教学工作计划的制定过程需要教师的专业知识和丰富经验的借鉴，同时也需要和同事们进行充分的沟通和协作。以下是小编为大家整理的一些教学工作计划范例，供大家参考和借鉴。
美术教案－课题（优秀20篇）篇一
课时：1课时。
课堂类型：设计应用。
教学目标：
1、了解物体会跳的原理，学习设计会跳的玩具。
2、发展学生动手动脑能力。
3、培养学生废物再利用的良好品质。
教学重难点：
1、培养学生废物再利用的良好品质。
2、做出玩具会跳的功能。
教具学具：废弃按压式圆珠笔、彩卡纸、彩线、胶布、彩笔、剪刀等。
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、导入。
谈话：（1）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？
（2）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？
3、讨论会跳的玩具的制作方法，点拨技法难点。
（1）讨论会跳的.玩具的制作方法。
a、你带了什么材料，准备怎样制作？
b、你觉得自己在制作时，哪一部分比较难？
（2）老师点拨技法难点：
a、依靠弹簧的弹力，做出玩具会跳的功能。
b、运用卡纸进行折叠产生弹性，做出玩具会跳的功能。
4、提出制作要求：
a、玩具会跳的功能要体现出来。
b、利用彩卡纸、彩线、胶布、彩笔等材料进行恰当的装饰，使会跳的玩具更加漂亮。
c、注意保持桌面的整洁卫生。
三、学生设计制作，老师巡回指导。
重点指导：a、依靠材料的材质，巧妙设计做出玩具会跳的功能。
b、利用适当的材料进行给玩具进行恰当的装饰。
四、展示作品，引导学生互相观赏、评价。
五、课后拓展：游戏“会跳的玩具大比拼”，让学生通过游戏体验成功的乐趣，激发学生动手动脑保持行废物再利用的热情。
美术教案－课题（优秀20篇）篇二
教学目的：
1、利用废旧材料，设计制作会走的玩具。
2、培养学生动手动脑能力和协作精神。
3、引导学生通过自己的设计和制作，感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
教学重点：发展学生的创造性思维和动手实践的能力。
教学难点：如何种使玩具走起来。
教学学具：师：旧挂历纸、包装纸、蜡笔、水彩笔、剪刀、胶水、彩色纸等各种绘画和手工材料。生：制作工具。
教学过程：
一、组织教学。
二、检查用具。
三、导入。
1、出示会走的玩具，引导学生观察和分析。导出课题。
生：思考，讨论、回答。
四：授新。
1、总结学生发言，引导学生思考。我们的小玩具会走，可是它为什么会走呢，还有什么其他的方法让小玩具走起来么？仔细观察，四人小组讨论。
师：你们观察得很仔细，非常好，知道了它，我们就能制作出会走的玩具了。
3、欣赏其他学生作品，开拓学生的思维。
师：可是，用什么材料，什么方法制作呢，我们先去看看其他小朋友制作的玩具，想好自己要制作的玩具和制作方法。不同的玩具可是不同的方法制作的呢，还有不同的装饰方法。（画、撕剪啊、拼贴等造型手段进行美化。）。
五、布置作业：
师：小朋友们，我们已经知道制作会走的玩具的方法，想不想马上动手制作玩具吗？拿出你们的材料，开动自己聪明的脑筋，做出一个和其他人不一样的会走的'玩具。四人小组里的小朋友要比一比谁的玩具走的最好，最长。比一比谁的作品和别人不一样，最有创意。
六、制作。
七、拓展：
今天我们初步学习制作会走的玩具，而且我们把一些废品装饰后变成了一个个有趣的玩具，生活中还有许多的“废品”有待我们发现进行装饰，充分利用成为有用的物品。
美术教案－课题（优秀20篇）篇三
教材：义务教育课程标准实验教科书《美术》(湘版)教材七年级上册第6课。
本课概述：
本课属于“设计·应用”学习领域，目的是通过教学让学生了解公益招贴画的设计方法，设计要素和形式美的要求，初步掌握平面设计招贴画的一般规则。
招贴画是现代平面设计艺术的一种表现形式，集中反映了现代文明的一个层面。公益招贴是其中—种，本课以公益招贴为教学内容，加强学生对人类生存与发展的思考，激发学生关爱生活的情感。
在教学设计中将本单元教学分为两课时。第一课时以和平为主题，联系实事，用战争带给人．类的灾难，激发学生对和平生活的热爱，并思索如何表达自己热爱和平反对战争的感情，从而引入和平鸽这一标志性形象。通过欣赏描绘和平鸽的绘画或其他艺术形式的作品，启发学生思考还可以怎样表现和平题材，展示和平题材招贴画，注意图形选材和主题表达之间的必然联系，引导学生分析构图与主题表现、形式美感的联系，具体观察图形大小、位置、色彩的处理，并尝试改变招贴画图形的位置形状、大小或颜色，创造新的画面，体会构图的魅力。最后合作完成一幅表现和平主题的招贴画。
第二课时在第一课时学习的基础上，讨论生活中还有哪些值得关注的问题，并鼓励学生根据主题谈创意，培养良好的设计思维方法，收集文字图形资料，组合筛选，提炼加工，并用简单可行的方法制作完成，如剪贴等。展示优秀简洁的招贴画，让学生进一步体会图形大小位置、色彩处理与主题立意的关系，明确招贴画的设计要领。
教学目标：
1．情感目标：培养学生关注生活，热爱生命的情感，加强学生对人类生存与发展的`思考。
2．技能目标：
了解公益招贴画的社会意义和审美价值以及招贴画的设计方法、设计要素、形式美要求；培养学生良好的设计思维方式，促进设计意识的形成；学生能用简洁的造型语言设计主题招贴，初步学会合理控制画面的构图及色彩等知识。
3．过程与方法目标：学生在参与过程中学会与人合作，与人交流，并在此过程中掌握表现的方法与技能。
教学设计：
第一课时。
一、教学准备：
1．(cai课件)战争视频片段、和平鸽图片资料、表现和平主题的招贴画、图形移动面板。
2．学具准备：剪刀、胶水、彩色纸等。
二、教学重点：招贴画图形的选择与构图。
三、教学难点：招贴画中图形大小位置的处理与主题的关系。
四、教学过程：
1．导入：感受战争给人类带来的灾难，激发学生对和平生活的热爱之情。
(cai：伊拉克战争场景及战争带来的灾难)。
2．讨论：用何种方式表达自己热爱和平的情感。
(自由发表自己的观点，引导学生用正当的方式表达自己的情感)。
3．欣赏：毕加索的《和平鸽》、《和平之人》；介绍画家毕加索。
4．展示介绍招贴画。
招贴画又称宣传画或广告画，要求运用独特的艺术形式在较短时间和一定空间距离内，产生清晰的视觉信息，传达特定的主题。
5．讨论几幅招贴画的主题与选材的关系。
讨论：画面有些什么形象，它们在表现方式上有什么共同的特点，传达了怎样的主题?
想想可采用什么方式制作更简便。(剪贴)。
活动一：尝试改变招贴画的图形大小位置，创造新的画面。
将剪好的图形在底版上移动，体会不同构图的视觉感受。
观察：毕加索《和平鸽》、《和平之人》；田中一光的《和平》及吕锦源的《和平运动》四幅作品，主题与形象的选择有什么相同之处和不同之处。
体会：主题与选材的关系。
和平鸽是世界和平的标志性形象，人们用它表达自己对和平发展的美好愿望。
思考、讨论：还有什么可以表现和平主题?橄榄枝、武器等。
如何用剪贴的方式创作和平主题的招贴画?
6．活动二：分组剪出与和平主题有关的图形，合作拼贴表达和平主题的招贴画(合作拼贴板的图片及学生合作学习时的场景照片)。
(cai循环展示相关画面，配轻快的背景音乐)。
7．随堂评价：小组交流作品创意，相互评价构图的独创性、整体的视觉感受等。
8．课外链接：注意观察生活周围的街头招贴、广告牌、电视广告等，将印象最深的一幅记录下来。
第二课时。
一、教学准备：
1．教具准备：优秀简洁的招贴画图片等。
2．学具准备：各种颜色的色纸、牛皮纸、报纸等，胶水，剪刀。
二、教学重点：招贴画的构思与创意。
三、教学难点：多点切入表现主题。
四、教学过程（）：
1．导入：交流自己记录的招贴画，谈作品创意与构图的关系。
2．多点切入表现主题。鼓励从不同角度思考，表现出不同的画面意义。例：“关注老人”主题，都以“拐杖”为素材，却呈现了多角度的创意。
学生交流：谈几幅相关作品的不同主题与形象、构图的变化关系。
体会招贴画的设计要领：简洁明了、构思独特巧妙。
3．设计过程：
画草图(捕捉“灵感”，记录瞬间思绪，选择最佳创意)。
选取合适的表现方法(结合招贴画简洁明了的特点，突出剪贴的表现方法)。
设计制作完成。
4．讨论、探究、发现生活中值得关注的各种问题。
5．学生活动：用色纸、牛皮纸、报纸等，以剪贴的形式设计制作一幅公益招贴画。
6．评价：布置班级招贴画展览，学生充当宣传解说员。
相互评议最佳创意、最佳宣传解说员。
通过学习，鼓励学生将对社会的关注转化到自己的行为当中去。
课堂评价：
1．积极参与讨论，关注生活，寻找招贴画的表现主题。
2．根据主题多点切入构思创意，利用简洁的图形制作招贴画。
3．评价表：
立意健康。
构思独特。
主题突出。
构图协调。
图形简洁。
色彩鲜明。
4．评价形式以自评、互评与教师点评相结合，对于好的创意和构想要及时指出和表扬，鼓励大胆表观。
教学建议：
1．创设情境，激发学生对生活的关爱和思考，形成正确的价值观。
2．选择范图以简洁平涂为主，借助游戏的形式，感受图形大小位置、构图与主题的关系，认知形式美法则。
3．注重培养学生良好的设计思维方式，突出多点切入主题，鼓励求异思维，从不同角度思考表现。
4．联系实际，课内外结合，可尝试使用平面设计软件设计制作。
参考资料：
1．国际设计传真——平面设计上海画报出版社。
2．第二届靳棣强设计基金奖获奖作品集湖北美术出版社。
3．平面港(广告设计)中国美术学院出版社。
美术教案－课题（优秀20篇）篇四
教学目标：
1、指导学生利用容易找到的材料，设计一个会转动的简易玩具。
2、指导学生采用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。
3、引导学生通过简单的创意和制作，感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
教学重点：利用废旧材料能够做出一个会转动的玩具。
教学难点：能够积极大胆地进行想像并采用与别人不同的创意与造型。
教学准备：
1、教师准备塑料小瓶、吸管、线绳、彩色纸等材料，演示操作各种绘画制作工具以及示范作品。
2、学生准备一些包装纸盒、线绳、吸管、小瓶罐等材料，铅笔、蜡笔、彩色水笔、剪刀、胶水、彩色纸等各种绘画制作工具。
教学过程：
一、组织教学：按常规进行。
二、引导阶段：
展示一些会转动的示范玩具作业，激发学生的浓厚兴趣。
启发学生思考为什么示范的玩具能够转动。
三、发展阶段：
教师以清晰的演示，说明几种会转动的玩具的具体制作方法与步骤。
让学生讨论风车、陀螺等玩具对制作材料的不同要求，引导学生形成要根据需求选取材料的概念。
鼓励学生选用自己喜爱的'材料，通过想像与构思，设计并制作出一个会转动的小玩具，采用画、撕剪、拼贴等造型手段将玩具装饰美化。
四、学生以小组为单位开始制作：
在制作过程中要激励学生大胆、自由地创意，力图做出与别人不同的玩具。
教师指导学生在制作过程中的一些困难，使学生进一步了解到会转玩具必须有转动的中心轴这一道理，有些学生在选材方面出现问题，要告诉学生根据玩具的性质来确定，如风车要求材料轻薄，转动轴要求坚固等。
学生在观察示范作品或其他资料时，无形中会在头脑中形成一定的框框。所以教师还必须引导学生通过改变玩具的局部造型、突破现有装饰美化等手法，做出与众不同的玩具。
五、作品展示：
把制作出来的玩具作品集中在一起，学生自己评议，可以让学生把自己制作的会转的玩具在同学面前展示表演一下，并说说自己的制作设计思路。
六、小结：
部分没完成的同学让其课后继续做完，让学生收拾好工具和材料，整理桌面、地面，保持教室环境的整洁，告诉学生回家去寻找更多会转动的玩具，搞清玩具为什么会转的原因。
板书设计：
美术教案－课题（优秀20篇）篇五
教学目的：引导学生根据日常生活的感受，刮大风充分发挥自己的想象力、创造力，把风及风吹引起的物象变化，用较夸张的绘画语言表现出来。
教学重点：锻炼学生的形象记忆能力、想象力、刮大风创造力及合作精神。
教学难点：能将生活感受用概括、集中、强化、夸张甚至幻想的方法表现出来。
教学准备：多媒体课件刮大风。
教学过程：
一、引入新课：
1、听——播风声。
2、了解风的级别及类型：微风、阵风、大风、狂风、台风、龙卷风…….学生从中了解到在刮几级风时应留在安全的地方，增强学生的安全意识。
3、让学生模仿各种风的声音，活跃课堂气氛。（可加律动）。
4、观看课件演示动画：落叶——大风。
提问：你想怎样表现风？
其它同学根据他的描述，想象当时的情景，并判断是什么风？
请学生上黑板表现，学生点评，老师点评、修改。（此时，可播放“风车——风吹树动——龙卷风”）。
5、欣赏名家绘画作品，了解画家是怎样在画面上表现风的。
（1）《遇难船》通过乌云、海浪、被风吹得倾斜的船和在水中挣扎的人来表现风。
（2）梵高的《星空》用卷曲的笔触，蓝、黄色对比的色彩，表现出空气的流动感。
6、观看学生作品，了解学生是怎样通过想象表现风的.。
二、学生作业，教师辅导。
1、作业要求：
（一）借助被风吹而产生形态变化的物象来表现风。
（二）通过想象用色彩、线条表现风。
2、活动形式：以一大组为一个单位，岭南版美术教案（共分为四组：微风、阵风、大风、龙卷风，可自由选择、参加自己喜欢描绘的风的组。）。
3、作业评价：
（一）请每组派出代表，介绍自己用什么方式、怎样表现风的？怎样画会更好？
（二）根据老师订出的几项标准，请同学代表和老师投票给自己认为表现突出的组。
三、小结：进行环保教育。
美术教案－课题（优秀20篇）篇六
教学目的：
1、通过用硬纸或卡纸制作玩具的练习，培养学生由平面到立体的形象思维能力。
2、掌握玩具会走的原理及会走的玩具的制作过程。
教学重点与难点：
重点：使原先站立玩具的变成立体的会走的玩具。
教学准备：
学具：彩色卡纸、剪刀、双面胶、彩色笔、油画棒、剪刀，铅画纸等制作工具。
教具：会走的玩具5个，范画用具同生，录音机磁带。
教学过程：
第一课时。
一、组织教学：
1.背诵古诗，稳定课堂秩序。
2。检查学习用具的准备情况和摆放位置。
二、导入新课：
我们小朋友经常去玩具店，肯定认识了不少玩具，老师知道你们一定非常喜欢，告诉老师你最喜欢什么玩具？（生答：汽车、飞机、火车、凯蒂猫、奥特曼、小人偶、小白兔、狮子等等）。除了这些，我们还能在许多书上看到许多小玩具图片，比如蓝精灵、机器猫、唐老鸭，还有什么？（生答：还有米老鼠、大灰狼、狮子王等等）老师也喜欢玩具，而且我也会做各种各样的小玩具，今天我把它们都请过来了，小朋友想见见它们吗？（“想”生齐答）。
三、欣赏：
1、（拿出装有范作的包）看，它们都藏在这只包里呢！（将包小心翼翼地放在讲台上，并做侧耳听状）听，这里面有声音：“大雄”，让我出来，我要吃铁板烧。（将机器猫取出展示给学生看）小朋友，这儿有吃铁板烧吗？（“没有”生答）（师又作听状）听，还有声音。“多啦a梦、多啦a梦，外面好玩吗？你可别把我扔在包里。”（将大雄取出展示）“有没有好玩的道具，多啦a梦”。“大雄别吵了，让我再睡一会儿，看我眼睛还睁不开来呢？”（取出圣旦老人）“快，快，排好队，请大家排好队，车子就要来了！（取出车子）嗯，大伙儿都到齐了，请大家排好队。看小朋友欢迎不欢迎我们。（面对学生），我们小朋友要是欢迎的话，就以热烈的掌声表示好吗?（学生鼓掌）。
2、小朋友仔细观察一下，这些玩具与我们平时做的，画的有什么不同？（生答：它们都能站着也能走，能站能走。）对了，那我们就叫它们“会走的玩具”好吗？（板书课题：会走的玩具）。
四、新授：
1、我的玩具为什么会走呢？你发现了吗？谁到上面来仔细观察一下。（师：示范玩具车子、圣旦老人、人）。
学生：因为车子有轮子、人有脚。还要有推力或外力的作用。
2、引导学生欣赏会走的玩具：
3、教师讲解会走的玩具的制作方法：（以会走的玩具公鸡为例）。
a、设计草图。
b、选择合适的色彩卡纸，剪出各部分―身子、翅膀、嘴巴、鸡冠等。
c、将各部分进行粘贴组合，完成作品。d、将做好的玩具涂上颜色花纹。（板书：涂）。
e、把手伸进身子裸空位置，指头当脚进行行走。这样一只会走的玩具就做出来了。会了吗？下面让我们一起看看书上都做了些什么会走的玩具。（欣赏）。
4、欣赏你喜欢这里的哪一只，为什么？（生答略）。
五、练习。
学生利用手中的纸和废弃材料，做一个会走的玩具。教师巡回指导。
1、中间停一下，引导学生分析可以做多只脚在前或后的小动物玩具或做多个转动轮子的汽车等。
2、注意卫生和用刀安全。
3、学生在音乐声中做作业。
六、讲评作品：比一比谁做得有趣、好看又会走。
总结：小朋友今天上课都很认真，大家做的会走的玩具可爱极了。没做玩的同学下节课我们再继续完成。下面老师再让你们看一些会走的玩具。（出示图片）。
这些都玩具厂商专门为小朋友做的'。同学们你会做吗？除了它你还能设计一个新的会走的玩具吗？（回去）做一个拿给大家看好吗？今天这一课就到这儿。
七、收拾学具，打扫卫生。
第二课时。
一、组织教学：背诵古诗。
二、欣赏激趣，导入新课。
三、复习上一节课知识：
1、制作方法步骤：
a、设计草图。
b、选择合适的色彩卡纸，剪出各部分。
c、将各部分进行粘贴组合，完成作品。
d、装饰玩具。
2、怎样才会走。
四、学生练习，教师巡视辅导：
1、用什么方法才会走。
2、玩具需要什么部件才会走。
3、会走玩具各部位的要怎样安排。
4、注意卫生和用刀安全。
五、展示小组的作品，并向全班介绍探究成果。学生互相评价：并评出制作小能手。
六、大家说说本节课的学习心得。
美术教案－课题（优秀20篇）篇七
1、幼儿感受色彩的'美。
2、体会吹起作画的乐趣。
【活动准备】。
图画纸、装有颜料的眼药水瓶两只。
【活动过程】。
一、老师做示范。
1、首先，把水彩颜料滴在纸上。
2、然后用嘴轻轻向各个方向吹，边吹边滴颜料。
3、颜料会在纸上形成各种形状，让宝宝看看，这些形状像什么？
二、幼儿亲自试一试，吹出他们想象的图案。
美术教案－课题（优秀20篇）篇八
美术教案教学目标：
1．了解美食文化，培养热爱劳动、珍惜食物的良好生活习惯和热爱家乡、热爱中华传统文化的思想情感。
2，感受食品艺术之美，学习欣赏食品的方法。培养学生热爱劳动。
3．感受各种材料特性，进人“神气的小厨师”的角色，探讨巧妙运用各种材料把自己喜爱的食物表现出来。（人美版小学美术教案）。
教学准备：
l．多方面搜索与食品相关的图文资料。
每个同学都准备一到两个与食物相关的故事或传说，或对某一种食物的食法的资料。
2．查找了解广东有哪些特色的美食。
媒材工具的准备：
1学生自己用白纸做好的“厨师帽”。
2各种用以制作“食物”的材料和工具。
3．制作好的“食物”。
4．食物欣赏图片。
教学过程。
1、欣赏观察，激发兴趣。
（1）提出课题：如果你是一名厨师你想做一道什么菜7引导学生回忆想象并说出自己喜爱食品的形、色、香、味等基本特征，了解食品的寓意。
（2）欣赏观察屏幕展示的各式食品图片。学习欣赏美食的方法。
（3）回忆并讲一讲与食物相关的故事传说。
2、进入角色，探索思考：
（1）展示学生制作的各式“食物”。引导学生欣赏其形、色、摆放的美感。
（2）展示教师示范制作“食品”过程。学习探索如何。
巧妙利用废旧材料去制作各式美食。
（3）引导思考：你可以用一张牛皮纸制作出什么“食品”？
（4）师生总结制作“食品”的方法：
1、根据材料来决定要制作的“食物”。
2、根据想好的“食物”来选择制作材料。
3、明确《神气的小厨师》主题，交流合作：
（1）了解我国民族传统节日及其相关美食文化。回。
忆思考：春节、元宵节、中秋节等中国传统节日。
（2）各小组根据多种美食主题命名选择其中一项进。
行构思设计，各组员自由选择某一类进行创作。
活动。
（3）明确自己创作的主题后，有目的地进行讨论：
1本组要制作什么食品？2如何分工合作。3用什么材料？
（小组长汇报讨论结果。）。
（4）作业要求。
评。评价引导：形似、色美、食物拼盘的摆放是否美。
观？是否有创意？
（3）课后延伸：
1你还知道其它关于食物的更多知识吗？
2你知道本地区有什么特色食品吗？有什么相关的故事传说？
板书设计：十六、《神气的小厨师》。
美术教案－课题（优秀20篇）篇九
1、回忆经验，巩固对绣球花、喇叭花等一些花的特征的了解。
2、尝试用折、剪、画、贴等形式来表现各种各样的花。
3、体验表现与创造的乐趣，培养幼儿热爱大自然的情感。
活动准备：
1、活动前组织幼儿观察过各种各样的花。
2、草地背景图一幅。
3、《蜜蜂做工》等磁带。
4、废报纸、颜料、各种正方形蜡光纸、各种没涂色的花。
5、蜡笔、卡纸、剪刀、篓子若干、投影仪等若干。
活动过程：
一、创设情景，引起兴趣。
1、小蜜蜂们，跟着妈妈一起到花园里去采蜜吧。
2、勤劳的小蜜蜂，刚才你们在忙什么呀？（采花蜜）。
二、回忆经验，复习表述。
1、哦，花园里的花真美丽，前几天，我们在花园里都看到了哪些花呢？（蝴蝶花、迎春花、杜鹃花……）。
2、小朋友回答得真棒，现在请你和旁边的好朋友一起说说，你看到了哪些花？（幼儿讨论）。
3、我们前几天在花园里找到了许多花，有迎春花……老师还给他们照了相呢。
4、看！有谁？他们找到了什么花？（毛毛、郑莹，绣球花）。
5、为什么叫它绣球花？（因为它长得像球一样……）。
6、小结：我们刚才看到了各种各样的花，它们有的是紫色的，有的是红色的，有的是白色的，五颜六色的真漂亮。有的花像球一样，有的像喇叭一样真好看小朋友找到了各种各样的花，可真高兴，可是这一大片草地不高兴了，为什么呢？（没有花）。
三、自主选择，创造表现。
（一）对了，草地真寂寞，它很想和花宝宝交朋友呢。那我们有什么办法来帮它们呢？
请你用能干的小手做些各种姿态各种形状的花送给草地，好吗？
（二）介绍材料与操作要求。
1、第一组小朋友可以用报纸团一团。蘸一点颜料印上去。
2、第二组可以用老师为你准备的各种蜡花纸折花贴上去。
3、好了，小朋友你可以选你喜欢的材料，也可以每一组材料都去试一试。
（三）幼儿操作，老师观察指导。
四、鼓励交流、体验情感。
师：
2、我们一起和小草、花宝宝说说话吧。
教学反思：
本次活动能根据小班幼儿的年龄特点及季节的特征，从幼儿周围的事物入手，激发幼儿的兴趣，活动中我采用幼儿活动前赏花的照片，在幼儿回忆已有经验的基础上学习新知识，使幼儿在整个活动过程中都显得轻松愉快。
幼儿在操作过程中，与草地、花宝宝说说话时，我觉得最好分两块板面，这样能让更多的幼儿得到与花宝宝说话时的情感体验，在操作时，要及时了解幼儿的操作情况，帮助幼儿完成作品，但又要避免过多的，一味代替的帮助。
观摩意见和建议：
本活动设计新颖，符合小班幼儿的年龄特点，教师教态自然，能根据幼儿的个体差异为孩子提供多层次的操作材料，活动中幼儿积极主动地参与，表现了浓厚的兴趣，用能干的小手折、剪、画、贴等形式来表现各种各样的花，既培养了幼儿的思维力、想象力，同时又提高了动手操作能力。整个过程幼儿自始自终都能轻松愉快的表现与创造。
美术教案－课题（优秀20篇）篇十
第一课。
美术的分类教学方法：讲解、欣赏。
课业类别单一型。
基础理论课。
教学目的(1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念美术的分类。
(2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美。
术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。
在谈及幼儿美术教育时，一位学者曾经感慨说：“美术教育是一把双面的刃，教得多了，儿童极易成为教育内容与教师偏好的奴隶，难以挣脱，有幸挣脱，亦已深受伤害；教的少了，期待自然开花的结果，却常见儿童为技巧不足的挫折感所苦，学习的过程空有刺激而没有收获。”在走向素质教育的今天，将转变的教育观念转化到幼儿美术活动的实践当中来，我们也曾为这一问题而苦恼。那么怎样才能更好地开展幼儿美术教育活动呢？经过进一步的研究和实践，我认为可以从以下几个方面进行。
一、走进童心，激发幼儿的学习兴趣。
美术教学不同于一般的理性科目，它靠思想的启迪和情感的激励来唤起幼儿心灵的大门，不能有任何强制性。
首先，要让幼儿对所画的内容、形象有强烈的兴趣，走进童心世界，观察幼儿的所思所想，用幼儿喜闻乐见的形式去激活他们的创作欲望，让他们在头脑中有个鲜明清晰的形象，使之呼之欲来，内心产生创作欲望。其二，可配合教学，根据实际情况开展丰富多彩的认知活动，如：让幼儿欣赏优秀的美术作品，能使幼儿逐渐从感知表面形式美过度到理解作品的内在美，提高审美的能力，与此同时，幼儿的艺术兴趣越来越浓厚，这时就抓住时机设法将幼儿头脑中丰富的美感知觉体验引入到美感体验的表现阶段，激发幼儿的表现欲、创作欲。在春天，让幼儿去公园数一数桃花有几个花瓣，摸一摸柔软的小草，看一看花丛里的蝴蝶张着几个美丽的翅膀，翅膀上有什么美丽的花纹。去动物园看看大象的长鼻子、湖里的白天鹅，让孩子从小就知道大自然和人们的生活是创作的源泉。其三，可配合教学开展游戏活动，所谓寓教于乐，让幼儿边学边玩，如：可把要画的人物或动物都做成活动的教具，孩子们通过玩活动的教具，掌握其结构，自由变出各种动态，还可以听配乐故事，说寓言，看录象，玩拼图等，开展多种活动来增强幼儿对所画内容的体验，激发幼儿的学习兴趣。
二、鼓励幼儿自我发现，自我创造。
幼儿美术教学的重点是创造意识的启迪，而不是技能的传授，我们可以利用幼儿以自我为中心“泛灵伦”的心理特点，让他们无拘无束地、不分时空地自由想象，给所画物体注入生命注入热情，特别是用拟人化，主观情绪化的手法画一些人物、动物，他们就像画他们自己。鼓励幼儿自由想象，自由创造，为他们新奇、离奇、夸张、变形、具有丰富想象力的作品而加油，让全体幼儿为他们敢想、敢画的求异精神鼓掌，这样孩子就会发现只要有趣，画什么都行，画德不好老师也不会怪我，扫除了幼儿创作时的心理障碍，让他们勇敢地、大胆地、毫不顾虑的安排好自己的想法去画，这样就能取得事半功倍的良好效果。
每个幼儿都有创造的欲望，传统的教育总是喜欢让孩子适应成人的世界，要让幼儿照样画葫芦，孩子的想象受到束缚，久而久之，他们就会失去创造的兴趣和信心。美术教育没有既定的模式，每次在上课时都像是带幼儿做一次探险，做一次想象中的旅游，不拘形式，不择手段，让孩子展开想象的翅膀，自由创作。
三、有的放矢，因材施教。
注重幼儿在美术活动中的自由创作，并不意味着教师不用去教，而是对教师提出了更高的要求，即教师在指导中要有的放矢，做到因人施教，使每个幼儿在指导中都有所得。
美术活动是一种智力活动，既有思维又有表达，强调幼儿会想再会画，思维在先，表达在后，过去教学中只重视技巧表达而忽视了思维的训练，现在不能因强调思维的训练而忽视基础知识、技能。在美术活动中，美术技能是幼儿将自己的情感、意向和观念托付于材料，使材料变为表现的媒介，如同语言一样，人不可能不用语言或者用自己不懂的语言去表达思维。教师应通过教学指导和帮助幼儿探索和驾驭美术材料，进行不同的启迪指导，提出不同的要求。
四、欣赏幼儿的作品，并给予客观、公正、合理的评价。
教学活动的结束不应以作品的结束而结束，评价作品也是一个很重要的环节，首先教师不能以成人的眼光或专业的眼光来看待幼儿的作品，画的虽然不美观，却是孩子丰富内心世界的体现，评价幼儿的作品是一个提高幼儿的审美能力，集思广益的过程，要幼儿人人参与，积极发表看法。每次活动结束，将幼儿全部的作品展览，让孩子互相审视、交流，教师欣赏每一幅作品却不必给作品打分，不给作品打分、不给作品下结论。这样画好、画坏，幼儿没有心理负担，创作欲回更强，但是老师应记下每个幼儿的不足之处，以便以后的活动中因才施教。
孩子们经过审视，相互交流，相互观摩，学习，他们心理明白谁颜色配的好，谁的构思有主次，谁话的新鲜有趣，自己有哪些不足，通过大家品评，孩子们的信心，自强自爱逐步提高，他们的创作性回更强，创造的火花一旦被点燃，课堂就成了一个喷发的火山，图形光怪离奇，颜色五彩缤纷，满世界都是孩子们的涂鸦，这时你会发现这一刻是我们人生中最光彩的时刻。
反思：
做为一名幼儿教师，在以前的学习过程中我认识到美术教育的重要性，可是美术教育正如文章中所说“美术教育是一把双面的刃，教得多了，儿童极易成为教育内容与教师偏好的奴隶，难以挣脱，有幸挣脱，亦已深受伤害；教的少了，期待自然开花的结果，却常见儿童为技巧不足的挫折感所苦，学习的过程空有刺激而没有收获。”所以我需要学习美术教育的方式。学习这篇文章使我懂得了美术教育的素质教育化。文章告诉我美术教育要走进童心，激发幼儿的学习兴趣。要让幼儿从心底有创作欲望，了解幼儿的想法，知道他们的想法；美术教育要鼓励幼儿自我发现，自我创造，只有拥有自我创造的第一和不同，作品才有价值，同样只有自我创造的培养才会让幼儿在美术活动中实现自我的价值；美术教育要有的放矢，因材施教，每个幼儿都是不同的，只有不同的教育实施在不同的幼儿身上才会使幼儿得到真正地发展；美术教育要欣赏幼儿的作品，并给予客观、公正、合理的评价，每个幼儿的心里总是希望得到老师和家长的肯定的，欣赏幼儿作品是鼓励幼儿继续创作的重要方式。这篇文章使我懂得美术教育要别样教育，不能与其它科目一样，有它的独特性。
美术教案－课题（优秀20篇）篇十一
1、尝试用多种材料进行印画游戏。
2、欣赏自己制作的小背心上的图案，享受创作的快乐。
1、各种形状的物体。
2、水粉颜料、擦手毛巾。
3、收集的有漂亮图案的背心的图片，教师事先印好的小背心一件，废旧的白色背心人手一件。
4、一段活泼的音乐。
1、请幼儿欣赏收集的有漂亮图案的背心，认识上面的各种颜色。
3、出示教师制作的彩色小背心，请幼儿说一说是怎么做出来的?都用了什么颜色?
4、组织幼儿制作彩色小背心。
(1)指导幼儿印画的方法：先选择一个自己喜欢的物品然后蘸上一种颜色，进行印画。
(2)幼儿进行探索：你选择的工具能不能印出图案，印出的图案像什么?
(3)提醒幼儿在印画时，将各种不同的颜色搭配在一起，效果会更漂亮。
(4)教师提醒幼儿，一个工具只能蘸一种颜色，在印画的同时注意画面、桌面、衣服的洁净，对保持清洁的小朋友进行奖励。
5、作品完成后，请幼儿对自己的作品进行讲解：我用的什么工具和什么颜色印出的这个形状。
6、等颜料干后，请幼儿将自己的作品穿到自己的身上随音乐，以时装表演的形式，进行作品展示。并把幼儿作品挂在作品栏进行展示。
孩子的世界是七彩的乐园，他们对色彩绚丽的物体极为敏感、关注。这节活动通过让幼儿自己动手，用各种不同形状的物体和颜色，将白色的背心装饰一新，增强了幼儿的动手操作能力，并让幼儿体会其中的快乐。
美术教案－课题（优秀20篇）篇十二
她，是我们班的小明星，名叫缪雨菲。她呀，成绩挺不错，绘画、唱歌都挺好，头脑不简单，四肢也发达，几乎样样都行。但最突出的就是美术。对于许多同学而言，画画是一种枯燥乏味的事情，可她却是一个热爱绘画，并且可以把画，画“活”的人。她的画经常被老师表扬，手抄报奖状也一定少不了她，所以她被称为“绘画小能手”。因此她也成了美术老师的宠儿。
一次班级评比，大家都积极地为班级做出贡献，雨菲便是绘画装饰组的核心人物。看，只见她拿着黑色记号笔，在海绵纸上涂涂画画。瞧，蓝色的海绵纸上她只是轻轻勾几笔，一只栩栩如生的小章鱼就跃然纸上，那只小章鱼手里还握着一把小扫把呢！像是在打扫卫生，真是可爱！再看，她又拿起紫色的海绵纸，轻轻两笔，一只蝴蝶便呼之欲出，好像要从画中冲出来，翩翩起舞，舒展双翅。走进班级，到处无不都是她的杰作，在我们大家的共同努力下，终于获得了这次班容班貌评比的全校第一，和市文明班级的荣誉，当然雨菲的`功劳是功不可没的。
走过学校的艺术长廊，最显眼的那一张画绝对是她画的。老师都为她的画自豪。所以说她绝对是当之无愧的“美术小能手”！
美术教案－课题（优秀20篇）篇十三
教学目标：
1.了解招贴画设计的基本知识，掌握招贴画设计的一般原理，并能共同合作创意一张主题鲜明的招贴画。
2.使学生能够引起对生活中的各种问题的关注，学会用正确的方式表达自己的情感。
教学重点：学习招贴画设计的基本原理和设计方法。
教学难点：运用招贴画设计的原理创意、制作一张招贴画。
教具准备：多媒体课件、招贴画资料。
教学过程。
一、导入。
在我的心中，
藏着一只和平鸽，
我想把它放飞到伊拉克上空，
它会对着美英战机喊：别炸啦！别炸啦！
你听到伊拉克孩子的哭声吗？
你毁了他们的家园，
校园里也听不到琅琅的读书声……。
在我的心中，
藏着一只和平鸽，
我想把它放飞到伊拉克上空，
它会对着美英士兵喊：回家吧！回家吧！
你听到从家乡传来的呼唤吗：
孩子，别让妈妈失去你！
爸爸，别让我变成孤儿！
你听到全世界小朋友的高呼吗：
nowarpeace！
1.学生朗读。
2.和平鸽的象征意义：“和平、吉祥、友谊”
这节课我们就走进和平鸽，来了解一下招贴画的设计。
二、新课教授。
1.毕加索绘画作品欣赏。
（1）了解毕加索的人生简历：毕加索：西班牙人，自幼具有极高的艺术天分，一生中作品画法和风格多变，法国现代画派主要代表，他的作品对后来的人影响深远。
（2）和毕加索画这两张画的历史背景，让学生感受战争给世界人民带来的苦难。
学生回答：电影、摄影、绘画、招贴画等等。
（这个问题主要是让学生了解我们可以用很多艺术形式来表现这些问题，从而老师再强调招贴画是一种简洁、快速的表现形式）。
3.出示一张招贴画，让学生了解什么是招贴画。
招贴画的定义：又称宣传画或广告画，要求运用独特的艺术形式在较短时间和空间距离内产生清晰的视觉信息，准确传达特定的主题。
4.出示生活中的大街上能看到的招贴画作品。
（让学生知道在生活中很多地方我们都能见到各种主题的招贴画作品，从而让学生在以后的生活中更加关注招贴画作品）。
5.看一看：这张招贴画传达的是一种什么主题？
（让学生分析这张传达的是一种什么样的主题，并了解作者巧妙的把鸽子放在枪头，通过枪头的弯度传达和平的力量最终会战胜战争的威胁）。
招贴画的功能：能够迅速的传达信息。
6.说一说：一张完整的招贴画作品应该包含哪些要素？
学生回答：图形、文字、色彩。
问：你能说说这张作品中的图形、文字和色彩有怎样的联系吗？
学生回答：……。
7.学生作品欣赏。
8.作品的构思：出示三张以“抗击非典”为主题的招贴画作品。
（通过分析这三张作品让学生了解对于同一主题，我们可以从不同的角度加以构思，这样就能够设计出不同的画面效果）。
9.画一画：以“关注失学儿童”为主题，构思一张招贴画的创意。
（分组合作构思，一个学生画，其他学生帮助思考，一位学生上台讲解创意）。
10.各组学生讲解设计作品的创意。
11.出示招贴设计的要点：
（1）主题要明确。
（2）图形构思简洁明确，造型美观。
（3）构图合理。
（4）表现方法有新意。
（5）色彩醒目符合主题。
三、优秀作品欣赏。
四、小结。
这节课我们了解了招贴画设计的基本原理，也了解了生活中有很多问题需要我们去关注，我们要学会正确的去辨别发生在我们身边各种问题。
美术教案－课题（优秀20篇）篇十四
撰写开题报告开题报告也叫课题研究方案,它主要说明这个课题应该进行研究,下面为大家分享了小学美术小课题的开题报告，欢迎借鉴！
题目;小学美术课趣味教学研究开题报告。
一、课题的提出。
儿童是人之一生中最富于想象力的阶段，他们的心理世界可以不受任何限制和约束自由地想象，并且勇于探索内心世界与现实世界。所以这个阶段的美术教育主要就是启发学生创造的天赋，也就是要让学生成为学习的主体，美术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性和积极性。
《美术新课程标准》提出，要特别关心学生美术学习的变化与成长，强调学生个人本位，在教学中更加关注以学生为主体，充分发挥其主观能动性，创造性。在几年的美术教育工作中，我深深地体会到，小学生进入高段后由于多种原因，美术学习的积极性逐渐减退，报名参加美术兴趣班的人少了，上课的绘画材料和工具的准备情况也不大乐观，作业的完成率降低了，这也验证了各国专家学者认定的这个时期为绘画的“危险期”。因此，在小学阶段注重学生趣味的培养非常重要。
作为视觉传达教育的美术课程，其本质是让学生感悟美进而创造美，尤其是在小学阶段的美术教育，更应把重心放在如何唤醒和激活儿童的想象力与创造力的方法上来，传统的封闭式教学模式太过被动与压抑，而让学生走出教室，在阳光下游戏中感受、发现、认识和捕捉第一手的题材与内容，通过自身的.感官体验创造的美才会是灿烂，有活力的。
我将通过本课题的研究，从教学的一点一滴做起，进行教学实践研究，从而很好地培养学生学习美术的趣味，以及学生发现美和创造美的能力。
二、研究的内容与方法。
（一）课堂教学具的特点：
1．教学内容具有直观性。
2．激励的方法多样且具有可操作性。
3.能够发展学生的能力（动手能力、空间想象能力、合作能力、创造能力等）。
（二）本课题研究内容：
1．在课堂教学中挖掘情趣化的美育内容，构建美术教学与学生经验紧密结合的共同体。
2．选择情趣化的表现材料，丰富学生创作表现的途径。
3．美术与生活的趣味结合。
（三）本课题研究方法：
研究对象：小学四年级四个班全体学生。
1.课堂研究调查法。
在研究过程中利用调查法获得第一手资料。包括对教师教学实践的调查、学生学习兴趣的调查、教学效果的调查，为进一步改进教学提供帮助。
2．文献资料法：查阅与本课题有关的应用理论资料,及时分析整理促进研究的深入。
3．行动研究法。
根据课前准备的预案进行教学实践，整理资料，并结合实际教学效果（学生的兴趣和学习效果）进行反思，之后改进教学内容和方法，并再次实践。
4．课题评价上可采用比较法、个案分析法、经验总结法等。
三、研究的目标（目的、意义）。
1.培养学生自觉学习美术的良好习惯。
强调学生通过自主参与美术学习活动，获得亲身体验，逐步形成善于质疑、乐于探究、努力求知的积极态度，产生积极情感，激发他们的探索、创新的欲望。
2.培养学生在美术学习中培养学生自我发现和自我挑战的能力。
在学习过程中要引导和鼓励学生自主的发现和提出问题，自己搜集分析有关资料、素材、通过调查研究得出结论，并进行成果交流活动，引导学生运用已有的知识与经验创造性地学习掌握一些科学的研究方法，培养发现问题和解决问题的能力。
3.培养学生自觉合作的能力。
通过课题研究创设有利于人际沟通与合作的教育环境，使学生学会交流和分享他们各自的体验、创意和成果，发展乐于合作的团队精神。
四、研究的进程。
第一阶段（9月—月）：确定课题方案，决定研究方向，确立研究实验对象，并论证课题，初步进行前期实验（通过问卷、走访等形式，了解学生的基本情况，有针对性地制定实验方案）。
第二阶段（年12月—4月）：全面系统地搜集资料进行研究。教师要利用现代化教学媒体创设教学情境，激发兴趣，调动积极性。要鼓励学生积极体验、敢于创造，在自我的不断学习和积累中获得创造的乐趣，深入课堂、重视课外美术教育活动的开展，探索总结提高学生美术学习趣味的途径和方法。
第三阶段（204月—年6月）：进行系统、全面的总结，撰写出课题结题报告。
五、预期成果。
1．提高学生学习美术的兴趣，积极主动地参与课堂学习。
2．使学生更好地理解美术基础知识，更好地掌握美术基本技能。
3．使学生创造性地学习、培养学生的创造能力。
六、后期保障。
1．充分利用学校现有的设施设备（多媒体、网络、环境等）。
2．在与家长联系协商的基础上，动员学生自主购买部分相关美术器具。
美术教案－课题（优秀20篇）篇十五
我县地方文化资源十分丰富，我们课题组将享有“南国小长城”之美誉的白崖寨作为《活动式教学与地方文化资源的开发和利用》课题研究的一个研究对象。通过多次课题组会议，最终确定了研究方案。xx年10月29日，利用星期六的时间，课题组成员带领五十名六年级的学生乘车到达白崖寨所在地的趾凤乡。趾凤乡政府非常重视我们这次课题研究，指派分管旅游的办公室贺桂华主任热情地接待了我们。通过采访贺主任和当地的一些老人，让课题组的老师和学生进一步了解到了白崖寨的历史和一些有趣的传说。然后在趾凤乡白崖寨管理处负责人的向导下，我们深入白崖寨实地考察，通过摄影、写生等形式记录下了白崖寨的美丽风光，并且学生根据白崖寨是一个古战场的特征和一些美丽的传说进行了想像创作画。这次调查研究，让师生们的心灵与地方文化资源进行亲密接触，使我们感受很深。
调研回来，我们根据收集的相关资料，拟写了课题的课程开发研究报告《南国小长城——白崖寨》，把地方文化资源与课堂教学进行有效的整合，并且宋建军老师上了一节研讨课《白崖寨，我为你设计名片》，课后进行了广泛深入地研讨，取得了良好的教学教研效果。
通过这次课题研究活动，现总结如下：
一、美术教学资源开发的重要性和必要性
xx年6月《基础教育课程改革纲要（试行）》要求改变课程管理过于集中的状况，增强地方、学校及学生的适应性。新颁布的《美术课程标准》中明确提出我们的美术教育要“引导学生参与文化的传承与交流”、“培养学生对祖国优秀美术传统的热爱”、“在广泛的情境中认识美术”等。
从这种意义上说，让学生接触本土美术文化，了解当地人文历史、自然风光、风土人情，从而认识社会、了解本土文化，培养学生保持和传承地方文化的意识，以适应未来社会发展的需要。我们课题组选择了具有鲜明地方文化特色的“南国小长城——白崖寨”作为研究内容，第一次让广大学生真正了解了这些宝贵地方文化资源。通过把这些本土文化转化为教育资源，让学生们明白了自己的责任感和传承本土文化的决心。
二、学校教育不能脱离生活本身
通过对当地文化资源的调查研究，极大地丰富了美术教学资源，我们把当地的本土文化与学生的学习结合起来，学生对本土文化充满了好奇心，他们积极地参与到研究中，亲自体验到了地方文化的精髓所在，也影响到了他们的价值观和身心的发展，真正地从生活中得到了启迪，提高了他们综合素质。
三、通过课题研究，教师的新课改意识增强
教师对课程的理解更深刻了，他们从中明白了教学不只是忠实地传递和接受课程的过程，更是课程创造与开发的过程。教师投身课改的热情也更高涨了。教师的教育理论水平、教科研能力也得到显著提高。在地方文化资源的开发和利用的课题研究中，他们参加了大量的理论学习，承担有关的研究任务，撰写了一些有价值的课题研究论文和新课程教学案例设计。这些过程也是自身提高的过程。
四、对今后研究的思考：
《南国小长城——白崖寨》课题研究已告一段落，随着美术课程改革的不断深入，以及素质教育的不断向前发展，我们将面临许多新的美术研究课题。为此，我觉得在下阶段的课题研究中应注意以下几个问题：
1、建立师资培训体系，做好课题研究的相关理论、技能准备。
教师在课题研究中起着引领示范的作用。他关系到课程改革的成败，新课程的改革就要求教师自身改革。在改革中不断成长，才能担当教科研的重任。首先教师要进行系统的理论知识学习，并邀请专家作指导培训，使自己的理论水平尽快提高。其次要提高课题研究的策略，通过课题组会议、讲座、研讨课等来深化对课题的认识和研究。
2、要进一步推进、提高课堂教学效益。把地方文化资源更好地转化为美术课堂教学资源，让学生受益。
3、不断加强阶段目标的研究，适应校本教材的推广和使用。将美术课程资源的开发和利用深入地推进。
通过这次课题的实验，我们有很多收获，但更多地发现了自身的不足，如教师的教科研水平较低，学生的参与面不够广等问题一直困绕着我们。但通过本次课题研究，更多地让我们美术教师得到了锻炼，让学生在本土文化中得以熏陶，使他们明白了自己的责任感，提高了他们的美术学习能力。通过课题成果展示，让更多的人了解了当地文化资源，这对民族文化的保护和传承至关重要。
美术教案－课题（优秀20篇）篇十六
教学目标：
1、了解艺术大师毕加索及其作品，感受现代艺术作品的表现形式，逐步丰富自己的审美视角。
2、能够根据自己对毕加索作品的理解，采用适当的工具、材料和形式进行表现。
教学准备：
1、毕加索的艺术作品和生平资料的光盘、录像带。
2、有关二次世界大战或战争的图像资料。
3、故事《毕加索的和平鸽》等文字资料。
课时建议：1课时。
教学活动建议：
1、安排学生在课前查阅资料，在各小组里讲述所了解的毕加索，小组汇总大家的意见，选派一名同学在班里进行发言。
2、教师展示毕加索的著名作品《和平鸽》，请学生讲述《毕加索的和平鸽》的故事。对毕加索的作品及表现形式（风格）表现自己的看法。
3、欣赏毕加索的其他线描作品，例如《艾玛》，尝试着用线的组合和形态的透明方式画出自己想要表现的物体，或者由老师设立一个主题，学生进行线描创作。
4、展览会“我和大师比一比”。将学生的线描作品在学校里巡回展出，并收入自己的艺术档案夹。
活动二：我么爱和平。
1、播放有关第二次世界大战的录像片，让学生对战争有初步了解和感受并发表自己的看法。
2、听故事《毕加索的和平鸽》，讨论毕加索在面对战争的灾难和破坏时所表现出的一种艺术家的正义感和责任感，展示毕加索的作品《和平鸽》。
3、欣赏毕加索的代表作品《格尔尼卡》，了解这幅作品相关的背景情况，对这一作品发表自己的看法。并尝试着对毕加索的艺术表现形式进行讨论，学生可以利用自己身边的纸张，在教师的指导下自己动手剖析立体派绘画作品的头部形态，理解毕加索为什么这样表现。
教学思路拓展：
1、初步了解、听赏与毕加索同时代著名的音乐家作品，探寻音乐作品与美术作品之间相通的艺术要素，对现代艺术相互融合、影响的特征有一定的认识。
2、欣赏毕加索其他作品《镜子里的女人》，根据感受发表对作品的看法，按照毕加索的白哦向形式，自己创作一幅“镜子里的我”。
教学评价建议：
1、注意懂艺术作品的多元性方面看待学生的作品，为学生美术表现能力的发展和综合素养的提高提供更大的空间。
2、请学生将自己的作品带回家中，让爸爸、妈妈欣赏评价作品，提高家长对艺术学习的理解和认识。
第一课时。
教学内容：欣赏毕加索的艺术作品、毕加索的故事、绘画“镜子里的我”
教学目标：
1、了解艺术大师毕加索及其作品，感受现代艺术作品的表现形式，逐步丰富自己的审美视角。
2、能够根据自己对毕加索作品的理解，采用适当的工具、材料和形式进行表现。
教学准备：
1、毕加索的艺术作品和生平资料的光盘、录像带。
2、有关二次世界大战或战争的图像资料。
3、故事《毕加索的和平鸽》等文字资料。
课型：综合。
教学过程：
一、组织教学，检查课前准备。
二、新课导入：
同学们，你们知道毕加索吗？
今天，老师给大家带来了一个小故事。
美术教案－课题（优秀20篇）篇十七
通过教学，使学生了解我国传统工艺美术中具有悠久历史的织绣、玉器和漆器的基本知识、工艺特点。培养学生欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。
1.感受各类工艺美术品的外在形式美和特有的人文内涵。
2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。
主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。
教学时间：1课时。
教具准备：教材、录象带、自制课件。
在中国古代早期的工艺美术中，除了陶器和青铜器工艺外，成就最突出、而且最富民族特色的就是玉器、漆器和织绣工艺。
今天我们就来欣赏和了解一下这些各具特色、具有悠久历史的传统工艺。（出示课题）。
1.玉器工艺：
以硬玉、软玉、碧玉、水晶等为原料而制作的工具、
中国古人对玉的解释除了物质的特性——质地温润缜密、光泽柔和外，还赋予它以“德”的含义。商周时代，作为玉器，有用于祭祀（si）和礼仪的“礼玉”，有用于服装佩饰的“佩玉”，以“佩玉为尚”，成为一种具有社会道德含义的特殊物品，这是中国封建社会的文人对玉的特征和内涵的典型概括。
中国古代制造玉器的工艺，先秦时期称琢玉，宋代称碾（nian）玉，今称碾琢。玉器的造型和纹饰均是靠碾琢而成。
玉器的设计创作方法，是因材施艺，科学地利用材质、色泽，尽其玉材美的光泽。（录象：玉器工艺）。
2．漆器工艺：
用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为漆器。但这里所说的漆，是指一种天然漆，一般称为生漆，俗称大漆，系漆树身上分泌的液汁，呈灰乳色，接触空气氧化，成栗壳色，干固后成褐黑色。用它作涂料，有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。在我国，从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商、周直至明、清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平，并且对日本等国产生了重要的影响。这是中国古代在化学工艺和工艺美术方面的重要发明。（录象：漆器）。
3.织绣工艺：
我国是世界上最早发明蚕丝的国家。商周时期，我国的织物生产已有较大规模，周代已掌握了提花工艺，这是丝织工艺的极大进步。到战国时期，丝织品种类繁多，织锦技术得到高度发展，彩绘、染色、刺绣技术逐步完善。到了公元4世纪，中国的纺织品、印染品、刺绣品已闻名遐迩，并经东起渭水流域，向西通过河西走廊，经新疆，这一著名的“丝绸之路”西运亚非欧各国，为世界文明发展作出了伟大的贡献。下面，让我们来欣赏几件精美绝伦的织绣品吧！
第四讲中国古代玉器、漆器、织绣工艺。
一．玉器工艺：
礼玉佩玉“佩玉为尚”
琢玉碾玉碾琢。
二．漆器工艺：
生漆，俗称大漆。
三．织绣工艺：
罗：只以经线起花纹，单色，几何纹，轻而薄。
锦：经、纬线都可起花纹，多种彩色花纹，各种禽鸟花草，较厚重。
美术教案－课题（优秀20篇）篇十八
1、初步感知不同的画法，培养幼儿对绘画的兴趣。
2、鼓励幼儿大胆尝试创作刮画，激发幼儿的创造力和想象力。
3、感知蜡刻画的奇特效果。
竹签若干、刮画纸若干、教师范画、轻音乐、ppt。
一、活动导入：
小朋友，今天老师带你们去七彩世界，可是，七彩世界里有一个老巫婆，把整个世界都变成了黑色，小动物们哭的很伤心，被仙女姐姐听到了，仙女姐姐就送给了我们每人一支魔术笔，帮小动物们把这个七彩的世界找回来。
二、欣赏范画。
1、出示黑色画纸。
2、幼儿自由发言。
;如果我有一支魔术笔我现在最想把菊花画出来，因为现在菊花会开始了，我觉得菊花很漂亮，也可以设计出很多不同的造型，让人们去欣赏。所以我最想把菊花画出来,出示范画。
3、今天我们就来学习一种新的画法，叫做“刮蜡画”。刮腊画是怎样画出来的呢?
三、演示范画并讲解。
1、我们刮画所用到的工具有竹签和蜡画纸。
2、讲解刮画的技巧与方法。(划、涂、刮的基本技能。)。
3、教师。
四、大胆尝试，自由创造。
1、师：现在请小朋友拿着有趣的画纸和魔术笔，把你最想画的七彩世界画出来。
2、幼儿进行蜡刻画创作活动，提醒幼儿注意构图，画面不能画得太满。
3、在幼儿进行蜡刻画创作过程中，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆作画。
五、作品展示。
把幼儿作品贴到展示栏中，相互欣赏、。
我首先以故事的形式引入，幼儿较敢兴趣，这节课的主要目的是要求幼儿尝试学习蜡刻画，在讲解示范这一环节中，我觉得自己引导的还不够清楚，幼儿也不是很理解，在示范环节后应让幼儿欣赏作品，再让幼儿自由创作，这样才能让幼儿的思路更清晰，活动中，可多些材料工具让幼儿创作，整节课下来，孩子们对蜡刻画是有了一定的认识，但没有真正掌握一些划、涂、刮的基本技能。
美术教案－课题（优秀20篇）篇十九
授课人：李金茹教学目标：识别红色、黄色、绿色。教学难点：能粘贴端正、美观，能感受画面美感。教学准备：每人一张画有大树的画纸，红，黄，绿三色纸剪苹果，浆糊，实物红，黄，绿苹果。教学活动过程：1．教师出示苹果进行提问:这是什么，什么颜色的？2．教师问同学最喜欢什么季节的苹果树?为什么?最后教师说：“最喜欢秋天的苹果树,因为苹果成熟了,我们可以吃又红又大的苹果了。”(引入课题，出示课题)（1）秋天到了，苹果都熟了，它们有些什么颜色？（出示课件，请同学辨认颜色。黑色的不可以吃，是坏的）3．让学生仔细观察苹果长在哪里？怎么长？（把在上）像什么？（苹果像一个个灯笼，用顶上的小柄挂在树上。）（2）教师出示没有粘贴的苹果树。问：这棵大树没有果实，没有水果宝宝，现在老师帮助大树妈妈把水果宝宝找到，放在水果妈妈的怀抱里。好，现在老师就开始把水果宝宝贴在大树上。同学们看一看老师贴的好不好，对不对?在黑板上演示正，倒，斜贴的苹果，请同学分辨正确的粘贴位置――小柄在上，苹果在下。让苹果树上挂满苹果。还有几棵大树妈妈没有找到宝宝呢正在伤心呢，怎么办?现在我们来帮助大树妈妈找一找，好吗？（激发学生的'兴趣。）2、教师发给同学材料,让同学分组比赛开始粘贴画,看看哪一组的粘贴的又快又好(1)教师引导同学除了会粘苹果外,还可以点太阳、花朵等,让同学发挥想象力，添画其它的物体。(2)同学粘画，教师巡视指导，鼓励粘得好的同学。要点（1）注意粘贴时小柄在上，苹果在下，贴端正。（2）调换颜色，选不同颜色的苹果。（3）鼓励贴得多，都贴在树上。教师小结：让同学知道苹果秋天成熟，告诉孩子我们要爱护树木，就像今天画的苹果树一样，只有保护好了，才能结出又红又大的苹果（出示苹果）评出最好的一组同学，秋天到了让我们来共同分享一下胜利果实吧。然后分吃苹果，激发同学的兴趣。（引导学生手洗了才能吃苹果，培养良好的卫生习惯。）唱儿歌：我是一个大苹果，小朋友都喜欢我。请你快去洗洗手，要是手脏别碰我。课前阐述：本节课的内容是在课本内容的基础上根据学生的认知现状并结合新课标加以补充的。教学重点：是区分红色、黄色、绿色。教学难点：能粘贴端正、美观。初步感受画面美感。本人的授课理念是:1、遵循知识与生活紧密相连的原则。选择与学生生活贴近并熟知的内容作为授课内容。让学生学起来更亲切更容易，从而提高学习兴趣。2、注重手、口、脑多种感官的调动，培养孩子的兴趣和动手能力。3、通过分组比赛的方式调动孩子的主观能动性和合作意识。
美术教案－课题（优秀20篇）篇二十
调查目的：
了解初中生对美术的理解，对美术欣赏课的看法，不喜欢美术欣赏课的原因，并且通过调查，探讨如何更好的上好美术欣赏课。
调查对象：
七年级：七（9）班、七（1）班，共115人。
八年级：八（5）班、八（3）班，共118人。
九年级：九（3）班、九（5）班，共116人。
合计总人数为：349人。
问卷设计：
本次问卷设计了十个问题，主要包括什么是美术，学生喜欢什么形式的美术作品，学生最喜欢哪个单元内容，家长对美术欣赏是否理解，学生是否喜欢上欣赏课，喜欢的原因是什么，不喜欢的原因是什么，喜欢教师怎样上课，对教师和欣赏课还有什么意见和建议，美术欣赏课是否应该留作业，这些题目能够较为全面的了解学生对美术欣赏课的看法，以及影响学生对美术欣赏课兴趣不浓的原因。
组织实施：
本次调查时间为20xx年10月23日，在课堂上进行，一共用了十五分钟时间，分三组同时进行。
二、调查结果与分析。
1、七年级学生的调查结果和分析：
63%的人不喜欢欣赏课，24%的人喜欢欣赏课，13%的人认为无所谓。不喜欢欣赏课的学生大部分认为光听老师讲枯燥无味。还有一部分人认为作品离他们的生活很远，难以理解。有一小部分人认为有些作品很丑不能作为名作。从这道题目可以看出七年级由于年纪较小，在小学接触的欣赏作品与初中的有比较大的差异，所以对初中美术欣赏课有很多不能理解和吸收的地方，所以对欣赏课不是很感兴趣。
在选择最喜欢的单元时，41.7%的学生选择了“设计·应用”单元。29.5%的人选择了“造型·表现”单元。有16.5%的学生喜欢“欣赏·评述”单元。12.2%的学生喜欢“综合·探索”单元。由此可以看出，学生在四个单元中，最感兴趣的还是能动手制作和设计的“设计·应用”单元，这比较符合七年级学生好动的特性。
关于美术欣赏课是否要留作业，48.7%的同学认为无所谓。34.8%的学生认为需要留作业。16.5%的人认为不要留。看来，大部分七年级学生还是愿意做美术欣赏课上的作业的，因为欣赏课上的作业大部分是文字作业，可以很好地帮助学生巩固课堂学到的美学知识，提升他们美术鉴赏和评论能力，所以作业的重要性还是很大的。
2、八年级学生的调查结果和分析：
首先还是看一下学生对欣赏课的评价。55%的人不喜欢欣赏课，34.2%的人喜欢欣赏课，11%的人认为无所谓。从调查结果中可以看出，八年级学生由于上过一年美术欣赏课，对初中美术欣赏课有了一个很好的认识，所以喜欢上欣赏课的人数增加了，但是人有很多学生不喜欢上，他们不喜欢上的原因也与七年级学生有些不同：73%的学生认为光听老师讲没什么意思。21%的学生认为作品难理解，只有一小部分人认为名作很丑。从这里看出，八年级学生对教师上课的方式要求更高，他们希望能够有更多机会展示自己的观点，说明他们对艺术品，已经初步有了自己的见解和看法，并且希望表达出来，这是很好的现象。教师在这个时候应该把更多的时间留给学生，让他们自由去发挥。
在选择最喜欢的单元时，43.2%的学生选择了“设计·应用”单元。25.4%的人选择了“造型·表现”单元。有23.7%的学生喜欢“欣赏·评述”单元。7.6%的学生喜欢“综合·探索”单元。调查显示：喜欢“欣赏·评述”单元的学生明显增加了，但是学生的最爱还是“设计·应用”单元，因为这个单元的上课形式比较丰富，活动多，所以学生都很喜欢，因此如果我们老师上欣赏课的时候也能多加点学生活动进去，那就能够很好的增加学生的上课热情。
关于美术欣赏课是否要留作业：56.8%的学生认为不要留。30.5%的同学认为无所谓。12.7%的人认为需要留作业。很明显，八年级同学由于课业负担加重，有一半以上的同学不想做美术作业，这一点与七年级时期差异较大，说明学生本意是喜欢做美术作业的，但是由于其他课程的作业加大，加上班主任、家长对美术课的不重视，导致很多学生对待美术作业的态度也有了转变。有些学生做作业时马虎了事，有些不能按时完成，甚至会出现在课堂上做其他作业的情况。针对这一点，我们认为应该加大教育力度，纠正学生的不正确认识，并且在此基础上，增加美术作业的形式，合理安排美术作业的量，确保学生能够保质保量地完成作业。
3、九年级学生的调查结果和分析：
53.7%的人喜欢欣赏课，22.4%的人不喜欢欣赏课，23.9%的人认为无所谓。从调查结果中可以看出，九年级同学对美术欣赏课的喜爱程度明显要高于其他年级的学生，通过调查发现原因主要分成三大类：大部分学生认为，欣赏课可以学到很多美学知识，提高自己的审美能力，对提升自己素养有很大的帮助。一部分学生认为，欣赏课作业少，无负担，还可以欣赏漂亮的艺术品，一举几得，所以喜欢。有一小部分的学生认为，欣赏课可以好好放松自己，不用动脑子。看来，九年级学生由于美学素养的提高，自我认识的逐步成型，对自身的修养有了初步的要求，所以对欣赏课的需求明显增加了。此外，不可否认的是，九年级学生每天面临很大的升学压力，美术课可以帮助他们很好的放松自己，还可以学到知识，所以也有学生因此爱上了欣赏课。
在选择最喜欢的单元时，37.2%的学生选择了“设计·应用”单元。28.7%的学生喜欢“欣赏·评述”单元。17.4%的人选择了“造型·表现”单元。16.7%的学生喜欢“综合·探索”单元。调查显示：“设计·应用”单元虽然还是学生的最爱，但是由于作业要求比较复杂，作业时间比较长，所以对于九年级学生来说明显没有以前那么吸引人了。
关于美术欣赏课是否要留作业：53%的学生认为不要留。28%的同学认为需要留作业。19%的人认为无所谓。九年级学生对于作业是比较敏感的，但是认为需要留作业的学生比八年级时期增加了，因为虽然他们的课业也增加了，但是同时他们也认识到了欣赏课作业的重要性。
4、家长对美术欣赏课的态度。
我们综合了三个年级，六个班的调查结果，结果显示：48%的家长对美术欣赏课的态度是无所谓。39.6%的家长认为美术欣赏课不重要。只有12.4%的家长认为美术欣赏课很重要。
由于家长对美术课的认识不够，觉得美术作业占据了学生主课作业的时间，所以在很大的程度上影响了学生对待美术课的态度。当然社会风气对家长和学生的影响也是很大的，教育制度设定了高考这条独木桥，导致学生家长、学校把所有精力都放在了考试科目上面，从而忽视了对学生素养和审美这种人文气质的培养，对学生的身心发展是很不利的。
5、学生对教师上欣赏课的要求。
我们罗列了学生对于美术欣赏课的意见，大部分学生认为教师可以在上欣赏课的时候，多展示一点与课本相关的其他图片影视资料。有些学生认为教师可以放更多的时间让学生表达自己的想法。
三、后记。
综合上述建议，我们认为要上好美术欣赏课，首先要加强学生对美术课和美术欣赏的认识，让他们了解美术课不是用来放松和休闲的副课，而是用来提升他们自身的人文素养和审美能力的一门很重要的课程。而欣赏课也是与生活的关系息息相关的，并不是束之高阁的、与生活无关的、艰涩难懂的课，教师要将欣赏课带入学生的生活中去，丰富上课的形式，增加与学生的互动，加强课的趣味性，帮助学生更好的理解欣赏课。而学校方面也应该积极配合并且重视这一门课，在新课改的号召下，新型的人才应该是全面发展的人才，而不应该继续抱有只重分数不重素质的陈旧观念，这样对学生，对家长也是一个很好的示范作用。
新的教育体制已经诞生，我们教育理念也要改变，从长期角度来看，重视美术课以及美术欣赏课，应该是更符合时代发展要求，它也是更具有时代性的课程。