心得体会可以帮助我们更好地总结经验和教训，为今后的学习和工作提供指导和参考。接下来，让我们一起来看看一些成功人士的心得体会，或许能给我们一些启发和借鉴。
专业绘画活动心得体会（模板14篇）篇一
手工绘画活动是幼儿园的必修课程。手工绘画不仅可以锻炼幼儿的认知、协调和创造力，还可以促进幼儿的情感发展和交际能力。也只有在手工绘画中，孩子们才能更好地展现自己的创意和个人风格。在我自己的教学经验中，我发现很多幼儿都对手工绘画活动充满热情，并且也取得了很大的进步。
手工绘画能够启发幼儿的感性认识，提升幼儿的审美能力以及对色彩、形状、质地等作品构成因素的把握能力。同时，通过手工绘画，幼儿不仅可以提高自己的集中注意力、想象力和创造力，而且还能够增强自己的自信心和责任心，培养他们的艺术兴趣，呈现出更好的团队精神。
第三段：手工绘画的实际操作经验。
在手工绘画过程中，教师除了要传授绘画技巧外，更要陪伴幼儿一同创作，引导幼儿学习思考和尊重他人的观点。例如，在制作手工卡片过程中，有的幼儿会选择一起蹦蹦跳跳，有的更喜欢独立完成。这种不同的个人风格，教师需要站在学生的角度为他们量身定制课程。此外，还需教育幼儿爱护环境，不要浪费材料，清洁桌面和保持审核。
第四段：运用教学经验获得的收获。
手工绘画常常对于孩子们的成长有较大的帮助和启示。在我的教学经验当中，手工绘画让孩子们有了一个专注故事和一段时间，让孩子们有机会了解和学习一些其他方面的知识,当孩子们完成作品时，他们也获得了一些完成成就感。此外，我的教学经验还发现，许多孩子从幼儿园毕业后，都对手工绘画有了更深厚的兴趣，有一部分孩子考虑到历年各级艺术类考试学到的内容和技巧，也准备考艺术、设计等专业。
第五段：结论。
以母亲作为主要教育者的幼儿，他们对于艺术的认识程度可能会稍有不同。但是不论如何，教育和艺术对于幼儿的成长都是至关重要的。手工绘画更是一门充满变化和创造力的艺术，这不仅可以引导孩子们进行艺术探索和认识，也可以帮助他们找到自己感兴趣的领域和方向。只有在手工绘画中，孩子们才能更好地展现自己的创意和个人风格。
专业绘画活动心得体会（模板14篇）篇二
近年来，越来越多的人开始参与公益活动，为社会和他人贡献自己的一份力量。其中，绘画公益活动成为了许多人选择的方式之一。上个月，我有幸参加了一场绘画公益活动，并从中收获了很多。接下来，我将从交流沟通的重要性、艺术创作的乐趣、人与艺术的情感共鸣、意义深远的社会影响及对绘画的更深理解五个方面来分享我的心得体会。
第二段：交流沟通的重要性。
绘画公益活动是一个与社区中其他志愿者一起合作的机会，我们需要相互协作、协商并达成一致。这要求我们具备良好的交流和沟通能力。在活动中，我学会了如何倾听他人的意见，包容不同的想法，并提出自己的建议。通过相互交流，我们最终达成了共识，完成了一幅美丽的作品。这个过程使我意识到，只有通过有效的交流，我们才能更好地理解他人的观点，达成共同目标。
第三段：艺术创作的乐趣。
绘画是一种创造性的活动，参与其中让我感受到了绘画的乐趣。在绘画公益活动中，我与志愿者们一起动手创作，享受了艺术创作的过程。我们用各种颜色和技巧创造了美丽的画面，这种创造力的体验令人陶醉。通过绘画，我们可以将自己的想法和情感传达出去，展示自己的个性和独特的视角。这使我意识到，艺术创作是一种独特的表达方式，可以让我们从内心深处释放出那些难以言表的情感。
第四段：人与艺术的情感共鸣。
绘画有一种特殊的力量，可以引发人们之间的情感共鸣。在绘画公益活动中，我们为孤寡老人创作了一幅画作，对方感动得流下了眼泪。这时，我真切地感受到了艺术作为一种语言的力量，它能够温暖人心，不分国界和年龄。绘画激发了我们之间的情感联系，使我们有机会走进他人的内心世界，理解他们内心深处的感受。这给了我很大的满足和成就感，也加深了我对艺术的热爱。
第五段：意义深远的社会影响。
绘画公益活动的意义不仅仅体现在个人层面上，它还对整个社会产生了积极的影响。通过参与绘画公益活动，我们可以用我们的一双手，一颗温暖的心，为那些需要帮助的人提供一份关爱和温暖。同时，通过艺术作品的展示和宣传，我们也能够让更多的人了解到公益活动的重要性，激发更多人的参与热情。这种积极影响将延续下去，推动社会的发展和进步。
总结段：对绘画的更深理解。
参加绘画公益活动让我对绘画有了更深的理解。绘画不仅仅是艺术，更是一种传递情感、抒发思想、改变世界的方式。通过绘画公益活动，我们可以感受到艺术的魅力和传递力量的能力，让绘画成为我们与他人之间的桥梁。这次经历让我明白，绘画不仅仅是一种技能，更是一种心灵的表达。通过绘画，我们可以用自己的方式，传递出对世界的热爱和美好的愿景。绘画公益活动让我更加热爱艺术，也让我更加坚定了未来继续参与公益活动的决心。
专业绘画活动心得体会（模板14篇）篇三
第一段：活动的背景和目的（200字）。
近年来，公益活动在社会上越来越受到重视。为了推动艺术与公益事业的融合发展，我参加了一次绘画公益活动。这次活动的主题是“关爱大自然，绘画美丽家园”，旨在通过绘画作品，唤起人们对自然环境保护的意识，并倡导大家积极参与到环保行动中。
第二段：活动内容和参与感受（250字）。
活动当天，我们来到了一个美丽的自然公园，开始了绘画创作。组织者提供了丰富的绘画材料，我们可以任意选择自己感兴趣的题材进行创作。我选择了一片湖泊的景色，用油画颜料描绘出了湖水清澈见底、岸边树木繁茂的画面。这个过程中，我不仅在享受创作的乐趣，还在思考人类和自然的关系。我意识到，我们是地球的孩子，应该保护我们的家园，让它更加美丽。这次绘画活动让我深深感受到了艺术的力量，它可以唤起人们内心深处对美好事物的渴望，激发人们积极行动起来。
第三段：与他人合作的体会（250字）。
在绘画过程中，我们也进行了小组合作，共同完成了一幅大型绘画作品。每个人都贡献出自己的力量，为整幅画作添砖加瓦。这让我感受到了团队合作的重要性。尽管我们每个人的绘画风格不同，但通过不断的沟通和协商，我们成功地将各自的创作融入到整体中，呈现出了一幅富有个性又和谐统一的作品。这个过程中，我学会了倾听和尊重他人的意见，也更加意识到只有团结合作，才能取得更好的成果。
第四段：对环境保护的思考（250字）。
在活动结束后，我们还举行了一次环保座谈，讨论了如何更好地保护环境。我意识到环保不仅仅是一次活动，更应该成为我们每个人的生活习惯。我们可以从小事做起，如垃圾分类、减少浪费等，为环境保护做出自己的贡献。同时，我也在座谈中了解到了更多环保的知识和方法，这让我对环保有了更深入的认识。我决心将这些知识传递给身边的朋友和家人，让更多人参与到环保行动中来。
第五段：活动的收获和展望（250字）。
通过参加这次绘画公益活动，我不仅提高了自己的艺术技巧和审美能力，还在感受到艺术的力量和社会责任感的同时，增加了对环境保护的认识。我深信，只有通过这样的公益活动，才能让更多人了解到环境保护的重要性，并积极参与其中。我希望未来还能有更多这样的活动，让更多人通过绘画艺术感受到环保事业的魅力，从而呼吁更多人一起行动起来，为我们的家园贡献一份力量。
总结：通过参加这次绘画公益活动，我不仅提高了自己的艺术水平，还深入了解了环境保护的重要性。只有通过公益活动的形式，才能让更多人了解到环境保护的紧迫性，并积极参与其中。我会将这次活动的心得体会传递给更多的人，希望能够影响更多的人加入到环保事业中。
专业绘画活动心得体会（模板14篇）篇四
在绘画的实践活动中，我深切体会到了绘画的魅力。通过参与这次实践活动，我不仅学到了技巧和知识，还收获了愉悦和满足。在这个过程中，我逐渐明白绘画并不只是简单的用画笔在画布上涂抹，而是需要我们展现出内心的感受和表达。下面，我将结合实际经历，总结出一些心得体会。
第二段：绘画是心灵的沟通工具。
在参与绘画的过程中，我发现绘画是一种可以表达心灵深处情感的方式。当我们将自己的思想和感受借助画笔投射到纸上时，不仅能让自己情绪得到宣泄，还可以通过作品传递给其他人。在这个过程中，我发现了自己内心深处的一些情感和思考，更加了解了自己。绘画不仅是一种艺术形式，更是一种与自己灵魂对话的途径。
第三段：绘画培养了我的耐心和坚持。
绘画需要细心和耐心。每一幅作品都需要层层构思和勾勒。当我在画布上一笔一笔地细致描绘时，我不仅感受到了技巧的提高，还培养了自己的耐心和坚持。有时候遇到困难，我也学会了调整心态，通过不断尝试和动手实践来解决问题。这一点，在我平时的学习和生活中也给予了我很大的启发，让我更加勇敢地面对困难和挑战。
第四段：绘画让我更加用心观察生活。
通过参与绘画活动，我逐渐养成了用心观察的习惯。在绘画的过程中，我通过观察形态、颜色和质地等细节，学会了发现身边平凡事物中的美丽。这样的观察方式不仅增加了我对世界的独特感知，也让我更加热爱生活。在日常生活中，我开始更加注重细节，并努力寻找和发现生活中的美好，这让我的生活更加充实和丰富。
第五段：绘画教我勇于创新和尝试。
在参与绘画实践活动的过程中，我不仅学到了技巧，还学会了勇于创新和尝试。每一次画画，我都尝试使用不同的颜色、材料和形式来表达自己的独特思想和感受。通过不断挑战和追求创新，我不仅提高了绘画技巧，更培养了自己的独立思考能力和创意思维。这一点在今后的学习和工作中，都将成为我不可或缺的宝贵财富。
总结：
通过这次绘画实践活动，我深刻领悟到绘画的魅力和意义。绘画不仅是一种艺术形式，更是一种心灵与世界沟通的方式。通过绘画，我不仅收获了技巧和知识，还培养了耐心、坚持、观察和创新等品质。我相信，在未来的人生道路上，这些宝贵的经验和体会都将给予我很大的帮助和指引，让我能够更加独立、自信地面对生活的各种挑战。
专业绘画活动心得体会（模板14篇）篇五
近日，我校组织了一次绘画活动，让同学们在绘画中释放自己的创造力和想象力。通过这次活动，我获得了很多收获，也对绘画有了更深入的了解。以下是我的心得体会。
首先，绘画活动让我感受到了创造的乐趣。在绘画中，我可以自由地表达自己的思想和情感。无论是绘画主题还是绘画的方式，我都可以随心所欲地选择。这种自由创作的过程让我感到非常愉悦，让我享受到了一种独特的乐趣。
其次，与同学们一起绘画让我体会到了团队的力量。在绘画活动中，我和同学们一起协作，互相帮助，共同完成了一幅幅精美的画作。通过合作，我们不仅学会了互相尊重和沟通，还培养了团队合作的意识和能力。这让我意识到，团队的力量是无穷的，只有团队的合作才能取得更好的成果。
另外，通过绘画活动，我也发现了自己的潜力。在绘画中，我发现自己有着丰富的想象力和创造力，能够将自己的思想通过画笔表达出来。这让我对自己的能力有了更多的自信，也激发了我进一步发展自己绘画技巧的兴趣。我决定将来会更加努力地学习绘画，不断提升自己的绘画水平。
此外，绘画活动也让我了解到绘画的意义和价值。绘画不仅是一种艺术形式，更是一种表达和交流的方式。通过绘画，我可以传达自己的情感和思想，与他人产生共鸣。同时，绘画也能够培养我们的观察力、想象力和创造力，提升我们的审美素养。这些都是绘画带给我们的宝贵收获，也是我们在生活中能够运用的重要技能。
最后，这次绘画活动还让我感受到了美的力量。在绘画中，我看到了充满生机和色彩的世界，感受到了美的魅力。绘画不仅能够给我们带来视觉上的享受，还能够激发我们对美的追求，让我们的生活更加丰富多彩。我相信，只要我们用心去观察，用心去感受，美就会无处不在。
综上所述，通过学校组织的绘画活动，我不仅感受到了创造的乐趣和团队的力量，还发现了自己的潜力和绘画的意义与价值。这次活动让我对绘画有了更深入的了解，也激发了我对绘画的热爱。我相信，通过持续的努力和学习，我一定能够在绘画领域有所成就。同时，我也希望学校能够继续组织更多这样的活动，让我们有机会展示自己的才华，并不断提升自己的艺术修养。
专业绘画活动心得体会（模板14篇）篇六
在现代社会中，绘画成为了一种非常重要的艺术表达方式。为了培养学生的艺术素养和创造力，学校组织了一次绘画活动。这次活动的目的是让每位学生都有机会尝试绘画，并且通过绘画表达自己的情感和思想。
二、活动的准备和过程。
在活动开始之前，我们得到了一些绘画技巧的培训，学习了线条、明暗和色彩的运用。活动当天，学校提供了丰富的绘画材料，让我们可以根据自己的兴趣选择合适的画板和颜料。在绘画的过程中，老师和同学之间进行了积极的交流和讨论，互相帮助和鼓励。整个活动过程非常愉快和充实。
三、活动的收获和体会。
通过参与这次绘画活动，我收获了很多。首先，我发现绘画是一种很好的情感释放和压力缓解的方式。在绘画的过程中，我可以将自己内心深处的情感和感受通过画笔表达出来，让自己得到放松和舒缓。同时，绘画也激发了我的创造力。在画布上，我可以自由地创造自己心中的世界，将自己的想象力和思维进行展现。此外，绘画还提升了我的观察力和细节把握能力。通过仔细观察周围的事物，并且细致地描绘出来，我能够更好地理解事物的本质和特点。最重要的是，参与绘画活动让我更加热爱并且珍惜艺术。我开始学会欣赏别人的作品，理解艺术家的用心和创造力。
四、活动的意义和启示。
这次绘画活动在学生中间引起了很大的反响，不仅仅是因为亲身参与绘画带来的乐趣，更是因为学到的种种能力。绘画活动不仅可以培养学生的审美能力和艺术修养，更可以提高学生的自信心和团队合作能力。在同学们相互鼓励和协作的氛围中，我们学会了互相支持和尊重，不断激发和挖掘自己的潜力。这次活动也让我们认识到，艺术并不是只属于几个天才或专业的人，每个人都可以通过绘画表达自己的情感和思想。这种艺术的普及，让我们更加美好而充实。
五、活动的延伸与展望。
这次绘画活动只是我们艺术教育的一个起点。今后，学校应该加大艺术教育的力度，让更多的学生能够参与到艺术创作中来。我们应该建立绘画社团，提供更多的绘画课程和机会，培养更多的艺术人才。同时，在绘画教育中，我们也应该引导学生去发现和体验自己的独特风格，并通过绘画传递自己的思考和观点。通过不断努力，我们相信艺术教育对于学生的成长和发展会起到越来越重要的作用。
总之，这次学校组织的绘画活动让我有了很深的体会和感受。绘画不仅仅是一种艺术表达方式，更是一种生活态度和思维方式。通过绘画，我获得了自我认识和放松，提高了创造力和细节把握能力。这次活动不仅仅给我带来了快乐和愉悦，更让我认识到艺术的力量和意义。我相信，通过继续参与和学习绘画，我会在艺术的海洋中不断成长和进步。同时，我也希望学校能够继续组织这样的绘画活动，让更多的学生有机会感受到艺术的魅力，并在艺术中找到自己的兴趣和激情。
专业绘画活动心得体会（模板14篇）篇七
兴趣是学习动力，如何提高幼儿对绘画的兴趣，发挥幼儿积极主动性，是我们教学的重点。我们都知道，孩子最喜欢玩，喜欢游戏。通过生动形象的语言，以游戏的形式开展教学，把绘画寓于游戏中，是我们主要的教学方法。如在进行蜡笔画教学中我们让幼儿游戏的方式进行构图，鼓励幼儿大胆想象、有创意。在涂色方面，指导孩子学习了相似色、渐变色等多种涂色方法，鼓励幼儿有自己的想法。新鲜有趣的事物，幼儿都乐于接受，为了提高幼儿某一方面的绘画能力，我们注意开展一系列不同形式的绘画活动。线条地绘画的一个重要表现手段，以线条为主要表现手法的为了提高幼儿对线的表现力，我们由浅入深地开展了一系列的绘画活动，让幼儿随意联想线的装饰，用不同的'线（直线、曲线、波折线）自由组合起来装饰动物、花瓶，以致整个画面，在活动过程中，幼儿发现了意想不到的效果，获得了成功的体验，对"线描画"的活动产生了浓厚兴趣。为进一步提高幼儿对线的表现力，又用黑白配的方式强化了画面效果，增强了幼儿绘画的自信心。中、大班幼儿对周围的事物有了一定的认识，所以我们在组织绘画活动中也非常注意主题的选择。在活动中能表现自己的想法，有积极的创意。
要正确地指导幼儿进行绘画，首先应了解幼儿绘画的特点。幼儿绘画活动是一种创造活动，幼儿绘画作品的魅力就在于其充满丰富，甚至离奇的想象和独特的表现手法。幼儿的绘画能力，是靠本身的理解认识和感受力来发展的。作为教师万万不可把自己对世界的认识和感受强加于幼儿身上，要求幼儿模仿，这等于抹杀了幼儿所特有的灵气，压抑了幼儿的创造力。我们不妨先了解一下幼儿是怎样想的，为什么要这样画，成人的作用在于鼓励、帮助幼儿把自己所想的绘画下来。"鼓励"是指导幼儿绘画的首要方法。"鼓励"的目的在于帮助幼儿树立绘画的自信心，为幼儿创设良好的心理环境。在绘画教学中，我们肯定幼儿的想法，肯定幼儿绘画的成果，让每个幼儿都能尝试到成功的喜悦。
在美术活动中，教师评价幼儿的美术作品中一个必不可少的教学内容，教师对幼儿作品评价的态度、标准往往直接影响幼儿参与美术活动的兴趣和积极性，影响幼儿对美术作品的态度，对美的鉴赏能力。对幼儿作品的评价主要体现在两面方面，一方面：符合大班幼儿的年龄特点，富有童趣。一幅好的幼儿作品充分体现幼儿的思想感情，具有幼儿特有的思维特点，这是评价幼儿作品的重要方面；另一方面，具有一定的艺术性，如线条有力、连贯，图形、形象清晰完整，画面饱满、均衡，色彩明显、饱满，内容丰富充实。在活动中以这两方面对幼儿作品进行评价，帮助幼儿提高对美术作品的欣赏能力而提高幼儿对生活的绘画表现力。评价的组织形式是灵活多样的，有展览作品。教师直接进行评价；幼儿互相评价；幼儿对自己的画进行自评；边游戏边评价等形式。大班有了一定的欣赏水平和评价能力，应注意提高幼儿自评和互评的能力，发展幼儿的语言表达力和社会交往能力。教师评价幼儿作品的语言要正确恰当，生动。以帮助幼儿树立绘画的自信心，增强对绘画的兴趣及积极性。不同的美术活动中，活动的评价的重点应该有所不同，分析评价作品每次可选取不同的角度，问题去分析，注意每次活动评价的不同与联系，让幼儿在潜移默化、日积月累，次次迁移的方法中，不断提高对美术作品的欣赏水平，提高绘画水平，实现美术活动的教育目标。
可以说绘画是幼儿一种独特的语言表达方式，在幼儿绘画教学中，教师是积极的指导者，引领孩子用手中的小小画笔，描绘出一个个五彩的世界。
专业绘画活动心得体会（模板14篇）篇八
第一段：引言，介绍绘画活动的背景和目的（大约200字）。
近年来，绘画活动在社会各个层面中得到了广泛的关注与参与。绘画作为一种艺术形式，能够表达出人们内心的情感和想法，是一种具有独特意义的艺术形式。绘画活动旨在促进人们的审美能力和创造力的发展，提高参与者的艺术修养。在参与绘画活动时，我深刻体会到了绘画的魅力与乐趣，将在下文中进行分享与探讨。
在绘画活动中，我有幸与来自不同年龄、不同职业的人们一起共同画画。这些人中有些是有专业绘画背景的艺术家，有些是新手，甚至还有些是孩子。但不论他们的绘画水平如何，每个人都能够通过画笔和颜料表达自己独特的感情和理念。在绘画的过程中，我深刻体会到了艺术的魔力，当我用画笔在画布上挥洒出我内心的情感时，我能够感受到一种释放和愉悦的感觉。与此同时，通过观察其他人的作品，我也能够从他们的作品中感受到他们的情感和理念，这使我对艺术的理解更加丰富和深入。
第三段：绘画活动对个人的影响（大约300字）。
绘画活动不仅仅是一种艺术表达方式，更是一种心灵的疗愈。在绘画的过程中，我能够将自己的焦虑和压力转化为创造力和艺术表达。有时候，当我面对一些困难和挫折时，我会选择沉浸在绘画的世界中，通过画画来舒缓自己的情绪和释放压力。绘画活动也提醒我要保持对美的敏感，发现周围的美，提高自己的审美能力。另外，绘画还有助于培养细心观察和专注力，因为要画出细致精美的作品，我必须细心观察对象并专注于绘画过程，这也使我在生活中变得更加专注和认真。
第四段：绘画活动对社会的影响（大约200字）。
绘画活动不仅在个人层面带来了诸多益处，还对整个社会产生了积极的影响。绘画活动让人们走出日常琐事的纷杂，抽离压力。通过绘画，人们能够放松心情，找到内心的平静，增强心理健康。绘画活动也促进了社交交流和情感沟通，人们通过一起创作和欣赏艺术作品，增进了感情，建立了更加良好的人际关系。此外，绘画活动给人们提供了一个平台来展示和发扬自己的艺术才能，促进了艺术的传承和发展。
第五段：总结与展望（大约200字）。
绘画活动是一项具有独特意义的艺术活动，它能够培养人们的审美意识，提高创造力和专注力。同时，绘画活动还有助于心理健康和社交交流。进一步推广和普及绘画活动，将有利于促进人们的综合素质的提升，丰富人们的文化生活，推动艺术事业的繁荣发展。希望未来会有更多的人参与到绘画活动中来，感受到艺术的魅力和乐趣。让绘画成为我们生活中不可或缺的一部分，让艺术成为我们心灵的归宿。
专业绘画活动心得体会（模板14篇）篇九
在区教育局的组织安排下，在单位领导的带领下，我参加了4月份的xxx培训。为期三天半的培训过程中，我聆听了专家学者的报告，收获颇丰。
这一次培训，首先聆听了xxx师范大学教育科学学院副院长边霞所做的《对学前儿童美术教育若干问题的思考》专题报告，她告诉我们，幼儿美术活动重结果更重过程，教师应给幼儿创设宽松愉快的氛围，开展具有游戏倾向的美术活动，这样才能调动幼儿的积极性。
活动中一句“谁正被造就，陶工还是陶壶”，让我印象深刻，我的理解是：老师和幼儿都在被造就，老师通过给幼儿上课，各方面都有所提高，过来，幼儿在活动中也学到了各种技能，形成了各种习惯的养成。
上海现代儿童美术馆执行馆长薛文彪为我们做了《幼儿美术教育新概念与方法》的专题报告，并在现场示范美术水粉画的操作过程，讲解了他自己创新的借形想象美术创新方法。
中国早期儿童教育音乐舞蹈教育研究中心主任许卓雅为我们做了《音乐教学游戏化与幼儿学习品质培养》的专题报告。她的报告幽默风趣，通俗易懂，她给我们具体讲解了如何通过音乐领域的有效教学，更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯。
虽然只有短短三天半的时间，我却收获了许多。在美术方面，要多给幼儿欣赏作品，无论是幼儿、老师或是大师的好的作品;在绘画过程中更注重幼儿的绘画时的兴趣，将游戏融入到其中，给幼儿创设宽松愉快的氛围，我想这样的过程产生的结果一定是预想不到的。在美术的教学方法中，我也可以借鉴薛老师的借形想象，让幼儿在想象中创作出不同的作品。
在音乐方面，回顾原来的教授方法，有很多不足的方面。有的时候给幼儿预设的目标太简单，不知道怎样一层一层加难度;有的时候给幼儿预设的目标又太难，幼儿根本完成不了。回顾许卓雅给我们的培训，我深刻的理解了音乐游戏每次教学都是在学习者认可前面一难度层次的学习已经通过的情况下，才进行新的难度挑战;并且在各种音乐教学活动中，如果教师能够经常有效地创设情境，让幼儿能够被合理的教学目标所激发，通过自己的努力，在各不同种学习情境中都能够不断获得新的成就，那么，在不断获取新的自我实现高峰体验需求的驱动下，全身心投入学习自然就会成为他们自己主动追求的事情!同时，老师也培养了幼儿们的各种学习品质，如注意力，观察力，思维力，原有经验应用能力，自我管理能力……在培训中，看了扬州幼儿园和xxx一幼幼儿园的音乐课，她们主要就是让幼儿自发地去感受音乐，去理解音乐，幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美能力，同时也满足了幼儿的求知、求成的需要，通过成功的学习经验又增强了幼儿的学习自信心和自我效能感。
通过这次培训，我理解了如何通过艺术教育的有效教学活动，更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯，在“热爱学习”和“善于学习”两方面怎样促进幼儿学习品质的不断完善。在以后幼儿园的教学中，我本着这个目标，努力尝试培养幼儿的学习品质，更好的激发幼儿的好奇心，发挥幼儿的好奇心，让幼儿更好的在学中玩，玩中学。
专业绘画活动心得体会（模板14篇）篇十
通过这次人文专题课程——中国绘画艺术欣赏几次课的学习，虽然时间并不长，但是对于自己来说还是有一定的收获的。虽然之前并没有任何绘画艺术知识的学习，但是绘画艺术作为从古至今的一种艺术形式，作为承载人类社会与自然社会灿烂文化的艺术载体，是具有非常重要的意义与价值。作为一个从小画画就不好的工科女来讲，当时选这门课程时的确也不清楚这门课程到底是讲些什么内容，对自己的知识体系是否会有所提升，不过在我完成这几次课程之后，对于中国古代绘画艺术有了一个大体的认识，填补了之前这方面知识的空白。同时，之所以为欣赏课程，我想并不是要我们深入地去研究去理解中国古代绘画艺术，只要能对于古人的绘画艺术、绘画形式以及画家想传达的绘画思想有一个大体的认识就可以了。在欣赏和学习的过程中，提高自己的艺术欣赏能力，陶冶自己的情操，这些对于我们这样一直接受理性教育的工科生来说，提高自己的艺术欣赏能力绝对算是一种感性教育，更是对自己创造性思维的另一种激发与培养的方式。
课程中，老师利用五次课程分别介绍了中国近古五大时期的美术绘画艺术，分别是：原始社会至秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐五代时期、宋辽金元时期和明清时期。每一个时期，都有各自不同的绘画艺术形式与特点，也体现了不同时期社会生活与人们意识的不同形态。在这五个时期里，我对于唐代时期的绘画艺术是最感兴趣的。
唐朝作为中国古代国力最为强势，社会生活最为安定，思想最为开放的朝代，也随之孕育出了繁盛的唐代艺术形式，而其中的绘画艺术也是中国封建绘画的鼎盛时期。唐代的历史也是我了解最多的一个朝代，唐代国力强盛，文化繁荣，唐太宗“柔怀万国”，贞观之治为邻近列国所仰慕。由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，儒、释、道“三教”并立，诗文、乐舞、书法、绘画以及文论莫不昌盛。唐代的绘画作为盛唐气象的重要组成部份，为中国美术史留下了璀璨的一笔，绘画名家辈出，见于史册者就达二百余人。唐代张彦远在《历代名画记》中评价初盛唐的作品是“灿烂而求备”，指绘画精神、美学追求、艺术表现和包括构图、造型、笔墨、色彩等技术因素在内的完美统一，这也是对整个唐代绘画风貌的概括。
中国传统绘画中的各个门类，在这个时期都以独立的姿态立于画坛。通过课程和文献了解，唐代的绘画已经分人物、山水、花鸟等科，技法可分工笔和写意。国画传统的核心是“意境”，“形神兼备”、“气韵生动”都是意境的内涵素质，其艺术魅力就是画已尽而意不止，笔虽止，但意无穷。不单单在于用笔，技法，更重要的在于作者要表达的思想境界。画家们的艺术审美思想和审美取向，皆取源于以儒释道为代表的传统文化。唐代绘画折射着儒释道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理论不仅为绘画艺术提供了一个超越时空的广阔的创造空间，而且直接促进画者思想境界的提升。儒家在于对社会理想人格的塑造，在把绘画作为修身养性的手段的同时，指出其“成教化、助人伦”的道德教化作用。唐代张璪总结的“外师造化，中得心源”一直为后人所奉行，指出绘画是一种心灵化的艺术，造化和心源的凝合。唐代的画论、画史著作亦显示了唐代美学理论的深度，与当朝绘画创作一道共同谱写了大唐绘画的辉煌乐章，完善了民族绘画体系。
唐代的诸多著名画家中，我最喜欢的一位是阎立本，可能是因为我和他同姓，所以在看他的画作时，总有一种亲切感。阎立本以人物肖像画著名。他的作品用线劲健坚实，显示出刚劲的铁线描，有丰富的表现力，古雅的设色沉着而又变化，在人物塑造上不仅重视形貌的描写，而且十分着意人物心理与细节的刻画，造型准确生动，因而被誉为“丹青神化”而为“天下取则”，在绘画史上具有重要地位。他画的《凌烟阁二十四功臣图》，由唐太宗亲自为每一位功臣写了赞语。他还画了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗纳谏图》等。他画的《步辇图》，描绘了贞观十五年唐太宗会见吐蕃使禄东赞的重大历史事件，唐太宗雍容大度有气魄，禄东赞的谦卑有礼又自信的神态皆刻画的生动传神，气氛隆重而融洽。歌颂了唐太宗的英明睿智，记录了汉、蕃两族的友好。他画的《职贡图》描绘了南洋的婆利国、罗刹二国的使节前来朝贡，途中又与林邑国结队，全幅共二十七人，画中人马各自成组，由右往左前行。描绘出初唐时“万国来朝、百蛮朝贡”的情景。
人物画是以人物形象为主体的绘画之通称，在唐代绘画中仍占主要地位，大体分为道释画、肖像画、仕女画、风俗画、历史故事画等，取得了极高的成就，无论是吴道子、阎立本、周昉、张萱还是带有西域画风的尉迟乙僧等，均对后世产生了重大的影响。唐代道释画兴盛，重要人物画家皆擅佛道壁画，当时宫殿、衙署、厅堂、寺观、石窟都有壁画装饰，气势恢宏，色彩灿烂，塑造的佛道故事中佛、菩萨、神仙等栩栩如生的形象，飞天凌空飞舞，表现天国世界的美好，画面的繁复与盛大既给人敬畏与向往，又给人以美感与享受。壁画艺术水平也非常高超，外型描画准确而生动。唐代卷轴画也开始兴起，并因便于创作、收藏、观赏而逐渐流行。
在课程的结束，对自己的课程进行一个总结，梳理了一下课程内容以及课件知识，又自己在网上找了一些关于阎立本、吴道子的绘画评价，虽然对于同一画作也有不同的艺术评价，但大都也是对于表现手法的一些分歧，主题的脉络都是一样的。在我看来，艺术对于不同的人来说本来就有不同的理解，只不过在我们接受了一些艺术欣赏的指导和熏陶，对于理解和欣赏艺术作品就更为深入与细致，也能逐渐体会到作品所体现出来的创作者的思想与灵魂，我认为这就是学习欣赏艺术的真谛所在。最后，感谢李老师这几次课程的悉心指导与耐心讲解，在课程结束时让我有所收获有所提高。
专业绘画活动心得体会（模板14篇）篇十一
xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的精彩讲座，他的.讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。
王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。
专业绘画活动心得体会（模板14篇）篇十二
xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的'精彩讲座，他的讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。
王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。
专业绘画活动心得体会（模板14篇）篇十三
xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的.精彩讲座，他的讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。
王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。
专业绘画活动心得体会（模板14篇）篇十四
课前准备工作：
1、每课的学具材料和范作等准备充分，必须自己练过，胸有成竹再授课。
2、内容不可太难，针对不同层次的孩子，宁愿降低主题难度使之自信，技法可在课中渗透。
3、虚心吸取儿童书籍插图和画报的美术创想。不断补充调整自己的教学思路。
4、让孩子看到自己的作品被肯定，例如举办展览和网站等展现形式。授课时教师要稳定，可借课前检查桌面摆放来稳定学生情绪。（例可以教孩子怎样按照左右手的规律和同桌方便的原理摆放物品。）。
1、导入要趣味。开头吸引孩子注意力的方法，用猜谜，讲故事来导入（孩子情绪不可太激动）。确定宣布主题后，可让学生建议画什么形象教师示范画出（可借题发挥的）。教学内容可有童话色彩，有趣味性、哲理性。
2、作业不怕丑。范画后让孩子画画试试，教师适当教学技法。学生作业时，教师巡回指导多表扬少指责，多示范少说教。对有畏难情绪的、没有基础的学生，教师示范适当补充画面，或一点睛之笔构一下图。让儿童把作品主题形象画大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小帮手。最后要引导孩子把画面画完，添背景什么的。可以让美术优秀生做小老师，结对子帮助那些年龄小的，或没有耐心的孩子画完。还可让先完成的进行分组绘画比赛（为老师画完范作也可）。
4、展示很必要最后最能有效带动孩子完成作品的方法是找个固定的地方作为展示区：展评和讲评他们的作业。
孩子学完你这一课，会自己想再画、能画变化的，听了你的引导有想法，这说明你这一课就是相当成功了。所以作为教师尽量要做好课前准备。