第4课人间生活。
第5课审美自律。
第6课从传统到现代。
第16周。
注明：第17周期末测试。
高一音乐教学计划（通用17篇）篇六
在多年的音乐教学实践中,我深深体会到,用游戏、故事、表演等教学方法抓住学生的心理,从而激发学生对音乐的兴趣与爱好,可以有效地提高学生音乐素养,美化学生的心灵,陶冶学生情操。本文是本站小编为大家整理的高一音乐教学计划范文，仅供参考。
一、工作思路。
1、学生正处于变声期，唱歌较困难。
2、学生素质差，缺乏表演自我的能力。
3、学生对音乐的学习，观念不正确。
三、工作任务：
2、学校有关音乐方面的工作，将作为重点落实。此外还有一些特长生辅导工作。
四、教学目标。
学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。
1、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国共产党的教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。2、启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。
3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。
1、高一年级的音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程，以培养学生的兴趣为主，以达到提高学生的学习积极性。
2、互相渗透，融洽教材中各部分内容，改变枯燥又单一的课型。
3、注重导入部分的设计，以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。
4、课外第二课堂，本学期计划以培养音乐基础技巧为主，培养学生的应变能力。
具体计划如下：
本学期担任高一音乐教学工作，学生的音乐素养参差不齐，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下。
一、教学目标：
传统的教育观念，经常把课程视为知识、学科。以知识为中心、知识标准化、知识统一化痕迹明显，这些观念支配着课程构建、设计与实施。在新的一轮基础教育课程改革中，课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：“强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。”它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程中课程目标是从“情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能”三个维度来进行表述的，体现了“以人为本”理念。强调学生是课程的核心，同时也突出了课程的整合。
1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。
3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展。
二、教学要求:。
传统的教育观过分强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解，是课程目标中重要的价值取向。情感，不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度，音乐教育的本质是审美，决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。
音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等)有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”作为三维目标之一，体现的就是其教育价值。传统的教学过程经常是只重结果而轻视过程，十分不利于学生的可持续发展。对于音乐学科来说，过程与方法更是重要，因为音乐教育是审美教育、是情感教育，必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的，具有教育的潜效应。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”细化为四个具体目标：体验、比较、探究、合作。
体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。”
比较是音乐教学的一种特殊方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养学生分析和评价音乐的初步能力。”探究既是一种课程形态，又是一种学习方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“引导学生进行音乐探究与创造活动，倡导开放式和研究性的学习方法，以发展学生的创造性思维能力。
合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“在教学实践过程中，引导学生以音乐为媒体，加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神。”
面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识。
1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线。
2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平。
3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量。
4、加强合作，优势互补，共同提高。
四、教学内容:。
任何课程都必然有知识和技能体系，音乐学科也是如此，过去往往过分强调了知识与技能的重要性，学习音乐知识与音乐技能方法枯燥、单一，和实践分离，使老师教得累，学生学得烦。新的音乐知识和技能观认为：音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面，更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此，知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。
一、基本情况。
我担任高一年级6个班的音乐教学工作。这些学生经过一个学期的音乐鉴赏模块的学习，对音乐已经具有一定的自我理解能力和欣赏能力。在这个阶段，他们具有强烈的音乐表现欲望。但这些学生的歌唱水平参差不齐，大部分学生在唱歌的姿势、习惯、表情等方面较好，但在读谱知识的运用较弱，咬字、吐字不够清晰，特别是男生好胜心强，歌唱时常常出现喊歌的现象，导致缺少对声音美感的正确认识，缺乏气息的支撑。针对这些情况，为了让学生最直接，最简便地进入音乐世界，感悟音乐的形式美，体验人声的无穷魅力，现制定本学期的教学计划。
二、教学目标。
1、突出学科特点，寓思想品德教育于音乐，教育之中，陶冶情操，使学生的审美水平，使修养潜移默化地得到提高。
2、培养学生对音乐的兴趣爱好。发展音乐鉴赏能力。表现能力和创造能力，提高音乐素养，锻炼良好的心理素质，丰富学生的情感体验。
3、了解我国各民族民间音乐，培养学生对组国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心。
4、初步培养学生分析歌曲的能力和综合归纳能力。
5、通过歌唱实践活动，培养学生掌握基本的歌唱方法和浅点的音乐基础知识，使学生具有识读简单乐谱的能力。
6、通过合唱教学，让学生享受和声之美，培养互助合作的团队精神。
三、教学要求。
1、在动口、动手、动脑的音乐学习活动中促使学生音乐思维的发展。
2、与学生的生活实际密切联系，培养他们学习音乐的兴趣和正确的学习音乐的态度。
3、创设情景，提供诱因，激发学生学习音乐的动机。
4、既重视学习的结果，更重视学习的过程，使知识和能力同步发展。
5、在教学中赋予教学内容情感色彩，以达到教情合一。
6、以合作学习为基本形式，增强学习活动的探索性，强调学生学习交流。
四、教学措施。
1、面向全体学生，注重个性发展，积极做好特长生的辅导工作。
2、加强业务学习，不断提高业务水平和教学能力。
3、认真钻研教材，掌握教材的重难点，深入了解学生，做到因材施教。
4、突出学科特点，努力把良好的道德思想渗透到音乐教学中。
5、创设多种多样的音乐实践活动，激发学生对音乐学习的兴趣，让学生积极主动地投入到音乐、实践活动中。
6、加强学科间的合作与交流，做到优势互补共同进步与提高。
五、教学时间安排表。
高一音乐教学计划（通用17篇）篇七
本学期担任高一4个班的音乐教学工作，学生的音乐素养参差不齐，有部分学生音乐基础较好，但大部分学生的功底差，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：
教学目标：
1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美和歌唱的能力，树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。
3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好，掌握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪智慧，促进学生身心全面健康发展。
教学要求：
音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中认识、理解、鉴赏音乐。
1.调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
教学措施：
面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识。
1、强化管理，突出重点，抓住高考生命线。
2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平。
3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量此文来自优??
4、加强合作，优势互补，共同提高。
教学内容：
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。
教学内容要求：
5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
7、注意学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。《高一音乐（歌唱）教学计划》一文来自！
高一音乐教学计划（通用17篇）篇八
本学期担任高一4个班的音乐教学工作，学生的音乐素养参差不齐，有部分学生音乐基础较好，但大部分学生的功底差，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：
1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美和歌唱的能力，树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。
3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好，掌握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪智慧，促进学生身心全面健康发展。
音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中认识、理解、鉴赏音乐。
1.调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识
1、强化管理，突出重点，抓住高考生命线
2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平
3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量此文来自优秀
4、加强合作，优势互补，共同提高
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。
5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
高一音乐教学计划（通用17篇）篇九
本学期音乐学科教学研究的工作思路是：认真学习和贯彻全国基础教育课程改革和教学研究工作研讨会的精神，进一步深入研究《九年义务教育音乐课程标准》，反思课程改革以来取得的经验和存在的问题，寻找解决问题的方法和策略。在深入推进课程改革的过程中，不断提升“研究、指导、服务”的品质，要以提高中小学音乐课堂教学质量为核心，以课题研究和教研组建设为突破口，加强对农村学校和薄弱学校的指导和管理，充分发挥学科中心组和学科基地的功能，加强师资队伍建设，搞好课外兴趣小组和各项艺术活动，努力促进我市音乐教育教学质量的稳步提高。
二、主要工作。
（一）加强教学研究，推进课程改革。
1．继续认真学习和研究基础教育阶段音乐学科课程标准，认真总结国家课程校本化实施方面的经验，针对中小学音乐学科课程改革中出现的重点问题进行专题研究，寻找解决问题的方法和策略，进一步提高课程实施的能力。
2．进一步健全中小学音乐教学研究基地，充分发挥学科中心组的作用，积极开展精细化教学预设、微型课题研究等活动。
3．组织初中音乐教师分年级、定专题进行集体备课，研究如何提高初中音乐课堂教学质量的策略与方法。
4．学习有关教学策略和教学评价的理论和经验，搞好市级课题《音乐教研方式的创新与实践研究》，促进教师专业发展。
5、组织音乐教师选拔、参加潍坊市音乐学科优质课评比活动。
6．组织音乐教师基本功比赛。
7、配合市局体卫艺科搞好市中小学生音乐艺术比赛活动。
（二）加强校本培训，提高实施能力。
1．继续组织好音乐教师对课标本新教材的实践研究，组织和开展新一轮义务教育阶段的课程培训。
2．组织中小学音乐教师继续学习初中音乐学科教学建议，进一步规范教学行为，提高教师课堂教学预设和实践的能力。
3．开展多种形式的课堂教学研讨和观摩活动，形成具有本地特色的课堂教学新模式。
4.积极发现、总结、推介教学第一线音乐教师的教学经验，进一步引领教师的专业成长。
5．不定期举办专题学术沙龙，营造良好学术氛围，交流教育教学改革的经验。
（三）搞好课题研究，促进教师专业发展。
1、继续搞好“互动合作式”集体备课活动，实现传统教研与网上教研相结合，通过集体大备课，激发广大音乐教师的教研热情，既加强了校际之间教师的学习交流，又减轻了老师的工作的负担，提高了备课实效。
2、充分发挥中心教研组的教学示范作用，发挥优质教育资源的辐射作用，发挥名师、学科带头人、骨干教师及优质课获奖者的榜样激励效应。通过现场观摩精彩课堂展示、经验介绍、专题研讨和与名师对话互动等，引发教师们对课堂教学设计与组织的深度思考，进一步总结我市中小学优秀音乐教师的教育教学经验，促进教师的专业发展，共享优质教育资源。
3、通过“磨课”、“演课”“同课异构”等教研方式，展示课堂精彩，创新理念、创新课堂、创新方法，打造优质高效课堂。
4、开展“音乐沙龙”式的教研活动，以音乐教育网站为依托，通过“音乐q群”，提供交流平台，可以将课件、教学设计等资料放在网上共享，研讨音乐教学问题，交流教研心得等，提高教师的教研业务能力。
5．重视中小学音乐教师在音乐专业技能方面的提高与进修，定期开展“声乐”“器乐”“舞蹈”等音乐主题活动，对青年教师的范唱、伴奏能力要有一定的考核要求，使广大音乐教师积极参与，相互学习，加强音乐基本功训练，提高自身专业水平和业务素质。
三、日程安排。
略
高一音乐教学计划（通用17篇）篇十
生活；巧巧手；汪汪与咪咪；游戏宫。
本学期继续运用新教材，增加了许多学生唱的歌曲以及欣赏内容，更不同的是，大大增加了学生创作、表演等活动，为学生的音乐学习创造了一个丰富的资源环境。学生是刚从幼儿园跨入小学的儿童，他们的生活还是以游戏为主，因此，这样的转变是学生喜欢的，动是儿童的天性，创造是人类的希望，从小让学生有这样的良好的创造环境，使学生爱音乐的同时，发挥了学生的潜能及创作欲望。
二、教材分析。
在低年级的音乐教学中，学生第一次正式的接触音乐的学习。所以，在本学期在教学中应该注意以下几点的实施：愉悦性：在教学过程中，不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习，都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃，主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐以及创造音乐的活动中去。本学期在上课同时我要注意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的感觉。使学生在学习过程中逐渐累积乐理知识。
三、学生基本情况分析。
学生为启蒙儿童，大部分以7周岁为主，但不足龄的也有，大多为独生子女，家长较宠溺，稳定性差，很好动，直观形象思维为主。比较喜欢唱歌，能够感受音乐律动美.一年级小朋友，活泼好动、天真烂漫，每个人的思想，品德都不成熟，处于形成的初步时期。所以老师要以引导为主,让学生在学习和探索中学到简单的音乐知识和技能,初步感知音乐给生活带来的的美.
四、教学重点和难点。
1、知道培养基本活动能力的基本动作和学练方法,做出各项动作的正确方法,具备一定的发展身体素质和基本活动的能力。
2、正确掌握每个动作，提高掌握。
五、提高教学质量措施：
1、以“以学生发展为本”来设计教学过程。
2、面向全体学生，同时注意学生的个性发展。
3、加强实践与创造。
4、加强综合与渗透。即融入其它学科知识。
5、把激发学生学习韵的兴趣贯穿于教学的始终。
高一音乐教学计划（通用17篇）篇十一
本册教材共有15课，按音乐课程标准划分为歌表演、听赏、音乐游戏、律动四个学习领域。其中属于歌表演学习领域的有12课，通过唱唱、跳跳、演演让学生大胆、自由地把歌曲的情绪表演出来，体验歌表演带来的乐趣。属于听赏学习领域的有5课，通过听听、想想、说说让学生在欣赏中陶冶情操。属于音乐游戏学习领域的有4课，通过做游戏让学生感受音乐和生活是不可分割的。属于律动学习领域的有3课，主要是调动全体学生运用身体的各种造型来感知音乐。
学情分析。
1、学生由幼儿园转入小学，习惯较差，无意注意多一些。
2、学生的唱歌习惯的养成有待进一步的培养。
3、音乐课的课堂常规需要在教学中不断地养成和教育。
4、学生来自四面八方，技能与方法在不同程度上有所差别。
教学目的要求。
1、引导学生用不同的音乐表达方式来大胆、自信的表现歌曲。
2、启发学生利用各种声势动作和创造性表演来表现歌曲。
3、不断引导学生养成歌唱的习惯。
4、用音乐启迪学生的智慧，培养学生的音乐想象力。
教学重点。
1、良好学习习惯的养成，初步掌握正确的歌唱方法。
2、对歌曲情绪的正确表达。
3、能自己随歌曲内容和音乐的速度来做出简单的动作。
4、能听辨出音乐中的各种声响。
5、能运用肢体语言为音乐解说。
教学难点。
1、良好学习习惯的养成和巩固，音乐能力和歌唱方法的培养。
2、激发学生学习音乐的兴趣，培养学生丰富的音乐想象力。
3、培养活而不乱的课堂秩序，提高与同学合作进行歌表演的能力。
教学措施。
1、从学期初就对学生进行养成教育，培养学生良好的行为习惯和学习习惯，并且长期坚持下去，每节课都要督促检查。
2、认真分析教材，了解学生，根据学生年龄特点精心备课，认真上课。
3、教师的教学方法要灵活多样，才能充分调动学生的学习积极性。
4、充分发挥低年级学生的好动的特征，培养学生音乐想象力和创造力。
5、在集体舞和歌表演中培养学生小组合作的意识，懂得合作带来的愉悦。
高一音乐教学计划（通用17篇）篇十二
三是教材分析;。
四是学期教学目标；
五是教材重点难点；
六是教学措施；
七是教学内容与进度。
贯彻、落实《音乐课程标准》的精神和各项要求，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。
四年级学生生活范围和认知领域进一步发展，体验、感受与探索创造的活动能力增强，但音乐欣赏课还是缺乏耐心的倾听，学生最喜欢律动与音乐活动，在这两方面表现非常好，乐谱知识的学习部分学生仍不是很感兴趣。本届四年级学生，共有七个班级含两个民族班，七个班的学生情况大同小异，每班大约有20％--25％左右的学生唱歌时，五音不全，模仿能力又比较差。其中主要原因是性格内向，也不敢表现自己，因此在今后在学习中，应加强对这些学生的培养，利用生动活泼、富于艺术魅力的形式，鼓励他们参与到音乐活动中，以此来激发、培养、发展他们的兴趣。对于五音不全的学生，可多鼓励他们参与用课堂乐器为歌曲伴奏，以此来培养他们对音乐的兴趣。
本册教材分为八个单元，即第一单元“林中的鸟声”；第二单元“绿水江南”；第三单元“五十六朵花”；第四单元“学戏曲”；第五单元“环球采风”；第六单元“中国功夫”；第七单元“小小音乐剧”；第八单元“花的旋律”。每个单元包括感受音乐，表现音乐，创造音乐以及学习和了解音乐文化的广阔天地等内容，这些内容均有机的联系。本学期教学内容包括唱歌、欣赏、歌表演、集体舞、活动等。
（一）知识目标：
1．认识延音线，学习四三拍的指挥手势，并能在歌曲中运用。
2．认识乐器唢呐、竹笛，以及京剧的主要伴奏乐器，并了解其音色。
3．认识和了解不同的民族生活风俗。
4．能创编简单的动作为歌曲伴舞。
5．通过学习歌曲与欣赏，理解歌曲或乐曲所包含的小知识。
1．学生通过学习歌曲，学会用正确的口形，姿势和呼吸方法，以及自然圆润的发声，清晰的咬字、吐字来有感情地进行歌唱。
2．通过学习本册教材，培养学生能创编简单的舞蹈动作的能力。
3．通过音乐活动，引起学生的兴趣，培养学生合作进取的精神，培养学生对音乐的兴趣。
（三）情意目标：通过音乐教学，突出其学科的特点，把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音乐教育中，启迪智慧，培养合作意识和乐观向上的生活态度，使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的全面发展的新人。
（四）质量目标：基本上能掌握教材规定的简单的音乐技能，掌握认识简单的乐谱的能力，自创打击乐，能够完整的演唱歌曲，创编简单的舞蹈动作。
（一）继续提高学生的歌唱能力和表演能力。
（二）进一步引导学生勇于参与各项音乐实践，在活动中培养学生的音乐审美能力，创造能力，合作能力。
（一）引导学生有表情地演唱歌曲时，要适度而不夸张。
（二）引导学生发挥音乐想象时，注意鼓励学生个人独立的感受和理解。
（三）通过学生自身体验，培养学生舞蹈的创编能力。
（一）以活动为课堂教学的主要形式，设计丰富多彩的教学活动，采用多种教学形式进行教学，让学生在乐中学、学中用，从而保证学生音乐学习的可持续性发展。
（二）充分做好课前准备。
（三）因材施教，课堂多给学生自我表现的机会。
（四）根据学校条件设备，充分利用现有的教具，努力激发学生兴趣，提高课堂教学效果。
（五）完成教材任务的同时，为培养学生的兴趣，提高活动能力，且配合学校社会的中心工作，丰富校园生活，认真组织舞蹈队进行活动。
单元内容课时周次。
第一单元《林中的鸟声》4课时1—2周。
第二单元《绿水江南》4课时3—4周。
第三单元《五十六朵花》4课时5—6周。
第四单元《学戏曲》4课时7—8周。
复习中考9周。
第五单元《环球采风》4课时10—11周。
第六单元《中国功夫》3课时12—13周。
第七单元《小小音乐剧》4课时14—15周。
第八单元《花的旋律》4课时16—17周。
复习考试18—19周工作计划。
高一音乐教学计划（通用17篇）篇十三
1、培养学生的音乐分行能力。其中，既包括了音乐表演中的分行性能力及音乐活动中的即兴表演能力，也包括了音乐创作的初步能力。
2、培养学生高尚的`情操及乐观向上的生活态度。如热爱祖国、热爱集体、遵纪守法、尊老爱幼、热爱生活、热爱劳动等。
3、培养学生的精神，群体意识及合作能力等。
4、掌握必要的音乐基础知识及音乐基本技能。如歌唱知识与歌曲技能，演奏知识与演奏技能，音乐创作知识与音乐创作技能、音乐鉴赏知识与音乐鉴赏技能等。
二、教学措施。
1、认真备课，认真学习音乐课程标准，全面了解本学期的教学任务，备教材、备学生、备教法，教学目标明确，重难点突出。
2、认真上课，课堂使教师完成教学任务的主要阵地，提高课堂教学质量是完成教学任务的主要手段，课堂教学力求思路清晰，结构严谨，符合学生的认识规律，教学生动形象，激发学生的学习兴趣。
3、积极参加组里的教研活动，多听同行老师们的课，吸取他们的长处，不断提高自己的业务和教学能力。
4、积极大胆的使用现代化的电教设备，加大教学容量，提高课堂教学效果。
5、密切联系学生，经常征求学生对老师的意见，不断改进教法，提高教学效果，争取大面积的丰收。
6、唱歌教学要注意激发学生富有情感的歌唱。在教学中要创设与歌曲内容相适应的情景教学，引导学生把握歌曲的基本情绪和风格，进而引导学生用音乐表现手段，来表达音乐的情感与风格。引导学生体验表现歌曲的速度、力度、音色、节奏与句法等方面的特点对歌曲进行处理。启发鼓励学生在歌曲艺术处理上进行创造性尝试，并对自己的和他人的演唱做出评价，避免简单的按照教师的指示反复进行机械的训练。
三、课时安排。
第一单元四课时；
第二单元四课时；
第三单元三课时；
第四单元四课时；
第五单元三课时。
总之，在本学期中，还要不断地加强学习，并加强基本功的练习，为更好的进行音乐教学打好基础。
高一音乐教学计划（通用17篇）篇十四
培养对生活的积极乐观态度通过音乐学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。
通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动的过程当中喜爱音乐，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为终身爱好音乐奠定基础。
通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解，培养音乐鉴赏和评价的能力，养成健康向上的审美情趣，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶。
通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史、文化和社会发展的赞美和歌颂，培养学生的爱国主义情怀；在音乐实践活动中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。
尊重艺术家的创造劳动，尊重艺术作品，养成良好的欣赏艺术的习惯。通过学习不同国家、不同民族、不同时代的作品，感知音乐中的民族风格和情感，了解不同民族的音乐传统，热爱中华民族和世界其他民族的音乐。
倡导完整而充分地聆听音乐作品，使学生在音乐审美过程当中获得愉悦的感受与体验；启发学生在积极体验的状态下，充分展开想像；保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。
根据中低年级学生的身心特点，从音乐基本要素入手，通过模仿，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。
通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动，重视发展学生创造性思维的探究过程。
充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。
将其他艺术表现形式有效地渗透和运用到音乐教学中，通过以音乐为主线的综合艺术实践，帮助学生更直观地理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的价值。
学习和了解音乐基本表现要素（如力度、速度、音色、节奏、旋律、和声等）和音乐常见结构（曲式）以及音乐体裁形式等基础知识，有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展。
培养学生自信、自然、有表情地歌唱；学习演唱、演奏的初步技能；在音乐听觉感知基础上识读乐谱，在音乐表现活动中运用乐谱。
以自由、即兴的创作方式表达自己的情感，学习浅显的音乐创作常识和技能。通过认知作曲家生平及作品的题材、体裁、风格等，了解中外音乐发展的简要历史，初步识别不同时代、不同民族的音乐，加深对中国民族音乐的认识和理解。
认识音乐与姊妹艺术的联系，感知不同艺术门类的主要表现手段和艺术形式特征，了解音乐与艺术之外的其他学科的联系。根据自己的生活经验和已学过的知识，认识音乐的社会功能，理解音乐与社会生活的关系。
学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强。应注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。
保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。
培养音乐感受与鉴赏的能力。
培养表现音乐的能力。
培养艺术想像和创造力。
培养乐观的态度和友爱精神。
高一音乐教学计划（通用17篇）篇十五
应对新学期的到来，我真正体会到了肩负重任的感觉，相反，却给了我更进一步搞好工作的动力，为了工作的有序开展，使个人工作和学校工作同时起飞，充分发挥自身潜力，特做如下计划：
本学期我任1—6年级音乐，根据校区的安排及个人状况，我将在任好音乐课的同时认真学习和研究思想品德，不能局限于音乐专业，在工作中不断完善自己。
下面我将重点介绍一下低年级学习音乐的状况：小学生再入学前，尚未经过听宾辨、比较等听觉训练，往往会产生不同程度的差异性。他们在唱歌时常会走调。节拍、节奏也不稳，在唱音阶时也常易走音。这些现象都说明了低年级多数学生他们尚不具备准确的音高、时值概念。因此我将针对学生教育“先入学为主”的特点及时地培养学生准确的音高，时值概念，则将有利于以后的学习使他们具备敏锐的听辨潜力。当然，这种音高、时值概念的培养，务必遵循学习音乐的感知规律。注意学生的趣味性和可理解性，使教学方法既贴合教学原则又符和音乐学科的特点，从而取得良好的教学效果。
1、端正教育思想，面向全体学生，全面了解学生的思想品德，安全，学习和生活、深入了解和引导学生。
2、为人师表，言行得体大方，用心配合学校教育教学工作，认真完成学校临时交给的任务。
3、深入课堂，充分调动学生学习音乐的主动性和用心性，注意启发和诱导学生的参与性。
4、参与学生活动，注意观察并引导部分“不出头的学生”。鼓励他们参与各项活动，从而促进学生的身心健康。
5、在课堂中渗透思想品德教育与政治教育，不断培养和提高学生的思想道德素质和文化素质，使其在的德、智、体美等全面发展。
6、用心参与学校及其区里举行的各种有益的活动，并进行记录与总结。
7、在工作中不断总结与思考，虚心听取和请教各位教师以及有关领导的意见和见议。
中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。因此，面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，务必面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践潜力为目标的新型教学模式。
音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知，学生的音乐潜力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而构成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给理解者对音乐的多解性和个性化的演绎带给了广阔的舞台，所以，一切音乐教学活动都不就应强求一致，就应允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自己独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。这一切，是与面向全体学生相辅相成。
以上是我对本学期的初定计划，不当之处，望领导给予指出。
高一音乐教学计划（通用17篇）篇十六
认真学习教育教学理论，拓展思路，突出学科的基本特点，进一步落实《九年义务教育音乐课程标准》的要求，在新课程理念的指导下，扎实有效地推进音乐教育教学改革，使我校的音乐教育教学工作迈上一个新的台阶。
1、组织好科组教师对新教材的研究，掌握新的教学要求，改进教学方法，真正做到学好新教材，用好新教材。同时，继续开展《通过多元化教学，培养学生音乐创造力》的课题研究，围绕课题积极开展教学研究，把每一节音乐课上得有声有色。
2、配合广州市教研室做好“中小学音乐教学案例集的编辑出版工作”。四月中旬交稿。并参加5月底的音乐创造案例说课比赛。
3、做好“广州市第四届学校少儿艺术节”的相关工作。本届艺术节分上半年和下半年两段时间进行，上半年进行声乐、民族器乐、语言艺术，下半年进行舞蹈专场暨广州市第九届学校舞蹈节比赛。
（1）、我市在4月底进行声乐、民乐、语言艺术的初赛。
（2）、舞蹈专场初赛，我市在10月初进行。本学期要构思好内容，选好人员。
4、积极配合学校做好“智力才艺百分百”广州市中小学生素质教育校际电视竞赛活动的相关工作。
5、组织音乐教师参加从化市“第三届中小学音乐教师基本功大赛”的比赛活动。比赛在6月份上旬进行。
6、积极配合学校做好流溪小学艺术节的各项工作。本次艺术节开展班际集体舞比赛、“十大校园歌手”比赛、器乐比赛。
7、继续抓好学校训练队的训练工作。负责教师要认真、负责地组织好学生进行训练，努力使学生的表演水平有较大的提高。
8、继续抓好音乐两室场的管理和使用制度，充分运用电教设备，使学生在美的教学环境里得到音乐的熏陶。
高一音乐教学计划（通用17篇）篇十七
音乐教育作为素质教育的一个重要组成部分，对促进学生素质全面和谐地发展，发挥着不可替代的作用。而要提高国民音乐教育的质量必须从幼儿园抓起，从建立一支合格的幼儿音乐教师队伍抓起。因此，幼儿师范学校必须把音乐教育放在十分重要的位置上。但是，长期以来，由于受专业院校教学体系和模式的影响，在一些幼师(包括中师)中普遍存在着重技巧训练，轻教学能力培养的弊端。鉴于此，笔者认为，幼师专业的音乐教育一定要突出“师范性”的特点。要转变旧的教育理念，制定出切实可行的教学措施，为社会培养一批具有较高音乐素质、适应现代幼儿音乐教育的新型幼儿教师。
“研究表明，音乐能使人产生意想、联想、帮助自我实现，唤起人深层意识结构中潜在的东西。音乐能激发人原始本能，也能抑制这种发挥潜课程功能的重要手段”。幼儿i的一个重要阶段，音乐教育对幼儿身一其重要的作用。但目前的现状并不令面。忽视甚至轻视幼儿音乐教育的现复一方面，在各式各样音乐兴趣班与众：的背后，更多的`是出于功利的目的以2盲目的心理和随众心理。对于音乐教育在幼儿教育中的作用很多人并不了解，因此，我们必须纠正上述的两种错误现象。让未来的幼儿教育工作者真正了解音乐教育对幼儿身体的发展、语言的发展、知识的发展、情感和意志的发展、个性和社会性的发展起着的重要作用，转变原有的陈旧观念，认清新世纪形势下幼儿音乐教育的重要性。
“学前儿童音乐教育的根本目的是通过音乐教育活动使儿童获得全面和谐的发展。”幼儿音乐教育主要是培养幼儿对唱歌、旋律、倾听等音乐内容的兴趣和热情，教给幼儿感受和表现音乐美的方法、手段和途径，使他们有能力以声音、节奏为手段去表现所感受到的音乐情感，并能够富有热情、表现力和创造性地进行表演。因此，我们必须明确幼师培养目标是让学生毕业后，到幼儿园去做一个合格的幼儿教师。教给幼儿一些简单的音乐技能，培养幼儿的音乐兴趣和索质，使幼儿能够健康和谐地全面发展，而不是培养她们个个都成为音乐家。
要培养适应社会需求的素养全面的新型幼儿师资，就必须在教学过程中探索适宜的教学方法，提高幼师音乐教育的质量。
(一)激发学生学习兴趣。
为了丰富学生对作品的理解，增强对音乐艺术的热爱，教师应经常通过良好的示范演奏和深入浅出的理解来启发引导学生，让学生以一种兴趣浓厚、积极舒畅的心情接受教师指导。
(二)注重伴奏能力的培养。
首先对一些幼儿歌曲伴奏曲式、调式、风格、情绪进行分类，并对和声及伴奏音型进行分析，以此帮助学生掌握编配歌曲伴奏的的规律。其次，让学生多作编配儿歌伴奏的练习及音阶琶音练习，熟悉各种大、小调的音位，以便在以后教学伴奏时灵活运用，以达到熟练掌握的程度。与此同时，还要培养学生边弹边唱的习惯，做到心、手、口一致，从易到难。通过训练，达到学生能够运用自如地弹唱。
(三)开设欣赏课。
对幼师学生适当开设欣赏课，也是十分必要的。欣赏课可以提高学生对音乐作品的感受、想象、理解、鉴赏能力，还可以引导学生用已有的知识分析理解作品，以提高对音乐作品从形式到内容的分析能力，还要识别音乐作品的年龄适应性，什么样的音乐作品适合何种年龄的幼儿，敏锐地察觉音乐作品内涵，以便在以后的教学过程中有效地将音乐作品的教育潜力转化为幼儿的发展。
(四)让学生参加音乐活动与实践。
首先，定期举行汇报会。每学期一次大型汇报会，每月一次小型汇报会。通过一些合唱(大合唱或小合唱)、独唱、弹奏、舞蹈等节目，让学生将所学到的知识以汇报会的形式展示出来，以达到巩固的目的。其次，参加区、市等举办的各种文艺汇演、竞赛活动，锻炼、培养学生的表演能力。使得课堂教学与课外活动密切配合，达到丰富学生的音乐素养。拓宽学生的知识视野。
作为一名教育工作者，师德直接影响到教育的质量和效果。要培养新世纪的新型人才，必须造就一支具有高尚师德的教师队伍。以往的师德教育片面地把目光集中在师范学校教师身上，对幼师学生的师德教育不够重视，没有把师生两者结合起来进行师德教育。首先，幼师学校的音乐教师应具有高尚的师德，她们不仅应有先进的教育思想和教育理念，精通专业学科知识、技能，掌握现代教学方法及教学手段，而且应具有为音乐教育事业无私奉献的高尚精神，为学生树立榜样。一个时期以来，由于市场经济的负面影响，不少幼师音乐教师热衷于家教、走穴，对自己本身工作缺少使命感与责任心，以挣钱为主，以教学为辅。导致教育教学质量下降。同时许多教师从学校毕业后，工作没有压力，不思进取，满足于现状，不再学习新知识，导致文化素养，专业素养逐渐衰退。不仅不能胜任教学工作，也很难立足于瞬息万变、飞速发展的社会。所以，幼儿师范学校的音乐教师必须具备强烈的事业心和责任感，成为学生的楷模。其次，应针对目前在幼师学生中普遍存在着的厌学情绪和对幼儿教育事业缺乏热情的现状，采取必要的教育措施。逐步地改变她们“幼儿教师辛苦，工资待遇低，前途渺茫”的观念。把幼师的师德教育作为幼儿师范学校教育中的永恒主题。通过教育，让她们理解幼儿音乐教育是造福下一代的光荣事业，培养她们树立为学前教育献身的精神和服务意识。
幼儿园的音乐教育是教育者对儿童施加有意识教育的活动。作为未来的幼儿音乐教师，除了具有一定的专业素质、高尚的思想品德外，还要具备一定的人格素质、教育素质。所以我们要努力提高幼师学生的整体素质，培养她们的的探索精神，创造教学手段，提高他们的教学能力和应变能力，教育她们真诚自然，内外一致。将来不仅要做幼儿的教师，还要做幼儿的母亲和朋友，做一个现代化的高素质的幼儿教师。