教案模板的规范使用有助于提高教师的教育教学能力和专业水平。下面是一些经验丰富的教师分享的教案模板，希望对大家有所帮助。
布谷音乐教案教学反思（模板15篇）篇一
跳舞的娃娃是根据八音盒改变，原来的八音盒需要上发条，娃娃才会旋转跳舞。通过改编，将用小鼓棒敲击产生动力，使小娃娃旋转，幼儿喜欢夸张的颜色，漂亮的舞台将满足幼儿的好奇心，充分利用现有的材料为幼儿制作一个既可以动手又能聆听的玩教具。
这个玩教具提高了幼儿对打击乐的兴趣，也锻炼他们的小肌肉。通过游戏，培养他们的交往能力。
废旧果盒、吸管、皱纹纸、纸筒、乒乓球、毛线、烟盒纸、果冻壳、筷子。
1、将废旧果盒（圆形）进行包装，颜色鲜艳；
2、用乒乓球和纸筒做成娃娃；
3、用筷子做成鼓棒；
4、在盒子四周用果冻盒装饰，安装4个彩灯；
5、在盒子平面中用烟盒纸贴成金色“地板”；
6、将盒子装饰好后，放上小娃娃。
幼儿用小鼓棒敲击盒子的中间震动，使小娃娃跳舞，可以根据节奏的`快慢敲击。
教学活动目标能总体上达到，但我在教学的动作上还需要夸张一些，同时在幼儿与幼儿之间舞蹈的互动中可以有多种形式，如：可以让中班和大班的幼儿穿插在一起跳舞等。；本文在幼儿道具的分发时，我是让孩子们一起上来自己选择想要当的角色，但这样较为混乱，改成想当洋娃娃的小朋友先出来选择，再请小熊出来装扮自己，这样可能会较为有次序一些，同时在幼儿的表情上我还需要提醒幼儿要欢快的、愉悦的。
布谷音乐教案教学反思（模板15篇）篇二
以前教授这一歌曲时，我采用的是传统的教学方法，学生听——模仿唱——讲解——再模仿，通过这样的方法，学生虽然会唱歌曲，但是还有一部分学生对弱起掌握不好，并且经过反复的练习，学生学习感觉乏味，丧失了歌唱的激情。因此改变教学方法是十分必要的。
这一节课中要也改变了学唱方法，过去采用的是跟音乐或老师模唱歌曲，结果是学生感觉歌曲学唱难度大，教师则感觉教唱很累、很难，效果非常不理想。本次教学我则采用师生接龙唱、生生接龙唱等多种方法，让学生来感知乐句，弱化弱起的演唱，以此来降低学习歌曲的难度，学生学习起来不再感觉枯燥，在加上模仿布谷鸟的动作等，学生学习兴趣比较浓厚，歌曲掌握的也就比较好。
通过本次的教授，我更加深刻地体会到教学不能墨守成规，歌唱教学中的“听”及歌唱方式的合理运用会改变整个教学的效果。
布谷音乐教案教学反思（模板15篇）篇三
1、引导幼儿创编出各种猴子爬树的律动。
2、通过乐器与肢体感知数量的递增与递减。
3、体验与同伴挂香蕉游戏的乐趣。
4、通过教师讲解舞蹈动作学会跳。
5、初步欣赏歌曲，感受歌曲活泼欢快的节奏既充满幻想希望的情感，并尝试用语言进行表述。
挂图p3、五只猴子图卡、手摇铃。
师：宝宝和小动物们锯完木头，一起去洗澡。每个人都把自己洗的香喷喷的，洗完澡大家有又一起开心的玩起了游戏。小动物们都和自己的好朋友开心的玩着，可是，宝宝一个人在旁边伤心的哭了起来，因为他找不到他自己的朋友。这时候小猴子开始爬树逗宝宝开心。
师：小朋友，你们知道小猴怎么爬树的吗?
引导幼儿创编多种爬树动作。
1、播放cd大调部分，听音乐配合数量出示猴子图卡。
师：你们知道小猴最喜欢吃什么吗?
引导幼儿说出香蕉，教师出示香蕉提问。
师：香蕉是长在什么地方的?
出示香蕉树，把香蕉贴好。
师：哇!好多的香蕉啊!我们一起听听看，有多少只猴子想过来吃香蕉呢?
2、听音乐引导幼儿手指比出数量。
3、肢体感应数目。
大调部分用手拍，小调部分用脚踏。
1、手摇铃感知数目。
唱歌部分请幼儿摇奏手摇铃，数字部分请幼儿用手摇铃敲出数目。
2、挂手摇铃香蕉。
唱歌部分摇奏手摇铃，听到数字时挂手摇铃。
第一遍清唱，一名老师配合当树，另外一名示范挂手摇铃。
第二遍请五名幼儿上台挂手摇铃，教师当树。
第三遍按照班级孩子的数量分组，分成六人一组，一人当树，五人挂手摇铃。
奥尔夫：五只猴子(第二课时)。
1、通过纱巾香蕉游戏感知数量的变化。
2、在感应大小调中创编猴子的不同造型。
活动准备：
挂图p3、纱巾、打棒。
师：宝宝找到了好朋友是谁啊?小猴子说‘大家都玩累了吧!今天我们一起来吃香蕉······这时候小猪也想爬到树上吃香蕉，可以不小心就跌了下来，压倒了其他的小动物，害得大家哇哇直叫!
1、探索纱巾质地，做纱巾香蕉，并练习剥香蕉。
师：你们想和小猴子一起来吃香蕉吗?可是今天的香蕉不够，小猴想请大家一起来帮他做纱巾香蕉。
教师示范做纱巾香蕉，幼儿尝试做纱巾香蕉，练习一瓣一瓣剥开。
3、吃香蕉游戏。
师：小朋友，你们都摘到香蕉了吗?让我们听着音乐剥香蕉皮吧!数字宝宝出来的时候我们就一起吃香蕉。数一下，就吃一口哦!
播放音乐，歌唱部分幼儿依拍子剥纱巾香蕉皮，数数部分幼儿依数字“假装”吃香蕉。
4、香蕉麦克风。
师：香蕉真是太好吃了!小猴子们还喜欢用麦克风唱歌呢!老师来问问小朋友，看看你们会不会用麦克风数数哦!
教师用香蕉麦克风唱歌词部分，幼儿用香蕉麦克风数出数字。
男孩问(歌词部分)女孩答(数字部分)，再相互交换问答。
师：小猴子会唱歌，还会跳舞呢!我们一起来跳舞吧!
教师引导幼儿大调时拍手，小调时擦汗，数字部分让幼儿创编各种造型，依数字变化。
活动反思：
歌曲《五只猴子》通过故事的引导，首先让孩子们创编各种猴子爬树的动作，在创编过程中，由于孩子们的生活经验不足，甚至于有些孩子都没见过猴子，即使见过猴子的孩子们，观察不够仔细，所以大部分动作都是模仿老师。爱模仿的孩子们，很快就能配合音乐的节拍做出相应的动作。
接下来我们通过一个肢体律动和两个游戏感知了数量的增减。律动活动中，配合音乐，用手指比出数量，并用肢体拍出数目，在上树时以拍手的形式感知，下树的时候用踏脚感知，孩子们都能跟随音乐边数边拍、踏出相应的数目。
挂香蕉游戏，刚开始请幼儿示范，能干的几名幼儿能依数量的变化准确的香蕉，但在最后，全班一起玩游戏时，秩序有些混乱，有的孩子光顾着挂香蕉，却没有听音乐。我想由于孩子们年龄还小，自控能力比较弱，容易分散注意力，如果两组两组请上台表演，在老师的帮助下，效果应该会稍好些。
纱巾香蕉的纱巾比较大，孩子们在做纱巾香蕉时有些困难，歌唱部分剥香蕉，没有较好的感应拍子，并没有依拍子剥香蕉皮，因为很多孩子的香蕉皮都找不到，但数字部分体现得很好，都是按数量“假装”吃香蕉。香蕉麦克风表现的较好，孩子们能很好的区分问答句。
最后我们在猴子舞蹈环节感应大小调，通过拍手和擦汗来区分，虽然没有强调是大小调，但孩子们通过不同动作与情绪变化感应到乐曲的不同调式。
布谷音乐教案教学反思（模板15篇）篇四
一、在备课过程中设计反思。
音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。
二、在上课的过程中验证反思。
课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。
三、在课后进行各种形式的反思。
反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。
回顾前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。随着学业的加重，音乐在初中生的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。
一、学习教学大纲，明确教学目的。作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调：
1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；
3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。
二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。
针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。
2、利用多媒体设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。
3、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一。
个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。我校的学生由于大部分都是。
农村对音乐感受能力较差。现将我在教学中的感受一列如下：
一、教材内容提不起学生的学习兴趣。
在实际的音乐教学过程显示：现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对。
教材中的歌曲却不屑一顾；他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐。
大串非我们音乐教师所能的理由，但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命。
感来反思我们的教育，恁心而论，我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是。
一个不容低估的重要因素。
好的反思材料,提供教师在不断的实践过程中进行探索。
三、存在不足及措施作为音乐老师还存在很多不足,在今后的教学工作中应吸取老教师的经验,取长补短.因此,无论是主课也好,副课也罢,教学反思都有着不可估量的积极作用.作为新课程背景下的音乐教师,我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼,从而发现问题,学会研究,不断地去提高教学水平,成为科研型,反思型的新型教育工作者!通过教学我感觉到教学中应注意的几点：
1、常有教学与教材紧密相关，切忌追求课堂忽视了音乐基础知识的教学，因此教师要认真备课，精心设计。
2、教学中要注意到大部分学生，因材施教，个性发展。
音乐课作为素质教育的一个必不可少的因素音乐课的质量，也是极为重要的。所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。
一、学习教学大纲，明确教学目的。
1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；
3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。
二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。
1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。
2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。
3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。
4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力.孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。
《唱脸谱》教学反思：
今天我上了说唱脸谱这一课，感触颇多！这首歌是新的音乐体裁“戏歌”中流传最广、颇有影响的一首佳作!歌曲从京剧的各种人物的脸谱入手，进一步夸奖其生动的形象以赞美京剧艺术之出神入化、引人入胜。全曲用京剧曲调谱写而成，唱出了我们为京剧艺术品种——京戏而骄傲和自豪的感情。
学生都愿意学唱这首歌曲，对这首歌曲抱有很高的热情，被歌曲流畅、潇洒、富有激情的旋律所吸引，特别是我在导入环节，先让学生欣赏几段戏曲片段与一段通俗歌曲，让学生聆听、感受自己最喜欢的哪种和最不喜欢哪种？然后我再点出把同学们最不喜欢的与最喜欢相结合变成了另一种颇受欢迎的艺术形式———戏歌，一下激起了学生的好奇心！但在真正地学唱之后，学生说“晕了”！呵呵！学生为什么会有此说呢？歌曲最后一字的拖音，把学生唱晕了。
为了解决这一现象，最后的拖音，我把这句分成四小句教学。第一小句，“喳”的前5拍，唱出喳后心里数5拍；第二小句，然后半拍吸气唱solmi数再数五拍后唱sol后吸气；唱第三小句remiredodola；再唱第四小句唱dodoremireladoredo，最后的do唱三拍；先这样分步学唱，然后再连起来演唱，还可以辅助画旋律线形式，让学生从直观上接受，这样学生学唱就容易得多了。
二.自主学唱，学生们采取自愿结合的小组合作方式，如竖笛小组.二胡小组.口琴小组.唱谱小组等.在乐器的帮助下识谱.唱词.教师巡回指导.帮助学生解决困难.三.合作表演展示.在学会歌曲的基础上，学生用自己擅长的方式展示学习效果。四.合理的评价，适当的鼓励是激起学生热情参与的最佳方法.《七子之歌——澳门》的教学反思：
这节课通过课前预备到上课、总结，使我受益匪浅。我所上的课是七年级一册第一单元《七子之歌——澳门》。这节课主要是通过学生学唱歌曲以及艺术创作，让学生感受到祖国与海峡两岸同胞心连心、手拉手的深情厚谊。
反思一：
本学期，必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。反思二：
学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。
我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。
总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。
小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：
一、指导学生熟读歌词。
在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
二、引导学生理解歌曲的情绪。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。
三、读谱训练。
在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。
四、教唱歌词。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。
此外，根据不同年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。
1、对于。
一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学习的积极性。
2、对于。
三、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。
五、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。
针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合新课程标准上的要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学内容、教学设计、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。实践与研究证明，小学音乐实施反思性教学是教师自觉探索解决音乐教学中的有关问题，不断提升课堂教学效能的有效途径，也是促进教师自我学习，提高业务素质的重要手段之一。
在音乐课堂教学实践中，我通过对教学《龟兔赛跑》这一案例进行反思，具体地分析探索教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等方面的反思与调整的过程与方法。
一注重音乐与学生生活实际相结合，进行课堂教学内容的反思。
课堂教学中要充分尊重学生的主体地位，真正做到以学生为本。教学内容不仅具有音乐性、审美性，更应贴近学生的生活实际。课堂教学内容只有充分利用现有教材中能引起学生兴趣的内容，调整教材内容以适合现代学生审美需求，并根据学生的学力水平重组教材，把充满生活情趣的内容充实到教学中去，才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦，让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。在教学《龟兔赛跑》时，我安排了欣赏三段不同的音乐：第一段是兔子、小鸡和小猫；第二组是乌龟、鸭子和小羊；第三组是大象、小熊和老牛。第一步让学生聆听音乐并思考：这段旋律表现了哪一组小动物呢？第二步问为什么你会认为这是这组小动物呢？此时学生会根据他平时积累的经验告诉我们：大象的腿很粗，它走起路来很笨重，所以它的音乐听上去很强也很沉重，而乌龟呢，它爬得慢，但身体没有大象那么庞大，所以音乐听上去很平稳。而小兔子是一蹦一跳的，所以音乐听上去很轻松，也很活泼。第三步让学生聆听音乐模拟这一组动物走路的情景。这样才能激起学生对音乐的内化，体会音乐艺术的美感。
二坚持以学生为主体，进行课堂目标的反思。
由于学生的需要、兴趣、经验和能力是多样化的，音乐课堂教学目标要充分体现以人为本的科学的音乐教育观，就必须以学生为主体，遵循学生的显示发展水平。联系学生的客观实际，根据教师对课程标准和教材的把握，灵活设计课堂教学的音乐审美、情感态度和知识技能目标，提高教学目标设置的合适度，增强教学目标实现的有效性，真正起到教学目标的导向、调控、评价作用，成为课堂教学成功的保证。在设计《乌龟赛跑》这一课时定下了三个教学目标：
1、通过欣赏，让学生初步感受不同的节奏、旋律，速度所表现的不同的音乐形象。
2、通过创编故事情节，激发学生的想象力，创造力。
3、通过创作表演第二次龟兔赛跑，激发学生的学习兴趣和表现欲，使学生懂得同学之间要互相帮助，渗透团结友爱的思想教育。通过反思，围绕着学生年龄特征和音乐感知等特点，重新设立教学目标：“通过对教具的直观介绍及有关乐曲欣赏，充分体验学生丰富的表现力，同时形象感受和理解作品所表现的音乐形象及情绪。”课堂上，通过讨论欣赏、比较欣赏、选择欣赏等多种教学策略进行反思。
三把握学生认知心理，进行课堂教学策略的实施要体现学生的主体性。
从小学生的身心特点出发，平等的融入学生，站在孩子的角度去考虑教学。在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等，合理安排课堂教学策略，尽可能的使学生积极主动的，全身心的感知并参与音乐实践活动。
四围绕主体，紧扣主题，集体协作是反思教学必要补充。
几年来的教学实践证明：小学音乐的反思性教学，要坚持以学生为主体，从学生生活实际和认知心理出发，通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学反思。从成功的课例中我们应该反思：“为什么成功？”“成功的理论依据是什么？”“教学的设计与过程有什么特色？”“如何锦上添花富有创意？”等等，从中总结规律，提炼经验、指导实践。从失败的课例中我们应该反思：“失败的主要原因是什么？”如：是教育思想还是教育理念的问题，是目标的设定还是内容的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等，从中吸取教训，从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性”教学随笔真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。
小学音乐课教学反思识谱唱谱是音乐课课堂教学的重要内容之一，但课堂上能使孩子们兴高采烈的往往是唱歌、律动、游戏，一旦让他们识谱，顿感索然无味，课堂气氛也会出现冷场，音乐情感美的熏陶无从谈起。
音乐新《课标》指出：要求学生具有一定的识谱能力，规定了不同学段不同的要求。因此，识谱教学要符合音乐学习的规律，它是学习音乐的工具和手段，而不是音乐教育的目标。那么在音乐教学中如何有效的使用这个“工具”呢，我根据自己一些教学实践，反思如下：
一、用先唱歌后识谱的方法强化听觉。
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，识谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握音准的概念。所以，我提出先唱歌后识谱。
如：在一节唱歌课中，当学生走进音乐教室时，我用的音乐就是今天要学的歌曲，并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。然后，再通过对歌谱的视唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。先唱歌后识谱就是先让学生放下心理负担，让学生先唱唱歌，用自己的声音去表现音乐，从而激发学生的兴趣，让学生感到这节课是轻松愉快、有所“成就”的，而且有表现自我的空间。一位学生这样讲到：“以前，老师总是对我们进行视唱练耳训练，班上仅有几位会乐器的同学唱还可以，其他人都不行，太难了，我对这一点儿也没兴趣，可是现在我们先唱歌后识谱，才上两节课，我就会唱《白杨和小河》这首歌的歌谱，我感到非常高兴。”
编为手段，然后再让大家来听一听，唱一唱，这样不仅提高了学生的识谱能力，也大大调动了学生的学习积极性与主动性。
其实，创编旋律的形式可以多种多样。丰富的创编形式能让同学们在乐趣与自己的成就感之中学习简谱，并可以收到意想不到的效果。
在提高综合素质的今天，小学音乐教育对识谱的要求是：“立足课堂，面向全体。”根据学生的认知规律，把理性的识谱从感性入手来教，融入音乐实践活动，形象生动，深入浅出。利用识谱这个学习音乐的好工具，培养学生的音乐感知能力、表现能力、鉴赏能力、创造能力。让每个孩子真正的走入音乐，去寻找，去探索，去创造。
布谷音乐教案教学反思（模板15篇）篇五
音乐欣赏是一种审美活动，用音乐本身的力量，使欣赏者置身于音响天地中，通过教学能有效的培养学生感受美，鉴赏美，创造美的能力，促进学生品德、智力、审美能力的全面发展。长期以来，我们的音乐欣赏课形成一种标准教学程序：
1、先介绍作者生平；
2、介绍作品时代背景；3介绍主题（可先聆听一遍）；
4、介绍作品结构（可聆听若干片断）；
5、完整的欣赏全曲。于是，一切尽在教师的导听之中。而通过这次培训学习有了很多的感触，再结合自己教学实践，我觉得有几点要重视与把握的，先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。通过让学生分析歌谱、识谱、填词唱歌等过程，使学生对歌曲的理解更加深刻，对歌曲的演唱更加准确，达到能淋漓尽致地表现音乐内涵的目的。拿《唱脸谱》一课，活灵活现地展现了丰富多彩的脸谱文化，巧妙地将地道的老北京方言自然地融化在旋律中，充满了京腔京韵。品味京剧的韵味，获得审美体验，激发学生对京剧这一国粹以及对戏曲音乐的热爱，是本课学习的重点。
一、课前准备要充分。因为本课内容离学生生活实际比较远，学生理解有一定难度，因此课前，我首先让学生收集有关京剧脸谱、课文中涉及到的人物的相关资料，开阔学生的视野，一方面激发学生学习课文的兴趣，另外也为学习课文做好铺垫。同时，在课前了解哪些孩子会唱这首歌词。
二、利用课件、图片教学。教学时，通过课件、图片介绍京剧脸谱的谱式并让学生在课文中去对照着找原型，使学生对京剧脸谱产生了浓厚的兴趣。利用课件、图片交流京剧的由来，脸谱的颜色所代表的含义等让学生获得了一些基本的艺术知识及其各方面的艺术能力。
三、
教学时，给学生充足的时间读、唱。这首歌词词句对仗，富有浓厚的京腔京味，适于朗读。因此，在教学时，我安排学生采用多种形式进行朗读，在朗读中体会语言特色，体会文章的音韵美。同时，辅助以唱歌词，因我班有部分学生会唱这首歌，于是我利用这一契机，放出原唱，让全班学生跟唱，于是，学生在几天内都特别喜欢唱这首歌，整个教室沐浴在浓浓的京腔京味中，学生在唱中也感受京剧的韵味，受到情感的熏陶。
把学生真正作为音乐审美的主体，让我们的教学过程成为令人赏心悦目的审美活动，使学生得到艺术享受而提高学生的音乐鉴赏能力并培养学生的审美趣味，首先应引导学生欣赏古今中外优秀的音乐作品，并教给学生音乐欣赏的钥匙，使学生能从音乐作品的题材、内容、休裁、风格、格调等方面分辨美与丑，这是审美判断的基础。
2014.05.29。
布谷音乐教案教学反思（模板15篇）篇六
《布谷》是音乐教材中的其中一首教唱歌曲。歌曲三拍子，旋律抒情、优美。个人认为这首歌曲对于一年级学生来说还是有些困难。从曲谱整体来看，节奏比较宽松，学生用慢速和着钢琴慢慢哼唱也并不是难事。但是歌曲是三拍子，当孩子们离开钢琴跟着伴奏演唱时却跟不上速度了，演唱时也会出现拖沓的现象。这着实让我感觉很纠结。于是我决定在课的开始就让学生律动，感受歌曲的速度及三拍子第一拍强，二三拍弱的力度。
感受三拍子的力度，学生很感兴趣，因为在以前的课堂上一直在进行，所以没等我提示学生自己创编时，就发现好几个孩子已经示意老师该变化了，于是在几个小老师的带动下，每个孩子都表现得很活跃，整堂课在开心、快乐的气氛中进行着。
普通鸟与布谷鸟两种鸟叫声对比，学生很快就分辨出布谷鸟的叫声清脆、有节奏的。
师：我给大家带来一首歌曲，你们听听看，布谷鸟的叫声在歌曲中有吗？听到的小朋友请举手告诉老师。
让学生仔细听某一种声音或者是某一条熟悉的旋律，这是他们最喜欢的教学环节，而且每次都听得很认真，几乎每个小朋友都能按老师要求来聆听。
教学流程顺利的。进行，可是到学唱歌曲让学生加上歌词演唱时，就犯难了，因为歌曲第二句二分音符和四分音符在交换着出现，学生很容易和着前一小节的节奏顺着唱下一小节了。因为学生还小，老师不能将四分音符和二分音符的音乐知识直接灌输给他们，于是针对这一难点，我设计了两个教学步骤来解决：
1、我在黑板上画好格子，将歌词放入格子中，学生可以直观地看到有的歌词只要一个格子表示一拍，有些歌词需要两个格子表示两拍。
如果把这一句歌词分三个节奏组合来学习，学生是没有问题的。可是让他们连着一句一起念时，学生很困难。就是后面的二拍和一拍的交替出现，学生不容易念准确。
2、因为学生一直念不准确，我也变得很焦急、不耐烦。学生似乎也失去了信心，很无辜的样子。既然念不好，那就来画节奏，请学生用画点和线的方式来练习，我想这样既可以帮助准确地念节奏，也可以提示错误节奏的出现。
其实刚开始练习的时候，因为学生已经将节奏型固定在脑子里了，练习还是有一定难度，不过没关系，深呼吸慢慢来，在学会的基础上循序渐进慢慢地渐渐加快速度，学生还是完整完成了歌曲的演唱。通过用画点和线的方式，学生可以清楚的分辨一拍和二拍的节奏，也可以帮助他们完整念出整条节奏。这个方法还是值得一用地。
布谷音乐教案教学反思（模板15篇）篇七
1111新课程不仅将改变学生的学习生活，也将改变教师的教学生活，新课程要求教师不再只是知识的传授者，而应成为学生探讨新知识过程中的合作者、促进者、教师要在新的课程环境下重新塑造自己。在近一学期的教学过程中我也逐渐摸索出了一些心得，现总结下:１．多一些自由，少一些限制。允许学生从事有意义的独立学习活动；允许学生发表自己的认识和见解，想说就说；可尝试取消举手点名发言的做法，学生随时可以站起来。一年级音乐教材中有一课是学唱《跳绳》这首歌，我有一个环节是安排让个别学生上台来跳绳的，但是学生一听可以上来跳绳都非常激动，结果有半个班的学生都跑上来了，顿时没了该有的课堂秩序，这种情况在以往是不被允许的，正想叫他们全部回到座位上坐好，却忽然接触到学生们那一双双溢着光彩的大眼睛，我的心顿时软了下来，就让大家边唱歌曲边来跳绳，结果竟然还达到了意想不到的效果。所以，在反对“自由化”的前提下多给学生一些行为和言论的“自由”吧！
22222小学阶段是青少年长身体、长知识的时期，对周围的一切都充满了好奇和疑惑，感染性和模仿力特别强，我们要利用音乐教育使学生潜移默化地受到音乐形象的感染和熏陶，使学生在情操、品格、心灵上受到有益的影响。加强音乐教育，还可以防止社会上不健康音乐对学生思想品质的侵蚀。音乐教师应该以教学生学好歌、唱好歌为己任，多教一些健康向上的歌曲，陶冶学生的情操，提高学生的审美能力，让音乐课成为学生增长知识和接受教育的“乐园”。在音乐教学中，教师不仅要使学生获得音乐的基本知识和技能，培养学生的感受力、鉴赏力和表现力，而且还要充分发挥音乐教育的特点和功能，陶冶学生的情操，使他们的身心得到健康全面的发展，形成良好的道德品质，达到育人育才的双重目的。
333333这学期我讲的公开课是二年级的音乐中的第十课,《过新年》，教学目的是让学生在音乐中体验新年的热烈气氛，懂得今天的幸福生活的来之不易，珍惜现在美好的生活。教学手段是先由一副对联引出主题，然后在学习歌曲，最后一步一边剪窗花一边欣赏《窗花舞》体验过年的喜悦气氛。
在教学过程中，我总结了以下经验：
讲课是一门艺术，尤其音乐属于艺术课，抑扬顿挫的语调，热情洋溢的激情都、优美的体态能给人以美的享受，学生在潜移默化中也就受到了美得熏陶。这方面我做的还有些欠缺。
二、公开课可以展现平时教学的基本功底，平时由于学生比较小，语言表达能力方面训练的比较少，在公开课上我才发现，同学们这方面比较差；而平时节奏方面下了不少功夫，学生在这个环节上就表现的比较好。所以说功夫要下在平时，而不能只在公开课上下功夫。
音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里（课的后半部分）唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。
找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。
55555555本学期即将过去，回顾前一时期的音乐课研究教学，下面两个方面体会较深。
一、学习新课程标准，明确教学目的，开阔学生视野。作为音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。
因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：
1、根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。
针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用电子琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
666666三年级的学生对歌曲（乐曲）的理解已有自己独特的见解，能对歌曲（乐曲）进行比较贴切的分析，可见学生的音乐能力有一定的基础了，这和二年级时的能力培养是分不开的，所以音乐教学,或者说学生音乐方面的各种能力都是要从一开始慢慢培养的,我们教师要重视学生的音乐基础能力的培养。
精神。所以，教师要从学生熟悉的生活出发，创设良好的生活情境，并鼓励学生参与艺术实践活动。因为沟通音乐与生活的联系，不仅有利于学生理解生活中的音乐问题，使学生体验到生活中的音乐是无处不在的，而且学生在观察思考的过程中，动手实践能力也得到了培养。
例如：在执教《粉刷匠》一课后，我让学生开展创编其它劳动情境和歌词的拓展活动。首先让学生回忆在日常生活中做过那些劳动小能手，学生纷纷诉说：有值日生、扫地、拖地、洗衣服、叠被子……。接着我就鼓励学生伴着《粉刷匠》的音乐，创编一个自己劳动的情境，学生兴致盎然的活动开了，有的模仿扫地、有的模仿拖地、还有的模仿洗衣服、叠被子等，劳动场面真是热火朝天。有了这些体验后，我就让他们把自己的劳动成果唱给大家听，顿时那些创编好的同学纷纷站起来进行了表演唱。学生在表现和创造活动中得到了丰富的劳动感受，课堂气氛异常活跃，整个课堂完整而又充满了生命力。在潜移默化中体会到音乐的无处不在，感受到音乐的乐趣与作用，对音乐产生亲切感，体验到音乐的价值。
此外，在教学中教师还可以结合教材、学生的年龄特征、心理特征，创设其它的各种情境。例如：讲故事、猜谜、欣赏插图、舞蹈、多媒体画面等。但无论怎样都必须从学生的兴趣出发，使学生在乐中学，趣中学，不断增强学生理解和应用音乐的信心。
8888888小学三年级的音乐课即唱歌课为主，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。我觉得现在有这样一种现象，在课堂的相当一部分时间里（特别是课的后半部分）唱歌都是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那就要到课外去找。找学生认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。最近我把奥运会的主题曲《我和你》也带进了音乐课堂，发现学生在学的时候很认真，而且经过小小的情感提示，学生们就可以很有感情的唱出味道来。所以我觉得音乐应该与时俱进，把最新的资信带进课堂，第一是可以激发学生们的积极性，第二是要跟上时代的步伐。
在刚进入教学的第一个星期，我进入了思想的误区，即音乐课即技能课。枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我光片面地理解了技能，过于偏重技能，使我的音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。所以在第二周的时候我改变了教学的方法，毕竟还是3年级的学生，不要把他们的兴趣个磨灭了，技术性的东西还是要讲的，但讲要讲得生动，而且不能过多，主要还是激发他们的兴趣为主，音乐虽然在很多家长或学生的眼里不是什么重要的科目。但是，是一个人，特别是小学生情操的培养一个重要的途径。
我发觉我学校的一些老师，可以把语文，数学，英语课都上得非常生动，正所谓：一人一招。我现在开始去多听其他老师的课，无论什么课都好。如果连主课，学生们都学得那么有趣和认真。我相信，自己的音乐课也可以上得很生动很有趣。
以上就是我在头三周的教学反思，我是一个新毕业的老师，要学的东西还有很多，需要改正的地方，请老前辈们多多点出。
99999我认为：要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。
一、科学的制定教学目标。音乐课堂教学是教与学双方围绕一定的教学目标而进行知识信息的获取、加工、输出的流动过程。科学的制定教学目标是提高这一流动过程的有效度，获得课堂教学高效率的重要因素。
二、合理的设计教学环节。教学环节的合理性是实现音乐课堂有效教学的前提。任何一堂成功的音乐课都有它吸引学生的教学环节。
三、积极的创设课堂情境。全面营造一个良好的课堂情境是实现课堂有效教学的关键。在开课时我利用“啦啦歌”的形式，激发学生学习的热情，然后再创设邀请月亮下来参与我们的活动的情景来进行发声练习的训练。
四、灵活的运用课堂语言。教学活动的灵魂就在于教学的语言技巧，教学语言技巧掌握得好，可以使课堂气氛生动活跃，从而提高课堂教学的有效度。
音乐教育是全面素质教育的一个重要组成部分，他的艺术教育功能有自身的独特性，不是其他学科可以代替的，所以重视音乐课堂的有效教学研究是很有必要的。
音乐对学生的美育作用是潜移默化的，其中蕴涵着道德哲理和丰富的情感体验，因而在欣赏教学中，通过让学生仔细地聆听乐曲，张开想象的翅膀，在广泛的时间、空间里遨游，用心去感受、体验音乐的美，从中找出最佳的答案。如在欣赏课《小狗圆舞曲》中，我是这样设计的：初听时，让学生初步感受乐曲的情绪是怎样的；再听时，让学生按节奏的变化区为乐曲分段，并辨别哪两个部分基本相似；分段听时，分析比较两个主题在旋律进行及节奏上的特点，联想这两个主题各描写了小狗怎样的形态，并随着音乐模仿小狗的不同神态、动作；接着分小组讨论，可用哪些形式来表现乐曲?于是学生们充分发挥想象，有的创编故事，有的创编小品，有的用绘画等形式惟妙惟肖地表现乐队员后出示一条旋律，学生仔细观察后找出提示中的旋律进行及变奏规律，进行创编乐曲，然后分别视唱改编前后的乐曲，再次体验旋律、节奏等因索与乐曲情绪的关系。这样经过在不同层次上的反复聆听及亲身体验、合作参与后，使学生在体验、内化的基础上得出音乐的旋律进行及节奏变化与音乐所表现的情绪之间的内在联系，并通过再次合作，让学生去发现问题、探究问题、解决问题，从而进一步培养了学生的创新意识和实践能力。通过这样的欣赏教学，学生的想象力、创造力及实践能力均有提高；思维及反应能力较前敏捷；自修心增强；研讨气氛形成。
游戏是孩子们生活中最喜欢玩的活动之一。用游戏导入新课能激发学生学唱新歌的兴趣。让学生在游戏过程中获取知识，解决歌曲的难点。如《国歌》的教学中，我说：同学们，课外玩过“打仗”的游戏吗？学生说：玩过！我说：好玩吗？老师很想和大家玩个“扫机关枪”的游戏，愿意吗？学生齐答：愿意！我说：不过在玩游戏的过程中，老师要看哪位同学发出的“扫机关枪”的声音最像真的。一下子，整个教室活跃起来了，“紧张”的“哒哒哒哒”、“哒哒哒”、“哒哒”的“扫机关枪”的声音从教室的各个角落响起。当孩子们尽情地模仿、玩耍时，我在琴上弹出了“哒哒哒”“哒哒哒”„„的节奏。慢慢地，绝大多数同学的“扫机关枪”声也都成了“哒哒哒”“哒哒哒”的节奏了。游戏过后，当我出示三连音节奏时，同学们轻而易举地读准了较难掌握的三连音节奏。在音乐教学中采用“快乐教学”，学生对音乐课产生了浓厚的兴趣。“快乐教学”培养了学生多种能力，更重要的是使孩子们得到了动口、动手、动耳、动眼、动脚、动脑等多种器官参与活动。真正使学生主动，愉快地学习，收到了非常明显的效果。
程。在教授歌曲《大鹿》一课中，内容和曲调都很简单，讲的是大鹿保护被追赶的小兔子，体现出了小动物之间团结互助的友爱之情。于是，根据内容从情感入手，我是这样设计和按排的：课前在黑板上画出一幅大森林图案的背景，然后准备一些生动的图片，如大鹿、小白兔、大灰狼、小鸟、房子、猎人等，把他们贴在以森林为背景的画面上，最后再把音乐教室的纵列座位摆成"u"形。这样，学生一走进教室，没有了那种课堂的约束感，仿佛置身于轻松、有趣、美丽的大自然之中，黑板上生动的画面打动并感染着每一双眼睛。孩子们井井有条地坐在座位上，目不转睛地看着生动而丰富的画面，可谓出神入化了，于是不用任何一句组织教学的语言便进入正题。我轻轻地问："同学们，我们来到了什么地方呀？"--"美丽的大森林"。孩子们情不自禁地回答。随后我没有按照传统的教学过程：发声练习、节奏训练„„而是让学生们讲一讲大森林里发生了什么故事。举手的学生跃跃欲试，丰富的情感激起活跃的思维，孩子们自由的畅想在美的世界里。他们的想法新奇各异，十分有趣，不知不觉中歌词的内容已被学生们自己讲了出来。在讲故事的同时我在钢琴上轻轻弹出了歌曲的旋律，在无意识中学生们接受了《大鹿》这首歌的曲调和歌词，渐渐地唱会唱准并领悟了歌词的意义。在孩子们全身心投入表演时，那歌声、动作、表情无不表达出互助友爱、惩恶扬善的爱心。在这种愉快的气氛中，淡漠了教师教的痕迹，突出了学生的主体性。有了丰富的情感才会有主体精神的焕发，才会生成博爱仁慈、自主创新的高尚人格。由此可见，创设教学情境，对优化审美教育效应起着一个重要的铺垫，烘托和促进作用。这大概就是艺术家柯伦所希望的那种教师的工作应具有美好的光彩，给人带来美丽的快乐，使人产生兴奋感，体现了美的教学过程情境，是运用语言、实物、音乐等手段，创设生动真实的情境，激发积极的情感，对学生进行个性的陶冶和人格的培养，提高学生的自主精神和合作精神，培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力。苏霍姆林斯基对课堂教学活动的心理因素做了生动具体的描述："所谓课上的有趣，这就是说，学生带着一种激动的情绪从事学习和思考，对面前展示的真理感到惊奇，甚至震惊，学生在学习中感受到自己的智慧力量，体会到创造的欢乐，为人的智慧和意志的伟大而感到骄傲。"因此，教师依据音乐审美教育的目标和学生的生理、心理特征，自觉地运用审美因素，按照音乐教学的审美规律精心地创设音乐审美情境，是音乐教学得以成功和优化的保证。师生在特定的音乐审美情境中，触景生情在情感共振中，获得审美情感体验，陶冶性情。
结合赏析音乐，引导学生创作音乐。
在音乐欣赏课中，要根据学生的认识特点，想方设法让学生体验音乐，并逐步提高其分析能力，有效帮助学生利用积累的知识进行创作练习。在听音乐之前，可以让学生先唱唱音乐主题，并且利用"设问"的方法，在听音乐之后让学生进行"音乐音色、意境、手段、内容"等方面的讨论，以达到发展音乐想象力，发展创造性思维的目的。例如在听赏器乐曲时，要求学生“听记音乐主题”、“划分音乐段落、”“找出主题的再现”、“找出乐段间的对比”等等，这样学生就能深刻地理解音乐，对音乐逐渐地知其所以然，掌握音乐表现的规律性，从中积累创作经验。学生听懂了一首乐曲，并不是欣赏课的结束。教师应进一步激励学生对音乐作品进行在创造，从而培养他们的音乐创造能力和想象能力。以改变作品的节奏、速度、演奏乐器等方式来参与音乐，就是激发学生创作意识和创作热情的一项手段。如欣赏《森德吉马》的第一段，音乐描绘了辽阔草原和无边沙漠的大自然景象，让学生试着在原来的主题音调基础上加快速度演唱或演奏，旋律顷刻间变成了热烈、欢快、喜悦的气氛。在创作活动中，学生理解了音乐要素对音乐情绪的影响。这使他们不仅了解了音乐的神奇，也尝到了创作的快乐。
每个孩子在兴趣、爱好、性格上都存在差异，要真正做到尊重每个孩子，就必须给予他们更多的自由空间与选择权利。让他们有更多的机会自由地选择考试的内容与方法，发挥其个性特点。以演代考，来一个汇报演出，通过“迎新音乐会”、“小百灵音乐屋”等学生喜爱的形式来完成。如：我搞了一次音乐会，由师声共同起名“迎新音乐会”，内容有吹、拉、弹、唱、舞的形式表现，学生可以单独的、小组的双人的。要求学生人人参与发挥特长。此外，还有创造类的汇报，在音乐的伴奏下进行“节奏接龙”、“听音乐编舞蹈”、“玩玩说说”等游戏，让学生在游戏中扮演各种形象，说说各种相应的眼神、脸色、手势等。在游戏中，他们感到考试是一件快乐、简单而有趣的事情，学生玩的愉快、考的轻松。教师则根据学生活动中的不同表现，做出评价，最大限度地尊重和关爱每个孩子。还可以让孩子充当小老师，也考考别人。用了“我们都是小老师”的活动形式，让每个同学出题考同伴、评同伴，让他们过一把老师瘾。可别小看孩子们，他们可认真了，互相奖励星星，并写下幼稚而充满情谊的评语，还有的同学甚至贴上了自己喜欢的卡通图片作为最高奖励。其最终目的是为了激励学生更好地学习音乐，促进音乐素质的提高。
布谷音乐教案教学反思（模板15篇）篇八
音乐欣赏活动，是敏锐感受音乐活动和理性认识音乐意义的心理历程。而音乐欣赏教学，则是为实现这一历程而提供适宜的环境，其主要目的是让学生聆听和体悟音乐的过程。
在小学欣赏教学课堂，如果单纯地让学生聆听音乐，学生的兴趣不高，且注意力容易分散。教师只有采取丰富多彩的教学形式，抓住他们的兴趣点，方能吸引学生专注地聆听音乐，从而提高审美能力。
在平时的教学中，我明确小学音乐欣赏的目的，是吸引学生了解音乐，熟悉音乐，进而演绎音乐，创造音乐。下面是我在教学中感受较深的几种教学方式：
一、故事形式教学，拉近与音乐的距离。
每个儿童都喜欢听故事，利用他们这一特点，将音乐作品的作者生平和时代背景用讲故事的形式进行教学，结合故事来欣赏音乐，结合音乐来编讲故事，能迅速地抓住学生的注意力，加深他们对作品的理解。鲜明的音乐形象、有趣的故事情节，激起学生的情感共鸣，在欣赏音乐的同时陶冶了情操。
以《抗敌歌》为例，在欣赏歌曲前先放一段抗日战争的电影片段，让学生仿佛回到了战火纷飞的中国，不仅激发了学生的爱国热情，而且让学生更加了解作品产生的时代背景。再以故事的形式讲述作曲家黄自的生平，使学生理解他的创作目的。在欣赏歌曲的时候，学生就能更全面地理解作品，从而树立正确的人生观。
再如欣赏民乐合奏《三个和尚》，借助于学生喜欢的动画片形式，让学生“看”、“听”、“想”结合，在脑海里形成故事的梗概，再由他们用语言来讲述这个故事。这样，既锻炼了学生的口头表达能力，还培养了他们的团结协作精神。
二、游戏形式教学，加强对音乐作品的理解。
音乐游戏具有愉悦性和互动性，是学生所喜爱的教学模式。尤其适用于底年级的音乐欣赏教学。但是，音乐欣赏教学毕竟不是唱游课，这就要求教师掌握好尺度，不能喧宾夺主。教师在组织音乐游戏教学时，还要注意将学生的活动面铺开，使每一个学生都能参与。
三、表演形式教学，演绎音乐作品。
音乐表演是将作曲家的创作真正成为音乐，是将音乐作品从音乐符号变为音乐的过程，学生将在二度创作中提高审美能力和音乐表现能力。
表演形式是多种多样的：器乐表演、舞蹈表演、歌唱表演、各种角色扮演……教师可以根据音乐欣赏的内容进行选择，在组织学生进行音乐表演时，主要是要调动学生强烈的参与意识和创造热情。
在《动物狂欢节》的欣赏教学中，先由学生聆听音乐，对作品较为熟悉后，可以由学生自由选择扮演各种动物，如“狮王”、“大象”、“公鸡”、“母鸡”等等，或歌或舞，尽情发挥。学生在聆听音乐，理解音乐后，进而学会演绎音乐。
四、图谱结合教学，进行音乐的再创作。
曲式结构对音乐作品而言，就像是人身上的骨架一样，了解了曲式结构就知道了音乐作品的构成。小学生在音乐欣赏教学中，对音乐作品的曲式结构往往是一理半解，借助图像可以将音乐理论浅显化、直观化，让学生一目了然。学生掌握了曲式结构以后，再根据曲式结构进行音乐创作就会容易多了。
《春天来了》是很简单带反复的三段体，aba结构。学生在欣赏音乐的同时看歌谱，他们很容易就能总结出歌曲的曲式结构来，教师可以将曲式结构用图形表示出来。然后，让学生根据这种曲式结构进行旋律的再创作。学生从单纯的音乐欣赏中走了出来，提升到了音乐创作上来了。
音乐欣赏教学的几种形式，只是为了提高小学生学习的积极性，帮助儿童理解音乐，取得好的学习效果，而不是音乐欣赏教学的最终目的。音乐欣赏的最终目的是为了让学生学会静心聆听，全神贯注地感受音乐，让思维在时空中自由驰骋，超越自我，在欣赏中陶冶情操，提高审美能力。因此，教师要把握好尺度，音乐需要的是聆听和想象，尤其在完整欣赏音乐作品时要注意，不应在欣赏时干扰音乐，破坏了音乐美，不要只重视形式而忽略了音乐本身。
在小学的音乐欣赏教学中，从学生的身心发展规律和学习认知的特点出发，采取形式多样的教学手段，会大大地激发学生审美主体的兴趣，提高欣赏趣味性，发展想象力，让音乐听觉触动灵魂！
布谷音乐教案教学反思（模板15篇）篇九
师：上课之前我们先来做个游戏，老师说走你们就蹲在地上走，说停就停。
师：现在我们跟着音乐来做这个游戏，（取出歌曲中有休止符的乐句弹奏，让幼儿感受，即难点前置）。
二．学唱歌曲。
2．师：（若说出画太阳）追问：你听到了几个画太阳啊？（若说不出就唱后面一段）那听老师在来唱一下，数数你一共听到了几个画太阳（四个）真棒！（把四个太阳的图片贴好）我们跟着老师把这四个画太阳一起来唱一遍，然后告诉老师，后面的两个画太阳和前面的两个画太阳是不是一样呢？不一样在哪里？（若孩子说不出可以继续范唱，然后贴上“啊”最后再巩固唱一遍）。
3．师：那除了画太阳你在歌里还听到了什么？（根据幼儿的回答，出示相应的小图谱）每说一句老师把那一句就唱一遍（若说不全可以整体再范唱一遍）把画出了心中的向往重点指导。（向往就是心理想的美好的事情）。
4．小朋友们真棒，都听出来了，这首歌还有一个好听的名字叫什么？《画太阳》，那接下来再听老师唱一遍，然后把小图谱按老师唱的顺序排到大图谱上。（幼儿可以交流）。
5．师：现在我们一起来学唱这首好听的歌曲，（首先跟琴轻声地哼唱，注意老师唱的时候有哪些地方拖得长一点，哪些地方有稍微的停顿），第二遍会场的小朋友可以跟着唱，都会唱了吗？会唱了我们就要表演给客人老师看了，老师唱前面一段，后面画太阳开始就是你们一起唱了。下面我们换过来在来唱一遍。接下来，我们要休息一下自己的嗓子，动动自己的脑筋了。
创编歌词：
3．老师把第一段歌词和你们编的歌词连起来唱一遍，请你们在注意一下，哪些地方需要稍稍停顿，哪些地方要拖得长一点。还有就是前面的图谱唱完了接画太阳的时候老师是赶紧接上去还是听一下再接上去的。
4．进一步引导幼儿把歌词编完整并记忆歌词4．分不同形式演唱(男女生分唱，再与客人老师分唱)。
三．结束。
师：小朋友们，今天我们学会了《画太阳》这首好听的歌，下次我们还要举行绘画活动，不仅要画太阳还要画上自己喜爱的事物。
用幼儿能听懂明白的话语帮助幼儿理解。尽管只有短短20分钟，宝贝们已经较好的掌握了歌曲的内容和旋律，但人的记忆都有一定的遗忘规律，且幼儿的学习需要不断重复，所以，还需要不断的巩固复习，才能达到更好的效果。
本文扩展阅读：太阳是太阳系的中心天体，占有太阳系总体质量的99.86%。太阳系中的八大行星、小行星、流星、彗星、外海王星天体以及星际尘埃等，都围绕着太阳公转，而太阳则围绕着银河系的中心公转。
布谷音乐教案教学反思（模板15篇）篇十
1．利用图谱理解歌词，学唱歌曲。
2．借助图片和首句句型，迁移生活经验推理创编歌词内容。
3．体验由创编歌词、自学歌曲所带来的成功感。
4．感受歌曲柔和、舒缓的旋律，理解歌词的含义。
5．感知多媒体画面的动感，体验活动的快乐。
布谷音乐教案教学反思（模板15篇）篇十一
1、在活动中体验与朋友一起唱、玩的快乐。
2、学习创编歌词及动作表达自己的感受。
3、学唱歌曲，掌握断顿、欢快和连贯、舒缓的不同演唱方法。
4、初步欣赏歌曲，感受歌曲活泼欢快的节奏既充满幻想希望的情感，并尝试用语言进行表述。
1、幼儿已基本会唱《幸福拍手歌》
2、电子琴、各种小乐器、头饰、面具、绸带等
1、轻松活动---幼儿听音乐随意做动作。
2、师生互相说说与朋友一起玩的感受。
教师：好玩吗?为什么好玩?心情怎么样?怎么表现出来让别人知道?
3、复习歌曲《幸福拍手歌》并创编歌词和动作表达自己的.感受。
a、正确歌唱的方法。练声。
b、小游戏：弹奏《幸福拍手歌》的旋律，请幼儿猜猜是什么歌曲?大家唱。
c、幼儿创编歌词、动作，即兴表演(提供各种道具如小乐器、面具)
d、幼儿表达自己的感受
幼儿自由结伴唱一唱《找朋友》，一起跳一跳、玩一玩。
活动反思：
在整个活动过程中，孩子们很活跃，心情都很快乐，围绕在我的身边唱、跳、编和大胆地表达自己的真实感受。基本上达到了预期的目标。
我总想完成得很好，但由于经验不足、场地改变等原因，在这个活动中还出现了这样和那样的不如意：
1、活动过程中，我还未能全面地顾及观察到所以孩子的行为、感受，没能及时发现孩子行为中与活动相关联的好的地方给予及时表现。
2、常规仍需要重视培养，但不要限制。日常生活中，孩子已经养成听铃鼓声安定的习惯了，这次以琴声来组织孩子安定很吃力时，当即就应该反应需要运用到铃鼓，但看到孩子不受控制的场面，自己一时着急就忘了。连着提醒孩子收拾玩具的常规也忘了。
3、带孩子进入歌词、动作创编环节中，本以为让孩子们自由自在、无拘无束的进行活动，不控制孩子那么多的行为，让孩子快快乐乐地想怎么做就怎么做。但由于自己经验不足，没有考虑到环境的改变对孩子影响的问题，孩子当时特别兴奋急噪，所以没能收放自如地控制孩子的行为，使活动更加顺利地开展。
布谷音乐教案教学反思（模板15篇）篇十二
1、感受游戏音乐的变化，学唱游戏歌曲。
2、学会两人一组模仿袋鼠，随音乐合拍地向前蹦跳。
音乐磁带，袋鼠和大灰狼的头饰。
一、幼儿听沉重和轻快的音乐入场。
二、教师将游戏情节编成有趣的故事，讲给幼儿听，激发幼儿游戏的兴趣。
三、反复感受游戏音乐。
1、欣赏第一遍后，让幼儿猜猜游戏名称。
3、启发幼儿随音乐分别用拍手和跺脚的声音姿势来表现袋鼠和大灰狼的不同音乐节奏。
四、幼儿边演唱歌曲边模仿动作。幼儿自由结伴分别扮演袋鼠或大灰狼听音乐游戏。
幼儿在这活动中，能充分发挥主体作用。我让幼儿肢体动作表现袋鼠走路的神态，孩子们在我的引导下，以各种各样的动作表现袋鼠蹦跳和袋着宝宝的神态，真是惟妙惟肖，使人忍俊不禁。这时，孩子们学习歌曲的兴趣激发了出来。孩子们在欣赏歌曲的同时已被歌曲深深吸引。
布谷音乐教案教学反思（模板15篇）篇十三
会根据主题想象活动内容，并能在音乐伴随下用动作加以表现。
贴有萝卜图案的拱形门一个、小兔头饰若干个、录有表现小兔形象的音乐磁带。
2.自由结合、讨论。让幼儿用语言讲述的同时，进一步启发他们用动作表现自己所说的内容。讨论过程中播放轻快的音乐。
3.请几名幼儿分别讲一讲自己表演的内容、动作。鼓励能力弱的幼儿大胆设计动作，教师给予适当的提示、帮助，并尽量配以轻声的音乐伴奏。
4.全体幼儿带上头饰，边听轻快的音乐边用动作表演“我是一只小兔”。
5.教师可采用幼儿想象出的新动作或难一些的动作进行示范性表演，让幼儿欣赏，提高其表现水平。
6.教师扮兔妈妈，幼儿扮小兔，在音乐伴随下，一起跳舞。
《小兔和狼》是一首富有故事性的歌曲，二拍子，旋律简洁流畅、活泼有趣。特别是趣味故事性的歌词，形象生动，便于幼儿记忆。还有幼儿熟悉喜欢的小兔子，都是他们很感兴趣的，也有助于提高他们参与活动的主动性和积极性，特别是最后大灰狼的出现，更是在游戏时把活动气氛推向一个新的高潮，让幼儿在玩玩乐乐中学习，体验快乐，很适合中班幼儿进行活动首先，从选材上看，我从幼儿的兴趣出发，精心选材，小兔的形象是幼儿比较熟悉、喜爱的，能引起孩子情感上的共鸣，积极参与，热情投入。在活动中，改变了以往教师示范的教学方式，而是让幼儿创造性地探索小兔各种高兴的动作，充分体现了幼儿的主动性。幼儿在活动中以自身特有的可爱的动作和形态为集体做出示范，毫不胆怯，动作自然协调。具有节奏感。
整歌教学过程动静交替，幼儿在不断地动静交替中，丝毫未觉疲劳，一直兴趣盎然。教案设计中，通过提问采取了层层递进的.方法，活动的每一步都让幼儿充分展现自己的经验，然后对幼儿的经验进行及时地整理归纳，使幼儿的经验得到提升，幼儿在整歌活动中都使主动的，积极的，充满了乐趣在教学过程中也存在着不足的地方：整堂课中，我说的太多，示范的太多，没有留足够的空间让孩子自己创编。
布谷音乐教案教学反思（模板15篇）篇十四
1、在学会歌曲的基础上，能运用已有的生活经验小组创编歌词。
2、在活动中进一步体验到招待客人要热情有礼。
幼儿已学会歌曲“欢迎客人”
幼儿已学会歌曲“欢迎客人”
问好歌。
欢迎客人朋友。
1、幼儿发散讨论：
今天有这么多的客人来做客，我们可要好好招待。那拿什么来招待客人呢？"请你去找几个朋友一起商量商量：你们准备怎样招待客人，并且把你们怎么来招待客人的事唱到歌里去。
2、幼儿小组讨论创编，老师巡回指导。
3、集体交流分享：
美丽的`幼儿园。
今天有这么多客人老师来到宋庆龄幼儿园，让我们来向客人们介绍一下我们的幼儿园吧。
大家的招待客人们满意吗？那我们邀请客人和我们一起跳个舞吧！
兴趣是幼儿学习的原动力，幼儿只有有了兴趣才能产生主动学习、主动探索的愿望。爱好音乐是人的天性，有趣的音乐活动能激起幼儿学习的欲望，使其产生愉快的情绪，充分发挥想象，表现出他们不同的感受和创造。
布谷音乐教案教学反思（模板15篇）篇十五
1、在轻松的环境中敞开自己的心灵，快乐地交朋友，表达自己真实的心理想法。
2、在优美、浅显的语言中调整自己的心理行为。
轻音乐、小椅子布置的小树林。区别不同班级幼儿的标志从不同的班级选取若干名幼儿，他们相互间不是很熟悉。
一、轻松活动营造轻松的心理氛围(播放轻缓的音乐)。
伴着轻缓的音乐，请小朋友随意找个位置，摆个舒适的姿势坐下来，闭上眼睛。
老师配乐解说：
“让我们听着音乐，闭上眼睛，放松小手，放松小脚，让快乐来到我们中间吧。”
“早上，太阳出来，阳光暖洋洋，好舒服！”
“爸爸爱我，妈妈爱我，老师也爱我！我，是个快乐的孩子！”
(请家睁开眼睛)。
二、游戏《找朋友》主动与别人交流。
小朋友面对面围成两个圆圈。不停地交换位置，用语言和动作认识新朋友。
1、师幼认识。
2、幼儿游戏，相互认识。
(1)讨论：怎么认识新朋友呢?
(2)游戏找朋友。
“那我们来玩个找朋友的游戏，认识一下新朋友，好吗?”一半小朋友围成圆圈站好，别一半小朋友去找朋友，老师用语言的动作提醒小朋友问候、相互介绍。
(3)找个新朋友聊聊天。
3表达：“当你和新朋友说“你好”、拥抱朋友的.时候，你有什么感觉?”
三、游戏《树林散步》关爱朋友、信任朋友。
闭上小眼睛，让朋友牵着小手在“小树林”散步。
1、请一对小朋友先走走，随机问一下他们的感觉。(相信、放心……)。
“小朋友，想到树林去散步吗?”
2、说一说感受。
你闭上眼睛走，朋友牵着你的手，在“树林”散步，有什么感觉呢?”
3、全体幼儿伴着音乐在“树林”里散步。
4、小结：相信你的朋友、助你的朋友，是一件非常快乐的事情。
四、游戏《跟我不一样》勇敢地承认错误。
老师说相的话，跟老师说做相的动作，如果错了，就举起小手，声说：“对不起，我错了。”
1、跟老师说的相。
2、跟老师做相的动作。
3、小结：勇敢地承认错误，做个诚实的好孩子，你会变得更快乐。
五、小结：
老师希望小朋友天天快乐，做个人人喜欢的快乐宝贝。