一个合理的教学计划应该包括教学目标、教学内容和教学方法的安排。这些教学计划是经过多年实践和总结得出的，具有一定的参考价值。
教学设计美术（实用19篇）篇一
2.体验装饰的乐趣，锻炼小手的灵活性。
1.兔子舞音乐。
2.各种颜色的皱纹纸。
3.在一张蓝色背景的长方形纸上均匀画上各种各样的“帽子”活动过程:。
教师小结：冬天戴上帽子可以保暖。”
变得很好看呢？你打算怎样装饰呢？现在，我来变一变，看看能不能变出更好看的帽子来？我变！我变！我变变变！看看，好看吗？”
展示范例，引导幼儿欣赏、观察、比较、讨论。
1.欣赏范例帽子：师：“这个帽子和刚才的帽子有什么不一样？帽子上这些小圆点都是怎么做的？”
2.尝试用皱纹纸装饰“帽子”，体验装饰的乐趣。
师：“今天有很多帽子要参加聚会，可是想请大家帮忙做一件漂亮的衣服，咱们一起去帮帮它们吧！”
师：“小帽子真漂亮，它可高兴了，谁来告诉大家你是用什么颜色的皱纹纸来装饰的帽子？小帽子要去参加聚会了，咱们一起跟它说再见吧！”
教学设计美术（实用19篇）篇二
知识目标: 认识卡通,初步学习卡通形象的设计方法。
能力目标: 能独立创造表现出心目中的卡通形象,初步具有合理美化
身边生活物品的能力以及再造想象的能力。
情意目标: 对学习卡通形象的设计表现出浓厚的兴趣,体验到创新的乐趣。
学生初步理解、掌握卡通形象设计方法
学生能综合、灵活地运用所学方法，设计新颖、独特的卡通形象
1、课件、白色卡纸（学生用）、pk展板、范画、油画棒 黑色水彩笔
2、学生课前重点准备：观察并收集a有卡通形象的物品；b没有卡通形象的物品，选择有代表性、易携的带进课堂。
1、创设情境
播放学生熟悉的卡通片头曲串联，老师带动学生一起唱，调动兴趣，创设情境。
2、师生问好，进入新课。
1、福娃卡通形象欣赏
a福娃形象分析
b走进生活的福娃
师：这五个卡通娃娃现在已经是世界有名的大明星了。你们有没有在什么地方见过它们？
2、找找生活中的卡通形象
a学生介绍自带物品
师：你们还看见过哪些卡通明星？在什么地方？
（小组长负责把组内的物品分类摆放）
师生谈话，总结卡通形象的特点。
b生活中的卡通形象欣赏
师：对，正是因为这样，卡通特别受到大家的喜爱,常常被用来装饰生活物品,卡通在我们的生活中,发挥着越来越大的作用.(板书课题：生活中的卡通)
(课件展示生活中的卡通，如卡通口罩、卡通袜子等) 普通的物品上有了卡通,就增添了一份幽默和轻松.
1、巧用卡通图案
（学生上台发现“秘密”：是把手绘的卡通形象剪贴在衣服上，遮住了上面的破洞）
你们心目中的卡通明星是什么样子的？说一个最特别的地方。
2、学生尝试设计
师：你们的想法太妙了，那还等什么？赶快来参加我们的挑战吧——大家一起说，这个挑战就是：我是卡通王。
请看游戏规则：比一比，音乐停止时哪一组最先完成一个卡通形象的头部设计。
学生用油画棒在16开白卡纸上尝试设计。(播放音乐。音乐停，学生停止作业)
3、教师总结方法
师：谁愿意当老师的小助手，选一张你最喜欢的出来？
（两个小助手推荐两件作品，老师张贴在黑板上。）
师生讨论分析，教师针对作业中的问题相机总结、课件演示。
a 夸张
师：（出示课件，展示两张图片）
它们给你什么感觉？有什么特点？
教师总结：卡通明星通常把身体的一些部位进行形状、大小的夸张和变化，突出自己的特点。这是卡通设计常用的一个方法。其中头部五官的变化最丰富。
师：（出示课件片：飞天小女警，再次强化学生对夸张手法的认识）
b 简化
师：（课件演示，真实的羊和卡通羊的图片）
学生分析：它们的区别在哪？（与真实的羊相比，卡通羊的造型简练干净，只保留了羊的基本特征，把多余的东西都舍弃了。）
小结：简练是卡通形象的重要特点。
c 拟人
师：（课件演示海绵宝宝和赛车总动员的卡通形象）许多卡通明星是动物、植物或其他物体，却有人类的表情或身体，这是他们最喜欢用的魔法，能让他们更加与众不同。
（出示米老鼠和唐老鸭的图片）它们是用什么方法设计出来的？
4、师生互动，合作修改
运用所学知识，请学生上台参与，师生共同构画一个有特色的新的卡通形象。然后出示范图，说明全部完成后的要求。
真正的挑战来了！（课件出示作业要求：从四件物品——书包、衣服、水壶、枕头里选一件，为它设计一个自己喜欢的卡通形象。）
出示“卡通王pk台”展板，营造竞赛氛围，激励学生。
播放音乐，教师巡视指导。
教师组织学生评价，“这件作品贴在这儿合适吗？说说你们的意见。”
得到掌声最多的作品可以贴上去，而相对不太合适的作品可以继续留在展板上展示，在教室里寻找，贴在适当的地方。
1、用一句话总结一下你这节课的感受、收获、心情…
2、老师也有一句话送给大家：
今天，大家亲手设计了这么多精彩的卡通形象，把原本不起眼的生活用品打扮得这么美丽，你们都是真正的卡通王！以后你们会学习更多的美术知识，一定能创造属于自己的美丽生活！现在，先让我们把教室里变得更整洁漂亮，看，这个漂亮的卡通垃圾桶正等着吃垃圾呢！
学生收拾物品，下课。
教学设计美术（实用19篇）篇三
一次美术课即将结束时候，我一个不小心将墨打翻了，灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨，心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来，我引导学生自己选择玩法，无拘无束的自由表现，一不小心玩出了令人惊奇的作品，从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中，我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化，线条粗细曲直的不同，我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟，从而引发了学生对水墨画的兴趣，才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。
课前我布置作业给学生，要求学生观察国画及收集它的相关知识，准备好颜料、笔、墨、纸、砚，并带到课堂备用。在上课开始，我先让学生进行预习汇报：“上次我们玩了一个彩墨游戏，大家还记得那需要使用什么材料和工具吗?”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚，今天这节课，老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课，但是，我们不打无准备的仗，要想在游戏中获胜，就先要通过练习，熟悉文房四宝，并会运用它们。”
在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后，我请大家仔细查看大屏幕的任务表，出示了以小组为单位分工合作完成得任务.
任务一：请你尝试着用笔墨，画出粗细不同的线;
任务二：用笔墨画出浓淡不同的线和点;
任务三：先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画一画，效果如何?
任务四：同学们还有什么奇思妙想，请大胆尝试!然后记录，以备交流。
有吸水性，由于用力不同可以画出粗细不同的线条等。我进行了简单的归纳，毛笔画主要有：浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等。
然后我在刚才实践的基础上组织挑战赛，在充分发挥学生的想象力和创造力的基础上，还需要小组的倾力合作，共同完成，我宣布了活动规则以后，出示了挑战题目： 首先，分别在每组的宣纸上任意画相同的一大笔，接着请同学们以小组为单位交流这一笔引发的联想，选出最有创意的答案，确定出本组的绘画主题，然后由小组成员分工合作将本组的联想用画笔表现出来。同学们经过激烈的讨论，最终各组确定主题，第一组：在河中游泳的小蝌蚪;第二组：一片树林;第三组：一个插满花朵的花瓶;第四组：一组高高低低的楼房。学生们挥笔作画，用小小画笔把把想象变成真实的美术作品，相同的笔墨在每个人的眼中和手中，所呈现的却是不同的画面，换了不同的人来添画，最后的效果竟有如此大的差异。
为了使学生们能更好的表现自己的主题，我适时的引导他们欣赏前辈们作品的表现方法，首先，请同学们欣赏课本中著名画家张桂铭的《觅》，画家运用了点、线、墨块和色块，使这幅画显得既有层次又有节奏感，使人产生无限的遐想。再看，现代著名画家吴冠中的作品《人之家》，画面上只是使用了极为简单的点、线、面，但由于墨色浓重的变化，大块面的错落安排，使画面具有独特的韵味。最后，请同学们再欣赏一下张大千《泼墨山水》这幅作品，引导学生观察作品中运用了特殊技巧-------泼墨。在欣赏过这些艺术大家的作品之后，同学们又有了新的创作灵感，他们窃窃私语，跃跃欲试，我趁热打铁，请他们把刚才的作品进行修正，完善!并提出了相应的要求：
1)画面饱满，要有大小、浓淡、粗细等变化;
2)要运用多种技法来表现;
3)分组合作，看看哪一组合作最愉快。
当学生完成的作品摆在桌面时，我利用大屏幕展现互评标准：画面饱满;画面中有大小，浓淡，粗细变化;画面整体美观等，要求学生展出并介绍本组作品，然后请同学们将自己手中的满意卡，贴在自己喜欢的作品上。
1、更新教学理念，学习使用探究性教学。教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，使学生的学习方式，引领到发现问题、探究问题、创新思维、解决问题的过程。这一案例的展示，正体现出一种先进而科学的教学理念：“教学不是模式，教学者不但教会学生怎样看，怎样画，怎样设计，更重要是怎样想，让学生标新立异，打破常规。由学知型转变为创造型，由被动型转变为主动型，由表象型转变为感受型，由技巧型转变为素质型。”在美术教学中，除了理论知识和传统技法的学习之外，最重要是通过美术为手段，培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。
2、创新教学方法，引领学生从美术角度自主发现、探究问题。教学理念决定着教学方法，而教学方法只有适应先进的教学理念的要求，才能体现科学性。这一案例的创设，正是抓住了学生现实生活中的一个偶然情景，通过动手操作，引领学生从美术角度自主发现、探究问题，无疑体现教师的教学理念、教学方法找到了科学依据，并非凭空想象。同时，教学情景的创设，教学方法的选择和运用，利于学生分析问题、解决问题，利于他们的创新意识和创造性思维的培养。
教学设计美术（实用19篇）篇四
1、初步学习用线材造型的方法，知道缠、拧、盘、折等基本造型技巧。
2、了解不同线材造型的特点。
3、尝试用电线等可塑性线材进行简单动物花卉造型。
学习用线材造型的方法，缠、拧、盘、折等基本造型技巧。
整体造型方法、站立方法、连接点的处理。
一、导入新课：
1、介绍自己了解的生活中的“线”，发现它的实用功能。
2、线材在我们生活中随处可见，你都知道哪些“线”？它们都有什么用途？
用回忆的`方式，促进学生观察生活了解生活。发现线材的艺术价值。
二、认识材料。
1、通过课件展示让学生进一步了解线材自身的特点和造型的特点。
2、你在课前准备了哪些线材？它有什么特点？
3、柔软的线材和稍硬的线材在造型上会有什么区别？
初步感知制作材料的性能、特点。为制作做好充分的准备。
三、探索发现。
1、教师演示用胶皮铜芯电线制作小动物。
我来制作你来看，总结一下我的制作步骤好吗？
2、学生小组讨论总结制作步骤：
观察形态——大体形象——具体细节——整理完成。
四、创作实践。
1、教师课件提供一些简单图形供学生自由选择，进行创作。
学生创作过程中教师在个别学生处发现问题，提出问题鼓励全员参与解决问题。
2、在制作过程中提出问题解决问题制作好的：作品怎样站立呢？
五、展示讲评。
说一说对自己作品的评价。你认为谁的作品比较成功？好在哪里？
教学设计美术（实用19篇）篇五
一、学生现状分析：
六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标：
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、教材分析：
该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为23课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点：
“造型·表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。
“设计·应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
“欣赏·评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
“综合·探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
重点：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的.审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
五、教学措施：
1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。
六．教学进度安排：
课时安排。
1、第一课《追寻文明的足迹》2课时。
2、第二课《探访自然的奇观》2课时。
3、第三课《我的书包2课时。
4、第四课《画故事》2课时。
5、第五课《装饰画》2课时。
6、第六课《装饰色彩》2课时。
7、第七课《彩球的设计》2课时。
8、第八课《奇思妙想》2课时。
9、第九课《添画人像》2课时。
10、第十课《用各种材料来制版》1课时。
11、第十一课《装饰柱》1课时。
12、第十二课《动画片的今昔》1课时。
13、第十三课《拟人化的卡通》1课时。
14、第十四课《发现老房子的美》1课时。
15、第十五课《留给母校的纪念》1课时。
16、第十六课《我的成长记录》1课时。
17、第十七课《剪纸中的古老技艺》1课时。
18、第十八课《绣在服装上的故事》1课时。
19、第十九课《复制与传播》1课时。
20、第二十课《青花瓷》1课时。
21、第二十一课《四川皮影》1课时。
22、第二十二课《水墨藏乡情》1课时。
23、第二十三课《自贡扎染》1课时。
教学设计美术（实用19篇）篇六
1.根据孔雀羽毛的特征设计花纹或花边美丽的孔雀。
2.学会用点、线、面组成美丽的孔雀花纹图案，美丽的孔雀感受图案的装饰美感。
3.培养学生对美术设计美丽的孔雀的兴趣。
1.编写思路。
2.重点、难点。
重点：学习用点、线、面元素设计绘制美丽的花纹或花边。
难点：根据孔雀羽毛的特征设计花纹或花边。
方案一。
课前准备。
（学生）水彩笔、油画棒。
（教师）视频素材、课件、画笔。
1.谈话引入。
播放视频：著名舞蹈艺术家杨丽萍表演的孔雀舞。
猜猜：艺术家通过舞蹈语言表现了哪种动物的.特征？
问：你喜欢这样的艺术表现方式吗？请学生模仿孔雀的造型，在音乐《金孔雀轻轻跳》中进行舞蹈表演。
2.出示课件，通过欣赏不同形式表现孔雀的艺术作品，学生评说其不同的美感。（有绘画的、舞蹈的、演唱的、图案的、雕塑等多元化形式。）。
3.揭示课题：今天我们根据孔雀的花纹特点学习设计图案。（板书）。
4.研究花纹图案的设计方法。
（1）请学生在生活中找出一些有趣的花纹图案。
教学设计美术（实用19篇）篇七
本课教材就是以“小花饰”为课业，其主要目的是让学生懂得小花饰这种装饰形式的多种用途，自己能够尝试做有用途的小花饰，并能够说出各种小花饰的特点。在这个过程种，学习制作小花饰的方法，体验造型活动的乐趣，培养创新精神和审美感受能力。
教学内容与目标：
（1）显性内容与目标：a.通过对小花饰用途的分析、制作方法的学习，了解小花饰的装饰功能，掌握小花饰最简单的制作方法。b.在展示小花饰、讨论其特点的过程种，培养学生的形象思维能力、动手能力，从中体验到造型活动的乐趣。（2）隐性内容与目标：a.在说小花饰用途、学做小花饰、分析小花饰特点的活动种，培养学生的学习兴趣，使学生形成用语言表达自己设计意图的能力。
教学重点与难点：
（1）重点：小花饰的制作方法。（2）难点：了解小花饰的用途，感受小花饰的审美特征。
[教具准备]范作、剪刀、胶水、腊光纸。
第一课时。
1、教师出示两份范作，观察这些小花饰是如何制作的？
2、让学生了解把彩纸当颜料，剪刀当笔，剪剪贴贴，也能做美丽的小花饰。
3、揭示课题：小花饰。
1、试着剪出自己想象的花。
2、多媒体演示花的构造和剪贴顺序。
（1）花瓣、花蕊、花叶的形状。
（2）先剪出花的外形，然后剪贴花蕊，最后添加花瓣和花叶。
1、提示制作过程：折——起稿——剪外形——加装饰。
2、强调色彩搭配。
3、互相交流：鼓励学生创造出不同形象的花饰。
1、评选教室里最漂亮的小花饰。
2、花可以美化居室，渗透爱护花草树木、注意环境保护的教育。
第二课时。
1、全班分成若干组，教师给每组发一张大白纸。
3、小组合作进行实践活动。
（1）、拼摆练习，注意花饰的.前后关系。
（2）、画面组合，设计创作。
（3）、充分发挥学生的创造力，摆出各种姿态的花朵，注意贴的先后顺序。
（4）、贴好整体外形后，再粘贴相关的装饰物。
1、创设情景展示作品，进行评选：整个画面的构图、色彩、前后关系等。
2、完成的作业可直接用于教室、墙报等的美化工作，以增强学生的学习积极性。
课后记。
学生能充分利用自己身边的材料，不同质感和色彩、不同材质的材料都应用了起来。缺点是有的学生选择材料太多，作品繁杂却不美观。
教学设计美术（实用19篇）篇八
《乡土画家》是教科版教材六年级上册的一篇主体课文，文章从不同角度书写了我国著名画家齐白石作为乡土画家的艺术成就和他取得巨大艺术成就的原因。
能有感情地朗读课文。通过自主、合作、探究以及交流汇报等学习方式，解决两大问题：齐白石老人为什么被称为“乡土画家”？齐白石老人能够做到为“万虫写照、为百鸟传神”的原因。其间引导学生学习白石老人热爱家乡、热爱生活的艺术情感。
1．解决两大问题：齐白石老人为什么被称为“乡土画家”？齐白石老人能够做到为“万虫写照、为百鸟传神”的原因。
2．理解“自诩”“学我者生，似我者死”等含义深刻的词句。教学准备：
1．质疑课题导入：当你第一次读到这个课题的时候，你想到了什么？（什么是乡土画家，这篇课文中的乡土画家是谁？他为什么会被称为乡土画家）接下来就让我们带着这些问题走近这位乡土画家。
2．自诩激趣导入：我国有一位画家在《自传》中曾经这样自诩：为万虫写照，为百鸟传神，只有天上之龙，从未得见，吾不能画也。你们知道他是谁吗？他就是我国著名的乡土画家——齐白石（板书课题）
1.自由读课文,思考课文向我们介绍了有关齐白石的哪些内容。
学生汇报（有条件的学生查找相关资源进行汇报）
2.师简介齐白石其人其画。
教学设计美术（实用19篇）篇九
了解色彩调和的概念、分类和表现方法，能对不同的美术作品和色彩现象进行色彩分析。
通过对优秀作品的赏析和对于色彩调和的体验，色彩分析能力和造型能力。
培养自主探究意识，对色彩的兴趣，充分感受色彩调和含蓄的美，关注色彩与生活的紧密联系。
了解色彩调和的概念，掌握色彩调和的方法。
对美术作品进行色彩分析，辨识出其中的色彩调和关系。
教师出示课件，展示四幅图案分别代表春、夏、秋、冬，请学生将图案与其代表的季节一一对应。提示大家感受四季风景的色彩和谐关系，顺势引出课题《色彩的调和》。
出示莫奈的作品《池塘》，提问：画面中有哪些色相?这些色相在色相环中有什么关系?
学生通过观察并回答：蓝、绿，它们属于相邻的关系。
进而继续追问：画面描绘了什么内容?给人什么感觉?学生举手回答：莫奈运用蓝色和绿色描绘出静谧的夏日池塘景色。几块浓重的绿荫和点点睡莲以及桥栏的亮部使画面富有节奏，各种不同的绿色使画面达到了和谐的效果。顺势总结出色彩和谐的概念：将两种或两种以上的色彩放在一起时的效果，使人感受到的是一种统一协调的色彩现象。
教师展示蓝色调、绿色调和紫色调三个画面，请学生分析色调调和的色彩关系。
学生思考并回答，教师总结：以蓝色色调作品为例，底色偏湖蓝、稍亮，书桌和电脑偏钴蓝，稍暗，形成明度变化。明度不同、冷暖不同打破了容易产生的单调问题，从而使画面在统一中达到活泼、对比的效果。进而总结出：同色相调和的方法，可采用明度变化、纯度和冷暖的变化。
学生回答问题，教师总结：秋天的树林呈现一派绚烂的橘红色，深深浅浅的大红、中黄、赭石、土黄等交替出现，虽有不多的绿色隐藏其中，但其零星的分布和较暗的色调也不足以和大面积的红黄色调抗衡，画面达到了和谐统一的效果。进而总结出：不同色相调和的方法，可采用带有某些明确色彩倾向的色调，弱化各色相的.个性或直接采用灰色调进行统一。
展示教材中的四个花瓶，请学生辨认哪些是同色相调和，哪些是不同色相调和?
结合刚才所学的两种色彩调和规律进行分析，进一步掌握色彩调和的方法后，教师运用同色相调和进行示范，学生观察学习。
1.布置活动练习：以教材中的花瓶图案为参考，为妈妈设计一块色彩调和的围巾。根据时间提示创作。教师巡视辅导，辅导要点：注意运用本课所学的色彩调和的知识设计围巾的色彩搭配。
2.展示学生作品：从能否积极参与对色彩调和知识的认知、探讨色彩调和的原理等各个方面进行评价。教师引导学生从色彩、形象、想象力等多方面评价作业。
1.总结重点知识，并升华情感，鼓励学生在生活中发现更多关于色彩的美术现象。
2.课下搜集色相调和在生活中其他领域的运用，下节课与同学进行分享。
教学设计美术（实用19篇）篇十
秋天是一年中色彩最丰富的季节，小学生认识秋天，往往都是从色彩变化开始的。通过本课教学，让学生认识色彩的作用，观察自然界的色彩，学会运用不同的色彩表现事物。
欣赏表现秋天的艺术作品，引导学生初步了解他们之间在艺术表现手法的不同特征。
学习用自己的方法，用绘画的手段表现秋天。
课件，图片
1．看《晒粮》
学生讨论回答：秋天。
2．看一些风景图片。
教师提问：这些图片中有秋天，也有别的季节，谁能把其中的秋天挑出来。
学生挑出秋天，并说出自己的理由。
3．看大师所画的秋天
看大师所画的一些秋天的景色，看大师是用什么方法画的。
学生讨论，说出自己的看法。
4．秋天主要是要画出秋天独特的色彩，那么在内容上，秋天究竟有什么特点呢？
秋天是丰收的季节，瓜果成熟了，挂满了枝头，粮食成熟了，田野里一片繁忙，植物叶子开始落了下来，地下一片金黄。
5．教师板演：秋天的几种植物
这些植物都可以是什么颜色的呢？这些植物还可以有什么其他的画法呢？
学生讨论，回答，并上台作画。
6．作业要求：创作一幅表现秋天的画面，要求在色彩和内容上符合秋天的特点，
并画出自己的感受。
7．学生作画，教师巡回指导。
教学设计美术（实用19篇）篇十一
1、正确认识书法的含义。
2、认识汉字的特点和书写艺术特点。
3、学习欣赏汉字书法艺术。
多媒体课室的影视设备，电脑，介绍书法的vcd光碟等。
一、讲述关于汉字和汉字书法的有关知识。
书法是我国一门古老的传统艺术，源远流长,博大精深，它从一个侧面反映了中华民族几千年的文明史，凝聚着炎黄子孙的无穷无尽的智慧，不仅是我国民族文化的重要组成部分也是世界文化的宝贵财富。
1、什么是书法？
2、中国文字书法的发生的诸因素
3、汉字书法艺术的形成因素
4、书法艺术与其他艺术的关系
（1）书法与中国画。
（2）书法与篆刻。
二、介绍书法欣赏的有关内容（如何欣赏书法作品）。
书法欣赏就是欣赏者接触书法作品而产生的一种审美活动。
1、书法欣赏的特点。
（1）书法欣赏的再创造
欣赏者欣赏书法作品，总是根据自己的学识修养在感受的基础上展开丰富的联想和想象，对书法作品进行积极的能动的再创造。
（2）书法欣赏的模糊性。
书法欣赏的模糊性是什么？首先是线条的`抽象性。中国书法中的线条，是书法者内心感情活动的轨迹，它区别于几何学上的线条，它活生生，有感情，有力量，有形象。但它究景是什么情调和意趣，难以确指。
2、书法欣赏的标准。
书法欣赏同其他艺术的欣赏一样，有个相对的审美标准。具体主要有下面几方面。
（1）点画的线条美；
（2）结构的造型美；
（3）章法的整体美；
（4）风格的个性美；
（5）构思的意境美；
三、展示一些书法作品并欣赏。
1、实物展示。
2、电脑上播放（投影）。
3、现场示范书写。
教学设计美术（实用19篇）篇十二
(一)组织教学：
(二)导入 新课
(三)讲授新课
[生上前示范刺绣的制作]
3.风筝(1分钟)
师：放风筝是男女老少都喜欢的集运动、娱乐于一体的活动，同学们放过吗?今天我们来看看北京的风筝，请大家看书本第5段，讨论北京风筝的艺术。
[生介绍自己看过的风筝。及放风筝的感受]
4.玩具(2分钟)
[生回忆儿时的玩具]
师：每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成长的，民间玩具充满了人们对儿童深沉的爱和美好的祝愿，我国的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。
5.编织(1分钟)
6.剪纸(2分钟)
[放背景音乐《喜洋洋》]
[老师通过表演剪、贴、看的一系列动作，请同学们猜含义。]
生：过年贴窗花。
师：剪纸通过在纸上剪刻，就靠一把剪刀，就能创造出丰富多彩的生活，你看(边剪边展示)，是不是很美。
(四)布置作业 (12分钟)
同学们亲手尝试手工艺制作。[放背景音乐烘托气氛]
(五)学生作业 [有的剪纸，有的刺绣，有的做泥塑]老师巡回辅导
(六)举行作品发表会[布置时放背景音乐《喜洋洋》，烘托热闹气氛]
(七)小结(1分钟)
师：通过学习《，同学们有什么感想?[生畅谈感想]
(八)生听音乐，出教室。
教学设计美术（实用19篇）篇十三
在纲要的艺术领域中明确指出：支持、引导幼儿初步感受并喜爱环境、生活和艺术中美丽，喜欢参与艺术活动，并能大胆表现自己的情感和体验，能用自己喜欢的方式进行艺术表现。适宜的艺术活动对于幼儿想象、创造、表现能力的发展及健全人格的形成具有重要作用。
十一长假幼儿返园的时候，有的小朋友对我说：“老师，您看我检的树叶，公园里有好多呢，有的都变黄了，可好看了。”“老师，我回爷爷家了，我爷爷种的菊花都开了，可漂亮了。”“老师我和爸爸妈妈去香山了，那里的叶子都又红的了，满山都是，可好看了。”“老师为什么有好多树叶都掉了？”……这次长假回来，孩子们的问题还真不少。看着孩子们秋天的变化这么感兴趣，我们组织幼儿去附近的减河公园游玩。在游玩过程中，孩子们的热情非常的高涨，在树林中捧撒着树叶蹦啊、跳啊、唱啊：有的幼儿躺在落叶丛中；有的蹲在野菊花旁边；有的站在河边；有的拿着捡来的好看的落叶；三个一群两个一伙，大声嚷着：“老师我发现红色的叶子了；下叶子雨了；好多漂亮的菊花……“老师，我能把这些树叶带回去吗？”……孩子们在游玩的过程中，有着很多想法和不同的收获，在游玩回来后，看着幼儿仍然高涨的热情，我设计了《多彩的秋天》这一教育活动。让幼儿通过美术活动表现认知、表达情感。
1、感受、梳理秋天看到的景色，热爱大自然。
2、能把观察到的秋天的特征，大胆的运用各种美术方式和材料表现出来。
重点：1、感受、梳理秋天看到的景色，热爱大自然。
2、能够大胆的运用各种美术方式和材料表现秋天的美。
难点：运用各种美术方式表现秋天的美，能从他人的作品中学习对自己有用的经验。
材料：秋游的照片、录像。作用在于让幼儿真实再现秋游的场景，激发幼儿对话的的兴趣。
吸管、牙刷、小喷壶、宣纸、彩纸颜料、毛笔、圆珠笔、碳素笔、各种树叶等。作用在于让幼儿选择自己喜欢的美术材料进行自主操作。
经验：1、组织过秋游的活动。（让幼儿从真实的生活中选择喜欢的画面）。
2、欣赏教师绘制表现秋天、小动物的树叶画（给幼儿以参考的资料）。
3、在墙饰中布置“秋天”板块，师幼共同收集有关秋天的图片，以及秋游的照片。（回忆秋天的特色和情景）。
（一）回忆秋游的情景，引发绘画兴趣。
我首先提出问题：“孩子们，你们在去减河公园游玩的过程中都看到了秋天的哪些变化？”孩子们的回答是：“树叶落了”；“路边的野菊花开了”；“小草有的黄了”；“有的人穿厚衣服了”；“我还看见有的人穿着裙子呢，就是和夏天穿的不一样”；“老师，我和笑笑玩树叶可开心了”；“老师树林里有好多好多树叶呢”；“老师，我出汗的时候凉凉的”
我又问：“你们的发现可真不少，老师还看到有许多小朋友带回来了树叶、野花等东西，我们一起把看到的景色、捡到的树叶都保存下来好不好？”“好,那怎么保存啊？”“在秋游时，杨毅和文?告诉我她们想把看到的画出来，我提议：我们一起把看到的多彩的秋天画出来吧？”我的提议得到了孩子们的认可，绘画的欲望立刻被调动了起来。
我紧接着提出问题：“你们打算用什么来画出多彩的秋天呢？”孩子们几乎都回答用彩笔。
我又问“可以用你们采集的树叶、野花、小草、石头等作画吗？”刘然马上说“我把树叶都粘上当树叶”另外几个幼儿也说“我也会粘，我也会粘。”我又问：“你们看手里的树叶像什么？除了把它们还当树叶外，还可以用来做什么？”最注意观察的杨毅说：“我的叶子像金鱼的尾巴，我可以做条小金鱼。”我说：“对，你们可以发挥想象，用带回来的材料，把你们看到的角色粘出来。”
这个环节中，通过回忆秋游的过程和观赏带回来的东西，让幼儿又好似回到了秋游时的那种喜悦的场景，把秋游的画面得以全面的呈现，幼儿学得轻松、透彻。通过教师的引导，大大激发了幼儿活动的兴趣，达到了这一环节的引发作用。
（二）大胆用多种工具材料进行绘画，解决困难。
在整个绘画创作过程中，我充当的是一个参与者、引导者、支持者的多重角色。在活动开始后，幼儿们都纷纷选择自己喜欢的工具材料开始制作，我发现吴润清、陈掉等几个幼儿坐在椅子上，眼睛看着绘画纸好一会儿了，并没有要动笔的意思，我走过去轻声问他们：“怎么啦？有什么问题吗？”吴润清、杨远哲等三个幼儿说：“我们想画的太多了，不知从哪画起。”我说：“那你们都想画什么？能给我们讲一讲吗？”“我看到了河面上的小船，远处变成红叶子的枫树，路边的菊花，我们一起在树林里玩树叶的情景，还有小朋友们坐在草坪上一起聊天的情景，我们都想画，可是太多了。”“我们可不可以几个小朋友合作共同完成一幅大的作品呢？”孩子们听了我的话马上行动起来，寻找材料，讨论方法、分工、情绪马上高涨起来。
由于幼儿是依据自己的设想来选择喜欢的绘画形式，通过现场绘画让幼儿通过实际操作学会对事物的大胆表现，从而发展幼儿动手操作的绘画技能，提高手部小肌肉的灵活性。使幼儿在与材料的互动中获得绘画技能发展。这种使幼儿充分动手、能让幼儿与活动材料互动的方法，是幼儿喜欢的，效果也很好。每一组幼儿在原有水平上都有了不同程度的提高，完成了发展目标。
（三）交流欣赏作品。
这个环节中，首先通过幼儿展示自己的画，自我讲述所画的内容，让幼儿彼此之间进行交流、分享体验成功感。在幼儿交流过程中，教师有针对性的从用色、选材、构图、情感几方面进行评价，丰富幼儿的认识，提升经验。
这个活动三个环节层层递进，渐渐深入。以第一个环节的秋游回忆做为基础，激发幼儿强烈的活动欲望；以第二个环节的动第一课件)网r手绘画、大胆表达，问题解惑，完成作品；第四个环节通过欣赏、交流，获得绘画后成功的情感。在整个活动中，我充分调动幼儿积极性和主动性，让每一个幼儿都有充分参与活动的机会，让他们在玩中学、学中玩，通过彼此互相学习，相互合作，完成的作品，感受到了美术活动的乐趣。
教学设计美术（实用19篇）篇十四
1.了解我国有关陶文化的知识。
2.学生讲述知道的陶文化。
1.欣赏彩陶文化：
(1)半坡型。
(2)庙底沟型。
(3)马家窑型。
(4)半山型、马厂型。
2.欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。
3.彩陶文化运用的艺术法则。
4.欣赏现当代陶文化。
媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。
媒体出示黑陶图片。
媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品。
1.提问：这些作品分别运用了什么方法?
2.这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。
3.a、手捏的作品是按什么步骤做的呢?
b、手捏的大泥团应注意什么?
c、盘条法又是怎样做呢?
4.搓泥条应该怎样才能搓得基本一致?
5.怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏?
6.拍泥板应该注意什么?
7.以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗?
8.欣赏学生作品。
媒体出示捏制法、盘条法、泥板拼接法制作的作品及相应文字。
老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。
1.出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的?
2.制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。
用各种方法做成的陶艺作品。
1.将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。
2.思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的?
3.同桌或小组间交流。
用泥板拼接法做成的陶艺作品。
1.师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。
2.归纳制作方法、步骤及注意事项：
(1)拍泥板——泥板厚度适宜;。
(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固;。
(3)装饰——方法不限;。
(4)烧制。
制陶工具和泥巴。
1.观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。
2.欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。
1.作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。
2.教师巡回指导。
1.自评、互评、师评相结合。
2.教师小结全课。
教学设计美术（实用19篇）篇十五
1、通过教学活动，学生初步尝试应用拼贴画的基本方法进行创作。
2、让学生体会和发现生活中的美，并以自己的创造性制作活动加以提炼。
3、学习应用适当的工具、运用造型创作和色彩搭配进行创作。培养学生细心观察和大胆创造的精神。
引导学生细致观察和大胆想象与丰富的色彩相结合来完成创作。
如何激发学生的想象力、创造力。
1、学生课前准备：
各种纸材或其它好造型的材质。
2、教学器材：
电脑、实物投影、录音机。
（一）导入新课：
音乐导入：《雨花石》。
师问：你们知道歌中唱的是什么吗？
小结：小小的石头有一个美丽的愿望，想要铺成一条五彩路，让人们去迎接黎明、迎接欢乐。这是一个多么好的愿望啊！
板书课题：五彩路。
（二）讲授新课。
1、学生联想：
师问：什么是五彩路。
学生：说出想象中的五彩路。
2、启发学生回忆：见到过的路。
3、欣赏生活中的路。
课件演示：各种各样的`路，引导学生观察。
4、启发学生联想。
把这些生活中的路变成五彩路会是什么样子？
学生形容。
5、欣赏学生作品。
引导学生欣赏天上、地下、水中的五彩路，扩展学生思维，启发学生想象。
小组同学讨论，怎样利用手中的材料，用哪种方法设计什么样的路。
汇报讨论结果。
学生演示剪、撕、卷和粘贴的方法。
（三）学生制作，教师辅导。
学生分成大组合作完成作业。
鼓励学生大胆想象，夸张表现。
启发形状大小搭配，色彩搭配。
可以制作成立体效果。
（四）展评作业。
将各给作品悬挂展示，由小组同学介绍创意。
（五）课后延伸。
不但纸材可以制成美丽的五彩路，生活中还有很多材料都可以进行拼拼贴贴。展示一些diy作品，回去后，你们也可以试着做一做，来装饰我们生活的环境。
教学设计美术（实用19篇）篇十六
1、引导学生展开想象，用多种绘画形式表现出想象中的未来。
2、培养学生的构图、造型、色彩等综合美术能力。
3、培养学生的形象思维表达能力和创造性思维能力。
4、联系实际生活，想象未来生活变化，激发对未来美好生活的向往。
1、引导学生构思、想象、构图及造型的表现。
2、构思、构图新颖、独特、能充分体现心中的未来。
绘画工具。
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、导入：同学们，你们幻想过未来吗？你们幻想的未来是什么样的？谁来描述给大家听？
2、引导阶段：
（1）学生交流自己收集的科幻资料和图片。
（2）引导学生欣赏范图：
详细说明作品：在构思、构图、色彩上的`独特应用；
作品借助哪些因素幻想出对未来的向往？
你可以借助什么东西来描绘对未来的向往？
3、发展阶段：
学生结合自己收集的资料进行构思，绘制《我心中的未来》的草图。
三、学生作业，教师辅导：
四、小结：表扬优秀作业。
教学设计美术（实用19篇）篇十七
教育的根本出发点和归宿是人的发展，美育是人的全面发展的主要组成部分。在欣赏和评述这一领域中要努力培养学生形成正确的审美观、价值观，基于此，本课将通过学习齐的作品及其人其事，使学生初步理解中国画特有的表现形式和特点，体验画家的'人格魅力，从而提高对中国画的艺术审美能力；陶冶情操；增强民族自尊心和自豪感。
学生对美术作品的审美意识薄弱，往往以“像不像”来衡量美术作品，特别是农村学校的学生，对艺术与生活的关系认识更是单纯。所以除了让学生学会自主、合作、探究性学习外，选择接受性学习也是一种重要而有效的学习方式。
1、情感和价值观目标：感受体会画家的人格及艺术魅力，增强民族自尊心和自豪感，以及热爱民族传统艺术的情感。
2、知识与技能目标：学习欣赏齐白石绘画艺术特点，并对作品作出简要评述。理解似与不似之间的含义。
3、过程与方法目标：通过学生观察、体验、讨论、阐述齐白石的绘画艺术特点。
重点：学习欣赏齐白石绘画艺术特点，并对作品作出简要评述。
难点：体验不拘形式的绘画创作，三则间的评价。
教师准备：课件范画实物虾若干。
学生准备：绘画工具材料（国画，黑白画）
教学设计美术（实用19篇）篇十八
1．感受画框对绘画作品及其他平面艺术作品的装饰美感。
2．学习应用纸质材料设计、制作自己喜欢的小画框。
3．通过对小画框的设计制作，拓展学生的美术视野，提高学生的美术应用。
能力，培养学生美化生活的情感。
重点：学会画框的基本设计制作方法。
难点：能设计、制作富有创意的小画框。
《小画框》是一堂贴近学生生活、培养学生美术应用能力及立体造型能力的手工课。教材的编写意图是让学生充分感受和欣赏画框对绘画及其他平面作品的装饰美感。因此我在课依始便运用画框小故事配以制作画框的录象激发学生对画框兴趣,接着让学生画自己以前印象中的画框,再出示用手工制作的独特的小画框,是学生发现两者的不同之处,进行改造创新,而同龄人的作品也无疑给学生更多的设计灵感和自信。最后通过多元化的评价方式,发挥学生的语言表达能力及鉴赏能力。
新美术教育理念让我们认识到,小学美术教学的终极目标不是为了培养美术专业人才,会欣赏美,能应用美术知识去美化生活及创造力的培养比能完成一幅严谨的素描、色彩作品更为重要。
（教师）：课件、自制小画框范作。
[结合生活，利用故事与片段的欣赏，激发学习兴趣]。
1．教师边向学生讲述画框的小故事，同时并配以播放制作画框的全过程。
2．引出课题：小画框。
[感触体验，引导学生进一步了解画框的样式和特点]。
1．请学生谈谈你生活中见过的画框样式极其特点。
2．教师出示各种画框的实物。
3．让学生把见过的最喜欢的画框简单地画出来。
4．学生介绍自己的初稿作品。
[学以致用，学生思维得到反馈与拓展开发]。
----出示自制的精美小画框。
师:老师这也有个独特的画框，你能猜出是商店里买的还是自己动手做的呢？
生:学生回答。
师:看的出是什么材料制作的，和平时见过的画框有什么不一样？
生:形状不一样，颜色不一样……。
小结：说的真好，我们在设计一个独特的新画框时就可以通过改变外框和内框的形状和颜色等等。
1．新画框的外框设计改造。
----展示各种同龄人的独特的外框设计,学生欣赏。
----启发学生谈谈还能用什么形状制作外框。
2．新画框的内框和颜色设计改造。
----同桌讨论：你将要制作怎样与众不同的画框？
——学生反馈想法。
1．学生用自备卡纸等设计一个独一无二的小画框。
2．教师巡视指导。
1．学生将制作的画框挂于黑板，自己觉得很棒的学生介绍自己的画框。
2．欣赏、评价他人的作品,学生说说你最喜欢谁的作品，评出各个设计奖项。
3．游戏：出示不同风格的作品，请学生用展示台上的画框进行搭配。
[进一步了解画框的作用,并能通过搭配感受画框对平面作品的装饰美感,。
挖掘学生的审美体验。]。
4．课堂延伸：
（1）欣赏各种其他材质（铁丝/橡皮泥/剪纸/线团等）制作的小画框,鼓。
励学生回家后动手试一试。
（2）用设计的画框搭配自己的作品装饰自己的家或房间，美化生活。
教学设计美术（实用19篇）篇十九
1.知识与技能：了解泥塑浮雕的基本知识。并学会用泥塑表达自己的思想、意图。
2.过程与方法：通过动手操作掌握捏泥的基本技法。
3.情感、态度与价值观：开拓视野，陶冶情操，提高动手能力。
三、教学重点。
泥塑的制作方法，泥塑浮雕手法的多样性。
四、教学难点。
表达意图的准确性与独创性，泥塑浮雕手法的多样性。
五、教学准备。
教学用具：泥塑雕塑工具、挂图。
六、教学过程。
(一)导入新课。
教师展示民间小泥人，引起大家的兴趣，导入新课。
提问学生这是如何制作而成的?
(二)合作探究，讲授新知。
(1)作品欣赏：
讨论《老渔翁》泥塑浮雕的特点，所用的技法。
(2)基本技法：(教师和学生共同动手)。
1)手捏法。
2)泥条法。
3)泥板法。
4)挖空法。
5)借助它物法。
(3)制作过程：运用合作的方式制作。
1)准备材料。
2)组织骨架：
思考：扎骨架都有哪些材料、做法。
大型、小型雕塑分别用什么材料扎骨架。
3)捏出各个部位，在粘结起来。然后细部雕塑。
4)修整、上色，完成作品。
(三)艺术创作，巩固提高。
制作一个泥塑作品。
要求：作品新颖、独特、制作手法多样。
注意：生动、合理、速度、纪律。
(四)课后小结，布置作业。
1.回顾本节学习内容，展示部分学生优秀作品，学生之间利用超市购买法进行点评。
2.布置下节课所带学习用品。
八、课后反思。
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