小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）

培训心得体会是对自己在培训过程中所掌握的知识、技能、经验和心得的一种梳理和归纳。接下来是小编为大家推荐的一些来自不同行业的培训心得体会，希望能够为大家提供一些参考和借鉴。

小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）

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小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）篇一

赤日炎炎的暑期快要过去了，一年一度的校本培训也如期而至。今天是培训的'第三天，也是收获颇丰的一天，我们有幸倾听了经开区教研室潘声福主任的精彩讲座。对我来说，讲座中值得我学习的地方很多，总结起来有以下几个方面：

苏霍姆林斯基曾说过：“只有善于分析自己工作的教师，才能成为得力的有经验的教师。“作为教师的我们应将反思当成一项工作去执行，在教育教学工作中，认真总结反思，方能逐步提高自己的教学水平。潘主任在讲座中跟大家分享了两节《角的度量》的课，通过对比研究交流，让我们明白了反思的重要性，同时也认识到了在分享他人的经验中提升自己专业能力的重要性。在以后的工作中，我一定而且必须要学会总结反思，努力提高自己的专业水平。

中国教育学会副会长张志勇认为，教师职业生活的幸福有三大源泉，我们可以沿着以下三个路径，去打开教师职业生活的幸福之门。

第一，得天下英才教育之乐，对广大教师而言，不在于你去用世俗的眼光刻意挑选所谓“英才”，而在于你是否拥有“爱满天下”的教育情怀。你只有去爱每个孩子，去培育每个孩子，你才有机会发现和培育天下“英才”。因此，教师要想获得“得天下英才而教育之”的快乐和幸福，必须有一颗大爱之心。

第二，分享儿童生命成长之乐，作为一个优秀教师，要走进学生的心灵，关注学生生命的成长与进步，善于蹲下身子倾听儿童生命拔节的声音。这当是老师职业生活中最幸福的事。

第三，探求教育未知之乐，当一个老师，一旦积累了几十个、上百个真正有价值的儿童成长个案之后，你就会不断发现儿童成长的真正奥秘，你就会不断获得分享儿童生命成长的幸福的机会，你就会成为一个真正幸福的教师。我想我们既然选择了教师这个职业，就该好好去享受这份职业带来的快乐。

潘主任在讲座中着重强调了建设中国好课堂的重要性以及具体实施方案。建设好课堂的基础是：尊重差异，控制合适，释放潜能，学会合作。这就要求我们要相信学生的潜能，以释放学生的潜能为己任，更要关注社会的发展需要，创造适合学生的教育。在今后的课堂中，我们要充分尊重学生的人格，尊重学生之间的差异，尊重学生的情感，让学生在参与中享受快乐。

还需要加强小组合作，激发学生的学习兴趣，让学习小组真正实施起来，让教与学有机互动，进行合作和探究，培养学生的沟通和交流等综合能力。此次讲座，我更加清楚的明白了一节好课包括以下几个方面：课堂导入、合作探究、小组展示、反馈验收和教师素养。无论选择哪种导入方式，有效才是最终目标；合作探究要注重有效性和实效性。好课不是说出来的，不是靠单纯的观摩模仿出来的，好的课堂是教师全部素质的自然挥洒，是教学观、儿童观、学科见识、个人修养等等全方位的展示，因此好课是需要不断磨练出来的。只有通过不断的努力才能打造出好的课堂。

潘主任的讲座真的是让我受益匪浅，我深知在教学这条路上，任重而道远。我更清楚自己还有很多的不足，在新的学期里，我会继续努力，找准差距，克服困难，提升自己的专业水平，提高课堂效率，做一名快乐的教师。

小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）篇二

多彩合作课堂》着眼于在常规课堂中运用合作学习方法，培育合作学习能力，尤其是采用卡通漫画形式和开发合作学习校本教材，将学习者合作交往能力的培养渗透在学校的整个教育活动之中。这是对传统课堂的批判式的吸收与改进，是一种变革与升华，将传统课堂中教师反复枯燥的讲、学生无奈被动听的单向灌输关系，转变为教师引导下的学生自主学习、合作学习，教师点拨提升，引导学生多方位的交流讨论。转变为学生愿学、善学、乐学，学生能从学习中体验到一种成长的喜悦和幸福。而学生这种理想的学习状态的出现，则关键在于教师的引导，在于教师对课堂的精心设计、对教学材料的精心取舍与提炼、对巩固练习与提高练习的精心编制。为此教师必须努力扎实的抓好学生的课前预习，并设计出能激发学生兴趣，能让学生高效自主、合作学习的活动，在有限的课堂教学时间内获得最大的教学效果。

教学质量是学校的生命线，而提高教学质量的关键就是课堂教学。追求课堂教学的高效率，是每一位教师不断追求的目标，它是教学过程的最优化，教学效果的最大化，是师生完美配合的结晶。翻阅了《多彩合作课堂》，对新课改有了一些新的思考和认识，结合教学实践，我认为：要打造“高效课堂”，就应该努力做到以下几点：

合理分配教师活动和学生活动在一堂课中的时间，坚持每堂课教师的引导、点拨不超过。

15分钟，大部分时间让学生练习和巩固。除此之外，还应做好以下几点：1、充分的课前准备。我们知道，没有预设的课堂是放任的，也是杂乱无章的，必然也是低效的。要创造高效的课堂，充分用好这四十分钟的每一秒，充分的课前准备就显得非常重要了。所以教师要备好课，备理念、备教材、备教参、备学生，做到有备无患。2、指导学生做好学案预习。预习是学习知识准备工作，在学习新知识之前，对所学的新知识有一个比较系统的了解，要带着问题，有的放矢的学习，能达到事半功倍的效果。预习的好坏是课堂教学是否高效的关键。教师要在导学案上制定预习提纲，课上10分钟，同学们在预习提纲的引导下，由教师指导学生进行自主学习，明确学习目标，合理运用学习方法，注意学习重点、提醒难点策略等。学生根据指导利用课本资源、查阅资料、对学、小组合作等各种学习方法进行预习，把时间还给学生，让学生真正感受和体验了学习、探究过程的快乐，培养了学生学习方法，提高了学生的学习能力、实践能力、分析问题和解决问题的能力。3、科学的学法指导。科学的学习方法为创造高效课堂提供了重要保障。教师要帮助学生掌握科学的认知方法，给学生质疑的时间和空间，培养他们发现问题、解决问题的能力，使学生变“学会”为“会学”。4、适当的激励机制。根据学生的年龄特点和心理特征，采用多种鼓励方法，激发学生的学习积极性，力求在40分钟这个固定的时间内，用最少的时间圆满完成任务，达到教学目标。

我们知道数学教学不仅仅是一个认识过程，它更是一种情感过程。对于这种情感教学我们要注意的是培养学生学习数学兴趣。培养学生的兴趣不妨从以下几方面入手：

首先，给学生营造和谐、愉悦的课堂气氛。如利用现代化的教学手段、计算机多媒体技术等等让教师授课的内容变得新颖、有趣。一方面教学内容更形象直观了，另一方面学生也会觉得课堂更富有情趣，从而让他们感到有学习的积极性。这种活跃的课堂气氛无疑大大提高了课堂教学效果。

其次，注重良好的师生关系的建立，师生情感交流的加强。教师在课堂上面带笑容，其欢乐的情绪会感染学生，给学生一种亲切感，使学生产生学习动机。因此在课堂教学中，老师要以真诚的笑容面对每一个孩子，是师生情感得以交流，让每一个孩子都以良好的`心态参与教学组织的课堂学习之中。对于学习成绩不理想的学生，教师也应多多给予鼓励，使他们有信心学得好。经常给予学生赞扬，发现他们思维的“闪光点”也能激发学生们的求知欲和学习热情。教师要善于创设活跃的课堂氛围，营造良好的师生关系，引发学生的求知欲，调动整个课堂的感应互动。

在教学新知识前，教师应有意创设生动、愉悦的意境，揭示知识间的联系，从而提高课堂效果。在创设情境上，教师可以把故事、游戏引入课堂，也可以让学生自己动手进行操作。例如，在教学“分数的初步认识”前，可安排这样的情境：“两个小朋友分吃一个蛋糕，每个人吃多少合适呢？如果用数学该如何表示呢？”学生们会感到很有趣，并急于想了解，于是教师可以因势利导，引出教学内容，带学生们进入新知识的学习。

由此可见，教师在课堂教学中应力求将数学问题还原为生活中常见的、能理解和接受的问题，也就是说，将数学“生活化”。这样，学生不仅能掌握数学知识和技能，也能把数学学习同现实生活联系起来。当然，在教师提出问题后，也要注意给学生独立思考的时间，让学生大胆尝试解决问题。教学中让学生思考、创造性的充分发挥，更好的培养了学生的思考能力，而教师的主导作用在于设计好问题，激发思维，针对学生思考中的问题给以有的放矢的指导。

数学教学要取得好的课堂效率，必须要引导全体学生积极主动地参与到学习活动中去。因此，在数学课堂教学中，教师要为帮助学生树立信心，让每一位学生都参与到学习中。学生是有差异的，我们因为某些同学学习差，而忽视他们，歧视他们，这是不对的。对于差生，在课堂教学中，我们教师更应该让他们树立自信心，从而培养他们顽强的意志和坚忍不拔的精神。例如：有个差生在开展竞赛中回答问题出现了错误，显得很尴尬，还要得到同组同学的抱怨，那么教师应及时给予肯定和鼓励，虽然他答错了，但是他能做到积极参与活动，这样的学习态度值得肯定。以此调动学生参与集体活动的积极性和主动性。

总之，我们的课堂应该达到的是师生能和谐对话，一堂课结束，给学生留下思维、留下意识、留下思想、留下解决问题的能力，变被动为主动，变学会为会学，既传授知识，又培养能力，从而提高课堂的教学效果。

小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）篇三

3月1-3日三天，在梅园小学参加了奥尔夫教学法的培训。来自台湾潘老师授课。没记错的话这应该是我第三次参加奥尔夫教学法相关的培训。庆幸的是每次都有不同的收获。

潘老师应梅园小学的要求，在第一天为我们介绍了所有的奥尔夫乐器。才发现还有那么多乐器不认识，比如：棘齿、海鼓、自响筒、多音筒、牛铃……。

第二天，潘老师给梅园小学二年级和四年级的学生各上了一节音乐课，让我们看到奥尔夫教学法直接作用在学生身上的效果。(只是课前我满心期待着进来50个学生后，看看一些游戏会不会让学生失控，没想到进来也只有20个学生。看来奥尔夫教学法进入音乐课堂，人数问题确实是让人头疼。)。

其余的时间潘老师一直在跟我们做游戏，围绕着：唱歌、舞蹈、律动、语言(节奏)、乐器(身体乐器)展开。三天的学习非常愉快，老师们已经体验到奥尔夫教学法的独特魅力。虽然说奥尔夫教学法不能直接套用在音乐课堂，但它的精髓很值得借鉴。让我感受最深的有两点：一是教师超高的音乐素养，二是非常适合孩子的教学目标。

一、课程中体现出教师超高的音乐素养。

在一节音乐课里我们不需要看到一个音乐老师像演奏家或者歌唱家一样展示自己的专业，那音乐老师的专业素养能体现在哪些方面呢?通过这三天的学习，我觉得教师素养充满了整个教学过程，在细节处体现。

首先，教师是作曲家。奥尔夫音乐教学的过程中，教师使用的是一个个短小的音乐素材，通过教师的引导，一个小素材加入各种元素，发展成为较长的乐曲。学生和教师共同参与创作过程，期间教师需要用自己的专业素养去判断，如何让乐曲的声响达到更好的效果。比如，木质乐器和金属乐器音量上是否平衡，各个节奏声部的松紧等等。反思自己的教学过程，曾经设计过的乐器伴奏的环节，大多也只是走个过场，没有从学生的演奏中得到反馈，一方面是因为对未知的“创作”没有把握，所以不会预留很多时间在这个环节，另一方面是自己没有关注到“创作”的音乐上。一个没有关注音乐的老师，如何让孩子去关注音乐呢?一个不能帮助孩子提高演奏效果的老师，演奏的环节，能让孩子得到什么呢?(走了，面壁思过3分钟……)。

再次，教师是指挥家。三天的课程中，我看到的潘老师是全情投入的。每个游戏，不论面对老师，还是学生，潘老师都用自己的眼神、肢体……所有可以用到的一切向我们传递着讯息。就像指挥家一样。反思自己的教学过程，我也会给学生做渐强和渐弱的拍手示范，可我从来没想过渐强的时候可以通过手部的渐渐抬高使得学生能不单在听觉感受到变化，而能够结合视觉感受。(这也是奥尔夫教学法常提到的听视觉结合)教师的体态、肢体语言如此重要，以后不能偷懒了，还有太多太多可提高的空间了。(走了，面壁想想哪里还能做得更好……)。

三次，是让人钦佩的应变能力。我想，如果课前要跟潘老师要一份上课的详案是一件非常难的事情。整个教学过程中，太多的“生成教育”。所有的教学环节，可能根据一个学生或者几个学生的一个小念头而即兴发生。学生不但参与了音乐创作过程，甚至参与了课程设置。可谓是真正的“以学生为本”了。比如，潘老师在四年级《回声》这一课，在乐句中间穿插的学生回答“云”，和“o,yeah——”，完全是偶然。只是因为一个学生的答案，而最后的效果却是这两个地方成了整课的亮点。

最后，教师是心理学家。面对孩子，教师必须很好地把握每个年龄段孩子的心理特征。设置的游戏，要适合孩子的年龄和能力，要关注细节。适合孩子，潘老师提到，所有游戏如果太难，会让孩子有挫败感而不愿意玩下去。所有游戏，应该从简单到难循序渐进。并且遵循“进三退二”(我自己起的名字)理论。就是说我们不能一味要求学生进步，我们要允许孩子进一大步，退一小步。而整个过程中孩子是在进步的就可以了，而不能要求孩子只进步不退步。学习的过程，不论是大人还是小孩，不论是音乐还是别的科目，甚至人生，都遵循着“进三退二”的原则。

总结：奥尔夫教学，在歌曲教授过程中，几乎不会用到现成的伴奏音乐，这给学生参与创作留下了足够的空间，同时也对教师素养提出更高的要求。教师要有作曲家的创作能力，指挥家的控制能力，判断能力，和超人的应变能力。还要能够结合每个年龄段孩子的心理特征。我想，一个好的音乐老师，都离不开这些素养，并且我们需要从学生身上，得到反馈，参与修正，得到提高。不单外出学习是学习，我们面对学生的每节音乐课，都是学习。前提是，认真上好每节音乐课，做好反思。这才是教学经验的意义所在。(走了，学习去……)。

二、奥尔夫的教学目标。

很喜欢奥尔夫的教学目标，所以记下：

1、帮助孩子累积音乐经验。

2、帮助孩子发展其潜在的音乐性。

非常简单，又是那么地适合学生。

音乐只是手段，育人才是目的。我们不必纠结一节课里面要有一首曲子，还是要有好多曲子，不必纠结一节课上完，这首歌可能还没学会唱。(潘老师四年级的课《回声》上完，学生并没有学会演唱，但学生充分体验了音乐，甚至参与了音乐的拓展创作)只要我们关注的是学生，关注的是音乐，而不是课程本身、不是把学生当成课程的道具，相信学生必有所获。

小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）篇四

小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）篇五

20xx年10月26日到28日，笔者有幸参加了本年度的滨州市小学音乐教材培训。全市音乐教师齐聚清怡小学阶梯教室，各地优秀教师倾情执教，妙语解析。本次培训针对人音版三年级上册教材，共听赏了六节课，五位资深教师讲析全本教材。培训结束后，现整理感受如下：

首先，深深感受到小学音乐教学的基本走向：歌唱为主，欣赏为辅的综合课。这是几年来一直的趋势。一歌一曲，或前或后。这次观课集中体现了以往培训的要求：引导开门见山，很快引入音乐正题。在聆听、学唱、欣赏之余，注意音乐知识的教育，如识读乐谱、认识音乐记号等。进一步，调动孩子的肢体感官感受音乐，配上动作或打击乐器伴奏。

其次，一节好课多方历练。教学、评价语言的点滴锤炼，教学技巧、方法的运用，课堂环节的设计以及衔接，给歌曲配的动作，加的乐器伴奏，教师范唱以及相关才艺的展示，乃至于ppt的设计，这都需要教师本人付出课前的极大心血，也需要多次课堂上的锤炼，更需要老师们观课给予的诸多指导。

再次，课堂中教师要摆正教师和学生之间的关系，把学生放在主体位置上。授课要针对小学生身心发展水平，采取各种方法激发学生的学习兴趣和积极性。用图片、实物或谜语等引导课题，用故事串联音乐，提问的问题要符合学生的认知或给予适当暗示，每次回答及时恰当地评价和表扬。课堂设置要让让学生多听多思考多说多参与。

最后，课堂对音乐教师的综合素质提出了更多要求。王秀娟老师在《四季的歌》中，为歌曲《捉迷藏》配的动作俏皮灵动，恰如其分。任秋芬老师给歌曲《如今家乡山连山》配的动作很能体现细微的感情，为音乐《丰收》片段敲击的大鼓表演激情四溢，惊艳全场。李婷老师为《维也纳的钟声》述说的故事顺畅有趣，配编的歌词诙谐，动作细致标准，歌声收放自如。每位教师的弹琴伴奏也都非常好。

老师们对教材的讲析让我们对每首音乐作品有了更深入更广角的了解，对教学重点以及相关的处理也有了可参考的宝贵资料。老师们为讲析准备的东西相当多，包括各音乐的律动、各种乐器的现场演奏、伴奏的打击乐等等等等。这次培训真是凝聚了老师们长时间的心血，才给我们呈现了这么精彩的课堂和讲析。

感受和学习之余，常喟叹自己的专业知识不足，技能不够，教师应当有的课堂掌控力也有所欠缺。自己需要静下心来认真学习和练习的太多。如何把这么多精彩丰富的东西运用到实际教学中，如何化繁为简，又保持精要，这也是个大课题。另外，还要克服一些教学实际上的困难，如各种教学资源的缺乏，学校对音乐等小科的更大支持等。罗马不是一天建成的，滴水犹能建功，相信驽劣如我，只要多学多实践，就会有一天天的成长和提高。

小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）篇六

刻师是办学之本，是立校之本，是学校可持续发展的基础。全面推进素质教育，深入进行课程改革，培养具有创新精神和实践能力的学生，必须要有高素质的师资队伍。而校本培训是全面提高教师素质的重要途径。加强教师队伍建设，提高教师的师德和业务水平是提高教师教育教学能力的一条重要途径，更是影响教育质量的关键因素。校本培训和校本教研，是教师成长的一只方舟。因此，做好校本培训工作非常重要，下面将我校本年开展的校本培训工作总结如下：

学校领导非常重视校本培训工作，成立了校长任组长的校本培训领导小组，加强对校本培训工作的指导，把校本培训作为加强教师队伍建设的重要手段，通过开展校本培训，大力提高教师专业化水平。

学校加强了对校本培训过程的管理，做到了培训时间、内容、人员、考评“四落实”，做到了辅导教师上课有讲稿，听课教师有笔记，学校有记录和信息反馈厩载。通过多种形式反馈工作进展情况，对教师产生激励作用。

用良好的文化氛围潜移默化地影响教师、发展教师、塑造教师，帮助教师成就事业。宽松的学校文化氛围，使教师感到“舒心”、“放心”，能够无所顾虑地工作。团结向上的文化氛围引导着教师，积极向上，不断进取，充分地发挥教师自身的积极性，使其人尽其能，各尽其才。学校坚持利用传统的节日，搞一些有益的活动。通过活动使教师感到学校在关注着自己，使教师体会到一种主人翁的责任感。

在对教师的奖励和任用方面，学校也坚持以人为本的理念，注意根据教师的德才学识，能力水平，根据教师的特点、特长，安排适当的岗位，以使其发挥长处，从而感受到工作的快乐。这对教师的心理健康发展是有益的。

学校注重营造良好的学习氛围，让教师认识到学习的重要性。明白在学习化社会中，学习是人生活的重要组成部分，体会到学习对自身工作的重要意义。坚持自学，提倡互学。形成以学习为荣，不学习为耻辱的良好校风。学校开展读书活动，引导教师视学习为第一至爱。增强教师终身学习的意识，教师要有读书笔记，写出自己的读书体会，不断增加自己的专业知识及现代科技与人文社会科学知识。

以德修身，以身立教，淡泊名利，乐于奉献是对教师的要求。教师不是圣人，但其所从事的职业特点决定了他必须用高标准严格要求自己，使自身趣于完美。加强教师职业修养是事业的需要，是教书育人的需要。学校要求教师要正确的对待自己、对待家长、对待学生。认为在学生面前教师就应该是完人，教师要具有一切优点也是应该的。因此，学校要求教师要注重自我完善。并提出“三个杜绝，三个正确对待”的要求即：“杜绝体罚和变相体罚;杜绝乱收费、乱办班;杜绝把学生赶出教室。要正确对待自己、对待教师、对待学生。”学校强调加强教师职业道德建设，核心是学生，关键在于建立良好的师生关系。强调学生是教师工作的对象，学生是发展过程中不成熟的个体，个别学生有行为上的偏差是正常的。要求教师要对学生有爱心与耐心，作到诲人不倦。另外要求教师要正确的对待家长，尊重家长。树立一切为了学生，为了一切学生的观念，提升每位教师的师德外水准，努力提高每位领导和老师的理论和业务水平。

小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）篇七

这次研修培训，为我们教师营造了一个崭新的学习环境，从根本上改变了原先的传统教学模式，更给我带来了新的学习观念。我在校本研修学习中，始终让教研与教育教学紧密结合，既让教研与教育教学相互促进，又减轻了自己的工作负担。下面我就自己的校本研修学习过程，谈点体会：

参加这次培训，的确是充实和完善自己的好机会。但更多感到的是责任、是压力！细想一下，这次的培训，真是内容丰富，形式多样，效果明显。培训中有各级教育专家的专题报告，有一线教师的专题讲座，有学员围绕专题进行的各种行动学习。这次的培训学习，一方面，对我既有思想上的洗礼。另一方面，我也有了理论上的提高，既有知识上的积淀，也有教学技艺的增长。这是收获丰厚的一次培训，也是促进我教学上不断成长的一次培训。

通过远程研修，不仅让我了解到了前沿的教育教学改革动态，而且还学到了先进的教学理念，在专家讲授的一些教育教学实例中产生了共鸣，从而让我能从理论的层次来解释自己在教育教学中碰到的一些现象，也为我今后的课堂教学工作指明了方向。

行文优雅俊秀。在和这些老师交流的过程中，我深深感到自身的浅薄，感到加强学习的重要性。所以远程研修的过程中，我一直抱着向其他老师学习的态度参与的，多学习他们的经验，结合自己的教学来思考，反思自己的教学。从提高自身素质和人才培养上讲，远程教育资源因为在教学、管理、学习方式等教学环节上与一般教学不同，学生具有较强的信息获取能力、较强的网络技能以及较强的信息构建能力，也就是说现代网络教育是现代教育体系中一种非常有特色的人才培养模式。另外，参加培训，使我对教科研方面的认识有进一步提高，能自觉地参与课堂的教学研究，积极参加课改研究，及时总结自己在教育教学工作的经验，不断提高自己的理论和业务水平，跟上了教育改革的步伐，提高了自己课堂教育能力和教学质量。

培训是短暂的，但收获是充实的。让我站在了一个崭新的平台上审视了我的教学，使我对今后的工作有了明确的方向。这一次培训活动后，我要把所学的教学理念，咀嚼、消化，内化为自己的教学思想，指导自己的教学实践。要不断搜集教育信息，学习教育理论，增长专业知识。课后经常撰写教学反思，尤其是撰写教育教学叙事研究，以便今后上课进一步提高。并积极撰写教育随笔和教学论文参与投稿或评比活动。

成长。

小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）篇八

感受一，对于一个音乐作品，一定要挖深，挖透。

感受二，要多学音乐教育理论知识。

1、要关注学生的亲历活动。

2、设计的活动必须有助与唤醒学生参与的、容易感动的。

3、在欣赏作品时，多描述感觉，少分析。

4、肢体语言尽可能的表现音乐感觉。

5、每节课起码能有引起孩子们参与的点。

6、音乐知识技能要教透、教到位。

感受三，学会自己整合教材。

感受四，学习学习再学习。

一、更新观念摆正心态。

二、专业知识，得以提高。

三、同行交流，共同成长。

小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）篇九

12月26日—28日，xxx市小学音乐教师竖笛培训在xxx市教育用品采购基地展开，我有幸参加了此次培训。在这里首先感谢xxx市领导给我们一线音乐老师创造了此次学习的机会，同时也感谢我校领导给予我这次学习的支持。此次活动特聘请了教育部专家讲师团成员、xxx师范大学音乐系张牧教授对我们进行现场培训，这次学习开阔了我的视野，受益颇多。下面我就参加本次培训活动的学习情况进行简单总结。

市教研室杨洁老师向我们介绍了此次培训的目的：器乐进课堂是改变传统教学观念的必由之路，它有利于开拓学生视野，提高学习音乐的兴趣，开发智力，培养良好情操。器乐进课堂可以和我们的常规音乐课堂教学中的视唱、欣赏、合唱教学以及节奏训练相结合，能够让学生最大限度地参与到音乐中来，调动学生的积极性，是一条提高学生整体音乐素质的途径。

此次培训张教授向我们介绍了竖笛进入音乐课堂的原因：乐器演奏不仅可以提高学生的各种音乐技能，可以推动学生的音乐体验，还可以培养孩子语言表达的习惯，我们无权让孩子大喊大叫，但我们有权让孩子学习演奏乐器。器乐不能代替声乐，器乐要有器乐性，在节奏的变化中，让学生在十指之间去体验音乐。学习并不在于仅仅学技能，而是传递信息。我很欣赏张教授的观点，同时我也佩服张教授高屋建瓴的理论和对竖笛教学的执着。

张教授还介绍了六孔竖笛和八孔竖笛的区别。

六孔竖笛有其优势，也有不足：

(1)指法简单，学生学习的时候对指法容易理解和掌握，一学就会;但只能吹几个调，变化音特别难掌握，有些歌曲的变化音很难吹出来;一些复杂的歌曲，难以掌握。

(2)音域不宽，吹奏时随音域的高低对气息强弱要求都不同，学生很容易把高音吹成低音，甚至吹高音时，比较刺耳。

(3)独奏还可以，合奏或重奏效果不好。

而八孔竖笛就特别占优势:

(1)八孔竖笛可以将所有变化音吹出来,学生把指法练熟后，就可以用固定调吹奏任何调的歌曲。

(2)八孔竖笛吹奏高音和底音时所要求的气息是轻轻吹，学生易掌握。(3)八孔竖笛可以进行合奏、重奏，还可以组建大型的八孔竖笛乐团。

所以，张教授建议我们在普及推广课堂教学中，应该选用八孔竖笛较好，这样对学生长远的发展和音乐兴趣的培养会有更大的帮助。

在接下来的实践操作过程中，张教授用了一些较为生动、形象的方法带领我们边玩边学。我们主要学习了以下内容：

1、学习拆装，认识竖笛各部位名称。

2、介绍竖笛演奏的基本知识，吹奏的姿势、吹奏的口型，以及如何掌握竖笛吐音及连音、断音的基本吹奏技巧。

4、器乐合唱教学的方法，如：

(1)先为曲子定属性、配和弦。

(2)学习为歌曲配节奏。

(3)学习如何训练孩子进行统一吸气方法，学习如何进行器乐排练与指挥，如何训练学生按拍点吸气。

我觉得这些方法都很有效，在这样的教学中，运用竖笛进行合唱、合奏训练，既强化了学生在合唱、合奏中的节奏感、协调感、和声感，又提高了合唱能力，还有思维能力，同时，也有利于培养学生们合作的能力。

5、检查学生吹奏情况的方法，如：改变以往一个个过滤曲子演奏情况，而直接换成随机抽学生，以老师吹单音或旋律学生模仿的形式进行，我觉得，这样的方法既活跃了课堂，又训练了孩子的听力。

1、器乐训练不仅要教学生掌握演奏的技巧，更应该培养孩子学会倾听和感受音乐的习惯。

2、器乐教学，必须加强长音练习，用气需均匀，气息一定要缓。张老师还提出，吹长音可以让孩子迅速调整到上来，他建议吹成音程或和弦，从小接触多声部的音准。

3、教学时要严格按照指法表的标记进行教学。

4、根据不同学生全面施教，注意分层次教学，并对学生做出不同要求。

5、作为老师，应多加强学习、多练习，做到学好、用好。

1、结合实际教学，在接下来的课堂教学中渗透器乐合唱教学，先从借鉴学习张教授的方法开始，不断摸索适合自己的教学方法。

2、不断加强自身专业技能学习，提高理论水平。

通过此次培训，不仅开拓了我的眼界，更重要的是让我在器乐教学上有了新的领悟。教学有法，但无定法，掌握一门乐器并不是一成不变的，我们应该把握机遇，珍惜学习机会，学好用好，把竖笛带进我们的课堂，让我们的课堂充满歌声，充满笑声，让我们的学生在器乐学习中体会快乐。

小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）篇十

第一段：介绍音乐对小学生的重要性和音乐培训的目的（200字）。

对于小学生来说，音乐是一门重要的艺术学科。音乐培训可以培养孩子的音乐细胞，提高他们的审美能力，增强他们的音乐理解和表达能力。音乐对于孩子的身心发展起到了促进作用。因此，越来越多的家长把孩子送到音乐培训班来受教育。我也是其中之一，通过多年的音乐培训，我深刻体会到音乐对我成长的重要影响和启迪。

第二段：音乐给我带来的快乐和自信心（200字）。

我在小学的音乐培训中学会了唱歌、弹奏乐器，并参与了合唱团、乐队等活动。这些年的音乐学习给我带来了无比的快乐。每次在舞台上演唱或演奏，我都可以以自己的声音或琴音感染观众，享受到了成功的成就感。在音乐培训的过程中，我不断提高了自己的音乐技巧，也培养了自己的音乐表达和创造的能力。这些成就和自信心也帮助我在其他学科中取得了较好的成绩。

第三段：音乐让我更好地理解世界（200字）。

音乐不仅仅是一种艺术形式，更是一门语言。通过音乐，我学会了用旋律、节奏和和声来表达情感和意思。不同的音乐风格和作品向我展示了丰富多样的文化和艺术。通过学习音乐，我更加理解了世界的多元和美妙。音乐给予我更广阔的视野和思考能力，让我学会欣赏不同的音乐作品和传达方式。这也让我更开放地去接触和理解其他文化，与人交往时更加自信和融洽。

第四段：音乐培训的挑战和收获（200字）。

虽然音乐培训给我带来了很多的快乐和成就，但我也面临了一些挑战。学习音乐需要花费大量的时间和精力，特别是在练习技巧和掌握乐曲时。在排练或演出过程中，我也遇到了音准不准、节奏不稳等问题，但这些挑战也促使我更加努力地去克服和提高。通过付出努力，我的音乐技巧逐渐提升，我也培养了坚持不懈的品质和耐心。这些都是我在音乐培训中的宝贵收获。

第五段：音乐对我未来的影响和启迪（200字）。

音乐不仅仅是我在小学时期学习的一门学科，更是陪伴我成长的一种方式。通过音乐培训，我学会了坚持、自信和团队合作。音乐在我心中扎下了深深的根，成为我生活中不可或缺的一部分。即使走出校园，我依然会坚持学习音乐，并将其融入到我的人生中去。我相信，音乐将对我的未来发展和成就有很大的影响和启迪，让我能够在不同的领域中展示自己的才华和激情。

总结：音乐培训给我带来了快乐、自信和启发，并通过不断的努力和挑战提升了自己的能力。音乐在我心中留下了深刻的烙印，并成为我生活中的一部分。我相信，通过音乐的熏陶和培训，我将会成为一个更完整、更有才华和激情的人。

小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）篇十一

xx年10月8日至10日，我非常荣幸参加了由xx教育培训学院组织的（小学音乐）省级骨干教师培训，本次培训共持续时间3天，时间虽然短暂但内容丰富，从我报到拿到提纲的时候，我感触颇深。因为本次培训内容的安排凝结了培训部门以及培训老师太多的心血，本次培训内容分为三个模块：教育素质与技术模块、学科知识与技能模块、学科研究、技能展示及阶段总结模块。培训内容不仅有专家的精彩讲座，有学员的课堂教学展示，有学员间的互动交流，而且还有参观实践听课、评课活动。回首短暂时间的培训，在思想上受到很大的震动，既有观念上的洗礼，也有理论上的提高，既有知识上的积淀，也有教学技艺的增长，更有教育观念上的更新。下面，我从以下三点来跟大家交流，敬请指导。

通过本次培训学习，使我深深体会到培训院校的专家、名师的风采，感受到学员集体大家庭的温暖。有幸聆听了xx教育培训院周积匀老师的《如何做四有教师》；吴益老师的《怎样策划与实施课题研究》；关心风老师的《课堂观察与诊断分析技巧》、李立新老师的《岗位研修方案解读》等专家的精彩讲座。专家们兢兢业业、严谨治学的敬业精神令我钦佩；他们热情开明、平易近人的态度让我倍感亲和；幽默的语言深深吸引着我。这些讲座，或深刻、或睿智、或沉稳、或思辨，无不滋润着我的心田。同时，专家们还以鲜活的实例和丰富的知识内涵及精湛的理论阐述，不仅让我了解到了前沿的音乐教育教学改革动态，而且还接受了先进的音乐教学理念的洗礼，让我进一步从理论的层面上来解释自己在今后音乐教育教学中碰到的实际问题。

培训活动中，有幸地欣赏了由学科带头人王春斐老师执教的校本课《跳菜歌》、省级骨干杨波老师执教的《哆来咪》。这些老师独具特色的教学风格，在展示中充分体现了音乐新课程的'教学理念，展示或由浅入深，层层深入，注重引导学生从个人的生活经验出发进行思考；或结构清晰、语言生动，自然朴实的教学风格给我留下了深刻的印象；或体现师生互动和生生互动，让更多的学生参与体验让人难忘。在这些老师的身上我都能感受到他们对学生的细心关注，对音乐这门课程的热爱，对音乐新课标的深刻领悟，对音乐课堂教学的熟练驾驭，这些都引起我的深刻反思。

虽然培训是短暂的，但收获是丰富的。通过培训，让我能站在一个崭新的平台上领悟当前音乐课程教学改革，让我进一步明确了自己今后音乐教学工作的方向。这一次培训活动结束后，我将继续不断地学习先进的音乐教育理论，增长音乐专业知识。感谢培训班给我提供一个学习的平台，来提高自身的教育理论水平和教学实践能力。

小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）篇十二

小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）篇十三

随着中小学教师继续教育工程的不断深入和基础教育课程改革对教师培养、培训的要求，开展校本培训成为了中小学教师继续教育的重要培训模式。

一年来，通过开展校本培训，我逐渐树立了现代教育的思想观念，努力优化了自己的知识结构，同时不断培养自己的创新精神和实践能力，促进自身的专业化发展，努力使自己朝着成为师德高尚、素质精良、能够适应新课程改革实验需要的反思型、科研型的教师的方向而努力。在校本培训的过程中，有几个方面对我触动很深：

我比较认真地学习了《课程改革与学习主题构建》一书，对其中谈到的学习主题很感兴趣。于是我采用多种途径研究了“主题式学习”，并在新课程中进行了探索。所谓主题式学习(themebasedlearning)是指学生围绕一个或多个经过结构化的主题(theme)进行学习的一种学习方式。在这种学习方式中，“主题”成为学习的核心，而围绕该主题的结构化内容成了学习的主要对象。

主题式学习具有“主题集中，组织良构，利于探究”的特点，我认为在《信息技术》这门课程中引入主题式学习，有利于学生自主，探究的学习，提高学习的效率，改善学习的效果，进而有利于新课程的各项目标的达到。

“主题式学习”在教学的组织上有其特殊的要求。教学组织的成败直接关系着整个“主题式学习”的成败。由于“主题式学习”不再是单一的某学科或是某一知识点的教学，因此合作也必然成了“主题式学习”的重要形式。在教学中，我经常采用“半开放式”的分小组学习，即全班确定一个共同的内涵丰富的研究学习主题，然后由学生选择一个在该主题范畴下自己感兴趣的研究题目，小组研究的题目可以重复，每个题目往往有二个或二个以上的小组独立开展合作研究，易于达到“组内合作，组间竞争”的效果，促进研究水平的提高。由于我执教的是同年级的四个班，所以我还经常鼓励跨班级合作，起到了较好的效果。

此外，我觉得在“主题式学习”中，作为教师更多地起到了“组织者”、“设计者”、“指导者”的作用。由于《信息技术》的内容具有综合性、活动性、跨学科的特点，单单依靠学生的个人能力将很难完成整个任务，因此作为教师应加强学生合作的指导。如分工应充分考虑学生的个人情况，给予适当的建议等。

此外，我觉得“主题式学习”的学习主题和内容的确定，首先是要用好引发学生学习活动的工具——教材，再是要确定好学习主题范畴下的内容——研究题目。“主题式学习”的主要途径应该是实践活动“主题式学习”的评价手段可以是建立资源库。

我想“主题式学习”作为走向最优化的学习方式之一，毕竟是信息时代的产物，又服务于这个时代。它是促进人的可持续发展最重要的学习方式。它让学生从单一的书本中走出来，从禁锢的教室中走出来，在时代的大熔炉中学习和成长。我们恰当地在《信息技术》课中开展“主题式学习”，定能充分利用信息技术课的学习资源，培养学生收集、处理、创造性的利用信息的能力，并通过学生的亲身参与和主观体验，丰富学生的生活经验和情感体验，使学生获得新知，提高能力，在加深对自我、对他人、对社会理解的基础上逐步形成基本的道德观念，养成良好的行为习惯，从而促进学生的全面发展。

以前，我科研不太感兴趣，对如何撰写案例感到困惑，对如何反思小结自己的教育教学工作也感到很迷茫。通过这些方面的校本培训，我深受启发。我开始尝试写教学随笔、教育叙事。记得萧伯纳曾经说过这样的话：“你我是朋友，各拿一个苹果，彼此交换，交换后仍然是各有一个苹果。倘若你有一种思想，而朋友间互相交流，那么我们每个人就有两种思想了”。正是基于这种认识，我根据自己在课堂教学实践中发现的问题、疑惑或闪光点，写教学随笔，以反思自己的教学情况，在平时的课堂教学工作中发现问题，研究探讨形成问题的原因，然后同事间相互交流、讨论，共同提高。面对疑难问题和困惑。我仿佛有了学习、进修的动力。其他老师也大抵如此。学期末，一个个充满智慧的教育故事就在我们老师们间竞相传阅，一个个富有启迪的教学案例让老师们茅塞顿开，一句句课改语录沁人心脾。

总之，我校以课程改革和教师专业发展的需要为核心，根据教师的需求和学校发展的目标来设计校本培训的内容，校本培训的内容涵盖了教育、教学、教研、科研等领域，培训形式也是丰富多彩。通过校本培训，我觉得我作为一名普通的教师在成长，在发展，在今后的日子里我将继续努力学习、探索、实践。

2.看教学内容。是不是仅仅把课文当成了教学内容，要凭借课文这个例子找好三个点来培养孩子听说读写的能力.

3.看教与学的过程。看学生课堂上是否生动活泼的学，包括恰当有效的合作学习;老师的作用就是导学，看指导是否真正落实到学生的学上。

4.看教学效率，是否做到省时高效。

小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）篇十四

音乐是一门艺术，也是一种语言。而在小学阶段，音乐教育尤为重要，可以激发孩子们对音乐的兴趣，培养他们的音乐潜力，在提高审美能力的同时，也促进他们的全面发展。如今，越来越多的父母开始重视小学音乐培训，我也刚刚结束了一段时间的小学音乐培训课程，获得了一些宝贵的体会和经验。

在整个音乐培训过程中，最重要的是保持积极的态度。学习音乐需要耐心和恒心，很多技巧和乐理知识需要反复练习和巩固。而且，学习音乐也不是一蹴而就的过程，需要长期坚持。在遇到困难和挫折的时候，保持积极的态度很关键，要相信自己的能力和潜力，相信只要努力，总会取得进步。同时，也要学会享受音乐学习的过程，感受到音乐带来的快乐和满足。

其次，要善于倾听，去留意与音乐相关的事物。音乐无处不在，在日常生活中，我们可以通过倾听不同类型的音乐，感受不同的音乐风格和表达方式。在学习过程中，我们可以仔细聆听老师的讲解和指导，倾听各种乐器的声音，感受音乐的魅力。此外，还可以参加一些音乐会、音乐节或者其他音乐活动，去感受音乐的现场氛围和表演的魅力，增加音乐的经验和感受。

另外，要培养良好的习惯和方法。学习音乐需要一定的组织能力和规划能力，要合理安排学习时间，定期练习和巩固所学的知识和技巧。在学习音乐乐理知识时，可以采用记忆卡片或者制作思维导图的方法，帮助自己更好的理解和记忆。同时，在练习演奏乐器时，要遵循正确的姿势和技巧，不走捷径，保证练习的质量和效果。养成良好的习惯和方法，可以提高学习效率，快速提高自己的音乐水平。

此外，要和同学们进行交流和合作。音乐不仅是个人的表达和发挥，还是与他人共同创造和分享的艺术。在音乐培训中，我们可以和同学们一起练习和演出，相互帮助和鼓励。可以组织小组合奏或者合唱，促进团队合作和友谊。通过和同学们的互动和交流，可以相互学习和进步，感受到音乐的魅力和团队合作的重要性。

最后，要保持终身学习的心态。音乐是一个广阔的领域，我们永远无法掌握所有的知识和技巧。因此，我们要保持一颗虚心学习的心态，不断探索和学习新的音乐知识和技巧。可以参加一些音乐讲座、学术论坛或者培训班，拓宽自己的音乐视野。也可以自学一些新的乐器或者音乐流派，丰富自己的音乐经验和知识。保持终身学习的心态，可以让我们在音乐的道路上不断进步，不断超越自己。

总之，小学音乐培训是一个丰富多彩的学习过程，它不仅可以提高我们的音乐水平，还可以培养我们的审美能力和艺术素养。希望以上的个人心得体会可以给即将或正在进行小学音乐培训的孩子们一些启示和帮助，让他们更好地享受音乐学习的乐趣，不断进步和发展。

小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）篇十五

音乐是人类的共同语言，它能够触动人心、表达情感，培养孩子审美情趣和艺术修养。在小学阶段接受音乐培训，不仅能够提升孩子对音乐的理解和欣赏能力，还能够开拓他们的思维和创造力。我在小学期间也参加了音乐培训，下面我将分享我的心得体会。

第二段：培养对音乐的兴趣和热爱。

小学音乐培训的首要目标是培养孩子对音乐的兴趣和热爱。在音乐课堂上，老师引导我们用身体、嗓音和乐器去感受音乐的美妙。通过唱歌、跳舞、演奏乐器等活动，我逐渐对音乐产生了浓厚的兴趣。在课堂上，老师还会分享音乐的背景和故事，帮助我们更好地理解音乐。不仅如此，我们还会有小型演出，给予我们展示和发挥才华的机会。这些经历使我对音乐产生了热爱，为我今后的音乐之路奠定了基础。

第三段：培养音乐素养和艺术修养。

音乐培训不仅仅是培养对音乐的兴趣和热爱，更重要的是培养音乐素养和艺术修养。在音乐课堂上，老师会教授我们音乐的基本知识和技巧，例如节奏、音高、音色等。通过学习这些基本要素，我们能够更好地理解和演绎音乐。此外，音乐培训还注重培养我们的耳朵和听觉。我们会通过听不同类型的音乐，学会分辨音乐的风格和特点。这些音乐素养和艺术修养的培养，使我不仅学会了欣赏音乐，也能够自己创作和演奏音乐。

第四段：培养团队合作和交流能力。

音乐培训中，我们经常会有合唱活动和合奏乐团演出。这些活动培养了我们的团队合作和交流能力。在合唱活动中，我们需要与其他同学协调唱好每一个音符，共同演绎一首动听的歌曲。在合奏活动中，我们需要与其他乐器演奏者合作，相互配合，演绎出一段美妙的乐曲。在这个过程中，我们学会了倾听和理解他人的声音，学会了合作与沟通，这些对培养我们良好的团队合作和交流能力有着重要意义。

第五段：培养创造力和表达能力。

音乐培训还培养了我对美的感知和创造力，提高了我的表达能力。在音乐课堂上，我们会进行听觉游戏、创作活动等，激发我们的想象力和创造力。我们可以用音乐来表达自己的情感和思考，通过作曲、歌曲创作等方式，将内心的世界表达出来。这些活动不仅提高了我们的艺术创造能力，也培养了我们的表达能力，使我学会了用音乐来表达自己的思想和情感。

总结：

通过小学音乐培训，我逐渐培养了对音乐的兴趣和热爱，提高了音乐素养和艺术修养，学会了团队合作和交流能力，培养了创造力和表达能力。这些都对我的成长和发展产生了积极的影响，并为我今后更深入学习音乐奠定了坚实的基础。我深知，音乐培训是我成长中宝贵的资源和财富，将一直伴随着我前行。

小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）篇十六

我们常说“且行且珍惜”，此时，我更想说“且行且反思”!此次培训，更多的是打开了尘封已久的心灵，唤醒了内心的力量，不断的对照别人看自己，让我带着问题参与学习活动，并在学习中激活内动力，带动我每天前行……也许，这就是培训带给我最真的收获!

感恩遇见，感谢有你!我们唯有更加努力，珍惜，努力，成长!“我们不能把春天复制到夏天，但是，春天过去了，季节轮回，下一个春天会回来的`”我们坚信，耕耘的夏天过去了，收获的秋天还会远吗?年轻是一种状态!奔跑，是一种姿态!

小学音乐校本培训心得体会（汇总17篇）篇十七

这次培训内容丰富，形式多样，有各级教育专家的专题报告，有小学高级教师的教学展示，有学员围绕专题进行的互动讨论，更有专家指导、引领的说课、评课、小组讨论。通过理论学习，现场教学观摩，将近一个月的学习，对我既有观念上的洗礼，也有理论上的提高;既有知识上的.积淀，也有教学技艺的增长。

带着一颗好奇心和种种疑问，我走进了培训课堂。课堂上，专家们精彩的讲座一次次激起我内心的感应，更激起我的反思。在这种理论和实践的对话中，我收获着专家们思想的精髓，理论的精华。听了教授们的讲座，我进一步体会到了参与式教学的重要性。知道教师组织活动的能力对于课堂参与式教学的意义，在教学中，多创造互动机会，让学生与学生互动，教师与学生互动，激发学生学习兴趣，提高学习效率。

骨干教师培训，让我感受到学习的路还很长，但我对教育教学充满了信心和希望，虽然培训已经结束，但终身的学习还在继续。这次培训，就像冬日里一抹浓浓的绿意，带给我无限希望。

在今后的工作中，我将时刻牢记自己的职责，处处以身示范，积极主动承担各种教学任务，与学校其它教师共同学习，共同进步。

20xx年x月1日