小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)

时间:2023-11-06 作者:念青松小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)

写心得体会是一种对自己经历和感悟的总结,有助于加深对所学知识的理解和记忆。写心得体会的过程中,我不仅总结了经验,还发现了自己的潜力和优势。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇一

音乐欣赏课程作为学校音乐教育的重要组成部分,对于学生的音乐素养的培养具有重要意义。我在这一学期担任音乐欣赏课程的教师,深入了解课程内容和学生需求的同时,也不断探索和尝试新的教学方法和手段。在这个过程中,我积累了许多教学心得,对于提高学生的音乐欣赏能力有着深刻的认识和体会。以下将分享我在音乐欣赏课程教学中的心得体会。

首先,在音乐欣赏课上,我始终坚持以学生为主体,注重培养学生的主动性和创造性。在课堂中,我不仅在选取音乐作品上多听取学生的意见和建议,还倡导学生通过分组合作、小组讨论等方式积极参与课堂。通过鼓励学生独立思考和表达自己的观点,激发他们对音乐作品的兴趣和好奇心。在音乐欣赏课上,学生可以自由发表自己的评论和见解,这不仅有利于他们对音乐作品的理解,也有助于培养他们的审美情趣和批判精神。

其次,我注重培养学生对于不同音乐风格和流派的辨别能力。在课堂中,我通过播放不同年代、不同地区和不同类型的音乐作品,让学生逐渐熟悉和了解各种音乐风格的特点。并提供相关背景知识,让学生了解音乐作品的创作背景和意义。我还结合实际场景,带领学生参观音乐会和展览,亲身感受不同风格音乐的表演和情感传达。通过这样的方式,学生们对于音乐的认识将不再局限于某一种风格,拓宽了他们的音乐视野。

第三,我注重培养学生的音乐欣赏技能。在音乐欣赏课上,我不仅让学生充分接触到各种音乐作品,还结合作品的分析和解读,引导学生发现音乐中的节奏、旋律、和声等元素,并学会运用这些元素分析和评价音乐作品。通过多听多分析,学生们渐渐提高了对音乐作品的理解和鉴赏能力。同时,我还鼓励学生尝试音乐创作和演奏,通过亲身实践体会音乐艺术的魅力。这样一来,不仅培养了学生的创造性思维,也提升了他们的音乐技能。

第四,我积极利用多媒体技术辅助教学。在课堂上,我经常使用投影仪、音频设备等多媒体工具,通过展示和播放音乐作品、音乐家的演奏视频、音乐会现场录像等,增强学生对音乐作品的感受力。同时,我鼓励学生使用互联网资源进行自主学习,推荐一些优秀的音乐网站和应用程序,方便学生了解和欣赏更多的音乐作品。多媒体技术的运用,不仅使音乐欣赏课的教学效果得到了提升,还激发了学生对于音乐创作和演奏的兴趣。

最后,我总结了在音乐欣赏课程中的教学心得,并不断完善和提高自己的教学方法和手段。我发现,音乐欣赏课程的教学,应以学生为主体,注重培养学生的主动性和创造性;应注重培养学生对于不同音乐风格和作品的辨别能力;应注重培养学生的音乐欣赏技能,通过多听多分析提升学生的鉴赏能力;应积极利用多媒体技术辅助教学,提高学生对音乐作品的感受力。只有通过这些方法的综合运用,才能真正激发学生们对音乐的热爱和对音乐艺术的追求。在今后的教学中,我将会继续探索和实践,努力提高音乐欣赏课程的教学质量,培养更多音乐有素养的学生。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇二

音乐是人类文明的重要组成部分,它不仅能够满足人们的审美需求,还能够带给我们愉悦的心灵体验。作为一个音乐爱好者,在音乐欣赏课上,我取得了一些收获,感受到了音乐的魅力。以下是我对音乐欣赏课思路的一些心得体会。

首先,在音乐欣赏课上,我学会了如何更好地欣赏音乐。在课程中,老师会为我们播放各种类型的音乐,如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。而在音乐欣赏过程中,老师会引导我们以不同的角度去欣赏音乐,如音乐的节奏、旋律、情感表达等。通过这些引导,我学会了如何更加深入地理解音乐中传递的信息和情感,从而更好地欣赏音乐。

其次,音乐欣赏课也帮助我培养了对音乐的审美品味。在课堂上,老师会讲解不同音乐作品的背景故事、创作理念和音乐风格,这些讲解帮助我们更好地理解音乐作品的内涵和艺术价值。通过学习,我逐渐培养了对音乐的独立思考能力,学会了从专业角度去评价音乐作品,提高了自己的审美品味。

此外,音乐欣赏课让我接触到了各种不同类型的音乐作品,拓宽了我的音乐视野。在课堂上,老师会为我们播放古典音乐作品、摇滚音乐、爵士乐等不同类型的音乐,这些音乐作品风格迥异,让我领略到了不同类型音乐的独特魅力。这让我逐渐明白音乐是无国界的,不同文化背景下的音乐也有着共通的表达方式,有时候,音乐甚至能够跨越语言和文化的障碍,打动人心。

此外,音乐欣赏课也培养了我对音乐的热爱和学习兴趣。在课堂上,老师会鼓励我们积极参与音乐欣赏,提出自己的意见和观点。同时,老师还会介绍一些音乐家的故事和音乐剧的制作过程,激发我们对音乐的学习兴趣。在音乐欣赏课上,我不仅可以感受音乐的魅力,还可以了解更多关于音乐的知识,这充分激发了我对音乐的热爱。

总之,音乐欣赏课为我打开了一扇通向音乐世界的大门。在课堂上,我学会了如何更好地欣赏音乐,培养了对音乐的审美品味,拓宽了自己的音乐视野,同时也增强了我对音乐的热爱和学习兴趣。通过音乐欣赏课,我不仅获得了知识和技能,还收获了一份对音乐的热爱和独特的人生体验。我相信,在未来的音乐道路上,我会继续用心欣赏音乐,用心体验音乐的魅力。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇三

音乐是人类文明的重要组成部分,而音乐欣赏则是培养美感和审美能力的重要途径。作为大学生,我有幸在本学期选修了一门音乐欣赏课。通过这门课的学习,我对音乐的理解和欣赏能力都得到了极大的提升。在这篇文章中,我将分享关于音乐欣赏课的思路和心得体会。

首先,音乐欣赏课为我打开了通往美的大门。在课堂上,我们通过老师的讲解和示范,认识了各种不同类型的音乐作品,如交响乐、歌剧、室内乐等。老师会细致地给我们讲解作品的背景、创作乐曲的动机和特点,帮助我们更好地理解音乐的内涵和情感表达。通过老师引导我们聆听不同类型的音乐作品,我们逐渐拓宽了自己的音乐视野,对不同风格的音乐有了更深入的了解。在欣赏音乐的过程中,我不仅可以感受到音乐所传递的美妙情感,还能够从中找到共鸣,提升自己的情感体验。

其次,音乐欣赏课丰富了我的审美体验。在课堂上,老师特别注重培养我们的音乐鉴赏能力。通过分析音乐的结构、旋律、和声和节奏等,我们逐渐学会了如何辨识和欣赏优秀的音乐作品。在专注聆听的过程中,我们能够更深入地理解和感悟音乐的内涵,领略到音乐独特的魅力。例如,当我们学习巴赫的《平均律钢琴曲集》时,我们发现其中的旋律优美、构思精巧。通过分析和比较不同的曲目,我们可以逐渐培养出自己的独特音乐感知,更好地欣赏和理解音乐。

第三,音乐欣赏课使我了解音乐的历史和文化。在课堂上,老师为我们介绍了各个历史时期的音乐作品以及其在当时社会背景下的影响。通过学习音乐历史,我们可以了解到音乐的发展和演变,不同历史时期的音乐表达方式也逐渐显露出来。我发现音乐的每个时期都有其独特的特点和表现形式,从巴洛克到古典,再到浪漫主义,每个时期的音乐都反映了当时社会、政治、文化的变迁。通过学习音乐历史,我们可以更好地理解和欣赏不同时期的音乐作品,更加深入地了解音乐与历史之间的关系。

第四,音乐欣赏课激发了我对音乐的创作兴趣。在课堂上,老师会布置一些创作任务,要求我们独立思考和表达音乐的个人见解。通过这些创作任务,我逐渐培养了对音乐创作的兴趣和能力。我尝试着用自己喜爱的音乐语言来创作一些简单的音乐作品,虽然技巧还不完善,但却给我带来了极大的乐趣和创造力的满足感。音乐欣赏课的创作任务激发了我对音乐创作的探索欲望,也为我的个人音乐之路提供了新的启示。

最后,音乐欣赏课教会了我如何与他人分享音乐欣赏的心得。在课堂上,老师经常组织我们进行小组讨论,分享我们对音乐的理解和感受。这不仅是一种互相学习的机会,还能让我们学会倾听和尊重他人的观点。在小组讨论的过程中,我们能够从不同的角度去理解同一首音乐作品,从而充实了自己的音乐欣赏体验。同时,与他人分享自己对音乐的心得也可以提升自己的表达能力,使我们能够更好地将音乐的美妙传递给他人。

总之,音乐欣赏课为我打开了一扇通往美的大门,丰富了我的审美体验,让我了解了音乐的历史和文化,激发了我对音乐创作的兴趣,并教会了我如何与他人分享音乐欣赏的心得。通过这门课的学习,我对音乐的理解和欣赏能力得到了极大的提升,我相信这将对我的个人成长和未来的职业发展产生积极的影响。我将继续努力学习音乐,不断提升自己的音乐欣赏能力。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇四

聆听不同体裁、形式的《北风吹》感受音乐情境的美,体验音乐作品的音乐情感!喜爱我国优秀民族音乐艺术,追求生活的纯洁与美好。

二、在活动中赏析乐曲的结构、情绪。了解歌剧与其它艺术的异同。通过欣赏音乐作品培养同学的语言表达能力和发明力。

三、在欣赏过程中,能与他人合作参与模仿、演唱、创作等活动,体验创作和表示的乐趣。

一、感受音乐所表示的情景,分析乐曲体裁、结构特点。

二、能与他人合作、大胆创新运用不同的参与表示形式来体验音乐情感。

多媒体课件,《白毛女》剧照宣传画、胡子、红绳子、旧帽子等、

本课我主要以游戏的形式来组织教学,运用现有媒体大家比较感兴趣的“超级模仿秀”娱乐节目为导向,贯穿欣赏课始终,通过创设情景、形象模仿、唱腔模仿、创作展示四个环节,由浅入深、循序渐进的让同学在活动中进行欣赏学习。

创设情景、激趣引入。通过场地的安排,营造模仿活动气氛,通过展示同学、教师收集的资料,让同学了解故事的内容、人物、歌剧与其他相关艺术的区别。模仿外形、感受形象。模仿能调动同学积极性,这个环节主要是力求让同学在模仿歌剧人物中初步欣赏乐曲,走近人物、感受形象。赏析作品、体验形象。唱腔模仿赏析歌曲、以情感为线分析歌曲结构特点,熟记主题音乐,培养同学的语言表达能力和发明想像能力。创作表示、才艺展示。这一环节是一个巩固、拓展、延伸的过程。在创作展示过程中引导同学从新角度对作品进行再次创作扮演,并在创作过程中体验和他人合作的乐趣。

师:五、一班的小朋友们你们好!欢迎大家来到今天的音乐课堂。老师为你们准备了一段舞蹈,大家想看吗?(教师扮演《白毛女》)。

师:刚刚老师跳舞时的音乐大家有没有听过?他叫什么名字?你知不知道他是选自哪部电影里的音乐。(《白毛女》)。

师:在课前,老师让大家收集了有关电影《白毛女》的资料,哪位同学愿意跟大伙说说你收集的情况。

同学展示收集情况,教师进行点评。

师:老师也在网上、新华书店收集到了《白毛女》中的一些音乐资料,现在请大家来欣赏一下,同时帮教师区分一下,它们都采用了哪些形式来表示歌曲。

师:通过这些视频资料,大家可能对《白毛女》中的两位主角从形象上有了更进一步的了解,下面让我们来玩个游戏,大家看过“模仿秀”节目没有?想不想今天也来亲身参与、秀上一把。首先进入第一关:形象模仿。请各组选出两位模特,利用老师提供的资料,从外形上模仿一下喜儿、杨白劳。限时3分钟看哪一组模仿得又快又像。

师:时间到,让我们来看看各组的完成情况。掌声有请我们的模特上场。从他们的这身打扮上你们觉得人物会具有怎样的性格。(同学回答)教师补充:喜儿是一个天真可爱的小姑娘,而杨白劳则是一个受尽了剥削、很老实的一个农民。请我们的模特们做出几个符合人物性格特点的动作!

师:对他们的精彩扮演我们掌声表示感谢。

师:接着进入我们的第二关:唱腔模仿。让我们来听听“原音重现”你可以随着音乐摆动你的身体。(视频欣赏《白毛女》)听完歌曲后你有哪些感受?能不能起来说一说!

师:轻轻地哼唱第一局部,并发挥你的想象力喜儿会有什么样的表情。(第一局部的音乐)喜是什么样子,大家做一做!是什么事让家境贫穷的喜儿感到了喜悦?盼又是什么样?为什么喜儿那么盼父亲快回来!(担心父亲的安危)。

师:让我们随着乐队的伴奏用我们的声音、表情来读一读有喜有盼的第一局部,体会喜儿此时此刻复杂的心情。

师:轻声哼唱每二局部,为这局部取一个你认为恰当的名字。(第二局部音乐)并谈谈你的理由。当喜儿在家盼爹爹回家的时候,大家发挥你的想象力想一想:父亲杨白劳他在做些什么?让同学进行相应的扮演。

师:女生跟老师一起表示喜儿在家中的盼,男生由一名扮演较好的男同学带着表示杨白劳在风雪天急急忙忙又躲躲藏藏的回家时的情景。

师:跟着老师的琴让我们有感情的把这首歌曲完整的唱一唱,并选出你最喜欢的一句,进入第二关唱腔模仿。

师:你最喜欢哪一句?为什么喜欢?能不能轻轻的唱一唱!

师:小朋友们喜儿一家的遭遇让我们十分同情,在黑暗的旧社会地主一手遮天,穷人有冤无处伸,只有默默地接受。可要是换在今天发生这种事情的.话,大家帮杨白劳、喜儿出出主意,他们可以采用哪些途径来解决问题。

大家为他们出了那么多的好消息,这下杨白劳该高高兴兴的回家和喜儿一起过年了。大家觉得他现在的心情应该怎样?(愉快、轻松)假如老师现在用第一局部的音乐来表示杨白劳现在的心情,大家觉得好不好?什么样的的旋律才干表达?可以怎样改、采用哪些形式?请大家在小组内商量一下选择一种你们喜欢的方式进行创作和扮演。

小组展示创作扮演效果。

通过这一系列的活动,老师相信大家对我们国家的民族艺术作品歌剧《白毛女》从内容、情绪、形式上都有了进一步的认识了解,大家的积极参与让我们看到了大家极强的发明力和想象力。希望大家能把这种发明力和想象力运用到以后的学习中去,相信你是最棒的。最后让我们伴着熟悉的旋律,高呼我们的口号来结束这堂欣赏课。“参与!我最棒!!耶!!!”

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇五

音乐欣赏是一门让人陶醉其中的课程,通过聆听、欣赏各种音乐作品,我们可以感受到音乐的美妙和力量。在音乐欣赏课上,我有幸听到了郎朗的钢琴演奏,给我留下了深刻的印象。以下是我对于这堂课的一些心得体会。

第一段:钢琴演奏家郎朗。

郎朗是当代最杰出的钢琴演奏家之一,他的音乐才华和极富感染力的演奏风格赢得了全球观众的喜爱。在这堂音乐欣赏课上,我们有幸收听了郎朗演奏的《军队进行曲》和《突围阶梯》等作品。他的演奏技巧娴熟而精准,充满了激情和力量,使得乐曲在他的手中焕发出全新的生命力。

第二段:音乐的美妙与情感表达。

通过郎朗的演奏,我深刻地感受到了音乐的美妙和其独特的情感表达能力。在每一次按键下,他仿佛将自己的情感融入到乐曲之中,让人们可以通过音乐来传达和表达自己内心的情感。音乐作为一种非语言的艺术形式,能够直击人心,打动人的情感深处。我被郎朗的演奏所打动,感受到了乐曲中每一个音符所传递的情感,这让我对音乐有了更深刻的认识和理解。

第三段:欣赏音乐的激励与启示。

音乐不仅仅是一种美妙的享受,还可以给人们以激励和启示。在欣赏郎朗的演奏过程中,我被他那种对音乐的全身心投入、对音乐的坚定信念所深深感动。郎朗的成功并非偶然,而是他多年来付出了大量的时间和努力,对音乐严谨要求的结果。他的辛勤付出和专注努力让我明白了成功来自于对自己梦想的坚守和奋斗,这对我的学习和生活都有着很大的启示。

第四段:音乐对情绪和心理的调节作用。

音乐具有极强的情绪调节和心理疏导的作用。当我感到疲惫、压力过大或者情绪低落时,我会选择听一些优美的音乐。郎朗的演奏不仅能够传递情感,更能够抚平紧张的心灵,让我感到平静和放松。这种音乐的力量是无穷的,它可以让人们从疲惫、烦躁的状态中解脱出来,重新获得力量和动力。

第五段:从音乐中汲取力量。

通过音乐欣赏课上的郎朗之音,我深深感受到了音乐的力量和魅力。音乐不仅是一种艺术形式,更是一种宣泄情感和启发心灵的力量。它爬上山巅,射向云霄,带领我们穿越时空,感受到永恒的美妙。无论是欣赏音乐还是亲自演奏,音乐都能够让我们沉浸其中,忘却俗世的纷扰和压力,获得内心的平静和宁神。学习音乐欣赏课,我不仅学到了音乐更体会到了人生。我要在以后的学习和生活中,不断从音乐中汲取力量,用音乐温暖自己和他人的内心。

总结:音乐欣赏课上的郎朗之音深深打动了我,让我对音乐有了更深刻的认识和理解。通过欣赏音乐,我体验到了音乐的美妙和情感表达的力量,并且从中汲取到了激励和启示。音乐能够调节情绪、安抚心灵,给人们带来力量和放松。因此,我将继续欣赏音乐,从音乐中汲取力量,让音乐成为我生活中不可或缺的一部分。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇六

音乐欣赏课程是学校音乐教育中不可或缺的一环,通过对各种音乐作品的欣赏和分析,培养学生良好的音乐品味和审美能力。对于一个音乐教师来说,教授音乐欣赏课程既是一种挑战也是一种机遇。经过多年的教学实践,我深刻体会到了音乐欣赏课程的独特魅力,下面分享一些心得体会。

首先,音乐欣赏课程能够丰富学生的音乐体验。在音乐欣赏课堂上,学生们不仅仅是通过听觉感受音乐,还可以通过视觉、触觉等多种感官来感受音乐的魅力。我们可以给学生播放各种音乐作品的视频,让他们欣赏音乐家们的表演技巧和形象,让他们了解到音乐作品不仅仅是一个音频,还有很多与之相关的元素。通过多种感官来感受音乐,能够让学生更全面地理解和体验音乐所传递的情感和艺术性。

其次,音乐欣赏课程有助于培养学生的审美情操。音乐作为一种艺术形式,其本质是要感染人的情感。通过对各种音乐作品的欣赏,可以让学生感受到音乐所传递的情感和思想。当学生们在欣赏课上聆听到一首激情四溢的交响乐时,他们会被其中的豪情所打动;当他们在欣赏课上聆听到一首优美的钢琴曲时,他们会被其中的柔情所感动。这样的音乐体验会深深地印在学生们的心中,使他们从小培养起对美的敏感和欣赏的眼光。

再次,音乐欣赏课程能够帮助学生培养独立思考和批判精神。通过对音乐作品的欣赏和分析,学生们需要学会独立思考,并对所听到的音乐作品进行批判性的思考。他们会进一步深入了解音乐作品的创作背景、艺术风格、表现力等方面的内容,并对音乐作品的精髓进行概括和评论。这种独立思考和批判精神培养不仅可以拓宽学生的音乐视野,还会让他们在其他领域的学习中受益。

此外,音乐欣赏课程可以激发学生的创造力和想象力。在欣赏一首音乐作品时,学生们可以结合自己的想象力来给音乐配上一个故事情节,或者将音乐的映射场景进行想象。例如,在欣赏一首轻松愉快的小夜曲时,学生们可以想象自己置身于一个美丽的公园中;在欣赏一首壮丽的交响乐时,学生则可以想象自己站在山巅俯瞰大地。这种想象力的培养对于学生的创造力非常重要,让他们在音乐欣赏课程中感受到艺术的无限可能性。

最后,音乐欣赏课程鼓励学生的参与和表达。教师可以组织学生进行小组讨论,分享对于一首音乐作品的看法和感受。学生们可以通过创作音乐评论或写作音乐作品来表达自己的观点和情感。这种参与和表达的机会,不仅能够培养学生的自信心和表达能力,还能够让他们在音乐欣赏课程中找到自己独特的声音和表达方式。

总之,音乐欣赏课程作为一门特殊的音乐教育课程,不仅能丰富学生的音乐体验、培养审美情操,还能帮助他们培养独立思考、批判精神、创造力和想象力。在实施音乐欣赏课程的过程中,教师需要善于运用多种教学方法和手段,激发学生的学习兴趣和参与度。只有通过持续不断的努力,才能让音乐欣赏课程真正发挥出其应有的教育价值,培养出更多对音乐感兴趣并有良好音乐素养的学生。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇七

秋让人沉思,让人收获,正是欣赏音乐的好时节!

音乐是人类最古老最具有普遍性和感染力的艺术形式之一。音乐以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展,伴随我们每一天的生活。演奏家精湛的表演,令我们羡慕不已,歌唱家动听的歌声,令我们跃跃欲试,这是因为音乐是美的艺术。追求美是人类的天性,高层次的审美追求会使人的精神得到升华,情操受到陶冶,生活也将变得更加丰富而充实。世界也会愈加澄明。

子曰“三月不知肉味。”;一直都觉得音乐这东西很深奥、很有内涵、很奇妙;我也很喜欢音乐,不过只是喜欢听听唱唱流行歌曲,对于那种专业的音乐,还有肖邦、贝多芬什么的,虽能听听,却不知所云,我只能在心里默默地感叹,我一直觉得自己听不懂所谓的音乐,也许有一定程度的心理意识,反正我就是一直都有这种想法,而且也从来没有去试过听那种音乐的感受。

本来这次选修音乐欣赏课是因为随便玩玩才选的,之前也是抱着一种随便听听的心态,不过渐渐地我被吸引了,它让我再次感受到音乐的魅力。课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习,还叫我们视唱,还给我们能介绍乐曲和一些优秀歌唱家的作品。让我记起周国平先生这样一段话,比较有趣。他说“音乐家用天国的语言叙说天国的事情,诗人用人间的语言述说天国的事情。诗人痛苦了,因为俗人根据人间的事情来理解人间的语言,总是误解了诗人。音乐家可以免于此患,反正俗人听不懂天国的语言。”从另一个角度来理解其最后一句,也就是每个人对于同一首音乐作品,会有各种不同的感受和理解。很多时候,即使同一个人在不同的环境和心境下,对于同一首作品的理解和感悟,也可能会发生很大的差异。

适当的了解作品产生的时候作曲家所处的时代背景和作曲家当时的处境,对理解音乐也许有一定的帮助。但是,也仅仅是“适当的帮助”而已。因为我们即使知道作曲家当时所处的时代环境、生活环境,我们也不可能完全了解作曲家当时的心境。对于音乐而言,最重要的,还是能不能引起你共鸣。再退一步讲,也就是能不能让我们觉得所听的音乐“好听”。伯牙与子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能详的。钟子期以一介樵夫,应该也没有什么高深的乐理知识,但是,却能感受伯牙琴声中高山流水的意境。所以,我觉得,乐理知识对于欣赏(仅仅是欣赏)音乐而言,不是太重要。欣赏音乐,重要的是感悟,而不是知识。

伴随着社会的发展与进步,音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲,在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来,认真的思索。在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,音乐,作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,必定将会更受我们的欢迎。不仅如此,而且近年来,我国大学一直在提倡素质教育,其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。因此,素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,每个人都应该从各方面全面的提升自己,而通过各种科学有效的途径,成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”,德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。

素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。于是,我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时,尤其注意了艺术教育的发展。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇八

近些年来,随着音乐行业的蓬勃发展,音乐的欣赏逐渐成为人们生活中一项重要的娱乐活动。作为一门古老而庄重的艺术形式,音乐的欣赏不仅能带给我们快乐,还能培养我们的审美情趣。因此,学校普遍都增设了音乐欣赏课程,为学生提供了一个更好的音乐学习环境。本文将就我的音乐欣赏课思路心得体会进行总结与分享。

首先,在音乐欣赏课程中,老师的引导和教学方法至关重要。老师要善于借助多媒体工具向学生展示不同类型的音乐,并解读其中的内涵和情感。在欣赏经典音乐作品时,老师可以通过剖析曲式结构、音乐元素和演奏技巧,帮助学生深入理解音乐的内在魅力。而对于流行音乐,老师则可结合时事和社会背景,引导学生从音乐中感受到当代社会的思潮和情感表达。同时,老师还应鼓励学生表达自己的音乐感受和思考,提升他们的音乐表达能力。

其次,在音乐欣赏课中,学生的主动参与和互动交流是十分重要的。学生可以通过小组合作的形式,进行音乐作品的分析和讨论,分享自己对音乐的理解和感受。在这个过程中,学生们不仅能够从彼此的观点中学习到更多,还能够培养他们的团队合作精神和口头表达能力。同时,学生们还可以通过加入音乐社团或参加音乐比赛等形式,展示自己在音乐方面的才艺,极大地丰富了音乐欣赏的体验和学习。

再次,学生在音乐欣赏课程中应不断提升自己的听觉能力和音乐分辨能力。通过训练自己的耳朵,学生可以更加敏锐地捕捉到音乐中的细微差别和变化,进一步体会到音乐的精妙之处。为此,学生可以通过积极参与音乐演奏、听力训练等活动,激发自己的音乐潜力,并逐渐形成自己独特的音乐品味。此外,学生还可以借助各种音乐网站和平台,广泛涉猎不同类型的音乐,丰富自己的音乐知识和体验。

最后,在音乐欣赏课程中,学生应该注重培养自己的情感体验和情绪调控能力。音乐作为一种艺术形式,通常会引发人们的情绪共鸣。在欣赏音乐时,学生们应该投入自己的情感,用心去感知、品味音乐中的情绪起伏,从而更好地理解和欣赏音乐作品。此外,学生还可以通过参与音乐创作、自己演奏乐器等方式,将自己的情感和表达融入到音乐中,使音乐欣赏成为一种更加深入的体验。

综上所述,音乐欣赏课程在培养学生的音乐素养和审美情趣方面具有重要的意义。通过教师的引导和教学方法、学生的主动参与和互动交流、提升听觉能力和音乐分辨能力、以及注重情感体验和情绪调控能力等方面的努力,我们能够更好地欣赏和理解音乐的魅力。相信在未来的音乐欣赏课程中,学生们将能够通过音乐走进更加美好的世界。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇九

音乐无处不在,音乐一直都在我们身边。它神秘、美妙。一直在影响着我们的情感,我们的快乐或者悲伤都离不开音乐,快乐的时候,音乐让我更加愉悦,悲伤的时候,音乐让我走出阴霾。

马克思说过:对于不懂音乐的耳朵,最美的音乐也没有意义。这说明,如果缺乏必要的音乐欣赏能力,那么音乐的美感就不能为人所感受,音乐本身也会黯然失色。每一首歌,每一首曲子,都有一个创作人。他都是创作者要书写的一个故事,歌那么多,故事那么多,总会有几个故事和自己重叠,和自己共鸣,可以让自己可以停下来好好思考,思考自己,思考人生。我特别喜欢听久石让的钢琴曲,有宁静,有欢快,他的钢琴曲带动我的情感,让我慢慢走出悲伤。

通过对音乐鉴赏课一个学期的学习,我对音乐有了一个全新的理解,而且自己的音乐鉴赏能力也有了一定的提高。在选音乐鉴赏课之前,我认为音乐只是用来听的。其实不然,音乐的功能不只是这些,所谓的音乐,广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号,声音符号,表达人的所思所想,是人们思想的载体之一;是有目的的,是有内涵的,其中隐含了作者的生活体验,思想情怀;它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。

音乐艺术作品的赏析是培养大学生美感和情感的有效途径。大学生的所学专业、兴趣爱好、性格脾气都是有差异的,但音乐以其独有的艺术感染力,激发了我们内心世界的美感和情感。音乐鉴赏的。

教学。

和实践,使我们获得了音乐基本知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识。学习了音乐鉴赏,我们也明白了艺术的是无国界,不管是中国音乐,还是外国音乐,每一个作品能表达音乐作者的情感,那就需要我们去欣赏。首先要了解音乐的作者、创作背景、民族特征、作者的创作个性,然后用感情逐渐的去感悟,去体会作者所要表达的感情,特别是遇到符合自己当时情感的歌曲,更能与之产生共鸣。

我认为音乐是能够感染人,更能够影响几代人的一种神奇的东西。它以其独特的功能来净化人的心灵,美化人的行为。因此我们要充分发挥音乐的作用,用音乐塑造美、创造美的世界。

李琳琳师大班201013201242。

我很幸运能选上音乐欣赏这门选修课,因为我自己本身就很喜欢音乐,在没上这节课之前我对音乐的理解全部都停留在流行音乐上。本着对音乐的喜欢和学习音乐的心态,我选择了音乐欣赏这一门课程。从小我就非常喜欢音乐,经常一个人放声歌唱。因为我觉得音乐不仅仅是音乐,它更像是一场心灵的盛宴。音乐就像我的一位老朋友,他听我述说心事,为我分担忧愁。可以说,在音乐的世界里,你不必伪装自己。你能完全敞开自己的心扉,与音乐一同分享快乐,分担忧愁。在音乐的自由国度里,你的思绪可以凭借音乐的翅膀自由飞翔。在这个学期的音乐欣赏学习过程当中,我不仅学习到了更多关于音乐欣赏的技巧,还提升了自己的精神境界。下面就由我简单说说这个学期学习音乐欣赏课的收获与体会吧!

子曰“三月不知肉味。”一直都觉得音乐这东西很深奥、很有内涵、很奇妙,我也很喜欢音乐,不过只是喜欢听听唱唱流行歌曲,对于那种专业的音乐,还有肖邦、贝多芬什么的,虽能听听,却不知所云,我只能在心里默默地感叹,我一直觉得自己听不懂所谓的音乐,也许有一定程度的心理意识,反正我就是一直都有这种想法,而且也从来没有去试过听那种音乐的感受。本来这次选修音乐欣赏课是因为随便玩玩才选的,之前也是抱着一种随便听听的心态,不过渐渐地我被吸引了,它让我再次感受到音乐的魅力。课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习,还叫我们视唱,还给我们能介绍乐曲和一些优秀歌唱家的作品。让我记起周国平先生这样一段话比较有趣,他说“音乐家用天国的语言叙说天国的事情,诗人用人间的语言述说天国的事情。诗人痛苦了,因为俗人根据人间的事情来理解人间的语言,总是误解了诗人。音乐家可以免于此患,反正俗人听不懂天国的语言。”从另一个角度来理解其最后一句,也就是每个人对于同一首音乐作品,会有各种不同的感受和理解。很多时候,即使同一个人在不同的环境和心境下,对于同一首作品的理解和感悟,也可能会发生很大的差异。

领略最高音乐艺术殿堂维也纳金色大厅的魅力,从前的我并不喜欢交响乐,但是自从听了老师的音乐欣赏课后,我对交响乐有了新的看法。其实交响乐也是音乐中一种独特的艺术形式。它所包含的艺术魅力是不可言喻的。欣赏交响乐需要一颗包容的心,当你摒弃一切的负面情绪,静静地倾听音乐的时候,你会发现自己融入到了一个奇妙的世界。在这里,你感受着交响乐所要表达的情感,或是快乐,或是忧伤,或是平凡,或是辉煌。当你置身其中的时候,你会若有所悟。

之后的课上老师又给我们介绍了一些乐器。让我对音乐领域有了更多的了解,同时的也认识到了音乐的深奥。一个简单的乐器,却能演奏出许多美妙的乐曲。不同的乐器又各具特色,也反映出地域文化,民族风情的不同。其实在欣赏音乐的过程当中,我们不仅仅是感受音乐带给我们的感官享受,我们更是在透过音乐深思更有意义的事情。我们不仅欣赏各个歌星的美妙歌声,更是在分析歌手本身。在歌手身上我们需要学习些什么和反思些什么。如今的社会跟从前相比,虽然物质生活水平提高了很多,但是我们的精神境界还没有得到很好的提升。也许我们更应学会倾听自己的心声,做一个真正对社会有用的人。

音乐也是一种语言,它能净化人的心灵。让我们将音乐发扬光大,共同构建我们和谐美好的明天吧!

音乐的魅力是巨大的,音乐的思想是无止境的。《音乐鉴赏》,它不仅是一门简单的艺术理论课。通过对这门课的学习,我学到了很多。它使得我对音乐的热爱又增添了几分,它教会了我在欣赏音乐的同时也认真领悟它所传达的思想和反映的人生主题。

通过本学期对音乐鉴赏课的学习,我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。从前,我只是喜欢聆听音乐,享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心。现在,我认识到,音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想,同时又是生活的真实反映。一个学期下来,我不仅聆听了各种各样的音乐,有古典派的,浪漫主义派的,遍及世界各地,也学到了不少音乐知识和一些伟大音乐家的成功事迹。

一直以来我对音乐有种说不清道不明的情愫。音乐是人类最古老最具有普遍性和感染力的艺术形式之一以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展,伴随我们每一天的生活。聆听一场音乐会,会使我们陶醉其中,观看一场歌舞晚会,会使们激动万分。演奏家精湛的表演,令我们羡慕不已,歌唱家动听的歌声,令我们跃跃欲试,这是因为音乐是美的艺术。追求美是人类的天性,高层次的审美追求会使人的精神得到升华,情操受到陶冶,我们的生活也将变得更加丰富而充实。

通过本学期的音乐鉴赏课学习,我对我国民族音乐又有了更深的认识。以前我一直觉得民族音乐不好听,或者说是听不懂,不了解。像大多数青年人一样,我喜欢当今的流行音乐,我对港台流行音乐更是趋之若鹜,不喜欢民族音乐,对民族音乐知识可以说了解甚少,说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中华民族音乐家的姓名。通过这一学期的学习,我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人。我被吸引了,我国民歌浩若烟海,内蒙民歌的豪放、辽阔,江南民歌的婉转、秀丽,陕北民歌的高亢、奔放,云南民歌的明丽、清新,新疆民歌的活泼、欢快,无不给人以美的享受,从中得到丰富的体验,体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。民族音乐风格上地区差异而不同,这也是它们的魅力所在,因为只有这样,音乐的元素才会丰富起来,否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的,歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化。

中文系09心理。

sy0910148郑卫荣。

这学期选上了音乐欣赏这门课我感到十分庆幸。我原本是想通过音乐欣赏这门课调节一下平日紧张的学习情绪。经过一个学期的音乐熏陶后,不仅能舒缓平日紧张的学习气氛,而且还能掌握许多音乐的相关知识以及提高我的音乐修养。所以我要感谢张又丹老师给了我这样一个欣赏音乐的平台,让我在那么优美宁静的环境下以一种轻松的心态欣赏音乐。我很珍惜每周仅有一次的音乐欣赏课,每一节课我都提早到场,完整听好老师所讲的全部内容。在课上我会把好听的歌曲的名子记在笔记本里,课后我会简单的写下自己的感受,再课后找找音乐听。现在翻起我的笔记本感触真的很深:原来我在欣赏音乐的道路上是那么的丰富多彩。音乐是艺术的一种,是通过有组织的乐音所形成的艺术形象来表达人们的思想感情、反映社会现实生活的实践艺术。而音乐欣赏则是音乐艺术实践的一个方面,是音乐创作、演唱、演奏的延伸,是一种审美活动。

说到音乐欣赏,很多人会感到音乐很神秘,不容易听懂,尤其是对于古典音乐来说,似乎更加难以理解。其实,这主要是因为不清楚音乐语言的特点,听觉与音乐之间没有建立起有机联系,对音乐的一些规律性的东西没有能够很好的把握。其实音乐之所以能被欣赏,就在于其具有内在的美,音乐的旋律线条、节奏律动、和声织体、调性色彩、曲式变化与统一等,都能产生美感,而音乐欣赏本质上就是在聆听的过程中对这些因素进行捕捉和有效感知。那么,音乐和音乐欣赏之间存在怎样的联系,音乐欣赏又应该从哪些方面入手呢?下面是我的上课笔记,谈谈我的看法。

王洛宾,一个大江南北无人不知无人不晓的名字,一位被誉为“西部歌王”、“西部民歌之父”和民族文化交流使者的音乐家,他的人生,正如他在写给台湾著名女作家三毛的诗中所说,“本是一场迷藏的梦”。这个梦仿佛一段交织在时空中的五线谱,却无始无终,永远与那一支支一首首如诉如泣响彻灵魂的歌谣回荡在祖国的山水之间。他创作了《老乡上战场》、《风陵渡的歌声》、《洗衣歌》《达坂城的姑娘》、《青春舞曲》、《虹彩妹妹》、《曼丽》《在那遥远的地方》、《半个月亮爬上来》、《玛依拉》。新疆之于王洛宾,王洛宾之于新疆,缘分甚深。王洛宾与他的音乐已经成为中国多民族和多元文化历史上的又一个鲜活的传奇,无法言说,只能在悠扬的歌声中找寻。

《青藏高原》是新时期声乐作品的典范之作。作为电视剧《天路》的主题歌,它讴歌了解放军两代官兵修筑青藏铁路的业绩,也赞颂了我们民族的伟大精神。作曲家张千一把驻藏贺绿汀先生是我国音乐界著名老前辈,其钢琴创作数量虽然不多,却是我国最早几首实现了中国风格的、具有开拓意义的作品。《牧童短笛》《摇篮曲》《怀念》《晚会》《小曲》五首钢琴作品是中西融合、突出中国风味。贺绿汀的钢琴音乐有着鲜明的民族风格,体现在他创作的许多方面,尤其突出地体现在旋律的写作上。在他的钢琴作品中,旋律来自于中国民间音乐的土壤,清新流畅,容易记忆和流传,贺绿汀曾在他的日记中写道:“我所写的《牧童短笛》,有人说是这个民歌或那个民歌,其实什么都不是。但它是地地道道的中国民间风格,这也许叫创作吧。但是任何创造都不是天上掉下来的,是由于你知道的民歌太多了,流露出来的自然就有民间的风格。”

古典主义音乐风格在艺术表现上崇尚理性,音乐语言朴素精练,以严谨、明晰、匀称的形式来表达淳朴真挚的感情,并且在以主调风格为鲜明特征的音乐进行中使作品中的矛盾冲突得到了极大的加强和深化。古典主义盛期的“维也纳古典乐派”堪称欧洲音乐史上极具辉煌成就的时期,一直影响着欧洲及世界各国音乐的发展。“维也纳古典乐派”中海顿、莫扎特、贝多芬的音乐创作都有其个性化的风格特征。海顿的音乐中明朗、快乐的情绪占主导地位,最有成就的领域是交响乐、室内乐和清唱剧;莫扎特的音乐早期风格有精致、典雅的特点,晚期创作则交织着抒情与戏剧性因素,其创作涉及声乐和器乐的广泛体裁,其中歌剧创作居首要地位;而贝多芬所创作的音乐的突出特征是“通过斗争,取得胜利”的英雄般的毅力和信念,具有哲理性思辨和戏剧性风格使其作品创作在理性、思想性和艺术性诸方面都达到最高成就,最擅长的领域是器乐,其中以交响曲和奏鸣曲最为出色。

《黄河大合唱》是我国近代大型合唱作品的典范,也是我国近代合唱音乐创作史上的一座光辉的里程碑,不论是战争年代还是和平年代,无论是过去还是今天,每当高歌此作品,高亢激昂的旋律即在人们的心中唱响,它展现的是中华民族不朽的精神,展示的是一种激流勇进的黄河形象。这些都是中华民族苦难、斗争、力量的象征。虽然是一首流传了几十年的曲目,它却浓缩了词曲作者太深的情感,包含了中华民族顽强的民族精神。它是一部既有民族气派,又富于时代特征的音乐作品,正如作曲家冼星海自己所说:“我还要坚持这样的风格,这就是吸取欧美进步技巧,利用中国固有喜闻乐见的旋律,用简单和声配以中国和西洋乐器,尤其多用打击乐,使作品本身成为大众化、民族化、艺术化的统一艺术”。《黄河大合唱》正是体现出了这一原则,从主题性与形象性出发深刻地表现了中华民族的民族苦难与民族力量,几十年来都震撼着中华民族之魂。

人民精神诉求的一种重要形式,不仅在他们的生活当中占据着重要地位,而且体现着他们的精神风貌和价值追求。

我喜欢腾格尔的《天堂》,在此分析腾格尔创作的歌曲《天堂》:

蓝蓝的天空,青青的湖水,绿绿的草原,这是我的家哟。

奔驰的骏马,洁白的羊群,还有你姑娘,这是我的家哟。

我爱你,我的家,我的家,我的天堂!

我爱你,我的家,我的家,我的天堂!

这是一首两段体的声乐艺术作品。作者在a段以近似“白描”的创作手法,以“中弱”的音量脉脉含情地吐露着心曲———用心底的歌声讴歌着家乡的风物景致、故土亲人。b段则通过酣畅淋漓的“泼墨大写意”似的创作手法,与a段形成鲜明的对比。在这一乐段中,腾格尔不事雕琢,直抒胸臆。他以发自肺腑的心声,仿佛又像是在忘情地呼唤而尽情地讴歌着:“我爱你,我的家,我的家,我的天堂”———如此再三,激情不已。尤其是他在歌曲的尾声中,一连串的“喔———哦啦啦———喔———哦啦啦———哦啦哦,哦啦哦,哦啊哦———”将听众的思绪引向通往“天堂”的无垠的九霄云外。

阎维文唱过一支《小白杨》,他自己也像小白杨一样,“根儿深杆儿壮”,长在观众的心坎上。在部队,干部战士喜欢把阎维文称作“战士歌手”。阎维文喜欢这个称呼,认为这是部队官兵对他的最高褒奖。他常说,没有部队,就没有我阎维文,没有战士的掌声,就没有我阎维文的成功。阎维文老师是中华民族男高音的一个里程碑,他是中华民族男高音继往开来,开拓创新的典范和舵手,他把中华民族男高音推向一个全新的高度和时代!

“找点空闲,找点时间,领着孩子常回家看看。妈妈准备了一些唠叨,爸爸张罗了一桌好饭。生活的烦恼跟妈妈说说,工作的事情和爸爸谈谈??”这首情真意切的歌曲《常回家看看》在1999年的春节联欢晚会上播出后,演唱者陈红与这甜美的歌声一起成名。

《世上只有妈妈好》在许多人的记忆里都是一枚重量级的催泪弹。应该说从上世纪80年代走来的观众,大抵都还记得记忆里的那一次集体挥泪《世上只有妈妈好》。几乎每个从电影院里走出来的人,手里都搽着哭湿的手帕。一部台湾苦情戏在内地获得如此之广的共鸣,这是当时发行这部影片的工作人员都没有想到的。或许是因为母爱是一个放之四海而皆准的题材,或许是因为它给了善良的人们一个宣泄感情的端口。因为歌曲充满了对母亲的深情厚爱,所以做为插曲曾经出现在2部弘扬家庭伦理道德的华语电影中,即《妈妈再爱我一次》和《苦儿流浪记》。

音乐欣赏是一件复杂但又美好的事情,我们不应该将它过于系统化和专业化,而应该更大程度上将其作为一种随性随意的活动。在音乐欣赏的过程中,只有我们积极主动地了解音乐的背景和内涵,用心聆听,同时不断扩大相关知识的学习,如作者和作品的时代背景、作品的时代与民族特征、音乐语言的表现功能等等,我们的音乐欣赏能力才能不断提高。这学期的音乐欣赏课一眨眼就即将结束了,而我与音乐之间联系是那样的没完没了、永远都不会完结。这个学期的音乐欣赏课使我对音乐有了另一个新的起点,从这个起点出发,我的音乐之旅才刚刚开始。

音乐鉴赏论文。

自从第一次上了音乐鉴赏课,我就对这门课很感兴趣。无论是老师的授课方式还是音乐本身,对于老师所讲的内容,我都觉得受益匪浅。经过一学期的相处和学习,在音乐方面我也略有所知,了解了不同音乐的发展史。无论是古代音乐,还是流行音乐,以及中外艺术歌曲,经过老师的介绍,我也了解了很多。同时知道了许多音乐方面伟大的作曲家,钢琴家,以及他们不为人知的艰难创作历程。当老师给我们详细介绍每一个作品后,在我们了解了一首歌或者一首曲的创作背景以及作者所想要表达的思想之后再去听每一首歌,感觉真的很不一样。不像以前总是很盲目的去听歌,根本什么都不了解,一味地追求流行音乐,把很多经典的音乐遗忘了。

《百鸟朝凤》伴奏部分的旋律看起来形似单调,实践上却起到了穿针引线的感化,把全曲各种禽鸟叫声有机地贯穿起来。它的曲调是:

乐句由后半拍起拍,节拍比力明显,也便于随时与唢呐旋律相跟尾,而音调的高兴情绪则增强了乐曲得意洋洋的气氛。全曲的结尾与肇端一样,明快爽利,在欢喜的高潮中嘎但是行,使人回味不尽。

音乐的美就像只百灵鸟儿,谱写出一首首美丽动人的乐章,使我们聆听着经典之作。《百鸟朝凤》,也称《百鸟朝王》、《仪凤图》等,其文化内涵十分丰富,也是用唢呐演奏的传统经典曲目。它以奔放热情的旋律和用唢呐模拟百鸟争鸣和唱的欢腾情景,表现生气勃勃的大自然,抒发人们美好欢乐的心情。一般在结婚等喜庆的日子里演奏,代表吉祥、幸福!乐曲开始,由唢呐吹出一个长音后,接着是呈现百鸟齐鸣的引子,然后是一段欢快的旋律,接着便是在固定曲调伴奏下各种鸟的争相鸣叫声,情趣盎然,形象鲜明。使用快速双吐的演奏技巧,和气息长时间不断的长音衬腔,音乐高潮迭起。尾句再次百鸟齐鸣,与引子相呼应。用心去感受,使人陶醉!

随着乐曲的声响---山谷中飞出一只小鸟,它美丽动人的景象在我眼前浮现,它的羽毛是那样的光彩夺目,明亮的眼睛,婉转优雅的飞行姿态,仿佛仙女飘过。

当音乐高潮起伏时,你会觉得好像愈来愈多的鸟儿从山谷丛来直插云霄,自由的飞翔在广漠的天际,犹如在空中漂浮的小白云朵,吉祥美丽!这来自山谷的鸟儿们聚集在一起,连同捡来的食物,一同飞往西边。虽然一路坎坷,它们不畏艰险,朝着凤凰呆的地方,向鸟中之王飞去??。因为,每当凤凰生日之时,四面八方的鸟儿都会飞来向凤凰表示祝贺,这就是百鸟朝凤。

传说凤凰以前也是一只不起眼的小鸟,羽毛也很平常。但它非常勤劳,别的鸟儿吃饱了在玩,它却从早忙到晚,不停的采集果实,储藏食物。果然,有一年,森林大旱,鸟儿们找不到食物,饿的头昏眼花。这时,凤凰打开山洞,把里面的食物拿出和大家共度难关。旱灾过后,为了感谢凤凰的救命之恩,众鸟儿都从自己身上选了一根最漂亮的羽毛拔下来,制成了一件光彩耀眼的百鸟衣献给凤凰,并一致推举它为鸟王。

当音乐接近尾声了,我仿佛还在回味这激动人心的美妙旋律----。是啊,百鸟朝凤唢呐演奏---它的艺术至今达到最高的境界,也是艺术家们不断精益求精的经典佳作。

音乐是美好的,它使人陶醉向往。如果生活像美丽的项链,那么音乐就是那璀璨的珍珠,我将终身与艺术相伴!

喜欢《kitherain》中文名字(雨的印记),《梦的星空》,《秋日私语》,《therain》,《silentlove》,《thetwilightshore》,《天空之城》,《星空》这些国外的音乐中我最喜欢《kitherain》。

李闰珉(yiruma)的《雨的印记》(kitherain)kitherain,中文翻译成《雨的印记》,出自韩国最擅长描绘爱情的音乐家yiruma之手,写这首歌的时候,是在一个星星满天的夜晚,忽然间一场雨,让yiruma有感而发写下kitherain这首曲子。

与欧洲人善感的特质;同时,纯净与清新的东方特色也呈现在他的音色里。藉由细致的音乐性探触,他精致的演奏技巧,予人一种非凡艺术家的深刻印象。

诗人说是一张或悲伤或欢喜的口中唱出的歌。诗是有文字的,那么这种歌指的应该是有歌词的歌曲。诗和歌曲都是借助一定的韵律或旋律以及文字表达一种心绪,他们确实有很多相通的地方,无怪乎有“诗歌”一词。韵律或旋律营造一种氛围,提起人的某种情绪,文字则将人限制在某种具体的联想和感悟中。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇十

音乐欣赏课作为xx大学最热门的人文校选修课之一,直到这个大四上学期才选上了音乐欣赏这门课我感到十分庆幸。我是一名工科化学专业的大四学生,上学期中大量的专业课程、专业实验、生产实习以及找工作的事情弄得我的生活紧张烦躁,一堆的压力积聚在心头无法排解。每天通过玩网络游戏,看网络小说等东西来缓解平日紧张的生活节奏,可惜这些又容易让人沉迷而忘却正事,而且这些玩完之后总给人一种空洞、贫乏、无聊、寂寞的感觉,总导致脾气的轻易暴躁,心情极易被周围环境惹起波澜,又郁结于心。生活总是处于一种颓废、没有朝气的状态。而这些,音乐欣赏给了我解决答案。

作为一个“必修”的校选修课,这个学期我上的是姚绍昭老师的音乐知识欣赏选修课。十几周的学习下来,虽然未必获得什么所谓的人生感悟,又或者所谓个人修养的提高,再或者其他的一大类所谓的大道理。这些东西对于年轻叛逆的青年们来说其实是最为讨厌的,而且,由于阅历的问题,我们也真的听不入耳,记不上心。但是,姚老师所带来的轻松愉悦的课程和贴近我们年纪的讲解让我至少也获益匪浅。一个学期下来。多多少少使我了解了一些音乐乐理的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识使我从简单的“听歌”这样的肤浅理解,到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的概念的转变。开始学习这门课程就感觉到音乐的魅力,或许真的是这样:我们不一定都要成为音乐家,但是懂得欣赏音乐就是我们对音乐最直接的热爱的表现形式,可以通过音乐宣泄出心中情绪、压力和感动就是我们对音乐最好的解释,能够从音乐中收获人生一二就是我们最大的幸运。

我记得读初高中的时候,还是很多时间在听歌的,但大学以后,就少有听歌啦,也许是时间的匆忙,又或者心思的太多。音乐欣赏对不断放纵大学生活的我来说,只是一个久远的名词了。时常想,小时候的喜欢听歌也只是那时的娱乐太少,而周围同学哼唱时给的一种羡慕的压力罢了吧。

而如今长大了之后,阅历有些提升,年少的幻想也不多了,对流行音乐有不怎么感冒了。一百首流行歌之中,至少有九十九首是情情爱爱的,而且还是死去活来的那种。丫,生活中又么夸张吗?而且大多流行音乐的基调又都是为赋新词强说愁的那种,少有激昂向上的曲、词。每次想获得一种轻松愉悦的感觉,又或者排解下紧张的快节奏生活的压力,又或者得到一种大勇奋进的激情,可总是一听就被败坏了,各种乱七八糟的曲调,越出格越吸引眼球越商业化的越来越多,真正纯净的音乐在流行音乐中那地方还有守望着的。对我来说,流行音乐已经逐渐成为了一种消遣而不是欣赏!!而大多时候,消遣的还是自身。

一开始上课,姚老师就给我们说到:“本学期的音乐欣赏不需要你们获得什么好深入的研究之类的,这些东西一个学期也学不了。同学们只要能通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动,充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣就可以啦!可以出去生活的压力,缓解现代生活的浮躁虚华的心情,又或者能获得一些体会是最好的事情了。”的确,正如老师所说,音乐艺术只是净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的东西,赋予太多就成了累赘,欣赏就更是无从谈起。

学习过程中,我们除了对音乐的学习欣赏,同时也对各种乐器也认识啦一下,中国的传统乐器:最早的吹奏乐器有骨笛、骨哨等,埙,以及管、萧、笙等,让古典音乐的发展更加丰富多彩。此外还有击奏乐器也极为常见,如罄、鼓。又或者如西方的竖琴、钢琴、提琴、萨克斯、号、吉他等等,总之,时代的发展,乐器也是一个最好的见证者。再美的词与声音如果没有乐器的陪伴是无法打动人的听觉器官的,就像红花总要有绿叶来陪的。当然有些乐器本来就能演奏出最打动人心的音乐。古筝的《梅花三弄》、《平沙落雁》,钢琴的《命运交响曲》。乐器欣赏本身就是一门音乐欣赏,如果用乐器来代表音乐这是不为过的。在不同的乐器奏乐中我们在寻找着属于它本身所具有的那份真谛。音乐鉴赏能力的重要体现就在对不同乐器以及它所体现的思想的诠释有这深刻的体会。

要说音乐的欣赏,我最喜欢的还是华夏几千年流传的古典音乐。历史厚重感如百年老酒般醇厚积淀,醇香诱人;神秘感如同神秘轶事一般若隐若现,又之遗留爪影鸿迹;更带着我们传承的风尚与寄托,让人迷醉不已。

如今,每次心烦意乱之时,或者无聊寂寞之时,又或者生活中压力很大时,我都会找点曲调来轻松舒缓一下自身,从中获得一些现代生活难以得到的平静和静心。如很多夜晚时分,一曲佛教音乐《清心咒》可以让我感觉一天的烦躁忽然远去,心不在烦恼,思绪也不在纠结郁闷。有时,也在自己出门时早早准备一点激昂的音乐来振奋自己,给自己一个好心情去面对门外的风景。虽然依旧不怎么喜欢流行音乐(以至于和同学去唱k时只能听着),但其他的音乐那么多选择怎么也给我的日常生活多增添了一丝旋律,一丝充实。

这学期的音乐欣赏课一眨眼就即将结束了而我与音乐之间联系是那样的没完没了、永远都不会完结。这个学期的音乐欣赏课使我对音乐有了另一个新的起点,从这个起点出发,我的音乐之旅才刚刚开始。

我的生活也由此多了一丝旋律和音调,而满耳朵不是充斥着都市高分贝的杂乱噪音。90后我也通过音乐得到了一分积淀和平静。

当人需要用音乐去放松心情的时候,可以纯粹地从听觉上享受音乐,即从欣赏音乐过程中,由于感受旋律、节奏等音乐所包含的基本要素时达到放松心情的效果。在这个层面上,我们不一定要具备很多音乐知识或者有高层次的欣赏水平,只要“打开耳朵”去听音乐即可。在欣赏音乐时,你便会感受到到旋律是优美的或者是动听的,并且凭直觉去选择个人觉得悦耳的歌曲或乐曲去欣赏。例如在听很多的交响曲时,很多时候我们仅仅是欣赏它的旋律,从中获得心情上的释放。

在欣赏音乐作品时,也可以从更深的层面去体会歌曲和乐曲中的情感和内涵。我们可以通过反复的欣赏同一首歌或者乐曲,通过联想,通过思考,从而得出这首歌曲或者乐曲所渲染的感情。更进一步地,我们可以去了解音乐作品的时代背景、风格、体裁以及其音乐语言的特点和作者生平等等,更深层的体味音乐作品的内涵。这个过程中,我们就需要对音乐的基本知识有所了解以及具备一定得欣赏能力。而在更深入的欣赏音乐作品的时候,我们既可以获得欣赏过程中的快感,还可以培养我们的音乐审美能力和陶冶情操。正如当我们在听交响曲时,如果我们知道的作者创作用意,创作背景,我们就能听音乐作品更为深刻的内涵。在欣赏同一个音乐作品时,往往每个人所领略的感受或者从中听出来的内涵是不一样的,跟作者的创作的原意也不一定相同。这是跟几个因素有关系的。

第一,这与我们对该音乐作品的本身的了解相关。在不了解作者创作时的感情,音乐作品所处的时代背景等与该音乐作品相关的具体内容时,我们在欣赏该音乐作品时或许就不会真正体会的出作者相凭借该作品所要表达的思想感情。例如在欣赏贝多芬《致爱丽丝》这首音乐作品时,如果我们不了解该音乐的题目以及与该音乐相关的一系列信息,我们大概会觉得旋律悦耳,再根据个人情感赋予它一些内容。不过当我们知道这个作品的题目以及可能是写给一位贝多芬的学生还有作者的背景,我们或者会赋予这首作品一些浪漫的色彩,并且体会到更多与作者相近的情感。在我们听《wearethechampion》,我觉得此作品就是一首鼓励人心的歌曲,而从来没想过原来作者创作用意是鼓励同性恋的。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇十一

音乐欣赏课程是我在大学期间选修的一门课程,通过这门课程的学习,我对音乐的理解和欣赏能力有了较大的提升。在这个充满艺术氛围的教学环境中,我不仅学到了音乐的基本知识,更加培养了自己的审美情趣和对音乐作品的深入理解。本文将从课程内容、教学方法、学习收获三个方面,对音乐欣赏课程的教学心得进行总结和反思。

第二段:课程内容。

音乐欣赏课程的内容非常丰富,涵盖了古典音乐、现代音乐、民族音乐等各个领域。每节课都有具体的专题,例如贝多芬的钢琴作品、巴赫的管风琴曲等。通过学习这些作品,我逐渐了解了音乐的发展史和不同风格的特点。同时,老师还会邀请一些专业的音乐人来讲解他们的创作过程和背后的故事,这使得课程更加生动有趣。

第三段:教学方法。

在音乐欣赏课上,老师采用了多种教学方法,让我们不仅能够听懂音乐,还能够深入理解音乐。其中,最让我印象深刻的是进行现场演示。老师会请一些同学上台演奏,让我们亲身体验乐器的声音和演奏的技巧。此外,老师还会安排一些听力训练,通过反复听同一段音乐,培养我们的音乐感知能力。这样的教学方法不仅提高了我们的主动参与度,也使我们更加深入地接触到音乐。

第四段:学习收获。

通过学习音乐欣赏课程,我从最初只是停留在表面,只对音乐的旋律有兴趣,逐渐深入理解了音乐的内涵和构成要素。我学会了分析音乐的结构,了解音乐表达情感的方式。我还学会了欣赏一些不同风格、不同年代的音乐作品,并能够用准确的语言来描述它们。这些知识和能力在我日常生活和学习中都收到了很好的应用,使我对音乐的理解更加深入和全面。

第五段:总结。

通过音乐欣赏课程的学习,我对音乐有了更深的认识和理解,也培养了自己的审美情趣。我明白了音乐不仅仅是娱乐和消遣,更是一种精神上的享受和和情感的表达。在今后的学习和生活中,我将继续努力提高自己的音乐欣赏能力,并将这种爱和热情传递给身边的人。音乐欣赏课程不仅开阔了我的眼界,也为我的人生增添了更多的乐趣。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇十二

音乐欣赏课是我大学生活中非常喜爱的一门课程,而这学期的音乐欣赏课更是让我难以忘怀。因为在这学期的音乐欣赏课中,我有幸在一次特别的课堂上邂逅了钢琴大师郎朗。在这堂课上,郎朗翔实的讲解和悦耳的表演给我们带来了很多的启发和感悟,让我们更加热爱和欣赏音乐。下面,我将结合自己的学习经历和体会,分享我对这堂课的心得和体会。

一、郎朗的讲解让我们重拾对音乐的热爱。

在这堂音乐欣赏课中,郎朗以他亲切和蔼的态度和丰富的知识,讲解了音乐的历史背景、作曲家的心境以及音乐作品的演奏技巧等方面的内容。他以简单易懂的语言,结合生动的例子,深入浅出地讲解,让我们对音乐的理解更加深入和全面。在这过程中,我感受到了郎朗对音乐的热爱和极高的艺术追求,这让我重拾了对音乐的热情。

二、郎朗带给我们的鼓励和激励。

作为一名年轻的学生,我常常对面对困难感到疑惑和迷茫。然而,在听郎朗的讲解中,我渐渐明白了面对困难时的态度和方法。郎朗用他自己的经历和故事鼓励我们,告诉我们只要坚持不懈,就一定能够克服困难,实现自己的梦想。看着他那充满自信和激情的演奏,我深深被他的精神所感动,也对自己的人生充满了信心。

三、郎朗让我领悟到音乐的情感表达。

音乐是艺术的一种表现形式,而情感则是音乐最为重要的内涵之一。郎朗的演奏充满了情感,他能够通过指尖传递给观众最真挚的情感。在他的演奏中,我看到了欢乐、悲伤、痛苦和希望等各种情感,在那一刻,我仿佛跟随着他的音乐去体验一种强烈的情绪。通过这堂音乐欣赏课,我更加深刻地理解到音乐是如何通过情感的表达来打动人心的。

四、郎朗让我明白了艺术的价值和力量。

艺术是人类智慧和创造力的结晶,它能够打破时空的限制,给人们带去温暖和启示。在听完郎朗的演奏后,我更加认识到艺术的价值和力量。音乐是一种语言,它能够超越文字的限制,让人们相互理解和沟通。作为钢琴大师,郎朗用他的音乐才华把人们聚集在一起,带给人们无尽的欢乐和感动。从中我进一步明白了,艺术的力量是无穷的,它能够改变我们的思维方式,丰富我们的生活。

五、结语。

这堂音乐欣赏课让我们不仅学到了音乐知识,更重要的是,它给了我们一种情感的领悟和对艺术的热爱。通过郎朗的讲解和演奏,我重新认识了音乐的魅力,懂得了坚持和努力的价值。我相信,在未来的人生道路上,我会继续保持对音乐的热爱,用音乐去表达自己的情感和思考。我相信,在这个充满音乐的世界中,我会得到更多的启示和成长。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇十三

云教研音乐欣赏课是近年来教育领域的一项新兴服务,不仅为学生提供了便捷的学学习途径,更为教师提供了新的教学手段。我于近期参加了一次针对云教研音乐欣赏课的学习,获得了很多收获和心得。在此,我想向大家分享我的所思所悟。

首先,我惊讶于这门课程的丰富性与实用性。在这门课程中,不仅为学生提供了音乐欣赏的知识,还有相应的视觉、声音配合,使得课程内容更加全面。而对于教师而言,云教研音乐欣赏课也为“调配”教学内容、引导学生情感、展示教学过程与结果等方面都提供了一种全新的方向,使得教育更为多元化,学生在学习中可以获得更多的启发和收获。

第三段:深度学习。

其次,这一课程也极大程度地鼓励了学生的深度学习。在这一门课程中,学生在对音乐的欣赏中,监督自己的思维,在“欣赏—思考—决策—自我反馈”循环的教育模式下,进一步提高了自我思考能力以及解决问题的能力。这也为以后的学习开辟了新的思路,提高了学生的自主学习能力和“听懂、看懂、说得出、想得通”等方面的能力。

第四段:乐感的提升。

另外,这个课程也在很大程度上提升了学生的乐感。在云教研音乐欣赏课中,学生可以透过专家的讲解、解析,学习到更多的音乐知识与乐理知识。而这些新知识又会在学生对音乐的欣赏和分析中得到更好的练习与运用。所以,这门课程也成为了许多学生培养音乐、爱好音乐的重要的教育资源之一。

第五段:总结。

总而言之,云教研音乐欣赏课让我们可以在更广泛的领域中进行更多的教育实践,提供了全新的教学手段,丰富了课堂教学的形式,增强学生乐感、音乐欣赏能力和自主学习能力。虽然这一形式还比较新颖,但是我相信,在这一形式下,音乐教育的发展必将更加稳步、健康与高效。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇十四

1.学唱歌曲《小红帽》,并能有表情地背唱。

2.学习歌曲《小红帽》歌谱的唱名。

3.引导学生根据歌词创编动作进行歌表演。

1.指导学生用急吸缓呼的方式,一句一换气;练习清晰的咬字吐字,用轻巧的声音演唱歌曲《小红帽》。

2.根据歌词创编动作进行歌表演。

《小红帽》是一首巴西儿童歌曲。四二拍,c大调,是由六个乐句构成的一段体。六个乐句中,除第五乐句巧妙地运用了第一乐句的后半句加以变化外,每个乐句均以do、re、mi、fa的级进式旋律开始,给人以深刻的印象。歌曲第一乐句与第三乐句、第二乐句与第四乐句基本相同;而第四、六乐句则完全相同。歌曲旋律以音阶式的级进与分解和弦的跳进穿插运用,使音乐形象既统一又有一定变化、既流畅又活泼,是一首流传很广的优秀少儿歌曲。

教学过程(一份供任课教师参考的完整教案)

一、导入新课

1.教师设问:哪位同学知道《小红帽》的故事,给同学们讲一讲?

2.欣赏《小红帽》动画,教师向学生讲解《小红帽》童话故事。

教学要求:教师随多媒体播放进程讲解故事,学生认真聆听,了解故事内容。

二、学习歌曲

1.初次聆听《小红帽》歌曲(或教师范唱)

教师提出聆听要求:注意观察老师范唱时的表情,听完以后说说你对这首歌曲的初步感受。

2.教师再次有情感地范唱歌曲(或播放范唱音响)

教学要求:教师范唱前要讲清楚具体要求,范唱时要声情并茂。

3.歌词学习

(1)运用节奏朗读法,学生齐读歌曲的歌词。(歌词节奏朗读)

例:

2/4

__x|__|__x|__x|

我独自走在郊外的小路上

(2)教师帮助学生解决歌词学习中可能出现的难字、生字或复杂的节奏型。

(3)指导学生分小组根据歌词内容,有表情地诵读歌词。

(4)全班学生再次齐读歌词。

(5)教师可让学生在诵读中根据歌词内容,创编动作。

教学要求:教师可先范读,对复杂的节奏型给予引导;诵读歌词时要注重指导学生用声音来表现情绪;可让学生创编简单动作以增强学习的趣味性。

4.学习歌曲

(1)再次聆听《小红帽》歌曲范唱,熟悉歌曲旋律。

(2)学生随《小红帽》伴奏(或教师伴奏)小声地学唱歌曲。

(3)教师用琴指导学生感受八度大跳的音响(学生静听—默唱—轻唱,反复多次),教师弹琴学生跟唱。

(4)教师在学生学唱过程中,要注意随时纠正学生演唱中的不足,不要让学生的错误重复发生多次以后才纠正,否则会事倍功半。

教学要求:教师要指导学生用自然的声音轻声跟琴模唱,对八度大跳要求学生有正确的歌唱方法(呼吸、姿态)与状态;用力度的变化表现歌曲的情绪:歌曲开始,小红帽带着糕点到外婆家,情绪欢快、力度中强;歌曲后两句表现小红帽担心有大灰狼,力度轻柔;最后是轻松欢愉地和妈妈进入梦乡,力度渐弱。

5.巩固复习

(1)播放《小红帽》歌曲学习,学生跟唱。

(2)分小组有感情地演唱歌曲,其他小组的同学评价。

(3)学会歌曲以后,学唱唱名。

三、集体创编歌表演

(1)以学习小组为单位指导学生创编歌表演(根据歌曲提示的场景变化及三个情绪转换,进行创编,动作可由歌词提示,也可参照动画或其他想象情景)。

(2)学生小组表演创编成果。

教学要求:小组创编组织有序,要求清楚;教师在小组创编过程中及时指导,多鼓励。

四、课堂小结

本节课我们一起学习了一首非常好听的歌曲《小红帽》,通过学习我们还知道了一个童话故事。同学们还能够对歌曲进行创编表演,希望课后同学们可以创编出更好的表演。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇十五

音乐欣赏课是通过教师简明、生动、富有活力的讲解提示,倡导“以音乐为本,从音响出发,以听赏为主”的教学理念,将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解,每一个人都可以成为音乐的欣赏者,培养学生的音乐兴趣,扩大音乐视野,提高感受、体验、听赏、评价音乐的能力,并发展想象力、丰富情感,使人的精神生活得到更大的满足,身心得到健康协调的发展。

合理选用教材丰厚教学形式改善教学评价。

音乐欣赏教学是一种通过对具体音乐作品的聆听,及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式。

一、合理选用欣赏教材。

1.必须富有情趣和艺术表现力,能够引起学生的学习兴趣、满足学生学习需要,并使儿童能有生动、形象感受的作品。

2.作品应该是贴近小学生生活经验的,大多数学生都可以学会的,切合实际的,是符合儿童音乐能力最近发展区的,即选择那些感性、生动、寓意含蓄、结构完整、形式优美风趣的音乐作品,来使学生正确体验不同的情感。

3.为配合学生课外自主选择音乐的需要,教师要教会学生选择音乐。因此,每隔一段时间,我们可以来个音乐展示活动,让学生说一说最近在课堂外听到的歌曲,并讨论哪些旋律动听优美,再找出一些大家一致认同的曲目来欣赏、学唱。

4.在教学时,适当地选择活泼动听、健康向上的课外歌曲,如低年级的《西游记》《刷牙歌》《健康歌》,高年级的《童年》《歌声与微笑》《爱的奉献》等。这些乐曲小学生较熟悉,也比较喜欢。合理地选材,使欣赏教学适合儿童音乐心理的发展,由愉悦式聆听逐步过渡到理解式聆听,再慢慢达到评价式聆听。

二、采用丰富多彩的教学形式。

1.运用多媒体课件、实物展示和乐器演奏形式。

运用多媒体课件、实物展示和实物演奏的形式,充分调动学生的学习兴趣和积极性。例如在进行音乐欣赏课二胡独奏《赛马》的教学活动中,我通过让学生认识接触实物二胡,体会二胡的演奏方式,感受二胡的音色,从而引起学生欣赏的兴趣。接着,我运用课件来帮助学生理解作品,利用观赏赛马的动画感受热烈欢腾的赛马情景。音画结合,更加深了学生对音乐作品的理解深度。

2.游戏形式。

音乐游戏具有愉悦性和互动性,是学生所喜爱的教学模式。尤其适用于低年级的音乐欣赏教学。如:听赏《跳绳》中,我让小朋友们边听边跟着音乐节奏跳绳,感受乐曲快乐、活泼的气氛。听赏《捉迷藏》前,先让孩子们完整听一遍,然后,请几位学生上来玩一玩这个游戏,并配上背景音乐,这样一来,学生们就能更好地体会音乐所表达的内容。

3.故事形式。

每个儿童都喜欢听故事,利用他们这一特点,结合音乐来编讲故事,能迅速地抓住学生的注意力,加深他们对作品的理解。如,在欣赏《动物狂欢节》时,我编了一个动物们过新年的故事,并结合图片和音乐边听边讲,迅速地抓住了学生的注意力,加深他们对作品的理解。

4.表演形式。

表演形式是多种多样的:伴奏表演、舞蹈表演、歌唱表演、各种角色扮演……教师可以根据音乐欣赏的内容进行选择,在组织学生进行音乐表演时,主要是要调动学生强烈的参与意识和创造热情。例:在欣赏《玩具兵进行曲》时可让学生在了解音乐故事内容后,跟随音乐,用神气的神态,雄赳赳、气昂昂地行进及表演来表现玩具兵们可爱、顽皮的形象。而在音乐结尾部分,描绘小主人苏醒过来的时候,教师可引导学生用凌乱的“定格”动作来表现玩具兵们来不及回玩具箱、东倒西歪的尴尬形象。

5.小组讨论形式。

这种方法适合中、高年级。如,《瑶族舞曲》教师先组织学生学习音乐主题,再播放音乐,引导学生初步欣赏后,将学生分组,并将需要讨论的问题板书。提问:全曲可分为几段?各乐段速度、拍子、情绪、旋律、节奏、力度、主奏乐器、表现内容各是什么?让学生在《瑶族舞曲》的音乐中轻声展开讨论。讨论结束后,各组代表发言,教师再对音乐问题、乐曲风格等进行解答和总结。通过小组评议课这种方式进行总结,充分发挥了学生的主动性和集体智慧。

三、改善评价机制,让每一个学生都能有成功感。

音乐课评价是教学过程中不可缺少的基本环节,是提高教学质量的重要手段,体现了学生对音乐的兴趣、情感反应、参与态度和程度。这就要求教师在上课时,要随时发现学生的闪光点,让每一个学生都有得“优”的机会,让每一个学生都能体验到成功的快乐!例如:在欣赏乐曲《赛马》时,根据学生的不同层次,因材施教,给每一个学生创造得“优”的机会。对于表现出色的学生,教师会问一些较难的问题:“乐曲的主题旋律是什么?旋律重复出现速度有何变化?对于平时不喜欢回答问题的同学,教师就会问一些比较简单的问题:“请同学们注意倾听乐曲的速度变化,听到用手势表示,如:渐慢时伸出一个手指,渐快时伸出两个手指。”……一旦发现学生能够正确表达乐曲的意思,教师立刻送给学生一个激励性的动作或肯定性的语言。采用这样的教学方法,既使学生系统地掌握了所学知识,又激发了学生的学习兴趣,使学生产生自主学习的动力。

总之,一堂充满活力的音乐欣赏课,能让学生在轻松愉快的氛围中感受音乐的美妙和神奇,激发学生听赏音乐的浓厚兴趣,获得美好的音乐享受,从而逐步养成聆听音乐的良好习惯,培养学生的欣赏能力,逐步积累鉴赏音乐的经验。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇十六

论文摘要:音乐本身是一种声音的艺术,一切音乐活动都是从听开始的。培养学习兴趣的最好手段莫过于欣赏。音乐欣赏课教学,不仅要求学生对作品的作者、时代背景,民族特征,创作特点等有所了解,而且在欣赏的过程中,要细心倾听,细致地体会作品所表现的情感,积极地展开联想和想象,正确地理解作品表现的思想内容,这是一个由浅入深,由表及里循序渐进的过程。

论文关键词:审美,体验,欣赏,想象。

正文:

现在的小学音乐教材中音乐欣赏所占的比重越来越重要,从一年级开始就已融入了简单的音乐欣赏。我在课堂实践中发现,教材这样科学合理地安排的目的是使我们学生慢慢地学会注意、关注,从而喜欢上欣赏,进而欣赏周围世界的美,也就在音乐欣赏中形成“自觉”的乐感。

一、创设情境、激发兴趣。

我们常说“兴趣是最好的老师”,只有有了兴趣才能激发学生的学习热情。要想让学生乐意欣赏,并且主动参与到音乐欣赏活动中,必须先激发起兴趣,因为音乐是最富于情境性的。一幅生动的画面,一连串完整有趣的动画、优美的影视画面都能激起学生丰富的联想,都能创设极佳的教学情境。例如:欣赏《我是草原小牧民》一课时,采用音画结合的方法,在大屏幕上打出一幅美丽的草原风景图,画面上是一片翠绿的草地,远处羊群如珍珠般散落,牧羊人骑着马,甩着鞭子在放牧。近处有几个蒙古包,两个蒙古族少年正在尽情地舞蹈。同时播放乐曲《我是草原小牧民》营造出草原的情境,把学生带入美丽的大草原。使学生从情绪和情感上产生共鸣,进而对本课的学习内容产生兴趣,从而有效地激发了学生参与的主动性,达到了聆听这首曲子的预期效果。

二、创造意境,展开想象。

和所有艺术审美活动一样,音乐欣赏也必须从直觉感受出发,通过节奏、力度、音色、旋律、节拍、速度、和声的欣赏来激起孩子们的想像、联想,从而进入形象思维过程,对于低龄儿童尤其如此,因此在上欣赏课中,我努力创造各种意境,让他们运用形象思维去想像。如《白雪公主》中,通过熟悉小矮人在劳动中和劳动结束回家路上的两段主题音调,及教师语言的引导,从而让孩子们展开想像的翅膀,完整的演绎故事情节,并能深刻的理解小矮人在劳动中、回家路上的欢乐场面。此时,想像便架起了心灵与音乐的桥梁。在音乐教学过程中,教师不再是科学知识的唯一传授者,学生也可以在实践的过程中体验到多种学习方法,学到书本上没有的东西,体验到生活态度,对人对事的看法和价值取向,以及宽容乐观的个性和健全的人格。

三、采用多种形式开展欣赏教学。

1表演形式。

表演形式是多种多样的:伴奏表演、舞蹈表演、歌唱表演、各种角色扮演……我根据音乐欣赏的内容进行选择,在组织学生进行音乐表演时,主要是调动学生强烈的参与意识和创造热情。例:在欣赏《龟兔赛跑》时,第一步让学生聆听音乐并思考:这段旋律表现了哪一组小动物呢?第二步问为什么你会认为是这组小动物呢?此时学生会根据他平时积累的经验告诉我们:大象的腿很粗,它走起路来很笨重,所以它的音乐听上去很强也很沉重,而乌龟呢,它爬得慢,但身体没有大象那么庞大,所以音乐听上去很平稳,而小兔子呢是一蹦一跳的,所以音乐听上去很轻松,也很活泼,第三步让学生聆听音乐模拟这一组动物走路的情景,我再次播放音乐时,孩子们都快乐的表演起来。

2故事形式。

每个儿童都喜欢听故事,利用他们这一特点,结合音乐来编讲故事,能迅速地抓住学生的注意力,加深他们对作品的理解。如,在欣赏《小猫钓鱼》时,我编了一个动物运动会的故事,并结合图片和音乐边听边讲,迅速地抓住了学生的注意力,加深他们对作品的理解。

3小组讨论形式。

这种方法适合中、高年级。如《猜调》,我先组织学生学习音乐主题,再播放音乐,引导学生初步欣赏后,将学生分组,并将需要讨论的问题板书。提问:全曲可分为几段?各乐段速度、拍子、情绪、旋律、节奏、力度、主奏乐器、表现内容各是什么?让学生在《猜调》的音乐中轻声展开讨论。讨论结束后,各组代表发言,我再对音乐问题、乐曲风格等进行解答和总结。通过小组评议课这种方式进行总结,充分发挥了学生的主动性和集体智慧。

四、多鼓励,让每一个学生都能有成功感。

多鼓励,多表扬,对于每一个孩子来说都是挺开心的事,是教学过程中不可缺少的基本环节,是提高教学质量的重要手段,体现了学生对音乐的兴趣、情感反应、参与态度和程度。这就要求教师在上课时,要随时发现学生的闪光点,让每一个学生都有得“优”的机会,让每一个学生都能体验到成功的快乐!例如:在欣赏乐曲《百鸟朝凤》时,根据学生的不同层次,因材施教,给每一个学生创造得“优”的机会。对于表现出色的学生,我问一些较难的问题:“乐曲的主题旋律是什么?旋律重复出现速度有何变化?对于平时不喜欢回答问题的同学,我就问一些比较简单的问题:“请同学们注意倾听乐曲的速度变化,听到用手势表示,如:渐慢时伸出一个手指,渐快时伸出两个手指。”……一旦发现学生能够正确表达乐曲的意思,教师立刻送给学生一个激励性的动作或肯定性的语言。采用这样的教学方法,既使学生系统地掌握了所学知识,又激发了学生的学习兴趣,使学生产生自主学习的动力。

在小学音乐教学中,人们对音乐艺术的追求品味,档次相对要求会更高,所以培养提高人们良好的音乐欣赏水平,发挥人们对音乐艺术的想象,就必须从学生着手,并进行有步骤的引导和培养,注重从小学生对音乐学习兴趣方面进行培养。参考文献:

1、《新课程标准》中华人民共和国教育部制定北京师范大学出版社。

2、《小学音乐课程标准教师读本》朱泽平,廖英文编著。

华中师范大学出版社。

3、《新课程标准解读》教育部基础教育司组织编写北京师范大学出版社。

4、《怎样欣赏音乐》艾伦.科普兰著,丁少良、叶琼芳校人民音乐出版社作者简介:

戴迎春。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇十七

《出发》是苏联作曲家普罗科菲耶夫所作的交响组曲《冬日的篝火》中的第一曲。乐曲描绘了孩子们郊游出发的情景,为标题音乐作品。

本年段学生活泼可爱,以形象思维为主,好奇、好动、模仿能力强,授课班级学生家庭条件较好,很多有过艺术培训的经历,认识常用音符,认识字母谱,对音乐有一定的兴趣,但是由于年龄小,学生的音乐素质存在个别差异。

1.通过聆听和表演,体验《出发》的音乐内容,感受表现其活泼、有趣、快乐的音乐情绪。

2.认识圆号、小提琴、小军鼓等乐器,并了解其音色的表现特点。

3.能够创编与音乐相符的情景,并用动作表示自己听到的音乐。

教学重点:体验、感受乐曲《出发》活泼、欢快的音乐情绪。

教学难点:听辨圆号、小军鼓等乐器的音色。

教学用具:多媒体课件铝片琴电子琴等

一、组织教学

学生听音乐进教室。师生问好。

二、导入新课

师生交流,导入新课并介绍作者。

师:谈谈出发时的心情……

三、欣赏教学

1.初听乐曲。提问:听听,作者出发时的心情是怎样的?他乘坐的是什么交通工具?

2.认识小军鼓、定音鼓。

3.复听乐曲。提问:还有哪些乐器参与了演奏?

4.认识圆号、小提琴、单簧管等乐器。

5.了解管弦乐队、管弦乐。

6.细听乐曲。

(1)聆听引子。提问:这段旋律是用什么乐器演奏的?这段由圆号奏出的号角性音调,充满朝气和力量,象征整装待发的孩子们兴高采烈的精神面貌。

(2)聆听第一部分。提问:这段旋律让你想到了什么?a、边听音乐边模仿开火车。(要求合着音乐的节拍)b、师生合作用声音模仿火车声。

(3)聆听第二部分。提问:这段音乐使你想到了乘坐火车时的哪些快乐情景?a、边听音乐边用动作表演。b、介绍铝片琴。c、跟着老师唱旋律。

(4)聆听结束部分。提问:这段音乐与前面的哪段音乐相似?给你怎样的感受?(了解力度、速度)

7.完整复听乐曲。

让学生跟着音乐模仿演奏乐器、用动作表现音乐内容。

五、总结下课。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇十八

随着社会的进步和人们精神生活的需求不断提高,音乐作为一种艺术形式越来越受到人们的关注和喜爱。而在众多的音乐家中,郎朗的名字无疑是最为引人注目的。作为一位世界级的钢琴家,郎朗的音乐才华和个人魅力给人留下了深刻的印象。在上一学期的音乐欣赏课中,我有幸接触到了郎朗的音乐作品,并从中获得了很多的启发和感悟。

在音乐欣赏课上,我们首先听到了郎朗演奏的肖邦的《降E大调夜曲》。这是一首深情款款的悲怆之曲,通过郎朗的演绎,整个音乐作品仿佛化身为一颗灵魂,在黑夜中忧郁地呐喊。郎朗的演奏时而温柔细腻,一声一声如同泪水般的音符轻轻滑过耳边;时而激情四溢,强烈的音乐节奏仿佛让人置身于风暴之中。通过这首曲目,我深刻地体会到了音乐的力量,它能够触动人心,唤起内心深处的情感。

接下来我们欣赏了郎朗演奏的贝多芬的《悲怆奏鸣曲》。这首曲目在郎朗的演绎下,展现出了无穷的情感和内涵。起初,音乐柔和迷离,如同初春的微风轻轻拂过脸庞;而后渐渐升腾起来的节奏,仿佛悲鸣般唤起人们对生活的思考与感悟。在这首作品里,郎朗将强烈的情绪转化为音符,以一种奇特而令人震撼的方式将贝多芬的忧伤和挣扎传递给了听众。通过这首曲目的欣赏,我深深感受到了郎朗对音乐的理解和表达能力的高度。

除了郎朗演奏的经典作品外,我们还有幸见到了他的一些音乐会表演录像。在音乐会现场,郎朗表演的激情四溢、充满活力,将每一首曲目都演绎得淋漓尽致。他的演奏充满个人特色,同时也融入了演奏家自己的情感和风格。在观看他的音乐会表演录像时,我仿佛置身其中,能够亲身感受到他对音乐的热爱和投入。通过观察郎朗的表演,我深刻地认识到音乐表演需要全身心的投入和专注,只有这样才能将音乐演绎得更为出色。

最后,我要谈到的是郎朗本人。作为一位杰出的音乐家,郎朗不仅具备了出色的演奏技巧和才华,更重要的是他对音乐的热爱和对音乐事业的坚守。在音乐欣赏课上,我们了解到了郎朗一直积极参与公益活动,用音乐为世界带来温暖和希望。他的努力和奉献精神让我深受启发,认识到音乐家的责任不仅仅是演奏好音乐,更要用音乐的力量去改变世界。

总的来说,通过音乐欣赏课,我不仅增长了音乐方面的知识,还更加深入地了解了郎朗这位杰出音乐家。他的音乐作品和表演给我带来了深深的震撼和感动,也启发了我对音乐的理解和认识。同时,郎朗身上所展现出的热爱和奉献精神也使我对音乐家这一职业更加崇敬。我相信,在未来的学习和生活中,我会更加努力地学习音乐,发掘自己对音乐的热爱,并用音乐的力量去影响和感染他人。

小学音乐欣赏课心得体会(精选19篇)篇十九

近年来,音乐欣赏课在中职学校中逐渐成为一门重要的课程。作为一名中职生,我也有幸能够参加这门课的学习。在学习音乐欣赏的过程中,我不仅增加了对音乐的了解,提高了审美能力,还培养了对音乐的热爱。下面我将从学习的内容、体会到的收获以及对自己未来音乐发展的思考等方面,谈谈我对音乐欣赏课的心得体会。

首先,学习音乐欣赏不仅丰富了我的音乐知识,还增进了我对不同音乐风格的理解。在课堂上,老师给我们介绍了许多著名作曲家和音乐家的作品,如贝多芬、莫扎特、巴赫等。通过欣赏这些作品,我不仅对他们的音乐才华有了更深刻的了解,还能够从中感受到他们所想要表达的情感和思想。同时,我们还学习了不同音乐风格,如古典音乐、摇滚音乐、流行音乐等,这些风格各具特色,使我对音乐的多样性有了更深入的认识。

其次,学习音乐欣赏让我提高了自己的审美能力和欣赏水平。在课堂上,老师会带领我们仔细聆听音乐作品,并分析音乐中的旋律、节奏、和声和情感等要素。通过这些分析,我能够更好地理解音乐作品的结构和特点,并能够更准确地表达自己的欣赏感受。同时,老师还经常会组织我们进行音乐作品的赏析和讨论,这让我们可以和同学们一起分享自己的感受,互相启发,互相学习,进一步提高了我们的审美水平。

此外,学习音乐欣赏还培养了我对音乐的热爱和对音乐的创造欲望。在课堂上,我们不仅是被动地欣赏音乐作品,还有机会参与音乐活动,如合唱、演奏等。这些活动让我能够亲身体验音乐的魅力,感受到音乐带给人们的愉悦和快乐。同时,我也开始对音乐创作产生了浓厚的兴趣,开始尝试自己创作简单的音乐作品,这不仅丰富了我的音乐生活,还提升了我的创造力和表达能力。

最后,学习音乐欣赏让我对自己未来音乐发展有了更深刻的思考。通过学习音乐欣赏,我意识到音乐是一门具有深厚底蕴和广阔发展前景的学科。因此,我决定将来要继续深入学习音乐,为自己选择一个音乐相关的专业,如音乐教育、音乐表演等。我希望通过专业的学习和不断的努力,能够成为一名优秀的音乐人,为大家带来更多美妙的音乐作品。

综上所述,学习音乐欣赏让我收获颇丰。不仅丰富了我的音乐知识,提高了我的审美能力,还培养了我对音乐的热爱和创造欲望。通过学习音乐欣赏,我不仅对音乐有了更深刻的认识,还为自己的未来音乐发展指明了方向。我相信,通过持续不断的努力和学习,我一定能够成为一名出色的音乐人,为这个世界带来更多美妙的音乐。

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