高一美术教师工作总结（专业16篇）

教师工作总结有助于加深教师对教育教学的思考和探索，不断提升自己的教学水平和专业素养。如果你还在为如何写一篇精彩的教师工作总结而犯愁，不妨看看下面的范文，或许能给你一些启发。

高一美术教师工作总结（专业16篇）篇一

2017年以来，在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了一年的工作。回顾这一年来，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本年来的工作总结如下，借以促进提高。

“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学年，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。

通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学年，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。

我任教高一美术课和书法课，共计19节课，另外还有4节美术选修课，课时量比较大。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。

另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了“神奇的鞋子(设计发明课)”、“我的椅子(写生课)”、“神奇的椅子(设计课)”、“美丽的门帘(易拉罐制作)”等课，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

对于我负责的美术选修课的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在选修课教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

本学年我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动，“英语周活动”，大型“英语剧”表演，“小学部师生手工制作发明展览”等等;同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思，及时总结教学得失。反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设“水墨画”兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创石岩公学美术教学的新天地作出贡献。

其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业，做好工作计划，争取更大进步。

高一美术教师工作总结（专业16篇）篇二

这个学期我担任高一5个班美术课以及学校美术兴趣小组的课程。各方面工作能认真负责地圆满完成。现就我本学期的教育、教学工作情况作一个简单的总结。轻松愉快的课堂教学，能够充分发挥学生学习的积极性，这是新课程改革的重要一环。

我在开课之前，讲一个故事或一个笑话提起学生的兴趣;或着创设情境。例如：在欣赏《中国古代恢宏的雕塑群》中的秦陵兵马俑时，开始我先让学生欣赏电影《英雄》中将士们驰骋战场的壮观场面，让学生在观看的情况下受到感染而提出问题，并在人物动作、神态、服饰、兵器等方面进行思考。这样，他们自然会观察到将士们是一支刚毅勇猛、披坚执锐的威武之师，从而领悟秦陵兵马俑在造型艺术上采用生动写实的手法，可谓“致广大、尽精微”。良好的开端为美术鉴赏课奠定了坚实的基础，达到事半功倍的效果。师生互动能增强课堂教学的娱乐性，根据高中年的特点尽量减少教师陈述理论知识和过多地解说的时间。

提供校园网络空间让学生欣赏同学和自己的美术作品;在课堂上多给学生说说、评评、议议的相互交往的机会，置身于积极、富有营养、充满刺激和交互作用的教学环境里，即师生互动能够培养良好的师生关系，建立娱乐氛围，才能持续地促进学生心智能力的发展。如执教《中国民间艺术欣赏》欣赏课时，课前我在教室里布置一些民间工艺的图片供学生课余欣赏。

第一课时带领学生去电脑机房，引导学生收集关于中国民间艺术的图片和文字介绍(分小组进行)，我巡视学生喜欢哪类的民间艺术，并布置回家找一些民间特色的工艺品或画带来。第二课时我出示课件欣赏，请同学来介绍自己喜欢的民间工艺作品，在表述时培养了语言表达能力、自信心和民族自豪感。有的还说说自己带来的民间工艺作品的故事，通过趣闻学生了解到美术作品以外的地理历史知识。给学生自学的机会，他们通过交流对中国民间艺术解更广泛更生动更意义。

为了迎科技文化艺术节,我们举行了“高中学生美术作品展”;“学生水果拼盘大赛”，卡通画作品比赛让学生积极参与，在活动中从而提起他们的兴趣。

今年放假前我们美术老师给布置了一个假期作业。要求学生搜集旧的剪纸、民间玩具等;从报刊杂志上裁剪有意义的图片、插图;绘制一幅寒假最有意义的事情。让学生从生活中去理清视觉美丑，用行动去带动学习的兴趣。

课外兴趣小组工作情况：

开设课程：造型基础(素描)。

每周的周三晚5：30——8：30。

教学极大地吸引了学生参加.为培养人才奠定了良好的基础.

继续教育的计划完成情况：

这学期我参加福建师大的美术网络课程,顺利完成学业，在十月份又参加了福建教育学院组织的省教师教育教学能力的培训,还参加了美术高考教学会议，积极为自已充电,珍惜每一次去外面学习的机会,跟上时代的节奏，为做好今后的美术教学工作多探路子，吸取人家的优点。

美术教师年度工作总结|美术教师年终工作总结|美术教师个人工作总结。

美术教师年度工作总结|美术教师年终工作总结|美术教师个人工作总结。

高一美术教师工作总结（专业16篇）篇三

转眼间2017年要结束了，回顾这一年来的所从事的美术教育教学工作，基本上比较顺利圆满的。可以说，在工作中我享受到了收获的喜悦，但也在工作中发现一些存在的问题。现对这一年来的美术课教学工作总结如下，以便取长补短，教学水平能更上一层楼。

首先是创设愉悦的学习氛围，让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中，我选择将教材里的课题进行扩展，在上好教材重难点的情况下，不忘介绍学生们感兴趣的内容。然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如，在上绘画课时，我不是给学生一个题目，规定他们去画什么，而是给学生提一个要求，允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察，在每次上课时，对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评，同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上，我让学生走出课堂，到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来，一下子学生们的积极性就上来了，学习紧张的神经也放轻松了。现在，学生的积极性提高了，而我上课也轻松了许多，或许这就是“寓教于乐”道理吧。

其次培养学生丰富的想象力，丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力，创作画面就会显得呆板，相反，当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。

高一年这边课堂教学以美术鉴赏为主，重点从对各类艺术作品的欣赏讨论中，让学生获得正确的审美观、艺术观。课堂教学涉及的知识面很宽，需要精心备课，收集大量可能被学生提问到的资料。精心准备用于多媒体幻灯片的图片和视频，有效引导学生进入课题主题。另有开设美术特长生的课，为周一、周三、周五下午第三节第四节课，旨在注意挖掘有美术禀赋且有意踏上艺术道路的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，使每堂课都能让学生有所收获。学生在课后也很积极的自动留下提问和绘画。虽然超出工作时间，但是看到学生那么积极也是一种很大的动力。总之，在实际教学中，我都以培育学生能力，提高学生的素质为目的，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种业务学习外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己最大的热情把它完成好，做到“任劳任怨、优质高效”。按时上岗，尽职尽责，与同事们和谐相处。

这一年的工作中，有收获也有不足。比如控制不好课堂长度、纪律控制不够理想等。我会好好总结教学经验，再接再厉。

高一美术教师工作总结（专业16篇）篇四

在本学期我所任教五年专的五个班级中，既有师范类，又有非师类；既有一年级的新生，又有三年级的旧生。但他们都同样对如何完成一项老师布置的新的工作任务一无所知，“老师没有教”成了学生当下最流行的口头禅，包括已经毕业的学生也会出现类似问题。因此，这不能不引起我们对当下教学的深刻反思。

《国务院关于大力发展职业教育的决定》中明确指出，职业教育要坚持“以服务为宗旨、以就业为导向”的方针，积极推动职业教育从计划培养向市场驱动转变，从政府直接管理向客观引导转变，从传统的升学导向向就业导向转变，以使我们所培养出来的学生，一旦毕业就有较强的工作适当能力，能较好地与社会的实际需要接轨。因此，在美术课程的教学当中，我们也要改变以往传统教育中的“手把手”教学模式，而是要更加注重培养学生独立思考、分析与解决问题的能力。“任务驱动法”，在这里即可成为培养学生良好工作适当能力的一个教学切入点。

“任务驱动法”，是一种建立在建构主义教学理论基础上的教学法，是以“任务为主线、教师为主导、学生为主体”的现代化教学模式。在设计任务时，教师是根据学生的实际情况，充分考虑学生的认知能力和学习特点，本着“跳一跳，摘桃子”的原则来设计任务的。在当今科学技术高度发展的信息时代里，“任务驱动法”教学的实施方面有着极为有利的条件，学生可带着问题去上网查找与了解所需的有关知识，并从中学会自主学习。下面，是我在本学期运用“任务驱动法”教学在课堂实践中的几点总结。

一、“任务”设计与专业特点的联系

同样的学习课程，不同专业的班级，有着不同的教学目标，学生对于美术的兴趣点、兴趣程度与学习能力也有所不同，因此，在“任务”设计时，也应根据其专业特点的不同而有所区别。例如，同样是一年级的素描写生课程，音乐教育专业的学生，普遍存在着对美术课程学习的热情不高，对于他们来说，首先是如何把美术课程同音乐有机地联系起来，以充分调动他们对美术课学习的积极性。居于这种设计理念，我在设计风景画素描学习“任务”时，就同他们最喜爱的校园歌曲联系在一起，布置他们为歌曲画插图画及用最简括的笔法，写生自己最喜欢的校园一角，最后再让学生谈谈自己的设计、表现意图。于是，学生就边唱边画边考虑如何安排画面才会更美、如何画树木才会更加简洁明了……，这样，他们就自然而然地忘记了美术课程所带来的学习“负担”而转化为接受与喜欢美术课程。而对于服装设计专业的学生，所创设的学习“任务”则是与不同的服装面料有关的物体表现的课题，例如，让学生各自准备与摆设一种自己最喜欢的质感的物体，它们可以是不同的背景布料、服装、包袋等，并考虑如何查找有关画法资料，及把它画出。于是，当学生接受任务后，便各自利用课余时间为下一次的美术课准备了自己想要画的道具与有关不同质感表现方法的资料，我便把这些道具排成几组，让学生各取所需。学生在作画时便有所准备地带着“任务”去阅读相关的理论资料与参照相关的素描图片，让学生能把“要我学”转化为“我要学”，成为认知的主体，充分调动了他们学习的积极性与主动性，使学习效果起到事半功倍的作用。这样，虽然学生所选择的表现对象不一样，但通过学生的自我评价及教师的点评与指导，使每个学生所学到的东西远比自己所画的来得多，因为在参与评价的过程中，他们已经了解到了本课程各种物体质感的表现方法。

二、“任务”设计与学生能力的培养

对于高职高专的学生来说，职业技能是他们所必备的基本能力，走“产、学、研相结合”的道路，是当今高职高专办学的共同特点，因此，如何在“产中学”、“学中研”就成了各学科教研的重点。“产、学、研相结合”， 通过把教学“置身”于生产的第一线（即工作的第一线），让学生在生产实践当中发现问题、研究问题与解决问题，从而获得职业技能，并使学生从初级的应用型劳动者逐步向高级的创造型的人才转化。当然，这种“转化”是一个“从量变到质变的过程”，但如果我们没有教会学生如何主动地去“学”与“研”，那么这种“转化”就难以实现，即学生一般只能停留在普通“工人”或“工匠”的水平，难以得到进一步的发展。而“任务驱动法”教学的运用，正是为了使学生为完成一个共同的任务而积极探索与采取各种手段来实现目标。因此，完成任务的过程，也是探索与发现、研究与解决、学习与掌握、创造与实现的过程，它对于开发学生的潜能起到了积极的作用。例如，在艺术教育专业简笔画课程的学习过程中，当学生掌握了一定的简笔画技能之后，我们便可以通过命题创编的形式，让学生在他人创编画作品的启发下，积极思考如何通过有序的布局使画面突出主体与层次分明、如何通过具体的情景与形象来表现与深化主题。当学生完成指定题目的创编任务之后，教师便可选择部分具有代表性的作品让学生进行自我评价与相互评价，最后教师再作总结与补充，使学生在自主探究学习的过程中，有效巩固所学知识，解决新问题，并从中开发自身的潜能，体验成功的乐趣。在整个教学过程中，通过师生间的互动交流活动，积极营造人人参与的课堂学习气氛，有效激发学生的学习兴趣，让学生在教师的启发引导下积极思维，保持高度的探索欲与尝试欲，使其自主探究知识的能力得以培养，以建构自己的知识体系。

三、“任务”设计与团队协作精神的培养

当今信息时代，科技高度发展，知识大爆炸。在未来的社会中，人才的竞争将更加激烈。一个人不可能学会所有的知识与技能，或单独完成一个较大的工程，只有依靠团体的智慧和力量。在这种社会历史背景下，人们十分讲求工作效益，日常工作的分工也更加明确，有许多项目的工作均是靠集体的力量协作完成的。因此，培养学生与他人的分工协作能力就显得尤其重要，而“任务驱动”教学所强调的正是学生个别学习和协作学习的和谐统一性。所以，在美术课程的教学中，教师进行“任务”设计时，应注意以适当的比例分别设计出适合个别学习和协作学习的“任务”。对于协作学习的“任务”，则要求由多个学生共同协作完成，使教师与学生、学生与学生之间产生多向交流，使他们在相互交流中不断增长知识与技能，促进学生间良好的人际合作关系，以进一步培养学生的协作精神。

例如，在学习浮雕创作时，教师可以先借助多媒体演示各种浮雕创作的不同表现技法技巧、风格及应用于各种场所的图例等，使学生被其精湛技艺、生动的形象、优美的造型、典雅与豪放的艺术风格等精彩的图片所吸引，在这样的学习气氛中，教师再结合教学范例进行适当的操作示范，最后给学生提出任务：以四人小组为单位，用同样规格的四块泡沫板拼接成一块大的版面，并共同协商设计与制作成一幅仿古铜浮雕壁画。这样，在构思时，同学们便一起找资料，共同出谋献策，并最终形成较为一致的设计方案；在构图时，同学们便一起探讨如何布局、调整与修改，使画面更加符合艺术审美的规律；在雕刻时，同学们便按表现物象类型的差异进行分工与谐调制作，使所运用的不同表现手法在整体把握中均能取得和谐统一。在良好的工作气氛中，教师便进一步让各小组的同学进行比赛，看谁的速度最快和版面最美观。在最终完成之后，通过举办浮雕作品展，并评出一、二、三等奖和优秀作品奖，对每一组的同学及作品均作出充分的肯定，使团队的协作精神能在今后继续得以发扬光大。在整个作业操作的过程中，既完成了教学任务，又提高了学生的团体协作能力和思维能力；既激发学习的求知欲和好奇心，又培养了学生敏锐的观察力和丰富的想象力；既使学生体验到集体的力量和成功的乐趣，又培养了学生的集体荣誉感和自信心。

联合国教科文组织在《学会生存——教育世界的今天和明天》一文中指出：“我们可以推测知识会越来越陈旧和过时，总之，他们必须学会学习，……未来的文盲不再是目不识丁的人，而是那些没有学会学习的人。”“任务驱动法”正是以“授之以渔”的方法使学生成为“学会学习的人”，使每一个学生都得到充分的发展，成为社会主义未来的建设者和开拓先锋。

何永超

高一美术教师工作总结（专业16篇）篇五

美术教师工作总结 日子过得真快，转眼间，年的脚步已走过了一半，一个学期也就要过去了。在校领导和同事的协助下，我顺利地完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又空虚，有许多值得总结和反思的地方，现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。

新时期的小同学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，它为发展同学整体素质服务，以同学发展为本。所以，一直以来我都积极学习，认真备课，和时书写教学反思。一学期来，对于五年级的新教材，我加大了研究力度，备课时不但要被教材，还要备同学。对于三年级也同样和同课头老师备课，一起研讨，并让自身树立先进的教学理念。平时有时间还通过网上查询，外出听课，学习有关师德的书籍《美术教师在教学中的作用》、《现代美术教育》还订阅了《少儿画苑》，使自身在教育方面不时进步，通过这些活动，不时空虚了自身，丰富了自身的知识和见解，为自身更好的教学实践做好了准备。

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期我立足“用快乐贯彻课堂，实践新理念”，力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育要求，提高美术教学质量。

本学期我担任的是四五年级美术和三年级两个班的美术教学工作，课时量比较大，在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充沛准备，精心设计教学设计，并结合各级各班的实际情况，灵活上好每一堂课，尽可能做到当堂作业当堂完成，课后仔细评价，不同类型得到课，不同年级采用不同评价方法，使同学对美术更有兴趣，同时提高同学的美术水平。平时，我还积极和班主任进行沟通，了解同学，改进教法，突破学法。由于学校是寄宿制学校，对于有些课程，由于资料原因，无法正常进行，于是，我创设了校本课程，把泥塑课改为橡皮泥课，水墨画改为油画棒创作课，这样不但加强了课程进度，也让我们的课堂增加了乐趣。特别是橡皮泥，泥塑的色彩太单调，而橡皮泥是五彩的，同学就抓住这一特点，尽情的展示自身的才气，看着同学的一件件作品，我惊呆了，更让我知道了同学的综合实践能力和创新思维能力有多高多棒。

除了正常的教学工作以外，本学期对于美术兴趣小组这一特色，实施了突破，一大周布置三次活动时间，并对人员进行了挑选，经过培训练习，美术兴趣小组的同学先后参与了新密市举办的师生书画竞赛，中国少儿书画竞赛，从竞赛中让同学增加了自信心，同时培养了同学表示自我的能力。对于跟班工作，本学期依旧以往的制度，和时照看同学，随同学吃饭。本学期我校开展了一系列的活动，“感恩之情在我心中”师生演讲竞赛，第三届“绿色童谣伴我行”活动，“班歌、校歌评选”活动，校运动会，期中家长会，第七届“好书伴我生长”活动，“六一节”文艺演出，“兴华小画家”书画展等，同时还有许多的宣传海报、展览橱窗等等，其中不只涉和到很多的美术宣传工作，有的更需要全程积极参与，对于学校安排下来的每一项任务，我都能以我最打的热情把它们完成，基本上做到“任劳任怨、优质高效”。

1、对于教学过程中出现的问题反思不够，以后改进。

2、美术兴趣小组活动人员和次数应在加强些，创作的内容应多样化些。

高一美术教师工作总结（专业16篇）篇六

10月9日，我在邢台市初等教育参加了河北省省级小学美术骨干教师的培训，感到荣幸。仅有月的培训，但每天的感觉是幸福而又充实的，每都要面同风格的讲师，每都能听到不同类型的讲座，每都能感受到思想火花的冲击。月的培训期间，我热情高涨，学习，聆听专家讲座；去领悟观点，吸取精华，真心探讨。累累的硕果，踏上新的教育征程之际，回首培训历程的足迹，自己在美术了的，教育观念也了洗礼，教育科学理论的学习了升华。总之的培训使我受益匪浅，只字片语难以尽述，是培训体会：

的培训内容包括美术素描和色彩的教学技巧，画的欣赏与创作，儿童教育学和心理学，技术，班主任的工作专题，教学的测量与评价，外出写生等。在开班仪式上，省教育处仇惠龙处长对全体学员寄予了“树，立大志，做实践家，理论家，教育家，”的殷切希望。邢台市教育院长柳秋华对学员了要转换角色（从骨干教师到骨干班学员），服从管理的。这都鼓舞要做的学员，把握机遇，努力学习。

在培训期间，我遵守培训，听课，做了学习笔记。与专家对话，与同伴交流。都让我深切地感受到自己教给学生的那点知识，只是沧海一粟。要学的东西太多了，而自己的东西又太少。教师的“那桶水”，已杯水车薪，不了学生的需求。，要想真正自己的教育，持之以恒地学习，的给自己的知识海洋注入新的生命，的提升自己的文化素养。

在培训中，我聆听了专家教育理论、科研、师德的讲座。睿智的观点、精辟的论述、缜密的思维、幽默诙谐的语言，无不透露出大家风范。自身的心得体会，以的知识内涵对现代教育科学理论精辟的，拨开了我在教育教学中遇到的重重迷雾，使豁然开朗。

河北师范硕士生导师宫六朝教授两天给讲授了素描教学技巧和色彩教学技巧，宫教授以生动的实例和的知识内涵及精湛的理论，使我绘画的理解了的；更我从身上学做学问和做人的道理。讲座折射出责任，出了大师的风范。另外宫教授还近距离地和参加培训的教师交流，一线教师工作中的困惑并帮助迷津，他的使人倍感温暖，兢兢业业、严谨治学的敬业精神着实令我敬佩。

河北师范的王顺义教授给系统的讲授了画——写意山水创作，也让我学新的知识。王教授讲到“艺术创作离不开自我，它是课题的基础，是自身的体现”这让我的感觉自己需要学习的内容，要“活到老，学到老”，给自己充电，自身的，以期创更多好的作品。

河北师范的肖平安教授讲授了写意花鸟画，肖教授边讲边示范，他用娴熟的笔墨在对构图形式灵活应用的基础上，率性而为，随时而动。他对色彩的把握及画面整体的游刃有余，畅尽胸中逸气，很鲜明的'浪漫主义色彩。另外肖教授还让学员们尽情作画，现场一的，让在佩服肖教授绘画技法的，更被他、教学的所折服。

邢台教育的谭怡钧教授讲授了“儿童教育心理学”，韩雪荣教授讲授了“教师心理健康”，使我在儿童心理学的，也明白了教师应该自己的心理健康，会严重师生关系，直接学生的心理障碍。教师学会心理调控要，要“知足长乐”，要“换角度看”，要“心理换位”，要“宣泄”。借用韩教授的话吧“生命的长度，但可以拓展它的宽度；自己的容貌，但可以显示自己的微笑；样样顺利，但可以无怨无悔。”这两位教授用生动的语言、鲜活的实例博听课老师的阵阵掌声。她们的讲座时而紧张严肃，还不经意间来个点名发言；时而诙谐幽默，逗的哈哈大笑。听了两位专家的讲座，真有种“听君一席话，胜读十年书”的感觉，而言，是教学知识的扩充、教学理念的提升，更是心灵的洗涤。

河北师范的史晓燕教授教授讲授了“教学测量与评价”，她以生动有趣的实例讲解了这本来有些枯燥的内容。史教授有话让我心情久久平静，“你的教鞭下有瓦特，你的冷眼里有牛顿，你的讥笑中有爱迪生，你的骂声中有爱因斯坦。”说句心理话，我偶尔也会学生不好或学得不好而讥讽嘲笑学生，在不经意进伤学生的自尊心。听了史教授的讲座我认识到：你放弃了学生，就全班而言是几，就全校而言更是几千分，对家庭而言，你的放弃却是百分之百。在课堂上教师应该真诚，恰如其分地给学生激励，倾听学生的意见，给犯错的学生台阶，防止伤害学生的自尊。，在今后的教学中我将会对学生多宽容，少训斥；多关爱，少冷漠；多欣赏，少打击。

邢台市著名画家牛之问给讲授了和美术教学联系最紧密的“简笔画教学技巧”，系统讲解了简笔画的概念、特点、的造型规律和基础技法，如何运用到教学中去。让我了成人的简笔画很理性，而儿童却很感性，的画是靠直觉；教师在教授的要有童心，用儿童的眼睛去看事物，儿童的心理。在今后的简笔画教学中，弥补，发展长处。

邢台教育的资深教授冯春晖和赵振羽分别给讲授了技术和电脑艺术的知识，只是接触了的知识，我仍然觉得受益匪浅，机会难得。现代社会是技术的社会，作为一名教师，是一名美术教师，我觉得学好技术更是当务之急，了更多的技术，才能一名合格的教育工作者。这两位教授为期四天的讲座，使我更地了技术的知识，了博客的制作，网页的制作和ppt的简单制作，了初级多媒体技术的使用，为以后的教学形式打下了基础。此次培训中，老师的辅导，使理论和操作了的。

高一美术教师工作总结（专业16篇）篇七

本学期我担任高一班美术教学工作，回顾前半学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个教学工作总结，借以促进提高。

“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力，一直以来我都积极学习，一学期来，我认真积极地参加学校组织的各种教研活动，另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向，随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、公开课等使自己在教育教学方面不断进步，通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”，课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，目的是为以后的教学积累经验。

本学期我校开展了一系列的活动，其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品，对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足，不足有以下几点：

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创中埠中学美术教学的新天地做出贡献。

其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。

高一美术教师工作总结（专业16篇）篇八

通过半个学期的我代高一3—9班的美术。一说到美术课，同学们眼里放光，认为美术课就是该放松该听音乐看视频的课。相对于主课来说孩子们还是很喜欢上美术音乐这样的艺术鉴赏课。因为他们会觉得这两节课就是该放松的课。但是我在第一节课的时候就给同学们讲过美术课可以放松，但不可以放纵。所以，在正常上课的时候我也是同样的严格要求课堂纪律。有的学生会有这样的心理：觉得美术课无所谓的样子，因为美术高考的时候不考，觉得没有学的必要。但是美术作为艺术鉴赏课是在生活中潜移默化的影响同学们的行为和习惯。因此，我也希望能通过美术鉴赏可以慢慢提高学习兴趣，改善学习习惯。

部分学生喜欢上美术课，有很重要的一个原因就是对美术还有兴趣。其他的科目难的`难，不会的不会，也就没有想学习的兴趣了。我针对学生们对美术仅存一点的兴趣，加以引导。这段时间学习的中西美术的对比，离生活还是很近的，自然效果就好很多，也能记住几位画家的艺术作品。在美术课堂上该怎样吸引学生的学习兴趣是我一直思考的问题。通过这段时间上课发现，同学们对画家的生活背景和生活环境比较感兴趣，对艺术作品的创作背景也有欲望了解。因此我通过对艺术家们的背景和创作环境以故事的形式讲给同学们听，效果还是很不错的。

对于同学们也是。相处了觉得这位老师还不错，自然就会喜欢上这科科目的课，也就不会上课捣乱了。我想，通过与学生近距离的沟通是解决这些问题的关键。因为我能和7个班的同学相处，认识的学生也是比较多的。但是能叫上名字对我来说不是容易的事，大多数的学生还只是存在面熟这个阶段。因此我也就只能通过课下的时候和同学的有交流来加深印象了。我也发现，能叫上名字的同学在课堂上也是很活跃的。所以沟通相处是和同学们拉近关系的关键。

成长的道路是曲折的，我们通过共同努力，一起为同学们的为了奋斗。

在邢台几位教授和讲师的下，绘画技法了程度的。

高一美术教师工作总结（专业16篇）篇九

本学期由于学校实际工作需要，我任四年级的美术教育教学工作。现对一学年度工作总结如下：

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的'学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

本学期我们美术组在张校长的直接领导下开展了简笔画教学，在简笔画教学中，我们按中心校的要求和各年级的要求分别进行了简笔画训练，现在大部分学生能对本年级要求画的简笔画背着画下来，而且收到的教学效果是比较好。

在美术教学中培养学生的创新意识，首先应注意保护学生的独特的个性，并给予学生发挥个性的自由。消泯学生的个性，千人一面，是创造活动之大忌。应该鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，鼓励学生对他人的艺术作品发表自己与众不同的见解。在思维方法上，应该注意采用与创造性密切相关的发散思维、类比思维、想象思维等。另外，美术课程中还要努力设计一些具体的程序和方法来培养学生的创新意识和创造能力。

我们今天的教育的主要任务已不是再灌溉多少现成的知识，而必须让学生能够拿着自己的“杯子”用自己的方法不断地找适合于他（她）的“水”，即学会学习，形成一种“可持续发展”的学力。也就是能在新的社会发展的情境下，能够不断地发现社会中的或自己发展过程中存在的问题，能够为解决这一问题去学习、寻找有用的信息，能通过分析和思考作出判断，再创造性地设计出解决问题的方案，并在实践的过程中不断地反思和评价，不断地进行改进或完善，直到这一问题的真正解决。

教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行在教育方面不断进步，通过这些活动，不断充实了自己，丰富了自己的知识和见解，为自己更好的教学实践做好了准备。

高一美术教师工作总结（专业16篇）篇十

作为一名美术教师，我认为首先要相信每一位学生，尊重学生，关爱学生，要让学生接受我，自然而然就接受了我的教学，并能主动的参与。在平时的教学中应该根据教学的内容和学生的特点，充分调动学生参与教学，或讨论，或写生，以灵活多变的教学形式，轻松自然的课堂氛围引导学生学习美术。另外，作为一名乡村教师我还要充分利用大自然的环境让学生热爱自然感受自然,曾有画家说的好艺术源于生活与自然又高与生活与自然。利用大自然充分挖掘学生的审美意识、审美需要和审美潜能.让他们体验到自己生活环境之美,从而热爱自己的家乡热爱自己的生活,用来调动学生学习的主动性，这样将让学生生气勃勃地学好美术。具体的做法如下:。

心理学研究证明：“最大最持久的学习动机，是学生对学科内容的内在兴趣”，只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。学生普遍具有一种猎奇心理。新奇的东西往往会激起他们探索事物的强烈欲望。这就要求教师挖掘教学内容的新意，使之有新鲜感，课堂教学的方法要多样化。比如，用各种方法激发学生的学习兴趣，用启发的语言激发学生想像;用各种实验性的手段来提高学生的参与能力从而发挥他们的主动参与意识提高课堂的互动氛围。学生做练习时，我采用一题多练的方式，即同一课题内容用不同的表现方式表达，可让学生用钢笔.铅笔,水彩笔等多种表现形式，也可用手工形式表现。另外，课堂实践要有层次性。针对不同学生提出不同要求，多多利用美术来体现学生自己生活的环境,画面的故事可以充分发挥创新意识,让每个学生在实践过程中始终保持浓厚的兴趣。

教师在教学中处于辅导作用，担负着在知识与学生之间架起一座桥梁，使学生在掌握知识的过程中，尽可能少遇困难，少走弯路。这就要求教师在讲课中，既要结合学生的实际，讲述一定的基础理论，又要进行技法的演示;既要指导学生的技法的操作，又要指导学生的训练，使理论和技法转化为学生的活的知识和技能。同时要求教师要提倡标新立异，鼓励学生的创新意识。可以通过展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识;可以提出问题并给学生思考想象的'空间，启发加强想象的丰富性。要鼓励学生大胆发表意见，敢于标新立异，开拓创新。在学生的实际绘画练习和动手操作的过程中，让学生边画边添加，边做边想像，改变色调，重组画面等手段，开拓创新;在正确评价学生绘画时，注重过程。让学生获得成就感，从而培养学生的创造思维能力。

高一美术教师工作总结（专业16篇）篇十一

本着做一个让学生、家长、学校都满意的老师的信念，本人尽职尽责，力争完成学校交给我的每一项任务。

作为一名教师，我积极参加各种形式的学习，处处以“师德”规范自己的言行，遵纪守法，为人师表，教书育人。

作为一名美术教师，我利用业余时间，进行自身业务学习以提高自己的专业知识水平、鉴赏能力、创作能力。阅读报刊杂志，学习教育理论，把握教育动态，了解教育信息、总结点滴经验。回顾这一阶段的工作，虽有酸甜苦辣，付出了许多许多，但值得欣慰的是，学生在思想和学习上取得了一定的进步。

具体体现：

1、以兴趣为主线，优化课堂教学。如：我采用音乐感染法、故事诱导法、展示画面法、直观演示法等多种形式开展教学活动，充分激发学生主动、持久的学习兴趣。

2、以媒体为中介，强化课堂教学。紧跟时代步伐，我充分发挥现代化教学媒体在美术课堂教学中的作用，至使美术课堂上学生学习情趣高张、思维活跃，教学质量有了提高。

联系的桥梁，丰富教学内容，以画、话、文为基点，激发学生审美情趣，调整学生绘画心态，开拓学生创造思维，使学生形成爱绘画的内驱力。加强与学生的交流，促进学生发展。为了让新学生尽快适应新的环境，接受新的老师，尽快进入学习状态，加强与学生的交流、沟通，了解学生的内心想法，及时加以引导，是十分必要的。

4、以反思为手段，促进个人成长。本学期我积极撰写论文、反思并在教学中促进了自身的成长。

课外兴趣辅导，学生特长培养，投入的工作量是没有底的。有位教育家说得好，你没有给予学生什么，那就别想从学生那里提取什么。为了让学生的思维活跃，创作水平得到提高，我又时时刻刻地做着有心人，关心周围的事物，留意身边的书籍，让学生利用生活中随处可见的事物，进行创作或是写生。

除此外还积极完成校内的各项指令性工作，团结同事，尽自己所能帮助同事解决制作教具上的一些问题等。

“不畏劳苦才能到达理想的顶峰”，今后我将以此为起点，努力工作，虚心好学，去迎接更加灿烂的明天。

义马市二中xxx。

高一美术教师工作总结（专业16篇）篇十二

高一美术教师工作总结（专业16篇）篇十三

其实，师范美术教育中学生有机会学习多种艺术门类，因此也存在融合的优势。强调学科融合方法培养出来的毕业生会有更深厚的文化底蕴，有更远大的前景。很多学生却误认为师范院校学得很杂，好像门门通，却样样不精，不像美术学院学得那么专业，技法上不能钻研得很深。一个合格的中小学美术教师，其任务首先应当是让学生了解什么是美术、世界美术的历史和现状、中华民族优秀的美术遗产等内容，以培养他们认识美、欣赏美、创造美的能力。因此其知识结构中美术史论和相关艺术学科应占较大比例。

1994年，美国制定的《艺术教育国家标准》（以下简称“标准”），其中艺术学科有舞蹈、音乐、戏剧和视觉艺术（包括传统美术、传播和设计艺术、建筑和环境艺术、民间艺术及其他艺术制品）。标准强调了在各门艺术之间以及在艺术与其他学科之间寻求合理的联系。“各门艺术之间、艺术与其他学科之间的联系，有两种类型……其一，是‘相关’。相关指学科之间具体的异同……其二是‘综合’……综合在使用两种或更多学科的资源时，其方法是学科之间的相互强化，并往往表现为多种学科之间的统一。”

20xx年，新西兰公布的《国家艺术课程标准》中规定的艺术课程同美国的《艺术教育国家标准》一样，包括舞蹈、戏剧、音乐和视觉艺术4个学科，并对艺术学科和语文、数学、科学、技术、社会科学以及健康和体育之间的关系进行了阐述，指出：“艺术学科与其他学科之间会产生适当的、有意义的联系，学生通过跨学科的活动可促进其他学科学习的提高。尤其在小学和中学的课程中，艺术与其他学科的联系更为密切和频繁。”

（一）融美术各学习领域（‘造型表现’‘设计应用’和‘欣赏评述’）为一体；

（二）美术与其他学科相综合；

（三）美术与现实社会相联系。”在不同阶段的教学活动建议中都有结合语文、音乐、传统节日等内容进行美术创作，根据儿歌、童话制作美术作品，并表演舞蹈、童话剧和皮影戏等内容。在附录中也有美术与语文、自然、社会、生活劳动和传统文化结合的'案例。《美术课程标准》还明确规定：“通过引导学生对一些美术或跨越美术学科的课题进行综合与探索性的学习，能使学生在有限的时间内认识美术的基本特征、美术表现的多样性以及美术发展规律与趋势。”这都为高师美术教育进行学科融合指明了方向。

现代社会的分工越来越细，有高度专业化的倾向，但是边缘学科的相互渗透，中、西文化的对撞与启迪，一刻也没有停止过运动。美术内部各专业本身就是一个整体，专业分化不应肢解学科间联系和专业间的整合性。高师美术教育对学科融合教学方法的研究，大致可以分为两个层次：一是学科门类上的融合，关注不同画种之间的交叉借鉴；二是文化上的融合，探究美术与音乐、文学、民俗等相关人文学科之间的内在规律，以促进其深度融合。

高师美术教育要注重综合知识能力的培养，学生在注重主修专业的同时，还应利用课余时间多学一些相关美术学科的课程。在传统艺术方面，可以选修书法篆刻、彩陶研究、蜡染扎染、漆画等选修课。对现代艺术进行研究，可以选修美术创作与批评、城市形象、服装、壁画、纤维艺术等课程。要充分考虑学生知识建构的全面性，并促使学生从专业理论技能到相关的政策法规、信息资源利用和学科研究诸方面都达到较高水准。此外，与美术有着密切关系的美术鉴定学、美术考古学、美术馆学等学科的相关知识也应该在课余时间有所了解，以拓宽知识面，提高其自身修养。虽然这些课程不可能都和主修课一样学得深入，但通过选修自学等途径去涉猎是完全可以的。

美术和音乐同属艺术范畴，都是客观世界在人的意识领域内的审美反映。音乐的感人之处在于优美的旋律和节奏，美术也同样强调节奏和韵律的美感。两者之间有着很深的渊源关系，有许多可以融合的地方。音乐与美术的相融性不仅为欣赏者打开了想象的闸门，而且还能为其提供更为广阔的思维活动空间。高师美术教育要涉猎相关人文学科的知识，应加强学生文史哲的理论修养，以便更好地提高学生的鉴赏力。引导学生读古今中外的哲学著作，一方面益于学生了解绘画作品产生时期的哲学思潮，另一方面也有益于增强学生的哲学思辨能力。文学是语言的艺术，读文学作品，可以培养学生的审美情趣、想象力及其他思维能力。新西兰《国家艺术课程标准》中认为：“艺术学科与语言和语文的学习关系非常密切。尤其在演戏、演讲、录音，利用各种静态的图像或动态的电影和电视图像过程中，以及利用视觉、口述，或用英语写各种文本时都有明显的联系。”这也足以成为我国高师美术教育改革的重要参照。

另外，宗教、民俗等领域的知识也应在课程设置之列。美术的发展总会受到同时期的宗教、文化的影响，正如丹纳所说：“要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确地设想他们所属的时代的精神和风俗概况。……只要翻一下艺术史上各个重要的时代，就可以看到某种艺术是和某些时代精神与风俗同时出现，同时消灭的。”这自然是一条颠扑不破的真理。我国古代许多画家具有很高的佛学造诣，如王维山水画的净空澄澈就颇受般.若学的影响。民俗学知识在正确鉴赏民间艺术样式的过程中，也具有不可或缺的理论意义。如皮影、年画、剪纸、泥塑、蜡染、社火等民间艺术样式的产生和差异化发展，就与各地区不同的民风民俗差异有密切关系。

高一美术教师工作总结（专业16篇）篇十四

时间飞逝，短短的一个学期已经匆匆过去，本学期在学校领导的正确领导下，深入地开展美术教研教改工作，从培养学生的创新精神和实践能力入手，提高了学生的文化素质与审美能力，改革并优化了课堂教学过程，提高了课堂教学效率，较好的完成了本学期的教学工作，下面就将本学期的教研教改工作综合总结如下：

1、树立了正确的教学目的，培养创新的态度，通过改进课堂教学，注重发展了学生的创新能力，强化他们的.好奇心，启发学生敢于想象和联想，敢于发表自己的意见，勇于质疑，鼓励学生善于反向思考，标新立异，以学生喜爱的活动为突破口，主动突破教材的定势与习惯性框框，引发学生的创造积极性，指导学生自主学习独立思考，鼓励学生自主的发现问题，提出问题和解决问题的探索精神，变教学过程为学生带着问题不断探索的过程。

2、选择恰当的教学模式，找准创新的途径。面向全体学生，以培养创新精神和实际能力为目标，以学科学习为主要内容，使学生学会主动学习。通过游戏和活动培养学生的兴趣，引发学生创新的动力。以主动获取新知识信息，掌握认知的策略，实现创造性的提出问题，解决问题，提高学生在艺术教育的综合素质。

3、拓展美术文化范畴，培养创新的思维。主要从培养学生的想象能力、求异思维能力、发散思维能力着手，在美术中创造一切可能的条件和机会，激发学生大胆探索，引导多向思维。让学生在实践中去体会、思考、发现解决问题的途径。充分利用多媒体进行生动教学，树立以发展能力和人格为中心的教学质量关，在学生发展创新的要求本能上，把美术的着眼点放在开发学生的主动性上。

4、课堂上要有效的运用创新教育，使学生动手、动脑有机结合，实现由重知识传授向重能力和人格培养的转化，在教学中能够愉快的进行教学，使学生在艺术教育上能有自己的创新意识，促进了学校艺术教育的发展。

5、树立新型的师生观，营造和谐、民主、平等的教学环境。

高一美术教师工作总结（专业16篇）篇十五

在这“力尽不知热，但惜夏日长”的时节，我们的工作又将告一段落。回首一学期的点点滴滴，万般滋味俱在心头。“夜觉昨非，今悔昨失。”总结过去可以便于我们更好地把握未来。

“师者，人之模范也。”教师能否获得学生的尊敬，关键在于教师的一言一行。人的外在是由内在决定的，因此我注重从思想上提高自我。在政治学习中，我认真聆听并记录有关“全面推进依法治校实施纲要”、“延边州中小学教师违规违纪违法处理规定”、大领导的《面向未来的赶考》、“预防职务犯罪”等学习内容。通过师德师风相关内容的学习，强化了我对《中华人民共和国教师法》、《中小学教师职业道德规范》、《延边州教师十不准》等的认识，而且通过反思自己近阶段的表现，我发现尽管教学中我做到了认真钻研教材，利用传统文化教育学生，但是还缺少行之有效的教育顽劣生的方法，专业知识的学习也不够，今后我需要扬长避短，才能成长为一名优秀的教师。

要提高课堂教学的效率和质量，就得开展好小班化教学的研究工作，关注不同层次的学生，让所有学生都能享受阳光普照。合作学习满足了学生的心理需求，因此受到学生的欢迎，是小班化课堂教学诸多策略之一。在美术教学中，一些学生很难在短时间内完成的作品，尤其需要采取小组合作学习来提高学生学习的效率，使学生享受成功的喜悦。我在教学中采取小组合作学习的方式已经很长时间了，而且主要以竞赛的方式来发挥学生自身的潜力，突出团队的力量，促使小组成员相互团结，共同成长。当然在实施合作教学策略时，我发现有时自己划分的小组很不合理，影响了学生合作学习的效果。所以我还要不断积累经验，改进方法，以促进自身教学水平的提高。

自从在其他学科教学中观摩到将传统文化应用于评价中的别样风采后，我就一直想在本学科中尝试一下。在这学期学生和我对传统文化都有一定积累的情况下，我终于下定决心探索实践“美术教学评价中如何渗透传统文化”。为了在课堂教学评价中发挥传统文化的作用，我在备课时就精心设计，在哪一个环节如何引导学生大胆运用传统文化进行评价，使他们从开始的不适应到能够熟练驾驭、自如运用这种评价方式。正所谓“运筹帷幄之中，决胜千里之外”。《人民艺术家——齐白石》是人美版小学美术第十册的内容，教学设计时我觉得当学生阅读书中有关齐白石的相关文字介绍后，可以让学生尝试用传统文化说一下自己的感悟。在课尾总结时我也可以让学生根据自己的表现用传统文化进行评价。有了这样的心理准备，授课时我就会有意识地加以实施，甚至还可以灵活应对课堂上的生成，因势利导，打破计划，使学生有更多用传统文化评价的机会。

开学之初的授课中我就特别注意抓住一些时机引导学生运用传统文化进行评价。《追寻文明的足迹》是人美版小学美术第十二册中的内容，导课时我提出了三个问题：人类最早的绘画是用什么工具画成的？画在了什么地方？人们又是怎样发现的？让学生到书中寻找答案。在学生回答前，我让学生把刚才的问题再重述一下，没想到有两名学生表现得特别好。对此我鼓励学生用传统文化对他们的表现进行评价，却没有一个人响应。这时本应我给学生做个示范，由于刚开学对传统文化还比较生疏再加上缺少经验也没有说出来。真是汗颜啊！有的学生在别人发言时还在底下窃窃私语，我用《论语》中的“敏而好学，不耻下问”教育学生学习要谦虚。课下反省后我觉得用得有点牵强，不如用《三字经》中的“为人子，方少时，亲师友，习礼仪”教育学生做个明礼的人。于是在下午授课前我弥补了这个不足，针对学生的各种表现，我选用适宜的传统文化对学生进行教育。虽然不够及时，但是毕竟我敢于挑战自身的弱点，与学生一起共同尝试用传统文化进行评价。我相信只要自己持之以恒地去做，就会越走越远的。随着授课次数的增多，经验的不断累积，我就愈加得心应手，也不一味地依赖原本的设计，能够顺应学生的表现，不失时机地灵活渗透，达到了更好的教育效果。当学生在运用传统文化进行评价时，还有令我惊叹的意外之喜。比如五年级的一节课中有一名学生提到了《论语》中的`“中人以上，可以语上也；中人以下，不可以语上也”。这是连我都印象模糊的一句话，他却能把意思翻译给我听，让我也有了新的收获。于是我趁机用教学中刚渗透过的《三字经》中的“玉不琢，不成器。人不学，不知义”评价这名学生做得好，号召其他学生向他学习。当然有的学生积累的传统文化毕竟有限，所以总是翻来覆去引用自己熟知的传统文化，以至于缺少新意，他们自己也感到乏味。因此我注重引导学生利用我提前板书在小黑板上的传统文化进行评价，扩充学生的认知，在运用中强化学生的印象。我还鼓励学生大胆评价老师，我自己也通过适时评价自己来达到更好的教育效果。

“学然后知不足，教然后知困。”通过业务讲座及个人自学，我对小班化教学和传统文化的认识又提高了，发现自身还存在着诸多不足，不能用丰富多变的授课方式来吸引学生，不能充分激发学生主动探究知识的热情。

为了丰富教师的课余生活，学校组织开展了很多竞赛活动，有看图猜成语、板羽球、踢键子等。我积极参与其中，增强了与同事间的协作能力和情感交流。我把自己所在办公室的清洁工作当成是义不容辞的责任，每天都早一点到校为大家营造整洁、舒适的工作环境。我还组织开展好体育、艺术“2+1”和少年宫剪纸小组的活动。作为活动指导教师一周两次，每次一小时的活动量，再加上日常的教学工作，其间付出的辛苦是可想而知的，但是每当看到学生成长和进步时，我的心里又会涌出一丝丝的甜蜜，觉得自己的付出还是值得的。

四、决心改掉不足之处。

面对各种挑战我缺少迎难而上的勇气；面对问题学生我缺少行之有效的方法；面对额外工作我缺少甘心付出的心态……“金无足赤，人无完人。”我会努力完善自我，做一名优秀的教师。

高一美术教师工作总结（专业16篇）篇十六

不知不觉，充实而又忙碌的一学期即将结束，回首这一学期的工作，忙碌中有收获，收获中得到了成长，现将一学期以来教学工作总结如下：

（1）课本不到位，部分美术课本乱撕乱贴现象严重，影响美术课本的使用。

（2）美术用具准备不齐全，上课乱借的现象有待改进。

（3）部分学生把美术课堂作为自习时间，出现做家庭作业，看课外书的情况。

针对以上问题，需要在下学期开学初提出良好的学习习惯培养守则，在开学初的前两节课中改正，以便于以后教学秩序的正常。

本学期，美术兴趣社团活动继续开展，课程主要是以培养学生兴趣和选拔优秀特长生为主。本学期的美术社团开设了形式不一的课程，其中，软陶和热缩片是本学期美术兴趣社团的两大特色。由于时间限制，本学期成功的塑造出了笔筒和小白兔两个造型，虽然数量不多，但是孩子们学习的过程不亦乐乎，重过程甚于重结果是美术课程一直所提倡的理念。对于热缩片，孩子们取得的成功同样不容忽视，简单的制作过程，精巧的小挂饰，在一次次的作业中得到了验证。相信在下学期的美术社团中，还会涌现出更多的精彩内容！

本学期，除了教学工作和社团方面，在学校宣传工作中也出现过大大小小的问题，多半是由于自己的粗心大意造成，无论教学也好，其他工作也好，重要的是细致，细节决定成败！想成为一名合格优秀的教师，要不断的更新教育理念，不断的提高自己，这样才能给予下一代更好的教育！