报告材料主要是向上级汇报工作,其表达方式以叙述、说明为主,在语言运用上要突出陈述性,把事情交代清楚,充分显示内容的真实和材料的客观。那么我们该如何写一篇较为完美的报告呢？以下是我为大家搜集的报告范文，仅供参考，一起来看看吧
动画报告是制作篇一
1、熟悉本专业的工作性质，不断增强综合素质。
2、巩固和深化所学理论知识，培养谦虚、严谨、实事求是的科学作风，为从实习生向职业工作者过渡奠定扎实的理论与实践基础。
3、掌握专业基本工作内容、方法和专业技能，通过实践不断增强自学与独立思考、分析和解决问题的能力。
三维动画是一种非常时尚的行业,也是很新很有发展的一个专业,进入这个专业学习，需要多方面的知识结构，良好的美术基本功必不可少，同时还应通过大量练习，学习软件,努力掌握软件技术,和艺术结合,才能做出好的动画。在学校的学习的时候学习的是一些艺术类修养和专业理论,实际软件学习不够多也不够全面，这样多多少少都有点纸上谈兵，实际动手能力还是有一定的局限性。这次的大四实习，我选择了在一家动画公司实习，因为平时在学校从事动画软件学习，动画剧本，动画表演等学习，越来越喜欢这个专业，工作很想有机会到外面类似的公司里面实习一下，使自己的基础更牢固，技术更全面，实习的内容是学习动画软件(maya，photoshop和fusion的使用)。因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对各种软件的了解，找出自身的不足。四、在实习中收获最大与体会最深的内容这次实习的收获对我来说有不少，我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。当前的软件的功能日趋复杂，不学到一定的深度和广度是难以在实际工作中应付自如的。因此反映出学习的还不够，缺点疏漏。虚在加以刻苦钻研及学习，不断开拓视野，增强自己的实践操作技能，为以后能做出出色的动画而努力五、对实习工作的改进意见我在公司的这段时间里，就我个人而言，对公司提几点建议。
第一，扩展经营。首先要扩大公司的规模，用来容纳更多的学员，以及员工，多接外包，同时做培训，还可以让优秀学员来分配任务做单子。
第二，工作准备和方向思考。工作准备要做细，做好工作准备要思考和找外包的客户怎样去沟通，怎样让客户觉的做这个东西是必要的。考虑客户方向，不能吊死一棵树上。
第三，规章制度要更加完善。规章制度不够完善导致在公司做动画的人拖很久才完成动画，改进的是要定规章制度，确保在规定时间内完成要求的作品项目。
动画报告是制作篇二
---方法，切实做到用理论武装头脑、指导实践、推动工作。思想上积极进取，积极的把自己现有的知识用于社会实践中，在实践中也才能检验知识的有用性。在这两个月的实习工作中给我最大的感触就是：我们在学校学到了很多的理论知识，但很少用于社会实践中，这样理论和实践就大大的脱节了，以至于在以后的学习和生活中找不到方向，无法学以致用。同时，在工作中不断的学习也是弥补自己的不足的有效方式。信息时代，瞬息万变，社会在变化，人也在变化，所以你一天不学习，你就会落伍。通过这两个月的实习，并结合动画岗位工作的实际情况，认真学习的动画岗位工作各项政策制度、管理制度和工作条例，使工作中的困难有了最有力地解决武器。通过这些工作条例的学习使我进一步加深了对各项工作的理解，可以求真务实的开展各项工作。
二、围绕工作，突出重点，尽心尽力履行职责。
2---能发现问题，从而解决问题，认为没有多少事情可以做，我就有一点失望，开始的热情有点消退，完全找不到方向。但我还是尽量保持当初的那份热情，想干有用的事的态度，不断的做好一些杂事，同时也勇于协助同事做好各项工作，慢慢的就找到了自己的角色，明白自己该干什么，这就是一个热情的问题，只要我保持极大的热情，相信自己一定会得到认可，没有不会做，没有做不好，只有你愿不愿意做。转变自己的角色，从一位学生到一位工作人员的转变，不仅仅是角色的变化，更是思想观念的转变。
四、发扬团队精神，在完成本职工作的同时协同其他同事。
4---等等，这些问题，我决心实习报告在今后的工作和学习中努力加以改进和解决，使自己更好地做好本职工作。
针对实习期工作存在的不足和问题，在以后的工作中我打算做好以下几点
6---多，比如分层，很多时候都不知道怎么分，不是分错了就是少分了，封线的时候也经常出错，一会铅笔线一会红线，碰到有组合的地方还要用绿线，总之刚开始翻了很多错误，有一次描了一套很复杂的卡，原画上人物的阴影用了红线，其他地方的阴影用了蓝线，结果我自作主张的认为皮肤阴影是二号线，描成了红色，交卡的时候被狠狠批评了一顿，老板告诉我：出错会影响后面的工作，画错色线、漏线都是不行的，一定要认真。我接受了教训，在之后的工作中，碰到不懂的地方就及时问了老板，避免再次出现这样的错误。
其他国家的。但是《大圣归来》让我们看到了希望，要为国产动漫崛起而奋斗！
两个月的实习眨眼就过去了，总的来说，收获颇多，对社会也有了一定了解。不管怎样，最后一年要更努力才行啊！
动画报告是制作篇三
动画培养机构市场调研总结报告我校多年的教学实践中，坚持对所培养的学生进行质量分析与总结，不断探索新的、行之有效的课程和培养方式，以提升我们动漫专业毕业生的质量。专业教研室从2008年开始开始尝试项目教学法。这种教学模式在实际运行中取得了很好的教学效果，但也存在一些问题。课题组为了能博采众长，找到教学改革中的顽节，在2009年9月走出校门，对全国几家动漫专业发展有一定影响力的同类学校进行了专业教学模式的调研。
一，调研地点、目的、方式
课题组调研的有清华美院动漫培养基地武汉教育中心和清华美院动漫培养基地石家庄教育中心。对调研对象的选择是出于以下几方面的考虑，一是这几所培训机构所处的城市和哈尔滨同属内陆城市，经济发展环境有一定的相似性。另外，这些城市从地域上又从南到北，能做到南北互补，能较全面地在说明动漫专业教学的现实状况。调查过程中，我们采取参观和与教学人员面对面交流的方式，主要了解了一下各教学机构所处的经济环境、教学环境、生源质量，课程设置及培养模式。通过这次调研，我们视野开阔了很多。这些教学机构都是有自已的不同的教学特点，培养的方式方法也各异。但要想提高动漫人才培养的能力有一个共同的规律，那就是，关注就业岗位的实际需求，实事求是地分析生源质量，灵活、有机地发挥各种培养模式的长处。
（一）清美动漫武汉学院
武汉学院地处武汉市。我们直接与其教学负责人唐老师进行交流。武汉学院在教学上走“产学研”一体的路线，所以相对来说“学院”味比校浓。对于学生的培养采取的是“定单”式培养。学校常期与湖北电视台、武汉电视台及上海线 等一些动漫产业发展相对来说成熟城市的动漫公司合作，按公司需求鉴定人才培养计划。这样学生进来后，首先在学习的全过程中贯注了明确的职业目标。然后在整体学习的过程中，教师对学生的各种知识学习进行细心的观察，发现学生学习的能力倾向，结合个人兴趣帮助学生选择适合自己的学习方向。一但定向，便根据每个学员的具体情况制定相应的学习计划，并采用兴趣激励法和项目实训法相结合的教学方向，对学生进行有的放矢地进行专业培养，全面提升学员的职业技能。之后学院利用完备的校内实习基地，学员如果学习成绩突出，可到学院的工作室参加项目制作，使学员全面、高效的掌握动漫艺术与技术，从而帮助学生从校园过渡到社会、从学生过渡到员工，无缝对接企的核心岗位。
（二）石家庄清美动漫影视培训基地
石家庄培训基地与武汉不同，他们招生的层次更广泛，有中职、高职、。他们的课程体系则更典型地使用了以项目案例教学为核心的“项目教学法”。
在“项目教学法”中，他们参照我国动漫企业现行的动画师分级标准，对项目案例教学成果进行了量化，把学员学习的全程分为三个项目阶段——学期项目、结业项目和个人项目。即所有学员在学习过程中要完成5分钟的初级项目动画、5分钟的毕业项目动画和10分钟的达到企业的入门标准原创动画。这样学生在整个学习过程中可以获得总共达到20分钟的动画项目制作经验。这个过程中有一些做法与我校的“项目教学”有很多相似之处。另外在“项目教学法”过程的前两个阶段中，还在重力培养学生的“团队合作”精神。这是在教学过程可贵之处。在教学过程中，石家庄培训基地与郑州基地合作开发了校本教材，更方便了教学和学生的知识与技能的学习。三，调研思考: 调查之后我们把调查所获得的资料与我们在项目教学过程中得到的一些经验与存在的问题进行综合、深入的研究与思考，得出了以下结论：
一，创造良好的动漫学习氛围。
二，严格管理，给学生和老师比较严格的约束，在就业前进行集中的职业教育，有利于学生养成良好的职业素养，学生走上岗位上后尽快适应职业要求。
三、培养和形成团队精神的。动画行业说到底是个团队合作的项目，没有这一点，只是追求艺术工作者所谓的自我，是绝对不行的。
四、发挥教师教学观察优势，在教学过程中发现学生能力倾向，帮助学生进行准确的专业强项定位，对个体进行目标明确的专业培养。
“动画类项目教学的实践研究”课题组
2009.9.9
动画报告是制作篇四
我们动画专业的大三学生今天去了北京最大的动画实习基地—万豪卡-通实习参观，这是大学生本科阶段的一项重要教学内容，对于提升学生实践能力，培养学生的动手能力和社会素养都有着不可替代的作用，对于我个人而言，也是十分期待这次实习，因为对于我来说这是学习了动画专业后在老师的带领下走出校门，走进企业，将平时所学拿到实践中去验证，同时通过实践丰富和实际化课本上的知识，主要任务就是了解适应工作环境，从学校的生活模式中走出来，投入到单位和社会的工作生活......
我们跟着老师和人力资源部的主管的带领下进入万豪卡-通公司，看见里面的的内部人员的工作环境，这边的分工很清楚，从地下一层起，每层的工作都不一样，从偶动画制作部门——二层是二维动画部门——三层是三维动画部门。我深深的发现工作和学习还是有很大的差别的，看着那些埋头工作的动画师全身心的投入到他们的工作中，每个人的分工都是很明确的:什么时候该干什么?每天的工作量是多少?一个人一天能出多少张原画?等等。我们这些在校学生真的很难适应这种节奏如此紧凑的工作和生活。听着三楼的动画师傅跟我们讲，在这里工作最大的动力就是对于动画的热情，我觉得一点也不错，没有强大的热情是很难在动画公司待下去的。万豪卡-通是目前国内最大的，结构最齐全的一家动画制作企业，动画片年产能力可达到5000分钟。公司同时还有买断经营广告、国外动画片加工制作、代理发行国内外动画节目等有关儿童产业的多种业务。可以想到，这样高的动画产量都是通过公司所有员工夜以继日的努力得来的。大家的努力都是有回报的，看着一个个大小动画奖项的颁发，这是其他领域没有的一项荣誉。是这些动画师保持热情的动力!
这次的实习基地是北京万豪天际文化传播有限公司(万豪卡-通)，成立于1997年，北京万豪天际文化传播有限公司(万豪卡-通)秉承“为儿童创造一个和谐的童年，让孩子们拥有一个美满人生”的理念，专注于少儿媒体事业的发展，现在已经成为国内首屈一指的少儿媒体内容供应商。公司总部位于北京，全资、控股、参股子公司多达数家，员工规模超过400人，拥有国内顶尖的少儿媒体人才储备库，公司每年动画片产量高达5000分钟。北京万豪天际文化传播有限公司在动画片制作、少儿节目制作、少儿媒体广告运营、少儿节目投资和发行等领域处于国内领先地位，在实习参观期间，我无时不刻没有感受着公司里精英们所营造的紧张努力而又安静自然的工作氛围，一个有规矩有纪律，团结紧张，严肃认真的环境是任何团体单位有所作为的基本条件。
去年我在北京一家小的动画工作室做过二维动画实习生，起先当我们没熟练掌握动画的时候，不仅要完成师傅布置给我们的作业，还得自己主动找些基础的动画来练习。在工作中，我总会碰到各种各样的难题，很多时候我都不懂，这就需要我虚心向老师或者同学请教。同时，我们也需要自己多多研究与探讨。
做任何事情总会有个目标，当我刚进公司的时候，我就给自己定了一个目标，就是能胜任这份工作，能在公司里站稳脚跟。平时工作时候，我提醒自己要有一个好的工作态度，努力在工作中学习自己以前没有掌握的知识。在实现目标的过程中，我做到多看别人怎样做，多听别人怎样说，多想自己应该怎样做，然后自己亲自动手去多做。因为只有这样我们才能把事情做好。
通过那次的实习，我还发现自己的一些薄弱环节，比如手绘，人体骨骼造型能力等方面，并为今后的学习指明了方向，同时也会为将来正式进入动漫行业打好基础。这次实习给我提供了一个很好的锻炼机会，我们必须想好我们将来要发在哪个方面，比如是二维还是三维?我知道我必须把握好这次机会加强对动画知识的熟练掌握程度，才能为今后打好基础，应对自如。
经过去年在那个小型工作室几个月的实习和这次难得的实习参观机会，我从中学到了很多课本上所没有的知识。我应该勇于参与社会竞争，敢于承受社会压力，使自己能够在社会上快速成长。总的来说，作为一个快要毕业的大学生，无论是在今后的工作还是生活中，实习都将成为我人生中一笔重要的资本。
这次的实习机会让我了解到一个团队的重要性。三楼三维部门安排过来的那个老师跟们说一个团队始终要保持着兴趣和热情,她们没有一次迟到早退的现象,有时甚至一天都待在公司,知道晚上11点12点才回回家，目的就是为了动画的完美.过程是辛苦的,同时也是快乐的.这次实训让我深深体会了团队的力量,也体会了团队中的矛盾.每个人分工明确,你要明白你的队友擅长什么东西,并且信任的把东西交给她们做,你也可以看到她们也会有一股强大的信念能把你交给她们做的东西做好.所以我们的团队在别的团队还不知道做什么的情况下已经很快的进入了状态,没有浪费一点的时间,而且还提前完成了任务!但是在整个的过程你不可能不和你的队友交流,交流就会产生很多的矛盾,因为每个人的想法都是不一样的,每个人也都认为自己想的最正确,于是会有争吵,我想这是很自然的事情,比如我会要求她们按照我的分镜图来,但是事实上她们会跳出我给她们画的圈,会加上很多她们的想象,做出来的东西会跟我的想法有很多的不同,但我知道这是一次学习的过程,也是需要大家自己的想象!
我喜欢这样的学习机会,它要求你要在很短的时间内完成相应的任务,而且不会的东西也要求你会,所以你会有很强烈的学习热情.不会的东西会查阅大量的资料,搜索大量视频.我觉得实践真的是检验真理的唯一标准!有时候我们学习一学期的东西也可能没有我们今天学习的东西多,不仅是知识还有做人的道理,多参加这样的实训对我们大有益处.
动画报告是制作篇五
分镜头脚本是最实用的电视脚本，它是在文学脚本的基础之上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作，即是根据拍摄提纲或文学脚本，参照拍摄现场实际情况，分隔场次或段落，并运用形象的对比，呼应，积累，暗示，并列，冲突等手段，来建构屏幕上的总体形象。依据文字脚本加工成分镜头脚本，不是对文字脚本的图解和翻译，而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也是用文字书写的，但它已经接近电视，或者说它是可以在脑海里“放映”出来的电视，已经获得某种程度上可见的效果。
分镜头脚本的作用主要表现在以下三方面：一是前期拍摄的脚本；二是后期制作的依据；三是长度和经费预算的参考。
研究目的：分镜头脚本是所有动画创作的一个必经之路，可见分镜头在动画创作中的重要性，研究分镜头在动画制作中的重要性可以增强大家对分镜头制作的重视，理解了分镜头在动画制作中的重要性，会使大家的动画创作过程更加顺利。
研究的意义：分镜头脚本属于创作的前期，虽然不会与制作的最终完成品一样，但是其重要性显而易见。拍摄电影、电视广告或者是制作动画往往涉及很多不同岗位的工作人员，导演、编剧、摄影师、演员、后期制作的动画师或者是剪辑师，他们都要对作品画面有一致的认识。手绘格式分镜头能够减少因语言或文字沟通引起的`失误，供视觉上的沟通，以达到有效的控制成本和时间。手绘分镜头应用十分广泛，除了在大型的电影、广告创作中普遍使用，在一些独立电影和动画短片的创作中也必不可少。懂得手绘故事分镜以及镜头转接技巧会令创作更加专业。
1、研究现状：
国内现状：在中国动画的历史发展中，随着动画市场的进一步繁荣，从事动画创作的人越来越多，但高质量的作品却少之又少，要创作出生动有趣、感人肺腑。又让观众都喜闻乐见的的动画作品，最最关键的就是分镜头在动画制作中的表现。分镜头脚本是剧本的形象化版本，它是由一些方格画框组成。方格画框画出一系列的形象化动作，而这写方框画正在向我们叙述着一个有逻辑性的故事。故事是为了娱乐，但分镜头脚本的本身却不是因为这样的目的而存在着。分镜头脚本只能用作生产故事过程中的一个工具，或者是用来向客户推销作品的一个途径。
国外现状：动画片镜头画面设计作为动画创作中的一种，也是以艺术设计的形式存在的，而动画本身和绘画也有着深深的渊源。我们同时也知道动画属于电影的一种形式——“动画电影”，但动画也有它自己的特点，它的存在是故事片等实拍电影影片在某些程度上所达不到的；而从另一个方面来讲，动画又离不开电影，动画片中许多的镜头画面设计都是得益于电影，有得甚至是模仿电影。
案例方面：目前在国内比较热门的动画片《喜羊羊与灰太狼》是中国动画史上比较成功的动画片之一，只是我们在分镜头的设计和节奏控制上花了很多时间，比如镜头中人物的对白是否符合原本人物的性格；要表现的内容镜头运用是否恰当等，都要提早把控。分镜制作一直以叙事更流畅为目标，如果只是镜头的炫耀摇摆，而没有内容的叙述，分镜就会失去意义，影片也会显得空洞无趣。而动画电影与电视动画的分镜绘制也是有区别的，前者更注重画面的构图、镜头的专业运用，特别需要注意镜头的衔接，这会直接影响观众对故事的观感。可见分镜的重要性。
2、发展趋势：
近年来，随着一大批动漫作品的出现，越来越多的人开始接触和喜欢动漫，带动着全球的动漫热潮。动漫的受众人群，也从最初的青少年人群，逐步扩展到社会各个阶层，不仅小孩子、学生和时尚青年热衷于动漫，许多社会中坚阶层也认识到动漫的魅力，融入到爱好动漫的群体。一大批动漫形象代替了部分真人明星的位置，成为了新时代众多人的偶像，聪明可爱的喜洋洋，荒诞搞笑的灰太狼，机智勇敢的花木兰，神通广大的铁臂阿童木……，动漫的影响力在几年之内迅速攀升，已经成为我们这个时代流行文化的一种典型代表之一。
动漫艺术的流行，是人类社会发展的必然成果。人类传播信息的手段，从最初的简单构图，到象形文字，再到文字和图片，直到今天的动态影像，是一步步从简单到复杂，从单一到多元化发展而来。今天的动态影像，包含了文字、声音、二维图像、三维图像、动态变化，还有最新的互动交互性、触摸感应和虚拟技术等科学技术的广泛应用，使得今天的信息传播拥有无比丰富的信息量和便捷的应用操作性。今天的动漫已经不仅仅是一种流行的文化元素，它已成为一种社会信息传播的新语言。
所以大量的动画人才是现代所缺少的，对分镜掌握好的更不多，我们更需要认真的研究分镜的重要性。
3、本课题的主攻方向：
通过了对分镜头重要性的研究和了解，对宫崎骏的《千与千寻》这部影片中的分镜的重要性做更深一层的研究。
1、研究内容：
(1)从分镜头的脚本进行初步的、整体的研究。
(2)从“镜头设计”、“机位”、“画面组接”、“构图”、“造型”、这些艺术手法对分镜头脚本进行详细地分析。
(3)结合个人实际，谈谈分镜头脚本对动画制作中的表现和意义。
2、途径：多看日本、美国、中国等不同风格的动画作品。
3、技术路线：查找相关的理论文献资料和分镜头脚本的代表作品，从不同的角度或地域去分析中国动画分镜头脚本，结合相关的理论知识进行论证。
1、2月17日至2月28日前确定选题，展开资料搜集与调研考察
2、3月3日至3月14日前，完成开题报告。
3、3月17日至3月28日前完成论文初稿，呈送指导老师批阅。
4、4月28日至5月9日前，完成毕业论文的撰写，结束课题。
[3]温迪特米勒罗《分镜头脚本设计》[m].中国青年出版社.20xx-09
[4]罗寒蕾、孙晔《动画分镜脚本设计》[m].武汉大学出版社.20xx-05
[5]薛燕平.《世界动画电影大师》[m].中国传媒大学出版社.20xx-05
[6]李建强.《影视动画艺术鉴赏》[m].復旦大学出版社.20xx-07
[7]葛竞.《影视动画剧本创作》[m].海洋出版社.20xx-02
[8]姚华光著.《动画分镜台本设计》[m].上海人名美术出版社.20xx
[9]李新主编，聂欣如著.《动画剪辑》.[m].上海人名美术出版社.20xx
[10]阎评，张勃编著.《现代动画艺术分析》[m].陕西人名美术出版社.20xx
[11]刘小林，钱博弘编著.《动画概论》[m].武汉理工大学出版社.20xx
[12]孔新苗，张萍著.《中西美术比较》[m].山东画报出版社.20xx
[13]李铁，张海力编著.《动画场景设计》[m].北京交通大学出版社.20xx
[14]张田田.中国动画发展策略.[j].新闻前哨.20xx-08
[18]丁海祥.如何实现动画中角色与场景的自然结合[j].新闻界.20xx-01
[19]李玉龙.中国影视动画发展现状分析[j].社科纵横.20xx-03
[20]林博.动画影片中镜头角度的选择与应用[j].内蒙古科技与经济.20xx