教学工作计划是指教师在教学过程中制定的有针对性的行动计划，用于指导和安排教学工作。小编为大家整理了一些教学工作计划的例子，供大家参考和学习，希望能对大家的教学工作有所启发。
音乐教案－龙的传人（通用16篇）篇一
1、喜爱本单元所选的`赞颂中华文明又富于民族特点的曲目在演唱和欣赏活动中表达爱国之情。
2、通过学唱《龙的传人》，感受小调式旋律的色彩特点；通过学唱《我是中国人》，领略京剧西皮腔的韵味。
3、了解作曲家聂耳。
二课时。
第一课时。
一、感受歌曲。
二、学唱歌曲。
1、模唱。
2、学唱歌谱。
（1）复习常用音符、节奏。
（2）复习音阶。
（3）鼓励学生尝试。
3、再唱歌曲，表现华夏儿女对祖国母亲刻骨铭心的爱恋之情。
第二课时。
二、学唱《我是中国人》，感受并表现京剧西皮唱腔。
三、欣赏教学。
1、男声独唱：《乡音乡情》。
2、民乐合奏：《金蛇狂舞》。
感受乐曲情绪的同时介绍聂耳生平及作品。
3、管弦乐曲：《红旗颂》。
音乐教案－龙的传人（通用16篇）篇二
1、培养幼儿的节奏感受力和对音乐活动的兴趣。
2、丰富幼儿的想象力和创造力。
3、通过音乐活动培养幼儿想象力、口语表达能力及肢体的表现能力。
4、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。
让幼儿学会基本的击拍方法和强弱变化，能听节奏变换。
活动准备电子琴1台，打击乐器1套，各种瓶罐，沙子，石头，种子，水，筷子等等供幼儿操作的材料。
一、随音乐律动进活动室，创设活动情境。
二、练习击拍。
1、练习基本的击拍方法，并注意强弱变化。
2、听教师的节奏击拍。
三、幼儿练习用各种方式为歌曲伴奏。
2、引导幼儿试着用身体的某些部位发出声音，如拍手，拍腿，拍肩，跺脚，弹舌头等，并试着用这些方式为歌曲伴奏。
3、请幼儿用打击乐器为歌曲伴奏。
四、教师为幼儿提供各种废旧材料，幼儿自己从中发现或寻找制作能发出声响的物品，作成伴奏乐器。
1、幼儿自己动手操作，教师观察幼儿情况。
2、请幼儿用自己制作的伴奏器具为歌曲伴奏。
五、总结，结束。
用幼儿能听懂明白的话语帮助幼儿理解。尽管只有短短20分钟，宝贝们已经较好的掌握了歌曲的内容和旋律，但人的记忆都有一定的遗忘规律，且幼儿的学习需要不断重复，所以，还需要不断的巩固复习，才能达到更好的效果。
音乐教案－龙的传人（通用16篇）篇三
1、初步了解西洋乐队的打击乐器――定音鼓、大鼓、小军鼓、镲。
2、赏析《雷鸣电闪波尔卡》，培养学生的音乐鉴赏能力。
3、初步了解、体验波尔卡舞蹈。
1、通过老师的引导、激发，让学生对这一类型的音乐作品产生兴趣。
2、通过老师的讲解和分析，能够让学生通过音乐各要素掌握一些理解音乐、分析音乐的方法和途径。提高他们感受音乐、鉴赏音乐的能力，进而提高他们的艺术修养和综合素质。
1：引导学生从音乐的各要素赏析音乐作品。
2：作品的再现三部式曲式结构以及每一个音乐主题不同的表现手法的讲解是教学中难点。
一、导入新课：
1、师：同学们上节课我们进入到了缤纷舞曲这个单元的学习，在这个单元我们主要学习和鉴赏一些舞曲体彩的音乐作品，上节课我们学唱了一首好听的歌曲《难忘今宵》，这节课呢老师会介绍一首非常有意思的外国音乐作品。上课之前呢，我们首先来猜一个谜语。
2、毫光突起，瞬息千里，一鸣惊人，带来风雨。（打一自然现象）
生：雷电、闪电……
二、感受欣赏
1、基础知识的介绍：
在欣赏这首作品之前，让我们一起先一些和作品有关的相关知识。
1)介绍波尔卡：
波尔卡原是起源于东欧波希米亚地区的一种快速活泼的舞蹈。舞步多采用半步的组合形式。后来人们把这一类型的背景音乐称作波尔卡舞曲。
2)介绍作曲家
约翰・施特劳斯（johannstrauss，1825～1899）
奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家，被世人誉为“圆舞曲之王”。他一生写了168首圆舞曲，117首波尔卡，40余首进行曲，16部轻歌中剧。其代表作品有《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《雷鸣电闪波尔卡》等。
3)介绍创作背景和动机
2：完整聆听音乐，整体感知音乐。
师：通过刚才老师的介绍，大家对作品有了大致的了解，你们想听这首乐曲吗？
生：想！
师：让我们完整地聆听音乐，请思考几个问题：
1)从大的范畴看,乐曲属于哪种音乐形式？
2)乐曲的整体音乐风格是怎样的？
3)乐曲中出现了哪些打击乐器？它们起到了什么作用？
播放作品的音乐会视频影像，学生聆听，然后逐一解决问题。
师：刚才大家完整欣赏了这首乐曲，它从大的范畴来看属于哪种音乐形式呢？
（管弦乐、交响乐……）
师：对！这首乐曲是由西洋管弦乐队演奏地西洋管弦乐，那么这首作品整体音乐风格是怎样的呢？（热烈地、欢快地……）
师：在作品当中同学们发现了哪些打击乐器呢？（大鼓、镲、定音鼓……）
师：我们一一下出现了哪些打击乐器（展示视频的截图，让学生认识这些乐器。）
师：这些打击乐器在音乐的进行中起到了怎样的作用呢？
师：烘托音乐气氛；刻画音乐形象。
3：再次聆听音乐，分部深入探究。
构组成和能够突出反映音乐感情刻画音乐形象的典型音乐主题。请边聆听边思考两个问题：
（作品大致可分成几个部分，它们之间
有什么关系？乐曲中有无相同或相似的旋律主题？）
再次播放音乐会视频，让学生感受思考。
师：作品大致可以分成几个部分呢？它们之间有什么关系呢？
师：作品可分成三个部分，它的第三个部分和第一根部分是相似的，也就是我们以前讲到的aba的结构。这种结构在音乐上我们称为什么？（展示作品的结构图示）
生：再现三段式
2)、师：在刚才音乐中大家没有发现有相似的旋律呢？
师：我们会发现有几段旋律反复出现了好几次，那么这几个旋律就是作品的音乐主题，它往往能突出的表现音乐的内在情感刻画音乐形象。它们是音乐发展的灵魂。下面我们就来一起认识一下这首作品里面的音乐主题。
在作品结构图的基础上依次感受视唱赏析四个音乐主题。
a、聆听感受a-a主题：请学生感受旋律的特点，老师引导学生分析。（旋律跳跃、节奏富有弹性）
b、聆听感受a-b主题：学生感受，老师引导分析，强烈下行的旋律伴着鼓和镲的撞击音响，象征雷雨的形象。
c、聆听感受-a主题：学生感受，老师引导学生分析，相对连贯、流程的旋律同鼓和镲的演奏形成听觉反差。
d、聆听感受b-b主题：装饰音的运用使音乐显得诙谐、惬意。好像人们除了兴高采烈地舞蹈之外，几乎忘了周围的一切。
4：接龙游戏。
师：同学们我们一起来做个游戏，刚才我们赏析了作品当中的四个主题旋律，现在老师把同
学们分成四个小组，每个小组分别代表一个主题，老师会播放音乐片段，当出现各自音乐主题时就集体击掌，看哪一组表现更好。
5：最后一次完整聆听全曲。
师：同学们刚才通过对曲式结构的整体把握及四个典型音乐主题的听辨和赏析，想必已经对这四个主题有了比较深刻的印象，但是还比较孤立、片面。下面我们就再一次完整地聆听一遍作品，让大家能把刚才的知识能够串联起来，建立整体的、理性的认识。
再次播放乐曲并结合结构图形依次给学生展示全曲，教师进行必要的讲解和说明。
6：探究全曲各音乐要素的特点。
师：通过局部和整体地赏析，相信大家对作品的认识已经到位。下面让我们一起来探究全曲在旋律、节奏、力度、速度等音乐各要素的特点。
生：四人一组小组讨论探究，然后请学生发言。
师：纠正
三、知识拓展；音乐实践。
1、教授波尔卡舞蹈的基本舞步，让全体学生充分融入到音乐实践活动中来。老师教授三个简单的步伐。跳步、前后点地、剪刀步。
师：刚才我们已经知道波尔卡原本是一种活泼、跳跃的舞蹈，大家想不想学呢？
师：好！下面我们就一起来学习几个简单的波尔卡舞蹈步伐。
跳步――双手叉腰，类似于高抬腿，支撑脚加上小跳步，一起作一个八拍。
点地跳步――双手叉腰，侧前侧后分别点地，左右各四拍，支撑脚加上小跳步。
叠加跳步――双手叉腰，左右各作四拍叠加步。
2、创编表演活动。
让学生自由组合舞蹈动作，创编简短的舞蹈片段。
四、
生活中，音乐、舞蹈是最完美的结合体，今天我们不仅欣赏了《蓝色的探戈》这首音乐作品，练习了探戈节奏，部分同学也给我们展示了他们才艺，希望同学们都能做懂得欣赏音乐的人，享受音乐带给我们的快乐！
音乐教案－龙的传人（通用16篇）篇四
1、欣赏龙的形象、色彩和姿态，了解龙的象征意义。
2、通过看看、学学、玩玩，了解有关龙的民族风情，体验游戏带来的快乐。
3、鼓励幼儿大胆仿编歌曲，根据歌曲内容用恰当的动作表现。
4、认真倾听并积极参与歌唱活动。
1、《龙的传人》音乐磁带。课件《龙》。
2、带有龙图案的物品，如：被面、唐装、扇子等。
3、舞龙道具红稠布、彩球，音乐《金蛇狂舞》。
1、欣赏歌曲，导入活动。
师："小朋友，我们一起来听一首歌，想一想，你听过没有？会不会唱？"。
提问：歌曲里唱了些什么？（长江，黄河-是我们中国的两大河流）歌曲里还唱到了什么？（龙）。
2、寻找龙，初步感知龙的特征。
1）提问"你在哪里见过龙？""请你找一找，龙藏在哪里？它是什么样子的？"。
2）寻找带有龙图案的装饰。
3）播放音乐，集合幼儿，说说你的发现。
"你找到龙了吗？它在哪里？你愿意学一学它的动作吗？"。
小结：龙可真多呀，衣服、被面、扇子上有，还有掉坠、印章呢，龙呀是一种吉祥的图案。
4）欣赏龙的图片，观察龙的特点，模仿龙的动作。
小结：马的头、鹿的角、蛇的身、鱼的鳞、虎的爪。
3、看课件，了解龙的象征意义。
1）回忆自己的经验：请大家想一想，你还在哪里看见过龙？
2）看课件，了解更多带有龙图案的东西。如：九龙壁、华表、龙舟等。
师：老师这里还有很多龙图案的东西，用你的小眼睛仔细看一看，你见过吗？教师和幼儿一起看，边看边认。（过度：哇！有龙图案的东西可真多呀！）。
3）思考：在生活中，你有没有见过真的龙？到底有没有真的龙呢？听一段录音你就明白了。
4）听录音，了解龙的由来。
（中华民族的象征和标志，外国人经常把我们中国称为"东方巨龙"，我们中国人呢，就是龙的传人。）。
4、了解民间风俗：赛龙舟、舞龙。体验舞龙游戏的乐趣。
师：在我们中国，还有一些民间的风俗和龙有关呢。你们看,他们在干什么呀?（赛龙舟--庆祝美好的生活）我们中国还有一种民间风俗：舞龙，你看见过吗？老师这里有一段录象，我们一起来看一看吧。
1）观看录象，了解舞龙的风俗。"舞龙好玩吗？他们怎么舞龙的？（徒手学一学）这是我们金港镇全民运动会上，表演的节目，象征着欢乐的气氛，祝愿我们的运动会圆满成功。再过几天就是元旦了，它是新年开始的第一天，我们也来舞龙庆祝一下，好吗？"。
2）游戏：舞龙。幼儿分成两组舞龙，老师手举彩球带领幼儿游戏。
在生活中去寻找龙的图案，龙的神话传说，进一步加深对龙的认识。
我和孩子们情感充沛，感情激荡。首先我以情激情，以情动情，创设了一个有利于学生感情激发的情境——请薛涵同学给大家表演唱《龙的传人》这首大家耳熟能详的歌曲。到大家最为熟悉的歌曲部分时全班情不自禁齐声高歌，此刻，教师情、学生情、作者情形成了一个“情感场”。学生在这一“场”中学习语文，感悟传统文化的魅力，从而激发起学生的民族自豪感、自信心。
小百科：龙是中国等东亚区域古代神话传说中的神异动物，为鳞虫之长。常用来象征祥瑞，是汉族等东亚民族最具代表性的传统文化之一，龙的传说等龙文化非常丰富。
音乐教案－龙的传人（通用16篇）篇五
1、指导学生用活泼、亲切的歌声来表现小绵羊的可爱形象，抒发对羊群、对家乡对劳动的热爱之情。
2、感受单音、同时发响的双音和三个音的不同音响效果；按要求进行节奏时值合练习，培养学生初步的音乐写作能力。
学唱歌曲：我的小绵羊
用活泼、亲切的歌声演唱
录音机、磁带
一、发声练习：同前节
二、学唱歌曲
1、集体演唱曲谱。注意速度的变化。
2、有节奏的朗读歌词。
教师范唱歌词，请学生跟着小声哼唱。
跟琴唱歌曲。
3、处理：
讨论：你认为怎样演唱这首歌曲更好？
速度应该怎样处理？
练唱
三、综合训练：
1、教师在键盘上分别弹奏各音。
请学生说出教师弹奏的是哪一组？
讨论：单音、双音和三个音的有什么不同音响效果？
2、教师引导学生分析：
第2题的那几个音音群相近？结束句的音应该怎样？
3、讨论：两人为一小组，看那组编写的好
视唱学生编写的旋律。
四、请同学们回家准备节目
板书设计：
课后小记：
课题：我的小绵羊
总课时数：第3课时
1、欣赏：快乐的罗嗦
教学目的：通过欣赏，学习根据音乐的重复与对比来区分乐曲段落的方法，领略我国民族弹拨乐器合奏的丰富音色和表现力；感受我国西南地区民族音乐的韵味。
欣赏乐曲
根据音乐的重复与对比来区分乐曲段落
录音机、磁带
一、发声练习：同前节
二、复习
1、请学生在黑板上写出上波音记号。
2、集体齐唱歌曲《我的小绵羊》。
三、小组展示：
各个小组以《我的小绵羊》为素材，各自准备节目，并演出。看谁演得好。
评比出小组优胜，并加以奖赏。
四、欣赏
1、出现欣赏课题，跟教师琴声学唱音乐的主题旋律。
2、初听乐曲，请学生听主题音乐共出现了几次？再听听用了什么乐器？
3、分段细听。完整复听。完成听听想想
课后小记：
音乐教案－龙的传人（通用16篇）篇六
2、通过欣赏和表演，感知音乐表达的形式美、意境美，并从中获得乐趣。
1、圣桑的《动物狂欢节》中第一、四、六、十三段；
2、乌龟、天鹅、袋鼠和狮子头饰。
1、师：“今天，森林里要开音乐会了，小朋友们听一听，有哪些动物来参加音乐会？”
——教师放音乐第一段。师：“小朋友们听出来了吗？是谁来了？”
——幼：“狮子。”
——师：“说的对，那么谁可以来为大家表演一下，狮子是怎么出来的？”
2、请幼儿自由表演。
根据音乐，陆续介绍其它三种动物出场，并请幼儿表演。
3、请幼儿根据想象自由表演，每人都要创造出四种动物的动态，并随着音乐的节奏即兴表演。
4、选自己喜欢的动物戴上头饰进行表演，将幼儿分组根据音乐出场自由表演。
表演动作参考：
（1）狮子：抬肘与肩平行，双手五指张开，放在头部两侧，两拍一步并向左右摇晃上身。
（2）龟：身体前伏两膝微细，两臂向左前启，右前方伸开，与胸同高，两拍一次左右臂轮流前伸后缩，两拍走一步。
（3）袋鼠：两肘夹子左右两侧，小臂前伸，双手靠近自然下垂，两腿并拢，两拍向前跳一步。
（4）天鹅：双臂后伸于臀部两侧，做波浪式柔臂动作，两脚走小碎步圆场。
音乐教案－龙的传人（通用16篇）篇七
本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》第一课时《音乐小屋》。旋律以三度下行的音程起句，构成起伏的旋律，和着舒展的节奏，给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐，抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲，这首经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来，乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。
学生能有感情地演唱歌曲，并积极主动地参与各种音乐活动。
1、解决歌曲中附点音符的应用。
2、歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。
3、与他人的合作、协调能力等。
为了全面准确的落实本课的教学目标，教学时我针对儿童好新、好奇、思维活跃，集中注意持久性较差，但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣等特点，遵循直观性、启发性原则和循序渐进由浅入深的原则，利用多媒体教学手段，充分发挥学生的主体作用，重点采用引导法、激励法、情境教学法等方法，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为学生创设一个音乐小屋的环境。在这种环境中，让学生感受音乐的美。
1、情感目标：使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情，体验学习音乐的乐趣，感受师生之间、生生之间合作的愉快。
2、能力目标：使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。
3、认知目标：使学生能准确地进行节奏练习。
（一）组织教学。
在组织教学这一环节中我采用谈话法，然后弹一段旋律给学生听，初步掌握孩子们对音乐的感受能力，从而拉近了我与学生间的距离。
（二）设计门铃声，引入欣赏。
这个环节我主要是为突破歌曲难点做的铺垫，使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。通过这一环节的设计，不仅使学生初步熟悉了歌曲中休止符的唱法，还初步感受了单簧管演奏出的欧洲舞蹈的风格，更好的调动了学生学习的积极性，自主性，为完成歌曲教学任务打下了基础。
（三）歌曲教学。
在这一环节主要是让学生通过反复听来表达对歌曲情感体验，引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵的把握，并在听、唱、演的过程中感受不同的角色形象。我主要分两大块来完成：一是学唱歌曲，二是歌曲处理。利用多媒体课件，给学生直观的画面，运用听唱法这种歌曲教唱的方法来完成歌曲学唱的。在歌曲处理这个环节我主要是引导学生改变歌曲的速度、运用不同的情绪的来演唱各个角色的，帮助学生进一步理解歌曲，使学生获得审美愉悦的体验。
（四）合作创编歌词。
新课标提供自主、合作、探究的学习方式。在创编歌词这一环节中我充分渗透了这一教学理念。通过生生合作和自主探究的方式来进行歌曲创编。这一学习方式不仅为学生创设了民主、宽松、自由的氛围，更激发了学生的创新思维，增强了自信心。通过合作创编歌词，学生的合作意识在群体中的协调能力得到了发展。
（五）课堂小结。
这一环节我创设了小记者采访的情境，让生谈感受。最后整节课在《单簧管波尔卡》乐曲声中愉快的结束，希望孩子们回忆起这节课的时候心中满是开心与快乐！。
以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位专家老师提出宝贵意见。
谢谢大家！
这节课基本达到了优化艺术课堂教学，培养学生的创新精神与实践能力的目标，但是在具体朝着目标努力的过程中还是存在着这样或那样的问题，下面就将这节课反思如下：
《音乐小屋》这首歌曲旋律活泼、轻快，特别适合低年级的孩子们来演唱，但是旋律在优美的同时，还存在着一定的难度，比如说：歌曲的后半部分不是规整的四乐句，这样，前面规整的四乐句结构和后面部规整的六乐句结合起来孩子们不太容易掌握，在这种情况下，我运用各种各样的方法让学生欣赏歌曲，孩子们在我的引导下一遍又一遍地在愉快的气氛中欣赏，不知不觉地就对歌曲有了兴趣和认识，课堂气氛特非常的融洽。
在解决歌曲重、难点的环节中，我运用多媒体来达到优化音乐课堂教学的效果，只有在优化的课堂教学中学生才会对音乐产生兴趣，孩子们一旦有了兴趣，最枯燥的、最难的`音乐知识技能也是可以在愉快的气氛中被学生掌握的。我通过课件的形式将重点的旋律和节奏用游戏的方式展示给学生，孩子们在愉快的活动中学习知识，解决问题，这个环节收到了很好的成效。
在学习歌曲的环节中存在着一些问题，这也是我在这节课上面比较遗憾的地方。比如说，歌曲最难的两个地方其中一个是一字多音，另一个是小符点的节奏，由于这两个乐句有一定的难度，孩子们没有彻底地学会，这里应该让学生先粗略的学会全曲（多唱唱，听唱结合），再重点学习两个难点乐句，然后再返回来唱好整首歌曲，而我却忽略了这一个环节，在学生唱会乐谱之后就学习了整首歌曲，在以后的课堂教学当中我也要注意这一点。
基于“创新教育的指导思想在于创设创新的氛围，营造愉快轻松的教学环境，挖掘教材内容，通过各种途径和手段，让学生在感受音乐之美的同时创造美。在想像的基础上动手、动脑、动肢体。激励其创新的精神、勇气和能力。”这个理念，在最后的拓展环节中，我设计了用自制的打击乐器为歌曲伴奏的活动，孩子们在课前自己动手制作了有创意的打击乐器，这样废旧物品得到了有效的利用，增强了孩子们的环保意识，并且在制作和使用的过程中，孩子们的创新精神和实践能力得到了不同程度的挖掘。在这一环节中课堂气氛走向了高潮，孩子们在快乐的气氛中进行音乐party。而不足之处就是我的课堂组织教学的能力还是有一些偏弱，如果活动能够在欢乐的气氛中井然有序地进行那才是我所期待的最终效果。
最后一个比较遗憾的地方就是，孩子们的声音不是令人非常满意，原因可能是在课上没有花费很多的时间来进行发声的练习，其次，在平常的课堂教学中，也应特别注意塑造孩子们的声音。
总之，在这节课上，还有令人满意的地方也有不尽人意的地方，在今后的工作和生活中我会尽量地充实自己，不断地完善自己，在探索中不断地进步。
音乐教案－龙的传人（通用16篇）篇八
教学目的：
1、欣赏音乐，学习用点、线和色彩画感受，培养学生想象力和创造力。
2、通过听音乐，画感受，提高学生审美能力。
教学重点：学习点、线和色彩表现欣赏音乐的感受，培养学生想象力和创造力。
课前准备：cai课件、角色头饰四个。
教学过程 ：
一、情境导入 。
1、游戏“幸运大比拼”
同学们，江阴电视台科教频道的“活力课堂”，你们看过了吗？精彩吗？我校代表队经过层层角逐，已进入最后的决赛了！今天，我们也来进行一项游戏：“幸运大比拼”。下面我为大家介绍一下参赛方队：齐白石方队，贝多芬方队，徐悲鸿方队，刘天华方队。
我们的口号是：“幸运大比拼，爱拼才会赢！”（学生复述）。
2、游戏抢答。
师：下面让我们进行第一项活动——听音乐。
听这些音乐是由哪种乐器演奏出来的？
生：（1）古筝（2）二胡（3）琵琶（4）笛子。
3、揭题：
师：刚才我所欣赏的音乐属于听觉艺术，美术又是一门视觉艺术，怎样才能把听觉艺术变成视觉艺术呢？今天，我们一起来学习《听音乐，画感受》。（板书）。
二、讲授新课。
（一）点、线表现音乐。
1、听一段打击乐，学习折线表现音乐。
师：老师请问同学们一段音乐（播放），同学们，听这段音乐你想干什么？
生a：我想跳舞，想用脚步声模仿。
生b：我想把音乐画出来。（请这名学生上黑板画音乐）。
师：为什么你要把这段音乐画线，这样的折线呢？请你说一说好吗？（分析折线表现节奏）。
生：音乐的节奏慢快、强弱不同。
生：（略）。
师：你为什么把这段音乐画成这样的波浪线呢？
生：（略）。
（二）听《好汉歌》，你们可以跟着唱一唱。
生：梁山好汉的豪迈洒悦，风风火火热闹的场面。
师：这种心情又让你想到了哪些色彩？（说一说学生的体验）。
生：黄色的土地，红色的战场，绿色的山林。（暖色多还是冷色多呢？）。
生：跳动的红色和黄色让我兴奋、激动……。
2、尝试用点、线和色彩表现音乐。
生：一条小河，美丽的白塔，还有小朋友们在划船。
师：这首歌又让你想起了那些色彩呢？你觉得冷色多呢？还是暖色多？
生：红色——小朋友们玩的很开心，绿色——小河两岸的绿树成荫，蓝色——蓝天与清澈的小河。
师：这首歌的旋律很优美动人，老师小时候就喜欢听、喜欢唱，你能不能用点、线和色彩把这首《让我们荡起双浆》画出来呢？请同学们试一试。
2、学生尝试画音乐。
3、组织学生自评。
（1）提出要求：画好后，请同学们把画放在课桌中间，同学间相互看一看，交流一下，评选出一幅你们方队中最好的画，参加方队间的评比，注意！一定要选出你们方队最好的作品，因为如果不是最好的作品，会影响方队的成绩。评选时要公平、公正。
（2）学生自评：
师：请你说一说为什么这样画？
生：（略）。
师：你们为什么要推荐这幅作品呢？你能不能再提点修改意见？为什么？
生：（略）。
师点评：指导修改意见节奏：点、线的粗线、形状。
旋律：色彩的冷暖。
（三）用画来联想音乐。
1、出示《迪斯科舞曲》的画（多媒体课件）。
师：一段音乐可以表现出一幅画，那么一幅画能表现一段音乐吗？下面请同学们听三段音乐，找出你们认为与画相符合的音乐。（各队抢答）。
生：（略）。
师：你为什么要选择这段音乐呢？请说说你的理由。
生：谈对画面与音乐的理解。（加分）。
2、出示《春天来了》的画。
师：这幅画与那一段音乐可以相联系呢？
生：（略）。
师：你为什么要选择这段音乐？请你说一说。
生：（略）（加分）。
3、唱《春天来了》。
师：看着这幅画，想一想以前我们学过哪首歌与这幅画相符？想不想唱一唱？那就唱吧。
（四）听音乐，画感受。
1、听一听，说一说。
生：（略）。
2、练习：请同学们跟着音乐的节奏和旋律运用点、线和色彩把这首《赛马》画出来。
3、学生主评。
师：请各队同学看一看，评一评，倒底想推荐谁的画代表你们方队参加评比呢？
师：为了让大家更好的了解你的画，欣赏到你画中的美，请你说一说好吗？
生：（略）。
生：（略）。
音乐教案－龙的传人（通用16篇）篇九
老师有节奏地拍手读一遍歌词，后给小朋友讲解歌词大意。小朋友们跟着老师有节奏地拍手读歌词。老师带领小朋友学新歌。小朋友们学会后，边唱边用手指出唱词和脸上对应的部位，如：眼睛、耳朵、鼻子等。
敲敲打打。
1、在熟悉音乐曲式和性质及初步学会舞蹈的基础上，启发小朋友尝试用铃鼓的`不同敲法来表现，动作节奏。
2、激发小朋友探索求知，发挥其想象力、创造力。
3、在边敲边跳的过程中体验集体舞的欢快情感。
学舞蹈，掌握基本舞步。
（一）感受音乐，学习舞蹈。
1、听前奏回忆歌曲，感受节奏。
2、学习舞蹈（进退步、踱步、踏步、小碎步）。
老师：“我们来用好看的舞蹈把这首乐曲的活泼欢快表现出来。”
（二）尝试用铃鼓的不同敲法来表现舞蹈。
1、出示铃鼓：可以怎么敲？可以怎么摇？
2、出示图谱：哪里可以敲，哪里可以摇？
3、小朋友尝试用铃鼓跳舞。
老师：“我来跳舞，你们拿着铃鼓和我一起跳；试想想做什么动作时敲铃鼓，怎么敲？又做什么动作时摇铃鼓，怎么摇？”第一遍集体尝试边跳边敲，第二遍老师按舞蹈顺序提问，个别小朋友做出，老师重复后，再集体练习。
音乐教案－龙的传人（通用16篇）篇十
[活动目标]:。
l、引导幼儿体会、感知歌曲中优美，富有幻想的意境，培养幼儿的审美情趣，激发幼儿主动参与音乐活动的兴趣。
2、启发幼儿根据歌曲的旋律、节拍，唱出优美、舒缓的韵味，培养幼儿对音乐的感受力和表现力。
3、通过学习演唱3/4拍歌曲，使幼儿初步了解朝鲜族歌曲的特点。
[活动准备]:。
歌曲课件、音乐教学磁带、录音机、自制长鼓、朝鲜族服装等。
[活动过程]:。
一、导入：请幼儿听两段不同的音乐(曲一：活泼欢快的二拍子歌曲;曲二：《小白船》伴奏音乐)，自由表演动作。
二、展开：
(一)帮助幼儿掌握歌曲节奏特点、熟悉歌曲旋律。
l、提问幼儿：刚才的两段音乐有什么不同?哪段音乐是三拍子的?引导幼儿用动作表现出三拍的强弱规律。
2、组织幼儿跟随歌曲音乐练习三拍子节奏。
(二)引导幼儿理解歌曲内容并学习歌词。
l、教师介绍歌曲名称并示范演唱歌曲。
3、幼儿看课件完整欣赏歌曲。要求幼儿记住歌曲中最喜欢或是美的歌词。
4、根据幼儿分别说出的歌词，结合课件，引导幼儿学习歌词。
(三)通过不同的演唱形式，引导幼儿学习演唱歌曲。
1、请幼儿用自然的声音小声完整跟唱歌曲。
2、幼儿集体完整演唱歌曲。
4、通过歌曲接龙的形式，帮助幼儿进一步掌握歌曲。
5、为幼儿提供场景和“小船、小兔”等道具，分组演唱，激发幼儿的演唱兴趣。
6、请幼儿集体完整地把歌曲演唱给客人老师听。
(四)通过观察朝鲜族服装和欣赏朝鲜族舞蹈，引导幼儿了解《小白船》是一首朝鲜族民歌。
1、启发幼儿通过教师身上的朝鲜族服饰，初步认识和了解朝鲜族，知道《小白船》是一首朝鲜族民歌。
2、请幼儿欣赏教师表演的朝鲜族舞蹈。
三、结束：请幼儿背上“长鼓”，伴随小白船的音乐，与教师一起载歌载舞。
音乐教案－龙的传人（通用16篇）篇十一
1、理解、感受不同节奏的小鸡叫声，在游戏中感应小节末拍节奏。
2、能用（轻、慢）和洪亮的声音表现歌曲中害羞、自信的情绪。
1、母鸡孵蛋的音乐，鸡蛋三个，三种不同形象小鸡的图片。
（棒棒鸡、打嗝鸡、害羞鸡）。笔。
2、铃鼓、丝巾每个小朋友一份。
一、熟悉歌曲《母鸡孵蛋》歌曲旋律。
师：今天母鸡要孵蛋了，我们来听听母鸡孵了几个蛋？
教师《母鸡叫咯咯》音乐律动进场。
师：母鸡孵了几个蛋？
二、认识三个不同特征的小鸡宝宝，并能模仿各种形式小鸡的叫声。
师：你们看看母鸡的蛋都一样吗？
1、棒棒的小鸡——感受小鸡的叫声，能用洪亮、有力的声音表现自信。
（1）你觉得这是一只怎样的小鸡？为什么？
（2）倾听棒棒小鸡的叫声，教师用简单图示表示，幼儿模仿。
（3）鼓励幼儿唱出有力的声音。
（4）想象自己是身体很棒的小鸡并演唱。
2、打嗝的小鸡——感应小节末拍节奏。师：这只鸡喜欢打嗝，它的名字叫打嗝鸡。
（1）听出打嗝小鸡在小节末拍打嗝的规律，教师用笔画出打嗝鸡的叫声。
（2）幼儿学会在结尾处做打嗝动作。
（3）唱歌时对着别人打嗝礼貌吗？怎样能让别人听不到打嗝的声音？
（4）练习唱准小节末拍的休止符。
（1）用拖小尾巴的图示表示害羞鸡的慢。
（2）师：害羞鸡在介绍自己的.时候是这么样的？他的声音呢？
（3）学习害羞鸡唱歌。
4、集体歌唱，模仿三种小鸡的叫声。
师：这三只小鸡的叫声合起来是一首好听的歌呢，名字叫《母鸡孵蛋》。我们一起来唱一唱吧！
三、介绍铃鼓和丝巾的特点，用铃鼓和丝巾表现各种特征的小鸡叫声。
怎样给打嗝鸡伴奏？到了打嗝的地方可以怎么办？
怎样给害羞鸡伴奏？
2、借助乐器、道具表现歌曲《母鸡孵蛋》。
四、拓展经验。
出示双胞胎小鸡。
师范唱双胞胎小鸡的叫声。
音乐教案－龙的传人（通用16篇）篇十二
1、通过歌曲《雨花石》的教学，对学生进行革命传统的教育，宏扬革命烈士为了人民的利益甘于奉献的高尚品德。
2、学会用连贯优美的声音歌唱。
3、学习休止符，并能理解休止符表示的音乐形象。
1、学习歌曲，能深情的演唱。
2、掌握休止符，在歌唱中能体会休止符的作用。
3、通过歌唱教学，使学生受到一定的思想教育，结合自己讲讲理想。
钢琴、录音机、磁带、投影仪、明胶片。
一、组织上课。
二、音乐知识。
1、休止符。
1）比较《小号手之歌》有和无休止符表现的音乐不同。
加了休止符，缩短了音符的时值，加上重音记号，一字一顿，表达了杀白匪的决心。
比较《我和小星星打电话》有和无休止符表现的音乐不同之处。
使用休止符，加上轻声演唱，显得轻盈、闪烁，描绘出星星眨眼的形象。
2）休止符：音乐中静穆的时间用休止符来表示，休止符虽然不出声音，但音乐仍在进行。
全休止二分休止四分休止。
八分休止十六分休止。
3）重点区分二分休止符和全休止符的写法，明确在五线谱中，无论什么节拍，凡整小节休止都用全休止。
2、请同学们自己举例，说明休止符对音乐形象的塑造。
三、学习歌曲。
一）导入歌曲。
欣赏歌曲《看天下劳苦人民都解放》，介绍歌曲产生的背景，引入我们今天的幸福生活是通过无数革命先烈的奋斗、鲜血得来的。他们用自己的生命换取了革命的解放。如叶挺、方志敏、夏明翰等等。
二）介绍歌曲。
通过美丽的雨花石，感受革命先烈的优秀品质，一起朗诵歌词。
全曲旋律婉转起伏，节奏富有变化，后乐段音区提高，造成全曲的高潮，歌曲短小精悍，抒情优美，刻画了主人公淳朴而又高尚的心愿。
三）欣赏歌曲。
通过欣赏可组织讨论，评价歌曲反映的思想内容和风格，以及局部重复和对比的手法。特别是歌词“静静的躺在泥土之中”和“深深的埋在泥土之中”的旋律的区别。
四）这首歌应以感受音乐形象为主，不一定要进行视唱训练，先唱歌词的方法进行教学。着重休止符的运用与演唱准确。
五）教会学生用轻声演唱最后的“啊”。
六）要求学生用连贯优美的声音，满怀深情的歌唱。
八）进行表演唱。
四、通过歌曲对学生进行理想教育，在歌曲《我们走进十月的阳光》结束本节课。
音乐教案－龙的传人（通用16篇）篇十三
1、能够比较准确地按照音乐节拍和好朋友结伴舞蹈。
2、体验跳双圈集体舞的.快乐。
《哈哈笑》音乐磁带。
1、欣赏歌曲，根据歌词创编练习基本动作。
（1）欣赏歌曲两遍，根据歌词内容，教师和幼儿一起创编动作。
（2）哈哈笑动作练习：两个老师面对面站立，曲臂，双手食指指自己的脸颊，张大嘴巴边唱边点头。幼儿两人一组面对面模仿老师的动作。
（3）跑跳步动作练习：幼儿儿双手叉腰，跟在教师身后做跑跳步练习。
2、组织幼儿练习听音乐和好朋友结伴舞蹈。
（1）请幼儿欣赏教师完整表演一遍舞蹈。
（2）请表达能力强的两个小朋友听音乐完整表演一遍。
（3）请幼儿找一个好朋友面对面站好，和教师一起练习舞蹈。
3、请幼儿排成双圈表演舞蹈，引导幼儿每跳完一次，交换一个舞伴，体验和好朋友一起跳舞的快乐。
音乐教案－龙的传人（通用16篇）篇十四
教材分析：
本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》第一课时《音乐小屋》。旋律以三度下行的音程起句，构成起伏的旋律，和着舒展的节奏，给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐，抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲，这首经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来，乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。
本课教学重点：
学生能有感情地演唱歌曲，并积极主动地参与各种音乐活动。
本课的教学难点：
1.解决歌曲中附点音符的应用。
2.歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。
3.与他人的合作、协调能力等。
说教学方法：
为了全面准确的落实本课的教学目标，教学时我针对儿童好新、好奇、思维活跃，集中注意持久性较差，但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣等特点，遵循直观性、启发性原则和循序渐进由浅入深的原则，利用多媒体教学手段，充分发挥学生的主体作用，重点采用引导法、激励法、情境教学法等方法,利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为学生创设一个音乐小屋的环境。在这种环境中，让学生感受音乐的美。
本课的教学目标：
1.情感目标：使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情，体验学习音乐的乐趣，感受师生之间、生生之间合作的愉快。
2.能力目标：使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。
3.认知目标：使学生能准确地进行节奏练习。
说教学过程：
(一)组织教学
在组织教学这一环节中我采用谈话法，然后弹一段旋律给学生听，初步掌握孩子们对音乐的感受能力，从而拉近了我与学生间的距离。
(二)设计门铃声，引入欣赏
这个环节我主要是为突破歌曲难点做的铺垫，使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。通过这一环节的设计，不仅使学生初步熟悉了歌曲中休止符的唱法，还初步感受了单簧管演奏出的欧洲舞蹈的风格，更好的调动了学生学习的积极性，自主性，为完成歌曲教学任务打下了基础。
(三)歌曲教学
在这一环节主要是让学生通过反复听来表达对歌曲情感体验，引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵的把握，并在听、唱、演的过程中感受不同的角色形象。我主要分两大块来完成：一是学唱歌曲，二是歌曲处理。利用多媒体课件，给学生直观的画面，运用听唱法这种歌曲教唱的方法来完成歌曲学唱的。在歌曲处理这个环节我主要是引导学生改变歌曲的速度、运用不同的情绪的来演唱各个角色的，帮助学生进一步理解歌曲，使学生获得审美愉悦的体验。
(四)合作创编歌词
过生生合作和自主探究的方式来进行歌曲创编。这一学习方式不仅为学生创设了民主、宽松、自由的氛围，更激发了学生的创新思维，增强了自信心。通过合作创编歌词，学生的合作意识在群体中的协调能力得到了发展。
(五)课堂小结
这一环节我创设了小记者采访的情境，让生谈感受。最后整节课在《单簧管波尔卡》乐曲声中愉快的结束，希望孩子们回忆起这节课的时候心中满是开心与快乐!。
以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位专家老师提出宝贵意见。
谢谢大家!
这节课基本达到了优化艺术课堂教学，培养学生的创新精神与实践能力的目标，但是在具体朝着目标努力的过程中还是存在着这样或那样的问题，下面就将这节课反思如下：
《音乐小屋》这首歌曲旋律活泼、轻快，特别适合低年级的孩子们来演唱，但是旋律在优美的同时，还存在着一定的难度，比如说：歌曲的后半部分不是规整的四乐句，这样，前面规整的四乐句结构和后面部规整的六乐句结合起来孩子们不太容易掌握，在这种情况下，我运用各种各样的方法让学生欣赏歌曲，孩子们在我的引导下一遍又一遍地在愉快的气氛中欣赏，不知不觉地就对歌曲有了兴趣和认识，课堂气氛特非常的融洽。
在解决歌曲重、难点的环节中，我运用多媒体来达到优化音乐课堂教学的效果，只有在优化的'课堂教学中学生才会对音乐产生兴趣，孩子们一旦有了兴趣，最枯燥的、最难的音乐知识技能也是可以在愉快的气氛中被学生掌握的。我通过课件的形式将重点的旋律和节奏用游戏的方式展示给学生，孩子们在愉快的活动中学习知识，解决问题，这个环节收到了很好的成效。
在学习歌曲的环节中存在着一些问题，这也是我在这节课上面比较遗憾的地方。比如说，歌曲最难的两个地方其中一个是一字多音，另一个是小符点的节奏，由于这两个乐句有一定的难度，孩子们没有彻底地学会，这里应该让学生先粗略的学会全曲(多唱唱，听唱结合)，再重点学习两个难点乐句，然后再返回来唱好整首歌曲，而我却忽略了这一个环节，在学生唱会乐谱之后就学习了整首歌曲，在以后的课堂教学当中我也要注意这一点。
基于“创新教育的指导思想在于创设创新的氛围，营造愉快轻松的教学环境，挖掘教材内容，通过各种途径和手段，让学生在感受音乐之美的同时创造美。在想像的基础上动手、动脑、动肢体。激励其创新的精神、勇气和能力。”这个理念，在最后的拓展环节中，我设计了用自制的打击乐器为歌曲伴奏的活动，孩子们在课前自己动手制作了有创意的打击乐器，这样废旧物品得到了有效的利用，增强了孩子们的环保意识，并且在制作和使用的过程中，孩子们的创新精神和实践能力得到了不同程度的挖掘。在这一环节中课堂气氛走向了高潮，孩子们在快乐的气氛中进行音乐party。而不足之处就是我的课堂组织教学的能力还是有一些偏弱，如果活动能够在欢乐的气氛中井然有序地进行那才是我所期待的最终效果。
最后一个比较遗憾的地方就是，孩子们的声音不是令人非常满意，原因可能是在课上没有花费很多的时间来进行发声的练习，其次，在平常的课堂教学中，也应特别注意塑造孩子们的声音。
总之，在这节课上，还有令人满意的地方也有不尽人意的地方，在今后的工作和生活中我会尽量地充实自己，不断地完善自己，在探索中不断地进步。
教学评析
本课教学以听觉为先，让学生在参与音乐活动的过程中，不知不觉得熟悉歌曲的旋律，为唱会、唱好歌曲做好充分的准备。运用弥漫音乐教学法，层层深入，让学生反复聆听歌曲，体现了较强的音乐弥漫性的特点，加深了学生对歌曲的理解与体验，激发了学生对学习音乐的兴趣。教学中不仅要促进学生实践能力，调动学生的听觉动力、思维动力，还要让学生在艺术实践中感受音乐，在艺术实践中找到情趣，在艺术实践中发展想象，在艺术实践中愉悦身心。
整堂课以学生为本，以审美为核心，以情感体验为主线，运用“听、想、唱、谈、演、创、奏”等多种艺术实践方式，把学生引入自主、轻松、愉快、和谐的文化氛围中，体现了循序渐进的教学原则。由熟悉旋律、聆听歌曲到完整演唱和创作表演，是按由浅入深的学习规律展开的，发展了学生的感官功能，提高了运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力。
引人入胜的情景教学，为学生提供更为自由、广阔的想象和创造空间。教学中刘老师运用视觉体验法，利用课件直观的图像来表现出节奏的变化。将字母音符与树叶结合，请小朋友们唱会把叶子上面的音。大叶子上面的音要唱得长一些，小叶子上面的音要唱得短一些，来分别表现不同音符的时值，让孩子们感受到音乐学习的乐趣。。
音乐课堂教学的研究还有许多可以再深入探索的方面，我们尽可能地思考和实践一些更有效的、更简单的方法，帮学生学会歌曲，并能自觉自信的表达自己的情感，让他们在尽情的歌唱中，用音乐说话，用音乐交流，用音乐思考，用音乐激情。
音乐教案－龙的传人（通用16篇）篇十五
【合唱《彩云追月》。
唱歌综合课。
合唱歌曲《彩云追月》是由词作家刘麟根据作曲家任光所创作的民族管弦乐曲《彩云追月》的主要旋律和音乐意境改编而成，歌曲为民族宫调式，4/4拍，二段体结构。切分音的运用使曲调产生了心潮澎湃的激动情感，给人以深刻的印象，富有童真的歌词，描绘了月夜的幽静和美好，合唱形式的使用，更增添了月夜的神秘感，令人遐想。
八年级的学生的正处于青春期，这个时期的学生的心理和生理发生了巨大的变化，从一种直观的感性接受逐渐的走向了理性的认知，他们已经掌握了一定的音乐知识，具有强烈的表现欲望，但在音乐课堂中又羞于开口，不能积极的参与到音乐实践活动中，不喜欢自己演唱，更不喜欢民族民间音乐，而偏爱流行音乐，为此，我们要正确的引导，在我们的音乐课堂让学生多去聆听这些优秀的民族民间音乐，因为它是经过一代代的传承下来的音乐精华，我们就可以在潜移默化中让学生逐渐的喜欢民族民间音乐，从而继承弘扬我国的民族民间音乐。其次，从中学生的演唱形式上来说，平时学生都喜欢用齐唱或者是独唱的方式去演唱歌曲，对于二声部的教学，学生大多都不愿意去选择唱低声部，而喜欢唱高声部，因为高声部旋律性较强，明朗好听，加上学生的合作意识较差，所以，合唱教学进行时有一定的困难。为此，我们不能规避二声部教学，而是要根据学生的识谱能力，适当的降低难度，可对二声部进行简单的改编，让学生更加喜欢合唱的形式，感受合唱的音色美。
1、情感.态度.价值观。
通过歌曲学习，使学生乐于聆听、感受、体验、理解中国民族民间音乐深厚、丰富的意蕴之美。以及二声部和声演唱的音色之美。
2、过程与方法。
通过感受、体验、模仿、声部合作等方法和手段，培养学生对民族民间音乐的感受能力和辨别能力，培养学生的合作意识。
3、知识与技能。
有情感地演唱歌曲《彩云追月》。在唱好自己声部的基础上，能够做到聆听其他声部，建立合作意识。
学唱(体验)歌曲，并能够自然流畅地演唱二声部歌曲《彩云追月》，体会民族器乐曲旋律韵味。贯穿歌曲始终的切分节奏的学习。
能用统一、和谐的声音演唱歌曲的二声部。
电子琴、多媒体、课件等。
一、导课：
1、组织教学，师生问好。
设计意图：课一开始，如何让学生静下来，营造一种静宁祥和的氛围，非常关键。通过美丽的月夜图片，以及教师的热情优美的语言，让学生不自觉地进入月夜的幽静与美好的意境之中。
二、新课学习。
师引导：一起来倾听这夏天的故事：(课件出示歌谱，教师有感情地范唱，要求学生从歌中找出出现最频繁的节奏)。
xxxxxx。
设计意图：教师通过有感情的范唱，拉近了师生的距离，更好的调动了学生学习的兴趣。通过对月夜美景的浅析，更容易让学生产生画面感，激发他们对大自然的热爱之情。
3、生轻声跟唱，要求学生注意切分节奏，并找出难点。
歌曲结束句，音区比较高。音高上，后面的两个音翻高八度，要求学生轻声高位，保持打哈欠的状态，跟琴演唱。
(设计意图：对于学生遇到的难点之处，采用重点教唱的方式，并能够及时的纠正学生唱不准的地方。对于歌曲的处理、学生唱歌的姿势、演唱声音的位置以及歌曲所要表达的情感始终贯穿整个学歌过程，并不是单独拿出来去练习的。)。
五、结束。
教师:最后,让我们在《母亲》这首优美动人的旋律声中结束本节课的学习,同学们再见!
《小船》反思。
《小船》这首歌主要是引导学生感受歌曲优美的意境，感受家庭的温暖。在演唱中我力争创设与歌曲表现内容相适应的教学情景，激发学生富有情感的歌唱，以情带声，声情并茂，充分调动每一个学生参与的积极性，培养演唱的自信心，使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦，美的熏陶。
课堂上我采取集体唱、小组唱、领唱与齐唱的方式来活跃课堂气氛，让学生在愉快的活动中进一步加强学习，并借机对学生进行思想教育，让学生懂得得到父母关爱后，要学会感恩、学会做人。这节课总体来说，较好地完成了教学任务，达到了预期的目标。
在课堂教学中，我发现音乐知识的教学始终是一个比较棘手的问题，如方法不得当，稍有不慎，就会使学生感到枯燥乏味，教师讲了很多，但学生什么也没记住。那么如何使学生在饶有兴趣的学习中，自然的掌握音乐知识和技能”呢?对于四四拍的含义，在强弱规律教学中，我让学生运用第一拍拍手、第二拍摊开手掌、第三拍拍腿、第四拍摊开手掌的形式形象生动的感受强弱的变化，并通过跟本歌的旋律一起表演来强化知识点，通过以上循序渐进的引导使学生在不知不觉中自然而然的掌握了音乐知识，学生没有因为学习音乐知识而兴趣减退，在老师鼓励性的评价中掌握了本课目标涉及到的音乐知识和技能。
在整个教学设计中，我是以“唱”为本，把“情”贯穿始终，尊重学生的独特情感和体验，让学生感受到要珍惜现在拥有的幸福家庭，同时教育学生要回报父母的爱，并知道关心他人，渗透了德育教育。在这个环节时，我看到很多孩子的眼睛都湿润了，再次演唱歌曲时都很动情，达到了我制定的情感目标。
由于歌曲难度较大，因此我设计的是两节课来完成，下节课中会继续强化歌曲的演唱以及识谱能力的辅导，还有一些知识点如倚音的演唱都将是下节课的内容。今天的课堂我还是非常满意的，每一名同学不是因为有了听课的老师才装模做样的听讲，、而是真的有了兴趣或是真的觉得有意思才津津有味的，这对我也是一种极大地促进，一堂好的音乐课必须有效的抓住孩子的眼睛，抓住孩子的思维，让他们信心十足地、趣味浓厚的、津津乐道的来学习，我觉得这节课我做到了!
1.张敬轩友谊的小船歌词。
2.《中国好声音4》张磊歌曲《船》。
3.幼儿中班古诗教案。
5.小白船散文教学反思。
音乐教案－龙的传人（通用16篇）篇十六
音乐课教案，也称之为音乐课课时计划。教案的设计是音乐教学活动的重要组成部分，是教师知识向能力的一个创造过程。教案的质量是课堂教学的基础，上好课的功夫在课外，只有备好课，才能上好课。为此，学校领导为督促教师备好课，定期检查教案，是必要的。不过，教案真的为教学服务了吗？下面一些老师的对话我感觉似乎反应些什么。
师：应付检查，年年照抄。
师：写教案是一回事，上课是一回事，二者没啥关系。
师：我们学校就我一名音乐教师，每天忙于写教案之中，说实话，真考虑不到那么多，什么教法了，学生实际了，等等。只要周数够了，节数够了，就行了。
教案原本是为教师教学服务的，却成了教师应付检查的负担了。这样的教案不仅脱离了学生的实际，而且脱离教学的实际，形成备教脱节的现象，养成了教师不思、不看的坏毛病，使得教师教法落后，观念陈旧，谈不上对学生进行创新精神和实践能力的培养了，大大的影响了学生学习的积极性。
新一轮教学改革轰轰烈烈的进行着，新标准要求，音乐教学要以审美为核心，以培养学生兴趣、爱好为动力，重视音乐实践活动，培养学生终生学习的能力与健全的人格，为此教案改革，事在必行。教案的书写要体现“活”、“明”、“简”、“新”、“广”、“真”。
“活”是指教师在确定教学内容时要“活”。对于教师来说，教学内容的设定要依据标准、教材，并能充分考虑到学生的认知规律和学习心理。这就有一个教材内容的重组过程。在重组过程中，教师要充分挖掘学生的资源，教材的人文因素，要创造性的使用教材，教材中偏难的内容可以舍去，填加一些学生感兴趣的同步知识内容，力求站在开阔学生的视野，内容达到综合的角度去思考，去设定教学内容。教学内容的设定是一个“扬弃”的过程。
“明”是指确定教学目标时要“明”。
教学目标是教学所预期达到的境地和标准，是教学的起点和归宿。对教学活动具有导向、激励、评价、调控的`作用。在确定目标时，教师要充分考虑到学生的认知规律和学习心理，依据教材教学内容及标准对所授课年段教学内容具体要求、符合学生发展的设计，要把情感态度与价值观这一目标放在首位，过程与方法放在二位、知识与技能放在最后位。要注意，教学目标是陈述学生的学习结果，而不应陈述教师的目标。
“简”是指教学的重、难点要“简”。基础音乐教育阶段主要是培养人，而不是培养音乐家。因此，在音乐教学中，以培养学生兴趣、爱好为目的，以培养学生终身学习能力（方法）为终点。这就要求教师在实际教学中，重点、难点的设定要把握好方向，不能再把打节奏练习、试唱曲谱等较难、枯燥的专业化教学内容设为重、难点，而要简化它，要从情感入手，把知识的转化、学习的方法作为教学的重难点设定的方向。