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美术欣赏课评课稿(专业16篇)篇一
在美术作品分析中,关于绘画作品中的构图、造型、色彩、笔触、肌理这些绘画专业语言。有些教师一讲到构图就必谈“三角形、s形”,一讲到色彩就必然分析“环境色、光源色”,这种“专业课”也许只有美术专业的学生才会听得懂。而面对着一群没有受过专业训练的学生,即使教师分析得头头是道,学生也只会听得云里雾里,索然无味。
(二)“故事会”式的失误。
与此相反,有的教师低估了高中生以自己的眼光分析、鉴赏甚至批评美术作品的能力,在教学过程中对艺术家的生平津津乐道,甚至以一些秘闻轶事来招徕笑声,哗众取宠。分析作品却三言两语,一笔带过。这种主次不分,不求质量,只求热闹的“故事会”式教学只是让学生走近了作品,而并没有进行剖析,学生当然无法发表对作品的见解,也无从获得鉴赏作品的能力。
(三)“模糊区域”型的失误。
与此同时,美术鉴赏课也有一片“模糊区域”,教师在分析诸如抽象作品、意象作品、印象派、后印象派等流派作品时往往束手无策。用什么方法来构建通向这些作品的桥梁呢?是美术史为这些风格流派所下的概念定义,还是课本上简单笼统的描述?是艺术家生平中的怪异举止,还是拍卖行中创下的惊人天价?这些都需要教师深入思考才能做出正确的选择。
美术欣赏课评课稿(专业16篇)篇二
1、通过教学让学生知道中国结的初步知识,了解中国结是中国特有的一种民间工艺,初步学会编中国结的基本方法,培养学生的看图操作能力。
2、鼓励学生大胆创作,体会创造的乐趣。
3、对学生进行美的教育,激发学生的编结兴趣和爱国主义教育。
二、重点难点。
重点:编中国结的基本方法。
难点:编基本结中的平结方法。
三、教学方法。
本课教学尝试多样的学习方式,利用现有的多媒体、网络等现代化设备,创设丰富广泛的文化情境,突出文化的感悟与体验,让学生浅析中国结的艺术魅力,培养学生自主探究(观察、操作、动手)的意识;让学生自主学习;给学生创设一个宽松愉快的学习环境,锻炼学生独立自主的收集信息、与他人合作创造的能力。
四、教学准备。
教师准备:
1、实物中国结大的3个、小的3个。
2、教学用绳(粗绳)三根(0.60米——1.5米)。
3、近距离演示用绳(细绳)三根(0.40米——1.2米)。
4、课件《编中国结》透明胶布一卷。
学生准备:
1、练习用绳(细绳)四根(0.40—1.2米)。
2、长铅笔一支。
五、课时安排。
一课时。
六、教学过程。
课前检查。
请同学们把本节课要用到的物品检查一下是否都放在了桌子上了,把无关的物品放起来。
一、猜谜语导入新课。
同学们,今年过年的时候,老师收到了一个很特别礼物,请你来猜一猜。屏幕出示谜面:一缕红丝线,交错结龙凤。心似双丝网,中有千千结。出示中国结,贴到黑板上,并板书课题。
师:你对中国结有那些了解?(可结合字形了解中国结)。
二、初步了解中国结。
2、流苏:象长长的头发,柔软、飘逸、风一吹,摆动起来很柔美、秀丽,象一个婀娜的少女。
3、结体:有规则的穿编,非常结实,就象许多双手握在一起,具有无穷的力量。中国结都是用一根绳或者丝线,通过人们灵巧的双手编出来的。
4、颜色:(金色、红色)会给人什么感觉?(热闹、喜庆、温暖、吉祥)。
5、看课件,默读《中国结简介》。
(中国结简介:
中国人很久以前便学会了打结。而且“结”也一直在中国人的生活中占了举足轻重的地位,它是一种非常实用的技术。
到了清代,绳结发展至非常高妙的水准,式样既多,名称也巧,简直就把这种优美的装饰品当成艺术品一般来讲究。在佩玉上装饰一个“如意结”,引申为称心如意,万事如意。在扇子上装饰一个“吉祥结”,代表大吉大利,吉人天相。“结”是事物的开始,有始就有终、“结”字,把我们同祖先思绪相连;“结”字,使我们与古人情意相通。)。
6、提出本节课要求:学习基本结中的三种结,分别是系物结、同心结、平结。
三、学习系物结。
1、请先看系物结的说明。
系物结是一个最简单,也最实用的结式,本结可以应用于饰物的相接或固定线头用。操作步骤共两步。
2、自己看图试着编织一下。
可以同桌或自由组合每2人一组,互相帮助完成。
3、把编好的系物结放在桌子上。老师巡视给与鼓励、指导。
四、学习同心结。
1、请先看同心结说明。
同心结是一种古老而寓意深长的花结,由于其两结相连的特点,取“永结同心之意”。
同心结共有4个步骤。
2、自己试着编织练习,可以同桌或自由组合每2人一组,互相帮助完成。
3、老师边说明边演示,操作给学生观看。
4、自己练习,老师巡视给予指导和鼓励。同时把编好的比较好的同心结用透明胶布粘在黑板上向大家展示出来。
五、学习系平结。
1、请先看平结说明。
平结是一个最古老、最通俗和最实用的结索。“平”有高低相等,不相上下之意,同时,又有征服、稳定的含义,平结的用途甚广,除了可用来连接粗细相同的绳索外,也可以连续数十个平结编成手镯、项链、门帘,或编制动物图案,如蜻蜒的身体部分、平结共有三个步骤。
2、老师编织演示两次,边操作边说明。
(1)准备两根线绳一长一短,短线当做芯线放在桌子中央,找到长线中点,放在芯线下,然后在芯线上打结。
(2)左边的绳子不动,右边的绳子从芯线下穿过,再从左边的绳下穿过,把右绳还拉到右边。一个基本的平结就遍好了。
(3)如此步骤反复多次。
(4)注意把左右两边的绳子拉紧,每个平结挨紧。
要求:
(1)学生放下手中物品,观看老师的演示。
(2)学生拿起用品,边观看老师演示边操作。
3、自己练习,中间的`芯线同学们初步可以用铅笔来代替了。
4、老师巡视给与鼓励和指导。把编好的平结粘在黑板上向大家展示出来。
六、欣赏美丽的中国结图片。
中国结是我们中国人发明的一种编织,是我们中国所特有的一种民间工艺,它不仅体现了中国人的勤劳智慧,还表现出我们对美好生活的向往和追求,今天,我们也带来了许多美丽的中国结,我们一起来参观吧!
(课件:古乐声中逐一出示中国结图片)。
七、总结中国结的特点。
1、屏幕展示:中国结特点。
中国结是一种具有紧密结体的结子,用它来绑东西不易松散。
中国结的基本结几乎完全是对称的,容易被人们接纳与爱好。
中国结是一种立体的结子,一则使结子硬挺,悬挂时不易变形,二则也可以在结体内嵌缝珠宝。
中国结的编制,要经过“编”、“抽”、“修”的过程。
中国结主要有两大系列:吉祥挂饰和编结服饰。
2、老师总结。
中国结的花样其实还有很多呢,在课堂上我们无法把她全部都了解掌握,我们可以通过各种方法更多的了解她,如上网(课件:网址)这里有许多的中国结编制方法,大家可以来学哦!六一儿童节快到了,不如让我们用最满意的作品来打扮教室!
美术欣赏课评课稿(专业16篇)篇三
活动目标:
1、从形式语言入手(色彩、图形等),初步感受“星空”的美。
2、尝试用图形来表达自己对作品的认识和感受。
3、通过感知对比色、图形联想,体验欣赏活动的乐趣。
活动准备:
1、观赏星座图。
2、ppt、音乐钢琴曲《星空》。
3、4大张画纸(星夜)、颜料盘8个(红、黄、蓝、绿、黑)、圆点刷子16个(每组1大2中1小)、水彩笔16支。
活动过程:
一、导入:
小朋友,你观察过晚上的天空吗?晚上的天空有些什么?(ppt1)。
二、欣赏:
1、(ppt2)西班牙有个大画家——米罗爷爷。他的爸爸是个天文学家,喜欢用天文望远镜观察星星,米罗爷爷受他爸爸的影响也很喜欢看星星,还很喜欢画星星。
2、看,这就是米罗爷爷的画,美吗?
你认为它美在什么地方?你看到了什么?(月亮、星星、一个个黑黑的圆点)黑黑的圆点表示什么呢?(一闪一闪的星星)有首歌曲《小星星》,我们来唱一唱。你还看到了什么?(线条)。
师指小人,你觉得这像什么?(娃娃)他的表情是怎样的?(惊讶、开心)。
3、除了线条、图形,你还看到了哪些漂亮的东西呢?(色彩)。
4、(ppt4)米罗老爷爷为什么喜欢这几种颜色呢?(出示颜色标记)颜色和颜色之间藏着一个小秘密:对比色。(红——绿、黄——蓝、黑——白)老师身上有对比色吗?你们找一找自己身上有哪些对比色?对比色放在一起,会使颜色的对比更明显,黄的更黄,蓝的更蓝。
5、鲜艳的对比色、有趣的图形、跳跃的线条,米罗爷爷用这些向大家讲述了一个美妙的故事。告诉你们哦,米罗爷爷画画有一个特点,就是喜欢把自己看到的景色用图形表示,然后再通过想象加上一些颜色和线条,就把它组合成一幅美丽的画了,而且他的画中常常出现米字型。
6、如果请你给这幅画取名字,你会取个什么名字呢?
7、如果让你画星星的话,你会把一颗颗星星连画成什么样子呢?
三、创作:
1、今天我们四个小朋友合作画《星空》。请看步骤图:
四、小结。
向日葵的颜色是太阳的颜色,有了太阳,世界才这么鲜艳,这么美丽.向日葵还是爱的象征,凡高是一个很爱别人,很爱生活的人.他有时将自己比拟成向日葵.
美术欣赏课评课稿(专业16篇)篇四
教学目的:
1,开阔眼界,扩大知识领域;
2,提高艺术素质和审美理解力,培养学生“审美的眼睛”。教学重难点:1,重点在于培养审美的眼睛,掌握美术鉴赏的一般方法。
2,难点,主要是美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。教学道具:电脑,图片。
课时安排:一课时。
教学过程:
1,上课前,讲学生们分成5人一个小组,并将5张不同的图片分发。
给每组的六位学生(每组的图片都是一样的),以提高他们的兴趣;
2,提问:美术的来源和鉴赏美术有何意义?(回答比较正确的同学。
将给予奖励,来活跃气氛)。
再讲解“美术”一词的来源和美术鉴赏的意义;
(“美术”一词,源于古罗马的拉丁文“art”,欧洲在17世纪开始。
实用这一名词。当时泛指含有美学情味和美的价值的活动及其产物。在中国,“美术”一词在“五四”新文化运动前后由海外传入,并开始被文艺家和教育家普遍使用。
美术鉴赏可以帮助我们开阔眼界,扩大只是领域;可以陶冶人的思想情操,提高人的精神境界,艺术素养和审美能力。)。
3,简单介绍美术的基本分类,美术的六大分类——绘画、雕塑、建。
(讲解:1,先介绍达芬奇:列奥纳多·达·芬奇,是意大利文艺复兴三杰之一,也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他是一位思想深邃,学识渊博,多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。2,法国·巴黎卢浮宫博物馆的镇馆之宝就是达·芬奇《蒙娜丽莎的'微笑》。5来,人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看,感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔,有时又显得严肃,有时像是略含哀伤,有时甚至显出讥嘲。在一幅画中,光线的变化在蒙娜丽莎的脸上,微暗的阴影时隐时现,为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上,达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现,没有明确的界线,因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。)。
雕塑作品:罗丹的《思想者》。
(讲解:奥古斯特·罗丹是法国著名雕塑家。罗丹的人体雕塑《思想者》是一个强劲而富有内力,成熟而又深刻的形象。那生命感强烈的躯体,在一种极为痛苦状的思考中剧烈地收缩着,紧皱的眉头,托腮的手臂,低俯的躯干,弯曲的下肢,似乎人体的一切细节都被一种无形的压力所驱动,紧紧地向内聚拢和团缩,仿佛他凝重而深刻的思考是整个身体的力量使然。罗丹认为深刻的思想是靠富有生命活力的人体来表现的,所以,他的人体雕塑不仅展示人体的刚健之美,而且蕴籍着深刻与永恒的精神。)。
建筑作品:上海金茂大厦。
(讲解:金茂大厦,又称金茂大楼,位于上海浦东新区黄浦江畔的陆家嘴金融贸易区,楼高420.5米,目前是上海第2高的摩天大楼(截至8月)、中国大陆第3高楼、世界第8高楼。是集现代化办公楼、五星级酒店、会展中心、娱乐、商场等设施于一体,融汇中国塔型风格与西方建筑技术的多功能型摩天大楼,由著名的美国芝加哥som设计事务所的设计师adriansmith设计。)。
设计:
书法作品:王羲之的《兰亭集序》。
(讲解:说起书法,不能不说王羲之。东晋书法家。王羲之最大的成就在于增损古法,变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。《兰亭序》道媚劲健的用笔美,流贯于每一细部。无论横、竖、点、撇、钩、折、捺,真可说极尽用笔使锋之妙)。
摄影作品:
(讲解:构图:完整、无缺,近景清晰,远景柔和,有种模糊的感觉,使构图远近分明。渔人和小舟,远近各一,一虚一实,使人感觉于陶醉于山水。
色彩:以暖色调为主,黄、红色,水面色彩由红到黄过渡,背景黑红混合,有视觉的冲击力,水面与背景一明一暗,主次分明。
美术欣赏课评课稿(专业16篇)篇五
设计意图:
《可爱的蓝色巴士》是一幅充满幽默、童趣的绘画作品,画面内容丰富、常见,贴近幼儿生活,适合小班幼儿进行简单的美术欣赏活动。本活动是在幼儿园的亲子春游活动后进行的,这时幼儿已体验到了和大家一起乘坐大巴车的快乐感受,也积累了一定生活经验。因此幼儿能更好的感受画面的生动有趣及作品明朗、活泼的气氛。由于小班幼儿的年龄关系在教学活动时我尽量的将活动游戏化、情景化。让幼儿在愉快、轻松、自由的游戏中学习。
活动目标:1、感受欣赏美术作品中生动有趣的画面。
2、大胆想象并用简单的语言描述自己观察到的画面情景。
3、体验乘坐蓝色巴士的快乐情绪。
活动重点:能用简单的语言描述自己观察到的画面情景。
活动难点:感受欣赏美术作品中生动有趣的画面。
活动准备:自制教具“蓝色巴士”一辆;在游戏中让幼儿乘坐的“蓝色巴士”一辆;名画《可爱的蓝色巴士》制作成ppt;《可爱的蓝色巴士》的局部ppt若干;幼儿用书《交通工具》人手一本;将幼儿的座位排成两辆巴士车座位的样子;一段轻快的音乐。
活动过程:
4、播放ppt《可爱的蓝色巴士》。
这辆可爱的蓝色巴士,它开到了这幅画中去了,真有趣。
(利用自制的巴士来引起幼儿的兴趣,而这辆巴士也是这幅画的“主角”,这样能引起幼儿对这辆车的关注,为后面的环节做准备。
车顶上呢?你猜猜看小朋友们带着自己心爱的玩具要去哪里?
4、播放局部ppt(马路部分)5、这辆车走的路是什么样的?是平平直直的还是高高低低的马路?(老师配合手势帮助幼儿理解)在这高高低低的马路上开车,坐在车里的乘客会怎么样?(老师可以用动作提醒幼儿),集体做乘客体验车在高地不平的马路上开的`有趣感受。
6、播放局部ppt(马路上的行人部分)7、马路上的两个人在做什么?他们看到蓝色巴士在开过来了,就高举着双手挥舞着他们是想干什么呢?(上车)马路上的两个人,高举着双手张大了嘴巴可能在在说什么?我们一起来学学他们的样子。
8、播放局部ppt(房子部分)9、路边的这一排是什么?这排房子和我们平时看到的房子有什么不一样?请幼儿指出房子人的眼睛、鼻子、嘴巴。进一步观察房子人的表情,房子人的眼睛怎么样?它们都在看什么?它们看着蓝色巴士心里在想什么?看看嘴巴怎么样?集体学房子人的表情。
10、自主欣赏作品《可爱的蓝色巴士》。
这幅画有一个好听的名字叫“可爱的蓝色巴士”。它是一个外国画家叫贝勒兹马利哥画的,是一副彩色水墨画。
现在请自己来欣赏这幅画,你能发现什么特别的有趣的地方呢?
(此环节尽量挖掘画面中有意思的细节,以及让幼儿在亲身做一做这些有意思的动作,让幼儿从几个方面来感受画面的生动有趣。主要用提问、观察、讲解、挖掘细节、亲身体验等手段来突破活动的难点。)三、游戏——乘坐“蓝色巴士”
1、看看画中的小朋友乘着蓝色巴士开心的样子,你们想不想也来乘一乘蓝色巴士?
2、老师提出乘车要求:老师是司机,你们做乘客,乘客要跟在司后面,排好对,从后门上车,我们一起出发。
3、播放音乐,在音乐中游戏。
(此环节以游戏的形式,让幼儿在亲身乘坐蓝色巴士时,感受乘坐蓝色巴士的快乐之情。)教学反思:
为了突破难点,我尽量挖掘画面中有意思的细节,以及让幼儿在亲身做一做这些有意思的动作,让幼儿从不同方面来感受画面的生动有趣。因为是小班孩子,,他们对欣赏画面的经验可以说是相当缺乏的,因此在设计问题时,我也尽量给孩子一些提示(语言的或动作的,或是一些选择性的问题)。由于是小班幼儿,它们的语言表达能力有限,因此在活动中我经常让幼儿用动作来表达它们的想法。比如:在观察马路上行人的环节中,提问:马路上的两个人在做什么?孩子们没有什么反应,我就提示幼儿,谁来学学他们的样子?这时好几个幼儿就会挥起了小手开心的挥舞着。在欣赏作品时,是要对局部进行仔细欣赏的,而且要体验画面的生动、有趣是一定要挖掘画面的细节的,因此只有这样一幅完整的ppt是远远不够的。因此在进行局部欣赏时我将作品中能体现画面生动有趣的几个细节,重新做了ppt,这样能让幼儿清楚的不受其他画面干扰的观察画面细节,也有利于教师的讲解。因此在活动中幼儿在观察细节时很轻松。这幅画的细节很多在集体欣赏时我只是拎了几个重要的地方和孩子一起观察,另外一些有意思的细节就在幼儿自己欣赏的时候解决了,比如:画家在整个作品中的用色问题面面俱到的话时间就太长了,而且一直由老师来说孩子会没有兴趣,换一个主体来说孩子可能更愿意听。在最后一个游戏环节中,孩子们通过乘坐老师自制的“蓝色巴士”亲身体验到了乘坐“蓝色巴士”的快乐。
美术欣赏课评课稿(专业16篇)篇六
活动目标:
1、巩固四角向中心折,培养孩子对折纸的兴趣。
2、培养幼儿动手操作的能力,并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
3、发展幼儿的观察、分析能力、动手能力。
4、养成敢想敢做、勤学、乐学的良好素质。
活动准备:
水果小图片若干。四种颜色的“小饼干”,手工纸若干。浆糊。
活动过程:
1、手指游戏。
让幼儿通过手指游戏初步感知“夹心饼干”(东南西北)的玩法。
2、出示“夹心饼干”引起幼儿的兴趣。
教师出示已经自制好的让幼儿体验该玩具的玩法和对该玩具的兴趣。
“这个有几种口味的饼干?”
“你想吃几层夹心饼干?”
“我们一起来看看x层夹心饼干是什么口味的?”
3、逐步出示折纸步骤图,让幼儿观察。
4、幼儿制作。
5、幼儿操作自己制作好的“夹心饼干。
6、延伸:制作“大嘴动物”
活动反思:
孩子们对折纸活动很感兴趣,能积极的参与活动,个别动手能力稍差一些的孩子的折纸不是很平整,在折纸过程中总是要求老师帮忙,我让幼儿通过观察教师折在自己尝试折,有一部分孩子能通过自己的观察独立完成。
美术欣赏课评课稿(专业16篇)篇七
2,提高艺术素质和审美理解力,培养学生“审美的眼睛”。教学重难点:1,重点在于培养审美的眼睛,掌握美术鉴赏的一般方法。
2,难点,主要是美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。教学道具:电脑,图片。
一课时。
1,上课前,讲学生们分成5人一个小组,并将5张不同的图片分发。
给每组的六位学生(每组的图片都是一样的),以提高他们的兴趣;
2,提问:美术的来源和鉴赏美术有何意义?(回答比较正确的同学。
将给予奖励,来活跃气氛)。
再讲解“美术”一词的来源和美术鉴赏的意义;
(“美术”一词,源于古罗马的拉丁文“art”,欧洲在17世纪开始。
实用这一名词。当时泛指含有美学情味和美的价值的活动及其产物。在中国,“美术”一词在“五四”新文化运动前后由海外传入,并开始被文艺家和教育家普遍使用。
美术鉴赏可以帮助我们开阔眼界,扩大只是领域;可以陶冶人的思想情操,提高人的精神境界,艺术素养和审美能力。)。
3,简单介绍美术的基本分类,美术的.六大分类——绘画、雕塑、建。
(讲解:1,先介绍达芬奇:列奥纳多·达·芬奇,是意大利文艺复兴三杰之一,也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他是一位思想深邃,学识渊博,多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。2,法国·巴黎卢浮宫博物馆的镇馆之宝就是达·芬奇《蒙娜丽莎的微笑》。500年来,人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看,感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔,有时又显得严肃,有时像是略含哀伤,有时甚至显出讥嘲。在一幅画中,光线的变化在蒙娜丽莎的脸上,微暗的阴影时隐时现,为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上,达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现,没有明确的界线,因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。)。
雕塑作品:罗丹的《思想者》。
(讲解:奥古斯特·罗丹是法国著名雕塑家。罗丹的人体雕塑《思想者》是一个强劲而富有内力,成熟而又深刻的形象。那生命感强烈的躯体,在一种极为痛苦状的思考中剧烈地收缩着,紧皱的眉头,托腮的手臂,低俯的躯干,弯曲的下肢,似乎人体的一切细节都被一种无形的压力所驱动,紧紧地向内聚拢和团缩,仿佛他凝重而深刻的思考是整个身体的力量使然。罗丹认为深刻的思想是靠富有生命活力的人体来表现的,所以,他的人体雕塑不仅展示人体的刚健之美,而且蕴籍着深刻与永恒的精神。)。
建筑作品:上海金茂大厦。
(讲解:金茂大厦,又称金茂大楼,位于上海浦东新区黄浦江畔的陆家嘴金融贸易区,楼高420.5米,目前是上海第2高的摩天大楼(截至2008年8月)、中国大陆第3高楼、世界第8高楼。是集现代化办公楼、五星级酒店、会展中心、娱乐、商场等设施于一体,融汇中国塔型风格与西方建筑技术的多功能型摩天大楼,由著名的美国芝加哥som设计事务所的设计师adriansmith设计。)。
书法作品:王羲之的《兰亭集序》。
(讲解:说起书法,不能不说王羲之。东晋书法家。王羲之最大的成就在于增损古法,变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。《兰亭序》道媚劲健的用笔美,流贯于每一细部。无论横、竖、点、撇、钩、折、捺,真可说极尽用笔使锋之妙)。
(讲解:构图:完整、无缺,近景清晰,远景柔和,有种模糊的感觉,使构图远近分明。渔人和小舟,远近各一,一虚一实,使人感觉于陶醉于山水。
色彩:以暖色调为主,黄、红色,水面色彩由红到黄过渡,背景黑红混合,有视觉的冲击力,水面与背景一明一暗,主次分明。
美术欣赏课评课稿(专业16篇)篇八
自开学以来,我一直努力尝试各种教学方法,起初,虽然认真,但效果并不佳,比如:上一节欣赏课,整个教学过程大概就是这样:首先,让学生观察作品,包括内容、题材、色调等。其次,是老师在讲解作品的历史背景,社会背景还有个人背景,最后,就是学生体会作品内涵。整个教学过程枯燥乏味,且是满堂灌,既浪费老师时间又使学生疲惫烦躁,可以说,教学极为失败,到最后,学生还是不知道如何欣赏一幅美术作品。课后,我也反思了很多,总结了这么几点。一、导课简单乏味,没有引起学生的兴趣;二、教师讲课时间太长,学生自己思考和探讨的`时间太少;三、没有抓住典型示例来讲。分析了教学失败的原因以后,我开始尝试其他的方法,同时,我积极的向其他老师学习,请教,并且,多争取时间去听评课,尤其是那些有经验,优秀的教师的课,让我受益匪浅。另一方面,我也通过了解调查学生。因为,我所面对的最终还是学生。现在,我会这样上一节欣赏课,首先,从导课开始,当今,多媒体技术早已应用于教学当中,它特有的直观性,多样性和灵活性把以往的很多不足加以弥补,可谓让美术教学如虎添翼。效果可嘉。
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美术欣赏课评课稿(专业16篇)篇九
在教师的引导启发下,同学通过在网络中自主学习进行一次愉快的欣赏,经历一次审美的体验。初步懂得美术可分为四大类别。
二、教学重点、难点。
美术可分为哪几大类?每一大类又可分为几小类?
三、教学环境。
局域网;internet;书本和相关文字资料。
四、网络资源。
教师提供与主题相关的网址,并指导同学查阅相关网页。
五、教学过程设计。
(一)启发引导,揭示课题。
课题:美术分类知识。
(二)欣赏导入,讲授新课。
1、提出问题。(出示四张图例和美术分类知识大树)。
自学要求:美术分为哪几大类?
2、同学自学。
3、提出问题。
内容:美术的`分类。
4、反馈交流。
美术可分为四大类:绘画、工艺、建筑、雕塑。
自学要求:
a.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中,还可以分为哪几小类?
b.从每一类中,选出你最喜欢的作品,告诉大家。
5、同学分组自学。
内容:绘画、建筑、雕塑、工艺分别包括哪些内容,代表作品有哪些。
6、反馈交流。
a.从种类上分,绘画包括:油画、水彩画、素描、中国画、版画等。
b.从时间上分,建筑包括:古代建筑、现代建筑。
c.从工艺手段上分,雕塑包括:圆雕、浮雕、透雕。
d.从用途上分,工艺包括:实用工艺美术、观赏工艺美术。
2)师生交流每一类的代表作品。
(三)同学练习。
1.书上内容欣赏,分组讨论完成练习1。
2.同学分组完成“美术分类”填充练习。
(四)教师小结。
(五)拓展练习(可以课后完成)。
自学要求:从互联网中进一步了解,绘画、建筑、雕塑、工艺的相关知识,并浏览交流。
六、优秀教案表。
七、教学流程图。
美术欣赏课评课稿(专业16篇)篇十
1、学习使用纯油画棒完成静物写生,掌握油画棒复色涂法,装饰画面。
2、认识并辨别秋天的水果。
【活动准备】。
彩砂纸、油画棒、各种水果。
【活动过程】。
1、提问导入。
师:“秋天是个丰收的季节,有许多好吃的水果上市了,你知道有哪些水果?”教师出示各种水果——“看,这些是什么?”
2、欣赏。
(1)观察水果实物。
师:“仔细观察各种水果,除了大小不一样,还有什么也不一样?”
“每种水果上都有丰富的色彩,我们来找一找,这些水果上出现了那些颜色?”
(2)欣赏油画作品。
师:“这些油画是大画家塞尚的杰作,你看到了哪些水果?它是什么颜色?”
“今天我们也来向大师学习,画一幅水果画。”
(3)观察感知。
师:“我们做的位置不同,眼睛看到的也不同。”引导幼儿发现坐在不同的位置看到的不一样,画的也不一样。
——用油画棒画出水果的外轮廓。
——用油画棒装饰水果,仔细观察每个水果上的色彩变化。
——各种颜色你背我来我背你“,深深浅浅的油画棒可以很多颜色。”
——把眼睛看到的画出来,在给水果设计一块露出来的漂亮桌布。
3、幼儿作画。
反复提醒幼儿:“看一眼,画一笔”
最后用餐巾纸抹一抹作品。
4、评价。
请个别幼儿介绍自己的作品师:“除了今天我们认识到的水果,还有许多其他秋天的水果,回家可以让爸爸妈妈带你到水果店去逛一逛看一看!”。
美术欣赏课评课稿(专业16篇)篇十一
教学目的:
1.训练学生根据命题记忆,想象,并有绘画形式表达出来的能力。
2.鼓励学生观察生活、热爱生活,体会生活之美。
教学重点:培养学生的`想象力和创造力。二年级美术教案。
教学难点:训练学生根据命题记忆,想象的能力。关于色彩的应用。
教具:放大范图若干张。二年级美术教案。
教学过程,一组织教学。
二,讲授新课。
生:……。
3,作画步骤:。
(1)先划出小画笔或小朋友的基本形。
(2)添画出画笔的花纹,还有四周的环境和背景。尽量表现出情节。
(3)将整幅图涂上鲜艳美丽的颜色。
三,巡回辅导。鼓励学生创造性地完成本课作业。帮助一些有困难的学生。
四,进行小结。表扬画的好的学生,把他们的作品给全班同学欣赏。指出不足之处。
可爱的熊猫。
教学目的:1,通过想象画练习,学习简单的构图知识。
2,进行色彩训练,形象思维训练与审美教育。
教学重点:学习熊猫的画法。
教学难点:学习简单的构图知识。锻炼学生的想象能力。
教具:熊猫范图。
教学过程,一组织教学。
二,讲授新课。1,启发谈话:同学们经常在影视,书籍里看到有趣的珍稀动物熊猫。
他们得样子十分可爱,小朋友们都喜欢他今天老师就要带领大家走入熊猫的世界里去看一看,板书课题。
在森林里快乐的生活。的那幅画熊猫一家在认真地下棋。熊猫妈妈还经常端来香喷喷的咖啡。我爱熊猫,把这些小朋友和熊猫快乐地在一起玩耍的样子画下来。熊猫还会作精彩的演出:他们会但秋千,将分。接下来老师要一下怎样来画熊猫:
3,作画步骤:。
(1)先划出熊猫的基本形。
(2)在详细的画出熊猫的头部躯干。
(3)添画出熊猫身上的黑白花纹,还有四周的环境和背景。
(4)将整幅图涂上鲜艳美丽的颜色。
美术欣赏课评课稿(专业16篇)篇十二
随着我国职业教育的学科体系不断完善,在学科教学中不断建立健全的教学机制。在教育改革的背景下,新的教学方法和教学模式越来越多地应用到专业学科教育教学的实践中。由于中专学生的认知水平不高,学习的主动性不强。在进行美术欣赏课程教学时,教师往往难以调动学生的积极性,再加上教学方法运用不当,导致教学质量低下。因此,我们应该针对性探讨中专学校美术欣赏课程教学中存在的基本问题。
美术欣赏课评课稿(专业16篇)篇十三
教学目标:
1、知识目标:能让幼儿根据手形方向的变换联想各种事物,并尝试利用自己的小手,来描绘出各式各样的生动的图案。
2、能力目标:鼓励幼儿大胆发挥想象,大胆尝试,让幼儿在自己的手形上添出新颖的图案。
3、德育目标:利用观察法、操作法等来引导幼儿学习。教学重点:
1、指导幼儿能根据手形的变换联想各种事物,并且将它变成生动的图案。
2、让幼儿体验到手形画所带来的乐趣。
教学难点:
1、幼儿需要充分发挥自己的想象力和创造力。
教学方法:
1、观察法2、示范法3、提问法4、操作法等。
教学准备:
1、ppt范例图。
2、水彩笔、白纸(学生自备)。
3、若干手形图。
教学过程:
1、引题。
教师:“小朋友们,今天张老师先带领大家来玩一玩有关于手指的游戏好,好不好呀?看看大家的小手会变成什么样子,来,和老师一起伸出我们的.双手。”(展示ppt)。
我的小手变变变,变成蝴蝶飞飞飞;
我的小手变变变,变成小兔跳跳跳;
我的小手变变变,变成小猫喵喵喵;
我的小手变变变,变成螃蟹爬爬爬。
教师:“小朋友们,我们的双手是不是很神奇呀?大家在想一想还可以变成什么图形呢?”(师生互动)。
2、欣赏ppt手掌画,师生研究绘画方法。
教师:“小朋友们,我给大家准备了几幅有趣的图案,大家想不想看呀?”(教师播放ppt手掌画)。
教师:“小朋友们,有没有谁发现这些图片和我们平时看见的图画有什么不一样呢?”
教师:“哦,大家发现没有啊,原来这些漂亮的图片都是由我们。
的小手画出来的呀?大家想不想学啊?下面张老师就和大家一起来画画好不好啊?”(师生互动)。
3、教师示范绘画过程,学生一起绘画。
教师:“小朋友们,大家先拿出一张白纸,把自己的小手五指张开,轻轻按在白纸上,用你们带来的水彩笔沿着自己的手形边缘描画。注意哦,在画的时候小手不要移动哦,这样轻轻画,是不是就可以把我们的手掌画出来了呀?”(教师要时刻提醒小朋友们,在绘画过程中要注意安全,不要弄伤自己。)。
教师:“小朋友们,有没有发现大家画出来的都是一模一样的,没有图片中的好看呢?大家试着把自己的手掌摆在不同的位置,看看是不是可以画出不一样的图呢?”
教师:“画好之后,小朋友们可以按照自己的喜好,在手掌旁边加一点各式各样的小图案,是不是就可以完成一副美美的图画啦?”
4、分享作品。
教师:“小朋友,有没有谁愿意把自己的作品拿出来给大家一起看一看呢?让其他小朋友也看一看自己的作品?”(师生互动环节,教师分享学会作品并给予点评和口头表扬)。
教学反馈:
1、整个教学过程中,老师采用图片展示、现场教学等方式来指导幼儿进行学习,这样更容易让幼儿接受和吸收所学知识。
2、本次教学充分调动了学生的兴趣和积极性,而且也会很好的发挥幼儿的创造力和想象力。
美术欣赏课评课稿(专业16篇)篇十四
美术欣赏课教学的首要任务是让学生懂得欣赏什么。也就是说,在教学中必须让学生明确美术作品的内容,而美术作品的内容包括两个基本的构成要素:一是客观因素,一般称为“题材”;二是主观因素,通常称为“主题”。二者不是孤立的,而是紧密联系、相互渗透在同一幅作品中的。因此,在欣赏课教学中要通过对美术作品的分析和评价,让学生理解艺术家的创作初衷,体悟美术作品内在的精神涵义,也就是由对题材的把握深入到对主题的理解,最终上升到对作品形式和内容有机统一体所体现的审美意蕴的理解,从而达到培养正确的审美观,提高学生的艺术修养,促进学生身心健康发展的目的。又如欣赏达芬奇的《最后的晚餐》,这幅画的构图极其出众,将画面展现于饭厅一端的整块墙面,厅堂的透视构图与饭厅建筑结构相联结,使观者有身临其境之感。画家通过画面中人物的手势、眼神和行为,表现了人物惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态,人物刻画精细入微、惟妙惟肖。但不能只从构图、色彩等方面欣赏该画,还要理解该画所表现的主题。作品的题材来自圣经中关于耶稣被犹大出卖的传说,画家描绘了耶稣殉难之前,跟他的十二个门徒共进最后一次晚餐的情景,当耶稣说出“你们当中有一个人要出卖我”后,十二个门徒表现出不同的神情和性格特征,而坐在正中间的耶稣,摊开双手神态镇定自若,与周围紧张的门徒形成鲜明对比,从而歌颂了耶稣的伟大人格,也鞭挞了叛徒的苟且偷生、出卖灵魂的丑恶嘴脸,充分体现了画家的爱与憎这一主题。只有这样学生才能真正全面理解和欣赏这幅画的艺术魅力,受到艺术熏陶,获得美的享受。
二、教会学生如何欣赏。
教会了学生对一副美术作品欣赏什么后,下一步就是明确如何欣赏。由于每幅美术作品体现的形式和内容不尽相同,艺术表现各有侧重,因此,欣赏美术作品时要有重点,比如风景画、静物画,对这些作品的欣赏要以艺术特色、绘画技法欣赏为主。如对《血衣》、《南昌起义》等作品,要在艺术特色欣赏的同时,对作品的主题思想进行深刻领会。为此,教师在教学时在选材上要有主有次,选取那些有代表性的、风格独特的名作,突出重点,分类施教,教会学生欣赏,把握欣赏的层次和方法,培养学生的欣赏能力,提升学生的欣赏水平。在对艺术特色方面的欣赏,首先是构图。构图是每一副美术作品创作的起点,也是欣赏的起点。构图被称为“画之总要”,也就是绘画的章法和布局。西洋画一般是用焦点透视,而中国画主要以散点透视或多点透视,比如张择端的北宋名画《清明上河图》,就采用散点透视法。其次是意境。意境就是以空间境象为基础要素,通过对境象的把握与生成从而达到“情与景汇,意与象通”的艺术效果。尤其中国传统山水画创作表现得十分突出,宋代画家郭熙提出山水画创作的“重意”之题o认为创作应当“意造”,鉴赏应当“以意穷之”,无疑,意境不但是创作的依据,而且必须是欣赏的依据。再次是韵律。韵律的原意是指声韵上的律动。而在美术创作中,韵律是指动势或气韵的`有秩序的反复,其中包含近似因素或对比因素的交替与重复。如拉斐尔的西方古典油画《西斯廷圣母》中,位于前景的教皇的披巾和长袍使整个画面构成极其优美的反s形,透射出极优雅而完美的韵律美。
三、教学手段多样化。
美术欣赏作为从视觉接受到上升为理性认识的“再创造”过程,学生必须通过作品所展示的外在形式进行感受、释读和体验,从而理解作品的艺术特色和风格,并真正把握作品所包含的思想主题。因此,美术欣赏课教学手段要力求多样化、生动化、艺术化,虽然是欣赏课但不能由教师的讲述包办学生的自主性欣赏活动,这就要求教师在教学过程中调动学生的视觉,触动学生情感,激励学生动手临摹,达到知、情、行和谐统一的效果。课堂教学采用故事引入、设疑探讨、分组讨论等多种形式,利用幻灯、录音、视频等现代教学手段,以及发挥多媒体技术的声音、图像、文字、影像及其交互功能的作用,增强欣赏课教学的直观性和趣味性,激发学生的兴趣,培养学生能力。另外,美术欣赏是一种具有个性化特点的意识活动,因此,对同一件作品学生也许会有不同理解和看法,这是学生批判性思维的体现,教师不能一味排斥,而是要正确引导,甚至可以鼓励学生提出不同看法,从而有效培养学生的创新意识和能力。
美术欣赏课评课稿(专业16篇)篇十五
设计意图:
许多老师认为名画与幼儿欣赏能力水平相差甚远,孩子不理解,无法取得共鸣;而且作为幼儿教师,我们对于名画的欣赏能力的确也比较局限,特别是对一些专业术语、运用手法的了解。有时也有不少的疑惑,如何选材也是非常的棘手……,其实我想关键是缺乏指导的方法。这对于我自己来说也是一次大胆的尝试,目的是让孩子通过美术欣赏,培养幼儿对艺术和艺术世界的基本感觉,开拓他们的视野,使他们对周围美好事物和艺术作品表现出直觉的喜爱;能够掌握简单的艺术术语,有叙述和谈论作品的能力;产生自由表达的兴趣,挖掘幼儿潜在的创造力。
活动目标:
1.乐于在欣赏活动中调动自己的各种感官进行体验,发现美、感受美、丰富美。
2.感受美术作品中线条与色彩带来的不同体验,增加幼儿对色调的认识和理解。
3.在想象与创编的过程中发展创新的思维能力和语言水平。
活动准备:
1.多媒体课件《梦》。
2.幼儿作画工具若干、舒缓的音乐、半成品范例两幅。
活动过程:
一、导入活动,出示毕加索的作品《梦》,师幼共同欣赏。
“有一个国家叫西班牙,那儿有一个大画家名字叫毕加索,今天,我们一起来看看他的一幅画。
二、通过赏析:引发感受和体验。
1.教师:画家画了一位什么人?(阿姨)你从哪里看出来的?(项链、长头发、衣服、乳房……)她在做什么?(点击鼠标,出现作品《梦》)(幼儿:画家画了一位阿姨靠在沙发上睡得好香,她在做梦呢?)。
2.教师:“闭上眼睛,听音乐,我们一起来学一学画上的阿姨。(教师用语言讲述,帮助幼儿理解画面——我困了,这儿有个红色的沙发,软软的好舒服,坐在上面,身体也变得软软的,很松很松,我就睡着了……)。
提问:刚才我们学画上的阿姨,你有什么感觉?
小结:听着舒缓的音乐把我们的心情变得很宁静,身体也很放松,感觉很舒服。
三、感受美术作品中线条与色彩带来的不同体验。
1.感受线条。
(1)“现在我们来看看画家是怎么样画这幅作品的,先来看一看他的构线。
提问:“这些线条看起来怎么样?”(柔软、圆滑的曲线)。
(2)引导幼儿用动作表示线条,“把我们自己变成一条线,肢体动作表示圆滑的曲线。”
你有什么感觉?
小结:当我们用身体来表示圆滑的曲线的时候,我们的身体也变得软软的、松松的,身心都很放松。
2.感受色彩。
(1)教师:“看完了构线,现在我们来看看他的'涂色。”
问:“这幅画上什么颜色最多?”(红色和黄色)。
“看到红色和黄色,你想到了什么?”(花园、草地、沙漠……)。
“这两种颜色给你什么感觉?(暖洋洋)”
小结:红红的,软软的沙发,衬托出阿姨粉红色的手臂,画家把它画得大大的,主要用了红色和黄色两种暖色的调子,给我们一种很放松、很舒服的、很高兴、很暖和感觉。
(2)幼儿相互讨论:“阿姨舒服地躺在红色的沙发里睡着了,她做了许多的梦,梦见自己睡在沙漠里,火红的太阳光照在自己的身上;她还梦到了自己睡在绿色的草地上,那儿的空气很新鲜,很舒服。”“你觉得阿姨会梦见些什么呢?(在阳台的月光下、在篝火的旁边……)为什么?”幼儿讨论后请个幼回答。
小结:你们的眼睛可真亮,真会动脑筋,通过看画面的色彩就能知道阿姨梦到的东西,可真棒!
四、启发幼儿作画,并给予一定的引导鼓励。
“小朋友,阿姨还梦见了什么?比如:她在阳台的月光下,或者绿色的花园里,不同环境的背景色彩给我们的感觉不同,请你也来试试看,把阿姨梦到的东西用一些线条勾画出来,然后在用蜡笔给它涂上漂亮的色彩。”
(1)对没构思好的幼儿,帮助其建立构思。
(2)对不太敢表现的幼儿,鼓励其大胆表现。
(3)通过表扬提示幼儿大胆使用色彩,涂画背景。
五、作品评价。
展示幼儿的作品,可请幼儿通过色彩等方面的感知,猜猜别人画的是什么,并请个别幼儿讲讲自己的作画意图。
活动延伸:在美工区进一步培养孩子运用色调进行表现的兴趣和能力。
美术欣赏课评课稿(专业16篇)篇十六
我们知道,教育教学理念是要与时俱进的,教学内容也要具有时代性特征。毕竟不同时代的学生学习特点和发展特点都存在差异性。不同时代的审美理念也各不相同。中专学校美术欣赏课是面向中专学生,那么教学内容和教学理念也要以中专学生的学习特点为依据,为学生的发展奠定基础。在教学中,教师要认识到传统的美术欣赏课程教学中存在的问题,尤其是教学内容陈旧,教学理念违背学生发展规律的问题。美术欣赏课是美育的重要内容,是促进学生全面发展的重要课程体系,优质的美术欣赏课程教学能够提升学生审美情感和审美能力。然而,很多学校都没有意识到这一点,在教学内容和教学理念上一直没有更新,导致教学内容和教学理念十分陈旧。例如,很多中专学校的美术欣赏课程仍然是十几年前的教材。一些教材虽然进行了修订,但是其中的案例还是上个世纪的,很多理论都非常陈旧,与现代年轻人的审美情趣和理念大不相同。很多教材没有针对中专生的发展规律,一些深奥的美术理论在也让人难以理解。这就很难引起学生的学习兴趣。
2.2教学方法单一,没有尊重学生的主体性。
根据建构主义和人本主义教学理念,学生是学习的主体,在教学关系中,学生的主体性如果没有得到尊重,学生的学习兴趣和主动性就难以得到提升。在课程教学的整个环节,教学方法是教学目标完成教学任务的具体体现。然而,在中专美术欣赏课程中,我们发现教师的教学方法非常单一,不管是上什么类型的课,都是运用讲授法。把知识传授看作是课程教学的唯一目标,而忽略了兴趣和能力的培养。单一的教学方法使得美术欣赏课程变得枯燥,学生的'主体性得不到保障,习兴趣自然就会降低。例如,面对同一个班级的学生,有的学生对国画感兴趣,有的学生对油画比较了解。然而,教师在教学中很少去关注学生的兴趣的差异性,而是以自己的教学设计和方法进行教学。久而久之,学生的兴趣就会慢慢降低,对美术欣赏课的热情也会降低。