服装的历史源远流长，从古至今，人们一直注重外表的装饰。在不同的文化和时代，服装的样式和风格也随之改变。看看明星们在红地毯上的时尚造型，学习如何穿出奢华和典雅的感觉。
我设计的服装评课稿（优质18篇）篇一
我们从服装发展的趋势入手，会发现设计的服装若只是将造型结构加以突破并进行创新，已经不能适应现在的发展动向，所以开发与创新服装面料再造在当今社会就显得越发重要。现在设计服装正朝着将材料作为设计者构思的源头方向发展，对材料进行各自的创意设计，根据这些材料将自己设计的特点表现出来。而服装面料的再造正给服装设计提供了一个新的方向和想法，现在面料再造被广泛地运用在服装设计里，其也开始成为体现现代设计风格和将产品价值有效提高的一种必要手段。
1面料再造的现状。
1.1概念。
我们所说的面料再造指的是现在市面上比较流行的“以面料的形态进行设计”的，主要指在原有的面料前提下，综合各种方法来重新设计立体改造，让现有材料无论是在形式上还是在质感上都会有很大的变化，将面料外表形成一个全新的跟材质和空间以及色彩等多种因素相结合的完整概念，有效地使服装所需材料的设计空间和运用范围给扩展开来。
1.2发展历史。
面料再造已经不是一个十分新鲜的产物，早在我国传统的手工艺当中就有许多的工艺是面料再造的工艺。例如，在我国的刺绣，它分布在我国很多地区中，各式各样的刺绣都是我国精美的手工艺术品。我国享誉中外的“四大名绣”因它们自身美丽的外观，绝美的绣工而备受人们喜爱。后来因为刺绣的机械开始出现，我国传统的手工艺技术发生衰退的现象，但是在20世纪末期，人们又开始重新对传统的面料再造工艺展开全面认识，人们开始意识到它的价值，致使到如今，面料再造的技术不论是在装饰品的设计还是在服装的设计上都被广泛地应用起来。
2表现手法。
面料再造有很多种的表现手法，在对面料开始再造之前要对面料的性能有所掌握，要深入了解每一种面料所具备的各种性能，要保证对再造的面料进行改造时有一定的可行性。诚然，不一样的表现手法又会呈现出不一样的艺术外观，使服装造型具有创新性，常见的几种面料表现手法如下：
2.1褶皱和重叠。
（1）褶皱。对面料的褶皱进行设计是根据外力来对面料加以打压和抽褶等，或者是对面料的局部进行挤压促使其变形，将面料外表形状进行一些调整，让面料由原来的光滑外表变得粗糙，产生各种不同的、自然的立体形状。在设计服装造型时，有的是对整体进行褶皱设计，而有的是对局部进行设计，对面料进行褶皱设计时不一样的处理方式会产生不一样的质地变化，给人们的视觉带来不一样的感受和体验。
（2）重叠。重叠指的是将几个颜色不一样或者是质感不一样的面料加以叠加或者是重叠，产生一种互相重叠的另类效果，让设计出的服装更有层次感。设计的重叠手法常见的有对透明的面料进行重叠设计，对不透明的面料进行叠加设计等。
2.2设计装饰与重塑造型。
设计装饰是指在成品面料其外表面增加与之一样的材料或者是不一样的材料和色彩，将物体原貌进行改变，产生立体感。在进行设计的时候可以根据不同的目的来选择不一样的装饰。例如，花边、亮片和丝带等加以装饰，或者是选用刺绣和镶嵌等方法来增加服装的华美感，使服装变得更加的精致。一般来讲这种装饰的方法主要运用在比较高级的服装设计里。而重塑造型指的是将面料折叠为各式各样的形状，之后再进行拼合，根据叠加或者是缝合等方式让面料展现出一种别样的效果，将面料进行折叠目的是凸显出服装的造型，使服装在造型上更加吸引人，提高服装在造型上的视觉效果。
依照设计服装的相关理念，为了将服装中局部的变化能够有效地凸显出来，增加局部区域跟整体上的对比感，所进行的有目的性的对面料再造加以设计。在对服装的局部。例如，袖口、衣领、腰部、下摆、肩部等部位进行设计时对面料进行二次加工，强化面料本身的肌理、质感及色彩的变化，既与整个服装在风格上保持一致，又凸显其在整体服装中的设计亮点。通常采用编结、织绣、滚边、烧花、抽丝、镶饰、缠绕、粘贴、绗缝、堆积、钻孔、压花、拼接、镂空添加金属铆钉等单种或多种改造手法的结合运用，形成凹凸、交错、连续、对比的视觉效果。这样做并不是想将服装的面料全部进行改变，而是想要对局部进行处理，构成有韵律的空间层次，使面料的表现力更强，展现立体的肌理效果，使平面的材质形成浮雕般的立体效果，通过对细节的改变使整体服装更具特殊的形式美感。
将面料加以改造，把面料自身的肌理进行强化，突出面料在质感以及色彩上的变换，充分显示出了服装设计师在设计服装跟对面料进行再造这二者之间的良好的调控力。这一类型的服装主要将面料的变化作为主要目的，款式并没有设计得那么复杂。著名的服装设计师三宅一生充分考虑了人体的造型和运动的特点，设计出了独特的褶皱面料，在机器压褶的时候，就直接依照人体曲线或造型需要来调整裁片和褶痕，并在整理阶段就以高科技的处理手段完成褶皱形状，使之不会变形，褶皱面料像人的第二层皮肤一样舒适服帖。运用这种面料设计出的褶皱服装能够给穿用者足够的活动空间，是通过穿用者的穿着行为最后完成造型的。由于褶皱面料自身性质就决定了这一类型的衣服主要是简洁，他被世人称为褶皱大师，而他所设计的服装也被人们称为是“软雕塑”。
4结语。
对服装材料进行再造有很多种途径，也有很多种形式，而若是想要使设计达到理想境界，同时还想要把面料具有的独特性质给保留下来，设计师们就一定要经历漫长而又艰难的创作历程，不断地对面料再造进行多层次的、空间感的研究和分析，不断的打开多维性视觉的创新和更新，不断对材料质感方面以及肌理方面加以必要的探索，将服装的材料摆脱传统的那些纺织纤维，对于自然界里物质材料进行充分的利用，并运用再加工的方法，给设计服装的相关思维提供一条新路径。与此同时，还要把存在于现在的艺术当中的类似于夸张，变形和抽象等表现形式跟服装材料的再创造相结合，给现在的设计服装相关艺术发展提供一个更加新颖更加广阔的发展空间。
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我设计的服装评课稿（优质18篇）篇二
尊敬的领导：
您好！
感谢您百忙之中抽空浏览我的自荐信！在此,请允许我向您毛遂自荐。
我是江苏技术师范学院服装设计专业20xx届毕业生。在大学四年里，我认真系统地学习了专业的基础知识和技能。熟练操作办公自动化软件、photoshop、coreldraw以及pgm、樵夫服装制版软件。顺利通过国家劳动和社会保障部服装中级技能考试。此外，在担任班级组织委员期间积极为同学服务，表现出色。
在校的主要任务是学习，所以我掌握了较强的专业知识，但更重要的是把理论知识运用到实践中去，在这方面我也有出色表现。
通过对常州世蒂爱斯服饰有限公司、常州艾贝服饰有限公司等参观学习。以及在常州东华服饰有限公司的实习使我深入了解了服装工艺流程与生产管理。并且在江苏雪马制衣有限公司与宁波海尔斯体育用品有限公司从事设计，获得了宝贵的工作经验。
我擅长服装设计与服装制版，真诚地希望加盟贵公司，我定会以饱满的热情和坚韧的性格勤奋工作，与同事精诚合作，为贵单位的发展尽自己的绵薄之力。
此致
敬礼!
自荐人:魏宗建。
20xx年3月1日。
我设计的服装评课稿（优质18篇）篇三
户口所在地：汕头身材：160cm?52kg。
婚姻状况：未婚年龄：24岁。
培训认证：诚信徽章：
求职意向及工作经历。
人才类型：普通求职?
应聘职位：艺术/设计：平面设计、服装/纺织设计：服装设计、绘画：儿童插画。
工作年限：职称：中级。
求职类型：全职可到职日期：随时
月薪要求：--3500希望工作地区：广州。
公司性质：民营企业所属行业：教育/培训/院校。
担任职务：手绘设计师。
工作描述：该工作主要从事教育培训，而本职主要从事课件内容的分镜进行人物设定和场景设计等。。。
离职原因：
公司性质：外商独资所属行业：影视/媒体/艺术。
担任职务：卡通设计。
工作描述：该工作比较多元化，自由，需要较强的抗压能力，也比较繁琐，但却比较有挑战力，创作空间较宽广，要高效率地独立完成工作，产品广受海外人的喜爱。。。。
离职原因：
公司性质：民营企业所属行业：服装/纺织/皮革/鞋业。
担任职务：设计助理兼采购员。
工作描述：该工作要有较强的抗压能力，要协助设计师完成每一件成衣及采购。。。
离职原因：
公司性质：所属行业：
担任职务：跟版员。
工作描述：该工作是属于实习工作，工作性质需要具备较高的团队合作精神。。。
离职原因：
教育背景。
毕业院校：广州市大学纺织服装学院。
所学专业一：服装设计所学专业二：美术设计。
受教育培训经历：起始年月终止年月学校（机构）专业获得证书证书编号。
语言能力。
外语：英语一般。
国语水平：良好粤语水平：优秀。
工作能力及其他专长。
本人熟练adobeillustrator、photoshop，easypainttoolsai、coreldrw图像处理设计软件，有较好的美术功底能结合手绘板进行绘画设计，有很强的学习能力和适应能力,能够独立完成工作。我很热爱自己的工作，所以期望有个能更好发挥我的能力的平台。
详细个人自传。
本人是一个工作认真负责，积极向上的人。一个好的.企业跟一群优秀的员工是分不开的，所以艺术设计行业中我虽然可能不是最好的,但我会尽自己对艺术的认知尽最大能力做到最好！我很爱自己的职业，也很享受设计工作带给我一切的快乐和渊源不断地惊喜收获。。。。
个人联系方式。
通讯地址：
联系电话：家庭电话：
手机：qq号码：
电子邮件：个人主页：
我设计的服装评课稿（优质18篇）篇四
摘要：高职教育的培养目标就是培养高素质高技能的人才，这一中心思想就要求学校改变传统的教学模式，采取工学结合的新型教学方式，结合自身专业的特点。本文就如何培养服装设计人才的创新素质进行探讨。
目前对于新兴的服装设计这门学科，各个高校都在研究探讨的过程中。服装设计专业是一门理论与实践相结合的学科，创新性是其重要的特点之一。传统意义上的教学模式无法适应当前社会的要求，致使学生思维陈旧，创新性不强，所以市场适应能力较弱，这种模式的培养下，学生在今后就业的过程中受到了一定牵制，所以高职服装设计人才创新素质培养就变得尤为重要，应该致力于培养出有较高的职业素养，新型设计理念的专业型人才。就目前考察的结果而言，一部分高职的服装设计的课程设计距离真正意义上的教学还有很大一段差距。学生很难进行自主设计，基本上都存在着学生人数多，课时安排较少，服装设计的所用设备短缺，现有的资源利用不充分的问题，所以，改变传统的教学模式就是当下服装设计人才的创新素质培养的重中之重。
随着生活水平的提高，现代服装设计已经不是以前单纯的意义了，融入了很多新型元素，有了自己的文化内涵，是一种实现产品价值的不断创新，通过对消费者的需求来进行创新设计的一个过程。这是一个不断发展不断进步的过程，在原基础上进行创新和改进，使之能更好的应和时代的发展潮流，所以对于服装设计的创新，我们可以理解成将日常生活的元素通过设计师进行排列组合，构成一个独特的全新的设计理念。这种理念基于传统，却又不同于传统，而且更加适应时代潮流的发展。这就是对于新型服装设计人才创新素质培养的重要性。
3对于高职服装设计人才创新素质培养的策略。
第一：加强各个部门对于高职服装设计人才创新素质培，养的重要意义的认识。在办学授课的过程中树立科学发展观。针对不同层次的学校和学生，因地制宜，进行合理的教学方案设计。努力创造出一流的教学思想。主要要在教学理念和管理制度以及教学条件上加强。从根本上解决问题，培养出符合社会发展需要的新型人才。重点抓教育，提高学生的创造能力，提高毕业生的就业能力。这是衡量一个学校教育质量最基础的标准。第二：重视服装设计技能。所谓创新，必然是在扎实的服装设计基础上进行的，只有具备了扎实稳定的基本功，才能谈创新。在高职服装设计人才创新素质培养的策略中，建立完善的基本设计实践课程，在巩固学生的基本功的同时，注重创新能力的培养以及实践能力。要做到学生敢想敢干，用于突破传统思维的束缚，培养创新意识，在创新的道路上不断地前进，激流勇进。第三：建立健全的人才培养计划。制定专业的以创新为核心培养专业人才的计划，准确的人才培养计划是落实高职服装设计人才创新素质培养的关键所在。针对不同基础不同层次的学生制定培养计划，最大程度的挖掘学生的优点，培养创新创作能力。第四：加大宣传力度。目前很多学生乃至学校的领导对这一专业的认识都还不够，没有真正的了解到服装设计的魅力之处，学习就处于一个被动的状态下，加大宣传力度，让学生从心里重新认识服装设计这一专业，感受设计过程中的魅力。一部分高职学生还缺乏创新意识，实践能力也参差不齐，对于问题的分析和解决都有待提高。所以还应该选择专业性较强的老师进行指导，根据专业背景，创造合适的专业学习环境，尽可能的开展创新教育活动，让创新融入生活。第五：进行校企结合。想要培养高技能人才，就需要有良好的实践环境，一些民办学校就很难实现现代教育的大规模资金投入，所以，通过校企结合，利用企业的现有资产与资源的优势，建立校外的实训基地，这是加快高职教育发展的重要途径之一。第六：重视信息技术的教学。现阶段是信息技术不断发展的时代，多媒体教学在各大高校的教学应用中已经较为普遍。多媒体信息技术以他简单方便的操作，生动形象的展示授课内容等特点迅速被人们接受并且使用。这种新型的资源带给我们的不仅仅是技术方面的震撼，更重要的是可以让学生足不出户就可以学习到世界各国顶尖的资讯，让学生对于知识的理解又进一步的加深，拓展了视野，放眼全世界，不再拘泥于周边的事物，促进了服装设计教育的发展，与社会一同进步，走向世界。
4结语。
培养学生的创新创作能力是当今高职学校教育的一个基本出发点，大力开展创新实践活动，注重增强学生的创新意识，引导学生积极参与设计活动，培养实践能力，拓宽学生的视野。对于我们教育职业者，要转变传统的教育教学理念，遵循教学方针，在提倡学生个性化发展的今天，结合学生自身状况，不断地总结经验教训，提高自身的教育水平，改进教学方法，推进高职服装设计人才创新素质培养的健康持续性发展。只有这样，中国的服装设计才能更好地走出国门，走向世界，立足于世界。
参考文献：
［1］北京师范大学教学部.中国高校教学模式全集［m］.北京:中国教育出版社，20xx（01）.
［2］王晓曼.浅析服装符号和文化的内涵及其在服装设计中的作用［a］;中国创意设计年鉴论文集20xx［c］.
［3］候风仙.艺术与技术互动下的高职服装设计人才培养方法研究［d］.杭州:中国美术学院，20xx.
我设计的服装评课稿（优质18篇）篇五
2、培养学生的设计意识。
3、培养学生科学缜密的思维习惯和对文化艺术的喜爱。
设计主题明确，有自己的风格，攻克制作难点。
一、组织教学：引导学生把所带的材料归类放整齐，我们同学在裁剪衣服遇到困难，老师示范：
二、学生作业：同学们进行大胆的创意，没有特定的要求，学生自己想怎样设计就怎样设计，学生们根据自己的设计理念画出服装效果图然后组长安排大家有效分工、制作。教师鼓励学生大胆创意，集思广益，发扬合作精神。
学生制作，老师巡回指导（30分）。
引导学生注意设计时要注意色彩的搭配，而不要只把重点放在样式上，突出个性。
清理现场。
三、请模特闪亮登场进行服装展示：师：经过设计师们紧张的工作，我们的最新款的服装就要展现在大家面前了。
请欣赏小模特的时装表演。（播放音乐）。
欣赏完表演。
请小组代表谈谈这些服装你的灵感来源于哪？设计理念、意图是什么？
学生现场说：来源于（民间剪纸、盛开的花朵、篮子的穿编、瓷器、京剧脸谱等等）。
请同学们评价评价（颜色、款式如何）。
同学们通过今天的学习，谈谈收获感受和收获？
1、只有团结合作，才能把事情做好。
2、穿衣需要和谐搭配。
3、只要有好的创意才能有好的作品。
这节课的课容量很大，课前预习、自主学习，让学生们活起来也极为重要。
此课已经上过，证明行之有效，自感效果很好。学生们课堂活跃、勇于参与让我振奋，他们的创造力让我惊喜。这堂课有以下几个特点：
第一点是题材新。服装设计时尚，学生们都表现出极大的热情，它打破了以往以技能为主的学习形式,让学生了解我国服装艺术的发展,使服装艺术与现实生活紧密联系,从中挖掘出服装艺术的文化内涵。
第二点是课前准备充分。为此，我上网查阅了大量的资料。整理历史资料，课件的制作，材料的积累，教学过程等都有了充分的准备再加上周密的考虑。
第三点是整堂课中合作性学习尤为明显。教师与学生的合作，学生与学生的合作，分组合作学习是调动学生学习主动性的理想方法。学生的个体差异是客观存在的，对事物的体验和理解是有差异的，合作学习既可以尊重他们的个体对事物的感受同时又可以让学生之间的个性差异相互磨合，有利于激发学生的思维和想象，学生充分的发扬了团队精神。
第四点是学生的作业效果。每个小组都顺利地完成了任务，而且效果都不错。每个组的作品都与众不同、各式各样，有的同学还加了许多装饰物，每套服装上都有学生集体的智慧和力量。学生的个性与创新能力，得到了淋漓尽致的发挥。我感觉到学生的创新火花在闪耀、合作的精神在滋长。
在第五点学生的构思由本班服装展开，在感受本班服装的同时，学生更能有针对性地评说，而不知不觉中为自己的模拟制作提供了雏形。教师的范作，又无意中给他们以制作的方法提示，加上剪贴的方法简单又易出效果，学生容易带着兴趣操作。合作学习是很必要的，教师更多地是让学生在合作中能互相影响，使构思更丰富，更精彩，同时能培养其美术的综合、协调能力。
我设计的服装评课稿（优质18篇）篇六
您好！当你启开这份自荐信时是对我过去四年的检阅。当你合上她时，也许将是我人生新的征途！简单的我，将致力于在服装业，追求永无止境，奋斗永无穷期。在投身社会之际，为了更好地发挥自己的才能，谨向各位领导作一下自我推荐！
我叫***，来自农村，所以我秉承了老一辈诚实守信，热心待人，善良淳朴的特点。今年6月份我将毕业于**大学服装设计专业，我掌握的是年轻和知识，但年轻也意味着阅历浅，我深知社会才是一所真正的大学，所以我会加倍努力学习去适应这个社会，争取得到社会的认同。
在专业方面，受到了良好的专业训练和能力的培养，在服装设计及服装纸样等各方面有着扎实的理论基础和实践经验，对服装面料及缝制工艺也有一定的认知和了解。能使用coreldraw、photoshop等图形设计软件绘制服装效果图及款式图。基本掌握了服装cad制版与推版、放缝与排料等基本操作。并能熟练进行女装手工制版及推板技术、服装工艺流程及款式分析、成衣设计等。
在文化方面，通过了大学英语四级、计算机二级证书；全面地学习了马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想，学会用正确先进的理论武装自己的头脑，树立了正确的世界观、人生观、价值观。做到理论与实践相结合，最大程度上提升自己各方面素质。
在这个充满竞争与挑战的社会，我深信凭着自己的实力与青春及不怕困难的精神一定会得到贵单位的承认与肯定，如果觉得我符合要求。
最后，祝贵公司生意兴隆、事业蒸蒸日上！期待您的回复！
此致
敬礼！
求职人：
日期：
我设计的服装评课稿（优质18篇）篇七
书法艺术诸书体中蕴含了中国书法艺术的精髓。俗话说：远看气象分布近看结构姿态，细看点画用笔。区区十八个字把书法艺术概括的非常全面。作为视觉艺术，书法艺术与服装设计都具有表现社会生活的功能，艺术家不直接描绘生活，都是从自然、社会生活中汲取到创作灵感或丰富表现手法来进行创作设计，设计创作出视觉形象。
各门艺术都是相通的，从古至今艺术正由实用功能向审美功能进行转化，这样不仅可以传承古代人的思想也可弘扬中国的古典文化。艺术家们从生活中寻找创作灵感，以实际生活为题材来奠定设计方式与表现手法，创作视觉形象，书法艺术包含哲学，文学，美学意味的文字造型表现；服装设计艺术是借助丰富的形态语言用饱含意味的衣着去创造美的境界，然而不论是书法艺术还是服装设计艺术，艺术家们的用意是相同的即给人以想象的空间，寄托本人的情感与韵味。
书法的结构在服装设计中的运用：服装的款式构成有格律，将米字格和九宫格运用于服装款式，其方法就是按人体的主要结构点组织格律，在人体形的外轮廓形，用竖中轴线(中分)和横中轴线(确定在腰位横线)交叉构成田字格，通过乳尖做横线，在髂位上位做横线，形成8格，通过肩颈点画横肩线，以1/4肩宽，取颈部宽度，通过肩颈定点按10度斜角，画肩斜线，髂以下的下平线，可根据服装类型的需要取膝上或膝下，以至踝位画下平线，这就形成8格，再各取左、右肩，左、右腰，左、右髂位线，左、右下平线的`1/2位点，各连左右乳尖，构成16格，25个结点，作为款式构成提供分割定位的依据。服装剪裁和立体剪裁，也都要掌握各部位的位置和结点，作为款式变化定位的根据。
中轴在书法艺术结构中不可或缺，在小篆、隶书、楷书中，中轴就显得尤为重要，没有了中轴，就会轻重颠倒错乱，就会形成无秩序的不和谐，也就不会产生出书法艺术的美，因而我们常说“秘在中轴”，就是这个道理。服装中轴与书法中轴有异曲同工之处。在服装设计中同样离不开中轴线，最常见的开衫对称的衣服，中心线，即搭门应在中轴上。任何服装款式，不论对称、均衡必须以中轴为基础，找出了服装中轴部位，再找出两侧胸高点以及省道、口袋、下摆等距离。不管服装怎样变化，都要以中轴为基础，抓住了中轴，就抓住了服装款式变化的核心。
我设计的服装评课稿（优质18篇）篇八
现代社会发展新时期，服装产业快速发展，对服装设计人才也提出了多样化要求。但就当前我国服装设计教育的整体情况来看，其发展的步伐并未与服装产业发展及企业需求同步，使得服装设计人才培养的效果并不理想。本文简要探讨如何面向企业需求开展服装设计人才培养，仅供相关人员参考。
我国服装高等教育与发达国家相比起步较晚，随着时代的进步，服装产业得以快速发展，服装设计人才涌向市场，为服装企业发展提供可靠的人才支持，在由于服装企业呈高纵深方向发展，但服装设计专业人才却出现紧缺问题，且服装企业对服装设计人才的要求也明显提升。在此种情况下，加大力度探讨面向企业需求的服装设计人才培养策略是非常必要的。
1.1服装产业现状分析。
随着社会经济飞速发展，市场竞争日趋激烈，这就为服装企业的发展带来了新的挑战。服装企业生产规模不断扩大，生产类型也更为丰富，促进了单一型生产向多品牌、国际化发展的转变，市场范围不断扩大，不少服装企业致力于打造自主品牌来增强企业竞争力。此种形势下，服装企业对服装设计人才提出了更高的要求，对于复合型人才的需求尤为紧迫。
1.2服装企业人才需求分析。
在全面把握社会及服装企业对服装设计人才的多元化需求的基础上，高校服装设计人才培养的力度也不断加大，与此同时，企业对于服装设计人才的要求也明显提升，不仅要具备服装设计专业基础知识与实践技能，还应当具备一定的艺术审美与绘画技能，要能够把握史上潮流，灵活设计服装，并完成整体艺术设计操作，要能够运用现代计算机技术与现代工具进行服装设计。不仅如此，服装企业还要求服装设计人才具备优良的心理素质，具备较高的艺术修养与美学修养，可见当前企业对于服装设计人才的专业水平以及综合能力都有着较高要求。
2.1基于企业需求出发，定位人才培养目标。
在现代社会发展新时期，为全面提高服装设计人才培养质量，就必修要基于企业对服装设计人才的多元化需求出发，科学定位人才培养目标，找准服装设计专业人才培养的基本方向，就当前服装企业人才需求开展综合分析，明确当前服装设计人才培养方面存在的问题，进而采取有针对性的解决措施，围绕服装设计人才培养目标出发，制定科学合理的人才培养战略，确保学生掌握服装设计专业知识，并具备优良的实践技能。在当今社会形势下，基于企业需求出发的服装设计人才培养目标的定位，应注重知识与技能相结合，设计与艺术相结合，管理与技术向结合，致力于培养学生的服装设计能力，提升学生的审美意识与创新意识，从而为服装行业发展提供优质的服装设计人才。
2.2坚持与时俱进，优化人才培养模式。
时代在进步，服装产业快速发展，企业对服装设计人才的要求也明显提升，为提高服装设计人才培养质量，在科学定位服装设计人才培养目标的基础上，需真正做到与时俱进，优化人才培养模式，提高服装设计复合型人才的培养效果。具体来讲，基于企业需求的服装设计人才培养过程中，可采用项目教学法，也就是说，将服装设计教学与项目活动相结合，在项目任务探究的过程中，学生所学服装设计理论知识得以巩固，并且在无形中锻炼其实践应用能力，并且在完成服装设计任务的.过程中，学生的创造性思维被激发，服装设计水平也得到明显提升。比如在服装设计人才培养的过程中，可组织开展专业化的服装设计大赛，在激发学生参与积极性的同时，培养学生的创新能力，在这一过程中教师应积极与学生开展良性沟通，适时点拨，以提高服装设计人才培养的整体效果。也可采取工作室教学及订单式培养的方式来提高服装设计人才质量，结合企业需求及市场环境来培养服装设计人才，实现服装设计理论知识与实践操作技能的有机结合，切实提高服装设计领域复合型人才的培养效果。
2.3组建优良师资队伍，高效开展人才培养。
基于企业需求的服装设计人才培养工作的开展，离不开优质的师资力量支持，因此在服装设计人才培养的过程中，要组建优良的师资队伍，以高效推进人才培养工作。服装设计人才培养工作的开展，要求服装设计专业教师不仅要具备牢固的专业素质，还要具备较强的实践技能以及丰富的实践经验。因此院校应积极组织开展丰富的师资力量培训活动，鼓励教师参与到服装企业实际工作中，以更为准确的把握企业对服装设计人才的需求，以便开展有针对性的服装设计人才培养工作。服装设计专业需致力于打造一支优质的师资队伍，保证高知识水平、强实践技能，从而推进服装设计人才培养的高效开展。
2.4增进校企合作，科学设置课程。
在全面把握企业对服装设计人才需求的基础上，在服装设计人才培养的过程中，应积极增进校企合作，为服装设计专业学生提供优良的实践平台，促进学生将理论知识与实践紧密结合起来，从而全面提高学生的服装设计水平。与此同时，服装设计人才培养的过程中要科学设置专业课程，基于企业需求，专业能力要求以及学生综合素养等因素出发，增强课程的实用性，妥善安排教学课程内容，从而推进服装设计人才培养的高效开展，满足企业对服装设计人才的多元化需求。
总而言之，为全面提高服装设计人才培养质量，应把握企业对服装设计人才的多元化需求，科学定位人才培养目标，把握时代发展特殊形势，优化服装设计人才培养模式，组建优良的师资队伍，推进服装设计人才培养工作的高效开展，在此基础上，增进校企之间合作，科学设置服装设计课程，以满足学生的差异化学习需求，全面提高服装设计人才培养质量。
[1]康强.基于校企合作的高职服装设计专业人才培养模式改革[j].纺织教育,20xx(05).
[2]刘献君,吴洪富.人才培养模式改革的内涵、制约与出路[j].中国高等教育,20xx(12).
[3]李莉莎.高校服装设计专业人才培养方向的探讨[j].内蒙古师范大学学报(教育科学版),20xx(03).
[4]周雯婷.我国服装消费与服装产业升级[j].经营与管理,20xx(02).
我设计的服装评课稿（优质18篇）篇九
继承与创新是世界各国文化发展的必经之路，我国现代服装设计面临的发展问题同样如此。要想更好地推进我国现代服装设计走向国际化，就必须对其传统性和民族性进行探讨，不断吸取传统服装设计的精华，结合当前时代的全新元素，深入创新我国服装设计，进而使我国的服装设计始终能在时代潮流中占有一席之地。
一、现代服装设计发展中存在的主要问题。
随着时代潮流的不断冲击，我国服装设计得到了巨大的发展。然而，由于現代服装设计的发展正处于起步阶段，因此我国现代服装设计发展中仍存在着一定的不足。首先，在我国的服装设计领域，存在一部分的设计师没有真正地理解服装设计的传统性和民族性，缺乏对传统服装设计的继承，这对于发展中国特色的现代服装设计是极其不利的。其次，服饰作为文化的另一种表现形式，无时无刻不体现着一个国家的文化底蕴，而不同地理位置和不同风俗习惯的国家和民族，又具有不同风格体现的服装，因此，造就了服装风格的多样化以及服装设计的多元化。然而，在我国现代服装设计发展中，缺少一定的民族性色彩，这直接降低了我国现代服装的辨识度，对于设计具有中华民族特色的现代服装造成了一定的消极影响。再者，我国现代服装设计中缺乏传统元素和现代元素二者的结合，难以提升现代服装的时代性，更是缺乏对传统服装设计文化底蕴的展现。
二、中国和西方的传统服饰上的本质差异。
要想更好地发展中国现代服装，就必须对中国与西方的传统服装上的本质差异进行讨论，明确我国传统服装的特色与发展中的不足，进而对传统服装设计的精髓进行学习掌握，结合西方服装设计的优势与现代服装特色，总结我国现代服装的设计要领，不断推动现代服装的创新设计发展。我国与西方对空间事物的观察方式存在本质上的差异，西方对于空间事物的观察始于空间的某一点，再以某一固定角度进行观察，这样的观察方式可以从侧面对事物进行深度剖析，然后再进行空间扩展，直至掌握空间事物的全貌。这是西方对空间事物扩充意识的暗示，可以说是一种自我扩展的心理意识的具体体现，是西方渴望占据更广阔的空间的具体体现。
而中国对空间事物的观察方式是十分灵活的，观察出发点受观察者主观意识的影响较大，中国服装设计更是追求虚与实、明与暗的变化。因此，在服装设计中体现出对空间几何结构的追求。而不同空间形态的几何结构总会体现出明明暗暗的不同，这些明暗之间的巧妙连接则体现出了节奏的变化之感，进而展现出流畅连贯的空间形象，然后进行空间扩充。这种空间扩充方式往往可以降低服饰的突兀视觉，展示出趋向于整体近似平面几何的形态。因此，相比于西方服饰，中国服饰具有更大的心理视域空间。
三、如何设计出具有民族特色的服装。
在我国的风俗习惯中，将红色、黄色视为吉祥、喜庆的文化色彩，意味着喜庆和祥和。而不同民族的风俗习惯存在着一定的差异，这就导致不同民族的服装设计上会存在较大的不同。在设计民族特色服装中，设计师应该充分考察不同区域的民族风俗特色，再将民族性元素加入到服装设计中，进而将民族特色与服装设计紧密结合，促使二者共同发展。比如同心结在我国传统文化中象征着团结、相互扶持，具有十分浓厚的民族情怀，在我国少数民族的服装设计中被广泛使用。除此之外，为了更好地继承中国传统文化，并将中国元素加入到现代服装设计中，进而不断进行服装设计创新，可以在现代服装设计中加入一定的中国风元素，结合现代化服装设计的技巧，进而凸显中国特色。比如在服装设计中加入竹叶、梅花等具有浓厚的中国风情的元素，象征着正直、高洁等美好特征，而中华民族经历了历史极其悠久的文化沉淀，一直给人以团结、勇敢、美好的形象，这对于凸显中华民族特色同样具有重要意义。
我国的服装设计领域在一定程度上缺乏对传统服装设计的继承，以及对现代时代元素的结合，这就需要对现代服装设计的继承和创新进行研究。通过对于中西方空间事物观察的本质差异进行探讨，本文对民族特色服装进行了探讨，进而为现代服装设计师以及相关学者提供了科学、有效的参考依据。除此之外，通过对现代服装设计的继承和创新进行研究，可以引导更多的服装设计师对中华传统文化精髓进行学习和弘扬，鼓励其拓展自身的创新性思维，提升现代服装设计的创新能力，进而不断推进我国现代服装设计的稳步发展。
参考文献：
[1]靳艳.关于现代舞台服装设计的继承与创新探讨[j].艺术品鉴，20xx（06）.
我设计的服装评课稿（优质18篇）篇十
尊敬的领导：
您好！
我非常诚挚的递上我的个人求职自荐信，希望在贵公司体现我人生的第一笔价值。我是20xx届xxxx大学服装设计专业的应届本科毕业生。即将面临就业的选择，我十分想到贵单位供职。
以自己比较深厚的基础和专业爱好跟兴趣，凭着对自己负责的心理和有着十足的信心把工作做好的决心，我肯定能胜任此工作职位。感谢您在百忙之中抽暇审批这份自荐材料。
此致
敬礼！
求职人：xx。
20xx年xx月xx日。
我设计的服装评课稿（优质18篇）篇十一
甲方：
乙方：
根据《中华人民共和国合同法》及其他相关法律法规，双方就甲方委托乙方设计服装事项，经双方协商，签订本合同：
工作服。
2.1第一阶段：初步设计。
（1）甲方于本合同签订之日提出项目的主要要求，包括服装的用途、着装人员的工作环境、工作特点；以及甲方的特殊性要求等。
（2）结合甲方的主要要求，乙方进行初步设计。必要时，乙方可要求进行实地情况调查，包括对甲方服装适用环境的了解、对着装人员作业方式的了解等，甲方应予安排配合。
（3）乙方于甲方提出设计具体要求后日内提交初步设计方案，包括同类服装的介绍、对本项目的设计倾向、风格建议、设计初稿。
（4）甲方于乙方提交方案后日内确定乙方提交的初步设计。
（5）甲方超过5个工作日不予反馈意见、或是不予确定方案，均视为甲方无意见、无异议。乙方有权要求甲方按第三条支付本阶段的费用。
2.2第二阶段：深化设计。
（1）乙方按双方确定的初步设计进行深化设计。
（2）乙方于初步设计确定后日内提交深化设计方案的第一稿；甲方应于收到方案后日内反馈具体的意见。
（3）双方就第一稿的修改进行商议达成一致后，由乙方于日内提交深化设计方案的第二稿，甲方应于收到方案后日内反馈具体的意见。
（4）双方在甲方意见的基础上，达成最终的深化设计修改方案。
（5）甲方超过5个工作日不予反馈意见；或是在确定修改方案中，超过5个工作日不予确定的，均视为甲方无意见、无异议。乙方有权要求甲方按第三条支付本阶段的费用。
（6）甲方提出的意见或建议应当限于针对初步设计方案的深化，当甲方的意见超出初步设计方案的范畴，应视为甲方提出新的设计要求，双方需就设计费的调整、设计成果的交付时间等相关事宜另行签订协议。
2.3第三阶段：最终版本提交。
（1）乙方按最终的深化设计修改方案进行修改，于日内向甲方提交最终版本。
（2）乙方的最终版本反映最终的深化设计修改方案的要求，即视为乙方设计合格，甲方应确认验收通过。
甲方在收到乙方最终版本后三日内未提出异议的，即视为乙方设计通过验收；甲方提出异议超出最终的深化设计修改方案的要求，视为甲方提出新的设计要求，乙方设计仍应视为已通过验收。乙方有权要求甲方按第三条支付本阶段的费用。
（3）在甲方向乙方支付设计尾款之同时，乙方提供依据最终版本制作的纸版一份；样衣一套。
3.1本合同总费用为：人民币元。
3.2甲方在签订本合同时，应支付合同总金额的20%作为定金，即人民币______元；剩余价款按以下方式支付：
（1）第一阶段：合同总费用的30%，即人民币元；
该部分费用扣除已付定金，余款人民币元（即合同总费用的10%）于第一阶段完成时，即初步设计方案确定同时支付。
（2）第二阶段：合同总费用的30%，即人民币元；
于第二阶段完成时，即最终的深化设计修改方案确定同时支付。
（3）第三阶段：合同总费用的30%，即人民币元；
于第三阶段完成时，即甲方向乙方提交最终版本通过验收之日。
（4）尾款：合同总费用的10%，即人民币元；
于甲方收到纸版、样衣之同时支付。
4.1甲方应及时履行己方义务，包括但不限于提出有关设计的具体要求、安排乙方实地调查、反馈修改意见、支付设计费用等等。因甲方未履行义务将影响乙方设计工作的开展，乙方有权暂停设计工作，并顺延提交设计成果的时间。
4.2如甲方单方面解除合同，甲方应按乙方在合同解除时已完成之设计工作（包括阶段性工作，以及阶段内的局部工作），支付乙方相应的设计费用。
4.3任何一方违反本合同，给对方造成损失的，按以下约定承担违约责任：
（3）如一方违反其义务、承诺和保证，则应赔偿另一方的损失，以及另一方为保护其合法权益而支付的合理费用，包括但不限于律师费和诉讼费，另有约定的除外。
5.1双方之间的所有联络均可通过项目联系人进行。
甲方项目联络人为：；
乙方项目联络人为：。
5.2双方的联络沟通均可由项目联系人通过网络、email进行。项目联系人对设计方案的意见、或方案确认，均视为合同方的意见、或方案确认。
5.3联络信息如果以邮寄方式发送的，以回执上注明的收件日期为送达日期；如果以专人送达方式发送，交收件人签收后即视为送达。
5.4任何一方如更改项目联系人、地址或其他联系方式，应提前5天通知另一方。
双方因履行本合同发生的争议，应当协商解决，协商不成的，任一方可向原告所在地人民法院提起诉讼。
本合同经双方签字盖章后生效，本合同一式两份，甲、乙双方各执壹份，均具同等法律效力。
甲方（盖章）：
乙方（盖章）：
我设计的服装评课稿（优质18篇）篇十二
我的理想是——当一名。记得四年级放暑假的时候，妈妈带我去上海旅游。旅游的时候，我们去看了一场服装成衣展。一走进展览厅，各式各样、五颜六色的服装便把我吸引住了。看，那件大红色旗袍像一团团蹿动的火焰；瞧，那件粉红色晚礼服像一朵朵娇艳欲滴的桃花……每一件服装都让我兴喜若狂。突然，我停在了一件晚礼服前。我仔细地打量着这件晚礼服，这件衣服很具特色，具有蓝色、黄色、红色和绿色四种颜色。每种颜色都代表一样东西——蓝色代表蓝天；黄色代表小麦；红色代表献花；绿色代表山脉。
我想这件晚礼服突破了以往晚礼服单一颜色或同一色系的设计规格，大胆创新，颇具一格，设计灵感应该是来源于大自然的元素。这是，我就想：我也要像那个设计这件晚礼服的设计人一样，设计出独一无二，创意十足的衣服。我想当，还因为我想成为像加布里埃?香奈尔那样著名的设计师，甚至我想要超越她。国外著名的不计其数，但中国著名的却寥寥无几，如果我成为了，我一定会为祖国争光。现在，我正朝着这个目标努力前进着。为了早日实现这个理想，我在拼命努力着——每天留心观察身边的事物和景物，把它们试着画入服装内，有时还要大胆尝试一些新的衣服形式，让那些服装具有创意、美观和简约大方的特点。有时间我还会看看电视里的服装展，偶尔还能从中得到些许灵感，以便设计的服装具有新鲜感。周末的时候，我会用1小时的时间设计一件服装。等设计好了以后，我会给家人看，让他们跟我一起参谋参谋，有时，他们的一点意见就能造就一件“前无古人，后无来者”的服装。现在，我已经设计了许多件服装，而其中两件，是我的得意之作，他们各有一个好听的名字，一个叫天使之花，一个叫滴水之恩。其他的服装也有响亮的名字，像雪花纷飞，飞鸿展翅……世界上最快乐的事，莫过于为理想奋斗。我会永远坚持自己的理想，我相信“世上无难事，只怕有心人”，只要我坚持，就一定能实现自己的理想。
我设计的服装评课稿（优质18篇）篇十三
根据《中华人民共和国合同法》等有关法律、法规的规定，甲乙双方在平等、自愿、公平和诚实信用的基础上，就甲方向乙方采购服装事宜，经友好协商，双方就以下条款达成一致：
一、产品详情。
1、服装分类及价格清单。
2、具体服装样衣、布料样品，以经由甲方确认后的样品为准，样品需一直陈列于甲方仓库，以便收货是验货确认。
二、甲方义务。
1、甲方应配合乙方按时对帐、按双方约定付款。
2、甲方根据双方确认的'样品对乙方交付的服装进行验收。交付时如发现少发、丢失、污损、色差、质量、款式等问题的，甲方有权按照实际合格数量验收，并拒收不合格服装及要求乙方退回处理，产生的后续运输费用及其它可明确的费用由乙方承担。
3、甲方负责验收后的服装保管、发放工作。
三、乙方义务。
1、乙方根据双方确认的样品进行批量生产，不得擅自更改颜色、面料及款式，应保证产品质量，包工包料并提供全部辅料，如遇制作问题，乙方须负责修改。
2、乙方应依约准时交付服装，并派车运送到甲方指定仓库。
3、乙方应提供服装样衣及布料样品供甲方备查，如甲方服装样式改变，乙方须及时补充样衣及布料。
4、如因市场行情波动且被证实的，乙方应在服装调价前通知甲方，双方另行商洽价格适宜，并以书面确认为准。
四、结算。
1、月结：双方应于每月______日前对上一个月的订货进行对帐，乙方应于每月____日前开具相应发票予甲方，甲方于次月____日前付清货款，如因乙方原因不能按期对帐或让甲方按时收到发票的，甲方付款日期顺延。
2、甲方应向乙方提供开票资料（包括开票名称及开票金额），开票金额以当月服装发放数量及金额为准，其中安装工作服费用开增值税专用发票，展厅制服费用开普通发票。
3、乙方根据甲方开具的发票付款到如下账户：
收款户名：______________________________。
收款银行：______________________________。
收款账号：______________________________。
五、附则。
1、本合同有效期________年，自双方代表签字、盖章后生效。
2、本合同未尽事宜双方另行签订补充协议。
3、在合同履行过程中如发生争议，应平等协商解决。协商不成的，双方均同意由甲方所在地有管辖权人民法院管辖。
4、本合同_____式_____份，双方各执_____份，具有同等法律效力。
甲方签字：_______________________。
签订时间：______年______月______日。
乙方签字：_______________________。
签订时间：______年______月______日。
我设计的服装评课稿（优质18篇）篇十四
教学目标：
2、培养学生的设计意识。
3、培养学生科学缜密的思维习惯和对文化艺术的喜爱。
教学重点：
教学难点：
设计主题明确，有自己的风格，攻克制作难点。
教学过程：
一、组织教学：引导学生把所带的材料归类放整齐，我们同学在裁剪衣服遇到困难，老师示范：
二、学生作业：同学们进行大胆的创意，没有特定的要求，学生自己想怎样设计就怎样设计，学生们根据自己的设计理念画出服装效果图然后组长安排大家有效分工、制作。教师鼓励学生大胆创意，集思广益，发扬合作精神。
学生制作，老师巡回指导（30分）。
引导学生注意设计时要注意色彩的搭配，而不要只把重点放在样式上，突出个性。
清理现场。
三、请模特闪亮登场进行服装展示：师：经过设计师们紧张的工作，我们的最新款的服装就要展现在大家面前了。
请欣赏小模特的时装表演。（播放音乐）。
欣赏完表演。
现场采访：
请小组代表谈谈这些服装你的灵感来源于哪？设计理念、意图是什么？
学生现场说：来源于（民间剪纸、盛开的花朵、篮子的穿编、瓷器、京剧脸谱等等）。
请同学们评价评价（颜色、款式如何）。
同学们通过今天的学习，谈谈收获感受和收获？
1、只有团结合作，才能把事情做好。
2、穿衣需要和谐搭配。
3、只要有好的创意才能有好的作品。
教学后记。
这节课的课容量很大，课前预习、自主学习，让学生们活起来也极为重要。
此课已经上过，证明行之有效，自感效果很好。学生们课堂活跃、勇于参与让我振奋，他们的创造力让我惊喜。这堂课有以下几个特点：
第一点是题材新。服装设计时尚，学生们都表现出极大的热情，它打破了以往以技能为主的学习形式,让学生了解我国服装艺术的发展,使服装艺术与现实生活紧密联系,从中挖掘出服装艺术的文化内涵。
第二点是课前准备充分。为此，我上网查阅了大量的资料。整理历史资料，课件的制作，材料的积累，教学过程等都有了充分的准备再加上周密的考虑。
第三点是整堂课中合作性学习尤为明显。教师与学生的合作，学生与学生的合作，分组合作学习是调动学生学习主动性的理想方法。学生的个体差异是客观存在的，对事物的体验和理解是有差异的，合作学习既可以尊重他们的个体对事物的感受同时又可以让学生之间的个性差异相互磨合，有利于激发学生的思维和想象，学生充分的发扬了团队精神。
第四点是学生的作业效果。每个小组都顺利地完成了任务，而且效果都不错。每个组的作品都与众不同、各式各样，有的同学还加了许多装饰物，每套服装上都有学生集体的智慧和力量。学生的个性与创新能力，得到了淋漓尽致的发挥。我感觉到学生的创新火花在闪耀、合作的精神在滋长。
在第五点学生的构思由本班服装展开，在感受本班服装的同时，学生更能有针对性地评说，而不知不觉中为自己的模拟制作提供了雏形。教师的范作，又无意中给他们以制作的方法提示，加上剪贴的方法简单又易出效果，学生容易带着兴趣操作。合作学习是很必要的，教师更多地是让学生在合作中能互相影响，使构思更丰富，更精彩，同时能培养其美术的综合、协调能力。
文档为doc格式。
我设计的服装评课稿（优质18篇）篇十五
一.说教材：
第三章《美观大方的服装设计》主要是通过教师的具体教学实践，引导学生从美化生活的角度去应用技术与设计的思想及方法，学习服装设计的基本知识、基本方法、基本技能，经历服装设计的一般过程，激发学生的创作欲望，培养其审美、造美能力和创新意识。同时，培养学生对服装设计的兴趣，加深学生对服装设计的理解，并为制作简单的服装打下基础。
教材在本章节所处的位置:。
第一节《认识服装设计》是第三章《美观大方的服装设计》的第一节教学内容,主要以学习和了解服装的基本性质、基本分类、还有服装设计的概念以及服装设计常用的表现方法为主要内容。本章节主要以基础知识和基本概念讲解为主,重点教学内容是教会学生服装设计的一般过程和常用的表现方法,而第五章《欣赏和评价创意服装设计》是本章节最后一节教学内容，重点向学生讲解创意服装的本质及创意服装制作的方法和技巧。通过服装设计图片和《秋冬流行服装》录象欣赏，激发学生的创意设计和创意制作的兴趣、培养学生动手操作的能力。
二.说教学设计思路和教法。
第三章《美观大方的服装设计》共有5节课内容，总课时量为18课时教学内容。为了充分调动、培养学生对服装设计制作的兴趣和为了不使理论部分教学过于枯燥乏味，我将第一节《认识服装设计》和第五节《欣赏和评价创意服装设计》两节教学内容经过调整改进合并在一起上，目的是想要体现讲练结合，分层次教学特点，而且每一环节的教学内容和活动实践在设计时都具有针对性和过度性，并逐渐提高教学层次和难度，使学生在有限的时间里学习掌握最大量的教学内容和实践演练部分的内容。教学中应用现代信息技术和教学软件进行辅助教学，为教学的顺利完成创造条件。整体教学思路设计如下：
为了不使教学环节显得太突然，我采用了引课教学艺术；利用教师的服饰表演，从而自然引出本节要讲授和学习的主要内容。这样的设计自然大方，符合学生心理特点，为配合第一环节《服装的基本性质和主要分类》教学任务的顺利完成，除了基本概念的讲解外，我还设计了部分学生到商场实践调查和同学们课下搜集服装图片活动，目的是想通过第一环节的理论学习，重点来测查学生对服装的分类辨别能力和归类能力。在第二部分《服装设计的概念》教学中，我通过服装设计的一般过程流程图的讲解，来突破学生对服装设计的基本概念的理解；这样的设计便于学生对基础理论的理解和对知识的掌握。在第三部分教学设计里，我主要通过网上搜集大量服装设计图片的欣赏来突破教学难点。通过对不同画面的欣赏和讲解，学生很快就能分清什么是时装画、什么是效果图以及款式图和结构图。这种教学设计体现了视觉、听觉、感觉三维一体的想象理解教学模式，便于学生区别不同概念的理解，体现讲练结合的原则。在第四部分教学内容安排中，我安排了《秋冬时装发布会》、《著名设计大师王玉涛先生现场创意作品制作》和《海宁服装设计大赛现场创意设计制作比赛》录象欣赏，目的是想通过经典作品的欣赏来感染和激发学生的创作欲望，为下一环节的实践操作部分教学内容的顺利完成创造条件。为了更好的体现分层递进式教学模式的应用，我在此环节设计了创意纸模练习，目的是想先通过简单的皱纹纸操作练习然后再上升到较难的人体创意设计制作，充分让学生体验成功感。欲话说要想让学生过河，你需要先一步步的教给学生过河的方法。在教学中，教师的示范性教学非常重要，所以在创意纸模的练习中和创意模特的示范操作中，我通过不同的造型展示，让学生最大限度、最快速度的理解和掌握创意服装的制作方法和技巧，为后期的创意设计和制作提供保障.
三.说教学中的成功与改进之处。
我对本节课的教学设计总体来说比较满意，在本节课中我应用了多年来积累的经验和方法，对整体教学目标进行充足的研究，并用各种方法和手段突破教学重难点.教学内容设计容量大，教学内容丰富多彩有趣，便于学生理解和掌握，并运用所学知识进行创作.通过大量的图片欣赏和录象欣赏，拓宽了学生视野，增长了见识，培养了乐学情绪，降低了教学难度，极大的调动了学生参与实践的兴趣，体验了成功所带来的快乐和满足。
不足之处和需要改进的地方：
1.由于学生太多，这就为学生真人秀的设计制作带来了一些不必要的问题和麻烦，另外个别学生不能积极投入到角色中，在今后的教学中应改进设计为分类式实践教学模式，既依据学生实践和特长发挥学生自身特点，设计两种制作模式供学生进行选择，体现人文关怀，一部分同学进行纸模创意设计，另一部分同学进行现场模特真人秀创意设计。
2.在实践操作练习中应对学生提出纪律要求，严格管理和约束自己，创造一个优美的环境，教育学生在制作中不要大声喧哗，遵守课堂纪律。
我设计的服装评课稿（优质18篇）篇十六
姓名:。
性别:。
女
出生日期:
民族:。
身高:。
血型:。
现居住地:。
北京。
户口属地:。
教育程度:。
大专。
婚姻状况:。
工作年限:。
*年以上。
目前薪资:。
现有职称:。
高级。
政治面貌:。
群众。
电子邮箱:。
联系方式:。
现任职业:。
期望工作性质:。
全职。
目前薪资:。
期望税前薪资:。
面谈。
求职状态:。
目前在职中，但有好机会我会考虑。
期望工作地区:。
北京。
期望从事职业:。
20xx年04月—至今。
及服饰有限公司(保密)。
【所任职位】:设计，管理。
【工作地点】:北京。
在服饰有限公司旗下奢睿品牌担任毛衫主设计，与设计总监及团队进行高级女装的设计开发，独立完成开发工作，对品牌的定位能准确的把握。有团队协作精神，为人刻苦耐劳，有亲和力。利用自己在毛衫行业的资源，为公司解决了一些生产下单及资源等难题，并在服装圈有丰富的资源，可以为公司提供一些资源利用。
1.在正常工作的业余时间里，同时操作了一个新的网络品牌，担任品牌的设计买手总监，负责整盘货的计划审核，对整盘货的整合!在针对该品牌做详细的市场分析后做好全年的货品计划，并对买手进行指导，并对购回的样衣进行指导修改并及时与买手进行沟通，对货品进行搭配整合及下单安排等。
20xx/11–20xx/05:女装品牌|销售部|市场营销经理。
1.在与公司一些领导的交流中悟出了解市场也是一个设计师非常需要把握的东西，否者再为漂亮的款式在得不到市场的认可下也是没用的，于是我决定自己去深入的了解市场，了解货品，现在在女装品牌做了近两年的货品管理及运营管理，管理及**地区的所有直营及加盟店的货品及运营管理，这让我从中学习到很多在设计领域学习不到的市场知识，为我以后的道路搭建了更好的桥梁。
20xx/02–20xx/11:*集团|服装/店面/纺织设计。
1.在时尚毛衫研发基地做毛衫设计师，设计的毛衫款式在各类考核中名列前茅，并在任职期间为，，等品牌做过专向设计，所设计的款也产生了下单。在任职期间，在收集流行资讯，设计最新款式上都能有质量的完成，能准确的抓准流行资讯，了解面辅料市场，对毛衫设计更是强项，对于纱线，工艺，生产程序等方面也都有深入的了解，可以更好把握一个设计图纸到成衣的全程监控来保证款式的过程。对于服装行业圈也有一定的资源。
【离职原因】:因公司变动及个人家庭原因。
20xx年09月—20xx年07月。
我设计的服装评课稿（优质18篇）篇十七
尊敬的领导：
您好！非常荣幸能得到您的关注，感谢您抽出时间来阅读我的求职信。
我是xx技术师范学院艺术设计系服装设计与管理专业应届毕业生。在校的主要任务是学习，所以我掌握了较强的专业知识，但更重要的是把理论知识运用到实践中去，在这方面我也有出色表现。通过对常州世蒂爱斯服饰有限公司、常州艾贝服饰有限公司等参观学习。
以及在常州东华服饰有限公司的实习，我对服装设计方面有了很大的提升。我擅长服装设计与服装制版，真诚地希望加盟贵公司，我相信我会以一名优秀的服装设计师的实际行动来证明您的选择是没有错的。
此致
敬礼
自荐人：xxx。
20xx年xx月xx日。
我设计的服装评课稿（优质18篇）篇十八
尊敬的先生/小姐：
您好!
感激您百忙之中抽空浏览我的自荐信!我在中国服装人才网看到贵公司的招聘信息，故前来应聘，希望能得到贵公司的面试机会。
我是江苏技术师范学院服装设计专业20xx届毕业生。在大学四年里，我认真系统地进修了专业的基础学问和技能。熟练操做办公自动化软件、photoshop、coreldraw以及pgm、樵夫服装制版软件。成功通过国家劳动和社会保障部服装中级技能考试。此外，在担任班级组织委员期间积极为同学服务，表现出色。在校的主要任务是进修，所以我掌握了较强的专业学问，但更重要的是把理论学问运用到实践中去，在这方面我也有出色表现。
通过对常州世蒂爱斯服饰有限公司、常州艾贝服饰有限公司等参观进修。以及在常州东华服饰有限公司的实习使我深入了解了服装工艺流程与生产管理。并且在江苏雪马制衣有限公司与宁波海尔斯体育用品有限公司处置设想，获得了宝贵的工做经验。
我擅长服装设想与服装制版，真诚地希望加盟贵公司，我定会以饱满的.热情和坚韧的性格勤奋工做，与同事精诚合做，为贵单位的发展尽本人的绵薄之力。附：附件是我的个人简历，希望您能抽几分钟阅读。
此致
敬礼!
求职人：xxx。
20xx年xx月xx日。